摄影人物摆姿技巧1

　　头部动作

　　不同的头部角度是有可能会使被摄者体现出不同的美感或画面意境。头部位置分为仰、俯、侧、斜供给四种，仰头**高傲，俯头**天真，侧头**清纯，斜头**可爱，其中犹以斜头难度最高。

　　如何拍摄人物坐姿

　　坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准，分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分，则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿，若以两腿交叉摆放的样式来细分，则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面：

　　1.坐姿人像适合表现静态的表情。

　　2.对关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照，因为这样一来膝盖冲向镜头，大腿就会显得粗短笨拙。

　　3.不要坐得太实，应虚虚地坐，脊背不能靠在椅背上，注意用脊梁骨去支撑上半身。

　　4. 坐姿不易显身形，一般不选择宽松肥大的服装，最好穿紧身一点的服装。

　　5.摆坐姿造型时，首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了，视觉感受才会舒适。身体裸露部位，如臂弯、腰腹、大腿等处，切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

　　如何拍好人物站姿

　　照片通常可以反映一个人的气质，站立、坐、行、言谈举止都反映在小小的相片中，通常特别注重外在美的人，对照片中美的把握更具体，以下细节，大家照相时可以对号入座，稍稍注意一下细节，拍出的照片可能更好看。

　　拍站姿的注意：

　　1、一条腿站直，另一条腿**交叉或稍稍抬起，站直的一条腿不要弯曲，抬起的一只腿保持身体*恒。

　　2、头部、胸部、臀部一般不在一条直线上。让身体主线形成曲线或S线。

　　3、头部、胸部、臀部形成的体块的*面一般不应在一个*面内。如：胸部体块正向时，面部要侧面，又如：胸部侧向时臀部转正向正面。

　　4、一般摆站姿都要求从脚下摆起

摄影人物摆姿技巧2

　　模特躺着是能够很好的展现出身体的线条和曲线，躺姿包括正面躺、侧面躺以及依靠着趟等各种动作。

　　躺姿应该特别注意手脚的摆放，以丰富的画面和线条变化，更好的表现出模特的'美感。在摆pose中，四肢应该只是轻轻的触碰，千万不要直挺挺的pose，会让人感觉懒散没有精神。

　　为拍照做减法拍摄局部

　　在人像摄影中用减法来表现画面中主角的情绪。可能是一个动作也可能是肢体的一部分，你不能否认这些未露脸的作品没有灵魂，相反的，简单的背景，充满整个画面的部分人体更人一种强烈的情绪，开心，愤怒，或是抑郁。

　　1、挖掘最具美感的局部

　　拍摄人像局部也同样需要掌握主体，只有这样才能表达照片的主题意思。而寻找人物有特征的局部就非常重要了，用镜头观察人物局部特征一定要仔细，因为每个人都有属于自己的独特一面。

　　2、清楚简洁的表达局部

　　局部人像摄影最好的表现手法就是简洁，一定要保持背景以及画面的干净，可以使用简单并且很柔和的光线拍摄。比较好的表现视觉冲击力的**就是，沿着人物面部中轴线进行剪裁拍摄。

　　3、使用大光圈虚化背景

　　景深小、光圈大可以拍摄到朦胧的背景，更好的突出主体。需要注意的是，拍摄的焦点放到哪个部位更合适。有的时候可以把焦点放于不是画面的中心位置上面，也许就会得到意想不到的效果呢。

　　4、注意后期的大胆处理

　　进行后期剪裁也是必不可少的步骤，即使后期对摄影造成了一定的局限，但是为了更好的表现照片的美感与视觉冲击力。

　　想要表现人物的局部，眼神是最重要的部位之一，当确定一个主题后可以要求人物通过眼神传递情绪，感染观众。

　　巧妙的使用道具为照片增色

　　道具的使用能让照片增色不少，借助一些简单随手易得的小道具可以丰富照片的内容，增添照片生气，同时，也可以使照片中的人物更生动活泼。对于没有太多模特经验的女孩而言，巧妙的运用道具也可以更好的消除紧张感。当然，道具的选取一定是要和照片的主题、场景环境相适应配合的。

　　合理的利用前景

　　在人像摄影中，运用前景有助于画面的视觉*衡，也可以增强画面的空间感。前景让单调的影像，有韵味。

　　并不是每一张照片都需要有前景，但是巧妙而且合理的利用前景，是会让照片增色不少。所以，根据画面的内容和表现意图的需要，选择前景、利用前景。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)扩展阅读

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展1）

——摄影人员劳动合同 (菁华1篇)

摄影人员劳动合同1

甲方：__________

地址：

联系方式：

乙方：___________

地址：

联系方式：

第一条：聘用期限

聘用期限为 _____(年﹑月﹑日),自_______年 ______月______日_______(时﹑分)至_______年 ______月______日_______(时﹑分)止.超出工作时间半小时起计加收10%超时费.

第二条：乙方工作任务

甲方聘用乙方为甲方合约摄影师.

乙方同意甲方条款并配合甲方要求进行拍摄工作.

乙方按时按质的完成甲方的工作.

第三条：劳动报酬

按照双方协议以及项目的实际情况，给予乙方受聘于甲方从事摄影工作应的报酬.

