当品味完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，让我们好好写份读后感，把你的收获感想写下来吧。当我们想要好好写一篇读后感的时候却不知道该怎么下笔吗？这里我整理了一些优秀的读后感范文，希望对大家有所帮助，下面我们就来了解一下吧。

《战争与和平》读后感1000字篇一

轻轻合上书，呼吸有些困倦的空气。托起一天都盯着书本的双眼，找一个合适的位置，写下这篇日记。刺眼的白织灯下，淡淡的尘埃朦胧了笔尖，在空气中发出恶臭，却跳跃着，映出他们早已成为定局的命运。

——题记

老人，你从厚重的木藤椅里躬起身，眼睛上蒙起的水雾挡不住有神双眼里藏匿的光芒。宽阔的额前爬满了岁月抚摸的赠礼，发亮的银白胡须里写着一种特殊的智慧，从你轻抚书页的手里我听见文字窸窸窣窣交谈的声音。

擎起手边的烛台，任火焰灼伤你的梦想，任它与那些文字将你伤的体无完肤。你盯着爬满丑陋文字的牛皮纸，又在发黄的书卷上落下了笔。

娜塔莎笑着从歌声里走出来，她青春的、愉悦的气息就像在黑暗中绽开的罂粟花，散发出鬼魅、馨香的气息，她对你来说就像黑暗中唯一的亮光吧。她温暖地开心大笑着，回护着她的愁绪，像女神一样把每个人感化，带到他们的净土上去。

但是，请原谅我的无理吧，老人。在那样的时代，这样一个爱唱歌的女人又能做什么呢?她无法打破黑暗统治，无法拯救那些农奴，她甚至曾背叛过许多人的爱。

允许我这样说吧，老人，她是一个爱唱歌的，生活在黑暗中的，废物。

彼埃尔穿着紧身的俄罗斯军官服，掀开黑色的帘帐，微笑着走出来。帘帐里，是他刚刚砸死的，他的妻子，海伦。他肥胖健硕的身躯挪动着。他爱娜塔莎的清澈的眼睛里，有一种称作无私的感情，缓缓的，吹散了愁绪，吹散了娜塔莎脸上晶莹的泪滴。

一个男人，一个无私的男人，一个无私的懂得生活的男人。仅此而已。

老人听我说着，微笑着，一双灰色的眼睛蒙上了灰尘却更为有神。

知道吗?老人，安德烈公爵是我最欣赏的人。欣赏他第一次面临死亡使恐惧的眼泪，欣赏他对娜塔莎离开后的伤心，欣赏他对自己厌恶的人的冷漠，欣赏他在战场上的英勇杀敌。的确，我爱上了那种性格。但你让他死了不是吗……我看见他笑着，灵魂化为透明，在娜塔莎与妹妹玛西里小姐的泪水中，在昏暗的烛光中，他合上了眼睛。永久地，享受了那种安乐。

我把对他的爱收藏起来，这是对一个真正的“人”的爱。

老人笑着站起来，把手中的笔放在那发黄的纸上。被囚禁的灵魂挣扎着，有些无奈的咆哮，在书里跳跃着，却无法摆脱书的束缚。许久，老人的眼泪顺着长长的睫毛滑下来。

他的身体无力地倒在了木藤椅上，在灯光下深深地叹息，沉重的暮霭爬上了苍老的脸颊。

呼出叹息千百年后化为雾气，碾过了黑暗的岁月地平线。

我看见了你的叹息。

《战争与和平》读后感1000字篇二

读《战争与和平》很舒服，不仅因为作者语言描写上的顺畅，更在于从这部作品中感受到了很多与中国历史和中国文化相契合的地方。从我自己看来，作品之所以有价值阅读，可能就在于作品能够给予显示以启示，无论这种启示是正面的借鉴还是反面的提醒。

皮埃尔和安德烈有过一场争吵，他觉得安德烈只是为自己活着实在难以理解，他在共济会的影响下，认为应该努力求得自身净化，为他人，爱邻人。从这里，隐约可以看到儒家文化所提倡的修身养性，推己及人，忠恕之道甚至于“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”。

