春晚评价(精选5篇)
春晚评价范文第1篇
一、社会影响力:主春晚强势立足,网络春晚后来居上,环球春晚颇受青睐
从下页表中可以看出,在节目开播前,网络舆情指数(主要反映社会的关注度和影响力)排名依次为北京电视台春晚、网络春晚和环球春晚。而节目播出后,由于网络春晚持续时间长,关注度增长明显,而且数量上占有明显优势,使得网络春晚的网络舆情指数跃升到最高,为74.9。这一指数显示网络春晚受到了广泛地关注,具有极大的社会影响力。
舆情评测数据表明,北京电视台春晚从一开始,网络舆情指数就处于一个较高的水平上,尤其是网络春晚的热播明显提升了北京电视台的整体知名度,而传统媒体的报道更乐于将北京电视台春晚与其他地方电视台春晚以及央视春晚进行比较。凭借着大腕云集和绚烂时尚的舞美,北京电视台春晚最终在口碑上赢得了华丽的收官。
环球春晚在播出时间上并不占有优势,其宣传阶段总是与北京电视台其他春晚一并出场,在新闻报道和论坛帖子里数量并不多,关注度相对较低,但是晚会的好评度很高。这是北京电视台契合北京市作为世界级城市的定位,将春晚的元素向国际化拓展的一个积极尝试。
监测数据显示,从议题来看,北京电视台春晚以演员类议题为主,而网络春晚和环球春晚的播出与宣传类议题最多。网络春晚无论是宣传还是具体的演员内容,都是“粉丝”热议自己喜爱的明星,并预告其何时登场。其中罗志祥、Vitas的人气上涨得最快,王亚飞、陈楚生和李玉刚的“粉丝”也非常热情。整体来看,对于演员个人的关注彻底盖过了对具体节目的关注。另外,论坛中询问播出时间和收看方式的疑问非常多,这种情况会随着网络方式的推广而逐渐减少。由于今年的“网络春晚”数量较多,一些网友还没有完全辨清它们的区别。但是多数网民表达了对网络春晚前景的看好与支持,认为它的成功会成为春晚改革的起点。与此同时,网络安全问题、报名限制年龄等问题也是大家提出的担忧。
在北京电视台春晚中,前期宣传造势以演员为重头。整体来看,小沈阳的人气最旺,其次是王力宏,而期待看到郭德纲的网民对北京电视台提出了质疑,抱怨没有看到郭德纲的出现,同样提出质疑的还有飞轮海的“粉丝”。这些质疑的声音一直持续到了环球春晚。在节目方面,《哥哥》、《阳仔演笑会》、《油菜花》以及《北京之声》等节目非常受欢迎。同时,晚会的舞美效果受到了盛赞,网友称“很养眼”、“眼花缭乱”、“可以与央视舞美相媲美”。总体来看,虽然对于北京电视台春晚的报道热度和论坛议论度不是特别高,但是好评度高,媒体和网民将之与央视春晚进行比较,并给予厚望。
环球春晚由于播出时间靠后,此前大段时间与其他晚会连同为“北京电视台春晚”一起宣传造势,使得它的宣传类议题比重最大。由于对国外演员的熟识度不高,所以整体演员的提及度并不高,只有Vitas和MJ模仿秀被多次提到。总体来看,环球春晚的评价也非常高,网友认为是融汇中外的国际盛宴,并对这种将国际名人搬上春晚舞台的创新给予了肯定。
从网民基本情况来看,网络春晚播出后男性网民明显增多,而北京电视台春晚和环球春晚的女性网民关注者略多。网络春晚的网民结构最为年轻化,更集中于初中和高中学历人群。而环球春晚的网民结构偏大,50―59岁的年龄段异军突起,仅次于29岁以下的年轻人,且学历相对较高,本科及本科以上学历超过了初中学历,这与环球春晚主打高端牌相吻合。从地域分布来看,以北京为中心向四周辐射,媒体活跃度高、文化娱乐程度更开放的地区整体关注度更高。
二、一点启发:网络春晚将促成一种全民狂欢的社会仪式
如果把网络春晚仅仅视为是传统春晚借助于网络这一新型的传播平台简单地得以传播力和影响力延伸的话,那么,对于网络春晚的崭新意义和巨大的开发潜质就估计太低了。从理论上说,一种传播介质的转换,其实就是一种传播的整体变革:从传播的生产主体到传播的内容制作,再到传播的分享形式,都包含着革命性、创新性的巨大可能。
自从央视1983年推出春晚之后,春晚的格式就被定格为这样一种拼盘式的、“你演我看”的基本程式,春晚因此被称为中国人的“年夜饭”。但这种“年夜饭”式的节目形式并不能涵盖中国人除夕之夜的全部文化涵义和心理需求。春晚不应仅仅是“饭”、“茶”或者“酒”,春晚更应该成为一种彰显中国人民族凝聚力的文化仪式,这种文化仪式的一个基本前提就是人人参与、“我在其中”,而网络恰恰能够构筑这样一个仪式,提供最为全面的参与和互动的平台。北京电视台的网络春晚是一个绝好的创意,它把春晚引入了一个人人都在其中的“集体秀场”当中。实事求是地讲,本届网络春晚还仅仅是一个开始,它的全新的生产、制作及分享方式也刚刚初露端倪,但它在筹备时间非常紧促、设计筹划并不完满的情况下,仍然得到了广泛的好评和社会的追捧。其实,并不是它所使用的资源是一流的,而是它的对于传统春晚模式和规则的打破以及它所蕴含的巨大的潜质使然,因此,它的脱颖而出是规则变革的胜利。
