钢琴即兴伴奏教学技巧

　　歌曲钢琴即兴伴奏是钢琴伴奏形式中一种最实际、最常用、最快捷的演奏技能，它要求伴奏者将钢琴演奏技巧、键盘和声手法、作曲理论知识结合起来，在旋律条件的限制下，在事先毫无准备的情况下进行瞬间的艺术再创作。下面是小编收集整理的钢琴即兴伴奏教学技巧，希望对您有所帮助！

　　一、歌曲钢琴即兴伴奏教学的特征

　　歌曲钢琴即兴伴奏由于事先毫无准备，好象“即兴发言”或“即兴演讲”。所以一般说来，歌曲钢琴即兴伴奏不大可能完全采用歌曲的钢琴伴奏谱所采用的那样复杂的表现手法与技巧，而更具有实用性、即时性、灵活性等特点。即便如此，要达到一定的艺术水平，获得较好的艺术效果是完全可能的的话，如果伴奏需要伴奏者具有扎实的音乐理论知识和较好的键盘弹奏能力。

　　歌曲钢琴即兴伴奏，还不仅仅只是一个技术手法的处理问题，还应从作品的内容和整体结构出发，经过精心的艺术构思，激情地将它表现出来。所以必须具备敏捷的即兴创作思维能力和丰富的想象力。

　　歌曲钢琴即兴伴奏，是音乐作品的有机组成部分，它虽以“伴”为主，但它与其伴奏对象共同塑造了一个完美的音乐形象。“牡丹虽美，全赖绿叶扶持”，这句话画龙点睛地衬托出了即兴伴奏的作用。但是，歌曲钢琴即兴伴奏，毕竟是“伴”，所以必须注意以“伴”为主，不能“喧宾夺主”。

　　综上所述，歌曲钢琴即兴伴奏是钢琴艺术综合能力的反应，它不仅需要伴奏者具有敏捷的思维、灵活的手指能力，熟练掌握和声编配的理论知识，将丰富的伴奏音型、织体及各种表现手法储存在大脑中，还要有在键盘上正确的弹奏方法，设计合适的指法，并有在各常用调上移调弹奏等综合能力。

　　二、歌曲钢琴即兴伴奏的训练要素

　　1、扎实丰富的理论知识是前提

　　当歌曲钢琴伴奏者拿到一首歌曲时，他首先要在最短的时间内通过视唱了解歌曲的调式、思想内容、基本情绪、体裁形式，标记一下功能记号，设计一下各段的伴奏音型并稍加练习与合伴奏等，力求在演奏前头脑中构思完成和声的音响效果。如果把调式分析错了，那么所用的和声则会有张冠李戴的错误，直接影响弹奏效果。如幼儿歌曲《娃哈哈》，有的学生把它看成是小调式，认为结束在“6”上就是小调式了，其实是对偏音的处理没有掌握；而有的学生认为是大调式，那就是对调式的知识掌握太差，正确的调式应该是我国民族调式的七声羽调式。该曲具有新疆舞曲的特点，在表现手法上也可作些丰富的想象，如音型的交替使用、旋律中延长音的处理，模拟声响如小鸟叫、小兔跳等。在左手的伴奏音型上可采用切分节奏的特点来表现和突出该曲的舞蹈性 。又如某些具有山歌风味的歌曲，施律高亢、长音较多，节拍、节奏较自由，我们可以不用固定的音型伴奏，而采用休止符或延长的和弦来衬托旋律，让演唱者可以充分自由地抒发感情。当旋律出现长音或休止时，伴奏可用歌由中的音调，快速音阶、分解和弦等音型，使其表现活跃、富于激情，而所有这些都要求学生有扎实丰富的理论知识作依托。

　　2、加强视奏能力训练，掌握正确的弹奏方法是基础

　　钢琴是一种技艺性很强的乐器。正确良好的弹奏方法，富于层次感的触键方式，较好的音阶、琶音、和弦、八度技术，以及钢琴踏板的合理使用等等，均是弹好歌曲钢琴即兴伴奏的基础。

