关于文学手抄报的内容

　　无论是在学习还是在工作中，大家都对手抄报很是熟悉吧，每一份手抄报的后面都包含着编者的辛勤劳动和聪颖的智慧。那么什么样的手抄报才是好的手抄报呢？以下是小编精心整理的关于文学手抄报的内容，欢迎阅读与收藏。

　　文学手抄报的内容 篇1

　　文学是一种艺术，文学有一种魅力，文学是一种情感的表达。文学一直像一块磁铁一样深深的吸引着我；在学玩一篇好文章或是看到一个优美的文学语句，脸上洋溢着兴奋的笑容时，那感觉真可配的上“惬意”这个词！特别地，是在自己写完一篇优秀的作文后，即使没有那些大手笔作文作的好，但也有一种说不出的成就感，心中仍是一种美滋滋的味道，似乎是一种蜜一般的甜……我想，这对我来说，便是文学独特的魅力，也就是她吸引我的道理……

　　我热爱读书，古人云：“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，高尔基也说过：“书是人类进步的阶梯”，可见读书的重要性――不读书就要落后。读书，读优秀的文学作品，会使人有素质，有修养，有文化；我一直把书当作我的挚友，只要是有价值的文学作品，我都会反复品赏，斟酌其中的每一字，每一句；不论是朱自清优美的散文也好，徐志摩精悍的诗歌也罢，还是鲁迅精彩的小说，都能让我从中受益匪浅。在书中，我就好似吸水的海绵一样，留其精华，舍其无用；渐渐地，经过阅历的加深书本给我介绍了更多的作家，他们又把我领如了一个新的文学境界――幽默中带有讽刺的马克吐温；诗情画意的泰戈尔；诗如其人一样奔放的普希金；构思巧妙，引人入胜的凡尔纳……不论读谁的书，无论赏谁的文，我都有一种身历其境的感觉；文学给我的，是一种身心的放松，是一种精神的放松，是一种思想的放松……文学给了我无穷的智慧，无穷的知识，开发了我无穷的潜能；文学使我聪明，使我快乐。虽然我现在还到不了“下笔如神”的文学境界，但通过大量的阅读，我也至少能够做到每篇文章都比较深刻。这正是文学的艺术。

　　文学是美妙的，文学是传神的，文学是人与人之间沟通的桥梁――正因为有了文学对我们的语言的衡量，才让我门感到了什么叫高雅，什么叫动听，什么叫粗俗，什么叫无聊；文学之所以叫“文学”，是因为她包含有一种学问――因此，白话，无聊的话，便不是文学；只有那种能给人以美的享受的话语，才足以称的上文学。想把一种意思平淡的说出来容易，难得使用高尚的语言表达出来。因此，文学在我心目中也是如同走路吃饭一样是必不可少的能力！

　　我爱文学――爱其美妙，爱其博奥，爱其与众不同的魅力！

　　文学手抄报的内容 篇2

　　致文学

　　我爱你

　　但

　　绝不像攀枝花

　　借你的

　　高枝来炫耀自己

　　我如果爱你

　　绝不像百灵鸟

　　为了主人而

　　唱着重复的歌曲

　　也不会像别人

　　把你固定华丽的语言

　　翻来复去的倒来倒去

　　也不会像奸商迁强潮流

　　把文学元素弄得面目全非

　　我只想说

　　最真实的情感

　　来衬托你的威仪

　　你如阳光

　　你如春雨

　　在我孤独的时候

　　给我慰藉

　　不

　　这样说你

　　还不能够

　　表达我的心意

　　我必须

　　要和你在一起

　　你如苍天大树

　　有你的根

　　深入地下

　　满天的飞叶

　　镶嵌云海里

　　每一个思绪

　　每一瞬灵感

　　我们都相互致意

　　但不需要

　　别人

　　听懂我们的言语

　　因为

　　你有你的百花齐放

　　像风

　　像雾

　　像云不定型

　　我有

　　我的

　　沉默叹息

　　无奈和泣语

　　我和你共享

　　人间的悲欢离合

　　寒潮和霹雳

　　文学我爱你

　　我愿和你终身相依

　　今生永远不分离

　　文学手抄报的内容 篇3

　　如今觉得那些曾经认为的所谓的好文章现在不过是些文艺腔的盘旋罢了，既无民国文人的忧思与趣味，也无当代的文风。个人的人生体验与深思更是罕见。不过那些文章的确令自己心生澎湃过，现在想起来还是有些可感念一番的地方的。毕竟来说文字也传达着一种情绪，那些情绪在文字里游荡并存在着。文字里的内容深浅不一，惟其如是如今念及起来有些残存在记忆里的片段，再次相逢也会有着一种隔阂之感。也正是这种隔阂之感才生发审视之心。

