艾青的诗既有古风又有现韵，把中华上下几千年语言文化完美的结合在了一起，化成一种蓝色的忧郁。以下是小编整理了关于艾青诗选读书笔记摘抄，希望你喜欢。

　　艾青诗选读书笔记摘抄篇一

　　《旷野》

　　薄雾在迷蒙着旷野啊……

　　看不见远方——

　　看不见往日在晴空下的

　　天边的松林，

　　和在松林后面的

　　迎着阳光发闪的白垩岩了;

　　前面只隐现着

　　一条渐渐模糊的

　　灰黄而曲折的道路，

　　和道路两旁的

　　乌暗而枯干的田亩……

　　田亩已荒芜了——

　　狼藉着犁翻了的土块，

　　与枯死的野草，

　　与杂在野草里的

　　腐烂了的禾根;

　　在广大的灰白里呈露出的

　　到处是一片土黄，暗赭，

　　与焦茶的颜色的混合啊……

　　——只有几畦萝卜，菜蔬

　　以披着白霜的

　　稀疏的绿色，

　　点缀着

　　这平凡，单调，简陋

　　与卑微的田野。

　　那些池沼毗连着，

　　为了久旱

　　积水快要枯涸了;

　　不透明的白光里

　　弯曲着几条淡褐色的

　　不整齐的堤岸;

　　往日翠茂的

　　水草和荷叶

　　早已沉淀在水底了，

　　留下的一些

　　枯萎而弯曲的枝杆，

　　呆然站立在

　　从池面徐缓地升起的水蒸气里……

　　山坡横陈在前面，

　　路转上了山坡，

　　并且随着它的起伏

　　而向下面的疏林隐没……

　　山坡下，

　　灰黄的道路的两旁，

　　感到阴暗而忧虑的

　　只是一些散乱的墓堆，

　　和快要被湮埋了的

　　黑色的石碑啊。

　　一切都这样地

　　静止，寒冷，而显得寂寞……

　　灰黄而曲折的道路啊!

　　人们走着，走着，

　　向着不同的方向，

　　却好像永远被同一的影子引导着，

　　结束在同一的命运里;

　　在无止的劳困与饥寒的前面

　　等待着的是灾难，疾病与死亡——

　　彷徨在旷野上的人们

　　谁曾有过快活呢?

　　然而

　　冬天的旷野

　　是我所亲切的——

　　在冷彻肌骨的寒霜上

　　我走过那些不平的田塍，

　　荒芜的池沼的边岸，

　　和褐色阴暗的山坡，

　　步伐是如此沉重，直至感到困厄

　　——像一头耕完了土地

　　带着倦怠归去的老牛一样……

　　而雾啊——

　　灰白而混浊，

　　茫然而莫测，

　　它在我的前面

　　以一根比一根更暗淡的

　　电杆与电线，

　　向我展开了

　　无限的广阔与深邃……

　　你悲哀而旷达，

　　辛苦而又贫困的旷野啊……

　　没有什么声音，

　　一切都好像被雾窒息了;

　　只在那边

　　看不清的灌木丛里

　　传出了一片

　　畏慑于严寒的

　　抖索着毛羽的

　　鸟雀的聒噪……

　　在那芦蒿和荆棘所编的篱围里

　　几间小屋挤聚着——

　　它们都一样地

　　以墙边柴木的凌乱，

　　与竹竿上垂挂的褴褛，

　　叹息着

　　徒然而无终止的勤劳;

　　又以凝霜的树皮盖的屋背上

　　无力地混合在雾里的炊烟，

　　描画了豢商颖艿钠肚睢?-

　　人们在那些小屋里

　　过的是怎样惨淡的日子啊……

　　生活的阴影覆盖着他们……

　　那里好像永远没有白日似的，

　　他们和家畜呼吸在一起，

　　——他们的床榻也像畜棚啊;

　　而那些破烂的被絮，

　　就像一堆泥土一样的

　　灰暗而又坚硬啊……

　　而寒冷与饥饿，

　　愚蠢与迷信啊，

　　就在那些小屋里

　　强硬地盘据着……

　　农人从雾里

　　挑起篾箩走来，

　　篾箩里只有几束葱和蒜;

　　他的毡帽已破烂不堪了，

　　他的脸像他的衣服一样污秽，

　　他的冻裂了皮肤的手

　　插在腰束里，

　　他的赤着的脚

　　踏着凝霜的道路，

　　他无声地

　　带着扁担所发出的微响，

　　慢慢地

　　在蒙着雾的前面消失……

　　旷野啊——

　　你将永远忧虑而容忍

　　不平而又缄默么?