春晚评价范文第2篇
从1983年的第一届春晚到2023年的春晚,中国的春节联欢晚会已经走过了20多个春夏秋冬。2023年的春晚,仍似一道盛宴被摆到了人们的面前,但却少了些欣喜。只是,于每个中国人而言,春晚就是每年除夕最热闹的视觉年夜饭,看春晚也已经变成了一种时间累积沉淀了的习惯。
但是,对于多数人来说,春晚这顿年夜饭,吃得可不可口,当然要接受品评。而要照顾好960万平方公里土地上的13亿人的口味,不知道这属不属于“不可能完成的任务”。
兔年春晚结束后,尽管央视官方称,81.92%的观众认为春节联欢晚会办得好,但来自民间的信息显示,大家对央视兔年春晚有不同的看法。
央视网称,央视市场研究股份有限公司(简称CTR)对春节联欢晚会的电视直播与网络直播同时进行了满意度调查。截止到2023年2月2日23时45分,共访问成功2098个家庭,其中1969个家庭收看了春节联欢晚会,经数据加权后推算出,今年除夕夜,在全国收看电视的家庭中,有93.88%的家庭收看了中央电视台春节联欢晚会。在收看过晚会节目的家庭中,81.92%的受访者认为今年中央电视台春节联欢晚会办得好(其中表示很好的为49.90%,表示比较好的为32.02%)。
但是,民间对央视春晚的评价与央视网官方评价差别很大。兔年春晚期间的5个小时内,新浪微博网友共发出了823万条与春晚相关的微博。在1万多人参与的新浪微博小秘书发起的调查中,对兔年春晚表示“满意”的只有6%,认为“一般”的有25%,还有59%的人表示“失望”,10%的人“没看”。作家郑渊洁在自己的新浪微博中做了个调查对央视春晚打分,截至4日上午10时15分有4000多人参与,认为央视兔年春晚得分应该在60分以上的只有25%,认为得分应在80分以上的只有9%,还有38%的人直接为央视春晚给出了20分。
显然,在今年的春晚中,民众通过网络前所未有地充分参与到了对节目的评价中。而随着2023年微博被迅速地运用,微博今年成为春晚评分的一个重要载体,更让即时信息透明化。据统计,在春晚直播的5个小时内,某门户网站的微博网友就发出了823万条与春晚相关的微博。归结起来,今年春晚后出现了以下现象:
事件篇
五成网友评春晚“不合格”
兔年春晚刚过,网上就有各种对春晚满意度的调查。据了解,网友们总体来说只能给个“过得去”的评语。某网站调查结果显示,近50%的人认为今年春晚表现不及格。该网站评选的“我最喜爱的节目”中,赵本山的《同桌的你》以16.16%的投票率没有悬念地领先,排名第二的是《兰亭序》,而第三名则是今年春晚大变革的开场舞《回家过年》。
网友对春晚的不满主要来自于节目内容本身。很多网友表示,今年春晚虽然语言类节目多,但是精品太少,基本上没有笑点,而歌舞类节目也没有太过抢眼的,导致总体评价很是一般。
“春晚意外”网络疯传
今年春晚结束后,网上马上有网友发出帖子,称“春晚现场炸开锅,央视播的是备播带”,据透露,一位春晚内部姜姓工作人员称,由于电子系统设备的原因让西单女孩与家连线出现问题,并且因为西单女孩在现场说话语无伦次最后被迫切换备播带。还有网友说有演员在后台被打。这些消息一度在网上掀起了轩然大波。随后,春晚总导演陈临春在接受采访的时候辟谣说:“是不是备播?完全是无稽之谈。”
魔术揭秘再次火爆网络
魔术揭秘一直是春晚结束后网友们最感兴趣的话题,今年也不例外。
魔术师傅琰东与主持人董卿搭档表演的魔术《年年有鱼》被揭秘的频率最高。很多网友甚至给出了图解,详细标明了鱼线在舞台上的位置。总体来说磁铁植入、鱼线操控、电流刺激这三种揭秘方法流传率是最高的。但是对于这些说法,魔术师傅琰东在接受采访时都完全给予了否定,并表示自己压力很大。
赵本山身体关注度高过小品
赵本山的小品《同桌的你》依旧是“后春晚时代”的热门话题,只是今年更多的话题围绕在赵本山本人身上。据说今年春晚小品,赵本山上台前先吸氧、下台后又打点滴,身体状况很是让人担心。不过赵本山3日凌晨4点08分在自己的微博上先向大家报了平安:“今天上台前突然头晕了,挺危险的。幸亏吸了点氧,可能是下午喝咖啡,心脏跳得快,血压有点高。”
而不久之后导演马东解释了本山吸氧的原因是由于春晚后台人多,赵本山的休息间是相对封闭,很容易处于缺氧状态。
植入广告被“疑似植入”
虽说今年春晚导演陈临春信誓旦旦地说春晚不再植入广告了,但还是有网友发现了植入广告的痕迹。如小品《“聪明”丈夫》中提到“铁梨花”;西单女孩《想家》大屏幕背景同步播放游戏《星辰变》画面;而该游戏公司的总裁也在微博中称:“给力!中国网游首度亮相央视春晚!”小品《同桌的你》由小沈阳展示某品牌服装特写2秒等。
对于这些植入广告,央视并没给出正面回答,一位工作人员称,春晚在播出前就已经和很多商家签了合同,“不植入是不可能的,只是多少的问题!”
