体育舞蹈的论文1

　　1.体育舞蹈的产生

　　xxxx年的欧美舞蹈界人士，在广泛研究传统宫廷舞、交谊舞及拉**家的各式风格舞蹈的基础上，对它们进行规范和美化加工后创作了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞，总称摩登舞，后又加了维也纳华尔兹和五种拉丁风格的拉丁舞，总称为国际标准舞。以休闲娱乐为宗旨的是英式社交舞。而在舞步、动作、体能、精神上有进一步严格规定的则为竞赛舞，也就是奥委会所承认的符合奥运竞赛精神的体育舞蹈。体育舞蹈于20世纪80年代传入我国，是一项新兴的体育项目，历史虽短却已深受群众青睐。

　　2.体育舞蹈早期的发展

　　体育舞蹈又名“社交舞”，是欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会中的舞种之一，法国**后，Ballroom Dancing流传民间至今。第二次****后，**人将该舞蹈传播到全球各地，并形成一股跳舞热潮，至今不衰。

　　经历了一百多年的发展，“社交舞”之“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十个舞种，并在xxx年成立了“英国皇家舞蹈教师协会”。这个**将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等规定为**标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，公布为“国际标准交谊舞”(简称“国标舞”)，为世界各国所遵循，英国的黑池甚至成了“国标舞”的圣地。目前，世界各国将国际标准舞易名为“体育舞蹈”，欲将舞蹈运动纳入体育运动项目。拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”于xxx年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，xxxxx年成为悉尼奥运会表演项目，xxx年将成为正式比赛项目。

　　3.体育舞蹈在**的发展

　　体育舞蹈是从20世纪30年代传入我国。上世纪初，交谊舞率先进入上海市。30年代后，交谊舞在天津、广州等大城市已广泛流行。**后，交谊舞的流行就更为广泛。用在接下来的20多年里，体育舞蹈便以她独特的魅力，成为我国非奥运会项目中最受群众喜爱的运动项目之一。

　　列入**“荷花奖”的评奖单项，*舞蹈“荷花奖”，是*批准立项的我国唯一的舞蹈专家奖。从此，国际标准舞正式纳入专业舞蹈评奖行列。国标舞事业从此展开一个崭新的篇章。

　　xxx年5月“*体育舞蹈运动协会”在**正式成立，*体育舞蹈培训中心

　　在全国广泛开展培训工作，并依照国际比

　　赛规则，制定了我国第一个“《体育舞蹈竞赛规则草案》”，全国30个省市(**区)成立了体育舞蹈协会。

　　从xxx年起，每年都举办全国体育舞蹈锦标赛。

　　xxxx年5月，我国首次派**团赴英国参加第70届国际体育舞蹈锦标赛。

　　二、体育舞蹈的分类与特点

　　1.体育舞蹈的分类

　　体育舞蹈在我国可分为大众体育舞蹈和竞技体育舞蹈两大类，两者都是同一属性的事物，只是后者具有体育竞技功能。

　　大众体育舞蹈:用口语表达也叫交谊舞蹈或舞厅舞，包括三步、四步、水兵舞等等。它的技术动作比较简单，没有严格的规范性，舞者跳起来比较轻松、自然、流畅，容易学会，具有高贵典雅、洒脱大方的风格特点。同时，由于交谊舞带有浓厚的娱乐艺术色彩，因而深受广大体育爱好者的喜爱和追求，在我国普及很广泛。

　　竞技体育舞蹈:也即我们*常说的国际标准舞(简称国标舞)包含有摩登舞和拉丁舞两个大的系列。每个系列各有5种风格迥异的舞蹈，其中摩登舞典雅大方、动作流畅、气度非凡体现了一种贵族气息和绅士风范;拉丁舞则热情奔放、动作洒脱，具有拉丁美洲的文化艺术色彩。总体来说竞技体育舞蹈的技术要求高、难度大，对选手身体素质、服饰等有严格规定，并有**的比赛规则，不通过长期、系统、科学训练很难达到一个较高水*，所以其普及程度不及大众体育舞蹈。

　　2.体育舞蹈的特点

　　(1)优美性

　　人体美是自然美的最高表现形式。经常从事体育舞蹈，在优雅的环境中伴随着节奏鲜明、旋律优美、风格各异的音乐翩翩起舞，按照多变的节奏和丰富的韵律，通过点与线造成静与动的形态。舞蹈中男士协调、稳健的体态和女士匀称有致、曲线优美的形体，形成了阳刚之躯与阴柔之体的区别与协调，使之在对比中显示出美妙的****，进而给人以特有的瞬间美、过程美、变化美、整体美的享受。

　　(2)艺术性

　　体育舞蹈动作幅度大，具有向空间充分延伸的特征，活动时舒展大方、协调连贯、节奏感强、姿态优美，充分展示了人的形体美，有较高的审美价值。且体育舞蹈中的音乐，都是选自世界名曲，在跳舞时逐渐体味旋律的内涵及思想感情和韵味，对提高艺术修养、陶冶情操无疑是很有好处的。

　　(3)文明性

　　体育舞蹈分两大类十个类种，各个舞种的舞姿都有严格的要求，汇聚了各国民族文明的精华。如摩登舞在风格上具有端庄、挺拔、稳重典雅、洒脱流畅等特点，审美取向上保持着浓厚的社会礼仪性。在舞蹈中挺拔的舞步体态、高雅的气质、翩翩的风度和高度****的舞步韵律，充分展示了当代大学生的健康、自信、教养、自尊和积极进取的生活态度，而散漫、粗俗、缺乏教养的神态举止，都与舞蹈所表达的精神内含格格不入，这对于提高他们的文化品位，改善他们的精神面貌，促进校园精神文明建设有十分积极的促进作用。

　　三、体育舞蹈对文化事业的影响

　　追求美是人的正常的心理需求，集服饰美、形体美、音乐美于一体的体育舞蹈可以使舞者在运动的同时产生各种审美的心理效应。在美的旋律中达到最佳心理状态，轻松自如的舞步抒发内心情感，从而得到精神的净化、情操的陶冶、心灵的愉悦、情感的升华。

　　体育舞蹈能推进社区文化建设。社区文化是加强****精神文明建设的重要阵地，也是对大学生进行道德素质、心理素质教育的重要渠道，对于大学生良好素质的形成具有潜移默化的作用。体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能，不仅能使大学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操、消除疲劳等目的，而且能有力地推进高校校园文化建设，形成良好的素质教育环境，促进大学生整体素质的培养和提高。

　　四、体育舞蹈对文化发展的意义

　　随着全民健身热潮的掀起，社会上从事体育舞蹈活动的人数逐年增多。人们不甘寂寞地从家庭的小天地走向了社会大舞台，领略和享受体育舞蹈艺术的美，赞叹生活的美好。

　　从体育文化的角度来观赏体育舞蹈会使我们得到新的启迪。体育舞蹈携带着生活的芬芳，以高贵的气质、典雅的风采，成为健与美的结晶;乘着艺术的翅膀，跨人体育的圣殿，这些传统舞和现代舞，起源于民间，孕育于现代生活的土壤，体育舞蹈的体育美与艺术美的有机结合，能把人们的审美体验带人深刻和崇高的层面，使人们从中获得一种体育艺术的力量，体育舞蹈的魅力使审美的主体――观众在观赏中产生美感，达到高层次的美的享受。

体育舞蹈的论文2

　　一、高校体育舞蹈课程对大学生的心理学价值

　　体育舞蹈是一种身心都必须投入的全身性的娱乐运动项目。它的练习必须伴有音乐节奏，练习者处于音乐旋律中，体会并了解音乐所表达的情感及意境，然后用舞蹈表达出来。因此它对于大学生的身心发展都有着很大的好处，具有较高的心理学价值。在舞蹈过程中身心都投入到舞蹈之中，***集中在音乐节奏及优美舞曲上，将内心的感觉赋于舞蹈中，让身体的部分机体得以充分休息及调整。在舞蹈过程中人们的心情得到**，消极情绪得以舒缓。不仅能陶冶个人情操也能消除精神疲劳。同时，体育舞蹈作为一种集体体育运动，不同合作形式还有增强人的社会交往能力的作用。

　　1.培养大学生的兴趣和创新思维体育舞蹈造型与节奏的搭配变化可以衍生出多种造型，在体育舞蹈练习与编创训练中，学生以自己对音乐和舞蹈的理解，用不同的肢体语言和动作变化表达对音乐的感悟，编创出独具一格的舞蹈造型，这种编创学习与竞技表演，能极大地激发学生的表现欲与求知欲，促使他们创造出更加完美的动作结构和更加天衣无缝的配合，这样的训练能促进学生的创造性思维发展和创新能力的提高。

　　2.提高大学生的社会交往能力体育舞蹈作为一种群体舞，它对于人与人间的交流有着非常重要的作用。在舞蹈的学习和练习过程中，舞者通过动作的配合及身体语言的交流，在优美的舞曲中进行着思想的交流。这既能促进舞者双方的感情交流，又能增强舞蹈之间的配合。而且体育舞蹈是一种适合于各种场合的舞蹈，课堂上、舞会上、广场上等地方都可以进行舞蹈。不受水*差异与年龄限制，这种舞蹈运动方式既能满足大学生对于交友的需要也能促进学生间的相互交往。借由体育舞蹈，拉近了人与人的距离，融洽了关系，也提高了学生的社会交往能力。

　　3.培养大学生的自信心研究证实体育运动能有效**学生的负面情绪，促进学生心理健康。体育舞蹈作为一项融艺术与体育于一体的运动项目，在练习中能塑造学生刚柔并济的身型，培养学生的高雅大方气质。体育舞蹈所塑造的仪态美、举止美，会在举手投足和一颦一笑中展示出来，提高人的自信心。

　　4.培养大学生的精神品格学习体育舞蹈，不仅要学习体育舞蹈的技术技能，还要学习体育舞蹈文化。在体育舞蹈技术技能的学**，练习者不断克服体力上与心理上的障碍完成动作，不断超越自己力争动作更加完美，这个不断练习、挑战、超越的练习过程，就是不断顽强拼搏、积极进取，锻炼坚韧品质的过程。体育舞蹈文化的学习是开拓视野、汲取丰富精神营养的学习，也能进一步培养大学生良好的精神品质。

　　二、高校体育舞蹈课程对大学生的美学价值

　　体育舞蹈极具技术性与观赏性，它就是一项展示美、创造美、传播美的体育运动。通过体育舞蹈的学习，可以塑造优雅的姿态和刚柔并济的体态。体育舞蹈表演更是美不胜收，灯光美、舞台美、服饰美、音乐美、造型美、体态美的结合对于表演者与观赏者而言都是一场审美的盛宴。

　　1.体育舞蹈中男女选手的身材、形体有别，展出迥然不同的美学特征。要求男选手健壮有力、修长稳健，女选手匀称有致、曲线优美，展现出阳刚与阴柔的协调对比美。这种对身型的要求以及体育舞蹈的练习能使身体各部位的肌肉得到协调和均衡发展，增强整个机体的灵敏性与协调性，从而优化身姿，塑造优美外形。

　　2.提高大学生的审美能力体育舞蹈是集体育美与舞蹈美于一体的竞技运动项目，美是体育舞蹈的基本特征。体育舞蹈运动除了遵循对称、**、**、整齐等美学形式、法则外，还体现了体育特定的健美、力量、速度、协调、灵敏等体育美学价值要求。在运动美、人体美、音乐美、精神美的体育舞蹈表演与欣赏中，直观优美的艺术形象与形式，适合大学生的身心发育特点，能使他们心情愉悦地接受美的教育，在潜移默化中提高审美能力。

体育舞蹈的论文3

　　一、体育舞蹈的内容

　　体育舞蹈又被称为国际标准舞，是体育运动和艺术舞蹈相结合的新兴项目，由各国经典社交舞蹈提炼出来经历长久的磨合改善形成的舞种，其主要包括现代舞和拉丁舞。

　　1.现代舞

　　现代舞又名摩登舞，包含了众多著名舞种类别如探戈、华尔兹、快步等，其主要特点表现为舞者双方以握抱的姿态，按照规律的舞步线程逆时针迈步，要求舞姿庄重典雅，舞步严谨规范。

　　2.拉丁舞

　　拉丁舞包括了恰恰、伦巴、桑巴、牛仔以及斗牛舞，其相对于现代舞没有那么多的约束要求，显得更为**，注重肢体的表现与音乐情感的表达，要求舞者肢体优美舒展，**大方，具有较高的观赏性以及竞技性。

　　二、体育舞蹈教育的研究目的与意义

　　体育舞蹈以其特有的方式融合了体育教育与艺术舞蹈，通过肢体动作、内心情感等生理机能与心理特征将音乐表达出来，为人构筑了丰富具体的艺术欣赏与美感创造的空间。舞蹈艺术教育是学校素质教育的重要组成部分，对培养高素质人才，推进高校德育教育起着决定性作用。肢体动作是体育舞蹈的核心；音乐是体育舞蹈的灵魂基础；精神表达是舞蹈的源泉本质，因此体育舞蹈的教育对激发人对艺术美感的认识以及情感表达有着重要意义，体育舞蹈教师通过舞蹈音乐的节奏与韵律激发学生的动作创造，同时提升对审美与音乐享受的认识，使得学生能够结合音乐的律动创造出美感的动作，表达应景应情的情感心理。体育舞蹈的教育方式能够更为有效地推进学生的全面发展，提高自主的审美能力，同时提升自我的艺术修养与精神境界。因此对体育舞蹈教育的研究、分析有着深刻的意义。

　　三、体育舞蹈教育的现状

　　随着时代的进步，经济快速发展，文化教育同样经历着日新月异的变化，学校的德、体教育也开始与时俱进作出相应的调整与改变，体育舞蹈的学员队伍不断壮大，对学校的教育需求也相应地增大。学校以及舞蹈培训机构为了满足学生良好学习的需求，对师资力量的综合调整也显得尤为重要。体育舞蹈早年传入*至今，结合了我国基本国情以及文化基础体系，随着时间推移的进程，已经发展成独具特色的教育体系，推进了我国文化艺术教育的发展进步，提高了众多舞者以及艺术人员的精神素养，锻炼了身心。但是就目前来看，我国的体育舞蹈教育仍有不足之处，有待不断在实践中积累调整而有所改善。

　　1.教育基础差别大

　　学生因为成长环境、学习年龄、接受的教育方式不一等因素的影响，造成舞蹈技能及精神素养良莠不一的局面，使得体育舞蹈教育的**化教育难度加大，影响教育进度与课程的水*设置。

　　2.舞蹈素养、个人表达方式不一

　　体育舞蹈是双人配合的运动项目，要求配合默契，动作协同一致，对音乐的理解以及情感的表达高度**。由于搭档彼此的成长环境、舞蹈基础、性格品行都不可能**一致，对教育方式与教学进程带来不便。

　　3.因材施教难度大

　　在大部分的学校以及培训机构，体育舞蹈老师与学员之案件的关系多是一对多的关系，这很大程度上限制了老师因材施教的教育方式的作用，给**协调学员舞蹈基础增添困阻，针对学员的个性化教育也有较大难度。

　　四、体育舞蹈教育研究与改善

　　针对体育舞蹈教育的现状进行全面细致的研究分析，探讨问题矛盾的解决方式，是如今教育**的首要举措，在深化教育体制的同时，全面推行素质化教育有需要对德、智、体、美的教育统筹一致，加深德育、美育在各大教学环节发挥的作用。体育舞蹈教育不是生搬硬套，机械式的灌输知识，而是在教学过程中注重审美情感的培养，通过引导的方式让学生在潜移默化中提升艺术修养，从传统的知识课本教育转变为情感教育，学生通过对音乐的理解与个人的思想动作表达，能够形成自我的认知体系与表现风格，与舞伴的协同**的过程，有助双方放松心态形体，消除隔阂，对与人的交际能力有良性的培养，从而最终促进学生的审美感官提升，在艺术优雅的环境中全面发展。全面实施素质教育是我国教育**之路的重要环节，对于人才培养方式的创新是教育**的首要任务，在参考**某些教育方式以及办学理念的基础上，我国的教育体制需要向一体化方向推进改善，实现众多教育形式的接轨。其中艺术美感的审美认知培养抛却了传统教学的****性，方式多为侧面引导，鼓励劝教，教学内容由生硬古板的文字转变为直白形象的图文、视频、以及动作示范。这样的教学方式更容易被学生接受吸收，在强调自主性培养的同时增强了互动性，能够让人精神上升华获得满足。

