第1篇：《西亭》古诗原文及赏析

【作品介绍】

《西亭》的作者是李商隐，被选入《全唐诗》的第540卷第87首。

【原文】

西亭

作者：唐·李商隐

此夜西亭月正圆，疏帘相伴宿风*。

梧桐莫更翻清露，孤鹤从来不得眠。

【注释】

①大中五年秋在洛阳崇让坊王茂元宅的西亭夜宿有感而作。崇让宅有东亭、西亭，是一种可以住人的小*。

②鹤*露，夜半听到露滴声即惊醒。此以孤鹤自喻。说明距王氏之卒已有一段时间。

【赏析】

此为悼念亡妻之作。西亭：洛阳崇让宅是王茂元旧居，有东亭、西亭。据此知诗当作于洛阳。冯《谱》大中五年（851）："商隐妻王氏卒于是年"。刘、余《集解》："王氏卒于春末夏初。其赴梓在秋冬之交。……义山赴梓前曾至洛中，……料理琐事然后远赴剑外"。刘、余定此诗为此次在洛（大中五年秋）所作。此诗风格在义山诗中较特殊，纪昀《玉溪生诗说》云："此又病于直而浅。"纪说可商，直而浅未必是病。此诗不用典故，而丧妻之后的孤独凄凉之情，可想可感，是真情流露之作。张《笺》云："悼亡所作，情深一往。"

【作者介绍】

李商隐（约812年或813年~约858年），汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），祖辈迁至荥阳（今河南郑州）。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳（今沁阳与博爱县交界之处）。更多古诗欣赏文章敬请关注“”的王维的诗全集栏目。

据《新唐书》有《樊南*集》二十卷，《樊南乙集》二十卷，《玉溪生诗》三卷，《赋》一卷，《文》一卷，部分作品已佚。

第2篇：《山亭夏日》古诗原文译文及赏析

高骈

绿树*浓夏日长，楼台倒影入池塘。

水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。

注释

⑴浓：指树丛的*影很浓稠。

⑵水晶帘：形容质地精细而*泽莹澈的帘。李白《玉阶怨》：“却下水晶帘，玲珑望秋月。”

⑶蔷薇：花名。夏季开花，有红、白、黄等*，美艳而香。一种观赏*植物，它的茎长似蔓，须建架供其攀援生长。

译文：

盛夏时节，绿树葱郁，树*下显得格外清凉，白昼比其它季节要长，清澈的池塘中映*出楼台的倒影。

微风拂过，水晶一样的帘子轻轻晃动。蔷薇花开满了蔷薇架，满院都可闻到它那沁人心脾的香味。

赏析：

这是一首描写夏日风光的七言绝句。

首句起得似乎平平，但仔细玩味“*浓”二字，不独状树之繁茂，且又暗示此时正是夏日午时前后，烈日炎炎，日烈，“树*”才能“浓”。这“浓”除有树*稠密之意外，尚有深浅之“深”意在内，即树*密而且深。《红楼梦》里描写大观园夏日中午景象，谓“烈日当空，树*匝地”，即此意。夏日正午前后最能给人以“夏日长”的`感觉。杨万里《闲居初夏午睡起》说“日长睡起无情思”，就是写的这种情趣。因此，“夏日长”是和“绿树*浓”含蓄地联在一起的，决非泛泛之笔。

第二句“楼台倒影入池塘”写诗人看到池塘内的楼台倒影。“入”字用得极好：夏日午时，晴空骄阳，一片寂静，池水清澈见底，映在塘中的楼台倒影，当属十分清晰。这个“入”字就正好写出了此时楼台倒影的真实情景。

第三句“水精帘动微风起”是诗中最含蓄精巧的一句。此句可分两层意思来说。其一，烈日照耀下的池水，晶莹透澈；微风吹来，水光潋滟，碧波粼粼。诗人用“水精帘动”来比喻这一景象，美妙而逼真──整个水面犹如一挂水晶做成的帘子，被风吹得泛起微波，在荡漾着的水波下则是随之晃动的楼台倒影，多美啊！其二，观赏景致的诗人先看见的是池水波动，然后才感觉到起风了。夏日的微风是不会让人一下子感觉出来的，此时看到水波才会觉着，所以说“水精帘动微风起”。如果先写“微风起”，而后再写“水精帘动”，那就味同嚼蜡了。