流行篇
2023央视春晚十大流行词
1 把××埋起来。
2 养猪的养成狐狸了。
3 昨天就出门了一直堵到今天。
4 此处略去××个字。
5 眼睛是黑的、心是红的;眼睛是红的、心就黑了。
6 我人才,你天才,不就比我多个二。
7 是漆皮的,鸡皮的鞋。
8 别谢大坝,你谢三峡吧!
9 我滴个亲娘四舅奶奶!
10 爱我你就抱抱我。
人物篇
林志玲 揭秘魔术遭炮轰
今年春晚千呼万唤始出来的大美女林志玲可真是栽大了,不仅造型被质疑“胸没了,头发乱了”,其在介绍悬空弹琵琶乐手时,台上两度明显躲避主持人董卿也令人不解。而林志玲最要命的节目是现场揭秘魔术《大变活人》,此举更被网友们质疑,也被诸多魔术师炮轰。包括陈冠、张国洲、吴国华等魔术师都在微博上抗议。魔术师郑淼认为,林志玲的行为无疑是伤害了魔术,春晚直接揭穿魔术,艺人怎么这么不尊重魔术。刘谦也在自己的微博上说:“我都不敢相信我的眼睛!”对于这些质疑,林志玲经纪人范清美表示,这些都是春晚剧组安排的节目,林志玲本人只是执行表演,因此这些责怪并没有理由。
夏达 春晚最美女观众
每年春晚都会捧出一两个“明星观众”,今年也不例外。兔年春晚播出时,摄像师几次将镜头对准一位在嘉宾席就座的清纯漂亮女孩,其获封“春晚最美女观众”,引发网友追捧。她的身份也很快浮出水面――夏达,漫画家,湖南怀化人。据知情人透露,夏达原本还被安排和容祖儿、余翠芝、林志玲三位美
女一起,向观众拜年并送上兔年大礼。夏达送上的,是她创作的兔年吉祥贺图。不过在最后一次彩排时,送贺图的人选改为了李小冉。
对于自己的意外走红,她并没有太过欣喜,还在微博上提醒网友:“不要传播我的照片,不要转发我的任何新闻,不要在我名字或职业前加上美女二字,做到这些就是对我最大的支持。”
史上最牛春晚观众出炉
一则名为“盘踞春晚十余年,史上最牛春晚观众出炉”的帖子在网上流传。从截图中清晰可见,从2001年到2023年,“笑脸哥”每年如约出现在春晚现场,兔年春晚也不例外。马东表示,这位笑脸哥估计是位经常上春晚的演员的朋友,“演员有时候会有票,但他确实也是很突出比较打眼,因为他太喜庆了。”
有媒体采访到了这位“笑脸哥”,“笑脸哥”姓冉,现居北京,是搞艺术的,特别喜欢看春晚。谈起自己受网友关注的原因,他说“可能是我这个人长得比较胖,喜欢穿颜色鲜艳的衣服。”
旭日阳刚 出场费暴涨到五位数
春晚草根明星最给力的当属旭日阳刚。如今,旭日阳刚的人气已经远远超过了西单女孩,更有媒体爆出旭日阳刚3月将在杭州、宁波等地开演唱会的消息,虽然很快被否认,但是这股“旭日风”还是在春晚之后迅速掀起。据说其出场费已经涨到了五位数。
王旭的妹妹王蓉更向记者表示,自“旭日阳刚”上春晚以来就有不少公司前来洽谈过签约事宜。但目前两人还没有找到合适的合作伙伴。据悉,在稍加休息后,两人还将参与央视的《欢乐中国行》、《中国文艺》等节目的录制,开启兔年属于他们自己的星光大道。
春晚经济凸显
春晚李小冉的大衣、手机链、丝巾,小宋佳的风衣、书包,董卿的连体裤装,陈数的紫色大衣……兔年春晚刚结束,春晚上的服装道具便开始受到年轻消费者的关注,网络商家们也纷纷给自己的商品加上“春晚”元素来吸引眼球。
在一些时尚论坛上,类似于“李小冉丝巾什么牌的”、“宋佳的风衣很好看”的帖子占领了时尚生活分论坛首页的位置,在淘宝网上用“2023春晚”的字样进行搜索,立即弹出相关商品500余种,主要包括魔术道具以及明星春装等。在这些商品中,大多为山寨货。李小冉的大衣、围巾,刘威小品的墙纸,小品《新房》中的兔子情侣卫衣以及丁建忠的“手撕报纸”、画中金鱼等魔术道具纷纷出现在不少卖家的店铺之中。当笔者打入“李小冉春晚大衣”等关键字时,都能搜索到百余条相关信息。“这款大衣其实是去年冬季的样子,看了春晚后,我们发现店中现有的大衣其实是同款,只是颜色不同,于是为了促进销售,我们就把商品的名字改成了‘李小冉同款大衣’。”店主“澜歆儿”说道。
近几年,电影、偶像剧中明星、名人饰品、服装一向为年轻时尚人士所追捧,尤其是春晚服饰影响力更大,像去年春晚上王菲的裙子、牛莉的大衣等,都成为了当季最流行的服饰。
淘宝卖家沈小姐表示,大年初一的时候,自己店铺所出售的兔子情侣卫衣就已经成交了四十几笔,此后几天里,成交量始终呈增长态势。
此外,淘宝店铺“布衣小妞”的掌柜说,春晚结束后,店铺所卖的李小冉同款粉色大衣销量良好,6天来卖了30多件。
不过,“正品”价格高且销售渠道有限,因此相关的“高仿”产品在国内有很大的消费市场。许多南方网络商家都是在看完春晚后,立即联系相关厂商或直接在自己的厂中加工,由于春节长假工人放假,因此相关产品最快也要20日之后出货。
