京剧旦角脚步的走法3篇
京剧旦角脚步的走法1
梅先生本身的天赋条件好,他所表现的剧中人物,大多是以青衣为主的宫廷贵人、娘娘、公主或大家闺秀。因此他创造的脚步,是以端庄大方为特色,和一般青衣脚步不一样。
梅派脚步起步幅度稍大,是腰柱提起,起步的一只脚离地少许,然后脚跟徐徐落地,带动上身,随着腰摆动方向,轻轻地颤动一下,这种颤动是很微小的,使得人眼刚能看出,给人似有似无的感觉,随之起步的脚掌压步而下,再起第二步。这种走法看起来给人以大方、华贵有气派、有风度的美感。这种脚步与走法用在大家闺秀的人物身上,给人以娇柔、嫩弱、轻盈之感;若用在宫廷华贵人物身上,就给人以尊贵、高傲、端庄的感觉。
这种脚步别有风度,给人一种美感。其特征是:起步有弹颤力,但不能蹲窜,因为主力腿不弯曲,如掌握不住,这种微妙的走法是不易走好的,更谈不上恰如其分地掌握和运用。梅先生也不是每一个起步都这样走,他是根据不同的戏中的不同人物的需要而用的,这是梅派脚步精华之处。
程派脚步的特点:
程先生体形高大魁梧,而他所表演的却大多是古代贫弱女子或纤细华贵的妇人形象。为了缩短本人与人物形体上的距离,程先生根据自己的特点创造了具有独特风格的脚步。这种脚步很吃功夫,开步幅度大,两脚距离较远,迈步的主力腿向下弯曲,起右脚时,身体随着腰部向左倾斜约二十五度,然后脚掌用力压步,向前推进,主力腿跟步时,仍然要弯着一点,这种脚步,走起来除脚腕用力外两小腿肚也要用劲。
有些人说程先生走的是八卦步,实际上程先生是采用了太极拳的步法,加以美化用在自己所创造的脚步**。用这种脚步表演人物,出现在舞台上时,使人感到人物形象较扁瘦,因为他出现在观众面前几乎都是侧面的。这种脚步柔中有刚,使人感到剧中人物朴实、大方、温柔、深沉,并带有忧郁感。程先生充分发挥戏曲艺术中的阴阳子午式的作用,他本人虽高大魁梧,但出现在舞台上,却是一个个古代妇女形象,演什么像什么。
尚派脚步的特点:
《汉明妃》是尚先生的拿手好戏,他大多扮演一些巾帼英雄和女中豪杰的角色,因此他的脚步具有与众不同的特色。尚派脚步的起步落脚,脚跟着地比较实和稳,脚掌压下去时,前脚掌与脚指也接着用力压下,这时上身也要随之略微向前倾斜一点,这是慢步的走法。
在走快步(圆场)时,一般是在亮相后或是出场的时候,他用曲腿、压步、存身、长身的`跑法,也就是开步跑圆场时,两腿都要弯曲压快步,这时身体向前左方向倾斜,上身略扣,随之两腿逐渐伸直,接普通圆场跑法,上身要随着慢慢直立,然后长身,这样的脚步,给人感觉是刚劲、挺拔、有力、冲击力强,立度大,充满着活力。这种脚步。用在人物身上,特别是人物刚一出场时,会使人感到明快、洒脱、富有生气,很能表现出人物的气质。快步的走法,尤其在表现将帅出征等起霸、走边、趟马的程式和开打的场面中给人以有暴发力、有战斗力,能表现出古代巾帼英雄那种勇猛、敏捷、战之必胜的英雄气概。
荀派脚步的特点:
荀派的脚步看上去较随便,步子大而且快,有些接近现代人们的走步,有时也会全脚落地。他所以要创造这种特殊的脚步是根据他所扮演的人物的需要。他大多扮演的角色是天真烂漫的小姑娘,地位*常的少女等等。他的脚步用在人物身上能体现出活泼、正直、潇洒、热情奔放、生气勃勃的性格特征。。
另外他为了刻画女孩子的特殊心理,还用了后拉脚拖腿的慢步走法。他运用戏曲程式“欲前先后,欲左先右”的表演规律,创造出具有独特走法的脚步:欲往前走时,开步较大,两腿拉开距离,上身和后腿往后一拉,并稍停顿一下,前腿脚尖稍微一翘,然后往前起身,起步前进,这种走法不但美,而且既帅又漂亮,能够灵活的掌握节奏,运用自如。
上述四大名旦派别脚步的一些特点,从中能看出脚步对剧中人物、性格、年龄、特征有重要的密切关系。我之所以要列举四大名旦脚步走法的特点,无非是要说明脚步的重要性。
旦角脚步的走法与用法:
一、旦角脚步:
基本上可分为青衣脚步、花旦脚步、彩旦脚步、老旦脚步、圆场步。如果再细分一点,还可有闺门旦脚步、刀马武旦脚步和花衫脚步(彩旦脚步和老旦脚步,在此就不谈了)。
1、青衣脚步:
“旦角脚步要学孔雀的美”,这就形象地说明所有旦角脚步的基本步法要求,也叫基础脚步。开蒙时就用,它的要领口诀是:“头正眼*肩放松,收腹立腰不挺胸,迈步要稳不提胯,压掌劲在脚脖中”。
要求是:走起来脖颈直立,眼睛*视前方,两肩松弛,腰部直立撑住劲,收小腹,闭住胸,起步脚迈出离主力后脚尖最多半步,开步时,身子要稳不出胯,不提胯,落脚时脚跟徐徐着地,身子随同前移,随脚跟落地脚掌用力压下(也叫压着步),全脚落地,这时起步落地的脚似鲤鱼打挺状(头仰身有弯),关键是脚腕撑住劲,这样走起来上身稳,不会忽高忽低,脚下轻而有力,训练时需从慢到快的进行。
另外,略谈一下醉步:其基本步法仍是青衣脚步,醉步的起步时上步交叉应大些,如上右脚,要往左前方迈出半步,步档要大一些,上步时上身右后斜一些,和上步的方向正相反,主力腿(指没上步的腿)撑住劲,在压步落前脚时,身子要随之往左前斜,身子虽是后起的,但要比先起的右脚先落,紧接后脚马上跟半步,落在起步脚的中间,分量应稍重些,支撑住上身,身子摇摆,使人有站不稳的感觉,这种脚步是酒醉的专用脚步。
2、花旦脚步:
它的要领口诀是:“基础脚步还要走,腰柱扭摆稍动头,松肩垂臂如弯柳,肘臂摆动兰花手”。
走起来要求是:以青衣脚步为基础,节奏上需轻快一些,脚下的步子要和头、眼、腰、臂、手密切配合协调,腰撑住劲,柱骨扭动,指使头部微微摆动,眼睛提神抬上眼皮,面颊骨上提(这样才能产生笑眼),双膀自然下垂,两肘外撑有弯圆度,两腕稍翘,兰花手指或兰花拳,或一手作卡腰状,一手摇摆也可,不论单臂或双臂的摆功都要在身子的前方横摆,幅度不易过大(这里讲的摆动是一般花旦的摆臂,不包括派别摆臂法)。
3、圆场脚步:
口诀是:“头拔立腰线一条,开步小腿要紧例,膝盖夹紧步要小,犹如帆船水上漂”。
圆场是哪一行当都要使用的,基本步法仍来源于青衣的基础脚步,要领是:走时头心向上拔,眼看正前方,上身要稳,提上中下三气,迈步档矩要小,起步脚落在主力腿的脚心处(也就是半脚),大腿带动小腿紧迈,这样圆场才能快、*、稳,跑起来似脚下有车轮在转动着前进,脚掌用力压步行走起来又如帆船在水面上顺流而漂,从而显示出圆场的美感。
4、刀马、武旦脚步:
这一行当没有专用脚步,只谈两点①其基本步法仍离不开青衣脚步,但必须熟练自如。在文场戏中走起来脚步速度应加快,有力,手势一般是掐腰,按掌提甲式:在舞蹈和武打时用圆场步,脚下需熟练轻快,上身和双臂要舞动自如。②侠客脚步:这种特用脚步与青衣脚步有区别,它采取了一些男性脚步的特征,走法是:起步时脚尖向外斜,踹脚后跟,迈步稍开胯,落脚步档大,相当于自己的一脚距,落于自身斜前方,压步下脚要快而有力,上身随起步的脚要斜摆开一点,开步的脚略有小画圈的意思,走起来潇洒。这种脚步只能起着点缀的作用,不能在全剧中老用。如:《悦来店》一剧中,十三妹自报家门一场,再接三勒马前的一句唱后面可以走几步。又如:何玉凤到悦来店找安公子上场的“大锣水底鱼”时也可走几步,用这种特殊脚步来展现人物性格。
5、闺门旦脚步:
这个行当也没有专用的脚步,此行当是在青衣和花旦行当之间的一行,应以青衣为基础的脚步再运用花旦的头、腰、臂的配合,要注意双臂摆动不能过高,幅度不要过大,都要低于花旦的摆动幅度,在起步时要把起步脚稍高提一点,让彩鞋的穗头轻轻踢起衣裙。
6、花衫脚步:
这个行当路子较宽,基本可属青衣、花旦、刀马旦之间的行当,因此它的脚步的路子不死板且宽,可根据剧中不同情节运用各种不同脚步。
二、练法:
我们专业艺术学校在训练脚步方面,应采取上大课集体训练基本步法(青衣脚步、花旦脚步、圆场功),其它几种脚步需根据剧目角色的要求,由排戏主教老师教授。
三、用法:
不应死板套用,也不应只限于派别剧目才能运用派别脚步,而应根据剧情和人物的需要和要求出发,恰到好处地吸取各种派别脚步的精华。如演身分高贵的人物或千金**类型的人物,就可采用梅派步法;如演小姑娘和一般少女类型的人物,就可以运用荀派的步法;如演悲苦贫困之类的,人物角色,便可多采用程派的脚步走法;如演的人物角色舞蹈和武打动作较多,就可用尚派的脚步。假如演员身体较胖而又需扮演少女之类的角色时,就可根据自身条件,用程派的侧身蹲(音cun)腿的方法结合荀派的脚步走法,这样即能弥补不足又能达到较为完美的效果。
具体举一例:如《白蛇传》一剧白素贞是青衣花衫应工的角色,此角色表演上涉及面较宽,所以在脚步的运用上也就比较多,剧中前几场(“游湖”、“结亲”),就可以用闺门旦和荀派后拉腿的步法;“端阳酒变”和“合钵”两场戏。就可使用梅派的步法,即可体现白素贞婚后的幸福美满,也能表现端庄、大方的形态;在“断桥”一场中可以采用程派的步法,能够表明白素贞不顾艰难困苦追求幸福**及身怀有孕、柔肠寸断的情景。柔中带刚的脚步能够为表现人物处境、心情起烘托作用,增强和充实表演**;“盗草”、“金山寺”两场是全剧的武打、舞蹈场面,可使用尚派的快步走法和熟练的圆场步,即能体现出白素贞舞蹈动作的优美和武打招数的敏捷,也能表现她有经过千年修炼的一身好武艺。
