我的父亲母亲影评(精选28篇)
我的父亲母亲影评(精选28篇)
影评一般指电影评论。电影评论,简称影评,是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。下面是小编整理的我的父亲母亲影评相关内容。
我的父亲母亲影评 篇1
在跨越新世纪的时候,张艺谋导演为我们奉献出了一部感人至深的,融唯美主义与浪漫主义于一体的“诗电影”——《我的父亲母亲》。爱情是人类永恒的主题。海明威曾说过:“世界上只有爱情和战争值得一写。”法国著名导演克劳德·勒卢什说:“我认为世界上只有爱情值得一拍。”初恋是人生最美最难忘的记忆,或美好或忧伤。虽然现代人对爱情的看法和观点有了很大的改变,但是那种纯纯的爱情还是很多人都向往的,特别是每个人的初恋。在我们八十后的这一代人里,已经很少有这种爱情了。张艺谋导演在世纪之交用怀旧的姿态向我们这一代讲述了自己父辈那个年代的爱情。那个年代已经结束,随之那种爱情也不复存在。在对时代进行缅怀的同时,又是对古典爱情的一次情祭。
本片先在2000年的第50届柏林国际电影节上获得了评委会大奖“银熊奖”。随后又在国内外获奖无数,再多的奖项也比不上我们对他的喜爱。《我的父亲母亲》向大家讲述了一段纯粹的、纯朴的、纯真的、纯情的爱情故事。影片一直在颂扬这种爱情,情祭这种爱情,质疑和反省现代城市文明。其中又包含着尊师重教的主题,为乡村教师唱响赞歌。
儿子在城里工作,接到父亲的死讯,回家奔丧。奔丧期间,儿子充分感受到了纯朴的乡情和母亲对父亲深挚的怀念,让儿子想起了听说过的父亲与母亲的爱情故事:年轻时母亲是村里的美人,与来村子教书的年轻老师——父亲,一见钟情。母亲用家传“青花瓷碗”为记号,为心上人送最好吃的“派饭”,通宵为他织“红”,每天聆听他的朗诵声,偷偷看他送学生放学……父亲和母亲相爱了。然而父亲被打成“右派”被带走,母亲就一直在回村子的路上等待父亲回来。
影片采用了时空交叉式叙事结构,分为现在、过去、现在再到过去。表现现在已过去分别用了黑白与彩色的画面。人们在彩色的过去时画面中追怀,在黑白的现在时画面中感伤。第一段现在时主要讲了父亲离世后,母亲对父亲这种40多年不变的爱情。第二段现在时着重与子辈与父辈的亲情,乡亲对父亲的敬畏之情。中间的彩色大段落是对年轻时父亲母亲纯真伟大的爱情故事的歌颂。这一大段落又可以分为四小章,讲述着父亲与母亲的爱情历程:首先是相识,其次是暗恋,然后是相爱,最后是等待。四个章节就像四段乐章为爱情奏响赞歌。影片处处透露出“情”字,又被“爱”包围着。
影片中的场景选择在了一个自然的、未受污染的、与世隔绝的北方村庄。这里有广阔的田野,起伏的土丘,大片的白桦林,蜿蜒曲折的小路,成群的牛和羊,又有纯朴善良、尊师重道的乡亲们,还有仿佛是美与爱的化身的主人公——我的父亲母亲。母亲招娣是这个村子里最美的姑娘,纯朴勤劳善良,与失明的外婆相依为命。纯情的母亲对来村子教书的父亲一见钟情,开始时羞涩于爱情的表达,以一种最纯朴的方式——为心爱的人做最好吃的“派饭”,传递着暗恋之情,又通宵为他织“红”,为了聆听他的读书声绕道前井打水,偷偷看他送学生放学……后来母亲终于与父亲在小路上邂逅,母亲已经忘乎所以。在第一次打水中,母亲勇敢地邀请父亲到家里吃“派饭”,这样父亲与母亲相爱了。向张艺谋的其他影片中的女性一样,母亲有着对爱的执着、勇敢、坚定、狂热。在父亲被打成“右派”送走后,母亲执着地追逐送“爱情之餐”;坚定地不畏风雪等待爱情;狂热地带病去县里找父亲。母亲的这种勇敢自由恋爱在村子里开了先河,可以说是轰轰烈烈。父亲是文明知识的代表,在父亲身上透露着博大的爱——爱文化,传播文化,教书40于载。面对母亲爱的付出,打动了他的心,与母亲相濡以沫,一爱就是40多年。父亲培养儿子读师范,继承知识文化的传播。我们最后看到儿子传递着这种爱,告慰父亲的在天之灵。
《我的父亲母亲》的英文名叫做“THEROADHOME”,回家之路。影片也在不断地强调这路。这是怎样的路?村子与外界连接的路,父亲送学生放学的路,母亲与父亲第一次邂逅的路,母亲追逐父亲的路,等待父亲归来的路,抬棺要走的最后一段路。它一直蜿蜒着,起起伏伏,百折曲回。这路又是父亲与母亲的“爱情之路”,它见证了父亲与母亲的爱情,又象征了父亲与母亲爱情的曲曲折折。
在影像方面,张艺谋与侯咏的合作可以称得上是完美。在唯美的充满意境的诗化的镜头中,处处氤氲着温暖与生机。
在表现年轻母亲的时候,镜头绝大多数用了特写景别。把母亲第一次见到父亲那种少女怀春的心境,充分流露出来。母亲在不远处望着送去的“派饭”,是否到了父亲的手里,那种对心上人的关爱,纯朴的爱情表达方式,通过特写让我们认识了母亲的纯情。母亲每次看父亲时的那种腼腆,聆听父亲读书时的享受,母亲年轻时的美貌、朝气,都在这些特写中一一展现。
影片中还出现了许多运动镜头。母亲在山间、在田野、在林中奔跑追逐的镜头,是影片中最多最美,也是最具动感的镜头,有着自然的生命蒸腾出来的气息,还有着一种对爱情狂热的追寻。影片中主要出现了七次母亲奔跑。第一次是在母亲初见父亲,两个人的视线相遇后,母亲少女的心被触动,欢腾的像小鹿般奔跑在路上。第二次,母亲在一片金黄的白桦树林中偷看父亲送孩子放学时的奔跑,这时的动作被慢放,在母亲的主观与客观镜头交叉剪辑中,我们看到了母亲的那种执着、腼腆的暗恋。第三次出现在父亲离村后,母亲追逐父亲的马车而去,这也是最激烈的一次奔跑,代表爱情信物的“青花瓷碗”打碎了,“爱情之餐”蒸饺掉在了地上,连父亲送给母亲的定情信物“红发卡”也跑丢了。这段奔跑我们可以称它为“奔跑冲突”。最后,“青花瓷碗”补好,这象征着破镜重圆,并且暗示父亲与母亲可永世不再分离。“红发卡”也找回,象征着爱情只有靠自己才能找回,也终究会找回。第四次奔跑是父亲走后,母亲相思中感觉听到了父亲的读书声,就立刻夺门而出,跑向学校,这种等待爱情的焦急心情充分表露。那么接着就有了第五次,母亲的行为感动了上苍,父亲为看病中的母亲偷偷回来,母亲大病初愈得到消息立刻跑向学校,我们看到母亲身体虚弱跌倒了爬起来再跑,这种急切兴奋的心情又有主题音乐的烘托,我们都为之动容!第六次是年老的母亲又听到了熟悉的读书声,我们似乎看到了母亲像年轻时一样奔跑起来。最后一次出现在影片结尾,是第一次奔跑的重复画面,我们仿佛又回到了那个年代,来到了父亲与母亲爱情的开始。
影片用黑白和彩色将过去与现在很好的隔开,彩色的过去表达了过去时光的美好、五彩缤纷,对父亲与母亲爱情时光的赞扬。现在为黑白,带上了父亲死后的悲凉,又衬托出了过去美好的彩色。在彩色画面部分,色调上处理成暖调,透露出这种温馨与生命的朝气。画面色彩绚丽丰富,黄绿色的田野,金黄的白桦林,白色的树干与羊群,湛蓝的天空,深蓝的棉衣,还有服装上各种细小的色彩。影片还是着重突出了红色,这次红色成了爱情的象征,红围巾,红棉袄,红布,红发卡,红剪纸。红色在片中还流动起来,母亲的每次奔跑都是红色在流动,更增添了这奔跑时的动感。
光线又赋予画面活力。年轻母亲总是被一团黄色暖光包围着,显得那么娇美可爱,朝气蓬勃。室内场景“暗—亮—暗”的影调布置,晨、夕黄色暖光笼罩下的大自然,无不显现出一种和谐唯美。又有灿烂明媚的阳光不断射入镜头,产生七彩光斑,这光斑又照衬着母亲,既美化了画面又使母亲倍添少女的青春活力。朴素的美不是靠化妆而来的,是大自然最真实的光塑造得。
在影像的技术处理上,几个段落应用了大篇幅的影像叠化。像在母亲望着不远处的“派饭”是否送心上人拿走时,一份份饭被拿走,又吃完送回的镜头不断叠化,还有母亲苦苦寻找“红发卡”时在路边等到父亲回来时的叠化运用,都表示着时间的跨越,时间上的积累。在抬棺这段画面的叠化,把这种送殡队伍的气势表现出来,又把这种追念之情,对爱的回报、爱的颂扬抒发了出来,一种诗意的延续。
配合影响运用出色的音乐。用管乐奏出的主旋律贯穿于整部影片。语言对白少,而音乐运用多,使整个影片的抒情之意、诗化风格,完全烘托出来。情绪往往被音乐带到最高点,沉浸在这种悠长感伤地氛围中。这首由三宝作曲的主旋律音乐像极了《泰坦尼克号》里面的主题音乐,中国的管乐的演奏不亚于苏格兰风笛的运用,再加上影片开头,家中《泰坦尼克号》海报的出现,仿佛告诉观众这是中国版的中国人自己的《泰坦尼克号》,拥有同样纯真伟大的爱情故事。
影片的开头以儿子“我”的第一人称进行旁白叙事,把观众引入故事中。在黑白影响的现在时,儿子看着父亲与母亲合影的旧照片,想起了听到过的父亲与母亲年轻时的爱情故事。接着转场,黑白照片叠化成了彩色的小路的空镜头,完成时空跨越,主旋律音乐跟着想起,进行情调上的渲染。影片结尾,年老的母亲听到读书声跑到学校,是儿子在做父亲生前的事儿,母亲感慨万千,这时年老母亲的画面与年轻时的特写画面叠化,我们仿佛又看到了少女时的母亲,感叹时光的流逝。儿子读书声又与父亲的读书声重叠,这是穿越时空的交流,在子辈与父辈之间。镜头最后又把我们带到了过去那个纯真年代,母亲看着父亲送学生放学,爱情的主题与尊师重教的主题又一次得到升华。母亲初见父亲后的欢快奔跑的大远景,最后奔跑定格。导演带我们回到父亲与母亲爱情的开始,又是对那种爱情祭奠的开始。主题音乐又再一次响起,用了女声气音咏唱出来,把情祭的主题尽情渲染,把情绪推向高潮。
