“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析

　　在日常的学习、工作、生活中，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗准确地来说应该叫格律诗，包括律诗和绝句。那么问题来了，到底什么样的古诗才经典呢？下面是小编整理的“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　【诗句】

　　可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

　　【出处】

　　唐·李商隐《贾生》。

　　【意思翻译】

　　可惜的是汉文帝移席向前，与贾谊空谈了半夜，他问的不是国计民生的大事，只是关心鬼神的事情。可怜：此作“可惜”解。虚：白白地，徒劳地。前席：从坐席上向前移动，以便靠近谈话者。苍生：百姓。问鬼神：当时汉文帝刚祭祀完，所以向贾谊问及鬼神的本原。

　　【意思1】

　　可怜：这里指可惜。虚：徒然；空自。前席：古人坐在席上，用膝盖向前挪动叫做前席。据《史记·贾生列传》载：汉文帝在宣室召见贾谊，询问鬼神的本原。谈到深夜，文帝钦佩贾谊多学博识，不禁移动自己的坐位，凑近贾谊。句意：可惜汉文帝空自凑近贾谊，因为他问的不是百姓的疾苦，不是安邦**富民之道，而是询问关于鬼神的事。这是诗人对贾谊不得施展**安民的抱负而表示的惋惜。

　　【赏析】

　　可叹啊，汉文帝与贾谊深夜长谈，身体不知不觉地往前倾。然而他问的不是有利苍生的**大计，而是在求问鬼神之事。“可怜”二字，领起下文对可叹之事的叙述，揭示出全诗的情绪基调。古人席地而坐，双膝着地，汉文帝虚心询问，就连膝盖越过了席子也不知道，表现其急切之情。然而汉文帝面对贾谊这样的治世之才，诚恳询问的却是鬼神之事，真让人觉得可笑可气、可怜可哀啊。此处托古讽时，选取汉文帝接见贾谊之事，讽刺了晚唐**者沉迷神仙方术、不重贤才的荒唐行径。同时，诗人以贾谊自比，暗示了他壮志难酬、怀才不遇之感。

　　【用法例释】

　　一、用以形容希望被问或应当问的事没有问，却问了别的事情。[例]想起昔日有一个名句——“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”，我想，我与沮授的言谈可不要涉及到不应该的话题，以便后人耻笑。故此，我首先询问：“沮公对当今局势如何看法”（赤虎《商业三国》）

　　二、用以形容怀才不遇。[例]所谓风云际会，萧何、樊哙、灌婴之流，倘然没有那番际遇，说不定也会“遗之在草泽”，或为书史，或为布贩以终其生。李义山说：“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”（冯英子《人才学和人事学》）

　　【全诗】

　　《贾生》·[唐]·李商隐宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

　　【注释】

　　①贾生：贾谊，西汉初年著名的政论家，才华横溢。

　　②宣室：西汉未央宫前殿的正室。逐臣：即贾谊。贾谊因遭谗言被贬为长沙王太傅。《史记·屈原贾生列传》：“后岁余，贾生征见，孝文帝方坐宣室，上因感鬼神事而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席，既罢曰：‘吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。’”才调：才华格调。无伦：无比。

　　③虚：徒然。前席：在座席上向前移动坐处。

　　【鉴赏1】

　　借贾谊贬谪长沙事抒写怀才不遇之感，久成熟套。作者独辟蹊径，选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材。《史记·屈贾列传》载：“贾生征见。孝文帝方受釐（刚举行过祭祀，接受神的福祐），坐宣室（未央宫前殿正室）。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席（因谈话投机，不自觉地在坐席上移膝靠近贾谊）。既罢，曰：‘吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。’ ”在一般封建文人心目中，这是君臣遇合的盛事和士子的殊荣；但诗人却独具只眼，抓住前席问鬼这个典型细节，借题发挥，深刻揭示出封建君主表面上敬贤重贤，实际上不能识贤任贤，重鬼神而“不问苍生”的昏愤腐朽本质，和杰出人才在深受恩遇的表象下，被视同巫祝，不能发挥**安民之才的不遇的实质。不但选材新颖，立意深刻，构思巧妙，而且透出诗人不以个人**得失，而以是否利于国家与苍生来衡量遇合的.超卓胸襟。诗虽托汉文以讽时主之迷信神仙，不顾民生，不任贤才，慨贾生而悯自身之怀才不遇，徒以文墨事人，但所揭露的问题则具有典型意义。“义山七绝以议论驱驾书卷，而神韵不乏，卓然有以自立，此体于咏史最宜”（施补华《岘佣说诗》）。本篇不但以议论为主干，巧妙无痕地融化史事，而且以抒情唱叹贯注于议论，将警策透辟的议论和深沉含蕴的讽慨融为一体，显得思深韵长。诗中成功地运用了欲抑先扬的手法。前两句由“求”而“访”（询问）而赞（才调无伦），既极写文帝之虚心待贤，更极赞贾生之才情盖世。第三句承中寓转，以“可怜”与“虚”分别加在“夜半” “前席”之上，轻点蓄势，透出贬意，末句在层层铺垫的基础上引满而发，射出直中鹄的之一箭。这种由强烈的对照与突然的转跌所造成的艺术效应便特别强烈，使末句这一全篇之警策更显得突出。但仍只以“问”与“不问”作对照，点破而不说尽，辞锋犀利而不失抑扬吞吐之妙。

　　【鉴赏2】

　　这是一首咏史诗。诗人撷取汉文帝与贾谊深夜促膝谈心却“不问苍生问鬼神”的史实，替天下所有有抱负有才华的知识分子（包括他自己）不能为苍生社稷尽展其能发出了一声长长的叹息。首句写汉文帝求贤若渴的姿态。文帝刚祭祀完毕，在未央宫前殿正室向那个被放逐长沙刚回来的臣子咨询，求贤之心非常迫切。次句借汉文帝的口赞叹贾谊的才华，“贾谊的才华格调更加无可比及”，文帝的赞扬从侧面烘托出贾谊的风流倜傥、才华横溢、学识过人。看来贾谊深得文帝的赏识，我们应该为贾谊庆幸，得遇明君，有了施展抱负的空间。一二两句层层铺垫，极力渲染汉文帝的虚怀若谷、求贤若渴，真可谓君臣遇合的盛事。从第三句开始，笔锋却陡转直下，“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”如此虚心垂询、凝神倾听，原来并不是为国为民，而是追问鬼神的本原！一个才子的雄才大略不是用在苍生社稷上，不是为****谋划、为百姓造福，而是去解答一些无聊又无谓的问题，实在是可悲、可怜、可叹。**关心的不是苍生而是鬼神；**的求贤，只是满足他自己的消遣。这样的“求贤”，太虚伪！贾谊有才，也得到**重视，但其实他的才学还是不能得到充分发挥。三四两句通过强烈的对比，撕破了沽名钓誉的面纱，揭示了某些封建**者所谓重视人才的本质。诗中的**并不局限于汉文帝，诗中的贾谊更是晃动着诗人自己的影子。“在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨”（刘学锴语）。全诗内容跌宕起伏，诗人的讽刺非常犀利，但含而不露。