第四条：违约责任

甲方对于作品有俏像权，乙方拥有版权，未经双方同意，乙方作品不得私自公开宣传，甲方不得私自将作品用于商业行为.乙方于交稿前对作品有保管责任.甲乙双方工作前需进行沟通，否则一切后果自己承担.乙方摄影器材如在工作中因甲方相关人员人为损坏，须由甲方负责，否则追究法律责任.如出现非乙方或经乙方批准的第三方摄影师干预拍摄，乙方摄影师有权停止拍摄.

第五条：报酬

甲方应付乙方工作报酬共__________元，须先付50%定金共_________元.工作以下定金为准，一经下定，定金不得退还(可换作其他相应摄影服务).余下金额于工作完成当天收齐.

第六条：工作内容

具体拍摄任务：________________________________________________________

双方协定交稿时间：_____________个 工作日

工作要求要点：________________________________________________________

第七条：聘书的生效

本合同完成以下程序方为有效：

甲方签字盖章，乙方签字盖章.

本合同一式两份，甲乙双方各执一份.

甲方： _________乙方：_________

日期：_________ 日期：_________

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展2）

——手机摄影大片技巧 (菁选2篇)

手机摄影大片技巧1

　　需要准备什么器材由于慢快门拍摄需要进行较长时间的**，所以拍摄的时候需要配备固定支架以保持拍摄过程中手机的稳定。三脚架可以说是进行慢快门拍摄的必备器材，此外售价几十块的八爪鱼三脚架也是个不错的选择，而且还方便携带。简单来说，只需要一台**慢快门拍摄的手机和三脚架便可以进行慢快门的拍摄创作。

　　目前的手机普遍都**手动设置相机的快门时间，这些手机均可以进行慢快门的拍摄。此外，部分厂商还通过软件算法优化慢快门的拍摄，而让这方面的创作拍摄变得更加简单。此前，参与慢快门拍摄横向体验的nubia Z9 Max、华为P8和OPPO R7便是**慢快门拍摄的**性机型。

　　此前的横向体验已经作了说明。华为P8的慢快门拍摄已经将复杂的参数进行打包处理，只要进行相应的拍摄模式按下快门便能拍摄。OPPO R7的则是通过算法限定慢快门拍摄的感光度，用户只需要根据环境光线选择快门时间拍摄即可。然而，nubia Z9 Max除了软件层面的配合，还提供了丰富的手动参数设置，所以拍摄时便需要考虑到参数的设定。

　　华为P8慢快门拍摄功能

　　OPPO R7慢快门拍摄界面

　　所以，类似华为P8和OPPO R7偏向于自动的慢快门拍摄，在拍摄时只需要考虑取景和创作的创意即可。而类似于nubia Z9 Max偏向于手动设置的慢快门拍摄，拍摄时需要注意感光度和快门时间的调节。所以接下来的慢快门拍摄玩法和技巧分享，会偏向于用nubia Z9 Max作为叙述。

手机摄影大片技巧2

　　绚丽夜景的拍摄用手机慢快门拍摄夜景，最好选择较远的景色进行取景拍摄，因为这样可以有效避开较强的光源。此外，拍摄江景和湖边景色时效果会更好。

　　OPPO R7和华为P8的拍摄相对来说比较简单，用三脚架固定手机，华为P8在超级夜景模式下可直接点击快门拍摄，而OPPO R7则是根据环境光线情况选择快门时间来拍摄。如果处于较暗的环境，OPPO R7可以直接用16s快门，如果此时成像画面过曝，则可将快门调节为8s拍摄。对于nubia Z9 Max，可以使用其慢门相机进行夜景的拍摄。另外，**手动设置快门时间和感光度等参数的手机也可以参考nubia Z9 Max的慢门相机拍摄的方法。

　　nubia Z9 Max 慢门相机界面

　　我们可以在对应的专业模式下滑动弧形的参数条来设置拍摄的基本参数。拍摄夜景时，最关键的三点：ISO调至100或200、锁定焦点和选择适宜的快门时间。首先采用较低的ISO，可以由延长**时间来填补画面的亮度，能有效**噪点。拍摄的时候，如果设置ISO自动，成像的画面会有很多噪点，而即使在较暗的环境下，3s的慢快门便会明显过曝，所以建议将ISO调至100或200。

　　另外，拍摄时最好锁定拍摄的焦点。因为在慢快门拍摄过程中，手机相机的焦点会发生变化，而经过此过程的叠加后，成像便会出现散焦。所以拍摄时，建议先锁定焦点，而具体的操作则可以通过滑动焦点参数条至最上方，锁定远景焦点。

　　ISO-100 快门/6s

　　ISO-100 快门/10s

　　而快门时间可以通过试拍样张来设定，如果拍摄的样张画面偏暗，则加长快门时间，反之亦然。如上面两张图所示，首先编设定ISO为100，然后采用6s的快门进行拍摄，结果画面还是比较暗。所以，此时便可以适当增加快门时间，小编保持同样的感光度，再次采用了10s的快门进行拍摄。按照这样的方法，我们便可以很快地确定当时所需要的快门时间。

　　由于nubia Z9 Max**焦点、白*衡等基参数的设置，所以拍摄时也尝试了改变这些参数进行创作拍摄。如上图，小编通过调节焦点而拍出模糊光影的照片，这样一看也有一番风味。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展3）

——摄影技巧科普 (菁选2篇)

