小学音乐教学设计15篇
小学音乐教学设计15篇
作为一名专为他人授业解惑的人民教师,常常要根据教学需要编写教学设计,借助教学设计可使学生在单位时间内能够学到更多的知识。那要怎么写好教学设计呢?下面是小编帮大家整理的小学音乐教学设计,仅供参考,大家一起来看看吧。
小学音乐教学设计1
一、学生情况分析
五年级的音乐课,我从综合课入手,在教学中渗透德育、美育,在课上进行多媒体教学,加强教育科研,加快教育现代化,促进教育改革,努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中,学生比较爱好歌舞唱游课,这种课型使学生在学习时积极性高,创新能力自然发挥出来。执教的一个班级有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说,在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练,进一步巩固、完善教学,为学生打下扎实的基础。
二、教材分析
本学期通过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养,为学生的学习打下基础;通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学生的学习兴趣,使学生能够灵活运用,融会贯通,提高他们的素质。本学期,我还加强了欣赏课、器乐课、歌舞唱游课的学习力度,注重音乐知识和技能、技巧训练,培养学生的学习能力,并在教学过程中渗透德育,改革进取,加快教育现代化,使学生能在他们的薄弱环节上加强学习,通过综合训练,使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。
三、教学目标
(一)、思想教育
在教学过程中渗透德育,美育教育,全面提高学生的音乐素质,努力把教书育人提高到一个新阶段,使学生成为:“四有”新人,培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并通过各种题材歌曲的学唱,中外名曲、名歌的欣赏,让学生感受美的艺术和高尚的情操,培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等,努力进取,为中国的明天奋发向上。
(二)、音乐知识和技能训练
1.指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲;
2.指导学生掌握正确的练声方法;
3.初步欣赏一些小型的器乐曲,掌握音乐欣赏知识,并能培养学生学习音乐的兴趣;
4.通过“拍拍敲敲”、“听听想想”、“唱一唱”等练习,提高学生的乐感和节奏感;
5.通过集体舞教学,提高学生的综合素质。
四、主要措施
1.指导学生学习正确的坐姿、唱姿,以及合理的发声练习曲;
2.注重学生的音乐综合技能、技巧、知识训练,指导学生有感情地歌唱;
3.在教学中指导学生了解歌曲的情绪,并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4.每节唱歌课给学生三分之一的时间练习,教师正确处理、引导;
5.合理安排时间进行音乐欣赏,培养学生对音乐的爱好,开拓学生的视野,并了解一些音乐知识;
6.通过律动以及集体舞的训练,培养学生的节奏感和乐感,加强学生的全面素质;
7.在综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课、歌舞唱游课中渗透德育,深化教育改革;
8.利用多媒体开展教育活动,使学生参与耳、眼感官,提高学生的学习兴趣,丰富课堂生活,开拓音乐视野。
9.以素质教育为本,不断提高音乐在素质教育中的作用,并落实于教学,充分发挥音乐课益智、促体、辅德的功能
小学音乐教学设计2
一、指导思想:
以音乐音乐审美为核心,提高学生的学习兴趣,引导学生主动参与音乐实践,尊重个体不同的音乐体验和学习方式,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养。
二、学生情况分析:
我担任了本年级一、四、五、六班的音乐教学工作,学生基础薄弱,这个阶段我会注重作好以前和今后知识的衔接工作。我会采取多种方式策略,帮助学生自己熟练的应用所学过的知识。并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习,采取游戏的方式让学生边玩边学。
三、本学期教学目标、任务:
除了歌曲的学习以外,结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识,以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏,并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习。
四、教材分析:
本册教材共分十个单元,教材内容的安排上强调了音乐与大自然、音乐与生活、音乐与人、音乐与动物的联系等等,内容丰富多彩,既有民族的、又有外国的,把音乐置身于大文化背景中,以文化主题组织教材。每一单元内容的安排上都具有一定的相关性或联系性,各单元之间又注意内容的衔接性或层递性。让学生在实践操作中,逐步获得学习音乐必须掌握的浅显音乐基础知识与基本技能。
本册教材中,增加了许多学生唱的歌曲以及欣赏内容,更不同的是,大大增加了学生创作、表演、动手等活动,为学生的音乐学习创造了一个丰富的资源环境。在"识谱"要求上,开始要求结合键盘位置认识音阶中的七个音,并试着填唱名、学唱字母谱和编创简单旋律;在打击乐的使用上,加大了为歌曲伴奏的力度;在掌握节奏和培养节奏感方面,以趣味化的谜语、游戏和活动等形式出现,化枯燥为生动,化抽象为通俗,深受孩子们的喜爱。
五、教学分析:
1、唱歌是学习一些适合学生演唱的中外优秀歌曲。注重学生用力度、速度的变化手段表现歌曲情感,能够独立、自信地唱歌。
2、欣赏教学是培养学生音乐感受、欣赏和审美能力的有效途径。中外优秀音乐作品对于开阔学生视野,提高文化素养,丰富情感具有重要意义。
3、识谱教学是学生学习音乐的必要环节。教学要符合学生的认知规律,把知识融入音乐实践中去学习。避免单纯而枯燥的讲授,要从感性入手,深入浅出,逐步提高。
4、综合训练为本课本的重要特色之一,旨在通过某一种形式的练习、达到多种技能训练或知识运用的要求,依照各课教学目的、既抓住训练重点,又要有所兼顾,充分发挥每一条练习中所包含的训练作用。
六、提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
七、教学进度表
周别教学内容课时
第2周:复习上学期的内容。学习《采菱》——2课时
第3周:歌曲《柳树姑娘》聆听《渔光曲》——2课时
第4周:聆听《国歌》表演《国歌》聆听《歌唱祖国》——2课时
第5周:歌曲《愉快的梦》编创《愉快的梦》——2课时
第6周:歌曲《哦,十分钟》《大家来唱》编创歌曲聆听《乒乓变奏曲》——2课时
第7周:聆听《旋转木马》《陀螺》歌曲《只要妈妈露笑脸》——2课时
第8周:聆听大提琴曲《摇篮曲》管弦乐曲《摇篮曲》歌曲《摇篮曲》——2课时
第9周:歌曲《我是少年阿凡提》创编表演《我是少年阿凡提》——2课时
第10周:歌曲《小小少年》音乐知识:附点八分音符、歌曲《小机灵的歌》——2课时
第11周:聆听《牧羊姑娘》表演《小机灵的歌》——2课时
第12周:聆听《友谊的回声》音乐知识:力度记号fp聆听《回声》——2课时
第13周:歌曲《山谷静悄悄》表演《山谷静悄悄》聆听《羊肠小道》——2课时
第14周:歌曲《荡秋千》表演《荡秋千》聆听《山童》——2课时
第15周:歌曲《小孩世界》编创《小孩世界》歌曲《真善美的小世界》——2课时
第16周:编创《真善美的小世界》歌曲《堆雪人》聆听《瞻宫珠帘》——2课时
第17周:举办《我身边的音乐》活动聆听《铃兰》——2课时
第18周:复习-2课时
第19周:考核和学生自评——2课时
小学音乐教学设计3
一、教学理念:以情育人
音乐能以真挚、生动、深刻的感情拨动人的心弦,比其他艺术更能爆发出火花,因此,音乐被誉为情感的艺术。在音乐教学中,我创造一切条件让学生充分享受参与音乐活动的美好、快乐等积极的情感体验,促使其情感不断丰富和深刻,用“情感”架起学生与音乐之间的桥梁,让他们的情操受到陶冶、心灵得到启迪。在教学《摇篮曲》这节音乐课时,我始终把学生的情感体验与表现放在重要位置,通过教学,让学生体验到母爱的温暖,学会表现歌曲安静、温暖、甜美的意境。
二、教学目标:
1、听“少年舒伯特”的故事,了解舒伯特的生平,学习他热爱音乐、坚持不懈的精神。
2、用柔美的声音演唱《摇篮曲》,表现歌曲安静、温暖、甜美的意境。感受母爱的温暖。
三、教学重难点:
体验《摇篮曲》表达的内容与情感。
准确演唱《摇篮曲》
四、教学时间:一课时
五、教学过程:
(一)营造氛围、酝酿情绪:
1、导入新课:介绍舒伯特的故乡
导言:同学们,今天我们的音乐之旅将到欧洲一个美丽的音乐城市去看一看,了解一下奥地利的音乐之城——维也纳。
2、学生观看课件,了解维也纳及金色大厅。
(二)自主学习,保持兴趣
1、观看连环画——少年舒伯特
师:在维出纳,诞生了很多的音乐家,如海顿、莫扎特等。下面我们来了解其中一位的作曲家——弗朗茨、舒伯特。
2、学生观看课件,读一读,说一说:从舒伯特的故事中你受到了什么启发?
3、师小结:在我们的学习、生活中会遇到许多困难,我们要像舒伯特那样不怕困难、坚持到底。
(三)学习歌曲,感受体验:
1、教师讲述舒伯特创作摇篮曲的故事:
舒柏特被世界人民称为“歌曲”。他是一位多产的作曲家,他把许多歌曲送到出版商那里去,又多又快,而每首歌曲却只值两毛钱。因此,虽然不朽的作品连连问世,舒伯特却连温饱问题也无法解决。
一天,大作曲家舒伯特饿得昏头昏脑,但他身无分文。他试着走进了维也纳的一家饭馆。进去后,他四处张望,希望能看见一个朋友,他的眼光无意中落到桌子卜的一张报纸上,那上面有一首小诗。他看了看,在饭馆里来回走了几趟,为那首小诗谱上了乐曲,他把乐曲交给了饭馆老板,换了一份土豆烧牛肉。三十年以后,巴黎的一家商行将这份手稿以四万法郎的高价售了出去,这就是后来有名的舒伯特《摇篮曲》。
2、学习歌词:师生一起有感情地朗读歌词。
3、听范唱,感受歌曲情绪
师:读起这首小诗,我仿佛觉得自己是个睡在摇篮里的小宝宝,夜幕降临的时候,深兰色的天空中,星星眨着眼睛,耳边传来妈妈动听的歌声。
放歌曲范唱,学生静听《摇篮曲》。
师:听了这首《摇篮曲》你有什么感受?
