张凯洋

诗以咏志，乐以抒怀！

星期六晚上，我们听吴老师的建议，观赏央视综合频道八点档播出的《经典咏流传》，这是一档大型诗词文化音乐节目。

“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年”“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”舞台上，阿云嘎、郑云龙、鞠红川、高天鹤组成的“东方四侠”正深情地演唱着，以四重唱的形式唱出少年的壮志与豪情。这是一首根据王维的组诗《少年行》改编的歌曲，在“东方四侠”激昂豪壮的歌声中，王维豪情万丈的少年理想犹如利剑一般划破岁月长空，让我收获了这份来自千年的力量！

节目组嘉宾康震老师点评道：“《少年行》这组诗让我们看到王维‘躁动’的一面，唐代侠风盛行，上马能弯刀，下马能书文的少年游侠精神成为盛唐最具风华的注脚。”

不拘于唐代，每个时期的年轻人都有自己的际遇和机遇，我们应该把握机遇，迎难而上，用“游侠精神”开拓属于自己的“天下”。今天坚持做乐剧与歌剧这种相对小众化艺术的“东方四侠”，不忘初心，坚持梦想，传承了这种艺术，让更多的观众认识、了解、接受和喜爱！

今天的中国，年轻一代的少年们有更多的责任和担当。时值我国“新型冠状病毒”肆虐，一批又一批的医务工作者，请战到疫情一线，守护人民生命健康。湖北95后的女医生甘如意，骑自行车再加上步行，辗转了4天3夜，从公安县的农村返回到了江夏金口卫生院上班……在这场没有硝烟的战争中，他们都是这个时代的“侠士”，是我们心中的榜样！

听完《少年行》，我心潮澎湃，感慨万千。作为一名学生既然无法逃避学习的苦，何不脚踏实地，迎难而上，学好本领，报效祖国？

少年行则国行。加油，少年！

篇二：少年意气，游侠风骨

龚旭伟

《经典咏流传》的舞台上，烟雾中，四位眉目清秀，一身正气的青年闪亮登场。他们，就是自称“东方四侠”的中高音的阿云嘎和郑云龙、假声男高音高天鹤、男中音鞠红川。顿时，现场观众都沸腾起来。

“我们把《少年行》唱给您听。”

“不问归来路，不问明日光。”云雾缥缈，阿云嗄独特的歌声从经典之门缓缓飘来；“且听鼓阵阵，任霞红，染衣裳。”郑云龙的歌声灵动飘逸；“星月伴剑眉，风吹石割伤。”川子的歌声婉转悠扬；高天鹤也引吭高歌：“云何同行无旧友，只因芳魂荡平江。”听着，醉着，沉浸在那“轻风扶细柳，淡月失梅花”的世外桃源。

突然，音色突变，高亢的乐音响起，仿佛来到满是侠义的江湖。“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。”豪情万丈的歌声响彻全场，荡气回肠。“相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”阿云嘎与高天鹤的合唱让大家拍手叫绝。

“一身能擘两雕孤，虏骑千重只似无。”郑云龙和阿云嘎动情的歌唱，把我们带到了激烈的战场上，与少年英勇杀敌。“出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。”高超的四重奏更是引起我无限的遐想，宛若置身于几千年前的战士身旁。

“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”演唱结束，余音袅袅，掌声雷动。

绚丽的舞台，诗意的背景。在《经典咏流传》的舞台上，四位乐侠以歌声为剑，唱出了古今少年的一腔豪情。透过荧幕，他们传递给我的，是“新丰美酒斗十千”的豪情意气，是“相意气为君饮”的年少轻狂，是“纵死犹闻侠骨香”的游侠意气，亦是“虏骑千重只似无”的英勇无比。

自古英雄出少年，少年强则国强。盛唐风景，正因游侠增色。当今时代，身为少年的我们，自是要有“为中华之崛起而读书”的壮志，为盛世添光！愿我们珍惜少年时，弘扬侠骨风，成为翩翩少年郎！

篇三：经典咏流传第3季观后感

吕宇杰

我看了一下时间，快八点了，《经典咏流传》播放的时间要到了。于是我打开电视机，在央视一套里找到了它。

随着电视屏幕的闪动，我领略到了《元日》中万象更新的气氛，感受到了《望岳》中高大巍峨的泰山，却更向往《少年行》中鲜衣怒马的生活。所以，在看到《少年行》三个字时，我的心中增添了几分期待。

