七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析1

　　一从大地起风雷，便有精生白骨堆。僧是愚氓犹可训，妖为鬼蜮必成灾。

　　金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。今日欢呼孙大圣，只缘妖雾又重来。

　　古诗简介

　　《七律·和郭沫若同志》是*写于1961年11月17日的一首诗，借用神话小说的内容，写白骨精的生成。这首诗明确写出了对《孙悟空三打白骨精》这出戏的看法，诗中塑造了三类不同的人物，表达了诗人强烈的爱憎感情。

　　翻译

　　自从风雷震动了大地，就有白骨堆中变成的妖精。和尚虽糊涂却可以教育，妖精是鬼怪将必然带来灾难。

　　金猴王奋勇挥起金箍棒，澄清了天地的万里尘埃。今天我们要欢迎孙悟空这位齐天大圣，只因为妖魔重新又到来。

　　注释

　　⑴一从：自从。

　　⑵精生白骨堆：指的是白骨精。《西游记》中说白骨精是从白骨堆衍生出来的。

　　⑶僧是愚氓犹可训：僧指的是唐三藏，或者称作唐僧。此句的意思是：唐僧是个愚蠢的人但是还能教育争取。愚氓（yúméng）：是蠢人的意思，这里指受迷惑的糊涂人。训：教育，争取。

　　⑷鬼蜮（guǐyù）：鬼怪。蜮：传说是一种害人的妖虫，能含沙射人，射着人的影子都能使人生病，“含沙射影”成语便出于此，鬼即“为鬼为蜮”，出自《诗经》，指鬼怪的阴险善变，作恶多端。有时不作正面攻击而侧面伤人。

　　⑸金猴：孙悟空。

　　⑹千钧：钧：古代的重量单位，一钧相当于十五公斤，千钧：不是实指，言其极重。

　　⑺玉宇：宇宙。苏轼《水调歌头·明月几时有》中“又恐琼楼玉宇”

　　⑻埃：尘埃。

　　赏析

　　这首诗明确写出了对《孙悟空三打白骨精》这出戏的看法，就隐喻内容来说，表达了反对修正**的主题。诗中塑造了三类不同的人物，表达了诗人强烈的爱憎感情。

　　本诗的艺术特点主要是采用借喻等手法，形象地揭示出写诗的目的，蕴意丰富，很有吸引力。诗词语言精练，比喻恰当，想象丰富，寓意深刻。

　　首联这两句诗，借用神话小说的内容，写白骨精的生成。用这一生动而形象的比喻，科学地概括了一百多年来国际*运动的**规律。“一从”和“便有”两个词相呼应，强调出两个事物之间的必然联系：自从在*****的指引下兴起了无产阶级**的风暴雷霆之后，就产生出了反*****的思想和**，这些就像从一堆腐朽的白骨中化生出妖精来兴风作浪一样。

　　这两句诗是针对郭沫若诗中“千刀当剐唐僧肉”说的。“僧”，指剧中的唐僧。他错误地惩罚了斩妖除魔的孙大圣，三度放过了白骨精。但他只是属于辨不清敌友，误把变化**样的白骨精当做朋友，受了欺骗和蒙蔽，而不是与白骨精同谋陷害孙大圣的。同时，唐僧自己也是受害者。诗人一个“愚”字，便简练地点出了这一点。僧与妖一作“犹可”，一作“必成”，十分准确地点明他们应持的本质，以及我们对他们的不同态度。

　　戏中的白骨精尽管是那样诡计多端，但终究逃脱不了“齐天大圣”的“火眼金睛”，最后的下场只能是被“金箍棒”打得粉身碎骨，其所制造的千里妖雾尘埃被扫灭，而使太空得到了澄清。很显然，是借此比喻在国际*运动的历史上，一些反*****的**和**也可能在一个时期内气焰嚣张，制造什么千里尘、万里埃，但到头来只能像白骨精那样落得一个可耻的下场。

　　与开头相呼应，运用借喻的修辞方法。真正的***列宁**者之所以再一次受到全*和全世界人民的热烈拥护，就是因为世界上又出现了反*****的**和**，他们又兴妖作怪起来了，人民希望真正的坚定的*****者再一次把妖雾澄清，把国际*运动推向前进。“今日”、“又重来”这些字眼的运用，巧妙地和首联相呼应，再一次深刻地揭示出当前这场**，实质子上是一百多年来国际*运动历史上*****与反*****的**和**之间的**在新形势下的继续。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇扩展阅读

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展1）

——七律·和郭沫若同志原文及赏析3篇

七律·和郭沫若同志原文及赏析1

　　原文：

　　七律·和郭沫若同志

　　[近现代]*

　　一从大地起风雷，便有精生白骨堆。

　　僧是愚氓犹可训，妖为鬼蜮必成灾。

　　金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃。

　　今日欢唿孙大圣，只缘妖雾又重来。

　　译文

　　自从风雷震动了大地，白骨精便从白骨堆中衍生了出来。

　　唐僧虽是个受迷惑的煳涂人但是还能教育争取，妖精是鬼怪将必然带来灾难。

　　孙悟空奋勇挥起金箍棒，从此天地澄清，万里无尘。

　　今天我们要欢迎孙悟空这位齐天大圣，只因为妖魔重新又到来。

　　注释

　　一从：自从。

　　精生白骨堆：指的是白骨精。《西游记》中说白骨精是从白骨堆衍生出来的。

　　僧是愚氓犹可训：僧指的是唐三藏，或者称作唐僧。

　　愚氓（yú méng）：是蠢人的意思，这里指受迷惑的煳涂人。

　　训：教育，争取。

　　鬼蜮（guǐ yù）：鬼怪。蜮：传说是一种害人的妖虫，能含沙射人，射着人的影子都能使人生病，“含沙射影”成语便出于此，鬼即“为鬼为蜮”，出自《诗经》，指鬼怪的阴险善变，作恶多端。有时不作正面攻击而侧面伤人。