提示学生谈对歌曲情绪、速度、力度的感受。
师小结:摇篮曲,又称催眠曲。原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲,后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。曲调平静、徐缓、优美,充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。
4、学生再次聆听,跟琴用“恩”轻唱歌谱。
5、听唱法学唱歌曲
a、整体随琴听唱
师:要让小宝宝入睡声音应该怎么样?力度是强还是柔?速度呢?演唱时妈妈的心情怎样?
b、重点练唱带附点与装饰音的乐句
对比演唱带附点和不带附点的不同,感受摇篮“摇荡的的感觉”,引导唱好附点节奏。学生可模仿妈妈哄孩子睡觉的情形,随音乐摇晃身体或作拍宝宝的动作,进一步感受歌曲摇荡的感觉。
装饰音的演唱(“快”)字的演唱,启发学生想象妈妈哄宝宝睡觉的心情怎么样?装饰音演唱自然、轻声一带而过的感觉。启发学生边演边唱,边体验。表现出妈妈无限的温柔与慈爱。
C、闭上眼睛聆听音乐《摇篮曲》,感受躺在妈妈怀里睡觉的那种舒缓安详柔美的意境。
6、完整有感情地演唱
师:让我们把自己想象成依偎在母亲怀抱里的婴儿,或想想自己的母亲,感受、体会一下,用柔和甜美声音,恬静、舒缓地演唱这首《摇篮曲》。
学生表演:学生上台表演,生生评价,师生评价。
(四)品味亲情,回报感恩
师:听了同学们演唱,我感受到了你们与妈妈之间深厚的爱。为了我们的成长,妈妈付出了许多。妈妈的恩情象温暖的阳光,无时无刻不照耀着我们,我们要感谢妈妈。在平时的生活中,你是怎样表达对妈妈感谢的?
学生用简短的话讲述自己与妈妈之间的故事。
(五)课堂小结,回味母爱:
师小结:在妈妈的呵护下我们健康地成长着,让我们怀着一颗感恩的心去回报我们的妈妈,回报我们的家人。让我们唱着音乐家舒伯特的摇篮曲,再次回味一下那浓浓的母爱吧!
六、案例评点:
情感效应的主导方面在教师,学生的情感是靠教师来激发的。音乐教师在课堂上应该富有激情,从而以情动情。在《摇篮曲》一课,教师采用主持人式的开场白:“同学们,今天我们的音乐之旅将到欧洲一个美丽的音乐城市——奥地利的维也纳去看一看。”“维也纳是一座历史悠久的音乐名城……”课件中维也纳美丽的风光一下子就把学生的情感调动起来了。教师亲切、随和的教态创设了一种轻松、愉悦的学习氛围,学生在一种积极情感的驱使下,很快投入音乐活动。
教学过程中,教师重视学生的情感状态,优选、设计出最能激发和调动情感的教学方法。首先,教师挖掘教材中的情,从情入手,培养学生的音乐听觉感知能力,充分运用教学各环节,通过情感来拨动学生的心弦,使学生将自己的全部感受全身心的融入音乐作品中,使其得到美的享受。《少年舒伯特》的故事让学生从中了解舒伯特不怕困难,坚持作曲的精神。这一环节运用课件演示并讲解故事,学生安静地聆听着。听完故事,学生谈起自己的感受:“舒伯特很了不起,他31年短暂的一生竟创作了998部作品,是他生命长度的32倍。”“舒伯特很勤快,他在学生乐队里帮大家干杂务。”“舒伯特的小手冻得又红又肿,没钱买吃的,在这样艰苦的环境下,他还坚持作曲。”看得出,学生都被舒伯特的故事感动了,他们心里升起了对舒伯特的敬佩之情。
《摇篮曲》用美的音响、美的形象、美的情感引起学生的共鸣,美化心灵,使人身心愉快。当优美的旋律想起时,学生安静地聆听着,很快就进入音乐的意境中,体会到那种安静、温暖、柔和的感情,感受到妈妈对孩子的那种浓浓的爱。通过有感情地读歌词、随音乐做动作体验摇篮的摇荡感、用轻柔的声音学唱歌曲、理解歌曲中附点音符、前倚音运用的特点这些音乐实践活动,让学生自己主动感受、体验,他们是活动的积极参与者。
在品味亲情、回报母亲这一环节,教师让学生说说自己在“三八妇女节”这天,是以什么方式表达对妈妈的爱的,学生纷纷回答,“我送给妈妈一张贺卡,祝妈妈节日快乐”,“我送给妈妈一束花”,“我给妈妈唱了一首歌”,“我送给妈妈一个发卡”……从他们的回答中,看得出孩子们懂得了妈妈对自己无私的爱,知道用行动回报自己的妈妈了。孩子们用他们优美的歌声、不同的表现形式表现出热爱妈妈的情感。
让我们的学生在音乐课堂感受民主、平等的师生情;健康、愉悦的音乐情,为他们的童年生活带来美的享受和无穷的乐趣。
小学音乐教学设计4
教学目标:
1、用优美的歌声准确的演唱《采菱》。
2、通过观看图片、聆听乐曲,感受到江南的美,并将这种美感用自己的歌声表现出来。
3、明白DS的反复记号作用,理清演唱顺序。
4、通过演唱歌曲感受江南小朋友热爱自己家乡的情感,培养学生恶热爱家乡的情感。
教学过程
一、组织教学
师生问好!
二、学习歌曲《采菱》
1、设问导入谁吃过菱角?知道菱是有什么植物长成的吗?
2、介绍有关菱的知识:菱是生成在池塘的一种植物,根在泥里,叶子浮在水面呈三角形状,花白色,果实的硬壳有角,因此称菱角,果肉可吃,甜而爽(出示课件)
3、教授歌曲:
每当菱角成熟之时,人们就回家划着小船、或大木盆,去才菱角。今天我们就来学习一首有关菱角的歌曲。《采菱》
我们一起读一遍题目。
首先,静静聆听这首歌曲,同时思考这首歌曲是一首南方还是北方的歌曲?(教师的范唱要非常投入有情感,去打动学生的心灵。唱得要细腻亲切,在吐字和行腔上要有江南风格。)
4、当地的小朋友演唱这首乐曲,他们想通过歌曲表达了什么情感?这是一首富有江南水乡色彩的歌曲,用优美的旋律抒发了水乡的孩子对自己乡土的深厚情感。(看江南水乡的图片,加深了解)
5、跟歌曲范唱,让学生想象歌曲的情景,跟随录音轻声哼唱,感受水乡的美,孩子们的快乐。
6、解决难点:
教师范唱,学生跟唱找一找有不会的地方吗?(范唱要同样的有感情,流畅而动听,有力度起伏。)
7、学习认识反复记号D.S.师:这首歌曲只有一段歌词呀!怎么刚才音乐中都唱了两遍那?
原来都是因为有了它(D.S.),这是一个反复记号,见到它,我们就要从这里xx再唱一遍,一直唱到这里结束。(Fine)(板书)
8、现在我们理清了思路,现在我们再来跟范唱演唱一遍
9、下面跟着伴奏来演唱一遍,检验自己是否真正演唱准确?(伴奏)
10、都说“上有天堂,下有苏杭。”就是描写了江南得美景。那名胜古迹、风景园林多而且美,所以江南的小朋友用自己的优美歌声歌颂了自己的家乡。
三、情感启发,处理歌曲
分句处理歌曲
a、师:大家看歌曲的前八小节句都唱了些什么意思?(创设水乡情景)师:水乡的孩子向我们介绍了他们的家乡,带着什么样的心情?(引导学生说一说,并唱一唱)
b、师:这一句谁可以来唱唱?(鼓励同学们演唱,教师请歌唱比较好的同学演唱)
师“他们用了两种不同的方法演唱,哪种更适合歌曲的情趣?请大家体会一下。
师:动听的泉水,愉快的心情来演唱。
师:衬托了欢快的心情,使歌曲更生动、形象。(启发说说,体验山里的泉水真香呀!体验山泉再去品尝一下菱角的美味。难点拍手提示)
c、请大家听听老师唱第四乐句,看有什么感觉。(教师范唱“啊划呀划”,并稍加身体动作)
d、师:最后这里又重复了第一句歌词——水乡的孩子爱水乡,前后两个“爱”字含义一样吗?前面高兴的介绍自己的家乡,后面把对则唱出了对家乡的赞美、热爱,赞美中多了自豪、骄傲之情。
(教师通过形象的语言和肢体语言启发引导学生唱好最后一个乐句。)师:水乡的孩子爱家乡,爱家乡的美,江南水乡的孩子用歌声歌唱了自己的家乡,我们也可以用我们优美的歌声,歌唱我们亲爱的“家”乡。同学们课下可以尝试着创编歌词。
小学音乐教学设计5
一、教材分析:
《茉莉花》属于小调类民歌,是单乐段的歌曲,是一首深受全国人民喜爱的民间小调,它清丽、柔婉,是进行民族民间音乐欣赏的好教材;这首脍炙人口的江苏民歌,多次在国家与国际的重要活动中演奏,受到世界人民的喜爱,因此它也是进行爱国主义教育的好题材。
二、教学目标:
认知:欣赏不同地方、不同表现形式的《茉莉花》,了解其在世界音乐中的地位。 情感:通过学习《茉莉花》使学生了解和喜爱我国的民族音乐文化。 能力:
1、能用纯真甜美的声音有表情的演唱《茉莉花》;
2、认识附点音符及其实值,并能正确的演唱。
三、教学重点:
培养学生有感情的歌唱江苏民歌《茉莉花》,并且体验欣赏不同演唱风格,不同演奏形式的《茉莉花》。
四、教学难点:
“节奏是音乐的骨骼”按节奏准确演唱歌曲;认识附点音符及其实值,并能正确的演唱。
五、教学方法:
用听唱法学唱歌曲,运用多媒体演示、实物的演示并以讲授谈话为辅助欣赏歌曲。
六、教学过程:
看花——情景导入:
师:在2004年雅典奥运会闭幕式上,一位中国小女孩在亿万观众的注视中,唱响了一首中国民歌,你们想听吗?
