李清照《声声慢》诗词赏析1

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　注释

　　①将息：将养休息。

　　②怎生：怎样，怎么。

　　③这次第：这一连串的情况。

　　李清照《声声慢》诗词赏析

　　这是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作。通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。在结构上打破了上下片的局限，全词一气贯注，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。首句连下十四个叠字，形象地抒写了作者的心情。下文“点点滴滴”又前后照应，表现了作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境。全词一字一泪，缠绵哀怨，极富艺术感染力。

　　李清照的一生中，能够传神地表达出抒情主人公形象的非她的《声声慢》莫属。在浩如烟海的*古典诗词中，这是一首不可多得的词，它在描写女性内心情愫的深刻，曲折，细腻等方面无人能及。它是一首不同凡响之作，词史上的一朵奇葩。

　　《声声慢》十分精美细致地表现了一个妇女在秋日从清晨到黄昏一整天孤独寂寞，凄楚悲哀的心绪。这种哀伤之情那样深沉，悲剧气氛那样浓厚。因此，可以认定是李清照晚年之作，与其前半生词中那种贵族少女天真无愁之气不同。这分明是从一颗破碎的心中迸发出的渗着血泪的深愁巨痛，曲折地然而典型地概括了作者南渡之后飘零的生活，凄凉的处境和充满着哀愁的内心世界。尽管这词没有直接反应当时的社会现实，但它决不是单纯的只是作者自我心态的描写，而是以一个黑暗时代的**者的悲剧间接地体现了历史的悲剧，从而具有一定的时代色彩，所以表现的这一特定的深沉的抒情主人公形象也具有了社会典型意义和审美价值。

　　这首词的上片，集中写愁苦难禁之状。作者一下笔就直抒胸臆，以抒情开篇的词并不罕见，但像这首词起笔便是“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”三句连用七对叠字，实属属罕见，这十四个叠字，将一种愁苦难堪之情，自胸腑中喷薄而出，立即强烈的地震撼了读者的心弦。“寻寻觅觅”四字即包含了作者**以来不幸之遇，又极准确。传神地表现出她在极度孤独中那种若失若有，茫无所措，要抓住一点什么的精神状态。后十个叠字既写环境又写情，将难以名状的复杂感情发展过程，由表及里，由浅入深地一层层写来，多么细腻曲折，十四个字一气而下，笼罩全篇，定下了感情基调，使以后逐次出现的景物，都染上浓重的感**彩。

　　接着，作者集中写孤独难耐之情。“这次第，怎一个愁了得。”作者在最后收束以上几层可伤之事，与开篇十四字下下呼应，终于点出一个“愁”字，感情的分量非常沉重，更妙的是：全篇写愁，未了都说，这情景，用一个愁字怎么能说得尽呢？这样，在结尾一句又把诗意推进一层，犹如异峰突起，遥指天处，使通篇余音袅袅，不绝如缕。

　　在这首词里，作者对国破家亡的痛苦生活有深切的'体验感受。心中有无限凄楚要倾吐出来，她创造了一个有利于抒情的典型环境，融情入景，从而具有鲜明个性特征的抒情主人公形象。在这里，李清照采用了丰富多变的抒情手法，有螺旋式的表情法，例如以上词里有几层可伤之事，像螺旋一样越旋越紧，一层深一层。而开篇的七对叠字，把极度的忧愁和哀痛之情照直地迸裂到字面上，同时又层层深入。可以说是兼用了奔迸式和螺旋式的表情法。还有引曼式的表情法。像“守着窗儿，独自怎生得黑”两句，就是声调深浅，长言咏叹，但词中更多地运用了含蓄蕴和的表情法，用环境，景物来烘托，作者通过铺叙，把多种表情方法结合起来运用，表现出多侧面，多层次，深刻细腻的感情。

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李清照《声声慢》诗词赏析（扩展1）

——李清照 声声慢3篇

李清照 声声慢1

　　声声慢·寻寻觅觅

　　宋代：李清照

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　译文

　　苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭?一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

　　园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘?冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑?梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结!

　　文学赏析：

　　这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡**，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

　　词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外;凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”(吴熊和《唐宋词通论》)。

　　“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别**，更觉得难以将养适应了。

　　为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急?”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢?淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：(一)雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。(二)古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。(三)作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

　　词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢?已经没有赏花的心情了。

　　“守着窗儿，独自怎生得黑?”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

　　寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦;一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

　　这种种情形不断地折磨词人，情何以堪?所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得!”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了!“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

　　这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打**时代的烙印。

　　词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感**彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

　　词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

　　词的语言通俗*易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押*声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

李清照 声声慢2

　　《声声慢》是著名女词人李清照晚年**作之一，这首缠绵哀婉的词体现了她晚年孤苦无依、悲哀愁闷的处境和心情。

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盅淡酒，怎故他，晚来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。守着窗儿，独自怎生得黑。梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　这首《声声慢》是李清照难渡后的作品，而在南渡之后她连续遭到国破家亡、夫死的苦难，过着长期**的生活，因此在这首词中描绘的事物和抒发的感情，展现出了一个百无聊赖，空虚孤寂而又凄苦愁闷的古代妇女形象。因此此词不仅对乱世的揭露和控诉，又有丰富的思想内容，而更有着多种多样的艺术之美。

　　1.体现出的构思美

　　在这首词中首先体现出的是构思美，借秋景来渲染愁情，她寻觅什么呢?在寻觅那失去的家园、亲人或是青春吗?也许不是，她只是一种无明确目的下意识的行为，这种行为是由于内心孤独、烦闷、痛苦到了极点而又无从排解所造成的，是由于严重的失落感而迸发出的，而寻觅出的只是冷清与寂聊，还有那染愁的秋景，因为要解愁，所以去喝酒;因为酒解不了愁，所以才感到酒淡风急;因为室内冷清，她去关注外景，抬头望却见秋雁，又想起那失去的家园与失去的亲人，所以低头望菊，看那残落的花，想起自己青春不在，所以只想，一个人独自在窗前闷坐，可又偏偏听见秋雨打落在梧桐上敲打着那无所依靠的心，而这一切想消愁的举动，非但没有消愁，反而是愁上加愁，这就是"有意消愁愁更愁"的艺术结构，因此这种愈相反愈相叠的反迭手法，使读者更加体会到词人的愁情深重。这些常见的事物，烙**作者独特的感情印记，这就是这首词明显的构思之美。

　　2.体现出的意境美

　　这首词主体部分，是通过对淡酒、秋风、过雁、残菊、梧桐、细雨等景物的描写，来抒发词人的凄苦心情，这是最常见的借景抒情方法，写秋天的时候，不是凉，而是寒;不是清新，是萧瑟，是乍暖还寒忽冷忽热变化异常;这里体现出多情女词人细微而独到的体验。写借酒浇愁，巧妙地把它与秋风关联在一起，通过借酒浇愁作用敌不过风添愁力量，把意蕴一下子翻到了一个新的高度;写秋雁，已经是闻声思旧国，伤心不迭;想不到作者又笔锋一转，借助错觉，添上句"旧时相识"，使最不堪回首的往事――就是昔日与丈夫伉俪相亲的甜蜜生活涌上心头，这样，鸿雁传书的典故就像一把尖刀，戳进她破碎心灵的最痛楚之处;写秋菊，只用其黄花满地、干枯憔悴的本意，足以令人酸鼻，但作者却偏又用暗喻**，反问语气，将自身化为残菊，将残菊直接比作多情人，竟不知是写菊，写人?菊问，人问?问菊，问人?这期间包蕴了多少身世的慨叹和难言的苦衷!写梧桐细雨本身虽无新意，但将它放在两个直呼告之间，却起到了将愁情推向极端的作用，像百米赛跑的最后冲刺一样。

　　说到《声声慢》，几乎无不谈到它巧用叠字的特点，有明代陆云龙说"连下叠字无迹，能手";清人徐则说"首句连下十四个叠字，真如大珠小珠落玉盘也";开头十四个叠字造语奇特，在整体建构中起着统摄全词的作用。这个问题分三层考虑：首先，"寻寻觅觅"，写举动;"冷冷清清"，写环境;"凄凄惨惨戚戚"，写心情。这举动，环境，心情之间是因果循环的关系;因愁苦而寻觅，因寻觅而感到冷清，因冷清而心情更愁苦，因愁苦则更要寻觅因此，叠字的运用，从思想内容上讲，它往往会加重语气，增强感情，突现事物;从艺术技巧来讲，它往往会造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果。我从文学角度看，已经感到了它的委婉、深沉、奇特、美妙。因此到了后来，效仿的人就很多了，比如著名的有曲家乔梦符的《天净沙》，其词为："莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。"可见其影响深远。

　　3.体现出的层次美

　　本词的感情内容，几乎是单纯的一个愁字，这愁情的发展过程，合乎一个女性的心理活动。全词除开头叠词字句外，共七个层次，前四个层次写气候，秋风，过雁，黄花，是连续地通过写景来渲染愁情, 是一个唤起渐进的过程,体现了愁初发时逐步上涨步步迭加的规律,其中间隔用了"怎敌他，晚来风急"和"如今有谁堪摘"两个诘句，体现了愁情不断上涨在语言上的标志。词人想到看过黄花家国恨，身世感己齐集于心，寻觅解愁举动已彻底失败，愁情已达到顶点，于是忍不住发出第一声直接呼告："独自怎生得黑!"这呼告是愁绪满地的必然外溢。这无疑于火上浇油点火引爆，一下子就引起愁情恨意的总爆发，让全词在又一声撕肝裂胆的呼告中戛然而止："这次第，怎一个愁字了得!"

　　所以，李清照的一生是悲剧性的一生，在这样的生命中，悲多于喜，愁重于欢便是十分自然的，因此，李清照《声声慢》不仅有层次、意境、构思、叠字、叠句运用之美，而更不应忽视词中词人那难以名状的悲哀及深沉愁绪。

　　总之，李清照《声声慢》是一首愁情深重，意境深远，语音精美，脍炙人口的词作。

李清照 声声慢3

　　《声声慢》是宋代著名词人李清照脍炙人口的经典作品。一部作品能够赢得经典地位，必须具有原创性魅力，而此种原创性的标志是具有某种陌生性。《声声慢》中极具原创性且最为人称道的就是词作中叠字构词手法的陌生性。词曰：

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晓来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑!梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得!

　　词作上阕“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个叠字和下阕“点点滴滴”四个叠字，是词人在艺术上大胆新奇的原创，其叠字的运用奇横超拔，自然妥帖，出奇制胜，可谓字字珠玑，字字传神，字字蓄情，手法独特，妙绝千古!

　　清末沈曾植在《菌阁琐谈》论易安词影响曰：“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏。易安有灵，后者当许为知己”。就《声声慢》而言，非自明始，南宋张端义即首开其端，最早对词中叠字的运用之妙给予阐释，开启了绵延千年的《声声慢》叠字阐释史先河。其《贵耳集》卷上曰：

　　且《秋词·声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”此乃公孙大娘舞剑手，本朝非**词之士，未曾有一下十四叠字者，用《文选》诸赋格。后叠又云“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”，又使叠字，俱无斧凿之痕。

　　张端义是李清照《声声慢》叠字艺术的“发现人”。他最早发现词中叠字的新颖之处，用“公孙大娘舞剑手”来比喻李清照叠字浑然天成，自然洒脱的技巧。张端义此论卓有见地，奠定了后世评论者不断深入阐释此词叠字妙用的基础。

　　自张端义始，《声声慢》历经南宋、明、清、现当代近千年的阐释历程，其叠字的解读也层层深入、步步升华。后人或惊叹词中叠字奇绝天横，自然熨帖的独特创意，从而称许李清照间气所生，闺房胜流的藻思;或赞叹叠字之法情景婉绝，超然笔墨蹊径之外，从而夸赞李清照不独雄于闺阁的才力;或标榜叠字运用“青出于蓝而胜于蓝”，为千古词家叠字之法，从而称颂李清照为苏、辛之亚。

　　自张端义在《贵耳集》中称道此词叠字为“公孙大娘舞剑手”，“无斧凿痕”后，宋人罗大经又在叠字发展的流程中比较考察这首词叠字的“创意出奇”之处，他在《鹤林玉露》卷十二中说：

　　诗有一句叠三字者，如吴融《秋树》诗云：“一声南雁已先红，槭槭凄凄叶叶同”是也。有一句连三字者，如刘驾云：“树树树梢啼晓莺”、“夜夜夜深闻子规”是也。有两句连三字者，如白乐天云：“新诗三十轴，轴轴金石声”是也。有三联叠字者，如古诗云：“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手”是也。有七联叠字者，昌黎《南山》诗云：“延延离又属，夬夬叛还遘。喁喁鱼闯萍，落落月经宿。訚訚树墙垣，巘巘架车厩。参参削剑戟，焕焕衔莹琇。敷敷花披萼，睳睳屋摧溜。悠悠舒而安，兀兀狂以狃。超超出犹奔，蠢蠢骇不懋”是也。近时李易安词云：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起头连叠七字。以一妇人，乃能创意出奇如此。

　　罗大经列举诗歌一句叠三字、一句连三字、两句连三字、三联叠字、七联叠字的用法与李清照词中连叠七字之法相比较，并惊叹身为女性的李清照的藻思。罗大经此论虽未对众多叠字之法的优劣高低作出评判，但吴融、白乐天、韩昌黎等皆是赫赫有名的诗人，罗大经将其诗句中的叠字之法与李清照《声声慢》中叠字的运用罗列出来，无疑将此作为叠字之法的典范给予评说。

　　《声声慢》叠字艺术阐释史是其不断被阅读、理解、阐释的过程，是原创性文本与独特性阐释的结合。在历史流动过程中，在不同历史语境的阐释过程中，《声声慢》叠字艺术的解读经历着意义再生成的过程。

　　纵观李清照词学接受史的脉络，南宋是其发轫期，这一时期，宋人对李清照的词评多限于寻章摘句式的解读，多赞誉其佳句丽语。张端义和罗大经是南宋时期评论《声声慢》叠字艺术的开拓者，综观二人的评论亦可发现，他们评论的焦点主要在叠字独具匠心的构思和自然熨帖的运用之上，多关涉形式表层，而未曾深入肌理。但不可否认的是，他们的评论奠定了后世议论的基调，坚实了后代研究的基础。

　　由于传统的封建思想，李清照在当时并未得到公*对待，宋人论其词，仅仅局限于“妇人”的行列，没有把她放在与男作家等同的位置上去比较。张端义、罗大经均对《声声慢》中叠字的奇绝惊叹不已，但只是惊呼“妇人中有此文笔，殆间气也”,“以一妇人，乃能创意出奇如此”。由此可见，李清照在宋代只是以女性文人，而非文人的面貌出现。

　　元代，李清照的《声声慢》没有得到任何阐释。直至明朝，词评者才重新聚焦《声声慢》，关注词中叠字的构成艺术。明人在继承宋人观点的基础上，增添了不少新的诠释。

　　茅暎在《词的》卷四指出：“连用十四叠字，后又四叠字，情景婉绝，真是绝唱。后人效颦，便觉不妥。”茅暎此论要点有二：一是意识到词中叠字并非单纯的构词技巧，而是关涉到叠字构词所传达出的更深层次的情和景的关系。情景交融，相得益彰，婉妙绝伦，堪为绝唱。二是指出了李清照词中独具一格的原创性内容及其优越性的显现。艺术最初产生的印象总比后来即便是最成功的回忆要辉煌得多，它往往在最初的一次诗情迸发中达到以后无法超过的某种美，而作家也会因为给他描绘的图景以后人无法企及的光辉，从而成为影响后世的“艺术先行者”。《声声慢》奇绝天横的叠字运用手法使得李清照成为影响后世的“叠字艺术先行者”。

　　明代是李清照词学接受的转折期，特别是在明中期以后，李清照词作接受处于一个明显的上升期。在“主情说”和才女文化等兴起的背景下，李清照逐渐脱离闺阁的拘囿，跻身须眉之列，以词人的身份步入词坛，与优秀的男性词人比肩而论。

　　吴承恩评《声声慢》云：“易安此词首起十四叠字，超然笔墨蹊径之外。岂特闺帷，士林中不多见也。”[3]吴承恩认为《声声慢》中十四个叠字超然笔墨蹊径之外，好似神来之笔，超凡脱俗。此等才华，士林中也实属罕见。在词评者眼中，李清照不再只是独步闺阁的女性文人，而是可以立身士林，与众多知识分子一较高低的文人。

　　沈际飞《草堂诗馀别集》卷三曰：“首下十四个叠字，乃公孙大娘舞剑手。宋朝能词之士秦七、黄九辈，未尝有下十四个叠字者。盖用《文选》诸赋格。……‘点点滴滴’四叠字，又无斧迹。易安间气所生，不独雄于闺阁也。”沈际飞此论极似张端义的论调，但有两点异处：一是将张端义“本朝非**词之士”加以具体化，指明“宋朝能词之士秦七、黄九辈”。沈际飞以宋代著名的男性词人秦观、黄庭坚为参照，认为李清照词中的叠字之法独树一帜，秦黄等人亦不曾创见。二是将张端义“妇人中有此文笔，殆间气也”变换为“易安间气所生，不独雄于闺阁也”。前者言“妇人中有此文笔”，后者则云“不独雄于闺阁也”，前者赞扬李清照的文笔，认为其为妇人中的文人杰出者。后者则在以秦黄为**的著名男性词人类比中，找寻李清照的位置——不独雄于闺阁也。沈氏打破闺阁藩篱的论调让李清照及其作品有了与其他作家及其作品相竞争的机会，使得李清照及其作品的经典化成为可能。正如哈罗德·布鲁姆《**正典》所言：“这种能力(作者的竞争和取胜能力)或隐或现地展示在作者与其他作者及其包括《**》在内的文本竞争中。”

　　清代是李清照词学接受相对繁荣的时期，评论者对李清照词作的研究力度和深度达到前所未有的程度。《声声慢》中叠字的艺术在与其他作家作品的竞争过程中，凸显出特殊的价值。

　　王又华用比较研究的方法，指出《声声慢》“青出于蓝而胜于蓝”的功力：

　　晚唐诗人好用叠字，义山尤甚，殊不见佳。如：“回肠九叠后，犹有剩回肠。”“地宽楼已迥，人更迥于楼。”“行到巴西觅谯秀，巴西唯是有寒芜。”至于三叠者“望喜楼中忆阆州。若到阆州还赴海，阆州应更有高楼”之类。又如《菊》诗“暗暗淡淡紫，融融冶冶黄”亦不佳。李清照《声声慢·秋情》词，起法似本乎此，乃有出蓝之奇。盖此等语自宜于填词家耳。(《古今词论》)

　　王又华以好用叠字的李商隐为比较对象，在与前代优秀诗人诗句叠字运用的对比中，认定李清照《声声慢》中叠字运用技高一筹、后来居上，有“出蓝之奇”。

　　《声声慢》叠字艺术不仅有“出蓝之奇”，更有“后无来者”之势。陆以湉《冷庐杂识》卷五云：

　　李易安词“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”乔梦符效之，作《天净沙》词云“莺莺燕燕，春春花花，柳柳真真事事。风风韵韵，娇娇嫩嫩，停停当当人人。”叠字又增其半，然不若李之自然妥帖。大抵前人杰出之作，后人学之，鲜有能并美者。

　　陆以湉以仿效李清照《声声慢》叠字创意的乔梦符为评比对象，指出乔梦符虽增至二十余叠字，才气可嘉，但终着痕迹，不若李词自然妥帖，浑然天成!由此可见，李词树立的千古创格，已然成为词家叠字之法的标的，达到了后人难以企及和逾越的高度。正如陆蓥《问花楼词话·叠字》所云：“二阕共十余个叠字，而气机流动，前无古人，后无来者，可谓词家叠字之法。”

　　当清代众多评论者将《声声慢》叠字之法奉上“前无古人，后无来者”的神坛加以膜拜之时，陈廷焯超出主流声音之外，指出词中十四叠字不过奇笔，并非高调。其在《白雨斋诗话》卷二曰：

　　易安《声声慢》词，张正夫云：“此乃公孙大娘舞剑手。……妇人有此词笔，殆间气也。”此论甚陋。十四叠字，不过造语奇隽耳，词境深浅，殊不在此。执是以论词，不免魔障。

　　陈廷焯此语超出时流，别有新见。他认为诗词各有其境，在《白雨斋词话》中说：“诗有诗境，词有词境，诗词一理也”[5]，故此，他主张论评词应从“词境”入手。陈廷焯针对张端义称《声声慢》起句为“公孙大娘舞剑手”而论，认为世人徒赏李词词面，未能深入其词境。此论正是陈廷焯对李词叠字艺术阐释的特殊价值所在。虽然陈廷焯并未对词中叠字建构的词境做出详述，但他的洞见为后人阐释此词打开了新的视野。

　　现当代古典文学专家傅庚生在《*文学欣赏举隅》中对《声声慢》的剖析，可谓陈廷焯观点的深入：

　　此十四字之妙，妙在叠字，一也，妙在有层次，二也，妙在曲尽思妇之情，三也。良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以“寻寻”。寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又“觅觅”;觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以“冷冷”;冷冷，外也，非内也。继而“清清”，清清，内也，非复外矣。又继之以“凄凄”，冷清渐蹙而凝于心。又继之以“惨惨”，凝于心而心不堪任。故终之以“戚戚”也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻!不然，将求叠字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则叠字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。

　　傅庚生从三个方面来分析《声声慢》起首的十四个字：一是叠字之妙。这也是前人一直推崇的构词技法。二是层次之妙。傅先生精到而细致地论述了词人一系列的心理变化，由表及里、由内及外、由浅入深，环环相扣，层次鲜明。三是曲尽思妇之情。论者深入词人的内心世界，探寻词人由寻觅到失望，因而凄凄惨惨戚戚的心境。只此十四字，即将闺中思妇婉曲而又微妙幽深的情愫表达得淋漓尽致，达到了“味之者无极，闻之者动心”的强烈艺术效果。

　　自宋伊始，到明清直至近现代，评论者对《声声慢》叠字艺术进行了多元化、多层面、日渐深入的解读与阐释。它之所以能引发近千年的阐释，根本在于其具有的旷古烁今的原创性魅力。作品的原创性是其要与传统做必胜竞赛并加入经典行列所必备的要素，此种原创性的形成，为后人设立了一座难以超越的高峰。难怪清人沈谦说;“予少时和唐、宋三百阕，独不敢次‘寻寻觅觅’一篇，恐为妇人所笑。”

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展2）

——李清照声声慢教案3篇

李清照声声慢教案1

　　教学目标：

　　1、了解李清照的生*，个人的遭遇和创作的关系。

　　2、理解所学词的创作的主题内容。

　　3、初步感受婉约词的特点，能读出词的意境，能想景悟情。

　　4、学会鉴赏词的表现手法。

　　教学重难点：个人的遭遇和创作的关系，感受词的意境和主题。

　　教学方法:阅读与感悟

　　教学课时：两课时

　　教学流程：

　　课前预习：1、作者：李清照，（1084---1155）宋代女词人，自号易安居士济南章丘现在山东人。父官至礼部员外郎，京东路提点刑狱，曾受知于苏轼，用意于经学，在齐鲁一带颇负盛名。母王氏，是状元王拱辰孙女，也善知文书。

　　李清照的一生经历可以宋室南迁为界，分前后两个时期。

　　前期：早年随父住在汴京、洛阳，受过较好的文化修养，工书，能文，兼通音律，“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”建中靖国**，18岁，与礼部侍郎赵廷之子赵明诚结婚。明诚21岁，在太学当学生，喜好收畜前代的石刻。婚后不久赵廷之升任尚书右丞，极力打击旧*，李格非在*籍中被罢官，他对赵廷之的行事是有所不满。

　　约在崇宁二年，赵明诚出仕。夫妇志同道合，致力搜寻亡诗逸史，古今名人书画，器物，赵廷之死后，赵氏兄弟失官，赵明诚屏举乡里10多年，更加努力访求古碑，文物。后又重新出仕，这一时期开始他们开始编写《金石录》并继续搜集古物、碑铭，一同鉴赏、考订，在学术上取得了很大的成绩。随之，北宋亡。高宗即位，赵明诚起知建康府，这时北方大乱，青州故第十余屋的书册什物被焚。李清照只携带小部分的文物随人群逃难，从此开始了她在南方的苦难生活。

　　后期：建炎二年，李清照怀着国破家亡之痛难逃到建康。次年赵明诚驻家池阳，只身赴建康受命，不幸病倒，当李清照赶到的时候赵明诚已经病危，不久死去。她怀着极大的痛苦敛葬丈夫，这时金兵又南侵，李清照派人将书册，金石送往洪州，准备去哪里投奔赵明诚的妹丈以避乱。但洪州失陷，大部分的文物在战乱中丢失。最后，在绍兴二年，从越州移居杭州，这一年冬天，金人南犯，她又自临安避乱金华，次年返回临安。晚年，一直从事文学创作，和关心****。

　　2、创作：前期，多描写爱情生活，自然景物，如《一剪梅》《醉花阴》《如梦令》。后期：多描写伤时感乱，怀乡忆旧，如《声声慢》《永遇乐》《武陵春》《念奴娇》。

　　3、词风：其词善用白描，状物抒情，细腻精巧，曲折尽意，语言清新自然，意蕴**优美，在两宋词坛上独树一帜，被称为“易安体”。她把婉约词推向高峰，对后世影响很大。诗有《上枢密韩公诗》《夏日绝句》，散文**作《金石录后序》，有文艺评论《词论》，后人辑录《漱玉词》。

　　一、导入：同学们，唐宋词的创作有一个传统题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女生活和情感。但其作者基本都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是替妇女说话。男性代替女性来表情达意，总是隔了一层。李清照是词史一位重要的女词人，她的“闺怨词”是写自己真实的生活，和内心世界，就是要说自己的话。这是一个大胆的突破。那么，我们今天走进词中，体会词人经历和内心世界的情感。

　　二、整体感悟

　　醉花阴

　　一、同学们多读，具体感受词人的情感，然后概括出来，大家一起来品味。

　　教师明确：感情基调是忧郁，孤寂。这首词是此人早期和丈夫赵明诚分别之后所写，表达的是重阳佳节独守闺房的，思念丈夫的寂寞和孤寂的愁绪。

　　二、引导：同学们从哪些句子或字词中获得的信息呢？

　　赏析：例如：1、词的上片，“薄雾浓云愁永昼”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更笼罩了词人的心头。“愁永昼”-------天为什么不黑呢？这都是因为心情的烦躁和忧愁，所以才会觉得时间过的漫长。愁什么呢？愁亲人久别，不知一切安好，愁不知何日是归期，自己何时才能结束这孤苦伶仃、独守空房的日子。我们不难想象词人的形象。

　　2、如“佳节又重阳”的“又”字，它有“再”的意思，本来一年一度的的重阳佳节都是全家人团聚，一起登高，赏菊的好日子，但在孤独的词人看来，这个重阳节无疑再一次的勾起了自己对远在他乡丈夫的思念，一个“又”字包含了词人无尽的伤感和惆怅之情。

　　3、如“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，本来赏菊喝酒是极为愉悦之事，可是在这样的情景下，这酒就成了消愁之酒，把酒消愁愁更愁，如何能消的了呢？

　　4、这绵长的思念，词人会如何呢？到底这思念有多深？“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这是全词的**，愁思本是看不到的，摸不着的，以帘外之花与帘内之人相比拟，境况相类，形神相似，创镜极美。同时作者用黄花的凋落，比喻女子容颜的老去，这都要归属于那绵绵无期的相思。看时写花，写人，却写的是佳节勾起来的独守闺房、思念丈夫的寂寞和愁绪。

　　5、如下片，不着一个“菊”字，却整片在写菊花。菊花的艺术形象：孤傲，高洁，品性高远，超拔脱俗，以黄花自比。

李清照声声慢教案2

　　一、设计思想

　　1、本课教学的指导思想：让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。

　　2、设计特色：联系作者的生*与其他作品感受本词中沉重复杂的愁情;联系法国诗人克洛岱尔的译文感受本词的艺术特色;通过联系本板块其他词及苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》的练习认识婉约派词的风格特点。

　　二、教材分析

　　1.《浙江省普通高中新课程实验学科教学指导意见》对本课教学内容的要求：

　　(1)基本要求：结合作者的身世遭遇理解《声声慢》中语言和情感抒发的一致性;背诵《声声慢》中的名句;能运用常见的鉴赏术语对作品进行鉴赏。

　　(2)发展要求：体会并总结本板块四首词在选材和写法上的共同点，从而认识婉约派词的风格特点。

　　2.(1)本课内容的组成成分：《声声慢》中的“愁”的感悟和表达如此沉重复杂的愁的表现手法。

　　(2)本课内容在模块学习中的地位和作用：李清照是婉约派的**人物，《声声慢》又是其后期的**作品，故通过对本词思想内容与表现手法的分析，有助于加深对李清照其人其作品和婉约派风格特点的认识。

　　3.本课内容与初中教材相关内容的区别和联系：初中教材有李清照前期的作品《如梦令·常记溪亭日暮》，在内容情感和写法上难度相应低一点。联系与比较，有助于加深对李清照其人其作品的理解。

　　三、学情分析

　　1.学生对李清照其人其词和婉约派词有一定的接触，但对李清照其人其作品和婉约派风格特点没有深入明确的感受。

　　2.学生在意象和表达“愁”的表现手法的理解上会有一定难度。

　　四、教学目标

　　1、了解李清照生*，联系她的其他作品理解她的“愁”。

　　2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情(借景抒情、借叙抒情)结合，感受本词的艺术特色。

　　3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

　　五、重点难点

　　1、 作者沉重复杂的“愁”

　　2、 作者表达情感的表现手法。

　　六、教学方法：

　　1、诵读法： 扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用;

　　2、研读法、点拨法 ：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力;

　　3、比较鉴赏法： 进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

　　七、课前准备

　　1.学生的学习准备：

　　(1)诵读课文，疏通文意，初步感受。

　　(2)提出预习中遇到的字词句文意等方面的疑问。

　　2.教师的教学准备：与上课相应的多**课件。

　　八、教学过程

　　(一)以《如梦令》导入

　　1、诵读李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》。

　　“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

　　此词写了词人怎样的感情?——(乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。)

　　2、诵读《声声慢》。

　　此词写了词人怎样的感情?哪里直接传达出来了?(“愁”;“怎一个愁字了得”)

　　3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同?她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢?联系其生*运用知人论世法去理解。

　　李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。

　　1125年金入侵宋朝，两年后(1127年)北宋**。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，(公元1129年8月18日)在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡**的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

　　前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁;后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和**之痛。

　　《声声慢》属于哪个时期的作品?(后期。悼亡之悲、**之苦、故国之思、**之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得!”)

　　(二)朗读，初步感受。

　　1、生齐读。

　　2、听录音朗读。

　　录音朗读有何可借鉴之处?(词中*声音字较多，*声音的延长性使感情深沉苍凉。故朗读时用低沉的语调、缓慢的语速以传达深沉的愁苦情感。)

　　(三)全词赏析

　　1.作者怎样传达她那沉重的愁苦的?

　　明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

　　间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”;②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

　　2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是**以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

　　开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

　　3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么?。

　　天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　4、这愁苦如何排遣?结果如何?(喝酒、看天空，结果愁更浓重。)

　　明确：(1)本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

　　风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

　　酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓?酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　“晚来风急”，上海辞书出版社出版的《南宋词鉴赏辞典》作“晓来风急”，哪个贴切?(能自圆其说即可，锻炼对整首词的感受能力、逻辑思维和语言表达能力。)

　　明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

　　②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜?一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

　　(2)意象“雁”如何理解?