　　薄雾在迷蒙着旷野啊……

　　1940年1月3日晨

　　艾青诗选赏析

　　每首诗都要通过自己的心去写

　　1940年。

　　中国农村的旷野景象。

　　诗人以他那细致而准确的笔触，在我们面前展开了一幅生动的、然而是凄苍的图画。诗人写到了旷野上的山坡、小路、池沼、小屋、田畴、农人，也写到了旷野上的雾、墓堆和石碑……

　　诗人这样精细地描绘旷野上的景色，是要告诉人们什么呢?

　　看完了全诗，仔细想一想，就会领悟到诗人那内心深处的情感波动：

　　看看我们的旷野吧，这旷野本来是广袤的、富饶的、美丽的。我们的农民们，一代又一代在这片旷野上耕耘生息。农民们爱这片土地，他们的根深深地扎在这片土地上，他们祖祖辈辈在这片土地上流血流汗。他们总是希望着，以自己勤劳、聪慧，以自己的血汗，能使这片土地富裕起来，昌盛起来，使它更加辽阔，更加瑰丽……然而，进入到二十世纪四十年代，这里依然是这样荒凉，这样贫穷，这样愚味。人们看到这里，自然会发出这样的疑问：这是为什么呢?看看我们的生存环境吧!统治者的腐败无能，他们除了享乐，除了对这片旷野进行奴役，除了对农民的残酷剥削之外，他们又能做什么呢?帝国主义的铁蹄踏进了中国，雪上加霜，又给这贫穷的土地加上了新的重压，这片旷野，这些旷野上的一草一木，这些农人们，又怎能承受得起这样的重压呢? 人们读到这里，自然又会进一步想到：难道这旷野就这样忍受下去么?不能忍受下去，又该怎么办呢?正像诗的最后，诗人那严峻的发问：

　　“旷野啊——/你将永远忧虑而容忍，/不平而又缄默么?”

　　想到这里，诗人那深层的意图明显地露出了：旷野的这种凋蔽景象，再也不能继续下去了，要改变这种面貌，就必须起来斗争，与侵略者斗争，与腐败的统治者斗争，非如此没有其他出路。

　　这首诗的积极意义燃烧着人们的心!

　　而诗人内心世界的这复杂的活动，在诗中并没有直白地道出，而只是通过对旷野上景物的描写，让读者自己去体会。这首诗的高明之处，也就是说它的艺术特色，正在这里了。

　　我们看，诗人的描绘多么深切入微：

　　“人们在那些小屋里/过的是怎样惨淡的日子啊……/生活的阴影覆盖着他们……/那里好像永远没有白日似的，/他们和家畜呼吸在一起，/——他们的床榻也像畜棚啊，而那些破烂的被絮，/就像一堆泥土一样的/灰暗而又坚硬啊……”

　　我们再看：

　　“农人从雾里/挑着篾箩走来，/篾箩里只有几束葱和蒜;/他的毡帽已破烂不堪了，/他的脸像他的衣服一样污秽，/他的冻裂了皮肤的手/插在腰束里，/他的赤着的脚/踏着凝霜的道路，/他无声地/带着扁担所发出的微响，/慢慢地/在蒙着雾的前面消失……”

　　这深切入微的描绘，使读者去感受去思索。这几乎是中国传统的白描手法，不加任何修饰地让人看到真实面目，从而使读者感受到这种画面的严峻性。

　　其实，诗人自己的感情也渗透于这白描的景色之中了。读者可以清晰地感到诗人内心的焦虑和不平!

　　一般来讲，诗中都是有“我”存在的。这“我”有时直接出现，有时不直接出现。不管如何，“我”的感觉，“我”的思索在诗中是无所不在的。道理很简单，诗是由诗人写的，诗人的思绪、感情就不可能不在诗中流露出来。

　　艾青的诗《我爱这土地》，“我”就是直接出来说话的，而且像大特写似的把“我”推到读者面前。而这首诗《旷野》，诗中并没有出现“我”，完全是直接写实的描绘。但是，“我”是不是就于诗中没有存在呢?不是。“我”的目光，“我”的情感，“我”的思索，都深切地含在其中了。

　　艾青说：“每首诗都由自己去写——就是通过自己的心去写。”