1、学生欣赏(播放2004奥运会闭幕式录像片断) 师:你们听出来是什么歌吗? 生:茉莉花
2、谈谈感想
师:在这举世瞩目的时刻,编导为什么选择了《茉莉花》这首民歌。 (生畅谈)
师:是啊,茉莉花代表纯洁,代表纯洁的中国的人民,更代表中国人民热忱欢迎世界人民2008年到中国做客的一颗真诚的心。
闻花——创设情境
师:同学们,你们见过茉莉花吗?闻过茉莉花香吗?今天老师给大家带来了一个惊喜,你们看:(多媒体展示江南风景及茉莉花图片,背景音乐为民乐合奏的《茉莉花》)师在教室洒上茉莉花清新剂。
师:同学们,此时此刻你想到了什么?(生畅谈置身茉莉花丛的感受) 唱花--学唱歌曲《茉莉花》,学生练习呼吸及歌唱
师:是啊,我们仿佛进入了一幅美丽的画卷:小桥、流水、茉莉、花香。让我们都变成一只美丽的蝴蝶,尽情的吮吸这芳香的花蜜吧!
(师引导学生深吸气,用哼鸣随琴哼唱歌曲旋律)
3、演唱歌曲及歌曲处理
①指导学生用柔美的.声音演唱歌词
师:你们刚才的声音就像是天籁之音,相信加入歌词你们一定唱得更美。 ②解决歌唱难点
师:美丽的茉莉花真是让人爱不释手。
“让我来将你摘下,送给别人家。”听到这句的时候你有什么感想呢?
(生谈感受)引导学生体会自己闻到茉莉花香,想摘花但又舍不得摘的心情。带着爱惜茉莉花的感情唱第五乐句。
③学习音乐知识:附点音符(利用多媒体辅助教学) a、拍、读课后新的节奏型,要求学生口读、手拍、脚踏,在读拍好后可以为节奏型创编句子或带进歌词练习。
b、c、利用电脑展示,认识附点音符及其实值。 找出乐谱中的附点音符进行练习。
④表现相同的第一乐句和第二乐句,引导学生用赞美的情绪唱。第一乐句、第二乐句的力度加强,更加深情的赞美。之后,随伴奏有感情地渲唱歌曲。
赏花--音乐欣赏
1、欣赏不同风格的《茉莉花》。
引导学生从速度、歌词、情绪、语言、演唱方法等艺术要素出发,挖掘江苏和河北两首《茉莉花》的不同特征。
师:自古以来,人们都非常喜欢《茉莉花》,流传最广的是江苏和河北的茉莉花。(多媒体出示两首茉莉花的歌谱及音乐)
师生总结:江苏的《茉莉花》委婉、秀美 ;河北的《茉莉花》豪放、欢快。
师:是啊!一方水土养育一方人,一方人孕育了不同的音乐文化。我们伟大的祖国民族众多,各民族的音乐都有着自己独特的魅力,我们以后要多学习,把我们民族音乐继续发扬下去。
2、欣赏不同表现形式的茉莉花,开阔学生的音乐视野。 ①学生欣赏宋祖英在维也纳金色大厅演唱的《茉莉花》
师:《茉莉花》是一首誉满中外的歌曲,有很多歌唱家和演奏家都曾演唱和演奏过,歌唱家宋祖英在奥地利维也纳金色大厅演唱的开场曲就是《茉莉花》。这也是中国歌唱家第一次站在维也纳金色大厅的舞台上,让我们来欣赏这精彩的一幕吧!(多媒体出示演唱录像).说说自己的感受(骄傲、自豪); 说说宋祖英的演唱和自己演唱在情绪、节奏上有什么不同。
②听赏和感受由“女子十二坊”演奏的乐曲——《茉莉花》;
师:除了演唱歌曲以外,很多演奏家也很喜欢这首《茉莉花》,而且经过改编,茉莉花的曲调变得更加优美、动听。接下来就让我们一起来欣赏由中国“女子十二坊”演奏的乐曲《茉莉花》。(播放音乐)
师:这么多不同的表现形式,哪一种表现的茉莉花更能打动你的心呢? (生交流、讨论) 品花——喝花茶说用途
师:同学们,我们听了这么多的茉莉花音乐,你们知道茉莉花还有什么用途吗?今天老师准备了清香的茉莉花茶,让我们一起来品尝品尝吧。
在茉莉花的音乐伴奏下让学生品尝茉莉花茶,并通过图片向学生介绍茉莉花在生活中的其他用途,让他们进一步体会茉莉的魅力。
师:茉莉花不仅可以喝,它的花还可提取作为茉莉花油,连叶和根都有药用价值呢。
本课小结,师:民族的就是世界的,茉莉花不仅是中国的艺术瑰宝,更是世界的艺术瑰宝,让我们把茉莉花唱响全世界。最后让学生再次唱起歌曲结束本节课。
教学反思
我国是一个多民族且历史悠久的文明古国,在几千年的历史长河中,我国各族人民通过生活实践创造了极其丰富的、具有我国特色的民族音乐,它体现了中华民族的气质和精神,是我国古老文化中的一颗璀璨夺目的明珠,也是世界音乐宝库中的一朵奇葩。由于民族音乐文化长期根值于人民生活的土壤之中,为人民所喜爱,所以,重视民族民间音乐,就是尊重本民族人民音乐欣赏习惯的连续性,运用优秀的民族民间音乐实施美育,就可以极大提高这种教育的感染力、可行性和深刻性。通过学习中华民族音乐,学生将会了解和热爱祖国的音乐文化,强化爱国主义情怀。
《茉莉花》是一首流行于全国的人们喜听爱唱的民间小调是我国民歌中最艳丽的一朵奇葩。她以其委婉流畅、细腻优美而深入人心,不仅成为江南民歌的代表,而且早已走出国门,深受外国人喜爱,因而成为中华民族音乐文化的代表之一。所以,我选择了《茉莉花》这首中国民歌的杰出代表,尝试在音乐课堂中融入民族元素,引导学生更好地感受民族艺术的独特魅力。
1、贯彻新课程标准精神
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,以音乐中丰富的情感陶冶学生,使学生逐步形成健康的音乐审美能力。使学生对音乐产生浓厚的兴趣,感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这样,学生才会逐渐喜欢音乐,才能对音乐有更深一步的了解,使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。音乐教育家柯达伊也曾说:“民歌是民族的产物,它的创造永远都不会达到止境,在它的任何阶段中,它总同时寄托在很多形式里。”个人也非常喜欢中国的民歌,因为它们短小精悍,易于传唱、记忆,具有鲜明的民族特征和地方特色。
2、通过音乐提高学生的爱国意识
本课的导入引用的视频是2004年雅典奥运会闭幕式上一个手提红灯笼的小女孩在全世界亿万观众面前,唱响了>这首歌曲, 那清新优美的曲调,是全世界华人的骄傲,也必定会引起学生的共鸣。重现这激动人心的一刹那,可以引发学生的民族自豪感,增强学生的爱国意识.在这举世瞩目的时刻,编导为什么会选择这样一首民歌,问题的设置引起了学生的思考,激发他们进一步探究的心理。这样的情境导入必定会吸引他们兴趣盎然地投入到新课的学习中去。
3、以音乐要素为中心的音乐知识学习
演唱歌曲是教学内容的第二部分,为了让学生用细腻的声音演唱《茉莉花》,我利用幻灯片展示了江南美丽的景色,(小桥、流水、茉莉、花香)配上优美动听的《茉莉花》音乐,再悄悄洒上茉莉花的空气清新剂,让学仿佛置身于江南的美丽景色之中,在音乐中学会深吸气,慢呼气,跟着钢琴伴奏轻轻哼唱歌曲旋律,在茉莉芳香中用甜美柔和的声音学唱歌曲。由此,一个由教师引导、学生独立进行的识谱视唱过程得以实现,注重将音乐学习的基本方法教给学生,让学生拥有日后独立学习音乐的能力。
4、通过歌曲的欣赏培养学生的音乐素养
从学情上看,学生对《茉莉花》已相当熟悉,这样的旋律对于四年级的孩子来说是比较容易的,所以我不想在歌曲学唱上多花时间,而是挖掘歌曲的丰富内涵,通过歌曲处理,更好地表现歌曲,感受歌曲。所以教学内容的第二部分,我利用多媒体向学生展示流行最广的江苏和河北的茉莉花的音乐和歌谱,让学生跟着音乐,看着乐谱小声哼唱,通过欣赏,比较两者的不同风格,总结出:江苏民歌委婉秀美,河北民歌豪放欢快。之后我再用多媒体展示不同表现形式的《茉莉花》如:二胡演奏的茉莉花,女子十二坊演奏的茉莉花,民族歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅演唱的茉莉花,歌剧《图兰朵》中法文演唱的茉莉花等,让学生谈谈自己的欣赏感受,更加增强了学生对茉莉花的喜爱和一种民族自豪感。 通过欣赏这些艺术作品,加深学生对《茉莉花》及民歌特点的认识,从中感受美、发现美、创造美。通过听辨、比较,找出它们的异同点,进行总结归纳,引导学生了解和热爱祖国的音乐文化,增强民族意识和爱国主义情操。经过比较学生发现三首《茉莉花》,节奏有的宽松,有的紧密,情绪有的清新优美、有的豪爽热情、有的刚直爽朗,特别是东北版的,衬词和拖腔的加入,更增添了几分风趣和幽默。这样的设计,引导学生将听赏不仅仅停留在表面,而去挖掘它们的内涵和联系。
5、以音乐要素为中心的知识扩展
在课的最后,我用歌曲茉莉花作为背景音乐让孩子们在音乐中品尝茉莉花茶,并谈谈感受,再利用我在网络上收集的一些图片学生介绍茉莉花在生活中的一些用途,让学生进一步体会茉莉的淡雅清香。
本节课的教学,我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线,在学生已有的知识水准上,通过听、说、唱、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段,让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。
小学音乐教学设计6
一、教材分析
第四册教材以审美为中心,以音乐文化为主线,以音乐学科为基点,加强实践与创造,加强综合与渗透把激发学生学习音乐的兴趣贯穿始终。音乐课是实践性很强的教学活动。这是因为音乐艺术本身所具有的基本特征所造成的。无论是音乐表演、音乐欣赏,他们都与各种形式的时间活动密不可分。就音乐教学活动而言,学生离开了延长、演奏、创作、鉴赏等音乐时间活动,就很难获得直接经验。
本册教材的曲目选择,在考虑作品的思想性、艺术性、民族性的基础上,尤其注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性,各年级的歌曲还兼顾时代性。朗朗上口,让学生爱听、爱唱。另外还有自制乐器、创编小品、游戏、舞蹈等活动,培养学生的创新精神与实践能力,让学生在实践中体验,在想象中去创造,促进思维,发展智力。
二、学生情况分析
二年级有两个班,大部分学生在唱歌的姿势上,习惯较好,而且表情也较丰富,能根据歌曲情绪进行表达,部分学生还能识读简单乐谱.还能即兴创编同歌曲情绪一致的舞蹈,并参与表演。但在读谱知识的运用上较弱,咬字,吐字也不够清晰,特别是男生好胜心强,爱表现自己,常会出现喊歌现象,导致缺乏对声音美感的正确认识,缺乏气息的支撑..
