服装设计师助理实习范文第1篇

关键词：中职学校；服装设计；人才培养

当前，由于社会服装行业、企业对人才的迫切需求，使得服装专业从业者的就业前途越来越光明。目前，中职服装专业教学中分为服装结构、服装工艺、服装美术设计三门专业主干课。在新课程理念的贯彻下，要本着理论教学与实践教学相结合，以人才培养为目标，培养具有实用性、应用性、创新性、综合性能力的复合型人才为目标，初步形成富有中职特色的系统的实践教学体系，改革实践教学方法。当然，服装行业竞争也随之变得空前激烈，这就要求教师在教学实践中对学生的知识结构、职业技能、作业程序、设计观念及设计管理等各方面技能作出相应调整，以适应学生未来从业的需要。

一、确定人才培养目标，创新人才培养方案

目前中职服装专业在办学层次上还是有些模糊，对课程的教学目标依然停留在针对加工性企业的用人需求标准上，并且很多教师已经很习惯沿用那些与实际需求严重脱节的教学方式，长此下去便会导致学生毕业后踏入工作岗位的时候由于实践经验不足，市场应对能力差。中职服装专业的教育必须要以市场需求为导向，并且能够根据中职学校自身的特点与实际情况，设计出一套有科研、有设计、有营销、有管理，从最原始的原材料到最后成衣终端都相关的创新型人才培养方案。

确定好服装专业教育的人才培养目标，就是根据学生专业能力、学生综合素养与学生未来职业方向三位一体的培养办法，不仅重视基础教育，更要重视学生实践能力与创新能力的培养。此外，要求学生具有过硬的技术本领，通过技能考核课程，获得服装技能等级证书或服装行业资格证书也很重要。在课程设置上，教师要注重课程设置一定要密切联系市场，特别是重视与企业的结合，因而建议设置一定数量的学科前沿理论课程或专业交叉的课程。这样，不仅可以突出对学生实践能力、创新能力等方面的培养，也会在一定程度上满足不同岗位的要求，有利于提高学生的就业率，实现学生全面、综合发展。

二、整合理论教学内容，改进课堂教学方法

虽然中职服装教育专业教学过程中，学生实践能力的培养要远远大于学生的理论知识，但是不能忽视的是——理论对实践具有重要的指导。笔者认为，在中职服装理论教学中必须按照“必需、够用”的原则。具体讲，也就是除了《服装专业外语》《服装工业样板》《成衣工艺》《服装结构设计》《服装材料学》等教学内容，在现有的框架中适度增加一些符合市场需求的服装系列样板制作知识，例如《服装CAD》《结构设计》等内容。这样，人体的造型、结构特征、各部位的尺寸规律等由图稿抽象到具体，为日后进一步深入学习打下良好的基础。

改进课堂教学方法，就是要求教师在授课的时候敢于突破学科体系的框架，把工作任务与理论实践相结合，按照学生的认知能力与能力发展规律有效构建授课体系。例如，在《结构设计》教学中，在理论上加强款式间变化规律的分析和结构原理的理解，可以使学生掌握款式分析的方法和理念等。除此之外，还要让学生亲自实践，在实践过程中充分掌握知识。特别是在裙装、裤子、衬衣、夹克衫、男女西服、大衣板块的教学中，务必要让学生可以亲身体会，实践再实践，以便在日后的学习中实现举一反三，并且可以对成衣生产的全过程有一个完整的感性认识。

三、学会采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备

为了让学生更好地理解课本知识，专业教师的授课方式也要与时俱进。特别是在课堂授课的时候，要学会采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备。这样，可以通过大量的图片、课件、案例直观性地传达知识内容的信息，以此加深学生的学习印象，提高学生的学习兴趣。

在实践中，教师也可以采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备进行教学演示，特别是在案例分析与示范中，这样就实现了“部位操作——整体把握——艺术造型”的新型的教学模式。通过设备将服装的部件练习、组装整件服装的技能实训直观形象地表现出来，学生在此过程中，按照教师的步骤，实现了训练与培养能力相结合，充分发挥了主观能动性。此外，采用多媒体视听、电子计算机等辅助教学设备进行辅助教学，教师可以很方便地在网上下载大量的素材以及流行时装会的最新信息，这对于开拓学生的视野起到了很好的促进作用，同时也对丰富学生形象思维会产生很好的效果。

