生化危机观后感（精选11篇）

　　看完一部经典作品以后，对人生或者事物一定产生了许多感想吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的生化危机观后感，希望对大家有所帮助。

　　生化危机观后感 篇1

　　这部完结篇，好的地方和差的地方在哪里，慢慢来研究。

　　玩画面

　　首先，安德森是一个很会玩画面的导演，这种画面感又不像扎克施耐德那样极致的突出，又不像迈克尔贝那样狂轰滥炸，毕竟都是拍广告出身，他属于注重视觉为电影本身服务的那一类。比如《黑洞表面》，在飞船破裂那一刻，一个氧气筒从内到外高速飞向观众的长镜头，展示了爆炸后飞船内部气流外泄的场面，极具视觉张力;又如《兵人》和《三个火枪手》，画面拥有相当的震撼力。

　　因此《生化6》的场面不是盖的，通篇昏黄的色调，废土风格，如潮的丧尸，这种宏观场面渲染花不了多少钱，就跟贴PPT一样，有多少用多少，而且作为末日风格电影这种良好的场面戏依托，本片的视觉效果不是问题，那场燃油戏场面很大，效果惊人。

　　但问题来了，本片不要看3D、不要看3D、不要看3D，重要的事情说三遍。

　　因为本片拍摄风格是前两集不同，是导演回归B级片质感的那种调调，晃动的画面和色调，根本不适合3D载体。另外他的优点就是工业质感很强，这个人很迷恋金属，电影中很喜欢追求那种铁迹斑斑的感觉，恨不得所有电影都发生在废弃的工厂和车间里，片中那辆装甲车几乎是从《死亡飞车》里穿越过来的。

　　玩剪辑

　　其次，他另一个优点就是很会把控剪辑，凡是拍广告出身的导演，视觉和剪辑这两项内容觉得不会差，还记得《兵人》开场卡特罗素从新兵入伍到老兵那段近三分钟的蒙太奇手法，一气呵成，随后《死亡飞车》又将剪辑玩的炫酷，到了《生化6》中，这种连场的打斗是炫耀剪辑的'好场所，但他把能量全用在了主角PK的渲染上，片中大段的格斗戏张弛有度，快慢镜头切换把握的很是得当。这么多年了，他用这两点优势，从画面到剪辑，将老婆拍得无所不能，极具美感。

　　关于安德森的最大弱点，其实他电影节奏掌握不好，有的电影节奏飞快，如《魔宫帝国》、《死亡飞车》，有的则相当拖沓，在《兵人》《庞贝末日》《生化危机5》中尤为甚。而《生化6》呢，又轮到节奏快的时候，所谓一快遮百丑，倒是没让这部电影观感并没有突兀，虽然也有尿点，这其中并不是文武戏脱节，而是本身导演就这一个弱点。

　　打通关

　　“电玩导演”最擅长的就是打通关式剧情。这里并不是说他不是讲故事，他之前几部口碑比较好的作品都是这样，小情节出彩，从头到尾一路打怪。

　　或许这样的剧本换了谁都够喝一壶的，但遇到会讲故事的导演，后者会将该故事调配得当，让整体看上去并不突兀，但保罗安德森没有这种功能。但他讲故事有一个优点，也是发挥了其广告导演最大的长项——擅长调动观众情绪，这一点跟迈克尔·贝很像。

　　以主角们从路上到进入保护伞公司内部的戏为例，真是跟玩游戏一样，一个关卡接一个关卡，装甲车、换坐骑接着飙车，大楼保卫战，再到公司风扇、通风管道、直到遇见大BOSS，通过快节奏和剪辑烘托出的强大的气氛，这一点电玩导演还是很擅长的。

　　但不爽的地方在于，电影最后没有出现大怪兽，可能受限于资金，真的是资源最少的一部。前几部最起码还有舔食者或者追迹者，本片除了那个飞行怪之外，虫嘴马基尼也就露脸几秒钟，不过瘾(或者删了不少内容)。话说电影版拍到第六部，好像暴君还没有在电影中亮过相。