张艺谋说:“《我的父亲母亲》是一部讲述爱情,家庭,亲情的电影。一个纯朴的姑娘爱上一个年轻的男人,一爱就是一辈子,他们的爱情很真诚……这是我第一次用诗意,浪漫,抒情和单纯去表现一个时代中的爱情故事……而这部电影是舍浓郁而求单纯。”是啊!我们就要这种单纯,浪漫。我们向往这种爱情,不如跟着电影一起来祭奠。
我的父亲母亲影评 篇2
《我的父亲母亲》就是这样一部影片,一出场,就是暗沉寒冷的天气,一丝寒意从心底慢慢渗透每道骨头。黑白的画面,穿着厚棉袄的人们,纯朴厚实的气息从画面上吹落下来,沉积在我的内心里。
父亲死了,儿子赶回来为父亲办丧事,而母亲,年老了,仍固执地亲自把相濡以沫几十年的丈夫抬回来。
这黑白暗沉的色彩一转,回忆兜兜转转而来,明朗欢快俏皮的绿色铺天盖地地倾泻下来。
四十多年前的偏僻小村庄,贫瘠落后,但是孩子们向往知识,姑娘们向往爱情,村民们希望下一代有出息,于是,一个高大英俊的城里男人出现在这座村庄里。他是坐一辆马车来的。下车后,无数的村民们翘首仰望这个象征着知识和文明的男人。笔挺的中山装,短短的盖分头,干净的笑容。他回过头去,一个女孩清亮的眸子紧紧追随着他的身影。那是母亲第一次见到父亲。第一眼看到父亲,便喜欢上了。
父亲在乡村唯一的一所学校教书,吃的饭是村民们弄得。而母亲为了让父亲吃上她煮的饭菜,每次都用同一个白底青花纹的碗,并在不远处窥视父亲是否吃了她煮的饭。
那样等待心爱的男人的场面,那样纯朴执著的感情,它们像一根线,牵引着画面不断变换。
母亲开始了每天跑到很远的地方去挑水,因为那口井靠近村小学,可以看见父亲的身影。母亲不停踮足回望,而父亲,也带着有点傻的笑容望向母亲。没有多余的话语,只有柔情脉脉的眼神。
章子怡美得几乎让人不敢呼吸。太清纯的美,太清亮的眸子,似乎不存在这个世界上。
世外桃源的平原,微微倾斜的山坡,一直蜿蜒着,起起伏伏,百折曲回。父亲送学生回家,母亲守候在父亲必经之路,一看到父亲的身影,立即提起篮子,开始了追逐父亲的行程。终于,有一天,他们面对面相遇了,父亲对母亲简单说了几句话,母亲就欢喜得忘掉了整个世界,篮子丢落在地。她跑回去,对父亲一笑,像一只小鹿一样欢快地奔跑在山坡上。
这并不是影片的高潮,却让我感动至极。怀着爱慕的心情,忐忑不安地在路边守候心爱的人,这样的场景,或许我们每一个初恋的人都经历过。或许,张艺谋也是这样诉说着初恋的情怀。
一天父亲跑到母亲的家门前,他拘束地立在栅栏外,说,我要走了。母亲的欢喜顿时烟消云散,父亲又说,过两天,我会回来的,一定会回来的。并送母亲一个红色的发夹。母亲呆了,回到屋里时,看到一碗饺子还没给父亲,她快速包好饺子,追赶父亲。可是父亲已坐上马车走远了。母亲就抄近路,几次看到马车就在前面了,追赶再追赶,爱的力量,超越了疲劳,超越了恐惧。很多次,跌倒在地上,很多次,爬起来。当再一次跌倒时,摔得那么重,碗也摔破了。连同母亲的心,也一起破碎。然而,更让母亲伤心的是,父亲送的发夹不见了。她就一直找,一连几天,最后终于在家门口找到。那只摔破的碗,母亲请人缝补好了。
父亲要回来的那几天,母亲都早早出发,到村路口等父亲。漫天漫地的大雪,凛冽的大风。冰天雪地里,母亲一直张望,冻得感冒了,晕倒了。而父亲终于回来了。
回忆的大门渐渐闭合,明亮宽阔的平原,金黄色的田野。舒缓而略带感伤的音乐。
父亲的葬礼简单,但又隆重无比。很多很多他的学生都赶来了,长长的人群,灰暗的色彩。
一如既往,这部影片获得柏林电影节的大奖。没有浮华尘世的艳丽和空虚,或者复杂到百折迂回的情节。平淡,朴实在这里得到升华。内容是如此建简单,画面是如此极致。单纯的艺术,单纯的人性。发夹和青花瓷碗成了这部影片的重要道具,多简单的道具啊!可是,谁又能说得出这简单下的深深情意!
电影里音乐一直不断,三宝的音乐确实让影片增色不少。音乐是电影里一种清越的灵魂。因为有音乐,我们的心才会一丝一丝的疼,然后慢慢沉静下来。
隐约之中,总觉得张艺谋导演的影片,女性的形象总是很明亮,以至于掩盖了男性的光芒。18岁的章子怡有着柔顺浓密的长发,漆黑明亮的眸子,清纯明媚的笑容,小鹿一样轻快娇憨的行走。但是,即使是这样清纯质朴的少女,却有着野性的桀骜不顺,倔强的执著。明确知道自己想要的是什么,想追求的是什么,并为之坚持不懈。
我觉得《我的父亲母亲》是一部不折不扣的中国式的含蓄爱情,并且,是人们对于知识和美好爱情的象征。极少的话语,极多的音乐。村庄纯净的空气,迂回的山坡,广阔的平原,让人的心哗的一声沉静下来。
艺术性和人性在这部影片发挥得淋漓尽致。张艺谋把个人的风格融入到作品当中,例如金光闪闪的麦浪,大片的青绿,借助了大自然的美。欣赏时,有一种温暖的感觉在心里传递,而另一方面,一种惆怅也悄悄滋生。那样的爱情,如今还存在吗?那样的一个山里姑娘,还存在于某一个遥远的村庄吗?是否有男子,正为寻找这样一个姑娘而跋山涉水,翻山越岭。
我的父亲母亲影评 篇3
有一种爱情叫做坚守,它爱如鸿毛,重如泰山,使天地化作一渺,让时光化为一顺。当神创造爱情这种东西,就将人类的两个主体紧密地结合在一起。那什么是爱情?在不同的年代,不同的国度,爱情被赋予不同的含义。在富士山樱花散落时,爱是家庭;在香榭丽舍的灯红酒绿中,爱是浪漫;在曼哈顿的车水马龙间,爱是自由;而在这片漫天飞雪的黄土地上,爱则是坚守。
每次看《我的父亲母亲》,总会想起那个编着马尾辫身着红棉袄在山坡上等待爱人的山乡姑娘形象。没有只言片语的浪漫,没有山盟海誓的誓言,也没有与君相绝的治死不渝,张艺谋向观众诠释的是一个不折不扣中国式的含蓄爱情,就连它发生的背景也是如此纯美的山村田园——村庄纯净的空气,迂回的山坡,广阔的平原,让人的心瞬间得到沉静。主人公的爱情也就在这“水天相接”处播种滋养。
18岁,在这个青春盛开的刹那,初恋如昙花般绽放,但纯真的爱,却像着“先生”来时的路那般绵长不断。随着这蜿蜒的小路,总能看到那位母亲急切盼望的眼神,那是一份执着的坚定的纯洁的爱。那条蜿蜒的回家之路,似乎也表明这段爱情的艰辛,这份平凡的相濡以沫的幸福。我自己很喜欢故事中婉转悠扬的背景音乐,可以说正是这朴实的声音一次次将平淡地情节推向高潮,而又在华丽之极归于平淡,情浓到极处,便是一片纯然天机,质朴无华。这也正体现了整部影片所歌颂的“执子之手。与子谐老”的爱情。
天长地久,这是我们中国人对爱情的定义,这个定义已经在我们的血液中流淌了五千年,前人不曾怀疑。但当这些古老文明被现代观念冲击时,这种传统爱情观却被今天的中国人所不屑。有人说中国的故事很少能感动中国观众,尤其是张艺谋的乡村爱情影片,原因只有一个——土。18世纪中国有强烈的排外思想,也许是世事轮回,21世纪中国有出现了更加强烈的排内浪潮,尤其在爱情方面。中国的青年们开始追求法国式的浪漫,美国式的自由,却摒弃了众多的中国式爱情观。我们已经很少提起什么朝朝暮暮,什么地久天长,甚至很少提起婚姻家庭,更不要说那种40年的爱情长跑。所以对于这部电影中的爱情观,很多人也许仅仅是感动或者一笑置之,毕竟地老天荒这种爱像梦般可望而不可及。
坚守,这看似简单的两个字却如此的厚重,以至于今人不曾理解和探求他的精要。学习西方,中国人似乎在生活的方方面面重复着这样的思想,把它叫做文化入侵也好,文明殖民也好。总之,中国的年轻人已逐渐成为了西方文明的附庸,人权思想,金钱至上甚至于爱情家庭。但我们有没有想过当这些人在追求西方式的自由,浪漫,追求那片刻的幸福安逸时忽略了一点,他们忘了东西方的文化鸿沟。西方有女权主义,中国没有;西方有弗罗依德,中国没有;西方有浪潮般的性解放运动,中国更是没有。我们想让自己看上去很现代,很时尚,却掉进了虚伪文明的陷阱。我们想让我们的爱变得潇洒,却没想到原来最洒脱的爱情深埋在中国五千年的地下。
我不想高谈阔论般讲述爱情如何,这样只能让自己更显无知,因为本就没人知道爱情究竟如何开始,如何结束,然而,爱却隐藏在每个人的一举一动,一颦一笑。“你爸上课的声音我听了四十年,还是没有听够”,主人公的这句话让一切对爱的华丽词藻黯然失色。没有什么可以跨越40年,可以跨越生死,只有爱情。
影片最后在结尾处,张艺谋向我们展示了他对于爱情的定义——那个场景至今让我难忘,在破旧的乡村教室里,穿越时空的声音又一次出现,读书声再一次在梁柱间回荡。顿时,儿子和丈夫的身影在她眼中叠化,在她眼前,又出现年轻盈巧的招娣穿着碎花红袄雀跃在让她走不完初恋的那一条小路上。在那条父亲来时的路上,也是父亲回家的路上。这条路的尽头是深情双眸中望穿的秋水。似乎每个人都在教室外的寒风中无声的流泪,心中却交响着两个不同的声音……老去的容颜,不曾老去的爱情。
我的父亲母亲影评 篇4