　　纵然，对于言语来说，传达的力度往往在实用那里受阻。关于这点从历史之中可以发现影子，直到后来在精神的激流里思想有所蠕动之后才时隐时现渐而销声匿迹。一路走来从文字贫乏的表达到自觉的意识逐渐觉醒再到个人对自我生命与生活的体验涉及深刻的自行，无论是清峻爽目或是优美坚毅之文还是闲情睿智之思皆耕耘于各自之心灵。这种不受约束肆无忌惮的言语表达在文体的变革之下得到了放纵，脱去了五四时期的遗风与挣脱了旧文学的束缚，在思想上获得了自由，在表达上更是趋于放荡不羁之态。尽管如此，但关注社会现实问题亘古不变一直是困惑每一个表达者的问题，他们并没有逃离社会现实，而是在与介于国家利益与自我实现之间作出斗争，有的甚至于把自己切身的经历转化为生命的紧张，但是对于一个真正的苦难承受者来说没有一个幸免过苦难的烟火，极富盛名的譬如张承志与周国平，张承志以其沉郁又优美的笔法点燃着苦难熊熊火焰，在苦难的另一端寻找最圣洁的生命。而周国平则是在人生的哲思之中感到了灵与肉的紧张，生命在心灵里得到拷问。当然，对于苦难的陈述与申张大有人在，比如笔法极其荒诞的余华，魔幻与现实主义与历史相结合的莫言，在冲淡现实之间游走却又以一个戏中小丑的角色对现实的热潮冷风的王小波等等。

　　在文体的形式上原本的格局也逐渐随着思想与文体的自由后有了翻云覆雨的改变，继鲁迅之后虽有继承其文体的，即便在表达方式上只能够发现些许蛛丝马迹，但其中所传达思想的方式一定受到了鲁迅的辐射。只是或多或少的问题罢了。但时至今日或许再稍前一些年日，鲁迅式的文体或是思想如今已是销息了。这并不是鲁迅式的文体好与不好的问题，而是一个时代在变化，一种新问题的产生。新式文体的诞生并没有剥去了对现实的思考，反而在某种程度上更贴近现实，更能够窥见现实之本质。鉴于此诸多的作家已然顺应这么一个潮流与机会形成各自的文体寻找到自己的读者，用自己最自由的文字表达在生活那里得到确认而寻找到对生活的一种信仰。在这么一个潮流之下安妮宝贝以及祝勇等等一大批人不断涌现，在文学之中走向读者，默默地书写并探索人内心为人安身立命。

　　文体是一个时代精神的缩影，文字是一个时代文明的遗产。而这两者刚好被一个作家所承载着，时代会造就一种格局，这种格局就会迫使新文体的产生，自然文字在这种时候也不会错失良机，或许可能还占了上风。自从网络写作开放并得到普及之后，文体的自由化更是可见一斑了，文字的创新更是层出不穷。各自为战独树一帜地开创着自己的先河，文体没有了一个统一的标准，文字似乎失去了规范，接着便是思想获得了自由。在网络写作的平台之上，新词汇的产生已是屡见不鲜了，诸多词汇对于大多外界人士已经无法能够理解，只是在圈内交流知道罢了，这种新词汇的诞生能否延续着它的生命往后就不得而知了。不过从历史的经验来看，顶多也不过一时之风罢了，风过了一切一如既往地平静，也成不了多少气候。不过对于写作的开放与自由化似乎是时代发展下的必然趋势了。

　　即便是写作与思想的自由化获得了史无前例的解放，但又似乎没有不沾染点旧文化的风习的。文章里的厚重感还是时隐时现的。这种厚重之感大概源于古文学的修养，表达的力度是深浅的不一而已。有的甚至于思想残缺不全，难以闪烁出智慧的光芒，在对现实问题的呼应之上更是惨绝人寰。时日一久便造成了精神的空白，填补这种空白在文字那里又必然受阻，好在没有终止掉能够填补的可能。于这其中散文的渐变起着至关重要的作用。