　　金猴：孙悟空。

　　千钧：钧：古代的重量单位，一钧相当于十五公斤，千钧：不是实指，言其极重。

　　玉宇：宇宙。

　　埃：尘埃。

　　赏析：

　　本诗的艺术特点主要是采用借喻等手法，形象地揭示出写诗的目的，蕴意丰富，很有吸引力。诗词语言精练，比喻恰当，想象丰富，寓意深刻。

　　首联这两句诗，借用神话小说的内容，写白骨精的生成。用这一生动而形象的比喻，科学地概括了一百多年来国际*运动的**规律。“一从”和“便有”两个词相唿应，强调出两个事物之间的必然联系：自从在*****的指引下兴起了无产阶级**的风暴雷霆之后，就产生出了反*****的思想和**，这些就像从一堆腐朽的白骨中化生出妖精来兴风作浪一样。

　　这两句诗是针对郭沫若诗中“千刀当剐唐僧肉”说的。“僧”，指剧中的唐僧。他错误地惩罚了斩妖除魔的孙大圣，三度放过了白骨精。但他只是属于辨不清敌友，误把变化**样的白骨精当做朋友，受了欺骗和蒙蔽，而不是与白骨精同谋陷害孙大圣的。同时，唐僧自己也是受害者。诗人一个“愚”字，便简练地点出了这一点。僧与妖一作“犹可”，一作“必成”，十分准确地点明他们应持的本质，以及我们对他们的不同态度。

　　戏中的白骨精尽管是那样诡计多端，但终究逃脱不了“齐天大圣”的“火眼金睛”，最后的下场只能是被“金箍棒”打得粉身碎骨，其所制造的千里妖雾尘埃被扫灭，而使太空得到了澄清。很显然，是借此比喻在国际*运动的历史上，一些反*****的**和**也可能在一个时期内气焰嚣张，制造什么千里尘、万里埃，但到头来只能像白骨精那样落得一个可耻的下场。

　　与开头相唿应，运用借喻的修辞方法。真正的***列宁**者之所以再一次受到全*和全世界人民的热烈拥护，就是因为世界上又出现了反*****的**和**，他们又兴妖作怪起来了，人民希望真正的坚定的*****者再一次把妖雾澄清，把国际*运动推向前进。“今日”、“又重来”这些字眼的运用，巧妙地和首联相唿应，再一次深刻地揭示出当前这场**，实质子上是一百多年来国际*运动历史上*****与反*****的**和**之间的**在新形势下的继续。

　　这首诗同郭沫若的原诗都是通过比喻来说明道理的。即使不加注释，在了解当时形势的情况下人们也可以看出诗中说的道理。这同全诗形成了一个比喻系统有关。因为这个比喻系统中作为喻体的人物与相关情节为人们所熟知，诗人巧妙地利用了《孙悟空三打白骨精》中的人物、情节言事，所以显得既含蓄又明显。当然，这当中也有诗人在原故事情节基础上的想象拓展，如以“风雷”喻*运动，以“玉宇”喻全世界等，但又与传统的比喻习惯相合，故显得自然贴切，不待解释，即可意会。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展2）

——和端午原文翻译及赏析3篇

和端午原文翻译及赏析1

　　原文：

　　和端午

　　作者：张耒

　　竞渡深悲千载冤，忠魂一去讵能还。

　　国亡身殒今何有，只留离骚在世间。

　　翻译：

　　龙舟竞赛为的是深切悲念的千古奇冤，忠烈之魂一去千载哪里还能回还啊？

　　国破身死现在还能有什么呢？唉！只留下千古绝唱之离骚在人世间了！

　　注释：

　　⑴竞渡：赛龙舟。

　　⑵讵（jù）：岂，表示反问。

　　⑶殒（yǔn）：**。

　　⑷离骚：战国时楚人屈原的作品。

　　赏析：

　　关于篇名，在《史记·屈原列传》中解释为“离忧”；王逸在《楚辞章句》中解释为“别愁”；近人或解释为“牢骚”，或解释为“楚国曲名‘劳商’的异写”。关于写作年代，有人认为写于楚怀王当朝，人被疏远以后；也有人认为作于顷襄王当朝，诗人再放江南时。迄无定论。《离骚》是*古代诗歌史上最长的一首浪漫**的**抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政”理想，抨击黑暗现实，不与****同流合污的**精神和至死不渝的爱国热情。诗中大量运用了古代神话传说，以想象和联想的方式构成了瑰丽奇特的幻想世界，又以神游幻想世界的方式表现了诗人对理想的热烈追求。诗中大量地运用了“香草美人”的比兴手法，将深刻的内容借助具体生动的艺术形象表现出来，极富艺术魅力。《离骚》具有深刻现实性的积极浪漫**精神，对后世产生了深远的影响。

和端午原文翻译及赏析2

　　竞渡深悲千载冤⑴，忠魂一去讵能还⑵。

　　国亡身殒今何有⑶，只留离骚在世间⑷。

　　【注释】

　　⑴竞渡：赛龙舟。

　　⑵讵（jù）：岂，表示反问。

　　⑶殒（yǔn ）：**。

　　⑷离骚：战国时楚人屈原的作品。关于篇名，司马迁在《史记·屈原列传》中解释为“离忧”；王逸在《楚辞章句》中解释为“别愁”；近人或解释为“牢骚”，或解释为“楚国曲名‘劳商’的异写”。关于写作年代，有人认为写于楚怀王当朝，