“不问归来路，不问明月光。”阿云嘎的声音如流水般流入我的心中。“且听鼓阵阵，任霞红染衣裳。”郑云龙唱出了一种古韵，简单的两句歌词就把人带入了千年前的大唐盛世。“星月伴剑眉，风吹石割伤。”鞠红川的歌声婉转动听。“云何同行无旧友，只因芳魂荡平疆。”高天鹤的假音，歌声堪比女子，更胜女子。

“……孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”音乐进入到了高潮。四人的四重唱让我听得如痴如醉，感受到了其中的豪迈，其中的侠肝义胆。就如同朱丹所点评的：“你们的嗓子就是当年的剑，你们也有当下的侠气。”廖昌永听后也称赞道：“和声的气场体现出了你们身上一往无前的侠气。”

事实上，作为青年歌手的阿云嘎、郑云龙、鞠红川、高天鹤确实有着音乐人的侠气。在太平盛世中，他们始终遵循着自己的内心，选择了音乐剧和歌剧这种相对小众的艺术形式，并努力将它们发扬光大，被更多观众了解、接受和喜爱，这种心性，着实难能可贵。

他们这次选择演绎王维的《少年行》，为的就是能够像诗中描写的游侠一样，拥有面对世事时的坦荡率真。正如高天鹤所说：“其实我们从事的音乐剧也好，歌剧曲也罢，都是一个其实不见得能看到很多光亮、很多未来的一个道路。去做那个可能你这一辈子都完成不了的梦，这就是我们理想主义者的游侠精神。”

“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”这种义无反顾的侠气，是中华五千年文化代代相传、从未间断的原因，更是我华夏迈向世界的底蕴！

愿少年，永向前行。

篇四：纵死犹闻侠骨香

柯乐延

推开窗户，我满怀期待地把目光投向街上。十字路口，虽是灯光依旧，可却空空荡荡，冷冷清清。一阵寒风扑面而来，顿觉脸上阵阵刺痛。

关上窗户，打卡央视《经典咏流传》。在茶香与歌声中，时光悄悄地流逝了，不觉间，节目已经结束，可我还意犹未尽。

说到感触最深的，还是“东方四侠”的一曲《少年行》。

曲初，台上云雾四起，伴随着观众们雷鸣般的掌声和排山倒海的欢呼声，伴奏声飘起。

灯光射向“东方四侠”，“不问归来路，不问明月光。且听鼓阵阵，任霞红染衣裳。星月伴剑眉，风吹石割伤。云何同行无旧友，只因芳魂荡平疆。”他们一人两句，缓缓低吟，双眼微闭，显得十分投入。台下十分安静，任凭歌声飘荡，观众们跟着“东方四侠”的节奏，左右摆动着双手，似乎是在与诗中的少年游侠对话，或是在与“东方四侠”共鸣。我静静聆听着曲子，不由自主地抖动起双腿。阿云嘎的萧杀，郑云龙的温润，鞠红川的深沉，高天鹤的飘逸，把古代少年游侠的豪情壮志诠释得淋漓尽致。

“相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边……孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”随着高潮的到来，我听得入神，那一幅又一幅的画面仿佛浮现在我眼前：长安的垂柳洋溢着清新的绿色，意气风发的少年游侠翻身下马，把骏马系在垂柳边，登上高楼，纵饮美酒。一场酒罢，少年游侠手执一柄长剑去大义报国，去做他们最简单的侠客梦。

一曲终了，我长舒一口气，回过神来，才发现自己已潸然泪下。

十八年前，抗击非典，许多“白衣天使”还是牙牙学语的孩童，是被保护的对象。如今，新冠肺炎的到来，一场没有硝烟的战斗打响了。他们书写一个个名字，按上一个个手印，发送一封封请战书。为了祖国，他们甘当少年游侠，全副武装，驰骋在一线的战场上，与病魔斗争，救治一个个患者。泪水，汗水，包裹他们全身。但，他们无怨无悔。面对死亡，他们依旧不忘初心，勇敢前行，这不就是“纵死犹闻侠骨香”的少年游侠的豪情壮志吗？