　　但凡大多执笔之人都或多或少地了解曾经的散文是何其的僵化制义，似乎与八股文化有着不可分割的瓜葛，这大概是民国初期左右的事了，继之之后诸多杂志的出现引起了散文的流变。脱去了旧文化的风尘，挣脱了八股文化的束缚之后散文可谓是得到了空前的推进与发展。大多作家可以在自我的思想世界里徜徉，感受思考的快乐。无论是在现实问题上还是在理想主义之上都在智慧那里获得快乐。于此之时也尚存忧患之意识，对于自己的历史或许来说或许常常是一道无法逾越的鸿沟。可终归来说，散文的`日新月异是可见一斑的，尤其是如今的散文更是五花八门，才质低劣，无思想也无艺术可言。吟风弄月成了一个势在趋势。这或许与时代的经济基础有关吧，但如今的上层建筑为何如此低劣，这倒是值得奇怪与深思的问题。莫非遗产出了问题？

　　我们在继承着前辈的遗产之时往往忽略了遗产的真正的价值，以为各自为战一意孤行地开辟出一条别具一格的文学道路来就获得成功了，以为找到了新的路途。其实不然，因为任何道路的开辟与流通必须要有承载的东西，而前辈的遗产正是这承载之物。也即是说丢弃掉遗产就注定一贫如洗而终究走投无路，但是拥有了遗产并不代表停滞不前，只是为创新提供了条件。从历史的进程来回看，遗产是一直都在创造着的，就像历史一样被继承与无法更改。只是在参照之余有着创造的余地。

　　总之而言，继承并用好遗产之人必定就有福了，至于文学的话还得自己在荒芜之地走出自己的路子来，如此在路上也算不辜负前辈们的期望了，其它之事也便有了着落。因此，对于每一个青年一代都无不肩负着历史与创造历史的重任。在重任的鞭策之下寻找起出路并在路上走着。

　　文学手抄报的内容 篇4

　　《文学概论》指出：“文学鉴赏是人们在阅读文学作品时所产生的一种披文入情、动情观照的精神活动。”在文学鉴赏活动中，读者对作品中所塑造的形象、意象、意境等进行感受、体验、领悟、理解等，获得审美享受和思想认识，从而提高自己的审美能力。那么，怎样才能更好地实现文学鉴赏能力？在此，谈谈“知人论世”的方法。

　　文学作品是由作家写出来的。人是社会中的人，不能不受社会意识形态、生活环境、个人情感和审美观念等的影响。反过来，在作品中反映出的作家的情感与心态，又与社会生活有着千丝万缕的联系。所以，“读者对作家的经历、处境、性格以及所处时代的政治、经济、文化等有一定的认识，对于赏读作品具有极为重要的作用”。正如鲁迅说的：“不过我总以为倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者的全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”“知人”就是考察作者的家世、处境、行踪、性格与思想意识等。“论世”就是考察社会历史面貌，特别是作者所处的时代、社会状况等。因此，在文学作品鉴赏中，知人论世，这不但是赏读文学作品的一种思想和方法，更是建构作者和读者关系的桥梁，是读者走进作品的路径。

　　如，学习杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，首先我们就应该让了解在公元759年，陕西发生饥荒，而安史之乱未平，社会混乱，民不聊生。而当时杜甫弃官西行，最后到达成都，并盖起一座茅屋栖身。其次，了解作者对下层人民生活感受是深刻，有着关心民生疾苦的情怀。而这首诗写于公元761年秋八月，作者饱受了社会和自然双重灾难，自身生活也就十分艰难，长夜难眠。面对茅草被大风卷走，“床头屋漏”、“布衾似铁”的凄凉的处境，悲从中来，感慨万千。可是，在如此情景下，作者首先想到的不是自己，而是推己及人，在诗中就明确地抒发了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”的理想，抒发了“吾庐独破受冻死亦足”的忧民的情怀。这篇诗歌之所以成为千古名篇，也就在于诗人身处困窘的境况下，所表现出来的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的伟大胸怀。

　　总之，通过知人论世的鉴赏方法，不但能披文入情，而且能使读者对作品的感受深刻，理解也会走上一个更深层次，获得诗歌更深刻的意蕴。