一家出售“春晚李小冉手机链”的店主直白地告诉记者,该店里售卖的产品绝大部分是“高仿”产品,价格低廉,满足年轻消费者“快时尚”消费需求。“我家有自己的饰品厂,平时就专做仿韩版饰品,紧跟偶像剧等市场,像这样的手机链,等到工人复工后,看着图样打板,然后开模生产,三天就能做出来。”
春晚效应引发的一股狂热的时尚潮,反映出消费者对新潮商品的需求强烈。不过据了解,也有一些商家表示了自己的顾虑。“像这些热门的服饰,许多都是在南方小型工厂中生产的山寨货,由于生产时间很紧,所以产品质量经常是参差不齐,有时候会因为这些跟顾客产生矛盾,影响店里其他商品生意。”新区淘宝卖家孙小姐表示,“因此我们现在在消费者购买前,就向其表明相关产品是仿单,让消费者买得清楚明白。其实一些类似于‘原单’、‘剪吊牌’的服饰大都是仿品。”
需要提醒读者的是春晚商品虽然热销,但相伴而生的山寨明星衣以次充好问题也在增加。跟风和潮流无可厚非,但若过于狂热和贪小便宜,恐怕就变成盲目了。因此消费者在购买相关商品时还应注意甄别。
春晚变或不变
近些年来有一个非常奇怪的现象,央视春晚仿佛成了一些人的眼中钉肉中刺,每每对春晚进行毫不留情的抨击,从内容到形式、从主持到演员、从细节到台词都把春晚批得体无完肤,而一谈到如何改进春晚,能给出建议的人是少之又少。
毋庸讳言,随着人们审美情趣的提高和视野的开阔,尤其是文化生活(包括网络文化)的不断丰富,不论是精英阶层还是普罗大众,对春晚的要求都越来越高。央视也意识到这一点,近年来一直在探寻春晚的改革之道,先后推出了网络歌曲、草根歌手、开门办春晚等一系列举措,试图改变春晚一年不如一年的尴尬和窘境。但遗憾的是,并没有取得观众的好评。
那么,春晚到底应该变还是不变呢?
从央视一改春晚导演“竞标制”为“任命制”所招致的非议,到邀请“草根明星”上春晚所引发的猜想;从节目单曝光后公众对“老面孔”的失望情绪,到“赵本山搭档章子怡”传闻折射出的民间兴趣。期待央视春晚发生改变,是所有热烈争论的焦点;而这一期待的再次落空,则是后来一切批评的源头。
也许人们不得不承认,面对这样一台部级电视媒体最重要的文艺演出,一台据称收视率、播出时间和参演人员数量足以破世界纪录的综艺晚会,一台已经垄断除夕娱乐29年、被称作是“新民俗”的电视节目,让这样一个庞然大物真正发生深刻的改变,并不是一件如想像中那么容易的事情。
面对今年满意率不到五成的状况,作为今年央视春晚语言类节目总导演的马东,自称从不看重收视分析:“因为那是一个后置的东西,你所有的努力都做完了,那就听之任之吧。”对于此时仍在互联网上发出的种种批评声音,他的态度也很坦然:“春晚一定会挨骂,我们这些导演都很清楚,不觉得可怕,也不觉得委屈。”
马东在接受采访时表示,要改变春晚,先尊重传统的惯性,是创新,不是导演能够左右的。被问及如何看待人们提出的改变春晚的呼声时,他认为,29年的央视春晚有一个自己的惯性,它不是由创作者所决定的。春晚不是导演的艺术,它本身是一个国家层面的行为,是由我们现行的政治体制、文化体制和社会氛围所共同决定的,绝不是任何导演能够去左右的事情。某种意义上来说,导演就是执行者,你接受了这个任务,就在自己的层面上把它完成。
从导演工作层面,我们建立了一个理念,叫做“秉承传统,有限创新”,就是你首先得尊重这29年来约定俗成的传统,然后再在这个基础上努力去创新。如果你把这个传统颠覆性地改变了,那后果一定是不堪设想的。这绝不是旁观者所能了解的,这其中有一种内部的操作程序,当然这个程序确实也是需要创新的。
在谈及春晚应该在地域文化上有所调整,照顾南方观众的欣赏需求,但是在今年春晚上,为什么仍没有来自南方的语言类节目?
他说,我们在筹备过程中,其实是在南方节目上下了极大功夫的。湖北有两个小品节目,经过了几十稿的修改,也经过了审查,但是都没有成功;还有一个上海的作品,也是我们力推的,最后也没上去。就是没有办法,彩排的时候横向一拉线,欢喜度上能不能符合春晚的要求,观众是否认可,一比就很明显。
你观察汉语方言的区域划分就会发现,北方方言覆盖了我国比较广泛的区域,而南方方言则分割得特别细碎。所以我怀疑所谓南方节目就是一个伪概念,南方根本就不是完整的一块儿,你照顾了这个就忽略了那个。
春晚评价范文第3篇
2月13日,肖鹰教授接受了记者的独家专访。他说,接受专访并非回应马东博文,而是希望从正面、建设性的角度,探讨一些关于春晚的问题。
春晚明星化、竞技化的背后,是文化演艺行业被利益集团化了
记者:您为什么对今年央视的春晚不满意?