推开窗户，远望，我看到的是春的绿意，是万家灯火。风儿拂过，却没有了以往的寒意，我体会到的是一股热流，是温暖。

篇五：诗词·音乐·动画

许凌焮

手捧半盏清茶，静坐于电视机前，等待《经典咏流传》的到来。

当一身着红衣的小男孩映入大屏幕，便令人有一种年的味道。观众们也不由得微微一笑，不知是被小孩放鞭炮的可爱模样萌到了，还是想起了儿时的自己。

当舞台上的挡板冉冉升起，清脆的童声缓缓唱起“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”。诗词的古韵在演播大厅里微微荡漾，荡进耳中，漾入心灵。各位嘉宾更是笑逐颜开，双手情不自禁地伴随着这欢快的童声打起了节拍，随着孩子们摆动起身子。

大屏幕上放映着的动画片里热闹的情景与孩子们天真的歌声交相辉映，更是视觉与听觉的双重碰撞，仿佛带着我们穿越时空看到王安石笔下百姓点燃炮竹、贴换旧符及畅饮屠苏酒的“元日”盛景，体验到宋代春节的欢乐气氛以及浓厚的生活气息。

各式各样的花灯挂于街头惹得众人眼花缭乱，那两支蝴蝶和麒麟糖画栩栩如生，我似乎闻到了甜味，真想隔着屏幕上前咬上一口。

曲终，意犹未尽，只觉余音绕梁。正在感叹着这动画片的精美，才知导演早已被请上了舞台。

他就是彭擎政。

这可是迄今为止第一个在《经典咏流传》的舞台上没有唱歌的经典传唱人。

中国诗词经典的内涵被他及他的团队以动画的形式生动演绎。将动画片赋予诗词的独特韵味，摆脱了以往动画片给人纯属虚构的印象，不得不感叹经典诗词无穷的魅力。这便是无数人爱上它的缘由，同时也被康震老师称赞为“一种新创举”。

在现场，彭导演还给大家展示了《元日》动画片的手稿。当它与现在的视频进行对比时，我是无法想象制作动画片过程的艰辛。

当听到他们的团队中竟有一名专门的历史顾问，我感到非常震惊！彭导演的严谨态度真是不得不让人佩服。传承经典需要越来越多这样的人——既有责任心和使命感，还有与时俱进的创新。让它在歌中唱，在动画里演绎，似乎能让人感到每一首诗词里都有一个新的生命在颤动！

2023让我们与春天为伴，与青春为伴，与诗词为伴。闲暇之余，细细品味星光灿烂般的诗词歌赋，唤起我们对生活的感恩和热爱！让我们在经典诗词的浩瀚知识海洋中，遇见最美的自己！

篇六：元日

黄璐

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”今晚8点，我和家人守在电视机前，观看央视的大型诗词文化音乐节目《经典咏流传》。开场第一首歌曲，竟是改编自王安石的《元日》。

首先，屏幕上出现一位小男孩，约摸七八岁，身着极具民族特色的红装，正欢欣雀跃地放着炮竹。此开场，一下子就把人们带入了过年时的喧闹中。隔着屏幕，年味儿扑面而来。

接着，我们的目光随着小男孩的脚步移至舞台。只见一群身着粉嫩唐装的小孩早已站好了台位。他们有的手中拿着让我垂涎的“糖葫芦”，有的手里握着大大的“福”字……他们每个人的脸上都洋溢着喜悦幸福的微笑。“爆竹声中一岁除……”舞台上，童音清脆；舞台下，观众们打着节拍，现场气氛温馨、祥和。

歌曲曲调热情奔放，正适合孩子们来演绎，而二重唱的设计，使歌曲尤显精致。随着歌曲高潮的到来，年味儿也愈发地重。尤其是当这首诗的国漫同时投映在大屏幕时，舞台上孩子们童真的歌声和动画中热闹的场景交相呼应。荧屏上制作精美的画面呈现出王安石笔下燃爆竹、喝屠苏酒的“元日”盛景。一段段生动的故事仿佛带我们穿越时空，感受着古时候春节的世情况味。没错，这就是中国年呀！

今年的春节，对于我们所有中国人来说，是特殊又让人刻骨铭心的。新型冠状病毒这位“不速之客”的突然而至，扰乱了我们过年的节奏，阻拦了人与人之间的亲密交流。我们失去了以往过年的热闹非凡，但也收获了无数的感动与宁静、温暖。