　　五、结语

　　体育舞蹈教育是科学、合理、有效的教育方式，其“个性化”的教育形式为其他领域的教学提供了良好的创新性思维，奠定了未来教育方式的基本思路。艺术美感的培养是体育舞蹈教学的重要目标，体育舞蹈教育有助于塑造健康优雅的形体，促进形成高雅的审美认知。体育舞蹈教育在我国教育体系中尚处于推行实践阶段，素质教育的**完善在教育工作中越加被重视，由于推行时间不足以及教育体系的尚不完善导致体育舞蹈教育发展比较滞后，为了保证体育舞蹈教学的有效进行，必须结合我国文化教育体制的实情发展，勇于创新探索，制定科学有效的教学方案，为教育实施提供依据。

体育舞蹈的论文3篇扩展阅读

体育舞蹈的论文3篇（扩展1）

——体育舞蹈鉴赏论文3篇

体育舞蹈鉴赏论文1

　　摘要：

　　提出了将音乐—表象教学分三个阶段，并将音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法向鼻尖，结果表明音乐—表象教学法明显优于常规教学方法。

　　关键词：音乐—表象教学法 高校 体育舞蹈教学

　　体育舞蹈是一种在音乐的伴奏下完成的运动形式，它以不可抗拒的**力深受大学生的喜爱，并且陆续进入我国高校的体育课堂。在教学中，运用合理、科学、有针对性的教学方法能够有效的提高教学效果，从而使这种具有健身、健心、市美等功能的体育项日在高校中得到广泛发展，同时进一步推动了高校的素质教育和贯彻了“健康第一”的指导思想。然而，体育舞蹈在我国起步较晚，教学研究方面相对其它体育项目发展缓慢，突出表现在没有适应普通高校教育目标的体育舞蹈课程体系，没有**的教材，大纲，缺乏针对性的教学方法。近两年，有关人员在这方面付出了不少努力，但远远不够，需要更进一步研究。

　　音乐—表象教学法的程序为:认知音乐的节奏(教师在音乐的伴奏下，讲解所学舞种的特点)、音乐节奏与一般动作的结合(教师在音乐中先示范找出音乐的重拍或快慢节奏，并与手击掌或踏步节奏结合，学生听音乐跟随练习，换曲目学生独自练习)、音乐节奏与舞种基本步伐的结合(教师讲解示范、**学生口令与配乐练习并与常规教法相同，然后进行这一简单基本步伐的音乐—表象训练)、音乐节奏与舞步基本步伐动作小组合结合(口令练习和音乐练习之后进行音乐—表象训练)、双人配合实际练习。总结起来:对照班所用常规教学方法与实验班所用音乐—表象教学方法与常规教学法在这一阶段中所达到的教学目的相}司。对照班所用的教学程序是:动作、动作与音乐结合的实际练习;实验班所用的教学程序是:音乐、动作、音乐与动作相结合(在其中运用音乐—表象训练与实际练习相结合)。

　　在实验班每一舞种教学的开始，当优美的音乐响起直接作用于学生的中枢神经系统，提高他们大脑的兴奋性，接着教师就在优美音乐中，讲解体育舞蹈这一舞种音乐的节奏、旋律与特征，使学生在一种舞蹈的意境，在音乐中产生联想，激发学生的兴趣和情感，同时产生想学动作的欲望和情感的体验。这也就是古人云的“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之:嗟叹之不足，故咏歌之:咏歌之不足，不如手之舞之，足之蹈之也。”这种音乐教法的先入为主，是对体育舞蹈音乐认知的过程，音乐节奏与一般动作相配合(如:击掌或踏脚)，音乐节奏与舞蹈基本动作(基本步伐和基本舞姿)相结合，是对动作与音乐内在**性的认识，也使学生更容易在优美的旋律和特点突出的音乐中提炼出鲜明的节奏。依据Paivio的理论，表象训练对运动行为的影响是通过表象训练的认知功能与动机功能两方面实现的，大量结果也表明，低水*的运动员或初学者更得益于表象的认知功能。

　　在学习动作的教学中，教师依据由易到难、循序渐进教学原则，运用常规教法进行完整示范(在音乐伴奏下)讲解，同时配合第一次音乐—表象训练，“模仿”是一种运动技能形成的必经阶段，如果对教师完整、优美的示范动作有清晰、完整的视觉表象，就有利于正确动作的形成。视、听觉表象形成的记忆储存时间短(通常在30秒，一般不会超过1分钟)，在这个时机进行音乐—表象训练，是加强听觉单元与视觉单元的连接强度，同时，使视觉表象的动作更清晰，借助于已获得的视觉表象，使大脑皮层中相应中枢产生兴奋，神经冲动沿着早已拓通的暂时神经联系通知到相应的)肌肉群，引起动觉。音乐—表象之后与配乐实际练习(包括口令练习，注重基本动作的细节，包括基本步伐和基本舞姿)相结合，学生基本达到音乐与舞种基本步伐的**，基本动作的基本正确。 以华尔兹A线套路学习为例，在进行音乐—表象训练中，表象任务分三个阶段，是随着暗示语的层层深入，逐步发挥音乐—表象训练法的效果。在实际操作中，第一部分为准备阶段，“深呼吸2次，轻轻的微闭双眼，全身放松，现在排除一切杂念，将***集中在教师的脚上，进行A线的视觉演练。”明确表象的.内容和进行表象前的放松，同时音乐起进入第二阶段，第二阶段为基本阶段，“现在，教师正随着音乐翩翩起舞，你“看见”教师前进和后退的第一步总是踩在音乐的重拍上，A线第一个步伐开始(音量变小)并换步-右转-并换步-左转-佛步，下面将***集中在教师的上体，你“看见”教师随着音乐升降、起伏和摆荡，重复表象A线一遍……”第二阶段起优美的、相应舞种的音乐，学生认知音乐并从中提炼相应舞种的节奏，优美的音乐提高神经系统的传导速度，改善大脑的血液循环，有助于集中注意，依据连接**理论，随着听觉单元(音乐)与视觉单元(动作)的连接强度在第一阶段的增大，当听觉单元激活量达到能引起的激活模式，不需要任何视觉输入(实际动作)，就能由听觉单元输出影响视觉单元的激活的模式，即当舞种音乐与相应的基本动作建立起牢固的关系时，相应的音乐一定唤起相应教师或“自己”优美动作的视觉表象，接着在音量变小音乐的**下，在学生大脑中发挥表象的一般认知功能，也就是具体动作的表象，在音乐节奏与旋律暗示下，感知连贯动作的方向，路线，一个动作促进另一个动作的出现，如在哪里没跟上音乐，重新表象一遍。这也是发展学生的时间感和节奏感的过程。Suinn认为表象训练中的表象不仅仅是单纯的表象，而且是一种身体上的思维，实验也表明，实验班的熟练程度明显好于对照班，音乐—表象教学法有助于动作的熟练和加深套路动作的记忆。第三阶段结束阶段“现在大家什么也不想，任你的思想随音乐飘波-(音量变大)深呼吸2次，慢慢睁开眼睛。”华尔兹的音乐是以优美、抒情、明朗、动人的特点著称，而优美的音乐会使年轻人产生丰富的联想，产生抒情，把个体感受的情感带入舞蹈动作(舞步和姿态)中，会形成具有个人特点的华尔兹，同时在紧张的大脑工作后，使学生进行适度的放松。

　　在进行音乐—表象训练中，教学第一阶段运用音乐—表象训练，可以使舞种的音乐与基本动作更好的结合，有利于建立和巩固基本动作的动力定型。第二阶段和第三阶段的套路教学期，运用音乐—表象训练，加强了音乐与动作的配合，抒发个体情感，也有利于套路动作的熟练和加深记忆。结果表明学生运用音乐表象训练法和实际练习相结合的方法明显优于实际练习的方法。音乐—表象教学法与常规教学方法结合的方法明显优于常规教学方法，因此，在体育舞蹈教学中，音乐—表象教学法是提高教学效果的有效途径之一。

　　参考文献：

　　[1]赵品霞.体育舞蹈教学中的音乐教育[J]，河北体育学院学报，2002，12:44-46

　　[2]许少峰、伍志刚、魏德安，论普通高校体育舞蹈课的创新教学[J]，武汉体育学院学报2003，9:110-112

体育舞蹈鉴赏论文2

　　一、下肢长度与普通人相比要长

　　经常训练的小学生通过体育舞蹈的伸、拉、提等动作的重复锻炼，尤其是一些经常使用脚尖的动作更是增加了小学生的下肢长度，使得下肢比不进行体育舞蹈锻炼的普通孩子较长。保持优美的下肢长度对于强化体育舞蹈学员的运动能力和塑造形态之美有着直接的作用，从完成动作的动力学原理来说，较长的下肢可让体育舞蹈选手表现出更加开阔的步伐、起伏错落有致的升降左右移动及灵活多变的方向转换；另外从动作形态美的主要表现形式来说，较长的下肢也有利于塑造挺拔高昂的体态。

　　二、增强呼吸系统和扩充肺活量

　　时下流行的小学生体育舞蹈相对来说运动强度适宜，并不像专业的比赛那样高强度、大规模的训练。适宜适度的训练可以使小学生的心血管系统以及呼吸系统功能得到加强，具体表现是在静态测量时，心率和呼吸频率较*缓、血压的指数增加，肺活量增大，心肌肌红蛋白含量增多，单位心肌营养性粗壮有力。血液输出量增加也就提高了氧气的利用率和功能效率，提高了小学生心血管和呼吸系统的功能。带来的好处就是呼吸器官机能良好变化，较大的胸廓保证了呼吸肌收缩的力量和收缩幅度的加大、肺活量增加，也保证了小学生在运动时充分的氧气供应，能活跃大脑细胞，减少突发的晕倒等情况出现。

　　三、改善身体速度及耐力素质

　　小学生通过体育舞蹈的训练，改善了身体机能，提高大脑皮质运动中枢兴奋和抑制的转换能力，加强了各肌群之间的协调协作关系，改善了身体肌肉的供能情况，从而会提高身体整体素质。而身体素质又是小学生掌握运动技术，提高运动成绩的重要基础，小学生通过体育舞蹈的训练证明身体素质有着较为明显的提高。体育舞蹈对于提高孩子腿部力量和小腹部力量较为明显，这一点与身体形态的改变也是相一致的，正因为这些部位多余的脂肪消退和肌肉力量加强为提高身体素质打下良好的基础。通过锻炼前后对比数据发现，速度和耐力两项素质指标均有提高，但是速度素质的提高相对不明显，而反映心血管机能的耐力素质提高却很显著。

　　四、提升学生气质，提高学生意志力

　　学生身体形态不仅仅包括外在的形态，个人认为还应包括内在的精神气质。通过对测量样本的整理发现经常进行体育舞蹈锻炼的小学生不仅仅可以改变身体的外在形态，增强体质，而且还能从气质上提升学生精神面貌，显得生灵活泼，达到内外兼修的训练效果。而且现在的小学体育舞蹈大都采用集中训练的方式，因此在集体训练的过程中还能培养学生的集体意识，为数不多的高强度训练也能锻炼学生心理承受能力，形成健康的积极向上的观念和互帮互助的协作精神。

体育舞蹈鉴赏论文3

　　1、培养美感与体育舞蹈教学的联系及其重要性

　　1.1体育舞蹈教学中培养美感的重要价值

　　体育舞蹈不同于其他静态艺术教育，有着十分明显的审美教学意义。美感教育就是通过人们对美的感知能力、认识和理解能力来形成自己的审美观念。因此，体育舞蹈教学和美感教育交叉重叠，体育舞蹈教学过程同样也是培养学生美感的过程。在体育舞蹈教学过程中重视美感教育，一方面能够让人在愉悦中享受体育舞蹈的节奏感、韵律感等，同时也有利于体育舞蹈整体美感的展现，能够提升体育舞蹈整体水*。培养美感是体育舞蹈教学过程中不可或缺的任务之一，培养美感能够通过具象化的肢体动作把人体内心的感受、想法、情感传递得更加透彻。

　　1.2体育舞蹈教学与培养美感的相互联系

　　任何艺术都有其独特的美感特征，体育舞蹈自然也不例外。不同于其他艺术的是，体育舞蹈的美感主要表现在形体、形象和造型方面，体育舞蹈正是通过形体形态、肢体动作、艺术造型等方面给观众带来完美的美感体验。也正是这些方面的体现才能使得人们对美的感受、认知和理解不断增强和提升，能够在学习中享受美的熏陶，提升审美品位。而美感教育则是希望通过人们对美的认知、理解能力的提升来增加自身审美情趣，同时收获审美愉悦感，获得精神满足。因此在体育舞蹈教学过程中把握美学教育能够增加体育舞蹈教学的精神意义，让人们不仅仅收获运动技巧，同时也通过美学教育增加精神满足，既锻炼了身体，同时也陶冶了情操。

　　2、体育舞蹈教学中培养美感的策略研究

　　2.1树立正确的审美观

　　教导学生树立正确的审美观，首当其冲的是教师自身必须有着较高的审美能力和正确的审美观念及审美情趣。这样才能在体育舞蹈教学过程中培养学生树立正确的审美观念，培养他们有较高的审美能力和审美情趣。只有当教师具备较好的艺术素养和正确的价值观念，才能通过自身的文化底蕴和人格魅力去影响学生，让学生在耳濡目染之中培养起正确的审美观。因此，要想能够帮助学生树立审美观，教师自己必须有善于发现美的眼睛，只有自己能够发现美、感受美，才能够言传身教，将这种能力融入教学技巧之中，帮助学生更好地掌握。此外，在不断提升体育舞蹈教学和技巧教育等专业水*之外，教师们同样应当注重综合素质的提升，去探索发现美学产生的心理根源和社会根源，全面把握美学的起源和发展，才能更好地培养同学的审美观。同时，教师也应当注重教学方法和**，创造良好的学习氛围来调动学生的学习积极性。

　　2.2采取恰当的方法培养美感

　　在体育舞蹈教学过程中培养美感，虽然是一举两得的好事情，但是教师同样应该注意自己的教学方法，只有采用恰当的方法，才能达到既学好体育舞蹈又培养美感的效果。所以，转变教学方式很有必要，在体育舞蹈教学课堂上不再仅仅只是关注舞蹈动作的熟悉，而是应该从各个细节全方位把握体育舞蹈教学，如柔韧性训练、形态舞姿等基本要求的规范，以此来保证体育舞蹈学习的基本功。然后注意营造良好的课堂学习氛围，过于宽松或严厉都不利于学生的学习，而是用适当宽松的氛围调动起学生的学习积极性，让他们能够尽量地展现自身的实力，而不是疲于应付。教师的亲身示范必不可少，同时也要注意教学语言是否能够帮助学生把握重点，教学方法是否能让学生接受，应当采取最恰当的方法达到应有的教学质量水*。