摄影技巧科普1

　　都说摄影是一门光和影的艺术，光，是摄影中最重要的元素，没有之一。没有了光，摄影师与相机都无法看到这个世界，但光线并不仅是用来记录影像的工具。光线条件不同，照片效果也会有很大差异。

　　1、逆光拍摄

　　在这种充满爱的作品中，光线给这一刻增加了温暖亲情的感觉。场景中金色柔和的光线，使观众的目光从孩子，转移到母亲，直到门外的动物。

　　提示：逆光拍摄，可以给头发、衣服或其他细节增加光晕效果。逆光拍摄时最好欠曝，以保留高光区细节。

　　这张照片是逆光拍摄的，在3个爱尔兰姑娘的头顶产生了光晕效果。由于光线强调了她们快乐的脸庞，我们因此忽略了她们衣服上的污垢。

　　提示：记住，光线可以用来强调你希望观众注意的地方，只要运用得当，光线就会带领观众的视线落在照片最重要的部分。

　　2、柔光拍摄

　　人像通常使用柔光拍摄，这样可以令模特放松，柔化纹理，并让模特的眼睛产生交流。在这张令人难忘的人像作品中，光线扮演了主角，将观众的视线引至牛仔的双眼，光线来自侧面，刚刚能够照亮牛仔的帽子，对高光区**，而非阴影区。

　　提示：室内拍摄时，窗户和门透进的光可以拍出漂亮的照片。让模特靠近光源，并对部分区域欠曝，摄影师可以**着光线只照亮模特最重要的部分。

　　3、捕捉光线

　　冬季的照片天生就是冷色调的。白雪会反射天空的光线，在清晨或傍晚会呈现出紫色。在这幅雪景作品中，摄影师一直等到最后一缕阳光触及树梢时才按下快门，温暖的落日余辉与冷紫色的雪景之间的对比令这张照片非常出彩。

　　提示：在日落时拍摄，不要只注意太阳本身。最好的拍摄对象经常是那些笼罩在落日余辉之下的场景。

　　4、恰当**

　　这张照片拥有由光线制造的动态对称性。明亮的光线照射在山上，与水中深暗的倒影形成*衡，摄影师运用了恰当的**，保留了光线的细节。

　　提示：拍摄高反差场景时，要仔细考虑**。尝试不同的选择，看看哪个结果最佳。

　　这张照片展示了光的力量——即使是最普通的混凝土隧道场景，也能成为美丽的摄影作品。

　　提示：拍摄光束时，最好将其他部分欠曝，以保证光线本身的过渡和细节。

　　5、坏天气产生好照片

　　最好的坏天气是暴风，往往会有穿过云层的太阳，照亮着场景中的一处。在拍摄这张大峡谷国家公园的照片中，正是那一束阳光成就了这幅作品。

　　提示：做一个暴风猎人。如果你想在风光摄影上有所成就，最好在坏天气中取得成功，没有什么比一个万里无云的完美天气更乏味的了。

　　暴风过后的阳光，是地球上最具戏剧性的光线之一，在这个场景中天空成了最暗的部分，穿越云层的阳光因被天空中的小液滴反射而有着温暖的颜色。

　　提示：当天空很暗时，记得对光线**，让天空变得阴霾而有力，这样可以给照片中被光线照射到的部分增加独特的效果。

　　6、充分利用不同颜色的光源

　　摄影师运用多种不同的光源创作了这幅作品。其中每一种光源都有不同的颜色，不同的光线完美地表现出了拉斯维加斯的情绪。

　　提示：以人造光为乐，特别是夜景中。寻找不同颜色的光源，并善加利用，就能创造出无限可能。

　　7、充分运用光线的优势

　　摄影师使用低角度拍摄，人物的身体给这张照片增色不少。阳光从沙尘中穿过，低角度拍摄展现了这种效果，强烈的阳光会消除一切阴影，只有被人物遮挡形成剪影才能获得准确的**。

　　提示：通常这种光线不是理想的拍摄用光，但是如果摄影师懂得如何利用，就可以创作出神奇的照片。记得尝试不同的方法，来利用现场光线的优势。

摄影技巧科普2

　　摄影的艺术表现力包括很多的方面，而摄影色彩的准确表达则是重中之重。摄影是色彩缤纷的，不管是自然世界还是人为世界，都充满了无限丰富和不断变化的色彩。

　　而在实际拍摄过程中，为了达到预想中的色彩*衡，需要交换不同的拍摄角度，从不同的距离拍摄甚至改用不同的镜头来实现。下面就让我们来看看如何在摄影中掌握好色彩*衡，拍摄出漂亮的作品吧!