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析扩展阅读

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展1）

——“松下问童子，言师采药去。”全诗意思,原文翻译,赏析

“松下问童子，言师采药去。”全诗意思,原文翻译,赏析

　　《寻隐者不遇》是唐代诗僧贾岛的作品。此诗首句写寻者问童子，后三句都是童子的答话，以下是小编为大家整理的“松下问童子，言师采药去。”全诗意思,原文翻译,赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　“松下问童子，言师采药去。”全诗意思,原文翻译,赏析 篇1

　　【诗句】松下问童子，言师采药去。

　　【出处】唐·贾岛《寻隐者不遇》。

　　【意思翻译】松树下寻问隐士的童子，他说道老师父采药而去。

　　【全诗】《寻隐者不遇》.[唐].贾岛.松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。

　　【题解】唐代贾岛的五言绝句。写作者去寻找隐居在山里的友人而没有见到的情景。全诗是：“松下问童子，言师采药去;只在此山中，云深不知处。”意思是说，在松树下向隐者的徒弟打听隐者，他回答说师傅采药去了，就在这山中，但云雾弥漫而又浓密，不知他在山中的什么地方。诗中主要写童子的回答，通俗自然，清淡朴素，表现含蓄。“去”，“处”二字，古代同属御韵。【注释】 ①言：说、讲。②处：这里是行踪的意思。

　　【全诗鉴赏1】 诗写的是一次寻访。寻访的结果是“不遇”。 “松下问童子”一句写问，以下三句则是对答。问写得极简括。不须明写谁问和问什么，因诗题和对答有清楚的交代。答语是诗著意之处，“言师采药去”，童子说师父进山采药去了。这一句本来已是一个完整的答复，但如果就此打住，就没有诗意了。小童对答复作的一番补充：师父就在这座山里，在那云雾迷蒙的某个地方，但具体在哪儿，谁也不知道了。“只在此山中”的“只在”二字是很肯定的语气，仿佛作了确切的回答，但“云深不知处”叫人哪里找去?说了半天，还是等于零。然而这两句补充并非多余，它不但是十分天真的话，而且语意佳妙。这不是故意卖弄口舌，而是生活中常有的那种无意中得到的妙语。它生动反映出“隐者”特有的生活趣味和情操。诗通过描写“隐者”那出没云中、神秘莫测的行踪，隐隐透露出其洁身自好，高蹈尘埃之外的精神风貌。?寻访“不遇”，通常是一种扫兴的事。但读这首诗，却会感到有不同寻俗之处。小童的天真答话，把人引进高远的意境中，使人恍如面对那白云叆叇的大山，想到有一位高士在其中**自在地活动，那人迹罕至的去处，一定别有天地、别有一番乐趣。诗以小童的答话结束，虽然没直接写寻访者的反应，但读后令人觉得，他大约不会立即兴尽而返，而会站在松下，久久对着那云烟深处神往。诗属五绝，不入律可作一首短小的古风读，内容和形式是**的。

　　【全诗鉴赏2】诗歌反映社会生活、描绘客观事物，可以从正面直接描写，也可以从侧面间接描写。直接描写简洁明快，间接描写曲折深隐。只要诗人从生活和艺术需要出发，经过匠心独运的安排，无论采用哪一种表现方法，都可以写出精妙的作品来。这首诗写作者去寻访一位隐士没有见到，通过与童子的对话，反映出了隐士游踪不定、无羁无绊的生活。首句“松下问童子”，入题极为自然。我们可以想见，作者兴致勃勃去拜访朋友，经过山林跋涉，途中劳顿，却没有找到这位隐士，这时幸好在苍翠欲滴的青松之下看到了他的`徒弟，便急切地询问起来。自第二句“言”字之下，全是童子的答话。他的回答巧妙而真实，既提供了师父的去踪“采药去”，给予作者可寻的希望;又指出师父只是在这大山之中，但山林茂密，白云缭绕，具体在什么地方，徒弟说不清楚，客人也无法寻觅。自“言”字以下的寥寥十余字，写得既有波折，又有情趣，把隐士的飘游生活和他所处的幽深环境生动地描绘了出来。在抒情短诗中，可以描写具体的人物、场面，可以安排简单的情节。我国古代的许多优秀诗人，都善于写这种情节单纯的抒情短诗。在这些诗中，诗人不须直抒胸臆，而是通过对人物、画面和场景的描绘，把自己浓郁的感情倾吐出来。贾岛的这首《寻隐者不遇》，二十字中有人物，有情节，有对话，语言朴素无华，合于口语，在唐诗中别具风采。

　　“松下问童子，言师采药去。”全诗意思,原文翻译,赏析 篇2

　　寻隐者不遇

　　贾岛〔唐代〕

　　松下问童子，言师采药去。

　　只在此山中，云深不知处。

　　鉴赏

　　贾岛是以“推敲”两字出名的苦吟诗人。一“认为他只是在用字方面下功夫，其实他的“推敲”不仅着眼于锤字炼句，在谋篇构思方面也是同样煞费苦心的。这首诗就是一个例证。

　　“松下不童子，言师采药去。”这首不诗的前两句是说，苍松下，我询不了年少的学童；他说，师傅已经采药去了山中。这首诗的特点是寓不于答。“松下不童子”，必有所不，而这里把不话省去了，只从童子所答“师采药去”这四个字而可相见当时松下所不的是“师往何处去”。

　　“只在此山中，云深不知处。”不诗的后两句是说，他还对我说：就在这座大山里，可是林深云密，不知他的行踪。在这里中把“采药在何处”这一不句省略掉，而以“只在此山中”的童子答词，把不句隐括在内。最后一句“云深不知处”，中是童子答复采药究竟在山前、山后、山顶、山脚的不题。

　　在这首诗中，明明三番不答，至少须六句方能表达的，贾岛采取了以答句包含不句的手法，精简为二十字。这种“推敲”就不在一字一句间了。

　　然而，这首诗的成功，不仅在于简炼；单言繁简，还不足以说明它的妙处。诗贵善于抒情。这首诗的抒情特色是在*淡中见深沉。一“访友，不知他出，也就自然扫兴而返了。但这首诗中，一不之后并不罢休，中继之以二不三不，其言甚繁，而其笔则简，以简笔写繁情，益见其情深与情切。而且这三番答不，逐层深入，表达感情有起有伏。“松下不童子”时，心情轻快，满怀希望；“言师采药去”，答非所想，一坠而为失望；“只在此山中”，在失望中中萌生了一线希望；及至最后一答：“云深不知处”，就惘然若失，无可奈何了。

　　而诗的抒情要凭借艺术形象，要讲究色调。从表面看，这首诗似乎不着一色，白描无华，是淡妆而非浓抹。其实它的造型自然，色彩可明，浓淡相宜。郁郁青松，悠悠白云，这青与白，这松与云，它的形象与色调恰和云山深处的隐者身份相符。而且未见隐者先见其画，青翠挺立中隐含无限生机；而后却见茫茫白云，深邃杳霭，捉摸无从，令人起秋水伊人无处可寻的浮想。从造型的递变，色调的先后中也映衬出作者感情的与物转移。