三、教材教学要求
1、突出音乐学科的特点,把“五爱”的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为“四有”的社会主义接班人和建设着。
2、启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。
3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。
四、教学措施
(一)创设情境,培养兴趣,充分发挥学生的主体作用。
1.、创设情境,激趣导入
2.、利用教具,培养兴趣
(二)创设舞台,展示自我
1、精选教法,快乐学习,提高音乐教学实效。
2、趣味游戏,快乐学习
3、以“赛”激趣促学
(三)教学渗透,展开思维,培养学生的创造能力
1、开放的音乐教学
2、开放的音乐教学方法
小学音乐教学设计7
指导思想:
全面贯彻党的教育方针,使学生在德、智、体、美诸方面全面发展。音乐课是美育教育的一部分,要着重培养学生在歌唱和感受音乐的能力,通过音乐的艺术形象,培养学生的远大理想,陶冶情操,启迪智慧,促进孩子们身心健康的发展,促进社会主义精神文明建设,为选就一代社会主义新人发挥重要作用。
本学期教学目标、任务:
一、发声训练部分:
1、学会发声音,并在气息的控制下,逐步扩展高音。
2、运用不同的力度、速度、音色表现歌曲的情感。
3、唱保持音时,声音要饱满。
4、学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
二、识谱部分:
要求学生必须掌握教师所教的乐理知识如:中、低、高音阶排列的顺序,掌握的音符、附点、休止符、及其组成的简单节奏、旋律、感受并认识节拍的强弱规律,力度记号及不同的要求唱法,并进行节奏和旋律短句编写、练习听音记谱等。
三、唱歌部分:
本学期按照教材的要求,注意培养学生正确的发声、演唱方法,防止喊歌;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法。教学中抓住重难点,演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生学唱二声部合唱、轮唱、独唱、小组唱等。
四、欣赏部分:
结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。把描写的情景展开想象、联想、分析乐曲的艺术处理等。
提高教学质量措施:
1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。
2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通,积极研究学科整合。响应新课标要求。
小学音乐教学设计8
教学内容:
1﹑唱:《秋天红艳艳》
2﹑动:音乐游戏《夸秋天》
教学目标:
1﹑声情并茂地演唱《秋天红艳艳》,感受秋天的美.
2﹑通过音乐游戏的活动,尝试创作的乐趣.
教学重点:
用舒展优美的情绪唱歌.
教学难点:
音乐游戏中各声部之间要求节奏准确,声音和谐.
教学用具:
钢琴,录音机,磁带,图片
教学过程:
(一)说一说
1﹑师:秋天,红枫叶象火一样红艳艳的,漫山遍野,美丽极了!同学们,你们见过这样的情景吗?你们知道红枫叶长在哪里吗?
2﹑学生各抒己见。
3﹑师:大家说的真不错,今天我们就要来学唱一首日本歌曲《秋天红艳艳》。
4﹑出示图片,观赏歌词描绘的景色。
(二)唱一唱
1﹑教师声情并茂地范唱
2﹑节奏练习:弱起小节,用加连线的方法来练习
3﹑跟琴轻声唱谱
4﹑朗读歌词
5﹑听唱法学唱歌词
6﹑引导学生展开讨论,选择最佳的情绪来演唱这首歌
7﹑听范唱录音
8﹑练习用舒展优美的情绪来唱歌
(三)动一动
1﹑按照节奏来读一读第二声部
2﹑分组讨论,创编第一声部的歌词,选择好的,大家按照节奏读一读
3﹑师生一起创编第三声部的歌词,并唱一唱
4﹑分成三个声部,先进行两个声部的配合练习,再进行三个声部的配合练习
(四)小结
师:今天我们学唱了日本歌曲,了解了日本的秋天,看来大自然的秋天确实太美了!课后,同学不妨再去了解收集一下别的表现秋天的音乐作品。
教学反思:
《秋天红艳艳》是一首舒展优美的日本歌曲,二段体结构,曲调清新而富有活力。在整堂课的教学设计中,我安排了三个内容:听《采山谣》、节奏游戏《夸秋天》以及歌曲《秋天红艳艳》。我把教学的切入点放在了分辨乐曲欢快活泼和舒展优美两种不同的演唱方法上,并将之贯穿于整堂课中。首先是欣赏《采山谣》,分辨乐曲的这两种不同的演唱方法,了解A+B+A′的三段体结构,听赏的同时穿插了音乐游戏《夸秋天》。歌曲教学时,同样先请学生体会不同的演唱方法,然后再展开教学。教学过程还是比较流畅的。
当然不可避免的,在教学中也出现了不少问题。首先,教学内容安排得有些太满了,以至于有些没来得及完成。《采山谣》这首歌曲本身比较长,听一遍就要三四分钟,我已经尽量少听,只是完整和分段听了两遍,还是显得时间用的比较多。第二,在歌曲教学这一环节中,感觉教学方法的使用上单调了一些,在难点两拍半的长音的演唱上,我只是简单地指导学生划了一下拍子就过了,虽然学生后来唱的问题不大,但感觉总是不够扎实,可能在指导上还应该想一想更好的办法,比如通过一些肢体动作等来帮助一下,可能会更好。第三,本来我在教学环节中安排了在歌曲唱完后,进行一个简单的双声部练习,可由于第一个原因,这一环节就没有上。这样就使整个的教学流程缺少了一个前后呼应,因为前面的节奏游戏《夸秋天》就是一个双声部的练习,也算是为了后面歌曲中双声部的演绎做个铺垫。由于这个环节没上,节奏游戏就显得有些突兀,好象没有什么必要了。课后,我仔细想了一下,觉得自己还是不够灵活,有些唯教材。《夸秋天》中用到的节奏是后十六分音符,而在歌曲中出现的是切分节奏,如果我把《夸秋天》中的后十六分音符改成切分节奏来练,那么不管后面歌曲中双声部的环节上不上,它都能起到为歌曲教学服务的作用了。
小学音乐教学设计9
歌唱是心灵的投入与真情的流露。我们的唱歌教学不能仅把学会歌曲当作教学的最终目标,而是要把最终目标定位在让学生学会一种生动的表达方式:“歌唱”,即学会以歌唱的方式表达情感、描述情景、与人交流。
《苹果丰收》是朝鲜影片《金刚山的姑娘》中的一首插曲。歌曲为4/4拍,宫调式,二段体结构。曲调明快活泼、热情奔放,表现了在苹果丰收的季节里姑娘们喜摘苹果时的劳动场面。歌曲为二段体结构,第一乐段由四个乐句组成。采用齐唱的演唱形式,曲调方整,节奏型相同。旋律以模进的手法轻快而富有舞蹈性,在每一句的歌词上都做了重复的补充,增强了欢乐心情的语气表达。第二乐段是歌曲的二声部乐段,第一、第二声部三度、四度的对位和声进行使得演唱效果更为丰满,旋律以四度的模进逐渐把歌曲的情绪推向高潮。歌曲最后一句在下移跳进中欢快地结束全曲。整首歌曲节奏紧凑,旋律具有跳跃性,很好的表现了朝鲜人民获得苹果丰收时的欢乐情绪。
1、通过学唱《苹果丰收》,感受朝鲜歌曲的风格,指导学生表达歌曲喜悦的心情。
2、通过学唱《苹果丰收》二声部,提高合唱表演能力,并培养学生音乐的兴趣。
重点:能用轻巧活泼的声音表达歌曲中所描绘的丰收景象。
难点:歌曲中二声部的音准及声音的和谐统一。
课件、钢琴、大鼓
一课时
一、情景导入
师:同学们,我们送走了夏天的炎热,迎来的是秋天的美丽。(课件)语文课文里有这样一段话来形容秋天:鸭梨挂起金黄的灯笼,苹果露出羞红的脸颊,稻海翻起闪光的波浪,高粱举起燃烧的火把。是啊,到处都是一派丰收的景色。
大家快看,有一位姑娘用她自己的方式来庆祝丰收了。你们能认出她是哪个民族的姑娘吗?她手里拿的乐器是什么?这件乐器的声音有怎样的特点?(课件)
(朝鲜族姑娘长鼓舞)
二、乐器简介,节奏训练
(简介)师:大家一定对音乐知识有着丰富的积累,老师很钦佩。刚才一段舞蹈是朝鲜族姑娘为我们带来的长鼓舞。她手中的乐器叫做长鼓。(课件)朝鲜族长鼓为两面鼓,其两端音高不同。长鼓舞素有朝鲜族舞坛上的一颗明珠之美称。姑娘们跳的长鼓舞风格优雅,小伙子们跳得长鼓舞活泼潇洒。
老师听到了他们庆祝丰收的鼓点声,你能读出这个节奏吗?