　　明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

　　“似曾相识”如何理解?

　　明确：① 勾起思乡之愁、**之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗?(《一剪梅》：“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼”)过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

　　5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦?(“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花)

　　“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

　　如何理解“如今有谁堪摘”?

　　明确：(1)“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

　　(2)“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

　　6、“守着窗儿，独自怎生得黑?”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。

　　7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”?

　　(1)梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

　　(2)雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

　　“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

　　“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

　　“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》(壮志难酬之愁)“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风” ——李煜《相见欢》

　　梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

　　8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

　　是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢?颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢!?过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”!简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流?”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

　　9.再次有感情的朗读全词。

　　(四)比较阅读：

　　法国诗人克洛岱尔将李清照的《声声慢》(寻寻觅觅)作了改写，标题也换成了《绝望》。

　　呼唤!呼唤!

　　乞求!乞求!

　　等待!等待!

　　梦!梦!梦!

　　哭!哭!哭!

　　痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

　　仍然!仍然!

　　永远!永远!永远!

　　心!心!

　　存在!存在!

　　死!死!死!死!

　　比较《声声慢》与《绝望》，就思想情感和表现手法谈谈看法。

　　明确：《绝望》直露，号叫，直抒胸臆，声嘶力竭。未选取任何意象。

　　《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

　　小结：改写的诗，完全抛开了原作所有的自然意象而只剩下抽象概念的声嘶力竭的呐喊，显得直白浅露，并显得情感“泛滥成灾”。尽管痛苦绝望的'情感(愁绪)是相同的，但已面目全非了。

　　九、板书设计

　　直接抒情 “凄凄惨惨戚戚”“怎一个愁字了得”

　　间接抒情 借叙抒情“寻寻觅觅”“守着窗儿”

　　借景抒情 淡酒、急风、过雁

　　黄花、梧桐、细雨。

　　十、作业设计

　　1、背诵《声声慢》

　　2、思考课后练习4(page68)

　　3、比较本板块四首词，总结其艺术上的共同特点。

　　比较《声声慢》与苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》认识婉约派词和豪放词的风格特点。

李清照声声慢教案3

　　【设计理念】

　　1.以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考;了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力;培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。

　　2.以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。

　　【文本与学情】

　　文本：此词是清照后期词的**作，是词人熔铸**之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。

　　学情：1.作为高二学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。

　　2.与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。

　　【教学目标】

　　1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。

　　2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。

　　3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水*。

　　设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。

　　【重点难点】

　　1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。

　　2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。

　　【教学方法】

　　诵读感悟法 自主鉴赏与合作探究相结合

　　设计目的：诵读是诗歌教学的重要**，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。

　　【教学流程】

　　一、导入设计：(多**出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁?)

　　词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女;

　　生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。

　　没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们**胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的什么作品啊?(《如梦令》)今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、知人论世——畅所欲言话清照

　　1、学生**发言。(课前准备任务查阅李清照相关资料)

　　2、教师相机补充(幻灯片出示)：

　　李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的**。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。

　　前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与**赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。

　　后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡,表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和**之痛，哀婉凄凉。

　　三、美读感知——以声传情

　　(1)学生**朗读。(要求根据预习时对这首词的理解读出感情来)

　　(2)分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。

　　(3)师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。

　　(4)通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的?(悲凄低沉 )

　　四、整体把握 ——用心体情

　　师多**引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多,如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。

　　1. 这首词的词眼是什么?诗人又是怎样表现的呢?

　　(学生结合预习情况，再读全词。**思考后，小组讨论。)

　　2.生**回答，师归纳明确：词眼： “愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。

　　【预设问题】哪些意象?(让学生关注意象的属性)

　　意象： 酒 、 风 、 雁 、 花、 梧桐、 雨

　　(淡)酒、 (急)风、 (过)雁、 (满地)黄花 、 梧桐 、(点点滴滴)的细雨

　　表现手法：借景抒情，情景交融;神奇的叠字的运用;强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。

　　3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。

　　五、佳句鉴赏——个性品情。

　　“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。

　　1. 学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。

　　小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味;

　　B思考后，形成书面文字。

　　2.学生**选取诗句赏析。小组内**讨论交流，互相推荐、**回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展3）

——李清照《声声慢》原文及赏析 (菁选2篇)

李清照《声声慢》原文及赏析1

　　李清照『声声慢』

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？

　　雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　守着窗儿，独自怎生得黑？

　　梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　这次第，怎一个愁字了得！

　　翻译：

　　我到处寻找，寻到的只有冷清，十分凄惨。

　　乍暖还寒的季节，最难忍受。

　　两杯淡酒，怎能压住心头的悲伤？

　　大雁飞过，我正伤心，却发现它正是我在故乡认识的那只

　　满地黄花堆积著，十分憔悴，有谁忍心去摘？

　　我守着窗，独自一人，一个人怎么才能熬到天黑？

　　细雨敲打着梧桐，此正是黄昏，一点一滴落著。

　　这种场景，这种“愁”又怎是一句话能说得清的呢？

　　赏析：

　　这首词写于李清照生活的后期。一题作“秋情”，赋秋就是赋愁，但这里的愁已不是女词人闺中生活的淡淡哀愁，词人经历了国家危亡，故乡**，丈夫病逝，金石书画全部散失，自己流落在逃难的队伍中，饱经离乱，所以这里的愁是深愁，浓愁，无尽的愁。

　　词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。这三句都在表现女主人的愁苦无聊，寂寞哀伤，但各有侧重，第一句写神态，第二句写环境，第三句写心情，第二、三句又是第一句“寻寻觅觅”的结果，“冷冷清清，先感于外；凄凄惨惨戚戚，后感于心，进入愁境”（吴熊和《唐宋词通论》）。

　　“乍暖还寒时候，最难将息。”刚觉得有点儿暖和却又变冷了，这是秋天的时令特征。“将息”，调养。人在天气多变化时，是很难适应的，更何况是年岁已大，身体衰弱，又遭遇了如此不幸的人，就更是对天气的变化特别**，更觉得难以将养适应了。

　　为了适应这多变的秋天时节，词人企图以酒御寒，但“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急？”酒是“三杯两盏”，量少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：

　　（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。

　　（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。

　　（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

　　词的下片承接上片。“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。

　　“守着窗儿，独自怎生得黑？”一个人坐在窗边，象守着什么东西一样，百无聊赖，希望天早一点黑下来，看不到窗外一切使人伤心的东西，但天偏偏与人作对，越等越觉得时间漫长，度日如年。

　　寂寞难耐，好不容易等到黄昏，等来的却是更令人伤心的东西：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

　　这种种情形不断地折磨词人，情何以堪？所以词人最后冲口而出：“这次第，怎一个愁字了得！”“这次第”是说这种种情形或这种种光景。这种种情况加在一起，怎么是一个“愁”字可以概括得了！“愁”说不清楚，用人间文字和语言概括不了，写出了无尽的愁绪，传达出种种难以言传的哀痛。

　　这首词是在国破家亡、流落异地时写的，词中诉说了词人孤愁无助、生意萧条的处境，寄托了极其深沉的家国之思，深深地打**时代的烙印。

　　词的描写纯用赋体，写了环境，写了身世，写了心情，并将这三者融为一体。词中写客观环境的事物有：淡酒、晚风、飞雁、黄花、梧桐、细雨，这些景物都贯穿浓重的感**彩，渗透着作者的主观感受，创造了冷落、凄清、寂寞的意境。凄凉的景物一路写下来越积越多，伤感越来越浓重，最后堆砌的愁苦迸涌而出。

　　词中用了九对叠字，叠字用得很自然，如大珠小珠落玉盘，前人称赞她笔力很健。这些叠字用得自然妥帖，是经过作者锤炼而得的，使寂寞、怅惘、痛苦的感情通过这些叠字的渲染得以尽情的表现。

　　词的语言通俗*易，虽是寻常语，但富有表现力，表现了深刻的内容。《声声慢》词调可押*声韵，也可押入声韵，词人选用了入声韵，能够很好地表达忧郁的情怀，并多次运用双声字、舌音和齿音字，更加重了凄切悲苦的情调。

　　作者简介：

　　李清照（1081—1155？）号易安居士，济南（今属山东）人。父李格非，为元祐后四学士之一，夫赵明诚为金石考据家。崇宁**（1102），**以绍述神宗为名，任蔡京、赵挺之为左右相，立元祐*人碑，以司马光等百二十人为“奸*”，其父列名*籍，清照以诗上挺之。崇宁二年（1103），明诚出仕，矢志撰述以访求、著录古代金石文字为职志的《金石录》一书。大观**（1107），蔡京复相，挺之卒。蔡京以挺之为元祐大臣所荐，为庇元祐“奸*”，追夺所赠官。明诚、清照夫妇因此屏居青州（今山东益都）乡里十年。宣和二年（1120）蔡京致仕后，明诚起知莱州（今山东掖县），此后又自莱移淄。靖康之难后。明诚奔母丧南下，知江宁府，清照载书至建康。建炎三年，赵明诚卒。离京自建康出走浙中，清照随亦入浙，经台、嵊、黄岩，从御舟海道至温州，复至越州，衢州，于绍兴二年（1132）赴杭州。绍兴四年，作《金石录后序》。绍兴中，以《金石录》表上于朝。卒年约七十馀。善属文，于诗尤工。《宋史。艺文志》著录《易安居士文集》七卷，俱不传。清照创词“别是一家”之说，其词创为“易安体”，为宋词一家。词集名《漱玉集》，今本皆为后人所辑。

李清照《声声慢》原文及赏析2

　　【原文】

　　声声慢

　　出自：李清照

　　寻寻觅觅， 冷冷清清， 凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候， 最难将息。 三杯两盏淡酒， 怎敌他、 晚来风急！ 雁过也， 正伤心， 却是旧时相识。

　　满地黄花堆积， 憔悴损， 如今有谁堪摘？ 守著窗儿， 独自怎生得黑！ 梧桐更兼细雨， 到黄昏、 点点滴滴。 这次第， 怎一个愁字了得！

　　【翻译】

　　苦苦地寻寻觅觅，却只见冷冷清清，怎不让人凄惨悲戚。乍暖还寒的时节，最难保养休息。喝三杯两杯淡酒，怎么能抵得住早晨的寒风急袭？一行大雁从眼前飞过，更让人伤心，因为都是旧日的相识。

　　园中菊花堆积满地，都已经憔悴不堪，如今还有谁来采摘？冷清清地守着窗子，独自一个人怎么熬到天黑？梧桐叶上细雨淋漓，到黄昏时分，还是点点滴滴。这般情景，怎么能用一个“愁”字了结！

　　【赏析】

　　李清照（1084－约1151），南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父亲李格非为当时著名学者，丈夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，闺情相思，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念，风格顿变。形式上善用白描手法，自辟蹊径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅、情致，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。并能诗，但留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》、《易安词》，已散失。后人有《漱玉词》辑本。今人有《李清照集校注》。

　　这首《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一。当时，词人经历了流离失所的战乱苦难，经历了丈夫去世的巨大变故，国破家亡，家破人亡，这样巨大的不幸交相**，使她骤然变得孑然一身，孤苦无告，哀痛至极，愁深似海。本篇所书写的就是这种近乎于绝望的愁怀。

　　这首词的开端突兀而起，不同凡响，以七组叠字组成，一贯而下，极力描摹内心的愁苦。“寻寻觅觅”是写心神无主，若有所失的那种状态。不仅环境是寂寞冷清的，心灵的寂寞冷清更为可怕，好像丢失了什么东西一样，曾有过的美好的一切都完了，美满的爱情，幸福的家庭，心爱的事业，如今都在现实中消失了。这在心灵上不能不产生无所依归，若有所失的感觉和寻觅寄托的渴求。想抓住点什么为寄托，但结果却是空虚和冷清。“冷冷清清”，这既是指环境的冷清，也是指心境的冷清。“凄凄惨惨戚戚”，是写寻觅而不可得之后内心的剧烈痛苦。可见这三句十四个叠字，分为三层意思，由浅入深地写出了心中无可派遣的愁绪，渲染了浓厚的悲凉气氛，起到了笼罩全篇的作用。

　　“乍暖还寒时候，最难将息”是说天气变幻无常，时暖时寒，令人难以适应。这是把环境的清冷孤寂，心情的落寞惨凄都说成是天气不佳。儿“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”则明说酒味淡泊不足以抵御“晚来风急”，实际是将借酒消愁愁更愁的用意隐去不说，这在行文上有腾挪跌宕，意在言外、含蓄蕴藉之妙。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识”三句，承上文进一步描写愁情。落寞之中逢归雁，使这种愁情更为强烈，同时曲折地点明愁情的由来。正是在她伤心之时，一群归雁飞鸣而过，翘首仰望，不能不引起更加强烈的哀伤。本来凄厉的雁鸣就最容易引动人的感情，何况昔日在故国的时候，空中的雁群还曾是自己没好心情的见证：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”多少次目送归雁远去，也带去过自己对远方丈夫的思念，如今家破人亡，“锦书难托”（陆游《钗头凤》）。“却是旧时相识”之一个“却是”改包含多少辛酸血泪！另外，过去是在故乡看雁，如今是飘零异乡，一个“旧时相识”该包含多少丧乱之感！这就点名了愁怀来自丧乱而造成的沦落无依。

　　过片（下阕）“满地黄花堆积”直承上句，仰观天空飞鸣之雁，俯看遍地凋残之菊，又引出今昔之异的感慨：往年，菊花盛开，共同观赏，摘来插头为簪，如今菊残人老，有谁还会有这种雅兴呢？写到这里，词人的激情愈加迅急，很自然地达到结尾的**。

　　“守着窗儿，独自怎生得黑”两句写进了一个孤寡夫人的惨痛哀伤，这两句诗在上面所描写的种种令人伤心的感受后，一个不幸着的哀叹。她寻觅无主，心神残凄，加之深秋风寒，淡酒难御，望雁过而怀旧事，见残菊更起新愁，这样的境遇，一个人守在窗前，如何能挨到天黑呢？前人的评论极赞赏这两句，说是“借用淡俗之语，发清新之思” （彭孙遹《金粟词话》）。“黑” 字是个险韵，很难押，此处用得很自然稳妥。

　　“梧桐更兼细雨”是暗用了白居易《长恨歌》“秋雨梧桐叶落时”，这几句则把上面“守着窗儿，独自怎生得黑”的人物形象置于一个秋雨、梧桐、黄昏的背景**，把无限痛楚抑郁之情与无限伤心之景融合为一，进一步深化了所要表达的感情。

　　这首词的艺术特点，一是铺叙手法的运用，而是叠字的运用。词人通过铺叙“淡酒”、“雁”、“黄花”、“梧桐”、“ 细雨”等这些富有特征意义的景物，通过一组接一组的叠字连用（十四个叠字），把内心感情层层深入地渲染和烘托出来，具有浓郁的艺术感染力。

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展4）

——《声声慢》教学反思10篇

《声声慢》教学反思1

　　【设计理念】

　　1、以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考；了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力；培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。

　　2、以有效课堂为原则。有效的教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。

　　【文本与学情】

　　文本：此词是清照后期词的**作，是词人熔铸**之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。

　　学情：

　　1、作为高一学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。

　　2、与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。

　　【教学目标】

　　1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。

　　2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。

　　3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水*。

　　设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。

　　【重点难点】

　　1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。

　　2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。

　　【教学方法】

　　诵读感悟法自主鉴赏与合作探究相结合

　　设计目的：诵读是诗歌教学的重要**，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。

　　【教学流程】

　　一、导入设计：（多**出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁？）

　　词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女；

　　生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。

　　没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们**胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的.什么作品啊？（《如梦令》）今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、知人论世——畅所欲言话清照

　　1、学生**发言。（课前准备任务查阅李清照相关资料）

　　2、教师相机补充（幻灯片出示）：

　　李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的**。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。

　　前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与**赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。

　　后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和**之痛，哀婉凄凉。

　　三、美读感知——以声传情

　　（1）学生**朗读。（要求根据预习时对这首词的理解读出感情来）

　　（2）分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。

　　（3）师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。

　　（4）通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的？（悲凄低沉）

　　四、整体把握——用心体情

　　师多**引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多，如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。

　　1、这首词的词眼是什么？诗人又是怎样表现的呢？

　　（学生结合预习情况，再读全词。**思考后，小组讨论。）

　　2、生**回答，师归纳明确：词眼：“愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。

　　【预设问题】哪些意象？（让学生关注意象的属性）

　　意象：酒、风、雁、花、梧桐、雨

　　（淡）酒、（急）风、（过）雁、（满地）黄花、梧桐、（点点滴滴）的细雨

　　表现手法：借景抒情，情景交融；神奇的叠字的运用；强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。

　　3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。

　　五、佳句鉴赏——个性品情。

　　“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。

　　1、学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。

　　小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味；

　　B思考后，形成书面文字。

　　2、学生**选取诗句赏析。小组内**讨论交流，互相推荐、**回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。

　　【师预设重点佳句】

　　1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　【具体设计】（如果学生没关注叠词，可以如下引导）

　　A赏析时让学生各删去一个与原词比较读，感受叠词的魅力。

　　B引导学生，结合作者的生*经历，挖掘隐含信息，体味其中深情。

　　师引导：开篇七组叠字，可谓“胆大包天”，具有开创性，被历代词家异口同声赞为千古绝调。追问挖掘文字背后的文字信息。“寻觅”的可能是什么？寻觅的结果？

　　仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。读来不觉累赘，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，极富音乐美，词人的情感似乎也加倍了。

　　叠词作用：音乐美、增强情感。

　　2、“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！”

　　【具体设计】

　　在学生赏析的基础上，引用古典诗歌中些酒的诗句，把握“酒”的意象内涵，重点品析“淡”。

　　“呼儿将出换美酒，与尔同消**愁。”“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” －－李白“酒入愁肠，化作相思泪。”－－范仲淹

　　明确：“酒”愁的象征，酒“淡”，其实是说愁“浓”，一个“淡”字，表明作者愁的是晚境何等凄凉，心境是何等的凄苦。

　　3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　【具体设计】引导学生把握“雁”的特定内涵。

　　秋天，北雁南飞，词人亦是北方人，避难南下，故说“旧时相识”。雁可回北方，人却客居江南，在异乡相逢，更添天涯沦落之感。

　　明确：“雁”离愁的象征

　　4、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

　　【具体设计】引导学生把握，“黄花满地”内涵。（备用幻灯片引导）

　　强烈的反问，“黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是自己因忧伤而憔悴。黄花更显出一个人无限的孤寂凄苦之情。

　　5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　【具体设计】：把握“梧桐”“细雨”特定内涵，在学生赏析基础上，可引导学生用发挥想象，几十字描绘诗句所展示的凄惨的情景，体味情景交融效果。）

　　结论：“梧桐”悲秋、悲凉的心境。

　　【预设示例】梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。

　　【小结深情】：清照“愁”的内涵。（结合赏析归结）

　　怀乡之思漂泊之苦**之恨丧夫之痛

　　六、共同总结——积累方法。

　　如何准确把握诗词的情感，鉴赏古典诗词？

　　1、走进作者，知人论世。联系作者经历背景

　　2、寻找词眼，整体把握。抓直接抒情句子、直接表现情感词。

　　3、捕捉意象，关注特点。诗人往往借助意象、营造意境、传达情感。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。如柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，梅、兰、竹菊、鹤——君子的象征。同时还要注意描写这些意象用了什么样的字眼，从这些字眼再体味作者的情感。如明月——寒月——缺月——残月。这些虽都是月亮，但修饰语不同，意象也不同。

　　4、明确技巧，品味效果。表现手法和技巧多种多样，恰当的技巧对表情达意起到重要的作用。所以要注意技巧的鉴赏。此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。

　　七、拓展训练——学以致用

　　多**出示李清照《一剪梅》全词及背景。

　　【问题设置】这首词抒发了怎样的情感？如何抒发的？（结合词句具体阐释）

　　参***：《一剪梅》词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。相思闲愁

　　八、课堂小结——回味无穷。

　　细雨滴梧桐、黄花堆满地、雁叫声声思，所有的景象在词人的笔下都具有浓郁的愁情，可以说一枝一叶总关情。《声声慢》运用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落**的韵律，营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。

　　九、作业设计——巩固提高：

　　1、读李清照前期的词二首《如梦令》和《醉花阴》，与本词作比较阅读，运用知人论世的方法写三百字左右的文章。

　　2、背诵全词。

　　【教后反思】

　　充分的准备、精心的设计是高效课堂的前提，但课堂不仅仅是个预设的过程，更是生成的过程。在精心的准备也会有意料之外。自觉这个设计在课堂实践中应该算收到了较好效果。沉淀下来，重新审视这堂课、这个设计，应该有优点，同时也存在诸多不足。

　　优点：

　　1、预期目标设计，切乎学情、可操作性强、有针对性，完成的很好；

　　2、猜谜加图片导入，既引发了学生兴趣，同时助于调整学生情绪；

　　3、个性鉴赏环节设计充分发挥了学生的主体性，让学生获得独特的审美体验。

　　4、设计原则就是“有效”，所以每一环节设计尽量落到实处。

　　不足：

　　1、课堂节奏还不够紧凑，有些前松后紧；教师掌控课堂能力，对课堂效率有直接影响，在设计时，各个环节的时间考虑不够细致。

　　2、面对课堂意外处理不够机智，浪费了时间。在播放的范读录音时，音箱故障，效果很差，但我还是坚持放完了，而学生反映木然。其实可以直接跳过这一环节，老师来范读，我想效果会更好。

　　3、对于“词眼”问题的讨论环节设计有些过于追求“小组讨论”的形式，部分同学没有参与进来。而从学生的反应来看，这一问题可以学生**思考直接交流，这样能节省一些有限的教学时间，留给后面“个性鉴赏”环节更多的交流时间。

　　4、反馈练习相对单薄。学生掌握了鉴赏诗词的基本技巧，也可以运用，但绝对谈不上熟练程度，而且所选的词特定意象较少，可以选含有“柳”“梅”“菊”等意象的诗句反馈强化。

　　“高效课堂”说来易，做到难。可以说“细节决定效率”，我们在进行教学设计时，必须认真考虑每一个目标的设定、每一个环节的安排、每一个问题投放是否尊重学生主体地位、是否契合学情、是否具有可操作性等等。毕竟衡量课堂效率的标准不是我们讲了多少，而是学生学了多少。课有尽，思无穷。

《声声慢》教学反思2

　　《声声慢》是高中语文必修三第二单元的'一篇课文，是李清照晚年的重要**作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，比较探究；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

　　回顾这节课，基本实现了教学目标，而且从学生课堂的表现看，对本节课内容的掌握也较好，但是自我反省，还有很多不足：

　　1、朗读不够 教读古典诗文，一定要以读带动教学的进程，“读”，不仅是老师的范读，还有学生的各种各样的读，但无论是何种方式的读，必须让学生明白，“我读这一遍，要达到一个什么目标”，也就是“带着问题读课文”，而我在讲课时，没有处理好这一点。学生读懂了，读透了，方可进入诗的意境，然后，学生们才可带着感情读出韵味来。

　　2、 在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作， 但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。

　　3、课堂内容的安排还是有些多，使得以上环节不能充分展开。

《声声慢》教学反思3

　　《声声慢》编排在人教版必修四第二单元，在这一单元中，编者主要选录了豪放派**人物苏轼、辛弃疾的词和婉约派**人物柳永和李清照的词作。《声声慢》是李清照经历了**更迭后晚年的**作，相比柳永的词更多了些国仇家恨在其中，意境更为开阔，赏析这首词对理解李清照的一生有很大的帮助，对婉约派词风的把握也起到了重要作用。《声声慢》也是李清照晚年的重要**作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 “愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，小组合作探究法；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

　　我的教学设想是： 首先播放《一剪梅》这首歌曲来引起学生学习的欲望，应用多**创设教学情境，渲染出浓重的情感氛围，让学生得到细腻的情感体验，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世；品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情“”景”有全面的理解；最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力，整体按照读、辨、品、背、写四步进行。 设计亮点：

　　分析课文时视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。

　　1、初读课文。开篇我就请一名同学初读课文，叫另一位同学评价，以调动学生学习的积极性，让他们快速的进入到学诗歌的状态中来，通过出示多**了解李清照的'身世，理解了李清照晚年饱受的颠沛之苦、丧夫之痛、**之恨后，感受着李清照低吟的名句“这次第，怎一个愁字了得！”，他们积攒在心中的情感在此刻的朗读中倾泻而出，从而激发学生的民族自豪感，对李清照愁情发出感慨。

　　2、再读课文。学生在朗诵的基础上加深对这首词的理解，真正走向《声声慢》的更深处。此处是本课的重要环节，通过探讨《声声慢》中的一句千古名句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”让学生明白，这句是李清照的大胆创新的体现，她不但在填词方面非常独特，而且在诗赋曲中也绝无仅有的，从而更进一步的加深学生对李清照的钦佩之情。

　　3、品读意象。从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号，让学生在文中找出体现诗人情感的意象，联系所学诗歌进行分析，这样既复习了所学知识，用激发了学生学习诗歌的浓厚兴趣。

　　4、小组合作探究有实效，能让同学们畅所欲言，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果，。

　　5、小组讨论环节，小组展示诵读成果，由全班同

　　学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情，特别是赏析第二组意象时，课堂出现了一个小**：学生在对“憔悴损”的理解上，展开了激烈地讨论。有的说“憔悴损”指的是“菊花”，有的说指的是“李清照”，而且都言之有理。直到我对他们的理解都给予了肯定，他们才停止了争论，并都不自觉地鼓起掌来。

　　通过以上几个教学环节，本节课我较好地完成了教学任务。我想，这主要得益于我在教学过程中采取的讨论－探究这一教学模式。

　　教学模式分析：

　　讨论—探究这一授课形式可以较好地使学生战胜学习的心理障碍，激活思维，主动学习；还可以为每一个学生提供更多参与语文活动的机会，真正使每一个学生都成为课堂的主人。在上课过程中，我注意到，强烈的表现欲使学生战胜了被动、依赖、害羞的心理，他们不知不觉参与到《声声慢》的鉴赏中。在整个讨论—探究的过程中，学生或问或答，或思或记，大部分学生都主动、紧张地思考、学习，效果较好。同时，讨论－探究这一教学模式有利于消除老师的神秘感和权威性，学生可以向我大胆地提出不同的观点及疑惑，我也可以向学生提出问题，引导他们思考，这样就能在友好、亲切、**的氛围中实现真正的

　　总的来说，这堂课基本完成了教学任务。但是，我也得正视自己的不足： 第一、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计了，但因听课的老师和**比较多难免有些紧张，有疏漏，因而上完后感觉课堂不够紧凑，由此看来，自己的 个人素养还要加强。

　　第二、课堂应急机智不够灵敏，课前自己设计的教学课件在操作时由于一些因素出现了一点小问题，影响了对作者及写作背景的介绍，导致学生不能更好的了解作者的凄凉处境，从而影响学生对作者情感的理解，导致学生总是局限于作者的丧父之痛，对于国家之痛、家亡之痛理解不到位。

　　第三、学生在班上交流时，应充分发挥学生的主体作用，调动他们参与的积极性，有些问题老师可以点拨学生就能完成的，教师尽量少讲，学生交流完的结果应给予充分的肯定。

　　关于自己的不足，我也在努力弥补。在听老教师的课时，我更加关注他们的设问、提示以及降低问题难度等方面。自己也在*时的教学设计中注重问题的设

　　置，在课堂上注意提高自己的表达能力等，希望能够不断提升自己的能力，早日做一名优秀的教师。

《声声慢》教学反思4

　　注重诵读，以读为上，以读为美，是汉语言教育的一个优秀传统。语文新课标指出阅读教学要“在诵读实践中增加积累，发展语感” 、“阅读是学生的个性化问题，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。” 新课标还倡导合作探究的学习方式，提倡评价方式的多元化，激发学生对母语的热爱。教学设想是：体现“人本”教学理念，引导学生主动参与，突出学生主体地位;体现诗歌鉴赏课的特色，增加课堂的文化含量，利用多**技术创设艺术情境;重视意境的挖掘、情感的把握、语言的品味、形象思维的训练及诵读训练。所以我这节课设计思路是：以诵读为主线，诵读涵咏感受美—合作探究解读美—联想想象再现美—声情并茂分享美。

　　设计亮点：

　　一、视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。

　　1、开篇叠词与英译进行比较，说明*仄变化造成的音韵之美是汉语所特有的，从而激发学生的民族自豪感

　　2、《声声慢》与法国诗人克洛岱改写的《绝望》进行了对比，来彰显*古典诗词意象那种蕴藉含蓄的艺术之美。

　　3、从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号。

　　4、小组合作探究有实效，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果。

　　5、诵读pk环节，小组展示诵读成果，由全班同学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情。

　　二、学习方式的创新：

　　1、小组合作探究法：真正放手让学生通过阅读、上网查找等方式，整合李清照的历史资料，在对李清照的一生有一个全面的了解的基础上，集合全组智慧探究问题。

　　2、活动法： 恰当的活动(如诵读pk环节)，充分调动了学生主动参与的积极性。

　　3、利用网络博客这一记录*台，让学生享受发表的快乐。

　　长期以来，学生辛辛苦苦写出一篇作文，读者就只有老师，从唯一的读者那里得到的鼓励认可少得可怜，尊重需要与自我实现需要长期无法得到满足。而网络是一个非常便捷的发表*台，利用它进行课堂片段写作训练，让学生把自己的习作传到班级博客，读者就成了全体师生。这既能使学生感受到发表的快乐，也能使他们不随便应付差事，同时也方便师生共同点评。

　　效果分析：

　　1、小组合作探究有实效。能根据查找的资料和文本的内容以及小组的思考，提出有价值的观点，这就训练了学生搜集信息和处理信息的能力;恰当运用信息技术这个学习的认知工具，拓展了学习空间，提高了学习效率。

　　2、学生在班级博客踊跃发言，语言及思维的训练非常有效。

　　3、从诵读pk环节的当堂反馈情况看，学生欣赏美再现美的能力有了显著提高。

《声声慢》教学反思5

　　《声声慢》是李清照的**词作之一，是一片千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，因此，我的教学设计中，将“愁”作为课堂的切入点。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：

　　（一）知识与技能：品味叠词的作用；解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美；了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。

　　（二）过程与方法：通过朗读初步感知诗词的感情基调；通过自主、合作、探究，以小组合作的方式抓住六大意象鉴赏诗词的意境和意蕴，体味诗词的情感。

　　（三）情感态度与价值观：感受词的意境美，体味词人的情感。

　　回顾这堂课，我基本完成了课前设置的学习目标，从从学生的表现来看，对本节课的内容掌握得也不错，但依然存在着很多问题：首先表现在对朗读教学的指导上不够具体，学生因为齐读而语速较快，教师应适时点播学生在读的过程中放轻、放慢语速；其次，在朗读的方式上面比较单一，除了教师示范、学生齐读、学生示范读之外，还可以播放名家示范朗诵等，增强学生朗诵的兴趣；最后，在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作，但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。

　　当然，这堂公开课使我最欣慰的是学生的全面参与，在拓展环节，中我要求学生寻找与《声声慢》中有相同意象的诗句，或者是一首歌等等。程度较好的.学生争先分享了诗句，但令我印象深刻的是一个*时语文学习较吃力的一个男孩子因为“黄花”而联想到了周杰伦的《菊花台》这一首歌，并深情演唱了一段，给同学和在座的老师们留下了深刻的印象，是课堂气氛一下子活跃了起来。这说明，每个孩子都有他的闪光点，能否绽放出来，全在于教师对课堂的驾驭以及对学生的关注，只有教师给学生创造条件，学生才会激发自我潜能，尽情**自己的能量。

《声声慢》教学反思6

　　本教学设计是以信息技术作为教学内容、方法与**并融合在学科教学过程中，以培养学生的创新精神和实践能力为目标的一个课例。在教学过程中通过对课文的学习，让学生既掌握了语文知识又训练了信息技术能力。我把课件设计成了网站形式，学校机房安装了凌波多**教学网，既使学生能**在网上学习，又便于教师即使**学生机器，以防止学生学习的随意性。在学习过程中，学生可以通过IE浏览器登录机房服务器，打开教学软件进行学习，学习过程中，每一步都设置了一些小问题让学生回答。回答问题时，学生可以进行网上交流，也可以和老师探讨，得出结论后可以写入课件相关区域上交，老师查看后，给学生发回答案，学生可以查看正确答案，这样每一个知识点的学习都是由学生自主搜索、讨论、整理得出的，改变了以前那种教师满堂灌，学生被动听的传统教学模式，使学生成为了学习的主体，增强了学习的兴趣。培养了动手能力。

　　由于网络环境下的学习不受时空限制，这样就把传统的课堂教学延伸到了课前、课后的各个环节，使得学习不再是单纯的课堂40分钟。 又因为网络学习的**性使得学生可以根据自己的学习情况自主的选择适合自己的进度，而不像传统的课堂教学，学生只能被动的跟着教师的指挥来学习 。

《声声慢》教学反思7

　　一.导入，创设情境，渲染情绪

　　师：同学们，今天我们共同学*清照的一首词，先**地出声读一遍。

　　（师板书课题、生朗读）

　　师：你读出了什么？

　　生1：这首词充满了愁绪。

　　生2：给人的感觉是女主人公特别的痛苦与感伤。

　　??