　　诗中隐者采药为生，济世活人，是一个真隐士。所以贾岛对他有高山仰止的钦慕之情。诗中白云显其高洁，苍松赞其风骨，写景中也含有比兴之义。惟其如此，钦慕而不遇，就更突出其怅惘之情了。另外，作者作为一个封建社会的知识分子，离开繁华的都市，跑到这超尘绝俗的青松白云之间来“寻隐者”，其原因也是耐人寻味，引人遐想的。

　　贾岛

　　贾岛（779～843年），字浪（阆）仙，唐代诗人。汉族，唐朝河北道幽州范阳县（今河北省涿州市）人。早年出家为僧，号无本。自号“碣石山人”。据说在洛阳的时候后因当时有命令禁止和尚午后外出，贾岛做诗发牢骚，被韩愈发现其才华。后受教于韩愈，并还俗参加科举，但累举不中第。唐文宗的时候被排挤，贬做长江主簿。唐武宗会昌年初由普州司仓参**任司户，未任病逝。

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展2）

——“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”的意思及全诗赏析

“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家”的诗意：昨天夜里梦见花落闲潭，可惜的是春天过了一半自己还不能回家。
出自唐代诗人张若虚的古诗作品《春江花月夜》

春江潮水连海*，海上明月共潮生。 　　
滟滟随波千万里，何处春江无月明。 　　
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。 　　
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。 　　
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。 　　
江畔何人初见月？江月何年初照人？ 　　
人生代代无穷已，江月年年望相似。 　　
不知江月待何人，但见长江送流水。 　　
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 　　
谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？ 　　
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。 　　
玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。 　　
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。 　　
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。 　　
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。 　　
江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。 　　
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。 　　
不知乘月几人归，落月摇情满江树。


【注释】
　　1、闲潭：幽静的水潭
　　2、春半：春光将要流尽




赏析：
《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品。此诗共三十六句，每四句一换韵，以富有生活气息的清丽之笔，创造性地再现了江南春夜的景色，如同月光照耀下的万里长江画卷，同时寄寓着游子思归的离别相思之苦。诗篇意境空明，缠绵悱恻，**了六朝宫体的浓脂腻粉，词清语丽，韵调优美，脍炙人口，乃千古绝唱，素有“孤篇盖全唐”之誉。
《春江花月夜》这首诗的作者是初唐张若虚，开元初，他与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。他留给后人的作品不多，《全唐诗》中仅存二首，而这首《春江花月夜》又是是最著名的一首，它号称以“孤篇横绝全唐”，奠定了张若虚在唐代文学史的不朽地位。

??? 此诗兼写春、江、花、月、夜及其相关的各种景色，而以月光统众景，以众景含哲理、寓深情，构成朦胧、深邃、奇妙的艺术境界，令人探索不尽，玩味无穷。

??? 全诗可分前后两大段落。“长江送流水”以前是前一段落，由春、江、月、夜的美景描绘引发关于宇宙、人生的哲理思考。发端两句，展现了“春江潮水连海*，海上明月共潮生”的辽阔视野。一个“生”字，将明月拟人化；一个“共”字，又强调了春江与明月的天然联系。江流千万里，月光随波千万里；江流绕芳甸，月照花林皆似霰。总而言之，月光、江波互相辉映，有春江处，皆有明月，何等多情！诗人立于江畔，仰望明月，不禁产生了“江畔何人初见月？江月何年初照人？”的疑问。对于这个涉及宙宇生成、人类起源的疑问，诗人自然无法回答。于是转入“人生代代无穷已，江月年年只相似，不知江月待何人，但见长江送流水”的沉思。宇宙永恒，明月常在；而人生呢，就个体而言，生命何其短促！然而就人类整体而言，则代代相传，无穷无尽，因而能与明月共存。所以虽然不知“江月何年初照人”，但从“初照”以后，照过一代人，又照一代人。诗人对比明月的永恒，对人生的匆匆换代不无感慨，然而想到人类生生不已，自己也被明月照耀，又油然而生欣慰感。由此又作进一步探求：一轮“孤月”，永照长江，难道是明待她的意中人而至今尚未等到吗？于是由江月“待人”产生联想，转入后一段落。“孤月”尚且“待人”，何况游了、思妇？诗人于是驰骋想像，代抒游子、思妇两地相思、相望之情。

??? 诗人想象“谁家今夜扁舟子”，正经过江边的“青枫浦”，目睹“白云一片去悠悠”而生飘泊无定的旅“愁”，于是相思“何处明月楼”。从“应照离人妆镜台”的那个“应”字看，“可怜楼上月俳回”以下数句，都是诗人想象中的扁舟子”想象妻子如何思念自己之词：妻子望月怀人而人终不至，因而怕见月光。但她可以卷起“玉户帘”，却卷不去月光；可以拂净“捣衣砧”，却拂不掉月色。“此时相望不相闻”，而普照乾坤的月华是能照见夫君的，因而又产生了“愿逐月华流照君”的痴想。追随月光照见夫君，当然不可能，于是又想按照古代传说托鸿雁、鲤鱼捎书带信，然而鸿雁奋飞，也飞不出明月的光影；鲤鱼腾跃，也只能激起水面的波纹。接下去，诗人想象中的“扁舟子”思家念妻，由想象而形诸梦寐。他在梦中看见落花，意识到春天已过去大半，而自己还未能还家。眼睁睁地看着“江水流春去欲尽，江潭溶月复西斜”，时光不断消逝，自己的青春、憧憬也跟着消逝，然而碣石、潇湘，水远山遥，怎能乘月归家？以“落月摇情满江树”结束全篇，情思摇曳，动人心魄。自“白云一片”至此，写游子、思妇的相思而以春、江、花、月、夜点染、烘托，想象中有想象，实境中含梦境，心物交感，情景相生，时空叠合，虚实互补，从而获得了低徊宛转、缠绵俳恻、言有尽而意无穷的艺术效果。全诗三十六句，每四句换韵，*、上、去相间，抑扬顿挫，与内容的变化相适应，意蕴探广，情韵悠扬。

这首诗语言优美、生动、形象，富有哲理意味，它将真实的生命体验融入优美的兴象中，营造出了一个空明纯美的诗歌意境。
“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展3）

——“可怜夜半虚前席 不问苍生问鬼神”--李商隐《贾生》翻译赏析

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
? [译文] 可惜的是——虽然谈到三更半夜，竟是白白的向前移席，因为他问的并不是天下百姓，而只不过是鬼鬼神神！
? [出自]? 李商隐? 《贾生》

贾生
李商隐
宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。
可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

【诗文解释】
　　文帝访求贤才，诏见放逐之臣，贾生才气高，没有人能和他相比。可惜文帝半夜移动坐席听讲，不问百姓生机只问起鬼神的事。

译文1：
??? 汉文帝为了求贤，曾在未央宫前的正室里召见被逐之臣，论那贾谊的才华和格调确实是十分脱俗超群。可惜的是——虽然谈到三更半夜，竟是白白的向前移席，因为他问的并不是天下百姓，而只不过是鬼鬼神神！
??? 译文2：
?? 汉文帝为求贤在宣室召见被放逐的贾谊，贾生的才能在天下可以说是盖世绝伦。奇怪的是谈到半夜时，文帝将身子移向前去，问的不是天下百姓的事，而是有关鬼神。

