如何学习手绘效果图技法

　　手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态，它既要体现出功能性又要体现出艺术性。如何学习手绘效果图技法？以下是小编为大家收集的如何学习手绘效果图技法，欢迎大家分享。

如何学习手绘效果图技法 篇1

　　手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言，它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作，注重形态的真实性，但手绘效果图要运用理性的观念来作图，因此又比较注重工具的使用(如绘图仪器、尺、模板等)，所以手绘效果图的绘画相对来说是理性与感性的结合体。

　　在手绘效果图时，应该将重点放在造型、色彩和质感的表现上，另外还应注意设计思路、构图布局。

　　1、造型是空间设计的基础，是绘制效果图的第一步

　　首先要运用透视规律来表现物体的结构，搭建空间框架，然后再运用艺术性的手法表现明暗、色彩、质感，最终完成空间表现图，从而体现设计者的意图。在绘制造型过程中，重点在于透视的表现，单是以单线来表现立体感还不够充分，为了加强立体效果还必须用明暗关系来处理。在表现手绘效果图中，素描中的三大面五大调的运用可根据设计效果的需要进行概括和简化。

　　在实际设计表现中，要根据效果图的不同用处，来选择复杂与概括的表现方法，以便更清楚地表达你的设计构想。

　　2、色彩是体现设计理念、丰富画面的重要手段

　　一般效果图的色彩应力求简洁、概括、生动，减少色彩的复杂程度。为增强艺术效果，有的色彩效果图可以运用有色纸做底色来表现，一是色彩均匀、二是节省涂色时间、三是可以很好的进行色彩统一，增强绘画性、趣味性。

　　用色彩表现效果图时，不仅表现色彩的关系、物体明暗关系，还要注意表现出不同材质的质感效果。要根据不同表面材质的特征使用相应的运笔方式。如有的表面肌理不显著，运笔可保持同一方向，涂色用笔要有速度。干净利落，而暗部涂色可采用有变化的笔触，色彩并有冷暖的差别。

　　3、质感就是在视觉或触觉中对不同物体特质的感觉

　　在艺术中把对不同物象用不同技巧所表现把握的真实感称为质感。质感的表现方法在室内手绘效果图中有很大的作用。研究表现技法的目的是为了使设计成果的效果图更真实、更具说服力。不同的物质其表面的自然特质称天然质感，如空气、水、岩石、竹木等;而经过人工的处理的表现感觉则称人工质感，如砖、陶瓷、玻璃、布匹、塑胶等。不同的质感给人以软硬、虚实、滑涩、韧脆、透明与浑浊等多种感觉。

　　(1)表现金属质感。明暗过渡柔和，在光的照射下对比强烈，在表现光泽度较强的表面时，要注意高光、反光和倒影的处理，笔触应平行整齐，可用直尺来表现。

　　(2)表现透明材料质感。玻璃(有色、无色)要掌握好反光部分与透过光线的多角性关系的处理。透明材料基本上是借助环境的底色，施加光线照射的色彩来表现。

　　(3)表现木材质感。主要是木纹的表现，要根据木材的品种。首先平涂一层木材底色，然后再徒手画出木纹线条，木纹线条先浅后深，使木材质感自然流畅。

　　(4)表现石材质感。石材在室内应用比较广泛其质地坚硬，光洁透亮，在表现时先按照石材的固有色彩薄薄涂一层底色，留出高光和反光，然后用勾线笔适当画出石材的纹理。

　　(5)表现皮革与塑料质感。皮革与塑料表面光滑无反射，介于玻璃和木材之间，没有玻璃那样光亮，与木材相比又有光泽，明暗过渡比较缓慢，涂色时要自然均匀。

　　4、设计思路与构图布局

　　正确地把握设计的立意与构思，深刻领会设计意图是学习表现图技法的首要着眼点。为此，必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养，培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的培训目的贯穿学习的始终。

