电影《简爱》观后感（精选28篇）

　　品味完一部作品后，一定对生活有了新的感悟和看法吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编精心整理的电影《简爱》观后感，希望对大家有所帮助。

　　电影《简爱》观后感 篇1

　　《简爱》是一种脍炙人口的爱情剧，而其中几乎平凡的故事所揭露的对爱情实质的讨论更是被世人一代代的广为称道，而今再看简爱同样沉醉于爱情的咏调时也引发了我的另一种思考。

　　这种思考的角度是从伯爵对于他那个疯了的妻子引起的。简爱故事的高潮起犹在于举行婚礼时竟突然发现原来在爱情中竟存在着如此大的障碍。普遍的思考角度都是由此而引起对简爱他们对世俗不顾而最后忠于爱情的感叹，而我要说的这种思考角度则是，伯爵如此对待他的疯子妻子反应了什么？

　　正如伯爵自己所说，他如此所做已是非常的仁慈，而如今要追求自己的幸福时却是法律不允许的。自己的仁慈之举已成为自己幸福的障碍。这对矛盾就是在社会角度的人道主义与自身的角度自我的幸福间的矛盾。这种矛盾自古有之。从来都不曾消失过，微观来讲是一种人道主义与自身幸福的追求间在某一种特定环境中所存在的矛盾。而宏观来讲则是一种社会环境与自身选择，一种社会道德和个人道德间存在的冲突。而这点也正是简爱所要揭露的主题，只是在此处用伯爵所面临的选择来揭露，则显得更为深刻点。

　　人，作为社会的群体动物，从有智慧存在起，就一直在自身的本性人性和社会所赋予的社会道德的人性之间徘徊。从两种的对抗则常常前者屈服于后者。故历史上常看到，在社会道得以继承的同时也是个人本性所遭受的悲剧。而简爱最后的结尾虽然是靠一场大火这一因素来冲淡了社会道德的束缚从而实现个人本性的胜利但在那个时代的作者来看这已是对社会的一种最大的反抗了，并且是以胜利结束。

　　因为我们已从简爱之中看到了学到了这种信念，而这正是简爱的魅力所在。

　　电影《简爱》观后感 篇2

　　环境已经如此浓墨重彩不知是否这个原因，导演把人物性格安排得十分隐忍，包括选角也有其收得过于痕迹的一点朱迪丹奇这样的老戏骨演管家费尔法克斯太太，自然驾轻就熟，但她那气场献给这个平庸的管家角色，自然有点铺张浪费、大材小用，演男主角罗切斯特的妈还差不多!杰米贝尔演圣约翰也同样如此：记得圣约翰在简爱唇边留下冰凉一吻，但剧中看来这一吻显然有血有肉!他对简爱拒绝嫁给自己的责问，其呼声发自肺腑，可见他是一个热情充斥胸臆的人!但原著里的圣约翰多么假正经无需我多说，杰米贝尔出演圣约翰又是一不得不隐忍的佐证。最后说女主角扮演者米娅，文静乖巧，海报上的侧面有如提香绘画中的人物，那云鬓盘发闪现出诱人的色泽和肤白如雪毫无血色的病态美，演相貌平平的简爱是有些过了，且她一直不动声色地压抑自己的感情，在镜头上总试图表现出对凡事无所谓的平静，让人抓狂;大概是因为她隐忍过头，所以才让她在荒原上放任哭泣的那一幕揪心程度达到100%，我都跟着虐个不停，眼泪随她一起流。看到网上有人评价她的表演寡淡如水，我却哭成那样，不知这到底是表演到位还是不尽人意?

　　切斯特差点被疯前妻烧死，多亏简爱晚上发现去解救，你看他俩这眼波流转的，都快凑近接吻了：不带这样勾引的!

　　应该说迈克尔法斯宾德除了相貌大大超远原著这点先天伤之外，演得恰如其分，开场火炉边他和简爱的一席对话，在看过简爱的速写簿后对其不可置信的评价那气尝那吐字、那节奏、那眼神，简直就是如假包换满足我所有想象的精彩!也让我差点以为导演如斯忠实于原著，兴奋个不行!而后发现，囿于篇幅长短，若干进程没有交代甚至有一定的篡改还是太遗憾。

　　电影《简爱》观后感 篇3

　　《简爱》是一部具有浓厚浪漫主义色彩的现实主义电影，电影的情节很简单，一个经典的爱情故事，但男女主人公身上体现出来的特质，让人回味无穷、洛切斯特：豪爽、高傲、敏感、重情、绅士风度、简爱：坚持、温婉、礼貌、适度、有同情心、当然，这个电影之所以吸引人，最重要还是因为爱情这个主题以及女主人公对待爱情的态度、当灰姑娘遇上白马王子，而且还爱的缠绵悱恻，相信很多人尤其是女生都会愿意为了这样一段爱情而付出一切或放弃一切，简爱这个外柔内刚的女生虽亦甘心为之生死相许，但却无法置自身一直坚守的信念与尊严而不顾，她的那段经典台词堪称是她纷繁复杂的矛盾心事最淋漓尽致地写照您以为我穷，不好看，就没有感情吗？告诉你吧，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难以离开我，就象现在我难以离开你，上帝没有这样、我们的精神是同等的，就如同你跟我经过坟墓，将同样的站在上帝面前因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情；但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。

　　其实，爱情本是件很简单的事情，只不过它不仅仅是二人世界的你侬我侬，更要爱的平等，爱的有尊严，这样才有可能有个幸福的结局、所以如果你也曾被《简爱》的爱情所感动，那么当爱情降临的时候，请记得认真做自己。

　　在电影史上，有许多的经典名著将要永垂不朽，但能够像《简爱》这样深深地进入人们的灵魂，它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的观众，影响着人们的精神世界，甚至对某些人来讲，影响了他们一生的作品并不很多。

　　简、爱生存在一个父母双亡，寄人篱下的环境，从小就承受着与同龄人不一样的待遇，姨妈的嫌弃，表姐的蔑视，表哥的侮辱，这是对一个孩子的尊严的无情践踏，但也许正是因为这一切，换回了简、爱无限的信心和坚强不屈的精神，一种可战胜的内在人格力量、

　　在罗切斯特的面前，她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑，反而认为他们是平等的、不应该因为她是仆人，而不能受到别人的尊重、也正因为她的正直，高尚，纯洁，心灵没有受到世俗社会的污染，使得罗切斯特为之震撼，并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交谈的人，并且慢慢地深深爱上了她、他的真心，让她感动，她接受了他、而当他们结婚的那一天，简、爱知道了罗切斯特已有妻子时，她觉得自己必须要离开，她这样讲，我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则，我要牢牢守住这个立场、

　　这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特，试问哪个女人能够承受得住被自己最信任，最亲密的人所欺骗呢？简爱承受住了，而且还做出了一个非常理性的决定、在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方、虽然罗切斯特的庄园毁了，他自己也成了一个残废，但我们看到，正是这样一个条件，使简爱不再在尊严与爱之间矛盾，而同时获得满足——她在和罗切斯特结婚的时候是有尊严的，同时也是有爱的、虽然我觉得电影最后的结局过于完美，但是我依然尊重作者对这种美好生活的理想就是尊严和爱，毕竟在当今社会，人们都疯狂地似乎为了金钱和地位而淹没爱情、在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱、很少有人会像简爱这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾、《简爱》所展现给我是一种返朴归真，是一种追求全心付出的感觉、现实虽然黑暗，但我们不能放弃心中的美好追求！

　　电影《简爱》观后感 篇4

　　影片《简爱》剧情介绍

　　简爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个这中相继去世。幼小的简寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了20年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的欧打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，被送进了罗沃德孤儿院。

　　孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于恶劣的生活条件，孤儿院经常有孩子病死。简毕业后留校任教两年，这时，她的好友海伦患病去世。简厌倦了孤儿院里的生活，登广告谋求家庭教师的职业。

　　桑恩费尔德庄园的女管家聘用了她。庄园的男主人罗契斯特经常在外旅行，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿戴列瓦朗，罗契斯特是她的保护人，她就是简的学生。

　　一天黄昏，简外出散步，邂逅刚从国外归来的主人，这是他们第一次见面。以后她发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪笑声。

　　一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗契斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭火。

　　罗契斯特回来后经常举行家宴。在一次家宴上向一位名叫布兰契的漂亮小姐大献殷勤。简被召进客厅，却受到布兰契母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她已经爱上了罗契斯特。其实罗契斯特也爱上简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。婚礼前夜，在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗契斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。在一个凄风苦雨之夜。简离开了罗契斯特。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后在泽地房被牧师圣约翰收留，并在当在一所小学校任教。

　　不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣约翰是个狂热的教徒，打算印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗契斯特身边。

　　她回到桑恩费尔德庄园，那座宅子已成废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗契斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，得到了自己理想的幸福生活。

　　电影《简爱》观后感 篇5

　　英国女作家夏洛蒂勃朗特的传世经典，自问世以来不断地被搬上舞台和银幕。电影人对这个故事颇为热衷，从早年奥逊·威尔斯(《公民凯恩》)版本到近期威廉·赫特(《大寒》)版本，在历时半个多世纪以来，伴随着7、8个版本《简爱》影片的诞生，不同的代电影人在各自的作品中用自己的角度阐释对作品的理解，同时也推动了这部经典名著在全球的普及。1970年的乔治·斯科特饰演的版本历来被公认为是所有版本中改编得最恰到好处的——既忠实于原著精神，且故事结构更为紧凑，爱情主题更加突出。苍凉静谧的英国荒原，神秘诡谲的古堡，加上“老戏骨”乔治·斯科特(《巴顿》)的表演，将一个维多利亚时代哥特式的爱情故事演绎得凄美动人。乔治·斯科特的表演无疑是本片的一大看点，他的激情演绎使其他版本的罗切斯特黯然失色，其锋芒直逼早年的奥逊·威尔斯。而苏珊娜·约克外表沉静，含蓄内敛的风格也被评论界称为最接近原著简爱的精神气质。本片的主题音乐更是大手笔，它出自著名音乐人约翰·威廉姆斯之手。这一主题曲把本片的爱情主题推向高潮，更成为该版本的标签，至今仍在不同的音乐会上被演奏。

　　对于中国观众，这一版本的意义尤为特殊——它被无数次地制成录音剪辑，在全国各地的电台一播再播：它被制成各种版本的录音带，被“听迷”们争相购买，听这部电影着迷的人甚至比有机会看这部电影的观众还要多。对于出产了无数配音电影精品的上海电影译制厂，《简爱》堪称精品中的精品。在观众每一次选出的配音作品中，《简爱》无不位列三甲。它从台词翻译到演员表演，无不成就了一种典范。这是配音大师邱岳峰与李梓的颠顶之作，他们用声音拓展了新的表现空间，丰富了电影这一“视听”的艺术在听觉上的美好体验。邱岳峰塑造的罗切斯特，或愤懑，或柔情，或倦怠，或狂暴，无不让人动容。而李梓演绎的简爱在不愠不火的声调里展现出细腻的情感变化，或温婉，或坚定，也在更深层次上丰富了简爱人物的形象。他们的声音有表情，有形象，有情感，一寸一寸都是鲜活的。

　　本片是20世纪70年代初拍摄的小成本电视电影，虽然由明星乔治·斯科特担纲主演，但国外观众对其评价不高，在国外电影市场基本上没有什么影响力，是上海电影译制厂表演艺术家们的精湛技艺使得她面貌焕然一新，成为观众心目中外国电影经典之作。经过邱岳峰和李梓主配之后，多少观众为之倾倒，甚至有人在寒冷的冬夜刚看完这部片子步出影院，便满怀激情吟诵起罗切斯特和简爱的对白来。简爱的爱情观、价值观、人生观对不少女性产生了巨大的影响，孕育了一批中国式的女权主义者。大伙欣赏之余，还找来原著细细品读、比较，至今我还珍藏着它的CD录音剪辑。以前市面上充斥的尽是奥逊·威尔斯和琼·芳登主演的美国版，以及其它新版的《简爱》，而这次全美的倾力奉献总算让我得偿所愿了。