　　结语

　　所以来说，自己追了保罗安德森这么多年，从当年的粉丝，到粉转路人，再到本片再度能看到其昔日的特色，这货什么调性自然心知肚明，感觉他这几年有点像迈克尔贝，并不是风格，而是路线，后者扎进《变形金刚》的圈子里出不来了，当年《勇闯夺命岛》、《绝世天劫》的锋芒再也不见了，而期间一部《健男抢钱团》《危机13小时》能看到放开手脚后当年的风采，保罗安德森也是一样。《生化危机》这个项目终于完结了，媳妇任务完成，算是个积极的信号，以前的那套东西还没丢，等到之后，再来点猛料猛片，毕竟俺多年以来培养起来的小情绪还是有的，给点力吧。

　　生化危机观后感 篇2

　　《生化危机》，从游戏到电影，每次都吊足了胃口，让人欲罢不能。

　　《生化危机：终章》是《生化危机》系列电影的第六部，虽然故事情节与前五部有冲突之处，但是并不妨碍整个系列的圆满结局，使得最终的谜底和秘密一一揭晓。借用该片宣传词的话说，该片为延续了十五年之久的“生化情怀”画上句号。

　　该片由美国索尼发行公司发行，由英国导演保罗·安德森执导，米拉·乔沃维奇、艾丽·拉特等联合主演。在《终章》的故事里，爱丽丝在遭到威斯克背叛后，从红皇后那里得知保护伞公司的老巢里还存在着一种解药，可以消灭让数十亿人类变成行尸走肉的病毒。而仅存的人类避难点将在48小时内被彻底清除，爱丽丝必须在这段时间内到达保护伞公司的总部浣熊市获得解药。

　　作为最后的救世主，爱丽丝承担起了拯救人类的重任，同时也和幕后主使亚历山大·罗兰德·艾萨克斯博士决一死战，为阻止人类灭绝展开最后一搏。在杀向浣熊市的途中，爱丽丝遇到了自己昔日的朋友，并与部分幸存者一起潜入保护伞公司老巢，共同对抗僵尸和变种怪物。

　　米拉·乔沃维奇饰演的爱丽丝一如既往地潇洒冷峻，精彩绝伦的武打动作，惊世骇俗的动作造型，以及惊险刺激的特效镜头，始终冲击着观众的眼球，画面暴力血腥刺激神经。虽然有些镜头切换过快，让人有种目不暇给的感觉，但总体感觉还是可以接受的。虽然对本片有很多负面评论，但是《生化危机6：终章》仍然揭示了故事中隐藏的一些秘密。

　　僵尸爆发的秘密。保护伞公司创始人之一詹姆斯·马库斯因为女儿艾丽西亚·马库斯患上早衰症，就开发了能够治愈疾病、提高人体机能的T病毒。但是好景不长，T病毒的副作用显现了出来，使人变成了嗜血成性的僵尸，并变得不可控制。为了保住保护伞公司，艾萨克斯博士让威斯克杀死了创始人詹姆斯·马库斯。

　　艾萨克斯博士认为，人类的过度膨胀终将毁灭地球，与其等待死亡，不如效仿“诺亚方舟”的故事，保存合适的人选然后对全体人类来一次大清洗。清洗结束之后再取出T病毒的抗体，让所有感染T病毒感染者全部死亡，再让幸存人选解冻，从而达到统治地球的目的。这也解释了爱丽丝潜入保护伞公司老巢的目的所在。在美国电影史上，很多世界末日的电影也都取材于此，试图通过清洗人类的方式，唤醒人类自我约束意识。因此，可以说这种设定过于套路化和程式化。

　　人性深处的秘密。《生化危机6：终章》中，艾丽西亚·马库斯、红皇后以及爱丽丝三者成功的站到了一起。红皇后是艾萨克斯博士为了控制保护伞公司的利益，利用艾丽西亚的肖像作为计算机的接口创建的强大人工智能(在前几部的故事里，红皇后是詹姆斯·马库斯基于童年时期的艾丽西亚·马库斯设计的);爱丽丝是基于艾丽西亚·马库斯的外形以及DNA制作的“比预期更人性的'克隆人”，并增加了避免早衰症的改进技术;艾丽西亚·马库斯则是整个事件的起因，更是以上二者的原型、真身。三者各有特点，分别代表了精神、人性和肉体三个维度。

