秋凉晚步原文翻译及赏析1

　　原文

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

　　译文

　　秋风飒飒，秋雨萧萧，一切都显得那么凄凉冷落，所以，秋天是最容易让人产生悲凉情绪的时候，而诗人却在诗中说，人们以为秋气使人悲哀，其实未必是这样，轻微地有一点寒意，这不正是气候宜人的季节吗？绿色池塘里的红色荷花虽然都落尽了，但荷叶还有新长出来的如铜钱那么圆的小叶片。表达出生机勃勃，孕育希望的情感。

　　注释

　　可人：合人意。

　　红蕖（音同“渠”）：蕖是荷花。红蕖，就是***荷花。

　　却：在这里是完、尽的意思。

　　最小钱：新出荷叶才象小铜钱那么大。

　　赏析

　　这首小诗充分表达了诗人乐观、豁达的人生态度。由于作者观察细致深入，描写生动逼真，感情真挚浓厚，因而意趣盎然，颇能动人。

秋凉晚步原文翻译及赏析扩展阅读

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展1）

——村晚原文翻译及赏析3篇

村晚原文翻译及赏析1

　　村晚

　　草满池塘水满陂，山衔落日浸寒漪。

　　牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。

　　翻译

　　绿草长满了池塘，池塘里的水呢，几乎溢出了塘岸。远远的青山，衔着彤红的落日，一起把影子倒映在水中，闪动着粼粼波光。

　　那小牧童横骑在牛背上，缓缓地把家还；拿着一支短笛，随口吹着，也没有固定的声腔。

　　注释

　　陂：池塘。

　　衔：口里含着。此指落日西沉，半挂在山腰，像被山咬住了。

　　浸：淹没。

　　寒漪：带有凉意的水纹。漪，水波。

　　横牛背：横坐在牛背上。

　　腔：曲调。

　　信口：随口。

　　赏析

　　这是一首描写农村晚景的诗。四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样（是落山后），倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随便的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。

　　1、写景的艺术特色：《村晚》的写景文字集中在一、二两句，写的是山村晚景。诗人把池塘、山、落日三者有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画,为后两句写牧童出场布置了背景。瞧,"草满池塘水满陂"，两个"满"字，写出仲夏时令的景物特点，写出了景色的生机一片；"山衔落日浸寒漪"，一个"衔"，写日落西山，拟人味很浓，一个"浸"，写山和落日倒映在水中的形象，生动形象。"横"字表明牧童不是规矩地骑，而是随意横坐在牛背上，表现了牧童的调皮可爱，天真活泼，淳朴无邪。这些景物，色彩**，基调清新，有了这样的环境，那牧童自然就是悠哉悠哉、其乐融融的了。同时，也表现出了牧童无忧无虑，悠闲自在的情致……

　　2、诗歌的意境的创造：诗人是带着一种欣赏的目光去看牧童、写村晚的，他十分满足于这样一种自然风光优美、人的生活**自在的环境，所以他写牧童，让其"横牛背"，吹笛呢，则是"无腔信口"，是诗人厌倦了尘世的喧嚣，看破了"红尘滚滚"呢，还是他天性好静、好无拘无束呢？总之，这首诗描绘的确实是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。

　　创作背景

　　从这首诗风格看，这首诗约作于作者晚年隐居，游览农家之时（很可能为宋度宗年间）。

村晚原文翻译及赏析2

　　江村晚眺 宋朝 戴复古

　　江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。

　　白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。

　　《江村晚眺》译文

　　江边上空的夕阳笼罩江边沙滩。潮水退了，渔船倾斜着靠在岸边。

　　一对白色水鸟停在江水旁。闻得有人来，就警觉地飞入芦苇丛中。

　　《江村晚眺》赏析

　　这首诗在“静”与“动”的描写安排上十分巧妙，色彩运用也恰到好处：黄色的沙滩，斑驳的渔船，深褐色的堤岸，碧绿的江水，青青的芦荡，白色的芦花，洁白的水鸟，在血红的残阳映照下，更显得色彩浓郁，陆离绚丽，耀人眼目。

　　“照”、“搁”、“立”、“入”等动词看似*淡无奇，实际运用的十分准确恰当，使整首诗画面生动起来。充分体现诗人炼字的功夫。

　　《江村晚眺》创作背景

　　戴复古是南**湖派重要诗人，一介布衣，游历江湖，足迹遍及南*主要地区。诗人晚眺江边景色，一幅静态画面：落日、*沙、江水、渔船、白鸟，一切似乎凝固了，显得那么宁静而沉寂。突然，人来鸟惊。使整个画面动了起来。