　　这是一部特殊的电影，观众可以闭上眼睛，倾听这来自灵魂的声音。

　　伯莎梅森是简爱的另一个自我，从来没有想过这个问题，不过似乎说得通。

　　镜中的火，一样的华炫，却是冷的。非常特别的意象。

　　英国女作家夏洛蒂·勃朗特的经典名著《简·爱》自问世以来便颇受追捧，曾被数度改编成影视剧，风头一时无两。对于它的影视版，我个人印象比较深刻的是1944年由琼·芳登、奥逊·威尔斯领衔主演的那个版本，片中那贯穿始终的维多利亚时代的浪漫氛围及迷离的哥特气息至今仍令人沉醉不已比较而言，由泰盛文化出版的BBC于1983年拍摄的同名电视电影版在氛围营造上则稍逊一筹，影响力也远不如前者，但它也有自己的特色以及魅力所在。

　　众所周知，凡是BBC出品的由经典文学名著改编同名影视剧系列在剧情上一般都较为忠实原著，不会有太大改动，虽然有人可能会认为其缺乏创新意识且过于保守，但却不能否认它在创作态度上的严谨和认真。就拿这部《简·爱》来说，BBC一如既往地投入了相当大的精力，事无巨细、不遗余力地力求再现原著的精髓。

　　首先是选角方面。此版男女主角分别由提摩西·道尔顿和泽拉·克拉克领衔主演，皆堪称形神兼备。前者是莎剧演员出身，有着丰富的表演经验，曾出演过“007”系列电影中的《黎明生机》和《杀人执照》，由他扮演男主人公罗切斯特外表俊朗帅气，性格矛盾复杂，不幸的婚姻经历更是令人同情，故而从他一出场，便吸引了不少观众的眼球;至于后者，虽形象不如琼·芳登那般讨喜，但对于简·爱这个角色而言，却再适合不过——要知道，原著中的女主人公本就不是什么美女，其样貌平淡无奇，又瘦又小，故而泽拉·克拉克在片中的造型已堪称形似，另外再加上其自身的勤奋努力以及道尔顿等好戏之人的提点帮衬，她更是充分发挥潜力，可算是近乎完美地生动再现了原著中那个经典的文学形象。

　　其次是布景方面。在上个世纪80时代初，因各方面条件所限，很多影视剧大多都在摄影棚内拍摄完成，而这个版本的《简·爱》却用了相对较多的外景，譬如黑夜初遇、花园求婚、心灵感应等诸多桥段，基本都是在户外完成，在视觉上更显真实感。当然，这个故事只所以吸引人，最重要还是因为“爱情”这个主题以及女主人公对待爱情的态度。当灰姑娘遇上白马王子，而且还爱的缠绵悱恻，相信很多人——尤其是女生都会愿意为了这样一段爱情而付出一切或放弃一切，简·爱这个外柔内刚的女生虽亦甘心为之生死相许，但却无法置自身一直坚守的信念与尊严而不顾，她的那段经典台词堪称是她纷繁复杂的矛盾心事最淋漓尽致地写照——

　　“您以为我穷，不好看，就没有感情吗?告诉你吧，如果上帝赋予我财富和美貌，我一定要使你难以离开我，就象现在我难以离开你，上帝没有这样。我们的精神是同等的，就如同你跟我经过坟墓，将同样的站在上帝面前”因为她的坚持，她差点就永远失去了那段真挚的爱情;但也正是因为她的坚持，才会令罗切斯特对她爱的铭心刻骨，才让无数观众阅尽千帆之后依旧对这个虽无美貌但却坚强、独立、热情、纯真、善良、痴情的平凡女子记忆犹新。

　　其实，爱情本是件很简单的事情，只不过它不仅仅是二人世界的你侬我侬，更要爱的平等，爱的有尊严，这样才有可能有个幸福的结局。所以如果你也曾被《简·爱》的爱情所感动，那么当爱情降临的时候，请记得认真做自己，简单去相爱。

　　电影《简爱》观后感 篇6

　　在看完《简爱》之后忽然想到以前没想过的问题。罗切斯特喜欢简无疑，但简是真的爱着罗切斯特吗?

　　值得商榷啊……罗先生只是简第一个遇见，研究并相处，然后了解的男人，未必是爱啊。人是因为爱而了解还是因为了解才爱呢???

　　简以前也没遇见过什么男人，第一个喜欢的也许就是第一个遇见的，恰好是个貌似的单身主人。罗先生是香辣吃多了想吃点简这样纯洁清淡的口味，简却一片纯白。忽然怀疑这段爱情带有哄骗的性质了……起码，罗先生明明有老婆的。为什么偏偏在婚礼当天律师恰好赶到呢，好巧啊。话说英国当时的遗产继承法确实很好玩，傲慢与偏见里很大程度是遗产法在推动剧情。然后就是罗先生充分暴露了他家安全防范意识太薄弱了，连简这个小丫头都能神秘的消失…连个看门的仆人都木有咩?然后就是简女主光环开始发挥作用(参考甄嬛出宫打怪升级)，正好这么巧遇到失散多年的表姐表哥，还性格那么好完全没有隔阂，夏洛特你编过了吧喂。然后就是天上掉下两万英镑的遗产砸中简，哇，好羡慕……简摇身一变变成白富美，就等着男主罗先生单身了。就这么巧，火灾来了，罗夫人挂了。估计夏洛特也编的不好意思了，心理补偿下让罗先生断条胳膊瞎只眼(反正疼的又不是夏洛特，无大碍啦)

　　在罗先生人生最黑暗(字面意思)的时候，啊~简来了，带着光环出现鸟!~还带着五千英镑啊!“我愿意做你的护士”(你老婆都死了看你能忍多久)。不嘛不嘛~罗先生~然后就是幸福快乐的happy ending…

　　电影《简爱》观后感 篇7

　　小的时候，《简爱》不知道看了多少遍，每一次看到JANE离开罗彻斯特的时候，都会有种心碎的的感觉，为了JANE的坚强，为了罗彻斯特即将面对的绝望。

　　看过老版的简爱，可能因为拍摄时间久远的关系，黑白场景让整部片子逊色不少，对白简单，人物苍白，没有城堡的繁华，没有婉转的剧情，像是一出舞台剧，看着演员们夸张的表演。但是能从电影本身找到原著的影子，也是看简爱的乐趣之一了。

　　前几天看到人人上出了新的简爱，不禁非常期待。这是现代改编的简爱，与老版相比，我想一会会多一些现代的气息、豪华的场景、曲折的剧情。

　　然而看片的过程，却让我有些许的失望。

　　1、小时候的简，只表现出了反抗，却不见懂事，睁的大大的眼睛让人有点害怕。学校中的简，没有给我留下任何印象。成年后的简只表现出了坚强，却不见灵气。呆板的表情，让人乏味。

　　2、罗彻斯特先生，不见任何严厉，因此，也衬托不出他的深情，没有相互反衬，就会让剧情更少了一丝波澜壮阔。

　　3、整部剧的剧情，像一杯温开水，慢吞吞的进行到了结尾。很多贵族的聚会，并没有繁华和富有，也没有暧昧和嫉妒寥寥几个镜头，能表现的东西太少太少。

　　4、电影中简爱和罗彻斯特先生的爱情，来的过于突然，如果脱离了原著，单纯只是看电影的观众，会很难相信，仅仅只通过一次意外的见面、一次晚餐后的谈话、一次火灾中的扶持，就可以培养出一段不离不弃的爱情吗？那更像是一个富商的一次心旌动摇节外生枝。

　　5、演员的对白，说话的方式，没有任何起伏波澜，很激烈的场景表现的也很绅士和淑女，无法共鸣。

　　当然看片的过程，也不乏惊喜。我最喜欢它的结尾，简单明了，又像在透露一个哲理，像是罗彻斯特和简的咒语，“A DREAM AWAKEN THEN”。

　　我想，这句话，是否可以认为，简在逃离罗彻斯特后，她内心的后悔。她觉得勇于面对自己的内心，勇于面对自己的爱情，明白了这一切，如梦初醒。

　　电影《简爱》观后感 篇8

　　简爱一个经典的英伦故事。我竟然用了三天的时间才在百忙中抽空将它看完。全文给我最大的冲击力，遍是女主角那与生俱来的自尊感与道德感。即使再相爱，面对已有妻子的罗切斯特，哪怕海一样深度的爱恋也无法成为继续和他厮守一生的理由。而面对双眼失明一无所有的罗切斯特，简会从心底再次燃起对这个男人爱的冲动和勇气。原因很简单。因为此时，这个男人真正的属于了自己。

　　其实，一直以来，都认为罗切斯特先生的心里远远没有简爱强大。他太懦弱了。他甚至没有勇气去对自己的婚姻和爱情做选择。这也便是给他以后的悲惨命运打下了一个牢牢地导火索。他软弱到，不敢面对现实，逃避，不让简知道他还有个疯妻子。而最终命运就是这么爱开玩笑，上帝让他爱上了一个自我价值和自我存在感非常强的简爱。她是个有信仰，有原则的人。罗切斯特的懦夫般的行径是与她的价值观和世界观做抗衡。结果简，选择了自己的心。离开这个男人是必然的。而其后的回归也是女性对于感情原始性的低头。女人都是感性的生物。但我相信，如果简的那次回归，发现罗切斯特先生依旧在他的古堡里和他的疯妻子在一起，无论这个男人眼神中透露出的感情多么炽烈，无论这个男人的口中诉说的话语多么幽怨。也不能打动简爱的心。

　　从首到尾，简爱一直跟随的不是她对罗切斯特的爱，而是自己的心。只可惜她眼光不太好，爱上了一个懦弱到无法替自己做命运选择的男人。

　　我们爱一个人，也许不容我们自己的控制。但我们可以控制自己不去联络他。因为，女人天生就应该是高傲的。即使是爱情，也无法成为跨越自身底线的理由。一个有自知，自尊，自爱的女性，她的人生是为自己而活的。爱值得爱的人。跟随自己的心。

　　电影《简爱》观后感 篇9

　　十几岁读《简爱》的时候，其实不懂爱情，也不懂女权，更不懂宗教。就那么懵懵懂懂地读，被当时的所谓文学评论牵着鼻子走，找寻书中的“女性觉醒论”和“阶级斗争论”，“对资产阶级的控诉”，“对虚伪的宗教桎梏的控诉”。等等等等。不过印象比较深刻的是寄宿学校的非人环境，以及后来简和罗彻斯特先生一次次的对话。也记得闪过一个念头：尽管简在乎的是精神平等，但是作者最后毕竟还是给了她一笔财产，也把罗先生的声势地位拉下了一截。也就是说，作者潜意识里还是重视财产和地位的平等的。

　　那之后的几十年，我把这本书完全抛在了脑后。这个充满激情的热烈的爱情故事，其实与我的性子不太合。

　　最新版的《简爱》，女主角选得好。Mia Wasikowska其实是个漂亮姑娘，但是在片子里她借助化妆，塑造了一个外形相对平凡的简。淡眉毛完全没有画，方正的下颌骨很突出，这使她看上去不美艳，但是气质高雅，正符合书中的描写。简是不能美艳的。她身材瘦削，纤腰一握，显得柔弱；但又总是昂头挺身，体态端庄。Mia的表演内敛，用眼睛和细微的表情展示外表娴静安然的简，心里正在经历的愤怒激动和挣扎。这个才20岁的女孩，的确有才华。