　　在影片中，红皇后说：我是被创造来为保护伞公司服务的，但是我也被编程来感恩人类。红女王的目的是拯救人类，控制病毒。但是，她被编程约束，不能做对保护伞公司有害的事情。因此她只能通过爱丽丝来实现拯救世界的计划。这代表了人类的精神，虽然无所不能，但也受到道德的约束。

　　爱丽丝几乎是一种极端，一个成功融合T病毒的克隆人，更是一个不可控的生化兵器。用艾萨克斯博士的话说，就是“一个聪明的复制品，一个有问题的复制品”。这代表了人性，人的良知。在任何灾难面前，人性和良知都是无往而不利的武器，所向披靡。

　　艾丽西亚·马库斯所代表的肉体是极其孱弱的，在灾难面前几乎没有任何作为。但是，艾丽西亚却拥有着其他生物所没有的奉献精神和牺牲精神，在影片的最后，艾丽西亚亲手毁灭了保护伞公司的老巢。作为自然界的统治者，人类精神、人性和肉体的完美结合才是应对万难的终极武器。正如艾萨克斯博士在片中所说：“三个维度的女人，在仇恨中团结了起来”。最终，正义战胜了邪恶，人类迎来了胜利的曙光。

　　生化危机观后感 篇3

　　今晚，妈妈陪我看了电影《生化危机4》。

　　它讲的是一种病毒在一个地区传播，最后传播到全世界。这种病毒可以让人发疯，然后咬人。被咬过的人会死，但会起死回生咬其他正常人，所以有“幸存者”称他们为“活死人”。主人公“爱丽丝”是幸存者之一，她驾驶飞机寻找其他幸存者和失踪的'朋友。事实上，她也被病毒感染了，只是她体内的基因竟然和病毒完美结合，让她变得更加强大。

　　在寻找的过程中，她每天都做录像：如果她死了，其他人会找到录像，他们就会知道发生了什么。当她飞往另一个地方寻找生还者时，发现屋顶上站着几个人呼救，楼下全是“活死人”，于是她把飞机停在屋顶上，带领他们与幸存者会合. “活死人”展开殊死搏斗，终于从“活死人”堆中逃了出来。但最终，更大的危险和麻烦一步步向他们逼近……

　　看完差点吓晕过去，劝大家还是别看了！

　　生化危机观后感 篇4

　　小弟我在欧洲留学，今年过年没有回家。正好这里1-27生化危机6上映。从小就喜欢生化危机系列还有星球大战系列，也算是看着那些长大的。于是就是影院看了imax版，说一下观后感。特效：基本满分，场面宏伟，我觉得这个是生化危机系列一次性能出现小僵尸最多的一部。

　　以前在imax影院看过独立日2，那个特效给满分的情况下，生6这个给8-9分。建议曼吧能去imax就去那个，电影特效不会让大家失望。演员:从1999年生1到2023年生6(日本上的早2023-12-23吧我记得)米拉从性感小姐姐变为徐娘半老。电影当中明显感觉出米拉老了，尤其是给各种面部特写。打斗场面挺多，米拉还是挺给力的'。

　　剧情:因为我在波兰，看的是英语波兰字幕。讲真心，有些台词说太快都没听懂。但是场景回到了浣熊市，回到了生1的场景。也算是让老生化迷感慨了一下。可能是因为台词有些看不懂，我觉得剧情和前面没有太多衔接，毕竟生45都是这样没有太多衔接。生6通过好多细节让观众们想到了之前的几部电影，比如那句You al lgoing to die here之类的。

　　Boss是生3上那个变异的教授，当时不是被切割磁感线弄死了吗?!不过Boss依然战斗力爆表，吊打女主。双方甚至还开脑洞来杀死对面。威克斯没什么戏份，而且我一开始觉得生5结局在白宫，生6不得先来波大场面打斗，结果没有。克莱尔再次出现，我可爱的小姐姐!同样贯彻不管队伍几个人，都得出个叛徒的原则。恐怖:电影前半段还有传统生化那种突然来一下的恐怖。后面基本就是打打打干干干。

　　总之，这部电影要远远比45强，我觉得可以跟3对比。因为12过于经典，老生化迷一直觉得不能超过。所以这部电影还是很值得一看的。同时这段时间预购的生7也放出来了，楼主还是挺喜欢的，做的不错，恐怖感十足!