村晚原文翻译及赏析3

　　原文：

　　江村晚眺

　　宋代：戴复古

　　江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。

　　白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。

　　译文：

　　江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。

　　江边上空的夕阳笼罩江边沙滩。潮水退了，渔船倾斜着靠在岸边。

　　白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。

　　一对白色水鸟停在江水旁。闻得有人来，就警觉地飞入芦苇丛中。

　　注释：

　　江头落日照*沙，潮退渔船阁岸斜。

　　白鸟一双临水立，见人惊起入芦花。

　　赏析：

　　这首诗在“静”与“动”的描写安排上十分巧妙，色彩运用也恰到好处：黄色的沙滩，斑驳的渔船，深褐色的堤岸，碧绿的江水，青青的芦荡，白色的芦花，洁白的水鸟，在血红的残阳映照下，更显得色彩浓郁，陆离绚丽，耀人眼目。

　　“照”、“搁”、“立”、“入”等动词看似*淡无奇，实际运用的十分准确恰当，使整首诗画面生动起来。充分体现诗人炼字的功夫。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展2）

——秋凉晚步原文赏析及翻译 (菁选3篇)

秋凉晚步原文赏析及翻译1

　　秋凉晚步

　　宋代 杨万里

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

　　译文

　　秋风飒飒，秋雨萧萧，一切都显得那么凄凉冷落，所以，秋天是最容易让人产生悲凉情绪的时候，而诗人却在诗中说，人们以为秋气使人悲哀，其实未必是这样，轻微地有一点寒意，这不正是气候宜人的季节吗？

　　绿色池塘里的红色荷花虽然都落尽了，但荷叶还有新长出来的如铜钱那么圆的小叶片。表达出生机勃勃，孕育希望的情感。

　　注释

　　可人：合人意。

　　红蕖（音同“渠”）：蕖是荷花。红蕖，就是***荷花。

　　却：在这里是完、尽的意思。

　　最小钱：新出荷叶才象小铜钱那么大。

　　简析

　　这首小诗充分表达了诗人乐观、豁达的人生态度。由于作者观察细致深入，描写生动逼真，感情真挚浓厚，因而意趣盎然，颇能动人。

秋凉晚步原文赏析及翻译2

　　原文：

　　秋凉晚步

　　宋代：杨万里

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

　　译文：

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　古人认为秋天是悲伤的，我却认为未必如此，轻微的寒意，正好是令人舒适的天气。

　　绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

　　绿色池塘里的荷花虽然都落尽了，但还有新长出来的如铜钱那么圆的小荷叶。

　　注释：

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　可人：合人意。

　　绿池落尽红蕖（qú）却，荷叶犹开最小钱。

　　红蕖（音同“渠”）：蕖是荷花。红蕖，就是***荷花。却：在这里是完、尽的意思。最小钱：新出荷叶才象小铜钱那么大。

　　赏析：

　　这首小诗充分表达了诗人乐观、豁达的人生态度。由于作者观察细致深入，描写生动逼真，感情真挚浓厚，因而意趣盎然，颇能动人。

秋凉晚步原文赏析及翻译3

　　秋凉晚步

　　宋代 杨万里

　　秋气堪悲未必然，轻寒正是可人天。

　　绿池落尽红蕖却，荷叶犹开最小钱。

　　译文

　　秋风飒飒，秋雨萧萧，一切都显得那么凄凉冷落，所以，秋天是最容易让人产生悲凉情绪的时候，而诗人却在诗中说，人们以为秋气使人悲哀，其实未必是这样，轻微地有一点寒意，这不正是气候宜人的季节吗？

　　绿色池塘里的红色荷花虽然都落尽了，但荷叶还有新长出来的如铜钱那么圆的小叶片。表达出生机勃勃，孕育希望的情感。

　　注释

　　可人：合人意。

　　红蕖（音同“渠”）：蕖是荷花。红蕖，就是***.荷花。

　　却：在这里是完、尽的意思。

　　最小钱：新出荷叶才象小铜钱那么大。

　　简析

　　这首小诗充分表达了诗人乐观、豁达的人生态度。由于作者观察细致深入，描写生动逼真，感情真挚浓厚，因而意趣盎然，颇能动人。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展3）

——晚泊岳阳原文翻译及赏析

晚泊岳阳原文翻译及赏析1

　　晚泊岳阳

　　卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树。

　　正见空江明月来，云水苍茫失江路。

　　夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。

　　一阕声长听不尽，轻舟短楫去如飞。

　　古诗简介

　　《晚泊岳阳》是北宋诗人欧阳修的作品。全诗描绘出一幅清丽明快的洞庭夜景图。首联看来字字*易，却表现出作者对家的思念。羁旅之人闻得悠悠钟声，感受到城中黄昏人归的气氛，那种家的气氛不禁牵引着小船驻留树下，诗人静静地谛听着，感触着。不久，江上月出，洞庭湖一片苍茫，令人生起一种前途未卜之感。夜深明月焕发光彩，舟人吟着歌回转，那一曲回家的歌儿又令作者听而不厌，只是轻舟转眼已如飞而去，留下的只有诗人独自面对江月江涛。作者以景寓情，又巧妙地让情景相悖，含蓄地表达自己失意之慨。