肖鹰:这其实是一个怎样看待央视春晚的问题。有人说,春晚不就是让大家乐一乐吗?但你不要忘了,央视春晚是中国最重要的传统节日和中国中央电视台的结合体。春晚有今天的地位,与近30年来春晚主创人员的辛苦奉献有关,但更是改革开放新形势下的国家体制决定的。
央视春晚的特殊地位,决定了它不能只是乐一乐。它应有准确的定位、必要的底线和正确的导向。
我认为,春晚要定位于中华民族的春节联欢。它的导向,是在21世纪新形势下,维系和提升全球华人的民族文化认同感。春晚的底线,是要尊重新时代中华民族的伦理道德、生活情趣和个人尊严,让人们在乐一乐的同时,没有感到被取笑、侮辱、歧视、排斥。
但在近年包括2023年的春晚中,我们看到不少节目,特别是作为收视重点的小品、相声,丧失底线的问题日益严重。
前几天,一个朋友跟我聊天,说除夕一家老小看春晚,看到小品《同桌的你》说到“走进一个苞米地,此处省略多少个字”时,他10岁的女儿跟着大人们一起笑起来,让他觉得特尴尬。
这几年春晚语言类节目充满类似噱头,好像大家都习以为常了。难道国人非此就不乐了吗?
记者:逗乐是相声、小品的看点,招大家笑了,还不好吗?
肖鹰:你不能用笑或不笑作为艺术价值的标准。我们是要让大家笑,但也要笑得有点意思,不失尊严。赵本山和春晚导演的问题,在于他们片面地以取悦大多数人为借口,以制造低俗的“笑果”为能事,把春晚观众的趣味一再往低处拉。
按照他们的逻辑,要让观众乐,就只能以嘲弄残疾、智障等弱势群体,用性的暧昧想象为技巧。这是低于广大公众欣赏趣味和伦理底线的,而且也低于农民的伦理底线。
春晚导演和赵本山一味强调只有“俗”才能满足大众需要,仿佛大众天然不能接受“雅”。在他们看来,“俗”和“雅”好像水火不容。这实际上是歪曲审美规律。在人类审美活动中,“俗”和“雅”只是不同的审美表现形式。“俗”并不是“低俗”,它在形式上是纯朴自然,在内容上是新鲜生动,也就是大家讲的“接地气”。这样的“俗”文艺,大家都欣赏。刘姥姥进大观园(《红楼梦》经典回目――编者注)俗不俗?侯宝林的相声俗不俗?但它们都是中国人共同喜爱的文学艺术。“俗”不能是形式上的粗制滥造和内容上的阴暗猥亵,“俗”不能是“低俗”。公众对现在春晚的普遍不满,学界对春晚的严厉批评,就是针对它的“低俗”。春晚导演和赵本山们在回应时,偷换概念,硬把“低俗之辩”,炒成“雅俗之争”,这是掩人耳目。
春晚主办方一直强调,国大人多,众口难调,因此春晚难办,有些观众不满意是理所当然的。这话听来似乎是那么个理,但其实也是逃避责任的托词。中国人多,但都是中国人吧?大家认知、情趣差异大,但都生活在21世纪的中国吧?如果你找着了“21世纪中国人”这个文化共同点,就确定了春晚的操作底线。在这个底线上寻求多样化、差异性,你就游刃有余。
我认为早期的春晚导演对这个共同点找得准,对底线把握得也好,留下许多广受欢迎的经典节目。现在的春晚导演,为了出“笑果”一味趴在底线上活动,能不低俗,能不招骂吗?
记者:您认为春晚究竟应当怎样定位7对于春晚主要演员固定化,比如“赵本山钉子户”,您有什么看法?
肖鹰:春晚办了28年,为什么只成就一个赵本山?难道不是春晚定位和节目创新机制出了问题?
我有一个问题,春晚究竟是体现我们民族文化趣味、表现春节喜乐祥和的舞台,还是要成就“只有第一、没有第二”的商业娱乐竞技场?
我认为,春晚不应成为商业竞技场,春晚是万众联欢。然而,多年演变下来,春晚现在不仅变成了垄断性的娱乐竞技场,而且还变成了“星工场”。为什么那么多人打破头要挤进春晚?因为春晚不仅是艺人演员圆梦之地,也成了表演者和其背后支持者一夜暴富的地方。
小沈阳2009年一上春晚,就从一位普通的商艺演员一夜成为“全国红星”,身价猛增。是小沈阳演技高吗?他真为观众奉献了艺术佳作吗?成名三年了,小沈阳的表演,今天不仅被专业人士也为普通观众所诟病,批评声音日隆。但连续三年,赵本山“带病坚持”带他上春晚,为什么?说白了,因为赵氏商演集团要想可持续发展,需要新的大腕作卖票招牌。
春晚本来是一个全民公益联欢晚会,现在却办成了央视借国家传播资源的创收机器。春晚为什么不能自我批评,为什么对于民调的负面信息和学界批评一概排斥?