书中关于战争的描写，也有很多和中国人体验相符的地方。尼古拉参战受伤之后，想到了家里的好，发出了我为什么要到这里来的疑问;安德烈也对自己参军作战的目的产生了怀疑：到底为谁作战?这样的一些思考在中国同样有过发展，中国人也有所谓“一将功成万古枯”的叹息，也有“兴，百姓苦;亡，百姓苦”的反思。甚至于书中多处可见的关于人民战争、游击战争十分纯洁和强烈的民族感情的描述，恍惚让人体会到了中华民族生死危机关头所发出的“救亡图存”的最强音。更有甚者，战争几近结束之时，面对军队大量的减员，书中竟然会有“剩下的全是菁华”的感叹，抑或是振奋人心，一扫颓气的激励，这种.种不能不让人想到长征结束后毛泽东对于中国红军的种.种描述。

这本书太多的地方能激起人关于我们所熟悉的中国历史、文化的联想。50、60年代的翻译文学已经内化在中国现代传统之中，不知道中国的读者们是否从这些翻译的经典中看到了我们久远的传统和不久前这个国家有几许相似的经历;甚至于再往年推，革命战争年代的人们读这本小说是不是从中汲取了很多可供中国革命学习的地方;再往后，80年代的人们热衷于读这些经典，比如说战争与和平，其中是否也唤起了人们对历史的回忆，并引发了对理想生活的追求?

“中国现代传统，也即20世纪中国文化传统和现在有什么关系?这其中是否还有一些可以作为精神传统滋养下一代?”从第一个问题看似很自然地过度到第二个问题，然而我不认为这样，甚至于如果把这两个问题过分紧密地联系在一起会影响我们对第一个问题的思考。如果这么推理可能要好很多：影响20世纪中国文化传统的种.种因素中，集中到本次讨论的范围也即那些文学经典，是否还有很多值得今天的人借鉴学习的地方?如果答案是肯定的，那么我们就要反思为什么包含了很多经典要素的作品在今天不能再引起今天人的广泛兴趣?当然可以我们可以说出很多诸如社会急速发展，诱惑越来越多之类的理由，但是对文化问题的反思可能并不能仅仅局限在对政治、经济问题的反思，文化本身可能就有值得反思的地方。

我们是不是可以从《战争与和平》这些经典之中发现一些我们以前没有发现的东西，从另外一个角度，就是能不能从现代的角度对这些经典进行再解读，重新发现或者重新认识一些对于我们有启示的东西。由此联想到近年来颇热的“国学热”，无论这种国学热是炒作出来的，还是真正意义上的国学热，既然这股热潮能够出现，就说明了社会上更多的人已经意识到了我们存在的问题，并且希望能从我们的传统中寻求解决之道。当然，有很多人会觉得这种国学热是在西方知识结构框架中对国学的解读，并不再是传统意义上的所谓的国学。我觉得即使这样又有什么关系呢?即使我们不能摆脱全球资本主义化的趋势，我们同样能够重新发现我们自己的传统。推而广之，对于《战争与和平》这些曾经影响过我们或长久或短暂历史的作品，重新解读的意义也在此：发现延续的传统，构建新的传统。

再回到作品本身，从书中大段关于舞会的描写，对于人物心理的描写，对于景物场景的描写，很明显的显示出托尔斯泰在这方面写作的得心应手。在读刺猬与狐狸之前，虽然觉得书中大段所谓传教式般的议论很是枯燥难读，但并不觉得这是此书的败笔，甚至觉得是自己素养不够，才导致不能理解提升作品档次的“精华部分”。当时就是这么认为的，所以13日上课的早上还特地将第四册最后关于历史的探讨重新细读了一遍。由于水平的局限，并不能发现其被贬低的原因。单从表面来讲，托尔斯泰舍长就短，显然有他自己的思考，而这种思考很明显与作者的危机意识紧密相连。这一点可能跟鲁迅等文人颇为相似。张承志在《鲁迅路口》的散文中，认为鲁迅不走“纯粹的文学道路”的愿意在于鲁迅的“良知”。张的观点有偏颇的地方，但是还是很清晰的表达了鲁迅以及鲁迅之后的一大段时期，社会需要思想，中国需要思想。

《战争与和平》在中国的流行，其中应该也有这方面的因素。毛时代的人人都可能成为哲学家，这时间的人当然需要思想，于是《战争与和平》流行;从一些80年代的回忆文章特别是对于80年代大学生活的回忆文章里，很容易发现有过一段诗意的时间，结诗社、读尼采等等，对独立思想的追求，于是《战争与和平》流行。90年代之后，人们不再需要诗了，好像独立思考的人也越来越少了，于是通俗的文学取代了经典，也就是课上所说的，突然发现现在的人不读“《战争与和平》”了。从这个角度来讲，对这类文学作品的重新解读，发现延续的传统，构建新的传统，或许还有对社会重新启蒙的意味。

《战争与和平》读后感1000字篇三

最近在读南怀瑾先生写的《论语别裁》，虽然还没有读完，但是，感慨颇多。几乎每翻开一页，没读完一章，都能让我心情愉悦，思如泉涌，让我不得不写点东西出来。正如论语里所说的，子曰：“学而时习之，不亦说乎?”