　　生化危机观后感 篇5

　　作为生化危机收官之作很完美（当然不排除来个生化危机前传啥的），相比于前5部来说有较大进步。

　　我们先不说一部好好的恐怖片怎么就成了动作片了，怎么就轻而易举解决了肆虐全球的t病毒，凭什么爱丽丝踏马的就是死不了等等等等。单论作为一系列动作片的终章还是很精彩的。

　　全片各种象征意味明显，画面美轮美奂又不失震撼。整部片子都看得到诺亚方舟启示录等等只会在圣经里面看到的内容。最后成片丧尸倒在爱丽丝面前的镜头可谓点睛之笔。反正导演最后硬生生把故事圆回来了还弄了个happy ending简直可以的可以的`。

　　本片继续前部的真·鞋子炸不烂包包扯不断子弹不到关键时刻打不完风，和真·爱丽丝永远在开挂顺便耍个帅一把散弹枪打遍丧尸无敌手风。最让人叫爽的应该是红心女王的You're all going to die down here，哇听到简直感觉小学时候的心理阴影又出现了（暴露年龄系列）。不过放心，导演说了：“你随便睡觉，要是把你吓醒算我输。”

　　生化危机观后感 篇6

　　今天晚上，妈妈陪我看了《生化危机4》这部电影。

　　讲的是一种病毒在一个地区传播，最后漫延到全球。这种病毒会使人发狂，然后去咬人，被咬过的人会死去，却又活过来，去咬别的正常人，所以一些“幸存者”称他们为“活死人”。主人公“艾丽丝”就是幸存者之一，她开着飞机四处寻找其他幸存者和失踪的朋友。其实她也中过病毒，但她体内的.基因却意外地与病毒完美结合了，让她变得更加强大。

　　在寻找的过程中，她每天都录影：如果她死了，别人发现了录影，就会知道发生了些什么事。在她飞往另一个地方寻找幸存者时，她发现几个人站在楼顶呼救，楼下全都挤满了“活死人”，于是，她将飞机在楼顶停下，带领着他们几个人与“活死人”展开了一场殊死搏斗，并最终成功逃脱“活死人”堆。可是最后更大的危险和麻烦却又一步一步地向他们逼近……

　　看完之后，我快被吓晕了，我劝你最好别看！

　　生化危机观后感 篇7

　　《生化危机：终章》在中国内地三天劲收9430万美元(约6.5亿人民币)，突破众多批片票房纪录，首日拿下3300万美元，创下进口片内地开画第三名，仅次于《速度与激情7》6800万和《魔兽》的4600万。周末三天票房高达9430万美元，也是仅次于《港·》的1.07亿。

　　专注打怪15年，米拉·乔沃维奇渐渐从稚嫩走向成熟，女神与丧尸的搏斗也终于迎来“终章”。号称系列电影的完结篇，可并未因其落幕的情怀而在欧美本土迎来爆发，口碑扑街，票房暗淡。相反，置于中国电影市场票房却高歌猛进，同时口碑评价也远比欧美更为宽容。

　　《生化危机》系列承载了太多的情怀。游戏迷对游戏故事的热爱，影迷对全能女主的热爱，粉丝对暴力场面的热爱，这些都成为新作能够在中国电影市场大展拳脚的基石。也许就连导演保罗安德森也没想到，当全世界最会打丧尸的女人退休，竟然在中国激发出了全民情怀!

　　影片延续了系列电影的通病，那就是主角光环碾压一些。主角光环的过度夸张削弱了影片的刺激性，不论是黑人小哥未能躲过的激光射线，还是丧心病狂的丧尸犬，甚至是听觉敏锐的舔食者，都未能对爱丽丝的逃生之路造成威胁，这样逆天的设定使得剧情变得不太讲道理。影片整体缺乏应有的高潮部分，戏剧冲突、人物内心刻画也不够理想。但就视觉效果而言，足以满足观众需求。

　　在拍摄手法上，大量使用了手持镜头+跳剪的手法，放弃了之前走偏的过度“3D”化视觉风格，全片2D拍摄转制3D，寻求凶狠凌厉招招入肉的动作风格，令本片的视觉风格，找回了曾经的凌厉感。视觉上的回归，让影片有了一抹亮色，可是情怀的幌子没能让电影本身的质量有所提升，能够看到的只有主创们对《生化危机》这个经典IP剩余价值的疯狂攫取。或许最终的目的就是将米拉·乔沃维奇捧得再红一点，仅此而已。而影片结尾处独白说解药的扩散还需要漫长的时间，这样模糊而开放的结局是否预示着在不久的将来《生化危机》还会“卷土重来”!