　　2.3扎实的基本功是基础

　　基本功是在任何情况下都不能忽视的环节，进步和提升都是建立在基本功扎实的基础之上的，扎实的基本功是培养美感的基础，基本功训练与审美训练相互依赖、不能分离。在体育舞蹈学习过程中，基本功指的自然是舞蹈基本功，它包括了男女舞者的站姿、体态、形体表现能力，一般的要求是身体自然直立，目不斜视*视前方，肩膀放轻松自然垂立，抬头挺胸，重心放到前脚掌。尽管体育舞蹈的基本功看起来简单易懂，但是要想做到完美呈现就必须经过漫长辛苦的训练，很多人都会舍本逐末，忙碌追求技巧花样的学习，而忽视了基本功的训练和掌握。基本功的训练过程十分枯燥，因此就需要教师调动课堂学习积极性，激发学习兴趣，让同学们能够静下心来做好基本功的训练，只有在掌握扎实的基本功之后才能在此基础上提升或是进行美学教育。

　　2.4选择恰当风格的音乐伴奏

　　任何舞蹈教学都不能脱离音乐而存在，体育舞蹈也不例外，音乐同样也是体育舞蹈的灵魂。不同风格的音乐有不同的情感基调、旋律、节奏、曲调，舞蹈能够具象化地反映音乐的内涵，因而这些不同也会影响体育舞蹈的表现，选择恰当风格的曲调至关重要。节奏是音乐和舞蹈的基础，节奏的快慢会变换音乐的情绪感染能力同时也会影响舞蹈的表现状态，不论是激进或悠长、热烈或微弱、严肃或轻松都能够通过节奏、节拍的变换来表现。而旋律的变化更是直接改变了观众的感官感受，直接传递着不同的情感体验。所以选择恰当风格的音乐配合不同风格的体育舞蹈才能够更加细腻地展现体育舞蹈的美感。例如，华尔兹的优雅端庄，就比较适合曲调缓慢、旋律悠长的音乐，这样才能将观众带入抒情的氛围之中，欣赏华尔兹的优美舞步。而探戈就需要激情、强劲的节奏感来彰显其活力和热情，像《卡门》等节拍、节奏感强的音乐就十分合适。

　　2.5塑造专属于体育舞蹈的气质美

　　由于地域差异，来自于不同国家和地区的体育舞蹈有着各自不同的风格。至今仍在流传的大约有十多种，因为起源不同，也展示了来自各个不同国家和地区特有的风俗风格。其中影响最大的就是思想文化的差异，有些热情、性感、狂野的舞蹈风格在思想较为保守的国家发展就会受到限制，虽然表演者会尽力表现其中的舞蹈动作，但是缺失了其中的精髓，难以找到要领。这种学**多只是学习了体育舞蹈表演的表面，丢失了其内在的文化传承，因而才会显得肤浅，缺乏真情流露，失去了体育舞蹈的艺术美感和艺术内涵。缺少了这些东西，舞蹈就失去了灵魂，观众们看到的也就只剩麻木的肢体变化，而不能欣赏到体育舞蹈的美感所在。所以，对于体育舞蹈表演者来讲，学习体育舞蹈同样需要去了解自己所学舞蹈分支的起源、发展和变化，这样才能对其中所包涵的风俗人情、思想文化和历史变迁有所了解，才能够用心展示出舞蹈想要表达的艺术内涵，赋予体育舞蹈艺术生命，呈现出赋有美感内涵的体育舞蹈。

　　3、结语

　　体育舞蹈教学过程的美感训练主要包括动作美、音乐美、形体美、服饰美四大要素，因此在体育教学过程的美感培养应当紧紧围绕这四大因素展开。只有结合扎实的基本功和恰当的音乐风格及独特的舞蹈气质，才能展现体育舞蹈的整体美感。在实际教学过程中，教师就应当在不断提升自身专业水*和综合素质的基础上，积极引导学生树立正确的审美观，训练学生掌握扎实的基本功，循序渐进、不断提升，培养其专属的舞蹈气质，再融入恰当风格的音乐背景、良好的情感氛围之中，达到完美的呈现过程。同时，培养学生美感，提升学生在体育舞蹈中各个方面的审美水*、审美能力和审美情趣。

体育舞蹈的论文3篇（扩展2）

——体育舞蹈论文开题报告3篇

体育舞蹈论文开题报告1

　　一、综述**外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：

　　随着高校体育教学的**，体育舞蹈作为一项新兴的体育运动，在社会上已广泛流传.由于其独特的社交功能和健身效果，已经越来越受到大学生的青睐，高等院校学生掌握了体育舞蹈方面的知识，不但使之终身受益，还有助于培养跨世纪人才的社会交往能力，同时在学生步入社会后，还可为带动全民体育的开展。

　　体育舞蹈教育直接作用于学生的感情世界，并引起共鸣，使其产生激动、连想和想象，从而自觉地接受道德情操、精神品质、意识观念乃至心灵深处的陶冶。它直接而生动的体现着学生深层次的心理状态以及价值观和对人生意义的探索，具有自娱自乐、抒**怀、交流情感、增进友谊、健身美体、延长青春、赏欣愉悦、陶冶情操、认知社会、宣传教化、团结鼓励的价值和功能。它对大学生自身修养和素质全面发展有促进作用,同时它也为学生今后走向社会起了良好的铺垫作用.它还能防止某些生理缺陷，纠正人体的不良姿态，发展人体动作的对称性、协调性、**能力等。

　　我现在颇有感受，我们马上就要毕业找工作了，接触外界也多了，然而社交也多了，在一些社交场合难免会跳跳舞啊，现在就可以很自信的接受别人的邀请了，也不会娓娓梭梭的，可以很大方的然而也可以给别人留下很好的印象。所以总而言之，在高校开设体育舞蹈课既有现实意义又有战略意义，是必要的。

　　二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：

　　1.可以丰富学生的知识。

　　2.可以培养礼仪旗帜和鉴赏能力。

　　3.可以调节学生的心理状态.

　　3.可以锻炼身体。

　　4.可以提高大学生的社交能力。

　　三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：

　　1研究步骤、方法：

　　(1)查阅图书馆的书籍和资料

体育舞蹈论文选题

　　(2)上网查询

　　(3)向老师请教

　　(4)和同学相互交流讨论

　　2研究工作进度

　　(1)20xx年11月20日开题准备工作

　　(2)20xx年12月30日前完成开题答辩，拟定写作提纲

　　(3)20xx年1月30前下达任务书

　　(4)20xx年3月15日前完成论文初稿，接受中期检查

　　(5)20xx年4月30日前完成论文写作，送交指导老师验收

　　(6)20xx年5月10日前老师写出评语交各答辩组长

　　(7)20xx年5月13日-5月14日分组答辩

　　四、主要参考文献：

　　1.黄永军,凌红月《体育舞蹈的演绎及在高校教学的实践研究》

　　2.李春文《体育舞蹈教程》沈阳辽宁人民出版社.

　　3.《大学生体育与现代生活方式》体育高教研究，1992(3).

　　4.杨萍,王美《体育院系对体育舞蹈的初探》**体育大学.

　　5.毕秀淑,彭延春《体育锻炼对大学生心理健康的影响》*体育科技

体育舞蹈的论文3篇（扩展3）

——浅谈体育舞蹈的论文

浅谈体育舞蹈的论文1

　　摘要：

　　**来，舞蹈与体育相互融汇逐渐被人们接受，人们利用二者的特点创造出很多优美的艺术表现形式。本文作者有感于现代化发展的成果，浅谈舞蹈与体育的互融在我国未来的发展趋势。

　　关键词：

　　舞蹈；体育；互融

　　在人们的日常生活、生产、劳动、学习过程中，除了语言以外，肢体动作也非常重要。舞蹈和体育是表达身体语言的两种艺术形式。从古至今，体育和舞蹈受到无数人的追捧与认可。它们同作为身体艺术，在近些年来，逐渐被人们相互融合，相互映衬，出现互融的发展趋势。

　　一、舞蹈与体育的异同

　　舞蹈与体育虽然同为身体艺术，但是又不尽相同，各有其特点。如果将二者联系**，有着不可分割的关系；单独看体育与舞蹈本身，又有着很多不同的地方。具体来说，舞蹈与体育的异同主要表现在以下几方面：

　　相同点：

　　首先，舞蹈和体育自古以来就有，二者同为我国古代文明的象征，这是无可置疑的；

　　其次，舞蹈与体育最大的相同点，就是本身都是通过身体来表现的艺术形式；

　　再次，人们无论喜欢舞蹈或者体育，都是为了通过肢体来表现某种事物，表达情感的宗旨是一样的。

　　不同点：

　　1、受众群体不同。

　　体育在人们的心里总会给人很强壮的感觉，认为体育则是锻炼身体的代名词。体育运动员、体育健将、体育爱好者普遍被认为是身体素质好、活力无限的**；相对而言，舞蹈则表现得非常温柔，舞蹈家、舞蹈演员、舞蹈爱好者等人群普遍是身材姣好、性格温柔*和的人。

　　2、内心情感不同。

　　体育既然给人以强势的感觉，那么理所当然，在进行体育运动时，无论人的外在或内心，都是充满力量的，自身会有一种很健壮、很强大的感觉；而舞蹈者在跳舞的时候，内心会装满温柔与美丽的感觉，会用舞蹈表现出美的享受。

　　3、适应场合不同。

　　体育比赛会在各种运动会、比赛等运动场地进行，普遍以运动竞技等方式加以表现；就像体育赛跑不会出现在大型晚会上一样，运动会上也永远不会设立舞蹈比赛得项目。舞蹈适应的场合是各类晚会、庆典等。

　　二、舞蹈与体育互融性发展在当代的体现

　　近些年来，人们不断尝试创新，将舞蹈与体育完美结合，造就了**来风靡全球的一项体育运动——体育舞蹈。

　　体育舞蹈是人们将体育与舞蹈互相融会贯通、相辅相成的产物，它保留了体育的健身优势、减弱了其强悍的一面，摒弃舞蹈的柔弱感，加之以美感与韵律感，完美的结合深受广大人民的喜爱。

　　1、健美操。实际上健美操在最早时候是为太空人设计的，旨在增强太空人的体能训练。后来渐渐地被民间所采用，几十年后的现在，人们把健美操加上音乐，编排各种动作，逐渐发展到现在的规模。

　　健美操既涵盖了舞蹈的元素，有有锻炼身体的功效。因此，健美操的出现，为广大人民所接受。近几年，各地还举办过无数次健美**赛，健美操已经以一种单独的方式存在；无论大、中、小城市，只要的夏天，走到那个广场上，都少不了人群在挑健美操。

　　2、韵律操。韵律操与健美操有一定的相似之处，即随着一定的韵律，做出节奏性强而优美的体操。它一样既体现出了体育的健美，又将舞蹈的美感展现出来，是体育舞蹈的另一个主要类型。

　　3、健身街舞。街舞**来在世界各国非常流行。街舞与强两者表现手法不同，它以特别的动作形式为表现手法，以洒脱的动作、轻快的舞步、以及强烈的休闲音乐，给人以休闲、娱乐的感觉。街舞中的HipHop音乐，深受青少年的喜爱，很多人将街舞视作环节生活、学习和工作压力的好方法。在青年人群中受到广泛关注。

　　4、现代舞与太极文化的相互融合。太极文化是我国文化的重要组成部分。太极拳与现代舞蹈中的运动方式和呼吸，都与太极文化中的精髓思想想吻合。于是根据艺术发展的需要，人们将太极的运用原理和呼吸运动方式，渐渐地渗透到我国的现代舞当中。长期进行太极训练，使得舞者在舞蹈的过程中，心无杂念，全身心地投入到舞蹈中去；并且在跳舞的过程中使身体更加放松，呼吸自然进出；并且通过太极调节气息和神经，使得舞者的气血畅通。例如现代舞蹈《太极印象》、《水月》等，都体现了太极在现代舞中的完美应用。再如，2008年**奥运会开幕式的时候，一名舞者用身体在卷轴上作山水画，这也是太极文化应用于现代舞蹈的体现。

　　5、武术与舞蹈的结合。我国艺术家认为，武术与舞蹈是同源同生的。它们在表现形式上使相同的，都要求动作的技巧性和美感。我国民间舞蹈通常要求很高的技巧性，而武术的加入，则使得舞蹈的诠释更加富有魅力。从武术的角度讲，武术的练习要避免给人带来身体伤害，而**来武术在与戏曲、杂技、影视、舞蹈等艺术完美结合的同时，使自身价值也得到了更好的体现。在我国杂技表演中，演员时而身轻如燕，时而快如飞箭，刚柔并济，这些都体现了我国舞蹈与武术的完美结合。

　　此外，大型舞剧《风中少林》、功夫诗《九卷》是**来舞蹈与体育完美结合的最好典范，它用柔情的舞蹈诠释了千年流传的少林武术。舞剧《风中少林》以少林寺作为故事背景，其中夹杂着各种情感，演员在表演的时候动作干净利落，柔而不弱，刚而不俗，而男女主角则是专业的舞蹈演员，这体现了我国在舞蹈与体育结合方面的用意之深。

　　三、舞蹈与体育互融性发展的优势

　　舞蹈与体育的互融性发展，给社会带来无尽的好处，在我国，舞蹈与体育互融性发展的优势具体表现在一下几个方面：

　　1、扩大范围。单独就舞蹈和体育本身而言，都有很大的局限性。因为舞蹈的接受人群与体育的接受人群毕竟都是有限的。受自身身体素质和现实具体情况的束缚，不是每个人都能学习舞蹈，也必然不是每个人都会去参加体育活动。但是随着体育舞蹈以多种形式的广泛开展，在一定程度上扩大了接受的人群。

　　2、有益健康。体育舞蹈可以使人身体得到锻炼，舒活筋骨，锻炼肌肉，达到强身健体的作用。在一天紧张的工作、学习过后，进行健美操等体育舞蹈练习可以使身体得到适当的休息。同时，在随着轻快的音乐跳舞的同时，会使人精神得到放松，环节精神压力。因此，体育舞蹈对人们身心健康有很大的帮助。

　　3、提高国家形象。舞蹈与体育固然是我国古代文明发展的有力佐证，但是如果将其完美的融合，必然可将我国古代文明发扬广大，并且不断进步，使其完美。而且，国民在轻松、愉悦的心态下工作、学习、生活，必将呈现出一种良好的生活状态，这必然在一定程度上提高了我国的综合素质、提升国家形象，使我国国民整体呈现出一种乐观、积极、向上的生活态度。

　　综上所述，舞蹈与体育这两种身体艺术作为人类精神文明的象征，作为身体表现形式的最好**，给社会的发展、人类的进步、生活质量的提高做出了巨大的贡献。舞蹈与体育的互融性发展给我国社会带来了很多好处。在未来的日子里，它们一定会以更好的方式互相融汇，互相弥补，共同进步。为了这一美好的趋势，我们全国人民要共同努力，提高认识，提升素质，增强体质，增强审美，将舞蹈与体育更好的结合，也让二者的完美结合给我国人民带来更多、更好的生活享受。

　　参考文献：

　　[1]张静静.健身街舞与健身健美操的比较及其发展的初步研究[J].学术研究,2008,(7).

　　[2]徐娜.论舞蹈与体育的互融性发展关系[J].学术论坛,2010(1).

　　[3]卢锋,张馥郁.论舞蹈与体育的互融性发展趋势[J].成都体育学院学报,2009,9(35).