贾谊贬长沙一事，常被后来的文人用以抒写怀才不遇之悲，李商隐在《安定城楼》中就曾以贾谊寄怀。但是，在这首诗里，诗人独辟蹊径，从一个新的角度来抒发对历史人物的感慨。

句 解

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦

“宣室”即汉朝未央宫前殿的正室，这里用来指代汉文帝。“逐臣”，指被贬斥在外的**，这里代指刚从长沙召回的贾谊。当年，贾谊字字恳切地**指斥汉**的种种弊病，引来的却是**的切齿痛恨，他被贬官至长沙。那时候，他以为自己会病死在那里。不过，汉文帝后来还是想起了他，将其召回长安。在未央宫的宣室，君臣畅谈，夜半方罢，汉文帝对贾谊的才华钦佩无比，甚至发出感叹：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”

“才调”，包括才能与风姿。“无伦”，无人能比。一个“更”字，突出贾谊的卓尔不群。由“求”，到“访”，到赞，表现出汉文帝对贾谊的格外器重。这不仅是写贾谊的出众不凡，也是写汉文帝的爱才，看样子真是求贤若渴，虚怀若谷啊！如果不看下文，我们会以为李商隐描绘的是一副明主求贤、君臣际会的美好图景，以为贾谊终于能够得到重用了。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神

可叹啊，汉文帝与贾谊谈到深夜，身体还不断地往前靠，原来问的不是天下苍生的**大计，而是在求神问鬼。

古人席地而坐，双膝跪下，臀部靠在脚跟上。“前席”，就是说汉文帝听得非常投入，以至于不知不觉地向前靠。这样一个小小的细节，就把汉文帝那殷殷垂询、认真着迷的情态描绘得活灵活现。而一个“虚”字，又把那份急切、诚恳否定得一点不剩。“虚”，空自、徒然的意思。虽只轻轻一点，却使读者产生了怀疑：如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致。

“可怜”二字，貌似轻描淡写，实则轻轻一带，把全诗的情绪一下子全都打落，隐含着冷隽的嘲讽。诗人的技巧也藏在这一微妙的转折中。果然，最后一句急转而下，揭开谜底。原来前面的种种渲染都是在蓄声造势，为后两句的转折作铺垫。读到这里，怎能不对*庸的帝王发出讽刺的一笑，又怎能不为贾谊感到悲哀呢？

赏析：
贾谊贬长沙，久已成为诗人们抒写不遇之感的熟滥题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材。《史记·屈贾列传》载：
?? 贾生征见。孝文帝方受厘（刚举行过祭祀，接受神的福祐），坐宣室（未央宫前殿正室）。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席（在坐席上移膝靠近对方）。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”
　在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
?? “宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”前幅纯从正面着笔，丝毫不露贬意。首句特标“求”、“访”（咨询），仿佛热烈颂扬文帝贤意愿之切、之殷，待贤态度之诚、之谦，所谓求贤若渴，虚怀若谷。“求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐括文帝对贾谊的推服赞叹之词。“才调”，兼包才能风调，与“更无伦”的赞叹配合，令人宛见贾生少年才俊、议论风发、华采照人的精神风貌，诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来。这两句，由“求”而“访”而赞，层层递进，表现了文帝对贾生的推服器重。如果不看下文，几乎会误认为这是一篇圣主求贤颂。其实，这正是作者故弄狡狯之处。
?? 第三句承、转交错，是全诗枢纽。承，即所谓“夜半前席”，把文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听、以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得维妙维肖，使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节，善于“从小物寄慨”的艺术**，正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而“转”，也就在这戏剧**中同时开始。不过，它并不露筋突骨，硬转逆折，而是用咏叹之笔轻轻拨转──在“夜半虚前席”前加上可怜两字。可怜，即可惜。不用感**彩强烈的“可悲”、“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句── 一篇之警策预留地步；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。“虚”者，空自、徒然之谓。虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。这一句承转交错的艺术处理，精炼，自然，**，浑然无迹。
??? 末句方引满而发，紧承“可怜”与“虚”，射出直中鹄的的一箭──不问苍生问鬼神。郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半前席”，不是为了询求**安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤者又究竟意味着什么啊！诗人仍只点破而不说尽──通过“问”与“不问”的对照，让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉，却又极抑扬吞吐之妙。由于前几句围绕“重贤”逐步升级，节节上扬，第三句又盘马弯弓，引而不发，末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通常所谓“抬得高，摔得重”。整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的艺术处理上，都蕴含着艺术的辩证法，而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就通过这一系列成功的艺术处理，逐步显示出来。
　　点破而不说尽，有论而无断，并非由于内容贫弱而故弄玄虚，而是由于含蕴丰富，片言不足以尽意。诗有讽有慨，寓慨于讽，旨意并不单纯。从讽的方面看，表面上似刺文帝，实际上诗人的主要用意并不在此。晚唐许多**，大都崇佛媚道，服药求仙，不顾民生，不任贤才，诗人矛头所指，显然是当时现实中那些“不问苍生问鬼神”的封建**者。在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨。诗人夙怀“欲回天地”的壮志，但偏遭衰世，沉沦下僚，诗中每发“贾生年少虚垂涕”、“贾生兼事鬼”之慨。这首诗中的贾谊，正有诗人自己的影子。概而言之，讽汉文实刺唐帝，怜贾生实亦自悯。（刘学锴）


“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展4）

——忆江南古诗意思解释（忆江南原文赏析及翻译诗意）

忆江南

汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。

作者：

白居易（772~846），字，乐天，号，香山居士，祖籍太原，后迁居下邽（今陕西渭南）。

曾任左拾遗等职。好直言极谏，一度被贬为江州司马。晚年官位较高，**热情减退。他是中唐大诗人，主张“诗歌合为是写作”。他要求诗要写得通俗易懂，在当时影响很大。曾著有《白氏长庆集》，至今存词20余首。

注释：

汴水：在今河南商丘。

泗水：发源于山东泗水县。

瓜州：镇名，在江苏省江都县南。

译文：

汴水河呵，日夜不停地流，泗水河呵，日夜不停地流。流到那瓜州古老的渡口。吴山点点，几多忧愁。

思悠悠，恨悠悠，恨到那心上人归来时方能罢休。此时已是明月清冷，佳人独自依楼。

赏析：

上阕表现一男子站在瓜洲渡头，见到由北而来的运河之水，想象他是从家乡汴水而来的，河水似乎捎来了家书，让他回去，可他明天还要到江南去，只好望望吴山，安慰自己无限的思乡之情。

下阕四句是倒装句。写女子在家中月夜倚楼相思，由思转恨，但其恨非真，只是想要心中的他回家团圆而已。

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展5）

——“千秋**名，寂寞身后事。”全诗意思,原文翻译,赏析

“千秋**名，寂寞身后事。”全诗意思,原文翻译,赏析

　　赏析其实就是指欣赏并分析，这是一个通过自己的思想感情、生活经验、艺术观点等地方去鉴赏与分析得出理性认知的过程。以下是小编为大家收集的“千秋**名，寂寞身后事。”全诗意思,原文翻译,赏析，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　【诗句】

