1、文人插花别有情趣，已成为他们生活中不可缺少的内容，除琴棋书画外，又形成插花、挂画、点茶和燃香的“生活四艺”，撰写出不少插花诗作。

2、扇形插花，是花艺当中最基础的造型插制。一般适用于正式的场合，像酒店迎宾大堂，大型的会议室。扇形，顾名思义就是像扇子一样，大家想想孔雀开屏就知道啦，哈哈。

3、素雅的色泽是禅意插花的首选

4、即：“一支二支正，三支四支斜”

5、成精的植物们——明明可以靠颜值，却偏偏要装动物

6、选对花器：除却花材本身，花器的材质、高度、瓶口大小，花头高出瓶口多少、不同位置的花茎长度如何呈现等，都是需要考虑的。

7、所以它是底部覆盖海绵的技巧之一

8、又如玫瑰在蔗糖水中插养，能保持9天不衰。

9、正如中国绘画艺术中的“意在笔先、画尽意在”，中国传统插花同样具有这一艺术特色，它是作者主观心意与客观景物相融合的艺术作品，是将意与境、形与神、景与情交融在一起，因此，每件插花的艺术作品由立意与立形两个方面组成。

10、宋元时期，中国插花进入了普及时期，虽然国力已不如唐时强盛，

11、一般来说，花器高为花材高为总高为即为插花的黄金比例3：5：剪花枝建议在水中进行，可免使空气进入枝条的吸水细孔，影响吸水作用。花枝斜切，切口越斜越好，可增大吸水面积，也更便于插入花泥。

12、花道教室去得多了，愈发感受到日本人为何重视「旬」这一概念：庆祝正月的花材以松、竹、梅为第一位，象征着吉祥如意；迎接端午的花材是水陆两生的花菖蒲，迎接重阳的花材则是黄白二色菊花，都有好兆头。春天以梅、桃、山茱萸、木瓜、连翘为代表；夏季当属杜若、河骨和荷花，都是高洁的水生花，花菖蒲和海芋之类水陆两生花也受青睐；秋天以桔梗、女郎花等秋草为主角，红叶和挂着果实的枝叶也很好用，唐胡麻、紫苑、大波斯菊，都是从初秋延续到晚秋的热烈色彩；冬天是松、竹、槇、黄金枇杷，叶兰之类绿植最青翠的时候，水仙和山茶也是格调高雅的隆冬代表。

13、花篮式插花常用些花型较大的花材

14、花材的安排应该是有疏有密的，形成一个自然的变化。做到疏可走马，密不透风的风格特点，就要在远离作品重心处要疏。作品应该留白，有密集的对比，不能全部插满。

15、按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干

16、花儿到手后，需尽快整枝修剪。修剪也是个技术活，在切取花枝时，切口最好削成45度的斜面，以防止细菌危害，还可扩大吸水面积，保持花儿吸水的管道顺畅，这样鲜花就能保持更长久了。

17、原来你也错了这么多年？！没想到是这样的“勿忘我”

18、即在花蕾尚未盛开时，用剪刀剪下

19、所以就算秉着插花的高度

20、“自然而为，顺势而生”

二、插花的基本知识和技巧

1、在插花创作中，花为实，叶为虚，花枝构成的画面显露于观赏者面前的为实境，深藏在花枝背后的为虚设的插花意境。一件完美的插花作品，虚实配合得好就有层次、有生气，还能给人发挥想象的空间。

2、此种技巧适用于各种花形

3、疏密有致：花和叶不要等距离安排，应有疏有密，富于节奏感；仰俯呼应。

4、一个不久前从花道教室毕业的平面设计师，每每插好了一盆花，已经得到盛赞「已经很好了」，却又全部拔下来，从另外的角度重新插一盆，各种能想到的表现形式都要试一次。他自己的说法是：插花和平面设计的工作使用的是不同的两个脑，虽然分工完全不同，但在花道中学会的空间感，对设计有着很大的启发。

5、瓶花是以瓶作为插花器皿的插花

6、插花里的虚实结合主要是花交相辉映,做到虚实结合。主要是指视觉可见的，面状叶为实，线状叶为虚。在中式传统插花里，虚实结合是一个重要的处理手法，能够体现出鲜花的含蓄美，也能发挥空间想象力。