　　师：写“愁”的诗句能回顾一下吗？

　　生（齐）：能。

　　生1：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》里有“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”，他把自己的思念托付给明月，带给远方寂寞的朋友。

　　生2：李清照《武陵春》“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。

　　生3：李煜《虞美人》中写国破家亡之愁的诗句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。 ??

　　师：同学们，在*古典诗词中，“愁”是一个永恒书写的主题，在李煜的笔下，愁是一江向东流去的春水；在李清照的笔下，又是船上点点滴滴的忧思；在李白的眼里，此时愁不仅从水上到了船上，又到了天上，是一轮明月，那么我们今天所学的这首有关愁的一首诗词，到底“愁”在哪里？又是如何写“愁”的？

　　（师出示目标：1.涵咏字句，感受本词凄美的意境。2.鉴赏意象。）

　　二.朗读，整体感知诗歌凄美的意境

　　师：李清照这首《声声慢》“字字含愁、声声是愁”，现在请同学们试着读出这种味道。 （师为学生配乐、学生**读，师指导）

　　师：谁愿意给大家朗读这首凄婉哀切的《声声慢》？

　　（每个组都有学生举手示意，师找了一个*时回答问题不太积极的同学朗读，让其他同学评点。）

　　生：朗读得字正腔圆，但感情不够饱满。

　　师：那你能朗读出感情吗？（学生笑）

　　生：试试吧。

　　（读后，学生鼓掌，其他学生评点）

　　生：有一种如泣如诉的感觉，感觉她就像李清照。（众笑）

　　生：真是“怎一个愁字了得”。

　　师：同学评点很好，是呀，我们要想读好一篇诗词，必须融入作者的生命。

　　三.冥想，品读愁情，解读手法

　　师：找出奠定全词感情基调的句子。

　　生：两句分别是“这次第，怎一个愁字了得！”“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。 师：我们先看看诗歌开头直接写愁的诗句有什么特点？

　　生：运用了许多的叠词。

　　师：把运用叠词的这几句话读一遍，想一想如果把它换位，变成“惨惨凄凄，清清冷冷，觅觅寻寻”，可否？

　　生：这段文字中“寻寻觅觅”是一个“找”的状态，“冷冷清清”是有一种环境，一种冷清的气氛，“凄凄惨惨戚戚”是内心的感受，换位不足以清楚地表达意思。

　　师：这几个叠词很讲究顺序，“寻寻觅觅”是一个过程，“冷冷清清”是一个寻觅的结果，“凄凄惨惨戚戚”表现内心，“冷”在这里不仅指的是环境的冷清，而且也指“心冷”。现在同学们跟着老师再读一遍。体会叠词应用的效果。

　　生：有升华感情的作用。

　　生：起到强调的作用。

　　师：除此之外，叠词在形式上增添了语言的韵律美，因此叠词的作用有两个，一个是升华、强化情感的表达；另一方面体现诗词的韵律美。

　　（学生再次读，教师板书：鉴赏词的基本方法 1.直接抒情 找词眼、明词情）

　　师：《声声慢》读后让人有一句一泪、满纸呜咽之感，是缘于意象词合理的选用，同学们试着找找这些意象词。

　　生：梧桐、黄花、雁、淡酒、细雨。

　　师：意象是古诗词的生命细胞，意象词准确的解读能使我们更容易走进作者心灵。“三杯两盏淡酒”里“淡酒”能换成“浓酒”吗？“梧桐更兼细雨”里的细雨能换成“大雨”吗？ 生：不能，因为快乐时光已经远去，任何美味佳肴对李清照来说索然无味，何况酒呢。 生：“淡酒”来写作者的“浓愁”，酒的烈压不住作者情的愁。

　　生：我觉得这里的“细雨”给人一种连绵不断的感觉，一种“剪不断，理还乱”的惆怅。 师：理解意象词一定要找到意象词本来的意义，然后分析它渗透的情感，像这个“细雨”与“滂沱大雨”相比，如实如物，如梦如幻，表达了连绵不断的愁思，尤其是“梧桐更兼细雨”给人雨打梧桐叶的感觉，一声声，一叶叶，字字都是愁，可以说，作者把自己的愁融进了字里行间，融入了景物。剩下的几个意象词，同学们小组合作进行赏析，注意带着自己的思考进行讨论，不要当一个旁观者。

　　生：我觉得通过“窗儿”这个场景将作者那种浓浓的愁意散发出来，强调了那种孤独的氛围。 生：“黄花”我觉得写出了那种凄冷的环境，表达了作者孤苦的心境，表达了国破家亡的愁苦心情。

　　生：把自己比作黄花，如黄花一般凋零，表达了她**之恨的苦意。

　　师：李清照的《醉花阴》里面也有“黄花”，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”，它们表达的意义一样吗？

　　生：首先我觉得第一个“黄花”是以花喻自己，愁得像“黄花”一样，第二个是比喻自己的愁多得可以“堆”起来。

　　生：这里的“黄花”并不是自己，这句“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘”表达了什么？史*载，李清照当年也是一个爱美的词人，曾和丈夫有过一段非常幸福的时光，可以这样说，他们“诗书唱和，绣花捕蝶”，生活得非常有雅兴和诗意。

　　生：我鉴赏“雁过也正伤心，却是旧时相识”里的“雁”。因为北雁南飞，雁走了，只留下思念与期盼，由雁群看到悲愁，悲从中来，触景生情，勾起她对丈夫的思念。

　　生：因为雁属于候鸟，候鸟每年都随着气候而迁徙，过雁象征离愁，自己和丈夫生活在北方，因为一些原因迁到南方，自己看见大雁可以北归而自己却有家不能归，表达的是思乡之情。

　　（师板书：2.间接抒情 找意象、悟词意）

　　四.潜入，知人论诗，解读作者“愁”情

　　师：李清照的一首《声声慢》融进了太多愁，那么到底为何而愁，真实的李清照到底一生有哪些经历呢？她又在寻觅什么？让我们一起欣赏*传媒大学陈冰晶在CCTV—3深情的朗诵《李清照》。

　　（视频内容：此时的李清照已近人生暮年，回首往事，几多欢笑，几多希冀。几多离索、几多悲戚。如今，这一切化作她一生的寻寻觅觅。记得十八岁那年，美妙的爱情来临，李清照

　　以她特有的细腻与**感受着丈夫深沉炽热的爱。此刻，这份柔情蜜意支撑着她的生命，充实着她的灵魂。“暖雨晴风初破冻，柳眼梅腮，已觉春心动。酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重”，靖康之乱，风云突变，国仇家恨，霜雪共寒。一个在*凡中受难却在不*凡中抗争的女子，忠肝义胆，铁骨铮铮。）

　　（动情的朗诵感染着学生）

　　生1：因为后来她流落到南方，所以我觉得她在寻觅依靠，寻觅家的感觉。

　　生2：她在寻觅一个可以给她生活安慰的人，可到最后才发现依靠已经没有了。

　　生3：李清照先寻，寻不见继而觅，觅不见继而发出感慨，她寻找的是她温暖的港湾和甜蜜的回忆。

　　生4：李清照与丈夫曾经共度欢乐时光，谈古论今，花前月下，约定执子之手与子偕老，而今丈夫已死，她寻觅感情上的慰藉。

　　生5：李清照不仅寻觅一个温暖的小家，而且还在寻觅一个温暖的大家。

　　师：《声声慢》是李清照后期的作品，此时，诗词包含的感情已经从简单的儿女情长上升到国家失去中原的一种忧郁，词里的愁已经是一种沉甸甸的深沉的愁了。

　　（师板书：3.联系词人生*和写作背景 4.多读、经常读、反复读）

　　师小结：回首词里的李清照，我们依然能够看到一位寻寻觅觅的女神，她“终生求美，把心撕碎，铸就无穷的美留给了人间”。其实作为对美好生活的追求者来说，我们不也是人生的寻觅者吗？

　　*的文学作品是讲究含蓄的，像《声声慢》整首词，没有一滴泪，却一句一泪，满纸呜咽，为了让学生更深刻体会作者文字里的愁情，我主要采用了由意象词的解读到意境的理解，通过读、听、赏、悟，最终达成目标。我感觉有几点成功的做法：

　　1.对语文教学与信息技术的巧妙整合。本节课，我把多****作为促进学生自主学习的认知工具和情感激励工具。如学生朗读时的配乐以及《李清照》朗诵视频的欣赏，使情境创设比较丰富。强化学生对文本的感知能力。这样做不仅有效开启学生思维的闸门，激发学生的联想，而且渲染出浓重的情感氛围，从而自然而然的走进诗人的情感世界。

　　2.找准教学的切入点。语文教学尤其是诗歌教学都应该注重教学内容的完整性和教学过程的流畅性，为了达成既定目标，我围绕《声声慢》这首词“情感是什么，如何表达情感、为什么有这样一种情感”三个主问题合理设置几个支问题进行教学。这样凸显了教学的重点，不仅品味了诗歌的语言、学习了手法，而且让学生掌握了鉴赏诗歌的方法。

　　3.替换法的应用。品味鉴赏诗歌语言的方法很多，但我感到替换词语是一种行之有效的好方法。在替换比较中更容易使学生发现语言应用的差异性，感受作者用词的精妙。例如，淡酒换成浓酒，细雨换成滂沱大雨，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”换成“惨惨凄凄，清清冷冷，觅觅寻寻”等，培养了学生的语感和语用能力。

　　高飞鹏，语文教师，现居***包头。

《声声慢》教学反思8

　　选择《声声慢》作为课赛的课题起初就是一种单纯的喜欢，是叹服开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这14个叠字的精妙吗？是被结尾“这次第，怎一个愁字了得？”这无尽的愁绪所打动吗？其实，自己也说不清楚。可是，当题目被敲定后，开始进入准备阶段的时候才发现，一切并非自己想的那么容易！

　　首先，对词本身并没有深入的理解，仍然处于一个很浅显的层次，作为一名语文教师，如此低程度的把握很显然是不够的。

　　其次，所谓：“知人论事”，要想深入文章的精髓，要想听作者内心的呼唤，就必须了解作者的人生经历，而对于《声声慢》这首词，如果抛除作者的生*不去了解，就要用一课时的时间，所以对于时间的把握很重要。

　　这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，**、老师以及语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：

　　1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。

　　2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学环节以及教学内容，但由于前部分的问题处理结束之后已经用了相当长的时间，自己没有做出很好的应变措施，及时的删减一些内容，还是按部就班根据自己的设定进行，以致影响了后面教学任务的完成。导致了后面的环节都是匆匆带过，整堂课给人的感觉就是前松后紧。

　　3、学生在班上讨论时，应让学生***，这样效果会好一些。因为既然是讨论，那就应该让学生动起来，不能仅仅局限在小组内部的讨论，小组与小组间的讨论也是十分必要和重要的。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。再有当学生起来回答问题做出展示的时候，没能做到小组的评价奖励机制，导致了学生的积极性以及竞争意识较弱。

　　4、对于诗词的鉴赏，没能加强学生自主鉴赏诗词的能力，在学生展示环节只是几个学生频繁展示，应该做到让更多的学生参与到课堂的展示当中，应注重全体学生的发展。

　　5、课堂上的环节衔接过渡准备不好显得生硬，应做好各个环节的衔接过渡一环扣一环。

　　另外，还有两个弱点：

　　1、自己在课堂上对于授课语言的表达还不是很规范，细节问题处理的不够好，给人感觉不严谨，随意性较强。

　　2、口头禅非常多。“对不对”“是吧”之类的词不知道说了多少遍，这让人听来会感觉不舒服。

《声声慢》教学反思9

　　【设计理念】

　　全面贯彻“学引用清”课堂教学模式，即在课堂学习目标统筹下，学生先自主学习，再在教师及时、高效的引导下，师生、生生充分互动，完成课堂学习目标，并达到学以致用的目的，实现学生多方面能力的展示和培养，并检测出学习目标的实现程度。

　　【教学目标】

　　1、反复诵读，直至背诵全词

　　2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。

　　【教学重点】

　　捕捉意象，品味词作语言，体会词作蕴涵的词人深沉的情感。

　　【教学难点】

　　1、赏析开篇14个叠字的妙用。

　　2、体会作者因国破家亡而孀居沦落的的凄苦心境。

　　【教学课时】

　　1课时

　　【教学过程】

　　一、导入新课

　　齐诵《醉花阴》。

　　《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》是李清照的早期作品。同样是写愁，她的后期作品则蕴含了更为深广的愁思。今天我们来学习学习凝结了她万般愁情且被誉为“千古绝唱”的《声声慢》。

　　（设计意图：复习巩固，温故知新；简洁导入，设置情境。）

　　二、展示学习目标

　　1、反复诵读，直至背诵全词

　　2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。

　　（设计意图：明确学习目标，引起学习意向）

　　三、走进文本、品读鉴赏

　　（一）诵读感知，读出情感

　　出示自学指导（一）：放声**诵读，并思考：请用一个字来概括本词所抒发的情感，并找出词作中直接抒情的词句。

　　提示：放声朗读，读出情感和滋味。期待你五分钟后的精彩展示与回答。

　　个读展示后，回答思考问题。

　　（设计意图：以朗诵为起点，通过**诵读、个读展示等形式，整体感知，熟读文本。从自学内容、学法指导、时间限制三个方面设置的自学指导，明确了自学的方向。）

　　（二）品读叠词，赏析入愁。

　　出示自学指导（二）：首句直接抒情，能否把它改成“寻觅、冷清、凄惨”？或者“寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚、冷冷清清”呢？

　　提示：可以读一读进行比较、品味。可以**思考，也可以小组讨论。

　　三分钟后期待你的精彩展示！

　　（设计意图：教学内容问题化，无疑处设疑，在问题的引领下，激活学生思维，引领学生走进文本。展示环节，旨在培养敢于展示自我、敢于表达自己的精神和竞争意识。）

　　（三）捕捉意象，品读愁情

　　出示自学指导（三）：为写“愁”情，词人主要选取了哪些意象？你能结合相关意象的其他诗句来说说该意象的内涵吗？

　　提示：你可以采用这样的句式来回答问题：我选赏的是“ ”（词句）中的“ ”（意象），它在古典诗歌中往往** （意象内涵），如在《 》（作品名称）中的“ ”（含有选赏意象的诗句）。该意象在本词中的作用是 。

　　请先**思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示！

　　（设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。）

　　（四）知人论世，深味结愁

　　出示自学指导（四）：当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”结合“清学稿”中的“背景知识”，想一想，此时此地，此情此景，为何已经不单单是一个“愁”字可以概括的？

　　教师引入背景资料:

　　李清照大事记

　　1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

　　1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

　　1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

　　1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

　　1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

　　1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

　　（设计意图：知人论世，揭示情感主旨，深味词作蕴含的词人身世之愁和家国之愁。）

　　四、课堂小结

　　1、深情齐诵《声声慢》

　　2、回顾本课主要教学内容

　　（设计意图：引导归纳学习成果，完成学习目标，巩固学习内容，构建知识体系。）

　　五、布置作业：

　　1、当堂：完成“清学稿”。

　　2、课外作业：课后阅读梁衡的散文《乱世中的美神》。

　　（设计意图：当堂完成“清学稿”，做到及时反馈，实现学以致用。）

　　【教学反思】

　　一、“学引用清”教学是一种目标**教学

　　“学引用清”教学模式的本质是目标教学，目标教学的基本教学环节是展示目标——达成目标——检测目标——巩固目标。展示目标的环节是导学的过程，明确学习任务，激发学习动机；达成目标的环节重在学（学生自学）、引（教师引导）、用（学以致用）；检测目标的环节可以看作是学以致用的过程；巩固目标的环节可以理解为清学的过程。所有的环节，都围绕既定的教学目标（学习目标）展开。教学目标的设定一定要立足文本，突出重点。基于这样的思考我将本课的学习目标设为：1、反复诵读，直至背诵全词；2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。课堂教学的各个环节均围绕既定学习目标的达成展开。

　　二、“学引用清”教学模式蕴涵了丰富的教学思想

　　“学引用清”教学模式的精髓是“先学后教”，真正发挥学生在学习中的主体性作用。教学设计时，教师必须充分地备学生，尽可能考虑到他们在解读文本过程中会出现的困惑疑问，考虑到他们学习、思考过程中可能会出现的各种问题和障碍。这样才能对他们学生的学习进行高效的引导和评价，也才能真正做到“学引用清”模式所要求的“不愤不启，不悱不发”，提高课堂教与学的'效率。教师进行教学设计是必须时时处处想着学生，譬如教学问题的设计就应当由浅到深，注意问题之间的承接与过渡。教学问题，尤其是自学提纲的设置，一定要方向明确，要能引导学生掌握学习的方法。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久，浪费了很多时间，主要在于备课时备学生不充分。

　　三、“学引用清”模式下的多**运用要适量

　　多**的使用，使教师教学更加形象直观，课堂教学与多**运用，应取决于是否有助于学生读懂文本，促进师生对话，有效达成教学目标。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久的另一原因就是程序性课件太多，使本人在课堂教学中很被动。课件张数不宜过多，主要呈现学习目标、自学指导和必要的资料性文字，课件制作一定要为课堂教学预留生成空间。这样更利用教师在课堂上的游刃有余地发挥引领作用，而不受课件程序性的牵制。

　　附：清学稿

　　李清照《声声慢》清学稿

　　班级 姓名

　　【知识链接】

　　李清照大事记

　　1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

　　1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

　　1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

　　1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

　　1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

　　1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

　　【清学训练】

　　一、将下面的句子补充完整。

　　寻寻觅觅，冷冷清清， 。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 ， ，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ ，到黄昏，点点滴滴。这次第， ！

　　二、阅读《声声慢》，根据示例，完成下面的表格

　　意象

　　意象内涵

　　相关诗句

　　淡酒

　　秋风

　　过雁

　　黄花

　　细雨

　　梧桐

　　象征悲凉、孤寂、凄苦

　　寂寞梧桐，深院锁春秋。（李煜《相见欢》）

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦。（温庭筠《更漏子》）

　　黄昏

　　三、用散文化的语言改写《声声慢》。（选做）

　　四、谈一谈收获：通过本课学习，你掌握哪些鉴赏诗词的方法？

《声声慢》教学反思10

　　一、 教学设计说明

　　《声声慢》是高中第三册第四单元的基本阅读，是李清照晚年重要的**作之一。这首写愁的词与她早年的词的风格存在较大的不同，此词作于李清照丧夫后不久，词作写出了国破家亡夫死亲人离散的凄凉，极富艺术感染力，让读者内心能感受到一种凄美。词作表现手法高超，含义隽永，须精心引导品味才能透彻理解。

　　本课堂的教学设计采取的是以学生的诵读、体验、鉴赏、比较探究为核心并在教师的指导下完成对词的理解和拓展。

　　教学旨在达到三方面的要求：

　　1、知识和能力：体会词人运用叠字营造凄凉意境的表达效果；学习词人巧妙地运用景物描写来烘托“愁”情的表达方式；与早期写“愁”情的词句进行比较，拓展和加深已学的内容。

　　2、过程和方法：诵读课文、鉴赏分析、比较探究。

　　3、情感和态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

　　二、教学步骤

　　（一）、导入新课，简介作者。

　　心情宁静时写出的诗，是一杯甜酒；

　　心情激动时写出的诗，是一杯烈酒；

　　心情悲痛时写出的诗，是一杯苦酒。

　　今天就让我们一块来品读李清照的《声声慢》，细品一下，李清照这首词为我们酿造的是一杯怎样的酒。

　　（二）初步熟悉课文

　　请一位同学朗读全词（多**课件作背景，配二泉映月的音乐，营造凄楚的氛围）。

　　老师点评，提出怎样可以更具情感地朗诵本此，引出李清照的生*及其创作背景。

　　（三）品读全词，整体把握全词

　　1、诗有诗眼，词有词眼，这首词的词眼是什么？（“愁”）

　　（这个问题的设计能让学生较快地把握全词的感情基调，抓住全词的主旨。）

　　2、最能表现李清照内心愁情的是哪一句？

　　（这个问题的设计紧扣文本，围绕“愁”来赏析全词，让学生领略凄美的境界，并牵引出学生对《声声慢》词句的理解。在学生的回答过程中，明确以下知识点：） ① 开篇运用叠字，把词人愁苦的心情和孤寂的处境表现得淋漓尽致。

　　② 选择秋天最具悲情的意象表现愁情。（点明酒、雁、黄花、风、梧桐、细雨等意象的象征意义。）

　　③ 结尾直抒胸臆，把愁情推向**。

　　（四）对比阅读

　　纵观李清照写愁的句子，深入体会李清照缘何而愁。这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同？

　　①花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。 《一剪梅》

　　②只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。 《武陵春》

　　③这次第，怎一个愁字了得！ 《声声慢》

　　明确：李清照的愁情：

　　孀居之悲

　　思念之痛

　　**之恨

　　沦落之苦

　　（五）班上同学**朗读后，请一位朗诵水*较好的同学范读，以朗诵升华对词的理解。

　　三、教学反思

　　这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：

　　1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏

　　漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。

　　2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学课件，但教室电脑突然出现问题，致使课件反映迟缓，影响了对作者生*及写作背景的介绍，导致学生没能生动了解作者凄凉的处境，从而影响到学生对作者情感的理解。其实，有关作者的生*及创作背景，完全可以交给学生去回答，这样更有利于发挥学生的主动性学习。

　　3、学生在班上交流时，应让学生走到前台去，这样效果会好一些。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。学生交流完后，我小结时，自以为比较精当，但从录像看，讲的有点多，显得有些啰嗦，应该结合诗歌鉴赏的要点稍作小结即可，这也是以后教学当中要注意的一个问题。

　　4、对于诗词的鉴赏，没能结合高考大纲中诗歌鉴赏的考察要点，加强学生自主鉴赏诗词的能力。

　　5、过于着重分析个别词句，而忽视了突出“愁”的次要细节。

　　6、对“愁”因进行深层探究时，应明确“词人为什么愁”这一问题。 另外，还有两个弱点：

　　1、自己在课堂走动太多、太随意，给人的感觉很不舒服。

　　2、口头禅非常多。“那么”一词不知说了多少遍，听起来觉得烦。

　　通过这次研课磨课的教研活动，自己感慨颇多。上课是老师最基本的工作，但要上好一堂课却很不容易。我想，自己离一名优秀的语文教师，距离颇远。但如果我每节课后，都能回顾总结一下，我想，教学中的遗憾肯定会越来越少，自己在课堂教学中也会游刃有余。

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展5）

——《声声慢》教学反思10篇

《声声慢》教学反思1

　　【设计理念】

　　1、以新课标要求为依托。新课标提出鉴赏古典诗词的要从如下方面进行：在了解作品相关背景的基础上分析和理解作品，感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，要有自己的情感体验和独到的思考；了解诗词的表现手法，体会其艺术表现力；培养积极的鉴赏态度，注重审美体验，在诗歌的鉴赏中陶冶情操，提高修养。

　　2、以有效课堂为原则。有效的'教学设计是有效课堂的重要保障，本着有效课堂的原则，进行一切设计。

　　【文本与学情】

　　文本：此词是清照后期词的**作，是词人熔铸**之恨、丧夫之痛、流离之苦、怀乡之思、寡居之凄写成的。因词人生活的变化，词的风格已由前期的清新明快发展为哀婉凄凉、忧愤深沉。而作者这种深沉的情感一方面是借助直接抒情的字句，另一方面通过具有特定属性的意象营造富于深蕴的意境，加之创造性的连用叠词等来渲染和传达的。

　　学情：

　　1、作为高一学生，虽了解一定的诗词鉴赏技巧，但在实践中往往不能运用这些技巧，准确把握诗歌的情感。

　　2、与长于用典的辛词相比，清照词擅用口语、铺叙日常生活，这更容易被学生理解、接受，清词备受学生喜爱，学生鉴赏的积极性会很高。

　　【教学目标】

　　1、通过反复诵读，体会并掌握叠词的效果及作用。

　　2、捕捉词中具有特定属性的意象，并结合意象特点、联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。

　　3、掌握基本的诗词鉴赏技巧，并熟练运用这些技巧分析其他诗作，提高诗词鉴赏水*。

　　设计目的：明确学习任务，做到有的放矢。

　　【重点难点】

　　1、品味意象丰富内涵、感知意境、深入体会词人别样“愁”情。

　　2、运用诗词鉴赏基本技巧准确把握古典诗词中作者的情感。

　　【教学方法】

　　诵读感悟法自主鉴赏与合作探究相结合

　　设计目的：诵读是诗歌教学的重要**，书读百遍，其义自现，要引导学生学会读书，学会读诗。自主方能突显个性解读，合作弥补个性之不足。

　　【教学流程】

　　一、导入设计：（多**出示李清照画像及其词园对联，请同学猜是谁？）

　　词采秀千秋，看风雅流传，才情自古无男女；

　　生年交两宋，究悲欢转换，命运从来系国家。

　　没错，她就是易安居士李清照。在古代男权社会，她却凭自己的才情在南宋词坛竖起一面鲜明的旗帜，她的词作哀婉凄美，令多少文人雅士折服。她不仅仅是我们**胞的骄傲，更是我们山东的骄傲。因为她是我们山东人。我们曾经学过她的什么作品啊？（《如梦令》）今天我们一起来欣赏她婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、知人论世——畅所欲言话清照

　　1、学生**发言。（课前准备任务查阅李清照相关资料）

　　2、教师相机补充（幻灯片出示）：

　　李清照，号易安居士，济南人，南宋婉约词派的**。其词被称为易安体。南渡是李清照词的分水岭。

　　前期：李清照自幼受过很好的教育，多才多艺，能诗词，善书画。18岁嫁与**赵挺之子金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满。前期词以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主。词风真挚细腻、清新明快。

　　后期：宋朝南迁，清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她变为流落无依、形影相吊的寡妇。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。在孤独困苦中走完人生的最后路程。后期词反映战乱痛苦生活，感时伤怀，怀旧思乡，表现流离之苦、悼亡之悲、故国之思和**之痛，哀婉凄凉。

　　三、美读感知——以声传情

　　（1）学生**朗读。（要求根据预习时对这首词的理解读出感情来）

　　（2）分别请一到两名男生、女生诵读，其他同学聆听，点评，教师总结诵读要领。

　　（3）师播放范读录音，配以《汉宫秋》的乐曲和“黄花满地，雁排长空，一女子翘首凝望”的图画，营造氛围，进入意境，感受音韵美。

　　（4）通过读，你所感受到的词的情感基调是怎样的？（悲凄低沉）

　　四、整体把握——用心体情

　　师多**引导：诗词中有诗眼、词眼之说，“眼”，传神之所。“词眼”就是最能传达词人内心情感的字词。以形容词、动词居多，如宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”。

　　1、这首词的词眼是什么？诗人又是怎样表现的呢？

　　（学生结合预习情况，再读全词。**思考后，小组讨论。）

　　2、生**回答，师归纳明确：词眼：“愁”，词人借助于一系列意象及恰当的表现手法来表现词眼的。

　　【预设问题】哪些意象？（让学生关注意象的属性）

　　意象：酒、风、雁、花、梧桐、雨

　　（淡）酒、（急）风、（过）雁、（满地）黄花、梧桐、（点点滴滴）的细雨

　　表现手法：借景抒情，情景交融；神奇的叠字的运用；强烈感情的反问句的运用。通过这些表达了词人无限的孤寂凄苦之情。

　　3、带着体味，学生再次有感情地齐读全词。

　　五、佳句鉴赏——个性品情。

　　“一千个读者就有一千个汉姆雷特”，诗歌注重个性化阅读，鉴赏佳句，融入意境，体味情感。

　　1、学生再读全词，选择自己喜欢的诗句佳句，并选择一角度加以鉴赏。

　　小帖士：A选择含意象的诗句的同学，赏析时结合意象的特点、属性品味；

　　B思考后，形成书面文字。

　　2、学生**选取诗句赏析。小组内**讨论交流，互相推荐、**回答。对于名句教师可稍加点拨做重点鉴赏，其余简略分析。

　　【师预设重点佳句】

　　1、首句：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　【具体设计】（如果学生没关注叠词，可以如下引导）

　　A赏析时让学生各删去一个与原词比较读，感受叠词的魅力。

　　B引导学生，结合作者的生*经历，挖掘隐含信息，体味其中深情。

　　师引导：开篇七组叠字，可谓“胆大包天”，具有开创性，被历代词家异口同声赞为千古绝调。追问挖掘文字背后的文字信息。“寻觅”的可能是什么？寻觅的结果？

　　仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。读来不觉累赘，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，极富音乐美，词人的情感似乎也加倍了。

　　叠词作用：音乐美、增强情感。

　　2、“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！”

　　【具体设计】

　　在学生赏析的基础上，引用古典诗歌中些酒的诗句，把握“酒”的意象内涵，重点品析“淡”。

　　“呼儿将出换美酒，与尔同消**愁。”“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。” －－李白“酒入愁肠，化作相思泪。”－－范仲淹

　　明确：“酒”愁的象征，酒“淡”，其实是说愁“浓”，一个“淡”字，表明作者愁的是晚境何等凄凉，心境是何等的凄苦。

　　3、“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　【具体设计】引导学生把握“雁”的特定内涵。

　　秋天，北雁南飞，词人亦是北方人，避难南下，故说“旧时相识”。雁可回北方，人却客居江南，在异乡相逢，更添天涯沦落之感。

　　明确：“雁”离愁的象征

　　4、“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

　　【具体设计】引导学生把握，“黄花满地”内涵。（备用幻灯片引导）

　　强烈的反问，“黄花堆积”是指菊花盛开，而非残英满地。“憔悴损”是自己因忧伤而憔悴。黄花更显出一个人无限的孤寂凄苦之情。

　　5、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　【具体设计】：把握“梧桐”“细雨”特定内涵，在学生赏析基础上，可引导学生用发挥想象，几十字描绘诗句所展示的凄惨的情景，体味情景交融效果。）

