浅谈体态律动对儿童音乐学习的意义

　　1.体态律动的载体是音乐首先，毫无疑问的是，体态律动的载体是音乐。不论音乐的背景是古典的、传统的还是现代的，对于我们的`音乐教育中的体态律动都是必要的载体形式，也是我们常可以说成"音乐律动"。

　　2.体态律动重视培养艺术情感体态律动在实际教学中采用十分灵活的形式展开，这样可以保证在运用时让幼儿轻松的游戏，在游戏中领会音乐的美妙，体会音乐带来的快乐和自由，看重他们的情感体会，开发幼儿学习律动的潜能，运用丰富的形式，增强他们的好奇心与兴趣。使幼儿的音乐激情得到开发和引导。

　　3.体态律动是即兴舞动的，具有即兴的特点体态律动是依附音乐而存在的，是幼儿将对音乐中的旋律的感悟通过肢体的形式变现出来的形式。事实上，体态律动所传达出的意义正是让幼儿有足够的时间和空间来发挥，用他们的身体来表达，这样的动作不会要求有多难，也并不需要有优美、潇洒的姿态，而是在音乐的时空中"即兴"表达出一种对音乐、律动的感悟，在自然放松的环境里自由创作。达尔克罗兹曾传达过通过即兴表演的方式，可以提高学生的表现力和创新精神。

　　4.体态律动是一种创造性活动由于体态律动形式灵活多样，所以，让幼儿在这一宽松自由的氛围中尽情驰骋创造，创造性的舞动、律动是一种很有趣的形式，能让孩子们身体各部分机能得到充分发展，给幼儿充分想象的空间，提升他们的创造思维念能力，让幼儿大胆地去想、去做、去感受。

　　5.体态律动依赖时间和空间我们在音乐律动的实践教学中，有一个必不可少的条件就是它依赖一定的时间和空间，是时间和空间的交汇。在体态律动中，孩子们可以更加清楚地体会到到自己的身体，在集体律动表演中能感受到集体律动、游戏的快乐。

　　(二 )体态律动的原则

　　1.重视发展幼儿感知和感悟音乐、节奏的技能在开始的音乐教学中中，体态律动对儿童来说可能仅仅是游戏或者对简单的节奏体会认识。不过在更高深的教学中，体态律动可能就要听更多的内容。这时，儿童的身体动作和大脑的感应能力都需要进一步的升华。

　　2.引导幼儿如何运用肢体语言去表达音乐节奏利用耳朵、眼睛、身体和思维之间敏锐的感应能力。在体态律动中，我们鼓励学生运用全身的器官投入到音乐节奏中。耳朵听音乐节拍、眼睛看乐谱词曲、伴随身体的晃动 ，把听到的感觉综合的用身体动作表现出来。引导幼儿运用肢体动作、身体语言、表情等方面来准备训练歌唱或乐器的音乐感知和内心感觉之间的联系。

　　3.循序渐进的指导幼儿进行节奏记忆和识谱这种音乐律动与身体动作结合起来的方式是十分灵活和具有一定难度的过程，我们作为教师必须要循序渐进耐心的进行引导，要带领幼儿不断的进行音乐读谱练习，也要求儿童要有更加敏锐的音乐感官能力。

　　三、体态律动应用说到应用

　　我们首先都知道把音乐的感应和身体的运用紧密结合起来，运用节奏律动的教学教法，向幼儿展示音乐、舞蹈、语言和表演，锻炼学生的整体音乐感，并把这些元素有机的结合在一起，从而对学生的身心音乐感染力产生重要意义。在此，我们以训练培养幼儿的节奏感、音乐素质和才能为目的，进行有关体态律动教学以下几个应用的探索。

　　(一)从日常生活出发，培养幼儿基本的乐感，激发他们的音乐兴趣常言道，

　　"兴趣是最好的老师"，兴趣对于幼儿音乐学习就更为明显，所以在对幼儿进行律动训练时，必须首先让幼儿有兴趣进行。这个时候，我们在指导时要注意，可以把音乐贯穿到幼儿的日常生活中，这样他们时时刻刻能够受到音乐的刺激和熏陶，产生舒畅快乐的心情，从而激发他们对音乐的兴趣。我们可以在早操、课间、进食、离园等场合播放合宜的音乐，或是欣赏乐器等活动来刺激幼儿乐感，使其提高对音乐的喜爱和兴趣。

　　(二)从幼儿身体特点出发，指导幼儿调动全身机能

　　循序渐进的进行律动练习教师在展开律动练习前，先要指导幼儿进行先大肌肉律动，之后再进行小肌肉律动。对于具体律动的练习，我们需要将幼儿诸如"拍手"扭脖、走、跑、跳、蹲等人体基本的生活动作作为训练的基础动作进行由简到难，循序渐进。我们幼儿教师在指导练习时要注意适时休息，排练时，要根据幼儿的具体身体和心理状况，循序渐进，切忌一蹴而就，例如让学生学会听拍子，学会四拍、四二拍，其中就要求幼儿具有比较完善的听觉和动作反应的敏感力，这样他们的动作才能更到位。一开始先用慢速度进行训练，然后逐渐增快，这些都是和循序渐进的过程。

