第1篇：《学画山水画》教案

一、课题：

《学画山水画》

二、课型：

新授课

三、教学目标

1.知识与技能目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏*山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见方法。

2.过程与方法目标：通过欣赏*画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景*。

3.情感态度价值观目标：培养学生对我国传统文化山水画的热爱之情，进而提高学生的审美情趣。

四、教学重、难点

1.重点：通过欣赏*画作品，提高对*画的认识，了解*画的基本特点，掌握*山水画一定的表现技法，并能表现一定的自然风光。

2.难点：如何灵活的运用用笔并控制好水和墨的浓淡干湿来表现山水画。

五、教学准备：

1.学具ū省⒛、纸、砚等*画的必需用品以及自己喜欢的风景图片等。

2.教具急钢泄山水画范作、音像课件、示范用具等

六、课时安排：

1课时

七、教学过程

1.导入

（1）课件展示几幅*山水画图片让学生欣赏。

（2）播放"一滴墨"的变化视频，激发学生学习兴趣和好奇心，同时让学生在视觉冲击中初步感知山水画的特点。

（3）用导入语创设情境：提起美丽的大自然，大家都非常的熟悉，相信大家也同老师一样，希望把美丽的风景尽收眼底。山水画就是记录这一美好形象的一种方法，今天就让老师来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。

2.新授

（1）欣赏图片，直观感知

教师用ppt展示*山水画和西方山水画的代表作品，提出问题请学生联系实际回答：

a.*山水画给你的感受是什么？

b.西方山水画给你的感受是什么？

c.你更喜欢哪一种绘画风格？

（2）学生以小组形式展开讨论与联想：说出*山水画和西方山水画给自己的感受，并用语言描绘出自己的想法和体会。

（3）教师总结讲解

a.*画给人的感受——水墨效果、写意具有韵味，有一种不可描绘的意境美。

b.西方画给人的感受——**丰富、写实。

多媒体展示：*山水画家展子虔的《游春图》、范宽的《溪山行旅图》、郭熙的《早春图》及西方写实山水画家的作品，讲解其中不同，重点体会*画的韵味。

（4）示范讲解

a.出示斧披皴与披麻皴等作品对比并提问：有什么不同的感受？

b.教师示范皴法的技法：笔的方向、染的层次及水墨晕染效果的变化。

c.出示不同的用皴法完成的的学生作业欣赏。

3.课堂练习

以水墨形式完成一幅山水风景画，用笔墨和八开纸作画，画面的内容不限。

4.展示与讲评

练习完成后收集全班学生作品，以长龙的形式贴在黑板上，师生共同欣赏，以学生自评、互评的方式，谈自己在作画过程中的心得体会。最后教师根据几幅代表作业对整个学习进行总结评价，并根据学生的情况给予肯定和表扬。

5.小结

用拓展思考的范式进行小结：仔细观察自己见过的山山水水、人家、田野等，大胆的运用笔、墨创作出一幅具有水墨意境的画面。

第2篇：《画山绣水》教案

教学目标：

1、领略和鉴赏桂林山水特有的清奇峭拔的神态，提升学生对自然风景的审美能力。

2、学习本文严密的结构和准确的用词，品鉴文章的意境美。

3、理解作者以写景散文反映时代侧影的热情和努力，引导学生对本文提出合乎理*的评价。

第一课时

教学重点：

1、领略和鉴赏桂林山水特有的清奇峭拔的神态，提升学生对自然风景的审美能力；体会文章的意境美。

2、领会作者在文中寄寓的思想感情。

教学过程：

课前先学：

1、搜寻关于桂林山水的散文、诗歌来读。

口语训练：阅读自选的关于桂林山水的散文片段、诗歌

导学读标：

1、阅读课文，想象桂林山水的美，欣赏桂林山水的美。

2、吟哦讽诵，体会文章的意境美。

释疑解难：学生自由提问，教师组织学生有选择地讨论、解决。

精读探究：（教师）刚才从同学们朗诵的桂林诗歌上知道了桂林山水真的是“*天下”的，从古到今，看过桂林山水的人，对桂林山水的观感却不完全相同。今天我们来学习著名散文家杨朔的《画山绣水》，看看他笔底的桂林山水是什么特点。请同学们快速浏览课文，找到作者概括桂林山水特点的句子。

（桂林那种清奇峭拔的神态，自然是人间少有的。）

并请阅读反映桂林山水的段落，说说作者都采用了什么手法，有什么妙处？

（如第二段写桂林的山，桂林的水，水上的鱼鹰，采用的手法有有比喻、想象，以一当十，虚实结合，细致地描写鱼鹰捕鱼的过程……）

（教师）请大家观赏桂林山水的画面，如九马画山，骆驼峰、苹果山、水月洞七星岩等模仿作者采用的手法写一段描写桂林风景的文字，读给大家听，然后群体评议）

拓展延伸：请大家体会并说明下列句子用词的准确：

1、假使你的眼福好，赶上天气晴朗，水面平得像玻璃，满*就会画着一片一片淡墨*的山影，晕糊糊的，使人恍惚沉进最恬静的梦境里去。

2、竹筏子的梢上停着几只鱼鹰，神气有点迟钝，忽然间会变得异常机灵，抖着翅膀扑进水里去，山影一时都搅碎了。一转眼，鱼鹰又浮出水面，长嘴里咬着条银*细鳞的鲢子鱼，咕嘟地吞下去。