体育舞蹈的论文3篇（扩展4）

——舞蹈毕业论文3篇

舞蹈毕业论文1

　　在大多数高等教育的舞蹈学专业人才培养计划中，毕业论文是以论文形式出现，要求学生从理论上阐述学术观点及想法。由于大多数舞蹈学专业学生自幼学习舞蹈，有的甚是科班对文化知识的全方位掌握有一定欠缺，在论文撰写上常常感到力不从心，但在专业领域中，学生能够较全面的发挥优势及特长，只有深入探索和研究适合本专业学科特色发展创新的毕业设计**方案，找到正确的方针路线，才能真正的体现学以致用、科学合理、符合学科特点的应用型人才培养目标。

　　一、研究内容

　　第一，对艺术专业领域的毕业论文**与创新性研究。在四年制本科教学计划中，毕业论文的完成时间一般规定为8周，通常以论文形式为主。但有部分高校已将艺术类毕业论文改为从“单一学术性论文”到“多样化毕业设计”，高校艺术类专业的毕业论文环节将面临着**和创新，也将突破传统模式进行新一轮的有效性研究。

　　第二，结合舞蹈学学科特色探索合理科学的毕业设计**方案。在培养舞蹈人才过程中，不能够片面、单一，更不应急于求成。所制定的毕业设计要求既能够反映学生的综合素质能力，又能对适应步入社会的第一阶段做好充分的心理准备和实战经验。

　　第三，制定体现应用型人才培养计划的舞蹈学毕业设计方案。基于毕业设计质量是衡量高校教学水*的重要标志，是培养大学生的创新能力、实践能力和初步科研能力的重要实践环节，结合舞蹈学专业的特殊性、科学性和合理性，可将毕业设计分为编创作品、汇报演出两种方式。编创作品即创作舞蹈作品，汇报演出即汇报表演舞蹈，均属于实践性质。两者目的都是使学生进一步巩固加深对所学的基础理论、基本技能和专业知识的掌握，使之系统化、综合化。使学生获得从事工作的初步训练，培养学生的**思考和综合运用已学知识解决实际问题的能力，尤其注重培养学生**获取新知识的能力。

　　二、研究目标及特色

　　舞蹈是一门实践性较强的专业，是具体的手把手的教与学，是真正意义上的“言传身教”，必须通过科学、系统、严格的训练，将理论与实践并重，才能成为一名“文武双全”、名符其实的舞蹈教育人。因此在毕业设计中的教师指导环节，要注重实践性和创新性，鼓励学生的想法，用正确的观点来引导他们。只授予学生高超的技艺，不重视提高学生的综合素质与理论知识的培养，就不可能造就出优秀的舞蹈教育人才。此项研究符合舞蹈学专业学科发展建设的特殊性、科学性和合理性，真正将应用型人才培养计划与人才知识结构需求、高等教育目标、学生综合素质相结合，使学科建设得到有效的实行、发展和提高。

　　三、舞蹈学毕业设计**研究与项目制定

　　舞蹈是门实践性较强的学科，因此在制定毕业设计**方案的首要任务是对此项目的定义，其次是对指导教师的职责要求。最后是对毕业设计内容和评分标准的制定。工作程序主要包括：

　　1、毕业设计选题采取师生双向选择的办法进行，选题来源不限，由系（院）**小组负责协调落实。选题原则必须符合专业培养目标和教学基本要求，贯彻因材施教的原则，能充分发挥不同水*学生的创造潜能。

　　2、作品要求以反映培养目标为原则，内容应与选题紧密相关。学生应尽可能利用各种渠道搜集和检索信息资料，进行分析、归纳、整理及研究，选出适合自己的题目进行表演。创作作品的学生要结合课堂知识和实践经验进行创编，在指导教师帮助下搜集题材，风格体裁不限，充分展开想象力，体现创新能力和专业水*。

　　3、评定方法可采用优秀、良好、中等、及格、不及格五级制评定成绩。评分细则应从设计的目的及意义、知识及技巧掌握程度、质量与水*评价（作品难度、完整性、表现力等）、学生**纪律、存在的主要问题与不足等几项内容着手。总成绩由指导教师和评阅组构成，比例为60%和40%。进行成绩评定时要求做到实事求是，不要从印象出发，更不要以指导教师的声望作为评定该学生成绩的依据。对学生的**工作能力、科学态度和工作作风应予以充分的注意。

　　舞蹈学是舞蹈艺术门类中的一个重要学科，是用人体动作来表达思想感情和*的一种艺术形式。因此，舞蹈学所涉及的研究面是很宽的。在此，笔者对舞蹈学专业毕业论文（设计）**探索及研究还不够深远，所做出的**方案还微不足道，希望借此引发更多同仁的**和研讨，让今后高校舞蹈学科的发展和建设之路越走越远。

舞蹈毕业论文2

　　舞蹈创作中的结构问题，不仅作为创作步骤之一来重视，而且是衡量舞蹈编导艺术功力的重要标准之一。在舞蹈创作过程中，舞蹈的结构方式一般有两种。一种是直接取材于音乐作品，在已有的音乐结构基础上，用舞蹈的物质形态将音乐内涵外化为视觉形象。另一种是确定了舞蹈题材后，谋篇布局、意境情调、音乐特色、时间长度、舞段安排均在结构这一步骤中。

　　无论是以情节结构、情感结构、心理结构、时空顺序结构、时空交错结构方式构建舞蹈，还是以音乐的交响乐章结构来创编舞蹈，我认为，作为舞蹈编导应该把握舞蹈结构脉络清晰、详略得当、主次分明的原则。

　　一方面，通过舞蹈的结构，可以让观众基本理解舞蹈编导“想要说什么”、“表达什么”；

　　另一方面，舞蹈艺术的重要特点之一，是在时间的流动中展现空间内容。时间长度的准确性相当重要，要看某个舞段表现的是什么，在整个舞蹈中起什么作用，过长则令人生厌，过短则使人不满足。“过”与“不及”都是美学上的失误。还有，整个舞蹈的结构既要有整体**的格调，也要保证在**之中的多样性色彩，力求舞蹈作品中有一个“亮点”。也就是说舞蹈的每一部分情绪都要有相应的变化，不能从头到尾都*淡无味。许多事实证明，当作品中的“亮点”出现时会给欣赏着带来极大的愉悦和强烈的感染力。

　　二、语言美

　　众所周知，舞蹈是以人的身体为物质载体并以人的肢体语言作为表现**的一种艺术形式。由舞蹈动作所组成的舞蹈语言则是塑造形象、反映社会生活和表现舞蹈编导对生活的审美评价和审美理想的主要艺术表现**。因此舞蹈语言的美关系到舞蹈形象塑造的是否生动、准确、感人。而创编出具有“美感”效果的语言，给人以难忘的“美感”印象，也就成为每一个舞蹈编导追求的目标。

　　舞蹈语言美学要求有一种说法“分散的动作以内涵结构和形式结构（即‘核’与‘形’）的一致性为前提组成舞蹈语言，这是舞蹈创作者所应有的基本修养。” 简单的理解这句话就是舞蹈创作者要让舞蹈动作所表现的内在的思想、感情、意境等与外在的舞蹈专业的技术、技巧表现要完美的**起来，这也是舞蹈语言美学的基本要求。舞蹈语言包括动作、舞句、舞段三个层级。属于基础级的动作由动态、动速、动律、动力四个基本元素组成，也是动作具有造型美、流动美、情感美的内在因素。掌握元素的性能之后，可根据表现内容的需要将元素分解、发展、变化、重组以构成新的动作系列，并有机的组合成抑扬顿挫、起伏跌宕的流动语言，达到“核”与“形”的完美**。人的身体的动作形成的舞蹈语言，是千变万化、丰富多彩的，只要我们用心的去感知、想象、理解并深入挖掘，那些美的舞蹈语言将是取之不尽，用之不竭的。

　　三、构图美

　　舞蹈构图也叫舞蹈画面，是舞蹈在时间和空间中的动态结构。一般指舞蹈者在舞台空间的运动线（不断变化流动的舞蹈路线或队形）和画面造型，它是舞蹈作品的重要组成部分。舞蹈编导在设计舞蹈构图时，必须从表现舞蹈作品和塑造人物形象出发，来选取适当的表现形式，安排和舞蹈动作相结合的空间线，形成不断移动的画面。空间运动线的选择和使用要根据不同线条所能引起人的审美情感的体验为其标准。如斜线和竖线能表现强劲、有力的动势，横线则较*缓，曲折线则显得游移和跳荡，弧线和曲线则能表现出流畅、柔和的情调等等。同时编导们在常用的构图方法基础上，舞蹈构图要服务于舞蹈作品内容，要从表现人物的情感和思想出发，要衬托和展现舞蹈作品的规定环境，舞蹈队形的移动变化又要符合形式美的规律和法则。舞蹈编导在独舞、双人舞、三人舞、群舞的构图时，掌握、遵循并理解这些规律和法则，在舞蹈艺术创作的实践中就会自然的将内心的美的感受外化到舞台的画面中。

　　四、整体美

　　舞蹈是一门综合的舞台艺术，除了运用人的肢体语言来作为主要表现**以外，还依靠音乐、灯光、服装、道具等等作为辅助**。一个成功的舞蹈作品，前期的舞蹈创作思维过程全是由编导**完成，而后期的音乐制作、排练、合成都需要与作曲老师、演员、灯光师共同合作才能完成。因此，在各个环节编导都应该具备敏锐的、准确的审美能力和判断能力。也就是说舞蹈编导的“美的感觉”，一直要渗透到舞蹈作品产生的全部过程。这包括音乐形象是否符合舞蹈画面，音乐情绪的变化是否与舞蹈结构相吻合等！演员的表演是否到位？舞蹈服装的颜色、款式能否为舞蹈形象增色及舞台灯光的使用等一系列的问题，都需要舞蹈编导运用内心的美感去判断如何打造完美的舞蹈作品！所以，对一个作品整体美的把握，是检验编导综合能力及审美判断能力的重要指标，也是编导者抽象思维、形象思维、想象能力、情感体验、操作能力的大交织、大汇合，而这一切都是建立在舞蹈编导的美感基础之上的。

　　那么，舞蹈编导该如何培养和提高自己的舞蹈美感呢？我认为，首先作为一名舞蹈编导应该树立正确的世界观和人生观。舞蹈美感是一种心理机制，从人的心理活动中的情感反应来说，它必然受人的**思想、道德观念、生活经历、知识水*、爱好情趣、个性特点等的制约和影响。“实践证明，人们只有在喜欢、爱慕、快乐、满意的情境下，机体内部舒展**而发生快感，这时才能产生优美的感受，而美感就是在这种生理快感的基础上发生的”。由此可见，只有热爱生活、热爱生命的人，具有积极、乐观的人生态度的人，才能更容易产生美感，才容易创作出引人奋发向上的作品来；那些总是有消极情绪、颓废思想的人其作品是很难让人引起共鸣的。其次，舞蹈编导应该热爱舞蹈事业，提**化涵养，刻苦钻研舞蹈专业知识和舞蹈理论知识，从实践和理论中提高对舞蹈美的感知理解能力。尽可能多的掌握不同风格的舞蹈素材，在实践中深入的了解、挖掘民族的、民间的、古典的、现代的不同舞种中美的元素，多看优秀的舞蹈作品，积累丰富的经验。要深入学习舞蹈艺术概论、舞蹈美学、舞蹈心理学等的理论课程，努力把理论和舞蹈实践结合起来，把理论运用到实践中去。再次，舞蹈编导要善于在文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等兄弟艺术领域中吸取、借鉴美的形式，提高自身在各个领域的艺术修养。如向文学和戏剧借鉴舞蹈的结构方式，向绘画和雕塑借鉴构图的艺术等等，这对于舞蹈编导开拓思路、强化美的感受能力，都有很大的帮助。最后，舞蹈编导还是要以生活为源，善于用“舞蹈的眼睛”去观察世界，捕捉生活中美的事物、美的情感，并在继承和借鉴的基础上进行新的创造。

　　总的来说，舞蹈美感是舞蹈审美活动中一个比较复杂的问题，以上所谈的仅是关于在舞蹈作品的创作过程中舞蹈编导所要具备舞蹈美感的一些问题及方法。舞蹈编导和舞蹈美感的相互关系、相互作用，有待于我们在舞蹈审美活动的实践中进一步的深入学习和研究。

舞蹈毕业论文3

　　一、舞蹈情感体验的含义

　　“情感”在《心理学大词典》中解释是，感情一词被界定为“情绪和情感的总称”，它包含了两个方面：一方面受到外界事物的刺激引起的心理反应，与环境和感性有关；另一方面是人自身对事物的喜爱和关切之情。

　　体验是个体身临其境或亲自实践，感受事物、环境的丰富和微妙，并产生独特的情绪和认识。它是一种活动，也是活动的结果，作为活动，即主体亲历某事并获得相应的认识和情感；作为活动的结果，即主体从亲历中获得认知和情感。

　　在舞蹈表演过程中，舞蹈者融入角色的情感世界，感受角色在既定环境下的喜怒哀乐，对舞蹈艺术表现力有很大的帮助，对艺术表演中角色的的塑造也有很大的帮助作用。

　　二、舞蹈表演中角**感体验的重要性

　　（1）舞蹈这种特殊的艺术表演方式，要求表演者更深入体会角**感

　　舞蹈是以经过提炼、**和加工的人体动作为主要表现**，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式， 通过舞蹈演员的形体动作来表达角色的情感、性格等，在舞蹈艺术表演中，动作的技巧是次要的，更重要的是表现人物内心感情、塑造人物性格特性和精神面貌。舞蹈三要素：动作、造型、表情。在构成舞蹈的诸要素中，动作是居于首要地位的，没有人体动作，就没有舞蹈。舞蹈人物的塑造、舞蹈情绪的表达、舞蹈意境的展现，始终贯彻在舞蹈动作中。但是这些动作不是一般意义上的人体动作，而是从日常生活中选择、提炼、加工、改造、演化而成的一种具有程式化、形象化的舞蹈语言。这些动作具有一定的形式和规格，而且有确定的名称。例如芭蕾舞的“阿拉贝斯克”（Arabesque）、*古典舞的“顺风旗”和“小射燕”等。它丰富和提高了舞蹈的表现**，使舞蹈艺术进一步规范化，同时还有助于各种舞蹈风格的形成和稳定。舞蹈以人体流动美的动态为语言来塑造舞蹈形象，表现广阔的社会生活。古今中外优秀的舞蹈作品，无不是由于动作新颖、具有特色、塑造了艺术形象才取得成功的。因此，舞蹈人物的塑造、舞蹈情绪的表达、舞蹈意境的展现，始终贯彻在舞蹈动作中，另外表情是舞蹈艺术的灵魂，没有表情的融合，有些动作即使有生动的节奏，也还是没有生命力。

　　舞蹈除了以动作为表现**之外，也取决于舞蹈的造型。舞蹈造型是一种人的形体动作，它是以人体的四肢和身段以及表情姿态构成某种相对静止的形态。这种“形”与“神”结合产生的富于雕塑感、美感的形象动作，是对刹那间的生活片段的凝固，一种静态的艺术形象，具有巨大的表现力。许多舞蹈在开场和结尾时，为了渲染场景和人物的诗意美，常把流动的舞姿化为静态的造型，场中出一个特殊的艺术空间，给观众一种新奇的美的享受。

　　表情是舞蹈艺术的灵魂，没有表情的融合，有些动作即使有生动的节奏，也还是没有生命力。因此说舞蹈的“律动性”是内在的情感和外部动作相**的节奏的直接反映和集中体现。舞蹈的动作性还决定了舞蹈创作在题材的选择、情节的安排、人物性格刻画等方面都要体现可舞性的原则。

　　无论动作，造型，还是表情，最终都是围绕着表达情感，舞蹈只能依靠人体和动作来表达情感，它不想说话一样那么容易表达，所以更加需要表演者深入体会角色的情感世界，这样才能从日常生活动作中选择、提炼、加工、改造、演化而成的一种具有程式化、形象化的舞蹈语言舞蹈以人体流动美的动态为语言来塑造舞蹈形象，因此说角**感的体验是舞蹈表演这种特殊的表达艺术方式所决定和每个表演者必须具备的能力。