　　罗彻斯特先生是Michael Fassbender演的。这个演员我了解很少。他的罗彻斯特先生跟我的想象有距离。他不应该这么帅，这么随和，这么温柔。我心目中的罗先生比较粗暴。

　　Jamie Bell演的居然是牧师Mr River。他已经完全长成了一条汉子，很硬朗的风格。看着还是很舒服，但是不知道怎么评价他在本片的表现，因为Mr River的面目本来就很模糊。

　　Judi Dench演的Fairfax太太，是这部调子清冷的影片里一道温暖的阳光。

　　Sally Hawkins这次演反角，是简小时候虐待她的舅母。

　　演员之外，片子的场景精致肃穆，无论内景外景都极优美地再现了书中的风物。采光清淡，很沉静。我很享受里面的古堡和大片的荒原景致，是靠了那些斑驳的墙壁、泥泞的道路、高远的天空、微扬的窗帘、昏暗的烛光，这片子才得以慢慢地奢侈地展露简的内心。

　　叙事采用不完全倒叙，从简仓皇离开Thornfield Hall开始，是比较新鲜的处理手法，效果不错。

　　但是简和罗先生的爱情，我不确定，我觉得刻画得不够饱满充分。两个人的碰撞不够。

　　本片不适合所有人，只适合对《简爱》这故事有兴趣的人，花痴Michael Fassbender的人。以及有耐心看两个小时慢片的人。

　　电影《简爱》观后感 篇10

　　镜头初开，恍惚间，我以为我在看《爱丽丝梦游仙境》。米娅华西科沃斯卡满脸的惊恐，总让我联想到那个在仙境里面不知所措的爱丽丝。

　　影片伊始讲述的就是简爱仓忙掏出桑菲尔德庄园，她迷惘，她心伤，她绝望，她无助。可惜，这个情节是多余的，或者说，是失败的。这就要牵扯到影片的受众立场问题，就是说，这部影片到底是拍給看过名著的看的，还是拍給所有的不管有没有看过名著的人看的。如果是后者，那么电影开始的这段根本就没有必要，你想说明什么呢？又想表现什么呢？没有前面情节的铺垫，观众是不会理解简爱的痛苦的，更谈何让人身临其境呢？

　　另有他说，影片从此切入是倒叙的插入点。其实不尽然，电影看下来，我倒觉得倒叙的有点儿让人摸不着头脑，换句话说，倒叙相比较于顺叙，是看不出明显的优势的，反倒显得累赘。其实电影的时长还是不短的，两个小时，我觉得是可以涵括名著的基本内容的，但是不知道为什么，我总觉得电影完全是在赶场次，一个连续的故事情节，电影却拍的很突兀，这就是倒叙的弊端了。因为倒叙，所以要把情节拆开分裂，但是情节一旦分裂，前后就或多或少有逻辑上的衔接和转换，而这种衔接和转换，处理的好，费时，处理的不好，那么电影就缺胳膊少腿，

　　影片首先出现的男角儿是圣约翰，就此导演的心思就此昭然若揭了。按理，首先出现的可以是约翰，可以是里德舅妈，甚至可以是佣人贝西，可为什么偏偏是圣约翰呢？因为和简爱有密切联系的两个男角儿，一个是圣约翰，另一个就是罗切斯特。先抛块砖，才能引出玉。导演是希望能够着重的描写简爱和罗切斯特的缠绵爱情。简而言之，就是着重将简爱怎样谈恋爱的。

　　其实这又要牵扯到名著的主旨问题。《简爱》其实一直以来都是讴歌简爱的独立精神，反抗精神，自尊和自爱的精神，而这些精神有不小的部分是渗透在简爱的幼年时期的，简单来说，简爱在舅妈家的那一段生活时期，其实是对塑造简爱的人物性格有不小的比重的。所以，如果对名著本身不熟悉的人，再加上影片情节的倾斜，观众是不会深谙名著本身所要传达的境界的。所以从把名著拍成电影的角度上来说，这个《简爱》的翻拍是浅尝辄止蜻蜓点水的。

　　从桥段上来说，说到翻拍名著，其实引人眼球的还有影片与书本身情节的出入。《简爱》书中历来为人所称赞的情节，就是简爱从费尔法克斯太太那里知晓罗切斯特将和英格拉姆订婚的消息转而向罗切斯特提出重新找工作最后表达的爱意的那一段，其实这一段也是主要表露简爱对爱情的态度的重要部分。书上对这一段的叙述，其实是很有镜头感的，时间应该设置在暮色四合的傍晚或者晚上，有树枝投下的阴翳，有风雨欲来时的树叶声响，而影片却设置在下午，绽开的阳光，平旷的视野根本就埋没了两个人互诉爱意的缠绵。不得不说，导演错失了一个本该成为经典却惨遭平淡的表白片段。还有就是影片结尾那段，其实看过书的人，都比较喜欢这一段，都会被这一段感动。按照书上描写，其实这段可以拍的更好，黑压压的树林，可以挤出水的天空，孤零零的院子，瘸了的男人，还有屋子里昏暗的光芒，这些镜头这些元素可以造出一个催人泪下的相遇氛围可惜，电影时长却不得不割舍，所以一年的分别只换来几分钟的相遇，说实话，我很失望。

　　不过，换个角度，电影在拍摄画面上倒是很有的称赞，一望无际的田野，矗立着的庄园，青色的天空，还有那好似油画中的人儿。景色的空旷跃然跳出屏幕，把观众带往那个古老的庄园，大气的镜头也确实为影片增加了厚重的历史感。

　　最后，小小的聊一下米娅华西科沃斯卡。

　　其实，简爱由她来演不是不无道理的，米娅华西科沃斯卡是具备简爱这个角色的形和神的，她像一个从油画中走出来的人，她本身就具有一定的时间感，就是把她放在现在的时代，她更像过去的人，放在过去，她又更具有过去的人所没有的精气神。但是从《简爱》电影中也可以看出，她其实还需要更多的机会来磨练演技，像简爱这种充满个性和精神的女性，对于米娅华西科沃斯卡过于乖戾和成熟了。所以，认真地米娅华西科沃斯卡，加油吧。

　　其实，我是一个十足的懒人，而写影评着实是个费脑筋的工程。但是，在开学前一天我把肚子里的这些想法都写出来，缘于我对这本书的热爱。除了《飘》，《简爱》是我看过的书中遍书最多的，我前前后后看了5遍。而且每次看完的感觉都不一样，简爱其实是一个很值得我们去慢慢了解的一个人，包括现在所谓的书评其实都把简爱这个人给局限了，什么独立精神啊，什么自尊自爱啊，这些都仅仅是简爱身上的一部分，当你一遍又一遍的去了解她，探索她，你甚至可以从她得一个话，或者一个描写中窥探她不为我们所知的性格。这就是名著价值的所在。我相信也坚信，《简爱》的翻拍还将继续（或许导演是我也说不定哦。）

　　电影《简爱》观后感 篇11

　　夏洛蒂·勃朗特的著作之一，问世已有150多年，时光并没有遮盖住这部小说耀眼的光芒。读完这本书我喜欢上了简·爱的独立，追求个性的自由，人格的平等以及不向命运低头的性格。作者以“复杂”的文字，描绘了简·爱与罗切斯特先生的故事。因为简追求平等，所以在得知罗切斯特先生有一个疯的妻子后果断离开了。（说实话这个桥段令我佩服，读别的小说都没有遇到过如此果断的情节）但是，简也是一个追求自由的女人，所以果断拒绝了约翰的求婚。

　　文章最后，简得知了罗切斯特先生，在大火中为拯救妻子而不幸双目失明，残疾，几乎无法独立生活，（而且还很穷）但他没有放弃对罗切斯特先生的爱，在罗切斯特先生的妻子死后，又重新投入了他的怀抱。这种无私，令我佩服。

　　简·爱似乎具有一个人最美好的品质，虽然样貌不出众，没有好的身世，没有太多的钱。但她所体现的精神是无法用金钱来衡量的。

　　但也不能说这篇小说是完美，我记得从哪里看到过，一个人说，《简·爱》也有不足之处，书中过多的巧合不但有媚俗之嫌。但在我心中她还是完美的《简·爱》。

　　电影《简爱》观后感 篇12

　　上学时就知道《简爱》这部名著，作者是是十九世纪英国著名的女作家夏洛蒂·勃朗特的代表作，但是未能拜读。今天闲暇之余，观看了影片。更加形象逼真的了解了小说的内涵。主人公简爱顽强的生活及对爱的`执着令人敬佩。

　　剧情：简爱是个孤女，出生于一个穷牧师家庭。父母由于染上伤寒，再很短的时间里相继去世。幼小的简寄养在姨父母家里，但姨父又不幸去世，那之后，她成了姨母的眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，简受尽了精神和肉体上的歧视和虐待。也因此，固执的简与姨母的对抗变得更加公开和坚决。终于，姨母将她送进了洛伍德慈善学校。

　　洛伍德慈善学校的校规相当严厉，生活又极其艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。由于生活条件恶劣，学校里经常有孩子病死。简就亲眼目睹了自己最好的朋友海伦的离去。

　　多年后，简长大成人，此时的她早已厌倦了这里的生活，于是登广告谋求家庭教师的职业。不久，桑非德庄园的女管家聘用了她。简终于离开了洛伍德慈善学校，满怀欣喜地前往桑非德庄园。桑非德庄园的男主人罗契斯特经常在外，很少回家，偌大的宅第只有一个不到10岁的女孩阿戴列·瓦朗，罗契斯特是她的保护人，而她就是简的学生。

　　一天黄昏，简外出散步，邂逅了未曾谋面的主人，他刚从国外归来，这是他们的第一次见面。在这之后，简发现她的主人是个性格忧郁、喜怒无常的人，对她的态度时好时坏。整幢房子沉郁而空旷，有时还会听到一种令人毛骨悚然的奇怪的笑声。一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗契斯特的房间着了火，简叫醒他并帮助他扑灭火。

　　罗契斯特还是一如既往地长期漂泊在外，但每次回来后都喜欢举行家宴。在一次家宴上，他向一位名叫布兰契的漂亮小姐大献殷勤。简被召进客厅，却受到布兰契母女的冷遇，她忍受屈辱，离开客厅。此时，她发现自己已经爱上了罗契斯特。

　　其实罗契斯特也爱简，他只是想试探简对自己的爱情。当他向简求婚时，简答应了他。婚礼前夜，简在朦胧中看到一个面目可憎的女人在镜前披戴她的婚纱。第二天，当婚礼在教堂悄然进行时，突然有人出证：罗契斯特先生15年前已经结婚。他的妻子原来就是那个被关在三楼密室里的疯女人。法律阻碍了他们的爱情，使两人陷入深深的痛苦之中。

　　在一个凄风苦雨之夜，简离开了桑非德庄园。在寻找新的生活出路的途中，简风餐露宿，沿途乞讨，历尽磨难，最后被牧师圣约翰收留，并在一所小学校任教。

　　不久，简得知叔父去世并给她留下一笔遗产，同时还发现圣约翰是她的表兄，简决定将财产平分。圣约翰是个狂热的教徒，打算去印度传教。他请求简嫁给他并和他同去印度。简拒绝了他，决定回到罗契斯特身边。

　　然而，当她回到桑非德庄园的时候，那座宅子已经变成了一片废墟，疯女人放火后坠楼身亡，罗契斯特也受伤致残。简找到他并和他结了婚，从此过上了自己理想的幸福生活。

　　电影《简爱》观后感 篇13

　　写在前面：十八、十九世纪的英国，整个社会还是很封建，对女性的束缚、人与人之间的等级差别还是很严重。

　　这部电影和原著的内容基本上是一致的。电影是不同于文本的视觉艺术，所以在影片中用了插叙和倒叙的方式来讲诉简爱的故事。但是这不是我想要论述的重点。由于两种艺术表现手法的不同，差距自然存在。我更关注的是原著中对简爱的个性描述在影片中的展现。