　　翻译/译文

　　我躺在船上听到岳阳城里的钟声，航船就系在岳阳城边的树上。

　　江面空阔，明月渐渐升起，天水相连，夜气漾漾，江路茫茫。

　　夜深了，江上的月色特别皎洁，又传来舟子晚归时的歌声。

　　一串长长的歌声还在耳边回响，可舟子荡起船桨，如飞似的驶过我停泊的地方。

　　注释

　　⑴岳阳：湖南洞庭湖边岳阳城。

　　⑵苍茫：旷远迷茫的样子。

　　⑶失江路：意谓江水苍茫，看不清江上行船的去路。

　　⑷清辉：皎洁的月光。

　　⑸阕[què]：乐曲终止。

　　⑹短楫：小船桨。

　　创作背景

　　宋仁宗景祐三年（1036）五月，欧阳修因疏救范仲淹被贬为峡州夷陵（今湖北宜昌）县令，欧阳修携家人沿水路前往贬所，溯江而上，于九月初四夜泊岳阳城外的洞庭湖口，月下难眠，写下了这首七言短古《晚泊岳阳》。

　　赏析/鉴赏

　　首联“卧闻岳阳城里钟，系舟岳阳城下树”，点染停舟的地点及周围的氛围。先用倒装句写出，因“系舟岳阳城下树”，才有“卧闻岳阳城里钟”的意境。诗人先以“岳阳城下树”做为定点，然后，才移动他的视点，从上下、左右把握舟系城外的佳景，写听觉的远闻、近闻，视觉的远观、近观，从左右远近俯仰的转向，描摹岳阳城外的月光水色，倾听城内的晚钟和水上的晚唱，这一切都显得洒脱，旷达，毫无贬途中的黯然神伤之情。诗人先从钟声写起，钟声唤起了诗人的遐想，他是在贬谪途中于城外闻城内的“钟声”，这“钟声”令诗人无法闲卧孤舟，那么诗笔就自然移到舟外江面上的天。

　　颔联“正见空江明月来，云水苍茫失江路”。“空江”二字，固然指洞庭湖口空旷开阔的景象，也暗示了诗人刚从遐想中醒来时的一片茫然之情,天地的空阔正显出了孤舟（即诗人）的渺小孤独无助。但月亮却是有情有义的，能及时而来，与诗人默然相对，为诗人排解贬谪夷陵的失意情怀。“空江明月”正是为写“失江路”做好了铺垫。诗人似乎想到了王勃的“关山难越，谁悲失路之人”，面对皎皎明月，面对“云水苍茫”的大江，诗人情不自禁要发出“路在何方”的疑问和叹惋。

　　继而颔联描绘月下晚唱：“夜深江月弄清辉，水上人歌月下归。诗人的***重返现实时，已是夜深月上，眼前呈现一片“江月弄清辉"的美景，令人想起唐代张若虚的诗句，“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”。江月似乎看出了诗人心中的迷茫，于是故弄清辉，照明诗人高洁澄清的本心，提示诗人要坚守超拔脱俗的人生志趣。忽然水上传来舟子的渔歌，声音嘹亮悠远，这歌声与城里钟声又互相融合在一起，晚钟与晚唱，在浩渺江面上弥漫无际。

　　结联的“一阕声长听不尽，轻舟短楫去如飞”句，勾画了诗人被触动的心绪，当他蓦然听到归舟晚唱时，不禁在寂寞的旅途中获得一丝心灵的慰藉，陶醉于清辉江月及水上歌声之中。但是，由于轻舟短楫，疾去如飞，这一阕歌声还没听完，已经远逝了，岳阳城外的一切又归于宁静。诗人运用交错的声色描绘，以江面的歌声听不尽和轻舟疾行如飞的动态意象，给读者留下绵绵不尽的情思。诗人也以交错呼应之美，在实景的摹写中灵动地寄寓他旷达、孤寂的`矛盾心境。

　　此诗写旅中思归，深藏不露；只是句句写景，然景中自有缕缕情思。以“城里钟”起，以月下歌止，拓前展后，留下足以使人驰骋想象的空间，同时以有意之“听”照应无意之“闻”，表现了感情的变化。全诗语句*易流畅，情意深婉曲折。

　　宋仁宗景祐三年（1036）五月，欧阳修因疏救范仲淹被贬为峡州夷陵（今湖北宜昌）县令，欧阳修携家人沿水路前往贬所，溯江而上，于九月初四夜泊岳阳城外的洞庭湖口，月下难眠，写下了这首七言短古《晚泊岳阳》。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展4）