　　（2）准确深入体验角**感是舞蹈表演成功的关键

　　舞蹈表演是否成功，舞蹈中人物情感是否能感染打动观众，完全依靠舞蹈演员表演这一最重要和最关键一个环节。

　　虽然角色的性格特性已经在舞蹈编导那构思和编排好，但仍依赖于舞蹈演员在编排好的固定模式下有自我体验自我感动的二度创作，舞蹈演员是否对作品的深度理解，是否能融入自己的情感到作品中去，是否能很好的完成作品，都直接影响整个表演最终的效果。而演员对角色的把握，取决于演员自身的生活经历，气质，性格，和对作品不同的理解，所以不同的演员表演同一个角色，甚至是同一个演员在不同时间或不同情绪下表演同一作品，都会产生不同的效果，这就是为什么经常说艺术常演常新。所以在表演者舞蹈能力水*相当的情况下，谁的生活轨迹更接近这个角色，谁能更深入的把握角色的内心世界，谁的演出就更成功。

　　三、舞蹈抒**感的方式

　　（1）直接抒发。在舞蹈表演中为塑造人物形象，直接地抒发要表达的某种内心感情，去强烈地感染观众，抓住人物最动情的时刻，以情动舞，把无形的情化为可见的形象。

　　（2）间接抒发。在舞蹈作品中借助于动物的特征、自然界景物中的形态等，以借物比喻手法，赋予作品以浓郁感**彩，把生活中感受到的主观感情、真情、激情与客观外界的景物达成有机的**，寓情于景，情景交融地反映了我们生活的诗情画意。

　　（3）在叙事与抒情相结合中突出抒情。在情节舞蹈和舞剧中运用“在叙事与抒情相结合中突出抒情性”的表达方式，把内心情感从场面和情节中自然地透露出来。抒情并不排斥叙事，它们往往互相渗透，糅合在一起，一方面以精致的情节发展，一方面着意刻画表现人物心理的复杂多样的感情，在情感抒发方面大做文章，将主人翁的思想感情表现得淋漓尽致。正是这种强烈的抒情性才使得观众为舞蹈所牵动，受到深深的感染。

　　四、如何准确深刻体现表演中角**感体验

　　舞蹈演员怎么样将角**感转换为自己的情感，如何才能更好的表现角**感呢？

　　（1）掌握舞蹈技巧是情感表达的基础

　　舞蹈始终是一种人体动作的表演艺术，舞蹈的动作技巧是一起情感表达的基础。一个舞蹈动作首选要做到位，分寸把握得足够充分恰到好处的力度和舒展性，才能更好的表达情感，如果跳起来歪歪扭扭，落地又不稳，这如何让观众联想到角色所要表达的喜悦之情？

　　另外舞蹈动作技巧不断推陈出新，不断的学习新的舞蹈动作语言，才能运用于更多可表达的情感。

　　（2）加强呼吸，眼神，面部表情的训练增加感染力

　　舞蹈是无需说话的，一切都靠舞蹈演员的表情和舞蹈动作来表达情感。要想**好角色中的情感，首先得**好自己的呼吸，舞蹈是在一系列高强度运动中的表演，只有**好自己的呼吸，才能让自己的眼神，面部表情和动作不变形。这样舞蹈演员才能随着音乐和情节的发展需要展现出相应的喜怒哀乐。有些情感是需要呼吸，眼神，和表情配合来表达的，比如紧张，兴奋，生气，或屏住呼吸，或呼吸沉重，眼神和表情或眯着，或专注，或瞳孔放大，肌肉扭曲。这些都靠*时训练积累才能在表演中更好的表现角**感。

　　（3）运用想象升华情感

　　舞蹈的想象有三种，氛围想象，心态想象，形象想象。氛围想象是对角色的环境身世经历犹如身临其境的幻想感受。心态想象就是透彻的把握角色的心理状态和构成，了解角色在情节中的所思所想，努力做到如问其声如见其人的境界。形象想象就是对角色整个人的言谈举止，一举一动的想象，幻想不至于表面，甚至是其内在的人物性格，品质都淋漓尽致的体现出来。

　　如果能够在表演前了解剧本的时代背景及角色的背景故事，查阅与时代背景，角色背景同类型的相关资料，通过分析角色的性格特征，分析与自己相同的地方与不同的地方，在内心与角色内心进行沟通，对角色人物内心世界整体的构思，例如说遇到什么事情的时候角色会怎么样处理，不只在表演中，甚至在生活中以角色自居，全心的投入，逐渐的爱上角色，以角色自居。舞蹈演员能做到这样去把握角**感世界，舞蹈演出一定会成功的。

体育舞蹈的论文3篇（扩展5）

——论舞蹈与音乐的关系的论文3篇

论舞蹈与音乐的关系的论文1

　　【摘 要】舞蹈音乐是舞蹈表演的重要基础和组成内容，舞蹈音乐结构也因此在很多方面影响着舞蹈表演。本文从舞蹈音乐结构和舞蹈表演之间的关系着手，论述了两者如何实现**，实现舞蹈的完美表演。

　　【关键词】舞蹈音乐结构；舞蹈表演；编排关系

体育舞蹈论文范文

　　舞蹈从一出现便与音乐联系在一起。从**外舞蹈艺术的发展历程来看，舞蹈艺术的进步和音乐的发展也有一定的关系，两者相辅相成，不可或缺。

　　一、舞蹈音乐段落结构和舞蹈段落结构关系分析

　　舞蹈和音乐虽然是两种不同的门类，但是在其发展过程中呈现诸多的相似性，即两者在段落结构等方面存在一定的关联性。舞蹈音乐段落结构的设置主要是为了促进乐思及形象的表达，不同的音乐段落结构能够从不同的角度来表达相同的主题，并使得主题的表示形式呈现多样化。而舞蹈段落结构的不同也有助于舞蹈内容的表现，使其展现出一定的情感，从而深化舞蹈的内涵。

　　二、舞蹈音乐旋律结构和舞蹈旋律结构关系分析

　　所谓的旋律是指舞蹈或者音乐表现过程中，作者以流动的时间形态来展现出来的自身的情思或感触，这种情思或者感触最终以音乐的高低起伏、音程的跳动而产生的音乐线条形式得到体现。同别的情思表现形式相比，旋律的表现形式具有一定的抽象性，并不能通过具体的含义来体现，而是通过五声、七音或者十二序列音乐曲表现。也正是因为这种原因，使得舞蹈创作者能够充分发挥艺术想象能力，通过不同的舞蹈形式来展示音乐的情思，使得两者能够相互呼应，形成一个完美的情思表现体。

　　舞蹈音乐给舞蹈创作所带来的动力效果主要可以通过三方面来表达：首先，音乐可以作为一种基本节奏和旋律伴随舞蹈始终，这种形式的关系是音乐烘托舞蹈表演全程，使得舞蹈能够有良好的表现主题，并从始至终引领着舞蹈的发展变化；其次，舞蹈创作可以把音乐作为主要对象，通过音乐来获取舞蹈的内容。这种形式的关系是舞蹈以音乐为基础，并以音乐的情思为舞蹈的表现情思，两者在表现主题上是一致的；最后，舞蹈家们可以通过音乐来获得创作灵感，展示音乐所激发的自我情感。音乐和舞蹈的这种关系是当前很多舞蹈创作的形式，编舞者根据音乐带来的情感启发，创造符合音乐心境的舞蹈内容，从而具有较强的感情基础。

　　根据上述情况描述，在舞蹈创作旋律方面可以总结为下述几个形式：一是演绎形式，即在音乐十分流畅的情况下，让编舞者随之翩翩起舞，舞蹈内容随着音乐节奏的变化而呈现相应的发展；二是对抗的形式，即脱离舞语，创造出同舞语相对的具有对抗性的形象语言，最后使得配合后的音乐和舞蹈形成一种鲜明的对比效果，这种形式的舞蹈创作旋律具有很强的表现感，能够从对比的形式实现主题的凸显；三是对话的形式，即把音乐仅当作一种烘托舞蹈的角色，然后有目的地配合舞蹈动作，让舞蹈可以充分的单独展现，这种形式的舞蹈创造是以音乐为起子，启发下一步舞蹈的发展方向，具有较强的连贯性；四是忽略的形式，即音乐和舞蹈彼此单独展现，互不干扰，这种形式的舞蹈旋律创造需要具备较强的情思，能够有效地将舞蹈和音乐区别**，从而实现彼此的**；五是变化式，即通过另一种舞语来代替原本音乐所阐述的某种舞语，最终来获得某种特别的效果，但是最终不管是哪一种方式，都是想通过音乐旋律来推动舞蹈所展示的情绪，最终又展示旋律的意义，获得旋律和舞蹈之间最协调的合作方式，完美地将舞蹈作品表现出来。

　　三、舞蹈音乐和舞蹈表演情感布局关系分析

　　舞蹈的结构往往很大程度上受到舞蹈音乐情感布局的影响，舞蹈音乐情感布局将直接影响舞蹈表演者期望表达的内容、情绪以及相关的表演时间和顺序，除此以外，也关系着段落结构跟主题思想。一般的群众自娱自乐性舞蹈，从整体而言，除了段落结构并不复杂外，整个舞蹈也只呈现一种情绪，所以它所呈现出来的情感是比较单一的，而仪式类舞蹈，情感的布局往往紧紧的配合仪式内容，舞蹈的情绪将随着仪式的变化而随之变化。比如逢年过节时候展现的节庆舞蹈、一些民间流行的驱魔舞蹈等等。

　　从舞蹈音乐和舞蹈表演的情感布局的复杂程度来看，舞蹈表演的情感布局深受音乐结构复杂程度的影响，一般而言，如果遇到音乐结构比较复杂的作品，舞蹈内容通常情况下也会随之变得相对丰富多彩，时而欢快时而忧郁，时而温柔时而激情，情感也相对而言比较丰富，它通常在舞蹈段落和段落之间，体现出一种特别的或是对比的情感，这也使得舞蹈表现呈现出较大的情感起伏，给观赏者以强烈的感官刺激。一些具有剧情的舞蹈和舞剧往往情感都呈多线索发展，除了段与段之间呈现变化发展外，同一段落也会夹杂着不一样的情感线索，特别是在交响性舞剧当中所展现的对比性尤为强烈，一般在创作舞蹈音乐的时候，往往会采用一些旋律的走向、和声的色彩、节拍的切割、音色的搭配、调性的转换和空间的创意因素来形象和帮助所要展现的音乐的情感内容。而当舞蹈音乐结构比较单一的时候，舞蹈表演内容和形式也趋于简单，简单的音乐结构背景下不大可能衬托复杂的舞蹈表演，否则将会使得音乐和舞蹈表现呈现出较大的反差，让观赏者觉得表现形式不一，主题不一致等反面效果。为此，舞蹈表演的情感布局要根据音乐结构的复杂程度来进行，不能一厢情愿的分割**，使得两者不能实现协调和**，最终破坏舞蹈的表演观赏性。

论舞蹈与音乐的关系的论文2

　　摘要 健身舞蹈的发展过程中，由于大量吸收了舞蹈动作，使其内容和动作形式更加多样化，但在实践中我们发现，不少人对健身舞蹈的认识不够全面，甚至产生误解，混淆了舞蹈与健身舞蹈的关系，在实际运用中产生偏差。本人通过对舞蹈和健身舞蹈的理论研究，分析我国健身舞蹈的由来、发展以及在发展过程中的演变特点，并结合健身舞蹈群体进行一系列的**，指出舞蹈与健身舞蹈的内在联系，为健身舞蹈的开展提供参考。

　　关键词 舞蹈 健身舞蹈 联系

　　一、前言

　　（一）健身舞蹈的认识现状

　　但传统健身项目的单一性已不能满足广大受众群体的需求，必定会产生出一些新的健身形式。而健身舞蹈就是其中之一，它是集健身与舞蹈于一体的新兴的大众健身项目，为大众群体参与舞蹈艺术和健身活动提供了一个新的*台。

　　为了促进健身舞蹈的发展，使其得到更好的普及和提高，正确认识和把握舞蹈与健身舞蹈的关系，以及在健身舞蹈中合理运用舞蹈动作，显得十分重要，体育工作者只有透彻了解它们之间的异同，才能更好的加以借鉴。

　　二、 研究对象与方法

　　（一）研究对象

　　舞蹈和健身舞蹈。

　　（二）研究方法

　　1．文献资料法：在图书馆检索了*期刊全文数据库上发表的文章46篇，并对资料进行整理和归纳，为本研究提供理论依据。

　　2．问卷**法：对社区健身舞蹈指导员、**者、参与者进行发放问卷。

　　3．比较分析法：运用纵向和横向对比的方法，对所获资料进行分析。

　　4．访问法：对健身舞蹈指导员、舞蹈专家对舞蹈与健身舞蹈的内在联系相关问题进行访问。

　　三、 结果与分析

　　通过阅读了解到，目前研究此方面的文章较多，但就舞蹈与健身舞蹈间的内在联系的研究较少。健身舞蹈形成是以舞蹈为基础，随着社会发展的多元化，多学科的交叉而新兴的项目。它的兴起一部分源于普通人民对于舞蹈的爱好，将成形的舞蹈动作照搬，常呈现一种别扭的姿态，进行所谓的“健身”，舞姿较为严肃呆板，运动量较小。另一部分是人们采纳许多带有舞蹈特色的肢体动作，并以多种音乐、乐曲等独具时尚特点的快、慢节奏风格各异的音乐进行伴奏，将动作与音乐完美结合并使之个性化，从而与单纯性的舞蹈区分**，形成既类似又不尽相同的全新形象。舞蹈与健身舞蹈的内在联系主要归纳为：

　　（一）对舞蹈目的的分析

　　舞蹈借助于人的身体动作，塑造人物和生活形象，表现人的社会生活和各种思想感情。舞蹈分为娱人性舞蹈和自娱性舞蹈两种。前者是专为娱乐别人的，由少数专职舞蹈家、演员进行表演，如芭蕾舞等。而自娱性舞蹈是民间大众为了自我娱乐而开展的身体活动，如民间舞、集体健身舞、交谊舞等，这些舞蹈有娱有乐，具有健身性。

　　（二）对健身舞蹈目的的分析

　　健身舞蹈是以健身为目的，以舞蹈动作为表现形式，以音乐为载体，被广大民众所喜爱和接受的集健身、健心、健体、益智于一体的一项有益的健身活动，含自娱性舞蹈的集体健身舞的成分较多。它的健身价值主要表现在完美自身形体、提高人体机能等。

　　（三）舞蹈范畴与内容的分析

　　从舞蹈的历史发展角度，舞蹈艺术分类成原始舞蹈、古代舞蹈、近现代舞蹈、当代舞蹈等等；从舞蹈艺术在社会生活中所发挥的功能来看，又可以分类成宗教舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、艺术表演性舞蹈，等等；从舞蹈的艺术题材来看，我们还可以做这样的舞蹈分类：独舞、双人舞、三人舞、群舞、舞剧、大型音乐舞蹈史诗，等等。

　　（四）健身舞蹈范畴与内容的分析

　　健身舞蹈的形成，一部分源于普通人民对于舞蹈的爱好，将成形的舞蹈动作照搬，通常呈现一种别扭的姿态进行所谓的“健身”，运动量极小。一部分是南美地区劳动人民群众劳动之余的一项活动，动作简单原始，音乐节奏单调，在其后期不断的发展中它们又逐渐采纳了许多带有舞蹈特色的肢体动作，并以多种音乐、乐曲等独具时尚特点的快、慢节奏风格各异的音乐进行伴奏，将动作与音乐完美结合并使之个性化，形成既类似又不尽相同的全新形象，成为在借鉴吸收趋势指引下成功把运动和舞蹈艺术**结合在一起的体育新品种，所谓的健身舞蹈即产生了。目前健身舞蹈项目有以下几种：健身秧歌、有氧拉丁、健身街舞、形体芭蕾、慢四、快三等。