由此可见,只有熟练地掌握各种脚步的走法,在表演各种不同的人物时,才能自如地运用,为塑造人物所用。
京剧旦角脚步的走法3篇扩展阅读
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展1)
——模特的基本走法3篇
模特的基本走法1
两腿在行走时空隙最好小点,甚至不要有空隙,这样会显的修长和挺拔,空隙太大腿的重心柱会往两边左右偏,会左右晃,缺少男人稳的基本要领。当脚踢出去的时候,是用膝盖在找音乐,也就是说膝盖是在重心拍子上的,脚紧接着落地。
有许多人把重音直接落在脚上,这种走法是让人觉得节奏感很强,但却过于生硬,缺少缓冲!当脚踢出去时,建议速度快点,踢出去之后停留的时间要长,如果速度把握不好就会脚轻或脚晃,很多初学者脚都是特别轻的,主要原因是脚弹出去时速度没把握好,后脚向前蹬不稳造成的,我们*时训练时可以穿比较重的皮鞋或者靴子,以前我脚也是特别的轻,后来是绑沙袋解决的。如果普通人和走模特步的人在用同样的速度向你走来时,你会发现学过模特要比普通人踢腿的速度快几倍,停留反而会很长,当然,我不提倡踢的越快越好,那样看起来不自然。
模特的基本走法2
走路时别忘了收腹,特别是女模,露出小肚子是非常**的。有些男模走路时头和上半身在整体晃动,很有可能是没有收腹或腰太柔造成的。建议多练练。
模特的基本走法3
摆臂可以说是最不好学的。我们长说要用大臂带动小臂,但是真正能用大臂摆动的却很少,当你对着镜子看到大臂在动小臂也在动,往往这种情况下会认为大臂动了,就证明是大臂在带动小臂的,其实是小臂在带动大臂或者是轴关节在用力。个人认为大臂带动小臂是肱三头肌在用力,往身体的后方偏下一点自然甩动。后摆臂要大,前摆臂要小。后摆臂速度要落慢于前摆臂。前摆臂时大小臂都不能用力,它是借助后摆臂自然向前弹动的。当弹到自己想要的前摆臂那个角度,手腕要**一下打在重音上。很多人会在重音上面苛意的.用手腕去突然定住,这样是对了,但不太自然,甚至有许多人没用手腕反而用小手臂去用力往下压,紧接着往后摆臂。摆臂追求的是自然、有力,让人看出来舒服不别扭就行了,不要为了摆臂而去苛意的摆动。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展2)
——国际象棋的规则及走法3篇
国际象棋的规则及走法1
国际象棋和*象棋一样,也是由两人对下的,各据一方,执棋搏杀,双方的智慧通过在棋盘上依次移动棋子来体现。
国际象棋棋盘为正方形,由纵横各9条直线组成64个深浅两色的方格,交错排列组成。下棋时必须把棋盘黑格的一角放在自己的左侧。棋盘上由对局一方到另一方竖直的各行,称为直线,从左到右用a、b、c、d、e、f、g、h等8个小写拉丁字母表示,和直线垂直相交的各行,称为横线,从白方到黑方用1到8共8个*数字表示,64个方格各用一个拉丁字母中的*数字表示。棋盘上由同色的小方格斜角相连而成的长短不一的各行称为斜线,用首尾两个格子的坐标来表示。
依照“王”和“后”这两子在棋盘上的原始位置,由a、b、c、d4条直线组成的地盘,叫“后翼”,由e、f、g、h4条直线组成的`地盘叫“王翼”。其中,d、e两条直线称为“中路”,a、h两条直线称为“边线”。由d4、d5、e4、e54格所组成的区域称为“中心”,再加上邻近的一圈格子。即c3、c4、c5、d5、d6、e6、f6、f5、f4、f3、e3、d3等12个格子,称为“扩展的中心”。
国际象棋共有32个棋子,依颜色不同分为两方:浅色的白棋和深色的黑棋。每方各拥有1王、1后、2车、2象、2马、8兵共6兵种16个棋子。
国际象棋的棋子是摆放在棋盘内的方格内的,和*象棋棋子摆在纵横线交叉点上的位置放法不一样,但每个子都有其原位置,其原始阵形(未行棋前阵形)按照坐标记录法应记为:
白方:王e1、后d1、象c1和f1,马b1和g1,车a1和h1,兵a2、b2、C2、d2、e2、f2、g2、h2。
黑方:王e8、后d8、象c8和f8,马b8和g8,车a8和h8,兵a7、b7、C7、d7、e7、f7、g7、h7。
棋子有立体式和*面式两种。立体棋子上面不写字,呈立体形状。*面棋子亦不写字,用图形代替,亦成扁*的圆片状。所以,用两副*象棋合起来亦可以下国际象棋,只不过以将(帅)代替王,以士代替后,再去掉一些多余的子即可。棋盘也可在*象棋盘的基础上稍作改动。
国际象棋的规则及走法2
国际象棋和*象棋一样,也是由两人对下的,各据一方,执棋搏杀,双方的智慧通过在棋盘上依次移动棋子来体现。
国际象棋棋盘为正方形,由纵横各9条直线组成64个深浅两色的方格,交错排列组成。下棋时必须把棋盘黑格的一角放在自己的左侧。棋盘上由对局一方到另一方竖直的各行,称为直线,从左到右用a、b、c、d、e、f、g、h等8个小写拉丁字母表示,和直线垂直相交的各行,称为横线,从白方到黑方用1到8共8个*数字表示,64个方格各用一个拉丁字母中的*数字表示。棋盘上由同色的小方格斜角相连而成的长短不一的各行称为斜线,用首尾两个格子的坐标来表示。
依照“王”和“后”这两子在棋盘上的原始位置,由a、b、c、d4条直线组成的地盘,叫“后翼”,由e、f、g、h4条直线组成的地盘叫“王翼”。其中,d、e两条直线称为“中路”,a、h两条直线称为“边线”。由d4、d5、e4、e54格所组成的区域称为“中心”,再加上邻近的一圈格子。即c3、c4、c5、d5、d6、e6、f6、f5、f4、f3、e3、d3等12个格子,称为“扩展的中心”。
国际象棋共有32个棋子,依颜色不同分为两方:浅色的白棋和深色的黑棋。每方各拥有1王、1后、2车、2象、2马、8兵共6兵种16个棋子。
国际象棋的棋子是摆放在棋盘内的方格内的',和*象棋棋子摆在纵横线交叉点上的位置放法不一样,但每个子都有其原位置,其原始阵形(未行棋前阵形)按照坐标记录法应记为:
白方:王e1、后d1、象c1和f1,马b1和g1,车a1和h1,兵a2、b2、C2、d2、e2、f2、g2、h2。
黑方:王e8、后d8、象c8和f8,马b8和g8,车a8和h8,兵a7、b7、C7、d7、e7、f7、g7、h7。
棋子有立体式和*面式两种。立体棋子上面不写字,呈立体形状。*面棋子亦不写字,用图形代替,亦成扁*的圆片状。所以,用两副*象棋合起来亦可以下国际象棋,只不过以将(帅)代替王,以士代替后,再去掉一些多余的子即可。棋盘也可在*象棋盘的基础上稍作改动。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展3)
——国际象棋的基本走法3篇
国际象棋的基本走法1
一、兵:
只能向前直走,不能后退、不能侧走、不能斜走。走第一步时,可以走一格或两格,每一个兵从第二步开始要一步一格。它是直走斜吃,即如果兵的斜前方一格内有对方棋子(不包括王)可以斜进一格把它吃掉。小兵走到对方的'底线升变为车马象后中的一个,绝大多数都升变为皇后。
二、马:
马走的是日字,和*象棋类似,跳着走。或者说走两格拐一格,经过的路线就像大写的英文字母“L”。马是“变色龙”,白格的马跳一次进入黑格,黑格的马跳一次进入白格。国际象棋的马可以越子,没有蹩脚,也可以后退。马怎么走就怎么吃子。
三、王:
横、竖、斜均可以行走,路线就像个“米”字,但每次只能走一格,所以我们称之为“小米”。王咋走咋吃,可以后退,不能越子。特别要注意的是:王不能送吃!
四、车:
车横冲直撞,行走路线是“十”字形,横、竖均可以走,格数不受限制,不能斜走。车是长武器,很厉害,但不能越子。车怎么走就怎么吃。
五、象:
走斜线,是斜飞的,所走路线就像“X”形,每一次走的格数不限,是长武器,但也不能越子。象咋走咋吃。每方两个象,一个在白格,只能在白格行走;另一个在黑格,只能在黑格活动。
六、后:
后兼具车和象的功能,既可以横冲直撞,也可以斜飞,走的也是“米”,但是“大米”,不仅横竖斜均可行走,而且每一次走的格数不限。后虽然最厉害,但也不能越子。后怎么走就怎么吃子。
特别要注意的是国王不能送吃,也就是说王不能**。假设对方的王送吃了,你也不能去吃(谁都不能吃王)。
国际象棋的基本走法2
一、兵:
只能向前直走,不能后退、不能侧走、不能斜走。走第一步时,可以走一格或两格,每一个兵从第二步开始要一步一格。它是直走斜吃,即如果兵的斜前方一格内有对方棋子(不包括王)可以斜进一格把它吃掉。小兵走到对方的底线升变为车马象后中的一个,绝大多数都升变为皇后。
二、马:
马走的是日字,和*象棋类似,跳着走。或者说走两格拐一格,经过的路线就像大写的英文字母“L”。马是“变色龙”,白格的马跳一次进入黑格,黑格的马跳一次进入白格。国际象棋的`马可以越子,没有蹩脚,也可以后退。马怎么走就怎么吃子。
三、王:
横、竖、斜均可以行走,路线就像个“米”字,但每次只能走一格,所以我们称之为“小米”。王咋走咋吃,可以后退,不能越子。特别要注意的是:王不能送吃!
