声乐教程之美声唱法技巧

　　歌唱呼吸是发声的动力，是歌唱的基础。美声区别于其他唱法的最主要的特点，用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法不仅影响着中国的声乐艺术，同样也影响着社会其他国家的声乐艺术。欢迎阅读参考下面关于美声唱法的技巧，希望能帮到有需要的朋友。

　　一、美声唱法的特点

　　美声唱法在意大利文中称为Bel canto。这种唱法传入我国，就把Bel canto翻译为 “美声唱法”，学习这种唱法的人也被人们统称为“美声学派”。其实在意大利语中的“Bel canto”的真正含义是表示“完美的歌唱”，美声唱法也如其名字一样，要唱好美声，不仅歌者需要有一副好的嗓音，同时它还囊括了对歌唱的内容及歌唱者的风度、仪表、气质等各种因素的要求。音乐家基诺・贝基先生曾经就美声唱法提出了一系列主张，其中就有对美声唱法的一些具体要求如演唱者需要母音一致、吐字清楚、声音连贯、具备良好的音乐修养等等。

　　各种唱法都有自己比较典型的特点，而美声唱法有别于其他唱法的最主要的特点，概括起来就是“混合声区唱法”。从声音方面来说，歌者在进行美声唱法的时候，是真声和假声一起发力的，并且二者不是简单的复合，而是按照所需的音高比例进行混合并用。而从共鸣方面来说，美声唱法也是有特殊需要求的，它需要歌者把所能用的共鸣腔体全部都要协调的调动起来。如此的唱法技巧才能够将美声特有的“韵味”和独特的音响特色表现的淋漓尽致。有美声大家是这样说的：歌者在学习和掌握美声唱法的'过程，就是一个用我们歌者的训练技巧来制造我们的“嗓音乐器”的过程。

　　二、美声唱法的技巧探讨

　　1.呼吸。歌唱中的呼吸方式主要包括三种：上胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式联合式呼吸。呼吸方法是美声唱法的基本要素，由于美声唱法是混合声区唱法，共鸣音在歌唱中时必不可少的，而这也给歌者制造了一个挑战，让美声歌者对气息能源消耗量远远大于通俗唱法的歌者，要求气息饱满且能够做到控制自如。一般就要求演唱者采用胸腹混合的呼吸方法，这样就能够产生强、弱、渐强和渐弱的特殊声音效果，发出的声音有超强的穿透力。总结起来，该方法的核心即歌唱是用气息而不是用嗓子来唱，有点类似与中国人讲英语和以英语为母语的人讲英语的感觉。

　　2.发声美声唱法从声音方面来说，是真声和假声并用的，二者不是简单的复合，而是按照音高比例的需要混合并用。用美声唱法表演歌剧的时后，后边的咽腔和鼻咽腔会用得很频繁，而在音乐会的时候后边用得次数就少多了，到高音阶段也是不加以掩盖的。在美声演唱过程中，因为有要求演唱者做到母音一致、吐字清楚、声音连贯，而要做到这些，就对于咽、口和下巴等共鸣发声器官的放松有要求较高，所以反而是混合声区唱法在很大程度上满足了这些要求。它不但保证了声音的质量，同时也不会在歌唱中对发声器官造成太大的负担和伤害。

　　3.共鸣。“共鸣是演唱好美声唱法的精髓，也是美声唱法中最值得借鉴的演唱方法”。美声唱法的特点是混合声区唱法，需要歌者做到混合共鸣，同时还要真假声融洽的混合，让共鸣同时表现出来。从美声的发源历史来看，美声是发源于意大利，在演唱过程中的咬字和吐字大多以元音为主，从歌唱中语音位置来看，元音的位置不同所产生的共鸣也是不同的，这就需要演唱者咬住原有元音不改变。因此为了获得较好的声音，在发声时要求歌者将吸入的气息，借助开放的喉咙充分支持发声器官再通过发挥各个共鸣腔体的作用。有利于声音在声道内聚集，最终达到“饱满通畅且富有穿透力的效果”。

　　4.语言。在美声中由于有部分唱法希望保持元音位置不变，元音从低到高也保持不改变，还要保持共鸣统一，此时要做到吐字清晰，让观众听懂词意是很难的。在演唱的过程中就要求歌者能够注意到句与句之间的衔接与停顿，语气的准确性和整体的连贯性。