四、大力强化实践环节，认真总结实践教学的经验与教训

将来有的学生可能从事服装行业，因此，要提前了解相关的工作流程。厂家一般的流程是：设计稿——设计总监定稿——打样版——车样版——试衣——设计师修正——修版——样衣编号——根据市场或订单确定生产数量——采购原料——下单——生产——销售——售后反馈。为此，教师要将生产流程作为实际教学的最终落脚点。

在授课与实习的过程中，教师可以模仿企业生产模式进行教学。例如，将学生分成若干个小组，这些小组都有自己的爱好和特长，这样教师就可以在加强学生理论知识的同时能够更好地发展他们的特长。例如，有的小组成员对设计相当感兴趣，教师可以强化学生对服装本质的认识，重视培养学生对形式美及前卫时尚的敏锐感受力，让学生有意识地做到用良好的美感形式体现服装的功能价值。此外，教师还要要求学校强化与企业的合作，这样学生便有条件到企业进行参观学习。这一方面可以开阔学生的眼界，另一方面有助于让学生提前了解与该行业相关的各种因素。当学生学习完一章指定的内容或者阶段性的实习结束后，教师也要对此进行及时总结，总结实践教学中的经验与教训。这样，学生可以通过教师的总结去找出自身不足之处，然后有针对性地进行改正。这有助于学生向“高技能、高素质”发展。

参考文献：

[1]邹曙光.服装专业口径教学模式的设想与探索[J].服装设计师，2023（10）.

服装设计师助理实习范文第2篇

关键词：技师学校；服装设计教学；品牌设计思维能力

伴随着我国经济地飞速发展，较过去相比人们的生活水平也相应得到了提高，在吃穿住行各个方面均得到较大改善。群众在物质生物得到满足的基础上，又渴望精神生活得到满足，因此购买服装的目的已经不仅仅局限保暖，更多的是为了美观，而绝大部分消费者更青睐品牌服装。而品牌服装的设计少不了设计者的创新思维能力，唯有如此才能设计出迎合受众的品牌服b，因此在服装设计教学中培养学生的品牌设计思维能力具有重要意义。笔者认为培养学生的品牌设计思维能力可以从以下几个方面入手：

一、积极转变学生的服装设计理念

对技师学校而言，教育目的是培养各类具有专业技能的新型人才，而开展服装教学的目的则是我我国的服装领域注入新鲜血液。服装设计同人们生活息息相关，通过服装设计有助于准确把握消费者的需求，也能够在一定程度上反应出人们的生活质量。服装设计本身属于一项艺术化活动，除了要讲究穿着舒适和保护身体，还应该具有装饰作用，换而言之即通过服装给人视觉享受。所以在服装设计教学中，教师首先应该指导学生寻求传统设计理念和创新设计理念的契合点，正确处理好技术应用和技术展现，唯有如此才能逐步指导学生形成自身服装设计理念。其次，服装设计教师在教学中还应该积极向学生解读服装设计的本质内涵，从而帮助他们制定明确的学习目标和计划。最后，技师学校在服装设计教学中，还应该鼓励学生树立创新思维，完善其设计理念，提高其设计修养，教师可以鼓励学生踊跃参与各类服装设计比赛，争取通过实践来提高自身对品牌服饰的思维敏感度，帮助学生在服装设计中融合服装实用性、时尚性以及品牌性[1]。

二、培养学生品牌发散性思维

品牌设计能力的核心能力――发散思维，在发散思维驱使下，能够让学生站在不同角度分析问题，并寻求问题的答案。教师在注重培养学生理性思维的基础上，还应该肯定发散思维。理性思维作为艺术思维中一类特殊的模式，人类最初感知事务主要是借助感觉器官，然后再由该器官传递大脑皮层上，由此便产生五官感受，由此可见发散性思维集合了形象性、直观性、具体性特征。培养服装设计学生发散性思维，首先需要教师摒弃传统的定向思维模式，鼓励学生换位思考，创新设计[2]。例如：技师学校在服装设计教学中，教师便可以针对“主题设计”这一教学主题，重点培养学生的发散性思维，具体培养过程如下：让学生在观看了唐代服饰美后进行联想。有的同学便联想到唐代服装造型华丽且开放，沙罗裙落落大方、刺绣精美，常常的披巾用于胸前装饰，可以学习并借鉴创造出品牌晚装造型；而有的同学则将唐代服装的飘逸华丽跟西方晚装的浪漫唯美以及高贵典雅完美地结合起来，实现了中西方文化、古典和现代元素的碰撞，从而激发学生的设计灵感。通过上述方式，能够引导学生站在不同的角度上去思考问题，有助于培养学生多维性思维，日积月累便有助于提高学生品牌发散性思维。