　　结论：“梧桐”悲秋、悲凉的心境。

　　【预设示例】梧桐叶落，细雨霏霏，细雨落在梧桐上，又点点滴滴洒到地上。将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起，情景交融更添愁绪，使词的意境更为深远。

　　【小结深情】：清照“愁”的内涵。（结合赏析归结）

　　怀乡之思漂泊之苦**之恨丧夫之痛

　　六、共同总结——积累方法。

　　如何准确把握诗词的情感，鉴赏古典诗词？

　　1、走进作者，知人论世。联系作者经历背景

　　2、寻找词眼，整体把握。抓直接抒情句子、直接表现情感词。

　　3、捕捉意象，关注特点。诗人往往借助意象、营造意境、传达情感。有些意象本身就有某些比较稳定的含义。如柳——惜别之情，明月——寄托相思，雁——雁足托书，盼望亲人的消息，梅、兰、竹菊、鹤——君子的象征。同时还要注意描写这些意象用了什么样的字眼，从这些字眼再体味作者的情感。如明月——寒月——缺月——残月。这些虽都是月亮，但修饰语不同，意象也不同。

　　4、明确技巧，品味效果。表现手法和技巧多种多样，恰当的技巧对表情达意起到重要的作用。所以要注意技巧的鉴赏。此词采用借景抒情，情景交融的艺术手法。纵观全篇，“乍暖还寒”的天气，晚来的急风，南去的大雁，满地的菊花，梧桐细雨，句句写的都是冷冷清清的秋景，而句句反映的都是孤独凄凉的境况。借景抒情，情景交融，抒情委婉，含蓄韵致。

　　七、拓展训练——学以致用

　　多**出示李清照《一剪梅》全词及背景。

　　【问题设置】这首词抒发了怎样的情感？如何抒发的？（结合词句具体阐释）

　　参***：《一剪梅》词中十分细腻地写出了她独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。相思闲愁

　　八、课堂小结——回味无穷。

　　细雨滴梧桐、黄花堆满地、雁叫声声思，所有的景象在词人的笔下都具有浓郁的愁情，可以说一枝一叶总关情。《声声慢》运用借景抒情，情景交融的艺术手法，以明白如话的语言风格和错落**的韵律，营造了一种化不开、驱不散的孤独失落氛围，读着它，我们似乎听得见阶前滴雨，长天孤雁，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯。

　　九、作业设计——巩固提高：

　　1、读李清照前期的词二首《如梦令》和《醉花阴》，与本词作比较阅读，运用知人论世的方法写三百字左右的文章。

　　2、背诵全词。

　　【教后反思】

　　充分的准备、精心的设计是高效课堂的前提，但课堂不仅仅是个预设的过程，更是生成的过程。在精心的准备也会有意料之外。自觉这个设计在课堂实践中应该算收到了较好效果。沉淀下来，重新审视这堂课、这个设计，应该有优点，同时也存在诸多不足。

　　优点：

　　1、预期目标设计，切乎学情、可操作性强、有针对性，完成的很好；

　　2、猜谜加图片导入，既引发了学生兴趣，同时助于调整学生情绪；

　　3、个性鉴赏环节设计充分发挥了学生的主体性，让学生获得独特的审美体验。

　　4、设计原则就是“有效”，所以每一环节设计尽量落到实处。

　　不足：

　　1、课堂节奏还不够紧凑，有些前松后紧；教师掌控课堂能力，对课堂效率有直接影响，在设计时，各个环节的时间考虑不够细致。

　　2、面对课堂意外处理不够机智，浪费了时间。在播放的范读录音时，音箱故障，效果很差，但我还是坚持放完了，而学生反映木然。其实可以直接跳过这一环节，老师来范读，我想效果会更好。

　　3、对于“词眼”问题的讨论环节设计有些过于追求“小组讨论”的形式，部分同学没有参与进来。而从学生的反应来看，这一问题可以学生**思考直接交流，这样能节省一些有限的教学时间，留给后面“个性鉴赏”环节更多的交流时间。

　　4、反馈练习相对单薄。学生掌握了鉴赏诗词的基本技巧，也可以运用，但绝对谈不上熟练程度，而且所选的词特定意象较少，可以选含有“柳”“梅”“菊”等意象的诗句反馈强化。

　　“高效课堂”说来易，做到难。可以说“细节决定效率”，我们在进行教学设计时，必须认真考虑每一个目标的设定、每一个环节的安排、每一个问题投放是否尊重学生主体地位、是否契合学情、是否具有可操作性等等。毕竟衡量课堂效率的标准不是我们讲了多少，而是学生学了多少。课有尽，思无穷。

《声声慢》教学反思2

　　《声声慢》教学反思

　　《声声慢》是婉约派女词人李清照晚年时期的作品，被后人誉为“千古绝唱”，《声声慢》教学反思。词中展现的家愁国愁,身世飘零之悲,令人动容。词人通过描写残秋所见，所闻，所感，抒发自己孤寂落寞，悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重，哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。可以说整首词都紧紧围绕词眼"愁"字展开。

　　因此，授课中，我把握住“愁”这个关键字，将“愁”贯穿于整个教学过程中。

　　1、作者前期创作与后期创作变化比较大，她的词作风格与社会环境、个人遭遇的关系比较突出，学习本课时先让学生了解词人的身世经历，使学生在理解词中“愁”的由来时更深入，学生对愁的诸多内涵的把握较准确。

　　2、课前开始播《声声慢》歌曲，营造凄惨愁戚的诗词气氛，引发了学生对课文的兴趣，学习情境创设得较为成功。

　　3、思路清晰，重点突出，教学反思《《声声慢》教学反思》。按照“怎样入愁、怎样写愁、因何生愁”的思路引领学生进行了分析探讨。

　　4、鉴赏诗词主要是把握感情、体会意境，不要让学生纠缠于某一个文言词语的字面意思上，而应注意词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

　　5、现代教育理念认为：课堂老师是主导，学生是主体，质疑是主线。本节课可以说学生的主体性得到的充分的发挥，让学生自己品读意象，说出自己的感受，做到了让学生个体直接与文本对话。老师的点拨也十分到位。

　　当然，教学中，仍然存在许多需要注意和改进的地方。

　　1、在听过名家的朗诵，且配乐自读之后，学生对朗诵明显有了兴趣，但却因为时间的缘故，未给学生更多的时间。

　　2、板书虽在课前有所设计，但因为黑板所留位置不足，而未能很好的表现，以致学生没有一个深刻的印象。

　　3、小组讨论前，由于教师没能放手让每一位学生充分**的思考，导致小组活动中少争辩，少合作，结果小组的发言便成了小组**“个人”，即能力较强的学生的发言。

　　鲁迅说"不满是向上的车轮"，我说"存在缺憾的课堂是向上的动力"。尽管本堂课仍有不足之处,但是我相信通过自我反思，自我修改，下一堂课会更好。

《声声慢》教学反思3

　　选择《声声慢》作为课赛的课题起初就是一种单纯的喜欢，是叹服开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”这14个叠字的`精妙吗？是被结尾“这次第，怎一个愁字了得？”这无尽的愁绪所打动吗？其实，自己也说不清楚。可是，当题目被敲定后，开始进入准备阶段的时候才发现，一切并非自己想的那么容易！

　　首先，对词本身并没有深入的理解，仍然处于一个很浅显的层次，作为一名语文教师，如此低程度的把握很显然是不够的。

　　其次，所谓：“知人论事”，要想深入文章的精髓，要想听作者内心的呼唤，就必须了解作者的人生经历，而对于《声声慢》这首词，如果抛除作者的生*不去了解，就要用一课时的时间，所以对于时间的把握很重要。

　　这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，**、老师以及语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：

　　1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。

　　2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学环节以及教学内容，但由于前部分的问题处理结束之后已经用了相当长的时间，自己没有做出很好的应变措施，及时的删减一些内容，还是按部就班根据自己的设定进行，以致影响了后面教学任务的完成。导致了后面的环节都是匆匆带过，整堂课给人的感觉就是前松后紧。

　　3、学生在班上讨论时，应让学生***，这样效果会好一些。因为既然是讨论，那就应该让学生动起来，不能仅仅局限在小组内部的讨论，小组与小组间的讨论也是十分必要和重要的。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。再有当学生起来回答问题做出展示的时候，没能做到小组的评价奖励机制，导致了学生的积极性以及竞争意识较弱。

　　4、对于诗词的鉴赏，没能加强学生自主鉴赏诗词的能力，在学生展示环节只是几个学生频繁展示，应该做到让更多的学生参与到课堂的展示当中，应注重全体学生的发展。

　　5、课堂上的环节衔接过渡准备不好显得生硬，应做好各个环节的衔接过渡一环扣一环。

　　另外，还有两个弱点：

　　1、自己在课堂上对于授课语言的表达还不是很规范，细节问题处理的不够好，给人感觉不严谨，随意性较强。

　　2、口头禅非常多。“对不对”“是吧”之类的词不知道说了多少遍，这让人听来会感觉不舒服。

《声声慢》教学反思4

　　《声声慢》是李清照的**词作之一，是一片千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，因此，我的教学设计中，将“愁”作为课堂的切入点。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：

　　（一）知识与技能：品味叠词的作用；解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美；了解词人的人生际遇，体会其后期的'愁情。

　　（二）过程与方法：通过朗读初步感知诗词的感情基调；通过自主、合作、探究，以小组合作的方式抓住六大意象鉴赏诗词的意境和意蕴，体味诗词的情感。

　　（三）情感态度与价值观：感受词的意境美，体味词人的情感。

　　回顾这堂课，我基本完成了课前设置的学习目标，从从学生的表现来看，对本节课的内容掌握得也不错，但依然存在着很多问题：首先表现在对朗读教学的指导上不够具体，学生因为齐读而语速较快，教师应适时点播学生在读的过程中放轻、放慢语速；其次，在朗读的方式上面比较单一，除了教师示范、学生齐读、学生示范读之外，还可以播放名家示范朗诵等，增强学生朗诵的兴趣；最后，在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作，但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。

　　当然，这堂公开课使我最欣慰的是学生的全面参与，在拓展环节，中我要求学生寻找与《声声慢》中有相同意象的诗句，或者是一首歌等等。程度较好的学生争先分享了诗句，但令我印象深刻的是一个*时语文学习较吃力的一个男孩子因为“黄花”而联想到了周杰伦的《菊花台》这一首歌，并深情演唱了一段，给同学和在座的老师们留下了深刻的印象，是课堂气氛一下子活跃了起来。这说明，每个孩子都有他的闪光点，能否绽放出来，全在于教师对课堂的驾驭以及对学生的关注，只有教师给学生创造条件，学生才会激发自我潜能，尽情**自己的能量。

《声声慢》教学反思5

　　《声声慢》是李清照的**词作之一，是一片千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 ”愁”的名作，因此，我的教学设计中，将“愁”作为课堂的切入点。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：

　　（一）知识与技能：品味叠词的作用；解读词的意象，把握景与情的关系，整体感受词的意境美；了解词人的人生际遇，体会其后期的愁情。

　　（二）过程与方法：通过朗读初步感知诗词的感情基调；通过自主、合作、探究，以小组合作的方式抓住六大意象鉴赏诗词的意境和意蕴，体味诗词的情感。

　　（三）情感态度与价值观：感受词的意境美，体味词人的情感。

　　回顾这堂课，我基本完成了课前设置的学习目标，从从学生的表现来看，对本节课的内容掌握得也不错，但依然存在着很多问题：首先表现在对朗读教学的指导上不够具体，学生因为齐读而语速较快，教师应适时点播学生在读的过程中放轻、放慢语速；其次，在朗读的方式上面比较单一，除了教师示范、学生齐读、学生示范读之外，还可以播放名家示范朗诵等，增强学生朗诵的兴趣；最后，在“缘愁选景”步骤中我要求学生从词中找出相关描写愁的意象并进行分析，这样虽然可以让学生迅速把握作者宣泄“愁情”的切入口，在教学中更利于操作，但却无形中削弱了对整体词句的品读，使词作的分析有些支离破碎，“愁”的深度和浓度都变浅、变淡了。因此我觉得诗词的赏析一定不要驾空，意象的品读要融入具体词句，边读边品，每分析完一个意象，应用精炼的总结性语言帮助学生提升对此意象的把握和其与全词的内在联系。不宜纯粹脱离感情基础去找一些景致。

　　当然，这堂公开课使我最欣慰的是学生的全面参与，在拓展环节，中我要求学生寻找与《声声慢》中有相同意象的诗句，或者是一首歌等等。程度较好的.学生争先分享了诗句，但令我印象深刻的是一个*时语文学习较吃力的一个男孩子因为“黄花”而联想到了周杰伦的《菊花台》这一首歌，并深情演唱了一段，给同学和在座的老师们留下了深刻的印象，是课堂气氛一下子活跃了起来。这说明，每个孩子都有他的闪光点，能否绽放出来，全在于教师对课堂的驾驭以及对学生的关注，只有教师给学生创造条件，学生才会激发自我潜能，尽情**自己的能量。

《声声慢》教学反思6

　　《声声慢》是李清照南渡后的一首具有**性的词作。整首词最后收束到了一个“愁”字上，我给学生提供了品读这种“愁”的三个切入点，以便学生自主完成赏析任务，就像新课标要求的“把课堂还给学生”。

　　由于大家对李清照的生*较为熟悉，所以我担心学生都从“联系词人的生活遭遇”这一点来品读，这样容易导致思路局限而且品出的“愁”脱离文本，不够深入。于是，我就决定由自己来完成这一点，让学生集中精力从二、三两个切入点进行品读。

　　在我语言的感召带动下，学生们都很积极地发言，特别是从第三个切入点赏析时，课堂出现了一个小**：学生在对“憔悴损”的理解上，展开了激烈地讨论。有的说“憔悴损”指的是“菊花”，有的说指的是“李清照”，而且都言之有理。直到我对他们的理解都给予了肯定，他们才停止了争论，并都不自觉地鼓起掌来。

　　课堂的另一个**出现在赏析完全词后，学生朗读整首词时。这一遍朗读，和初步感知时的朗读真是天壤之别。当学生由这三个切入点，深入理解了李清照晚年饱受的颠沛之苦、丧夫之痛、**之恨后，感受着清照低吟的名句“这次第，怎一个愁字了得!”，他们积攒在心中的情感在此刻的朗读中倾泻而出了。

　　当然，最令我满意的还是教学思路十分清晰。首先，整堂课都围绕着一个“愁”字展开，分析了《声声慢》和《一剪梅》中的“愁”，并且比较了这两首词中不同的“愁”。其次，在分析“愁”时，指导学生赏析的方法，这种赏析的方法也是贯穿在整堂课的赏析过程中的。

　　总的来说，这堂课基本完成了教学任务。但是，我也得正视自己的不足：首先，朗读不充分。古语有云“读书百遍，其意自现”，对任何文章的理解，朗读都十分重要，更何况是一首词。正式上课时，我却因为紧张，几处都忘了让学生朗读。特别是在赏析“寻寻觅觅”这句时，提到叠词的音乐美，却没让学生齐读感受一下，这很不当。还好学生极赋深情地朗读，帮我弥补了这一不足。其次，在给学生提示，降低问题难度方面还不能很好的处理。

　　关于自己的不足，我也在努力弥补。在听老教师的课时，我更加关注他们的设问、提示以及降低问题难度等方面。自己也在*时的教学设计中注重问题的设置，在课堂上注意简练自己的评语等，希望能够不断提升自己的能力，早日做一名优秀的教师。

《声声慢》教学反思7

　　【设计理念】

　　全面贯彻“学引用清”课堂教学模式，即在课堂学习目标统筹下，学生先自主学习，再在教师及时、高效的引导下，师生、生生充分互动，完成课堂学习目标，并达到学以致用的目的，实现学生多方面能力的展示和培养，并检测出学习目标的实现程度。

　　【教学目标】

　　1、反复诵读，直至背诵全词

　　2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。

　　【教学重点】

　　捕捉意象，品味词作语言，体会词作蕴涵的词人深沉的情感。

　　【教学难点】

　　1、赏析开篇14个叠字的妙用。

　　2、体会作者因国破家亡而孀居沦落的的凄苦心境。

　　【教学课时】

　　1课时

　　【教学过程】

　　一、导入新课

　　齐诵《醉花阴》。

　　《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》是李清照的早期作品。同样是写愁，她的后期作品则蕴含了更为深广的愁思。今天我们来学习学习凝结了她万般愁情且被誉为“千古绝唱”的《声声慢》。

　　（设计意图：复习巩固，温故知新；简洁导入，设置情境。）

　　二、展示学习目标

　　1、反复诵读，直至背诵全词

　　2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。

　　（设计意图：明确学习目标，引起学习意向）

　　三、走进文本、品读鉴赏

　　（一）诵读感知，读出情感

　　出示自学指导（一）：放声**诵读，并思考：请用一个字来概括本词所抒发的情感，并找出词作中直接抒情的词句。

　　提示：放声朗读，读出情感和滋味。期待你五分钟后的精彩展示与回答。

　　个读展示后，回答思考问题。

　　（设计意图：以朗诵为起点，通过**诵读、个读展示等形式，整体感知，熟读文本。从自学内容、学法指导、时间限制三个方面设置的自学指导，明确了自学的方向。）

　　（二）品读叠词，赏析入愁。

　　出示自学指导（二）：首句直接抒情，能否把它改成“寻觅、冷清、凄惨”？或者“寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚、冷冷清清”呢？

　　提示：可以读一读进行比较、品味。可以**思考，也可以小组讨论。

　　三分钟后期待你的精彩展示！

　　（设计意图：教学内容问题化，无疑处设疑，在问题的引领下，激活学生思维，引领学生走进文本。展示环节，旨在培养敢于展示自我、敢于表达自己的精神和竞争意识。）

　　（三）捕捉意象，品读愁情

　　出示自学指导（三）：为写“愁”情，词人主要选取了哪些意象？你能结合相关意象的其他诗句来说说该意象的内涵吗？

　　提示：你可以采用这样的句式来回答问题：我选赏的是“ ”（词句）中的“ ”（意象），它在古典诗歌中往往** （意象内涵），如在《 》（作品名称）中的“ ”（含有选赏意象的诗句）。该意象在本词中的作用是 。

　　请先**思考，有困难可以互相讨论。五分钟后，期待你的精彩展示！

　　（设计意图：用已知接通未知。通过明确的学习指导，通过自主学习，引导学生掌握赏析诗词的方法。展示阶段，教师适时点拨，引导提升。）

　　（四）知人论世，深味结愁

　　出示自学指导（四）：当清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼告：“这次第，怎一个愁字了得？”结合“清学稿”中的“背景知识”，想一想，此时此地，此情此景，为何已经不单单是一个“愁”字可以概括的？

　　教师引入背景资料:

　　李清照大事记

　　1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

　　1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

　　1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

　　1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

　　1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

　　1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

　　（设计意图：知人论世，揭示情感主旨，深味词作蕴含的词人身世之愁和家国之愁。）

　　四、课堂小结

　　1、深情齐诵《声声慢》

　　2、回顾本课主要教学内容

　　（设计意图：引导归纳学习成果，完成学习目标，巩固学习内容，构建知识体系。）

　　五、布置作业：

　　1、当堂：完成“清学稿”。

　　2、课外作业：课后阅读梁衡的散文《乱世中的美神》。

　　（设计意图：当堂完成“清学稿”，做到及时反馈，实现学以致用。）

　　【教学反思】

　　一、“学引用清”教学是一种目标**教学

　　“学引用清”教学模式的本质是目标教学，目标教学的基本教学环节是展示目标——达成目标——检测目标——巩固目标。展示目标的环节是导学的过程，明确学习任务，激发学习动机；达成目标的环节重在学（学生自学）、引（教师引导）、用（学以致用）；检测目标的环节可以看作是学以致用的过程；巩固目标的环节可以理解为清学的过程。所有的环节，都围绕既定的教学目标（学习目标）展开。教学目标的设定一定要立足文本，突出重点。基于这样的思考我将本课的学习目标设为：1、反复诵读，直至背诵全词；2、捕捉意象，品味语言，归纳诗词蕴涵的情感。课堂教学的各个环节均围绕既定学习目标的达成展开。

　　二、“学引用清”教学模式蕴涵了丰富的教学思想

　　“学引用清”教学模式的精髓是“先学后教”，真正发挥学生在学习中的主体性作用。教学设计时，教师必须充分地备学生，尽可能考虑到他们在解读文本过程中会出现的困惑疑问，考虑到他们学习、思考过程中可能会出现的各种问题和障碍。这样才能对他们学生的学习进行高效的引导和评价，也才能真正做到“学引用清”模式所要求的“不愤不启，不悱不发”，提高课堂教与学的'效率。教师进行教学设计是必须时时处处想着学生，譬如教学问题的设计就应当由浅到深，注意问题之间的承接与过渡。教学问题，尤其是自学提纲的设置，一定要方向明确，要能引导学生掌握学习的方法。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久，浪费了很多时间，主要在于备课时备学生不充分。

　　三、“学引用清”模式下的多**运用要适量

　　多**的使用，使教师教学更加形象直观，课堂教学与多**运用，应取决于是否有助于学生读懂文本，促进师生对话，有效达成教学目标。本课教学“品读叠词，赏析入愁”环节纠缠太久的另一原因就是程序性课件太多，使本人在课堂教学中很被动。课件张数不宜过多，主要呈现学习目标、自学指导和必要的资料性文字，课件制作一定要为课堂教学预留生成空间。这样更利用教师在课堂上的游刃有余地发挥引领作用，而不受课件程序性的牵制。

　　附：清学稿

　　李清照《声声慢》清学稿

　　班级 姓名

　　【知识链接】

　　李清照大事记

　　1103年： 新婚燕尔幸福日，金石书画共倾心。

　　1127年： 金人入侵灭北宋，金石书画化灰尘。

　　1129年： 丈夫赴任染病去，时值中年有遗孀。

　　1131年： 卜居会稽逢盗贼，重病缠身欲丧命。

　　1132年： 不幸再嫁张汝舟，仓促离婚被判刑。

　　1155年： 孑然一身无子嗣，悲苦离世人不知。

　　【清学训练】

　　一、将下面的句子补充完整。

　　寻寻觅觅，冷冷清清， 。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 ， ，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？ ，到黄昏，点点滴滴。这次第， ！

　　二、阅读《声声慢》，根据示例，完成下面的表格

　　意象

　　意象内涵

　　相关诗句

　　淡酒

　　秋风

　　过雁

　　黄花

　　细雨

　　梧桐

　　象征悲凉、孤寂、凄苦

　　寂寞梧桐，深院锁春秋。（李煜《相见欢》）

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦。（温庭筠《更漏子》）

　　黄昏

　　三、用散文化的语言改写《声声慢》。（选做）

　　四、谈一谈收获：通过本课学习，你掌握哪些鉴赏诗词的方法？

《声声慢》教学反思8

　　注重诵读，以读为上，以读为美，是汉语言教育的一个优秀传统。语文新课标指出阅读教学要“在诵读实践中增加积累，发展语感。” 、“阅读是学生的个性化问题，不应以教师的分析来代替学生的阅读实践。” 新课标还倡导合作探究的学习方式，提倡评价方式的多元化，激发学生对母语的热爱。教学设想是：体现“人本”教学理念，引导学生主动参与，突出学生主体地位;体现诗歌鉴赏课的特色，增加课堂的文化含量，利用多**技术创设艺术情境;重视意境的挖掘、情感的把握、语言的品味、形象思维的训练及诵读训练。所以我这节课设计思路是：以诵读为主线，诵读涵咏感受美—合作探究解读美—联想想象再现美—声情并茂分享美。

　　设计亮点：

　　一、视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。

　　1、开篇叠词与英译进行比较，说明*仄变化造成的音韵之美是汉语所特有的，从而激发学生的民族自豪感

　　2、《声声慢》与法国诗人克洛岱改写的《绝望》进行了对比，来彰显*古典诗词意象那种蕴藉含蓄的艺术之美。

　　3、从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号。

　　4、小组合作探究有实效，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果。

　　5、诵读pk环节，小组展示诵读成果，由全班同学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情。

　　二、学习方式的创新：

　　1、小组合作探究法：真正放手让学生通过阅读、上网查找等方式，整合李清照的历史资料，在对李清照的一生有一个全面的了解的基础上，集合全组智慧探究问题。

　　2、活动法： 恰当的活动(如诵读pk环节)，充分调动了学生主动参与的积极性。

　　3、利用网络博客这一记录*台，让学生享受发表的快乐。

　　长期以来，学生辛辛苦苦写出一篇作文，读者就只有老师，从唯一的读者那里得到的鼓励认可少得可怜，尊重需要与自我实现需要长期无法得到满足。而网络是一个非常便捷的发表*台，利用它进行课堂片段写作训练，让学生把自己的习作传到班级博客，读者就成了全体师生。这既能使学生感受到发表的快乐，也能使他们不随便应付差事，同时也方便师生共同点评。

　　效果分析：

　　1、小组合作探究有实效。能根据查找的资料和文本的内容以及小组的思考，提出有价值的观点，这就训练了学生搜集信息和处理信息的能力;恰当运用信息技术这个学习的认知工具，拓展了学习空间，提高了学习效率。

　　2、学生在班级博客踊跃发言，语言及思维的训练非常有效。

　　3、从诵读pk环节的当堂反馈情况看，学生欣赏美再现美的能力有了显著提高。

《声声慢》教学反思9

　　一、 教学设计说明

　　《声声慢》是高中第三册第四单元的基本阅读，是李清照晚年重要的**作之一。这首写愁的词与她早年的词的风格存在较大的不同，此词作于李清照丧夫后不久，词作写出了国破家亡夫死亲人离散的凄凉，极富艺术感染力，让读者内心能感受到一种凄美。词作表现手法高超，含义隽永，须精心引导品味才能透彻理解。

　　本课堂的教学设计采取的是以学生的诵读、体验、鉴赏、比较探究为核心并在教师的指导下完成对词的理解和拓展。

　　教学旨在达到三方面的要求：

　　1、知识和能力：体会词人运用叠字营造凄凉意境的表达效果；学习词人巧妙地运用景物描写来烘托“愁”情的表达方式；与早期写“愁”情的词句进行比较，拓展和加深已学的内容。

　　2、过程和方法：诵读课文、鉴赏分析、比较探究。

　　3、情感和态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

　　二、教学步骤

　　（一）、导入新课，简介作者。

　　心情宁静时写出的诗，是一杯甜酒；

　　心情激动时写出的诗，是一杯烈酒；

　　心情悲痛时写出的诗，是一杯苦酒。

　　今天就让我们一块来品读李清照的《声声慢》，细品一下，李清照这首词为我们酿造的是一杯怎样的酒。

　　（二）初步熟悉课文

　　请一位同学朗读全词（多**课件作背景，配二泉映月的音乐，营造凄楚的氛围）。

　　老师点评，提出怎样可以更具情感地朗诵本此，引出李清照的生*及其创作背景。

　　（三）品读全词，整体把握全词

　　1、诗有诗眼，词有词眼，这首词的词眼是什么？（“愁”）

　　（这个问题的设计能让学生较快地把握全词的感情基调，抓住全词的主旨。）

　　2、最能表现李清照内心愁情的是哪一句？

　　（这个问题的设计紧扣文本，围绕“愁”来赏析全词，让学生领略凄美的境界，并牵引出学生对《声声慢》词句的理解。在学生的回答过程中，明确以下知识点：） ① 开篇运用叠字，把词人愁苦的心情和孤寂的处境表现得淋漓尽致。

　　② 选择秋天最具悲情的意象表现愁情。（点明酒、雁、黄花、风、梧桐、细雨等意象的象征意义。）

　　③ 结尾直抒胸臆，把愁情推向**。

　　（四）对比阅读

　　纵观李清照写愁的句子，深入体会李清照缘何而愁。这些词中的“愁”与《声声慢》中的愁有何异同？

　　①花自飘零水自流，一种相思两处闲愁。 《一剪梅》

　　②只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。 《武陵春》

　　③这次第，怎一个愁字了得！ 《声声慢》

　　明确：李清照的愁情：

　　孀居之悲

　　思念之痛

　　**之恨

　　沦落之苦

　　（五）班上同学**朗读后，请一位朗诵水*较好的同学范读，以朗诵升华对词的理解。

　　三、教学反思

　　这节课有一些值得进一步发扬的方面，比如：对品诗步骤的引导、诵读的指导、学生讨论等。以上几方面，语文组的前辈们给予了我一定的认可，同时也给我提出了诸多宝贵的意见，让我受益匪浅。现将自己的反思和前辈们的意见整理如下：

　　1、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计的，但因为上课时有点紧张，有疏

　　漏。因而上完后感觉课堂不够紧凑。由此看来，自己的个人素养还应加强。

　　2、课堂应急机智不够灵敏。课前，自己精心设计了教学课件，但教室电脑突然出现问题，致使课件反映迟缓，影响了对作者生*及写作背景的介绍，导致学生没能生动了解作者凄凉的处境，从而影响到学生对作者情感的理解。其实，有关作者的生*及创作背景，完全可以交给学生去回答，这样更有利于发挥学生的主动性学习。

　　3、学生在班上交流时，应让学生走到前台去，这样效果会好一些。这虽然是一个细节，但也会影响上课效果，不可忽视。学生交流完后，我小结时，自以为比较精当，但从录像看，讲的有点多，显得有些啰嗦，应该结合诗歌鉴赏的要点稍作小结即可，这也是以后教学当中要注意的一个问题。

　　4、对于诗词的鉴赏，没能结合高考大纲中诗歌鉴赏的考察要点，加强学生自主鉴赏诗词的能力。

　　5、过于着重分析个别词句，而忽视了突出“愁”的次要细节。

　　6、对“愁”因进行深层探究时，应明确“词人为什么愁”这一问题。 另外，还有两个弱点：

　　1、自己在课堂走动太多、太随意，给人的感觉很不舒服。

　　2、口头禅非常多。“那么”一词不知说了多少遍，听起来觉得烦。

　　通过这次研课磨课的教研活动，自己感慨颇多。上课是老师最基本的工作，但要上好一堂课却很不容易。我想，自己离一名优秀的语文教师，距离颇远。但如果我每节课后，都能回顾总结一下，我想，教学中的遗憾肯定会越来越少，自己在课堂教学中也会游刃有余。

《声声慢》教学反思10

　　《声声慢》编排在人教版必修四第二单元，在这一单元中，编者主要选录了豪放派**人物苏轼、辛弃疾的词和婉约派**人物柳永和李清照的词作。《声声慢》是李清照经历了**更迭后晚年的**作，相比柳永的词更多了些国仇家恨在其中，意境更为开阔，赏析这首词对理解李清照的一生有很大的帮助，对婉约派词风的把握也起到了重要作用。《声声慢》也是李清照晚年的重要**作，是一篇千古绝唱，词情凄清，催人泪下，是一篇写 “愁”的名作，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界——她独有的寂寞心境。结合本单元的教学要求，我把教学目标定为：知识与能力：感受意象美和意境美，了解李清照的婉约风格；过程和方法：诵读课文，鉴赏分析，小组合作探究法；情感态度：感受《声声慢》的凄美，培养学生对艺术的感悟能力。

