第1篇：名*天下的清代刺绣介绍

名*天下的清代刺绣，具有很高价值的珍藏艺术

清代刺绣，宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送*南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、京绣、苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣等各具地方特*。而苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞绣，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配*更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受喜爱，享盛名的刺绣大家继之而出，如丁佩、沈寿等。

清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏三十一岁，慈禧太后七十寿辰，沈氏绣了佛像等八帧作品祝寿，获赐赠“福”、“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄*，参用写实，将西画肖神*的的特点表现于刺绣之中，新创“*绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。刺绣最早多为实用，及至宋元广及书画之制作，渐乃成为艺术珍赏之用。台北故宫所藏之刺绣，多属此类。时代最早者为五代，而作品最多者为清代。经历代的创新发展，各具特*，皆有高度的成就。台北故宫博物院藏品几乎皆为精品，绣工匀整，针线细密，设*精妙，深得书画精髓，且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画，欣赏珍藏艺术价值极高。

第2篇：清代的刺绣

*的刺绣传承了数千年之后，在明清两代达到了巅峰。民间的刺绣技法和所用的丝线材料都有了惊人的发展，我们现在可以看到的绣品中，有的部分是用捻过的丝线绣成的，像树干、岩石等；有的是用未捻过的丝线绣成的，一些特别精细的部位如人的脸部等处，甚至是以用丝线劈成的绒绣成的。片金是将金箔贴在极薄的羊皮上或棉纸上，再用于刺绣中；捻金是将金箔切成细条，和丝线捻在一起；金银线是镀金的铜线或银线。《红楼梦》里晴雯补裘衣使的雀金泥，是用孔雀尾羽捻成的粗线。明代著名的“顾绣”里，还常常用到人的头发。

明清两代大量的刺绣题材是颇具*特*的吉祥图案，即所谓的“图必有意，意必吉祥”。*的吉祥图案成百上千，不可胜数。有托物寓意的，如，鸳鸯象征夫妻恩爱，石榴多子，松竹梅表示清高正直，牡丹象征富贵荣华，松鹤寓意长寿。也有因谐音而成为图案题材的，像蝙蝠与“福”谐音，鱼表示喜庆有余，鹿和“禄”、瓶和“平安”，金鱼和“金玉”、荷花和“和”等等，还有几种方式联合起来的设计，比如万字和牡丹叫做富贵万代；万字、蝙蝠和寿字结合在一起就是福寿万代；万字锦地上绣花卉是锦上添花。

清代妇女服饰多样新女*把旗袍推向世界

清代男子的服饰以长袍马褂为主，此风在康熙后期雍正时期最为流行，妇女服饰在清代可谓满、汉服饰并存。满族妇女以长袍为主，汉族妇女则仍以上衣下裙为时尚。清代中期始，满汉各有仿效，至后期，满族效仿汉族的风气颇盛，甚至史书有“大半旗装改汉装，宫袍截作短衣裳”之记载。而汉族仿效满族服饰的风气，也于此时在达官贵妇中流行。妇女服饰的样式及品种至清代也愈来愈多样，如背心、一裹圆、裙子、大衣、云肩、围巾、手笼、抹胸、腰带、眼镜……层出不穷。

第3篇：手工刺绣的特点介绍

手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，**清新高雅，针法丰富，雅艳相宜，绣工精巧细腻绝伦。

就刺绣的针法而言，极其丰富而变化无穷，共有9大类43种，主要有齐针、抡针、套针、施针、乱针、滚针、切针、平金、打点、打子、结子、网绣、*纹针、挑花、纳锦、刻鳞针、施毛针、穿珠针等等，采用不同的针法可以生产不同的线条组织和独特的手工刺绣艺术表现效果。例如，运用施针、滚针绣的珍禽异兽，毛丝颂顺，活灵活现，栩栩如生；采用散套针绣的花卉，活*生香，香味朴鼻，尽态尽妍；使用乱针绣的人像和风景，绒条组织多变，装饰味浓，艺术效果强，富有浓郁的民间、民族特*；使用打点绣的绣品，则清静淡雅，极富诗情画意；运用打子绣的绣品，则具有古*古香、淳朴浑厚的艺术效果与技巧上的平、齐、细、密、和、光、匀、顺的特*。

刺绣是*优秀的传统工艺,有着悠久的历史。刺绣是一种在织物上用各种线料织出种种不同图案的工艺。根据各种古墓出土的帛画和刺绣等实物可知，远在3000多年前的殷周时代，*就已有华美的暗花绸和多*刺绣。目前在河南发现的商代刺绣实物，是*最早的刺绣工艺品。这种刺绣花纹为菱形纹和折角波浪纹，在花纹线条的边缘使用加绞拈的丝线，工艺达到了相当高的水平。西周(公元前1100~前771年)的刺绣印痕发现于陕西省宝鸡茹家庄的西周墓中。这种刺绣采用今天还在使用的辫子股绣的针法，运用了双线条，线条舒卷自如，针脚也相当均匀齐整，说明刺绣技巧是很熟练的。