　　他明确主张，诗人写诗，必须把诗人自己摆进去，溶进去。诗中没有诗人自己，那是不可想象的。诗人要把自己摆进去、溶进去，就必须忠于时代，忠于生活，忠于自己的真切感受。

　　艾青诗选读书笔记篇二

　　这几天闲来无事，翻书柜时瞥见蒙上一层灰的《艾青诗选》，轻轻拂去灰尘，翻了几页。艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。

　　艾青的诗是古体诗的与现在诗的外衣最完美的结合。它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。我爱艾青的诗，因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。是“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的精神苦修，锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私，于是哀伤不因一己之利。“假如我是一只鸟，我应该用嘶哑的喉咙歌唱，这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水，因为我对这土地爱的深沉”。诗人的情怀从一己之悲中走出，又将走向何方呢?中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。屈原的“香草美人”，杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避，不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。或许处处碰壁，或许一生终不得志，但我仍会“依然站在那里，含着微笑，看着海洋……”(艾青《礁石》)。诗人走出自我的内心体验，以千年古国的过往与未来而忧思。你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量，和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。

　　我爱艾青的诗，又因为它的诗充满了语言的张力。艾青的诗往往前半部分或平铺直叙，或澎湃激昂，但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮，然后是在高潮中谢幕。这往往产生一种言已尽而意未绝之感，使余音袅袅，三日不绝于耳。美!

　　我爱艾青的诗，源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗，因其自然天成，而有着最伟大的手法，这是深厚文化积淀与彻底消化的产物; 我爱艾青的诗，因为我同样和诗人一样，爱着这片土地和阳光。

　　艾青诗选读书笔记篇三

　　“一堵墙，像一把刀，把一个城市切成两半，一半在左边，一半在右边，”一句话，一个比喻，营造出一种凄凉悲愤的气氛，语气用词中能够深深体会到一种恐惧与一种凄凉，被侵略的恐惧，孤独无奈的一种凄凉，体现出一种隐隐约约的炽烈的心情，深思才明白，他对异族情感有着深刻理解，对异族蕴涵着深厚的感情。

　　是艾青，曾在中国诗歌史上书写过两段辉煌的乐章的艾青。

　　他融汇了民族与世界两方面的美学价值，把现代诗推进到继“五四”以后的第二高峰的，他凭借更为激昂的热情和更为成熟的艺术手法引起世人的关注。

　　艾青的诗大都表现出对土地，对人民的喜爱。他的《我爱这土地》中的“假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱:这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们悲愤的河流，这无止境地吹刮着激怒的风，而那来自林间的无比温暖的黎明……”能让人深深地体会到爱国之情的强烈。诗中可见他对于时代生活和人民总是那么的质朴与纯真，从中表现出他坦荡的赤子的忠诚。

　　他的诗也有对光明的追求与呼唤。呼唤《太阳》，呼唤《黎明》，他追求用最浅显的语言表达出深厚的感情，他以全部的感情气势磅礴地讴歌了“只知放射，不求报偿”、“大公无私，照耀四方”的光明，着力鞭挞了“凝固得像雪花岗岩”似的黑暗。这些具有真率、朴素、单纯、明快的有独特风格的诗中袒露出他对政治与人生的极高的见解，有极高的美学价值。他的诗有的慷慨悲愤、深沉凄凉，有的如行云流水、浅吟低唱。无论怎么样，人们总能感觉他作品上笼罩着一层忧郁，但又并不是忧郁导致的颓废，仍有蓬勃向上的感情。他后期的诗作《伞》、《镜子》等，感情平实而有炽烈，想象新奇而又自然，形象鲜明而有概括，诘言口语化而有音韵美。各种特色互相联系和互相依存，形成了鲜明的意境，正是他诗歌艺术的魅力所在。

　　中国土地上的这束光同时也照亮了世界。他的诗描绘那种人类共同的情感，超越了国家与民族的界限，关怀整个世界，受到了全世界人民的认可与欢迎。

　　智利诗人鲁达称艾青为“中国诗坛的泰斗”，法国政府授予他“法国文化艺术最高勋章”……他不仅是中国的骄傲，也是世界的骄傲，他以中国人的诗情，将世界上爱诗的人联系在一起。这是诗人艺术创造的产物，滚滚的诗情与时代的脉搏一起跳动，风格截然不同于20世纪80年代—90年代风靡诗坛的朦胧诗和新生代诗。

　　艾青是特殊的，也是唯一的。他是中国土地上的光芒!是世界上最强烈的光芒。