　　1、冷暖色

　　颜色能使照片具有强烈的情绪。蓝色属于冷色调，特别是有紫色倾向的蓝色。当蓝色占据支配地位时，观众会感到颤抖。在蓝色的画面中，如果有一处黄色或红色出现，就会令人感到温暖。要在照片中灵活运用色彩，来**观众对照片的整体印象。

　　摄影师的这幅风景作品以出色的冷调蓝色而成功。照片中的每一处都透露着冬季、和*、安静的意味。早晨，逆光中的冰原，结冰的河面上有很多不知名的小草小树，清晨的寒雾笼罩着他们，虽然太阳被云层遮挡，但画面却呈现出一种神圣与美丽。

　　暖调色彩则会给观众带来一种温暖和愉快的感觉，或者倾向于激发和提升影像的力量。

　　2、对比色

　　存在对比的颜色能够帮助观众找到照片的主体，这样摄影师才有了更多的创作余地，即使运用长时间**并产生动感，观众也能看到画面中的鸟。

　　在这张照片中，是颜色的对比使我们认出来飞行中的金刚鹦鹉，由于鸟身上明亮且有特色的颜色，摄影师才能创作出这幅作品。

　　剪裁掉多余的东西令颜色保持简洁，能唤起观众对照片中最重要部分的***。记住，黑和白也是颜色。

　　在这幅作品中，用剪裁的方式强化了照片的简洁，以黑色为基础的狗身上没有任何会分散观众***的东西，令我们不得不直视那双充满哀怨的眼睛。

　　3、*衡色

　　在一张色彩简洁的照片中，一处不同的颜色可以给场景增加趣味性。但是这个颜色出现的位置，必须经过深思熟虑，以与整体画面形成*衡。

　　在这张照片中，***树叶落于溪流之上，打破了画面的整体，虽然是落叶流水，但定格下的画面令人难忘。占据支配地位倒映着青绿色苔藓的流水中，红色起到了*衡的作用。

　　4、相似色

　　具有相同感觉的不同颜色可以混合在一起，产生整体的印象，无论是柔和或明亮的颜色都是如此，将一群相似色置于单色背景前可以扩大这种感觉。

　　这张照片中色彩绚丽的铅笔排列在一起，组成的画面给人一种欢快的感觉。摄影师以近距的方式进行拍摄，突出画面中主体的那两支铅笔，而周围那些色彩则作为陪衬。

　　5、**对色彩的.影响

　　我们都知道日出或日落时的天空具有绚丽的色彩，但很多人都不知道如果在肉眼看来最明亮的色彩已经褪去之后继续拍摄，照片上的颜色饱和度会更高。

　　剪影配上色彩绚丽的天空或背景可以产生出色的照片。技巧是对照片中最明亮的区域欠曝。在这幅作品中，照片的暗部没有受到**不足的影响，而橙色却因此更加饱满而有质感。

　　6、光源的色彩决定画面感觉

　　颜色通常是与情绪相关的。不同的色彩能给人以心理上的不同影响，能激发人们的情感，在心理上情绪上产生共鸣。记住人造光拥有不同的颜色：钨丝灯是黄色的，闪光灯是蓝色的，荧光灯则有不同的变化。这些颜色可以成就或毁掉一张照片，所以要认真对待它们。

　　在这张照片里，摄影师很巧妙的捕捉到了闪电，天空的蓝色和城市灯光所晕染出的紫色给照片蒙**一种怪异的感觉。

　　7、坏天气也能拍出好照片

　　糟糕的天气也能拍出好照片，还会让熟悉的东西看起来完全不同。所以在雨雪天气也要出去拍照，对大雾和风沙要感到庆幸，新的照片就等在那里。

　　有时，城市的整体色彩会与我们*时看到的非常不同，以致于难以认出这是哪里。在这幅作品中，长城笼罩在紫红色薄雾中，与山下的红叶相互映衬，朦朦胧胧的更增添了历史沧桑之感。

　　另一个说明糟糕天气能拍出好照片的例子。用长焦镜头可以压缩场景，包括小如雪花般的东西。另外焦距越长，景深越浅，使用这种镜头时，尝试不同形状和图案的散景效果也很有趣。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展4）

——极简摄影入门技巧 (菁选3篇)

极简摄影入门技巧1

　　利用微距来拍摄水滴与绿叶也能传达出简单的视觉感受。

　　若想拍出简单、有感觉的影像风格，首先要让画面中的被摄物保持井然有序的排列或是呈现整洁干净的留白，能使一个较为醒目或是具备吸引力的主体深深抓住观赏者的双眼，说穿了，就是要保持影像的单纯、简洁。

　　因此拍摄时，主题营造出来的风格可能影响整体表现，成为画面中最有力的元素。构思以及拍摄时，我们应去判断哪些是必须留在画面中，哪些是要移出画面的，有舍才有得。

　　当然若拍摄时不小心将杂物置入画面中也无须太过担心，可以通过后期或裁切，得到纯洁干净的影像。

极简摄影入门技巧2

　　强烈的红色大门与铁灰色的把手形成强烈的色彩对比。

　　色彩一直以来都扮演辅助影像氛围的角色，而在极简风格的摄影中，颜色的作用已不仅仅只是单纯辅助影像气氛，有时，它也主导影像风格的格局，是抓住观众视觉的重要角色。

　　一般来说，在拍摄极简风格的影像时，摄影者应学会利用光线在场景中增加色彩，找寻可将色彩取得*衡的互补色系，或是拥有反差对比的颜色，像是红色配绿色、蓝色对橘色、黄色配灰色，都是能让画面突然亮起来的色系搭配。

　　落日的橘色与深褐色的木栈道传达出简单温暖的感受。

　　许多亮眼的好作品，不仅是构图或影像安排十分精彩，更有趣的可能是影像中所呈现的颜色搭配。

　　拍摄时应妥善观察周围的色彩元素，注意寻找那些可用于拍摄的颜色，最好是以亮色系的为主，好让主体或者背景能够突显出来。

极简摄影入门技巧3

　　线条从画面中心指向四周，能使影像拥有对称的美，也同时增加影像的丰富度。

　　在传统的摄影构图观念中，线条是引导视觉的重要技法，能让观赏者利用影像中的指向性，看见重要的主题。而在极简风格摄影中，线条将不再只是辅助主题的小绿叶，而是化身成为主导影像视觉的大红花。

