肖邦的代表作品

　　弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，19世纪波兰作曲家、钢琴家。以下是小编为大家整理的肖邦的代表作品，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　　人物介绍：

　　弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin 1810─1849)，波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了G小调波兰舞曲(K. 889)，8岁登台演出，不足20岁已出名。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦39岁时英年早逝，后半生主要生活在法国。

　　肖邦一生创作了大约200首作品，其中大部分是钢琴曲，著名的有：2首钢琴协奏曲、3首钢琴奏鸣曲、4首叙事曲、4首谐谑曲、24首前奏曲(包括《雨滴》)、27首钢琴练习曲(包括《离别》、《革命》)、18首波兰舞曲(包括《军队》、《英雄》)、32首夜曲、59 首马祖卡、4首即兴曲等等。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。

　　肖邦的主要代表作品：

　　肖邦共发表编号作品65首(Op. 1 - Op. 65)，去世后发表11首(Op. 66 - Op. 74，其中Op. 72有3首)。其中包括比较有名的：

　　降E大调华丽大圆舞曲，Op.9 No.2 降E大调华丽大圆舞曲(Op.18)在《猫和老鼠》中出现过。

　　降D大调圆舞曲“小狗圆舞曲”，又称“一分钟圆舞曲”，Op.64 No.1

　　升C小调圆舞曲，Op.64 No.2

　　降A大调圆舞曲“离别圆舞曲”，Op.69 No.1

　　降G大调圆舞曲，Op.70 No.1

　　A大调波兰舞曲“军队”，Op.40 No.1

　　降A大调波兰舞曲“英雄”，Op.53

　　降E大调夜曲，Op.9 No.2

　　升F大调夜曲，Op.15 No.2

　　降B小调夜曲，Op.9 No.1

　　降A大调夜曲，Op.32 No.2

　　第二十三号玛祖卡舞曲，Op.33 No.2

　　第四十四号玛祖卡舞曲，Op.67 No.3

　　C小调练习曲“革命练习曲”，Op.10 no.12

　　E大调练习曲“离别”﹑“离别曲”﹑“悲伤”练习曲，Op.10 No.3 歌手陈珊妮曾将肖邦《离别曲》(E大调练习曲，Op.10 No.3)的第一部分改编成同名歌曲《离别曲》，收录于其个人专辑《如果有一件事是重要的》中。

　　第一号叙事曲，Op.23

　　第一号诙谐曲，Op.20

　　第七号前奏曲，Op.28 no.7

　　升C小调幻想即兴曲，Op.66 《I'm Always Chasing Rainbows》使用了升C小调幻想即兴曲(Op.66)的中间部分作为主旋律。

　　为钢琴和大提琴所作的C大调引子与华丽的波兰舞曲，Op.3

　　肖邦创作的范围：　　练习曲

　　肖邦创作的练习曲完全突破克莱门蒂、车尔尼、莫谢莱以纯技术性练习曲的创作手法，不刻意突出华丽的炫技性，让音乐传递出更深刻的感情。

　　如《C大调练习曲》(作品10号之12“革命”)是肖邦1831年赴巴黎途中，在得知俄军入侵华沙后悲愤之余写下的。从技巧上看，这是一首左手跑动练习曲，但从右手壮烈的八度音旋律和左手狂风暴雨般的倾泻中却都不难看出作曲家当时内心情绪的极度激动。

　　圆舞曲

　　肖邦圆舞曲一向以优美、高雅、华丽而著称，但由于节奏变化复杂，因而并不适于实际的舞蹈。

　　从表达形式上来说可分为两大类别：一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品，如《降E大调华丽大圆舞曲》，《降D大调“小狗”圆舞曲》; 另一类则为圆舞曲形式的抒情诗，如《升c小调圆舞曲》。

　　前奏曲

　　肖邦的前奏曲，可将风格迥异的个曲，自由结合为组曲。

　　创作于1836至1839年间的《前奏曲》Op.28，这二十四首前奏曲包含了各种不同长度、织度、风格、与多种作曲技巧于其中，调性是以不同的二十四个关系大小调作五度循环的排列，其音乐风格则可以归纳为练习曲、夜曲、玛祖卡、葬礼进行曲、谐谑曲、无穷动、歌谣体、幻想曲与即兴曲等类型。

　　谐谑曲

　　谐谑曲本意味着戏谑，但肖邦诙谐曲作品中却并无突出的戏谑，反而多忧郁和对个人的反抗，其实是包含着对自身的嘲笑与挖苦。

　　如创作于1831年的《b小调第一谐谑曲》，第一主题是暴风雨般的狂烈，第二乐章注明慢板处，有怪异的和弦。开头部分的不协和和弦带着突变的情绪出现，但中间段的“美梦”并未被这突如其来的一拳所击破。然后第二主题前半段的怪异和弦又相继出现，重新引入了不断挣扎、搏斗、渴求的情绪，直到结束仍未看到光明的前景。