1、教师演奏:学生读节奏。
2、丰收的场面只有鼓点还不够热闹,我们把这个鼓点加入到音乐中吧。(初听《苹果丰收》伴奏。)
三、二声部学习
1、师:大家这坚定有力的鼓声一下子就把老师带到了热闹的丰收场面中。老师要用歌声来表达内心的感受。听听看,老师的歌声是由哪些音符组成的?比比谁的记忆力好。带着我们的鼓点听。(第三句旋律唱曲谱。先唱低声部)
生唱:可以用钢琴做音高固定。
2、大家的歌声可真动听。老师这次要请大家连续唱两遍,在你们第二遍的歌声中老师会加入另外一种声音,仔细听我唱的旋律是高了还是低了?
师:高声部用LA来演唱。
3、二声部旋律练习。
(在二声部开始前一定要声部分开练习)两个声部的节奏几乎完全相同,体会高声部前十六分音符节奏
高声部:姑娘们的性格甜美、细腻——声音明亮
低声部:小伙子们的性格深沉、稳重——声音低沉
四、学唱歌曲
美妙的声音在于和谐,老师从你们的歌声中感受到了。那现在让我们一起去听听朝鲜的孩子们用和谐的歌声所表达的丰收吧。
1、(初听感受歌曲的情绪)你在他们的歌声中找到了我们共同的丰收旋律吗?请举手示意老师。
我们唱唱看。二声部旋律填词演唱。注意二声部的和谐统一。
2、跟伴奏音乐,师生接唱。第一、二、四句老师唱。第三句分声部学生唱。
纠正错误。(结束句旋律:第一遍教师唱高声部,第二遍教师唱低声部)
3、跟伴奏再唱。把我们那欢庆的鼓点声也加入到你们的歌声中。并请孩子们注意结束句,老师两遍唱得有什么不同。
4、结束句的演唱。分声部学生唱。
5、跟伴奏。教师演唱齐唱部分,学生演唱二声部部分。
6、学生整首歌曲演唱
五、结束语:同学们,这短短的四十分钟怎能让我们唱尽丰收的喜悦。老师把这首歌送给大家,仅仅是想在同学们的心中撒下一颗种子,愿大家以后的音乐之路能够绽放出绚丽的花朵。
小学音乐教学设计10
教学内容:
1、唱《学做解放军》
2、听《我是人民小骑兵》
教学目标:
1、学会唱《学做解放军》,感受进行曲的特点,体验“解放军”的自豪情绪,并能以自己的方式表现这种情绪。
2、通过听赏《我是人民小骑兵》,使学生感受进行曲的节奏特点,以及速度力度的变化在音乐中表现作用。
教学分析:
由于本单元的第一、二课时教授了歌曲《小海军》,所以第三课时一开始我选用了欣赏教材,介绍四种乐器,先动后静,掌握木琴的敲奏,及吹喇叭的姿势,用歌表演的形式学习歌曲《学做解放军》,培养学生的合作能力。
教学重点:
学会用自豪饱满的声音演唱《学做解放军》。
教学难点:
学会用自己的方式表现进行曲的风格。
教学过程:
一、创设情境,导入新课
1、师:同学们,今天老师邀请了几位朋友来和我们一起学习,你们能听出它们是谁吗?
(请三位同学在教室的角落分别敲击锣、鼓、小喇叭、木琴,其他同学听辨并说出乐器的名称。)
2、师:其中有四种乐器我们已经认识了,今天我们来认识一个新朋友。
(出示木琴)
3、师:我们别看它是由几片竹片组成,比较简单,可由它弹奏出来的乐曲别提有多好听了。
(听赏音乐《我是人民小骑兵》)
(多煤体出示骑兵图)
4、师:启发学生用简短的语言表述乐曲表现了哪些内容。
5、复听音乐《我是人民小骑兵》在听赏重点之处作一点简要提示,如速度、力度以及情绪的变化。
6、每组学生发一只木琴,让学生边敲边感受速度、力度的变化,让学生初步了解渐强、渐弱的概念,启发学生感受强、弱、快、慢的变化所造成的不同情绪、不同情景。
7、最后一遍一边听,一边请学生敲击木琴,表现小骑兵骑着马过来,又渐渐远去。
二、学唱歌曲
1、师:上节课我们学做了小海军,今天我们来学习做一下解放军好吗?
2、请学生上台表演解放军。(播放歌曲《学做解放军》)
3、出示歌曲谱例在相同的节奏下做标记。(解决附点节奏)
在模仿喇叭声处,用小喇叭标记。
4、师:让我们一边吹喇叭,一边学唱这首歌曲。
5、学会歌曲后,抬头挺胸行进,并以吹小喇叭的姿势来演唱这首歌。
设计意图:
引导学生听辨和尝试敲打木琴,帮助学生在音乐实践中感受木琴不同敲打方法产生的不同音色,培养学生的音乐听辨能力和探究音乐的兴趣。歌曲学习采用适用于低年级的图画标记,让学生在模仿和体验中学习。
小学音乐教学设计11
情感态度价值观:通过演唱歌曲,从中感受体验大自然的美,培养学生热爱大自然的情感。
知识与技能:
1、学习用柔美的声音演唱歌曲。
2、通过歌曲学习感受三拍子的韵律美。
(三)过程与方法:通过模仿、创编等教学活动,培养学生音乐想象力、创造力和表现力。
1、学习这首融诗、画、音乐为一体的歌曲。
2、对学生进行鉴赏能力及情感表达的培养。
1、学会歌曲,并能基本掌握力度“f ”,及渐强、渐弱的在歌曲中的表达。
2、初步掌握三拍子歌曲的强弱节奏和附点四分节奏。
一、导入:
师:同学们,大海是多姿多彩的。有的时候风平浪静,有的时候波涛汹涌。今天,老师带你们去欣赏大海。现在,请同学们静静聆听、认真观看大屏幕。
1、学生安静地听大海的各种声音。(播放课件)
2、师提问:同学们,我们听到了什么声音?都看到了些什么? 能不能给我们模仿一下大海的声音和波浪的样子?
3、学生回答,并模仿。
4、师:大海一望无垠,有海鸥、浪花、小鱼、小虾、还有金色的沙滩,同学们想不想到海边去体验一下浪漫的气息?好吧,下面我们就一起随着音乐去海边看看吧。(伴随音乐欣赏大海的图片)。
二、欣赏小提琴独奏《大海》
1、师:金色的沙滩充满神秘的色彩,一望无际的海水让人陶醉其中,此起彼伏的海鸟使人目不暇接。刚才我们欣赏了许多大海的美景。但是,大海是否在每一个时间段里都是一样的呢?(生回答)。
2、欣赏小提琴独奏《大海》,结合欣赏梵高名画《海滨的渔船》。
3、大海给人的感觉就是美,许多的画家都曾以大海为主题进行绘画,今天,我们就来欣赏著名绘画大师梵高为我们带来的《海滨的渔船》,下面,我们一边欣赏乐曲,一边欣赏名画,感受一下由乐器所描绘的大海是什么样子的?
师提问:这是什么乐器?( 小提琴)
4、学生回答后,师介绍小提琴,让学生了解“独奏”这一形式。
5、师:小朋友们,这么美的乐曲如能配上充满感情的诗朗诵会更美。(引导学生在音乐的伴奏下朗诵《大海》这首诗歌)
三、学唱歌曲《大海》
1、再次欣赏歌曲《大海》
要求: 静静的聆听,在脑海中想象大海。
2、师范唱歌曲《大海》
要求:打着拍子,摇晃身体。
3、用“呜”来模唱歌曲旋律。
要求:学生在哼唱的过程中可做一些身体摇摆等的动作,积累三拍子的感觉。
4、有节奏地读歌词。
要求:拍手拍肩,感受三拍子歌曲的强弱规律。
重点解决:太阳 月 亮也 睡在 里边。
5、教师示范拍击附点节奏,学生模仿练习。
6、再次欣赏歌曲
要求:学生小声哼唱旋律。
7、随教师伴奏,学生轻声跟唱歌曲。
⑴师:同学们跟唱得很棒,有没有感觉不会唱的地方?我们一起学一下。(学生指出,师生共同解决难点)
⑵让学生面说说歌曲唱了什么?启发学生理解歌曲意境。
⑶师:刚才我们知道了大海有时风平浪静,有时巨浪翻滚,现在我们能不能试着用动作来表现出来。
注意:听老师弹的琴声,完整地唱一遍,加上波浪形手势。
⑷力度记号“f ”强的应用。
师:这是什么力度记号?
师:真不错!这是表现强的力度记号。谁能告诉老师在《大海》这首歌曲中,那一句可以用强力度来演唱?
师:让我们来唱一唱这一句吧。
注意:“f ”表示强力度,并非要大声唱。
8、完整的唱歌曲《大海》
9、跟音乐伴奏,有感情地演唱歌曲。
注意:体会大海的大和美,并要求有起伏,有强弱变化地演唱歌曲。(可让学生边唱边动手画一画心中大海的样子)
四、加深理解,拓展思维。
1、师:孩子们,咱们用美妙的歌声和动听的乐曲表达了我们对大海的无限热爱和向往。大海也有一些话想跟我们讲,咱们一起来听请大海怎么说。
2、出示:垃圾遍地的海边和化学污染的海面图片
3、师问:这也是海,但这美吗?为什么会这样?大海想告诉我们什么?