　　人被疏远以后；也有人认为作于顷襄王当朝，诗人再放江南时。迄无定论。《离骚》是*古代诗歌史上最长的一首浪漫**的**抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗被害的苦闷与矛盾，斥责了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非，表现了诗人坚持“美政”理想，抨击黑暗现实，不与****同流合污的**精神和至死不渝的爱国热情。诗中大量运用了古代神话传说，以想象和联想的方式构成了瑰丽奇特的幻想世界，又以神游幻想世界的方式表现了诗人对理想的热烈追求。诗中大量地运用了“香草美人”的比兴手法，将深刻的内容借助具体生动的.艺术形象表现出来，极富艺术魅力。《离骚》具有深刻现实性的积极浪漫**精神，对后世产生了深远的影响。

　　【译文】

　　龙舟竞赛为的是深切悲念屈原的千古奇冤，忠烈之魂一去千载哪里还能回还啊？国破身死现在还能有什么呢？唉！只留下千古绝唱之离骚在人世间了！

　　【简析】

　　北宋诗人张耒这首《和端午》诗凄清悲切、情意深沉。此诗从端午竞渡写起，看似简单，实则意蕴深远，因为龙舟竞渡是为了拯救和悲悼屈原的千载冤魂。但“忠魂一去讵能还”又是无限的悲哀与无奈。无怪乎北宋进士余靖作诗说：“龙舟争快楚江滨，吊屈谁知特怆神。”但此句，却又分明有着“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的慷慨悲壮，它使得全诗的意境直转而上、宏阔高远。于是三四两句便水到渠成、一挥而就。虽然“国亡身殒”，灰飞烟灭，但那光照后人的爱国精神和彪炳千古的《离骚》绝唱却永远不会消亡。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展3）

——水调歌头·追和原文翻译及赏析

水调歌头·追和原文翻译及赏析1

　　原文：

　　水调歌头·追和

　　张元干〔宋代〕

　　举手钓鳌客，削迹种瓜侯。重来吴会，三伏行见五湖秋。耳畔风波摇荡，身外功名飘忽，何路射旄头？孤负男儿志，怅望故园愁。

　　梦中原，挥老泪，遍南州。元龙湖海豪气，百尺卧高楼。短发霜粘两鬓，清夜盆倾一雨，喜听瓦鸣沟。犹有壮心在，付与百川流。

　　译文：

　　我从前如李白是钓鳌的巨手，而今却如邵*成了隐居种瓜的园丁。三伏交秋的时节重来吴县，准能欣赏到太湖美秀丽的秋景。人世风波在耳边摇荡，千古功名在身外飘浮，何时能让我张开神弓射金兵?辜负了大丈夫的雄心壮志，无奈何望着故园生愁发怔。我常梦见受敌人蹂躏的中原，老泪纵横挥洒遍江南的大地。我有陈登志在天下的豪气，不似求田问舍的许汜。我有刘备忧国忘家之心，身在百尺高楼上卧睡。头发已稀疏还加上几根银丝，喜听清凉夜的倾盆大雨，在屋顶瓦沟上哗啦鸣脆。雄心壮志依然在，恨只恨光阴白白地随百川向东流逝。

　　注释：

　　水调歌头：词牌名。九十五字，前后片各四*韵。亦有前后片两六言句夹叶仄韵者，有*仄互叶几于句句用韵者。钓鳌（áo）客：谓人有大志。削迹：屏迹，表示隐居。种瓜侯：引召*种瓜事。吴会：今江苏吴县。三伏：夏季夏至后第三庚为初伏，第四庚为中伏，立秋后初庚为后伏，合称为三伏。俗谚：(第)三伏在秋。五湖：此指太湖。旄（máo）头：星名，即昴宿，古代当作胡星。此用旄头指金兵。孤负：即辜负。南州：泛指南方。豪气：豪迈的气概。百尺卧高楼：引三国陈登斥许汜徒有国士之名，而无救世之志事。清夜：清静的夜晚。瓦鸣沟：即瓦沟鸣。急雨在屋顶的瓦沟上哗哗流淌。壮心：豪壮的志愿，壮志。付与：拿出；交给。百川流：壮心随水东流，喻有志未伸。

　　赏析：

　　上片自写心境，构画出一个浪迹江湖的奇士形象，目的是写他豪放不羁的生活和心中的不*。首二句就奠定了全词格调。“举手钓鳌客，削迹种瓜侯”，皆以古人自比。钓鳌种瓜，本属隐居人的事，而皆有出典。

　　从“重来吴会”两句看出作者是重游故地：“三伏”“五湖秋”，拈用前词“莫道三伏热，便是五湖秋”字面，以点出时令，也不无上文“惟与渔椎为伴，回首得无忧”的那种互相倾轧的风气下暂得解脱的寓意。以下三句愤言国事，而自己功名未立，请缨无路。耳畔”、“身外”，皆切合不管事、无职司的人的情境。南宋爱国人士追求的功名就是恢复中原，如岳飞《小重山》词说的“白首为功名”。