　　作为《生化危机》系列电影的终篇，依靠情怀这张感情牌显然是成功的.。尽管所谓的情怀甚是模糊，但是感官上的刺激远比国产电影中皮笑肉不笑的胡闹来得过瘾。高票房不代表好口碑，《生化危机：终章》能够有所斩获还得益于中国电影市场的本土作品的集体疲软。

　　观众长久沐浴在破烂之中，更惊受了春节档数部“光怪陆离”的冲击。即便是“丧尸出笼”，也能博得一众瞩目，足见中国观众求片若渴的态势强烈。观众愿意走进影院观影并不是因为“外来的和尚会念经”，也不是其制作多么精良，故事多么诱人，情节多么缜密。或许只是因为在饥饿许久之后，纵使是一个淡而无味的“馒头”都能吊起众人压抑的味蕾。笔者认为，烂片哪里都有，庞大的电影市场也允许个别烂片出现。可是当下中国电影市场却正是烂片当道，观众也就只能在烂片之中“矬子里面拔大个”。实则，有纠结国外烂片入驻中国院线总能大卖现象的气力，不如沉下心来，回头看看本土产物到底有多烂。同样是花钱耗时，外国片起码还能饱个眼福，而华语影片却是“一无所获”。

　　现如今，观众们已然索求不多，不指望面面俱到的制作，更不奢求流芳百世的佳片，这样的毫无压力的环境下，电影人是不是也应该考虑一下为观众们留下些观影的“回忆”!

　　生化危机观后感 篇8

　　对于生化危机电影系列，估计在小学的时候就听闻过大名，以前除了国产的一部僵尸片外，知道的丧尸题材的也就只有生化危机了，我没有按照顺序开始看，最先看的3，当时还是害怕得半死，不敢开声音，还得捂着眼睛看，却被Alice帅气的双弯刀，双短冲，甚至超能力给迷到了（我不会告诉你们当时我还小，被影片里的小“福利”搞得很羞涩呢），后来又去补前两部，大概了解了事情经过，开始被画面迷住，后来被剧情吸引，有人说Alice太不真实，在电影里就是开挂的存在，但是如果真的一部换一个主角，估计大家也没多少兴致追着看完了吧。

　　后来也看过很多其他的丧尸题材的电影，很多都不记得名字了，记得的例如：僵尸世界大战，惊变28天，活死人之夜，僵尸肖恩，我是传奇，也追过行尸走肉。虽说这些电影各有所长，有的.画面震撼，例如僵尸世界大战，有的开创先河，例如活死人之夜。但整体感觉来说还是生化危机给我留下的印象最深刻，恐怖，惊悚，悬疑，动作，剧情，科幻等都包括在里面。Alice也曾一度是我的偶像！

　　终章我给几分？10分，我并不了解什么电影剪辑配乐拍摄取景化妆情节灯光，这部片子有瑕疵，剧情可能有硬伤，那又怎样？我不能从很多专业人士角度去分析一部电影，我只是一个普通的粉丝和观影者。