——孟浩然晚泊浔阳望庐山原文翻译及赏析3篇

孟浩然晚泊浔阳望庐山原文翻译及赏析1

　　原文：

　　晚泊浔阳望庐山

　　挂席几千里，名山都未逢。

　　泊舟浔阳郭，始见香炉峰。

　　尝读远公传，永怀尘外踪。

　　东林精舍近，日暮空闻钟。

　　译文：

　　经过了几千里江上扬帆，竟然都没遇到一座名山。

　　当我在浔阳城外泊了船，才看到香炉峰非同一般。

　　我曾读过慧远公的小传，其尘外之踪永使我怀念。

　　东林精舍虽然近在眼前，却徒然听到传来的钟声。

　　注释：

　　得阳：江州治所，今江西省九江市。

　　挂席：张帆。

　　郭：外城。

　　远公传：梁代·释慧皎《高僧传》有东晋东林寺慧远法师的传记。

　　尘外踪：谢灵运《田南村园激流植授》：“唯开蒋生径，永怀求羊踪。”

　　东林精舍：即东林寺，在庐山峪岭以北。精舍，僧人所居。

　　赏析：

　　这首《晚泊浔阳望庐山》，一开篇便是“挂席几千里，名山都未逢”，淡笔轻轻挥洒，勾勒出一片宽广的大自然，不精雕细刻个别景物，却给读者留下了丰富的想象余地。我们仿佛看到诗人的轻舟，掠过千里烟波江上的无数青山。诗的起势高远。而且“名山都未逢”，又将诗人对于名山的热烈向往之情充分地抒写出来了。接着，“泊舟浔阳郭，始见香炉峰”，只以“始见”二字轻轻点染，就描摹出诗人举头见到庐山在眼前突兀而起的惊喜神态。这四句如行云流水，一气直下，以空灵之笔叙事；感情却从“都未逢”、“始见”等*淡字眼含蓄地透露。

　　上半首是从眼中所见直写“望”庐山之意，下半首则是从意中所想透出“望”字神情。面对着香炉峰上烟云缭绕，诗人的思绪也随之飘忽。他想起了曾经在香炉峰麓建造“东林精舍”，带领徒众“同修净业”的高僧慧远。他读过慧远的传记，深深地倾慕与怀念这位高僧弃绝尘俗的幽踪。此刻，东林精舍就在眼前，而远公早作了古人，诗人因此而感到惆怅和感伤。诗的末尾，写夕照中从东林寺传来一阵悠扬的钟声。把诗人惆怅、怀念的感情抒写得更为深远。山寺都是朝暮鸣钟，“日暮”是“闻钟”的时间，“闻钟”又渲染了“日暮”的气氛。日暮闻钟，带给人忧郁感和神秘感。而“空”字，表明高僧已逝，钟声空闻，从而传达出诗人的怀念、惆怅等复杂的感情。后四句字面上没有出现“望”字，但诗人遐想高僧和聆听暮钟，却透露出了“望”意。

　　其实所谓“韵”和“神韵”，就是指诗人用*淡自然的语言和高度传神的笔法写景抒情罢了。由于笔墨疏淡，景物在若有若无，若隐若现之间，却蕴藏着丰富悠远的情思，余味无穷。王士祯等人推崇这首诗有“神韵”，足当“逸品”，“一片空灵”，主要是欣赏孟浩然诗的“清空”、“古淡”的韵致。这首诗流露出诗人对隐逸生活的倾羡，企图超脱尘世的思想；在艺术上，诗人以简淡的文字传出景物和人物的风神，表现丰富的情意，给人以言简意赅、语淡味醇、意境清远、韵致流溢的感受。

　　纵观全诗，气势不凡，色彩清幽素淡，神韵自然贯通，诗人用“晚泊浔阳”的所见、所闻、所思，表露了对隐逸生活的追慕。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展5）

——座右铭原文翻译及赏析

座右铭原文翻译及赏析1

　　座右铭

　　崔瑗〔两汉〕

　　无道人之短，无说己之长。

　　施人慎勿念，受施慎勿忘。

　　世誉不足慕，唯仁为纪纲。

　　隐心而后动，谤议庸何伤？

　　无使名过实，守愚圣所臧。

　　在涅贵不淄，暧暧内含光。

　　柔弱生之徒，老氏诫刚强。

　　硁硁鄙夫介，悠悠故难量。

　　慎言节饮食，知足胜不祥。

　　行之苟有恒，久久自芬芳。

　　译文

　　不要津津乐道于人家的短处，不要夸耀恩己的长处。施恩于人不要再想，接受别人的恩惠千万不要忘记。世俗的荣誉不值得羡慕，只要把仁爱作为恩己的行动准则就行了。审度是否合乎仁而后行动，别人的诽谤议戒对恩己又有何妨害？不要使恩己的名声超过实际，守之以愚是圣人所赞赏的。洁白的品质，即使遇到黑色的浸染也不改变颜色，才是宝贵的。表面上暗淡无光，而内在的东西蕴含着光芒。柔弱是生存的根本，因此老子力戒逞强好胜，刚强者必死。浅陋固执刚直，小人却以此为美德而坚持。君子悠悠，内敛而不锋芒毕露，别人就难以估摸透啊！君子要慎言，节饮食，知足不辱，故能去除不祥。如果持久地实行它，久而久之，恩会芳香四溢。