　　构图是任何绘画中都不可缺少的最初表现阶段，装饰设计表现图当然也不例外，所谓的构图就是把众多的造型要素在画面上有机的结合起来，并按照设计所需要的主题，合理地按排在画面中适当的位置上，形成既对立又统一的画面，以达到视觉心理上的平衡。

如何学习手绘效果图技法 篇2

　　一、手绘效果图的现状及其重要性

　　电脑软件的发展使效果图能够做到十分逼真且便于修改，导致学生对其十分热捧，认为只要学会软件就能做设计，就能成为设计师。手绘效果图自身有其独特的优越性和魅力，不少专业教师、设计师始终没有放弃其传承与发展。国内一些著名的手绘专家开始发展手绘效果图培训基地，如余静赣先生创办的庐山手绘培训基地，这里云集了多名优秀的手绘大家，如杨健、余工、陈红卫等，他们为学校、设计公司培养了优秀的人才，进一步推动了手绘效果图的传承和发展。

　　学习手绘效果图对学生的设计生涯有非常重要的作用。首先，从透视到线条到上色的一步步的练习能够使学生具备扎实的手绘基本功，提高了学生的画面表达能力，也为其在今后的设计中绘制草图方案打下良好基础；其次，手绘效果图的过程是设计灵感迸发和设计思路打开的过程，可以通过绘制草图创新设计思路，激发设计潜能，有利于设计者思维进一步提升，这是电脑绘制效果图所不能达到的；最后，手绘效果图及绘图技能是设计师与业主、施工人员之间最好的交流工具。拥有过硬的手绘功底，设计师可以在任何场合自由地表达自己的设计思路和意图，否则手绘能力差，仅能绘制电脑效果图，就不能很好地解决施工现场所出现的应急问题。

　　二、手绘效果图绘制技法

　　1、基础练习

　　（1）徒手钢笔线条练习

　　一张好的效果图必须要有流畅的、刚劲有力的线条，直线表现的是物体的刚毅，而曲线能够将物体的流畅之美、柔和之美很好的表现。线条的练习要求做到心中有数，手部放松，心态平和，力度均匀而富于变化，线条灵活而富有自信，自信、确定的线条给人肯定的、力度的、潇洒的感觉。最初我们可以加强单纯的线条练习，如加强横线、竖线、斜线、曲线、长线、短线的练习，注意配合手腕的灵活度产生线条的快慢、虚实、粗细、长短、轻重、疏密的变化。徒手把线条画得有有气势、有生命力，需要配合大量的不厌其烦的练习，才能使线条轻松快捷、自然流畅，充分体现设计师纯熟的手绘功底。

　　（2）单体陈设的线稿练习

　　空间内的单体陈设是一副效果图中最重要的元素，一个室内空间是通过多个单体的陈设形体组合而成的。我们可以将单体陈设符号化，将他们归纳为一个个单纯的立方体。因此，我们可以先从单纯立方体或其他形体开始入手练习，从而很好的理解和把握单体陈设的结构、比例，之后再细化为一个个的陈设品。绘制过程中仍要注意线条的流畅、自然、放松。

　　2、透视练习

　　画好一张效果图有两个先决因素：线条、透视。在有一定的线条技法基础之上，需要进行透视学的练习，合理的透视会产生完美的画面。透视分为一点、两点和多点透视。我们常用一点和两点的透视原理。

　　先让学生理解了两种常用透视的基本原理，在理解的基础上进行徒手绘制。一点透视效果图能表达画面的平稳、沉着，很好的表现空间的进深效果，但空间表现会略显呆板，欠灵活；两点透视能较好的表现灵活、富于变化的空间形态，但若透视规律运用不恰当会使画面容易产生变形，空间表达不准确。我们可以要求学生从小空间的透视规律入手进行透视练习，徒手表现往往脱离尺规作图，表现的空间透视效果基本准确就可以，不需要拘泥于细节，高精准度的透视效果图是需要借助相关工具。因此，要求学生只要画面运用透视学原理进行空间变化，空间内物体相互的关系、比例恰当，符合透视方向即可。