　　我的教学设想是： 首先播放《一剪梅》这首歌曲来引起学生学习的欲望，应用多**创设教学情境，渲染出浓重的情感氛围，让学生得到细腻的情感体验，从而自然而然的走进诗人的情感世界。其次，引导学生自己鉴赏本词，培养自己独特、细腻的情感及审美体验。通过了解一个人所处的时代背景、身世经历以及他的思想感情，做到知人论世；品味意境美，“一切景语皆情语”，“万物皆着我之色”，对借景抒情，情景交融中的“情“”景”有全面的理解；最后，在拥有细腻情感与审美体验的基础上，训练学生的写作能力，整体按照读、辨、品、背、写四步进行。 设计亮点：

　　分析课文时视野广阔，学习方式、评价方式多元化，注重学生参与的热情。

　　1、初读课文。开篇我就请一名同学初读课文，叫另一位同学评价，以调动学生学习的积极性，让他们快速的进入到学诗歌的状态中来，通过出示多**了解李清照的身世，理解了李清照晚年饱受的颠沛之苦、丧夫之痛、**之恨后，感受着李清照低吟的名句“这次第，怎一个愁字了得！”，他们积攒在心中的情感在此刻的朗读中倾泻而出，从而激发学生的民族自豪感，对李清照愁情发出感慨。

　　2、再读课文。学生在朗诵的基础上加深对这首词的理解，真正走向《声声慢》的更深处。此处是本课的重要环节，通过探讨《声声慢》中的一句千古名句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”让学生明白，这句是李清照的大胆创新的体现，她不但在填词方面非常独特，而且在诗赋曲中也绝无仅有的，从而更进一步的加深学生对李清照的钦佩之情。

　　3、品读意象。从宏观层面拓展了意象，扩大了视野，探究了愁如何成了秋的文化象征符号，让学生在文中找出体现诗人情感的意象，联系所学诗歌进行分析，这样既复习了所学知识，用激发了学生学习诗歌的浓厚兴趣。

　　4、小组合作探究有实效，能让同学们畅所欲言，能当堂反馈学习成果，能分享自己的学习成果，。

　　5、小组讨论环节，小组展示诵读成果，由全班同

　　学做大众评委，以掌声的分贝决定名次。这既是个人的展示，又是群体的分享。充分调动了同学们参与的热情，特别是赏析第二组意象时，课堂出现了一个小**：学生在对“憔悴损”的理解上，展开了激烈地讨论。有的说“憔悴损”指的是“菊花”，有的说指的是“李清照”，而且都言之有理。直到我对他们的理解都给予了肯定，他们才停止了争论，并都不自觉地鼓起掌来。

　　通过以上几个教学环节，本节课我较好地完成了教学任务。我想，这主要得益于我在教学过程中采取的讨论－探究这一教学模式。

　　教学模式分析：

　　讨论—探究这一授课形式可以较好地使学生战胜学习的心理障碍，激活思维，主动学习；还可以为每一个学生提供更多参与语文活动的机会，真正使每一个学生都成为课堂的主人。在上课过程中，我注意到，强烈的表现欲使学生战胜了被动、依赖、害羞的心理，他们不知不觉参与到《声声慢》的鉴赏中。在整个讨论—探究的过程中，学生或问或答，或思或记，大部分学生都主动、紧张地思考、学习，效果较好。同时，讨论－探究这一教学模式有利于消除老师的神秘感和权威性，学生可以向我大胆地提出不同的观点及疑惑，我也可以向学生提出问题，引导他们思考，这样就能在友好、亲切、**的氛围中实现真正的

　　总的来说，这堂课基本完成了教学任务。但是，我也得正视自己的不足： 第一、课堂不够紧凑。教学环节是精心设计了，但因听课的老师和**比较多难免有些紧张，有疏漏，因而上完后感觉课堂不够紧凑，由此看来，自己的 个人素养还要加强。

　　第二、课堂应急机智不够灵敏，课前自己设计的教学课件在操作时由于一些因素出现了一点小问题，影响了对作者及写作背景的介绍，导致学生不能更好的了解作者的凄凉处境，从而影响学生对作者情感的理解，导致学生总是局限于作者的丧父之痛，对于国家之痛、家亡之痛理解不到位。

　　第三、学生在班上交流时，应充分发挥学生的主体作用，调动他们参与的积极性，有些问题老师可以点拨学生就能完成的，教师尽量少讲，学生交流完的结果应给予充分的肯定。

　　关于自己的不足，我也在努力弥补。在听老教师的课时，我更加关注他们的设问、提示以及降低问题难度等方面。自己也在*时的教学设计中注重问题的设

　　置，在课堂上注意提高自己的表达能力等，希望能够不断提升自己的能力，早日做一名优秀的教师。

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展6）

——《声声慢》优秀教案3篇

《声声慢》优秀教案1

　　【教学目的】

　　1.理解词上下阙的含义

　　2.理解李清照在词中的表达出的“愁”

　　【教学重点】

　　李清照此词表现出来的艺术风格

　　【教学难点】

　　同上

　　【教学课时】

　　1课时

　　【教学方法】

　　赏析、诵读法

　　【教学过程】

　　第一课时

　　【背景导读】

　　《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

　　【全词赏析】

　　一、作者简介

　　李清照，号易安居士，李清照自幼就受过很好的教育，其父亲李格非是学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。李清照多才多艺，能诗词，善书画，很早就受人注意。史*载说她：“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈。”李清照十八岁嫁了太学生赵明诚，赵爱好金石之学，也有很高的文化修养。婚后，他们过着美满**的生活，夫妇在一起常常诗词唱和，欣赏金石拓片。

　　但作为一个才华出众、情感丰富的女子难免对人生抱有更多的理想**的态度，所以尽管生活是满足的，李清照也常常会感到一种惆怅。这种惆怅是来自社会对女子的压抑还是由于她对生活有着更高的追求不能实现，就不得而知。只是这种惆怅常常出现她前期的词中，与温馨、喜悦相互交织。她的两首《如梦令》似乎正好反映出这种复杂的情感：

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩欧鹭。

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否?应是绿肥红瘦。

　　前一首表现了无忧无虑、开朗活泼的性格，后一首则流露了她对年华变迁的怅惘，似乎青春也在这暮春的风雨中被摧残而消失。

　　李清照前期的词大多数写自己对爱情尤其是离别之情的感受，属于词的传统题材。但过去大多是男性作者以女性口吻来写这一类词，往往隔着一层。而李清照写的是自己亲身感受与内心体验，因此她的词就格外真挚细腻、委婉动人。她从女性的心理出发，以女性特有的笔法来**，因而别有一番风味，如：

　　红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(《一剪梅》)

　　《醉花阴》

　　但其后不久，时代的巨变打破了李清照闲适恬静的生活。汴京失守，南宋建立这初，赵明诚任江宁知府，李清照也“载书十五车”于建炎二年南下江宁。第二年赵明诚去世，接着金兵深入南下，她又到处**，曾被人诬陷通敌，再后来，赵明诚生前多年收集的金石古玩大部丢失，她的境况也变得越来越艰难。在她那篇著名的《金石录后序》中，李清照以情真意切的笔调回忆了她与赵明诚烹茶赌胜、赏玩金石的欢乐，叙述了南渡后辗转流离、坎坷不尽的经历，抒发心中郁积的哀恸。由于一连串的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，如今的情怀正如《武陵春》中所写的：

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

　　这首词作李清照居金华时。久经飘泊，独在异乡，尽管春日双溪风光绮丽，但在她的眼中，却只是一片暮春的悲哀。今非昔比，物是人非，触景生情，越发感到愁苦。在李清照的这一类词中没有正面描写民族灾难的场景，也没有直接呼唤英雄**的精神，但正是山河破碎，民族危亡造成了她的个人遭遇，在她心灵深处刻下抹不去的伤痕。她的词中这样写道：

　　“故乡何处是?忘了除非醉”《菩萨蛮》

　　“年年雪里，常插梅花醉”

　　“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”《清*乐》

　　我们看到李清照的“愁”，不是从前词人所常写的所谓“闲愁”，而是由乡关之思、身世之苦，失去亲人的悲哀和理想破灭后的失望所交织而成的。因此，这“愁”字往往表现得非常沉痛乃至凄厉。

　　二、全词赏析

　　开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是**以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这种心情，有点近似姜爱的所谓“人间别久不成悲”。这，就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。开头王句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

　　紧接着写词人悲苦心境产生的原因。“乍暖”两句，本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。接下来，本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言谈酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。“雁过也”三句，将上文含情未说之事略加点明。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的摹然闯入，便打破了眼前的孤寂，使人不无空谷足音之感。但这感，不是喜，却是“伤心”。因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情债汇集一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　过片直承上文。仰望则天空过雁，俯视则满地残花。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。在往年，一定要在它盛开时搞来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢?看到花的惟淬，想到了自己，正是愁上加愁。急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁。“守着窗儿，独自怎生得黑?”孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢?真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢?一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。紧接着，梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪。这里将凄凉的景色与痛苦的心情交融在一起了，使词的意境更为深远。

　　最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得!”“‘这次第”三字极其有力，一笔收住，总括上述种种情景;“怎一个愁字了得”又放开一步，开拓出一种含蓄的境界，让人想象，发人深思。词人满纸呜咽，笔笔写愁，难道除了“愁”外，还有什么难以言传的心事?这明明是提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁一类私愁外，更有时代的、民族的、国家的“公”愁在。这结尾，能调动读者的思想活动，从而扩大并深化了主题，大有“回肠九叠后，犹有剩回肠”的艺术效果。

　　三、作业

　　1. 背诵这首词

　　2. 课外阅读李清照的词，体现其艺术风格

　　靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品再没有当年那种清新可人，浅斟低唱，而转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢o寻寻觅觅》便是这时期的典型**作品之一。

　　这首词起句便不寻常，一连用七组叠词。不但在填词方面，即使在诗赋曲也绝无仅有。但好处不仅在此，这七组叠词还极富音乐美。宋词是用来演唱的，因此音调**是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这七组叠词朗读起来，便有一种大珠小珠落玉盘的感觉。只觉齿舌音来回反复吟唱，徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉，然而她还未开口已觉得已能使听众感觉到她的忧伤，而等她说完了，那种伤感的情绪还是没有散去。一种莫名其妙的愁绪在心头和空气中弥漫**，久久不散，余味无穷。

　　心情不好，再加上这种乍暖还寒天气，词人连觉也睡不着了。如果能沉沉睡去，那么还能在短暂的时间内逃离痛苦，可是越想入眠就越难以入眠，于是词人就很自然想起亡夫来。披衣起床，喝一点酒暖暖身子再说吧。可是寒冷是由是孤独引起的，而饮酒与品茶一样，独自一人只会觉得分外凄凉。

　　端着一杯淡酒，而在这天暗云低，冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口，头白鸳鸯夫伴飞，唉，雁儿，你叫得这样凄凉幽怨，难道你也像我一样，老年失偶了吗?也像我一样，余生要独自一人面对万里层山，千山暮雪吗?胡思乱想之下，泪光迷蒙之中，蓦然觉得那只孤雁正是以前为自己传递情书的那一只。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。旧日传情信使仍在，而秋娘与萧郎已死生相隔，人鬼殊途了，物是人非事事休，欲语泪先流。这一奇思妙想包含着多少无法诉说的哀愁啊!

　　这时看见那些菊花，才发觉花儿也已憔悴不堪，落红满地，再无当年那种"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖"的雅致了。以往丈夫在世时的日子多么美好，诗词唱和，整理古籍，可现在呢?只剩下自己一个人在受这无边无际的孤独的煎熬了。故物依然，人面全非。"旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时"。独对着孤雁残菊，更感凄凉。手托香腮，珠泪盈眶。怕黄昏，捱白昼。对着这阴沉的天，一个人要怎样才能熬到黄昏的来临呢?漫长使孤独变得更加可怕。独自一人，连时间也觉得开始变慢起来。

　　好不容易等到了黄昏，却又下起雨来。点点滴滴，淅淅沥沥的，无边丝雨细如愁，下得人心更烦了。再看到屋外那两棵梧桐，虽然在风雨中却互相扶持，互相依靠，两相对比，自己一个人要凄凉多了。

　　急风骤雨，孤雁残菊梧桐，眼前的一切，使词人的哀怨重重叠叠，直至无以复加，不知怎样形容，也难以表达出来。于是词人再也不用什么对比，什么渲染，什么比赋兴了，直截了当地说："这次第，怎一个愁字了得?"简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更堪咀嚼。相形之下，连李后主的"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"也稍觉失色。一江春水虽然无穷无尽，但毕竟还可形容得出。而词人的愁绪则非笔墨所能形容，自然稍胜一筹。

　　综观李清照这首写于晚年的《声声慢》，无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度。李清照不愧为李清照，易安词不愧为易安词。

《声声慢》优秀教案2

　　【学情分析】

　　初中时学生已经学过李清照的**作，如《如梦令》等，但这些词作大多抒写的是一些闲情，对于她的后期词可说是初次接触，因而要让学生展开联想，进行比较，更好地体会李清照词的妙处。

　　【教材分析】

　　本词被后人誉为“千古绝唱”，是李清照后期词作的**作。相对于前期作品，本作中作者的情绪比较低沉，但在痛苦的低吟中却显示了她过人的艺术才华。本词围绕“愁”展开，运用形象丰富的意象以及各种各样的手法来加强愁绪的宣泄。

　　【教学目标】

　　通过反复诵读，学会抓住叠词、诗歌意象去品味诗歌情感。

　　联系作者的生*事迹感知词中凄凉意境，深入体味词人“愁”的深刻内涵。

　　【教学重难点】

　　1.通过学习《声声慢》，理解此词的思想内容，了解李清照南渡之后的生活对她的创作的影响。

　　2.深入研读诗歌，抓住意象，体验愁情，渗透对学生诗歌诵读的指导。

　　3.让学生由词及人，突破文本的显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界，感悟词作愁的深刻意蕴和李清照孤高的灵魂。

　　【教学方法】

　　诵读品悟法、自主鉴赏与合作探究相结合

　　【教学**】

　　多**

　　【教学课时】

　　一课时

　　【教学步骤】

　　一、课前预习

　　熟读《声声慢》这首词，力求能背诵，回顾李清照的生*事迹和所学的其前期的作品。

　　二、课文导入——李清照前期**作《如梦令》

　　（配乐引领学生回忆朗读）

　　从《如梦令》的字里行间，我们可以见到一个什么样的清照呢？

　　明确：开朗活泼快乐

　　少女时代的清照是快乐幸福的，因而她能写出了清新明快的词作。但随着时间的流逝，时代的变迁，物是人非，沧海桑田，李清照在后期却写出了与《如梦令》风格截然不同的一首词——《声声慢》。这首词被誉为“千古绝唱”。下面，我们先一起来读读这首词。

　　三、朗读《声声慢》（学生集体配乐朗读）

　　四、整体感知

　　读罢此词，你感受最深的是什么？——愁

　　五、诗歌赏析——如何写愁

　　（一）直接写愁

　　李清照起笔就哭道：“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”

　　寻寻觅觅，清照在寻觅什么呢？ 动作若有所失 寻觅无果

　　冷冷清清，是什么冷清呢？ 环境处境冷清 心境清冷

　　凄凄惨惨戚戚，又写出了清照什么样的心理呢？沉痛凄厉

　　总结叠词作用:1.形式上：音乐美、音韵美，增强感情。

　　2.内容上：奠定哀婉、凄凉、愁苦的感情基调。

　　（二）赏意象品愁情

　　*古典诗词主要是通过意象来传情达意。什么是意象呢，就是融入了作者主观感情的物象。李清照写愁情的时候，不仅直接抒愁，同样还借助一些意象来抒写。所以，下面我们就一起来赏意象，品愁情。

　　1.李清照在词中选取了哪些意象？

　　（学生：淡酒晚风 孤雁 黄花 梧桐 细雨）

　　2.这些意象是如何表现出愁情的呢？——意象探究（学生自主合作探究）

　　①小组交流探讨

　　②集体探讨

　　探讨明确：

　　酒 并非酒太淡，而是愁太浓，酒力压不住心愁。

　　风 自古逢秋悲寂寥秋风秋雨愁煞人 渲染愁情

　　雁 离愁，怀乡之思，音信之盼

　　黄花 喻憔悴的容颜孤苦飘零的晚境

　　梧桐 一叶知秋 牵愁惹恨

　　细雨 雨滴梧桐却敲碎人心哀伤﹑愁丝的象征

　　3.总结本词的意象、意境和情感。

　　淡酒秋风

　　过雁黄花 冷清凄美的意境 传递出孤寂愁苦

　　梧桐细雨

　　拓展：古典诗词中传统的意象有着特定的内涵。

　　酒：愁文化 例句：酒入愁肠，化作相思泪。

　　风：渲染愁情 例句：秋风秋雨愁煞人

　　雁：怀乡之思音信之盼例句：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”

　　黄花：憔悴的容颜 例句：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　梧桐：牵愁惹恨例句：寂寞梧桐，深院锁春秋。 梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明

　　雨：哀伤愁丝 例句：无边丝雨细如愁。

　　（三）因何生愁

　　当李清照沉浸在这种冷清凄美的意境中不能自拔之时，她发出了绝望地呼喊：“这次第，怎一个愁字了得？””是什么样的经历让作者发出如此凄惨的悲鸣？已经不单单是一个“愁”字可以概括得了的。让我们走进作者的人生隧道，进入到作者苦闷，复杂的心灵，看看作者为何而生愁？

　　1127年：金灭北宋，夫妇所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

　　1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世。

　　1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

　　1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

　　祸不单行孤苦飘零

　　由**到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，可谓祸不单行、孤苦飘零呀。晚景凄凉，没有子嗣的清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。

　　了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？到底《声声慢》中的愁是一种什么样的愁呢？

　　明确：情愁－－独居之寂寞

　　家愁－－丧夫之哀

　　国愁－－**之恨

　　比起李清照前期**作《如梦令》中的少女闲愁，这份愁又多了多少深刻的内涵呀。

　　六、课堂总结

　　“一般愁字别样情，半世漂泊感生*”。作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个词人李清照又何其耀眼！正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，然而它们没有打垮**的了她，反而让她的艺术灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

　　一代词人有旧居，半生漂泊撼何如。

　　冷清今日成轰烈，传诵千古是著书

《声声慢》优秀教案3

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：

　　赏析诵读法

　　教学准备：

　　多**课件

　　教学课时：

　　1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生*简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满**。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明。如《如梦令》二首，活泼秀丽，语句清新别致；《醉花阴》(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同，国破家亡使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音。主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情。

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑?

　　这次第，怎一个愁字了得?

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。(2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声 声 慢

　　国愁 家愁 情愁

　　**之恨 丧夫之哀 孀居之苦

　　教学反思：

李清照《声声慢》诗词赏析（扩展7）

——《声声慢》教案 (菁华20篇)

《声声慢》教案1

　　目的：

　　1、了解李清照的生*，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

　　2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

　　3、初步感受婉约词的特点。

　　教学重点：

　　分析《声声慢》所表现的思想感情。

　　课型课时：

　　品读－鉴赏课。一课时。

　　教学步骤：

　　一、导入新课

　　（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小

　　舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

　　二、作者及作品风格介绍

　　（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻**，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

　　李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

　　李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后**上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

　　刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的`作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

　　三、研习课文内容

　　1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　（课件播放女声配乐朗诵）

　　2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

　　3、情读。请全班**学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

　　4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

　　（课件显示问题及品读提示）

　　1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

　　2、可抓住词中选择的意象来品读！

　　3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

　　4、可对比前期的作品来品读！

　　（学生品读，教师引导。）

　　首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉

　　凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也

　　出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

　　再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

　　词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

　　词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

　　5、教师赏析名句

　　（课件显示）

　　名句赏析

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

　　玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

　　梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

　　赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数

　　文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

　　6、小结

　　（课件显示问题答案）

　　词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，

　　情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

　　直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

　　触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　四、对比阅读

　　（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

　　请同学们从以下角度对比两首词作。

　　（课件显示。数字表示出现顺序）

　　《一剪梅》

　　①

　　独居生活的寂寞和相思之苦

　　③

　　红藕、玉簟、罗裳、兰舟、锦书、雁字、西楼、花、水

　　④

　　色调明丽清新

　　⑦

　　闺愁

　　离愁

　　《声声慢》

　　②

　　晚年寡居时

　　孤独凄清的生活感受

　　⑤

　　雁、黄花、

　　梧桐、细雨

　　⑥

　　色调灰暗阴沉

　　⑧

　　悼亡之悲

　　怀乡之愁

　　小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

　　由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、**之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

　　五、延伸拓展

　　1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

　　（课件显示）

　　醉花阴

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

　　东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　武陵春

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写

　　晚年时疏懒、悲伤的心境。

　　2、（课件显示）

　　试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

　　明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

　　3、（课件显示）

　　李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

　　明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。

《声声慢》教案2

　　一、导入

　　人世间有万般情感：快乐、欣喜、悲伤、忧愁……

　　情感需要表达。音乐家，用声音来传递心中的情感，于是有了贝多芬和他的《命运交响曲》；画家用色彩来描绘心中的情感，于是有了梵高和他的《向日葵》。而诗人呢？用诗。词人呢？用词。于是就有了李清照和她的传世名篇《声声慢》。今天，就让我们通过婉约词名作《声声慢》，走进李清照和她的情感世界．

　　看看李清照在这首词中表达了什么情感？她又是如何表达这样的情感的？

　　二、朗诵感知。

　　**朗诵，体会情感。

　　学生朗诵，正音；缓慢；低沉．（“士别三日，当刮目相看”，大家的朗诵水*真是一日千里啊。）

　　**：词人在这首词中，写了一种什么情感？

　　齐读：就让我们低沉的语调，缓慢的语速来传达女词人清照这种浓浓的哀愁吧。

　　三、具体分析

　　“这次第，怎一个愁字了得！”

　　（投影）自庾信以来，诗人写愁，多半极言其多。这里却化多为少，只说自己思绪纷茫复杂，仅用一个“愁”字如何包括得尽，而词中句句皆现愁。――唐圭璋《唐宋词简释》

　　“词中句句皆现愁”，（分组讨论），你觉得哪句最能体现“愁”字？为什么？

　　要求：确定一句，百花齐放，百家**，思想的火花在碰撞中不断产生。

　　１、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　寻觅什么？往昔快乐生活，并不是生来如此孤独愁苦，她也有过快乐生活。

　　《如梦令》：春游、饮酒。

　　结果如何？冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。

　　为何要寻觅？人在什么情况下会追忆往昔生活？说说生**验。

　　可以调换？不可以，感情逐层深入：动作――身体――心理

　　可以单字？叠字使情感更浓厚。

　　举例体会。“庭院深深深几许？”

　　《木兰诗》“唧唧复唧唧”

　　《听听那冷雨》“先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥……”

　　（投影）傅庚生《*文学欣赏举隅》

　　朗读随机。

　　２、三杯两盏淡酒，怎敌它、晚来风急！

　　为何喝酒？ 借酒浇愁。“举杯消愁愁更愁。”

　　不足为奇，与其它的不一样的地方，“淡酒”说明什么？愁浓。

　　词人浓烈的愁绪，本以为可以解酒来消除，但酒淡压不住愁浓啊，更何况在这样一个风急得傍晚。

　　联系自己排解愁绪的方法谈谈体会：谈琴、散步。

　　３、雁过也，正伤心，却是旧时相识。

　　雁：急风、淡酒、浓愁的情境中，一群大雁给词人给人孤寂冷清之感。

　　“旧相识”：曾经寄来丈夫赵明诚的信。《一剪梅》，而现在大雁虽在，而人已去。

　　岁月依然无情远去，抛下她一个人在孤寂中打发冷清时日。

　　４、满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？

　　无人共摘：联系往昔生活，明诚插花清照发，小俩口恩爱非常。当日与之共同 赏菊的良人已去

　　憔悴损的只是菊花么？更是词人自己。女人好比一朵花，年轻时鲜丽娇嫩，嫁作他人妇，爱情滋润更是娇嫩异常，而后来世事变化，国破家亡，良人已去，晚年孤寂，千万愁绪无人倾诉时，再娇嫩的花也憔悴不堪了。

　　５、梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　梧桐：叶大。“梧桐一叶落，天下尽知秋。”

　　“自古逢秋悲寂寥”

　　兼细雨：你的感受？傍晚、细雨打在梧桐树上。

　　不是滴在树上，是滴在词人的心理啊。

　　小结：真是“句句皆现愁”啊。

　　四、体会意境。

　　（闭上眼睛，想象画面）

　　在南宋，这样一个风雨飘摇的年代，秋风冷雨里，一位寡居的老人，无依无靠。她寻觅着往日的美好生活，但是遍寻不着，反而更添惆怅难耐。想凭借两盏淡酒浇去心中浓浓孤寂之愁，无奈敌不过冷冷秋风秋雨。看过去所见之景：是满地憔悴之菊，是哀戚的大雁，听到的是雨打梧桐，一滴一滴，声声滴在心里啊。

　　这样画面，怎一个“冷清”可以形容；这样的浓愁。又岂是一个“愁”字就能说得清的！

　　（朗读体会）

　　加深了理解后，再次**朗读，根据我们刚刚对词的分析和理解来处理。（要求：提高）

　　提示：除了语速舒缓外，也许我们还应该在个别字上面，加以重音、语调的处理，情感投入。

　　表扬。

　　五、写作方法指导练习

　　愁是抽象的情感。而词人李清照把抽象的愁化作了秋风冷雨，化作了两盏淡酒，化作了南飞的大雁，化作了满地的落菊，化作了梧桐和细雨……把抽象的情感化作了具体的意象。

　　历史：其实不仅是李清照，古往今来，很多词人都是如此传达他们的愁绪的。（投影）

　　“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流.。”――李煜《虞美人》

　　“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”――贺铸《青玉案》

　　“只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。”――李清照《武陵春》

　　“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”――李清照《一剪梅》

　　问题：体会；回答分别是通过那些意象写愁的？写出了愁的量、形、重。

　　小结：抽象的愁通过意象一下子变得具体可感，愁托付给了一江春水、一川烟草、满城风絮、黄梅雨……

　　现实：联系我们自己。人非草木，孰能无情。我们也有万般情感，何不也用自己的生花妙笔，通过具体的意象去勾勒，去表达呢？也许一不小心，一个大文豪就诞生了。（练笔）

　　练笔展示。

　　教师展示。老师也有愁绪，面对时间。共赏析。

　　六、知人论世。]

　　凡人皆有愁。那么李清照有什么样的愁呢？使得她化为这曲《声声慢》。

　　学生回答。

　　教师补充：出身官宦世家，这样的出身使得她能够饱读诗书，这样就使得她既“貌美如花，又内秀如竹”。18岁的时候，遇到了生命中最宝贵的另一半――她的丈夫赵明诚，他们情投意合，恩爱非常。但造化弄人，上天把最大的.幸福和最大的不幸都**到了李清照的身上。国家破碎，清兵入侵，李清照经历了人生的三大磨难：一是丈夫早逝，遭遇感情生活磨难；二是国家破碎，身世飘零，居无定所；三是晚年孤独，身边无亲无友。

　　晚年李清照，想把毕生所学传给一位孙姓女童，“才藻非女子事也”，拒绝了她。一代才女，却无人能懂。

　　李清照的一生，经历了一个女子所能得到的最甜美的幸福，也承受了一个女子所无法承受的苦痛，其中既有个人身世的苦痛也有国家的破灭的悲痛。是李清照在这国家与个人灾难性的打击下依然不屈，依然顽强的展现出自己全部的美。以心抗世，以笔唤天。她凭着极高的艺术天赋，将这漫天愁绪又抽丝剥茧般地进行了细细地纺织，化愁为美，或许就是这极端的幸福与苦痛造就了旷世才女DD李清照。

　　她是一代才女，是乱世美神。

　　齐读。

　　机动：郑振铎在《*文学史》中评价说：“她是独创一格的，她是**于一群词人之中的。她不受别的词人的什么影响，别的词人也似乎受不到她的影响。她是太高绝一时了，庸才的作家是绝不能追得上的。无数的词人诗人，写着无数的离情闺怨的诗词；他们一大半是代女主人翁立言的，这一切的诗词，在清照之前，直如粪土似的无可评价。”于是，她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美，她和她的词也就永远高悬在历史的星空。

　　随着时代的进步，李清照当年许多痛苦着的事和情都已有了答案，可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时，总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神。

《声声慢》教案3

　　教学目标

　　1、了解李清照生*，联系她的其他作品理解她的“愁”。

　　2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。

　　3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

　　重点难点

　　1、作者沉重复杂的`“愁”

　　2、作者表达情感的表现手法。

　　教学方法：

　　1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

　　2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；

　　3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

　　教学过程

　　（一）以《如梦令》导入

　　1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。

　　“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

　　此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）

　　2、诵读《声声慢》。

　　此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）

　　3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生*运用知人论世法去理解。

　　李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋**。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡**的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

　　前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和**之痛。

　　《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、**之苦、故国之思、**之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

　　（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。

　　（三）全词赏析

　　1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

　　明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

　　间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

　　2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是**以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

　　开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

　　3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

　　天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

　　明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

　　风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

　　酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

　　后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）

　　到了汉末，天下**，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。

　　唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

　　艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，**之恨）

　　得出结论：酒是“愁”的象征

　　“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）

　　“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）

　　明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

　　②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

　　“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　（2）意象“雁”如何理解？

　　明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

　　“似曾相识”如何理解？

　　明确：①勾起思乡之愁、**之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

　　（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）

　　诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

　　问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

　　因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传书为*古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。

　　下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

　　5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

　　如何理解“如今有谁堪摘”？

　　明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

　　（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

　　6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。

　　7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

　　（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

　　（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

　　“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

　　“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

　　“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》

　　梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒**感。）

　　窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

　　8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

　　是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

　　9．再次有感情的朗读全词。

《声声慢》教案4

　　一、教学目标

　　知识目标:通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感；了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

　　能力目标:通过“诵读感知——合作探究——情感提升”逐层深入解析词人“愁”的丰富内涵，并体会词人之愁是一种极其深沉的情感。

　　情感目标：创设美的情境激发学生对诗词学习的兴趣和热情，让学生感受古典文化美的熏陶，培养学生对古典诗词的热爱。

　　二、学习重点

　　凄苦意境的深切感受，厚重愁情的深入体会。

　　学习难点:通过与早期词作的比较阅读，深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人愁情的厚重。

　　课时安排：一课时

　　三、教法学法

　　①知人论世

　　通过李清照两首《如梦令》和《武陵春》的比较阅读，让学生在诵读、分析、联系比较中理解作者的情感，感受作者前后期词风的不同。

　　②诵读法

　　③“情境法”教学

　　借助图片、音乐等教学**，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。

　　④合作探究

　　让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。

　　四、教学**的运用

　　多**

　　五、教学过程

　　1、课堂导入

　　诗歌是情感的精灵，是美神的骄子，是人类灵魂不朽的造化。徜徉诗歌的殿堂，我偏爱易安一人，今天，就让老师带领大家一同走进易安的词作，易安的世界。

　　【这个环节意在激发学生兴趣，营造气氛，能让学生快速走进教学氛围，快速走进作者。】

　　2、知人论世

　　诵读李清照前后期的三首作品[《如梦令》两首、《武陵春》]，让学生发现、总结李清照前后期词作内容和风格的不同，学会用知人论世的方法品读诗词。

　　【教师总结】李清照的一生以南渡为界，分为前后两期，前期悠闲、充裕的少女和少妇生活使她此时的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清新明丽；后期饱经离乱、颠沛凄苦的生活使她的词多写其悼亡之悲、怀旧之思，词风哀婉凄凉。而《声声慢》写于词人南渡后，笔下流淌的已经不是闲愁。

