平面构成基础知识汇总

　　平面构成作为一门设计基础课的教育，应用于设计的各个领域，如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等。下面就由小编为大家带来平面构成的基本知识吧。

　　平面构成基础知识 1

　　一 、概论

　　构成是一种造型概念。是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象，赋予视觉感受上新的形态形象。

　　二、平面构成设计的元素

　　概念元素：是在头脑里存在的点、线、面、体。

　　视觉元素：是将概念元素体现在实际设计中，包括大小、形状、色彩、肌理等。

　　关系元素：是把视觉元素在画面上进行组织、排列，是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。包括方向、位置、空间、重心等。

　　实用元素：是指设计所表达的内容、目的和功能。

　　三、面构成的形象

　　形 --> 概念的形 (抽象)

　　--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)

　　--> 人为形(有机形、无机形)

　　点的形象：细小、简单 点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。可形成活跃、轻巧等不同表现效果。

　　线的形象：宽度窄、长度显著

　　线的形态有直线和曲线两种，设计线构成，关键在于把握线形态的性格表现。

　　线的性格：

　　垂直线：赋予生命力、力度感、伸展感。

　　水平线：稳定感、平静、呆板。

　　斜线：运动感、动向、方向感强。

　　折线：方向变化丰富、易形成空间感。 几何曲线：弹力、紧张度强，体现规则美。

　　自由曲线：自由、潇洒、自如、随意、优美。

　　细线：精致、挺拔、锐利。

　　粗线：壮实、敦厚。

　　线的表达要点：以长短、粗细、疏密、方向、肌理、形状、线形组合的不同来创造线的形象，表现不同线的个性，反映不同的心理效应。

　　面的形象：

　　几何形：特点：明快、单纯、规整、秩序。(如书本、电视等)

　　有机形：特点：生机、膨胀、优美、弹性。(如水滴、鹅卵石) 不规则形：自由形、偶然形。具有一定的情态、情趣。

　　徒手形、意外形等。

　　体的形象，在平面上是一种幻觉形象，是一种特殊的空间形式。

　　正负形象，图在前，底子在后为正，反之为负。

　　面的形态表现通过形与形的组合进行创造。

　　点、线、面综合构成：在平面构成中，点、线、面是最基本的形态，这种最基本的形态的相互结合与作用形成了点线面的多种表现形式。点、线、面的表现力极强，既可以表现抽象，也可以表现具象，是平面构成的三大要素 。

　　四、平面构成的基本形与骨格

　　基本形：设计由一组重复的或彼此有关联的“形”构成，这些形称之为基本形。基本形由一组相同或相似的形象组成，在构成内部起到统一的作用。基本形设计以简为宜。

　　形象的相遇：两种以上的形相遇，可产生八种形式。(可参看另附图例)