　　这部影片我之所以推荐也在于此，它对简爱这个人物的刻画还算是原汁原味。十八、十九世纪的英国，整个社会还是很封建，对女性的束缚、人与人之间的等级差别还是很严重。而在简爱身上就体现着这种反抗性，对男权的反抗，对不平等的社会的反抗，在书中这方面的内容体现得更为突出。但是在影片中，这方面的内容展现得稍弱，不注意会理解为只是一个爱情故事而已。简爱与罗彻斯特之间的爱情，是不能与我们现在所理解的爱情画上等号的。它带有尊严和自由的印记。

　　也许会有人不理解，如果爱一个人不应该是在对方最需要自己的出现吗？为什么简爱在了解罗彻斯特的痛苦之后却选择离开？前一问的答案是肯定的，但是要出于适当的情境之下。简爱如果选择留在罗彻斯特的身边可以说，她是很爱对方的，可是她将失去自由和尊严。在那个时期的英国是一夫一妻制，所以她将无名无分。这也意味着失去自尊。众所周知，结婚之后，女方将改成男方的姓氏，这种举动也意味着失去自由。简爱并没有逃脱出世俗的框架，虽然她力图追求和男性一样的平等，但是在这个问题上她还是让步了。所以她所能做的只是逃跑。当圣约翰要求娶她妻子的时候，她最终逃不过自己内心的冲动，回到罗彻斯特身边，但是这次她可以放心的在爱人身边，因为对方已经一无所有，甚至残疾了，某种程度上可以说他们是平等的，是彼此需要的。罗彻斯特的妻子自杀了，对他们来说世俗的障碍已经消失了。

　　自由和尊重是爱情的前提。这是他们之间的爱情教会我的东西。也是这部影片给我的最大收获。总说二十一世纪是民主和开放的时代，可是每天都会出现的各种离奇古怪的新闻，让我不得不说，这个时代的女性更加作茧自缚，更加封闭和软弱。夏洛蒂勃朗特所处的那个时代，女性正在积极争取自由和解放，而几百年后的女性反而追求依附于男性的生活。这是历史的反复性吗？

　　这个时代的确很开放，所以找不到道德标准；这个时代也很宽容，所以各种人都有解脱的借口。但是随之而来的是信任的丧失，真爱的泯灭。很多人痛恨小三和情人，很多人都不会对这种人投入真正的感情，所以他们也采取相应的对策，为自己的后半生攫取更多物质上的保障。当大家撕破脸的时候，美其名曰“各取所需”。难道小三和情人就没有真心吗？当然不是的。就拿现代画派的鼻祖毕加索来说，他可是情人满天下啊，虽然这样讲有点夸张，但事实上他的情人真的很多。但是他的情人即使是无名无分也是心甘情愿和他在一起，为他生孩子，即使她什么都得不到。甚至最后连对方的真心都失落了。如存在主义哲学家萨特，与爱人波伏娃，一生维持着朋友兼恋人的关系。这是一种无形如蜘蛛网的关系，没有自尊和对自由的渴望，如何可以维持？

　　不是因为他们是伟人所以可以做得到，而是他们做到了，所以更加伟大。如今中国有很多人看似很开放，追求男女平等，追求爱情的开放和自由，却没有抓住它们的精髓，东施效颦，越走越远。现在的女性有什么资格说没有能力独立、自尊和追求自由，现在的社会在法律上、在舆论上都是提倡民主和自由的。比起那些女性抗争的年代已经好得太多了。

　　不能单纯责备如今男人的花心和控制欲，也不能单纯地谴责潜规则，孤掌难鸣，有人愿意助长风气，也是无可奈何。想要改变这种情况，还是得消除这种风气方可。

　　电影《简爱》观后感 篇14

　　作为一枚英伦风热衷者，想来想去，竟然没有一本压箱底的《简爱》，第一本名著，其实读的是《钢铁是怎样炼成的》。记得外国文学观影课上，玮玮筒靴大失所望那时片子里的罗切斯特，或许每个读完《简爱》者的心里都有一个罗切斯特，他和哈姆雷特一样，成为不可替代的永恒。

　　有些词、有些句、有些场景，只有到了奔三的年纪，才会懂得。

　　2011版《简爱》依然延续了复古的英伦情怀，甚至是画面承载的哥特气质，从爱丽丝漫游仙境里出来的小米娅搭配大叔迈克尔法斯宾德，再一次将我hold住!

　　这个世界上有谁能不在乎对方容貌几何、身家几何、前途几何而选择义无反顾?

　　答案，或许多数情况下是否定的。

　　故事的脉络秉承一切标准式剧本：小简爱的寄养、无礼的表哥、冷酷的舅母。

　　影片里，舅母家奢华的房间，厚实的窗帘遮住阳光，空气里细微漂浮的灰尘，她站在舅母的面前，眼神决绝，额头的血滴在领口白色的荷叶边上，她惊恐的被仆人关进所谓的“红房子”闭门思过，她拼命哭喊，无人应答、无人帮她、亦无人爱她。

　　童年是伤痛，洛伍德学校更是伤痛中冰冷的回忆。

　　她被女教师粗鲁地脱去斗篷和大衣;她孤独的站在惩戒椅上;她看着周遭同学的不屑与讥讽;她是校长眼里的“撒谎精”;她封存了她的小宇宙。小伙伴海伦彭斯是这些冰冷中唯一的温暖吧，她偷偷递给她一块干硬的面包，她给予她逆境生存的勇气，她告诉她内心不寂寞的坚定信仰，她在一个寒冷的早晨悄然离去......

　　很多年前看过一句话说：孤独是一个人的骨头。

　　现在，即便这块骨头又顽又硬，它亦是它自己。

　　影片用一次次的闪回在现实与回忆中交替，除去了繁复，是导演的独具匠心。

　　成年简爱的第一次登场，符合了我脑海中的框架：她梳着整齐的盘发，灰布长裙，神色肃穆、相貌平凡，俨然是清教徒似的装扮，她在暮色中抵达桑菲尔德庄园，女管家费尔法克斯太太(英国老戏骨朱迪丹奇绝对有分量担当这一角色)即是关爱的帮她脱去斗篷(细节啊，和此前洛伍德学校女教师形成对比)。微弱的烛光中，她打量着这个一丝不苟的庄园。

　　她与学生阿黛拉相处甚好，她欢喜这样忙碌沉稳的日子，她的小宇宙在慢慢苏醒，直到遇见庄园主人：罗切斯特先生。

　　我承认，在勃朗特两姐妹的笔下，如果说希刺克历夫是冲突、是阴郁的代表，那么罗切斯特充满太多我对于gentleman的“美好”认知，以至于在观影中常常以为法斯宾德就是罗切斯特，罗切斯特即是法斯宾德。

　　他端着酒杯坐在温暖的壁炉前，是的，壁炉，我一直觉得，有壁炉的房间最适合聊天、各种沙龙或者看书。面前放一张古早花纹的波斯地毯，炉火炙热，让靠近它的人彼此间也亲近了起来，之前看法国电影《沉静如海》男女主角就是有壁炉的客厅里相遇，哈，又开始扯远了。

　　简坐在他的面前，火光映着她的脸颊，是略微的局促，罗切斯特先生与她的第一次对话便是话语咄咄，她的身世、她的遭遇，让他看见一个年轻女孩的隐忍、卑亢与倔强。

　　小清新与哥特风开始碰撞，情感在相处中滋生，相对于那些终日将情与爱挂在嘴上的人，相濡以沫或许才来得更加真实与笃定。

　　她在失火的房间救醒他，他甚至不忍放她离去，简的理智，让她第一次陷入忐忑。雪地里是她凌乱的脚印，她徘徊在凋零的灌木丛边，眉头深锁，矛盾在心里战争。

　　英格拉姆小姐的出现是简与罗切斯特坦诚情感的导火线，她极不自在的坐在客厅的角落里，她甚至没有一件像样的衣裙，她忍受着英格拉姆母女对于家庭教师的冷嘲热讽，她看着罗切斯特与英格拉姆弹琴对唱，她从所有人嘴里知道他和英格拉姆小姐要结婚的消息。自卑的自尊让她选择默默逃离，她知道，所谓的“匹配”大概就是那个样子吧。

　　罗切斯特拼命追上她，桑菲尔德的春天，到处是云雀的歌唱，他向她表达了爱意，简从震惊中落泪接受，那段经典的对白，如今看来，似乎不仅仅是那个时代，也是适合现在的写照：“难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了?——你不是想错了吗?——我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实!要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你同我现在一样难分难舍，我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——本来就如此!”

　　满园的海石竹悄然开放，这是影片里我最喜欢的一段，简依然走在灌木丛前，阳光明媚，神色雀跃，满心欢喜(又是细节啊，和之前的忐忑对比)，她坐在大树下为罗切斯特素描，他顽皮地与她争抢，然后又正襟姿势，一改往日的严肃。让我想起多年前看《Miss Potter》湖光山色、草木葱郁，波特小姐在树下画画，最终等来她的玩伴、她的Mr right。

　　然而，透彻是激情最大的天敌。

　　在简得知罗切斯特有过婚姻的事实后，简的理智，让她再一次逃离罗切斯特的身边，她在旷野中听到罗切斯特的声声呼唤......

　　结尾的桑菲尔德的庄园在大火中化为灰烬，简在残破的瓦砾中遇见费尔法克斯太太，真相是所有焦点的爆发与结束，罗切斯特亦是在大火中双目失明，孑然一身。

　　晚风徐徐吹着简发帽上的缎带，老树下，她看见拄着拐杖的孤独身影，满脸胡渣的罗切斯特，眼神迷离，等待，是暗无天日的苍老，简握着他的手，他感受到她的温度，那么熟悉，时间仿佛在那一刻停止，回到他们初遇的树林，他说的，简，请不要与我分开......

