通常在演奏者的有手上需要戴三个义甲，即大、食、中指各戴一个;也有人戴四个，即右手大、食、中、无名指各一个。弹古筝指甲要如何戴呢?

　　古筝4副指甲如何配戴

　　指甲的凹槽处朝向手心

　　胶布粘贴指甲的时候指甲底部留出2-3mm

　　胶布在11cm左右即可，不用太长

　　粘贴指甲的时候拇指的指甲与大拇指成45°角

　　弹奏时尽量用指甲的平面弹奏，以保证音韵的圆满

　　弹古筝手指易犯的错误

　　初学古筝时一定要培养正确的演奏姿势和规范的运指方法，运指方法即古筝弹奏时手指的运动技巧，这将直接关系到演奏的音乐表现力和古筝音色的好坏。在弹弦的 时候，指尖关节要积极主动地勾拨琴弦，发力要准且快，就像老鹰抓小鸡时瞬间爆发的手指感觉。弹弦完成后.义得马上放松，回到正常手形.并为下一次弹弦提前 做好准备。在初学古筝过程中，手指易犯的错误有：

　　(1)手指大关节(接近手腕的部分)用力过大，相反指尖第一关节不主动或软弱无力，从而造成声音发暗嘶哑.甚至音准偏低。

　　(2)手指喜欢提前放在琴弦h之后才去“拽”琴弦，这样发出的声音比较迟钝，不清亮。正确的是距离琴弦有二三毫米左右的地方去弹琴。

　　(3)弹奏八度音的时候，喜欢用整个手腕或者手臂去往上“拽”琴弦。造成双音不整齐，声音不集中。

　　(4)完成一个动作之后，手指仍然处于紧张状态，进而恶性循环，弹完乐曲后手臂酸软，更糟糕的是造成了演奏质量的低劣。

　　这些不好的习惯应在初学古筝时就要尽量避免，否则会影响以后的学习进程。

　　古筝的演奏技法

　　在古筝艺术的长期发展过程中，随着乐器的改进和人们对之欣赏水平的提高，形成了丰富多样的演奏技法，总体而言，右手有勾、托、劈、挑、抹、剔、打、摇、撮 等技法，左手有按、滑、揉、颤等技法。从古代传承下来的古筝传统技法至今仍为最常用的演奏手法.采用右手大指、食指、中指、无名指四指拨弦，担任旋律和节 奏的表现;左手演奏技法主要通过按压筝柱左侧弦改变弦的张力，控制弦的音高变化，以润饰音色、装饰旋律。

　　到了近代，随着古筝艺术的专业化发展，传统演奏手法有了新的突破。

　　1953年，古筝艺术家赵玉斋在其创作并演奏的《庆丰年》中首次采用了左右手交替和多声部演奏手法，使古筝的演奏技术得到突破性的发展，此外他还独创了右手拇指指关节的“小摇”奏法，使山东筝粗犷、泼辣的曲风得到充分表现。

　　1965年，古筝艺术家王昌元在其创作并演奏的《战台风》中采用独创的扫摇四点、密摇、扣摇、刮奏等技法来表现码头丁人与台风抗争的场面.形成气势磅礴、激烈紧张的效果.这些特殊技法的运用结束了古筝只能轻弹慢揉的时代。

　　20世纪70年代.古筝演奏家、作曲家、教育家赵曼琴经过多年的艺术实践，创造性地使用了双弦过渡滑音、和弦长音、快拨及1/5泛音等新技巧，突破了传统 的八度对称模式.创立了由轮指、弹轮、弹摇等几十种新指序构成的“快速指序技法体系”.使筝不须改变定弦即可单手演奏五声、七声及变化音阶的快速旋律，为 筝由色彩乐器进入常奏乐器行列奠定了坚实基础。其代表作有《井冈山上太阳红》《打虎上山》《琵琶行》等。

　　从20世纪80年代至90年代以来，古筝创作迎来了百花争艳的春天。不光有经验丰富的古筝演奏家在创作古筝曲，更有一批热爱古筝的专业作曲家涉入古筝的创 作，使得这一时期以来古筝的艺术化和专业化程度进一步提高.产生了更多创新性的现代古筝技法。如徐晓林创作的《黔中赋》以运用扎桩摇和悬桩摇的交替手法而 成为亮点。王中山创作的《云岭音画》运用了多指轮和轮托技巧发展了古筝的长音表现力。古筝艺术家赵登山在1987创作的《铁马吟》中发展了双泛音新技法。 1989年王建民创作的苗族风格作品《幻想曲》《戏韵》等作品中运用了击弦击板的特殊奏法，增加了现代古筝的音响表现力。此外，作曲家和古筝演奏家们积极 探索现代古筝在调式、调性、和声、织体、结构、旋律、节奏等方面的演奏技法和表现手段，向着国际化、专业化、世界性的音乐领域迈出了一大步。