这部电影在2000年第50届柏林国际电影节上首次获得评审团奖“银熊奖”。此后,他在国内外赢得了无数奖项。再多的奖励也比不上我们对他的爱。《我的爸爸和妈妈》讲述了一个纯洁、简单、纯洁、纯洁的爱情故事。电影总是歌颂这种感觉,感情牺牲这种感觉,质疑和反思现代都市的礼貌。它还包含了尊重教师、重视教育、歌颂农村教师的主题。
儿子在城里工作,接到父亲去世的消息,回家哀悼。在葬礼期间,儿子完全感觉简单的国家感觉他母亲对父亲的记忆深处,这让他想起了他的父亲和他的母亲之间的爱情故事:当他年轻的时候,他的母亲是美丽的村庄,他爱上了他的父亲,在村里年轻的老师来教。母亲用家里的“青花瓷碗”做标记,把最美味的“派饭”送给心上人,整夜为他织“红”。每天,她听着他的朗诵,偷偷地看着他送学生去学校的爸爸和妈妈坠入爱河。然而,我的父亲作为一个“右派”被殴打,并被带走。我母亲总是在回村子的路上等着我父亲回来
影片采用时空交叉的叙事结构,分为现在、过去、现在和过去。黑色、白色和彩色被用来代表现在。人们在彩色的过去中回忆画面,在黑白的瞬间感伤画面。第一段主要讲述了父亲去世40多年来,母亲对父亲的感情。第二部分是对孩子和父母的亲情,以及村民对父亲的崇敬。中间那一大段丰富多彩的文字是对我小时候父母纯洁而伟大的爱情故事的赞颂。这一大段可以分为四个章节,关于父亲和母亲的情感过程:首先,见面,然后去爱,然后等待。四章就像四首歌颂感情的乐曲。影片处处透露着“爱”这个词,并被“爱”所包围。
电影中的场景选自一个自然、无污染、与世隔绝的北方村庄。那里有广阔的田野,起伏的小山,大片的桦林,蜿蜒的小路,成群的牛羊,淳朴善良的村民,尊敬他们的老师,还有那个似乎是美丽和爱的化身的主角——我的父母。赵迪是村里最漂亮的女孩,她简单、勤劳、善良,和她失明的奶奶住在一起。这位纯洁的母亲与到村里教书的父亲一见钟情。起初,她羞于表达自己的感情。她用最简单的方式为心爱的人做了最好的“饼饭”,传达了她的秘密爱,还为他织了一整晚的“红”。为了听他读书的声音,她绕着路前面的井打水,偷偷地看着他送学生去学校之后,妈妈终于在路上遇到了爸爸,而妈妈已经健忘了。在第一次打水仗时,母亲勇敢地邀请父亲在家吃“派饭”,于是父亲和母亲相爱了。和张艺谋其他电影中的女性一样,母亲对爱情有着执着、勇敢、坚定、狂热的态度。父亲被以“右派”的身份送走后,母亲坚持不懈地追求“情感大餐”;她坚定地站在风和雪,等待感情;她到县里去找发烧的父亲。我对母亲的这种勇敢和自由的爱开始于村庄,可以说是充满活力的。父亲是礼貌知识的代表,这体现了他40多年前伟大的爱——爱文化,传播文化,传授知识。为了回应母亲的爱,感动了自己的心,和母亲一样,一场爱就是40多年。
我的父亲母亲影评 篇5
这是一份无言而真挚的感情,这是一曲婉转思念的歌,这是一段承载了无数完美回忆的影像,这是一个平凡人生中不平凡的故事。往事越千年,蓦然回首之时,已而物是人非。“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁”。那个关于“我”父亲母亲的故事,此刻才显得那么意味深长,弥足珍惜。
美丽而单纯的姑娘昭蒂儿对村里年轻的教书先生洛昌羽一见钟情,从此便开始了一段刻骨铭心的真爱旅程。电影的英文名被翻译为《Theroadhome》,由于地域与文化的隔膜,那个执着地等待爱人归来的的昭蒂儿显得那样孤美而独丽,而那条承载着浓厚而深沉感情的归乡路,自然也就被赋予了崇高而神圣的特殊好处。
张艺谋的电影总会以一种淳朴归真的感情唤醒人们沉睡已久的那些对纯真完美往事的回忆。从《红高粱》到《大红灯笼高高挂》,从《我的父亲母亲》到《山楂树之恋》,虽世殊事异,然静躁不同,于寂静之中又见得一份难能可贵的真情了。
影片的色彩与构图显得丰富而饱满,虽然是大篇幅的'回忆性叙事,但是风格却不拘泥于以黑白的衬景来凸显情感,这种色彩与构图打破常规,用鲜活的色彩来泼墨这个温暖的感情故事,将父亲去世后的现实情景用黑白的画面呈现出来,这就好似人物的感情一样。那个在路边等候了一辈子的昭蒂儿,在她的生命中除了那一段追寻感情的往事,那一段刻骨铭心的痛楚,万事又于她何加焉?尽管与《辛德勒名单》有着相似的叙事结构,却产生了相异的画面效果,导演的创作意图目的不言而喻:在这个物欲横流的现代社会,人们生活在一个涅盘的世界中,充斥着财富与权力,却在不知不觉中失去了一些更为真实的心里情感,而这些恰恰是我们生命中最重要的东西。导演用色彩的比较来提醒世人拾起那以前的一地完美,不要丢失了我们珍爱的本心。
在影片中,那条从城市通往农村的山路,就好似那条银河一般阻隔了感情的融合,被导演赋予了表现情感力量的象征。就像是“我”对这段感情故事的感悟:他们相识的故事都与这条路有关,这是我们村通往县城的一条普通山路,也许就是因为母亲以前那么殷切,那么长久的在这条山路等待过父亲,所以她还想陪着父亲再从这条路上走回来。这条绵延曲折的山路,载满了昭蒂儿心急如焚的企盼,他们在那里相识,却成为阻隔感情不可逾越的天堑。他们在那里不辞而别,却成为昭蒂儿无法释怀的创伤。他们的感情就像那只破碎的青花瓷,成为思念的寄托。尽管尚可缝补得完好如初,但那毕竟再无力担负下那以前炽热的渴求。在那条杂草丛生的山路上,情窦初开的昭蒂儿在朗照的阳光下悸动而朝圣地奔跑在洒满金色的田野上,虽然追爱的过程艰难而痛苦,但那个顽强地坚守感情的女孩只是渴望那一份属于自己的幸福,她以前在那里绝望过,哭泣过、守候过……但她从来没有停下追逐的脚步。明天又是一个未知数,也许她自己也不明白是否能够等待那一天幸福的到来,就像《边城》里的翠翠,单纯而善良,甚至都不清楚感情意味着什么,只是内心萌动的一股稚嫩的情感碰撞,已足以触动她们那颗懵懂渴望的心,那怕是自己一去不复返的青春,那怕是自
己逐渐衰老的心。无论是伫立在暴风雪中翘首以盼的昭蒂儿,还是倾情思江以待爱人的翠翠,只要她们的爱仍留存在心中,依然那样真挚,那么“蒲苇纫如丝,磐石无转移”。便是这份完美的感悟深深地埋在心里,依然会感到温暖和幸福,因为经过风雨的洗礼,这份纯真的感情会变得更加成熟而理性,尽管没有一见钟情的冲动,但是这份珍贵的感情却升华成了一种人生观念的体验,褪去了好奇的色彩,褪尽了天真的幻想,徒留下感情真正的理念。这是现代好处的感情,也是现实世界的感情。那些在婚姻中渐渐淡出感情的人恰恰是这样一种忘我的追求,他们以为那些激情燃烧的岁月都是幼稚天真的,他们嘲笑那个青涩无知的年代。殊不知,他们亦是因此而开启了心灵的那一片天空的,这是每一段感情都需要经历的过程,他们所不屑一顾的正是他们所丢失的最完美的感情以及最珍贵的回忆。
我的父亲母亲影评 篇6
张艺谋1999年上映的《我的父亲母亲》讲述的是一个简单而又能够让人崔然落泪的故事,讲述了一对青涩男女的爱情故事,一份坚守的爱情。导演用倒叙的方式,以两人儿子——生子,这一独特视角向我们展开了那份纯净的爱情。以一条崎岖的山路为引索追溯到那个久远的年代,导演以平缓自然的手法将那段温情的故事向我们娓娓道来。
整个电影中画面用的回忆是彩色的,而现实是黑白的这样一反常态的色彩安配,黑白的现实开场,父亲去世,儿子归来,母亲却固执的要用人力将丈夫从那条山路抬回来,为下文埋下了伏笔,回忆为彩色,现实为黑白,鲜明的对比是母亲的心境。她的坚持让儿子想起父亲母亲的往事。然后由儿子的讲述开始了回忆,进入了正式的故事,落后的山区来了位教书先生,招娣儿是山区里最漂亮的姑娘,两人一见钟情,因招娣儿的执着而开始延续了这份感情。
故事的情节并不复杂,整个故事都在相对安静而又平和中进行,没有歇斯底里,没有过于激烈的冲突,悠扬的音乐,淳朴的感情,真个画面看起来很唯美,北方的四季不断的轮回而那不断变化的色彩与女主角的心情不断的交织,简单干净的情节和同样简单干净的画面,配上柔美悠扬的音乐女主角为了制造邂逅,那种不断的等待,每一个细节,每一份心思都显现的真实存在,细腻的描绘,其中女主角为了寻找男主角送的发卡,在十几里的山路上不断的行走,还有在给男主角做东西吃的时候显示的那般细致和充满感情,甚至在说话时的那份羞涩和暧昧不清都静静的让人们为之动容。每个细节都说不上多么的有意义,但都饱含纯粹的美好。这种与我们身处现代充斥着种。种利益复杂的感情让人充满深思回味。
整个片子的很大部分都集中在由章子怡饰演的女主角上,通过的是那些不断积累的细致行为,通过了女性的视角来阐述这段深刻的爱的感觉,来表达出那种顽强甚至倔强的爱,在如画的秋季色彩,还有那条望不到尽头的山路,给予女主角各种特写笑靥如花,那扬起的嘴角,红红的脸颊,清澈的眼眸,红色棉袄还有扎着的麻花辫,为了倾慕的人做的种。种在不在理智中又合乎情理的事情。穿上新棉袄去看他;为了能听见他教书的声音每天在村里的前井打水;用漂亮的青花瓷碗装好吃的摆在第一个位置上;刻意的在他会经过的路上等他;看到他走向井边赶紧把已经打上来的水倒回去;劈柴烧水认真的为他做一顿派饭;试图一遍遍的追上那辆远去的车,只为了让他吃上自己包的蘑菇馅饺子;记着他腊八回来固执的站在村口的路边等他,直到全身冻僵。