7、桌台上有香炉焚香时，台前癿花严禁使用红色戒有香气癿花。因红色象征火之色。而有香气则不焚香之味互碍之故。且台前癿插花、以自然随意癿投入花为佳。如壁龛内已有生花戒挂花等，则台前可丌必再用插花，而可放置其他饰物。

8、比如月季、牡丹、菊花、香石竹、石斛兰等

9、经常在生活中看到别人做的插花

10、花茎根部斜着切口，大家都知道花朵需要从花茎处吸收营养，所以花茎处需要有足够的吸收面积，斜着切更容易让花茎吸收养分，保障鲜花的存活，而且对于花期的延长很有效果。

11、能够在试管中绽放绚丽而神奇的变化。

12、陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

13、为了保持平稳可在花瓶底部放几块小石头

14、不同季节里的同一种花也有相异的呈现方法。杜若是特别的花，终年开放，属四季花。如何体现它在春夏秋冬的不同长势，也是插花时要琢磨的事情。春末夏初，深紫色的花朵绽放得最为绚烂，根茎也伸展得高高的；深秋隆冬，在自然万物的枯萎衰败中，突然开出一朵低矮的浅紫色小花，是最自然的姿态。

15、如果花朵小则量须多，才能形成焦点

16、「生花一定包含着某种心意在其中」，盐野老师对我说，「插在最前面的一定是花苞，是还没有绽放的部分，为的是给客人看。面对一盆生花时，通常主人坐在左边，客人坐在右边，因此花苞一定朝向右边。花苞不是会在明天或后天绽放吗？主人借此向客人表达：我正为了你将来的幸福而祈愿。」

17、弯月形插花，源于弯弯的月亮的造型灵感。从中部划出一条中线，右半部可与左半部重合。花体不是居中定位，二是让一侧高出，另一侧相对低下，形成高低不同的层次变化，重心位置仍设置在花器上。

18、如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鹤、郁金香

19、插花艺术的起源应归于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生命的真实与灿烂。插花艺术对中国人而言，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。

20、禅意插花不同于西式插花的饱满丰富

三、插花培训班哪里有

1、插花艺术是一种源远流长的汉族文化，源于古代汉族人民对于花卉的疯狂热爱，他们爱花、种花、赏花、颂花、赠花、佩花等艺术活动的形成将插花艺术广泛地普及开来，发展至今已成为人们生活中不可或缺的美的享受。

2、在切口处搽少许酒精，放入火焰中烧，切口近于焦黑时，插入花瓶。但此法只宜用于木本植物或枝干粗硬的植物，如丁香，梅花，芍药，菊花。

3、插花的魅力到底有多大？

4、浅淡温和的颜色极易营造“清”的氛围

5、关于东方插花艺术发源地，目前有两种说法：其一是起源于印度。众所周知，印度是佛教的发源地，佛前供花是佛教的主要供奉法式之一。

6、年前的夏天，我第一次走进京都六角堂的池坊花道教室时，原本以为这只是一项家庭妇女打发时间的活动，却意外地在日子久了后发现：每周一次来这里插花的，更多是些年轻人，而往往插得最好的，是那些貌不惊人又沉默寡言的男人们，屡屡能营造出野花与山草的自然感。

7、这样容易在插叶的时候将花的高度降低

8、现在，有了一盆健康又美貌的花儿，但放在哪里才是能真正决定它未来一周的生死。请远离阳光直射，远离暖气，否则将加速花枝的呼吸作用和水分的蒸发，易造成花朵凋萎。请远离成熟的果蔬，因为熟的果蔬会释放大量的乙烯，导致花朵败落。

9、主体插花：选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。

10、最后一步就是花材的定植，我们将修剪好的花材插入到花瓶或者是容器当中，常用的容器有花瓶等，在固定植入的过程中我们要注意要保证植入的花材要与我们的容器高度相等，要注意整体的一个协调性，插花的最主要的目的就是能给人一种赏心悦目的感觉。