然而，正是在《论语别裁》的“学而第一”部分里面提到的“子曰：学而时习之，不亦说乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知而不愠，不亦君子乎?”这句话，让我开始感叹于南怀瑾先生的睿智，感叹于他对《论语》一书深刻的洞察力和精辟独到的分析。

看到这句话，就回想起上中学时，在课堂上跟着老师一丝不苟认真地读孔圣人经典的情景。对于老师的讲解，学生都深信不已，一字不差地记录下来。考试时解释“子曰”，大家也是千篇一律的标准答案。当时的学生，现在看起来，似乎是只求只字片解，其实只是因为文学修养还不够，自然没有能力去分析甚至批判了。正如南怀瑾说的，文学革命，你都不知道什么是“命”，如何去“革”?

读了南怀瑾先生的《论语别裁》开篇的“学而第一”部分，才发现这三句耳熟能详，曾经以为意义再明显不过的“子曰”，在南怀瑾先生看来，居然还有另外一层完全不同的意思，让人有耳目一新的感觉。“学而时习之，不亦说乎?”做学问，要有思想，不断地见习和体验，并反省，就是学问。能够从不断的体验反省中经常得到“会心一笑”，那就是“不亦说乎”了。做学问是件清苦的事，可能一辈子都没有人了解，没有人欣赏。但是孔子说只要有学问，自然有知己。因此他接着说“有朋自远方来。不亦乐乎”。寂寞凄凉的时候，有一个知己来了，那是非常高兴的事情。而这个“有朋自远方来”的“远”字，并不一定是指空间距离上的远，也有可能是时间。孔子的学问，是五百年后的汉武帝时期才兴起的，董仲舒弘扬孔学，司马迁撰《史记》，非常赞美孔子，这个时间间隔得有多远!这五百年间，孔子是非常“寂寞”的!第三句“人不知而不愠，不亦君子乎”，就是说做学问的人，乃至一辈子没有人了解，也“不愠”，不怨天尤人。

孔夫子还说过，“无友不如己者”。在中学时学到这句话就很诧异，如果每个人都只交比自己强的朋友，那世间没有人能有朋友了!孔老先生岂不很势利?其实，夫子的意思是，对朋友要“敬”，“尺有所短，寸有所长”，看待朋友，有看到他们的长处，看到他们做的比自己好的地方。亦如民国时期佛教大德印光法师所言，“看一切人都是菩萨，唯我一人实是凡夫”。这是多么高的境界啊，孔子的智慧，有多少竟被我们轻率地误解了——甚至加以嘲讽和打压。

《论语》，经历了汉朝董仲舒的篡改和宋朝朱熹的注解统一思想……到当今的大师、教授、专家……拿它说事，其真实面目已经不为大多数人所知。明朝以后，朱家皇帝下令以四书考选功名，而且必须采用朱熹的注解。因此六七百年来，所有四书五经，孔孟思想，大概都被限制在“朱熹的孔子思想”中。换句话说，明代以后的人为了考功名，都在他的思想中打圈子。因此，这也成了孔子思想为再后来的人们说诟病的一个重要起因。

从《学而》中，我们还能感受到孔子立身处世的态度，“子曰：弟子入则孝，出则弟，谨而信，泛爱众，而亲仁，行有余力，则以学文”。

“入则孝”，我们都能明白，这个学生在家里是个孝子;“出则弟”就是在外面，对朋友，对社会，对一般人就能够友爱，扩而充之爱国家，爱天下……记得有人说过：要看一个人是否能与你交朋友，就先看他在家里是否是一个孝子。这就是“入则孝”，若在家里，连自己的家人都不能做到“入则孝”，何况在外，怎能做到“出则弟”?与别人交朋友呢?在学校同样如此，同事之间也要做到“出则弟”，学校是一个大家庭，老师之间要讲友爱，讲团结，才能把人作好，才能把事作好，才能爱自己的学生，才能教书育人。