三、引导学生树立品牌意识，设计专属服装品牌

众所周知，服装的销售量在很大程度上依赖于服装的品牌，因此可以毫不夸张地说品牌是某一特定群体、年龄阶段以及职业的标志，通过品牌服装不仅能够张扬个性，还能表达情感。因此在技师学校的服装设计教学中，教师应该引导学生树立品牌意识，并适当地将自身的人生观、世界观以及价值观有机地融入到服装设计中，利用具有审美价值的元素创新服装设计，鼓励每一位学生拥有自身特有的服装设计风格。随着人们消费水平的不断提高，怎样才能设计出吸引消费者眼球的服装已经成为各个服装设计师研究的重大课题，因此教师应该引导学生树立品牌意识，可以让学生学习并借鉴全球一线品牌服装作品，学习这些作品的设计理念，去糟留精，再融合自身的思维能力，逐渐设计出自身专属性品牌服装。

四、按照品牌服装设计要点，合理制定教学任务

对服装设计而言，三大基本要素为色彩、款式以及质感，这三大要素均决定着品牌服装的品味高低。1件款式新颖、色彩适中且质感柔顺的品牌服装会让穿着的人放松身心，心情愉快，相反，假若1件服装款式陈旧、颜色搭配不佳品牌服装即便价格低廉依然无法得到消费者的青睐。因此，技师学校教师在服装设计教学中要提醒学生注意把握好服装设计的三大基本要素，要求学生必须保证服装颜色搭配合理、材质绵软、款式新颖，如此才能设计出一件完美的服装。例如：在服装教学中，教师可以指导学生如何正确搭配色彩，让学生对各种颜色进行识别，掌握不同颜色的搭配技巧，并深入分析一些品牌服装的色彩打牌，总结出其中的相同点和不同点，对其进行分析。在衣服质地方面，可以让学生借鉴中国画的笔墨技巧，争取通过不同的技巧把握不同物象的真实感[3]。

综上所述，技师学校在服装设计教学中培养学生的品牌设计思维能力是一项长久性、持久性工程，并非一朝一夕便可实现的，这需要学校、教师以及学生三者的共同努力才能实现。本文结合自身教学经验，认为培养学生的品牌设计思维能力首先要积极转变学生的服装设计理念；其次培养学生品牌发散性思维；然后引导学生树立品牌意识，设计专属服装品牌；最后要按照品牌服装设计要点，合理制定教学任务。希望能够不断的帮助学生正确设计思维能力的形成和培养，为以后服装设计行业发展尽自己的微薄之力。

参考文献：

[1]王晓英.服装设计教学中如何提升对学生品牌设计思维能力培养[J].电子制作，2023，（05）：96.

服装设计师助理实习范文第3篇

关键词：CorelDRAW；服装款式图；项目教学；教学效果

一、教学情景设计

项目任务实施之前，按企业设计岗位的人员结构体现师生在教学中的角色，将每个小组设计为一个服装工作室，每个工作室配有工作台、CorelDRAW软件、人台等教学资源。根据学生的个性，结合能力互补搭配，组员分别为设计总监、设计师、设计助理，教师参与一个小组的活动，扮演设计师的角色，听从学生的管理安排，并给予这个小组准确的指导意见，把握学生设计的方向，同时，教师参与其他小组讨论，充分体现“学生为主、教师为导、师生共学”的教学理念。在后续的教学过程中，根据学生的表现情况，角色互换，让所有学生得到发展，在尝试中树立自信心。