　　过片写远望故国时百感交集的心情：“梦中原，挥老泪，遍南州。”“梦可原”是由“怅望故园愁”所致。“挥老泪”湿襟可以，但不能“遍南州”。这是夸张，是受风雨入梦的影响。此句大有后来陆游“胡未灭，鬓先秋，泪空流”之慨。因在睡中，故不得“高卧”二字，联及*生志向，遂写出“元龙湖海豪气，百尺卧高楼”的壮语。借三国陈登事，以喻作者自己“豪气未除”（《三国志》许汜议陈登语）。可见作者闲游湖海，实际上并非情愿。以下“短发霜粘两鬓”从“老”字来，“清夜盆倾一雨”应“泪”字来，是写夜晚闻雨声而惊梦事。何以会“喜听瓦鸣沟”？这恰似陆游的“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”（《十一月四日风雨大作》）。滂沱大雨倾泻于瓦沟，轰响有如戈鸣马嘶，可为“一洗中原膏血”的象征，此时僵卧而尚思报国的人听了怎能不激动了是的，自己“犹有壮心在”呢！壮心同雨水汇入百川，而归大海，是人心所向，故云“付与百川流”。

　　全词处处交织在壮志难酬而壮心犹在的复杂感情之中，故悲愤而激昂，相应地，词笔亦极驰骋。从行迹写到内心，从现实写到梦境。又一气写成，从“钓鳌客”、“五湖秋”、“风波摇荡”、“湖海豪气”、“盆倾一雨”、“瓦鸣沟”到“百川流”，所有的景象似乎却汇合成一股汹涌的狂流，使人感到作者心潮澎湃，起伏万千，具有极强的艺术感染力。词中屡借古人酒杯言有尽而意无穷，故豪放而不粗疏。词写风雨大作有感，笔下亦交响着急风骤雨的旋律。“芦川词，人称其长于悲愤”（毛晋《芦川词》跋），评说甚当。

　　张元干

　　张元干（1091年—约1161年），字仲宗，号芦川居士、真隐山人，晚年自称芦川老隐。芦川永福人（今福建永泰嵩口镇月洲村人）。历任太学上舍生、陈留县丞。金兵围汴，秦桧当国时，入李纲麾下，坚决抗金，力谏死守。曾赋《贺新郎》词赠李纲，后秦桧闻此事，以他事追赴大理寺除名削籍。元干尔后漫游江浙等地，客死他乡，卒年约七十，归葬闽之螺山。张元干与张孝祥一起号称南宋初期“词坛双璧”。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展4）

——七律 长征教案3篇

七律 长征教案1

初中二年级教案：七律 长征教案，是新人教版八年级语文教案，本教案由Word软件制作，文件大小为 8 K，创作者将在文件内注明，已被网友下载次，受欢迎程度为级。
七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展5）

——和郭主簿·其一原文翻译及赏析3篇

和郭主簿·其一原文翻译及赏析1

　　蔼蔼堂前林，中夏贮清阴。

　　凯风因时来，回飙开我襟。

　　息交游闲业，卧起弄书琴。

　　园蔬有余滋，旧谷犹储今。

　　营己良有极，过足非所钦。

　　舂秫作美酒，酒熟吾自斟。

　　弱子戏我侧，学语未成音。

　　此事真复乐，聊用忘华簪。

　　遥遥望白云，怀古一何深！

　　译文

　　堂前林木郁葱葱，仲夏积蓄清凉荫。

　　季候南风阵阵来，旋风吹开我衣襟。

　　离开官场操闲业，终日读书与弹琴。

　　园中蔬菜用不尽，往年陈谷存至今。

　　经营生活总有限，超过需求非所钦。

　　我自舂秫酿美酒，酒熟自斟还自饮。

　　幼子玩耍在身边，咿哑学语未正音。

　　生活淳真又欢乐，功名富贵似浮云。

　　遥望白云去悠悠，深深怀念古圣人。

　　注释

　　郭主簿：名字及生*事迹不详。主簿，州县主管薄书一类的官，应当是诗人的朋友。

　　蔼蔼：茂盛的样子。

　　中夏：夏季之中。

　　贮（zhù）：储存，积蓄，这里用以形容树荫的茂密浓厚。

　　凯风：指南风。《尔雅·释天》：“南风谓之凯风。因时：按照季节。

　　回飙（biāo）：回旋的风。

　　息交：停止官场中的交往。游：优游。闲业：指书琴等六艺，与仕途“正业”相对而言。

　　卧起：指夜间和白天。

　　余：多余，过剩。滋：生长繁殖。

　　犹储今：还储存至今。

　　营己：经营自己的生活。良：很。极：极限。

　　过足：过多。钦：羡慕。

　　舂：捣掉谷类的壳皮。秫（shú）：即粘高粱。多用以酿酒。

　　自斟：自饮。斟：往杯中倒酒。

　　弱子：幼小的儿子。戏：玩耍。

　　学语未成音：刚学说后，吐字不清。

　　真：淳真，天真。

　　聊：暂且。华簪：华贵的发簪。这里比喻华冠，指做官。

　　白云：代指古时圣人。

　　怀古：即表示自己欲仿效古时圣人。

　　一何：多么。

　　赏析

　　此诗作年众说纷纭，逯钦立校注《陶渊明集》根据其《命子》、《责子》二诗推算，系于东晋义熙四年（408年）渊明四十四岁时作，较为可信。

　　创作背景

　　此诗通过对仲夏时节，诗人闲适生活的描述，表达了诗人安贫乐道，恬淡自甘的心境。诗的前四句写景，堂前林木茂盛，所以虽时至仲夏，堂上仍很清凉。南风不时吹来，拂动着我的衣襟。这几句把诗人在炎热的仲夏，坐在阴凉的堂前，悠闲舒适的情态刻画出来。