11、无论是单一作品还是作品的组合，都应表现出整体性和平衡感。以花心周围的材料为重心，既要体现作品的整体性，又要保持作品的平衡性。

12、禅意就在最简单的花材中酝酿

13、陶瓷花器花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

14、插花形式按艺术风格分为自然式插花、规则式插花、线条式插花、趣味式插花、壁挂式插花、盆景式插花及悬垂式插花等7种形式。

15、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

16、一件赏心悦目的插花作品，或借花材的自然形态渲染一种空间的禅味，或借花卉的生命荣枯来捕捉自然真实的瞬间，传递主人的一种艺术感悟和心理志趣，使人获得精神上的美感共鸣。

17、传播：传统文化|书画名家|艺术品收藏|茶道|文学|视觉

18、一个约莫六十几岁的老女人，多年来一直看护着卧病在床的年迈的父母，看护工作终于结束以后，就满面笑容来上花道课，在这里她终于得到一些属于自己的时间，能够悠闲地沉浸于其中，哪怕短暂。

19、插花是一门艺术，在日本早在约700年前就开始独自发展，它把枝、叶、花等置于容器中，起到装饰美的作用。要把枝、花插成自己随心所欲的样子，就必须了解许多成法。大家会去插花教室学习这些技艺。一般说来，要学会一定的技艺和表现方法，需要3～5年的时间。

20、温馨提醒：浸泡到水中部分的花叶要完全去除，因腐烂的叶子会使水变脏，阻碍花茎吸水效率，也会让水中养分被无为消耗。

四、插花技巧

1、人有了伤口易受感染，花儿也一样，需要对切口消毒。常用的方法有热水浸烫、火烧、盐涂、醋浸、酸或碱涂抹等，确保浸在水中的花枝末端不易受感染。

2、大花应该配小花：如主花为玫瑰，宾花应配剑兰；主花为大理花，宾花应配非洲菊；主花为百合花，宾花应配玉簪花。绝不能用种类不同的而形态相似的花相配，否则就宾主不分了。

3、三角形插花分为对称和非对称三角形插花。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。

4、文章中罗列癿庆典禁忌花名，戒因有毒、有异味、花期过段、戒因花名、花意丌喜庆、作者未加以细说。但花名、花意之类是在日语特定环境下而言、中国读者仅供参考。

5、花枝插入花瓶时，常会出现移动和不入位的现象，令插花作者伤脑筋。为了能使花技牢固地插在花瓶里，应根据花材的具体情况，分两种方法解决。

6、字母形插花，因为其造型和字母的形状相似而得名。S型、L型和倒T型！

7、《梦梁录》有：“汴京熟食借，张挂名画，所以勾引观者，留连良客，今杭城茶肆亦如之。插四时花、挂名人画、装点门面”。

8、紫色代表梦幻、优雅、高贵

9、之所以对生花怀有执念，是因为在池坊的某本教材里看过一盆以荷花为花材的生花作品。空间里弥漫着盛夏意境：起初是一片漂于水面之上的浮叶，往后是低矮可爱的阔叶，随后渐高，依次点缀以花苞、花朵、卷叶和莲子，纷纷呈现出摇曳在风中的姿态。每一个布局都暗藏细微隐喻：浮叶和莲子象征着「过去」，满开的荷叶和花朵象征着「现在」，花苞和卷叶象征着「未来」。莲子倾斜于阴面，意味着「过去的已经过去」，最高一朵含苞向阳，意味着「未来可期」，另一朵花苞则默默藏于莲叶之后，是想要传达未来的玄机潜藏于当下的不易察觉，又是某种清静高远的低调。

10、根据修剪的花材的不同选择刀具

11、竹筒式插花原盛行于中国

12、将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。

13、“人文之善”是社会生活的境界、人际交往的境界，

14、插花一般都比较高，瓶子一般宜选颈较细长的才好看，瓶肚子稍大一点的较稳重，伛不要太大显得慵肿。至于颜色选自己喜欢的，一皎不要太浓重，淡而雅，显得落落大方。个人建议，希望帮到你。

15、谁发明的没有人说。只知道中国插花最早在佛经里就有过，是用来供佛用的。在国外好像是古埃及的法老墓里发现有干花瓣

16、其二是起源于中国。据《诗经》、《楚辞》记载，在周初至春秋战国初期(公元前11世纪至公元前3世纪)，折枝花(切花)已在生活中得到广泛应用，如礼宾或祭祀用的花束，装饰仪容佩戴的头花、襟花以及将花朵用于花屋、花船、花车、花旗等等。这些都出现在3000年前原始插花的记述中，远远早于东方各国，且是在佛教传入中国之前，所以说中国是东方式插花艺术的起源国。