　　以线条在极简影像当中的作用来说，当主题影像缺少内容时，线条应该要形成有利的水*线或是垂直线，进而组成有力的构图，架起整体影像的构成。

　　利用简单的线条延伸能对观赏者传达出隧道式的影像感受。

　　如果以线条当作主角的话，则要妥善**线条的指向性，让画面以最精简的元素去组合。比如说从画面中心指向四周、用圆的弧形作画，或是以线条去呈现隧道式的影像感受，都算是不错的极简构图法。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展5）

——手机人物拍照技巧 (菁选3篇)

手机人物拍照技巧1

　　1、了解你的装备

　　首先，摄影爱好者要熟悉你的手机摄像头是怎样工作的，并了解它的局限性。通常情况下，手机摄像头都具有一定的快门速度范围和固定光圈，用户需要对它们有足够的了解，才能通过调整ISO等来对获得最好的**效果。

　　2、使用摄影应用程序

　　有一个好消息是，现在手机有很多摄影应用程序来帮助使用者克服设备的限制。例如，苹果的iOS系统的Camera+ 和Camera Awesome应用程序，有网格工具、色阶、图像编辑和**、对焦**等功能。他们不仅能提供各种各样滤镜，还有接口帮助使用者快速上传和共享图片到社交**网站。

　　还有一款应用程序也值得关注：645 Pro(专业摄影的iphone应用程序)，，它能为iPhone拍摄提供单反级别的细节**。特别是慢速快门可以创造梦幻般的长**效果，同时保持高ISO且噪点降到最低。此外，Adobe公司的Photoshop、PhotoForge 2、NIK软件公司的SnapSeed(适用于iOS和Android)也都是不错的摄影或编辑应用程序。

　　3、**要准确

　　只有**准确，摄影爱好者最终才能获得好的照片效果，这不论对于手机摄像头还是数码单反相机都是一样的。一张**不正确的照片，即使使用再强大的编辑应用程序和过滤器，照片**情况也不会改变。所以在拍摄时要尤为注意正确**，不要寄托于后期再来做特效。

　　对于手机摄像头说，在户外等光线充足的情况下往往能拍摄出较不错的照片，但也要耐心地地寻找最合适的光线。而当在阴影处等光线不足的条件下，可以用白纸反射光线，或使用手电筒及其他手机屏幕作为补充光源，利用所有的知识，尽量获得最佳的光线。使用智能手机的闪光灯只能作为最后的**。

　　4、构图是王道

　　手机拍照与任何专业设备拍摄一样，都要构图问题。

　　5、画面要有层次

　　在选取摄影画面时，要充分考虑前景、中景、背景与被摄主体的主从关系。比如将被摄主体置于镜头的前景，而背景纵深虚化。或者透过窗户、镜子等拍摄被摄主体。这都能为照片增加内涵和趣味性。

　　6、改变拍摄角度

　　摄影爱好者可以寻找不同的拍摄角度来打破画面的单一性，正面、侧面、*视、仰视等等多视角多尝试一下，会为你的摄影作品增添情趣。对比那些笨重的相机，这时小小的手机不会成为你的负担，反而别有优势。不要害怕倒在地上或爬上个窗台，它可以使你靠近并聚焦到被摄物体的细节，或者鸟瞰到更宽广深远的地方，获得*时难得一见的好照片。

　　7、黑白特效

　　摄影爱好者在用手机拍摄时，也不妨试试在传统光学摄影里非常经典的黑白照片

　　8、适当裁剪

　　而当摄影爱好者有足够的时间认真构图时，正确的裁剪可以改变或增强图像效果。而有时画面变化得很快，使用者需要立即作出反应，没有足够的时间来细致构图。这时建议摄影爱好者拍摄比实际需要更宽的画面，后期再用编辑应用程序对其进行裁剪。手机摄像头的分辨率每一代越来越高，即使裁小了也不会太影响画质。

　　9、使用配件

　　很多时候，如果摄影爱好者有一些配件或小工具，能让拍摄过程更愉快：

　　(1)获取一个移动三脚架，方便稳定拍摄。

　　(2)使用各种各样的磁透镜：鱼眼、广角、长焦，比数码变焦更好使。

　　(3)一对老花镜的镜片或者其他的省钱巧心思，或者也能帮助您获得不逊于单反相机的好效果。

　　10、拍摄更多的照片

　　数码摄影的优势是没有底片的限制，并且可以即时反馈拍摄效果。而手机数码摄影更要加上一条：设备轻巧便携。有了这么方便的条件，当我们碰到精彩的一瞬时，不要过于吝啬，多拍摄几张照片才能从其中发现**。对于摄影的初学者来说尤其要多拍，因为他们要捕捉短时间内的精彩画面往往没有那么眼明手快，较为缺少经验。

　　最后，摄影爱好者要保持开放的心态，用眼睛和头脑来观察世界、思考生活，才能拍出越来越多的好照片，而不仅仅是升级设备、雕琢技巧就足够了。注意事项保持水*——检查画面里的水*线和垂直线是否正确。(许多手机应用程序有水*地*线及网格可作为参考)