　　简不是一座孤岛，罗切斯特也不是一座孤岛，他自始自终看到的都是她的内心，她选择对他不离不弃，书里美好的境界是夏洛蒂留给世人的，然而生活没有变得容易，人情却开始向现实转移。

　　电影《简爱》观后感 篇15

　　不记得从什么时候开始，在电脑里下了很多国外优美的电影来看，用优美来形容，主要是因为我还认为自己是个小文艺范的青年，除了昨天弟弟要下载下来然后用U盘考到电视上看的《鬼镜》之外，我的电脑里都是类似《触不到的恋人》、《面纱》之类发人深省的片子。感谢豆友们的分享，你们让我这个宅在家里过的壬辰龙年，有了很多颜色。

　　初四了，送别来家看望姥姥和母亲的表哥一家三口之后，我便一个人躲在店里，对着没有联网的电脑，伴随着外面偶然响起的鞭炮声，一个人安静的看完了著名名著《简爱》改编的同名影片。

　　我悠然记得，初中时候的我是很喜欢读这些名书的，以至于去年还和前任男友打赌说那个写了《钢铁是怎样炼成的》著名的作家是否叫尼古拉奥斯特洛夫斯基，结果，我的记忆帮助我赢了一顿肯德基。但是坦诚地说，诸多名著，让我能叫上主人公名字的却真的很少，感谢这部书的作者夏洛蒂给我们美丽而严肃的主角起了简爱这样一个简单的名字，而男主角，我真的是重新翻看了电影，然后让段落定格在名字那一块，才顺利的将他的名字写在了你所看到的这篇文章当中。

　　我一直不在乎我的文字有多少人看见，自然也就更不在乎有多少人喜欢或者觉得我唠叨了。以下，是这部电影给我的震撼。

　　拥有悲惨的童年命运，其实并不足以让观众为之感叹。那些年少时的痛苦经历，在很多时候，都变成了成年人回忆中的一抹颜色。世事自有注定，因为有那样不讲理而且溺爱自己孩子的舅妈，让简爱到了一个严酷的学校中接受教育，而晚年的舅妈自己，也必然是孤独无疑的。在学校的故事，幸而导演没有用大篇幅去表现，不然类似孤儿的友情、互相的依赖这样的剧情，虽然仍然让人有些许感动，但与无数电影的雷同，大抵就称不上名著了吧。我想，无论是作者夏洛蒂还是影片的导演埃里森都无疑是想将简爱童年少年的遭遇，变成成长后性格的奠定基础，也让这样一个严肃、美丽的女孩，变成我心中有一个女神。

　　影片用了整一个倒叙的形式在表达，然而，没有任何铺垫的开始，当简爱第一次在森林里偶遇罗切斯特的时候，我就认定，他们之间，一定应该有故事。

　　于是，就这样发生了，一个有钱人，爱上了一个简单、聪明、美丽的家庭女教师，虽然足够吸引，但观众免不了要更多的惊喜。因为面对一个话不多，但句句有内涵，收养了一个自己并不喜欢的女孩，工作长年在外，而行踪诡异的男庄主来说，就简单因为世俗的眼光，顺从或者逆反一个年代的固有偏见，这样的爱情故事，似乎并不足够吸引。如此想着，跌宕就这样来了，原来罗切斯特已经为了钱财，迫于父亲的要求，在十五年前与梅森成婚，而重度精神疾病患者梅森的存在，成了简爱忍痛离开罗切斯特的原因。

　　然而故事最让我感动的地方也许并不是爱情，而是简爱离开庄园做了一个卑微的小镇老师，从救助她的约翰先生口中得知去世的叔叔留给她一大笔钱的时候，她的第一个要求，竟是要和约翰及他的妹妹们成为一家人。也是这样一个简单的兄妹间的拥抱，让我下定要写这篇文章的信心。

　　当时的简爱，被亲情出卖，被爱情欺骗，以为可以在一个没人知晓的地方度过余生，就连突然降临的财富，她也并没有兴奋。然而这样警惕、没有安全感的女人，竟然如此简单的相信了约翰，想得到兄妹的关怀，是的，她是值得关心和爱护的。

　　但是，她简单的要求也并没有被成全。我们姑且不去讨论约翰这个人物，是真的爱上她，还是揶揄她的财富。她跑了，她似乎听到了她爱的人的召唤，无论他是否做错，总之，她就是跑了。

　　在影片的最后，她回到了罗切斯特的身边，美丽的城堡被梅森烧毁，而她爱的人，也变成了盲人，可是我分明在简爱的眼中，看到了快乐，看到了那种如释重负的坦然。他们温柔的拥抱，说着：A dream，Awaken then。

　　像所有女孩一样，此时我也在想，他们应该也不是一无所有，毕竟罗切斯特的财产肯定不止一座城堡而已，毕竟简爱自己，也继承了3万英镑的财产。是的，我始终相信，他如此对待梅森，把她关到城堡的小房间，总是有错的。那么城堡的毁坏，眼睛的失明，对于他，也该算是一种惩罚。然而我们美丽的简爱，也似乎要经历一场大彻大悟之后，才能像凤凰涅槃一样，更加耀眼美丽。

　　写文字的中间，店里来了两个酒鬼，被我勇敢的赶出去了，如师傅说的一样，这，应该是缠绕我的大问题，内蒙古地区，尤其是呼伦贝尔，尤其是我的小店所在的位置，酒鬼特别多。现在是17：30，在中国最北，天色已经足够暗淡了。因为要将文字录成音频，我反反复复读了很多遍，觉得没有什么语病之后，开始写最后一个段落。

　　女孩，女子，女人。这三个词语中，不知道有没有明确的界限，我也并不是足够老，所以当然没资格倚老卖老。只是，渐渐地觉得自己的心态变得足够沉稳，不会因为失去些什么，而沮丧自弃，更值得高兴的是，对于一些开心幸福的事情，我还是存在很多幻想的。像片中的简爱，虽然受过很多伤害，但对于平淡的生活还是简单接受，并且乐在其中。努力，尽自己最大的努力做好手边的工作，尽自己最大的努力与身边的朋友交往。笑容恬静，学会倾听。

　　当然，最重要的，无疑是要相信，爱的存在！在它出现的时候，努力去迎接，用自己，最美丽的姿势……

　　电影《简爱》观后感 篇16

　　写在前面：爱情不是卑微到尘埃开出的花，互相尊重和包容是爱情的前提。简，虽然受雇于罗切斯特，但说话时，从未露出胆怯，永远和他直直的对视，因为她尊重自己，也相信自己的能力，不卑不亢，这样的女子怎能让人不钦佩，不敬重。

　　简爱，应该说是我最早接触到的国外文学之一，当时看过也就看过罢了。记得印象很深的是一位长辈问我，你觉得罗切斯特先生是个什么样的人，好人还是坏人时，我不知道该怎么回答。因为那时的我，根本对罗切斯特没有什么感觉，没有想过对他进行判断，觉得这只不过是出现在简身边的一个人罢了，和她小时候的表兄一样，和她之后遇到的人都一样，只是这次牵动的是爱情这根神经。

　　简，不会因为任何人改变自己的个性和底线，哪怕在遇到喜欢的人面前，都能够做到这点（虽然最后她选择了回到城堡）。而反观自己，因为爱情蒙蔽了双眼，觉得爱着的人哪儿哪儿都好，太爱对方，就会忘了爱自己。所以当看到罗切斯特这样颐气指使的人跪在简面前，恳求她留下，而简即使心痛即使流泪，却说了句I must respect myself时，我突然明白了这是她的底线，也应该是每个人的底线。

　　包装精美的韩剧里，提倡一种爱情超过自尊心的理念，曾经为此质问过自己，这到底对不对，自尊心到底值不值得去维护，成功面前自尊心算得了什么。其实回头想想，简的答案是正确的。如果自己都不尊重自己，相信对方超过相信自己，爱对方忘记了自己，还有谁会来爱一个低着头的你呢。

　　爱情不是卑微到尘埃开出的花，互相尊重和包容是爱情的前提。简，虽然受雇于罗切斯特，但说话时，从未露出胆怯，永远和他直直的对视，因为她尊重自己，也相信自己的能力，不卑不亢，这样的女子怎能让人不钦佩，不敬重。

　　生日快到了，无论我的感情将走向何处，都要像简一样昂着头，露出漂亮的锁骨，做更好的自己，才能在下一站遇到更好的人，欣赏更好的风景。

　　电影《简爱》观后感 篇17

　　简爱小姐初遇罗切斯特先生归来，惊闻费尔法克斯太太称：换衣服去见主人。年轻的女孩非常讶异，脱口而出：可是我的衣服都差不多的。一边说，一边脱下了斗篷和田螺形的帽子，显露出贯穿整部片子的执拗、困惑、不愿服从的表情。她脱下帽子的动作瞬间让我聚精会神：解开蝴蝶结、把帽子向后张开，拔下了发髻上的一枚帽针。行云流水的动作。是否忠于古典时代的习俗不得而知，但是这个动作的细节让人佩服：原来戴这顶小帽子，还需要一枚发间的帽针固定。《简爱》的原著中当然不会写这样的琐碎，但作为观影者而非读者，古典的浸润常常是由这样眼见为实的细节所组成。

　　2011版的这部《简爱》前后看了两遍，两次观影期间顺带阅读了原著，看了BBC迷你剧版的《简爱》。一本个性突出的书，决定了这部片子非同寻常的感召力，以及视觉的调性。如果说《飘》用了一种新闻式的笔法去勾勒斯嘉丽为代表的贵族少女的生活，《曼斯菲尔德庄园》等奥斯汀的作品用剧场式的情节展现上流社会家庭生活方式，《简爱》的铺叙手法几乎是摄影式的——夏洛蒂勃朗特的写作是富于色彩的，寓情于景的，善于捕捉和描摹的。几乎是每个章节，都不会缺少对环境、动作等趣味独到的刻画：简爱如何朴素而整洁地穿戴了去见罗切斯特先生;大婚前两人为了简爱的登场如何愉快地争执;简爱对荒野中的沼泽居心生眷恋，晦暗中透着寒意的环境也有了灰、紫等淡雅而多样的色彩……像一幅幅插图随书呈现在人眼前，有种蕴含着秩序感的审美愉悦。而作者拥有如此典雅的笔锋，却并不着意于堆砌罗曼蒂克的元素，她的“看”或者“沉浸”，都是伴随着一个思考的天性和一种与生俱来的洞察力在其中，睿智的言论犹如思想的火花，不时迸发在字里行间，迸发在人物机敏的对白中，一瞬间常常给人“醍醐灌顶”之感。这种简约的唯美，有着智慧的本质，却与世无争，浑然天成。而作者构建的这个飘逸出尘的荆棘园，在幽暗的光影中，用优雅驾驭了一方低调的奢华。

　　原著既然拥有如此丰富的具象表达，电影是否只要照搬就可再现书中光彩夺目的篇章?相比本片，BBC版的《简爱》四集迷你剧似乎更加到位，自然旨趣的艺术呈现犹如一支《田园交响曲》。庄园壁炉上成排的手绘瓷盘、古典油画般构图的花园幽会、简爱精心布置的女校教室，甚至是她画素描时落笔的手势，无一不在时时刻刻传递着英伦三岛独有的文化底蕴。但2011版的《简爱》只有两小时的时间来讲述这个不讲求速度感的故事。导演的另辟蹊径让这部同属BBC出品的影片一开场就像女主人公那样与众不同：故事从简爱出走开始破题，把前半段炼狱到伊甸园的生活，变成了无人知晓、只在女主角心头挥之不去的回忆。简爱的个性不再像自述里一样冷静，而是反叛的情绪化。这也反映出导演的观点：简爱最大的痛楚，并非源自不愉快的童年，艰苦的生活，而是面对突如其来的情感变故，女性细腻内心的巨大挣扎。当她尚未离开慈善学校，清教式的管理让她不屈不挠的单纯个性与后天的教养达成了紧张的平衡，而进入桑菲尔德园后的生活，日益滋长的温情与眷恋，在女主人公意识到它们的那一刻起，开始挑衅她掌控自身的努力。圣徒式的奉献精神，无可回避地卷入了越来越多莫名的事件，看似平静安逸的教师工作，与黑暗中的颤栗、身份造成的自卑、情感纽带的日益紧密相伴，让这个年轻女子的心弦奏出了越来越明亮欢乐的乐音。片中宁静略带不安的弦乐，将这种隐约呈现的情绪借来，让片子呈现出悬疑色彩的张力，投射出简爱敏感心境与古老城堡氛围的相互吸引与博弈。

　　穿插于情节演进间的，是无数细节构建出的英式生活典范，于平淡中透露出温文尔雅的魅力。围绕着罗切斯特先生及其看护的阿黛勒，“英式礼仪”“贵族教养”的课程始终在持续。简爱的服饰色彩质感并不鲜明——即使她成为有钱的女继承人以后，也没有穿戴如舅母般华艳的皮草绸缎——但是这并不妨碍我们看到无指网线手套的保守、纯白蕾丝领的洁净、布面刺绣的精美、长裙含蓄的掐褶与毫无重复的肩袖装饰;八年没有跨出过学校，并不妨碍她了解大英帝国版图的扩张;行走、用餐甚至接吻，简爱都保持着完美的颈部线条，人前时时双手优雅地交握，站得笔直;尤其是她对残酷对待自己的有钱舅母所表现出的宽容理智的话语(这一点哪怕演员表现得并不完美)，展现出高贵的风度与节制之美。