四、车:
车横冲直撞,行走路线是“十”字形,横、竖均可以走,格数不受限制,不能斜走。车是长武器,很厉害,但不能越子。车怎么走就怎么吃。
五、象:
走斜线,是斜飞的,所走路线就像“X”形,每一次走的格数不限,是长武器,但也不能越子。象咋走咋吃。每方两个象,一个在白格,只能在白格行走;另一个在黑格,只能在黑格活动。
六、后:
后兼具车和象的功能,既可以横冲直撞,也可以斜飞,走的也是“米”,但是“大米”,不仅横竖斜均可行走,而且每一次走的格数不限。后虽然最厉害,但也不能越子。后怎么走就怎么吃子。
特别要注意的是国王不能送吃,也就是说王不能**。假设对方的王送吃了,你也不能去吃(谁都不能吃王)。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展4)
——心儿跟着脚步走现代抒情散文10篇
心儿跟着脚步走现代抒情散文1
转眼间,我从一个小婴儿长成了一个小伙子,这一路上,有太多的印记值得我去回味,打量。
五岁·白砂糖
冬天来了,她用光秃秃的树干宣告自己的到来。窗外,大雪轻飘飘地落到地上,好像有人在天上拆开了一件羽绒服似的。看着雪景,我的心里美滋滋的,只想着再下大些,好让我们可以打雪仗。我来到了楼下,走进了冰天雪地中,小冰碴一个接一个地轰炸我的脑袋。我仰着头,张开嘴,雪花飘进了我的嘴里,化成冰凉的水,刺痛着我的嘴,可在幼小的我看来,那感觉便是甜,那是一种无忧无虑,无拘无束的甜。
这一步,充满了甜的喜悦。
八岁·黑咖啡
我是数学课**,可是那一次数学考试,我却失利了。考试的前一天,老师要求了我们一定要好好复习,可是我却没有在意,把本应用来复习的时间花在了我喜爱的电视纪录片上。第二天,卷子发下来了,我漫不经心地一边答着题,一边哼着小曲,心里还想着昨天纪录片的精彩画面。该交卷了,我交**卷子走出了教室。过了几天,成绩出来了,我只考了80多分,鲜红的数字扎眼地映入了我的眼帘,心中如同喝了苦咖啡一般苦涩而又挥之不去。那是一种悔恨的苦涩。
这一步,充满了苦的无奈。
十二岁·多味豆
六年级了,我们面临着第一次大考,小升初考试,我们每天的学校生活因卷子而充实,每天早晨都会发卷子,做完便收,收了再发,如此循环往复,内心便满是焦躁与不安,可是我们又有一些对六年的伙伴的不舍。此刻,我们的内心如同吃了多味豆一般,不想做卷子,想要尽情的玩耍;想离开这死循环,却又不想分离。那是一种挣扎的复杂。
这一步,内心充满了挣扎。
以前的每一步都需要回味,因为每一步都记下了我的成败得失,我相信我以后的每一步也会迈得漂亮,因为未来还有许多的希望和梦想等待着我抵达。
心儿跟着脚步走现代抒情散文2
慢慢地,越来越觉得在校园里的每一刻,每个清晨和午后的阴晴雾雨,都是这个世界很美好的时候。
此时此刻,在这个内心很美好的时候,暮春的德馨路安安静静,树叶映着蓝蓝的天空。清晨听着熟悉的旋律,那样洁白而又纤巧的飞絮划过天空,触着阳光,指引我们奔向开阔的操场。我们迈着整齐的步伐,一圈又一圈绕着操场奔跑着,向飞旋在天空的鸟儿,又像钟表里转动的时针,好像每多迈一步就向着我们的梦想更接近了一步。每天的晨操仿佛都带给我们一种信念,即使时间设置了折射面,扭曲了记忆,我们也能确认自己梦想前进的路线。但梦的起点和每一步都需要去踏踏实实地走过,才能有足迹与梦想对接的交点。
**声落下,朗朗的读书声再次在校园上方的天空里荡起,一切的烦恼与忧愁好像也随着读书声远去,接踵而至的是清新的空气与明媚的阳光。在阳光舒适、柔软的怀抱里,翠色青青的草地,铺满石子的小路,散发着淡淡香气的花儿,还有充满活力的孩子们……一切都显得那么*凡而又那么美好,估计上天也不容许世界的喧嚣与尘埃来破坏这份宁静吧。
我们便是在这祥和的校园里,迈着轻轻的步子,品读着这份*淡和美妙,品读着宁静与淡然,品读着每次沿途的情景,品读着从身边溜走的似水光阴。于是,每一天都阳光明媚。
心儿跟着脚步走现代抒情散文3
人们都说:害人之心不可有,防人之心不可无。这话不错,我们是应该有自我保护的意识。可是,……
每年夏天,我手掌上总要长满透明的、红红的小水泡,今年治好了,明年又会发,日复一日,年复一年,简直就像难缠的小**。首先,它会让我的手心奇痒无比,我忍不住总是要抓,但只要轻轻一抓,它又像婴儿娇嫩的皮肤一样一下子就破了。等到里头的水流尽,又会很痛,碰都不能碰。我也不知怎么会招惹上这群家伙的!治过几次,夏天一到它又肆无忌惮地生长,毫无怜悯之心。厌倦了,索性用药膏涂涂算事。
那天放学后,我用的药膏《复方氟迷松》用完了,妈妈叫我去药店再买一支。
一踏进药店,空调的冷气扑面而来,一下消退了暑气,好舒服呀!一位五六十岁的奶奶戴着副老花眼镜,她微笑着用轻柔的声音问我:“孩子,买什么药啊?外面热别热,是吧?”“嗯嗯,是热得要命呢。哦……我买《复方氟迷膏》。”“应该是《复方佛氟迷松》吧?”“呀,我都忘了。”“那支药有激素哦!对小孩子不好,拿个中药膏吧!”
我心想:一定是中药膏贵吧,这样她赚的钱才多一些呀!我不好说什么,只是讷讷地说:“家长让买这个……我也不知道……”奶奶点点头,拿了《复方佛氟迷松》给我。哦!19元呢,不便宜!我急忙跑了出去。
“妈妈,药膏我买好了。刚才那个奶奶说,这个有激素,对孩子不好,让我买中药膏呢!我没买,我想她可能是想多得钱的吧!”我得意地告诉妈妈
没想到,妈妈严肃地对我说:“你怎么把这个奶奶想成那样,中药不一定比西药差,多拿点钱去,买中药膏!”我心里有些愧疚,又有些不信。
拿了钱,我又跑去了那个奶奶的药店,我说:“奶奶,我妈说要中药膏。”奶奶的脸,一下就笑成了一朵花,高兴地说:“我就说的,我本人是偏爱中药的,但现在许多人只信西医,那是因为缺少对中药的了解,不知道中药在某些方面是强于西药的。要知道,我可是个老中医。”她打开了话匣子,似乎很得意她的工作。令我惊讶的是,这支中药膏只有15元,奶奶笑吟吟地找给了我4元。我的心一下像打翻了五味瓶,看来,我不能总带着偏见,把别人都当坏人呢!
回到家,我立刻涂上中药膏,一两分钟后,手上有了一股清凉的感觉,真舒服!
那一次,我心灵受到了触动,我明白了并不是所有的人都是坏人,生活中还有很多人都心存善念,值得被我们信任。
心儿跟着脚步走现代抒情散文4
随着时间沙漏的流逝,心灵的脚步也越走越远。昔日窗外弱不禁风的小柳树,如今也可以面对着小河梳她的柳辫了!而唯一恒久不变的是母亲的爱!——题记
小时侯,母爱无处不在,随时随地都可以享受的到!甚至我竟天真地认为母爱是理所当然的……雪姑娘早早地给大地披**一件雪白的绒衣。“呀,寒假作业忘记带回来了!”我翻着那空空如也的书包大喊大叫起来。“怎么办,怎么办!都放假了,现在去学校拿已经来不及了!”“开学的时候跟老师解释一下?不行,不行!老师一定会说我狡辩!”我心里这样乱七八糟地想着。眼前仿佛浮现出开学时老师批评我的景象,耳朵里听到同学们的嘲笑声……“怎么啦,急成这样?”妈妈捧着一碗热汤循声而来。“作业忘记带啦?叫你细心点,你就是不听,整天粗心大意的……”“又要念经了!”我喃喃地说道。“这是最后一次,先把汤喝了,我去书店看看。”“耶!谢谢妈妈!下次我一定细心。”我高兴地拍手叫道。妈妈披上雨衣推着车子出去了。
过了一会儿,见妈妈还没回来,我便向窗外望去,窗外依旧刮着雪花,白茫茫的路上少有行人。我的心里不禁打起鼓来:天这么冷,刚才应该叫妈妈多加件衣服再出门。雪这么大,路上一定很滑,妈妈骑车子可一定要当心呐。望着空空如也的房间,虽然很暖和,可我却觉得少了点什么,站在窗前的我第一次学会了等待,第一次像这样的渴望母爱!“叮咚……”妈妈回来了,我高兴地冲到门前,眼前的妈妈好似一个雪人,眉毛、睫毛上全是雪花,脸颊冻得通红……我拉着妈妈冰凉的手,眼睛湿润了。“我真糊涂,竟和你一样的粗心!忘记问清楚你的寒假作业是什么样的了,买了好几本,你看看哪一个是你要的?”妈妈来不及脱下雨衣,急忙将买来的书本递给我。我接过妈妈手中**小小的几本“寒假作业”,背过身假装去看,却悄悄地抹去眼中的泪水。“妈,我快要参加中考了,能在假期多做些练习对提高成绩肯定有帮助,你买的这几本我都需要!”