二、项目任务实施

1.市场调查

下达项目任务书，学生以工作室为单位，对某个品牌进行市场调查，首先，搜集该品牌的文化、价格定位、风格定位、最新会的图片等资料并整理成PPT形式，然后，进入实体店将款式拍下，将拍下的图片导入CorelDRAW软件作为原版参考图，根据参考图绘制出正、背面款式图，再在原版款式图的基础上进行系列变化，设计3～4款服装款式图。采用品牌市场调查形式教学有三大优点：其一，提高了学生的学习积极性，这门课程不单是让学生练习软件的工具和款式的造型，更多的是加入自己的设计思想；其二，能让学生更早地接触市场、了解市场，将市场与学习完美结合；其三，可以让学生树立信心，让他们觉得自己能对品牌服装进行系列化设计，从而对自己毕业后从事服装设计工作树立了信心。

2.运用CorelDRAW绘制服装款式图

学生明确工作任务后，教师通过凌波教学软件，向学生展示款式图的绘制，每个学生通过款式图的绘制，掌握CorelDRAW软件标尺、辅助线、贝塞尔、形状等工具的使用，CorelDRAW能够绘制任意曲线，改变任意线条的线型，任意设置绘图的原点，添加任意辅助线，可以运用几何图形或图案、各种线条的变化，能够最方便快捷地、完美地绘制服装效果图。

3.运用CorelDRAW进行面料和图案设计

学生完成款式图绘制后，运用CorelDRAW相关工具完成面料、图案效果设计，学生可以对自己喜欢的颜色和色调关系进行保存，按照色相、明度、纯度进行任意排列，提高设计的效率。面料是服装设计的重要部分，CorelDRAW强大的艺术处理工具能奇妙地改变图像的效果，特别是面料设计时可以根据不同的材料相互衬托，互相对比，利用图像花纹还可生成相对逼真的效果，使服装造型与图像花纹巧妙结合，产生丰富的变化，对画面能起到特殊的烘托效果。运用CorelDRAW软件相关工具完成特殊效果的处理，即使学生在操作过程中有错误或更改设计效果，也是很方便、快捷的，而且节省了耗材。

CorelDRAW软件在服装设计这门课中的运用，学生学得容易，学生没有美术功底，但通过软件工具的使用可以迅速并准确地完成服装款式图，从而大大提高工作效率。

运用CorelDRAW软件辅助项目课堂教学，学生能够围绕项目任务进行研究与探讨，自己组织到商场及网络收集资料，确定设计对象及设计风格，完成服装款式图绘制。整个过程以项目任务为驱动，学生通过小组合作、自主、探究的学习方式完成项目任务。

参考文献：

[1]马仲岭.CoreIDRAW服装设计实用教程.人民邮电出版社，2009.

服装设计师助理实习范文第4篇

1．1以市场需求为切入点

江西服装学院于2023年获得本科办学资格，2023年将迎来首批本科毕业生。如何让这批本科生高质量就业，是学校领导一直在思考的问题。在教育部卓越工程师计划的推动下，学校开办了卓越服装设计试点班，基于卓越工程人才的稀缺启动了卓越工程师培养计划，以期培养市场需求的毕业生能赢得社会的认可。确切地说，卓越设计师培养就是一项教学改革。改革是一个发现不合适，而后引向新的合适的过程。新的合适是以市场为导向，建立卓越设计师培养与市场需求的互动关系。

1．2以校外校办服装设计中心为实习平台

为了便于管理实习生，需要建立同企业沟通无障碍的平台，同时提供一个让老师能够随时入住企业的中转站，在实习所在地建立实习平台。为此，学校在福建省休闲服装名城石狮市成立服饰设计研究院，由研究院院长带领常驻石狮市设计人员同企业开展产品研发，并从事服装专业人才输送、时尚传播与推广、服装业务培训等服务。学校要求卓越班辅导员常驻石狮研究院，这样就形成了学校领导、设计老师、实习带队老师从事实习管理的三层模式。校外服装设计中心即石狮设计研究就成了学生的一个家，这里会让学生有所寄托。1．3实习培养目标卓越工程师培养计划的三大特点，一是行业企业参与深度培养过程；二是学校按通用标准和行业标准培养工程人才；三是强化培养学生的工程能力和创新能力［3］。作为该计划延伸的“卓越服装设计师计划”，需要寻找同“工程师”计划的共性来发展个性。卓越设计人才要求学生具备产品的设计能力、市场适应能力和创新能力。所谓卓越服装设计师人才是按教育部卓越人才的计划和要求，培养市场需要的应用型职业设计人才［4］。在实习过程中同企业协商，学习以培养能够满足企业设计岗位的能力为导向，学生就业定位在服装研发部门。

