如何掌握跳街舞的技巧

　　街舞是起源于美国，基于不同的街头文化或音乐风格而产生的多个不同种类的舞蹈的统称，最早的街舞舞种为Locking，起源于20世纪六十年代。以下是小编收集整理的如何掌握跳街舞的技巧，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　以免跳动时损伤;而后进入一定强度和时间的练习，最好不要少于30分钟;最后采用各种伸拉练习使身体放松。这样三个步骤才能取得较好的瘦身效果。

　　由于每个人的年龄、体能和健康状况不同，因此每个人的运动强度各不相同。“运动强度”一般用“最大心率”表示，您应当这样计算跳街舞时最适宜的心率：

　　假如您今年25岁，不常参加体育锻炼，体能一般，选择街舞为瘦身运动项目，那么您的最大心率为220-25=195，适宜您的运动强度(锻炼心率)应该是(60～75%)×195=117-146(次/分钟)。

　　通常我们在跳HIP-HOP时最难的就是感觉。那么我们怎么才可以练这种感觉呢?

　　第一步：首先您必须对HIP-HOP有比别人要多好几倍的热爱程度。

　　第二步：到附近的音乐工作室或音像店买一盘HIP-HOP舞曲的CD或卡带。

　　第三步：选身边你认为是最好的低音音响(为的是更好的练习您的乐感)。

　　第四步：选出买回的CD中最让您心跳的音乐。

　　第五步：尽量让音乐放大声，跟着音乐的咚!哒!节奏先练一下您的肩部(让您的肩部只上下前后抖动);一开始您会觉得很枯燥，不过在跳HIP-HOP这种舞时，肩部是最重要的感觉部分。

　　第六步：继续上一步骤，练习您的腿膝部的上下弹性。

　　第七步：跟着音乐练习左，右腿一步一步先后向后退,同时也可练习向前。

　　第八步：练习脚尖。跟随音乐练习只用脚尖来走步，用您的脚尖前后左右弹跳。这样一来您的感觉也会更上一层楼。在练习此步骤时您一定要注意，不要让全部脚平面都搭地。

　　第九步：练习手关节的柔软性(像波浪一样从手指尖到您的肩膀，左右手都要练)。

　　第十步：结合以上的所有步骤随意的摇摆您的全身，这样一来您的HIP-HOP起步就有基础了。

　　通常您在刚刚开始时最好准备一个大一点的镜子，对着镜子练习比较好。您在起步时会感觉练习很枯燥乏味，而且很累。因为HIP-HOP这种舞虽然不是劲舞，但它的累人程度也不比劲舞差，所以您一定要有毅力坚持不懈的练习。有一些人在练习中可能会没有感觉，但您不要觉得自己没有天份，很多有名的舞者都是在平常走路时或在不经意中感觉突然而生。所以您也可以通过练习成为HIP-HOP的代言人。

　　街舞的定义

　　街舞(英文名字Hip Hop)最早起源于美国纽约，兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年，是美国黑人“嘻哈文化”(Hip-Hop)的组成部分。它是爵士舞发展到90年代的产物，由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械，所以称为街舞，并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中，街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式，他们以街舞来张扬自我个性，展示青春的活力和激情，表达勇于进取的生活态度，他们强调的是“做自己，享受生命，勇于挑战”的理念。

　　它的动作是由各种走、跑、跳组合而成，极富变化。并通过头、颈、肩、上肢、躯干等关节的屈伸、转动、绕环、摆振、波浪形扭动等连贯组合而成的，各个动作都有其特定的健身效果，既注意了上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干动作的协调，又注意了组成各环节各部分独立运动。因此街舞不仅具有一般有氧运动改善心肺功能、减少脂肪、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的功效，还具有协调人体各部位肌肉群，塑造优美体态，提高人体协调能力，陶冶美感的功能。

　　街舞的分类

　　以动作为标准，街舞分两大类：Hip-Hop和Breaking。

　　Breaking：技巧型街舞，包含有Style Move和Power Move两大类。要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性，属于技巧性较高的体育舞蹈，所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl(跳Breakin的男孩或女孩)。B-Boy/B-Girl不去过分追求技巧动作的表现，而是比较注重追求用舞蹈去表现音乐，对于这一类，我们称之为“Breakin Dancer”。

　　20世纪80年代，被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念，也就是Breaking Boy。每年，全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛，较有名的是每年一度的BOTY(B-Boy of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion，超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播，成为青少年的明星。

　　Hip-Hop：舞蹈型街舞，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格，还有New Style、Jazz、Hip-Hop和New Jazz等。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧，但更要求舞者的动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强，也缺乏竞赛性，以前没有受到街舞爱好者足够的重视，现在随着舞蹈观念的增强，这种情况得到了改变，甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