时间的沙漏从未断过,心灵的脚步也从未停过,但我知道这次在我心中留下的脚印是多么的深。
心儿跟着脚步走现代抒情散文5
天空湛蓝,有一丝阳光照进我的卧室。才把我从美好的睡梦中叫醒,我睁开迷茫的眼睛,一下子从床上滑下来,穿上那又臭又大的鞋子,走到窗子旁边,一手把窗帘拉上,满屋的灰尘一下子飞舞起来,我从窗户上一望,四际无边的绿色都映入眼里。我感到很惊讶,一行行整齐的小树,都在慢慢的发芽成长,一行行的树叶都在迎着太阳微笑。我一想,小树有都多么无比的生命力。
一年前,爸爸说车到两旁空着也是空着,植上几棵树有利于遮风避雨,还有利于挡住洪涝、龙卷风什么的自然灾害。
我对爸爸说:这里有瓦砾,也有石头、也没有水资源怎么种呢!爸爸不要费劲了,管理不好就会导致**,儿子:我每天在家看书什么的都烦了,不如出来劳动一下,爸爸微微一笑说:“只要有爱心,有追求,有向往,就没有做不到的事情,我想了一想,想说什么话来,一下忘了。
爸爸每天早早起来,跑上一圈或散上一圈的步,做做运动或广播体操,然后过了几天父亲又打造精美的木条,准备插在小树的边上怕有人破坏它,一会儿,父亲就打造完了,插上成了画中的一样美丽。父亲用小车推来农家肥,细致均匀的放在小树的底部。浇上一遍水,就好了,从小树的根里发出,一种很臭的味道,我赶快进了卧室,关**窗子,慢慢地就向人生成功的大门走去。
我功课已完成了,我从窗边望了一下父亲,父亲还在不辞辛勤地守候着那几棵小小的生命。
不知道什么时候,树长出了茂密的绿叶,我说父亲,他怎么成活了呢,父亲细细给我说了其中的道理:对我最深的是,不经历人生的道路,小树怎么能成长起来了,就跟你的学习一样。
我的内心一下燃烧起来,火苗在我心中慢慢地消耗。并放出生命中的火花。我说:我一定要努力。
父亲,请你相信我,我一定会迈出人生的`初次脚步。
心儿跟着脚步走现代抒情散文6
查克帕拉尼特说:我们遇到的戏剧性遭遇、痛苦、战争、欢乐和失败不过是沙子和水,它们被用来侵蚀我们,让我们变小,打磨我们,让我们变得美丽和明亮。是的,生活中不仅有痛苦和挫折,也有快乐。成功需要我们放慢脚步,慢慢品味。
放慢灵魂的步伐。我们走过了四面楚歌的河流。项羽的豪情至今犹存。他用头颅献给故人,用生命带着江东儿女演绎一代霸主的辉煌。风依旧吹过河面,河水依旧离开,但是那些接君人已经淹没在历史的长河中,从未停滞。我们不能不遗憾江东弟子才华横溢,东山再起。那场戏剧性的**让一代霸主屈服于命运,我们现在在做什么?带着梦想,走在年少轻狂的不羁路上。所以,我们不怕失败,为*的崛起而学习!我们很熟悉,也很努力练习。我们始终相信,成功意味着无数次的摔跤,我们再一次***!
放慢灵魂的步伐,我们走过贝多芬月光影射的钢琴,他认真地伏在振动器上感受旋律的影子。在《命运交响曲》的节奏中,我们仿佛听到了他的呼喊:我要扼住命运的咽喉!他尽最大努力用生命演奏音乐。在波澜壮阔的节奏的召唤下,我们仿佛充满了勇气,用它来战胜磨难。
因为生活,我们充满激情,因为激情,我们认为有腾飞的梦想,因为梦想,我们不禁在生活的舞台上展现出一种又一种情感。放慢灵魂的脚步,我们走过苏武放羊的北海,走过塞外的风景;放慢灵魂的脚步,我们走过陶渊明的三条小路,看着有云有云的山;放慢灵魂的脚步,我们漫步在索罗的瓦尔登湖,享受葱郁的春天和宜人的夏天。原来宁静离我们如此之近,焦虑从未充斥我们的内心,功利的自私从未践踏我们梦想的净土。
我们在寻找荷尔德林这个悲剧回归者的方向;我们寻找的是这首诗的王子海子和这个真理的守护者布鲁诺的方向。我们充满信心,从不退缩。
放慢灵魂的脚步,我们走过刘炜悠扬的钢琴,他的双脚跨过琴键上美丽的弧度,他不懈的努力飞翔着自己的梦想,他稚气的脸庞诠释着人生最沉重的誓言:我的人生只有两条路,要么死得快,要么活得精彩!我们由此豁然开朗。生活给了我们挫折、痛苦和失败,但我们可以用这些来孕育像珍珠一样珍贵的梦想。
放慢我们的心,走过失败、痛苦、梦想和艰辛。生活让我们变得更小,但我们的心变得更强大。生活在打磨我们,但我们是明亮美丽的。
听,他们在呼唤,呼唤我们走过历史积淀的尘埃,走向遥远而光明的未来!
心儿跟着脚步走现代抒情散文7
原来,时光流逝得那么快。难道时光真的会从我的指缝间滑过去么?即使我紧紧地握住拳头,不留一丁点儿缝隙。罢了,只要我们在时间中蜕变,在蜕变中成长,就够了。我猛地咧开嘴角,笑意在美丽的弧线间荡漾**,越荡越远。
儿时·懵懂
依稀记得,那天的天空格外明净,门前的小竹林里,鸟儿抖动着柔软的翅膀,放开嗓子歌唱着。我趴在书桌上很认真地写着字,方格纸上大方清秀的字一个又一个地跳跃着。
爸爸见我这么认真,饶有兴致地“逗”我说,你知道为什么要努力学习么?他的眼里有很多我不能明白的东西,我不去想这么多,眼前立即出现了棉花糖,圆圆的身体,捏在手心里软绵绵的,猛地一用力,糖中间立即出一个“小窝”,说不出的可爱,像雪一样纯净得失去了底色。我想起了糖里各种味儿的夹心,草莓的,甜进人的心底,还有牛奶味儿的,香浓得很。
我脱口而出:“学习就是……为了……赚钱买糖!”
爸爸的眼里多了一抹深深的失落,他的眼帘低垂下来,嘴也不开心地努了努,露出了白白的齿,那梳子般整齐的齿似乎在嘲笑我呢,一个个地咧着嘴……
少年·成熟
一日下午,阳光很柔地斜泻在我的身上,轻轻地抚摸着我的肌肤,我的每一个毛孔都好像充满着力量。
电视的画面上有一个小女孩在读书,一支笔飞快地在书上圈圈点点,她那双求知的眼让我“敬佩”,我问爸爸:“我们为什么要读书呢?爸爸似乎怔了一下,但又随即向我微笑,一句话也没说,眼睛望着无际的远方,眼睛恰似一汪海洋,蔚蓝蔚蓝,深沉深沉的,又看了看爸爸,他是一名光荣的人民教师,突然,我喃喃着:”读书就是为了增长知识,以便成为一个真正的强者,长大做一个对社会有贡献的人。
这一次,爸爸真正开心地笑了,笑得好甜哪,似一朵绽放婀娜的菊花,眼神的那片海荡漾成了甜蜜的波,散发着不可言表的喜悦。
殊不知,他是否记得多年前我幼稚可笑的回答了?或许记得,或许不记得,但这都已经不重要了!
不知怎的,我也笑了起来,在嘴角轻轻上扬的刹那,忽然明白自己已经告别了无知,告别了幼稚,告别了懵懂,告别了童年。
我真的在时光中蜕变,在岁月中成长了,暮然回首,原来我心中的那颗种子已经在阳光的沐浴中萌发,快长成为一颗有思想的芦苇了。
心儿跟着脚步走现代抒情散文8
还记得初次相遇,你在我眼中是什么样子的吗?我觉得你就像童话中的天使。
“同学们,我们班来了个新同学,来,你向同学们介绍一下自己吧。”站在我旁边的老师说。
“我,我,我叫……”从小我便是个极内向的人,一到台上,看着那一张张陌生的脸,我的心顿时绷紧,一句话也说不出,几乎全班的人都在笑……
老师见我如此,便替我解围,介绍我后,让我坐到你的旁边。然后,我便看到你的笑,嘴角上扬30°,阳光也刚刚好,把你照的很是温柔,你对我说:“以后是同桌了,多多关照哦。”我知道,你刚才并未嘲笑我的讲话,只是认真地听。于是,在心中我便给你亮高分了。
继而,我向你走去。
还记得吗?那时你对我很好,就像哥哥对妹妹一般,你总对我说:“你太内向了,跟你的发型不符,为了让你符合形象,没办法,我只好委屈自己,逗你开心了。”真是委屈至极。于是,那个剪着碎发的我笑了,你,也笑了。
再一次,我的心又柔了一层,性格开朗了。
还记得吗?我总在盛夏让你给我当跑腿。每每看到你满头大汗、手拿冰淇淋向我跑来,我总是雀跃不已。
到我面前时,我便会一把抢过冰淇淋,对你叫道:“真是的,太慢了吧,我都等你半天了。下次要跑快点哦,不然,我一定不会饶过你。”
你听后,总是大叫道:“天哪,你真野蛮!我开始怀念你的‘温柔’了,你……”在我的眼神攻势下,你便闭口不语,像个被人欺负的“小狗”似的,无奈地回到位子**。
还记得吗?我们总在有风的夏日午后躲在树林中消夏,夏日的暖阳渲染出别样的**。还记得吗?你当时没头没脑地忽然对我说:“盛夏永远不会错过光年,正如你我之间永远不会离别一般。”
还记得吗?在离别时,你对我说:“光年是长度单位,盛夏和光年一转身就会错过了,我们也要错过了。”
“不,盛夏从未远离光年,即使没有交点……这不正如坐标轴里的双曲线吗?它们会越来越近的。”我坚定地说。
回答我的是你落寞的话:“谁说盛夏不曾错过光年,当你我转身,我们便会越来越远,而拿在手中丈量的‘卷尺’也会越来越长。”
“心近就行了。”我吼完后,立即回头,再也不敢看,我们的距离很远,心却很近,我能感觉得到。
心儿跟着脚步走现代抒情散文9
雨的心灵是纯洁的,所以它能润泽万物;山的心灵是伟岸的,所以它能屹立于天地间;海洋的心灵是澎湃的,所以它能吞噬礁石;溪水的心灵是悠然的,所以它能淙淙地流淌,从高处下落,到低处而止……它们都用心灵来感受世间的美丽。嘘,听见它们的脚步了吗?那是心灵的脚步,它们正穿过一位位大师的灵魂,优雅地向我们走来——
音乐——流水的旋律
听,那是谁在月光下弹琴?如水的音符,从他修长的指尖倾泻而下。那是一首怎样的乐曲啊,他仿佛看见了月光下的原野,多么静谧与安详,原野旁有一条溪流淙淙流淌,溪边开满了星星点点的小花,在月光的照耀下,发出神秘而美丽的颜色。一个小伙子在溪边等待着他心爱的姑娘……他弹着弹着,脸上露出了满意的微笑,他就是贝多芬,用音乐书写着他内心幻想的美好的世界,他多么希望自己就是画中那位英俊的小伙子啊……命运没有给他幸福的生活,甚至也没能给他正常人的听觉。但他依然微笑,他并没有屈服,而是发出了“我要扼住命运的喉咙”的呐喊。最终,他实现了自身的价值,成为举世嘱目的音乐大师。人们欣赏着他的音乐,更被他不屈的信念折服。我倾听着他心灵的脚步,那脚步告诉我,永远不要向命运屈服。
文学——醉人的诗词
“误入藕荷深处,争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。”多么诗意的画面,多么纯洁的女孩。十六岁的她泛舟湖上,喜悦的脸上洋起一圈圈涟漪。她幻想未来的生活,和一个懂她的人在一起,醉心于文艺创作,诗词歌赋,在安定的生活中慢慢变老。可美好的生活过了不久,国家的动荡,山河的沦丧不允许她继续幸福的生活。无奈,她和丈夫举家南迁。但战乱让她失去了最爱的人,也失去了满车的金石文物。她不允许自己沉沦下去,就把思念丈夫的哀绪埋藏在心底,写了下“至今思项羽,不肯过江东”的感慨。她已不再是那个诗意年华的少女,她恨自己不是男儿,而是拿起手中的笔歌颂她热爱的祖国,谴责丧心病狂的金兵。她不忘丈夫的遗愿,寻找金石,为后世留一笔永恒的财富。她做到了,她成为了留芳千古的女词人李清照,也是为人崇敬的爱国女英雄。我倾听她心灵的脚步,她告诉我,要坚强。
那些心灵的脚步已渐行渐远,却萦绕在我的脑海挥之不去。正如海历经千阻不改前进的方向,山受尽风雨的侵蚀也不弯曲傲然的身姿。那么,我怎么能不热爱生活呢?那些脚步走进我心灵,教会我成长。
心儿跟着脚步走现代抒情散文10
独自一人走在孤寂的小路上。
望那落叶满地,随风而去的残花。
悄然间,微风稍起。带走了微弱的气息,留下的唯有与溪水摩擦的余音。考试的种种失利让我欲哭无泪,学习,生活的压力让我再也挺不直腰板。我也只能在疲惫时,才放下沉重的负担,在大地母亲的怀抱中,让落叶包裹着我,掩埋着我,在悄无声息中聆听心的私语。
童年
总喜欢,站在路的那边,呆呆的望着橱窗中心仪已久的小熊。即使城市再喧嚣,人群再密集,日复一日,仍是如此。心中只有一个想法,拥有它,能够抱着他在风铃轻响中进入梦的故乡,生日已到,望着包装精美的礼物盒,我迫不及待的拆开,取出的却只是两本厚厚的大字典。我嘟着嘴,抱着妈妈撒娇,妈妈却说:“都这么大了,还要什么小熊!乖!只要你现在好好读书,将来有了出息,你要什么都有……”
无奈,我只得在烛光轻摇中,扛着两本大字典,移进书房。
时间已被“月落乌啼霜满天”充斥,心里却少了什么,我花尽力气想扼住一个孩子的童真,却还是被一双无形的手夺去。风铃仍然在轻响,梦却破了,流泻出的只是我的泪水溅到书本上的奏出的旋律……