　　此诗最大的特点是*淡冲和，意境浑成，令人感到淳真亲切、富有浓郁的生活气息。通篇展现的都是人们习见熟知的日常生活，“情真景真，事真意真。”（陈绎曾《诗谱》）虽如叙家常，然皆一一从胸中流出，毫无矫揉造作的痕迹，因而使人倍感亲切。无论写景、叙事、抒情，都无不紧扣一个“乐”字。你看，堂前夏木荫荫，南风（凯风）清凉**，这是乡村景物之乐；既无公衙之役，又无车马之喧，杜门谢客，读书弹琴，起卧**，这是精神生活之乐；园地蔬菜有余，往年存粮犹储，维持生活之需其实有限，够吃即可，过分的富足并非诗人所钦羡，这是物质满足之乐；有粘稻舂捣酿酒，诗人尽可自斟自酌，比起官场玉液琼浆的虚伪应酬，更见淳朴实惠，这是嗜好满足之乐；与妻室儿女团聚，尤其有小儿子不时偎倚嬉戏身边，那呀呀学语的神态，真是天真可爱，这是天伦之乐。有此数乐，即可忘却那些仕宦富贵及其乌烟瘴气，这又是隐逸恬淡之乐。总之，景是乐景，事皆乐事，则情趣之乐不言而喻；这就构成了情景交融，物我浑成的意境。诗人襟怀坦率，无隐避，无虚浮，无夸张，纯以淳朴的真情动人。读者仿佛随着诗人的笔端走进那宁静、清幽的村庄，领略那繁木林荫之下凉风吹襟的惬意，聆听那朗朗的书声和悠然的琴韵，看到小康**的农家、自斟自酌的酒翁和那父子嬉戏的乐趣，并体会到诗人那返璞归真、陶然自得的心态。

　　这首诗用的是白描手法和本色无华的语言。全诗未用典故，不施藻绘，既无比兴对偶，亦未渲染铺张，只用疏淡自然的笔调精炼地勾勒，形象却十分生动鲜明。正如唐顺之所评：“陶彭泽未尝较音律，雕文句，但信手写出，便是宇宙间第一等好诗。何则？其本色高也。”（《答茅鹿门知县》）当然，这种“本色高”，并非率尔脱口而成，乃是千锤百炼之后，落尽芬华，方可归于本色自然。所谓“一语天然**新，豪华落尽见真淳。”（元好问《论诗绝句》）只有“大匠运斤”，才能无斧凿痕迹。本色无华，并非质木浅陋。试看首二句写景，未用丽词奇语，但着一*常“贮”字，就仿佛仲夏清幽凉爽的林荫下贮存了一瓮清泉，伸手可掬一般，则*淡中有醇味，朴素中见奇趣。又如“卧起弄书琴”，“弄”字本亦寻常，但用在此处，却微妙地写出了那种悠然自得、逍遥无拘的乐趣，而又与上句“闲业”相应。再有，全诗虽未用比兴，几乎都是写实，但从意象上看，那蔼蔼的林荫，清凉的凯风，悠悠的白云，再联系结尾的“怀古”（怀念古人不慕**的高尚行迹，亦自申己志），不可能与诗人那纯真的品格，坦荡的襟怀，高洁的节操，全无相关、全无象征之类的`联系。这正是不工而工的艺术化境之奥妙所在。所以苏轼评陶诗“质而实绮，癯而实腴。”（《与苏辙书》）刘克庄说它“外枯而中膏，似淡而实美。”的系灼见。

　　陶渊明

　　陶渊明（约365～427年），字元亮，晚年更名潜，字渊明。别号五柳先生，私谥靖节，世称靖节先生。浔阳柴桑（今江西九江）人。东晋末到刘宋初杰出的诗人、辞赋家、散文家。被誉为“隐逸诗人之宗”、“田园诗派之鼻祖”。是江西首位文学巨匠。曾任江州祭酒、建威参军、镇军参军、彭泽县令等职，最末一次出仕为彭泽县令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他是*第一位田园诗人，被称为“古今隐逸诗人之宗”，有《陶渊明集》。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展6）

——月出原文、翻译及赏析

月出原文、翻译及赏析1

　　月出

　　朝代：先秦

　　作者：佚名

　　原文：

　　月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮。

　　月出皓兮。佼人懰兮。舒忧受兮。劳心慅兮。

　　月出照兮。佼人燎兮。舒夭绍兮。劳心惨兮。

　　译文

　　多么皎洁的月光，照见你娇美的脸庞，你娴雅苗条的倩影，牵动我深情的愁肠！多么素净的月光，照见你妩媚的脸庞．你娴雅婀娜的倩影，牵动我纷乱的愁肠！多么明朗的月光，照见你亮丽的脸庞，你娴雅轻盈的倩影，牵动我焦盼的愁肠！

　　注释

　　①皎：毛传：“皎，月光也。”谓月光洁白明亮。关于诗的主题，《毛诗序》认为是讽刺陈国**者“好色”，朱熹《诗集传》谓“此亦男女相悦而相念之辞”。高亨《诗经今注》认为描绘“陈国**者，杀害了一位英俊人物”。现在多认为是月下相思的爱情诗。②佼（jiāo）：同“姣”，美好。“佼人”即美人。僚：同“嫽”，娇美。③舒：舒徐，舒缓，指从容娴雅。窈纠：与第二、三章的“懮（yǒu）受”、“夭绍”，皆形容女子行走时体态的曲线美。④劳心：忧心。悄：忧愁状。⑤懰（liǔ）：妩媚。⑥慅（cǎo）：忧愁，心神不安。⑦照：照耀（大地）。⑧燎：明也。一说姣美。⑨惨（zào）：当为“懆（cǎo）”，焦躁貌。