　　片中女配角英格拉姆小姐的戏份被淡化，削弱了贵族的放荡不羁与简爱的质朴优雅之间的对比，但简爱置身帕拉迪奥式庄园之中，从容独立的姿态，毫不为财富所征服的品格，藉由“出走”也表现得淋漓尽致：她并不因为与罗切斯特先生两情相悦，而以情妇的身份继续停留在桑菲尔德，人性的光辉，隐忍的付出，恰是简爱这个人物高出流俗的地方，也是这段感情令故事熠熠生辉的地方。而简爱在长久的沉默与顺从之后，向罗切斯特先生吐露心声的那段振聋发聩、如诗歌般的语言，在自然景色的映衬下，如此率真大胆，直抒胸臆，如同惊雷后的春雨，唤醒了男主人公的灵魂。这个看似平凡的女孩，与那为财富失去的婚姻幸福、周旋于上流社会的空虚、以漂泊换取灵魂自由的沧桑相比，无疑是一帖旧文明的解药。精工但不雕琢的抒写，反映出这本细节满载的小书所具有的灵气，穿透荧幕画面，开拓出人类灵魂荒凉的河岸，抵达心灵世界的新大陆。

　　简爱栖身沼泽居之后的情节，导演做了明显的改动。圣约翰神父在原著中是简爱素未谋面的亲人，简爱在得知这件事以及自己女继承人的身份之后，将巨额遗产与兄弟姐妹平分。在电影中，简爱将这份总价两万英镑的财富馈赠给救了自己性命的神父兄妹，并与他们义结金兰。女主人公的慷慨、真挚和专一披上了理想主义的色彩，也为随之而来的情节打下了伏笔：真爱至上，但如果爱人失去一切，甚至连生命也变得残缺不全，是否还有勇气送出热情与誓言，坦然接受不幸?乘坐马车，简爱重返桑菲尔德庄园，头顶的小帽镶嵌着金色的维多利亚式镂空花边，可见她的地位已今非昔比。

　　同样今非昔比的是风度翩翩的罗切斯特先生。庄园焚毁，双目失明，淙淙流水与婉转鸟鸣依旧，但世界对他已是黑暗的永恒。而那双素手，那个声音，静静出现在他身前了。他说这是一个梦。而她含着泪的笑声和拥抱，将他再度唤醒。与神父的奉献意志相比，这个选择没有了宗教式的狂热与居高临下，却如此真实，坦然，像喝水一样简单，是深藏的眷恋，是归家的安然，那藏在桑菲尔德庄园荆棘从中的执着不移，开出了像雏菊一样倔强灿烂的小小花朵，最终造就了一段气质迥异，芳华无痕的爱情传奇。

　　电影《简爱》观后感 篇18

　　写在前面：“你以为，我因为穷，低微，矮小，不美，我就没有灵魂没有心吗?你想错了──我的灵魂和你一样，我的心也和你完全一样……我们站在上帝脚跟前，是平等的──因为我们是平等的!”——《简爱》

　　《简爱》是我读过的第一部长篇小说，大概还在上小学。那时候就已经很明显的偏科数学了。妈妈总觉得理工科好的女生一定要有个好的人文熏陶，否则过于理性，不可爱。于是在爸爸书房里一大堆世界名著中挑了这一本让我读完。所以跟这部小说还是蛮有感情。

　　小时候人生观价值观没有形成，总觉得公众的评价都是对的。简爱就是一个相貌平平却内心强大的人，她内心的女权精神，她的独立平等的意识，blablablah....她的思想就是我们应该追随的(totally)。

　　十几年之后看这部电影时，我却觉得其实她性格里总是有那挥之不去的自卑。当简爱说“ Do you think that because I am poor, obscure, plain and little, that I am souless and heartless?"其实已经说明了这些。当一个人揣测别人对自己的看法时，也就是展现自卑的同时。她觉得R看她就一定是souless and heartless,她其实为自己的poor, obscure, plain and little feel shame。也许在那个年代对于大多数女性来说，她的思想已经是一个很大的进步了，但并不优秀到让如今的我们全盘追崇。

　　对于Jane的财产，我不知道，如果她没有继承那笔遗产的话，当Mr. River要Jane嫁给他时，她是否也会突然想起Rochester，然后依然回去寻找他。

　　片子的结尾有些过于匆忙，尤其时对于看过小说的人，本来期待着很多锦上添花的琐碎细节，却突然发现就这样戛然而止了。

　　片子的场景让我又一次憧憬着以后出息了，去欧洲旅游。罗切斯特的庄园让我想起上周去Wisconsin看枫叶时Lake Geneva湖边的豪宅们，但是更豪华，更更有气质。悠久的历史总是赋予欧洲贵族气，看久了美国的free style总会想换换胃口。

　　由于刚刚看了《Billy Elliot》,片中开头见到Jamie Bell演的Mr. River亮相后超级开心,不过不明白为什么那个时期的英国人愿意吧胡子剃成那样，像猴子，还是喜欢他小时候塑造的Billy。

　　电影《简爱》观后感 篇19

　　《简·爱》自从小说成书以来，被翻拍过无数遍。在我的脑海中《简·爱》只有两个版本，一个是1943年的奥森·威尔逊版，一个是2011新版。英国人好像很喜欢翻拍他们老祖宗留下来的东西，就像中国人喜欢拍古装戏一样，不过英国绅士们怎么都比美国嬉皮士来的有文化的多，拍出来的感觉自然不一样。

　　先说新版。

　　澳大利亚演员在英国电影中出任主角早就不是什么新鲜事，这次也不例外。不说远的，澳大利亚女王级人物凯特·布兰切特在《伊丽莎白》中扮演伊丽莎白一世，还拿了金球奖最佳女主角，足可见美国人对英国文化题材的热爱。澳洲女孩米娅·华斯科沃斯卡有简·爱的端庄、大气，再配上法叔的绅士风度，在英国的迷人乡村间就是一幅活脱脱的英伦风情画。配角的选择上也能看出是下了功夫的，朱迪·丹奇爵士饰演的费尔法克斯太太慈祥、和蔼，莎莉·霍金斯扮演的里德舅妈画着黑色的眼线，哥特气质浓重，一看就是一副尖嘴猴腮的奸样。新版《简·爱》从摄影到配乐都是典型的英国制造，灰暗的底色、优雅的中提琴与英国特有的迷人乡村景致交织在一起，运镜优雅但并不炫技，平淡中又透着安详，没有大起大悲，定格的画面就如同一帧帧摄影作品，非常符合我的胃口。

　　电影一不完全插叙的形式进行，开头就是简从桑菲尔德庄园逃出来，走走停停来到一个大的交叉路口，纵横交错，她不知道该往哪儿去的画面。这个细节在我脑海中印象极深，当年读《简·爱》原著，在这一段之前的部分我都能读得很顺，但是到了这里，到了简逃出桑菲尔德这个部分，我却死活就读不下去了，前后耗了两个礼拜才把剩下的部分看完。当时我一边看书，一边在脑中想象这个场景，电影把我的想象完美的复制了出来。故事转回到简的小时候，小时候的简真的不是个可爱的小姑娘，换成我也会把她关起来的。朱碧不是说过么，漂亮才能野蛮，1943年版的小简·爱特别漂亮，把这么可爱的小姑娘关起来才真的是天理不容。在修道院的时候影片没有过多展现，和海伦的交情给人的感觉是也就那么一点点，并没有小说中写的那么深刻，作为简最好的朋友，海伦的戏份只有非常有限的几个镜头，她和简的友谊如此一笔带过，让这段友情显得非常没有说服力。简在桑菲尔德的日子如同小说里和各个版本拍摄的一样，但是其中的某些镜头拍摄的非常诡异，再加上没有配乐，虽然是为了营造一些悬疑气氛，但是给人的感觉像是在看恐怖片，不像是在看一个以爱情为主的剧情片，或许是因为我在夜里观看所致，看这几个镜头的时候总觉得有些毛骨悚然。米娅对简·爱的自尊和坚韧把握得非常到位，不卑不亢，在贵族面前丝毫不输气势，让人击节称赞，只是当她说出那段最著名的台词“你以为我贫穷、卑微、不美，我就没有心，没有灵魂吗?”的时候，表情里更多的是愤恨而不是伤心，像是要跟什么人打架;法叔完全是我想象当中的罗切斯特的样子，温厚、儒雅，带着一点微微的霸气，哪个女孩子能抵抗这种男人的诱惑?英格拉姆小姐应该是一个很刻薄的人，因为是贵族，虽然破落了，但是贵族的骄傲和尖酸劲还在，新版的《简·爱》削弱了本来就不多的英格拉姆小姐的戏份，以致这个人物不太立体，总让人感觉扁扁平平的，无法在她和简·爱之间产生比较，也许是因为电影的编剧把主要的精力都放在罗切斯特先生和简·爱的爱情上，所以把这些配角的形象给刻意弱化了，但是这样产生不了强烈的对比，也是影片的不足之一。

　　1943年的《简·爱》是公认的经典，琼·芳登和奥森·威尔斯将维多利亚时代的浪漫情怀演绎的丝丝入扣，但是我总觉得，琼·芳登长相甜美，演简·爱这个并不是很漂亮的孤女总觉得不大适合，而奥森·威尔斯版的罗切斯特先生霸气太重，威严有余温柔不足，让人心生畏惧之意而非爱情之感。新版最大的亮点是在罗切斯特先生和简·爱的小清新爱情上。小清新爱情是当下每个少男少女都心生向往的，新版《简·爱》在这一点上尽情发挥，自然大受好评，再加上选景和运镜制造出的唯美画面，更容易受到少男少女的追捧，烂番茄评分83%，7.4/10就是最好的证明。

　　《简·爱》的故事被翻拍了20多回，但是很多时候，故事看过了就看过了，丝毫没有领会其中的真意。我和《简·爱》相识已久，但是每次看就如同新鲜的毫不认识的人物一样，那些简·爱教我的事早已被我全部抛到九霄云外，或许简·爱要是知道了会很生气。简·爱教会了我们什么?可能很多人都没有深入领会这个问题，就像我。

　　每个人都容易在爱情里沦陷，但是从里面坚强的抽身，则更难。当米娅在镜头前完成了她从爱丽丝到简·爱的华丽转身，一切故事都归于圆满的时候，我们作为看客，可以顿悟了。

　　电影《简爱》观后感 篇20

　　日光下，简·爱看着依然孑然一身的自己，开始怀疑夜半经历的意乱情迷不过是一场乱梦，此刻，你开始觉得一切似曾相识。

　　你毕竟也亲历过辗转，于是也感同身受着电影中等待时刻的焦灼动人。流畅的钢琴伴奏下你仿佛也随简一道踱步于荒野，微笑看她妄图用理智控制感性的呼之欲出。看她以为可以佯装却终于败下阵来，你笑出声来，叹口气说，哎，傻姑娘。

　　你逐渐觉得这个故事仿佛触手可及可仔细想想却又遥远。谁说熟悉开始就可以实践过程?你像其他人一样被繁忙的都市威逼着消化速食，学别人一样戴上坚硬盔甲，哪怕是面对最亲密的人也会丢出阴谋论证明自己的高智。你定期阅读星座运势，看1/12男人百科，床头摆上最功利主义的实战哲学，身怀歪门邪道对着一向脆弱的情感胚胎指点江山。你说时代不一样了，最紧要快，得拼命地抓住点儿什么证明自己来过拥有过，抓住了，的确，可却忘了爱亘古不变，它那点儿纯情而朴质的张力在你的步步紧逼之下，全数阵亡。