小学时
月亮已然爬过树梢。
与朋友并肩走在曾经的小路上,影子已被拉长,仿若融为一体,心中却装有无尽惆怅。
老师的话仍在耳畔回响。
“又丹,别和XX玩了,她一天都疯疯癫癫的,成绩又差,否则会影响你的……”“哦……”我懵懵懂懂的应了一句。喇叭巨响间,影子已一分为二,且渐行渐远,永不相交,恍然间,瘦小的身影已消失在朦胧月色下。车水马龙间,我疑惑着,难道连***要老师评分,看及不及格再录取吗?难道连***逃不出学习的魔爪吗?我打了一个寒战,不单单是清冷的月光,更多的是……
午夜的灯
午夜十二点的钟声已然响起,手中的笔飞舞得越来越慢,眼皮已渐渐合上,头也缓缓垂下,猛然一惊,又被惊醒,便欠意地打了一个哈欠,起身伸了一个懒腰,抬头望见,星星已依偎在一起进入了梦乡,月亮也在晚风轻拂中合**眼。我甩甩头,想让自己清醒一下,却效果不大。透过玻璃望世界,灯已灭尽,唯独书房中的灯仍在加班。连*时最爱作声的喇叭都停止了谈话,笔却在沙沙作响。看桌边还有一摞的作业,我苦笑,又坐下,思考着这个英语作文又该怎样下笔……
……
睁开眼,眼睛已被落叶蒙住,视线中只有枯叶的纹理。
又起身,沿着路走下去,蓦然间回头脚印又被掩埋。
在秒针慢行中,我如蝶般蜕变,脱掉了曾经的眼光,记忆所织成的衣服,穿**沉重的盔甲,我沿途一路收获知识,却丢掉了快乐,我也曾想过再回去寻找!路已消失,我难以再回返。
我便浑浑噩噩的行走下去,即便再疲惫,也还是扶着树向前行走,偶尔也会靠在树下,闭目养神,或许会在梦中见到曾经的小熊……
继续走下去吧!在落叶飞动中倾听心灵的脚步……
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展5)
——观《京剧》有感3篇
观《京剧》有感1
南风之熏兮,可以解吾民之愠兮。南风之时兮,可以阜吾民之财兮。
灯光逐渐暗下去,舞台上,须发皆白的老人低声吟唱着古老的歌谣。戏一开场,舜已垂垂老矣。
很长一段时间以来,我对京剧的印象还停留在电视上那些总叫我听不太懂的咿咿呀呀的片段上。因此也从未想过深入了解这种已延续了几百年的传统艺术形式。但,是时候做出改变了,《大舜》这样说。他一挥衣袖,灯光亮起,拉开了一出好戏的序幕。
一场古典戏曲与近代戏曲艺术融合的现代京剧。
人们所熟知的舜耕于历山,敬仰父亲和继母的.故事被大量缩减,这出京剧的关注点,不只局限于舜的个人故事,而是选择了上古帝王尧舜禹中间的那一位作为线索,串起**民族的祖先最为灿烂的历史阶段之一。从五帝后期到夏朝建立之初,在这一时期的君主身上,我们能看到的重要特征之一就是宽广的天下情怀,这种品格在舜那里体现得尤为明显。京剧创作者采用了倒叙和插叙的手法,讲述这位帝王心系黎民的一生。
我死去也罢了,只是如何能让双亲背上罪名?年少的舜这样反问未来的自己。他重重地在母亲墓前磕了头,折下一段树枝,独自踏上漫漫征途。在历山,他的德行很快传遍天下,以至于尧在考虑继承者时专程找到他询问。
以天下民生为己任,此等重担,重华不敢辞。当尧转身欲去时,舜在他身后俯拜道。从此他被委以重任,监水利疏浚,奖赏刑罚。乃至接过尧的位置治理国家,“为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太*。”
除了天下为公的情怀,对生命的思考和舜个人的归宿感也是这出京剧的内涵之一,这三者又似乎有着千丝万缕的联系。钱钟书先生曾说,“我们一切情感,理智和意志上的追求或企图不过是灵魂的思想病,想找到一个人,一件事物,一处地位,容许我们的身心在这茫茫漠漠的世界里有个安顿归宿,仿佛病人**床,浪荡子回到家。”何谓归处?我们的祖先对生命终点的归宿有一种近乎神圣的崇拜与仰慕之情。因为它既承载了一个人在行将就木时最为牵挂眷恋的一切,又是供后人追忆的场所。归宿问题,也成为了*传统哲学中尤为重要的一个命题。是连贵为天下之君的舜,都无法避免的抉择。
“我应葬于何处?”白发苍苍的舜向天地发问向臣子发问向自己发问。葬在历山吧,禹这样劝他。这位未来的年轻君主正处于生命的黄金时期,一如当年的舜。那曾是您日夜耕种,名扬天下的地方。
不,舜摇摇头,不如就葬在这九夷之地。
他不是突发奇想才提出的这个主意,他已思索了很久,最终得出结论:既心怀苍生,则天下皆为我归处,又何必非要动辄民力,去那荣华之地安葬?
你看,这就是帝王胸襟,这就是舜之所以能历时三年而大治天下的原因。不是葬于归处么,那我便以天下为家,则随处可葬,也免得死后再****;不是留于后人缅怀么,那我既以天下为家,则风中雨中皆有我影,此后人们善待草木生灵,也就是奠我了。这种随处可安不同于一般侠客行走江湖的潇洒,而是一位帝王在生命之终获得的超脱与释然。
可是——禹还想说些什么,被舜制止了。陪我出去走走吧,他说。
但外面还下着雨……
不要紧。
于是年轻的臣子搀扶着年老的帝王从石上起身,慢慢走进荒野大雨中,走向一个人的生命终结和另一个人的辉煌起点。
浚水利民,苍生安定,天下大同,舜终于完成了他多年前被赋予的使命。此刻,他可以安心将这天下托付给另一个人了。
南风之熏兮,可以解吾民之愠兮。南风之时兮,可以阜吾民之财兮。
只是那帝王,应葬于何处啊?
当是山林茂郁,星辰流转,日月生辉之处。
观《京剧》有感2
京剧之所以被誉为是*戏曲艺术的**,还被称为是“国粹”,我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装,浓重的*气息,一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风,将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们,在他们的身上真正看到了*京剧的魅力,不是想象中的那么乏味,而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们,没有摇头,没有做别的什么,只有注视,眼中充满着赞叹的神色,好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中,皎洁的月光下,“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着,是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊,有一场打斗,悄无声息的来临了。武生伸出了他的手,勘探着前方的道路,紧皱着的眉头,表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头,苦苦地寻睨着,他在哪里,我要杀的人躲在哪了!一蹦,愤怒的神色溢于言表。啊,拿命来!探着手,伸着头,咦,就在此时,旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓,开打了。演员们的`扎实功底顿时显现了出来,恩,没有语言的修饰,只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式,把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式,行云流水,如长江之水滔滔不绝,不愧为“台上一分钟,台下十年功”纳。汗水的背后除了努力,便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的,在我们看来的十分普通的一个动作,他们为了做到精益求精,也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛,席卷了整个剧场,叫好声一浪高过一浪,我们为他们呐喊,为他们的精神而祝福,演员们脸上的微笑,折现了他们内心的喜悦,沐浴在赞美声中,多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
**五千年的文明历史,艺术的瑰宝,是珍贵的,需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信*的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
观《京剧》有感3
京剧之所以被誉为是*戏曲艺术的**,还被称为是“国粹”,我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装,浓重的*气息,一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风,将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们,在他们的身上真正看到了*京剧的魅力,不是想象中的那么乏味,而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们,没有摇头,没有做别的什么,只有注视,眼中充满着赞叹的神色,好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中,皎洁的月光下,“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着,是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊,有一场打斗,悄无声息的来临了。武生伸出了他的手,勘探着前方的道路,紧皱着的眉头,表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头,苦苦地寻睨着,他在哪里,我要杀的人躲在哪了!一蹦,愤怒的神色溢于言表。啊,拿命来!探着手,伸着头,咦,就在此时,旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓,开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来,恩,没有语言的修饰,只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式,把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式,行云流水,如长江之水滔滔不绝,不愧为“台上一分钟,台下十年功”纳。汗水的背后除了努力,便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的,在我们看来的十分普通的一个动作,他们为了做到精益求精,也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛,席卷了整个剧场,叫好声一浪高过一浪,我们为他们呐喊,为他们的精神而祝福,演员们脸上的微笑,折现了他们内心的喜悦,沐浴在赞美声中,多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
**五千年的文明历史,艺术的瑰宝,是珍贵的,需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信*的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展6)
——《京剧趣谈》教案3篇
《京剧趣谈》教案1
学习目标:
1.学习本课中“驰骋、尴尬、虚拟”等几个词语。
2.朗读课文,了解课文介绍的京剧表演的特点及运用的说明方法。
3.体会京剧的艺术特色。
教学过程:
一、揭示课题,激发兴趣。
1.同学们,你们喜欢京剧吗?说一说你喜欢的京剧名段吧。
2.教师板书课题点明“趣谈”。“趣谈”是什么意思?