2实习管理过程中出现的问题

2．1企业管理制度与学生个性不兼容

现代企业管理要求严格，有规定作息时间和严格的考核要求。实习生往往事先表示能够接受企业管理，但随着时间的推移，持之以恒地坚持需要有一定毅力。提供实习的企业按照跟学校签订的协议，一般按轮岗原则锻炼学生。在一年时间的实习期中有两个月平车工，是在生产车间嘈杂的环境中从事单调而紧张的劳作，学生抱怨颇多。当学生一旦长时间不能按照企业规定上下班时，企业生产管理人员就会对学生失去信心，不再安排专任师傅传帮带学生。这时学生会感觉自己像一个局外人，产生懈怠心理。企业人事部门也会将学生实习情况反映给实习带队老师，主要反映是纪律性差、个性强，以及对职业的专注性差。对38个实习生的调查显示毕业后能够留在实习单位继续工作的不到30％。据2023年江西服装学院就业部门统计，应届毕业生能在一个单位工作超过一年期限的比例在29％。如果实习生不能留在企业，企业就不得不权衡前期的培养成本。这些因素综合起来让企业对待实习生的态度也很敏感，企业更看重实习生踏实工作的态度，对实习生在专业上的表现并不是很在乎。实习生毕业后能为企业所用，有培养的潜力是企业最为看重的。有研究表明当代大学生竞争意识较强，但耐挫能力较弱；易于接受新事物，但缺乏坚定的信仰；思想主流积极向上，但价值观更加务实；追求自身思想独立，但过于以自我为中心［5］。学生抱怨企业的急功近利，企业抱怨学生不够成熟，一旦成为常态实习就会流于形式。

2．2市场需求与学生岗位要求相矛盾

服装行业是一个典型的制造业，用工量最大的是车工、包装工、熨工及销售人员，而学生最期望的工作是设计师和版师。学校在服装设计与工程专业开设的核心课程也是以服装设计为主的。学生认为即使每月2000元的设计师工作也比每月4000元的车工更有意思。根据中国纺织服装教育协会的统计，2023年全国服装设计类本专科毕业人数为31645人，如果都以设计师和版师的就业方向作要求，肯定是不大现实的。服装设计专业的学生数量巨大，多数处于低水平的、“流水线”式的阶段，真正懂经营、了解工艺的扩展型设计者甚少，这就造成企业的求贤与学生的就业不相称。随着普通本科教育由大众化向普及化的过渡，高等教育人才培养理念和就业岗位供给正预示着深刻的变化［6］。

2．3实习成效评估问题

学生进入企业后实习成效如何，理应建立科学的数据统计；但这包括那些方面，如何统计等问题随之而来。仅凭企业和学生口头反馈，会显得太过主观。没有好的监督、评估方式，学生、企业、带队老师三方就处于放任状态，学生的实习就变得没有目的性。实习成效评估实际是督促企业和学生的一把利剑，有了这把利剑企业和学生自然不会懈怠。

3几点建议

3．1做足企业实践前期准备工作，完善实习方案

“3＋1”模式要求实习时间跨度达一年，这么长的一个实习时间如果没有前期的准备，实习工作会虎头蛇尾。做足到企业实习前期的准备工作，可以从如下方面着手：第一完善学生的最基本工艺技能。有了基本的技能可以让学生快速融入企业，为企业创造微薄的利润，节约培养实习生的成本，这样才不会让学生成为实习过程中的边缘人。校内依托服装工艺实验室、服装工程实验室、服装设计工作室等多种实训场地构建校内实践场所，进行仿真模拟实训［7］。第二在实习前，注重培养学生的职业素养。根据企业反馈的信息，企业最为关注的是学生的职业素养。因此在校学习时要培养学生的耐挫能力、毅力，通过模拟工厂工作让学生提前体会到企业工作的快节奏和艰辛；通过小组合作培养团队、沟通、服从的素养。第三完善实习方案。针对学生设计的实习方案应具体、详细，落实到每一个阶段该干什么事，应该达到什么程度等。第四建立双导师制，即企业导师、学校导师。前面提到石狮服装设计研究院即在实习地方建立实习基地和服饰产品研发中心，提供学校实习导师，这样会让学生有根据地的感觉；学生和企业通过实习基地互相反馈信息，可起到沟通桥梁的作用。