　　三分法则——将摄影主体放在位于画面大约三分之一处，让人觉得画面**充满美感。

　　果断按键——不要坐等镜头里出现完美组合。事先将事物和人在画面框架里安排好，才能在出现较好地画面时轻松及时地捕捉到最完美的一瞬。

手机人物拍照技巧2

　　1. 选择合适的拍照软件并善用

　　智能手机的拍照软件可谓五花八门，基本上系统内置的属于最基本的应用，可能功能不是最强，但很容易使用，比如iPhone 5s的原生拍摄软件。除此之外，你还可以选择类似Pro Camera 7或Camera+这样知名的第三方软件，它们拥有更高的**度，让你可以****时间、快门速度等等。在选择好拍照软件之后，便是要学会如何更好地使用它们。不管软件功能有多少，都应该尽量每种都尝试一下，这样你就能了解到在什么时候开启闪光灯或是HDR模式，获得最好的照片效果。

　　2. 学习如何取景

　　手机摄像头基本上都采用了定焦镜头，光圈则在F2.4-F2.0之间，这些硬件已经可以让我们拍出效果不俗的照片，重点则是在于如何取景。最佳的构图形式则是所谓的“三分法则”，即让被摄主体处于画面三分之二的位置，要远远比放在**更好。方法十分简单，大部分手机都内置了网格线模式，所以可以以此为参考拍摄景物。

　　3. 学习掌握光线

　　即使对于拥有全画幅传感器的数码单反相机，光线同样是拍照中最重要的一个环节，更何况是小尺寸传感器的智能手机了。如果手机的拍照功能比较简单(如iPhone)，可以通过点击屏幕在不同位置，来寻找最佳光线效果，尽量不要过曝或是**不足。如果拥有高级的拍摄软件，则可以通过调节光圈，锻炼如何在复杂的光线下获得最佳拍摄效果。

　　4. 抓住精彩瞬间

　　或许手机拍照不如数码相机专业，但胜在随意。很多时候，你只会带着手机出门，当你看到一些有趣的.或是值得保留的瞬间，不要吝啬，将它们拍摄下来，或许就是一张充满人文关怀的佳作。

　　5. 尝试多种角度

　　前面提到了，大部分手机都配备了定焦镜头，而在摄影领域，定焦镜头也是最具创造性的镜头类型，当然这需要你行动起来，尝试多种角度，很可能就会拍摄出最棒的效果。另外，诸如三星Galaxy S4、苹果iPhone 5s等机型都有出色的连拍功能，也不要把它们当成摆设。

　　6.坚持拍摄

　　其实，拍照的关键在于摄影师，而不是设备。所以，如果你只满足于从上至下的拍摄食物照片，那么拍照水*将仅限于此。结合上面所说的几点，坚持使用手机多练习拍摄，用不了多久，你就会成为一个合格的手机摄影师。

手机人物拍照技巧3

　　1、善于利用九宫格的拍照技术，突出人物在照片中的主体地位。

　　2、背景尽量选择干净无杂物的地方，背景的干净能够极大修饰整体的照片。

　　3、如何显脸小？

　　我们所熟知的都是从上方45度拍摄能够显脸小，除此之外还可以利用姿势的摆拍来显脸小。拍照的时候让被摄体微微低头，尖下巴也出来了，脸也小了不少。侧面牙疼，正面脸疼或者利用头发来遮挡自己的面部，这些都是显脸小的方法哦。

　　4、如果显腿长？

　　拍照的时候尽量不要只从腰部以上拍摄，要注意不要截取脚踝以下的部分。站着拍照的时候，提醒女生两脚要呈一条直线，不是丁字步而是猫步的姿势。拍摄的时候尽量放低手机去拍，这样不但显得腿瘦，而且也显得腿长了不少哦。坐着拍摄的时候，提醒女生双腿尽可能的往一侧伸直。这样拍出来的一定是大长腿哦。

　　5、没有对比就没有伤害

　　在拍照的时候，可以利用周围比较大的东**衬托自己比较小，这也是很多女生喜欢和头大的人拍照的原因，没有对比就没有伤害哦。男生和女生拍照时，女生也可以往后站，不但衬托的脸小身材也变得很不错了哦。

　　6、善于利用光的照射。

　　在日出和日落时，天空总是五彩斑斓，用自己的手机就能够拍出不一样的照片。*日无趣的场景也能变得精彩。逆光的拍摄能够充分展现背景的色彩，画面中的人物也是异常好看。

　　7、利用侧颜杀

　　一项研究表明，侧颜比正脸要好看，左边脸庞比右边脸庞要好看一些。这时候也想到了甜言蜜语说给左耳听，左耳听到的语言比较感性哦。最重要的是，一定要横排人物侧颜，如果竖拍被摄体，他们看起来就像将人物肖像被限制在一个框里，视觉上非常不舒服。所以，打破竖拍规则，横拍人物侧面，会让被摄体有视觉呼吸空间，让景框中的被摄体看起来更舒服。