3.“京剧趣谈”是什么意思?看到这个题目你想提出什么问题?
教师抓住学生的质疑,进一步启发学生学习课文的兴趣:学习课文后我们就明白了。
二、自学生字,读顺课文。
1.读课文,在文中画出新词及不理解的词。不理解的词可在小组内解决,也可查字典解决。运用自己喜欢的方法,记住词语。
2.巩固练习,教师可出示小黑板或投影片,检查学生理解词语的情况。
3.再读一遍课文。看看还有哪些词语的意思不理解,把它画出来,提出来和同学们讨论。教师根据学生讨论的情况,再根据讲读课文的需要,提出一些重点词语,请同学们查字典或联系上下文来理解。
4.指名逐段朗读课文,检查是否正确、流利,重点指导难读的句子。
三、初读课文,了解大意。
学生读书思考:课文向我们介绍了京剧的哪几种艺术特色?
(一是利用虚拟的道具能表演得具有神韵,二是奇特的亮相表演能带给人无限的想象空间)
四、重点讲读,体会写法。
1.老师
导语引入:作为戏曲表演,要在舞台上展示各种生活场景。但是,舞台的空间总是有限的,要表现骑马的一个场景,应该怎样来实现呢?
请同学们读课文的第一自然段,回答这个问题。
2.用虚拟的马鞭来表现骑马,成功吗?
学生汇报,教师点拨指导:演员用马鞭来表演骑马很成功。主要表现在:
(1)骑马人特定和优美的姿态能鲜明地表现出来。
(2)马鞭拿在手里,演员可以很**地做出各种动作,表示出各种意义。
3.京剧中有些虚拟的道具一样是可感觉可使用的,为了说明这个事实,作者举出了哪两个例子?请同学们读课文的第2、3自然段,然后回答。
五、出示要求,自主学习。
1.出示学习要求:自读《亮相》一部分课文,看看作者讲出了京剧的什么艺术特色。想象自己是一位解说员,要向外宾们介绍京剧的这种艺术特色,想一想,你准备从哪些方面按什么顺序介绍呢?
2.提示学生注意讲出以下两点:
(1)双方交战正激烈时,演员的动作忽然停止。此时无声胜有声。
(2)双方交战,一方败阵逃走,另一方不去追,反而在原地耍“杂技”,凸显人物英雄气概。
3.学生当解说员,模拟场景,练习解说。
4.思考讨论:作者在介绍各种京剧艺术特色时运用了哪些说明方法?
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展7)
——京剧脸谱作文3篇
京剧脸谱作文1
昨天妈妈带我去看京剧,我看到演员们都在脸上画五颜六色的脸谱,这可勾起了我这个“小小研究家”的好奇心,于是我便开始翻阅京剧脸谱的资料。*京剧戏曲的脸谱也是根据性格来选择颜色的。***脸谱表示忠勇,如关羽、姜维、常遇春等。黑色的脸谱表示刚烈、鲁莽、正直、勇猛的人,如秉公执法的包拯、鲁莽的张飞等。
黄色的脸谱表示阴险、凶狠残暴,如庞涓、典韦。白色的脸谱一般象征阴险狡诈的坏人,如曹操、严嵩、赵高、秦桧、司马懿等。这样的例子还有很多,就不一一列举了!京剧脸谱还不止颜色上非常有趣,图案更让你大开眼界!脸谱的图案非常丰富,大概分为额头图,眉型图,眼眶图,鼻窝图,嘴叉图,嘴下图。比如包拯的黑额头有一白月牙,表示清正廉洁、赵公明画金钱,表示自己是财神爷,还有姜维额头画有阴阳图,表示神机妙算。经过查找资料我知道了不少关于京剧脸谱的文化,同时也希望他能继续流传。
京剧脸谱作文2
吃过中午饭我就突发其想,做个京剧脸谱蛋宝宝该多好呀。于是我拿来一个空蛋壳开始做脸谱。我先准备好一颗鸡蛋、彩笔和铅笔等东西,准备材料我就想,怎么样画脸谱呢?我以前看过那么多戏剧,可从没留心观察过,于是我从电脑上开始查。呀!这么多脸谱我该选哪个?我忽然看见一个红脸谱的京剧脸谱,想那不就是关羽吗?我想看过《三国演义》的同学一定知道关羽是五员大将中的第一大将,是刘备的得利助手。说干就干,我拿着红色颜料,把脸涂得火红火红的,然后用铅笔描出其他部位的轮廓,各方面用粗一点的笔画一个弯似弓的眉毛、嘴巴,最后我怕弄不清谁,还画蛇添足的写上关羽两字。
这样一个京剧脸谱蛋宝宝就大功告成了。
我当了一回小画家,画了一个蛋宝宝,虽然不好看,但我下了很大的功夫。等下次画蛋宝宝的时候我一定画的更棒、更好,因为我有了这次的经验。
妈**话:蛋宝宝很可惜让睿睿带到学校不小心弄碎了,还好,在她带到学校之前我把她制作的蛋宝宝用相机拍下来了,有兴趣的'朋友可以在相册里能看见睿睿制作的蛋宝宝。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展8)
——京剧中字的声和韵-京剧知识3篇
京剧中字的声和韵-京剧知识1
汉语语音结构的最小单位是音节,一个音节可由一个或几个音素构成。一个汉字的读音就是一个音节(汉字是单音节)。但一个音节可能是数个乃至数十个甚至数百个汉字(同音字)的读音。《新华词典》归纳了415个汉字音节,也就是讲,从普通话角度讲,*数以数十万计的汉字只有415个读音。音素是对音节的再分析,例如“步”(bu)这个音节可以分为b和u两个音素;“王”(wang)可以分为w、a、n、g这四个音素;“啊”(a)这个音节,只有一个音素组成。
音素又可以分为元音和辅音两类。元音的特点是,发音时气流通过口腔不受任何阻碍,声带颤动,声音响大,决定元音音色的是舌位的高低、前后,嘴唇的圆与不圆;辅音的特点是,发音时气流在口腔受到一定阻力,声带不一定颤动,声音响度较小,决定辅音音色的是发音部位和发音方法。
在现代汉语里,元音是构成韵母的主要因素,元音有a、o、e、i、u、u、ü、er、ê、-i 等九个;辅音构成声母,辅音有b、p、m、f、d、t、n、l、g、k、h、j、q、x、zh、ch、sh、r、z、c、s等21个,京剧中还有方言声母η、ň、v。
汉语音节又可以分为声、韵、调三个组成部分,即分成声母、韵母和声调三个部分,而韵母又可分韵头、韵腹、韵尾三个部分。比如“江”(jiang),声母为j,韵母为iang,韵母iang的韵头是i,韵腹是a,韵尾是ng,声调是阴*。有的音节声母、韵母包括韵头、韵腹、韵尾及声调俱全;有的则可能缺少某些成分,比如“昂(ang)”字缺声母,“爸(ba)”字缺韵头和韵尾,“刚(gang)”字缺韵头,“家(jia)”字缺韵尾,但任何字不可没有韵腹。
京剧中常称的“五音”是关于声母的问题;而“四呼”和“十三辙”、“归韵”是关于韵母的问题;“四声”和“*仄”是关于声调的问题。下面予以一一阐述。
京剧中字的声和韵-京剧知识2
京剧唱念强调吐字要分清“五音”,“五音”是音韵学术用语,是研究声母的学问。传统的音韵学按照声母的`发音部位,把声母分为唇音、舌音、喉音、牙音和齿音五类,称之为五音。虽然从今天的角度看,这种分类方法不尽科学,但对京剧爱好者在唱念中如何掌握声母发音的部位和“分寸”,使之吐字准确,做到“口劲”饱满,是有很大好处的。
程砚秋先生曾说过:“‘五音’是喉、牙、齿、舌、唇,它们**出字的几个部位……,‘五音’弄清楚了,就知道字该从哪发音了”。“喉在深处,舌在中间,牙在后边,齿在前边,唇在外边”。要把五音部位搞清楚。声母发音不清、不准,就是所谓的“五音不全”,如果不是生理缺陷所致,一定要把不良的发音矫正过来。
五音的提出,最早见于梁代顾野王《玉篇》中的《五音声论》。唐末《守瘟韵学残卷》按五音分类,编排了30个字母。到了宋代,又有人在30个字母的基础上增补成36个字母,并在唇、舌、齿、牙、喉五音之外,又增加了半舌音、半齿音两类,合称“七音”。这些都**着古代音韵学者的重大历史贡献。五音之说迄今仍常为京剧和曲艺界沿用,足见其深远的历史影响。
但是,随着社会的发展,语言和语音也是不断演变的,现代汉语把声母定为21个,并按发音部位,归纳成七类:双唇音、齿唇音、舌尖前音、舌尖中音、舌尖后音、舌面音、舌根音。把这种分类和古代的五音或七音对比起来,我们可以从中得到如下几点认识:
1、现代汉语对声母的分类,是对古音韵学的继承和发展,它和五音的内容,有继承的一面,也有扬弃和增补的一面。
