中国画论史读书笔记
中国画论史读书笔记
品味完一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，何不静下心来写写读书笔记呢？那么读书笔记到底应该怎么写呢？以下是小编整理的中国画论史读书笔记，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
斜阳余晖——清代
1、四王师古：（南）
（1）王时敏：自出新意的画家被斥为“谬种”，主张不求形似；
（2）王鉴：推元四家、董巨。学古亦要有法，重在得其神；
（3）王翚：主张博采众长，不以某家某派为师；
（4）王原祁：A主张形神情思兼备，并皆指特定笔墨技巧所造成的某种情趣；B须以神遇，不以迹求，意在必先。
2、石涛：（北）朱道济，号苦瓜，重写生，写自然，反对一味师古，以山水、花卉为妙。《石涛画语录》主论山水画创作
（1）提出并论述了“一画说”A肯定了用线在中国画造型中的基础地位，间接说明了绘画与中国书法密切关系；B同道家思想相似，有“形而下”的技法意义及形而上的哲学思考。既虚又实，实处为具体笔墨，一画并非指一笔、一点，是具有集合特征，代表意义的线条，虚指精神根本，以宇宙生成论为比喻，说一画是艺术之始，可比天地之元气，绘画创作论的立法之本；
（2）论证了法与化的关系，提倡借古开今，反对泥古不化；法是约定俗成的规则、范畴，化是法德变通。“古之须眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安入我之腹肠。我自发我之肺腑，揭我之须眉”
（3）提倡以造化为师，蒙养生活，搜尽奇峰打草稿，将自然内化，体现主观感受。
（4）追求绘画艺术的物我交融，赋形式于意义，寓精神于物象；
（5）重视笔墨技艺的表现，具有本体论意义，注重绘画的表现技巧。
3、郑板桥：（北）工诗词，善书画，长于兰竹，脱尽时习《郑板桥集》
（1）继承了传统的形神认识，以神为主，不求“真相”求真魂；
（2）反对借口写意不求神似的画风，认为先工而后写，先形而后神；
（3）绘画创作应胸有成竹，意在笔先（有成竹即有意在胸，无成竹即无条条框框），这两点应立足于造化为师，重生活修养，又熔冶情思；
（4）敢于创新，不生搬硬套，古为今用。A师古应有选择，不惟古人为尊B学习古人不能囿于格法，学一般，撇一半；
（5）过于文人化，过于粗放求新，难免有碍格调。
海际来风———————中国现代绘画理论
历史基础：南北宗论
1、继承派：
齐白石：
（1）作画妙在似与不似间，太似为媚俗，不似为欺世，此观点认识是对石涛等人此种画论的直接继承；
（2）学我者生，似我者死，反对一味临摹，主张创新。
黄宾虹：
（4）提出“浑厚华滋”的中国画审美观点，既要丰富多彩，又要浑厚静穆。
（5）主张创造，追求神似
（6）追求绘画技法，重视笔墨虚实，提出五种笔法，七种墨法。
（7）黄宾虹极力提倡“学人画”将之视为绘画的正途。
潘天寿：
（1）强其骨，即以力胜，追求的是艺术的阳刚之美；
（2）一味霸悍，强调力量美是审美中崇高与壮美的具体化。
2、革新派
康有为：
（1）主张“以复古为更新”以唐宋时期院体绘画为古
（2）汲取西画素描之工，兼容中西
（3）推崇强劲有力的艺术风格。
陈独秀：主张“美术革命”，改良中国画，陈独秀将传统写意画与西方写实绘画对立起来看待，提倡写实主义，必然大肆攻击传统文人画及其摹古派的代表人物。
徐悲鸿：
（3）素描为一切造型艺术之基础
（2）力倡用“写实主义”改造中国画
（3）倡导艺术家应具有强烈的社会责任感，历史使命感
（4）提出美术创作“新七法”。
张大千：将中国绘画精神与西方绘画技术相融合
林风眠：艺术根本是感情的产物
10、毛泽东：
（1）文艺服从于政治
（2）古为今用，洋为中用
（3）百花齐放，百家争鸣，推陈出新。
4、对争论的认识：只要历史在发展，传统与现代，继承与创新的矛盾就不会消失，仁者见仁，智者见智。人类对艺术的欣赏口味是丰富多样的，势必要求艺术创作同样是全面的、丰富的。否定传统与排斥创新都不可取，古为今用，洋为中用，取其精华，去其糟粕。
中国当代绘画理论
1、李小山：中国画穷途末日论。
2、吴冠中：（1）笔墨等于零（2）坚持要改造中国画，注重形式美规律（3）主张“风筝不断线”。
解衣磅礴：战国时庄子提出的观点，通过宋元君让人画画，一个画家返回居所，脱掉衣服裸体而画的故事，说明了绘画过程中作者应该放松自我，放弃功利，保持自如的精神状态，道出了艺术的真谛，放松自然。
刨丁解牛：庄子倡导真与自然，重内在精神，阐明了艺术中技术与精神的辩证关系。作为艺术而言，技术必须熟练，应达到游刃有余的境界。技术是基础。说明了庄子重技更重神的审美思想。
《淮南子》：淮南王刘安招至宾客集体编写的，该书以道家的自然天道观为中心，综合了先秦道家法家阴阳家等思想，保存了比较丰富的艺术思想资料，其中涉及绘画的就有十几种，如形神关系的论述以及谨毛而失貌的'观点，具有重要艺术意义。
以形写神：也可以用传神来表达，是东晋顾恺之的重要绘画理论之一，以准确生动的造型来表现描写对象的神采之韵。以形写神是对绘画艺术的经典概括，展现了绘画的本质。
含道映物：是宗炳论画的基本出发点和着眼点，指绘画要体现一定的思想内涵，即“道”。反映出艺术的本质。凡艺术都要有一定的精神指向，反映所处的时代生活。
《古画品录》：南齐谢赫的主要理论著作，是我国第一部具有科学性，系统性的美术著作，该著作的品评体系开创了后世品评体系的先河，具有划时代意义。
《续画品录》：魏晋南北朝姚最的绘画理论，他是对古画品录的续书，该书最有价值的理论是第一次提出了心师造化，逐妙求真的观点，此书包含了大量对后世具有启示意义的思想观点，显示了艺术理论的自觉深入。
澄怀味象：宗炳提出的观点，澄怀有排除杂念，神荡心胸之意，味象是指通过宇宙万物的观察以观道。
文人画：指文人画家们以浓厚的文化修养为基础，在绘画中追求笔墨趣味，情感抒发，追求诗书画的统一，追求内在情感的抒发，追求气韵神采，重神轻形诗书画一体，以及书法和画法的贯通，在中国绘画史上有着特殊重要的地位。
书画同源：元代著名画家赵孟钐岢龅睦砺郏嵌灾泄糯婊砺塾胧导暮胙铮怀隽酥泄男问揭馕丁Ｊ俏娜嘶⒄沟谋厝灰螅康魇榉ㄓ牖婊谋厝涣怠２隽耸榛帽释逋ǖ墓鄣悖哂锌晒┎僮鞯木咛迨导庖濉
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