　　8、不要留太多头部空间

　　千万不要让头部留有太大空间，头部上方如果空间过于大，会显得特别空旷，照出来的照片也一点都不好看。不过这项后期很容易修正，只需要裁剪下就可以的。

　　9、拍集体照时一定不要让高个子都站在最后

　　我们在户外拍照时，并不如室内一样，户外的光线是不稳定的，如果好好充分利用，一定能够拍出来意想不到的照片。高个子能够遮挡住光的照射，让局部更为光亮，我们一般看照片都是看比较亮的部分，比较亮的就是主体。

　　10、集体照各种摆拍姿势

　　集体照时一定不要让被摄体站成一排，那样是特别low的做法。善于利用周围的物体，比如围着树干，或者围着床，有坐的有站的，这样的照片会显得特别有活力。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展6）

——长**摄影技巧 (菁选2篇)

长**摄影技巧1

　　长时**许多人都玩过，就是设置一个较长的**时间。这样好处是不仅可以把光线暗的景色拍得更清晰，还可以拍出很多有趣的画面。比如大家常见的拍摄街道上流动车辆灯光的轨迹，瀑布等。由于长时间**会产生很多有趣的画面，因此也让很多摄影爱好者痴迷不已。对初学者来说，长**摄影看似很高深的样子，而实际上并不复杂。与*常拍摄所不同的是，长时**需要使用一个固定装置和一些特殊的设置即可完成。

　　长**的创意拍摄技巧1、器材要求摄影器材

　　对于长时间**来说，最重要的就是一个三脚架。相机最好使用单反，有B门功能(微单、DC也可以，画质和操控不如单反)。另外可以考虑一根有线控快门线(没有可以使用自拍模式代替)。辅助器材可以准备一个电筒、闪光灯等设备。

　　长**的创意拍摄技巧2、相机设置

　　1.使用B门拍摄

　　对于有快门线的朋友来说，可以选择B门拍摄。方法也比较简单。首先将相机的拍摄模式设置为“M”模式，然后**时间设置为“bulb”(在30秒的下一个设置，根据相机的不同调节的方法不同，可以参考一下自己相机的说明书)。

　　手动模式与B门设置的选项

　　做好上述设置后，在三角架上固定好相机，连接好快门线就可以拍摄了。在拍摄前我们可以选择一个有光线的对象做一次试拍，掌握一下B门的**时间。

　　在晚上使用B门对同一地方的不同长度的**时间所呈现的画面效果

　　小提示：什么是B门

　　所谓B门(BuLb)，也称为手控快门，是指按下快门时，快门打开，开始**，松开快门，快门关闭即停止**。好处是可以避开使用快门按钮时，产生震动而影响拍摄。快门线的另一个作用是，可以******时间，这需要一定的拍摄经验。

　　2.使用自拍模式

　　对于大多数用户来说，使用快门线太麻烦，*常也没有准备。那么没有快门线同样可以上时间**。我们可以把相机的拍摄模式设置为自动拍摄模式，同时把ISO调低(根据**时间设置，一般不超过400)。设置光圈大小来观察**时间，根据当时拍摄环境的光线条件来设置，最长可以设置30秒，这对晚上拍摄来说足够了。

　　提示：**时间越长变数越大，可靠性越差，一般**在15秒左右比较合适。光圈一般选择F8~F22区间，根据**时间来设置，一般以F16为主，光圈太小，比如F22以下，由于光圈太小镜头容易出现衍射现象，降低画面的锐度影响画质。拍摄模式使用“M”或“AV”都可以，一般使用“M”更容易掌握画面**情况。

　　使用M手动模式和自拍设置拍摄的画面，光圈F5 焦距23mm **时间13秒 ISO200

　　长**的创意拍摄技巧3、拍摄创作

　　1.色调与构图的处理

　　在晚上拍摄，有两种色调最有魅力，一种就是蓝色，在一个空气环境比较好的环境里，很容易拍出天空那种纯净的蓝色。如果遇到天气不好，那么可以通过设置白*衡来获得，把色温降低，比如使用钨丝灯(色温约3200K)，拍出来的画面就是非常的蓝。

　　另一种色彩就是暖色，红的光源在晚上拍出来非常有魅力。如果在户外生一堆火(注意安全)画面会非常漂亮，暖色与冷色形成强烈的对比，画面会很有活力。

　　2.创意的实现

　　在长时间的**中，我们可以实现很多的创意，玩玩光绘、试试动态人像都非常有意思。这些并不复杂，只要你稍加创意就可以拍出很漂亮的画面。

长**摄影技巧2

　　相机：如今绝大多数单反数码相机在测光和**上都提供了各种不同的选择，这可以使你在拍摄中尽量少犯错误。下面就对最常用的测光“模式”机器工作原理做一简述。

　　**重点测光：这是测光系统中最为常用的一种。它测量出整个取景框范围内的光强，但更偏重于图像中心周围60%面积的**强度。这是基于这样一个简单的'假定——图像中心60%范围内的内容是最为重要的。在一般的拍摄情况下，这种测光模式还是值得信赖的，它能够给出相当准确的**。但如果拍摄的场景中有大量亮调和暗调的区域时，只有调整相机的**才能避免在拍摄中犯错。

　　区域**：这种系统在现在的单反机上很常见，它能够在微妙的光照条件下提供更为准确的**。尽管不同的相机生产厂家对这种测光模式有这不同的定义和解释，但是它们的工作原理却是相同的。在取景框中根据已经划分好的区域模式测定光强，这些测定的读数再通过相机内的电脑芯片进行分析处理，以确定拍摄场景中最亮部分和最暗部分的光强，从而给出准确的**读数，避免了**错误。划分的区域越多则测光的准确度越高。和偏重中心测光相比，这种测光模式是一次进步，但是在一些极端的光照条件下它还是难以准确地测光和**。

