艺考是考生实现自身价值的方式。以下是小编为您带来的艺考培训学习总结，欢迎阅读!

　　通过这两天的学习,让我认识到了一个道理,就是人不要达过于满足,要不断找到自己的不足,并及时改进。

　　从开始报名1+装潢时,就感觉我接到了一个神圣而坚拒的任务。为了自己的理想,为了自己的未来,同时也为了家人的期望,我一定要努力学习,别人会的我要会,别人不会的我也要会,不但要会,而且要学通学精,将来能找到一份理想的工作。

　　第一节课上听了老师的课,我感触特深,特别是当老师说到我们这些搞艺术的,搞设计的时候,我就心潮澎湃,是啊,我们都是搞艺术的,那我们就应该有自己的想法,有自己的创作,应有无比的想象力。

　　第二节上素描课就有些激动。上学时就比较喜欢美术,由于当时条件不允许,所以也就没上,直到毕业后这么多年过去了,当年对美术的激情都还没有减少。偶尔还会拿起笔自己画上两笔。但由于缺少底子及经验,画出来的画感觉就是不行,不协调。当我听说1+装潢有手绘,并看了本校学生画的作品时,我就毫不犹豫的报了名。所以当我拿起笔时心里就有些激动,可又当我看着石膏和画板上的纸时,脑袋里就懵了,我该从何处下手,从哪儿开始画呢?脑子里顿时一片空白。那就凭自己的想象力和老师讲过的试试看。好不容易费劲把两个几何体画好,自我感觉还挺美联社,心想还不错,挺满意。

　　可当老师过来看时就不这么认为了,给挑出了一大堆的不足,老师拿过笔,在纸上边画边给我讲解,经过老师指导这才明白原来自己画的太不及格了,除了自我感觉良好外,没别的优点了。于是结合老师刚才讲的,又重新画了一副,利用老师讲的原理,再加上进一步的认识,第二遍又明显比第一遍要好,还是挺满意。晚上回家心里美滋滋的,还跟家人显摆说我画的可好了,还当场画了一副给他们看,画完后并没有接受到他他们的高评价,心里就有些失落了。

　　然而第二天上课时,看看自己昨天的作品,也就那么回事,并不是想象中的那么好,于是收起来,拿出纸开始画第二张,今天开始动笔画时就比昨天有感觉,画起来也比较顺手。再等老师路过这时说比昨天有进步了,但还是要更进一步改进。这时拿出昨天的作品一比较,有时显的差别,今天的明显要比昨天的更有立体感,更有感觉。我想明天的一定会比今天的好。后天的会比明天的好,而且是一天比一天有进步。

　　所以说人不要太过于满足,要随时提高警惕,要随时找到自己的不足,并慢慢改进,以发展的眼光看社会及一切事物。相信我们的明天会比今天更好。

　　x月16——31日半个月内，我非常有幸的参加了xx市教育局主办的中小学艺术骨干教师培训，让我受益匪浅，通过多种形式的授课和各位教授、老师的精彩讲解，使我对音乐以及音乐教学有了新的认识，下面谈几方面的启示:

　　一、环境给我的启示

　　大学毕业后，工作在基层初中，每天面对的文化课多专业课少，也没有这样的环境和平台去锻炼、学习、提高。时间久了，感觉被环境同化了一般，没有勇气再唱歌，通过本次培训，又感觉回到了学生时代，对艺术又有了执着的追求和热爱，这种环境促使着我每天去练声、弹琴、进步。

　　二、老师给我的启示

　　本次培训内容丰富，有音乐教法、合唱指挥、声乐等多方面与我们息息相关的课程，下面就对本次主要学科以及老师的上课谈点启示:

　　1.《音乐教法课》，由中国音乐学院xx教授担任授课，刘老师上课时这种兢兢业业的精神和对学员的亲和力是值得我们每个老师学习的，在整天的教学过程中他从来不坐下讲课，一直走动边讲边肢体做示范动作，在讲解某些关键内容时自己先躺在了水泥地上给大家示范动作，最后还说了这样一句话简单又能启发大家的话——“我觉得地挺干净的”。这真的让大家当时都很感动，全场响起了雷鸣般的掌声。另外，他凭自己渊博的知识把音乐和生活结合起来生动形象的讲解使我懂得了音乐不仅仅是唱歌、弹琴等单一的形式，使我对艺术有了新的理解。