　　剧情有了，刺激够了，情怀到了，我还要求什么呢？

　　唯一美中不足的是看完final我居然有点小失落，就这么完结了，或许这点失落应该算是锦上添花吧。

　　生化危机观后感 篇9

　　转眼间，由游戏改编的电影《生化危机》已经15个年头了，今天，我不评论剧情，不说导演，不说编剧，不说票房，只讲情怀。

　　今天我把赞美献给爱丽丝——一位棕色卷发，一双碧绿的眼睛，高挑的模特身材，被称作铿锵玫瑰的女演员，《生化危机》主演米拉·乔沃维奇。

　　米拉·乔沃维奇参加了《生化危机》第1部至第6部的演出，饰演主角爱丽丝。在《生化危机：终章》宣传片里，有这么一句台词：这是我的故事，爱丽丝的故事。

　　《生化危机》系列电影跨度15年，一直是米拉·乔沃维奇当主演，15年来，爱丽丝闯关打怪，带给观众不少惊喜，人生有几个15年呢？2002年演《生化危机》第1部时，米拉·乔沃维奇26岁，正值风华年代，我们看到一位文戏精彩、武戏爆燃的女神银幕形象，从拍《生化危机》第2部开始，打戏增多，动作难度越来越大，打到“终章”时，米拉·乔沃维奇已42岁了，已是俩个孩子的母亲了，我们依然看到“爱丽丝”身披战斗重装，遍体鳞伤，让人感到别样的心酸与触动的形象。

　　米拉·乔沃维奇1975年生于乌克兰，5岁随父母移民美国。父亲是南斯拉夫血统的医生，母亲是乌克兰籍演员。她们一家刚到美国时，米拉的.母亲本想在美国继续演艺事业，但生活所迫，不得不从事餐厅服务员、清洁工一类的工作，母亲把希望寄托在女儿米拉身上，让她从小就上模特、表演学校。

　　米拉·乔沃维奇15岁获得全美模特选拔赛冠军，登上美国时尚权威杂志《时尚》和《时尚芭莎》的封面，成为美国时尚杂志最年轻的封面女郎。她还是一个有造诣的歌星，首张专辑《TheDivineComedy》深受好评，曾在戈尔巴乔夫80大寿的宴会上纵情歌唱。1991年，16岁的米拉获得主演的机会，翻拍自波姬·小丝成名作《重回蓝色珊瑚礁》，显出不凡，随后出演了影片《我的子弹会转弯》、《第五元素》、《圣女贞德》、《百万美元酒店》，充分展露了演艺才华。也许是战斗民族特有的遗传基因，米拉·乔沃维奇因为电影角色的需要，不断转型，从一个模特，到一个动作片影星，经历了艰苦磨练。

　　在这15年，她出演《生化危机》系列之外，她还出演了《幻影追凶》《幸存者》《三个火枪手》等影片，给人印象最深的还是《生化危机》中的“爱丽丝”形象。

　　拍摄动作片是非常危险的活，《生化危机6》拍摄过程中，女特技演员奥利维亚·杰克逊骑摩托车表演时，撞到摄像机吊臂，手臂受伤严重，最后这只手臂不得不锯掉。一位电影摄制人员被悍马车碰撞身亡。米拉·乔沃维奇在演出中为展现精彩的打斗多次受伤，经常带着青紫的伤痕真实地表演。

　　米拉·乔沃维奇在银幕上展现了一位冷峻勇敢的“铿锵玫瑰”背后，有一颗温柔的母亲的'心，为了要第二个孩子，2023年她推迟了《生化危机：终章》的演出，而“爱丽丝”这一角色又非她莫属，于是我们在今年才看到“终章”。

　　游戏结束了。但米拉·乔沃维奇塑造的银幕形象“爱丽丝”却永恒！

　　生化危机观后感 篇10

　　这部根据游戏改编的电影已经到了最终篇了，之前的电影加上这部一共用了15年时间，当然女主角怀孕生孩子耽误了点进度。

　　作为女性题材的电影之前也有，不过一个人打打杀杀除了《古墓丽影》的劳拉就属爱丽丝比较著名。电影故事里的英雄一般都以男性为主，一女当关万夫莫开的还真少见。至少有个男友助攻之类的，单打独斗可真不容易。

　　说起女英雄就想起中国古代的花木兰，虽然花木兰到底姓什么还有争议，不过古人一般不会为了虚构文学人物建庙题诗。

　　目前考证木兰故里在河南虞城县，不知道出征打仗时木兰嘴里是不是喊着：打死你个龟孙!总而言之难能可贵之处在于对比男性无论在体力胆量等各方面女性相对身体结构来说是偏弱的，所以女英雄一般是凤毛麟角的。现在很多女人虽然收入学历都不低，口口声声自称是独立有主见的女性，但是在消费婚恋等各方面还是依照传统基本都让男方出钱。