　　点测光：在拍摄中导致**错误的最大的因素就是拍摄场景处于极端光照情况下的亮调部分或暗调部分，这会使相机的测光系统难以准确测光，从而导致过**或欠**。避免这种情况的最容易的办法就是只对被拍摄景物最重要的一小部分进行测光，从而使得那些亮调部分或暗调部分不会对侧得的读数有所影响。点测光使你能够通过测量取景框中的微小部分来得到测光值。这个微小部分通常都是取景框中心被小圆圈包围的、占整个图像1%的面积。只要能够正确使用，点测光系统将会是非常实用和准确的，它能使你在大多数光照条件下进行准确的**。一些相机提供的“部分测光”或者是“选择性测光”，其工作原理和点测光是一样的，只是在取景框中用于测光的范围稍微大一点。

摄影人物摆姿技巧 (菁选2篇)（扩展7）

——摄影有什么相关技巧

摄影有什么相关技巧1

　　红外摄影是一种较为另类的拍摄方式，利用红外感光设备与红外滤镜配合，有别于传统的黑白彩色照片，拍出的画面给人以强烈的震撼让人爱不释手用。

　　摄影是一种较为另类的拍摄方式，利用红外感光设备与红外滤镜配合，有别于传统的黑白彩色照片，拍出的画面给人以强烈的震撼让人爱不释手;同时红外线相对可见光对一些材料及衣料具有穿透能力(薄化纤、烟雾、水气...)，能拍出神奇的透视效果，这些特性在军事、**、考古、医学等领域有着广泛的应用。

　　**数码DC/DV的流行，尤其是SONY率先推出红外夜视机型后人们开始对红外线及其摄影产生了兴趣，因为数码相机及摄像机所采用的CMOS/CCD感光元件能够接收到红外波长，现在只需配以红外滤镜即可拍摄红外照片及动态景象，以所拍即所见的方式更为方便去了解观察奇异的红外世界。

　　纯红外摄影摄影只能表现黑白的图像，因为眼中的色彩是物体对不同波长的可见光选择性反射、吸收的结果，红外线是肉眼看不见的，也就没有色彩。一些纯红外照片的所谓色彩，其实是给不同波长红外线所形成的影像通过技术**人为地“涂抹”上去的，是“伪色彩”。但是，如果选择合适的滤镜，允许一部分可见光通过，让可见光、红外线混合成像，就可保留可见光的某些色彩，得到接近真实的彩色红外照片。

　　尽管红外摄影常常与“夜视”、“透视”联系起来，但事实上这里所讨论的红外摄影是近红外摄影，利用的是波长最接近可见光的红外线，而这个波段的 红外线并不是常温物体能够向外辐射的，其最强的光源还是头顶的太阳，也就是说，阳光中的近红外辐射最强，有丰富的红外线，才能进行红外摄影，夜晚，或 阴天，这个波段的红外线很微弱，想得到清晰的成像是很困难的，在强烈阳光下，最容易获得清晰的图像。当然，与可见光摄影一样，角度较低的光线最容易表现丰富的影像层次和造型。尤其是逆光，往往有独特的艺术表现力。

　　红外摄影并不适合表现所有的题材，一般来说主要用来拍摄风光，但即使拍摄风光也有不少的局限性。由于物体对可见光、红外线的反射吸收性能不同，红外照片的效果与肉眼所看见的景象是大相径庭的，这虽然正是红外摄影的魅力所在，如果不了解物体的在红外线下的特性，则效果很难预知。一般说来，树叶、草坪、玻璃是红外线的强反射体，在红外照片中呈现亮色，所以红外线适合于表现有植物的风景。但是， 植物要有层次才容易表现。

　　像这样的大面积绿色，虽然在可见光照片片可能看上去很美，在红外照片中就缺乏变化了。而水面、路面能很好吸收红外线，在红外照片中呈现深色，所以，在有树木、水面、路面的风景比较适合通过红外摄影表现。红外摄影比较适合表现开阔的风景，如果有蓝天白云，则效果更为吸引人。当用红外线来表现建筑时，建筑本身应该有丰富的线条和不同吸收特性的面，否则会比较*淡。由于不能通过色彩来表现，所以，红外摄影中运用比较多的构图语言是线条。

　　在拍摄红外照片时，数码相机原有的白*衡调整功能完全失效，在彩色模式下，无论使用哪种白*衡设置(有专门“夜视”功能的机型除外)，所拍的照片都呈现粉红色。所以，纯红外摄影一般使用黑白模式，或在后期转成黑白。

　　在大部份的时候我是采用ISO 200的设定，手持拍摄时，才采用ISO 400的设定。主要的考量也是著眼于影像的纯净感。在拍摄人像时，ISO可能也得采用ISO 400的设定，以使快门能够达到1/8s以上。虽然不是相当的方便，但是可以考量，在一组写真的影像中，可能只穿插几张红外线IR影像，以增加整组影像的新鲜感，再者，也不是所有的场景都会适合红外线的拍摄，所以，在特定小量张数的需求下，快门在1/8s拍摄，应是OK的。