　　(三)教师要为幼儿做好充分准备

　　提高幼儿音乐节奏的感悟和技能首先，教师自身要掌握较高的音乐律动素质，有准确的听辨能力，掌握各种民歌民谣，以及音乐创作能力，饱满激情，感染幼儿进行体态律动训练。其次，为幼儿体态律动练习准备充足的场地，要让学生离开书桌座椅，在自由的空间进行舞动和活动。最后，要从节奏入手，进行节奏训练，律动与综合律动相结合进行节奏训练。开展体态律动的目的是为了让幼儿对音乐和节奏有创造性的感受和理解，因此要结合各方面对体态律动的感悟经验，教师做好经验储备。

　　四、体态律动对儿童音乐学习的意义

　　(一)体态律动有助于唤醒幼儿的音乐本能

　　1.有助于幼儿节奏感的训练音乐能激发幼儿的热情和积极性

人们对于往往对于节奏具有本能的感觉。节奏赋予了音乐的生命力，所以，在日常生活中，我们应该将节奏贯穿生活的方方面面,让幼儿时刻感受音乐、领悟节奏的无限魅力。①大家都知道体态律动是身体的律动。笔者在交通幼儿园中二班教学时，我曾带着我的孩子们进行过简单的律动舞蹈，教会他们一些生活中简单的动作，比如：拍拍小手、扭扭屁股、小跑几步、跺跺脚等，孩子们对这些动作十分熟悉，练习起来简单上手。并且我还会简单教他们听节拍做动作。孩子们做起来十分开心，这让我感觉到幼儿是很喜欢节奏练习的欢乐的;②同时教师可以用钢琴或乐器演奏的方式，为儿童的舞动伴奏，学生可以根据伴奏的强弱快慢做出相应的动作，又或者是再配以歌曲演唱，让整个律动节奏变得更加活泼、欢乐。在幼儿园里，我上了一节体态律动课《母鸭带小鸭》，孩子们在刚刚听到这首儿歌的节奏时，十分的欢乐，因为这是一首十分欢乐的儿歌。我带着他们一起随着音乐的节奏进行简单的身体舞动，孩子们渐渐地可以自己进行舞动，随着节奏的变化进行相应的律动。由此提高了他们的节奏感。

　　2.提高儿童内心的听觉内心的听觉是一种自我内心对所听到的音乐一种感受的能力。

　　它不依赖于任何形式。培养学生的内心听觉是培养学生对音乐的内化感受能力。我们可以带领幼儿在音乐节奏的感染下，运用各种生活中的简单动作，表现出每个人听到音乐内心的感受。具体我们可以表示为：①根据一个节奏类型，将老师与幼儿的表现形式如说、唱等自由组合起来表演。②可以不要求把节奏直接表现出来，而只在表演着内心中默默地打节拍，这样来进行身体动作的组合。③在律动时，可以将动作和音乐声响降低，主要注重内心所听到音乐的感受。④可以控制全部比较明显的动作，但是内心的听觉感受不要停止。⑤可以用外部所感染表现的动作以及声音，来代表静止不动的运动过程。在实践教学中，我会发现有一些幼儿可以坐在位子上安安静静的先聆听音乐，在他内心有了一种感悟之后，他就会自觉的进行舞动。这种形式是十分有利于提高他们的内心听觉的。

　　3.有利于儿童的乐感和听力，协调身心发展在体态律动的教学中。

　　聆听音乐以及对音乐的动感同其他的知觉一样重要，是一种精神与心灵密切联系的直觉。例如一段8小节的简易旋律视唱，对熟悉音乐者原是轻而易举，但教师如果在这中间有所变动演绎，此时表现者就不能仅仅呆板的模仿了，必须要相应的进行变式，进而使表现者形成主动分析调式的能力;在带领孩子们进行体态律动课时，当幼儿听到音乐时能够根据音乐感受模仿教师做简单动作，但是在音乐节奏忽高忽低时的音节转换时，幼儿却不能相应的做出变换动作，这个时候，我想到幼儿变换动作的反应不够敏捷的原因是教师选取的音乐可能过于复杂，由于年龄和身心各方面发展水平的限制，幼儿的接受不会那么强。此时，我就转变思想，主要选取轻松明快的音乐进行练习，果然效果很明显，幼儿不仅只跟着教师进行模仿动作了，而且还能自我创造的自由扭动身体，跟着节奏进行舞动，进步很大。进而丰富了他们对音乐的情感，锻炼了他们对音乐的听力和接受力，提高了他们的身体协调，促进身心发展。

　　(二)体态律动有助于发展儿童的音乐智能