4、学生讨论回答。
五、师总结
这节课,我们通过欣赏小提琴独奏、图片、名画等,充分领略到大海的美,并且在美妙的歌声中懂得了要珍惜、保护我们的大海。那样,大海的美才能永久不衰。
小学音乐教学设计12
教学目标:
1、 引导学生用自然、真挚的歌声演唱歌曲《留给我》。
2、 通过演唱歌曲,丰富学生的情感体验,培养良好的审美情趣。
3、 让学生认识到热爱地球、热爱大自然对于我没人类的重要,爱护环境,人人有责,从我做起,从现在做起,培养学生对社会、对人类、对地球的责任。
教具准备:
多媒体、电子琴、录音机
教学过程:
一、创设情境,走进音乐。
(学生听音乐进教室,老师面带微笑,站在学生中间。)
师:同学们好,欢迎大家来到音乐乐园
二、教具激趣,解决难点。
师:同学们看大屏幕!(播放课件,出示歌曲中的难点节奏,让学生通大屏幕能清楚直接地看到问题,并一起开动脑筋利用身体的各个部位或打击乐器来解决问题。)
X X X X X X X | X·X X -|
师:谁来读读,拍拍,或用你身边的乐器敲击出节奏?
生1:(很自信的)有节奏地读。(其中符点处节奏不准确)
师:(给予肯定)你真勇敢,第一个挑战难点。(指出符点处的错误继续提问)谁来帮帮他?
生2:有节奏地读。
师:(肯定的)你太棒了,读得完全正确。
(然后男生读、女生读、分小组读等等)
师:同学们齐读节奏。
(反复读,熟悉难点节奏)
师:谁能用不同的方式来表现这段节奏?
生2:有节奏地拍手。(生齐拍)
生3:有节奏地跺脚。(生齐跺)
生4:有节奏地用响板敲击。(生用双响筒、串铃、三角铁、碰钟等乐器敲击和齐奏。)
三、审美体验,表现音乐。
师:刚才大家表现得太棒了,所以老师想送给大家一首非常好听的歌曲名字叫《留给我》,同学们边听歌曲边看大屏幕上的歌词,听听这首歌曲唱了些什么?(播放歌曲《留给我》的录音范唱)
生1:歌曲告诉我们应该注意不要主空气污染,这样我们可以看见很多的蓝天,主树木更好地生长。
生2:歌中唱了留下小河,很多的小河就可以汇成大海,留下大海给沙漠。
生3:老师,我知道了,这首歌告诉我们要保护环境。
师:(这是孩子们结合生活实际,发自内心地表述)同学们说得真好!歌曲中唱到“留下太阳、留下森林、留下小河、留下草原”,你觉得这首歌曲应该用什么样的口气来演唱,是命令还是祈求?为什么?
生:应该用祈求的口气演唱。因为环境保护迫在眉睫,我们应该马上行动起来,保护环境!
师:(培养美读,感受歌曲情绪)请同学们带着你真实的感受,把歌词当作一首诗,伴着歌曲伴奏来读一读。
生:按要求自由读歌词。
生:几名学生读歌词。
生:然后齐读。
师:(肯定的)同学们读得真好,把自己真实的感情完全投入到歌曲里了。再次欣赏歌曲,听完后说说歌曲情绪是怎样的?(播放歌曲范唱)
生:优美、抒情。
师:你喜欢歌曲的哪一句?老师弹琴,你能加上歌词唱一唱吗?
生1:(很自信的)我来唱唱“留下太阳……给沙漠给沙漠”。
师:请你带领大家一起唱。
生:齐唱本乐句。(熟悉乐句旋律)
生2:(特别自信的)老师我喜欢“留下星星……留下绿草”这句,我来唱唱。
师:唱得真棒,请我带领大家一起唱。
生:齐唱。(熟悉乐句旋律)
师:再次听歌曲,你能在歌曲中找到和大屏幕上的节奏相同的乐句吗?(找歌曲中的难点乐句)(播放歌曲《留给我》范唱)
生:“留下小鸟,留下鲜花”这句节奏与屏幕上的节奏相同。
师:老师弹琴谁能唱唱?
生:试唱难点乐句。
师:指导。
生:先读节奏,再按节奏读歌词,最后弹琴加歌词。(由易到难,一步一步增加难度,解决难点乐句)
师:同学们真棒,歌曲的最难点已经解决啦!下面大家跟着音乐一起唱唱。(播放歌曲范唱)
生:齐唱歌曲。
师:同学们真棒,带着最真实的感受跟伴奏演唱歌曲。(播放歌曲《留给我》伴奏)
四、合作探讨 实现创新 。
师:《留给我》这首歌中运用了两种演唱形式,领唱和齐唱。你能听出哪部分是领唱,哪部分是齐唱吗?
生:“留下太阳吧……给沙漠给沙漠”是领唱,“留下绿洲……留给我和妈妈”是齐唱。
师:再听歌曲,判断他回答得是否正确?(播放歌曲范唱)
生:(肯定解答)回答正确。
师:小组合作讨论、创编,选择一种自己喜欢的形式来表现歌曲,然后随着音乐即兴演奏、表演。
(小组讨论并展示)
生1组:一个领唱,四人齐唱,三人伴奏。
生2组:两人齐唱,四人伴舞,二人伴奏。
师:(肯定的)同学们表演的真棒,都能积极地参与到活动中,而且能把最真实的感受融入到歌曲里。全体同学一起表演,谁来领唱?
生:(大声自信的)我来领唱。其他同学表演伴奏。
(播放伴奏,师生共同演唱)
师:你能结合生活实际谈谈你对这首歌曲的感受吗?
生1:保护环境,从我做起。
生2:我要做保护环境的小卫士,时时宣传环保,处处宣传环保。
师:同学们说得真好!希望大家能赶快行动起来保护环境,使我们的家园变得越来越美丽。
生:伴着歌曲《留给我》优美的旋律走出教室。
小学音乐教学设计13
课型:综合课
课时:第一课时
一、教学目标
1、能用欢快活泼的情绪演唱歌曲《花喜鹊和小乌鸦》,同时初步认识下滑音和波音记号。
2、这是一首儿童寓言歌曲,通过歌曲的学习,引导学生对花喜鹊和小乌鸦的品格进行深思,并且教育学生在生活中要踏踏实实做人。
二、教学重点:
1、让学生体会这首儿童寓言歌曲的情绪。
2、处理歌曲中的修饰符号,并有感情的表演唱。
三、教学难点:
1、让学生初步了解装饰音的唱法,能够准确把握歌曲的情绪。
2、歌曲中音程跳跃大,要求同学用听唱法完成歌曲。
四、教学准备:
电教平台、课件
五、教学过程:。
一、激情导入:
师:今天老师带来了两位新朋友,你们知道他们是谁吗?(出示图片:花喜鹊和小乌鸦),他们之间有一个寓言故事。大家想知道吗?(学生回答:想!)
师:现在请同学们认真听。
旁白:在某一农村里,一位农民伯伯正在为秋天的收成而烦恼着。他在农场里走来走去,嘴里不断地说着:“今年的收成会是怎样呢?”这时候一只花喜鹊飞来了,它说:“农民伯伯,你可不用忧愁,现在的麦苗都已经长得够好了!你现在什么都不用做,就等着秋天的丰收吧!”农民伯伯听了后开心地笑着说:“哈哈,是吗?是吗?”就在这时,小乌鸦也飞过来了,他看了看麦苗说:“虽然现在的麦苗看上去是很好的,但是农民伯伯你一定要在麦田上加上保护膜,要不台风来了就损失惨重!”农民伯伯有点怀疑的态度,说:“你说的话可信吗?”
师:同学们,究竟花喜鹊和小乌鸦谁能正真帮到农民解愁呢?今天我们一起来学习这首《花喜鹊和小乌鸦》,答案就在歌曲里面了!
二、寓教于乐:
①完整聆听,初步感受歌曲情绪。
师:听一遍录音,从歌曲中你感受到怎样的情绪和速度?(学生讨论、回答)(情绪:活泼地,速度:稍快)
②看大歌谱,聆听第二遍录音。
师:同学们的感受能力非常好。现在我们听第二遍,看看大家有没有听出什么新的发现?找一找有没有咱们以前没见过的标记。(学生举手回答)
听完第二遍后,
师:大家都找得非常仔细,那么为什么这个作曲家要把这两个标记写上去呢?它们到底会让歌曲发生什么变化?大家请听教师作一个示范!
师:就是有了它们两个特别的朋友,歌曲马上变得活泼、幽默、风趣。现在让我来介绍一下他们的名字。(下滑音,波音)
师:它们名字分别叫下滑音和波音,都是用来修饰它所在的音符,我们一起来试一试唱这句。(师引导学生一同唱有下滑音和波音的这个乐句,这样的演唱能更好的表现出花喜鹊和小乌鸦的形象。)
③听教师范唱一遍,把教师换气的地方用笔标上换气记号。
2、教师教唱
①教师分句教唱。
②学生练唱歌曲。(师生接龙唱、生生接龙唱)
③师生再次演唱,学生唱好下滑音和波音,把歌曲的情绪表现出来。
三、创造表现:
师:这首歌曲里面两个主人翁是两种完全不同的性格,现在我们分男女同学进行比赛,“花喜鹊”由女同学演唱,“小乌鸦”则由男同学演唱。
比赛完之后,教师点评。并让学生找出歌词中最能表现花喜鹊和小乌鸦性格的句子。
四、完美结课
刚开始故事再续
师:但是突然一阵闪电从天边划下,狂风开始向这边袭来。如果你是那位农民伯伯的话,当初能接纳小乌鸦的意见,那么现在的麦田会怎样呢?(同学们各抒己见)
师:那么通过这首歌曲,你们得出了怎样的道理呢?