　　首先，要指导学生掌握正确的练习方法。从弹奏技巧来说，歌曲钢琴即兴伴奏可高可低，可繁可简，在各自技能的基础上自由发挥，因此不必作大量的机械x技巧练习。但要练习脑的反应，不论何时何地，反复思考配弹方案，在内心视觉的“键盘”上配弹，用内心听觉感觉、感受配弹的音响，最后上琴检验配弹效果。

　　其次，特别要加强视奏训练。要加强键盘的直觉感，使眼前有个键盘，看谱上的音符时眼的视线在前，手指弹第一小节时眼睛已看到第二、三小节，心里数拍子保持节拍的稳定和节奏正确。不仅如此，还要加强视谱的正确性，培养看谱弹奏时必须仔细看清谱号、调号、音符位置、节奏及变音记号、力度记号等，养成正确、良好的读谱习惯。要注意和声配置，时刻注意倾听各类和弦的不同音响色彩，以及用不同方式连接而产生的不同效果。

　　最后，要坚持让学生做移调练习，一首短小的歌曲，移到七个常用调上配弹。练习的步骤可从最简单的音阶开始，熟练掌握七个常用调的`基本和弦配置，建立起键盘上牢固的调性思维，削弱固定位置的弹奏概念。

　　当然，训练要耐心，用慢速练习持之以恒坚持下去，不可操之过急，所谓“台上一分钟，台下十年功”，掌握正确的弹奏技巧是需要长期艰苦、坚持不懈的努力方能巩固和完善。

　　3、丰富的想象力和创造性思维是关键

　　歌曲钢琴即兴伴奏有它的即兴性，但它既不能漫无边际的海阔天空，也不是要绝对遵守严格的公式格律。不能要求学生把一首歌曲配弹成相同的样式，要鼓励学生根据各自的想像力，创造性的编配，使每个人的灵感和才能在逻辑的轨道上创造性的充分展现出来。要信赖自己的听觉，只有自己听了觉得美的音响，听众才会获得美感和共鸣。

　　提示学生可以根据音乐形象及思想感情的变化、乐曲背景与和声运动的需要来考虑钢琴伴奏的织体。如可以用琶音来模拟自然界的流水潺潺、单倚音来模拟鸟鸣声声、八度来模拟雪花飘飘等，以此借景抒情；也可以模仿民间的锣鼓、吉他的弹拨、钢管的吹奏，来渲染气氛；当然也可以汲取人民生活中熟悉的音调与节奏，如民歌或民间舞曲的节奏、行进队列的步伐声、母亲晃动婴儿摇篮的律动等，来烘托作品的特定意境等等，用这种创造性思维与整个作品有机地结合为一体，更加深了整个音乐作品的艺术感染力。

　　4、良好的心理素质是保证

　　歌曲即兴伴奏是综合能力的体现，它不仅要有娴熟的弹奏技巧，而且需要有良好的心理素质。有的学生台下弹得很好，一上台配伴奏时就浑身紧张，手指颤抖，以至无法将曲子弹得完整，这种心理障碍直接影响了歌曲钢琴伴奏的质量。对这种学生要提高他们的自信心，多进行个别辅导，给这些学生多创造伴奏机会，多在众人面前“露脸”。当学生习惯于人前弹琴，有了较多当众演奏的经验后，公开表演时的惧怕心理就自然消失。

　　歌曲钢琴即兴伴奏在演出时常常会出现各种意想不到的情况。如：演唱者跑调、节奏不稳、记错反复记号、嗓音出现问题、音响失控甚至突然停电等，这就要求伴奏者在心理上要有较强的适应能力，不能因临场出现的小纰漏而手足无措，影响音乐的完整性。如为独唱者伴奏，当独唱者音准不够十分准确时，伴奏者可用正确的节奏、音准，主动带动、影响并矫正独唱者。好的伴奏，会让听众听不出独唱者或有的缺点，而使独唱者的优点淋漓尽致的发挥。

　　此外，如果为有指挥的合唱伴奏，节奏、速度方面要与指挥完全一致。在没有扩音设备、房子较小的场合，伴奏的音量要适当控制，以免声音过大，超过了独唱，这点在弱唱时尤要小心。在大的演出舞台，音响效果不尽一致，最好请人在台下事先听听音响效果，判断一下钢琴与歌声音量的比例是否适度（在有扩音设备的场合，调配音量的责任则主要在于操作设备的人手里），这样才能使演出达到完美的较果。