　　还有一种说法，街舞统称为Hip-Hop,包括两大类——Old School和New School(以时代特色为标准划分)。

　　Old School舞蹈又包括Locking(锁舞)、Poping(机械舞)、Breaking(霹雳舞)、Wave(电流)、L.A. Style和Warking等。

　　New School(New York Style)一般更“温和”，没有太大幅度的脚下移动，只增加了许多头部和手部动作，重视的是身体上半部的律动。同样的一段节奏内，New School显得更多变而流畅，更加崇尚自然流露，而Old School音乐节奏较密集。

　　New School Hip-Hop融入了布吉舞(Boogie)，机械舞(Poppin)，和很多地方风格，舞者也从中国功夫、雷鬼、锁舞，甚至七零年代的灵魂舞(Soul Train Steps)取材。其实就是一种强调身体律动的舞步，非常的随性自然。相对于旧派较具技巧的舞步，新派Hip-Hop似乎简单随便的多，不过New School Hip-Hop重在抓住那感觉，不是会作那种动作就可以了，而是能充分配合音乐而更具有舞感!

　　扩展资料：

　　街舞最最重要的就是基本功啦，基本功是一切舞蹈的基础，对入门者来说尤为重要，街舞的基本功总结起来可以概括为以下几点:

　　第一，健康的身体，也就是力量练习。练习街舞如果没有足够的力量可是不行的哦，尤其对于power型的舞蹈，力量不到位，动作软趴趴的很影响舞蹈整体效果。所以在练习街舞前就应该先把身体素质练好，要有足够的力量去做漂亮的动作。这里的力量主要包括臂力、腰力、腹部力量和腿部力量等。练习力量的方法有很多，小编这里建议大家可以按身体部位分别练习(小编精心总结，还不快拿小本本记下来~)：

　　1、手臂力量：训练俯卧撑仰面撑倒立俯卧撑。一天4-8组，每组20-70个，时间间隔不要超过3分钟。

　　2、腰部和腹部力量练习：仰卧起坐或卷腹，一天2-5组，每组20-40之间，这种必须是要手和脚一齐起来的，也就是说你起来之后身子是V字形状。

　　3、腿部力量训练：蹲跳[蛙跳] ,最好是负重(一般10公斤)，每次20-40个，一天两组跑步，一天一次，一次2000米到5000米。分为慢速跑、中速跑、快速跑、这也是锻炼耐力的一-个方法。

　　第二，良好的协调性。协调性练习包括控制力、平衡力和耐力训练热身训练。协调性对于一个舞者是非常重要的，是跳舞前的一个基础练习。跳街舞也是一样，应当重视协调性的练习。建议学街舞学习中要重视协调的锻炼。练习协调性的动作有很多，比如:纵跳(双脚并拢手弯向上跳)、前后跳、侧跳、方形跳等。

　　第三，要培养乐感和节奏感。练习乐感要平时多听街舞音乐，要跟着街舞音乐跳，听多了，练习多了，慢慢乐感就有了。练习时可以开始先找一些节奏适中又稍微有点变化的曲子，先学会用脚去点拍子。这个时候一定要注意脚步要清晰，压拍要准确。等到了自己觉得很自如的时候就可以找一些有点难度的音乐，更快更多变的节奏。

　　调整心态

　　首先，懂得坚持。练好街舞不是一成而就的，暑假这段时间不要给自己定太大的目标，关注基本功就好，短短一个月必然不能成为将街舞演绎的淋漓尽致的专业舞者，所以，小编觉得大家尽可能的培养自己的兴趣就好，调整心态，不要急功近利。从基础抓起，每天坚持完成体能和基本功的练习，一段时间过后，可以逐步加大练习时长。戒骄戒躁，保持对街舞的热爱，一定能有很大程度的进步。

　　其次，树立自信。当你一个人在舞房的时候，一切都安静下来，这段时间只属于你自己，没有工作，没有家庭，没有日常生活给你带来的烦恼和困扰，你就是你自己，对着镜子，看着自己，你的开心和悲伤不用去隐藏，感谢自己的努力，对自己说很棒!当练舞练累了就休息会，也不必被强迫自己去不知疲倦的练舞。

　　舞蹈，是人类身体对于情绪最本能的表达，在我们开心兴奋到无法用语言表达时，会常常说手舞足蹈，这就是舞蹈最本真的样子，这就是舞蹈的魅力。希望小可爱们能在这个学期慢慢体会这句话，慢慢喜欢上街舞。