　　千秋**名，寂寞身后事。

　　【出处】

　　唐·杜甫《梦李白二首·其二》。

　　【译注】

　　****都将流传其盛名，但这毕竟是寂寞人生结束以后的事了。表示对某些学者、艺术家身后虽享盛名但生前境况凄凉的慨叹和不*。“千秋**名，寂寞身后事”，我不想争名。

　　【全诗】

　　《梦李白二首·其二》.[唐].杜甫浮云终日行，游子久不至。三夜频梦君，情亲见君意。告归常局促，苦道来不易。江湖多风波，舟楫恐失坠。出门搔白首，若负*生志。冠盖满京华，斯人独憔悴。孰云网恢恢，将老身反累。千秋**名，寂寞身后事。

　　【赏析】

　　此诗紧接前诗，前四句写三夜频梦李白。开篇以比兴领起：“浮云终日行，游子久不至”，意思是说浮云可见，而游子(李白)却不可见。《古诗十九首》中有：“浮云蔽白日，游子不顾返。”由此引出“三夜频梦君，情亲见君意”，说明诗人对李白思念之深切。与前诗的“故人入我梦，明我长相忆”一样，这里是从诗人角度切入，都是表明两人的友情深挚。 “告归”以下六句，写梦中李白魂返前的幻影：每当辞别之时，李白总是局促不安，不愿离去，并且再三苦苦诉说：“来一趟多么不易啊!江湖上风波险恶，我真怕沉船坠水呢!”他出门离去，总是搔着头上的白发，仿佛是为辜负*生壮志而怅恨!六句中第一二句写不愿“告归”，依依不舍的神态;第三四句是李白“恐失坠”的内心独白，写他忧路险、伤坎坷的苦情;第五六句写他“出门”时的动作，展现他壮志未酬的悠悠心事。真是形可见，声可闻，情可触，李白枯槁惨淡之状，历历在目，令人潸然泪下! “冠盖”以下六句，是写梦醒后为李白的遭遇坎坷表示不*之意。你看，在京都长安城里，到处是高冠华盖的达官**，惟有李白这样一个大诗人“独憔悴”，困顿不堪，无路可走;甚至在年已五十九岁的“将老”之年，被放逐夜郎，连**也失掉了!这哪里有“天网恢恢”之事鲜明的对比，深情的斥责，表现了诗人对李白深切的同情和对恶**的强烈愤恨! “千秋**名，寂寞身后事”，李白的诗才尽管能享千古盛名，但生前遭遇如此凄惨，“身后”寂寞无知，又有何用呢!诗人在这沉重的嗟叹之中，寄托着对李白的崇高评价和深厚同情，也饱含着自己坎坷零落的无限心事。此诗与前诗相呼应。前诗以“死别”发端，此诗以“身后”作结，浑然一体。前诗写初梦，此诗写频梦;前诗写疑幻疑真，此诗写形象清晰;前诗重在对李白当时处境的关注，此诗则表对他生*遭遇的同情;前诗忧惧之情独为李白而发，此诗不*之意兼含诗人的感慨。同为梦李白，题材相同而表现不一，足见诗人高超的诗艺，同时又表达了人间之至真至诚之至情。

　　【作品介绍】

　　《梦李白二首·其二》的作者是杜甫，被选入《全唐诗》的第218卷第10首。

　　【原文】

　　梦李白二首·其二

　　作者：唐·杜甫

　　浮云终日行，游子久不至。

　　三夜频梦君，情亲见君意。

　　告归常局促，苦道来不易。

　　江湖多风波，舟楫恐失坠。

　　出门搔白首，若负*生志。

　　冠盖满京华，斯人独憔悴。

　　孰云网恢恢，将老身反累。

　　千秋**名，寂寞身后事。

　　【注释】

　　楫：船桨、船

　　斯人：指李白

　　局促：勿促不安

　　【翻译】

　　悠悠云朵终日飞来飘去，远方游子为何久久不至。一连几夜我频频梦见你，情亲意切可见对我厚谊。每次梦里你都匆匆辞去，还总说相会可真不容易。你说江湖风波多么险恶，担心船只失事葬身水里。出门时你总是搔着白首，好象是辜负了*生壮志。京都的`官僚们冠盖相续，唯你不能显达形容憔悴。谁说天网恢恢疏而不漏？你已年高反被牵连受罪。****定有你的声名，那是寂寞身亡后的安慰。

　　【赏析】

　　天宝三年（公元744年），李杜初会于洛阳，即成为深交。乾元**（公元758年），李白因参加永王李的幕府而受牵连，被流放夜郎，二年春至巫山遇赦。

　　杜甫远在北方只知李白流放，不知已被赦还，忧思拳拳，久而成梦，因梦而得《梦立白》诗二首。

　　两首记梦诗，分别按梦前、梦中、梦后叙写，依清人仇兆鳌说，两篇都以四、六、六行分层，所谓“一头两脚体”。（见《杜少陵集详注》卷七。本篇文字亦依仇本。）上篇写初次梦见李白时的心理，表现对故人吉凶生死的关切；下篇写梦中所见李白的形象，抒写对故人悲惨遭遇的同情。

　　此后数夜，又连续出现类似的梦境，于是诗人又有下篇的咏叹。

　　“浮云终日行，游子久不至。”见浮云而念游子，是诗家比兴常例，李白也有“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》）的诗句。天上浮云终日飘去飘来，天涯故人却久望不至；所幸李白一往情深，魂魄频频前来探访，使诗人得以聊释愁怀。“三夜频梦君，情亲见君意”，与上篇“故人入我梦，明我长相忆”互相照应，体现着两人形离神合、肝胆相照的情谊。其实，我见君意也好，君明我忆也好，都是诗人推己及人，抒写自己对故人的一片衷情。

　　“告归”以下六句选取梦中魂返前的片刻，描述李白的幻影：每当分手的时候，李白总是匆促不安地苦苦诉说：“来一趟好不容易啊，江湖上风波迭起，我真怕会沉船呢！”看他走出门去用手搔着头上白发的背影，分明是在为自己壮志不遂而怅恨。“告归常局促，苦道来不易”写神态；“江湖多风波，舟楫恐失坠”是独白；“出门搔白首，若负*生志”，通过动作、外貌揭示心理。寥寥三十字，从各个侧面刻画李白形象，其形可见，其声可闻，其情可感，枯槁惨淡之状，如在目前。“江湖”二句，意同上篇“水深波浪阔，无使蛟龙得”，双关着李白魂魄来去的艰险和他现实处境的**；“出门”二句则抒发了诗人“惺惺惜惺惺”的感慨。

　　梦中李白的幻影，给诗人的触动太强太深了，每次醒来，总是愈思愈愤懑，愈想愈不*，终于发为如下的浩叹：“冠盖满京华，斯人独憔悴！孰云网恢恢？将老身反累！”高冠华盖的**充斥长安，唯独这样一个了不起的人物，献身无路，困顿不堪，临近晚年更被囚系放逐，连**也失掉了，还有什么“天网恢恢”之可言！生前遭遇如此，纵使身后名垂**，人已寂寞无知，夫复何用！“千秋**名，寂寞身后事。”在这沉重的嗟叹之中，寄托着对李白的崇高评价和深厚同情，也包含着诗人自己的无限心事。所以，清人浦起龙说：“次章纯是迁谪之慨。为我耶？为彼耶？同声一哭！”（《读杜心解》）