　　马祖卡舞曲

　　肖邦的玛祖卡舞曲变化性地应用了民间节奏，并按照高度专业化的艺术标准进行再创作，在和声、调式等方面更有独出心裁的创造，他的乐曲中有着更精练的旋律，增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。

　　《升c小调舞曲》是肖邦玛祖卡曲目里规模最大的，乐曲的开头受到巴赫的音乐风格影响，有着古典的感情，犹如管风琴的鸣响。封.隆兹评说：“开头好像为管风琴而作，却断然以沙龙风格结束，没有一首作品像这样被推敲过。”

　　夜曲

　　夜曲是肖邦自己创新的'一种钢琴独奏体裁，它具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。

　　《升C小调夜曲》，为三段体，第一段以柔声奏出暗淡的旋律，经种种转调后，情绪越来越不安;中段速度转快，出现悲痛的第二主题，它化解为明朗后再复归第一主题。

　　肖邦人物故事

　　肖邦1819年出生于波兰，父亲是一位家庭教师，母亲喜欢唱歌。在肖邦还没有出生的时候，母亲便一首一首的唱给肚子里的孩子听，她真期望，宝宝能听懂她的歌声，等到小肖邦出世以后，母亲也经常给肖邦唱波兰民歌，虽然那是肖邦只是一个喜欢哭哭闹闹的婴儿，但是每当听到母亲的歌声时，总是十分的安静。

　　在肖邦4岁那年，家里添置了一台钢琴，母亲常常带着肖邦边弹，边唱波兰民歌。

　　一天，肖邦自我爬上了钢琴上，去寻找妈妈平时给他弹奏的旋律，而母亲和父亲正在隔壁房间里商店给肖邦找一位钢琴老师呢，当他们听到钢琴房间里断断续续传来的琴声，他们惊呆了。

　　“莫非是肖邦在弹琴？”肖邦的父亲十分惊讶的问

　　“是的，是那首民歌”

　　他们急忙奔向了琴房，果然，肖邦正在凳子上用小手指头找琴键呢，就连父亲和母亲进来都没有听见，他弹的十分专心，明白父母在一旁听见肖邦把曲子弹完。

　　“孩子你真聪明”父亲一把抱住了肖邦。父亲在看到孩子的音乐才华以后，毫不迟疑的给他请了个钢琴老师，对他进行了严格正规的演奏训练。

　　老师不仅仅教他弹琴，还给肖邦讲莫扎特，贝多芬等音乐家的成才故事，这样以来，肖邦在练习上更加刻苦了。不久以后，7岁的肖邦就学会了自我作曲。

　　8岁的时候肖邦便登台演出了，流水般的乐曲从一个8岁的孩子手中流淌出来，人们都惊讶不已。

　　有一年的夏天，肖邦的父母带着他到乡下去度假，在那里他听到了好多好听的波兰民歌，14岁那年，肖邦对波兰民歌已经到了迷恋的状态，他经常去乡间收集民歌，到农田干活听农民们唱歌，然后把这些歌曲记录下来。祖国的文化、民族民间的音乐，就像种子一样，播种在肖邦的心田里。

　　19岁那年，肖邦以优异的成绩从音乐学院毕业了，第二年，他决定到法国去寻找艺术前程，从此，他开始了超多音乐创作，这些作品都带有浓厚的波兰民族色彩。

　　肖邦的作品几乎全是钢琴曲。尽管他的老师埃尔斯纳等曾一再鼓励他从事民族歌剧的创作，但是肖邦很清楚自我的所长和所短，始终局限于钢琴创作。创作范围的局限丝毫不影响尚邦作为作曲家的伟大。他在钢琴音乐的领域内，不仅仅写下了超多杰出的作品，并且对钢琴音乐、乃至整个音乐创作的历史发展作出了重大的贡献。他的作品继承、发扬了欧洲十八、十九世纪初古典音乐的传统，大大地丰富了欧洲十九世纪上半叶浪漫主义音乐的天地，并对十九世纪下半叶浪漫主义音乐的继续发展、各民族乐派的兴起，以及此后整个近现代音乐的发展(包括十九、二十世纪之交的印象主义音乐等)，有很大的启发和影响。他的充满独创性的作品中常富有宽广如歌、感人至深的旋律，和声色彩丰富而极有表现力，节奏生动，并常与波兰民间音乐、舞蹈有密切的联系，在形式体裁上也是多样的，同样具有高度创造性。