整个电影的画面是相当值得谈的,回忆的彩色现实的黑白,在配上那音乐,最后的在白雪中的行走人群抬棺材的接力,浩荡的黑色人流行走在皑皑白雪中的场景拥有一种难以言说的肃穆,还有背景的诉说,那些以前父亲的学生不远千里来抬棺材,黑白的色彩,把白雪覆盖的画面显的更加朴素,犹如国画般无尽的留白,让人深思。
对于爱情,我们或许忘了其原始的状态,张艺谋的这部《我的父亲母亲》的朴实,贫困的山村,旧旧的校舍,还有那些纯正自然的风景,而简单的故事就犹如一片秋季自然凋谢的落叶,没有花儿的那般鲜艳,但是有过色彩。没有山盟海誓,有的只是那读书声。让我们现代人更多的思考了,那份纯粹而又难道的爱需要我们的坚守。
我的父亲母亲影评 篇7
当前,央视一档”我的父亲母亲“节目打动了不少人!之所以打动人是因为它触及到了不少家庭承受的现实压力和心底最柔弱处。
随着中国快速向老年社会进展,老年人的养老成为一个极大的社会问题。而在老年人发病率中占有很大比率的老年痴呆症又突显出它在老年人养老问题中的特殊性和不可忽视性。失忆失能老人生活不能自理,失去基本辨别能力,其生存的尊严、质量和生命的安全受到了极大的影响和挑战,正困扰着越来越多的家庭。特别是当我们这一代人进入老年后,家庭结构转入以”2——4——8“为主的模式,很难想象,那时的儿女怎样来应付?我们这些父母又将是怎样一番处境?不认识亲人,不知道回家的路,不能和人正常交谈,蓬头垢面四处流浪,然后在肮脏一隅的一领破草席上毫无尊严地死去……有时想来,我不禁心头直颤。
也许有人说,只要攒够了钱,可以请人服侍,也可以进高档养老院,但生存的尊严与金钱无关!那么我们只有在寄希望于社会能尽快找到应对方法(包括医学发达到能攻克此病难题)的同时,能清醒理性地对待我们的父母辈,为这类患病的老人尽我们希望自己的儿女将来对我们应尽的义务。我想,这恐怕是央视这档节目的初衷。
我的父亲母亲影评 篇8
“有人说没有见过一辈子不吵架的夫妻。我见过,父亲母亲,一辈子没有吵架。”
当初冲着那“史上最纯净的爱情”而看《山楂树之恋》,只是,电影还没结束,就已感到深深的失望。不免觉得,这故事怕是辜负了“史上最纯净的爱情”这一高价。“每个男人都想娶静秋,每个女人都想嫁老三”,这评价,让人感到太过、太虚伪。静秋与老三的相处,其实没那么纯净,影片掺杂了太多现代因素。倒不如《我的父亲母亲》来得纯净、自然、真实。
似乎张特别喜欢用第三人者来叙述一个故事,中间还原故事本身。影片采用倒叙方法,开头就是:父亲世了。并且采用两个时态——过时态和现在时态。一般情况下,电影中的过或回忆部分是采用黑白颜色来描绘,这样比较有岁月流逝的痕迹,而诉说现在用彩色。然而,这部影片当中却一改常态,用现在部分用黑白色调,过描述父亲母亲的过则用彩色。导演似乎要通过色彩向观众表达些什么。
父亲与母亲的故事,其实用的色彩不多。而金黄色则是出现最多,也是最让人难忘的镜头。第一个镜头金黄色洒落在一群牛羊身上,采用逆光的拍摄手法,将观众带入父亲母亲相见、相识、相爱的那个淳朴年代。而印象最深刻的是母亲为了能够多看父亲一眼,在一片金黄色秋叶林中奔跑的镜头,万叶丛中一点红,还有金黄色阳光打在母亲身上,让人倍感温馨暖和。还有那白雪皑皑、寒风刺骨之中,母亲孤单等待父亲归来的身影,人物与环境形成鲜明的对比。无需言语,那一份真挚的爱情溢于言表。而这天地之间的白色,也象征着父亲母亲之间纯洁的淡淡的感情。
在人物性格的塑造上,张没有赋予其太多的言语,多是在静静的画面中,将人物的情感渗透到行动之中。父亲初到村里时,母亲的垫脚张望时,眼神的好奇与崇拜;父亲到母亲家吃饭时,母亲立于门前那灿然一笑,不是百媚生,却是倾城色,直笑到人心坎里;为了看到父亲,母亲每天在山坡上的翘首以待,那憨厚的笨拙的躲藏。一颦一笑,一羞一涩,欲躲还露,无不彰显了怀春少女的青涩与淳朴。
两人甚至没有牵手,没有约会,没有表白,没有做过一切情侣该做的事,然而却能够在静默中让人感受到那内心的萌动。影片把主要镜头放在母亲的身上,整个故事,不外乎是母亲的追随和等待换来了父亲的关注和回应。不难看出,这部电影也表达了一种女性刚柔相济之美。可以柔情似水,也可以坚似金刚。那种为爱情而勇敢追爱的勇气,与那份纯真质朴相融合的性格,不免使人感动。
有人说,这部片子中,张艺谋选错了“对象”。器用新人章子怡饰演的招娣完全是一副城市女孩的样子,片中最多的镜头都是她的微笑和奔跑。张艺谋说过,《我的父亲母亲》是他第一次用诗意、浪漫、抒情和单纯表现一个时代中的爱情故事。章子怡在影片中的傻气与单纯就是一个乡村女孩气质,乡村女孩不一定都是“土里土气”的村姑。张应该是想要通过章子怡的气质来美化、诗化影片所要表达的甜美、质朴爱情。
影片中现在与过形成的反差,有些地方不免让人感到疑惑。现在的黑白画面里,母亲说话的口音夹杂着方言口音,而在回放年轻时候的母亲时用的却是标准的普通话;老的母亲与年轻的母亲气质上相差太远,相信张镜头中的母亲应该是一个淳朴到底的人,而影片中的两人却没法让人感觉是同一个人。即使容颜不再,那一份发自内心的气质却是无法消散的吧!如果要说选错人,那就该是老的母亲。
我的父亲母亲影评 篇9
看着眼中国婚恋观念的转变,年代剧依然魅力不减。从包办婚姻到自由恋爱再到离婚风潮崛起以及小三概念的泛滥成灾,中国人眼里的婚恋不是知音体能够诠释清楚,一批批年代电视剧让观众了解到中国式的婚恋,离不开家庭,离不开社会的变革。爱情是浪漫的主题,而婚姻却是现实的围城。
最近上映的《我的父亲母亲》以主人公儿子口述的方式讲述了一对共患难的夫妇是如何经营爱情与婚姻,如何在历经世事的变迁终于放手“面子”婚姻,让各自寻回适合自己的爱情和婚姻。其实捆绑式的婚姻在七八十年代可谓成千上万,真正自由恋爱组成家庭的可以说非常之少,先结婚后恋爱并不是构筑幸福的理由,因为有些人是无法到达彼此的内心世界。婚姻也是时代的产物,是利益关系的联姻,是一种成全别人的牺牲,但这样的爱情一点也不幸福。
故事以淳朴的叙事风格再现了年代的婚姻悲喜剧,陈志和张翠花,马庆升和叶秀萝,这两对婚姻的不幸,和那样的时代脱不了干系,为了生活人们不得不学会放弃和隐忍。生活不是一盘棋,没有更多自己命运的掌控权。故事聚焦这样的两对婚姻,真正的意义应该是告诉我们,捆绑的婚姻没有幸福,嫁接的爱情并不会白头偕老。张翠花用自己的热情和无限的折腾换回了自省,爱一个人死心塌地,但这个人其实并不爱你,所以她最终选择了一个爱自己的人唐志良,也可说她最终找到了让自己满意的伴侣。当婚姻掺杂太多目的,这样的婚姻不是生活,而只能是交易。同样叶秀萝也没得选择,为了生活不得不向现实低头,和马庆升的结合其实就是一种错误,无非这种错误一直在寻找一个无果的答案。现实的阴差阳错,将纯美的爱情扼杀在摇篮里。张翠花的放手成就了陈志和叶秀萝有情人终成眷属的梦想,同时她也是拯救了自我,也只有唐志良让他感觉到自己是一个幸福的女人。
该剧其实也是一场婚姻的保卫战,张翠花一家对陈志的好,让陈志无法独立自己的婚恋观,只有容忍和迁就,或者是更多的回报,才感觉到自己的价值。而马庆升也是和张翠花具有一样的秉性,就是通过自己全身心的付出去绑架一场没有感情的婚姻,张翠花的动机更多是一种盲目的爱和付出,而马庆升的付出更多是一种投机,当然他们的结果都不幸福,因为他们的婚恋观有误,其实在那样的时代,又有多少爱情是自由的。该剧同时还植入了一个“小三”角色,其实像陈志对爱情忠贞对家庭负责任,而马庆升却是自己搬起石头砸自己的脚,自己的双手埋葬自己的婚姻,所以他认为自己的付出必须有所回报,当回报无望时,他只有将感情寄托在“小三”小田那儿,可小三的欲望并不是那么简单。欲海沉浮,婚姻的本质变得多元而复杂。
从《中国式离婚》到《金婚》再到《娘要嫁人》和现在的《我的父亲母亲》,年代剧曾经吸引大批的观众,根深蒂固的中国,不幸的婚姻很多,幸福的婚姻很少。而《我的父亲母亲》聚焦的城乡爱情婚姻的观念,固然不是诸如现代版的《婚姻保卫战》之崭新矛盾,它俨然就是一本活的婚姻教科书,珍惜美好的爱情,播种幸福的婚姻,不能因为更多客观的条件而将婚姻作为一种交易或是赌注。真正的幸福快乐,就是和对的人一起慢慢变老,没有过多的渴求,没有更多的奢望,这似乎是理想的婚恋观念,但植根现实却又那么不堪一击。
我的父亲母亲影评 篇10
张艺谋1999年上映的《我的父亲母亲》讲述的是一个简单而又能够让人崔然落泪的故事,讲述了一对青涩男女的爱情故事,一份坚守的爱情。导演用倒叙的方式,以两人儿子——生子,这一独特视角向我们展开了那份纯净的爱情。以一条崎岖的山路为引索追溯到那个久远的年代,导演以平缓自然的手法将那段温情的故事向我们娓娓道来。
整个电影中画面用的回忆是彩色的,而现实是黑白的这样一反常态的色彩安配,黑白的现实开场,父亲去世,儿子归来,母亲却固执的要用人力将丈夫从那条山路抬回来,为下文埋下了伏笔,回忆为彩色,现实为黑白,鲜明的对比是母亲的心境。她的坚持让儿子想起父亲母亲的往事。然后由儿子的讲述开始了回忆,进入了正式的故事,落后的山区来了位教书先生,招娣儿是山区里最漂亮的姑娘,两人一见钟情,因招娣儿的执着而开始延续了这份感情。