　　《梦李白二首》，上篇以“死别”发端，下篇以“身后”作结，形成一个首尾完整的结构；两篇之间，又处处关联呼应，“逐客无消息”与“游子久不至”，“明我长相忆”与“情亲见君意”，“君今在罗网”与“孰云网恢恢”，“水深波浪阔，无使蛟龙得”与“江湖多风波，舟楫恐失坠”等等，都是维系其间的纽带。但两首诗的内容和意境却颇不相同：从写“梦”来说，上篇初梦，下篇频梦；上篇写疑幻疑真的心理，下篇写清晰真切的形象。从李白来说，上篇写对他当前处境的关注，下篇写对他生*遭际的同情；上篇的忧惧之情专为李白而发，下篇的不*之气兼含着诗人自身的感慨。总之，两首记梦诗是分工而又合作，相关而不雷同，全为至诚至真之文字。

　　【作者介绍】

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，汉族，巩县（今河南巩义）人。杜甫曾祖父（杜审言父亲）起由襄阳（今属湖北）迁居巩县（今河南巩义）。盛唐时期伟大的现实**诗人。他忧国忧民，人格高尚，他的约1500首诗歌被保留了下来，诗艺精湛，他在*古典诗歌中的影响非常深远，被后世尊称为“诗圣”，他的诗也被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。更多古诗欣赏文章敬请关注“”的杜甫的诗全集栏目。

　　杜甫的诗被称为“诗史”，是因为在杜甫所作的诗多诗风沉郁顿挫，忧国忧民。杜甫的诗词以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会的动荡、**黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，他的诗记录了唐代由盛转衰的历史巨变，表达了崇高的儒家仁爱精神和强烈的忧患意识，因而被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千五百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世；其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。杜甫流传下来的诗篇是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。杜甫作品被称为世上疮痍，诗中圣哲；民间疾苦，笔底波澜。

　　杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。其中著作有《闻官军收河南河北》、《春望》、《绝句》、《望岳》等等。

　　《梦李白二首·其二》

　　浮云终日行，游子久不至。

　　三夜频梦君，情亲见君意。

　　告归常局促，苦道来不易。

　　江湖多风波，舟楫恐失坠。

　　出门搔白首，若负*生志。

　　冠盖满京华，斯人独憔悴。

　　孰云网恢恢，将老身反累。

　　千秋**名，寂寞身后事。

　　译文

　　天上浮云日日飘来飘去，远游的故人却久去不归。

　　夜晚我屡屡梦中见到你，可知你对我的深情厚意。

　　分别是你总是神色匆匆，总说能来相见多么不易。

　　江湖上航行多险风恶浪，担心你的船被掀翻沉没。

　　出门时搔着满头的白发，悔恨辜负自己*生之志。

　　高车丽服显贵塞满京城，才华盖世你却容颜憔悴。

　　谁能说天理公道无欺人，迟暮之年却无辜受牵累。

　　即使有流芳千秋的美名，难以补偿遭受的冷落悲戚。

　　注释

　　1.浮云：喻游子飘游不定。游子：此指李白。

　　2.这两句说：李白一连三夜入我梦中，足见对我情亲意厚。这也是从对方设想的写法。

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展6）

——《九歌·山鬼》原文翻译及赏析

《九歌·山鬼》原文翻译及赏析

　　《九歌·山鬼》此篇为祭祀山神的颂歌。至于诗中的“山鬼”究竟是女神还是男神存在争议。下面是小编为大家带来的《九歌·山鬼》原文翻译及赏析，欢迎阅读！

　　《九歌·山鬼》原文：

　　先秦·屈原

　　若有人兮山之阿，被薜荔兮带女萝。

　　既含睇兮又宜笑，子慕予兮善窈窕。

　　乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗。

　　被石兰兮带杜衡，折芳馨兮遗所思。

　　余处幽篁兮终不见天，路险难兮独后来。

　　表**兮山之上，云容容兮而在下。

　　杳冥冥兮羌昼晦，东风飘兮神灵雨。

　　留灵修兮憺忘归，岁既晏兮孰华予。

　　采三秀兮于山间，石磊磊兮葛蔓蔓。

　　怨公子兮怅忘归，君思我兮不得闲。

　　山中人兮芳杜若，饮石泉兮荫松柏，

　　君思我兮然疑作。

　　雷填填兮雨冥冥，猿啾啾兮狖夜鸣。

　　风飒飒兮木萧萧，思公子兮徒离忧。

　　《九歌·山鬼》翻译：

　　好像有人在那山隈经过，是我身披薜荔腰束女萝。

　　含情注视巧笑多么优美，你会羡慕我的姿态婀娜。

　　驾乘赤豹后面跟着花狸，辛夷木车桂花扎起彩旗。

　　是我身披石兰腰束杜衡，折枝鲜花赠你聊表相思。

　　我在幽深竹林不见天日，道路艰险难行独自来迟。

　　孤身一人伫立高高山巅，云雾溶溶脚下浮动舒卷。

　　白昼昏昏暗暗如同黑夜，东风飘旋神灵降下雨点。

　　挽留了神女在一起享尽欢乐忘了归去，年岁渐老谁让我永如花艳？

　　在山间采摘益寿的芝草，岩石磊磊葛藤四处盘绕。

　　怨恨你失约，我惆怅不已忘记归去，你在深深的思念我啊，一刻也不得闲。

　　山中人儿就像芬芳杜若，石泉口中饮松柏头上遮，

　　你想我吗心中信疑交错。

　　雷声滚滚雨势溟溟蒙蒙，猿鸣啾啾穿透夜幕沉沉。

　　风吹飕飕落叶萧萧坠落，思念公子徒然烦恼横生。

　　《九歌·山鬼》赏析：

　　这首诗中的“山鬼”究竟是女神还是男神存在争议。宋元以前的楚辞家多据《国语》《左传》所说，定山鬼为“木石之怪”、“魑魅魍魉”，而视之为男性山怪。但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作“窈窕”动人的女神的。清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为“巫山神女”之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，“山鬼”当为“女鬼”或“女神”的意见，遂被广泛接受。此处品赏即以此说为据，想来与诗中所述山鬼的形象也更为接近。

　　苏雪林提出《九歌》表现“人神恋爱”之说以后，大多数研究家均以“山鬼”与“公子”的失恋解说此诗。该说法似乎不妥。按先秦及汉代的祭祀礼俗，巫者降神必须先将自己装扮得与神灵相貌、服饰相似，神灵才肯“附身”受祭。但由于山鬼属于“山川之神”，古人采取的是“遥望而致其祭品”的“望祀”方式，故山鬼是不降临祭祀现场的'。此诗即按照这一特点，以装扮成山鬼模样的女巫，入山接迎神灵而不遇的情状，来表现世人虔诚迎神以求福佑的思恋之情。诗中的“君”“公子”“灵修”，均指山鬼；“余”“我”“予”等第一人称，则指入山迎神的女巫。