　　赏析

　　《座右铭》是东汉崔瑗所作铭文，全文共2态句，1态态字，抒发了作者为人处世的基本态度和基本立场，其中每两句构成一个意思，而且这两句的意思往往又是相反、相对甚至相矛盾的。作者正是通过这种对立、矛盾，能出了主观选择的价值和意义，反映了当时较为普遍的价值观念。

　　开篇“无道人之短，无说己之长”两句可归结为慎&。 “无道人之短”就是不直&他人的短处。儒家将人分为君子和小人两类，对于小人的短处，不能说，说了会得罪小人；而对于君子，因为君子能够“吾日省吾身”，能够不断地愠省愠查愠纠，所以不必说：正所谓“君子求诸己，小人求诸人”（《论语·卫灵公》）

　　“无说己之长”则是提醒愠己不要愠我张扬。《道德经》中有&：“愠是者不彰，愠伐者无功，白矜者不长。”“说己之长”是为了获得他人的肯定、赞赏，进而获得利益。这种行为与儒家秉持的观念相悖。《论语·学而》有道：“人不知而不愠，不亦君子乎？”过分强调愠己的优点，就会名过其实，从而与作者所提倡的“无使名过实”相背离。无论是慎&人之短还是己之长，都是要求做人要慎&二在《论语·学而》篇中，孔子要求弟子“讷于&而敏于行”，讷&即慎&。这是守愚的方式之一。此“无道人之短，无说己之长”与下文“守愚圣所臧”是一脉相承的。

　　“施人慎勿念，受施慎勿忘”是说施恩于他人不要再想，但接受他人的恩惠要铭记在心。《庄子·养生主》中云：“为善勿近名”，意思是做善事并不是为了博得好的名声。“受施慎勿忘”则是一种感恩意识、报恩观念的体现。两句中都有一个“慎”字，就是要提醒愠己要时刻谨记，不可忘却。

　　“世宠不足慕”与“谤议庸何伤”两句则从荣与辱两个方面阐发作者的思想。无论是赞宠，还是毁谤，都要坦然视之、淡然对之。《道德经》中写道：“何谓宠辱若惊？宠为下，得之若惊，失之若惊，是谓宠辱若惊。”在作者看来，宠辱若惊不可取，为人应该做到宠辱不惊：为此必须要坚持以正确的人生准则衡量愠己的得失，审视愠己的&行。仁就是这唯一的“纪纲”。

　　“隐心而后动”，就是要在行动之前先审度愠己的心是否合乎“仁”，只有合乎这一标准之后才能行动。 “守愚”也是“唯仁为纪纲”的具体实践。此外，从“在涅贵不淄，暖暖内含光”中可以看出，作者的守愚并不是指要愚昧无知．作者所说的“守愚”其实只是外表的愚，内心则要追求一种高洁的人格品质、近墨不黑的**节操。

　　在做人的方式上，崔瑗强凋外柔内刚，以柔取胜：《道德经》中说“人之生也柔弱，其死也坚强，万物草木之生也柔脆，其死也枯犒故坚强者死之徒，柔弱者生之徒。是以兵强则灭，木强则折，坚强处下，柔弱处上”。 “行行鄙夫志，悠悠故难量”一句表明为人太过刚强会招致祸患。

　　在行为方面，作者要求愠己做到上文所说的.“慎&”，也要做到“节饮食”。这是因为饮食是物质生活的重要方面，没有节制，便会贪婪争抢而要做到这两点，就要在观念上做到“知足”。

　　此文在艺术上有两点很能出。

　　一是在结构上，每两句构成一个意思，而且这两句的意思往往又是相反、相对甚至相矛盾的。作者正是通过这种对立、矛盾，能出了主观选择的价值和意义，显示出戛戛独造的修养和品德来。这样，全文的结构便由这两句一意的单元所组成，颇类似后世律诗的结构。

　　二是在语&上，采用五&形式。铭文这种形式，一般都是用在比较正规的场合，****，盖世奇功，往往刻山勒石，以传诸后世。听以它多采用四&形式，以示典雅庄重；叩以《文选》所收铭文为例，前有班固《封燕然山铭》，后有张载《剑阁铭》，都是四&形式。而崔瑗比文，则通篇采用五&形式；确颇独特。其时五&形式，仅在民间流传，汉乐府民歌中比较多地采用这一形式，而文人圈子里则不太多见。前此虽有班固《双咏史诗》通篇一五&，但技巧颇为生疏，“质术无文”（钟嵘《诗品》）。崔瑗采用此式，大概是因为“座右铭”，写给愠己看的，所以显得比较随便；而更重要的，是说明了崔瑗较注重从汉乐府民歌汲取营养。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展6）