　　（五）舞蹈动作表现的分析

　　不同时代、不同国家和民族都有不同的舞蹈表现形式，如古典舞中的古典芭蕾舞，现代舞中的现代芭蕾舞、爵士舞、迪斯科、拉丁舞等，还有各种民族舞，如我国的*舞、新疆舞、蒙古舞、东北秧歌等，它们都具有动作性、抒情性、节奏性、流畅性、造型性和综合性的特征。舞蹈动作设计思想是为了反映现实生活、人物和事件，所以每一个舞蹈动作或一组、一段舞蹈都有实际**意义。

　　（六）健身舞蹈动作表现的分析

　　表1、老年人跳完集体健身舞的*均心率

　　练习量度 *均心率

　　跳完一段健身舞 130次/分

　　跳完一支舞曲 128次/分

　　跳完两支舞曲 140次/分

　　从心率变化上来看，集体健身舞，伦巴和牛仔舞接近和高于广播操活动；狐步舞接近网球运动；华尔兹和探戈高于网球而接近羽毛球运动，快步舞和恰恰恰接近马拉松运动。由此可见，健身舞蹈要达到加速新陈代谢，改善和提高自身的心肺功能，达到全面提高人体机能的目的，在动作设计上就应以舞蹈为基础来推陈出新，将舞蹈的动作元素加以保留、提炼、加工、发展。所以，健身舞蹈动作设计时考虑的是锻炼的目的性、科学性、合理性，更注重动作本身，进一步强调健身舞蹈的健身性，舞蹈步伐、节奏、动作的选定更符合人体的生理需求，强度适中，属于有氧运动，更加符合科学健身的要求，使其真正成为一项集娱乐、观赏、健身于一体的全民健身活动。健身舞蹈注重内容编排的娱乐性和审美性，动作编排在本着简单易学，由易而难的原则基础上，要从绝大多数参与人群的审美要求和生理、心理特点出发进行创编。

　　四、结论与建议

　　（一）结论

　　舞蹈动作形式多样、内容丰富、风格各异，为健身舞蹈的发展提供了丰富的动作想象和动作素材，丰富了健身舞蹈的内容。按照事物从无到有，从简单到复杂的一般发展规律，那些与健身舞蹈相似的相关体育和艺术形式也都在不断地朝前继续发展，而这些周边相关形式的进步会给健身舞蹈带来更多的新信息和新思路。反之，健身舞蹈不断地从中汲取新的营养和灵感，将舞蹈进一步发扬。

　　（二）建议

　　1．对体育工作者的建议

　　在体育实践中，认识事物本质非常重要，对舞蹈与健身舞蹈的内在联系更深层次的理解，以便于有针对地、科学合理地创编动作。

　　2．对练习者的建议

　　练习者应提高对健身舞蹈科学性、合理性的了解，避免盲目模仿。

　　参考文献：

　　[1]秦晓松.试析国际体育舞蹈与人体美[J].体操.1992(2):181.

　　[2]席占田.论舞蹈的健身价值[J].中州大学学报.2001(4).

　　[3]董炎.从健身秧歌的编创浅析大众健身舞蹈的发展趋势[J].体育文化导刊.2006(8).

　　[4]黄欣加.体育舞蹈在我国的发展与对策[J].扬州职业大学学报.2006.(1).

　　[5]宋文利，罗庆逵，徐桂兰.再论新兴的体育舞蹈[J].体育学刊.2002(4).

论舞蹈与音乐的关系的论文3

　　一、奥尔夫音乐教学法的简要介绍

　　奥尔夫音乐教学法主要包含了两方面的内容。其中一部分是练习节奏与旋律。节奏的练习主要是指练习的规则与姿态以及反应能力的练习，用声势进行节奏的训练，对节奏基石的提取和练习以及对于节奏进行引导、自编和补充练习等内容。而旋律方面则主要是指演奏歌曲或是乐曲、音乐乐器等其他乐器的演奏规则和方法，为歌曲伴奏，即兴演奏以及自编乐曲、欣赏教学、识谱教学等内容。另外一部分就是基本形体动作的训练，这主要是指动作训练、反应训练、舞蹈表演、动作的伴奏以及即兴动作和动作游戏等内容。

　　二、奥尔夫音乐教学法对幼儿舞蹈创编的影响

　　（一）对于舞蹈教学中节奏方面的影响

　　奥尔夫音乐教学法对于幼儿舞蹈教学中的节奏方面发挥了重要的作用。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈的节奏清晰明确。由于幼儿的认知能力和自我**能力都不强，幼儿在舞蹈的学习过程中，容易出现抢拍或是拖拍的情况，这就直接降低了舞蹈动作的整齐度。而奥尔夫音乐教学法则要求舞蹈教学中，选择节奏鲜明清晰的音乐，从而在强重音的刺激下，唤醒幼儿的记忆功能。幼儿对于音乐的节奏与旋律记清了，他们在舞蹈的学习过程中就轻松很多。奥尔夫音乐教学法要求舞蹈教学选择旋律易记的音乐，这样也可以缓解幼儿紧张与焦虑的情绪。

　　（二）影响舞蹈教学中听力能力的培养

　　奥尔夫音乐教学法还影响着舞蹈教学中幼儿听力能力的培养。奥尔夫音乐教学法是一种将原本性音乐与动作和舞蹈紧密结合在一起的一种教学方法。它能够有效调动幼儿的听觉神经，让幼儿学会倾听、辨别甚至是想象各种生活中的不同的声音，从而能够帮助幼儿在舞蹈的学习中有效提升他们的听力能力，使他们更迅速地做出相应的反应。

　　（三）肢体训练之于舞蹈创编的意义

　　奥尔夫音乐教学法强调肢体的训练。比起传统的音乐教学重理论知识的特点，奥尔夫音乐教学法则主要是注重幼儿的实际训练。因此，肢体训练便成了奥尔夫音乐教学法的重要特点之一。奥尔夫教学法中的肢体训练，有助于舞蹈创编。舞蹈创编是一种以人体动作为“语言”的艺术形式，而奥尔夫音乐教学法就是充分调动幼儿舞蹈时的各种肢体语言与动作，从而保证他们快速地将教师所教的内容吸收并牢记在心。因此，奥尔夫的音乐教学法对于舞蹈创编是有着积极作用的。

　　三、奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体应用

　　（一）契合舞蹈主题

　　奥尔夫音乐教学在幼儿舞蹈创编中的具体应用，首先表现在教学法要契合舞蹈的主题。在幼儿舞蹈创编中，要与具体的舞蹈主题相契合，这是奥尔夫音乐教学法的本质所在。奥尔夫音乐教学法是汇集了演唱、演奏、舞蹈、朗诵以及表演于一体的一种教学方法。因此，契合音乐的主题是基础。这也是奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体表现。

　　（二）节奏训练

　　奥尔夫音乐教学法强调节奏的把握，这对于幼儿舞蹈创编是非常关键的。奥尔夫认为音乐是一种回归人性、回归自然的音乐，它主张幼儿去倾听以及辨别，并在此基础上进行想象。因此，对于节奏的训练就显得尤为重要了。只有对音乐的节奏把握清晰了，才能在倾听音乐的过程中更准确地辨别区分。而舞蹈创编过程中，注重了节奏的训练，有助于舞蹈创编的顺利完成，并且还能确保舞蹈的旋律与节奏不出错。奥尔夫音乐教学法对节奏的重视，就为舞蹈的创编提供了不少的帮助。奥尔夫音乐教学法主要是坚持人本**，教学以幼儿为中心，让幼儿正确把握音乐舞蹈的节奏，从而更有效地学习。这就有效解决了舞蹈创编中对于节奏训练的要求，因而获得广泛应用。

　　（三）增强想象力

　　奥尔夫音乐教学法要求幼儿学会倾听，学会想象，能想象出各种不同的声音，如身边人的声音、来自大自然的声音等。通过幼儿对不同声音的倾听，可以增强幼儿的想象力。幼儿在舞蹈学习过程中，会对所听到的音乐给予一定的肢体反应。这个过程便是幼儿在听到的声音之后，然后经过大脑的想象，从而给予了肢体上相应的动作的配合。而想象力对于舞蹈创编是相当关键的，只有增强想象力，才能更好地运用在舞蹈创编中。奥尔夫音乐教学法恰好实现了想象力的加强，因而在舞蹈创编中获得了广泛的运用。

　　（四）感情升华

　　奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用，除了通过契合舞蹈主题、节奏训练以及增强想象力等三方面的内容来体现，还需感情的升华。无论是何种音乐，没有感情作基石，那么它就不是好音乐。对于舞蹈也是一样，若是舞蹈不能打动人心，不放感情在其中的舞蹈是没有任何生命力的。而奥尔夫音乐教学法注重幼儿感情的激发，让幼儿用心去跳舞。通过引导幼儿倾听、辨别以及想象，可以激发他们对音乐的反应能力。在想象的过程中，幼儿的感情也随着音乐一同起伏，最终达到感情升华的效果与目的。在舞蹈创编的过程中，只有将感情注入其中，才能编出更有生命力与活力的舞蹈。因此，奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中所发挥的作用才会越来越大。

　　四、结论

　　通过本文关于奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的应用，我们了解到奥尔夫音乐教学法对舞蹈创编中的节奏、听力能力以及肢体动作等三方面发挥着重要的影响作用。而奥尔夫音乐教学法在幼儿舞蹈创编中的具体应用则是表现在音乐主题的契合、节奏的训练、想象力的增强以及感情的升华等多方面。相信通过本文的分析，有助于帮助我们对于奥尔夫音乐教学法有更深一层的认识。

体育舞蹈的论文3篇（扩展6）

——体育教学中体育游戏的教学论文3篇

体育教学中体育游戏的教学论文1

　　一、中学体育教育的现状与解决方案

　　（一）现状

　　根据全国中学生体质健康状况普查资料显示，当今中学生的耐力、柔韧性、肺活量等状况较之10年前有下降的趋势。这是一个让人深思的问题，出乎意料之外，但绝对又在情理之中。不难知道造成这一现象的直接原因是学生的体育锻炼不够，这种情况让人忧心忡忡，值得引起学校**和教育部门的重视。目前的中学体育教育工作困难主要原因有：片面追求升学率；忽视体育课，刻意的减少或取消教学课时；初中学生处于青春期抗拒体育课；教师授课内容陈旧等。而这些原因，导致了初中体育课一直处于一种“放羊”式的教学状态。

　　（二）解决方案

　　为了满足新时期教育工作的需求，我国开展了基础教育的课程**。作为教师应从根本上贯彻体育教育，宣传体育教育的积极性，把初中教育的概念提升为素质教育；开满体育课，正确掌握体育课改新要求，促进体育课程**目标的实现；增加体育介绍与讲解，满足学生日常锻炼需求；以反思性教学法，提高体育课的科学性；完善教师的培训机制，定期对初中体育教师进行培训；以兴趣教学为重点，调动学生积极性，增加游戏教学，切实保证学生体育锻炼达到一定的运动量和运动强度。

　　二、概念界定

　　“体育游戏”一词提出较晚，是从游戏中发展和派生出来的一个分支，是游戏的重要组成部分．体育游戏是规则游戏的一种，又称“活动性游戏”，指的是以发展基本动作为主的游戏。其旨在发展走、跑、跳、攀登、钻、爬、*衡、投掷等基本的动作和技能。具有锻炼身体、促进生长发育以及富于娱乐性和竞争性的特点。

　　三、体育游戏的创编

　　教师在运用体育游戏进行教学时，游戏的创编是重中之重，科学合理地游戏创编，才会起到积极的效果。根据不同的教学内容、教学对象、教学目标等等，教师应该有不同的游戏创编。体育游戏的创编尤其应该具有趣味性，动作方面要新颖独特，尤其应注意的是创编的体育游戏一定要保证其安全性，只有这样，才能确保教师实现成功的体育教学。

　　四、体育游戏的分类

　　体育游戏教学的形式是与体育教学的任务相联系的，常见的体育游记教学模式有以下几种：

　　（一）集中***游戏

　　目的是集中学生的***，为上课做好准备。这一类别的游戏所采用的是趣味性比较强的活动，运动量较小，一般应用于课程的开始阶段。

　　（二）准备活动游戏

　　此类游戏主要是达到热身的效果，以中等的运动量配合，一般主要应用于课程的准备阶段。

　　（三）体育技术游戏

　　此类游戏多以体育项目的基本技术动作为素材，目的是提升学生们的积极性和练习效率，一般安排在课程的准备部分和基本部分。

　　（四）体育战术游戏

　　此类体育游戏多建立在基本战术运用的基础上，如篮球、足球等，主要是让学生熟练战术动作，发动脑筋，大多数安排在准备部分和基本部分。

　　（五）力量素质游戏

　　此类游戏多采用分队接力和个人赛的模式，主要是为了训练学生的力量，因为体力消耗比较大，所以多安排在课程较后的部分。

　　五、游戏教学在中学体育教育中的作用

　　（一）学生方面

　　1．激发学习兴趣。体育学科中的游戏因其独有的紧张刺激等特点，满足了青少年活泼好动热***的心理，可以有意识地引导学生积极主动的融入课堂实现教学意义。2．提高团队合作能力。在竞技的体育游戏中，每个学生都承担着自己队伍里的一份责任，成员之间的合作成为了游戏生理的关键，久而久之，就培养了学生们团结奋斗的精神。3．养成遵守规则的习惯。“无规矩不成方圆”这句老话在体育游戏中也体现出来，每一种体育游戏都有既定的规章**，要求每一个成员去遵守，通过这种教学还可以提高学生们的诚实守则的好精神。4．提高学生思维逻辑性。在体育游戏教学中，学生们因为都想取得游戏的胜利成为佼佼者，所以大脑始终都处在一个剧烈思考的过程，这个过程将有效地提高学生思维逻辑性。

　　（二）教师方面

　　1．体育游戏有利于形成师生互动。无论体育游戏作为教学方法或者是教学内容，更有利于作为教师的我们参与到学生中去，在这个过程中教师和学生们达到相互了解的过程。2．体育游戏本身作为一种新颖前卫的教学方法，对传统的体育教学方法是一个有力的补充，真正实现了让学生们在玩中学，在学中玩。

　　六、进行游戏教学时的注意事项

　　（一）了解学生心理

　　中学生对事物有广泛的兴趣，由于**性和运动能力不断提高，对外界比较**，情绪不稳定，叛逆心理严重，所以教师在教学的过程中要随时掌握学生的心理动态。

　　（二）注意方法

　　在选择体育游戏时，要把兴趣作为选材重点同时注意品格的培养，既能够培养学生的积极性、起到体育锻炼的目的，同时也使学生在有趣的游戏中受到良好的教育。

　　（三）在游戏裁判时做到公*公正

　　在体育游戏时，会涉及到规则裁判的问题，教师应担当正确运用游戏方法，在游戏裁判时做到公*公正。

　　（四）给予正确的评价总结

　　在新课程理念下，体育学习评价不再强调选拔和淘汰，而是强调通过评价促进学生更好的发展，从而为社会培养出健康、全面发展的优秀人才。

体育舞蹈论文范文

　　（五）要防范伤害事故

　　大家都知道，游戏教学的趣味性，主要来源于竞争，竞争比较激烈，学生们往往会忽视安全，从而导致伤害性的事故发生。所以为了避免意外事故的发生，要求教师们在**教学中，一定要采取有效措施进行防范。

　　七、结论

　　体育游戏，是进行体育活动的**之一，是体育教学和训练的重要内容，是体力活动和智力活动的结合。它是富有浓厚的娱乐气息和鲜明的教育意义的活动。体育游戏内容丰富形式多样，趣味性浓厚，竞争性强，场面生动活泼，深受广大青少年学生的欢迎。