　　传说中宁愿在宝马车里哭也不愿在自行车上笑。我还是觉得这句话比较有道理：靠爸妈，你最多是公主。靠老公，你最多是王妃。靠自己，你就是女王。言归正传讲电影。

　　故事讲的是爱丽丝在华盛顿特区被威斯克背叛后身陷险境，人类几乎要失去最后的希望。作为唯一的幸存者，也是人类对抗僵尸大军的最后防线，爱丽丝必须回到噩梦开始的地方——浣熊市，才能完成拯救世界救赎人类的正义使命。回归故事发生的起点浣熊市，爱丽丝将和昔日的朋友一起对抗僵尸和最新变种怪物，与保护伞公司展开了一场惊心动魄的终极决战。

　　这部电影虽然在北美地区票房不佳但是在中国市场票房非常好。我个人觉得主要得益于中国观影人数多且由于国产片质量比较疲软，加上国内的游戏迷也不少，导致观众比较热衷于看国外大片。虽然网上说本片改编的和游戏情节以及电影前几部的情节有些不符和矛盾，但是仍旧挡不住票房的.节节高。就我个人看来这部电影就是部爆米花科幻动作电影，场面很不错简单粗暴有时会一惊一乍，女主很强大身上的伤可不是化妆化上去的。一人单挑那么多敌人一幅舍我其谁老娘不好惹的架势。

　　正所谓女人不狠，地位不稳。

　　还有一点就是并非四肢发达头脑简单，或许是克隆人优点这脑子比手脚还快，排兵布阵很有一套，真是巾帼不让须眉怪不得说妇女能顶半边天。

　　这可不是爱丽丝梦游仙境拿个时光魔球回到过去，而是危机四伏内忧外患。平胸妹子在过机关时体现了优势，闪转腾挪不占地方，换成劳拉胸大估计要吃亏。而且本片的配乐我也很喜欢，总体来说比国产片好看。电影里嘛兄弟如手足，女人如老虎也算正常。与其看渣男绿茶故事里搅浑水，不如看单身妹子将阴谋毁!

　　再说导演编剧是老公，女主是老婆，女儿还是关键角色这种电影也不多。不过话说回来，如果去掉打斗单拎故事出来其实不能算佳作。游戏改编的电影很少有高分，不像小说改编的《分歧者》《移动迷宫》《饥饿游戏》故事性强。而且世界因为人口.爆炸资源消耗世界不和这些老梗就要毁灭的故事之前《但丁密码》等片早就有过，而《僵尸世界大战》等僵尸题材电影也有不少。况且明明反派可以有好几次机会直接杀了女主，可偏偏要像猫斗老鼠一样不干净利落，最后作茧自缚只能说编剧辛苦你了。

　　生化危机观后感 篇11

　　纵观生化危机整个三部曲系列，生化技术的开发并非如同我们所想像的那么丑恶，而仅仅只是一位残疾的父亲为了自己所深爱的女儿能够更健康快乐地生活而发明的生化药物，激发已经死去的细胞突变而变得强壮。

　　然而当这些药物被“保护伞”公司抢走了之后却被实验应用在了生化战争以及改造生化士兵的`基础上继续研发，而由此引发的一系列可怕的后继事件。这里所告诉我们的是，科学技术本身并没有正义与邪恶之分，决定权在于掌握者的秉性和如何去运用这些技术。

　　从《变种生还者》开始，到《启示录》再到这部《灭绝》，这个系列的电影是越打越好看了;越来越注重动作以及打斗场面的设计让《灭绝》很有看头。视觉上的效果却反而与电影的剧情设置成反比了，之前的两部也许在视觉上略微，可是在剧情上却比较丰满，从悬念的设置到剧情的发展都要比这部《灭绝》显得自然而流畅些。

　　总体上来说，整个系列电影铺陈着一种沉重的抑郁，但是之前的两部电影在这种抑郁的氛围里依旧漫延着生机。可以说，这个系列电影在《变种生还者》投下了一颗重磅的x弹，而之后的《启示录》以及《灭绝》则是这种投掷后的水波纹效应的余波。从地下的实验室漫延到了地面上的城市，从城市漫延到了全世界，文明被彻底地毁去，漫天飞舞的黄沙给了我们无尽的悲凉之感，荒凉凄惨的破败景象取代了昔日的繁华，人类社会的所有一切都将在这场灾难之后彻底死去。