继陈佩斯、朱时茂、赵丽蓉之后,赵本山是最受观众喜爱的小品演员。如今他为什么会被人们讥讽为“钉子户”?除了赵本山及其团队长期“将局限作优势”外,春晚导演恐怕也难辞其咎。
记者:春晚节目长达四个半小时,为什么您只说赵本山的小品?
肖鹰:现在的情况就是这样,“看春晚就是看赵本山”;“赵本山好了,春晚就好,赵本山不好,春晚就不好”。你看一下春晚的历史会发现,春晚曾有很多打动人心的节目,不仅有小品,还有相声、歌曲、舞蹈。前些年的歌曲《常回家看看》,朴实、真情而优美,非常感动人心,不仅一时间唱遍大江南北,数年后还在流传。但在近几年的春晚上,有几首歌能让人记住?
我为什么就揪着赵本山不放?第一,他太重要了;第二,他的问题也太大;第三,他的影响太严重。要将春晚从目前的困局中拨出来,赵本山这个问题一定要解决。春晚对个别明星的过度依赖,春晚现在的竞技化、帮会化,造成了春晚现在的状况。而春晚明星化、竞技化的背后,就是文化演艺行业在商业化发展过程中,被迅速地利益集团化了。在这个格局下,靠一两个导演的确难以扭转乾坤。
记者:但也有人说,只要普通老百姓都喜欢赵本山的小品,这就足够了。
肖鹰:这种说法显然低估了21世纪的中国民众,包括农村民众的眼界、素养和精神需要。近年来,春晚舞台充斥着低俗化、反智化。他们现在不敢嘲笑权贵、富贾,就一味嘲笑弱势群体。比如今年小品可以嘲笑为了一套房子离婚的人,他们为什么不嘲笑那些把房价炒到天上的地产商和“地王”,为什么不嘲笑那些专靠“土
地财政”升官发财的“父母官”?
尽管如此,我并不认为权贵、高官和老百姓是对立的,他们仍会有共同点。春晚的定位就应该是全民联欢,全民联欢就应该找大家的共同点。大家都是人,都有七情六欲,都有相思、怀旧,都有父母弟兄、妻子女儿。为什么不把这些美好的东西展现出来?美好的东西就没有“笑点”、没有“娱乐价值”吗?
春晚是活的中国文化符号,对国内演艺文化有着不可替代的导向作用
记者:您认为,春晚导演到底该怎么做?
肖鹰:如果春晚是一盘菜,春晚导演应该做采购而不是厨师。春晚为什么难办?就是因为他们把自己当成了厨师,自己在设计节目,这就是越俎代庖了。当你去做采购时,就会发现,你的演员就是全国人民。
最好的春晚节目,应该从民间选择。为什么大家认为春晚节目越来越假,脱离生活?关键就在于“闭门造车”。总导演把一批人圈起来搞“找笑点竞赛”。现在的小品、相声,都是导演“指定”的一批“春晚专业户”,在黑屋子中做脑筋急转弯的产物。姑且不讲他们究竟有多大心思在专务此事,就是全身心投入,这样的运作模式也是上缺氧气下缺地气。
我认为,春晚导演的功能,就是在对当年度全中国文艺的广泛了解、对当下中国民情的广泛了解和对中国时代精神的深入认知的基础上,把优秀的节目选择出来,组织晚会的编排、表演。
春晚回归民间,一方面要向民间取材;另一方面是要引导民间,引导民间走向更美好、更文明、更先进的艺术、文化生活。我还要强调一点,春晚向民间取材,应立足于选节目,而不是选人。张三今年有好节目,今年就选张三;明年李四节目好,就选李四。这样,春晚导演就不需要吊在一棵或几棵大树上受苦了。现在大腕的价值被绝对化、神人化了,新人怎么上来?上来了又怎么闪光?
记者:今年春晚专门设立了“草根明星板块”,这是不是民间性的体现?
肖鹰:我所说的“民间”,不是一般所认为的限于“草根”。所谓“春晚民间性”,是一种向全社会开放。就艺术表演而言,应该让专业、业余和原生态的表演都有自己的位置。不能一说到民间,就只想到农民工。现在春晚导演的创作意识,一方面排斥所谓“学界精英”,一方面又依赖于几位“春晚老人”,以为这样就可以安全保险了。为什么呢?就是没有懂得春晚的生命线在当代中国社会整体生活中。不把这个“整体”的文化内涵搞清楚,怎么有底气办好春晚?
记者:除了您说的春晚设计存在误区外,您认为春晚导演的根本问题何在?