　　你觉得没劲，你把一切错推在无辜的爱情身上，患得患失之后丢掉某个鸡肋伴侣，还忍住不哭，看似潇洒决绝地转身离去。

　　然后，再翻开这部发生在两百年的前的故事。

　　你在屏幕前两手空空，抱紧双臂。

　　好像什么也不曾发生。

　　电影《简爱》观后感 篇21

　　简爱从小失去父母，和狠毒的舅母生活在一起，直到有一天女子学校的校长使她从此离开舅母，简爱对学校满怀憧憬，但是来到学校后，她大失所望，校长严厉冷酷，学生们冷漠呆板，她们日复一复地重复着同样的生活，校长命令其它学生孤立她，简爱心灰意冷，这时一个和她年龄相仿的女孩海伦给她送来了面包，她俩很快成为了朋友，简爱感到很快乐，但是好景不长，海伦漂亮的卷发被校长残忍地剪去，她俩受了罚，海伦生了重病，永远离开了她，简爱很伤心，医生安慰简爱不要难过，并鼓励她好好学习，从此简爱开始了在学校的学习生活，年复一年，经过十年时间，简爱长大了，成为了端庄秀丽的少女，她从校长那里看到了一封求职信，于是她决定离开学校，以一名家庭教师的身份来到了雇主罗切斯特家里，简爱和他的养女阿黛勒很快熟悉起来，她喜欢跳舞，简爱给她上舞蹈课，突然有一天罗切斯特回来了，管家带简爱去见他，简爱为他弹奏了钢琴曲，但是他的面容依旧冰冷，他的话语依旧刻薄，简爱默默忍受着，一天深夜简爱被女人的尖叫声吵醒，她发现罗切斯特的屋里有火光，立刻赶去将火扑灭了，罗切斯特很感激她，从此他对简爱的态度变得温和了，简爱心里感到了温暖，罗切斯特逐渐对简爱敞开了心扉，他感到简爱便是他所要寻找的爱人，他爱上了简爱，向简爱求婚了，简爱欣然答应，在牧师为他俩主持婚礼时，罗切斯特前妻的哥哥阻碍了婚礼的正常举行，经核实他确实有一位前妻，罗切斯特将一切告诉了简爱，简爱伤心地离开了，他深受打击，内心感到万分痛苦，当简爱再次回到他身边时，罗切斯特重获希望，和简爱开始了新的生活……

　　小时候的简爱果敢坚韧，从不屈服于舅母的专横跋扈，没有父母的呵护，简爱依旧一天天顽强地成长着，幼小的身躯蕴藏的无限的能量，当校长问她是否愿意去学校，她毫不犹豫地答应了，摆脱了舅母的虐待，简爱高兴极了，她渴望到学校上课，这是一所寄宿制学校，尽管条件艰苦，但是简爱很认真地向其它同学学习，因此很快适应了学校的生活，并且认识了好朋友海伦，严厉的校长剪去了海伦的卷发，在精神和病痛的折磨下，海伦永远离开了她，失去了唯一的好友，简爱伤心极了，经过医生的开导和劝慰，她将悲伤埋藏心底，开始了在学校的学习生活，十年的寒窗苦读，令简爱成长为端庄秀丽的家庭教师，她得到聘任后离开了学校，来到了雇主罗切斯特的家里，他的养女阿黛勒喜欢舞蹈，简爱常常为她伴奏，她俩相处得很愉快，当简爱第一次见到罗切斯特的时候，罗切斯特冷峻的外表令简爱感到不安和惶恐，他问了简爱很多问题，并让简爱弹奏了一段钢琴曲，简爱表现出的从容和淡定令人印象深刻，她通过了罗切斯特的考核，成为了阿黛勒的家庭教师，经过一段时间的相处，简爱对罗切斯特的陌生感逐渐消失，救命之恩令罗切斯特改变了对她的态度，他对简爱敞开了心扉，但是在家里举办的贵族聚会令简爱感到难过和自卑，简爱对罗切斯特说出了内心的感受，贫寒、卑微的她也是有灵魂和心的，也需要得到别人的尊重和爱护，渴望爱和被爱的他开始在乎简爱的感受了，他发现自己已经爱上了简爱，他向简爱求婚，简爱答应了他的求婚，但是事与愿违，婚礼被前妻的哥哥阻碍了，当简爱得知真相后，为了尊严她选择了离开，失去了简爱的罗切斯特痛彻心扉，对罗切斯特的想念使得简爱再次回到他身边，当一切化为灰烬，唯有真爱是永恒的！

　　《简爱》这部电影讲述了简爱和罗切斯特的爱情故事，他们的故事让我明白了真爱之路是坎坷和充满挑战的，只有付出真心与努力的人才能获得真爱。简爱自幼敢于与命运抗争，生活的艰辛和学习的艰苦都没有使简爱退缩，经过刻苦学习简爱成为了一名才貌双全的家庭教师，尽管简爱并非出身名门，但是她高贵的气质和精湛的才艺令罗切斯特深深地折服了，赢得了罗切斯特的尊重与厚爱，他爱上了简爱，简爱也爱上了他，爱与被爱是幸福的，两人最终幸福牵手。

　　电影《简爱》观后感 篇22

　　看完《简爱》的电影后，心里一阵阵涟漪波动，久久不能平复。

　　一直很喜欢简爱这个小女孩，也同样是带着欣赏的眼光去看《简爱》的。喜欢她的坚强、勇敢、善良和不被现实污浊环境受染的纯洁心灵和那颗享受自由崇尚自由不被现实所束缚的灵魂。美貌和金钱都与她无缘，甚至连身材都很平庸一般。可就是这样一个少女却用心灵拯救了一个受现实虚伪、贪婪、趋炎附势没有感情只有金钱的生活深深苦恼和绝望的男人——罗切伯特，是简爱重新开启了他的心灵拯救了他，所以在爱上简爱前才会说，你是我的灵魂，从看你的第一眼就知道你一定会解救我的，而又在爱上她之后说，你不要离开我。不然我会只剩下一副空壳。简被罗切伯特深深的吻摄住了......

　　在舅妈家欺凌的日子过完后被强制送入落伍德学院，一个非人教育扼杀人的灵魂的学校，而简依然坚强的活着。她说不想死，想让自己健康努力让自己活着，面对小伙伴的无辜死亡而束手无策的她惊慌失措她更加害怕死亡，但她最终还是勇敢地战胜了自己

　　电影《简爱》观后感 篇23

　　《简爱》是一部十分值得我们去观看的电泳。它很经典，电影对女主人公的刻画，更是深刻。简爱是一个孤儿，生活坎坷。舅母将她视为眼中钉，对她十分苛刻，最后还将她送到洛伍德孤儿院。在孤儿院的生活并不比舅母家过得好，能够说不相上下。不管是肉体上，还是精神上，同样饱受欺凌。尽管如此，简爱还是很坚强，只是这坚强的外表下藏着一颗柔弱细腻的心。

　　感情，是每个女孩子内心最完美的向往，正因感情，我看了《简爱》，正因《简爱》，让我了解了在感情世界里面，不仅仅仅是爱，还有感情以外的自尊与灵魂。

　　正如电影里的所说的那样：我的灵魂与你平等。在感情的世界里，简爱始终是一个有灵魂的爱慕者，她懂得分寸，爱的明白。简是一个在舅父家寄养的女孩子，在舅父里德先生去世后，她就一向过着受歧视和虐待的生活。在舅母的眼中，她就是个负担。一次，她对哥哥的反抗成为了舅母把她送到罗沃德孤儿院最好的借口。

　　在孤儿院里，生活艰苦，简继续忍受着身体与精神的双重折磨。在那里，她认识了好友海伦，在恶劣的生活条件下，海伦正因患病没有得到及时的治疗离开了。她早已经厌倦了孤儿院的生活，在那里她没有自己独立的空间，就是以她坚强的不服输的精神在对抗着。直到她到桑恩费尔德庄园做家庭女教师，遇到了庄园的主人罗切斯特。

　　罗切斯特是个脾气喜怒无常的人，对待简的态度时好时坏，整个宅子显得沉郁空旷，有时还会听到让人毛骨悚然的笑声。一天，简在睡梦中被这种笑声惊醒，发现罗切斯特的房间着火，便叫醒他并帮忙把火扑灭。这一次，两个人的关联出现了一丝暧昧。

　　从那以后，罗切斯特总是在家里举行家宴，并在此期间对一位年轻漂亮的姑娘大献殷勤，借此来试探简对自己的感情。这个时候的简已经深深爱上了罗切斯特，因此当他向简求婚时，简毫不犹豫的就答应了。结婚的那天，简被告知罗切斯特已经有了妻子，就是三楼上的那个疯女生。也许是上帝对这对恋人的考验吧，简在一个凄风苦雨的夜晚离开了罗切斯特。我以为女生为了感情能够放下一切，可简却不仅仅仅要的是爱，更是自尊与灵魂上的平等，一种女性的自我追求，对于感情的完美要求。

　　在追求新的人生道路上，她风餐露宿，沿途乞讨，历经磨难，坚强的追求自己想要的，最后被牧师圣约翰收留。之后简得到了叔父留下的一笔遗产，并把它分给了圣约翰一半，最终决定回去寻找真爱。回到桑恩费尔德庄园，那里变成了一片废墟，那个疯女生放了一把火，烧了整个庄园，罗切斯特也受伤致残，简选取了留在他的身边照顾他，和他长相厮守。

　　简原本能够在罗切斯特富有的时候和他在一齐，但简的感情世界里，两个人务必建立在平等的基础上，我爱你，但我也有自尊和灵魂。简就是以她的坚强的女性形象让世人为之钦服，喜爱这段可歌可泣的感情，但更最要的是爱简在感情世界里的伟大的灵魂。

　　电影《简爱》观后感 篇24

　　一个幼小的女孩早年丧母成为孤儿，本以为被舅父领养能够得到关怀，然而伪善的舅母在舅父去世后虐待折磨女孩，但是悲惨的童年并没有打到这个坚强的女孩，她反抗现实的不公，最终得到幸福。

　　简爱作为书中的主人公童年是在欺辱与虐待中度过的，在一个充满黑暗与恶毒的地方呆了好几年。在学校里，校长不喜爱她，吃不饱穿不暖，如果是发生在别人的身上，或许已经早已对生活失去信息，放弃了生命。但是，简爱不向恶势力低头，学校里海伦与坦普尔的存在为简爱黑暗的学院生活带来了温暖，让简爱学到了丰富的知识并懂得了学会忍耐。

　　在当家庭教师的期间与罗切斯特先生从相遇、相知、相守再到相爱最后相离然后在相爱的故事是最感人心怀的。简爱默默爱上罗切斯特先生后，以为会迎来自己的幸福，但是命运总会在这时开玩笑。她逃离了这里，沦为乞丐，但在好心人的帮助下，她重回到这里并幸福的生活着。

　　简爱对爱情的坚持自我，并有着高尚的美德和崇高的精神，她不贪慕财产，知道自己想要什么。简爱一生都在追求自由和快乐，她乐观开朗的面对所有困难和挫折，简爱是优秀美丽的，她值得我们所有人敬佩学习。

　　电影《简爱》观后感 篇25

　　《简爱》，上学的时候读过原著，今天看了电影。觉得简·爱非常有魅力，她的魅力来源于她内心深处的力量和美好。身为孤儿的她，饱受寄人篱下，孤儿院摧残折磨，虽然她有着不幸的童年和过去，但是在罗切斯特追问时，她坚定的说：没有经历过不幸，让人肃然起敬！并非她忘记了过去的伤痛，而是她选择了原谅！这是人性的力量！如她所言 ：“如果没办法避免，那么就必须要忍受。对于命中注定必须要承受的东西，你说承受不了，那只能证明你的懦弱和愚蠢。”她独立，坚强而不依靠，孤独中修炼着自身，像开在旷野的玫瑰，单纯美好的绽放。于是吸引了罗切斯特的目光。