2、旧说五音的内容,有些提法并不科学,如:什么是“牙音”?什么是“齿音”?什么是“喉音”?它们之间如何区分?等等,尤其是“牙”和“齿”的概念是不好分得清楚的。如果仍用旧说指导现在的演唱,则不只是费解,而且也是一种概念上的混乱。而现代汉语关于声母的分类,就比较确切和更加适用了。当然,传统的概念总会受到历史和文化发展的局限,这是我们不能苛求于古人的。
3、是否就应以现代汉语关于声母的分类来代替五音的提法呢?这既涉及学术方面的认识问题,也有一个传统习惯的问题。旧有“明四呼,辨五音,正四声”之说,又讲:“凡读字五音为经,四呼为纬,经纬分明,字乃*。”、“流派和行当虽有不同,但别四呼,审五音,正四声,出字、归韵、收声、讲究气息,这些都是共同”,可见,五音已经成为沿用日久、约定俗成的提法了,这是不宜以行政措施强行更改的。
4、现代汉语中对声母的分类,虽有七项,但归纳起来,则是由双唇音、齿唇音、舌尖音、舌面音、舌根音所构成的“五音”,只是舌尖音又分为舌尖前、舌尖中、舌尖后三个细目而已。现代汉语的“五音”与传统的五音,不是一种巧合。把两者对比来研究,可以探索到其中的兴废更迭和调整变化,正如过去以“*、上、去、入”为四声,现代以“阴*、阳*、上声、去声”为四声一样,具有其本身的规律性。据此,五音之名可以不变,而其内容则应予以新的界定。
下面我们按“传统”习惯分析五音问题。
现代汉语把声母定为21个,而京剧韵白里的声母则要在这基础上增加3个方言声母η、ň、v,构成京剧音韵的声母则有24个:
1、唇音(5个)。b、p、m、f、v。b、p、m属重唇音,又叫双唇音;f属轻唇音,又叫单唇音或唇齿音;v是方言声母,也属唇音。
2、舌音(9个)。d、t、n、l、ň、zh、ch、sh、r。d、t、n、ň属舌尖音;l属舌尖中音;zh、ch、sh、r属舌尖后音,也叫翘舌音。
3、喉音(4个)。g、k、h、η。g、k为浅喉音,气息至软腭处始发声;h属深喉音,气息自咽喉带声而出;η是方言声母,归入喉音(可能只能算鼻音,不属五音之列)。
4、牙音(3个)。j、q、x,属舌面前音,又叫软性舌面音。
5、齿音(3个)。“齿”指门齿和犬齿的齿尖部,z、c、s属间音,又叫舌齿音、舌尖音等。
传统音韵学用“喉、舌、齿、牙、唇”为声母发音部位命名,从今天的角度看,不尽科学。但前人已作为约定俗成的声母分类规矩,且已成为一种在京剧界逐代流传的“术语”,因而还是有继承的必要。
京剧中字的声和韵-京剧知识3
四呼是研究韵母的学问,传统音韵学把不同字音的口形分成若干类型。清代潘来著《音类》,对汉字朗读时肯定了四种口型,即:开口呼、齐齿呼、合口呼与撮口呼,简称“四呼”。
他说:“凡音皆自内而外,初发于喉,*舌舒唇,谓之开口;举舌对齿,声在舌腭之间,谓之齐齿;敛唇而蓄之,声满颐辅之间,谓之合口;蹙唇而成声,谓之撮口。” 四呼是指韵母开始音的双唇状态说的,四呼是以韵头的有无和韵头发音的唇形为标准。把韵母分成四类,名为开口、齐齿、合口、撮口四呼。韵头指介母i、u、ü三个。
1、开口呼。开口呼发音时气流几乎无阻力,韵母无韵头。如ge(哥)、nan(南)、kai(开)、zhao(照)、zhang(张)等字都是开口呼字;
2、齐齿呼。发音时气流以牙齿为阻力,韵头为i或韵母为i的称齐齿呼。如zi(子)、jiang(江)、liang(梁)、miao(苗)、xiao(晓)、jie(结)等;
3、合口呼。发音时双唇微合,韵头为u或韵母为u的称合口呼。例如bu(布)、yuan(员)、gua(瓜)、zhua(抓)、zhuang(庄)等;
4、撮口呼。发音时双唇撮起,韵母为ü或韵母的韵头为ü的称撮口呼。例如nü(女)、jue(脚)、jun(军)、lü(绿)等称撮口呼字(中间两个字韵母中的ü已按拼音规则改成u)。
旧时京剧界有“明四呼,辨五音,正四声”之说,又云:“凡读字五音为经,四呼为纬,经纬分明,音乃*”。京剧唱、念虽有行当和流派的不同,但别四呼,审五音,正四声,出字、归韵、收声讲究气息,却是共同的。
京剧唱、念要求分清四呼的目的至少有两点:一是达到吐字清;二是达到口形正。四呼是以吐字时的唇形来对韵母分类的。唇形的准确与否对正确的归韵极有关系。
有些上口字与**音的区别就在于四呼上的不同。例如“妃”字,上口音读fi,是齐齿呼,而**音读fei,属开口呼;又如“哥”,上口音读guo,是合口呼,而**音读ge,属开口呼。另外,用四呼为术语,进行咬字方面的切磋交流要方便得多。
例如一些字读音的区别在哪里?用四呼的不同来表述非常清楚和方便:“王”和“黄”、“张”和“庄”读音的区别在于前者是开口呼,后者是合口呼,“办”和“卞”、“猫”和“苗”读音的区别在于前者是开口呼,后者是齐齿呼,如此等等。
四呼的不准或行腔中的任意变口形,往往会形成“截字”。《顾误录.度曲十病》一书中指出:“一字出口,无论几许工尺,必得唱完,口不改样,至尾方收本字之韵,方是此音节。若中间略一张合,已将字截为两处,单字唱成叠字矣。或工尺未完,收口太早,下余工尺,仅有余腔,并无字面,此病易忽略,亟需审究”。吐字不清关键在声母不清,而读字不准问题多出自韵母及四呼,当然还有声调问题。例如,“江”字不注意,就会读成“几”和“昂”两个字。
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展9)
——看京剧的作文 (菁选3篇)
看京剧的作文1
清明放假时,**有一个戏团在温州大剧院演出京剧。外公的朋友送来了很多戏票。
我和外公先去看了京剧《奇冤报》,这剧是由**的李宝春改编的。主要内容是,一个做生意的人被谋财害命,尸体和着泥土一起被烧了,做成了一个乌盆。突然,来了一个叫张别古的老头,发现上次那个老板拿了两双草鞋没给钱,于是去向他要钱。老板给了他一个乌盆。乌盆在路上说话了,要他带它去见包公。包公为他伸了冤,老板当然砍头正法。
第二个晚上看《弄臣》,这剧据说是根据意大利歌剧改编的,也是李宝春改的,就是结局太悲惨了一点,看了有点想哭。
看完京剧,外公表扬我说:“不错,像个看京剧的样子。”还说看这个京剧主要是培养我有个好的情趣,让我知道京剧有多么的高雅。
看京剧的作文2
今天,我们很荣幸的来到了山海中学的'礼堂,观看“解说式京剧普及”专场演出。
众所周知,京剧是我国的国粹,是我国古代文化的瑰宝,但是因为京剧的音乐不是我们学生所喜欢的,不是像流行音乐一样活泼的,而且在我们眼中有的京剧很无趣,唱腔也很好笑,导致了许多同学都不喜欢听国粹京剧。但是,通过观看今天的演出配上解说,让我们知道了其实京剧也是一门很有意思的艺术。
本次演出中,解说人员给我们补**京剧文化这一课,介绍了许多有关于京剧的知识,例如在京剧中的行当:生、旦、静、丑,而在这四样行当中也隐藏了许多知识。京剧主要表现在唱、念、做、打,了解到了它是一门综合多元文化的艺术。而京剧的表现**是:虚拟、写意、诚实和夸张,了解到这些,我感到惊叹不已,在京剧中原来有这么多方面的知识。
我们认真看完了今天的四部京剧,充分地感受到了京剧那强大的吸引力,它不是无味的,而是有趣的,如京剧中的丑角就我们带来了多欢乐。在京剧之中,演员能够通过虚拟的手法,在舞台上表现出根本就不存在的事物和景象,如:开门、喂鸡、刺绣等等。
从这次活动中,我充分理解到了京剧的伟大之处,在以后的生活中,我一定会越来越重视这些传统文化的。
看京剧的作文3
说起京剧里面的人物唱唱咧咧的,使人真不舒服。可我们家来了个京剧王,说他是京剧王一点也不假。
老爸称不上是京剧王,可我外公就称得上是京剧王。一边吃水果一边看京剧,谁都没这样舒服。
晚间剧场7点钟上演,京剧王开始忙自己的事情了。在京剧里的人物一上场,外公把眼睛瞪得老大,打个喷嚏外公也决不动一动。时间如飞,已经到了9点钟,大家都上床睡觉,而外公还一动不动地看京剧,第一组下去,第二组上来的时候,外公又来了精神,两眼像青蛙一样,一看就看到11点钟,在他看来京剧最重要。
一眼不合的外公,总算大地颤动起来,外公是不会离沙发和京剧。外公爱看京剧,竟然看到深夜11点钟,称号可真准,一般的老人可能不会看到这个点吧!