体育教学中体育游戏的教学论文2

　　一、体育游戏

　　体育游戏是现代化的游戏方法之一、是新时代的教育教学**之一，以锻炼身体为最基本的目的，最终实现改善体质、身心愉悦、陶冶情操的目标。俄国伟大的***玛卡连柯曾经说过，与**的生活、工作、学习及活动相比，孩子们日常生活中的游戏也具有十分重要的意义，通过孩子们在游戏中的表现我们可以看出其以后在生活中的表现。这正好也验证了我国的一句老话，“三岁看大，七岁知老”，由此我们可以得出游戏对孩子的成长发展是影响巨大的。体育游戏是游戏中的一种，随着社会的进步，体育游戏也分成了新兴体育游戏，即一种让玩家可以参与专业的体育运动项目的电视游戏或电脑游戏和传统体育游戏，即实打实的亲自参与其中，我们这里主要介绍传统的体育游戏。体育游戏具有娱乐、健身、普遍和易参与的基本特征。体育游戏的高级阶段就是竞技游戏，较低的就是活动性的体育游戏。

　　二、体育游戏的作用

　　作为体育教学中的重要内容之一的体育游戏，它即包括了为热身后面课程做辅助的前期活动性的体育游戏，还包括专业性较强的与专项运动相关的专项游戏。因为体育游戏存在众多优点包括：形式多种多样、内容丰富多彩等，深受广大的中学生的喜爱。

　　1、培养情操，塑造优良品质

　　学生对于学习的兴趣、动机、需要、意志等因素是贯穿学习活动的主导因素，而教学活动对于以上学习因素的形成具有极其重要的推动作用。兼具趣味性和竞技性的体育游戏也符合中小学生心理发展需求与生理发育需要。因此采用体育游戏这一创新方式进行教学活动可以令中小学生主动融入角色，并在游戏中实时规范自我行为、培养集体意识，并通过游戏的方式领略体育的精神，塑造勇敢、坚强、果断等良好的个性特征。除此之外，游戏的**与参与方式多属于集体参与，游戏的胜利需要学生发动集体的智慧，并且需要学生之间紧密配合。

　　2、发展智力，提高身体素质

　　体育教学中贯穿些许体育游戏，可以锻炼学生的思维能力、开发学生智力。例如，在体育教学中使用“组词接力”这个游戏，将学生分组并各自围圈，各组推荐一名**员，来**其他小组有无**行为。首先由各组第一个学生绕本组所围成的圆圈跑步一圈，完成后回到原位并说出一个词语，第二名学生同前名同学一样跑圈，并接上名学生所说词语的末字作为其所说词语的开头，组词，小组其余学生以此类推，直至全部学生轮完，早者胜出。这种游戏是一种智体共同发展的游戏。

　　3、辅助教学，巩固专项技术

　　体育游戏通常被安排在体育教学的准备阶段。体育专项运动之前，由教师引导学生开展一些体育游戏可提高学生对于课堂的兴趣，引起中枢神经系统的兴奋性，克服身体各器官的生理惰性，使机体较快进入运动状态，以便进一步进行某些专项技术的教学。

　　三、体育游戏在中学体育教学中的运用

　　1、开始阶段

　　好的开始是成果的一半，好的开始可以让学生快速的兴奋起来，保证学生的***高度集中，快速的进入到课堂的节奏中。因为是刚开始，所以在此阶段教师尽量采用简单、短小的体育游戏。教师在此阶段教学时宜采用“反口令”、“姿态比赛”、“听觉”、“视觉”等类型的体育游戏。

　　2、准备阶段

　　完成全部必要的准备活动，使身体内各部位器官得以预热，为后面开始的体育游戏做好适应性准备。在准备阶段，主要通过反复的游戏，来加深学生们对新学的体育技巧的掌握。同时也为基础阶段的体育练习打下基础，使学生养成良好的学**惯。在完成初级基本的内容学习后，可以加大学习内容，扩大学习的范围，使学生可以学习更多的知识，使学生得到全面发展。通过全面的练习，学生的身体器官与机能快速融入接下来的练习学习环境，进而做好心理与生理的准备以迎接基本阶段的教学内容。

　　3、基本阶段

　　基本阶段的教学是一堂课程的关键主要部分，其内容与目的是学生学习相关的技能知识、锻炼身体和培养思想道德水*的过程。在基本阶段中，应该通过运用体育游戏来满足学生对本堂课的需求。在体育游戏的选择上更应该与实际情况相结合，更加的科学、合理。这有通过科学合理的选择才能使选择出来的体育，在学生练习的过程中才不会感觉到枯燥乏味，与此同时可以更好的帮助学生完成本堂课核心内容的了解和掌握。课堂气氛会达到**。

　　四、中学体育教学中运用体育游戏的注意事项

　　要想充分的发挥体育游戏在体育教学中的作用，在日常的体育教学过程中就需要注意以下几个方面：

　　1、科学**

　　体育游戏的**要求一定要科学，既要考虑到参与游戏学生现有的知识能力、身体素质能力以及年龄性别，还要考虑到游戏的趣味性、安全性以及全面性。体育游戏安排**应该从浅到深、由易到难慢慢过渡，根据性别年龄差距合理的安排。

　　2、注重纪律性

　　国有国法，家有家规，课堂上要有课堂的纪律，学生们要严格按照老师的要求去做，只有这样老师在课堂上安排的体育游戏才能顺利的完成。不同的游戏有不同的规则，老师在课堂上的要求也不一样，学生只有认真的听从老师的安排，保障游戏过程中按照步骤井然有序的进行，认真去做，才能正确的完成游戏，获得收获带来胜利。

　　3、公*公正

　　体育游戏能否顺利完成，除了参与者和**者以外还需要裁判员的存在。虽说体育游戏重在参与，但是离开了裁判员公开公正的执法判决，体育游戏就会失去原本的娱乐性。一般情况下裁判员的工作由上课老师担当，有时也可让上课的学生担当，锻炼**判断问题解决问题的能力。总之：通过分析，我们应该将中学体育课程的教学大纲、体育游戏以及体育教材三者有机的结合起来，来保证体育教学任务的顺利完成、中学生体育技术、技能的不断提高和完善以及中学生健康快乐的成长。为了更好地完成课题的教学任务，在体育教学的课堂上要合理、科学的选择体育游戏，来帮着完成体育教学，所以在游戏的选择时不能只听从学生的喜好，应该从实际情况出发，更具课堂的要求、所学课程的'内容，再结合选课学生的实际情况来选择。只要教师们严格遵循体育教学的基本原则，并充分考虑到学生身心发展的特点与具体情况，善于总结，深入探索，勇于创新，锐意突破，相信在中学体育教学中，体育游戏的运用会越来越合理，越来越有成效。

体育舞蹈的论文3篇（扩展7）

——体育舞蹈生就业方向与前景分析3篇

体育舞蹈生就业方向与前景分析1

　　舞蹈表演

　　想要成为一名舞蹈表演艺术家，出众的外形，精湛的技艺和丰富的面部表情非常重要。一个以演艺为职业生涯的舞者每天都需要大量艰苦的训练。除了接受专业培训外，毅力，天赋和良好的规划可以更好地帮助舞者完善自己的演艺生涯。

　　舞蹈教育

　　舞蹈教师的就业面很宽。由于工作本身的特点，舞蹈教师也需要具备一定的编舞技能，知晓有关舞蹈的基本知识，例如舞蹈发展史、解剖学、心理学和舞谱。无论是与人相处还是教授不同的舞蹈，都是工作中必备的技能。舞蹈教师可以选择培训学校、社区中心、私立学校、大专院校、健身会所等机构从事舞蹈教学。

　　舞蹈编排

　　舞蹈编排字面上理解就是编舞排舞。用脚尖旋转、跳跃等不同的舞蹈基本动作编创舞蹈或者体操，是艺术创作创新的环节。从事舞蹈设计工作的人叫做舞蹈编导。有时编导也是舞者，然而舞者并不是成为一名专业编导的必要条件。舞蹈编导需要熟练掌握不同的舞蹈技巧，具备使用动作或语言与舞者沟通交流、传达作品构思的能力。专业培训和学位课程是舞蹈编导职业生涯的前提准备，丰富的经验对于增强编导技能也很必要。

　　行政管理

　　随着舞蹈产业的发展，需要有专门的人来**和管理与舞蹈相关的活动。行政管理人员**演出以及相关活动，对演出团的财务支出、商业运作和法律法规问题负责。舞蹈行政管理人员可以在舞蹈团、舞蹈剧院、地方艺术团或舞蹈团工作。许多舞蹈机构为了规律性的的演出活动和社区舞蹈活动而设立的。

　　撰写舞谱

　　舞谱是舞蹈的书面记录，是为了帮助后人分析、理解和保存舞蹈作品，用符号记录舞步的方式。目前世界上有两大舞蹈记谱法，分别是：匈牙利的拉班记谱法和英国的贝奈许记谱法。

　　**界或舞评界

　　**界和舞评界都会关注舞蹈演出活动，有些**以**投稿人的身份在全国性报刊或出版物上撰写舞蹈评论，就舞蹈团的.演出表现或作品本身进行描述或者发表看法。很多舞蹈**具有舞蹈学专业文凭，而对艺术有兴趣并有一定鉴赏力的语言文学或人文学科毕业生也可成为舞蹈**。

体育舞蹈生就业方向与前景分析2

　　体育舞蹈院校在各大高校内刚刚兴起，具有高**的体育舞蹈专业人的还比较少。

　　还有就是**外企业。如体育舞蹈专业**、大中专院校教师、中小学教师、社会体育表演机构、大中企业****等机构对于体育舞蹈艺考专业人才的需求量也是极大的，所以体育舞蹈艺考专业毕业生毕业后的就业前景还是非常广阔的。

体育舞蹈的论文3篇（扩展8）

——体育舞蹈生的就业前景如何3篇

体育舞蹈生的就业前景如何1

　　体育舞蹈院校在各大高校内刚刚兴起，具有高**的体育舞蹈专业人的还比较少。

　　还有就是**外企业。如体育舞蹈专业**、大中专院校教师、中小学教师、社会体育表演机构、大中企业****等机构对于体育舞蹈艺考专业人才的需求量也是极大的，所以体育舞蹈艺考专业毕业生毕业后的就业前景还是非常广阔的。

体育舞蹈的论文3篇（扩展9）

——分析体育游戏的作用与特点论文3篇

分析体育游戏的作用与特点论文1

　　体育游戏作为一种对学生有效的“寓于乐”的体育教学**，在体育教学法中己被广泛应用。游戏可以吸引学生的***，引发学生学习的激情，对学生身体活动的生理心理起积极作用，能够引导学生有准备地融进课堂教学内容，还可以对学生的思想品德有直接或正面的教育作用。然而，就充分发挥体育游戏的教学功能而言，我们对其体育机制的了解仅仅停留在以上水*是不够的。事实上，体育游戏除了那些外显的、直接的教育作用外，还存在着内隐的、间接的教育机制。体育游戏不仅具有正面的辅助作用，也会产生负面影响因素。只有多视角的对体育游戏的影响机制与制约因素进行分析，才能促进体育游戏在体育教学中的效应最大化，进而有利于体育课堂教学。

　　1.体育游戏的概念与特点

　　体育词典中对游戏有如下解释：既是一种体育**，也是文化娱乐之一，是以一定的形式反映人类社会劳动、军事、文化、生活等方面的活动，有文化娱乐的游戏和体育活动游戏两类。作为游戏的一个分支，体育游戏是以身体练习为基本**，以促进人的全面发展为目的，带有娱乐性和教育意义的体力和智力活动相结合的游戏活动。其本质属性有：(1)是一种游戏活动，具有游戏的基本属性，如**性、竞争性、身体性、娱乐性、非生产性等；（2)以身体练习为基本**，促进人的身心全面发展，即体育的基本特点。体育游戏除了具有游戏和体育活动的一般特点外，还有本身固有的特点：**选择性、变通性、效用性、趣味性。

　　2.体育游戏的作用与价值

　　2.1具有锻炼身体的价值

　　体育游戏是以体育动作为基本内容的，以直接作用在身体上，得到身体各种活动能力提高的活动，因此有很好的锻炼身体的价值。小学体育游戏同样也是如此，根据教学的目的、方法，教师有目的、有计划、科学地应用和创编各种游戏，通过合理的**、形式以及强度、负荷来提高学生的体质以及动作的形成与发展。

　　2.2趣味性、娱乐性、集体性的特点与作用

　　趣味性和娱乐性是游戏的一大魅力所在，正因为它的这种特点，使它在教学过程中发挥出更大的作用。它的这种特点，使学生的主观能动性得到充分的调动，小学生同样也是如此。在游戏的过程中，学生能全方位地投入到游戏中，使其身体的锻炼效果得到很大程度上的提高。同时在这个过程中，学生得到很好的展示自我的机会，从而得到情感上成功的体验，满足学生生理、心理上的需要，得到学习的快乐。学生也能体会到一种集体的力量，在这个过程中，学生相互交往、相互理解，得到一种轻松快乐的交往体验，有利于社交能力的培养。

　　2.3教育作用

　　在游戏的过程中，充满竞争，有输有赢，有顺利有不利，因此在这个过程中学生的情感得到很丰富的体验。体育游戏有利于意志品质的培养、社会适应能力的培养等，同时也有利于学生智力水*的发展，以及身体基本活动能力的发展。

　　3.体育游戏在小学体育教学中的运用多视角分析

　　3.1体育游戏与体育锻炼

　　体育游戏以身体练习为基本**，以促进人的全面发展为目的，带有娱乐性和教育意义的体力和智力活动相结合的游戏活动，因此身体锻炼变成为了体育游戏的主要导向。在体育游戏的选择与创编过程中，必须考虑该游戏的运动负荷比，能否起到锻炼身心的作用；这种锻炼的量是否超出学生的以往体育技能，负荷量是否会造成锻炼不足或是运动损伤。体育游戏只是体育教学的**，而不是内容，体育锻炼应始终贯穿于体育游戏的全过程。

　　3.2体育游戏与教学内容

　　大部分体育游戏的目的是课前热身以及课程的情景导入、阶段链接等，此时体育游戏也成为了串联教材过渡线，通过游戏可以有效地把体育教学各零散的教材有机串联在一起，使教学形成一个**的**整体。如开学初在新生队形、队列与新的广播体操教学之间，可进行“看谁站得好，做得齐”的小组队列和定位操基本功比赛，能有效地加强学生遵规守纪的习惯养成；在立定跳远教学与蹲踞式跳远教学之间可以进行学生喜闻乐见的多级跨跳游戏来串联，使教学的过渡更显自然；在跳高教学和篮球行进间上篮之间，可进行助跑摸高游戏比赛来进行二者之间的串联，既能有效提高学生学习的积极性，又能有效提高这两项教材的教学质量，更使教材之间的过渡显神来之笔的功效。然而，不是所有的体育游戏都是体育教学内容的“辅助器”有些游戏的开展不仅对课堂所要学习的内容没有作用，相反还会制约与阻碍体育技能的学习。因此教师要认真分析体育游戏与课堂教学内容的关联度与衔接性，避免体育游戏的负作用产生。

　　3.3体育游戏与学生心理

　　竞争性是游戏的最显着特点，体育游戏的重要特质是具有抗性强、争夺激烈、区分胜负。这些游戏特质能够培养学生潜在的竞争意识与心理承受能力。体育游戏的结果一般以获胜告终，并且其获胜因素也是多种多样的，可以是体力、技巧、智能、勇气，以及与同伴的协作、集体力量等。这种通过学生积极思考而取得的胜利就充分体现了智力和集体力量的竞争，同时也培养了学生的思维能力和竞争能力，多次的成功与失败能够锻炼学生心理承受能力。此外，体育游戏的形式是多种多样的，如果只是固定地、反复地做几个游戏，就算游戏再有趣，学生也会感到厌烦，不利于发展学生个性。所以除了运用教材规定的游戏外，可以引导和鼓励学生对体育游戏的规则和方法进行改进，给予学生充分思考与想象的空间，学生就需要绞尽脑汁，充分发挥自己的想象力。通过经常性的锻炼，学生的创造力必然得到发展，同时个性也会得到充分的体现。体育游戏进行竞赛评比时教师必须考虑到“体育后进生”的心理承受度，巧妙的进行分组，合理的给予暗示与帮助，使得他们也能够体会到胜利的喜悦，提高自信。