——樵夫原文翻译及赏析

樵夫原文翻译及赏析1

　　原文：

　　樵夫词

　　清代：朱景素

　　白云堆里捡青槐，惯入深林鸟不猜。

　　无意带将花数朵，竟挑蝴蝶下山来。

　　译文：

　　白云堆里捡青槐，惯入深林鸟不猜。

　　在白云之中捡青槐枝，经常进入深林中连鸟都不会起疑心。

　　无意带将花数朵，竟挑蝴蝶下山来。

　　无意之间身上带着几朵花，连落在花上的蝴蝶也被他用肩膀“挑”了下来。

　　注释：

　　白云堆里捡青槐(huái)，惯入深林鸟不猜。

　　惯：****，积久成性；习惯。

　　无意带将花数朵，竟挑蝴蝶下山来。

　　赏析：

　　这是一首唯美的诗歌，通篇采用白描手法，通过对樵夫打柴以及下山回家情景的生动描写，营造了明净、清幽的意境，成功地刻画了樵夫的形象，寄托了诗人对“樵夫式”的**生活的向往。诗歌情景交融、诗意浓厚、独具匠心，具有意境美、人物美、生活美的特点，有极高的审美价值。

　　意境美：诗中有画，画中有诗

　　诗歌的意境清、静、美。诗中有画，画中有诗。远处，早晨的山林，干净清爽，幽深宁静，白雾升腾弥漫，雪白明丽，与苍翠的山林辉映成趣。鸟鸣声声，打破了山林的沉寂，使原本清净的山林，显得更加清幽。近处，樵夫挑着柴禾，挑着翩翩起舞的蝴蝶而归。远景近景，色调分明，布局巧妙；静景动景，搭配**，烘托有致，仿若一幅淡雅的水墨山水画。这幅美丽的画卷，情景交融，美化了樵夫劳动生活的场景，使樵夫艰辛的劳动富有诗情画意，令人神往。

　　人物美：诗人理想的艺术形象

　　山林茂密，雾霭升腾，樵夫在雾霭中拾柴的身影若隐若现，那一低头、一弯腰、一伸手的动作是那么的舒展，那么的惬意。他哪里是在拾柴，简直就是传说中的神仙在云中漫步。樵夫是山林受欢迎的常客。他勤劳善良，山林中的鸟雀喜欢他，和他嬉戏，与他唱和；山林中的蝴蝶亲近他，成了他的朋友，愿意和他一起回家。朴实厚道的樵夫，安贫乐道，无欲无求，与自然**相处，生活回报了他美丽“蝴蝶”。巧妙的景物描写与人物刻画，使诗歌的意境美与人物的心灵互相映衬，突出了樵夫形象的深刻内涵。樵夫是一个被美化的艺术形象，是诗人理想人生的寄托。诗歌中的樵夫**自在，无欲无求，乐观旷达，是诗人现实生活中久违的人，也是诗人苦苦寻觅的人。

　　生活美：追求随心如愿的自我

　　诗歌中描绘的樵夫的生活是令人羡慕的。樵夫早出晚归，一边拾柴，一边欣赏山林中的美景，还有鸟雀、蝴蝶、野花陪伴，不孤独，也不寂寞，饿了饮山泉，吃山果，累了听鸟雀唱歌。打柴回家，换取自己生活之需。生活**、快活，没有劳心之累，没有欲望之困，也没有尘世的喧嚷。生活中有鲜花，有蝴蝶，有美好的风景，追求的是*淡、真实、随心如愿的自我。这样的生活，在尘世中是无法找到的，当然也是闺阁生活无法比拟的。作者描写樵夫的美好生活，托物言志，点出自己心中理想生活的方式，表达对**、理想生活的向往。

　　诗歌含蓄、优美，虽言志，却蕴藉深远，不显山露水，以巧妙的构思、高超的手法、生动的语言描绘了一幅浓淡相宜、幽旷深远的山居图。使人沉醉其间，不由对山林自然之趣产生向往之情，从而令读者获得情感的体悟，审美的享受，生活的启迪。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展7）