　　【这个环节在训练概括能力的同时也让学生了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。】

　　3、涵咏词韵，走进作品

　　（1）学生**诵读，把握词的基调

　　（2）请一个男生和一个女生诵读，诵读者自己评析为什么会这样处理情感进行诵读，让学生在自我点评中进一步明确词的基调和情感。

　　（3）全班齐读，把握节奏，情感、，教师做最后点评。

　　【设计意图:通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。】

　　4、合作探究，解读作品：

　　教师**：找出你喜欢的最能体现作者情感的词句并作赏析

　　学生合作探究后展示，教师引导总结。

　　课堂预设：

　　（1）缘愁选景——感悟叠词

　　“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　词一开头就用了十四个叠字。“寻寻觅觅，”词人好象有所寻求，但又不知道要寻求什么，这时她已经历了国破、家亡、夫逝的沉重打击，生活中美好的东西都已不存在了，事实上在现实生活中已经没有什么可寻觅，也没有什么需要寻觅的了，但词人还是希望找点什么寄托自己空虚寂寞的情怀，支撑自己孤苦无助的人生，但寻觅的结果只能是“冷冷清清”，周围的环境是一片凄清冷落，更让人感到现实的孤苦无援。“凄凄惨惨戚戚”，写词人内心的凄凉、悲苦、惨戚的情绪。音韵上徘徊婉转，感情上层层递进，使全词顿挫凄绝，如泣如咽。定下了全词悲苦愁绝的基调

　　（2）缘愁选景——品意象析愁情

　　分析“酒”、“风”两个意象：

　　明晰：酒是“三杯两盏”，量并不少，又是“淡酒”，怎么能抵挡黄昏时的阵阵秋风呢？淡酒不敌风寒，饮酒也不能排遣忧愁，说明并非酒淡、酒少，而是愁浓。“乍暖换寒时候”并非天冷，而是词人的孤单寂寞与凄清。

　　分析“雁”这个意象

　　明晰：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”雁飞过去，正令人伤心，原来雁是我过去见过的。这里我们可看到三层意思：

　　（一）雁飞过去了，雁叫声声，凄厉难闻，正令人伤心，原来大雁是老相识了，触动我内心的创伤已不止一次，现在又来触动我，使我伤心难过。

　　（二）古代有雁足传书的传说。雁以往是给我带过信的，给我安慰，现在丈夫已逝，亲戚离散，雁飞过去无信可带，不能再给我安慰了，使我伤心。

　　（三）作者的故乡在北方，而此时作者沦落南方，秋天北雁南飞，引起了对故乡的思念，所以使她伤心。雁在北方就相识，现在看到雁不是在故土，而是在异乡，发出物是人非的感慨，寄托怀乡之意。

　　分析“黄花：这一意象

　　明晰：黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”“黄花”是指菊花，品种是黄色的。“堆积”，指花开之盛，可能是小菊花密密麻麻地开放，不是言落英满地。“憔悴损”指人因伤心而消瘦。损，煞，是说憔悴得很。有人认为是黄花“憔悴损”，不妥，因为前面的“堆积”不作零落解，菊花是枯在枝头的。“谁”，指自己。“堪”，能够，经得起。菊花盛开，本要摘花插在瓶子里，可人已憔悴，如今还有什么心思和兴趣去摘花呢？已经没有赏花的心情了。故花盛，则以乐景衬爱情；花衰，则以哀景写哀情。

　　分析：“梧桐”、“细雨”两个意象

　　明晰：：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。”风吹梧桐叶，萧萧瑟瑟，本已悲凉，又加细雨滴到梧桐上，更助悲凉。温庭筠《更漏子》“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。”李清照是位敏锐善感的词人，雨打梧桐点点滴滴，好象敲击着她破碎的心灵，使她悲伤至极。

　　教师总结：“处处景语皆情语”，词人借助一系列意象来表达她浓浓的愁情，虽不见一“愁”字，但字字读来皆是愁。

　　【设计意图：学生通过自主合作探究，能结合诗歌的传统意象和作品进行具体分析，从而提高他们解读作品的能力，提高学生诗词鉴赏的能力。】

　　（3）以愁作结——品内涵

　　教师引导学生分析愁之内涵

　　丧夫之痛

　　孀居之悲

　　颠沛之苦

　　**之恨

　　5、诵读提升

　　在理解作品之后，再次诵读作品，品味作者浓浓的愁情。

　　6、拓展延伸

　　结合你对作品或作者身世的理解，选取本词的相关意象或词语，完成下面的对联。

　　淡酒怎敌晚风，冷冷清清；

　　_________________________

　　守窗酌酒，雁过天寒风愈急；

　　________________________

　　学生当堂完成写作并展示

　　【设计意图：加强学生对作品和作者的`理解，提高他们的写作和鉴赏能力】

　　7、课堂总结：

　　“一般愁字别样情，半世漂泊感生*”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：

　　一代词人有旧居，半世漂泊憾何如。

　　冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

　　最后，让我们齐读《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！

　　8、课后作业：

　　法国作家缪塞说：“最美的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”眼泪和愁情是文学永恒的主题，古今中外无数的词人诗人，写着无数的悲怀愁情的诗词，你们知道哪些呢？课后请收集相关写愁的诗句，并作简要的分析。

《声声慢》教案5

　　教学目标

　　1、了解李清照生*，联系她的其他作品理解她的“愁”。

　　2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。

　　3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

　　重点难点

　　1、作者沉重复杂的“愁”

　　2、作者表达情感的表现手法。

　　教学方法：

　　1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

　　2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；

　　3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

　　教学过程

　　（一）以《如梦令》导入

　　1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。

　　“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

　　此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）

　　2、诵读《声声慢》。

　　此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）

　　3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生*运用知人论世法去理解。

　　李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋**。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡**的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

　　前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和**之痛。

　　《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、**之苦、故国之思、**之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

　　（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。

　　（三）全词赏析

　　1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

　　明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

　　间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

　　2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是**以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

　　开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

　　3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

　　天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

　　明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

　　风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

　　酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

　　后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）

　　到了汉末，天下**，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。

　　唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

　　艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，**之恨）

　　得出结论：酒是“愁”的象征

　　“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）

　　“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）

　　明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

　　②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

　　“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　（2）意象“雁”如何理解？

　　明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

　　“似曾相识”如何理解？

　　明确：①勾起思乡之愁、**之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

　　（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）

　　诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

　　问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

　　因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的.大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传书为*古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。

　　下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

　　5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

　　如何理解“如今有谁堪摘”？

　　明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

　　（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

　　6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。

　　7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

　　（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

　　（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

　　“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

　　“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

　　“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》

　　梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒**感。）

　　窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

　　8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

　　是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

　　9．再次有感情的朗读全词。

《声声慢》教案6

　　一、 教学目标

　　1. 了解本词在遣词用字、韵律运用与布局谋篇上的独特之处。

　　2. 掌握物境与心境相融的表现手法。

　　3. 了解本词的创作背景及李清照前后词风的不同。

　　4. 初步体会性别因素对文学创作的影响。

　　二、教学要点

　　1. 叠字运用的妙处。

　　2. 用韵的特点。

　　3. 细腻而又步步深入的感情蕴涵。

　　4. 国家变动与个人创作之间的关联。

　　三、文本详析

　　这首词一名《秋情》，是李清照南渡以后的**作之一。公元1127年，金兵攻陷北宋都城汴京（今河南开封），汉族*南迁，始为南宋。这一重大变故给当时社会各阶层带来影响，李清照的生活也随之发生巨变。千古名篇《声声慢》即写于这样的背景下。

　　词的开头落笔见奇，以七组十四个叠字描绘出一个凄然寡欢的愁妇形象。第一句“寻寻觅觅”不是写实，而是表现一种无可寄托、若有所失的精神状态。词人所寻觅的是什么呢？词中没有明说，但联系作者的生活经历却不难体味。南渡前，李清照与丈夫感情融洽，志同道合，有着文雅而富于诗意的生活情趣。然而，靖康之难葬送了昔日的一切，丈夫赵明诚离开人世，心爱的文物古籍毁于兵乱，失于窃贼，更令人痛心的是北方国土的沦亡。词人在多难的岁月里备尝艰辛，故而坐立不安，情不自禁地希求寻到一点慰藉。作者并没有直接描绘这种心理，而是赋无形于有形，通过“寻寻觅觅”这一虚化的行动来形象地加以表现。第二句借环境的凄清、肃杀来表现心情，“冷冷清清”既写出深秋气象，也刻画出词人的暮年心境，饱含着只身飘零、孑然独处的寂寞之感。第三句则直抒愁怀。这句中的六个叠字是近义词，相互间有细微区别：“凄凄”言其悲凉；“惨惨”写其抑郁；“戚戚”则绘其忧惧。词人由浅入深，淋漓尽致地勾画出国破家亡为自己造成的极深的精神创伤。

　　接下去四句，通过眼前生活叙写愁情。“最难将息”表面上是就清晨气候而言，实际又与上文“寻寻觅觅”相呼应，表明女主人公从一清早便心神不宁，沉痛的家国身世之感蕴于其中，却又无处遣愁。“雁过也”三句，进一步刻画了主人公的悲愁心境。征雁“却是旧时相识”，这之中饱含复杂的情味：一则古时有鸿雁传书之说，词人早年生活中丈夫远游在外时，曾热切幻想大雁为自己带来亲人的消息，为丈夫捎去自己的书信，《一剪梅》词中便有“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”之句。可如今丈夫亡故，只能目送征鸿，独咽悲伤。二则南渡之后，词人无时无刻不在思念被金人占领的家乡。她曾在词中沉痛地写道：“故乡何处是？忘了除非醉！”（《菩萨蛮》）而今望见大雁，想到这雁正是从北方***飞来，不禁生出浓重的思旧怀乡之情。此处“旧时相识”并非实指，是词人借特定景观将种种情愫凝聚为一体，以突现天涯沦落的悲伤。

　　词的上片，字里行间处处含愁。下片紧承上文，依然就主人公之愁铺叙开去。“憔悴损”即是写花，又是自喻，比兴之中，倾注着一腔悲情。“守著窗儿，独自怎生得黑”这两句更写出了词人度日如年的心理感觉，又暗示了即使熬到天黑，那漫漫长夜亦不知怎样捱过的忧愁。这两句用语*易，但作为韵脚的“黑”字属于极难押的险韵，故诗家罕用。而李清照功力深厚，押得既稳妥又自然，赢得评论家赞赏。“梧桐”二句与上片“晓来风急”相呼应，写黄昏时分秋雨梧桐引起的哀愁，同时点出这首词描述的是一整天的情状。自汉代枚乘《七发》中写过“龙门之桐……其根半死半生”后，人们常用“梧桐半死”比喻丧偶。而今，梧桐已使词人忧伤，再加上连绵秋雨，使人越加烦闷难耐。“更兼”二字，点出不堪听闻之意，“到”字诉说时间之长，“点点滴滴”则既写声音、状态，也写主人公感受。

　　作品结尾，词人在以上晓寒、淡酒、风急、雁过、黄花堆积、梧桐细雨、残秋黄昏等一系列镜头组成一幅天然的悲凄画面之后，将难以名状、无法解脱的苦闷汇为沉痛之极的两句：“这次第，怎一个愁字了得！”此处的“愁”，实为全篇总旨，从而将人物的情感推向高峰。而反诘的语式，既收束全词，又辟出新境，给读者留下想象的余地。

　　就艺术性来看，这首词也取得了极高的成就。首先，叠字的运用，突现了这首词的语言特点。叠字是古代诗歌的一种语言艺术，运用得好，可以加重语气，增强情感，突现事物特征，同时造成一种急促、跳动、铿锵的音乐效果，使作品更富于感染力。不过，在李清照之前，诗词中叠字的运用多以四字、六字、八字为限，而李词首句即连下十四个叠字，且质朴清新，自然流畅，准确表达了词人所处的环境和心理状态。后来有些作家曾着意仿效，如元代乔吉连用二十八叠字作成的《天净沙》（见课本“*行阅读”），但雕琢之痕十分明显，无法与之媲美。

　　在韵律方面，词作也显示了作者独特的造诣。《声声慢》的词牌历来多*韵格，李清照却选择了入声韵。入声短促幽咽，创造出一种饮咽吞声的艺术效果。与此同时，词中又配以众多的齐齿音字和舌音字。九十七个字中，这类字竟占五十七个，如寻、觅、凄、息、积等齐齿音字，点、滴、得、第等舌音字，交相重叠，造成一种啮齿切语的音调，仿佛女主人公在哀哀自诉。

　　在章法上，《声声慢》不是一般融情于景，而是把握女主人公内在心绪和外界事物之间的矛盾关系，采用一情一景的手法，愈写愈深。同时，词作在结构上打破前后片界限，层层铺开，一气贯注，在心境与物境相互作用和相互矛盾的不断扩大过程中，将愁绪聚结到难以遏止的地步，充分表现出词人杰出的艺术才华。

　　四、思考题思路提示

　　1. 分析这首词如何使物境与心境相互契合，从而使悲愁描写步步深入。

　　如作者抬眼空中“雁过也，”内心感触悲凉，“却是旧时相识”；又如眼前“满地黄花堆积”，愈加触动情怀，“如今有谁堪摘”，景随步移，情触景生。

　　2. 你所读过的古典诗词中，还有哪些也是借助声调韵律来抒情写意？

　　如李颀的《送陈章甫》，李贺的《送沈亚之歌》、《浩歌》及《罗浮山人与葛篇》。

　　3. 你从本词能体会到李清照作为女性作家的特有气质吗？

　　伤感和惆怅，是一种最富有诗意的情感，它不是强烈的生活失意的直觉体验，而是一种莫名的孤寂感。通常它总是发生在气质**、感情细腻、学养天分较高的诗人词人身上，李清照即是如此。

　　作者的生*及创作情况

　　李清照(1084一?)，号易安居士，济南(在今山东省)人，出生于一个注重文学艺术的士大夫家庭，从小受到熏陶。她的丈夫赵明诚历任知州一类的地方官。他们两人都喜欢收藏和研究金石书画，著有《金石录》。在她的《金石录后序》里，记述了她的婚后生活和她大半生的重要经历。

　　李清照在我国文学史上是一个很重要的女作家，诗和散文都有较高成就，而主要的成就是词。她的创作生活，以1127年金**者占领汴京为界，分为前后两个时期。前期的作品多是写她在赵明诚离家外出时所感受的离愁别恨，以及一些描写闺中生活和咏物之作，一般都是局限在个人生活的狭小天地里。

　　她在后期避难到南方，经历了社会的大变乱，国破家亡，许多痛苦涌上心头，写了一些反映那个时代的作品。如“欲将血泪寄山河，去洒东山一抔土”，悲痛祖国的大好河山沦于敌手。“南渡衣冠少王导，北来消息欠刘琨”，指斥了南宋**集团的萎靡不振，屈膝言和。词中如《添字丑奴儿》(窗前谁种芭蕉树)、《永遇乐》(落日熔金)、《武陵春》(风住尘香花已尽)、《蝶恋花·上巳召亲族》、《声声慢》(“寻寻觅觅”)，都是抒写她所经历的乱离生活的痛苦和寄托她的故国之思。和她的诗比起来，词显得委婉细腻。

　　李清照词的成就主要表现在语言艺术方面。她的词用典故不多，不追求词藻的秾丽，而是用朴素清新的语言表现她对周围事物的感触和刻画比较细腻的心情，常常写得鲜明生动，感**彩很浓。有时还采用口语入词，如“守着窗儿，独自怎生得黑”。过去有人称赞她的词“用浅俗之语，发清新之思”(清邹祗谟：《远志斋词衷》)，或者说“以寻常语度入音律”(宋张端义：《贵耳集》)，这都说出了李清照词语言的特色。

　　李清照写有一篇《词论》，从词的兴起谈到词的写作问题，其中对北宋一些重要的词家都有所评论，谈了他们词作的优点和缺点。她提出写词要“协音律”，认为“词别是一家”，不能和诗一样。这些主张对于词的创作影响深远。

　　有《李清照集》、《漱玉词》辑本，存词四十七首。

　　2.李清照的艺术成就

　　李清照是**诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋，金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。王的《碧鸡漫志》称：“易安自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈，在士大夫中已不多得，若本朝妇人，当推文采第一。”杨慎《词品》谓：“宋人中填词，李易安亦称冠绝。使在衣冠，当与秦七、黄九争雄，不独雄于闺阁也。”王士禛《花草蒙拾》云：“婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首，皆吾济南人，难乎为继矣。”沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。

　　李清照词在群花争艳的.宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。侯寅《眼儿媚》调下题曰：“效易安体。”辛弃疾《丑奴儿近》调下题曰：“博山道中效易安体。”当代学界对“易安体”也有所研讨。词作自成一体，表明已形成鲜明的个性风神。其特点：

　　一是倾掳真挚情。真情是词之骨，词之言情，贵得其真。李清照之前，婉约词人多以男性写艳情幽怀，李清照则是以女性本位写自我爱情悲欢和亲历的家国巨变而获得空前成功的第一人。其前期的恋情词，如《一剪梅》、《凤凰台上忆吹箫》等，满纸至情，连篇痴语，自然率真最能体现女性纯诚细腻的灵性，这是男性作家代人立言的恋情词所无法比拟的。其后期怀；日写愁的伤乱词，如《武陵春》、《声声慢》、《永遇乐》、《人孤雁儿》等篇，字字血泪，声声呜咽，一派凄楚，动魄惊心，这“载不动”的“许多愁”，止不住的“千行泪”，“凄凄惨惨”的情怀，无地倾诉的“万千心事”，全是发自肺腑的心声，来不得半点雕琢矫饰。这些融和着家国之变、时代沧桑的悲慨之曲，来自情挚意浓的词人，植根于真实生活感受，是李清照坎坷生涯、悲剧人生、灾难时代的映现。

　　二是熔炼家常语。《漱玉词》的语言，有与众不同的鲜明个性。柳永是把词引向市井的开拓者，他用语通俗明畅，然好为徘体，偶涉蝶默，周邦彦变俚为雅，措词精工，施采丽密。李清照遣词造语，自出机抒，创造了以自然率真为主要特色的文学语言。所谓“以浅俗之语，发清新之思”（彭孙通《金粟词话》）。如“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休”（《凤凰台上忆吹箫》）。仿佛毫不经意，冲口而出，但仔细体味，却含意多层，十分精细。亲人远别，千言万语无从说起；分手已定，重重心事，说又何用；离恨别苦，难以启口的内心隐秘，刺人衷肠，宁可自我承受，不愿再增加行者负担。这重重思绪，微妙心态，全用家常语道出而含蕴绵绵不尽。漱玉词的口语化、通俗化，并不走向淡乎寡味、松散无力，因为它是在口语基础上匠心独运、提炼加工的结果。故而落笔精警雅隽，语工意新。如“雪清玉瘦”、“浓烟暗雨”、“被翻红浪”、“柳眼梅腮”、“红稀香少”、“云阶月地”云云，*易清新，精妙传神，正是“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”。

　　三是善用白描法。漱玉词不重故实，不过多化用前人诗文，而长于以白描手法创造动人的意境。易安的白描与柳永的“细密妥溜”、美成的富艳典重不同，而是“冲口出常言，境界动心魄”。如《醉花阴》写离思凝重：“帘卷西风，人似黄花瘦。”《永遇乐》写孤寂失落：“不如向帘儿底下，听人笑语。”均以直白之语，写深浓之情，有场景，有人物，有衬映。阶前花下心系伊人，刻骨相思的形象，闭关帘底，孤苦零丁，将无穷悲伤一己吞咽的心态，呈现眼前，栩栩纸背，令人一睹难忘。《漱玉词》的白描，具有浑成、含蓄、宛曲的特点，因而毫无浅易*直之迹。《行香子》煞拍：“甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风！”虽系以口语描述天象，不免使人联想起人间风云变幻、爱河如许风波，其深层意蕴是领略不尽的。

　　四是讲求韵律美。李清照论词很重视声律，所谓歌词分五音六律、清浊轻重，她的创作实践了自己的理论。这是由词作为一种乐诗特质决定的。《漱玉词》讲究声情，喜用双声叠韵，选辞注重声韵美。夏承秦曾举其《声声慢》为例。

　　刘勰论作家和艺文风调之大别，曾谈到作家体性不同，“气有刚柔”、“文之任势，势有刚柔”。李清照诗文词赋，韵致多样，刚柔兼具，其审美风姿，也卓有独诣。李清照历来被推为“词采第一”、“婉约之宗”。其词作以柔美见胜。‘清思细腻执著，意象轻灵疏淡，意境密丽婉曲，风致委婉清雅，构成了《漱玉词》特有的阴柔美。李清照以女性本位，运用精于抒情的词体，表现少女之天真、少妇之缠绵、嫠妇之凄苦，使其词作带有独特的柔婉美和悲剧性，具有不可替代的审美价值。《漱玉词》继承婉约派的创作风情和手法，又有所开拓创新。其表现是笔力俊爽疏宕，意境展延开阔，风韵柔中带刚，时露崛强之气。。《漱玉词》的这些特色确与苏、辛有一脉相通之处。沈曾植《菌阁琐谈》谓“易安调傥有丈夫气，乃闺阁中之苏、辛”，“自明以来，堕情者醉其芬馨，飞想者赏其神骏”，这不是偶然的。李清照词以婉约称胜，但它是柔中有刚，婉中含豪，刚柔融通的。

　　李清照文章流传不多，但无论书序、札启、辞赋都有佳构，且长于四六骄俪，博于用史使事，运笔曲伸自如，行文声情并茂，并大都贯穿着关注现实国运的时代精神、爱国情愫。绝不拘囿于闺帏闲情，诚如古人所评，显见出她“才高学博，近代鲜伦”。据此，我们可以说：李清照诗、词、文、赋悉有独诣，在艺术风调上阴柔美臻于极致，而阳刚气一脉贯通。

《声声慢》教案7

　　教学重难点

　　1、了解个人生活遭遇与作品创作的密切关系。

　　2、让学生初步掌握*古典诗词中常用意象的特定属性。

　　一、导入

　　秋天是一个令人感伤的季节，许多诗人或词人在此，留下了大量的动人诗篇，然而*令人动人的便是那“见月伤心，听风落泪”的多愁善感之作。多愁善感，似乎就是女子的代名词，或许也只有女子才能拥有这样细腻的情怀。那么今天我们就一起来学习一位将“愁情”写绝了的女词人李清照的**作《声声慢》。（板书：标题和作者）

　　对于李清照这位女词人，我相信大家并不陌生吧！初中的时候我们就学过她的一首**《如梦令》，下面我们就一起来回顾一下这首词。（全班背诵：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。尽兴晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）从这首词中我们看到的是一位活泼开朗的少女，那么如此活泼开朗的少女为什么会成为一位多愁善感的女词人呢？这便与她的生活经历有着密切的联系。那么有那位同学能为我们介绍一下这位女词人呢？（引入作者简介）

　　二、作者简介

　　（让学生回顾旧知识，对作者作个简要的介绍，然后教师进行明确。）

　　[明确]南渡是李清照人生的分水岭。

　　李清照的词前期多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁，词风清丽柔媚；

　　后期多写其悼亡之悲、故国之思和**之痛，词风哀怨凄苦。

　　三、朗诵，初步感知词人的愁情

　　《声声慢》是李清照南渡后晚年的作品，这时的李清照已尝尽了颠沛流离之苦、忘夫之痛和**之恨，所以在朗读这首词的时候，我们应该以一种哀伤、凄婉、缓慢、低沉的语气来诵读。

　　1、生齐读

　　2、师范读

　　让学生思考这样的一个问题：这首词抒发了词人怎样的思想感情呢？

　　（我们可以结合当时的写作背景，也就是课本注释7来思考这个问题）

　　明确：内心难以排遣的愁绪（孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪）

　　3、生个人**朗读，并给出自读提示

　　（联系词人的生活遭遇来品读，抓住词中直接抒情的句子来品读，抓住词中选择的意象来品读）

　　四、诗歌赏析

　　1、**：找出词中直接抒情的句子。

　　这次第，怎一个愁字了得。

　　从这句话中我们可知，词人是愁绪满怀的，似乎要被愁所淹没，就如她在《武陵春》中所写到的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，那么是什么触动了她的愁绪，让她愁绪难耐呢？（这时我们就必须抓住诗歌中的一些重要的意象进行赏析）

　　2、间接抒情——抓意象分析愁情（一切景语皆情语）并让学生从其他诗歌中去再次体会这种情感。

　　①详析“酒”意象（“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”）

　　酒是*文化的传承，也是*古典文学中不可或缺的一部分。那么我们来回顾一下以前学过的诗歌中有哪些是含酒的诗句呢？

　　1）“清风徐来，水波不兴，举酒属客，诵明月之诗，歌窈窕之章”，“于是饮酒乐甚，扣弦而歌之”。

　　2）“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杜康”

　　人们开心的时候会喝酒，忧愁的时候也会喝酒，于是酒在文学中便拥有了两层含义，一是喜，一是悲。

　　现在我们回到今天学习的这首词上来，在词人的眼里酒是喜的还是悲的呢？词人是怎么来描述酒的？

　　问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。酒是愁的象征。

　　②略析“秋风”意象

　　词人喝酒不仅仅是为了消愁，也是为了抵御晚秋凄凉的冷风。秋风会给我们一种什么感觉呢？（秋风起，秋叶便会飘落），那么此时的秋风给我们一种什么感觉呢？（秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。）秋风会渲染一种愁情。

　　③详析“过雁”。“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

　　问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

　　明确：

　　1）雁到秋天，由北向南飞，词人亦四北方人，到南方来避难，所以是“旧时相识”，但雁可以回到北方，而人只能客居江南，这便增加了词人的天涯沦落之感。

　　2）古有“雁足传书”之说，此刻她的相思之情将要寄托给何人呢？于是心中的那份亡夫之痛油然而生。（云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼）过雁象征离愁。

　　④略析“黄花”意象。

　　凋零枯萎的菊花多像自己憔悴的容颜和孤苦飘零的晚境，此时的词人再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。此时，词人的感情已渐渐融入到了落花之中。此处黄花比喻女子憔悴的容颜。

　　⑤详析“雨”、“梧桐”意象。

　　正是因为没有了那样的闲情雅致，于是词人只好独自守在窗边，消磨这无趣又悲凉的岁月。此时天空中下起了雨，滴在了院中那枯黄的梧桐上。梧桐叶落，细雨霏霏，细雨洒落在梧桐上，这既是梧桐在落泪，不也是词人的心头在滴泪吗？这里将凄凉的景色与词人痛苦的心情交融在一起了，令人心碎。

　　3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚

　　明确：词的一开头就为我们营造了一个凄清悲凉的氛围。（感情基调：哀婉凄凉）

　　此处连用十四个叠字，不仅由外（部的动作和环境）到内（心悲戚的心境）、由浅到深、层次鲜明地写出了词人不能摆脱失落感和孤独感的一种心理过程，而且在音律和旋律上形成了一种“大珠小珠落玉盘”的音乐感受。

　　4、略析“乍暖还寒时候，*难将息”

　　此句写气温骤变的感受：点明节令——秋天。秋天的天气变化无常，忽暖忽冷。在这样的天气里人也睡不好，*难调理休息。并非天气原因而是人的心情。

　　五、课堂小结

　　让学生带着感情朗读这首词，品味李清照别样的愁情。

　　六、能力迁移

　　让学生根据这节课所学到的方法，赏析《一剪梅》，体会词人前后期不同的愁情。

《声声慢》教案8

　　《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋**，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

　　就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

　　教学目标:

　　通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

　　教学重点:

　　理解李清照在词中表达出的“愁”

　　教学内容:

　　一、导入

　　以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，(愁板书)(聪明!)秋天的时候我们特别容易发愁，**一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》。

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、知人论世:

　　李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的**之一

　　谁能给大家介绍一下李清照吗?(请一个学生)初中学过她的词吗?能背出来给大家听听吗?忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗?背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化

　　晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》

　　补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给**之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟**，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗**赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办?她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个*长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些*静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，**乐这段痛苦的.婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。

　　所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。

　　《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的**作。

　　三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。

　　1、全体男同学朗诵词作，**学细听，挑他们读得不准确的地方。

　　2、**学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)

　　3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!

　　四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!

　　问:这首词中作者写了哪些景物?

　　明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)

　　问:这些景物流露出作者什么样的情感?

　　意象探究:

　　明确:1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的**，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)

　　“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!

　　秋风 怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?

《声声慢》教案9

　　教学目标：

　　1、知人论世，结合背景理解诗文内容

　　2、反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色

　　3、培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位

　　教学重点及难点：

　　分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法

　　教学步骤：

　　一、导入新课，了解作者

　　她以*民之身，思公卿之责，念****；以女人之身，求人格*等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集**、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建****所造成的**、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。

　　——梁衡《乱世中的美神》

　　这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的**作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。

　　对于作者，梁衡用“乱世中的美神”来界定，那么何谓“乱世”？又何谓“美神”呢？“乱世”是指金兵入侵、国土沦丧、家破夫亡、人民流离失所、朝廷****。“美神”指李清照在诗词、词论、史学、金石学以及其人格方面的突出表现。郭沫若在济南趵突泉公园中的李清照纪念堂中题有对联，可以显示其艺术女神的风采：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”“后主”指的是南唐后主李煜，词风婉约，有名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的《声声慢》，也是写“愁”的经典作品，下面我们就来学习这首词。

　　二、阅读诗文，把握感情基调

　　1、学生结合注释自读，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。

　　2、听课文朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　3、部分学生朗读，请全班**学齐读课文，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。

　　三、研读诗文，探究问题

　　首先进行学情**：同学们对本词有哪些阅读期待，想要学习哪些内容，掌握哪些知识。随后出示问题，让学生采用研读的方式分组合作学习，探究以下问题。

　　1、本词的主旨句是什么？在词中是通过哪些方面表现的？

　　学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：

　　①用“寻寻觅觅”这一动作行为表现愁情。这三句共十四个叠字，无一愁字，却写得字字含愁。在经受了国破家亡、夫丧等打击后，诗人内心极为哀愁，再加一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，只有在漫无目的的寻觅中找回一些温馨的回忆，但茫然的作者只感到四周的冷清而内心则充满惨戚。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

　　②“乍暖还寒时候，最难将息。”天气的忽暖忽冷，变化多端，亦暗示时局的纷乱，让人难以适应，更让诗人有说不出的苦闷和忧愁，进而抒发自己内心难以*静的心情。

　　③用一些物象来表现“愁”之深之重：

　　“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

　　“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

　　“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

　　“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。

　　2、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法。

　　学生回答后由老师明确：

　　①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。

　　②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。

　　3、结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。

　　学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。

　　四、深化阅读，自主发现问题

　　根据学生学情的不同，让学生再回读诗文，鼓励他们去发现新的问题，提出后由大家分析、探究、解决。

　　五、强化练习

　　法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。

　　呼唤!呼唤!

　　乞求!乞求!

　　等待!等待!

　　梦!梦!梦!

　　哭!哭!哭!

　　痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

　　仍然!仍然!

　　永远!永远!永远!

　　心!心!

　　存在!存在!