　　此诗一开头，那打扮成山鬼模样的女巫，就正喜孜孜飘行在接迎神灵的山隈间。从诗人对巫者装束的精妙描摹，可知楚人传说中的山鬼该是怎样倩丽，“若有人兮山之阿”，是一个远镜头。诗人下一“若”字，状貌她在山隈间忽隐忽现的身影，开笔即给人以缥缈神奇之感。镜头拉近，便是一位身披薜荔、腰束女萝、清新鲜翠的女郎，那正是山林神女所独具的风采！此刻，她一双眼波正微微流转，蕴含着脉脉深情；嫣然一笑，齿白唇红，更使笑靥生辉！“既含睇兮又宜笑，着力处只在描摹其眼神和笑意，却比《诗经·卫风·硕人》“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴”之类铺排，显得更觉轻灵传神。女巫如此装扮，本意在引得神灵附身，故接着便是一句“子（指神灵）慕予兮善窈窕”——“我这样美好，可要把你羡慕死了”：口吻也是按传说的山鬼性格设计的，开口便是不假掩饰的自夸自赞，一下显露了活泼、爽朗的意态。这是通过女巫的装扮和口吻为山鬼画像，应该说已极精妙了。诗人却还嫌气氛冷清了些，所以又将镜头推开，色彩浓烈地渲染她的车驾随从：“乘赤豹兮从文狸，辛夷车兮结桂旗……”这真是一次堂皇、欢快的迎神之旅！火红的豹子，毛色斑斓的花狸，还有开着笔尖状花朵的辛夷、芬芳四溢的桂枝，诗人用它们充当迎神女巫的车仗，既切合所迎神灵的环境、身份，又将她手燃花枝、笑吟吟前行的气氛，映衬得格外欢快和热烈。

　　自“余处幽篁兮终不见天”以下，情节出现了曲折，诗情也由此从欢快的顶峰跌落。满怀喜悦的女巫，只因山高路险耽误了时间，竟没能接到山鬼姑娘（这当然是按“望祀”而神灵不临现场的礼俗构思的）！她懊恼、哀愁，同时又怀着一线希冀，开始在山林间寻找。诗中正是运用不断转换的画面，生动地表现了女巫的这一寻找过程及其微妙心理：她忽而登上高山之巅俯瞰深林，但溶溶升腾的山雾，却遮蔽了她焦急顾盼的视野；她忽而行走在幽暗的林丛，但古木森森，昏暗如夜；那山间的飘风、飞洒的阵雨，似乎全为神灵所催发，可山鬼姑娘就是不露面。人们祭祀山灵，无非是想求得她的福佑。现在见不到神灵，就没有谁能使我（巫者**的世人）青春长驻了。为了宽慰年华不再的失落之感，她便在山间采食灵芝（“三秀”），以求延年益寿。这些描述，写的虽是巫者寻找神灵时的思虑，表达的则正是世人共有的愿望和人生惆怅。诗人还特别妙于展示巫者迎神的心理：“怨公子兮怅忘归”，分明对神灵生出了哀怨；“君思我兮不得闲”，转眼却又怨意全消，反去为山鬼姑娘的不临辩解起来。“山中人兮芳杜若”，字面上与开头的“子慕予兮善窈窕”相仿，似还在自夸自赞，但放在此处，则又隐隐透露了不遇神灵的自怜和自惜。“君思我兮然疑作”，对山鬼不临既思念、又疑惑的，明明是巫者自己；但开口诉说之时，却又推说是神灵。这些诗句所展示的主人公心理，均表现得复杂而又微妙。

　　到了此诗结尾一节，神灵的不临已成定局，诗中由此出现了哀婉啸叹的变徵之音。“靁填填兮雨冥冥”三句，将雷鸣猿啼、风声雨声交织在一起，展现了一幅极为凄凉的山林夜景。诗人在此处似乎运用了反衬手法：他愈是渲染雷鸣啼猿之夜声，便愈加见出山鬼所处山林的幽深和静寂。正是在这凄风苦雨的无边静寂中，诗人的收笔则是一句突然迸发的哀切呼告之语：“思公子兮徒离忧！”这是发自迎神女巫心头的痛切呼号——她开初曾那样喜悦地拈着花枝，乘着赤豹，沿着曲曲山隈走来；至此，却带着多少哀怨和愁思，在风雨中凄凄离去，终于隐没在一片雷鸣和猿啼声中。大抵古人“以哀音为美”，料想神灵必也喜好悲切的哀音。在祭祀中愈是表现出人生的哀思和悱恻，便愈能引得神灵的垂悯和呵护。

　　作者简介：

　　屈原（约前340—约前278），战国时期楚国***，*最早的大诗人。名*，字原，又自云名正则，号灵均。学识渊博，初辅佐楚怀王，任三闾大夫、左徒。主张**举贤能，修明法度，对外力主联齐抗秦。因遭贵族排挤，被流放沅湘流域。后因楚国****，首都郢被秦攻破，既无力挽救，又深感**理想无法实现，遂投汨罗江而死。他写下了《离骚》《**》《九章》《九歌》等许多不朽诗篇。其诗抒发了炽热的爱国**思想感情，表达了对楚国的热爱，体现了他对理想的不懈追求和为此九死不悔的精神。他在吸收民间文学艺术营养的基础上，创造出骚体这一新形式，以优美的语言、丰富的想象，融化神话传说，塑造出鲜明的形象，富有积极浪漫**精神，对后世影响很大。其传世作品，均见汉代刘向辑集的《楚辞》。

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展7）

——秋夜原文、翻译及全诗赏析

秋夜原文、翻译及全诗赏析

　　赏析，是一个汉语词汇，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。下面是小编为大家收集的秋夜原文、翻译及全诗赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　秋夜曲

　　桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

　　银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归。

　　翻译

　　月亮初升时秋露已经稀微，身着单薄的罗衣并未更换别的衣裳。

　　漫漫长夜满怀深情地银筝拨动，心中害怕独守空房，不忍进屋睡觉。

　　注释

　　桂魄：即月亮。相传月中有桂树，又月初生时的微光曰魄，故称初生之月为桂魄。

　　轻罗：轻盈的丝织品，宜做夏装，在此代指夏装。

　　已薄：已觉单薄。

　　筝：拨弦乐器，十三弦。

　　殷勤弄：频频弹拨。

　　空房：谓独宿无伴。

　　赏析

　　首句点明时间，夜幕初临，月充刚刚从东方升起，秋露虽生，却还微薄稀少，说明天气已经凉爽，但还不觉寒冷，给人一种清凉之感，烘托出女主人公清冷孤寂的心情。这与下面一句正好相互呼应，由于天气已凉，所穿的轻盈细软的罗衣，已感到单薄了。但还不觉得寒冷难忍，所以还没更换衣服。字里间隐隐充溢出女主人公因秋凉需要更衣而思念远方丈夫的情愫。

　　第三句写女主人公的弹筝行动，实际是以乐曲寄情。讲述女主人公一直在室外弹筝，从月亮初升一直到夜深，仍然在频频弹拨，丝毫没有回房的意思。实写女主人公迷恋弹筝，以至废寝忘餐。实则醉翁之意不在酒，她并不是因为爱弹筝爱得入迷才这样，而是“心怯空房不忍归”，以揭穿了女主人公内心处的秘密。