3．2以市场为导向优化就业渠道

服装产业就业是一个庞大的系统，在培养目标上应着眼于服务整个服装产业。卓越设计师在组班时，不能将所有的学生都纳入卓越体系中来。卓越班学生在进入卓越班前，应有较为明确的职业规划，整个职业发展可围绕设计技能展开。有了明确的目标后应以市场为导向，秉承厚基础，宽口径的原则。围绕市场需求这一大前提，可以做到：（1）扩宽学生岗位的选择，如设计师助理、服装设计师、面料设计师、花样图形设计师、陈列设计师、打版、制版等。（2）鼓励学生走向中小型企业，或应聘到以提供设计与版型的设计师工作室工作。根据纺织服装行业的调查报告显示，目前中国有5万多家服装企业，以中小型企业为主，学生进入企业后应积极发展自己的设计智慧，创造条件带动企业的设计开发。（3）积极扶持有志愿创业的学生。呵护学生成为设计师和创业梦想，从小处着手，扶植他们的“小设计”，营造卓越设计师成长的生态环境，成就大学生的创业理想。国内在鼓励学生创业上也提供了不少优惠条件，如石狮提出了打造“东方的米兰”的城市计划发展服装创意产业，出台了一揽子措施包括提供住房优惠政策、配偶就业、子女入学、免费门面、实习补贴等。因此在服装设计专业学生的培养上也应该注意到这个趋势。（4）鼓励学生从事独立设计师工作。独立设计师在西方并不是一个新鲜名词，在北京、上海等地已有独立设计师的身影。随着国内消费水平的提高，高级定制、个性消费会给小众的独立设计师提供市场生存空间。独立设计师既扮演着服装设计师角色，又承担着服装品牌的经营自。

3．3构筑校内校外市场化设计实战平台

学校应想法营造商业平台，引导学生探索如何用模拟来发展实战，以完备服装设计师应具备的条件。探索建立从学生个体、教师引导、学校支持与商业赞助的互动式模式。探索面向社会实现产学研对接的模式，构筑更高的实验平台，让学生在实践中认知商业理念模式，促进学生完备知识结构，实现学生成为设计师和创业梦想。将设计理念和成果通过搭建的小型商业平台转化成可见的利润，以市场为检验平台，以产业领航、实战创业为后续模式。以市场为导向培养实战型的成衣设计师。设计不是孤立的工作，设计者应为市场和生产成本负责，要求在培养学生时，应加入生产实践和营销管理课程，且不能流于形式。

3．4优化考核内容，完善考核体系

针对江西服装学院卓越班在实习过程中出现的问题，以及实习管理模型的设计，建立以实习企业评价、实习技能考核和实习材料评价三个部分考核内容，逐步完善实习评价体系。这样对于学生来说，有压力也有动力。压力来自企业对学生在企业表现好坏的认可，动力是企业和学校给予的肯定。根据调查，学生进入企业这样一个新环境后，当周围的员工都在忙忙碌碌工作，无瑕顾及实习学生时，学生如果不能融入企业中去以工作充实自己，往往会产生极大的挫败感。实习评价体系给实习单位、实习生一个目标，学生带着这个目标做事就有一个方向感，在实习技能要求上则会变得更加主动。以书面形式设计成实习报告手册，对实习评价优秀者可给予学校奖学金及企业奖学金的双重奖励。

4结语

服装设计师助理实习范文第5篇

【关键词】服装艺术设计专业；实践性教学

中图分类号：G420 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2023）12-0245-01

在当前全球化趋势加深的情况下，人民群众受到政治经济文化等多因素的影响，思想状态发生了极大的转变，对服装的要求不断提高。这使得服装艺术设计在时代潮流中被赋予了新的定义，但是这仍然是设计的基础性原则。面对这样一个形式不断演变、内容不断丰富、市场需求不断更新的专业，在教学过程中采取相应的措施，解决当前存在的教学疏漏，打造更侧重于实践的课堂教学，培养出踏实肯干且敢于创新的高素质服装艺术设计专业人才，满足国内外市场的多样化需求是时代的必然。[1]