　　3、单色钢笔线稿练习

　　在线条和透视都基本掌握的前提下，我们需要运用前面所学，进行效果图单色稿的绘制练习。这个过程应配合大量的临摹练习，临摹优秀手绘名家的作品，或者是教师的范画，因为刚开始我们并没有所谓的风格，只有我们的手头功夫到了一定的水平，才能分得清什么样的作品是优秀的，什么样的作品适合手绘表现。在这个过程中，需要将流畅的线条和准确的透视揉入效果图当中。线条要流畅、肯定、有疏有密、富有节奏，不能时断时续、毛毛草草，或是如素描起稿般来回反复画线，毫无意义。钢笔线稿主要表现的是空间的结构以及空间中形体的结构，适当将物体的投影和明暗交界线用调子表现，明暗关系可以不用调子表现，否则会将线稿画成钢笔素描或是钢笔画。

　　4、马克笔上色技法

　　传统的效果图上色表现种类较多，有水彩、水粉、透明水色、喷笔、综合技法等，但传统的技法由于其绘制的繁琐、制作速度的缓慢及绘制工具的不好掌握，逐渐已经被冷落，取而代之的是钢笔配以马克笔、彩铅的快速表现手法，这种快速的表现手法方便、快捷、容易上手、工具携带方便，是现代设计师常用的。

　　学习上色之前应该了解马克笔的特性，掌握运笔的方法。如何能够绘制出点、线，如何绘制出面，如何合理穿插点线面。基本掌握了技法后，就可进行马克笔表现的创作。马克笔上色能表现出平涂、退晕、叠加的效果。用马克笔平和、快速地运笔，尽量不要重复绘制，一笔接一笔，达到平涂的效果；用颜色邻近的马克笔平涂色块，能产生退晕效果；颜色深浅邻近的颜色重复覆盖，能够达到加重暗部的效果；用不同类色马克笔叠加运笔，可以产生丰富多彩的颜色，也可以用来增强物体的色彩关系，但是一定要干脆、利索的用笔，避免出现脏、腻的效果。其笔触的排列方法也应随着形体的.不同而进行变化，如表现地面、顶面等水平面的进深感可使用横向排笔；竖向排笔表现木材地板、石材地面及玻璃台面等水平面的反光、倒影；弧线形的笔触，常用于表现圆弧形物体的形体及其体量感；点笔排列常用于表现花、叶及树冠等。因此，利用马克笔笔头特性，与纸面的接触力度轻重变化，笔头转动方向变化，能够绘出不同效果的点来。

　　三、结语

　　教师可通过多种途径积极培养同学们对手绘效果图产生浓厚的兴趣，如在课堂上结合理论，利用手绘来表述自己想要表述的设计内容，从而感染和影响学生，让学生体会到能够轻松表现自己方案的成就感；通过学校工作室张贴历届优秀学生作品，给学生营造良好的环境氛围。总之，我们的教师要积极、正确引导同学们主动提高手绘效果图技能，多使用手绘的方法来表达方案。

如何学习手绘效果图技法 篇3

　　园林景观效果图手绘表现：

　　素描工具、技法、调子、质感、透视和构图；速写风景的步骤与表现方式、取景、构图及透视角度的选择与视平线位置的确定；建筑、树木、花卉、山石、平流、泉瀑、云烟的画法；色彩静物与色彩风景的画法。按照三大构成的原理，利用循序渐进的绘画练习，注重基础的训练与造型能力的培养，并结合园林美术特点，着重于传授创新的徒手绘画技巧和园林景观的多种专业手绘表现技法.