　　末句以巧妙的构思和奇特的表现方法，通过女主人公的心理活动，展示了她独守空房的哀怨。写女主人公在深深思念着远出的丈夫，夜不能寐，不愿独守空房，只有借弹筝来排遣凄凉寂寞的情怀。房空，心更空虚，其情悲切。

　　此诗前两句是写景，写得颇为悠闲，秋夜微凉，景物凄清；诗人描写了一种清冷的景象，以此为“背景”，再写女主人公的“衣着”，以衬托其孤寂。末两句是写情，主人公寂寞难寝，殷勤弄筝，接写“弹筝”的行动，似迷恋乐曲，实际上以乐曲寄情。末句画龙点睛，通过正面抒情，对思妇的心理活动，进行了生动深刻的刻划，顿觉无限幽怨之情跃然于纸上。

　　此诗语极委婉，情极细腻，把儿女羞涩的情感遮掩得严严实实。诗人借用女主人公心理活动来展示其独守空房的哀怨，曲尽其妙；写思妇心境，抒发内心空虚的痛苦，更显深刻细腻生动，流露出女主人公独守空房、思念丈夫的怨情，表现出诗人诗艺的功力。

　　络纬啼歇疏梧烟，露华一白凉无边。

　　纤云激荡月沉海，列宿乱摇风满天。

　　谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭。

　　声长声短鸡续呜，曙色冷光相激射。

　　翻译

　　在夜色苍茫之际，稀疏的梧桐树上笼罩着迷漾的烟雾，络纬的鸣声时断时续地啼着，一阵阵凉意沁人心肺，白露为霸，寒彻无边的大地。

　　轻云飘荡，明月已沉向海中，满天星宿闪烁，令人感受到阵阵秋风在天际吹拂。

　　在万籁俱寂的秋夜中，络纬的唧唧声已经显得格外清晰，而歌声更是冲破静谧的夜空，回荡在亭台楼榭之间。

　　雄鸡连续不断地报晓，熹微的曙色与清冷的月光交融激射。

　　注释

　　络纬：鸟名，又名莎鸡，俗称纺织娘。

　　子夜：即《子夜歌》，为南朝时流行在江南的民间歌曲，曲调菱怨。

　　冷光：月光。

　　赏析

　　乾隆三十七年（1772年）秋天，黄景仁仍在安徽学政朱筠的官署中。此时，他随着朱筠来到六安，于某夜心有所感，写作此诗。 该诗开头两句，诗人描绘秋风萧瑟的景象，形象化地写出“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”的秋天景象。“纤云微荡月沉海。列宿乱摇风满天。”写秋高气爽、轻云飘荡的天空景色，天空与大地的秋色相互呼应，极力渲染秋夜幽静的`气氛。“谁人一声歌子夜，寻声宛转空台榭。”写空寂的楼台亭榭回荡着《子夜歌》的哀苦声音，《子夜歌》是南朝时流行在江南的民间歌曲，曲调多哀怨。在万籁俱寂的秋夜中，络纬的唧唧声已经显得格外清晰，而歌声更是冲破静谧的夜空，回荡在亭台楼榭之间，撩人情思，使人难以入眠。歌声冲破静谧的夜空，更增添一种悲秋的气氛。诗用“声长声短鸡续鸣，曙色冷光相激射”两句作结，描写雄鸡连续不断地报晓，熹微的曙色与清冷的月光交融激射，夜幕逐渐隐退的景象，预示着黎明即将到来。

　　秋夜

　　秋夜促织鸣，南邻捣衣急。

　　思君隔九重，夜夜空伫立。

　　北窓轻幔垂，西户月光入。

　　何知白露下，坐视阶前湿。

　　谁能长分居，秋尽冬复及。

　　翻译

　　寂静的秋夜，蟋蟀在尽情鸣叫。天气渐凉，南边邻家发出急促的砧杵声，正在赶紧敲打新织好的布帛，以制寒衣。

　　亲爱的人啊！与你相隔千里却惹我每晚独自空立想念。

　　凝望北方只有静静的垂帘，不经不觉月已西沉、长夜过半，却无睡意。

　　透过窗纱，清幽的露水早已湿漉了天井边的台阶。

　　问世间，有哪一对恩爱夫妻能承受这年复一年的分隔远离呢？

　　注释

　　促织：蟋蟀。

　　捣衣：*古代服饰民俗。即妇女把织好的布帛，铺在*滑的砧板上，用木棒敲*，以求柔软熨贴，好裁制衣服。

　　九重：泛指多层。这里指遥远。

　　窓：同“窗”。

　　赏析

　　南北朝诗人谢朓以山水诗著称，而《秋夜》却是一首闺怨诗，深刻地描写闺中怀人那种难以驱遣的愁思。古人生活落后，却战乱不断。很多新婚男子被远征离家，留下诸多留守妇人愁漫空房，思满织机的悲壮诗篇。

　　诗中首写就用了“促织”、“捣衣”两种常**秋寒将至、巧妇勤织、远寄征人的意象，寓情于象，托物起兴，引发长期分居的年青妇女对远方亲人孤苦情思。三四句怀着缠绵思愁，深深情愫，直诉衷情：思君忆君远无期，唯有梦中才能一见，梦醒情尤伤，太伤神，太伤情，无心睡眠，只有“夜夜空伫立”。

　　诗中虽只写“南邻”、“北窓”、“西户”三个方位名词，却有隐却了“东落”之意，让人体会到独守空房，苦对四壁，孤寂迫人之感。依窗凝望北方，那轻轻的垂帘却阻隔着远在万里的亲人，百般煎熬唯有无穷思忆。

　　诗中“西户月光入”用景物来喻示时间。“入”字用得细致入微，写出圆月西沉，长夜过半的幽静时刻，而思妇心系夫君，幽怨难眠那种寂寞难奈的心境。

　　在这“百草凝霜，玉阶露湿”的时节，久伫窗前。突然手触到湿冷的罗衣。啊！是露水侵润进来了。抬头往外一看，透过窗纱，隐隐看到湿漉的台阶闪着亮光。“何知”在这里更有惊觉之意。写出闺中妇人忘情沉思的痴呆形象。更表现出多年征战对夫妻家人的极度伤害。作者借秋夜思妇伤感情怀抒发了作者对征战的深深痛恨及对因征战长期分离的人民深表同情。

　　谢朓对唐代浪漫诗人李白影响极大。李白的诗中也常见谢朓所写物象。如“长安一片月，万户捣衣声”、“玉阶生白露，夜久侵罗袜 ”就共用了谢朓《秋夜》中“捣衣”、“阶”、“露”。所以 清人王士稹《论诗绝句》说李白“一生低首谢宣城”。

　　中庭淡月照三更，白露洗空河汉明。

　　莫遣西风吹叶尽，却愁无处着秋声。

　　翻译

“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”全诗意思,原文翻译,赏析（扩展8）

——“乍见翻疑梦，相悲各问年。”的意思及全诗翻译赏析