故事的情节并不复杂,整个故事都在相对安静而又平和中进行,没有歇斯底里,没有过于激烈的冲突,悠扬的音乐,淳朴的感情,真个画面看起来很唯美,北方的四季不断的轮回而那不断变化的色彩与女主角的心情不断的交织,简单干净的情节和同样简单干净的画面,配上柔美悠扬的音乐女主角为了制造邂逅,那种不断的等待,每一个细节,每一份心思都显现的真实存在,细腻的描绘,其中女主角为了寻找男主角送的发卡,在十几里的山路上不断的行走,还有在给男主角做东西吃的时候显示的那般细致和充满感情,甚至在说话时的那份羞涩和暧昧不清都静静的让人们为之动容。每个细节都说不上多么的有意义,但都饱含纯粹的美好。这种与我们身处现代充斥着种种利益复杂的感情让人充满深思回味。
整个片子的很大部分都集中在由章子怡饰演的女主角上,通过的是那些不断积累的细致行为,通过了女性的视角来阐述这段深刻的爱的感觉,来表达出那种顽强甚至倔强的爱,在如画的秋季色彩,还有那条望不到尽头的山路,给予女主角各种特写笑靥如花,那扬起的嘴角,红红的脸颊,清澈的眼眸,红色棉袄还有扎着的麻花辫,为了倾慕的人做的种种在不在理智中又合乎情理的事情。穿上新棉袄去看他;为了能听见他教书的声音每天在村里的前井打水;用漂亮的青花瓷碗装好吃的摆在第一个位置上;刻意的在他会经过的路上等他;看到他走向井边赶紧把已经打上来的水倒回去;劈柴烧水认真的为他做一顿派饭;试图一遍遍的追上那辆远去的车,只为了让他吃上自己包的蘑菇馅饺子;记着他腊八回来固执的站在村口的路边等他,直到全身冻僵。
整个电影的画面是相当值得谈的,回忆的彩色现实的黑白,在配上那音乐,最后的在白雪中的行走人群抬棺材的接力,浩荡的黑色人流行走在皑皑白雪中的场景拥有一种难以言说的肃穆,还有背景的诉说,那些以前父亲的学生不远千里来抬棺材,黑白的色彩,把白雪覆盖的画面显的更加朴素,犹如般无尽的留白,让人深思。
对于爱情,我们或许忘了其原始的状态,张艺谋的这部《我的父亲母亲》的朴实,贫困的山村,旧旧的校舍,还有那些纯正自然的风景,而简单的故事就犹如一片秋季自然凋谢的落叶,没有花儿的那般鲜艳,但是有过色彩。没有山盟海誓,有的只是那读书声。让我们现代人更多的思考了,那份纯粹而又难道的爱需要我们的坚守。
我的父亲母亲影评 篇11
最近看了陈小艺老师主演的《我的父亲母亲》,看了之后,感触很多。
陈小艺老师把乡村妇女张翠花的角色演得淋漓尽致,她对陈志的爱很深,对陈志的家也付出了很多,在陈志母亲的坚持下,陈志和翠花走进了婚姻的殿堂。但是在上学期间,陈志却爱上了有文化,有修养的叶秀萝,随着剧情的发展,看到了翠花作为农村妇女和一般人的处事思维方式,陈志作为国家干部很守法,但是翠花一家人并不理解他,陈志的很多做法(从翠花的大哥入狱到翠花侄子的工作安排)都逃不过作村支部书记的翠花父亲。陈志对秀萝的爱很深,可以说是蓝颜与红颜知己的关系,在翠花母亲的干预下最终导致陈志的离家出走,翠花也最终明白了她与陈志之间的差距与隔阂,剧情以翠花与唐,陈志与叶的结合为结局,都找到了自己的归宿。
我觉得较好的几个角色:翠花,陈志,翠花父亲,陈志母亲,把现实生活演得很到位。
我的父亲母亲影评 篇12
《我的父亲母亲》是张艺谋的一部老电影,这两天重新回味了一篇,感觉很好。
电影有一股浓烈的乡土气息,母亲那种执着的感情令人感动,害的我掉了不少眼泪,她的等待和追求都是那么地给人深刻印象,加上美妙地背景音乐,成了一部优美的爱情故事。
很多上一代的人都觉得这部电影感人,我虽然没有经过那一代的生活,但我依旧也被深深地感动了。
广阔天空,冰天雪地,一个穿红衣服地女孩屹立在雪中,一动不动地看着远方,等待着远方自己心爱的人归来。
爱情!不论多么艰苦的岁月,只要有爱情在支撑自己,只要有希望在前面,人们就能坚强地屹立不倒,就能捱过最黑暗的日子。已经有了爱了,还要求别的什么更高的呢?
这些坚强的人啊!黑暗的年代对于他们来说是不存在的,他们勇气使得他们坚强地活下来。而现在,同样处在黑暗年代的我们,不是也应该拥有这份勇气,走出黑暗,走向光明吗?我们年轻时候见证了黑暗的历史,我们至死都不会忘记,那些刽子手能活多久呢?活得再长也不会比我们这一代活的时间长吧,他们的种种罪行,总有一天会得到历史的清算和审判,迎接他们的,将是末日的断头台。
我的父亲母亲影评 篇13
《我的父亲母亲》是张艺谋的电影中令人看得最舒服的一部。因为它没有像《菊豆》一样大玩残忍的男女权力斗争,也没有像《大红灯笼高高挂》一样的具体化政治讽喻。没有发聋震耳的控诉,换来的是简单直接的爱情故事,也难怪令一众看惯张艺谋电影的观众会有另一番感受。
但是想深一层,除了故事比较小品外,此片的风格和张艺谋以往的电影是如出一彻的。女主角是全片的重心是张艺谋电影的特色,像《菊豆》、《秋菊打官司》等,女主角都是十分刚强和富侵略性的类型。此片章子怡的角色虽然没有侵略性,但是仍然是十分刚强和主导型的人物。她和男主角的爱情很大程度上是由她作主动,一切都是她自己争取回来。故事背景为三四十年代,乡间风气应该还很保守,她敢爱敢恨的性格不是和《菊豆》巩俐霸气十足的妇人或《秋菊打官司》中刚强不屈的秋菊一模一样吗?张艺谋全力刻划的是章子怡的角色,对于父亲一角,观众实在所知不多,就是讲他被打成右派一段也没有交待,可见他电影的重点仍然是女角。
以往多见张艺谋的政治讽喻戏,想不到他写小品爱情也有一手。犹其在刻划章子怡对于男主角的感情最令人印像深刻。他把章子怡一举手一投足都拍得自然流畅,处处充满初恋味道,比起港产片所谓的爱情描写,实在高出不少。当然,章子怡一鸣惊人的演出也是令人对角色信服的原因之一,这也不能不佩服张艺谋的独具慧眼。
此片的摄影十分优美。张艺谋出身摄影,对于场景及镜头运用一向了得,今次亦不例外,田间乡野拍得悠闲舒服,令人有心旷神怡之感。现代背景采黑白拍摄、过去则用彩色,也是不俗安排。个人认为是导演想表达「过去」的爱情生活才是令章子怡的母亲角色添上色彩的美丽人生。现在父亲过世后,母亲的生活发生巨变,原本充满色彩的生活渐渐褪色,所以变成黑白。
好导演加上好演员再配合优秀的摄影,剧情平淡但是处理十分认真,令人看得舒服。此片可以说是近年十分值得一看的佳作。
我的父亲母亲影评 篇14
不记得这是第几次看这部片子了,在我看来,这是张导拍的最美最好的一部片子,那画面,那音乐同电影要表达的主题相得益彰,几次让我落泪。
片中的母亲是一位执着美丽而又有主见的女人,在那样的年代能够自由地去爱一个人,那真的需要非常大的勇气跟毅力。特别是当“母亲”穿着红色的棉袄站在门口等先生的那个画面,美的像一副水彩画。还有“母亲”为了能够看上父亲一眼在秋天的小树林里奔跑的镜头,漂亮的像一副油画。
一段美丽的爱情故事,在娓娓动听的音乐里慢慢铺开,电影采用倒叙的手法来展开剧情,开始是黑白的画面,到回忆的时候就成了彩色的了。那时候的章子怡清纯的如同一朵待开的水仙,两条黑黑的辫子搭在粉色的棉袄上,那种农村少女走路的憨态被她演绎的活灵活现。其中给老师送水饺的那段演的到位极了。
看完了片子,心里久久不能平静,因为这部电影让我想起了我的父亲母亲。
电影里的情景同现实中的没多大差别,我的外公也走的很早!我的父亲母亲也是自由恋爱,我非常佩服爸妈的勇气,爸年轻的时候帅的不行,我妈也是村里的非常能干的女人,记得有年夏天,河里发了大水,妈在河岸的那边,爸在河岸的这边,老爸不顾汹涌的河水泅了过去,就这样,我妈就同老爸结婚了......
现在虽然他们会偶尔斗上几句嘴,但每次都会在十几分钟后言归于好,两个人头发慢慢地白了,但幸福的感觉从未被遗忘过。
我的父亲母亲影评 篇15
1999年,张艺谋拍摄了那部帮他在柏林国际电影节拿回最佳影片银熊奖的《我的父亲母亲》,十多年后,又一部同名电视剧在北京卫视播出,虽然电影和电视剧的时代背景相差了20年(电影为上世纪50年代,电视剧为上世纪70年代),但两部作品叙事口吻相似,男女主角性格定位相似,核心故事讲得都是乡村姑娘对城市文明的向往,以及爱情在蒙昧主义下所散发的本质气息。
在第一集的故事里,《我的父亲母亲》就急匆匆地塑造了“母亲”张翠花的形象,她在乡村小道上拦住了下乡知青陈志,心直口快地问“我喜欢你,你喜欢我不?咱俩好吧……”,用现在的眼光看,这样的姑娘也太生猛了些,在提完问题后,紧接着送上了强吻以及定情信物鞋垫,三分钟不用完成了她的爱情攻势,陈志像那个时代的一些老实青年一样,就这样被“爱情”打动了心思。
不得不说,开始几集的剧情进展的有些快,在没有任何篇幅描述张翠花与陈志的爱情生活的时候,陈志受张翠花的父亲即村支书的鼓励,去大学里“致青春”了,随即出现的文艺女青年叶秀萝牵动了他的关注,于是,校园里纯真懵懂浪漫的爱情,遭遇到了乡村单纯勇敢朴素的爱情……这类电视剧的结果是可以预知的,肯定是乡村爱情走到了最后,那么,作为电视剧,狠劲地在剧情里表现城市爱情的细腻唯美生动,对观众来说是一种折磨么?