人们为了自身健康安全，响应国家号召，纷纷留守家中。而这次《经典咏流传》的舞台向我们呈现了满满的年味的同时，也为我们呈现了彭擎政和他的制作团队的赤子之心。如《元日》这部不到6分钟的动画，他们竟打磨了6个多月！用心地查阅，反复地制作，他们以认真与执着打造了一部独具中式美与诗词美的经典国漫，体现了精益求精的“工匠精神”。

时间不知不觉地流逝着，这期节目播完了，我仍意犹未尽。因为经典所以流传！这个节目值得让人一期又一期地等待！莫文蔚演唱了毛主席的《卜算子·咏梅》，展现了孕育希望的阳光梅花；已58岁高龄的歌手赵传演绎了杜甫的《望岳》，为我们讲述了攀登精神与父爱如山……

看完这期《经典咏流传》，我受益匪浅。我情不自禁地想向我的亲人、老师、同学……道上一声“亲爱的，过年好”！面对疫情，让我们乐观向上，也愿伟大的祖国历过坎坷，山河无恙，人间皆安。让我们趁这次特殊的假期为自己“充电”，“待到重阳日，还来就菊花”！

篇七：元日

黄雅棋

周六晚上20时，我们一家人守在电视机前，开始欣赏央视的《经典咏流传》。

当主持人撒贝宁说“有请经典传唱人”后，我由期待转为奇怪。因为出现在眼前的并不是人物，而是一段展现王安石《元日》画面，富有“中国年味”的动画片。

在动画片《元日》引入后，响起了轻快而又活泼的前奏。整个舞台也充满着“年味”。舞台上闪烁着红红的舞台灯，好似一盏一盏红红的大灯笼。舞台后的幕也是一派喜庆洋洋的景象。幕两旁的柱子上有许许多多的大红灯笼高高挂着，随风摆动着。舞台上的孩子们都穿着红衣裳，有的拿着糖葫芦，还有的拿着“福”……

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏……”一道清澈空灵的童声响起，像是天使歌唱。镜头引入动画片，配上孩子们悦耳的歌声，真可谓“天衣无缝”。两相衬托，动画片显得更有韵味，孩子们的歌声显得更加具有画面感。镜头又转向舞台。孩子们摇晃着脑袋，微笑着，唱着歌。

突然，乐音发生了转变，平缓宁静的合唱变得更加热烈丰富。音升高了，旋律也发生了转变。听了后，我的脑海中浮现出一幕幕新春的热闹的景象。

孩子们的表演与动画片交替出现在我的眼前，音乐也萦绕在我的耳畔。眼睛和耳朵将我又带回了大年三十。贴春联，挂灯笼，放鞭炮，吃美食……好热闹！

音乐又发生了转变，在原先的旋律上，每一句歌词唱完后，都会再小声地重复，如同站在山顶唱歌，美妙极了！

评委们也被这美妙的歌声感染了，“随歌舞动”，随着音乐节奏拍着手。还有的和孩子们一起唱起来的呢！观众们也沉浸其中，还没等到音乐结束，就禁不住鼓起掌来。

一曲终了，余音绕梁，掌声如雷。

这时，主持人撒贝宁才揭晓了这位经典传唱人的身份。原来他是动画片《元日》的导演——彭擎政。他不是以歌声来传唱经典，而是以动画的方式来传唱。

这曲《元日》，让我感受到了诗词的魅力，音乐的魅力，动画的魅力。

传承经典，创新经典，真期待下一期的的《经典咏流传》。

篇八：望岳

苏至开

会当凌绝顶，一览众山小。——杜甫

“大家好，我是经典传唱人赵传，我把《望岳》唱给你听。”

舞台中央灯光如昼，轻柔、舒缓的钢琴声，犹如阳光下阵阵春风拂过平静的湖面，荡起层层涟漪。紧接着，劲爆的摇滚乐响起，如同滚滚黄河之水，奔涌而来。

赵传缓缓抬起那只紧握话筒的左手：“岱宗夫如何？齐鲁青未了。”浑厚而又略带沙哑的声音，恰如气韵沉雄的笔墨丹青，徐徐展开。观众情不自禁闭上眼睛，身临其境般地陶醉于泰山苍翠绵延不绝神奇秀美的山色。