正当诗人陶醉于这夏日美景的时候，忽然飘来一阵花香，香气沁人心脾，诗人精神为之一振。诗的最后一句“满架蔷薇一院香”，又为那幽静的景致，增添了鲜艳的**，充满了醉人的*芳，使全诗洋溢着夏日特有的生气。“一院香”，又与上句“微风起”暗合。

诗写夏日风光，纯乎用近似绘画的手法：绿树*浓，楼台倒影，池塘水波，满架蔷薇，构成了一幅**鲜丽、情调清和的图画。这一切都是由诗人站立在山亭上所描绘下来的。山亭和诗人虽然没有在诗中出现，然而我们在欣赏这首诗时，却仿佛看到了那个山亭和那位悠闲自在的诗人。（唐永德）

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第3篇：《劳劳亭》古诗赏析

[出典]李白《劳劳亭》

天下伤心处，劳劳送客亭。

春风知别苦，不遣柳条青。

[译文]春风也知道人间离别的痛苦，所以不吹拂柳条，不使它变青。

注释：

劳劳亭，三国时期东吴时建，位于南京，是古时送别之所。又叫“临沧观”、“望远楼”，位于新亭之南。在古汉语中，劳劳表示非常忧伤。我国成语中，就有“劳燕分飞”之说。

译文：

天下最伤心的地方，就是送客的劳劳亭了。春风也知道人间离别的痛苦，所以不吹拂柳条，不使它变青。

赏析：

《劳劳亭》是一首遣兴之作，并不是真的因为去劳劳亭送别友人才写的诗，所以诗中当然也就没有送别的具体场景。劳劳亭据说始建于三国东吴时期，故址在今南京市区南，是古时送别之所。李白对这个地方很感兴趣，还曾写过一首古体的《劳劳亭歌》，诗中写道：“金陵劳劳送客堂，蔓草离离生道旁。古情不尽东流水，此地悲风愁白杨。……”劳劳亭建在大道之旁，流水之畔，行客至此，或登车，或上船，挥手告别，很是方便。不过李白这天来到此地，却不为送客，而信马由缰，游玩流连，神使鬼差地来到了这个久负盛名的送客“劳劳亭”，看到这间古往今来送走了无数游子的所在，李白便提笔写下了“天下伤心处，劳劳送客亭。”离别最是伤心事，历来文人最关情，屈原有“悲莫悲兮生别离”（《楚辞·少司命》）的感叹，*淹则写下“黯然销魂者，唯别而已矣”（《别赋》）这一不知打动多少迁客骚人的千古名句。

不过，李白并不想再写前人写过的老套，而且此时，他也没有送人或者告别，所以用不着写得那样低回婉转，愁肠百结。只不过是好似轻描淡写地说了一句天下最伤心的地方，就是送客的劳劳亭了，这一联一笔两到，既表明了作为一个长年浪迹他乡的游子对离别的深切体会，又巧妙地提到，劳劳亭无疑又是送往迎来之中最著名的地方了。所以尽管不送客，走到这里，也忍不住会想到别离，想到感伤。要在不分别的时候表现离别之情，要是常人也许会无所措手足，但李白很快就找到了一个别人意想不到的切入点，他环望四周的景*，当时正值早春二月，*南虽说春早，但是身边还看不到一丝春意，连柳条也没有泛青。没想到，正是这不见春意的柳枝，唤醒了李白的创作灵感，一句谁也未曾想到的佳句，在刹那间，就跳了出来：“春风知别苦，不遣柳条青。”

古人有折柳枝以赠行者的风俗，所以在唐诗中是很常见的题材，如盛唐王之涣的《送别》诗就是一例，“杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”王之涣也是从眼前景物产生联想，因为看到树上的柳枝被折去不少，想到这都是那些多情的送行者所为，他是从眼前的景物想到过去已经发生过的事，而李白到劳劳亭时，连柳条都还没有绿。但他却才思所至，忽发奇想，一句“春风知别苦，不遣柳条青”，就把这首小诗提高到了众人难以企及的境界了，乾隆皇帝的评语最是干脆：“二十字，无不刺骨。”明代文坛怪杰谭元春则说得更绝：“古之伤心人，岂是寻常哀乐？”不管说此诗“刺骨”也好，还是作者不是“寻常哀乐”也好，总之，同是伤心，李白却从寻常景物中发掘出了令人意想不到的闪光点，明明是春风未绿*南岸之际，却被他写得有情有意，原来春风就是怕行人太伤心，才没有把柳条吹绿，这看似无理的拟人写法，却更加丰富了人间的离情别恨。

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