京剧旦角脚步的走法3篇(扩展10)
——模特步基本走法技巧 (菁选2篇)
模特步基本走法技巧1
1、脚:
落脚点要适中,不能完全落在脚跟上,也不能脚跟和脚尖同时落地,那样看起来相当的别扭。往往初学者都会犯这样的毛病,建议落在脚跟朝前一些。脚跟到脚尖时要迅速,要等到脚完全稳了之后另只脚才能出,有人走路有些颠,主要原因可能是脚没落稳就急着用脚后跟刻意向上登,一定要等前脚落稳了,后脚跟上才可以有向前登的力量,迅速向前脚移动,重心始终在前脚上。行走时身体是推出去的,而不是走出去的。动的时候脚尖始终朝着身体的正前方,因为脚是腿的延长线,这样可以使腿显得修长,更有吸引力,脚不能内收,腿一般情况不要弯,要绷直,否则会显得佝偻。
2、腿:
两腿在行走时空隙最好小点,甚至不要有空隙,这样会显的修长和挺拔,空隙太大腿的重心柱会往两边左右偏,会左右晃,缺少男人稳的基本要领。当脚踢出去的时候,是用膝盖在找音乐,也就是说膝盖是在重心拍子上的,脚紧接着落地。
有许多人把重音直接落在脚上,这种走法是让人觉得节奏感很强,但却过于生硬,缺少缓冲!当脚踢出去时,建议速度快点,踢出去之后停留的时间要长,如果速度把握不好就会脚轻或脚晃,很多初学者脚都是特别轻的,主要原因是脚弹出去时速度没把握好,后脚向前蹬不稳造成的,我们*时训练时可以穿比较重的皮鞋或者靴子,以前我脚也是特别的轻,后来是绑沙袋解决的。如果普通人和走模特步的人在用同样的速度向你走来时,你会发现学过模特要比普通人踢腿的速度快几倍,停留反而会很长,当然,我不提倡踢的越快越好,那样看起来不自然。
3、跨:
女模是用跨来找音乐,而男模恰恰不能动跨,这对于男模来说有时是件很头痛的事,动跨大部分是当腿踢出去时,跨和腿用力不是一个*面造成的,刚开始接触走路要膝盖摩擦也是很容易动跨的原因之一,不要为了膝盖摩擦而借助大腿往膝盖上碰。多找找原因,不要太急。其实,男模动跨是件很正常的事,只要不明显,稍微动一点反而会比不动跨好看一些。
4、腹:
走路时别忘了收腹,特别是女模,露出小肚子是非常**的。有些男模走路时头和上半身在整体晃动,很有可能是没有收腹或腰太柔造成的。建议多练练。
5、臂:
摆臂可以说是最不好学的。我们长说要用大臂带动小臂,但是真正能用大臂摆动的却很少,当你对着镜子看到大臂在动小臂也在动,往往这种情况下会认为大臂动了,就证明是大臂在带动小臂的,其实是小臂在带动大臂或者是轴关节在用力。个人认为大臂带动小臂是肱三头肌在用力,往身体的后方偏下一点自然甩动。后摆臂要大,前摆臂要小。后摆臂速度要落慢于前摆臂。前摆臂时大小臂都不能用力,它是借助后摆臂自然向前弹动的。当弹到自己想要的前摆臂那个角度,手腕要**一下打在重音上。很多人会在重音上面苛意的用手腕去突然定住,这样是对了,但不太自然,甚至有许多人没用手腕反而用小手臂去用力往下压,紧接着往后摆臂。摆臂追求的是自然、有力,让人看出来舒服不别扭就行了,不要为了摆臂而去苛意的摆动。
6、肩:
肩和臂是相互联系的,臂摆的不好直接会影响动肩的效果。很多人错误认为动肩就是在用腰左右晃肩或者是用大臂端肩,这样动肩就会失去肩与摆臂的原有目的,也可以说成多此一举,当初我就走了这个误区,幸好及时发现纠正过来。动肩是把腰挺直的前提下,在行走的过程中,要以肩为柱,大臂自然带动小臂往后甩的那一刻,后背肌肉(与胸肌相背的那块可以形成倒三角的肌肉)在向后方偏下拉。在音乐合适的清况下,如果动肩特别大,会给人潇洒,拽,**和无法无天的感觉,很多时装要的就是这种效果。对于初学着,我个人不建议动大肩,因为动大肩一般会出现下面弊端,
(1)一肩高一肩低(大部分是左肩高右肩低)十人有十人会出现,只是有时不太明显,时有时无,今天动肩一样不见得明天还是一样高;
(2)动不好就会用腰在左右晃肩;
(3)前摆臂不够自然,臂会苛意的把肩像上提;
(4)不够自然;
(5)身体左右两侧走动时不对称;
(6)总是出现一个肩打在重音上;
(7)明明是腰在晃动却总是自我感觉是肩在动等等等。如果现在已经出现一肩高一肩低可以试着两个肩同时打在音乐的重音上,多对着镜子,用背去感受哪点出了问题,只要方法正确,最多一两天就改过来了。最好是把肩动的小一点,甚至不动肩。
7、头:
头部晃动主要是***不够集中,也有的是先天养成的习惯。只要行走时头晃、头歪*时多注意一点,想办法纠正,还是能解决的。行走时嘴一定不能乱动,也不可以闭的太紧,像*时放松一样就可以了,如果出现一些多余的动作,那是非常吓人的。一般从T台**走到前台,眼睛眨两三次就足够了,眨的太多会显得不够稳当,前台女生抛眉眼更不可取。从眼睛里我们要看出自信,有内容是最好不过的,关键要根据音乐的不同去用眼睛表达出来。很多情况下,你的表情要大于你的肢体语言。
8、节奏:
音乐有快中慢三个部分组成,男生要求走中速、中速偏快和中速偏慢就行了。一般中速音乐按着中速去走就可以了,快速与慢速就不可以每个重音都踩到点上,那种走法是非常别扭难看的。我们可以采用把节奏慢的音乐两个拍子分成四步、六步或者八步去走;节奏快的音乐两个拍子分成分成二分之一、四分之一甚至八分之一去走。女生和男生速度是有区别的,她们完全可以走慢速、中速和快速。在你已经掌握这种节奏的前提下,也可以走自己的速度去带着音乐走;甚至可以把一种音乐用几种速度去走。当男生的左膝盖打在重音拍子上时,同时他的右手腕和左肩也是打在重音上的,其实这三点重音还完全不够。要想走的好需要在稳的情况下,全身都有节奏感,用身体容入音乐散发出JIQING与活力。无论男女生从你面前经过要有种风吹过的感觉。
9、造型:
男生要求两脚之间不能大于肩宽,重心要放在两脚上或者落偏于另一只脚。内紧外松地暗暗用劲,摆出的姿势应该是线条明确,转折清楚,有力度,必需表现出一定的内容。
10、转身:
在转身过程中身和胯部不要在同一*面上,稍微侧一下可以让男模肩更宽,女模腰更细,臀部更翘。
11、全身:
老师经常说:"走起来""走起来",不是说走的快就走起来了,是说身体与音乐融合在一起,有种向前冲的感觉。男生走台时一般比女生动作少,这要求男生更要注意仔细摸索,走台时眼神可以左右看,而且看的时间分配很重要,左右看的时间避免出现*均分配,而要有动感,时间五五分永远没有七七分有节奏感,无论在表现力和镜头感上,要知道观众在哪里?时刻要想到抓住观众的视线,这些全靠男生的悟性来把握。从脚到肩,到胯再到头,还有眼神的移动,这些加在一起都是一体的,我们在行走时要注意。让人看起来要自然,男生不是为了摆臂而去苛意摆臂,女生也不是为了动跨才去动跨。在行走时,臂部自然向后摆动与整个身体形成一体,肢体与眼神要表现出非常自然和自信,那样你就做到了。
12、不论男女走台步,目的只有一个,就是表现衣服的魅力与灵魂,千万不要本末倒置,至于如何,要看个人的修养以及他的理解能力与感悟能力,至于***酷的表情,我认为要根据服装与音乐的感觉来表现是酷,是欢快还是其它,经常看到男模特很酷,是因为他们面无表情,因为模特是次要的,而衣服才是主要的。在T台上要有表现的自信,有自信的人就会发出光彩,还有就是不要阴柔,现在许多男模特走台很阴柔,看起来就不爽,男女的差别一定要表现出来噢!
13、步法:
模特没有太框框架架的步子,没有要求步子必须迈多少厘米,手臂必须摆多少厘米,即使是初学者,也只能做到大概就行了。每个人对音乐的理解都是有所区别的,所以,你感觉这种曲子应当怎样表现,就怎样去走,如果绝大部分人都认为你表现别扭,就要重新去理解这个曲子了。
14、细节:
在后摆臂时手腕容易出现和小臂不是同一条直线,手腕向后弯的现象;在三步缓冲摆造型时身体已经稳住了小臂带着手腕还是在晃动;在前台摆造型时嘴动或叹气;走台眨眼睛过于频繁,这些都是*时应当注意的'。
模特步基本走法技巧2
模特走秀基本手位:
交叉手:这是一种很*衡的手法。
交错指:关节要有变化,造型比较丰富。这种手势突出指甲的造型。
双抱手:这是一种突出上体的手型,有一种冷傲的感觉,注意不要掩饰胸前的重要细节。
单搭肩:非*衡的倾斜造型,重力趋于搭肩方向。
双搭肩:*衡造型,上身呈手式的造型,手位比双抱手高,装饰性与表演性也更强。
正插腰:虎口向上,姿势有刚性。
软插腰:与正插腰姿势同,只是腕部放松,呈柔性。
反插腰:虎口向下,自然随意。
手贴胯:手背贴后腰,有含蓄感。
手撑胯:手指下垂,贴胯,更女性化。
拳插腰:手呈拳状贴于腰间,风格过硬,慎用。
*开手:两臂张开,胳膊微弯,手心朝上亮掌,是宽手位。
双压手:双手交叉,手心向下,是舒展、非对称手位。
单提手:单手微上提,离开身体,是展开式手位。
全插袋:最显口袋功能性的插法。
半插袋(横式):显得有些漫不经心,比较随便。有时全插袋会使服装的外轮廓变形,上体显宽。
半插袋(竖式):上体显窄。
指插袋:式一种最不正规的,但是最为现代感的插法,表演装饰性强。
转体是模特的基本动形素,是两种表演方向的中间及节奏的转换点,基本方法如下:
上步转体:后脚变前脚,两脚踩在一条线上,脚跟微踮起,前脚掌着力,转体180度。
腿部转体:前脚向后退半步变后脚,两脚踩在一条直线上,脚跟踮起,脚尖着力,转体180度。
两步转体:一脚后撇,甩开并转向,另一脚跟转体,身体转180度,这种旋转不是脚尖的拧转,而是脚掌的步转,一定要注意稳定性,注意两腿脚之间流畅的配合。
插步转体:后腿向前腿前测方插腿,脚跟微踮,脚尖拧转180度。
*步转体:两脚*行,一脚以跟为轴,另一脚以脚尖为动力点,转体180度后依然两脚*行。
以上是基本转体,依据遍体设计,转体的度数可以分90度,180度,270度,360度。
下面的介绍几种欧美模特转体的术语。这些属于不一定十分规范,但是了解他们的习惯,有助于我们提炼各种变体转法。
曼宁奎恩(MANNEQUIN)式转法:慢速的,优雅的360度转。
罗赛尔(CAROUSEL)式转法:主力腿保持稳定,动力腿围绕主力腿转动,旋转的角度与圈数**,易于表现具有动感的服装和长裙。
运动式转法:这是一种90度或180度转体的变体,两脚的站位宽度要与肩同宽或是略宽一点,双手一般叉放胯部,转体时要把重心从一侧胯部转向另一侧,产生强烈的摇摆感觉,体式的动感很强,又是为了**动作幅度,直转移重心,并不夸张的摇摆胯部。
无论什么转法,必须先转身再转头,体动时把头留给观众,俗称“看点”或“留头”。这样,不仅与观众直接交流时间长了,也形成了动作的不同层次感。
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