“谨而信”也提到做人做事要非常地谨慎。我们在日常生活中，为人处世要言中有信，也要谨慎处世而信，在人与人之间，人与社会之间一切都要言而有信，答应了别人的事要做到，老师要求学生做到的，首先自己要为人师表。同时又“泛爱众”，一个人有了伟大的胸襟，能够爱人，在学校里，彼此之间的友爱，对学生的爱，扩而充之，就能爱天下人就如爱自己一样。假如一 个人对这些都做到了，就能“而亲仁”，就能再亲近那些有学问，有道德的人，就能与他人和睦相处，也就能做到“行有余力，则以学文”了。也就是说，学会了做人，做好了人，还有更多更好的心情，更多更好的精力再去“学文”，热爱文学的就做文学家，热爱科学 的就做科学家，热爱艺术的就做艺术家等等，都可以根据自己的志向所在，兴趣爱好，去以量力而行。

近年来，“国学热”渐渐兴起，曾经抛下的经典，今朝又被重拾起。人们开始重新解读祖先的遗产，圣哲的智慧，国学大家们逐渐走入了我们的视线。我尊重每一位内心纯良的学者大师，没有他们对历史的悉心研究，哪里来的社会进步?但是我们没有必要亦步亦趋追随高人的脚步。今天是这个声音，我们顶礼膜拜，明天有人出来反对，我们又趋之若鹜，唯其马首是瞻。从众心理，是社会心理的普遍现象之一。所谓从众，是个体在群体的压力下，放弃自己的意见或违背自己的意见，使自己的言语、行为保持与群体一致的现象。从众、迷信权威是给自己内心的禁锢。其实每个人都是独立的个体，都有自己独立的思想。众所周知，《论语》是孔子及弟子的言行记录。作为大政治家、大教育家、大思想家的孔子生活在距离我们约2500年前的春秋时期，真实的孔子不复存在，唯有思想流传百世。而对他思想的理解，我们也只能揣测和研究。孰是孰非全靠自己内心的判断。

《论语别裁》是南怀谨先生对《论语》的解释。整本书都在教我们做人做事的道理。无论做什么事情，包括为政还是做学问都是以做人为基础的。我不是一个善于总结反思的人，对于《论与别裁》可能理解的不深，只能记下自己一些零星的感受。

《战争与和平》读后感1000字篇四

托氏的书最先接触的是复活，这实在是个错误。小学时喜欢读故事，大仲马堂吉诃德一类，突然接触到俄国冬天那股子阴冷，沉甸甸的道德枷锁人性召唤还真是消化不能。从此把俄罗斯抛到脑后。

大一看安娜卡列尼娜，关于婚姻与家庭的巨著，却出乎意料地好读，大概是线索分明吧，两条并行——安娜与列文。安娜的形象实在是光彩照人，不分男女大概都会心生爱慕。可是这份光彩却在对沃伦斯基的情爱与对孩子的母性的无法平衡中慢慢磨尽，看着美好走向毁灭，把烛光吹灭。

安娜太过美好，相较之下，卡列宁与沃伦斯基都像是为安娜作陪衬而生的，都是那样的可憎，细细想来又觉得亦是常人。此外印象深刻的还有尼古拉的死，安娜与沃伦斯基私奔在外时拜访的那个画家，以及唯美的滑冰那一段，还记得书中的插图。书中最爱的人物是列文，看的时候只觉得与自己的感情思想有诸多贴合之处，他与妻子(我竟然忘记名字了)在小桌上以手书写心中所想之话的首字，实在是非常动人。

战争与和平大概看了一个月，期间夹杂着别的书，今天早上终于把第四本还给图书馆了(虽然有点草草收场)。四卷本一本本从图书馆借来，非常有成就感。没有读过别的译本，草婴先生的翻译读起来还是很舒服的，安娜的那部也是。另外上海文艺的这套精装整体做得都不错，字大看着不累，还有插图。