肖鹰:近年来,许多学者专家都对春晚导演有不少善意的建议和批评,但似乎春晚导演们很难听进去,明里暗里都当作“不靠谱儿”给打发了。专家学者谈得最多的、批评最严厉的,都集中在春晚节目表现出导演们缺少必要的文化视野和文化判断力。许多节目出来,大家看到的是节目的文化缺陷和伦理纲常问题,但导演们宁愿相信“笑声”,不愿相信“良知”。
目前学界普遍的共识是,春晚最大的问题,不是没有口号、忽悠、煽情,而是缺少文化灵魂。
所谓文化灵魂,就是正确的文化意识,就是知道我们这个时代最核心的文化精神诉求是什么。春晚作为年度最重要的国家综艺晚会,它的核心导向是维系和提升中华民族文化的认同感。
为什么不提“中国文化”,而提“中华文化”,因为春晚不是两会,应当承担凝聚全球华人的文化仪式责任。这就是我说的“春晚的灵魂”,这是春晚导演没有抓住的。相反,他们现在不仅没有意识关注海外华人,连对国内民众,都分出三六九等,把某些领域的人士排斥在“收视主体”之外。以这样抓不住魂的方式办春晚,当然会感到领导的意志很难贯彻,群众的要求很难满足,文化学者更难对付。
一台春晚虽然一年只演出四个半小时,也尽管它的收视率和关注度逐年走低,但对于当代中国文艺、文化仍然起着重要的导向作用。近几年,我国演艺事业普遍低俗化,春晚要负极大的责任,因为春晚的地位,决定了它对演艺文化有着不可替代的导向作用。
归根结底,能否办好春晚不是技术问题,而是一个文化问题。春晚导演要虚怀若谷地听听文化专家、尤其是人文学者的意见,另外他们自己也要有创造力。春晚在国家文化生活中的独特地位决定了,春晚导演应具有文化战略家的视野、胸怀和文化统领能力。
记者:现在也有人觉得春晚已成“鸡肋”,不如干脆取消算了。
肖鹰:我不这么认为。只要有中国,就要有春晚。春晚是活的中国文化符号。春晚的价值,首先是一个重要的民族文化仪式的价值,它已成为中华民族文化认同的年度重大仪式,所以春晚问题再大,批评声音再多,春晚还是有人在看。这不是春晚的节目抓住人,而是春晚这个仪式在抓人。我听说,我们的留学生在海外过年时会聚在一起打开电视,播放春晚节目――看不看、喜不喜欢另说。现在全球化运动对民族文化的消解力非常大,日常生活又是非常个人化的,春晚的文化认同和凝聚作用就显得非常重要。
春晚必须办,并不意味着要继续搞央视春晚一家独霸大年三十的垄断局面。这20多年来的实践证明,垄断导致的不是强健,而是衰败。除夕之夜应向全国影视、网络媒体开放,允许有从中央到地方,各层次的春晚举办。这不仅为地方文化提供了春晚空间,而且也只有在百花齐放的局面下,央视春晚才可能在竞争中重发生机。
春晚评价范文第4篇
【关键词】桔梗谣;吉林歌舞;直通春晚
舞蹈《桔梗谣》真美,美轮美奂,美不胜收,但在《直通春晚》中“败”了,“败”的比分悬殊,“败”的毫无悬念。如此大的反差让人如鲠在喉,不吐不快。2023年《直通春晚》新增加了综艺板块的评选,26支省级代表队的节目分五场同场竞技,优中选优,筛选出富有地方特色,符合春晚标准的精品节目,每场均包含“杂技类”、“歌曲类”、“舞蹈类”和“语言及戏曲类”四大类型节目。延边歌舞团的舞蹈《桔梗谣》代表吉林省参赛,在11月23日的第一场综艺比赛中,与其同场竞技的有黑龙江的舞蹈《鼓舞中国》,江苏省的歌舞《梦茉莉》,广东省的杂技《春花烂漫》和天津的相声《茶馆相声看天津》。《桔梗谣》是歌舞《放歌长白山》的“古老的民谣”部分,开始24名女演员和17名男演员在领演员的巨幅裙摆下,分别摆出峰峦起伏的长白山峰和桔梗花瓣的造型之后,在悠扬的桔梗民谣旋律中,25位朝鲜族女演员化身桔梗花,舞姿柔和,风韵典雅,手中的双扇上下翻飞,拼成各种精美的图案,舞蹈很好的表现了劳动收获后的喜悦心情,令人心驰神往。
歌舞《放歌长白山》在去年第四届全国少数民族文艺汇演中获金奖,在今年的第十届中国艺术节上获文化部文华奖优秀剧目奖。连获重奖的歌舞在《我要上春晚》的特别节目《直通春晚》中会得到何种评价呢?在现场投票前的“场外观众支持率”统计中,吉林代表队为5%,支持率最低(黑龙江37%,江苏7%,广东44%,天津8%)。由五十位报刊、网络媒体人组成的现场评审团(每人一票)投票结果为黑龙江队8票,江苏队1票,广东队22票,天津队9票,吉林队10票,排名第二。专家评审团由六人组成,其中央视春晚执行总导演20票,其余五人每人6票,广东队得到其中的32票,天津队得到12票,吉林和江苏一票未得。没有专家支持。最后统计,广东队得54票,天津队得21票,黑龙江队得14票,吉林队得10票,排名倒数第二,基本无缘春晚。在《桔梗谣》演出前播放的短片中介绍吉林舞蹈拥有深厚的人才基础,在国内外享有盛誉,曾连续十六次登上央视春晚的舞台,已经成为吉林省文化艺术发展的标志之一。而且“吉林歌舞现象”全国闻名,所以笔者以为找出《桔梗谣》在《直通春晚》中失利的原因是非常必要的。《桔梗谣》虽然具有浓郁的朝鲜族风格和长白山地域特色,但问题可能出在与春晚标准尚存差距,下面具体阐述。
一、《桔梗谣》》似曾相识,不能令人耳目一新
扇舞,长鼓舞是朝鲜族的传统舞蹈。1964年的音乐舞蹈史诗《东方红》的序幕《葵花朵朵向太阳》就是扇舞。2008年北京奥运会开幕式三分钟表演《延边的春天》是扇舞做陪衬,长鼓舞唱主角,2009年国庆六十周年献礼歌舞《长白山阿里郎》中就有《桔梗谣》,2023年为参加第四届全国少数民族文艺汇演而编排的《红太阳照边疆》(后改名《放歌长白山》)中,又有《桔梗谣》,2023年11月6日和2023年11月10日,《桔梗谣》又先后在央视音乐频道《边疆万里行》栏目和央视综艺频道《舞蹈世界》栏目中播出。2023年《桔梗谣》登上吉林卫视春节联欢晚会,同年又参加第十届中国艺术节,是不是全国人民包括《直通春晚》的媒体现场评审团和专家评审团都已经耳熟能详,出现了“审美疲劳,”李杜诗篇万口传,至今已觉不新鲜“?