　　2.《民间音乐》，由xx学院音乐学院马登峰老师授课，马老师通过多种形式的讲解和媒体浏览使我对历史文化有了全面的了解，以至于我在今后的教学工作中能通过音乐把这种文化渗透到课堂中， 不仅仅讲解课本上的知识。

　　3.《声乐课》，由七中xx老师担任讲解，张老师不但传授了她在北京学习声乐的新理念、新思想、新方法外，还在每个学员的演唱中用生活实例形象生动的分析每个学员的优点和不足，达到教学相长的目的。

　　4.《合唱与指挥》，由xx老师担任授课，冯老师凭自己多年的经验和扎实的专业功底，把他对合唱排练的技巧、方法、声部的分法全部讲给了大家，并利用四声部合唱《香格里拉》，对指挥和歌曲的处理方面全面讲解，使我完全摆脱了旧的一些观念，不再认为大合唱就是比声音的观点。

　　5.《编配课》，由xx老师授课，侯老师除了自己很强的演奏水平外还把自己平时积累、整理的知识点毫不保留的复印给了大家，一对一的指导使我们对伴奏的形式各方面都有了详细的了解。

　　除以上这些课程之外，还有多种内容，有不同的老师讲解，是我的心灵更加广阔。

　　三、从学员身上得到的启示

　　本次参加培训的学员都是各县的骨干教师，各有特长，除了集体授课以外，声乐、编配、指挥都是单独表演，从大家的身上就能学到很多知识，取长补短，比如，声乐方面，我就借鉴了华池县翟老师在声乐学习中胸腔共鸣的发声方法，弥补我的不足，还有其他多为老师的先进方法促使我不断进步。

　　四、观摩给我的启示

　　本次培训期间到xx小学和xx学院音乐学院参观、学习，两所学校的先进设备、教学特色、老师们各自新颖的教学方式和整体氛围促使我有了各方面的想法和自信，也使我在以后的教学中以他们为榜样，多鼓励、支持、引导学生全面发展。

　　最后，感谢教育局给我提供这个平台，使我又有了新的目标， 我要通过本次培训每位老师传授给我的知识和自己的努力，尽力给学生上好每节课，做一名优秀的音乐教师，为了理想中的教育事业，我将自强不息、努力学习!

　　关于艺术设计的概念一向众说纷纭。

　　有的说：“是一种研讨生活的途径。”

　　有的说：“一种构想与计划，以及把这种构想与计划通过一定手段符号化的过程。”

　　有的说：“从现存事实转向未来可能的一种想象跃迁。”

　　……

　　总之是有多少设计师就有多少种对艺术设计的定义。

　　可我有自己的看法，我认为艺术设计是“一种创造性活动——创造前所未有的、新颖有意的、使人类的生活更加美好的东西。”

　　艺术即通过塑造形象，具体地反映社会生活和表现作者思想感情的一种社会意识形态。艺术可以不拘一格，不限手段、形式、材料，创造比真实世界更完美和谐的世界。在创造的过程中，表现出的是人类的精神世界。艺术源于生活、高于生活，更广泛地应用于生活各个方面。

　　设计一直起着提高人类生活水准和推动社会物质文明发展的重要作用。它来源于市场的需求，是市场的产物。它与市场紧密相连，毫无疑问，没有市场的需求就没有设计。反之，设计又促进了市场的繁荣和发展。更确切的说设计是一种创造性行为，它要根据对现实的观察，对未来的想象，独特地去创造性地设想与构思。

　　由上综合看出艺术设计发展的原动力来源于社会的需要，艺术设计带来的，不仅是精神上的愉悦与享受，更重要的是它改变了人们的生活方式，并提高了产品的审美附加值。

　　艺术设计概论这一门课虽然已告一段落，可我对艺术的理解还远远不够，我会在以后的艺术道路上不断的学习、充实自己，使自己成为一个真正的设计人。

• 推荐阅读：
• 艺考培训学习总结
• 艺考培训的学习总结
• 关于怎样做个好学生的学习总结