两种爱情方式的同步进行,不可能不给观众带来揪心的冲突,一方面,观众期望看到痴心和孝心俱佳的张翠花能与陈志白发相守,另一方面,不可否认陈志与叶秀萝的爱情更接近于现代爱情价值观……编剧把选择权交给了观众,这是个烫手山芋,它裹挟着千百年来中国人形成的婚恋观念,包括:结发夫妻不可弃,携子之手与子偕老,才子佳人门当户对,爱情是不能勉强的……当这些观念一股脑涌上来的时候,真的无法简单地评判这部剧里孰对孰错,只能感叹在时代与命运的手掌下,渺小的人只能身不由己地随波逐流。
张翠花爱上陈志,严格地说更多地是爱上他“看书的样子都好看”,爱上他来自城里、有文化,陈志身上的一切,对这个姑娘而言,都是一种光芒,在各种爱情催化剂的发酵下,姑娘晕了,她无法把爱寄托在离她而去上大学的陈志身上,就把爱转移到了他的父母身上。而在陈志眼里,漂亮好看的叶秀萝,父亲曾是副省长的叶秀萝,身上何曾又不是带着光芒呢?真正的爱情,是在光芒散去之后,仍能保持初心,《我的父亲母亲》描述的就是这种初心,陈志对张翠花的爱,带有感恩、责任,这是中国男人身上卸不下来的两座大山,让男人沉重,也让男人踏实,在情感抉择出现时,许多男人摆脱不了传统与惯性栓系在他们身上的重量。
在评价张艺谋版《我的父亲母亲》时,有人形容是“女性执着的胜利”,而让这些影视作品中的女性显得特别执着的原因,无非是爱情的蒙昧主义在提供源源不断的动力,这种原始的、本真的、纯朴的感情中,包括着可以击穿身份界别的仰慕,而仰慕是男女之情最为恒定的一种,它通常比浪漫之情更禁得起时间考验。不知道年轻观众喜不喜欢看现在的这部电视剧,父亲母亲的爱情在子女那里一向是神秘的、令人难解的,但他们的故事里,肯定有着年轻人所无法理解的成分,那是一种深沉的、无法去用什么标尺来衡量的东西。
我的父亲母亲影评 篇16
很多情感,都是因为时空发生了碰撞而产生,于是产生各种矛盾、纠葛,我觉得叫“纠葛”可能更准确一些,因为这个词更中立。
睹物,则忆往昔,而且,忆的时候必定是触摸到了一些东西才得以忆得酣畅。
我们有时是旁观者,在听别人的故事,若是听得入戏,则可以看得到故事,甚至摸得到故事,这当然是最好的状态。这取决于很多因素。比如讲故事的人和你的关系,讲故事的人的讲的水平,你听时的心情,你自己的经历,自己类比、感受的程度,等等。
就像我现在码下这些文字,如果单单只给自己看,纯粹只是个表达而已。”表达“这个东西,和人吃饭排便没啥大的性质差异,我表达了,是因为我想表达。但如果这些文字顺带要给别人看的话,那么我就成了一种讲故事的人。我如果要让别人看懂我在说什么,甚至仅仅是大致看懂我在说什么然后他们自行根据自己的经历和感受进行脑补,那么,我就得考虑上面说的”我和听者的关系“、”我的讲故事的水平“等等。当然,我现在选择前者,给自己看。
回到之前说的人和故事。
人有快乐悲伤,我当然希望快乐在人的生命旅程中占大部分,甚至几乎都是快乐,而悲伤几乎占零。于是,我考虑到用理性的力量。这种力量的实现,可以通过逻辑分析,通过天文学的学习,通过读有佛经性质的文字(比如《红楼梦》,哦抱歉,我不能直接说读佛经,因为不好读,我自己都没认真读过佛经,不知道读佛经后的效果),通过和值得分担悲伤的人分担悲伤以加快悲伤的消失,等等。
如果不是习惯性地练习克制,人会不自觉地产生怀旧之类的感觉。作为理性人,你即使确实很理性,但却不能直截了当地消灭怀旧这种感觉,尤其是当别人在某种情境而你恰好不在的时候,其实也就是人家”入戏“你没”入戏“的时候。因为,有意或无意地,你把怀旧的负面放大了。而事实是,怀旧既然能不自觉产生,一定有其道理上的逻辑链条,其中一个重要的链条便是一个字——美!是的,你可以用一大串文字来正确地阐述正确的道理,我也完全认同这种道理。只是,我的意思是,能不能先”入戏“,我们在一个时空谈论这个话题,这样,才更完整些。
人的肉体随着时空在变化着的,人与人之间肉体的差别同样如此。既然这样,意识这个东西,也是随时空变化着的,更不论说人与人之间意识的差别了。所以,回到我一开始说的因为时空不同发生的碰撞。如果意识不在一个时空里,如何完成道理和美的传达呢?道理是理性,美是感性,暂且这么分类,那么是不是,我们的第一步,应该是先做一些努力保持在同一时空呢?
这些完了之后,然后,我们再来讲故事吧。
我的父亲母亲影评 篇17
《我的父亲母亲》代表着就是爱情、家庭、责任,为我们如今浮躁社会所逐渐失去与淡忘的。当这些似乎已离我们远去,影片却唤醒了我们心底最真的神经,所以,感动是很多看完这部影片之后表达的最多字眼。
这部电影采用了倒叙回忆的手法,一开始便由教可一辈子的书的父亲病逝阴郁了氛围,村干部与儿子真实生活化的交谈更增加了电影的可看性,刚失去父亲的儿子得按捺住心中那种隐忍的痛撑起生活的场面,母亲独自一人守候在学校门口萧瑟孤单的身影,使我压在心中的感动终于迸发。
母亲坚持要把父亲抬回来并不是迷信,当儿子翻箱倒柜的把那架很老的织布机抬出来,在母亲固执地连夜织布的声音里,拉开了对往事的回忆。
爱情应该是什么样的?总有这样那样的人和故事把爱情阐述的更为复杂。
但是乡村里美丽姑娘对书生的一见钟情与向往,显得简单却更动人心魄。它赋予了那种早已远离我们的腼腆,心动,和惊鸿一瞥。没有太多的忧虑和思考,没有太多的挣扎和矛盾。就那样简单地爱上了,却是源与心中强烈的向往和热爱。对生活的热爱,对生活中情感的执着。
真正的爱情是什么样的,在那样贫瘠的土地上,人们还是如此地热爱着生活,拥有着如此炽热的情感,也许在我们的生活中情感并不曾流失,只是人们思考的太多反而事物了对真正美好的事物的欣赏能力。
农村里的爱情缺乏城里人那样复杂的思考和掂量,却打动了你我的心,就是因为它那种原始的纯粹。
我的父亲母亲影评 篇18
看了《我的父亲母亲》,心情久久不能平静。
母亲对父亲的那份执着永远让人感动。也许在那个年代,父亲是非常优秀的了。是在母亲这个没有文化的女孩心目中叫她特羡慕、特崇拜的一个人。母亲是那样的执着,给父亲送饭,等父亲,为父亲做了她能做到的一切。母亲对父亲的爱,感动了父亲,感动了全村的父老乡亲。
影片色调的运用非常成功和突出,值得我们学习。我不太会运用这些,以后要尝试运用色调来渲染环境和烘托气氛,刻画主人公的心理。还有影片的构图非常流畅,焦点的把握非常精准,而且形式多样,灵活多变,给人赏心悦目的感觉。尤其是淡入淡出的运用简直出神入化,各种景别交替出现,画面很好地配合了配乐,抒发了应有的感情。
从表演角度看,章子怡的表演给其他女演员做出了很好的榜样。影片表现男女主角之间的爱情采用了等待、悲喜交替的变化等场景来刻画。而非简单的花前月下所能比的,更加富有内涵和意味。这一点是非常值得学习和研究的地方。画面语言的充分应用,大量地舍去了口头语言的叙述,让观众自己去体会去品味去琢磨,给了观众充分的思考空间。尤其欣赏父亲下午到她家吃饺子见面时的那一场景。女主角丰富的表情,变换非常快的表情刻画,演得好极了。
还想多看几遍。
我的父亲母亲影评 篇19
电影主要浓墨重彩地叙述了主人公父亲母亲年轻时的一段岁月。
主人公父亲去世,他回到家乡。本来是很自然的事情,把父亲从县城医院接回来安葬,然而村长很为难,主人公母亲坚定地要求村长派人去县城把父亲抬回来,但村里年轻人都出去了。主人公怎么劝也不行,母亲还要亲手用织布机织一块挡棺布,织布机都坏了,主人公说自己去镇上买一块吧,母亲怎么也不同意,主人公只好找村里老师傅把织布机修好,母亲连夜织了一块布,宁静的夜晚响着织布机哭噎的声音。
母亲是很固执,但固执得让人肃然起敬。
那年,母亲十八岁,三河屯村来了县城里的一位老师,即主人公的父亲,二十岁,可能是一见钟情,母亲的心再也不平静了。母亲为父亲所在工地送上最好吃的饭,并在远远看着,希望父亲能吃上自己亲手用心做的饭。母亲有意去父亲送路远学生回家的路上,期待能与父亲”偶然“相遇。母亲舍弃离家近的前井而去后井打水,只为经过父亲所在的学校听听他上课的声音。母亲会为了丢失的父亲送的发卡连续几天起早贪黑去村中的路上寻找。母亲会在大雪天站在冰冷的空气中等待着县城的父亲回来。母亲会因为县城的父亲没有按时回来独自走向通往县城的路并昏倒在途中。
那条路承载了母亲最珍贵的岁月,她要把父亲抬回来,让父亲记住回家的路。
村中盖新房子都要栓一块红布在房梁上,这件事由村中最漂亮的姑娘做,落到了母亲的头上,因为是父亲的教室拴布,母亲织得又细又密,布里包含着纯洁的少女之爱。父亲后来告诉母亲,每当看到教室梁上的红布,心中有说不出的温暖。父亲去世了,母亲坚持要在那破旧的织布机上织一块挡棺布。
这块布是母亲对父亲最后的心意,父亲冰凉的身体上覆盖着炽热的温暖。
父亲与母亲相遇是在冬天,寒冷的冬天,然而那个冬天,父亲与母亲的心是滚烫的。他们的爱情轰动了整个村子,在那个自由恋爱还很新鲜的岁月,父亲与母亲的爱情为小小的三河屯村注入了一股新鲜的血液。