　　赏析：

　　“江畔何人初见月？江月何年初照人？”（张若虚《春江花月夜》）如果把这里所说的“人”理解为审美的人，把这里所说的“月”理解为人的审美对象的月，那么是谁第一个用含情脉脉的审美的眼光观照月亮？是谁第一个在这冰冷的自然之物中发现了温情的诗意？是谁最先把它从“远在天边”拉到“近在眼前”，贴近人们的心灵？就作为审美意识的载体和结晶的文学作品来说，应是这首《月出》的作者。

　　每首诗都有自己的意境，自己的情调。*古代咏月的诗篇真是积案盈箱，汗牛充栋，比如《古诗十九首》的“明月何皎皎”、“明月皎夜光”，初唐张若虚的《春江花月夜》，以及李白的《古朗月行》、杜甫的《闺中望月》，等等等等，不管它们如何变换着视角，变换着形式，变换着语言，但似乎都只是一种意境，一种情调，即迷离的意境，怅惘的情调。这种意境与情调，最早也可以追溯到《月出》。

　　《月出》的意境是迷离的。清代方玉润《诗经原始》说它“从男意虚想，活现出一月下美人”。诗人思念他的情人，是从看到冉冉升起的皎月开始的。也许因为月儿总是孤独地悬在无垠的夜空，也许因为它普照一切，笼盖一切，所谓“隔千里兮共明月”（谢庄《月赋》），月下怀人的作品总给人以旷远的感觉。作者的心上人，此刻也许就近在咫尺，但在这朦胧的月光下，又似乎离得很远很远，真是“美人如花隔云端”（李白《长相思》）。诗人“虚想”着她此刻姣好的容颜，她月下踟躅的婀娜倩影，时而分明，时而迷茫，如梦，似幻。

　　《月出》的情调是惆怅的。全诗三章中，如果说各章前三句都是从对方设想，末后一句的“劳心悄兮”、“劳心慅兮”、“劳心惨兮”，则是直抒其情。这忧思，这愁肠，这纷乱如麻的方寸，都是在前三句的基础上产生，都由“佼人”月下的倩影诱发，充满可思而不可见的怅恨。其实这怅恨也已蕴含在前三句中：在这静谧的永夜，“佼人”为何月下独自地长久地徘徊，一任夜风拂面，一任夕露沾衣？她也是在苦苦地思念着自己。这真是“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（《春江花月夜》）。

　　与迷茫的意境和惆怅的情调相适应，《月出》的语言是柔婉缠绵的。通篇各句皆以感叹词“兮”收尾，这在《诗经》中并不多见。“兮”的声调柔婉、*和，连续运用，正与无边的月色、无尽的愁思相协调，使人觉得一唱三叹，余味无穷。另外，形容月色的“皎”、“皓”、“照”，形容容貌的“僚”、“懰”、“燎”，形容体态的“窈纠”、“懮受”、“夭绍”，形容心情的“悄”、“慅”、“惨”，在古音韵中或属宵部韵或属幽部韵，而宵、幽韵可通，则此诗可谓一韵到底，犹如通篇的月色一样**。其中“窈纠”、“懮受”、“夭绍”俱为叠韵词，尤显缠绵婉约。其实，这些词意的细微差异现在已很难说清。后人连篇累牍的解释，坦率地说，未尝没有望文生义、强作解人之嫌，当然这也是不得已的事。如今读者应当而且只能根据全诗的意境和情调去心领神会。不过这也恰巧可以发挥读者的想像，填补时间的.变迁所造成的意义空白。

　　望月怀人的迷离意境和伤感情调一经《月出》开端，后世的同类之作便源源不断，焦竑《焦氏笔乘》说：“《月出》见月怀人，能道意中事。太白《送祝八》‘若见天涯思故人，浣溪石上窥明月’，子美《梦太白》‘落月满屋梁，犹疑见颜色’，常建《宿王昌龄隐处》‘松际露微月，清光犹为君’，王昌龄《送冯六元二）‘山月出华阴，开此河渚雾，清光比故人，豁然展心悟’，此类甚多，大抵出自《陈风》也。”姚舜牧《重订诗经疑问》也说：“宋玉《神女赋》云：‘其始进也，皎若明月舒其光’，正用此诗也。”他们举出的例子，只是其中一部分罢了。而这些滥觞于《月出》的望月怀人诗赋作品，总能使人受到感动与共鸣，这也正如月亮本身，终古常见，而光景常新。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展7）