二、古老民谣《桔梗谣》现实感不强
作为大型歌舞《长白山阿里郎》和《放歌长白山》的序幕,《桔梗谣》是不可或缺的“古老的民谣”“美丽的传说”“丰饶的家乡”“幸福的民族”和尾声“美好的未来”,第一章节是一个整体,虽然民谣源于朝鲜江原道,但由于中国朝鲜族和朝鲜、韩国朝鲜族的同源性,中国朝鲜族原创歌舞《放歌长白山》中“古老的歌谣”部分的存在合情合理,但《桔梗谣》作为一个独立节目参加《直通春晚》似乎现实感不够强,若《放歌长白山》的尾声“美好的未来”参加《直通春晚》,在全国人民熟悉的《红太阳照边疆》歌声中,朝鲜族小伙子手打圆鼓,展示“象鼻舞”的绝技,姑娘们敲着扁鼓,载歌载舞,尽情表达在党的民族政策的阳光下的意气风发,民族团结建设边疆的豪情壮志。现实感就很强,唱“桔梗谣”,唱“海兰江畔稻花香”也许全国人民和现场评委的反应会大不相同,可惜的是现实不允许假设。
三、《桔梗谣》清雅有余,热烈不足
春晚的主基调是喜庆热烈,但《桔梗谣》明显是清雅有余,热烈不足。如果改为《延边的春天》类型的节目,有扇舞也有长鼓舞,现场气氛也许会热烈的多。黑龙江代表队的《鼓舞中国》虽然在媒体人评审团中得票不如《桔梗谣》,但在场外观众支持率统计中名列前茅。
四、应认真考虑节目类型和登上春晚的概率
根据历年央视春晚的规律,歌舞类节目分配的时间偏少,候选的节目又偏多,《直通春晚》第一场综艺节目中五个节目就有三个歌舞节目,另外四场也类似,歌舞类节目出线概率小。另外吉林市歌舞团是央视春晚的“御林军”,连续十七次登上春晚舞台,可以预期同是吉林歌舞,延边歌舞团的《桔梗谣》出线概率将进一步降低。
春晚评价范文第5篇
可是这个一等奖成色并不高――在观众中饱受诟病,在另外有的媒体调查中,《同桌的你》被评为“最不喜欢的节目”。
同一个节目,为何评价相差如此之大呢?其他不论,这至少说明观众的欣赏口味差异是多么大。
由这个节目引发的清华大学美学教授肖鹰与央视语言类导演马东的口水仗,典型地代表了对这个节目的两种态度、两种口味。
肖鹰批评赵本山小品“审美取向低俗”,“连篇累牍地在用‘农民’的衣食男女‘取笑’?2023年《捐助》的‘笑点’是‘两个光棍争一个寡妇’,2023《同桌的你》的‘笑点’又是‘两个男人为一个女人吃醋’”。马东则回应:“‘知识界的精英’不是春晚的收视主体”“(本山)作品好坏自有公论,毁誉由人,但是笑声不假,创作的过程也是充满诚意的。罗素先生说‘参差多态是世界美的本源’,领略美的人似乎也应该有广阔的胸襟;春节是一个大众娱乐的节日,快乐是美最好的传达。”
肖鹰教授是就文艺作品的审美趣味、格调高下而论;马东导演是就节目的受众反响而言,两人都持之有故,不无道理。不过,两人可能都有所忽视。
肖鹰教授忽略了《同桌的你》确实有人喜欢,没看到此类节目还大有市场。按照传播学家德弗勒的说法,“因为能够欣赏低俗内容的受众最广大”。《同桌的你》从创作到央视入选,最终获头奖,一路顺风,说明它确实获得了不少人的青睐。有意思的是,在将《同桌的你》评为“最不喜欢节目”的同一调查中,《同桌的你》同时在“最喜欢节目”中也获得第三名。不服不行吧!这就是事物的复杂性。
马东导演忽略了两点:
其一,“笑声不假”不是衡量节目成功的标志。对笑声也许要细听一下,是什么东西令人发笑?笑有多种,有幸福美满的笑,有天真烂漫的笑,还有浅薄淫邪的笑。有的笑声是对美好艺术的欣赏,有的笑声是对机智幽默表演的钦佩。假如笑声是几句暧昧无聊的黄色段子引发的,这笑声就是肤浅的笑,没多少可称道的,更不值得广为传播。像前几年有的小品通过戏弄残疾人博取笑声的做法,就受到人们的严肃批评。要承认,一些粗俗的笑话确实能引发笑声,确有很多人喜欢听、不排斥,不然,黄段子就不会这么流行,以致被一些人将其与唐诗宋词并列,戏称段子为当今一大文学式样。然而,以央视地位,满足乃至欣赏这一类的笑声恐怕就降低了标准,也难逃媚俗之嫌。
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