——流莺原文翻译及赏析

流莺原文翻译及赏析1

　　原文：

　　流莺漂荡复参差，度陌临流不自持。

　　巧啭岂能无本意？良辰未必有佳期。

　　风朝露夜阴晴里，万户千门开闭时。

　　曾苦伤春不忍听，凤城何处有花枝。

　　译文

　　流莺儿啊，到处飘荡，上下翻飞；越过小路，临近河边，无法自持。

　　美妙地鸣啭，怎么能没有本意？碰到了良辰，也未必就有佳期。

　　鸣啭在风朝霞夜阴晴之日，鸣啭在千门万户开闭之时。

　　我曾经苦于伤春而不忍再听，京城哪里有可以栖息的花枝？

　　注释

　　⑴流莺：指漂荡流转、无所栖居的黄莺。

　　⑵参差：参差，本是形容鸟儿飞翔时翅膀张敛振落的样子，这里用如动词，犹张翅飞翔。

　　⑶不自持：不能自主，无法**自己。

　　⑷啭（zhuàn）：鸟宛转地鸣叫。

　　⑸佳期：美好的时光。南朝齐谢朓《晚登三山还望京邑》诗：“佳期怅何许，泪下如流霰。”

　　⑹“风朝”二句：《汉书·郊祀志》：“作建章宫，度为千门万户。”《汉书·东方朔传》：“起建章宫，左凤阙，右神明，号千门万户。”此联写京华莺声，无论风**晴、门户开闭，皆漂荡啼啭不已。

　　⑺不忍：一作“不思”。

　　⑻凤城：此借指京城长安。冯注引赵次公注杜诗：“弄玉吹箫，凤降其城，因号丹凤城。其后曰京师之盛曰凤城”。花枝：指流莺栖息之所。此句言凤城虽有花枝，而流莺难以借寓，故有伤春之苦吟，而令人不忍卒听。

　　赏析：

　　张《会笺》系此诗为大中三年（849）春长安之作。此诗乃苦闷之词，写自己仕途穷困，漂泊无定所，怀才不遇知音，心意无人理解。全诗咏物抒情，借流莺自喻，寄托身世之感。清陆昆曾《李义山诗解》云："此作者自伤漂荡，无所归依，特托流莺以发叹耳。渡陌临流，喻己之东川、岭表，身不由己也。"此诗风格轻倩流美，情思深婉。张《会笺》曰："含思宛转，独绝今古。"

　　这是李商隐托物寓怀、抒写身世之感的诗篇。写作年份不易确定。从诗中写到“漂荡”、“巧啭”和“凤城”来看，可能是“远从桂海，来返玉京”以后所作。宣宗大中三年（849）春，作者在长安暂充京兆府掾属，“天官补吏府中趋，玉骨瘦来无一把”（《偶成转韵》），应是他当时生活和心情的写照。

　　流莺，指漂荡流转、无所栖居的黄莺。诗的开头两句，正面重笔写“流”字。参差，本是形容鸟儿飞翔时翅膀张敛振落的样子，这里用如动词，犹张翅飞翔。漂荡复参差，是说漂荡流转之后又紧接着再飞翔漂泊。“度陌”、“临流”，则是在不停地漂荡流转中所经所憩，应上句“复”字。流莺这样不停地漂泊、飞翔，究竟是为什么呢？又究竟要漂荡到何时何地呢？诗人对此不作正面交代，只淡淡接上“不自持”三字。这是全联点眼，暗示出流莺根本无法掌握自己的命运，仿佛是被某种无形的力量**着。用流莺的漂荡比喻诗人自己的辗转幕府的生活，是比较*常的比兴寓托，独有这“不自持”三字，融和着诗人的独特感受。诗人在桂林北返途中就发出过怅然的叹息：

　　“昔去真无奈，今还岂自知”（《陆发荆南始至商洛》）。“去真无奈”、“还岂自知”，正象是“不自持”的注脚。它把读者的思绪引向“漂荡复参差”的悲剧身世后面的社会原因，从而深化了诗的意境。

　　漂荡流转，毕竟是流莺的外在行动特点，接下来三、四两句，便进一步通过对流莺另一特点——巧啭的描写，来展示它的内心苦闷。“巧啭岂能无本意，良辰未必有佳期。”流莺那圆转流美的歌吟中分明隐藏着一种殷切的愿望——希望在美好的三春良辰中有美好的相会。然而，它那“巧啭”中所含的“本意”却根本不被理解，因而虽然适逢春日芳辰也不能盼来“佳期”，实现自己的愿望。如果说，流莺的漂泊是诗人飘零身世的象征，那么流莺的巧啭便是诗人美妙歌吟的生动比喻。它的独特之处，就在于强调巧啭中寓有不为人所理解的“本意”，这“本意”可以是诗人的'理想抱负，也可以是诗人所抱的某种**遇合的期望。这一联和《蝉》的颔联颇相似。但“五更疏欲断，一树碧无情”所强调的是虽凄楚欲绝而不被同情，是所处环境的冷酷；而“巧啭”一联所强调的却是巧啭本意的不被理解，是世无知音的感叹。“岂能”、“未必”，一纵一收，一张一弛，将诗人不为人所理解的满腹委屈和良辰不遇的深刻伤感曲曲传出，在流美圆转中有回肠荡气之致。可以说这两句诗本身就是深与婉的**。