　　1：分离、面与面之间互补接触，始终保持若干距离。

　　2：接触、面与面在互相靠近的情况下，边缘发生接触。

　　3：覆叠、面与面靠近时，由接触更近一步，成为覆叠，有前后之分。

　　4：差叠、面与面交叠部分产生出一个新的形象，其他不交叠的部分消失不见。

　　5：透叠、面与免交叠时，交叠部分产生透明感觉，形象前后之分并不明显。

　　6：联合、面与面互相交叠而无前后之分，可以联合成为一个多元化的形象。

　　7：减缺、面与面覆叠时 ，在前面的形象并不画出来，只出现后面的减缺形象。

　　8：重合，(重叠) 面与面完全重叠，成为一个独立的形象。

　　骨格最大的功用是将形象在空间或框架里作各种不同的编排，使形象有秩序地排列，构成不同的形状与气氛。骨格既起管辖编排形象的作用，也给形象以空间阔窄的功能。

　　骨格分规律性、非规律性、有作用性和无作用性几类。

　　有规律性骨格以严谨的数字方式构成精确的骨格线。基本形依骨格排列，具有强烈的秩序感。主要有重复、近似、渐变、发射和特异等构成。

　　规律性骨格有水平线和垂直线两个主要元素。若将骨格线在其阔窄、方向或线质上加以变化，可以得出各种不同的骨格排列形状。

　　非规律性骨格没有严谨的骨格线，构成方式自由生动。如密集、渐变、近似构成。

　　五、重复构成与近似构成

　　重复构成

　　重复是指在一个画面中使用一个形象或两个以上相同的基本形进行平均的、有规律的排列组合。可利用相同重复骨格来进行形象、方向、位置、色彩、大小的重复构成。

　　重复构成的基本形可采用具象形、抽象形、几何形等组合基本形。

　　重复的分类：

　　1、形象的重复，基本形形状一样，可有色彩(黑白灰)、方向的变化。

　　2、大小重复，大小相同，形状、色彩、方向可找变化。

　　3、方向的重复。

　　4、位置的重复。

　　5、中心的重复。

　　近似构成：

　　自然界中近似形很多，如某种树的叶子，同种类的小鸟等，他们的造型都有近似的性质。

　　近似构成是重复构成的轻度变化，是同中求异。是基本形的形象产生局部的变化，但又不失大型相似的特点。

　　六、特异构成

　　特异现象是指规律的'突破，是各别的要素显得突出而引人注目。特异构成是具有比较性的，夹杂于规律性之中。特异部分不应数量过多，应选择放在画面中比较显著的位置，形成视觉的焦点。打破单调格局，使人惊奇。

　　特异构成基本采用基本形的特异和骨格线的特异两种类型。无论哪种类型都必须注意特异构成对形状类型的不同要求。

　　七、渐变构成

　　渐变现象是日常生活中常有的视觉感受，如近大远小、火车铁轨有宽变窄等。渐变的视觉效果具有强烈的透视感与空间的延伸感。平面构成中的渐变是指 基本形或骨格逐渐地、规律性地、循序地无限变化。这种变化是以节奏感强和韵律感好为前提。所以在渐变构成中，基本形或骨格线的变化，其节奏与韵律感的好坏 是至关重要的。变化如果太快就会失去连贯性，循序感就会消失;变化如果太慢，则又会产生重复感，缺少空间透视效果。注意：采用具象图形、渐变骨格、几何图 形来表现渐变要注意节奏的连续性、循序感。也可利用图地转换。(每一个形象都可以由完整至残缺、由简单至复杂、由具想至抽象、渐变成其他任何形象。)

　　八、发射构成

　　发射是一种常见的自然现象，如光芒四射、水花四溅等。发射构成是骨格单位环绕一个共同的中心点向四周重复，具有特殊的视觉效果。发射中心与方向的变化构成不同的图形，造成光学的动感和强烈的视觉效果。 具有多方的对称性。

　　可分为：

1、离心式 发射的骨格线均由中心向外发射。

　　2、同心式 同心圆围绕着发射中心一层一层向外扩展。同心式的变化很多，如多圆中心、螺旋形等。

　　3、向心式 骨格线自各个方向向中心迫近。

　　九、空间构成

　　1，自然的空间

　　自然的空间是立体的空间，万物呈现眼前，有平面的、也有立体的，近大远小、前后分明。

　　2，平面的空间

　　要在平面的画面中体现立体感，则形象的大小、位置、方向至关重要。这些因素能够在平面中使人产生立体的幻觉，导致幻觉的空间感。

　　(1) 利用近大远小的透视关系来表现空间。

　　(2) 覆盖排列。同样的形象进行覆叠处理，会有前后、上下的感觉，从而产生空间感。

　　(3) 投影效果。给形象增加投影，则增加了空间的真实性。投影会使物体具有立体感，还可表现出物体的凹凸感。

　　(4) 弯曲变化。线的弯曲渐变，可以造成前后距离感。

　　(5) 肌理变化表现空间感。物体粗糙表面产生远近距离感。

　　(6) 矛盾空间

　　矛盾的空间表现，是指在现实空间里不可能存在的，在假设的空间里存在。是人为在平面作品中制造出来的错视，图底反转矛盾延伸。空间的视点是矛盾的，多变的;可以从多个视角进行观看，但结合起来却无法成立，互相矛盾，使人产生不合理的视觉效果。

　　十、密集构成

　　密集在设计中是一种常见的组织图画的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点，在画面中造成一种视觉上的张力，并有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。