　　如他所表达的， “我有时候对你有一种奇怪的感觉——特别是，像现在这样，你靠近我的时候。我左边肋骨下得那个地方，似乎有一根弦，和你那小身体同样地方的一根类似的弦打成了结，打的紧紧地，解都解不开。要是那波涛汹涌的海啸和两百英里左右的陆地把我们远远地分开，我怕那根弦会断，我的内心就会流血。至于你——你会忘了我吧。”这段独白，是罗切斯特的深情表白。深切的爱总是会历经磨难，但终究还是会在一起，因为“爱”！没有习俗，常规，贫富，相貌等等的束缚，就是爱本身。

　　电影《简爱》观后感 篇26

　　杭州话剧院在上海文化广场上演的原创音乐剧《简爱》让我大开眼见，也许是第一次看这么华丽的音乐剧，所以到现在还是回味无穷。

　　整个演出的灯光是最让我惊喜的，第一次看到这么绚丽的灯光。在简爱和罗切斯特登上婚礼的殿堂，舞台上左右两个架子推到了舞台中间，而且有楼梯可以从正中间走到架子上面，在架子的正中后方是投影出来的彩色玻璃窗户，神父站在架子上，简爱和罗切斯特缓缓从楼梯向上走，紫色的灯光打在他们身上，唯美而又神秘。而在布兰奇一把大火把桑菲尔德庄园烧了的处理中，先是干冰而成的烟雾弥漫开来，红色的灯光打在舞台上，使烟雾既像是大火，又像是大火燃烧产生的烟，十分逼真。从大火中幸存下来的罗切斯特却双目失明，得知桑菲尔德庄园遭遇火灾后的简爱去找寻罗切斯特，两人最后相遇，当简爱告诉他她是真的爱他之后，两人再次走上架子，红色的落叶飘零，黄色的灯光交叉打在架子上，那一幕显得温馨而又感动。

　　这是一部音乐剧，整个演出中有十五首音乐。既有简爱和罗切斯特的独唱又有里德太太和布洛克赫斯特的二重唱，还有全体合唱。演员的演唱十分精彩，但是更加打动我的是每首歌的歌词，它不但生动地展现角色当时的心情，而且以歌唱的方式展现出来，比说出来更加让人感动。《小骗子》这首歌是里德太太和布洛克赫斯特的二重唱，诙谐讽刺的调子和尖酸刻薄的歌词让人们对饱受舅妈虐待的小简爱心生怜悯。《月光秘密》是简爱和罗切斯特的合唱，两人双眼目视对方，深情的演唱让我们更加深刻地体会到简爱和罗切斯特那份执着的爱。舞蹈也让这个舞台更加精彩，众多演员的肢体语言，用另外一种形式向人们传递他们想表达的东西。在梅森演唱《疯狂的世界》时，演员用激烈而又充满张力的舞蹈向人们展示了在疯狂的世界，人们对于金钱和欲望的贪婪；在舅妈打算将小简爱关进红房子的时候，演员们扮成黑衣人，一举一动都传递出红房子耳朵恐怖，从而反衬出简爱的恐惧。我想正是音乐和舞蹈，让音乐剧充满了律动感，也让整个舞台更加活泼。

　　人们普遍认为《简·爱》是夏洛蒂·勃朗特“诗意的生平写照”，是一部具有自传色彩的作品。导演在这个作品中，将夏洛蒂·勃朗特设置成经常和简爱书信来往的密友，而一左一右的对话表现出两个对爱情截然不同的态度。当夏洛蒂勃朗特对简爱说你就是我的时候，简爱却说“我不是你，我比你勇敢，我比你敢爱。”让人深思。简爱是一个一直追求自由和尊严，坚持自我的人。他跟罗切斯特第二次见面的时候就告诉过他，每一个人都是平等的，都应该得到尊重，包括小孩。当罗切斯特从一个雇佣来的家庭教师身上听到这话的时候非常惊讶，我想也正是简爱的这份不同于一般人的美吸引了罗切斯特。简爱爱罗切斯特，但她并不是一味想要去占有他。当得知罗切斯特有未婚妻时，简爱坦然选择放弃，但这并不是因为她不爱他了，也许这就是真正的爱，就像夏洛蒂勃朗特说的那样“你爱他并不一定是要跟他在一起”。当得知这些都是罗切斯特编知的谎言之后，简爱说了一段话让我铭记在心“先生，难道你以为我是一台冰冷、毫无感情的机器吗？你以为我贫穷、低微、矮小平凡就没有灵魂没有心了吗？你错了！我的心和你一样丰富，我的灵魂和你的灵魂一样充实，我们将会穿过坟墓，同样地站在上帝面前，我们是平等的”。对于简爱来说，平等是多么重要，听到未婚妻是不存在的幌子时，她是应该高兴的，但对于她来说，欺骗却是让人恼怒的。她是那样有原则、有自己的想法。自由、平等、尊严对她而言是多么的重要。人的最美好的生活是人的尊严加爱，故事的结局给女主人公安排的就是这样一种生活。虽然我们觉得这样的结局过于完美，甚至这种圆满本身标志着肤浅，但是我依然尊重作者对这种美好生活的理想－－就是尊严加爱，毕竟在当今社会，要将人的价值=尊严+爱这道公式付之实现常常离不开金钱的帮助。人们都疯狂到似乎为了金钱和地位

　　而埋没爱情。在穷与富之间选择富，在爱与不爱之间选择不爱。很少有人会像简这样为爱情为人格抛弃所有，而且义无反顾。《简·爱》所展现给我们的正是一种化繁为简，是一种返璞归真，是一种追求全心付出的感觉，是一种不计得失的简化的感情，它犹如一杯冰水，净化每一个观众的心灵，被认为是人生追求的二重奏。

　　电影《简爱》观后感 篇27

　　写在前面：《简·爱》小说自问世以来就不断被搬上舞台和大银幕。电影人对这个故事颇为热衷，半个多世纪以来，伴随着7、8个版本的《简·爱》影片的诞生，不同的电影人在各自的作品中用自己的角度阐述对作品的理解，同时也推动了这部经典名著在全球的普及。

　　小时候看《简爱》，硬生生把一个小说看成才子佳人的琼瑶故事，把寒冷生硬的英格兰生活看成活色生香的鲜花朵朵，我知道跟我一样的女孩子还有很多，都是看完了之后忽略了男主的痛苦经历和不堪往事，而把他想象成一个达西或者费云帆那样的大叔，性格才华经历样样都有还特爱你，从此走向文艺青年小清新的不归路。哎，名著害人啊。

　　其实我一直到现在也不知道《简爱》算不算名著，如果算的话，那估计也是里面关于平等灵魂的对话打动了读者，其余的，也就是一个写得生动的哥特故事吧。所以要说改编名著，这一版简爱的开头对哥特风格再现还确实令人印象深刻，比如简爱第一次遇到罗切斯特的那条小径、城堡里极暗的烛光和粗糙的沙砾墙壁，给人重塑想象的感觉：原来十九世纪的英国一点也不浪漫，明明是很落后很偏僻很荒凉的嘛！可是除了Trailer里面的那部分哥特，要哥特的时候又完全不见了，比如伯莎梅森的出场就是一个败笔，那么正常的样子，还是一个美女，远不如原著中描写得令人悚然动容和触目惊心。本来是可以一波接一波地塑造高潮，从听说城堡里的传说——半夜的咯咯笑声——罗切斯特房间起火——婚礼前的面纱被人撕烂，是个围绕爱情和尊严主线的不错氛围，结果导演温吞水般不给力，观众也只能将就着看完还算忠于原著的影片。

　　本片的好处在于真实还原十九世纪的英国，给人一种“哦！原来这不是童话故事”的感觉，可是罗切斯特太温柔，简爱太漂亮，大牌演员又太抢眼。当然没有人比得过奥森威尔斯的罗切斯特先生——他简直太适合这个角色了，夏洛特的描写就是为他量身定做的，难得有人那么丑还能给观众那样的好感。演简爱的演员太年轻，无甚感觉，好像迄今也没有出过一个令人拍案叫绝的简爱。

　　电影《简爱》观后感 篇28

　　影片开始，起初映入眼帘的是一本黑白的书，霎时感觉到历史的沉淀与古老，随着一个非常磁性的声音进入故事，一股在巨大历史面前不可抗拒的力量油然而生。

　　影片中初见简爱是一个美丽可爱的小女孩，礼教，安静，有些害怕的眼神让我惊叹她良好的教养，同时又疑惑着，这和我在书上看到的她太不一样，难道是因为年代所限？毕竟这样的可人儿不是被那时候的社会风气允许出现的。

　　当看到她在舅母面前差点和小表弟打起来时，我知道自己的“难道”是完全错误了。她的害怕，礼教出自于自身完美的修养，而这些传统的美德存在于简爱身上，更修饰了她人格上的完美，仿佛在浑世中独自绽放的一枝清莲，却保留着浑世间最美好的东西。

　　可惜不被那些所谓的贵族理法认可，不过可爱的简不在乎，“我恨你，恨你的一切，我长大了绝不来看你，我永远不再叫你一声舅母，要是有人问你待我怎么样，我就说你又坏，又卑鄙，又尖刻，一见你就叫我恶心！”离开家的时候她这样说，简直太可爱了。

　　她以为离开家后会过上梦想里的生活。上很多有意思的课，一群女孩子在一起玩的生活，或许在她纯洁的心灵里这就是幸福。可是一觉醒来后面临的确是监狱般的校园生活，幸而遇上女孩海伦和大夫。

　　后来海伦被所谓的救赎“拯救”死掉，悲痛的简想离开这座地狱般的学校，可好心的大夫教会了她什么叫做责任…

　　“知道什么叫责任吗？责任就是不想做也得去做。就像风雪天我可能不想去给孩子看病，可我得去，因为这是我的责任。那你的责任呢，简？”

　　“不知道…”

　　“你知道的，简，你心里非常明白，你的责任就是准备在世界上行驶主的旨意，是不是”

　　“那什么人能行驶主的旨意呢，是愚昧的人，还是有教养的，你应该知道是哪种，可你在哪种能接受教育呢！学校即使你一想到它就恨，也应该回去。”

　　“…我想是对的”

　　这是其中最大的收获，责任对我来说，意味着将来走在路上的那份坚持。而坚持，往往决定着可以到达的理想的高度，我希望责任的力量能够支撑我一直走下去…

　　画面跳到十年后，简毅然拒绝了留校，成为爱德华家里的一名家教。女孩是可爱的，单纯到没受到一丝污染，自在的唱歌，跳舞，把一个孩子的快乐全部演绎出来。爱德华先生粗鲁背后的善良，慢慢吸引着简爱，他逐渐的信任让简愿意帮助他任何事，可是半夜的火和奇怪的尖叫也叫简非常疑惑。直到她和爱德华先生婚礼的那天，终于知道了全部的秘密。虽然不舍，还是毅然地选择了离开。

　　几经波折，回到昔日的舅母家看看贝西，才知道表哥已经去世，而舅母病危。没有犹豫，她来到舅母床前，打破了儿时的誓言决定留下照看舅母。就是这样善良的人啊，不忍看任何人痛苦，处处行驶她的主的旨意。不经联想，如果上帝的信徒都能这样慈悲，少几个犹太形象的人物，世界上该会累积多少温暖…

　　最后，一场大火，还是把简带到了爱德华先生面前。最后的最后，她们过上幸福的生活。