　　死!死!死!死!

　　——克洛岱《绝望》

　　学生回答后由老师明确：

　　《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。

　　《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,多借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

　　六、小结

　　李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在*三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。

　　——梁衡《乱世中的美神》）

　　今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！

　　七、布置作业，拓展练习

　　收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处。

　　1、剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。（李煜《相见欢》）

　　2、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）

　　3、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）

　　4、一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（李清照《醉花阴》）

　　5、这次第，怎一个愁字了得！（李清照《声声慢》）

　　6、明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。(范仲淹《苏幕遮》)

　　7、试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸《青玉案》）

　　8、堆来枕上愁何状，江海翻波浪。（*《虞美人》）

《声声慢》教案10

　　教学目标：

　　1、知人论世，结合背景理解诗文内容

　　2、反复诵读，分析作者的思想情感和写作特色

　　3、培养热爱古典诗词的思想感情，提高道德修养、审美情趣和文化品位

　　教学重点及难点：

　　分析《声声慢》抒情主人公形象和所运用的表现手法

　　教学步骤：

　　一、导入新课，了解作者

　　她以*民之身，思公卿之责，念****；以女人之身，求人格*等，爱情之尊。无论对待政事、学业还是爱情、婚姻，她决不随波，决不凑合，这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀。她背着沉重的十字架，集**、家难、婚难和学业之难于一身，凡封建****所造成的**、文化、道德、婚姻、人格方面的冲突、磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上。一如她的名字所昭示的，“明月松前照，清泉石上流”。

　　——梁衡《乱世中的美神》

　　这段文字写的是宋代婉约派女词人李清照，本节课我们就一起来学习探讨她的**作《声声慢》，一起走进这位“乱世中的美神”。

　　对于作者，梁衡用“乱世中的美神”来界定，那么何谓“乱世”？又何谓“美神”呢？“乱世”是指金兵入侵、国土沦丧、家破夫亡、人民流离失所、朝廷****。“美神”指李清照在诗词、词论、史学、金石学以及其人格方面的突出表现。郭沫若在济南趵突泉公园中的李清照纪念堂中题有对联，可以显示其艺术女神的风采：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”“后主”指的是南唐后主李煜，词风婉约，有名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，李清照的《声声慢》，也是写“愁”的经典作品，下面我们就来学习这首词。

　　二、阅读诗文，把握感情基调

　　1、学生结合注释自读，要求揣摩语调，读准字音。老师最后明确本词的感情基调是悲苦愁绝的，朗读时应用舒缓、低沉的语调。

　　2、听课文朗读，并在心中默读，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　3、部分学生朗读，请全班**学齐读课文，把对女词人感情的体会融入到朗读中去。

　　三、研读诗文，探究问题

　　首先进行学情**：同学们对本词有哪些阅读期待，想要学习哪些内容，掌握哪些知识。随后出示问题，让学生采用研读的方式分组合作学习，探究以下问题。

　　1、本词的主旨句是什么？在词中是通过哪些方面表现的？

　　学生回答后由老师明确：本词的主旨句是“这次第，怎一个愁字了得！”在诗中有如下表现：

　　①用“寻寻觅觅”这一动作行为表现愁情。这三句共十四个叠字，无一愁字，却写得字字含愁。在经受了国破家亡、夫丧等打击后，诗人内心极为哀愁，再加一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，只有在漫无目的的寻觅中找回一些温馨的回忆，但茫然的作者只感到四周的冷清而内心则充满惨戚。开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境。

　　②“乍暖还寒时候，最难将息。”天气的忽暖忽冷，变化多端，亦暗示时局的纷乱，让人难以适应，更让诗人有说不出的苦闷和忧愁，进而抒发自己内心难以*静的心情。

　　③用一些物象来表现“愁”之深之重：

　　“淡酒／急风”：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

　　“雁”：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

　　“黄花”：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

　　“梧桐／细雨”：这些是惹人愁思的意象。窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的.心上。

　　2、概括本词在表情达意时所运用的艺术手法。

　　学生回答后由老师明确：

　　①运用叠词，开头连用了十四个叠字，用法大胆新奇，工整得体，写出了由于寻而未得所引起的无限的凄苦忧伤之情。

　　②直抒胸臆：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　③借景抒情：“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”“淡酒”“急风”“雁”“黄花”“梧桐”“细雨”等意像来委婉地表达诗人的愁情。

　　3、结合词句内容，鉴赏词中抒情主人公的形象。

　　学生回答后由老师明确：一位孤独、寂寞而又愁绪满怀的漂泊者形象。

　　四、深化阅读，自主发现问题

　　根据学生学情的不同，让学生再回读诗文，鼓励他们去发现新的问题，提出后由大家分析、探究、解决。

　　五、强化练习

　　法国诗人克洛岱将李清照的《声声慢》作了改写，标题也换成了《绝望》，阅读这首诗，比较两首诗在抒情的方式上的不同。

　　呼唤!呼唤!

　　乞求!乞求!

　　等待!等待!

　　梦!梦!梦!

　　哭!哭!哭!

　　痛苦!痛苦!我的心充满痛苦!

　　仍然!仍然!

　　永远!永远!永远!

　　心!心!

　　存在!存在!

　　死!死!死!死!

　　——克洛岱《绝望》

　　学生回答后由老师明确：

　　《绝望》直抒胸臆，感情直露，也未选取任何意象。

　　《声声慢》较为含蓄,多避免直接抒情,多借事借景抒情,讲究言外之意,言外之旨，讲究意象的选择，含蓄蕴藉。

　　六、小结

　　李清照是因为那首著名的《声声慢》被人们所记住的。那是一种凄冷的美，特别是那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，简直成了她个人的专有品牌，彪炳于文学史，空前绝后，没有任何人敢于企及。于是，她便被当作了愁的化身。当我们穿过历史的尘烟咀嚼她的愁情时，才发现在*三千年的古代文学史中，特立独行，登峰造极的女性也就只有她一人。而对她的解读又“怎一个愁字了得”。

　　——梁衡《乱世中的美神》）

　　今天我们面对的是一位伟大的却又让人述说不尽的艺术女神，我们在对《声声慢》这首诗的学习中了解了她的痛苦和悲伤，也懂得了她的美丽与愁情！

　　七、布置作业，拓展练习

　　收集有关写“愁”的诗句，并体会这些诗句的不同之处。

　　1、剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。（李煜《相见欢》）

　　2、问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）

　　3、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）

　　4、一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（李清照《醉花阴》）

　　5、这次第，怎一个愁字了得！（李清照《声声慢》）

　　6、明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。(范仲淹《苏幕遮》)

　　7、试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。（贺铸《青玉案》）

　　8、堆来枕上愁何状，江海翻波浪。（*《虞美人》）

《声声慢》教案11

　　教学目标

　　1、了解李清照生*，联系她的其他作品理解她的“愁”。

　　2、分析词中情感的表现手法：直接抒情与间接抒情（借景抒情、借叙抒情）结合，感受本词的艺术特色。

　　3、比较阅读，感受婉约派的艺术风格，提高分析鉴赏能力。

　　重点难点

　　1、作者沉重复杂的“愁”

　　2、作者表达情感的表现手法。

　　教学方法：

　　1、诵读法：扫除文字障碍，初步品味字、词、语的妙用；

　　2、研读法、点拨法：师生共同探究，寻求文字背后的知识，品味李清照语言的独特魅力；

　　3、比较鉴赏法：进一步感受作品，培养学生初步的鉴赏能力。

　　教学过程

　　（一）以《如梦令》导入

　　1、诵读李清照的《如梦令常记溪亭日暮》。

　　“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

　　此词写了词人怎样的感情？——（乐。写的是李清照早年在家乡溪亭游玩时的情景。通过这首词，我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。）

　　2、诵读《声声慢》。

　　此词写了词人怎样的感情？哪里直接传达出来了？（“愁”；“怎一个愁字了得”）

　　3、作者两首词表达的情感怎么会有如此的不同？她在写《声声慢》时怎会有如此浓重的愁呢？联系其生*运用知人论世法去理解。

　　李清照，号易安居士，山东济南人，南宋杰出的女词人。父亲李格非很有学问，母亲王氏知书能文，文学气氛浓厚的士大夫家庭造就了李清照多方面的文学艺术成就。公元1101年，李清照18岁时和太学生赵明诚结婚。生活优裕，与丈夫共同致力于书画金石的搜集整理。1125年金入侵宋朝，两年后（1127年）北宋**。宋高宗赵构南逃，重新立国，史称南宋。从此，李清照的个人命运也随着国家命运的改变而改变。夫妻二人被迫逃离山东青州故乡，仓皇南渡到建康。二年后，（公元1129年8月18日）在赵明诚奉诏赴湖州太守任的途中，因中暑不治身亡。此后，李清照孤身一人，同南渡**的难民一样，漂泊在杭州、绍兴、台州、温州、金华一带，始终无安身之所，过着动荡无定，孤苦伶仃的寡居生活，最后在颠沛流离中死于杭州。

　　前期悠闲的少女和少妇生活使她前期的词多写大家闺秀的生活情趣、闺怨离愁；后期的词一改其前期清新明快的词风而充满了哀婉凄凉，多写其悼亡之悲、故国之思和**之痛。

　　《声声慢》属于哪个时期的作品？（后期。悼亡之悲、**之苦、故国之思、**之痛、理想破灭后的失望交织而成的愁苦，“怎一个愁字了得！”）

　　（二）朗读，初步感受。1、生齐读。2、听录音朗读。

　　（三）全词赏析

　　1．作者怎样传达她那沉重的愁苦的？

　　明确：直接抒情：“凄凄惨惨戚戚”、“怎一个愁字了得”

　　间接抒情：①借叙抒情：“寻寻觅觅”、“守着窗儿”；②借景抒情：上阕有淡酒、急风、过雁，下阕有黄花、梧桐、细雨。

　　2、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”

　　“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态。环境孤寂，心情空虚，无可排遣寄托，就像有什么东西丢掉了一样。这东西，可能是**以前的生活，可能是丈夫在世的爱情，还可能是心爱的文物或者别的什么。它们似乎是遗失了，又似乎本来就没有。这就不能不使人产生一种“寻寻觅觅”的心思来。只这一句，就把她由于敌人的侵略、*的崩渍、流离的经历、索漠的生涯而不得不承担的、感受的，经过长期消磨而仍然留在心底的悲哀，充分地显示出来了。心中若有所失，要想抓住一点什么，结果却什么也得不到，所得到的仍只是空虚，这才如梦初醒，感到“冷冷清清”。此既明指环境，也暗指心情，或者说，由环境而感染到心倩，由外而内。接着“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

　　开头三句，由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告的凄凉心境，为全词打下了哀婉凄凉的情感基调。

　　3、紧接着词人写悲苦心境产生的原因是什么？。

　　天气。“乍暖还寒时侯，最难将息。”本应说由于环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。然而这里不说环境之冷清，心之惨戚，而独归之于天气之“乍暖还寒”。

　　4、这愁苦如何排遣？结果如何？（喝酒、看天空，结果愁更浓重。）

　　明确：（1）本应说借酒浇愁，但愁仍难排遣。可此处不明说，却言淡酒不足以敌急风。用意上含蓄，行文上腾挪。其实，这仍是开头三句的延伸。所谓情在词外。

　　风之急可见身之冷、心之凄，例“风急天高猿啸哀”。

　　酒之淡更显愁之浓重：借酒消愁尽管愁更愁，但最起码有醉时的片刻解脱，而酒不管怎么喝却片刻都压不了悲愁，是酒太淡还是愁太浓？酒力压不住心愁就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　问：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　先让生思考回答一些关于酒表示愁情的诗句。

　　后师明确：最初饮酒是乐事，要与神灵共享或用以招待客人；一边饮酒一边做游戏这在宫廷宴会谁最常见。（“清风徐来，水波不兴，举酒嘱客，诵明月之诗，歌窈窕之章”）（苏轼〈赤壁赋〉“于是饮酒乐甚，扣舷而歌之”）

　　到了汉末，天下**，连年战争，人的生命朝不保夕，古感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。这种忧是时光流逝而未建功立业的苦痛。最终这种“忧”也不能排解“忧从中来，不可断绝”。

　　唐朝是诗歌创作的高峰期，酒的消耗与诗的产量成正比。“李白一斗酒出百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”

　　艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯——杜甫《登高》（身世之愁，**之恨）

　　得出结论：酒是“愁”的象征

　　“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，

　　醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”——白居易《琵琶行》（离愁）

　　“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”——柳永《雨霖铃》；劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。——王维《送元二使安西》（离愁）

　　明确：①“晚来风急”承前“乍暖还寒”，秋天的晚上与白天温差较大，喝酒一般在晚上比较多，且夜晚更显凄苦，衬托愁苦的浓重。

　　②“晓来风急”，古人有晨起喝扶头酒的习俗。下阕的“独自怎生得黑”、“到黄昏”与之照应，白天尚且无法排遣愁苦，更何况是凄苦的漫漫长夜？一天到晚都在受愁苦的煎熬，甚至接下来的夜晚，也许第二天又是如此，“晓”使愁苦煎熬的时间显得很长，可见其浓重。

　　“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”“万里悲秋常作客，百年多病独登台”“自古逢秋悲寂寥”“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”

　　（2）意象“雁”如何理解？

　　明确：“雁”点明秋，象征离愁。例晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”

　　“似曾相识”如何理解？

　　明确：①勾起思乡之愁、**之痛：因雁到秋天，由北而南，词人亦是北人，避难南下，似乎是“旧时相识”。雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，就更增加了词人的天涯沦落之感。

　　②流露悼亡之悲：过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。

　　（老师明确：秋天大雁由北向南迁徙，李清照南下避难，所以觉得大雁旧时相识，并且在一剪梅当中写过：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”。大雁尚且能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。）

　　诗人哀戚之际，南飞的大雁横空而过，她抬眼望去，多么像在溪亭近旁，绣水江边时常见的那只呀？北来的鸿雁啊，家国可曾无恙？溪亭可免于战火？耦花还那样娇艳吗？可南飞的雁群却头也不回地飞走了。只留下我一人独自徘徊伤心。

　　问：为什么作者看到过雁会“正伤心”？

　　因为“却是旧时相识”这正是伤心的由来。本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。然而这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群过雁吗？（《一剪梅》：“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”）过雁还是那只过雁，只不过物是人非，收信的那个人已经不在人世了。所以看到过雁不禁悲从中来。雁足传书为*古典诗词中的常用之典，此借指亡夫之痛；秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。晏殊《浣溪沙》：“无可奈何花落去，似曾相识雁归来”得出结论：过雁象征离愁。

　　下阕：由远及近，转入对自己庭院内眼前残秋之景的具体描绘，进一步表达愁情。

　　5、紧承上阕仰望天空，下阕作者如何排遣愁苦？（“人归落雁后,思发在花前”，作者俯视地上黄花）（老师明确：黄花就是菊花。李清照看到黄花的凋落，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。）“满地黄花”：史正志《菊谱》“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

　　如何理解“如今有谁堪摘”？

　　明确：（1）“有谁堪与共摘”：当年也曾与丈夫“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，而今“旧时天气旧时衣，只有情怀，不得似往时。”又勾起悼亡之悲。

　　（2）“有何可摘”：菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，在往年，一定要在它盛开时摘来戴在头上，而今，谁又有这种兴致呢？你看，它们都抱枝枯萎了。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

　　6、“守着窗儿，独自怎生得黑？”不能看天空过雁，不想摘地上黄花，只好孤孤单单地靠着窗儿，怎样才能挨到天黑呢？真是苦到了极点。黄昏尚且难熬，那么漫漫长夜又将如何度过呢？一种凄清的苦况蕴含于*淡语言之中，发人深思。

　　7、如何理解意象“梧桐”、“细雨”？

　　（1）梧桐叶落，秋色愁人。例“梧桐树,三更雨,不道离情正苦;一叶叶,一声声,空阶滴到明”。——温庭筠《更漏子》

　　（2）雨丝象征愁丝。例：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》

　　“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》

　　“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

　　“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”——陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》

　　梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。（老师明确：梧桐细雨象征着哀伤、愁丝。这里运用了白描的手法。白描就是用极为简省的语言来勾勒事物，抒**感。）

　　窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，沉沉的夜幕里，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的我来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在我那颗破碎的心上。

　　8、结句“这次第，怎一个愁字了得”。

　　是对前文的概括，“乍暖还寒”、“晚来风急”、“旧时雁过”、“满地黄花”等这些情景，浸满了作者凄苦的哀愁，然而哀愁又何止这些呢？颠沛流离之苦、亡夫之痛、家国之恨、孤独之悲等等，仅用一个愁字又如何概括得尽呢！？过雁、黄花、梧桐细雨……眼前这一切使词人的哀愁重重叠加，直至无以复加，不知怎样形容，也难以形容，于是词人再也不用什么铺垫、渲染、对比，而是直截了当地说“这次第，怎一个愁字了得”！简单直白，反而更觉神妙，更有韵味，更甚咀嚼。相形之下，就连李后主的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流？”也稍觉逊色了。因为李后主的愁还可形容，而词人的愁绪则非笔墨所能形容的。

　　9．再次有感情的朗读全词。

《声声慢》教案12

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：赏析诵读法

　　教学准备：多**课件

　　教学课时： 1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生*简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满**。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致;<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑?

　　这次第，怎一个愁字了得?

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的`悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声 声 慢

　　国愁 家愁 情愁

　　**之恨 丧夫之哀 孀居之苦

　　教学反思：

《声声慢》教案13

　　目的：

　　1、了解李清照的生*，并通过作品初步了解其创作主题及风格。

　　2、了解个人的生活遭遇和创作的密切关系。

　　3、初步感受婉约词的特点。

　　教学重点：

　　分析《声声慢》所表现的思想感情。

　　课型课时：

　　品读－鉴赏课。一课时。

　　教学步骤：

　　一、导入新课

　　（课件显示《如梦令》插图）首先请大家看到大屏幕。画中的女子端坐在小舟上，小舟停泊在一片藕花深处，不远处有鸥鹭惊飞。正所谓“诗中有画，画中有诗”看到这幅画，你们会想起怎样的诗句呢？（争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。）不错，正是李清照的《如梦令》（课件显示如梦令板书）首先让我们来了解一下这首词的作者。

　　二、作者及作品风格介绍

　　（课件显示）李清照其人：李清照（１０８４－约１１５１）：号易安居士，山东济南人。父亲李格非为当时著名学者。母亲王氏，也擅长诗文。李清照通晓音律，长于诗词，工散文，能书画，是位才华出众的女词人。十八岁嫁给工部侍郎赵挺之之子太学士赵明诚为妻。早期生活优裕，夫妻**，情趣相投，家庭美满。与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。靖康之变时，夫妻仓皇南逃，避居江南，后丈夫病卒，金石文物丧失殆尽，孑然一身，饱受国破家亡之痛，在辗转流离中度过凄苦的晚年。

　　李清照其词：李清照是宋词婉约派大家。她的词婉约而不流于柔靡，清秀而具有逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。

　　李清照的词以南渡为界，分为前后两期，词的内容、风格迥然不同。前期多为闺情词，反映大家闺秀的生活情趣，清新明丽，意境优美。后期的李清照由于国破家亡后**上的风险和饱经风霜的凄苦生活，其词一变前期的清丽明快而充满了凄凉、低沉之音，主要抒发悼亡之悲和怀旧之思，以寄寓家国之痛和故土之思。

　　刚刚我们了解了李清照词作的前后期差别，那么，《如梦令》应该属于哪个时期的作品呢？（前期）不错，它写的是李清照早年在家乡溪亭游玩的情景。这首词让我们看到了少女时代的李清照无忧无虑的生活和闲适的心情。今天，让我们再次走近李清照，走入她的作品《声声慢》，一起来品读她的另一种心情。

　　三、研习课文内容

　　1、音读。听诗是一种高雅的活动，它能让我们陶醉。下面请同学们听课文朗读，并在心中默读，要读准字音，把握节奏，感受词作的音乐美。

　　（课件播放女声配乐朗诵）

　　2、意读。通过刚刚的听，我们感受了词作的音乐美。下面，请同学们再读课文，对课文内容进行初步感知，并体会女词人的思想感情。

　　3、情读。请全班**学齐读课文，把你对女词人感情的体会融入到你的朗读中去。

　　4、这首词表现了女词人怎样的情感？是怎样表现的？请结合具体诗句来谈谈你的看法！（讨论后作答）

　　（课件显示问题及品读提示）

　　1、品读词人的感情不能离开词人当时的生活遭遇孤立地谈！

　　2、可抓住词中选择的意象来品读！

　　3、可抓住词中抒情性的句子来品读！

　　4、可对比前期的作品来品读！

　　（学生品读，教师引导。）

　　首句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”直接抒情，表达的感情哀婉、凄切，为全词奠定了凄清的基调。尾句“这次第，怎一个愁字了得？”与之相呼应，使全文都笼罩在一种凄凉、低沉的氛围中。体现了女词人晚年寡居时凄清孤独的生活感受。

　　“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”此句中的“雁”在《一剪梅》当中也出现过，因而说雁是“旧时相识”。不过，那时的词人看到雁会想到“鸿雁传书”，会有“云中谁寄锦书来”的喜悦，会勾起对丈夫的思念之情，那是一种甜蜜的忧伤。而此时，那似曾相识的雁儿再度飞过，丈夫却已亡故，物是人非，相思之情已成“悼亡之悲”。

　　再者，此时的词人避居江南，远离故土，看到北来的大雁便认为这是家乡来的大雁，因而说是“旧时相识”，可见，雁儿还勾起了词人的“怀乡之思”。

　　词中处处体现了这样的感情，如：“最难将息”“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急”“独自怎生得黑”都可以看出。

　　词中所选择的意象“秋风”“淡酒”“雁”“黄花”“梧桐”“秋雨”都是灰暗、低沉的，从中也可以词人此时的心境。

　　5、教师赏析名句

　　（课件显示）

　　名句赏析

　　寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

　　赏析：开篇使用七组叠词来表现心态，奇特而具有音乐美，似“大珠小珠落

　　玉盘”，可谓“横绝古今”。词作写女词人一整天的愁苦心情，却从“寻寻觅觅”开始，可见她一起床便百无聊赖，若有所失，于是希望找点什么来寄托自己的空虚寂寞。“寻寻觅觅”而不得，反被一种“冷冷清清”的孤寂气氛笼罩。往事一幕幕涌上心头，“凄凄惨惨戚戚”之情油然而生。仅此三句，就把女词人空虚、凄清、伤感、愁惨的心境淋漓尽致地表现出来了，使读者也不禁为之屏息凝神。

　　梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。

　　赏析：此句用细雨敲打梧桐的响声来渲染凄凉的气氛。“梧桐”这一意象无数文人曾歌过，它不再是单纯的自然景物。它带有一丝秋的凉意带着浓浓的相思之情和失意愁绪。而黄昏冷雨绵绵不断地敲打在梧桐上，更让人觉得愁思难断。词人将满腔愁绪融入到梧桐冷雨中，情景交融，物我合一，让我们无从分辨这点点滴滴的冷雨到底是敲打在梧桐上还是敲打在词人那破碎的心上。

　　6、小结

　　（课件显示问题答案）

　　词作上片用秋风、飞雁衬托自己的孤凄，下片以秋雨、黄花渲染自己的愁苦，情真语切，集中反映了词人晚年寡居时的悼亡之悲、怀乡之思和孤独凄清的生活感受。

　　直抒胸臆－－“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，”

　　触景生情－－“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”

　　融情入景－－“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”

　　四、对比阅读

　　（课件显示《一剪梅》并伴有朗读）

　　请同学们从以下角度对比两首词作。

　　（课件显示。数字表示出现顺序）

　　小结：通过对比，我们清晰地看到了女词人早晚期词作迥然不同的风格。

　　由此可见，个人的遭遇和创作有着密不可分的关系。同时，通过这些作品，我们也看见了一个一生都被“愁”所困扰的女词人，“愁”是她作品的主调。早年她的愁是“春愁”、“闺愁”“相思之愁”，用她自己的话来说那是“闲愁”，是“为赋新词强说愁”。晚年她的愁则是在经历了颠沛之苦、丧夫之痛、**之恨后“欲说还休”的愁，那种愁沉甸甸的、是一种“深沉的愁”。

　　五、延伸拓展

　　1、根据你对李清照的了解，试辨别下面两首词作属于哪个时期的作品。

　　（课件显示）

　　醉花阴

　　薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

　　东篱把酒黄昏後，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

　　武陵春

　　风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

　　闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　明确：《醉花阴》为前期之作，写重阳思夫之情。《武陵春》为后期之作，写晚年时疏懒、悲伤的心境。

　　2、（课件显示）

　　试从题材、语言、所表达的感情这三方面来总结李清照词作的特点。

　　明确：题材：较狭窄（多写个人遭遇、男女恋情等）；语言：清丽、含蓄；感情：婉转、缠绵。这也是婉约词的基本特点。

　　3、（课件显示）

　　李清照除了创作婉约词，还有不同于婉约词风的文学作品吗？如有，试举例。

　　明确：有豪放词，如《渔家傲》；有诗作，如《夏日绝句》；还有散文，如《金石录》后序。

《声声慢》教案14

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：赏析诵读法

　　教学准备：多**课件

　　教学课时：1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生*简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满**。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致;<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑?

　　这次第，怎一个愁字了得?

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声 声 慢

　　国愁 家愁 情愁

　　**之恨 丧夫之哀 孀居之苦

　　教学反思：

《声声慢》教案15

　　《声声慢》是李清照晚年的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。当时，正值金兵入侵，北宋**，志趣相投的丈夫也病死在任上，南渡避难的过程中夫妻半生收藏的金石文物又丢失殆尽。这一连串的打击使她尝尽了国破家亡、颠沛流离的苦痛。

　　就是在这种背景下作者写下了《声声慢》这首词，通过描写残秋所见、所闻、所感，抒发自己孤寂落寞、悲凉愁苦的心绪。词风深沉凝重、哀婉凄苦，一改前期词作的开朗明快。

　　教学目标:

　　通过词句品读和场景再现，体味诗人的情感

　　教学重点:

　　理解李清照在词中表达出的“愁”

　　教学内容:

　　一、导入

　　以猜字谜方式导入。“风起了，叶落了，心碎了”，(愁板书)(聪明!)秋天的时候我们特别容易发愁，**一点的同学难免有时候会见月伤心，听风落泪。今天我们要学的就是一位将愁字写绝了的女词人李清照的《声声慢》。

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、知人论世:

　　李清照，字漱玉，号易安居士，出东济南人、宋代婉约派人的**之一

　　谁能给大家介绍一下李清照吗?(请一个学生)初中学过她的词吗?能背出来给大家听听吗?忘了，没关系，我们一起回忆一起背好吗?背得真好。背得很整齐。这是李清照早期的一首词作，词风还是比较婉约清丽。但是到了后期她经历了国破、家亡、夫死、遇人不淑等不幸遭遇后，词风就发生了很大的变化

　　晚年的的李清照无儿无女，一个人孤苦伶仃的守着一个孤清的寂寞小院过日子。又是一年秋风起，秋叶落，她一个人孤寂茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中，写下了这首浓缩了她一生和全身心痛楚的《声声慢》

　　补充介绍:李清照出身于书香门第，良好宽松的家庭教育环境，使她出落成为一个外美如花，内秀如兰的才女。十九岁嫁给**之子赵明诚，夫妻两人志趣相投，琴瑟**，经常一起踏雪寻梅，插花折柳，共同收集金石古玩、题诗作画，堪称神仙眷侣。但是好景不长，公元1127年，金人南侵，高宗**赵构仓皇南逃，李清照夫妇也跟随着南下，一路历经战乱。不久深爱他的丈夫赵明诚病逝离开了她，她又被诬陷通敌买国，一个失去丈夫的弱女子，在这种情况下能怎么办?她只能终日凄凄惶惶急急忙忙的追赶着那个南宋小朝廷。在流离失所之中在战乱之中在匆忙之中，她与丈夫多年收集的视如生命的金石古玩也大部丢失了，多少痛，多少伤啊。在心灰意冷无可奈何的情况下，她答应了当时一个*长求婚，带著名节被毁的耻辱，只想晚年能过一些*静安定的生活。谁知这个人，却是个衣冠君子，娶李清照只是为了得到她身边尚存的金石古玩，一到手就撕下文人的面纱，对李清照拳打脚踢。李清照冒着牢狱之灾，**乐这段痛苦的.婚姻。晚年的的李清照无儿无女，只能一个人孤苦伶仃住在杭州城里的一个孤清的小院过日子。名满天下的一代才女竞沦落到这样的田地。

　　所作词，前期多写闺中的生活情趣和大自然风光，风格清新明丽(板书)。后期多反映战乱痛苦的生活，风格沉郁凄怆(板书)。

　　《声声慢》是她在遭受国破、家亡、夫死、半生收藏的金石丢失殆尽，尝遍颠沛流离的苦痛后所作，是李清照后期作品中的**作。

　　三、根据自己的理解用适当的语调吟读词作。

　　1、全体男同学朗诵词作，**学细听，挑他们读得不准确的地方。

　　2、**学齐读，请轻声而满蓄李清照的伤痛情感(女声在“二泉映月”背景音乐下弥漫了整个教室)

　　3、师总结:我特别注意的是所有的同学读书时的表情，知道好多同学感受到了李清照的种种苦痛!最好的是把自己换位成李清照，去用语言表达那无尽的伤痛!

　　四、请说出自己最有感触地方(要落实到字词)。要求同学用清晰的语言表达!

　　问:这首词中作者写了哪些景物?

　　明确:天气、淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨(板书)

　　问:这些景物流露出作者什么样的情感?

　　意象探究:

　　明确:1、淡酒“三杯两盏淡酒，怎敌它晚来风急”在一个寒冷的夜晚，词人独自一人守着窗口，寒风不停的**，喝了好几杯酒，却仍抵挡不住寒风，身上很冷，总觉得这酒很淡，酒性不烈!实际上不是酒不烈，只是词人的忧愁太浓，愁得用酒都无法消除，所以才感到这酒是很清淡!词人的愁苦就是再浓的酒也不能让她从中解脱出来啊，愁比酒浓得太多了!这里的什么字让我们感受深刻?“淡” 自古以来借酒喻愁的句子就很多，大家能举出几句吗?(学生举出自己所知道的有关酒的诗句。)

　　“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成剑气，绣口一吐，就是半个盛唐”，看来果然是“酒”文化就是“愁”文化啊!

　　秋风 怎么理解“晚来风急”?秋风渲染什么情绪?