在这个爱情泛滥的年代,我深刻地感受到那段岁月爱情惊人的力量。父亲和母亲并不是一帆风顺的,坠入爱河的父亲母亲因为上面定了父亲犯了”右倾“错误不得不分开。因为爱情,四年后父亲再次回到朝思暮想的三河屯村;因为爱情,父亲舍弃县城,坚定地在讲台上站了四十多年;因为爱情,母亲在教室外听了四十年父亲上课的声音。时代依旧在变,而爱情具有恒定的力量。
一个时代因为爱情而生动,一个人因为爱情而美丽,爱情具有穿越时空的力量。
我仿佛看到:一个老人,在一个安闲的午后,坐在家门口,沐浴在阳光之中,看着厨房不停忙乱的老伴,回忆起那个时代他们的爱情,青春而羞涩,质朴而纯洁,那是一段生动的岁月。老人忽然感到,眼前的老伴是如此的美丽,容光焕发,宛如十七八岁的少女。
我的父亲母亲影评 篇20
这是一部开始让人无奈中间让人难受结局让人彻悟的剧。
那两段婚姻是那个年代造就的,却也是个人的选择。
一个有文化的父亲和一个出身农村的母亲,这样一种结合,一开始就是错误的,可是累了大半辈子才明白原来一切都是痴念。
陈志的淡雅注定他只会守着原则生活。从他当知青遇到张翠花开始到结婚前,他一直有机会去挽回未来,可是他不敢,害怕。他隐忍着生活,面对喜欢的人却在那次的结婚后望而却步了。如果说他答应订婚时并没想过会遇到叶秀萝,可是去报到那天却遇到了,一个充满活力的青年遇到一个像从画中走出来的人,他是欣喜的,在母亲电话通知回家前他忘记了一个只是未婚妻的女人在家等着他,当爱情来临时候他什么都忘了,却在面对选择时候没有了勇气,只是无奈接受……
在婚姻刚开始时候,新鲜感还在,看到他也在努力。可是两个人的差距却越来越大,或许不应该是差距,而且境界,心灵的境界不一样。陈志有他的梦想,喜欢天文,喜欢看星星,想当个老师;张翠花也有她的梦想,喜欢陈志,喜欢为他做一切事,想当个好妻子;两个人的梦想一个是精神层次一个是现实阶段,生活点滴已经让俩人越走越远。
整个局到离婚宴我才流下了眼泪,可是没想到结局是这样的,陈志说我怎么觉得自己突然爱上你了呢,主线还是走了,有着不舍,却再也没有无奈了。也许就应该这样吧,人到黄昏,爱不爱的,已成侈奢。只要有一个人能陪着自己走到生命终点,有他就安心,这就是晚年最好的结局。
所以年轻时候,请勇敢地去爱,不要害怕,哪怕会遍体鳞伤也不要紧。
我的父亲母亲影评 篇21
现在人们喜欢看韩国影视剧,似乎韩剧中有我们已经丢失又由衷期望的东西,韩剧中的确有好多温情、煽情、亲情的典范,象《外婆的家》、《假如爱有天意》、《远路》等,它们张示的优美的画面、温馨的音乐、动人的感情,让人沉醉其间。但中国大陆也不乏有如此的精品,象张艺谋的《我的父亲母亲》就是一个典范。
影片通过一个回乡儿子的口叙述了黄土地的小山村里一对恋人四十年的深厚感情故事,当时父亲是下乡支教的城里人,来到村上简陋的土房子里教当地的小孩子读书,他一来就喜欢上了这份工作。母亲对父亲一见钟情,一有机会就做好吃的东西给父亲吃,喜欢听父亲教孩子识字的念书声,常常会一个人跑到父亲讲课时站立的地方暗暗地思念父亲的音容笑貌。怀春的少女是动人的,母亲穿着大红的棉袄在父亲教学回家的路上静静地守候,少女的心思是含蓄羞婉的,母亲只是远远地目不转睛地望着父亲。母亲做了好吃的放在长凳上,希望父亲能拿到那只大青碗(她特意把碗放在头一个),后来看见父亲要走,急忙把刚做好的饺子裹在怀里追出去,结果半路上跌了一交把碗给摔破了,还把父亲送她的红色发夹弄丢了,一下急哭了,后来发夹找到了,碗也锔好了(真的有这样的手艺,绝了),这碗和发夹无疑是他们爱情的信物,母亲丢了后的懊恼愁容和找回后的喜悦笑容都表现得自然到位。父亲刚到村子的时候,母亲给他细心地织了一张”红“,挂在他教室的横梁上;父亲去世的时候,母亲拿出来放了许多年的织布机连夜赶了一张布,是盖在父亲遗体上的(当然是白色的)。父亲一辈子清苦,为学校呕心沥血尽责尽职,他是为新校楼的筹款工作而倒在雪地中的,但他一生有一个深爱他的女人时刻关怀着他,也应该知足了。深沉的爱,使得平凡变得伟大,中国农村有许多象母亲那样勤劳能干坚强忠贞的女性,她们毫无奢荣取宠之心,只是守着心爱的男人默默地付出,她们的爱情朴实而深沉,值得尊敬。
这部影片无处不在流露着温情、亲情,但丝毫没有煽情的一面,因为这样的环境这样的人们这样的生活能造就这样有深度的真情,就象雪地里的梅花一样,清新洒脱,同时触动了观众大脑和泪腺的阀门,让观众在泪流满面的时候也感受到了阵阵梅花香过般的熏陶。
我的父亲母亲影评 篇22
这部电影放在电脑里已经很久了,一直没有看,光看题目觉得会是一部讲父爱母爱的电影,而这种电影多少让人有些不太敢看,怕自己会触动到一些。
今天算是把它看完了,显然我是低估老谋子了,很出乎意料,同样令人感动,更令人深思。没有想到会是一个爱情故事,里面的故事也许并不能算是特别出彩,但总是牵动着你的心,感情这东西是最没法去述说的,当然也不太好表现,太曲折动人的故事显得有些假,太过于平淡的又让人觉得无趣,要把握这个度绝非易事,而这部电影做到了。现实中的爱情没有像琼瑶小说里的凄艳缠绵,更多的是一些柴米油盐,但正是一些细小的东西才折射出情感的力量与美好。
平凡中的不平凡,在追求情感和经营情感的道路上,我们需要彼此的慰藉,需要从点滴做起。
我的父亲母亲影评 篇23
好长时间不被一部电影作品所感动过,当这种情绪袭来真是让人难以承受又难以割舍,湿润了双眼 抽泣难止…
我必须非常喜欢张艺谋的《我的父亲母亲》,那唯美的意境感动我每一处的细胞。喜欢他们之间简单的爱,喜欢纯朴的乡情,喜欢忧伤的景色…
相信看完这样一部电影的人,不会激动的簇拥在一起述说着尤似好莱坞般的火爆场面,他们应该是会对朋友、亲人说声“对不起,我要一个人静静,慢慢舒缓颤抖的心脏,震撼的感受。”
《我的父亲母亲》再次让我难眠…
我的父亲母亲影评 篇24
爱情,是种奇妙的东西。它可以像太阳一样的热烈,也可以像月亮一样的宁静。无论拥有哪种爱情,只要是能细水长流,我想就是幸运的吧!
都说爱情最美好的是暧昧的时候。那是一种雾里看花的朦胧美!那时候情犊初开,会因为爱情红了脸!那时候没有太多奢望,只要远远看着对方就会心满意足!那时候明知彼此心中都只有对方,却还是小心翼翼的保护着当前的关系!这或许就是那种像月亮似的爱情吧!前不久看过一部电影《我的父亲母亲》。这里面则把这种月亮似的爱情表现得淋漓尽致。我的母亲在看到父亲的第一眼就爱上了他,她清楚的知道这辈子就是父亲的人。父亲刚开始并没有注意到母亲,而母亲为了父亲,每天用同一个碗装不一样的好吃的东西去送饭,只为父亲能吃上一口她亲手做的饭;为了父亲她还不惜绕远路去挑水,只为能经过学校听听父亲的教书声;更是为了多看父亲一眼,一直在父亲送学生回家的路上远远观望着父亲。而父亲是明白母亲的,自己心里也是爱母亲的,所以教室里的红布他一直没舍得换,只因为那是母亲亲手织的......
故事的情节很平凡,但却能感受到主人公深深的爱恋。在我看来,母亲的形象是有沈从文笔下的翠翠的影子的,她们都是单纯的倔强的,对待爱情都是痴情的,始终如一的,她们是远离城市喧嚣的,有着一种乡下人的纯朴气质的,那是一种难得的品质!但在看这部电影时,我是急于早点戳穿那层窗户纸的,或许这是因为受现代快生活的影响,心中总是不免容易急躁,所以不喜欢那种欲言又止的感觉,也或许是因为这样,所以我们现在是很难再遇到这样的爱情了。但是也正因为这样,电影中的爱情才更能让人向往,勾起人们对纯朴的真情的怀念!这或许也正是这部电影重要的现代意义吧!
都说陪伴是最长情的告白。再热烈的爱情到最后都会变得平凡,生活本就是在平凡的过日子。我想能和相爱的人厮守一生便是爱情最美好的结局吧!记得影片中有句话是说:自从父亲再次回来后,他就一刻也没有离开过母亲!这是我印象最深的一句话,也是最能诠释爱情的一句话!
而每一段爱情都有主人公的专属记忆,也都有终结的时候,但那不是爱情的终结,而仅仅是生命的终结。母亲在遇上父亲后是幸福的,让她伤心的时候不过是父亲第一次被带回城,没能如期而至;还有一个就是父亲去世......在那条通往县城的路上,有母亲的守望与期盼,也有母亲去寻找父亲的脚印。为了找父亲,母亲差点死在那条路上,但为了母亲,父亲也偷偷从这条路跑回来看母亲。这条路见证了母亲和父亲的相识,相恋,相思!所以这条唯一通往县城的路是母亲和父亲的独家记忆。在父亲死后,母亲不顾所有人的反对,坚持要抬父亲回来,为的只是和父亲再走一遍那条路......这不是母亲太过固执,而恰恰正是母亲对爱情的坚守。正如翠翠在爷爷死后,她就一直坚守着爷爷的职业,并愿意一直等待着傩送归来一样!哪怕那可能会成为永远没有结果的等待!
生命诚可贵,爱情价更高!父亲离开了,但他永远不会从母亲心中消失。影片是以一种倒叙的方式来呈现的,在看完父母亲的爱情史以后,是难免会感叹时光的无情而暗自唏嘘的。人生不过几十年,有些人错过了就是一辈子的遗憾了。看完这部影片,我心中最大的希冀便是母亲和父亲能早点认识,早点在一起,能多在一起几年就好了!但细细一想,美妙的爱情有时也会因为时光的短暂而更让人难忘。
我们不能像祝英台和梁山伯一样在死后还能幻化成蝶,双宿双栖!我们有的只有一辈子的时间去珍惜身边人,那么就更不该辜负这段感情。无论社会环境多么喧嚣繁杂,也该为爱情留一方净土!