　　园林植物的栽植与养护：

　　园林树木的分类、生态习性、生长发育规律；园林树木生产发育与环境的关系、美化功能；园林绿化树种规划与选择、栽植和整形修剪以及养护管理；花卉的分类与分布；花卉栽培与环境条件的关系；花卉装饰；花卉生产等.

　　园林景观植物配植：景观植物配植的原则、方式和总体效果；植物配置的基本手法；草坪、水景、园路、建筑环境的植物配植设计等；道路景观植物、小区景观植物、庭院景观植物、建筑外环境景观植物、高速公路景观植物、广场景观植物配植的不同则和特点。

　　园林建筑与施工：

　　园林景观制图与识图、图线、比例、图纸幅面；景观工程的图例及画法；园林景观工程常用符号；各种分项工程的设计；材料选用与常用施工构造做法。

　　城市空间与景观规划设计：

　　城市景观规划的演变和发展；中国古典园林与现代西文园林；现代景观设计的理论和方法；造景与立意、构图与思辨、构思与设计、建筑与组景、植物与布局、水景与塑造、道路与景观、平面与竖向设计等；分别针对城市街道、广场、居住区、工矿企业以及各类公共绿地所处的不同的地理位置与环境条件，将建筑、植物、水体、道路、环境设施等各景观元素有机组合，进行综合全盘考虑，来讲解四维空间艺术创作的方法。

　　园林景观预决算与招投标：

　　人工整理绿化用地、种植、掘苗及场外运苗、客土、绿地喷灌、土方、园路及地面、砖石、水池、花架及小品、喷泉安装、假山、步桥、装饰及杂项工程的基本概念；工程造价的组成、定额基价表的编制方法、按照建设部新颁《园林绿化工程工程量清单计价规范》进行园林绿化、堆砌假山、园路园桥、园林小品等工程的施工图纸套用和预算造价计算；编制景观工程预算书；工程招投标程序；制订规范的投招标文件。

　　AutoCAD园林景观施工图：

　　软件基本设置，图层与线型；图形的创建与编辑；尺寸标注；文字；打印设置；采用景观设计实例绘制平面图、立面图、剖面图、节点大样图等，通过学习最终能完全胜任园林景观设计施工图绘制工作。

　　Photoshop园林景观平面彩图：

　　Photoshop基本操作，图层、蒙板、通道、抠像、调色；建筑、道路、水体、植物等元素的处理手法、Photoshop制作小区园林景观平面效果图综合实例。

　　基本操作方法，模型、材质、灯光、渲染四位一体，采用经典案例，流程式教学；通过将前期绘制的手绘效果图转制为电脑效果图的全过程，使学员不仅快速掌握精品园林景观电脑效果图绘制技巧，而且全面理解实际设计工作流程；最后阶段通过实例讲解效果图后期合成处理的典型技法以及不同绘图软件间协同工作的技巧。

如何学习手绘效果图技法 篇4

　　设计师在构思设计方案时，需要在参照平面户型图基础上运用三维效果的方式展示出室内造型的预想形象展示给客户看。随着信息化科技化时代的发展，室内设计效果图运用电脑制作的较多一些，许多非艺术专业的设计师也都通过专门的软件培训来绘制三维的室内效果图，但他们只是通过操控软件能拼凑出一幅室内三维效果，与正规艺术专业毕业的设计师手绘效果图相比，非艺术类的设计师的电脑室内艺术作品从艺术效果上来看远不如艺术专业设计师手绘的室内效果图生动。电脑的绘制需要花费大量的时间去建模、贴材质、打灯光和渲染等，在与客户交流的过程中也单纯就是语言的对话交流。而手绘的表现不仅能增加与客户交流的趣味性，同时交流过程中客户的想法也能快速的体现在设计师的笔尖下。手绘效果图可以快速的表现室内结构与造型形态，不单纯是功能性的需求也是艺术性的表现。