师:其实在很多农村里,乌鸦被叫做“不详之鸟”,因为人们都觉得他满身乌黑,而且嘴大且直,所以人们都讨厌他,相比之下人们比较喜爱喜鹊。喜鹊被人们称为报喜鸟。但是他们的性格就和他们的样子一样吗?并不是的,乌鸦从来都是坚持实事求是、仗义执言、一是一、二是二,勇于报忧,相反喜鹊却是自以为是,满嘴谎言。那么你们喜欢谁呢?能用一句话总结出这寓言故事的道理吗?(做人要踏踏实实,而不应该华而不实。)
师:同学们都非常聪明,都通过自己的想法把这个道理总结出来了,让我们带上感情再唱一遍歌曲。
教学反思:
从这节课教学中可以看得出现在的学生虽然年纪小,可思维敏捷,有独到的见解,无论讲任何内容都要事先多方位备课,才能满足学生的求知欲。他们善于动脑思考,已经不是过去那种只知道听讲的“满足一族”了。过去是老师讲、学生听、老师问、学生答,而现在是老师讲、学生听、学生讲、老师听、老师学生互相问答的“双边活动”了。所以老师必须要有更充分的准备,才不至于被学生问“倒”。
小学音乐教学设计14
学情分析:
1、学生能够在感知音乐节奏和旋律的过程中,初步辨别节拍的不同
2、能够多用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参加齐唱、合唱
教学内容:
1、欣赏歌曲《游击队歌》
2、学唱歌曲《致音乐》
3、学唱歌曲《游击队歌》
4、欣赏乐曲《牧童短笛》
教材分析:
在本单元艺术家的故事里,分别介绍中外美术家和音乐家东山魁夷、舒伯特、张大千、贺绿汀,他们的艺术道路和人生追求为人们展示了创新,执着的精神,是我们艺术学习的光辉榜样。
教学目标:
1、从不同的角度和层面介绍了四位著名艺术家的故事,从而引导学生在欣赏、感受、歌唱、绘画表演活动中体验艺术的精髓感悟艺术家的精神。
2、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生,体会其作品的魅力。
3、欣赏音乐家贺绿汀的其他音乐作品和他的故事。了解音乐家贺绿汀的生平与创作,感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
教学重点:
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生,体会其作品的魅力,学习歌曲《致音乐》,基本能感受和表现歌曲的情绪。
2、欣赏感受贺绿汀的音乐作品,能够哼唱出把部分《牧童短笛》。
教学难点:
1、《致音乐》的节奏比较复杂,附点节奏比较多,音高和音准要注意
2、《游击队歌》中的节奏比较复杂,十六分音符多,是歌曲的节奏很密。
教时安排:
五课时
第七单元 第一课时
授课时间:
六(1)、(2)、(3)、(4) 5/9~5/11
教学准备:
1、有关贺绿汀音乐作品的录音带
2、音乐家贺绿汀的故事、生活、创作活动的图片
教学内容:
1、介绍贺绿汀
2、欣赏《游击队歌》
教学目标:
欣赏贺绿汀的《游击队歌》及他的故事。了解音乐家贺绿汀的生活与创作,感受音乐家的品格和用艺术报效祖国的经历。
教学过程:
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
(喉咙放松,声音自然松弛的发出来,腹部有气息支撑)
b、连音练习
(注意头腔共鸣,声音位置高,口腔有空间,不咬紧,软腭抬起)
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍贺绿汀了解贺绿汀的生平:
贺绿汀湖南人,早年参与湖南农民运动和广州起义,后任武昌起义,后任武昌艺术专科学校教员。1931年,贺绿汀考入上海国立音乐专科学校
三、欣赏《游击队歌》
1、欣赏歌曲《游击队歌》,体会歌曲情绪。
2、介绍《游击队歌》的创作背景
3、了解了创作背景后对歌曲进一步欣赏
对战斗充满信心
1937年底,“八、一三”事变爆发:作者为鼓舞士气创作了这首献给全体将士的歌,从洪洞县高庄召开了八路军总部高级将领会议的一次晚会上首演,从此传唱开来。
四、小结
第七单元 第二课时
授课时间:
六(1)、(2)、(3)、(4)
教学准备:
《游击队歌》的欣赏资料
教学内容:
学唱歌曲《游击队歌》
教学目标:
学唱歌曲《游击队歌》,感受歌曲并能够运用卡农形式进行演唱
教学过程:
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
(喉咙放松,声音自然松弛的发出来,腹部有气息支撑)
b、连音练习
(注意头腔共鸣,声音位置高,口腔有空间,不咬紧,软腭抬起)
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习,注意自己的发声位置
同时要注意每个学生的演唱姿势是否准确
二、学唱歌曲
1、复习歌曲创作背景
2、听赏歌曲
请大家听一听每个乐句是怎么分的?
3、学习歌谱
a、找一找歌曲中有没有相同旋律的乐句
b、用慢速、分乐句唱一唱
c、用中速唱一唱
4、学习歌词
a、用慢速填上歌词
b、用稍快的速度唱一唱
1937年底,“八。一三”事变爆发后,作者为鼓舞士气创作了这首歌献给全体将士……
按照歌曲中的标点符号分
找出相同乐句
注意十六分音符和变化音的音准
注意音符唱清楚
注意乐句中的变化音
注意吐字要清晰
三、用正确的情绪唱一唱
四、小结
反思:
歌曲旋律朗朗上口,旋律轻快、简单,学生一下子就乐于接受,学生对那个年代的战争不够了解,通过对歌曲的历史背景、作者的介绍,让他们了解更多,也更能体会歌词表达的乐观向上的革命精神,从而可以从歌曲演唱中表达出来。
第七单元 第三课时
授课时间:
六(1)、(2)、(3)、(4) 5/16~5/18
教学准备:
《牧童短笛》音响资料
教学内容:
1、复习《游击队歌》
2、欣赏《牧童短笛》
教学目标:
欣赏、感受贺绿汀的音乐作品,能够哼唱出部分《牧童短笛》的旋律
教学过程:
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
1 3 5 6 5 3
mi hi hi hi hi hi
1 3 5 6 5 3 1—
ma ha ha ha ha ha ha
a、断音练习
(喉咙放松,声音自然松弛的发出来,腹部有气息支撑)
b、连音练习
(注意头腔共鸣,声音位置高,口腔有空间,不咬紧,软腭抬起)
调整好情绪准备上课
用歌声进行和老师问好
用准确的方法进行发声练习
分别用断音和连音唱法
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、复习歌曲《游击队歌》
1、复习歌谱
2、复习歌词
a、用慢速唱一唱
b、唱出游击队员的机智
c用多种演唱形式巩固
第三乐句的后十六分音符:
5 5 1 1 2 3 4 5 6 56 5 3 2 4 3
旋律中的变化音要唱准:
2 2 2 3 #4 5
吐字清晰地进行演唱
三、欣赏《牧童短笛》
1、介绍《牧童短笛》
2、欣赏《牧童短笛》,感受乐曲的情绪
3、轻轻地哼唱乐曲的主旋律
20世纪30年代,在中国,作为舶来品的钢琴音乐,几乎无人问津,然后,有一首成熟的并以鲜明的个性和民族特色登上国际艺术乐坛的中国钢琴曲就是贺绿汀的钢琴作品《牧童短笛》。
乐曲中情绪舒缓到活泼再到舒缓变化。
a+b+a
四、小结
第七单元 第四课时
授课时间:
六(1)、(2)、(3)、(4) 5/19~5/20
教学准备:
1、舒伯特艺术创作和生平小故事
2、《魔王》的cd资料
教学内容:
1、了解舒伯特的生平
2、欣赏《魔王》、《摇篮曲》
教学目标:
1、从舒伯特的故事中感受音乐家舒伯特的艺术人生,体会其作品的魅力。
教学过程:
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
(喉咙放松,声音自然松弛的发出来,腹部有气息支撑)
b、连音练习
(注意头腔共鸣,声音位置高,口腔有空间,不咬紧,软腭抬起)
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习,注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、介绍舒伯特的生平
了解舒伯特
奥地利作曲家舒伯特于1797年1月31日出生维也纳。他从小学习钢琴和小提琴,十一岁被帝国小教堂唱诗班录取。
仅18xx年一年,舒伯特写了144首歌曲期中10月的一天就写了8首歌曲……
三、介绍《魔王》
1、介绍《魔王》的
《魔王》是一首戏剧性艺术性很强的叙事歌曲。这首歌曲创作于18xx年是舒伯特最著名的歌曲。
一个昏暗的大风之夜,父亲怀抱生病的儿子在烟雾笼罩的森林里策马疾驰,黑暗中传来昏迷的孩子紧张惊恐的惊呼……
四、介绍《摇篮曲》
a、从它写出那时起,直到今天还被世界各国的母亲们和歌唱家传唱着。
b、欣赏《摇篮曲》
轻声哼唱
五、小结
第七单元 第五课时
授课时间:
六(1)、(2)、(3)、(4) 5/23~5/25
教学准备:
《致音乐》的音响资料
教学内容:
学习歌曲《致音乐》
教学目标:
学习歌曲《致音乐》,基本能感受和表现歌曲的情绪