我的父亲母亲影评 篇25
张艺谋的电影越来越返璞归真。从华丽繁琐的舞台道具和色彩气氛的渲染,发展到无任何矫饰的实物拍摄,这种变化是让人喜欢的。它让我看到一部清澈质朴的电影。《我的父亲母亲》。
这部作品一如既往,获得柏林电影节的大奖。故事情节和结构简单平淡,没有环环相扣的跌宕起伏和波澜迭起的动人心魄。从某种意义上看,它的内容仅是一张单薄的皱纸。但是因为纸张的柔软和纯白,笔触在上面的涂抹就显得自由和艳丽。
音乐。画面。人物。导演对影片每一个细节的关注都达到了极至。从而使影片的故事性显得单纯,而艺术性和人性却得到了反衬。电影的主题音乐有很大的超越。作曲三宝用了一种熟悉的乐器。我不能确定是长笛或中国的笛子,但隐隐感觉希望它是风笛。胸口好像是被温暖的潮水扑打了一下,哗的一声。那样的沉静。
那是母亲第一次看到父亲。高大英俊的城里来的男人,出现在偏僻的山村。他穿着蓝布中山装,头发理得很短,口袋里插着钢笔,笑容干净。这个男人是知识和爱情的象征,一下子就戳入母亲的灵魂。在电影里,音乐无处不在。它们是清澈温暖的水滴,渗透在每一个灵魂骚动和沉静的时候里。
一个贫瘠而淳朴的年代。但是爱情在,对知识的向往在,人性的坚忍和温暖在。
章子怡的美丽让人目眩。一种真正的因为年轻才有的气息。好像一只苹果,因为甘甜的果肉和汁液,而从嫣红的表皮里发散出甜蜜。有着不忍面对腐烂的恐惧。
18岁的章子怡在宽银幕的近镜头里,无忧无虑地袒露出没有任何化妆的脸。透明般的肌肤在阳光下像平滑的丝缎。漆黑的眼睛明亮湿润。玫瑰般的嘴唇。甚至包括脸上俏皮的雀斑。那些人老心不老,几近中年,却奋不顾身地在银幕上扮演青春少女的女人,不知道会如何感想。章子怡是值得自傲的。因为拥有青春。以此她能够不需要任何脂粉,一张素面就笑对数百万观众。
在平原的草地上,她撒开双腿,像一只小鹿一样娇憨跳跃地奔跑。这样的姿势应该是经过设计的。但是是这样的让人惊艳。那是40年前的女孩,40年前在山村的纯净空气和宽阔平原里长大的女孩,才有的奔跑。
总觉得在张的审美观里,对女性的美有一种固执的标准。不管是巩俐还是章子怡,她们总是有漆黑浓密的长发,洁白的牙齿,明亮的眼睛和灿烂的笑容。在电影里,她们是野性和桀骜的,在沉默寡言中有驴子般的倔强脾气。对人对事,有一种形式莽撞的忠诚,看起来很盲目,却又目的明确。因为确定自己想要的是什么。
也许,张表现的一直是他自己。他是个自恋的男人,像所有的艺术家,把自己的个性和理想,赋予自己所创造的作品。张挑选的每一个女演员,都是他的作品。她们是没有个性的,只映射一个男人固执而阴郁的理想。张对她们的塑造,霸道而不容妥协。他喜欢把她们放在封闭的环境里,让她们遭遇一些需要极力抗拒或者追寻的事情。
在潜意识里,我觉得张是个孤独的人,他希望与世隔绝,只保留自己真正向往的精神和希望。
他惟一涉足城市题材的电影并不出色,那仅仅是他想做的一次尝试,不能反映他的精神和思维方式,所以女主角瞿颖在里面毫无特色,只是一个漂亮花瓶。而在那些他为之而沉溺的影片里,他电影里的女性变成了他自己,她们是惟一的主角,男性角色可以模糊或者隐去。而女性的形象就像火焰一样,明亮艳丽,烧灼着整部电影的灵魂。
张挑选到的地点好像一个世外桃源。明亮的阳光照射在绿色的山谷和树林上,照射在草丛和平原上。一条迂回的泥土路。封闭的农村是张的情结。他赋予它贫穷以外的意义。好像是一个梦想起源的地方。而这次,他给了这片寂静的土地,一个关于爱情的理想。
《我的父亲母亲》,反映了一种中国式样的爱情。含蓄到无法言语,坚忍到百折不挠。一眼在人堆里看到的男人,是这样的喜欢他,做最好的食物想给他吃,总是想看到他。在冰天雪地里等待他,在荒山野林里追逐他,在地老天荒中陪伴他。
这样的爱情,也许曾经在一个湮没的年代里发生过。
也许还会一直存留在我们的理想里。
我的父亲母亲影评 篇26
现在最喜欢在做家务比如烧饭,叠衣服的时候看电视剧,这样可以减少做家事的枯燥和无聊。这个时候看的电视剧不能太严肃,也不能太复杂,否则活也干不好,电视剧也看不明白。只有一些婆婆妈妈的电视剧,热热闹闹的,清晰明白的慢慢就看完啦。
最近看的入迷的电视剧就是《我的父亲母亲的婚姻》,共有38集。一集一集的看下来,慢慢地被带进去,被其中人物的命运所牵动。一个知青,为了上大学,和村支书的不识字的女儿结婚了,而且下决心将自己的命运和这个姑娘的命运联系在一起。但是爱情却在自己上大学的时候悄悄的来临,对方也是一个对爱执着却富有道义的姑娘,再加上岳父村支书和母亲大人的督促,浪漫的爱情没有结果,而和善良,勇敢,泼辣的深爱着知青的这场婚姻维持了很长的一段时间。但是道义是一回事,爱情却有另外的逻辑,大家在道义中生活,在爱情面前挣扎,拒绝,就这样度过了大半辈子。终于忍不住分居了,但两个人却还有着深深的依恋。故事的结局是两个人最终在儿女的帮助下分开了,各自找到了自己的真爱。其实生活中这样的结局少之又少,大部分人凑合着过完了一生,另外,如果真还有机会找回所谓的真爱,那个人是否还会在原地等你?再说,你告别的这段感情就一定值得抛弃吗?当然选择和谁生活在一起已经越来越有了个人的自由度。
父亲母亲婚姻的结合是文革的产物,文革结束后,好多这样的婚姻就解体了,所以有了很多的“孽债”。像剧中主人公这样的解体,相对来说比较人性化,但个人又忍受了更多的寂寞和孤独。
观剧最大的感受是,人的一生有太多的无奈,但也有自己的选择和坚持,有些东西比如,良心,责任,道义,正直,诚实,爱心等等会帮你渡过很多的险滩,减少人生的损失,最终获得较为合理的成功。经营婚姻观后感论巴金《寒夜》的婚姻悲剧
我的父亲母亲影评 篇27
电视剧《我的父亲母亲》虽然是一部以爱情和亲情为题材的影视作品,但从主人公的经历来看,我读到的不只是这些,更触动我的是一个青年怎样去面对自己的人生和前途,在现实和理想之间如何做出最恰当的选择。
剧中令我感动和思考的有这样两处,首先作为知青的陈志在是否和农村姑娘张翠花结婚时就面临了人生当中一项艰难的抉择,特别是在上大学时遇到了另外一个心仪的女孩后,但面对翠花炽热的感情和照顾病重父亲的那份恩情,他犹豫不定,痛苦不堪。最后还是母亲的一句话提醒了他:在这个世界上爱情是很重要的,但比爱情更重要的是一个人的良心。在这样的善意劝说下,年轻的知识分子陈志选择了和农村姑娘翠花结婚,并一直践诺着对翠花不离不弃的誓言。
也许有人可能会说在婚姻自由还没有真正完全进入人们意识的时候,这样的婚姻也是没有什么不能理解的,但是,在那样的年代知青跟农村姑娘结婚,返城后抛妻弃子的也是大有人在的,所以不能用人们对婚姻自由的理解程度来解释知识青年对农村姑娘不离不弃的原因,而更多的应该是从感情是可以培养的,维系这种感情的更多的是一个人的良心和责任心这方面来加以理解,正如陈母所说"爱情是很重要的,但比爱情更重要的是一个人的良心"。而陈志恰是凭着一个人的良心和知识分子的良知来维持和经营着这样一份开始不是很尽如人意的婚姻。
《我的父亲母亲》另外一处的情节更是引起了我深深的思考,主人公的做法也许能为我和大多数年轻人现在所面临的困惑找到一个正确的解法。陈志大学毕业后毅然选择回农村中学教书,他喜欢清静,而且平时可以写写作,这是他的理想,但作为第一个回到农村的大学生,公社书记坚决不同意他的选择,一定要他在公社中当干部,走仕途。迫于来自各方面的压力,他最后不得不选择在公社中当一个小小的办事员,虽然偶尔也会写点小文章,但更多的是把手头的工作做好,就这么踏踏实实地干,由于做事认真负责,工作能力突出,一直被领导看好,级级攀升,即使是这样他依然觉得他的理想是当老师和写作。
人生不是你想做什么就可以做什么,而是你不想做什么却依然要做什么,就像剧中翠花劝说陈志的一样:人不能只为自己而活着。在我们这个年代可选择的东西就更多了,包括职业,现在很多年轻人在工作一段时间后发现不是自己的兴趣所在,大多数都会选择跳槽,很少有人会坚守下来,踏踏实实地干下去,然后慢慢去培养自己的兴趣,慢慢去发现工作的乐趣。或许不应该强求大家都做自己不喜欢的事,但至少在你还没有发现自己真正感兴趣的事之前,能静下心来把自己手头上的工作做好,也算是对自己和交给自己工作的人负责。人在职业生涯中最重要的也许不是对工作是否感兴趣,而是对工作是否负责任。
作为一部优秀的影视作品传达给人们的往往都是一些积极向上的内容,《我的父亲母亲》剧中值得我们学习的地方还有很多,但对于现阶段我所能深深理解和思考的主要也就这些。虽然所处的年代不一样,我们现在这个年代更崇尚自由和个性,但我们依然在承受着来自自然、人类社会乃至自身的种种束缚,我们不得不在理想和现实之间做出艰难的选择,我们需要有为理想献身的精神,但我们更需要有承认现实的残酷而坚强活下去的勇气。在不忘理想的情况下,踏踏实实做好手头的一切事,就像主人公陈志说的那样:心怀梦想,现实地活着。
我的父亲母亲影评 篇28
《我的父亲母亲》是张艺谋的一部老影戏,这两天重新回味了一篇,觉得很好。
影戏有一股浓郁的乡土气味,母亲那种执着的情感令人冲动,害的我失了不少眼泪,她的等候和寻求都是那么地给人深刻印象,加上美好地配景音乐,成了一部精美的恋爱故事。
许多上一代的人都以为这部影戏动人,我固然没有颠末那一代的生存,但我仍旧也被深深地冲动了。
辽阔天空,雪窖冰天,一个穿红衣服地女孩屹立在雪中,一动不动地看着远方,等候着远方本身心爱的人返来……
恋爱!岂论何等费力的光一陰一,只要有恋爱在支持本身,只要有盼望在前面,人们就能刚强地屹立不倒,就能捱过最暗中的日子。已经有了爱了,还 要求另外什么更高的呢?
这些刚强的人啊!黑暗的年月对付他们来说是不存在的,他们勇气使得他们刚强地活下来。而如今,同样处在暗中年月的我们,不是也应该拥有这份勇气,走出黑暗,走向灼烁吗?我们年轻时间见证了暗中的汗青,我们至去世都不会忘记,那些刽子手能活多久呢?活得再长也不会比我们这一代活的时间长吧,他们的种种恶行,总有一天会得到汗青的整理和审判,欢迎他们的,将是末日的断头台。
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