接着，后台水晶柱上归鸟入林的画面缓缓展开。“造化钟神秀，阴阳割昏晓，荡胸生曾云，决眦入归鸟。”歌声如高山流水，在我心间流淌。

赵传猛地一停顿，又深情地将话筒靠于嘴边，积蓄一切力量“会当凌绝顶，一览众山小。”以排山倒海之势，激荡着观众的心灵，更唱出了青年杜甫胸怀大志的万丈豪情。

间奏响起，镜头转向赵传。五彩灯光照映出他那脸庞上的沧桑，映出了他的坎坷与挫折，更映出了他对音乐的热爱与追求。架子鼓、吉他手、贝斯手激情四射地动了起来；观众们脸上洋溢着欢乐，伴着音乐，手也在来回摆动。赵传用他独特的演绎，点燃了整个舞台。

一曲终了，掌声、欢呼声、呐喊声如潮水般从四面八方涌向赵传。看着舞台上的赵传，我猛然想起他在开场时说的一句话：“诗歌是与灵魂的对话，攀登是与自己的对话，给自己设定一个高度，才能看到不同的风景。”是啊，学习又何尝不是如此！

篇九：望岳

章劭渠

“我是经典传唱人赵传，我把《望岳》唱给你听。”

圆柱形的舞台闪烁着点点灯光缓缓升起。《经典咏流传》的舞台上，头戴鸭舌帽，上身穿深红衬衫外套黑色皮夹克，下着牛仔裤的赵传，精神饱满，一点也不像是已七十多岁的老人。随着伴奏响起，他慢慢闭上了双眼，感受着美妙的旋律。

“岱宗夫如了，齐鲁青未了……”在唱完两句后，观众们难掩心中的激动，神情满是期待。只见赵传将手轻轻贴在左耳后：“造化钟神秀，阴阳割昏晓……”这自带沙哑与浑重合二为一的声音，着实令人着迷。旋律跌宕起伏，在末句之时又突显高亢有力，那男性独有的魅力之声，唱出了他心中对大好河山的热爱，唱出了他难以掩饰的壮志豪情！

乐观、进取、积极向上，深深蕴含在赵传的歌声中，声声入耳句句牵动着观众们的心。鉴赏团的老师的手也跟着音乐节奏打起了拍子。

舞台上滚动的灯光逐渐变得明亮。余音未了，钢琴与小提琴的完美搭配，犹如一株株花草树木，在夕阳的余晖下，轻轻晃动，舒展，升华，构造出如此了美好的景象。观众席，导师席上一片沉默，大家好像都屏住了呼吸，闭上了眼睛，细细地聆听，享受着那音乐带来的快感。还未等人缓过神来，激昂热烈的电吉他如大风刮过树叶，吹拂花朵，留下片片蝶似青叶，泛起阵阵花香，这何尝不是一番新的感受。

“荡胸生曾云，绝眦入归鸟！”浑厚的歌声再次响起，仿佛在观众心中的草花木上，散下点点金光，树枝随风摇曳，发出动听的“叮叮”声；又似极目泰山，看那片片云雾飘于山间，看那归鸟返入山林。如此高亢的歌声，震撼着人们的心窝。所有的观众都跟着那摇滚的节拍，情不自禁地摇摆身子。

忽而，灯光切换，闪烁着不一样的光辉，摇滚乐特有的音律迅速感染了人们。此时，康震老师也拍着手，和着这点燃观众热情的音乐。

电吉他，架子鼓，贝斯，三乐齐出。赵传停止了歌唱，向台边渐渐迈进，而后缓缓抬起左手，在空中有力地挥舞了一下——拿手好戏上场了。在一瞬间，观众们期待已久的目光投向舞台，期待充斥着整个舞台，聚光灯一起打在了赵传的身上。沙哑而又高亢的歌声再次传遍全场，乃至未到现场的我也都无法按耐住心中的激动与兴奋，鼓掌叫好。现场观众站起来了，举起双手，掌声与歌声相交错，此起彼伏，形成另外一种形式的视听盛宴。

全场都在狂欢，用一个词来形容便是“燃烧”。歌声在燃烧，似一把火炬，划破黑暗走向光明；舞在燃烧，像一颗璀璨的明珠，散发出万丈光芒；观众在燃烧，这是一片沸腾了的海洋！

我想，此时，杜甫要是就在现场，正与我们一起欣赏着赵传的《望岳》，该有多豪情万丈啊！