　　如何去练习控制

　　首先是在肢体方面的技巧，比如肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里而不是释放出去。

　　然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。

　　就是通过如：仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉素质。

　　最后是的方面比较灵魂层次一点点了，就是通过音乐或舞蹈用自己的心和情感来抒发自己的理解与想法与舞蹈本身。

　　完全是出于身体本能的对舞蹈上的控制。对于初学者来说，力度的控制是需要花一定的时间来练习与强化的。

　　一般来说，通过仰卧起坐与俯卧撑可以增加手臂与中段力量的提高。

　　另一方面就是在每次授课时，老师都会说明每个动作需要出力的地方。

　　大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。

　　目前来说大家要做的是将手臂、腹部、大腿这三块的肌肉增强，因为这是最重要的三部分。

　　方法很简单就是每天坚持用5到10分钟的时间练习仰卧起坐、俯卧撑与负重深蹲，次数可在15至25之间，相信在一个月后你就会感觉到区别的。

　　另外不用担心手臂会粗、腿会粗或者个子长不高等等。

　　就目前的练习量来看是不会出现这种情况的，我的目的只是增加动作中的“爆炸点”而不是将自己练成“肌肉人”。

　　街舞知识介绍

　　Hiphop

　　是人们最常接触的一种舞蹈，它有着幅度大而简单的舞步，能够表现出复杂的舞感。因为容易学习，跳起来也相当好看，所以很受大众喜爱。

　　Locking 锁舞

　　Lock这个动作是从滑稽的卡通人物，叫做Rerun身上发展出来的，这个卡通人物是在「What's Happening」的节目中出现的，他常常做很滑稽的舞蹈，手脚动非常快，可是在动作和动作间他又会短暂的暂停一下，或是锁住。

　　Locking就是身体做一些很快的动作，然后在某一个动作时候突然停住，最主要的关键在于手部的旋转与定住。

　　锁舞是Old School的一支，比Breakin还早出现，发源于美国洛杉矶，是种非常强调干净俐落的舞蹈，因为舞蹈中「锁」的手势，和突然「定格」的舞感类似「锁」的功用，所以称为锁舞。

　　Breakin 地板舞

　　霹雳舞的一支，重视特殊技巧，也是一种难度较高的舞步，大体上可以分为两种类型：用手、头、身体在地上旋转，称为大地板;用肢体在地上踩出复杂变化的脚步动作，加上刁钻的倒立，称为小地板。当然，跳舞的同时也可以随意去搭配你所想表现的动作。

　　舞者常利用身体各部位与地板接触玩花招。像著名的Windmill(风车，指舞者以背部触地为支点，两脚像风车般转动)，Headspin(头转，舞者以头触地为支点转圈)都是技巧招式，世界著名的Breakin团体「Rock Steady Crew」可就是非常厉害。

　　Uprock 战斗舞

　　Uprock并没有像Breaking和Electric Boogie那样知名和受欢迎，但是他现在已经被归类为Breakin的一部分了。Uprock是一种舞蹈的战斗，舞者之间相当靠近，它的速度非常地快，看起来就像是功夫的战斗一样，但是却又比功夫有更多的动作和韵律感，每个动作都有他的意思。

　　Popin 机械舞

　　机械舞，运用身体各部位的肌肉和关节，随着音乐节拍，加上自己丰富的想像力，创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的类型。

　　Pop就是一种震动身体不同部位的动作，这是要靠震动你的肌肉、关节来达成的。这是非常需要韵律感的，而且需要配合Poping风格的音乐，你可以靠着伸直你的手轴来做Poping，你也可将肩膀隆起以做Poping，而身体的其它部位都完全保持直立。

　　Wave 电流舞

　　这是从四肢开始的波浪动作，就像一股无形的力量穿过整个身体。波浪的动作是一个标准的动作，包含在每一个舞蹈必定的轨迹动作中。从一个地方开始，走过手掌、手臂，贯过整个身体，最后停在你的脚。不像其它的舞蹈动作，这个动作是流畅连贯的动作，是充满精神力与律动感的。

　　Free Style 自由风

　　舞蹈有很多类型，但并不局限于任何动作，是自由度很高的一种Style，听到音乐随之变化自己的动作，它将各种类型的舞蹈混合在一起，随心所欲地表现，没有舞蹈风格的限定，脱离一般舞蹈的规范，可以说是一种个性化的街舞。不过若要自由运用Free Style展现个人的舞蹈风格，那可先要下一番功夫精习各项舞蹈动作，才能以此做基础真正地表达出自己的舞蹈姿态。

　　New Jazz 爵士舞

　　New Jazz早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来的.，但是它是透过在Janet Jackson的「IF」MTV 中，才逐渐让人发现芭蕾融合了Hip-Hop的街舞拥有如此动人的魅力。New Jazz是一种力与柔相互融合的舞步，非常适合B-Girl练习，它可以充分表现出女性肢体动作的性感，以R&B的音乐来搭配跳舞是再适合不过了。