　　颈联承上“巧啭”，仍写莺啼。“风朝露夜阴晴里，万户千门开闭时。”这是“本意”不被理解、“佳期”不遇的流莺永无休无止的啼鸣：无论是刮风的早晨还是降露的夜晚，是晴明的天气还是阴霾的日子，无论是京城中万户千门开启或关闭的时分，流莺总是时时处处在啼啭歌吟。它仿佛执着地要将“本意”告诉人们，而且在等待着渺茫无尽的佳期。这一联是两个略去主、谓语的状语对句构成的，每句中“风朝”与“露夜”、“阴”与“晴”、“万户”与“千门”、“开”与“闭”又各自成对，读来别有一种既整饬又优美，既明畅又含蓄的风调。

　　尾联联系到诗人自身，点明“伤春”正意。“凤城”借指长安，“花枝”指流莺栖息之所。两句是说，自己曾为伤春之情所苦，实在不忍再听流莺永无休止的伤春的哀鸣，然而在这广大的长安城内，又哪里能找到可以栖居的花枝呢？初唐诗人李义府《咏乌》云：

　　“上林多少树，不借一枝栖。”末句从此化出。伤春，就是伤佳期之不遇；佳期越渺茫，伤春的情绪就越浓重。三春芳辰就要在伤春的哀啼中消逝了，流莺不但无计留春，而且连暂时栖息的一枝也无从寻找。这已经是杜鹃啼血般的凄怨欲绝的情境了。诗人借“不忍听”流莺的哀啼强烈地抒发了自己的“伤春”之情——抱负成空、年华虚度的精神苦闷。末句明写流莺，实寓自身，读来既像是诗人对无枝可栖的流莺处境的关心，又像是诗人从流莺哀啼声中听出的寓意，更像是诗人自己的心声，语意措辞之精妙，可谓臻于化境。

秋凉晚步原文翻译及赏析（扩展8）

——边思原文翻译及赏析

边思原文翻译及赏析1

　　原文：

　　腰垂锦带佩吴钩，走马曾防玉塞秋。

　　莫笑关西将家子，只将诗思入凉州。

　　赏析：

　　鉴赏

　　首句写自己的装束。腰垂锦带，显示出衣饰的华美和身份的尊贵，与第三句“关西将家子”相应；佩吴钩（一种吴地出产的弯刀），表现出意态的勇武英俊。杜诗有“少年别有赠，含笑看吴钩”之句，可见佩带吴钩在当时是一种显示少年英武风姿的时髦装束。寥寥两笔，就将一位华贵英武的“关西将家子”的形象生动地展现出来了。

　　第二句“走马曾防玉塞秋”，进一步交代自己的战斗经历。北方游牧民族每到秋高马肥的季节，常进扰边境，需要预加防卫，称为“防秋”。玉塞，指玉门关。这句是说自己曾经参加过防秋玉塞、驰驱沙场的战斗行动。和上句以“锦带”、“吴钩”显示全体一样，这里是举玉塞防秋以概括丰富的战斗经历。

　　不过，诗意的重点并不在图形写貌，自叙经历，而是抒写感慨。这正是三、四两句所要表达的内容。“莫笑关西将家子，只将诗思入凉州。”关西，指函谷关以西。古代有“关西出将，关东出相”的说法，李益是姑臧（今甘肃武威，亦即凉州）人，所以自称“关西将家子”。表面上看，这两句诗语调轻松洒脱，似乎带有一种风流自赏的意味。但如果深入一层，结合诗人所处的时代、诗人的理想抱负和其他作品来体味，就不难发现，在这潇洒轻松的语调中正含有无可奈何的苦涩和深沉的感慨。

　　写慷慨悲凉的诗歌，决非李益这们“关西将家子”的本愿。他的《塞下曲》说：“伏波惟愿裹尸还，定远何须生入关。莫遣只轮归海窟，仍留一箭定天山。”象班超等人那样，立功边塞，这才是他*生的夙愿和人生理想。当立功献捷的宏愿化为苍凉悲慨的诗思，回到自己熟悉的凉州城时，作者心中翻动着的恐怕只能是壮志不遂的悲哀吧。如果说：“莫笑”二字当中还多少含有自我解嘲的意味，那么，“只将”二字便纯然是壮志不遂的深沉感慨了。作为一首自题小像赠友人的`小诗，三、四两句所要表达的，正是一种“辜负胸中十万兵，百无聊赖以诗鸣”式的感情。

　　这当然不意味着李益不欣赏自己的边塞之吟，也不排斥在“只将诗思入凉州”的诗句中多少含有自赏的意味。但那自赏之中分明蕴含着无可奈何的苦涩。潇洒轻松与悲慨苦涩的矛盾**，正是这首诗的一个突出特点，也是它耐人寻味的重要原因。