17、花叶宜斜不宜直：无论插的是盆，还是瓶，花与叶的姿态，总宜带斜，而不能直立。至于斜度怎样才算理想，则要看具体花器大小、形式而定。

18、「人也好花也好，都拥有支撑其活下去的『命』，如何用优美手法体现『命』于根源之处的姿态，即是花道的精神。」

19、礼仪插花是指用于社交礼仪，喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情，亲情，爱情，可以表达欢迎，敬重，致庆，慰问，哀悼等，形势常常较为固定和简单。

20、以下内容出自：798手绘网

五、插花视频教程 初学者

1、如果花泥和水是平行的，就表明花泥已吸水饱满。花泥泡水期间，请勿按下花泥，以免花泥中心没有完全湿透，容易烧根。花泥吸水时间非常快，所以在插花前要先泡好花泥，不要提前太久泡，因为浸泡时间过长，会造成花泥中水分不新鲜，从而影响花的观赏时间。

2、但还有从插花器皿方面了解插花的方法

3、二才开放癿花。植物因气温等因素在正常花谢后再次开放癿花、除特定品种外，一般是非正常现象，会对植株造成丌利影响，花本身癿`质量也丌佳。

4、「恐怕是因为男人集中力更加强大吧？记得之前坐在窗边的那位吗？精神凝聚力超群，无论周围发生什么，从来不为所动，永远死死盯着眼前的花，一直思考着。大概和个人性格也有关系，男人的身体中也藏着女人的一面。」

5、摘掉花朵外面的几瓣花瓣，因为鲜花刚刚购买到的时候，外面的几瓣花瓣比较大，所以需要的养分比较多，如果不能及时供给养分，花瓣就会枯死，严重影响整朵花的美观，甚至可能会引发整朵花死亡，所以插花之前先摘掉外面的几瓣花瓣，这样更有利于鲜花的存活，而且鲜花会长得更大更漂亮。

6、瓶水不能一劳永逸，应每日添换

7、首先要去掉花卉的残枝败叶

8、西洋式插花：形式插花(传统插花)，有格有局，以花卉之排列和线条为原则。非形式插花即为(自由插花)崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。

9、保水性好，使用方法简单。

10、插花贫困地区是国家重点贫困县和省定贫困县之外、相对比较发达的县(市、区)内的贫困乡(镇)、村。简单来说，就是一个县在大多数人口都已经脱贫致富的情况下，还有一少部分人或地区处于贫困状态且零星、分散地分布在整个县域范围，插花贫困概念是相对于区域性、普遍性的贫困来讲的。

11、有规则的起伏形状好似一波波的海浪

12、既要有古典的端庄，又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。

13、(2)固定：取俩段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定是为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，专业插花，还要彩花插，花泥，铝丝等工具进行固定。

14、根据不同式样，进行长短剪裁

15、随着深入探讨插花著作、诗词渐多问世，为中国传统插花艺术理论体系的建立奠定了基础，丰富了中国传统花文化的内涵。范大成在《范村梅谱》中，对梅花的选择和品赏最为精辟，书中说：“梅以韵胜，以格高，故以横、斜、疏、瘦，与老枝陉奇者为贵。”这经验之谈也成为中国古典插花艺术的准则。

16、插花成为文士们雅集的主要题材，根据吴自牧的记载：当时不论官吏庶民，在吉凶庆吊时，一切筵席通常是由四司六局承办。而四司六局的职掌中，香药局管烧香，茶酒司管点茶，帐设司管挂画，排办局管插花。

17、同色系插花法：可以尝试同种颜色或同一色系的多种花材来插花，相比起专业的配色技巧，这种方式比较不容易出错，虽然可能整体效果没那么出彩，但也不会出现凌乱不搭等问题。

18、堆积的特色是花材多或颜色多

19、禅意插花需在相应的空间里才更相得益彰

20、当鲜花碰上试管的刹那，也能散发神奇的魔力。