跟安娜比起来，战争与和平实在是宏大太多。整体来说是四条线，安德烈，皮埃尔，保里斯，尼古拉，不过后来重点似乎放在了前面二者身上，尤其是皮埃尔。此外，对各色人物的描写也是不厌其烦，一开场的舞会，安娜舍勒就是个让人难忘的人物(这应该算是扁平人物吧?);打仗泡妞赌博都有一手的陶洛霍夫，却偏被托翁添上了好儿子的身份，让人都来不及恨;永远在那里美丽着的海伦(这个名字是故意的?)，最后的猝死却实在匆匆收笔。

写巨著必是大笔力，开合之间风云四起。这部书并非单一视角，而是时而透过娜塔莎的眼睛，时而穿过皮埃尔的思想，时而站在彼得堡的贵族聚会上巡视，时而俯视大地上的拿破仑与沙皇众生，时而是客观描绘战争画面，时而又作者主观议论连连。外国文学都喜欢心理描写，雨果是一节环境描写一节故事情节，托翁则好像有憋不住的议论一样。他反对个人英雄主义，大力嘲讽拿破仑(那白胖的小手哟)，对沙皇也不算客气，他认为所谓英雄们决定往往不知道自己在做什么，其实他们是被宏大的历史推着走的，就算他们做出了决定，也不能很好的传达到最下面。对于一场战争，他更强调士气，强调人民的力量，包括游击战之类……战争不是历史学家笔下的战争，托尔斯泰认为他们只是写自己心中的战争——首先有一个结果然而捏造出一个原因来。如何还原历史，什么才是真实的历史?也许就是最平凡的。好比法军没有那么伟大，俄军也没有那么英勇，士兵们被赶到战场上，凭着士气作战，看着运气逃跑，然后出结果……(但是老托的过于激烈让我觉得战争在他看来有种双方稀里糊涂就结束的感觉，应当还是有主战人员的谋略等因素在里面的)当然老托的思想还有很多，除了他直接发表的议论(这在越往后越明显，有说教之感，个人极不喜第四卷的最终结局)，还借各位主角的思想转变有所表达。

说说各个主角。安德烈给我印象最深的是躺在战场上仰望天空的画面以及最后的以死为醒，当然对娜塔莎的爱情也很亮眼，马车上的一瞥，舞会上自己给自己的赌约(她要是先去邀请……的话就做我的妻子，嘿)，以及最后临死前回归朴实的爱。很喜欢这个人物，刚正笔挺，但是在现实中应该不怎么讨喜吧，笑。安德烈死后，娜塔莎与玛丽雅那种“极力让自己悲伤”的感觉也戳中了我，我们好像都有这样自我粉饰的真诚。

皮埃尔则让人联想到俄罗斯胖胖的大熊，总想到他尴尬又虔诚地参加共济会的仪式，对娜塔莎激动地说如果我没有结婚的话就会像您求婚，以及在战场上的天真和沦为俘虏后的思索，这个人说白了就是过惯了好日子的人需要来吃点苦，就明白生活的意义了。他最终娶到了娜塔莎，想起来就是眼睛闪闪亮、面上含着笑，然而婚后也变成了不修边幅、严管丈夫的妇人，不知道有没有老托自己的感慨呢。

尼古拉更多的时候以一个军人的形象出现，对战争及沙皇经历了狂热到思索的过程(书里很多人开始都有这种心理，见到皇帝热泪盈眶之类，后来有的变了有的没变)，但这不是彻底的转化。对他印象较深的是他逃避家里的琐事、逃避索尼娅，沉浸在军队那种制度化的不需要思索的环境中，不知为何很有同感。打猎一段也很精彩，托尔斯泰本身很爱打猎。索尼娅一直是默默付出的形象，唯独在圣诞夜装扮狂欢那里，在不起眼的小女孩也闪闪发光了一把，想起来那夜的画面都是银白色的。另一位女性玛丽雅小姐某种意义上和索尼娅有共通之处，她们都是奉献型的女性。尤记得她与娜塔莎的友谊变化过程，托翁对女人的心理掌握的也很妙呢。

保里斯给我的印象就是野心，他对裘丽的求婚一段实在是令人拍案。保里斯的母亲公爵夫人(看过就忘啊)也是位精彩的人物，一开场就是为了儿子的前途丢下脸面去托关系缠人的描写。但是和罗斯托夫伯爵夫人的友情却让人感叹。