　　室内手绘效果图的表现需要漫长的过程，并非一日就可练成。它需要每个人都具备持久的耐心和信心。下面简单谈论室内手绘表现技法的一些步骤和注意事项：

　　线条表现要灵活多变

　　线条的练习是基础。画笔的选择就要求用快速运笔时笔尖不断水的，因为这样才能画出犀利的线条。专门画手绘的美工钢笔和平时用的较为顺畅的签字笔都可以。手绘初期都是从简单的横直线开始练起，而后是竖直线、斜线、曲线以及综合线条训练。室内手绘中的任何线条与素描中的线条都是不同的，手绘线条的练习要完全摒弃素描时代的琐碎线，而是要快速顺畅的完成。手绘效果图画法迥异，有尺规作图、有徒手绘制的。实践过程中发现对于徒手绘制效果图运用较为广泛，徒手绘制也对线条有一定的要求：线条两端要出头3-5mm，线条两头重，中间轻，快速、力量、刚劲、徒手设计感强。中期线条练习要加强米字格及体块的画法。因为后期沙发、茶几、床具、柜体等的绘制都是在体块的基础上细化出来的。后期线条练习需要重点临摹家居单体和家居小品。只有熟练的临摹出室内家居单体和家居小品组合后才能对整幅室内手绘效果图很好的把握。

　　透视原理的学习是重中之重

　　透视原理主要是一点透视、两点透视、三点透视的学习。一点透视、两点透视、三点透视的绘图方法非常关键，也是每个学生必须要掌握的重要内容。一点透视在室内效果图绘制中较为常见，它能很好的表现室内的进深和空间关系，但过于死板，不太符合人们的视觉观察方法。而两点透视就能弥补这些缺陷，它不仅能表现室内空间关系，又将整体室内空间以生动活泼和谐的方法表达了出来。三点透视在室内中运用的较少，一般多用于景观设计和建筑设计中。下面简单介绍下几种透视的大致绘图步骤：

　　一点透视绘图方法：先确定内墙面ABCD四点（高度设定为3米），绘图时要将其缩放至合适比例。确定视平线高度（1.5-1.7米）和灭点VP。由灭点VP向各点作延长线，作地面基点的水平延长线以及等分点。房间内各家具和陈设物都以真高线AB为基准消失在灭点，都以地面水平线上的等分点为基准确定家具的进深和长度。二点透视绘图方法：确定真高线AB、视平线、左右两个灭点，画出顶面和地面的边缘线，以两个灭点的为半径作圆弧交真高线向下的延长线与一点，再以这点与两个灭点为直径作圆弧交地面水平线于两点；这两点分别连接地面水平线所划分的等分点并延长于地面边缘线，再连接灭点与地面边缘线相交点可确定地面网格。房间内的各家具的高度需参照真高线AB，宽度和进深参照地面水平线上的等分点。三点透视绘图方法：将一正圆均分为三等分过圆心相交于圆，连接三个相交点，依次确定顶面和底边。

　　明暗调子的铺设及质感的表现

　　室内手绘效果图中明暗调子的铺设与素描和色彩的表现方法不同。素描色彩的明暗关系是用铅笔或颜料以明、灰、暗三个层次的顺序过渡来表现。在室内手绘效果图中则需采用黑笔或美工笔以不同疏密、不同轻重、不同缓急的线条表现。需要注意的是，室内家具明暗调子的铺设不单纯是为了表现物体本身的明暗关系，同时为后期上色做准备。

　　质感的表现

　　质感的表现要靠后期效果图的上色。可选择用彩铅、水彩、马克笔等不同的上色方式。上色要谨记先浅后深。因为重色一旦画错就会前功尽弃，难以弥补，反之则只需要加重重色 区域。

　　总之，要想画好室内手绘效果图必须从基础练起，线条的熟练和透视的把握对单体、室内小品以及整体室内效果图的范例临摹、写生、默写和后期的设计创作都有十分重要作用。只有勤于苦练，掌握正确的绘图技法才能真正的领悟到室内手绘表现技法的真谛。