——潭州原文赏析及翻译

潭州原文赏析及翻译1

　　原文：

　　潭州官舍暮楼空，今古无端入望中。

　　湘泪浅深滋竹色，楚歌重叠怨兰丛。

　　陶公战舰空滩雨，贾傅承尘破庙风。

　　目断故园人不至，松醪一醉与谁同。

　　译文

　　当黄昏的余晖笼罩着潭州，信步登上官舍的空楼。眼前的景色触动润怀，古今多少事齐集眼下，涌上心头。

　　高高的九嶷山上有故君的墓丘，滋润竹色的泪痕记录着心中的哀愁。屈原在楚歌中展现着美丑，他为兰花的芳心易改痛心疾首。

　　当年陶今的战舰摧枯拉朽，如今荒弃的沙滩只有雨声依旧。贾谊的破庙年久失修，呜呜的风声诉说着其中的缘由。

　　我在故园久久地等候，看不见应约前来的老友。准备了潭州特产松醪名酒，谁与我开怀畅饮一醉方休？

　　注释

　　潭州：唐代为湖南观察使治所，在今湖南长沙市。

　　无端：没来由地。

　　湘泪：传说舜南巡，死于苍梧之野。他的两个妃子哭舜，泪滴竹上，遂生斑点，所以称湘妃竹。

　　楚歌：指屈原的《离骚》、《九歌》、《九章》等。

　　陶公：指东晋陶今，其墓在今湘潭。今曾作江夏太守，抗击叛将陈恢，以运船为战舰，所向必破。后又讨杜搜、*苏峻，封长沙郡公。

　　贾傅：指贾谊，曾为长沙王太傅。长沙有贾谊庙，庙即贾谊宅。承尘：天花板。

　　赏析：

　　这首诗是一首讽喻诗，作于大中二年五月由桂林北返途中。

　　这首诗用典使文辞妍丽，声调**，对仗工整，结构谨严，而增加外形之美，与丰富之内涵。如诗中“湘泪”一词，乃引【述异记】里故事：“舜帝南巡，死于苍梧。舜妃娥皇女英伤心恸哭，泪下沾竹，而竹色尽斑”。“楚歌”一词指屈原“离骚”、“九歌”赋中，指斥令尹子兰之故事。陶公句，借当年陶侃之战功显赫，以暗讽当今之摒弃贤能。贾傅句，借贾谊祠中之蛛网尘封，风雨侵凌景象，而寓人才埋没之感，又切合潭州之地，典中情景，与诗人当时之情景，融成一体，益觉凝炼警策，读之令人顿生无限感慨。

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展8）

——羔羊原文、翻译及赏析

羔羊原文、翻译及赏析1

　　原文：

　　羔羊之皮，素丝五紽。退食自公，委蛇委蛇。

　　羔羊之革，素丝五緎；委蛇委蛇，自公退食。

　　羔羊之缝，素丝五总；委蛇委蛇，退食自公。

　　注释：

　　[1]紽：tuó，陈奂《传疏》：五当读为交午之午。严粲《诗缉》：“紽，缝也。”闻一多《通义》：“缝之义亦交午也。”“五紽”即“午紽”，丝线交午缝制的意思。

　　[2]蛇：yí委蛇：大摇大摆洋洋自得

　　[3]緎：yù，同紽

　　[4]总：zǒng，纽结

　　翻译：

　　身穿一件羔皮裘，素丝合缝真考究。退朝公餐享佳肴，逍遥踱步慢悠悠。

　　身穿一件羔皮袄，素丝密缝做工巧。逍遥踱步慢悠悠，公餐饱腹已退朝。

　　身穿一件羔皮袍，素丝纳缝质量高。逍遥踱步慢悠悠，退朝公餐享佳肴。

　　赏析：

　　这首诗清代以前学者皆以为是赞美在位者的，所赞美的内容，或说是纯正之德，如薛汉《韩诗薛君章句》：“诗人贤仕为大夫者，言其德能称，有洁白之性，屈柔之行，进退有度数也。”或说是节俭正直，如朱熹《诗集传》：“南国化文王之政，在位皆节俭正直，故诗人美衣服有常，而从容自得如此也。”其说大多牵强不可信。确如方玉润所批评的“固大可笑”、“附会无理”(《诗经原始》)。纵观以“美”立说者，唯有姚际恒之说稍可通，其说谓“诗人适见其服羔裘而退食，即其服饰步履之间以叹美之。而大夫之贤不益一字，自可于言外想见。此风人之妙致也”(《诗经通论》)。“于言外想见”是本诗的主要表现特点，故录以参考。首倡剌诗说的，我所见之《诗经》著作，以清人牟庭《诗切》最早，他说：“《羔羊》，刺饩廪(膳食待遇)俭薄也。”今人诗说仍是美、刺并存，比较而言，笔者以为“刺”稍近诗意，但与牟氏所言“刺”的内容恰相反,诗人所刺者乃大夫无所事事、无所作为，与《魏风·伐檀》所刺之“素餐”(白吃饭)相似。

　　对这首诗表现特点的理解，姚际恒之说是可取的，不过要反美为剌，即是说，全诗不用一个讥刺的词，更没有斥责之语，诗人只是冷静而客观地抉取大夫日常生活中习见的一个小片断，不动声色用粗线条写真。先映入诗人眼帘的是那**的服饰——用白丝线镶边的羔裘。毛传说“大夫羔裘以居”，故依其穿戴无疑是位大夫。头两句从视觉来写，暗示其人的身份，第三句是所见也是所想，按常规大夫退朝用公膳，故诗人见其人吃饱喝足由公门出来，便猜想其是“退食自公”。《左传·襄公二十八年》：“公膳，日双鸡。”杜预注：“谓公家供卿大夫之常膳。”这与当时民众的生活水准相对照，无疑天上地下之别，《孟子·梁惠王上》中孟子阐述的符合王道的理想社会，在丰收年成，也才是“七十者可以食肉矣”，而大夫公膳常例竟是“日双鸡”，何等奢侈！诗人虽然没有明言“食”是什么，以春秋襄公时代的公膳例之，大约相差无几。诗人生活在同时代，一见其人“退食自公”必然有所触动，想得很多，也许路有**的惨象浮现在他眼前。正因为如此，所以厌恶之情不觉油然而生，“委蛇委蛇”诗句涌出笔端。这第四句“美中寓刺”，可谓点睛之笔，使其人仿佛活动起来：你看他，慢条斯理，摇摇摆摆，多么逍遥惬意。把这幅貌似悠闲的神态，放在“退食自公”这个特定的场合下，便不免显出滑稽可笑又丑陋可憎了，言外诗人的挖苦嘲弄可以想见：这个自命不凡的家伙，实则是个白吃饭的寄生虫！三章诗重复这个意思，回环咏叹，加深了讥刺意味。各章三、四两句，上下前后颠倒往复，清陈继揆《读诗臆补》曾评为：“随意变化，妙绝奇绝。”妙绝奇绝。”（蒋立甫）