书里死去的人很多，但我印象最深的却是第四卷里那个年轻人的死，彼嘉，他是罗斯托夫家的最小的生命、最新的希望，红红的脸、给大家分葡萄干、善待法国小鼓手、年轻人常有的多虑，就是这样一个青年。托翁描写他骑着马往战火激烈处冲，那是一种缓慢冷静的笔调，说着到庄园门口时一只手不再挥动，然后身子歪斜下去，再往前就摔倒在地，然后，印象最深的一句“一颗子弹穿过了他的脑袋”。读到这里是整颗心猛地凉了。再回读时还有点不相信。

总的来说，战争与和平里有一种中青年人的朝气，包括托翁自己的。那种大篇的议论有时觉得挺拧巴，就是非常的自信想要表达出来，像阿细说的，“强加给你”。大概是因为横跨欧亚大陆的关系，俄罗斯文学展现出很奇特的一面，总觉得这个故事有点像中国的红楼梦之类的大家族风貌。有人说托氏是追求广度而忽略了深度，在这本书里大概有那么一点，每个人的转变稍显突兀了点。等到了安娜卡列尼娜里，就显得温润浑圆许多。复活则是老年人的沉思吧。

本来想稍微记录下的，结果絮絮叨叨又写了这么多，完全是临时所想，留给自个儿看吧。

《战争与和平》读后感1000字篇五

这天最后拜读完托尔斯泰的鸿篇巨著《战争与和平》，心中久久不能平静，感慨太多太多：

首先我认为《战争与和平》超过了我原来读过的所有的小说，甚至包括我比较喜爱的《红楼梦》、《三国演义》、《百年孤独》、《瓦尔登湖》……这本书好就在它的任何一个人物刻画、景物描述、战争场面描述、心理活动描述、人物对话描述等等，及至每一个段落、句子甚至标点都是那么恰到好处，完美无瑕。

这本书描述得很真实，以几次真正的战争为背景，里面有真实的人物：拿破仑、亚力山大、库图索夫等，它的真实还体此刻，每一个人物的描摹都不是一出场就完美无缺的，他们都有一个成长和成熟的过程：

彼埃尔一出场是在安娜。巴芙洛芙娜家的晚会上，当时在场的“上流社会”的人们都很“轻视他，他的言行是为人们所不齿的，而这正说明彼埃尔是一个真诚的、不流于世俗的人。安德来公爵就很欣赏他这一点，并主动结交这个人。当彼埃尔突然继承父亲的巨大财产后，成为别素号夫伯爵、成为全莫斯科最有钱的人之一后，他立刻成为莫斯科整个上流社会倍受欢迎的人，莫斯科所有有女儿的家长都盼望能把女儿嫁给他，他说出的每一句话都会受到所有人的称赞，连他自己也疑惑：好好像自己具备了所有的美德……这是多么大的讽刺啊!然而这又多么现实啊!这与我们如今中国社会的主流思想多么不谋而合啊!……彼埃尔的真正的成熟是在经历了被俘之后，他的立身行事真正地为各个阶层的人所理解并喜爱：他的钱袋永远是空的，正因它对所有的人开放;宴会中的女生们欢迎他，正因他从来不只对某一个人献殷勤;仆人们高兴彼埃尔回来，正因他们知道，他在家的时候，尼考拉伯爵便不每一天到农场上去，便更愉快、更和谐，还正因在节日，他们都能够得到重赏;小孩们和女教师们高兴他回来，正因没有一个人能像彼埃尔那样地领导他们过共同生活，只有他一个人能够在大钢琴上弹苏格兰舞曲(他的唯一的曲子)，照他说，他们能够随着这个曲子跳一切可能的舞。并且他确实带礼物给大家;尼考林卡。保尔康斯基高兴他回来，正因彼埃尔叔叔(他这么称呼他)是他羡慕与热爱的对象;客人们欢迎彼埃尔，正因他这个人总是能够使任何团体富有生气并且能够团结大家……

玛丽亚公爵小姐，她虽然长得较丑，但是她心地善良，屈己待人，她一向都深爱着对自己严历到刻薄甚至精神虐待的父亲;她成全女伴部锐昂小姐和自己的求婚人约会;她一向精心照顾、教育自己的侄儿尼考林卡，及至到自己有儿女时都不允许自己在行为甚至在思想上对侄儿不如自己的儿女;她的灵魂是那么的高尚，正如丈夫罗斯托夫对她说的”人不是正因美才可爱，而是正因可爱才美，“玛丽亚就是那个最美的女生!我最喜爱这个人物。在我眼里，从内到外，这个人物都是纯粹的完美无瑕的。尤其我最喜爱的场景是玛丽亚与罗斯托夫的第一次相遇：”罗斯托夫立刻把这次会面当作一种奇遇，一个没有保护的不胜悲伤的姑娘，独自遭受到粗野暴动农民的横行!多么个性的命运把她带到我这来了她的面貌上和表情上是多么温柔、高贵!“关于爱情的名言。

玛丽亚的育儿日记也是我所崇敬的，我同样对她的那种崇高的道德世界感到惊异!