板书设计：

桂林山水

特点：清奇峭拔

景*+想象

第二课时

教学重点：

1、学习本文严密的结构。

2、理解作者以写景散文反映时代侧影的热情和努力，引导学生对本文提出合乎理*的评价。

教学过程：

课前先学：1、了解关于刘三姐的故事。体会山水和人物故事结合的意境美。

口语训练：讲解关于刘三姐的故事。体现出山水和人物故事结合的意境美。

导学读标：1、学习本文严密的结构，如过渡、收尾等。

2、理解作者在介绍桂林山水时引用材料时表达的情感，做出合适的评价。

释疑解难：学生自由提问，教师组织学生有选择地讨论、解决。

精读探究：（教师）作者在开头的三节里，写完了桂林山水的美景后，却用了很多篇幅去写了别的内容，这是什么内容呢？作者是怎么过度的呢？

（作者写的是*上的景*和船家口述的关于山的来历的种种传说。过渡：我也算游历过不少名山大川……这样泛滥着劳动*的智慧的想像。）

（教师）写了哪些山的传说？欣赏美景本应该是快乐的事，为什么写*惨惨的传说呢？作者的写作意图是什么？

（*见教学参考第49页。学生回答此类问题时，教师要引导学生从优、劣两个方面去思考这个问题。）

拓展延伸：课后“探究学习”第一题。

第3篇：《学画山水画》说课稿范文

各位评委老师好，我说课的课题是人教版义务教育课程标准试验教科书五年级下册第九课《学画山水画》。

我的说课内容包括：教材分析、学情分析、教学模式、教学设计、板书设计、课堂评价、资源开发七部分。

一、教材分析

小学美术分为三个学段，第一学段为一二年级；第二学段为三四年级；第三学段为五六年级，本课是第三学段五年级下册造型表现领域的一课，造型表现领域对第三学段学生的学习要求是运用线条、形状、**、肌理、空间等造型要素，通过适合的工具媒材记录与表现自己的所见所闻、所感所想，从而提高学生美术构思与创作能力。

本课教学目标分为三个方面，知识与技能目标，欣赏*画的表现特点，初步了解山水画几种常见的表现方法；过程与方法目标，了解山水画的几种皴法，并能运用相关技法表现简单的山水景*；情感态度与价值观目标，激发学生对*传统民族文化的热爱。

本课的编写意图是通过欣赏和学习*山水画，使学生了解山水画的特点，感受*山水画用笔、用墨和用*的基本方法掌握一些基本的表现方法，又不受表现方法与技法的限制，为学生的创作留下自由发挥的空间，让学生在情感体验中提高想象力和创造力，从而提高学生的*画表现能力，培养热爱生活的情感。

本课重点是了解*画的特点，掌握*山水画一般的表现技法，包括皴法、画树、点苔以及空间的表现。难点是干湿浓淡的笔墨变化，点线面的组合以及构图。突破难点的方法为教师讲解示范，学生实践和评价。

二、学情分析

我将从已有知识基础和已有生活经验两方面来分析，首先，已有知识基础，五年级学生属于小学高年级阶段，认知能力和动手能力相对较强。三年级时通过学习《水墨游戏》一课，对水墨画已有所体验，掌握了墨分五*，焦、浓、重、淡、清等基础知识，为本课的学习奠定了一些基础。但由于间隔两年，很多学生迫于学业压力，没有再接触水墨画，所以对于一些用笔用墨的方法会比较陌生，在课堂教学中需要教师加以引导与示范，但也正是由于陌生，会使学生产生好奇心和急于体验尝试的心情，课堂上应给学生更大的空间，让学生自由发挥，充分表达自己的感受。已有生活经验方面，天津的学生很少有直观面对山水的机会，课堂中要用真山真水的图片让学生直观感受祖国大好河山的魅力。

三、教学模式

我校采用*五环节教学模式，具体为：一、单元导入，明确目标；二、自学指导，合作探究；三、大组汇报，教师点拨；四、巩固练习，拓展提高；五、达标测试，课堂小结。理念为“三真”“三实”“一及时”，具体为“三真”真思考、真合作、真会，“三实”设计实、反馈实、检测实，“一及时”评价要及时。

根据美术学科特点，我将本课模式设定为六环节：一、创设氛围，导入新课；二、作品欣赏，技法分析；三、技法讲解，课堂示范；四、学生实践、随堂指导；五、教学反馈，作品点评；六、总结归纳，拓展延伸。