　　3.4体育游戏与社会教育

　　体育游戏的素材大多来源于生活，游戏中存在着多种生活的原型元素。例如根据奥运会、青奥会、抗洪救灾可以创编出多种多样的体育游戏，这些游戏中不经包含了体育锻炼、竞争意识，同时包含了对学生的生命教育、安全教育、生活教育；增强了学生的奉献精神、提高了学生的社会知识。再如“红绿灯游戏”潜意识的教育学生交通知识，促进学生遵纪守规。

　　4.小学体育游戏选取与创编建议

　　4.1游戏的健康性

　　体育游戏不论用它来实现什么教学目标，都必须是健康的积极的，对学生的思想品德具有正面的教育作用。为此，从游戏的选择，到活动的设计，罚则的制定都必须考虑其思想性，剔除那些低级庸俗或有损学生人格的内容，赋予它积极向上的内容，使学生在游戏中得到潜移默化的教育。

　　4.2游戏的趣味性

　　“兴趣是最好的老师”趣味性是体育游戏最大的生命力。在体育教学中要根据不同年龄特点的学生选择不同的游戏，小学低年级应选择简单的游戏，如“跳皮筋”“移手绢”“老鹰抓小鸡”等，如选用难度较大的游戏，他们就难以完成，当然也就没有兴趣。针对高年级学生智力与体力的特点选择竞争性强，动手又动脑的游戏。

　　4.3游戏的教育性

　　游戏教学不仅能锻炼身体，开发智力，而且还具有较强的教育性。通过学生在游戏中遵守游戏规则，培养遵纪守法的习惯；通齐心协力完成的游戏，能培养他们的集体感和荣誉感，同时又能增强了他们的受挫能力，培养自信心，提高自控能力。

　　4.4游戏的'针对性

　　在小学低年级的体育教学中，游戏内容占了较大的比例，但到了高年级，游戏仅作为教材的补充或辅助内容。所以，选择时要针对不同年级特点的学生和教材内容合理选用，才能更好地为教学服务。提高身体素质的游戏不仅要考虑发展跑、跳、投的能力或提高反应性与灵敏性，而且还要有活动量与强度的要求；作为某一项目的辅助教材选用时要把握好时机，只有当某项技术动作达到了娴熟的程度时方可采用。要针对不同的运动项目，选择不同的游戏：投掷教材要选用投掷类游戏，跳跃项目要选用各类跳的游戏，这样，一方面能对教材的掌握或熟练起到促进作用，另一方面还能利用游戏把枯燥的技术动作练习变成一种快乐，使学生在愉快中得到掌握和提高。另外，还要根据季节、气候等自然条件进行合理地安排游戏内容。

　　4.5游戏的安全性

　　“安全第一”是体育游戏必须遵循的主要原则之一，如果安全出了问题，那么，游戏的一切价值将化为乌有，而且还要将造成负面影响。所以，游戏一定要在安全的条件下进行。一方面游戏器材要安全，另一方面游戏活动内容和形式要安全，教师要经常检查活动场地是否*整，器材是否牢固。在选择游戏时，要符合学生的年龄与体质状况的实际，万不可盲目地选用强度高，难度太大的游戏。在游戏中要适时地调控学生的情绪，当学生过于兴奋时，要适当调节游戏节奏，转移***，以免过度兴奋、动作失控而发生意外或受伤。

　　5.小结

　　体育教学中科学合理运用体育游戏，可发展体育课程，丰富教学内容，提高学生兴趣、激发学生积极性。在体育课中运用游戏教学，培养学生创造能力是实施素质教育的关键，也是对传统的灌注式教学方法的挑战和超越。要根据教学任务的需要和学生的生理、心理特点，有目的、有意识地选择游戏内容。努力提高体育游戏的正作用，避免和减少体育游戏的负作用。将体育游戏和教学内容、教学任务有机结合起来，为更好完成教学任务创造条件的同时使学生在游戏中达到掌握技术、发展身体素质的目的，亦使教学收到满意效果。

分析体育游戏的作用与特点论文2

　　摘要：新课改前提下，素质教育是我国发展教育的首要目标，教师们也颇为重视这一问题。体育教育中的素质教育也是其中重要的部分，而体育游戏的教学方法合理运用就是素质教育的体现。文章首先分析了中学体育教学中游戏的特性，根据这些特性可以让教师更了解体育游戏的优势所在，之后研究了体育游戏在教学体育中的作用。

　　关键词：中学体育教学；体育游戏；作用所在

　　在中学学习生涯中，忙碌的学习生活让学生感到压力，其中体育教育会让孩子得到身体上的、心理上的双重放松。在中学体育教学中体育游戏的合理运用可以使教学质量得到很大提高，对学生体育素质培养有着重要意义。在运用体育有效实施体育过程中，应当依据体育游戏自身特点，在体育教学的各个环节中进行合理应用，从而达到其应有效果，使体育教学质量得到真正提高。体育游戏以发展学生非智力因素、开拓思维、改善心态、适应社会环境等特点来提高学生对体育学习的兴趣和积极性，增强学生的团队性、竞争性、***，减少学生在运动过程中的损伤概率[1]。

　　一、中学体育教学中游戏的特性

　　（一）体育游戏具有目的性

　　在中学体育教学过程中，利用体育游戏进行教学具有较强的目的性，主要体现在以下方面:在体育教学过程中，利用体育有效教学，可以使*技术水*得到有效提高；通过体育有效教学，可以使学生身体素质得到有效发展；实施体育游戏教学，可以使学生学习兴趣得到有效提高；通过体育游戏教学，可以对师生之间以及学生之间友谊进行培养；通过体育有效教学能够对学生团队精神以及集体意识进行培养。

　　（二）体育游戏具有娱乐性

　　在中学体育教学中应用体育游戏的形式完成教学任务，使学生在娱乐中有趣味地竞争，在竞争中体验着愉悦，不知不觉地接受教育，在增强体质的同时发现自我。如当学**些项目或动作，由于单调重复而感到枯燥厌倦时，穿插一些体育游戏，能起到集中***和提高兴奋性的作用。体育游戏的娱乐性符合学生的生理和心理要求。在体育进行中充分发挥体育游戏的专业调动学生的学习积极性，让学生们爱流汗、乐流汗以缩短运动技能形成过程，对提高教学质量，有着积极的作用[2]。

　　（三）体育游戏具有竞争性

　　体育游戏一般是以争夺最后胜利而告终的体育游戏的胜负评判是以完成任务的数量、质量、速度为指标的在完成任务的过程中，既有体力竞争，也有智力竞争，而最后的胜利往往是体力和智力的共同结晶因此，好的体育游戏不仅可以提高参加者的身体活动能力，还可以培养他们的思维能力、创造能力、应变能力和进取精神但是，体育游戏的竞争不同于竞技体育的竞争，它没有过度紧张，完全是在娱乐中有趣味地竞争，并在竞争中得到快乐和满足[3]。

　　二、体育游戏在教学体育中的作用

　　（一）锻炼学生的意志品质

　　在实际的中学体育教学过程中，锻炼学生的意志品质最好的方式，但是教师要注意不能以体育生或者是比赛的标准要求学生，因为这会使学生出产生厌倦、恐惧、反叛的心理，不利于学生意志品质的锻炼以及学生心理健康的发展。教师可以使用“新颖”的方式，比如越野跑、追逐游戏、接力赛这种方式既可以吸引学生的兴趣，也可以同时锻炼了学生的意志品质。在球类运动的教学中，学生可以根据实际的物理和技术水*，适当减少场地会减少，适当改变规则，使学生在体育过程中能充分体会到成功的乐趣，使其学习的主动性得到了有效的提高。

　　（二）锻炼学生的身体素质

　　体育学习在学生的身体素质锻炼中相当重要练习中，使用体育游戏为学生创造一个轻松愉快的气氛，使他们的身体素质得到有效的提高，使学生们体质增强。对于体育锻炼中运动量的调整，通过选择运动游戏锻炼，学生可以有效改善情绪，但过度兴奋可能导致伤害事故。因此，在实践中，教师应注意适当**运动，避免过度负荷情况，并应选择有效的安全措施，避免在体育运动中伤害事故的发生[4]。

　　（三）锻炼学生的身心健康

　　中学体育教学过程中，课程教学之后，体育教师会让学生休息，让学生恢复安静的状态，放松身心。但是，这种方式过于“唐突”，而体育游戏可以完美达到“过度”的效果。这样，在课堂结束之后教师选择适合运动游戏给学生放松，在游戏的选择方面，应该确保健康有趣，轻松快乐完成身心上的放松。通过这种运动游戏在大脑皮层的学生可以转移到运动神经的兴奋，从而放松器官的运动，身体回到安静。在整体活动中，运动游戏的选择，内容和形式应放松和活泼，以确保真正的身体放松[5]。

　　结语：

　　综上所述，学生在中学体育教学中加入体育游戏的教学方法，有着十分大的作用，对学生的意志品质、身体素质、身心健康等等方面都有帮助。教师在进行教学中，也要充分了解体育游戏的特性，目的性、娱乐性、竞争性这三点可以充分帮助教师完善体育教学，有效提高学生的学习效果。

　　参考文献：

　　[1]王春云.浅谈体育类游戏在中学体育教学中的应用[J].科技视界，2016，04:248+275.

　　[2]张亚*.新课标背景**育游戏在中学教学中的作用[J].科技信息，2012，02:46+49.

　　[3]苏兴权.论体育游戏在中学体育教学中的作用[J].甘肃联合大学学报(自然科学版)，2010，S2:151-153.

　　[4]李艾哲.基于体育游戏教学法在中学体育教学中的运用[J].**少年，2016，08:196-197.

　　[5]金洋琛.体育游戏在中学体育课堂教学中的运用[J].当代体育科技，2016，12:71+73.

体育舞蹈的论文3篇（扩展10）

——古典舞蹈的情感表达论文3篇

古典舞蹈的情感表达论文1

　　1、引言

　　舞蹈的细化分类，以舞蹈生态学的角度，即为舞词。舞词为单位构成舞蹈，很显然，舞词的动作特点就是细部的舞种动作特点。*古典舞的肢体动作，是来源于戏曲、武术、芭蕾以及史籍、壁画等方面的资源，广采博收之后，形成了其动作的基本特点。古典舞身韵有动作从反面做起之说，即逢冲必靠、欲左先右、逢开必合、欲前先后的运动规律，一个动作和动势是往左，但却必须变成从右起势，起势的过程必以呼吸为带动，意识起，呼吸起动作。*古典舞身韵的呼吸，不单单是气在体内的运行方式，更是*古典舞中动作走势的牵引主体。例如:身韵中的元素训练提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提，提、沉是由呼吸带动躯干做上下的直线运动，在做沉时，由呼吸气沉丹田下沉，同时它的动势是先由提起法儿，在做提时，则是在沉的基础上再深呼吸，由沉的微弯状态变成提的直立状态，气息要有往上的感觉，其动势变成了先由沉起势，提沉训练最后所要达到的目的是提不止沉不完的贯通阶段。如果只立足于运动的角度，*古典舞的动势实质，其实就是一种气象，即气之循环往复、无始无终的运动意象。

　　2、*古典舞肢体表达特点与其情感特性

　　还有，*古典舞具有其动作体系当中独特的轴心点一腰。腰，不止在*古典舞中具有轴心点的作用，在人类身体也处在中线位置，其本来的作用就是上下身的节点和某些动作的旋转轴心。*古典舞相比较于其它舞种，更为明显和合理的运用了人类的腰的特点，并将美感与柔韧发挥到极致。*古典舞动作的运行规律是动律元素由心意带动呼吸，再由呼吸支配腰部而体现的。也就是表示，意识带动精神，精神转化为意图，再由意图产生物质动作，而最为重要的转化过程，是以腰为点发散到全身以实现。*圆、立圆、8字圆三种最基本、最典型的运动路线和轨迹就是以腰为轴所产生的，是整个肢体运动造成的圆线轨迹，不止是形要圆，也是运动时线路要圆。*圆:上肢动作运行时展现在观众面前的是一个圈状的圆线运动，如磨盘状，典型动作云肩转腰。立圆:上肢动作运行时展现在观众面前的是一个*面的圆线运动，如车轮状，典型动作摇臂转肩。8字圆:肩部或者双臂同时进行相反方向的两个圆线运动，形成前后或者左后两个相对称的车轮式的圆线运动，如8字状，典型动作风火轮。*古典舞的相当一部分基础动作都要在此三圆基础上产生，例如:主干动作之一云肩转腰，是古典舞中一切*圆动作的基础，因为它包括了提、沉、冲、靠、含、腆、移、旁提的全过程，其自身的形与神也极富有风格性和韵律性，云肩转腰不仅为圆的多变走向作好腰部的能力准备，而且还可以由此派生出更丰富、更典型的以圆为特征的动作形式，*圆与传统动作中鲜明的横向动势相结合，形成了*古典舞动作在整体上具有横向动势的特征。

　　上文已说*古典舞动作的运行规律是动律元素由心意带动呼吸，再由呼吸支配腰部而体现的。何为心意?想要动作想要表达的意图。为何想动作想表达?摒弃世俗的动因，主观来分析，是因为有表达有动作的欲望和情绪，而正是这欲望与情绪，促成了动作的生成，舞蹈的生成。情感是肢体动作产生的主因，也是驱使一个动作继续发展的动因。在*古典舞的肢体动作中，情感在很大程度上具有整体性、连贯性和从一性。

　　气的牵引作用引导情感在肢体动作的行进过程中灌注于全身，形成了情感表达的一致性，也就是说，呼吸牵引身体向_[发展，带动的情绪也是整体往上，在这种动势之下，情感不可能逆全身而动，去发展下行规律，也就只有随之往上。同时，情感对于动作具有反作用力，情感基调是往下的，动作就不能往上，这就保证了一个动作的整体协调和情感完整。也正是因为*古典舞的呼吸，其肢体动作具有相应的连贯性，带动了情感表达的连贯。呼吸是有规律可循的，舞蹈时，只能欲左先右，却不能在左到一半时忽然往右，呼吸的牵引、气的循环是不允许此类动作的突然变异的。

　　这就决定，情感跟随呼吸完成一个动作的连贯表达之后，刁一能切换进入下一个动作的场景和情感。情感在*古典舞肢体动作中的从一性，情感的表达是多层次多方面的，人类在瞬间可以表达数种不同的情感，但是，在肢体动作的单一行进过程中，情感是具有从一性的，也就是说，在一个动作里，情感是单一的，不能多元对立存在，就算是某一个舞蹈作品表现的是爱恨交织的情感，但在一个单位动作里，是没有办法也不存在**情绪两方的。整体性、连贯性、从一性，情感在*古典舞肢体动作中的表达的三个特点，是相互依存的。从以上分析可以看出，在某些程度上，三个特点都依附*古典舞所特有的肢体动作特点而存在，不以具体作品为转移;它们是以单一的动作为依托，与物质性动作相互作用，互为影响;并且三个情感特点之间包括其与动作之间并无矛盾关系，无戏剧冲突性。

　　3、结语

　　凡是舞蹈艺术的范畴当中，不论国家区域的区别，舞种的不同，都是由肢体语言来进行表达的，肢体语言构成一连串的动作，动作相互串联变成一个相对完整的体系，而后构成完整的舞蹈作品。一个舞种的特点，完全可以从肢体动作、动作体系当中体现出来，本章将从这几个方面出发，以肢体动作的情感表达，动作体系的情感表达再到舞种本身的情感表达，去了解*古典舞中情感表达的特点、形式、风格等。