娜塔莎，作者对这个人物的描述跨跃很大：从一个天真烂漫的小女孩写到多情美丽的少女、又写到完全献身家庭——丈夫与儿女而完全抛弃自己的所有——包括外交、爱好和女生的修饰等等，整个小说中人物娜塔莎的变化是最大的。对老伯爵夫人的老年之后的描述是我十分喜爱的，奈何拙笔不能表达深意，准备全部作摘抄以享之。

当然还有安德来公爵、矮小的公爵夫人，发西利公爵、俾利平、索尼亚……每个人物都有血有肉，真不愧为大家手笔、神来之笔!托翁在描述环境和心理相结合的水平着实让人叹为观止：如罗斯托夫第一次参加战争”他对死亡和担架的恐惧、对太阳和生命的爱惜，写得太传神了!安德来公爵第一次“死”：“在他头上除了天，崇高的天，虽不明朗，然而是高不可测的：感谢上帝……”太让人感动了!

托翁的比喻也是信手拈来：“他和道黑图罗夫一样是一个不受人注意的齿轮，虽然这些齿轮没有发出任何声响，却是机器的最主要部分;全军的情形就像一只受伤的野兽的情形，它感觉到它自己的灭亡，却不知道它在做什么;他就好像一只被犬包围的兔子，缩着耳朵，在敌人面前继续躺着一样……

经过一个半月的《战争与和平》的阅读，思想上得到了一次深刻的启迪，灵魂上获得一次深刻的净化，真真切切地享受了一顿文化大餐!对这本书，我真是有些爱不释手。读过一遍后，又详细读了里面的精彩片断，并做了部分摘抄，从思想意识中竞有些不愿回到现实生活中来了!

在此，我期望喜爱读书的人千万莫错过这本好书，不读《战争与和平》，枉称读书人!

《战争与和平》读后感1000字篇六

在合上书的一刹那，闭上眼睛，有一股浩大而包容的清风久久拂过我身：风中没有战争的鲜血和硝烟，没有身体的伤痛和心口的疮疤，没有生与死的泪水，没有爱与恨的目光。唯有一股永恒生活的气息，从质朴的文字间向我吹来，以历史的面貌和丰富得难以猜透的本质，告慰了我的灵魂。

有人将托尔斯泰与陀思妥耶夫斯基进行比较，认为托尔斯泰是一名伟大的艺术家，却不是深刻的思想家。虽然我还没认真比较研究过二者的差异，也无此等功力;但我觉得，托尔斯泰作品的思想性也许较陀氏逊色，但比之二三流作家仍能做到俯视。他的作品不光折射了历史，更充盈着对于人民的同情与关怀，同时把人性中美的一面表现得淋漓尽致。

我想起了安德烈和娜塔莎的感情，那样真切而易碎，美妙与不幸共存：如同一面镜子，反射着当时社会人们的生活与内心。如果是浪漫主义的写法，也许安德烈会不顾老公爵的阻挠，和娜塔莎私奔;也可能与她私定终身，最终双双走向杯具的结局。但托尔斯泰描述的是生活本身。在那样背景与环境下，作为一名带有贵族荣誉感和职责感的公爵，安德烈必然会答应父亲的要求，与娜塔莎定下一年的婚约;而娜塔莎作为一位情窦初开却没有经验的小姐，也必然会投入到对其大献殷勤的阿纳托利的怀抱中。作者安排的只是波折的情节，而人物就像真实的存在，在这种状况下做出必然的、最合理的选取。这让他们那样富有感染力，我读到他们时，忘记了作者而体验到生活本身带给我们的感动。

当安德烈在战场上负重伤时，历经磨难后成长了的娜塔莎来到他的床前：

“请您宽恕……”“宽恕什么呢?”“宽恕我的行为。”娜塔莎吻着他的手，颤抖着说。安德烈看着她的眼睛：“我比过去更加爱你，爱的更深。”