《声声慢》教案16

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处？(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：

　　赏析诵读法

　　教学准备：

　　多**课件

　　教学课时：

　　1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生*简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满**。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主，写得曲折，含蓄，韵味深长，形象鲜明，如<<如梦令>>二首，活泼秀丽，语句清新别致；<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写，表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同，国破家亡使她精神痛苦，所以词风也充满凄凉低沉之音，主要是抒发伤感怀旧，悼亡之情。

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情？

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的？

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子？

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑？

　　这次第，怎一个愁字了得？

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的？

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解？

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情？

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪？

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得？直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗？这些意象有什么特殊的含义吗？

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊！

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢？来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么？请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声声慢

　　国愁 家愁 情愁

　　**之恨 丧夫之哀 孀居之苦

《声声慢》教案17

　　【教学目标】

　　1．疏通“词”义，理清思路，感受李清照婉约的词风。

　　2．把握词人的思想情怀，体会用语精美、浅俗、清新的艺术特色。

　　3．通过本词的学习，掌握鉴赏词的一般方法，并学会运用。

　　【教学准备】

　　1．结合注释，翻译本词。

　　2．了解作者，并熟练的`背诵。

　　【教学过程】

　　一、导入

　　师：同学们，我们今天一起来学*清照的词--《声声慢》（板书）。 首先让我们先回忆背诵一下以前接触过的她的一首诗--《夏日绝句》：

　　生：生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。

　　师：很好，在这首诗中，李清照运用借古讽今的手法，举项羽的不肯南渡来讽刺懦弱**、只顾逃命苟安的南宋君臣。在背诵过程中，我们能感受到李清照慷慨激愤的形象。但她反映同类题材的词却不同，我们今天要学的《声声慢》也表达了李清照对南宋**者偏安一隅的愤慨，但却表达的含蓄委婉。下面让我们一起来感受本词所蕴涵的情感。首先，让我们一起来朗诵一下。

　　二、以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破口

　　生：（略）

　　师：很好，从大家的朗诵中，我知道大多数同学能够把握住本词的基调，说明大家作了很好的预习，但仍有一些不足之处，接下来我们听录音随读，让我们来感受一下这位老师是怎么读的，看看我们对词的把握是否恰当，我们在读的过程中有那些缺陷。

　　（一起听录音）

　　师：怎么样？

　　生：好！

　　师：好在哪里？

　　生1：不仅让我们感受到了读时的“愁苦”基调，而且好像正听到作者在向我们诉说心中的愁苦之情。

　　生2：在他的朗读中，我感觉作者所看到的景色是“灰色”的。

　　生3：我觉得我们跟录音比起来，对词中情景的阅读把握的不是很好。

　　（别的同学点头赞同）

　　师：（面对大家）说的有道理吗？

　　生：（一起回答）有。

　　师：（故作疑惑）真的是这样吗？我们先一步一步看，首先词中到底描写了哪些景物？

　　三、深入探讨，揭示方法

　　生：描写了这样几个场景：

　　①三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！

　　②雁过也，正伤心，却是旧时相识

　　③满地黄花堆积，憔悴损

　　④守着窗儿，独自怎生得黑！

　　⑤梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

　　师：大家说的好，可以说引用原词把作者描述的几个场景表达出来了，但这样听起来、看起来似乎有点累赘，我们能不能用几个字来概括一下，让人看起来就一目了然呢？下面我们一起来归纳总结一下。

　　（同学举手回答，老师跟着一起帮助指导）

　　师：好，大家总结的很好。下面我们把刚才的成果展现到黑板上：

　　“淡酒浇愁”、“秋风劲吹”、“征雁南飞”、“黄花憔悴”、“独首窗儿”“雨打梧桐”。

　　（继续与生的对话）

　　师：景物已展现在我们的面前了，你们认为面对此情此景，作者当时的心情会怎样呢？为什么？

　　生：心情很忧愁，从作者所看到的景物就可以看出来，都是一些感伤之景。

　　师：难道仅仅是“忧愁”吗？

　　（生看词，后恍然大悟。）

　　生：“怎一个愁字了得？”

　　（老师板书，并作总结。）

　　淡酒浇愁

　　秋风劲吹

　　征雁南飞

　　黄花憔悴

　　独首窗儿

　　雨打梧桐

　　师：对，面对“秋风”“征雁”“黄花”“雨打梧桐”等极易让人忧愁的景象，词人怎能不愁呢？更甚者，连“愁”字都无法表达她忧愁之心。这种把诗歌中的形象、景象与作者的思想情感融合而形成的艺术境界，我们称之为“意境”；其中用来表达情感的形象与景象，我们则称之为“意象”。可以说，在诗词鉴赏中，通过把握意象来理解情感，是我们诗词鉴赏中最常用也是最重要的方法。从本词的鉴赏中我们可窥见一斑。

　　（板书：意象 情感 ）

　　四、查漏补缺，消除盲点

　　师：可以说，到这里大家已经基本把握了本词的核心，但老师还有个疑问：作者面对此情此景之前，心境怎么样呢？面对此情此景之时，有人陪同吗？

　　（部分同学开始疑惑并陷入沉思，有的同学开始举手。）

　　生：词人无人陪同，心情凄惨、悲戚。从“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”一句可知。

　　师：很好，“寻寻觅觅”是写独自一人在屋里东寻西觅，“冷冷清清”是写眼前只有冷冷清清的环境，而这样的环境又引起了词人内心“凄凄惨惨戚戚”的感伤，这七组叠词很好的渲染了作者愁苦的心境，正像同学们所说的，这也促使词人的眼睛变成了灰色的了。

　　（以上边讲边板书）

　　结果

　　引发

　　表现

　　淡酒浇愁 秋风劲吹

　　寻寻觅觅 冷冷清清 凄凄惨惨戚戚 征雁南飞

　　黄花憔悴

　　独首窗儿

　　雨打梧桐

　　意象 情感

　　五、总结方法，学会运用

　　师：好，通过阅读、朗诵，在把握整词基调的基础上，我们通过抓意象，终于分析出了词人当时的情感。今天的课就上到这里，课后请同学们运用同样的方法，分析鉴赏《念奴娇？赤壁怀古》，看看词中到底流露出作者怎样的思想情感？

　　【自我评析】：

　　新的课程标准在继承语文教育优秀传统的基础上，提出“学生要掌握语文学习的基本方法，养成自学语文的习惯，培养发现、探究、解决问题的能力，为继续学习和终身发展打好基础”，注重发展学生自主学习的能力。我认为，这是一种全新的人本**语文教育理念。《声声慢》一课的教学构想就是基于此而设计的。其重点有四：

　　①突出学生的主体地位。在整个教学设计中，我坚持以学生为出发点，对学生所能理解的点上，进行指导点拨，挖掘学生的思维潜力。始终以*等的姿态，在**的氛围中进行对话，既显语文科学的逻辑，又有融融其乐的**课堂。

　　②把提高学生的学习能力放在教学的突出位置。在教学设计中，我以一首词作为载体，用探讨的方式在无意识中让学生意识到“意象” 在整个诗词鉴赏中的重要地位，并以作业的方式让学生运用这一方法，以强化他们运用这一方法的意识。

　　③注意联系文体特征进行教学构思。在对本词的设计中，我注重阅读朗诵在诗词教学中的重要性，以朗诵为起点引导学生体悟情感，并在此基础上进行深化。

　　④注意对学生进行适时引导。学生对文字的理解把握的能力是有限的，在他们解读文字时难免有盲区甚至误区，这就需要教师的适时点拨。在解读中，有一些粗心的同学忽视甚至误读“寻寻觅觅”一句，这时教师在备课中就要进行准备，在教学中发挥教学智慧，帮助学生“查漏补缺”。

　　后来的结果证明，学生基本能够运用这一方法，对诗词进行初步的鉴赏。当然，这堂课的设计中也有一些问题。在诗词的教学中还应该充分调动学生发挥想象和联想，以意境的再现深刻体会作品的主题。但为了追求课堂教学目标的单一，为了让学生对诗词鉴赏有一个“鉴之有效”的方法，只能进行有选择的放弃，但这样的放弃似乎割断了诗词鉴赏的完整性与整体性。

《声声慢》教案18

　　一、说教材

　　《声声慢》是李清照南渡以后的一首震动词坛的名作，通过秋景秋情的描绘，抒发国破家亡、天涯沦落的悲苦，具有时代色彩。

　　结合单元教学要求和本课特点，我将本课的教学目标确定为：

　　1、了解词人的人生际遇，把握词人前后词风的差异。

　　2、品味叠词的妙用。

　　3、理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

　　由于这首词里包含了大量古代诗词中常见的意象，词人除了直接抒情之外，更妙的是借意象来抒发愁情，但是我们的学生对这些意象的把握是不准确的，有的甚至根本没有接触过，所以我将本课的教学重点难点确定为：

　　理解词中的意象，体会其情感，准确把握“愁”之内涵。

　　二、说教法和学法

　　科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的**完美**。本节课内容比较多，信息量比较大，如果像*常一样一支粉笔，那一节课的时间根本不够。所以，我准备采用多**课件的教学方式。利用多**的直观、快速演示的特点，能节约很多的课堂时间。

　　借助多**课件的帮助，我采用讲授法和点拨法相结合的教学方法，教师引导，学生思考。

　　学法上，我倡导“自主、合作、探究”的学习方式，让学生通过思考、回忆、合作一起来鉴赏这首词，通过自主探究得出结论。

　　三、说教学过程

　　为了完成教学目标，解决教学重点突破教学难点，课堂教学我准备按以下环节展开。

　　1、导入新课。

　　学生们学过李清照的《醉花阴》，课前我就播放《醉花阴》的歌曲，让学生在美妙的歌声中进入本课教学。同时通过听觉让学生体会《醉花阴》和《声声慢》抒发的感情的差别，这样很自然引入李清照的作品风格。

　　2、如何入愁

　　让学生听配乐朗读，体会词人的情感并留心哪些句子直接表明词人的感情，哪一句定下了感情基调。由此引出对前三句的分析：词人通过动作、环境、感受入愁。接着分析这三句“叠字”的妙处。

　　3、缘愁选景

　　学生们明确了词人“如何入愁”，便引导学生分析词人通过哪些意象来表现愁情。学生们通过交流很容易能找出“淡酒”“秋风”“过雁”“黄花”“梧桐”“细雨”这些意象。

　　下面我引导学生回忆这些意象在以前哪些诗词中出现，让他们背出这些诗句，我再来补充。然后引导学生分析在学过的诗句里，这些意象大体上都表达什么感情，这样学生很自然的就能从“特殊”推出“一般”，得出这些意象在本词中表现的感情。

　　例如“酒”这个意象，学生们能背出“举杯销愁愁更愁”（李白）、“酒入愁肠，化作相思泪”（范仲淹）、“都门帐饮无绪”（柳永）、“对酒当歌，人生几何？”（曹操）等诗句，所有诗词句里，“酒”都表现了“愁”。很自然的，学生得出结论：在这首词里，李清照通过“酒”这个意象来表达愁情。

　　像梧桐这个意象，学生们学过的诗词中很少出现，我在列举一些例句时比较详细的解释诗句内涵，否则学生们可能不能理解。

　　当所有的意象分析结束，每一个意象都指向“愁”字，学生们很自然得出“无一字写愁，却处处惹愁”的结论。

　　4.、分析“为何生愁”

　　这一点一定要结合李清照的经历来谈，所以我排了一个“李清照大事年表”，将她从“结婚”到“离世”的经历一一列举，学生很直观的就得出了“愁”的源头----“**之痛”“丧夫之哀”“沦落之苦”“乡土之思”。

　　5、结语

　　我用郭沫若先生的一首诗“一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传输千古是著书。”和梁衡李清照传记《乱世中的美神》来总结评价李清照。

　　课后，学生们集体朗诵这首词，播放《声声慢》歌曲，在乐曲声中向这位乱世中的美神致敬！

　　四、说板书设计

　　多**课虽然不用动多少粉笔，但很多演示的部分其实也就是板书。在板书设计上，我充分利用了课件的优势，让板书出现有时间的先后、空间的层次，既有绘画美又有形式美，既扣住了教学内容，又有利于学生引导学生思考，把握教学的思路，有利于解决重难点。

《声声慢》教案19

　　教学目标：

　　1.学生通过对叠词的分析，体会其作用。

　　2.学生通过对黄花、梧桐、细雨等意象的分析，学会解读词的意象。

　　3.学生通过对词人生*的了解，体会李清照后期作品中“愁”的内涵。

　　教学重点：

　　学生学会解读诗词的意象。

　　教学难点：

　　学生了解李清照的生*经历，体会其“愁”之内涵。

　　教学方法：

　　朗读法、讨论法、分析法

　　课时安排：

　　1课时

　　教学流程：

　　一、导入

　　轻抚**历史的`尘烟，萧瑟秋风中，一位才情四溢的女词人朝我们缓缓走来。她衣着淡雅、面容憔悴、神情凄苦。金人的铁蹄踏进了京都，也踏碎了她原本幸福而*静的生活。从此，她个人的命运便随着国家的命运而改变。靖康之变，她与丈夫被迫逃离家乡，南渡避难；不久，与他情投意合、恩爱情深的丈夫突然染病身亡，留下她孤身一人，飘零天涯。

　　她历经人事沧桑，国破家亡夫死，自己颠沛流离，所有的不幸，压在这个弱女子的肩头。这一天，面对萧瑟的秋风，面对庭院衰败的菊花，面对着旧时相识的大雁，面对着梧桐细雨，她不禁百感交集，写下了这首令人肝肠寸断的《声声慢》。

　　千年之前，李清照寂寞离开人世，但她的诗词流传于世，希望能从茫茫人海中寻找知音。千年以后，很多人用朗读的方式和这位女词人进行了心与心的交流。下面，我就播放一段配乐朗诵。

　　二、听读，初步感知全词

　　（一）播放学生录音《声声慢》。

　　1.问：这是咱们班同学自己配乐朗诵的《声声慢》，大家认为读得怎么样？

　　生：好（或还行）……

　　2.那我们之前说过，朗读的时候，有许多地方是需要注意的，比如字音、停顿、节奏，还有最重要的，就是感情。不可能每个同学都能成为专业的朗诵者，但是经过每个同学感情浇筑的朗诵，却会有着别样的光彩。当然，要读出诗词的感情，还是要先走进作者的内心，感受着他们的喜怒哀乐。今天，我们就一起来走近这位千古奇女子李清照。让她的词作，带我们进入她的世界。

　　对于这个朗诵录音，我先不作具体的评价。我相信，等我们这节课结束的时候，大家对于这首词作的的朗读，会有更多的体会。

　　三、品读，深入感受词人的愁情。

　　阅读诗词是心与心的交流，朗读也是如此。词中的感情，只有我们真正的理解了李清照的心情以后，才能明白的表达出来。感情，是诗词的灵魂。下面，我们一起来走近李清照，体会她当时的心情。

　　（一）大家都至少读过一遍《声声慢》，我想请大家告诉我，读完这首词，你们有怎样的感受？

　　生：悲伤、孤独……

　　问：如果用词中的一个字来概括，那就是？

　　生：愁

　　上节课我们说过，李清照的词可是分为前后两期。靖康之变后，李清照国破，家亡，夫死，伤于人事。这时期她的作品转为沉郁凄婉，主要抒写她对亡夫赵明诚的怀念和自己孤单凄凉的景况。《声声慢？寻寻觅觅》便是这时期的典型**作品之一。

　　（二）作者在词的最后说“怎一个愁字了得”，也就是说仅一个“愁”字还表达不了。而这首词被称为“千古第一悲情之词”，李清照又是如何表达她如此深重，浓得化不开的愁呢？你认为哪些词句写的最好，最深刻，表达的淋漓尽致？

　　1.“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”叠字鉴赏。

　　前人对李清照连用十四个叠字评价非常之高，说是“出奇制胜，匪夷所思矣”。

　　（1）我们之前见到过叠字的诗句吗？（PPT展示）

　　“滚滚长江东逝水，浪花淘金英雄。”——《三国演义》主题歌（杨慎《临江仙》）

　　“庭院深深深几许？”——欧阳修《蝶恋花》

　　“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——杜甫《登高》

　　问：叠字有什么好处？

　　答：叠字极富音乐美，宋词是用来演唱的，音调**是一个很重要的内容。李清照对音律有极深造诣，所以这14个字虽是重叠使用，却绝无重复累赘之感，朗读起来，只觉徘徊低迷，婉转凄楚，有如听到一个伤心之极的人在低声倾诉。你能感觉到她心中塞满了愁苦，她需要发泄，需要倾诉，她想一口气把心中所有的愁苦全都吐出来。

　　（2）分析7个叠词中蕴含的层次。

　　问：开篇十四个叠字，我们可以简单地分析一下层次。寻寻觅觅明显是李清照的一个动作。人在什么情况下才寻觅？

　　答：有两种情况，一是我们的东西丢了，要去寻找，一般不说“寻寻觅觅”；心中失落的时候，怅然若失就“寻寻觅觅”，仿佛一直在找在什么。

　　问：那么李清照她在寻觅什么呢？

　　答：她和丈夫在一起时候的那段时光。

　　问：那段幸福的日子。还有吗？

　　答：诗人到底在寻找什么呢？是**以前安定、闲适的生活，是丈夫在世时的情意，还是心爱的古玩字画？词人“寻寻觅觅”地找，仿佛飘流在海洋中的人要抓到点什么才能得救似的。这反映词人内心空荡，无可排遣寄托。

　　问：寻找的结果如何呢？

　　答：寻找的结果是“冷冷清清”，不但无所获，反被一种孤寂凄凉的气氛包围。

　　问：“冷冷清清”，指的是什么呢？

　　答：这里的冷清的环境包括两个方面，一是周围的环境的确是冷清，冷清还反应出内心的冷清。然后她的情感，冷冷清清，冷清的环境有一种凄冷，冷清的心情有一种寂寞。

　　问：最后的“凄凄惨惨戚戚”呢？

　　答：“凄凄惨惨戚戚”，则纯属内心感觉的描绘。由冷清的环境过渡到惨戚的心灵。

　　此三句，由外而内，由浅入深，文情并茂地描写出女词人孤苦无告的凄凉心境。仅此三句，一种由愁惨而凄厉的氛围已笼罩全篇。

　　（3）PPT展示唐圭璋《唐宋词简释》中对此叠字的评价，与学生的解读分层一样，提高学生的自信。

　　（4）朗读指导：“寻寻觅觅”四字，应读得缓慢、迷茫，“冷冷清清”，用降调，轻声读，

　　“凄凄惨惨戚戚”六个字，则要一字一顿，读出字字悲的感觉。

　　2.小组讨论，解读词中意象：

　　王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”，当作者带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”，请问作者在词中选了哪些意象来表现她的愁呢？

　　（1）淡酒

　　①有关“酒”的诗句：（PPT展示）

　　“对酒当歌，人生几何？……何以解忧，惟有杜康”——曹操《短歌行》

　　“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁。”——李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》

　　“酒入愁肠，化作相思泪。”——范仲淹《苏幕遮》

　　“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”王维《送元二使安西》

　　②点拨：酒总是与“愁”的联系在一起。如何理解“淡酒”呢？——并非酒淡，而是愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

　　③结论：淡酒象征浓愁。

　　（2）秋风

　　①有关“秋风”的诗句：（PPT展示）（略讲）

　　“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”——杜甫《登高》

　　“自古逢秋悲寂寥”——刘禹锡《秋词》

　　“秋风秋雨愁煞人”——秋瑾

　　②结论：秋风渲染愁情。

　　（3）过雁

　　①有关“雁”诗句：（PPT展示）

　　“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。”——李清照《一剪梅》

　　“无可奈何花落去，似曾相识雁归来。”——晏殊《浣溪沙》

　　②点拨：本该北归的大雁却向南飞来，而词人当时也正在南方避难，真可谓有“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。这过雁不正是以前经常为词人传递相思之情的那一群旧时相识的雁吗？秋雁南来，写国破家亡、漂泊南方之苦。

　　③结论：过雁象征离愁。

　　（4）黄花（略讲）

　　①列出有关“黄花”诗句：（PPT展示）

　　史正志《菊谱》：“菊草本也，以黄为正，所以概称黄花。”

　　“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花。”——李清照《醉花阴》

　　②点拨：李清照词中多用“黄花”意象。枯萎凋零的菊花多象自己憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境，再无当年“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”的雅致了。到这里，作者的感情已渐渐融入到了落花之中。

　　③结论：黄花凋零，容颜憔悴，心境不复当年。

　　（5）细雨（略析“雨”意象，详讲“梧桐”意象。）

　　①列出有关“细雨”诗句：（PPT展示）

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”——柳永《雨霖铃》

　　“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。”——杜牧《清明》

　　“渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。”——王维《送元二使安西》

　　“寒雨连江夜入吴，*明送客楚山孤。”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

　　“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。”——李煜《相见欢》

　　②结论：细雨是哀伤、愁丝的象征。

　　（6）“梧桐”意象（结合细雨，详讲“梧桐细雨”意象。）

　　①列出有关于“梧桐细雨”的诗句：（PPT展示）

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。——白居易《长恨歌》

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。——温庭筠《更漏子》

　　窗在梧桐叶底，更黄昏细雨，枕前前事上心来，独自个，怎生睡。——欧阳修《一落索》

　　梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天》

　　②点拨：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。

　　梧桐细雨是*古典文化中一个经典的意象。我们可以借助白居易《长恨歌》中的诗句去感受：“春风桃李花开日”是一种万物盛开的景象。“秋雨梧桐叶落”，则是秋天的绵绵细雨打在这已经发黄梧桐叶上，梧桐叶随风慢慢地落下来。显得十分的凄凉，有一种深秋的孤独与寂寞。温庭筠的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”一句主要写声，以声衬情。尤其是“点点滴滴”一语，极富顿挫凄凉之感。它不是滂沱大雨，而是点点滴滴的细雨，那么我们什么时候才能听到这种雨打梧桐的声音呢？安静的时候，夜深人静却无法如水的时候，心中有着万千的愁情无法排遣的时候。

　　班里有同学喜欢读《红楼梦》的，这个意象和《红楼梦》中林黛玉最欣赏的李义山的诗句比较一下——“留得残荷听雨声”。秋夜漫长，雨声敲打在已经败落的荷叶之上，那种声音，只有夜深人静，难以入眠的时候，只有心中极端苦痛的时候才会听得如此真切。

　　那一滴滴的雨声，敲打在荷叶上，也敲打在梧桐叶上，更敲打在词人的心里。于是，李清最后一句诗便喷薄而出，直抒胸臆――“这次第，怎一个愁字了得！”这就是李清照无法言说、也说不尽的愁情。

　　总结：词人满腹愁绪，本欲借酒浇愁，然急风欺人，淡酒无力，雁逢旧识，菊惹新愁，紧接着梧桐叶落，秋色愁人，细雨霏霏，更添愁绪，此人眼前的一切是处处生愁，景景牵愁，物物惹愁，词人仿佛置身于一个愁的世界。这些愁，层层叠加，直至无以复加，难以形容，词人干脆就用“这次第，怎一个愁字了得？”李煜的愁还可形容：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”而词人的愁则非笔墨所能形容得完的。所以，结尾一句戛然收尾，但给人感觉却是：言已尽，但愁难了。

　　（三）“这次第，怎一个愁字了得。”李清照在词中多次写到愁，但此时的“愁”，相比于之前，又多了多少深刻的内涵呢？让我们看看命运在李清照身上烙**怎样的印痕？

　　PPT展示：李清照大事记

　　由**到丧失，由再嫁到离异，由入狱到悲死，人生的苦难恣意吞噬着李清照的人生。我们可以想象，这个孤孓柔弱的女子晚年是何等凄凉。了解了这些史实后，李清照的愁应该可以理解了。它的内涵是？

　　答：丧夫之痛

　　寡居之悲

　　颠沛之苦

　　故国之思

　　**之恨。

　　补充：结合梁衡《乱世中的美神》，“愁”的内涵还可包括李清照作为封建社会女人和知识分子双重身份的孤独、怨愁。

　　四、再读，学生体会情感。

　　（一）学生再读课文，体会感情。

　　1.请学生再次朗读词，大家评价。

　　2.教师播录音范读，学生感受词中的情感。

　　3.学生带着自己的体验感受，把握作者传达情感的意象，走进词入的内心世界，再一次**朗读《声声慢》。

　　（二）背诵全词。

　　学生在熟读的基础上背诵全词。

　　五、结语。

　　一杯残酒，一阵秋风，一声雁叫，一地黄花，一滴细雨，一树梧桐，一个千古断肠人守着窗儿，李清照用她的才情，用她的生花妙笔，为我们带来这首传颂千古之词。正所谓“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，苦难不停地擦拭着艺术的灵魂，在生命空间受到的伤害和疼痛，在艺术的空间都会得到补偿，而这，就是我们的幸运了。

《声声慢》教案20

　　教学目的：

　　知识目标：体会词人的愁情，不是闲愁，那又来自何处?(了解作者了解历史)

　　能力目标：如何营造的这种愁情，也就是说我们是如何感知到词人的忧愁的。学会如何将自己的感情传达出去。(意象的运用，意境的表现)

　　情感目标：品读作品，品味别人的情感，愁的丰富内涵(感受词的意境)

　　教学重点：

　　理解这首词的含义，并品位它的语言风格。

　　教学难点：

　　体会李清照这首词所表现出来的艺术风格以及它的思想情感。

　　教学方法：

　　赏析诵读法

　　教学准备：

　　多**课件

　　教学课时：

　　1课时

　　教学过程：

　　一、导入

　　在*的词坛上，有一位才情出众的女词人，她的词作哀婉凄，美打动了无数后人，今天我们一起来学习一首婉约词中的杰作《声声慢》。

　　二、李清照的生*简介

　　李清照的生活和创作以宋室南迁为界分为前后两期。

　　前期：出身于书香门第之家，父亲李格非为当时著名学者，母亲知书达理、温婉贤惠。18岁嫁与金石考据专家赵明诚，夫妻共同致力于书画金石的搜集整理，诗词唱和，生活美满**。前期以抒发对爱情的追求和对自然的热爱为主,写得曲折,含蓄,韵味深长,形象鲜明.如<<如梦令>>二首,活泼秀丽,语句清新别致;<<醉花阴>>(莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦)则通过对相思之情的描写,表达了对丈夫的深厚感情。

　　后期：金兵入侵，宋朝南迁，李清照逃往南方，不久，赵明诚染病身亡。她四处**，曾被人诬陷通敌。再后来，赵明诚生前搜集的金石古玩大部分丢失，她的境况也变得越来越艰难。后期的词和前期迥然不同,国破家亡使她精神痛苦,所以词风也充满凄凉低沉之音.主要是抒发伤感怀旧,悼亡之情.

　　《声声慢》是作者后期作品。

　　三、分析释疑

　　1、齐读全诗，思考，这首词抒发了诗人什么样的感情?

　　——一种深深的愁思

　　2、词人通过什么样的手法抒发出这种感情的?

　　明确：采用直接抒情和借景抒情相结合的方式。

　　3、能不能从词中找出直接抒情的句子?

　　明确：凄凄惨惨戚戚。

　　乍暖还寒时候，最难将息。

　　雁过也，正伤心

　　守着窗儿，独自怎生得黑?

　　这次第，怎一个愁字了得?

　　4、探讨研究这些句子

　　(1)朗读第一句词，回答，凄凄惨惨戚戚这种感觉是如何产生的?

　　——词人早起百无聊赖，若有所失，东张西望，想要找点什么寄托自己的空虚，找的也许是丈夫，也许是以前美好生活的点滴，可是四周却是冷冷清清，只有她自己孤单的身影。

　　补充：一个无忧无虑的贵妇人，如今沦为流落无依、形影相吊的寡妇，其凄惨之景象，令人目不忍睹，其悲伤之心情，在叠词的回环往复中传到读者心中。让我们再齐读这句来感受一下吧。(语速缓慢低沉)

　　(2)“乍暖还寒时候，最难将息”该如何理解?

　　——表面埋怨天气冷暖不定，令人身体不适，实际上实在说生活的变故际遇令人沉沉浮浮，忧喜不定。想想夫唱妇随、共赏拓片的欢乐时光犹在眼前，顷刻之间却剩自己一个承受生活的风风雨雨。

　　(3)为什么大雁飞过会让词人感觉是旧时相识，又为什么会勾起词人的伤心之情?

　　——《一剪梅》有句词：云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。那雁，也许就是当年为他们传信的使者。甜言蜜语犹在耳边，斯人却已逝，千山暮雪，万里层云，天人相隔，睹物思人，情何以堪?

　　大雁冬天南飞，春暖北归，词人自北方逃难至南方，早已国破家亡，有家不能回，新愁又添旧恨。

　　旧时相识异乡相逢，更增添词人天涯沦落之感。

　　大雁是古诗中常用来表现离愁别恨的意象。(板书意象雁)

　　(4)这次第，怎一个愁字了得?直抒愁之重之多，让人想起李清照《武陵春》中一句词：只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

　　5、分析意象

　　刚才讲到，“雁”是作者用来表情达意的一个意象，在此词中，你还能找到类似的意象吗?这些意象有什么特殊的含义吗?

　　淡酒：

　　举杯消愁愁更愁

　　——李白

　　酒入愁肠，化作相思泪

　　——范仲淹《苏幕遮》

　　词人本想借酒御寒，殊料，非但不能抵御刺骨寒风，却又想起以前把酒言欢的情景，此刻只能自斟自饮，两相对照，愁情更重了。

　　黄花：

　　指菊花，黄花堆积指菊花繁盛，千朵万朵压枝低，大好景象，本该夫妇携手共赏，丈夫摘取一朵为妻子戴上，万般柔情，千种疼爱，此刻的作者却已是形容枯槁，无心赏花，也无人再会怜惜她。这种感情与刘夷希《代悲白头翁》中一句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”中所抒发的感情是多么地相似啊!

　　梧桐：

　　梧桐这个意象在古诗中有什么特别的含义呢?来看这句诗

　　梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

　　——温庭筠《更漏子》

　　它传递出的是一种离愁别绪，一种强烈的思念之情。

　　再看这一句：

　　春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。

　　——白居易《长恨歌》

　　写出了杨贵妃去世之后唐玄宗心中的悲凉以及对佳人的苦苦思念。

　　再看词中，作者也正是借梧桐表达内心的哀怨和凄凉，更何况，外面淅淅沥沥的缠绵细雨不时敲打这她的耳膜，扰乱她的心扉，梧桐加上细雨的点染，使词人的愁情浓得怎么也化不开。

　　小结：词人是词坛才女，也是一位丹青妙手，你看，她选择的是惨淡的黄昏，堆积的黄花、南飞的大雁，点滴的细雨，这样一些饱含愁情的事物，将它们别具匠心地组合在一起，反复地渲染，给我们营造了一种如怨如慕、如泣如诉的意境。

　　四、用诗化的语言，再现诗歌的意境

　　就让我们闭上双眼，随着音乐把自己化身为李清照，走进她为我们营造的凄美画境，身临其境地感受一番。然后，请你用诗化的语言把你的所见所闻所感告诉我们。

　　学生发言，教师评价总结。要点：抓住词的语言，可作适当联想。

　　确实，李清照在情景交融方面取得一愁未了一愁添，一愁却比一愁深的效果，我们通过联想和想象也能深切感受到“泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低”的词人内心深处的痛。

　　五、分析完了这首词，体会了词人的情感，让我们带着感情再读此词。

　　生读

　　范读

　　六、拓展练习。

　　南乡子[唐·李王旬]

　　烟漠漠，雨凄凄，岸花零落鹧鸪啼。远客扁舟临野渡，思乡处，潮退水*春色暮。

　　①这首词所要表现的主旨是__________。 (2分)②词的前三句主要是写景，请简述写景的作用：_____________________。(2分)③“思乡处，潮退水*春色暮”在本词中的含义和作用是什么?请作简要回答。(2分)

　　答案：①离愁别恨(或思乡之愁，或离恨)(2分)②借景抒情，用烟、雨、落花以及鹧鸪的叫声来渲染出思乡之情(2分，“ 景”1分，“作用”1分)③潮退了，天晚了，思乡而不得归乡，更突出强化了思乡之情(2分，含义与作用各1分)

　　七、布置作业。

　　完成课下练习题。

　　板书设计：

　　声 声 慢

　　国愁 家愁 情愁

　　**之恨 丧夫之哀 孀居之苦

　　教学反思：