教学过程:
教学活动学生学习备注
一、组织教学
1、师生问好
2、发声练习
5 5 5 5 5 4 3 2 1-
mi mi mi mi mi yi yi yi yo
a、断音练习
(喉咙放松,声音自然松弛的发出来,腹部有气息支撑)
b、连音练习
(注意头腔共鸣,声音位置高,口腔有空间,不咬紧,软腭抬起)
用歌声进行师生问好
用老师所给出的旋律分别进行断音和连音的练习
用正确的方法进行发声练习,注意自己的发声位置
随时引导学生要注意演唱姿势和发声位置
二、学习歌曲《致音乐》
1、欣赏歌曲、体会歌曲的情绪
2、歌曲中的休止符较多,边听边感受
3、听歌曲旋律,歌曲中的附点节奏要听清楚
4、唱一唱歌谱:
a用慢速唱一唱
b、用中速唱一唱
5、填上歌词:
a、用慢速唱一唱
b、中速唱一唱
抒情、优美地
数好休止符的时值
注意歌曲中的附点节奏
先去掉装饰音唱一唱,数好休止符的节奏
注意音高及音准
注意连音线的歌词:
使我的心中充满了幸福和温暖
带进美好的世界中
三、用适合的情绪唱一唱用适合的情绪唱一唱
四、小结
教学反思:
舒伯特的作品可能学生在平时课外听到过但不熟悉,进过介绍他的生平以及其他作品,使学生对他了解更多、更深。艺术歌曲经过了时间的推敲成为经典,但并不是经典都可以被学生马上接受,关键在于老师的正确引导,要帮助学生在反复的演唱中体会到艺术歌曲的魅力。
小学音乐教学设计15
教学内容:
一、学唱歌曲《土拨鼠》。
二、综合训练:三声部和唱片段。
三、欣赏:《欢乐颂》、简介贝多芬。
教学目的:
一、启发学生运用柔和、连贯的歌声和悠长、平稳的气息,唱出歌中主人公对土拨鼠的爱怜、亲切的情感。
二、初步接触三声部合唱,要求保持音准和节奏整齐。
三、通过本课歌曲和欣赏曲的学习,使学生初步了解德国音乐大师、交响乐之王贝多芬的生平、作品。
教具准备:
一、贝多芬画像。
二、《欢乐颂》器乐独奏、交响乐中重唱、合唱、管弦乐合奏录音带。
三、录音机。
课时计划:三节。(歌曲、综合训练二节,欣赏一节)
第一课时
教学内容:
一、综合训练(十七页中)第一、三声部。
二、学唱歌曲《土拨鼠》。
教学过程:
一、复习巩固歌曲《转圆圈》。
1、用《转圆圈》乐曲进行二部视唱练习。
2、无伴奏合唱,教师指挥。重点:两个声部的音准与和谐。
3、随伴奏合唱。重点:速度、力度的变化以及表情的调动。
二、综合训练(十七页)
1、内容简述:这是一条三声部发声练习曲,选自捷克作曲家德沃夏克《自新大陆》交响曲第三乐章第一呈示部主题。这个主题原是一首捷克名歌,名为《念故乡》,是反映流浪在外的游子思念故乡亲人、期盼回到故乡的一首歌曲。
2、教师范奏(范唱)第一声部旋律。
1=bB 4/4
3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2 - 「3.5 5 3.2 1 「23 2.1 1 - 「6.1 1 75 6 「61 75 6 - 「6.1 1 75 6 「61 75 6 - 「3.5 5 3.2 1 「2.3 5.3 2 - 「3.5 5 1.2 3 「2.1 26 1 - ‖
3、集体视唱第一声部旋律。
4、哼鸣第一声部旋律。
5、教师范奏(范唱)第三声部旋律。
1=bB
1 - - - 「7 - - - 「1 - - - 「7 - 1 - 「4.6 6 53 4 「46 53 4 - 「4.6 6 53 4 「46 53 4 - 「1 - - - 「7 - - - 「1 7 6 - 「7 - 1 - ‖
6、由学生们唱第一声部,教师唱第三声部的二部视唱,要求:力度稍弱、速度稍慢、平稳,唱时一定要注意自己声部的准确、清晰,还要注意倾听另一声部。
7、教唱第三声部旋律。
8、将学生分成两部分(可对半分),进行两部视唱。
9、在二部视唱基础上的二部哼鸣练习,注意音区的变化而引起力度的变化。
三、学唱歌曲《土拨鼠》。
1、歌曲简介:这是德国作曲家贝多芬在1789——1792年与家乡波恩创作的许多歌曲之一。当时人们有随身带土拨鼠到处流浪的风俗习惯,就好比现代人在家中养狗、猫,并带他们外出游玩一样。这是一首表现流浪汉与土拨鼠相依为伴的歌曲。
土拨鼠,旱獭。
2、初听演唱录音。
3、6/8拍弱起节奏的练习。
4、视唱曲谱。
注意,带弱起的乐节(二小节为一乐节)、乐句(四小节为一乐句),在乐节、乐句处须用急呼吸换气。
5、按乐曲节奏读歌词,体会乐句与词的关系,找出并标出换气位置。
6、练唱歌曲。
注意前两句与后两句力度上的对比。
7、齐唱《土拨鼠》。
四、作业:
1、视唱《土拨鼠》乐谱。
2、用竖笛吹奏这个旋律。
下课。
课后记:本课三声部合唱片段中的第二、三声部是从属性质,主要以构造和声背景为目的,让小学生轻声哼鸣的同时,注意倾听整体音响效果。另外,当唱“啊”时,力度自然加强,不需要有意突出这个力度。
第二课时
教学内容:
一、综合训练:(第十七页)三声部合唱片断。
二、歌曲《土拨鼠》的演唱、处理。
教学过程:
一:复习歌曲《转圆圈》。
1、分声部视唱。
2、二部视唱练习。
3、二部合唱。
二:综合训练(第十七页)。
1、按第一课时的声部划分,分声部练第一、三声部的视唱。
2、第一、三声部的二部视唱练习。
3、用哼鸣的方法哼唱第一、三声部的二部合唱。
4、从第三声部的学生中抽四——六人,视唱第二声部。
5、第一、二声部的二部视唱练习。
6、第二、三声部的二部视唱练习。
7、三个声部的三部视唱练习。
8、三个声部的三部合唱哼鸣练习,注意调整力度和速度。
9、条件较好的班级,用竖笛合奏这个三声部合唱片断。
10、欣赏:《故乡的亲人》(第五十七页},注意体会想念故乡、思念亲人的那种忧伤心情。
三:《土拨鼠》的演唱、处理。
1、问答:《自新大陆》中的主题《念故乡》、美国歌曲《故乡的亲人》与《土拨鼠》在内容和情绪上有什么共同之处?(都表现了游子飘零他乡的孤独、凄凉和对故乡亲人的思念之情)。
2、唱一遍歌曲旋律,要求学生区分歌曲的两个段落,并说出它们在旋律和情绪上的异同。(前一段旋律平稳,感情比较平静,后一段旋律上行,情绪显得较激动)。
3、朗诵歌词,请学生指出语气最为强烈的地方,(啊,土拨鼠),对照旋律(全取曲最高音“3”处),确定歌曲的高潮所在。
4、讨论:应如何运用力度来表现这个高潮部分?(用较强的力度),整句是否都用较强的力度?(应随旋律的起伏而作强弱的变化)。高潮部分出现了两次,是否可以在力度上做一些不同的处理?(前一个高潮部分力度较强,抒发对土拨鼠十分钟爱的强烈感情;而后面的高潮音则用较弱的力度来表现无可奈何的心情)。
在讨论中对学生提出的不同方案都可以试一试,唱一唱,让大家进行比较,再得出结论。
5、有表情地演唱这首歌曲。
6、用竖笛练习吹奏这首歌。
四:小结本节课学习、练习情况。
下课。
课后记:《土拨鼠》这首歌的两大特点:一是6/8拍(3/8十3/8),二是每句都从小节的第六拍弱起。启发学生意识到这两点,再去感觉基本节奏,自学起来会很方便。
第三课时
教学内容:
一、复习、巩固前两课时学习内容。
二、欣赏:《欢乐颂》,简介贝多芬。
较具准备:
一、贝多芬像。
二、录音机。
三、用电子琴演奏的《欢乐颂》录音;用童声合唱的《欢乐颂》录音;用重唱、合唱、管弦乐演奏(唱)的交响乐片段录音。
教学过程:
一复习。
1、(第十七页)三声部发声训练,《念故乡》片段。
(1)、三声部的视唱练习。
(2)、竖笛合奏练习。
2、抽唱歌曲《土拨鼠》。
3、抽学生用竖笛吹奏《土拨鼠》。
小结、过渡:
这是贝多芬的一首小品、他还创作了许多内容更深刻、规模宏大的大型作品。
关于贝多芬的简介,参看课本第二十一页。
二:贝多芬经典名作片段欣赏。
1、交响曲:
(1)《命运》(贝五)第一乐章主部主题。
(2)《田园》(贝六)第一乐章主部主题。
2、奏鸣曲:
(1)《月光》第一乐章呈示部主题主题。
(2)《热情》第一乐章呈示部主部主题。
(3)《春天》F 大调小提琴、钢琴第五奏鸣曲第一乐章主部主题。
3、歌曲:
(1)《土拨鼠》A、用电子琴演奏的。B、童声合唱的。
(2)《欢乐颂》A、用电子琴演奏的。B、童声合唱的。C、交响乐(贝九)第四乐章重唱、合唱片段。
4、另外欣赏童声合唱《念故乡》。
三:边听边想
1、再听《欢乐颂》片段,并用自己的语言表达感受(如:兴奋、热烈、雄壮、宏伟、激奋……)。
2、引导学生们将《欢乐颂》与《土拨鼠》从情绪、力度、速度、结束音、色彩等方面进行比较,填入下面的表格中。
《欢乐颂》 《土拨鼠》
情绪 热情、欢(明)快 忧伤、低沉
力度 强 弱
速度 快 慢
结束音 1 6
色彩 明亮 暗
3、用以上比较法将本节课所欣赏的八首作品归纳:
(1)《欢乐颂》类:《热情》、《春天》、《田园》及《命运》。
(2)《土拨鼠》类:《月光》、《念故乡》。
4、齐唱《欢乐颂》、或吹奏。
简单小结课堂学习情况。
下课。后记:通过对比,让学生懂得同是贝多芬的作品,整体上感觉反差很大。不同音的使用(特别是结束音)所造成明暗效果是不同的。这也说明使用某些音或节奏、速度、力度,可以反映某些特别的效果。
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