　　密集构成中基本形可采用具象形、抽象形、几何形等，但基本形的面积要小，数量要多，以便要有密集的效果，基本形的形状可以是相同的或相近的，在大小和方向上也可有些变化。

　　十一、肌理构成

　　肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造各不相同，因而产生粗糙感、光滑感、软硬感。我们通过视觉来感受物体表面的质地，因而，视觉肌理成为设计作品。

　　视觉肌理创造方法：

　　1、笔触的变化

　　2、印拓

　　3、喷绘

　　4、印染

　　5、刻刮

　　6、纸张加工

　　7、渗开或枯笔技法

　　8、纹理涂擦技法

　　9、大理石纹表现技法

　　10、蜡之排水性技法

　　平面构成基础知识 2

　　第一节：平面设计构成基础

　　构成的艺术及其概念

　　所谓构成就是将不同形态的两个以上的单元重新综合成为一个新的单元，并赋予视觉化的概念。这是一个造型概念，也是现代造型设计的用语。

　　平面构成的特点

　　平面构成不是以表现具体的物象为特征，但是它反映了自然界变化的规律性。平面构成在构成中采取数量的等级增长、位置的远近聚散、方向的正反转折等变化，在结构上整体或局部地运用重复、渐变、变异、放射、密集等方法分解组合，构成有组织、有秩序的运动。平面构成就是通过这种视觉语言对人的心理和生理状态产生影响，比如紧张、松弛、平静、刺激、喜悦、痛苦、茫然等等。在实际的设计过程中，经常会运用到视觉语言中的构成来传达作品的特征！

　　平面构成的分类

　　依据构成的原理，任何形态都可以进行构成。构成对象的形态主要有自然形态和抽象形态。自然形态的构成是通过对形象整体或者是局部的分割、组合、排列，重新构成一个新图形。抽象形态的构成是以抽象的几何形象为基础的构成，即以点、线、面等构成元素，按照一定的规律进行组合排列。

　　第二节：平面构成的形式美法则

　　探讨形式美法则，几乎是艺术学科共通的话题。形式美是美的事物外在形式所具有的相对独立的审美特性，而视觉美表现为具体的美的形式。狭义地说，形式美是指自然、生活、艺术中各类形式因素（色彩、线条、形体、声音等）及其有规律组合所具有的美。

　　变化与统一的辩证关系是一切艺术都必须遵循的规律与原则。变化是指将性质不同的东西并置在一起，形成鲜明对比、活泼、生动、丰富的特征。统一则是将性质不同的、相近的或者相同的东西，按照一定的意念秩序并置在一起，造成一种同存和谐、严肃、稳定的趋势感觉，而过分地追求又易流于单调死板。

　　因此，在变化中求统一，在统一中求变化，“乱中求整”“平中求奇”，是一切艺术形式美所遵循的基本法则。

　　条理与反复

　　按照一定的有序规律组织成有条理的装饰性图形，表现出一种整齐美和节奏美。比如二方连续、四方连续等重复构成装饰等。二方连续是属于设计应用领域的学习的内容，这一艺术形式在生活中随处可见。二方连续是由一个单独纹样（一个纹样 或两三个纹样相组合为一个单位纹样），向上下或左右两个方向反复连续而形成的纹样。二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样．亦称花边纹样。设计时要仔细推敲单位纹样中形象的穿插、大小错落、简繁对比、色彩呼应及连接点处的再加工。二方连续纹样广泛用于建筑、书籍装帧、包装带、服饰边缘、装饰间隔等

　　四方连续是由一个纹样或几个纹样组成一个单位，向四周重复地连续和延伸扩展而成的图案形式,四方连续的常见排法有梯形连续、菱形连续和四切（方形）连续等。印花布、壁纸等图案常用此组织法。

　　四方连续纹样是指一个单位纹样向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。这种纹样节奏均匀，韵律统一，整体感强。设计时要注意单位纹样之间连接后不能出现太大的空隙，以免影响大面积连续延伸的装饰效果。四方连续纹样广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装纸等上面。