　　House

　　随着House音乐，运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步，它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈，跳起来既可以十分优雅，也可以相当狂野。

　　House就像是70年代的Disco音乐为New School舞蹈的一部份，大约是在1988年开始引爆，英国人称之为第二次「爱之夏」(指迷幻与反战文化的高峰：Woodstock音乐节)精神的延续与发扬光大。Hip-Hop的音乐大部分是美国黑人在听，但House的音乐却是被各式各样不同种族的人所喜爱着。

　　相对于Hip-Hop被归为美国黑人喜爱的音乐，八零年代出现的House则普遍为各种族接受。他有点像七零年代的Disco音乐，不同地区的House舞厅充满文化差异，可见到非洲舞蹈、巴西砍波舞、中国功夫、Hip-Hop、爵士舞等各种影响。House是随旋律起舞，Hip-Hop则是随强烈的鼓点而舞动身体。表示House比Hip-Hop更不拘形式。不过它非常强调脚步动作!

　　据说在纽约的Hip-Hop舞厅常有打斗，House舞厅就比较和平而大众化，不晓得是不是因为舞风的差异呢!

　　Electric Boogie

　　Boogie和Breakdancing的历史可以回溯到1974年。年幼的Michael Jackson出现在电视上在The Jackson Five的畅销曲Dancin Machine中跳着Robot(机械舞)。Electric Boogie，在英国有时候被叫做Body-Popping，是一种非常特别而且有趣的舞蹈风格，它是一种错觉式的舞蹈风格，同时它也很难形容，如果你以前从来没有看过的话。这种舞看起来就像是舞者被一种超自然的力量所控制住，然后做出一些奇异的，令人不可置信的动作。

　　Boogaloo

　　Boogalo是以腰部旋转为主力的舞蹈动作，70年代时由一位Boogaloo Sam所创造出来，有别于Poping而特别注重音乐的节奏，整体而言，Boogaloo是一种风格与Poping、Wave、Hit(停住)一样，都是一种独立的舞蹈风格。

　　Warking

　　是一种由非洲土风舞演化过来的舞种,因为现在经常和Locking掺在一起表演,所以两者的共性也越来越多,但在早期则是一种比较女性化的舞蹈,所以女性dancer占的比例较大.其舞风特点用文字只能略表一二,即是一种肘关节乃至整条手臂以及腰腹动作开度很大的舞蹈。

　　Tap

　　就是国内所说的踢踏舞,舞者一般打扮的都很复古,上半身宽大,下半身小牛仔或小喇叭,再在convers或者timberland底下装两块铁片或木片,很有味道的哦!不过国内没看到过好的street tap dancer,倒有不少百老汇式Jazz味道很浓的tap dancer,脚下功夫不错,但跳的时候腰板挺直,两手叉腰,味道和“国标”差不多,feeling不一样啊。

　　世界性街舞大赛battle of the year[简称BOTY]介绍

　　BOTY(battle of the year)是世界上最高水平、最具权威性和影响力的国际街舞大赛，每年世界各国热爱HIP-HOP的人们不惜路途遥远争相奔赴，在这个舞台上实现自己的梦想。

　　BOTY从1990年至今已经成功举办了十五届之多，可以说它的发展随着HIP- HOP文化的传播日益加深，在全球爱好者心中它已经成为了一种与世界杯相似的盛会。参加这样一项比赛，冠军似乎已经不是那么的重要，它不会被种族国籍所阻碍，来自世界各地的选手在这样的一个舞台上用他们跳动的身躯，将不同国家的文化与HIP-HOP文化完美的结合在一起，赋予了HIP-HOP舞蹈最具生命力的诠释。

　　在亚洲地区，HIP-HOP文化影响最深远的应该算是韩国和日本两个国家。在中国您同样会看到那些身着HIP-HOP服饰的青少年，在广场地铁站你也能很轻易的看到他们舞动着的身影。

　　如今，HIP-HOP文化已经成为席卷全球的流行文化趋势。这种现象已持续多年，但方兴未艾。就连美国这一HIP-HOP文化起源地，也没有因为时间的流逝而使此类文化衰退，恰恰相反，HIP-HOP正在被一代又一代的年轻人更加钟爱。而它更是逐渐突破了地下文化的羁绊，当你看到2004年德国BOTY总决赛现场的热烈场面时，你就会发现这种文化在全世界年轻人中是怎样的广受欢迎!比赛当天吸引了几万名世界各地的观众到场观看，场面之热烈令人惊叹。