一、当前服装艺术设计专业实践性教学中的不足

（一）定位错误，实践性教学强度不足。部分教师和学生对于服装艺术设计专业角色定位错误，认为未来的发展不过是在办公室里借助电脑等工具直接进行相关创作。错误的思想观念使得他们在教与学过程中出现了闭门造车，不问世事全凭主观想象的尴尬局面，直接影响了最终的教学质量。

（二）教学经验不足，学习积极性不高。对于一部分服装艺术设计专业的教师来说，并没有真正参与过服装设计，在自身没有实践经验的情况下，在教学过程中自然就会下意识地回避实践性教学形式。同时部分学生由于多种因素所以对服装艺术设计专业本身就不感兴趣，所以在学习过程中难免积极性不高，影响以后的学习效果。

（三）企业支持力度不够，不能学以致用。服装艺术设计专业相比其他学科和企业的联系更密切，但是在实际教学过程中和企业部分院校和企业联系不够密切，不能为学生提供一个学以致用，在实践中锻炼自己的机会，因此使一些本应该实践的课程变成了纸上谈兵，不能发挥其应用作用。

二、服装艺术设计专业实践性教学的策略

（一）强化师资力量，激发学生学习兴趣。发挥服装艺术设计专业实践性教学的积极作用的前提就说强化师资力量，以有经验的专业教师采取正确有效的教学办法激发学生的学习兴趣。具体来说，一方面是对现有教师进行按时定期的培训，将行业内具有丰富实践经验的学者请来与本校老师进行更深入地沟通。还要将更专业的服装设计人员吸收到自身的教师团队中，以新鲜的血液保证队伍的整体素质。另一方面，教师在教学过程中应当帮助学生认清服装艺术设计专业在社会中角色地位，解决学习上的盲目性，并通过合理有效的互动实现对学生的深入观察，从而对其采取更直接更有效的方法，帮助学生更好地接受服装艺术设计专业的知识。[2]

（二）重视并强化服装艺术设计专业的实践性教学。服装艺术设计教师要转变自身的教育观念，清晰地认识到实践教学在整体教学活动的重要性。以正确的教育观念为基础，重新审视以往的教学方法和教学材料，自行发现其中的不足，制定合理科学的教学计划，并引进更多的课外资源帮助学生加强理解。

重视学生在课堂中的主体地位，放弃以往的灌输型教学模式，引导学生在课堂上主动思考，敢于提出问题发表自己的想法意见，并鼓励学生进行课下自觉有意识地动手操作。同时服装艺术设计专业的学生可以以团队的形式在老师的带领下进行社会调研，真正走向市场，逐步了解行I内的发展现状。[3]

（三）加强和企业的合作，帮助学生实践。一部分服装艺术设计专业的学生满腹才华却无处施展，导致最终错失机遇。为了解决这样一个尴尬的局面，并令更多的学生有实践的机会，服装艺术设计的院校应当加强与企业的合作，将专业人才引进企业的发展之中，将企业发展的情况反馈给学生。以此通过在企业中的实践，帮助学生更好地适应服装艺术设计行业的发展，真正发挥服装艺术设计专业实践性教学的作用意义。

三、结语

综上所述，就是关于当前服装艺术设计专业实践性教学的几点思考。服装艺术设计作为一门综合性艺术学科，与其他各种知识皆有一定的联系，因此教师在进行教学的过程中，应当有意识地引导学生扩展自己的知识面，从社会的方方面面获取设计灵感。但是服装设计的根本目的是服务于人民群众，所以在设计过程中不仅要有天马行空的想象，还要真正走进社会，在实践中获得具体的经验。为此，服装艺术设计专业教师应当逐步完善、提高实践性教学的质量水平，从而满足社会发展的需求。

参考文献：

[1]胡蕾，朱秀丽.关于服装艺术设计专业实践性教学的思考[J].浙江理工大学学报，2007，（3）：330-332.