这只是很朴素的一段对话，但在了解了二人过去辛酸的恋情以后，在了解了二人正因战乱，生活的改变引起的灵魂的成熟以后，我读出了一种真正的精神性的爱。安德烈经历了生死的一瞬，他最后觉醒，了解到“神圣的爱”的本质含义，也宽恕了所有伤害过他的人。他的人性也渐渐被金黄的神性所浸染，迈向了宗教所追求的一种完美的精神世界。如果说先前安德烈爱上舞蹈时美丽欲滴的娜塔莎有情欲的因素，那么此刻他应对娜塔莎“消瘦，苍白，嘴唇肿胀的脸”，表达的则是对于一个完美心灵的热爱。使我们醍醐灌顶的这种爱之涵义的表述决非说教似的灌输，而是像一条温暖的河流，从安德烈或托尔斯泰那里直接流淌到我的心中。

读了这部书，我印象最深第一是这种“神圣的爱”，第二就是俄国农民的生活和思想。作为一名“忏悔的贵族”，托尔斯泰有着他关心底层人、体谅农民的一面。这不仅仅表现为力图还原他们的自由身份，他躬身垄亩，作为一名观察者和不完全的实践者，与那些农民呼吸着同样的空气，甚至在取得经验的基础上发奋建立了一套思想体系。这种思想力图使俄国走向贵族与人民思想上的大同，结合为一个接近“同呼吸，共命运”状态的一种共同体。

在书中出现了普拉东这样一个农民的形象，他和皮埃尔同处在战俘营里，用他的乐观和淳朴感动了皮埃尔，使他重拾了信仰。作者将普拉东描绘为一个圆形的形象，说他身体的各个位置都是圆形的，说他是“一切俄罗斯的、善良的和圆形的东西的体现”。我想这是一种象征，象征着作者观察到的许许多多俄罗斯底层的农民：他们贫穷，落后，然而快乐、圆滑，能够在任何艰苦的条件下生存。我读到那里不由得想到鲁迅笔下的阿q：同样处于底层，同样以一种快乐的姿态示人，甚至连死亡都一样，被上位者所枪决。二者的共同点让我看到了普拉东本质的愚昧和低微，但割去了他的阶级属性，从人性的角度来讲，他又是那么单纯和快乐，以致我难以对他下任何干脆的断语。在当时的状况下，革命的火焰尚未燃起，农奴制难以被轻易根除：这种快乐的处世态度，究竟是该提倡还是反对?若反对，农民岂不是失去了幸福的权利?

也许信仰也是一方面，支持起被压迫的农民的是例行的晚祷，即使他们不知晓宗教的好处，但仍能感受到一种慰藉作用。我想，这可算做另一种精神胜利，但那个时代俄国的农民是没有条件进行反抗的，因此他们比阿q值得同情得多。想到应对苦难却难以做出反应的这一人群，一种无奈之感会油然而生。就像当时的托尔斯泰，应对农民们的满足和乐观停止了物质上的施舍，开始痛苦地反思自己与他们的不一样点以及改变的可能。

他反思的结晶我并不了解，但列宁评价说：“作为一个发明救世新术的先知，托尔斯泰是可笑的，因此国内外的那些偏偏想把他学说中最弱的一面变成一种教义的”托尔斯泰主义者“是十分可怜的。作为俄国千百万农民在俄国资产阶级革命快要到来的时候的思想和情绪的表现者，托尔斯泰是伟大的。”这或许是一个革命者能给予他的最公允的评价了。

不管怎样，托尔斯泰伯爵尽管没有领导革命，甚至没有像陀思妥耶夫斯基一样预言到革命，但他的作品却成为革命的土壤，鼓舞着一代代的年轻人。他以自己贵族的身份，深入浸泡到农民“兄弟”的现状和心灵中去，并揭示出这些苦痛却不渺小的灵魂。这种行为本身就值得每一位人类赞美，他正是自己所写的“神圣的爱”最为深刻的践行者。

每一位伟大的作家，其人就像其作品一般崇高而令人钦佩。我想，即使不阅读这样的巨着，只要能明白托尔斯泰的行为，体察到他的生活，也足以为其所倾倒了。就如维特根斯坦所说：“他是一个真正的人，他有权写作。”