七律·和郭沫若同志原文翻译及赏析3篇（扩展9）

——自遣原文翻译及赏析

自遣原文翻译及赏析1

　　原文：

　　得即高歌失即休，多愁多恨亦悠悠。

　　今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁。

　　注释：

　　⑴得：指得到高歌机会。失：指失去这个机会。

　　⑵悠悠：悠闲自在的样子。

　　⑶今朝：今日。

　　翻译：

　　一有机会便唱否则即罢休，愁恨全然不理照样乐悠悠。

　　今天有酒就喝个酩酊大醉，明日有忧虑就等明天再愁。

　　赏析：

　　该诗成功地塑造一个活脱脱的呼之欲出的纵酒高歌的旷士形象。这个形象虽有**上失意后颓唐的一面，而其中愤世嫉俗的品格颇得人们赞叹。他除了反映旧时代知识分子一种变态的心理外，而通过人物的形象也状写出了晚唐社会的黑暗现实。

　　这首诗先表现在诗歌形象性的追求上。乍看来此诗无一景语而全属率直的抒情。但诗中所有情语都不是抽象的抒情，而能够给人一个具体完整的印象。如首句说不必患得患失，倘若直说便抽象化、概念化。而写成“得即高歌失即休”那种半是自白、半是劝世的口吻，尤其是仰面“高歌”的情态，则给人以一种生动形象的感受。情而有“态”，便形象化。次句不说“多愁多恨”太无聊，而说“亦悠悠”。也就收到具体生动之效，不特是趁韵而已。同样，不说得过且过而说“今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁”，更将“得即高歌失即休”一语具体化，一个放歌纵酒的旷士形象呼之欲出。

　　先看第三句，“今朝有酒今朝醉”，此句是脍炙人口的名句，诗人在此告诉世人：失意无法排解时，可以以醉解愁。其实以酒消愁古已有之，曹操便有“何以解忧，唯有杜康”之句。但这样的话从诗人的口中说出来就别有一番滋味了：如果真的时时刻刻有酒解愁，一辈子沉醉不醒也未尝不可。可诗人是一位穷愁潦倒的文人，他不能天天有酒，两个“今朝”的重复，道出了所谓的解忧，也只是暂时的排解而已。看来面对人世间纷至沓来的忧患与失意，诗人也没有毕其功一役的解决办法。“明日愁来明日愁”，此句明显地流露出了穷愁潦倒的诗人的无奈与伤心，正因为“醉”的时间是有限的，酒醒之后又如何，尚未排遣的旧愁加上明日的新愁，那是更愁了。由此可见，正在劝解世人凡事看开些的诗人其实自己也没有解决“失即休”这个难题，虽然他对明日之愁采取的是一种不屑一顾的态度，但这恰恰体现了他以酒浇愁，得过且过、无可奈何的凄酸、潦倒。古之文人，生活在那争名夺利的官场社会之中，没有几个能达到如此境界。这，也就是此诗造成的总的形象了。仅指出这一点还不够，还要看到这一形象具有独特个性。只要将此诗与同含“及时行乐”意蕴的杜秋娘所歌《金缕衣》相比较，便不难看到。那里说的是花儿与少年，所以“莫待无花空折枝”，颇有不负青春、及时努力的意味；而这里取象于放歌纵酒，更带迟暮的颓丧，“今朝有酒今朝醉”总使人感到一种内在的凄凉、愤嫉之情。二诗彼此并不雷同。此诗的情感既有普遍性，其形象又个性化，所以具有典型意义。

　　此诗艺术表现上更其成功之处，则在于重叠中求变化，从而形成绝妙的咏叹调。一是情感上的重叠变化。首句先括尽题意，说得时诚可高兴失时亦不必悲伤；次句则是首句的补充，从反面说同一意思：倘不这样，“多愁多恨”，是有害无益的；三、四句则又回到正面立意上来，分别推进了首句的意思：“今朝有酒今朝醉”就是“得即高歌”的反复与推进，“明日愁来明日愁”则是“失即休”的'进一步阐发。总之，从头至尾，诗情有一个回旋和升腾。二是音响即字词上的重叠变化。首句前四字与后三字意义相对，而二、六字（“即”）重叠；次句是紧缩式，意思是多愁悠悠，多恨亦悠悠，形成同意反复。三、四句句式相同，但三句中“今朝”两字重叠，四句中“明日愁”竟然三字重叠，但前“愁”字属名词，后“愁”字乃动词，词性亦有变化。可以说，每一句都是重叠与变化手牵手走，而每一句具体表现又各各不同。把重叠与变化**的手法运用得尽情尽致，在小诗中似乎是最突出的。

　　由于上述两个方面的独到，宜乎千年以来一些穷愁潦倒的人沉饮“自遣”，陶冶情操时，于古人偌多解愁诗句中，惟独最容易记起“今朝有酒今朝醉”来。

　　诗名《自遣》，是自行排遣宽慰的意思。解读此诗，关键全在于诗人将“愁’和“恨”排遣掉了没有。而诗人之“愁”和“恨”是社会之愁，家国之愁，这种愁是诗人自己难以解决的。**，**不听；劝说，**不理；讽谏，**会恼怒。那诗人怎样排遣，是采取了不理、不采、不合作、不发言的态度。这种玩世不恭的态度虽带有一定的消积成分，然而大多的知识分子都不发言，都不合作，那“此时无声胜有声”拥有很大的力量。