时间预设为：第一环节2分钟、第二环节4分钟、第三环节6分钟、第四环节17分钟、第五环节8分钟、第六环节3分钟。

课前我会让学生准备一些工具，包括毛笔、墨汁、国画颜料、生宣纸、书画毡、调*盘和笔洗。

四、教学设计

（一）创设氛围，导入新课

多媒体展示黄山、泰山等山水实景图片，让学生感受大自然的秀丽与壮阔之美。

出示*历代著名山水画，初步了解我国山水画的悠久历史及发展过程。

出示本课题目《学画山水画》

本环节设计意图：激发学生学习兴趣，并对山水画有一个初步认识，为后面的学习做铺垫。

（二）作品欣赏，技法分析

学生小组交流自己对这些作品的看法和感想。

引导学生感知*画的三远：高远法、深远法、平远法。

教师出示范画，请学生观察并思考两幅作品的表现手法和造型特点，了解山水画的表现方法有以线造型为主的和以点线面造型为主的。

本环节设计意图：理解本课知识点，*画的三远法，通过欣赏教师范画，使学生对山水画有一个更直观的感悟。了解山水画常见的表现方法。

（三）技法讲解、课堂示范

多媒体展示技法范图。

介绍山水画的皴法（披麻皴、斧劈皴）点苔、树木和水的画法。

教师进行技法示范。

请学生观看教材中的技法点击，学生自学绘画步骤。

教师对运笔和作画步骤进行示范，强调注意近景、远景的关系和干湿浓淡的笔墨变化。

多媒体展示同龄人作品，激发学生创作欲望。

小组交流，说说自己的构思和要采用的表现方法，教师根据学生讨论结果进一步启发引导。

本环节设计意图，通过示范山水画的皴法和树木、点苔、画水等技法，使学生掌握本课的技能目标，通过欣赏同龄人作品，树立学生自信心，为下面的创作做好铺垫。

（四）学生实践，随堂指导

学生运用前面所学知识和技法，开始创作。（播放高山流水古筝曲）

教师巡视辅导，提醒学生灵活运用所学技法，注意构图，处理好远近关系等。

帮助个别能力较弱的学生进行创作，并拍下学生创作的过程。

本环节设计意图:学生实践是美术课最重要的环节，能够使学生在运用所学知识的过程中掌握技法并体验到美术课的乐趣，同时，播放高山流水的古筝曲使学生在优雅的环境中创作出美的画作。

（五）教学反馈，作品点评

先请几名学生介绍自己作品的创作思路和表现方法。

学生在小组内展开自评，力图引导学生从不够完美的作品中找到闪光点，如：有些学生虽然造型不够准确，但笔墨运用充满童真和趣味。让学生找到完善作品的最佳方法，使学生越学越想学，越学越会学。

教师做小结*评价，回顾本节课所学知识，对学生的创作给予肯定。

本环节设计意图：课堂评价是促进学生全面发展的重要环节，开展学生自评与互评，让学生真正成为学习的主体，通过评价找到自身不足。教师评价学生学习过程，肯定学生作品，使学生树立学习信心。

（五）总结归纳，拓展延伸

1、鼓励学生课后进一步完善作品，把学生作品在校内进行展览，或挂在班内，美化环境。

2、鼓励学生课后以水墨写生的形式，表现自己家乡的自然景*，体验创作的乐趣。

本环节设计意图：意识到自己的作品可以美化环境，鼓励学生将水墨画创作延续到生活中，并学会用水墨眼光观察身边的景物，从而提高学生的艺术素养。

五、板书设计

我的板书设计是这样的，在*偏左的地方是本课课题，下方是教师范画，*部分是本课知识点，右边为学生作品展示区。这样设计是为了使版面在视觉上取得平衡，突出知识点。

六、课堂评价

课标的评价建议中要求要充分发挥评价的激励与反馈功能，帮助学生树立学习信心和发现自己的不足，促进学生在美术学习方面的发展。同时，通过评价获得准确的信息反馈，帮助美术教师不断改进教学工作。

本课我采用学生自评、互评、教师点评三位一体的评价方式，学生自评是以个人为单位，介绍自己作品的创作思路和表现方法，学生互评是以小组为单位，针对创作思路与表现方法进行评价。通过自评与互评帮助学生发现自己的不足。教师点评是面向全体学生，评价学生的学习过程与态度，并鼓励学生，帮助学生树立学习信心。

七、资源开发

课标中的课程资源分为校内资源、校外资源与网络资源三部分。校内资源包括学校图书馆、美术教室、多媒体等；校外资源包括文化场馆、动植物园、自然景观等；网络资源包括名家作品、美术理论知识等。

本课资源，校内资源有美术教室、多媒体、教师范画、教科书；校外资源我使用了一些当地风景的照片；网络资源有网上搜集的历代名家作品、黄山、泰山照片、技法范图、同龄人作品。

以上是我说课的全部内容，谢谢各位老师的耐心聆听。