　　对称与平衡

　　对称，通常是说一件特体的上下，或是左右一样的时候我们称之为对称。常见的内容有红双喜、门、酒瓶等。平衡，是指一件不对称的事物，通过其它的元素的影响使之能趋于平衡看起来不会向一边倾斜，并非实际重量的均衡关系，而是根据图像的形量、大小、轻重、色彩、材质的不同而作用于视觉判断的平衡。常见的内容有键盘、窗花等。通常事物都是不对称的。关于对称的东西很多，很多类的东西都有对称的一面，比如我我们的四方大桌子、门窗这些大多都是对称的。

　　对比与调和

　　对比与调和是反映矛盾的两种状态。

　　对比：物象的形有大小、方圆、曲直、长短、粗细、凸凹等等的对比。

　　物象的质有光滑、粗糙，黑与白等等对比。

　　物象的感觉有动与静、刚与柔、活泼与严肃、虚与实等等的对比。

　　调和：调和就是统一，与对比相辅相成。

　　节奏与韵律

　　节奏是规律性的重复。节奏在音乐中被定义为“互相连接的音，所经时间的秩序”，在造型艺术中则被认为是反复的形态和构造。在图案中将图形按照等距格式反复排列，作空间位置的伸展，如连续的线、断续的面等，就会产生节奏。韵律是节奏的变化形式。它变节奏的等距间隔为几何级数的变化间隔，赋予重复的音节或图形以强弱起伏、抑扬顿挫的规律变化，就会产生优美的律动感。

　　节奏与韵律往往互相依存，互为因果。韵律在节奏基础上丰富，节奏是在韵律基础上的发展。一般认为节奏带有一定程度的机械美，而韵律又在节奏变化中产生无穷的情趣，如植物枝叶的对生、轮生、互生，各种物象由大到小，由粗到细，由疏到密，不仅体现了节奏变化的伸展，也是韵律关系在物象变化中的升华。

　　第三节：平面构成的点、线、面

　　形象是指能引起人的思想或感情活动的具体形状或姿态。设计中使用形象作为激发人们思想感情、传递信息的一种视觉语言，它是一切视觉艺术与商业设计不可缺少的部分。

　　1.点的构成

　　在空间中放置一点，会使人产生集中的注意力。把点置于空间的正中心，它保持着平静的安定感，既单纯又引人注目。如果把点放置于中心偏上的位置，重心上移，在不稳定中产生了动感。如果把点置于空间上方的角落，则产生强烈的不安定感。在实际的设计中，居中的构图、左下方重心和右下方重心构图比较合理，当然也要具体根据设计对象的不同而定，需要综合考虑的因素非常多。

　　由于点的位置、距离、大小上的不同，给人的视觉感受也不一样。画面的运动感、远近感、层次感也是需要不断调整元素之间的位置、大小、远近等关系来完成。

　　2. 线的构成

　　线可以分为直线和曲线，线的不同状态给人的视觉印象也各有不同。直线产生的印象是速度感、紧张感，此外还寓意着直率、锐气、现代、简洁、成熟、稳重等男性化特征。曲线给人营造的视觉感觉则是柔软、优雅、轻快等女性化特征。在设计中的运用也比较广泛，当然在设计中并不是把线条生硬地照搬上去就OK了，而是解构成线条的形态，或者说在整体的设计中应该塑造一种有线的“印象”。

　　3. 面的构成

　　点生线、线成面。意思就是说面是由线构成的，线则是由点构成的。几何学里是这样定义面的含意的：面是线移动的轨迹。相信很多朋友应该可以理解这一点。点扩大成面，密集也能成面；线转移成面，加宽也能成面。点、线、面之间没有绝对的界限，它们的界限是相对的。比如，你在50楼往下看地面行走的人，那这个时候我们就定义为点；如果你在15楼看地面上躺着的人，那我们就定义为线了；如果你在地面面面对着那个人，那他就定义为面了。是点、是线、是面，要看具体的视觉环境了，它们之间没有绝对的界限，而是相对的！

　　不管是在标志设计中，还是在海报设计、广告设计、画册设计、VI企业视觉识别系统等等设计中，点线面构成的运用非常多，标志设计中结合企业特征提炼点线面元素显得非常有艺术感；画册设计中，运用点线面来辅助版式设计；在VI企业视觉识别系统设计中运用点线面优化企业视觉形象。