音乐故事1

　　**夜这天，动物们都收到了一张来自国王布诺特狮子发来的邀请函。它们打开一看，邀请函是这样写的：动物们，大家好，明天是圣诞节，我们动物王国准备举行一场森林音乐会，希望大家踊跃地参加表演。

　　动物们非常高兴，因为它们知道，圣诞夜的森林音乐会将会是一次很重大的音乐会，于是，它们都到猴子考官那儿报名，说自己的才艺有多好，猴子考官忙得不亦乐乎。

　　圣诞节的晚上，动物们都去了音乐厅。等到八点钟，森林音乐会终于开始了。首先是鹅先生的《河塘情趣》，它的歌声很动人，但是跳来跳去地，步伐很不优美。然后是孔雀**的《情》，它载歌载舞，唱起歌来婉转动听，跳起舞来婀娜多姿。几乎所有的表演都很精彩，很吸引人。最后，主持人丹顶鹤**说：下面我们有请举世闻名的海狮先生为我们演唱《大海》。海狮先生走上舞台，敬了个礼，就开始唱起来：“如果大海能够唤回曾经的爱……”它歌声洪亮，大家听了海狮先生的歌声似乎自己就站在大海边。海狮先生刚唱完，场上就响起了一阵阵经久不息的掌声。

　　森林音乐会结束了，小动物们似乎还陶醉在音乐里。

音乐故事2

　　十八世纪德国音乐大师巴赫，从小父母双亡，跟着大哥过日子。他酷爱音乐，常常一个人躲在低矮狭小的阁楼里，借着昏暗的灯光抄写著名音乐家的乐谱。

　　然而，严厉执拗的大哥并不理解弟弟美好的心愿，动辄训斥巴赫“鬼迷心窍”。为了防止巴赫晚上抄谱，他还收走了阁楼里的油灯和蜡烛。

　　这是多么难以忍受的惩罚啊！巴赫陷入了深深的苦闷中。一天晚上，他百无聊赖地坐在阁楼的窗前，哼着一支忧伤的乐曲。忽然，他好像发现了新**似的，惊喜地喊了起来：“这皎洁的月光，难道不比灯光强得多吗！”

　　于是，他急忙从枕头下摸出乐谱集，借着月光，聚精会神地抄写起来。

　　正当巴赫沉浸在这优美的旋律中的时候，大哥上楼来了。他发现弟弟不听自己劝告，又在偷偷抄谱，怒不可遏，不由分说便是一记耳光，接着，又把巴赫辛辛苦苦抄写的乐谱撕了个粉碎。

　　大哥气呼呼地警告了巴赫一顿，下楼去了。但是，他这番不通情理粗暴的干涉并没有动摇巴赫学习音乐的决心和毅力。巴赫含着委屈的眼泪，又继续借着月光抄起乐谱来了。

音乐故事3

　　从前，有三个音乐家，他们离开了自己的家在外面旅行。因为他们在同一位音乐大师的门下，所以也就决定结伴一起到外面去寻找发财的机会。他们来到很多的地方，每到一处总是受到当地人们的欢迎，因此他们的生活也过得很踏实。

　　一天晚上，他们在一个小镇演出，在那里他们动听的音乐打动了当地的所有人。他们不停地演奏到很晚，最后他们累了，就停下来吃夜宵，耳朵却听着周围的人们聊天。人们大多数是在聊一些最近发生的很有趣的事情。后来，他们听见有个人说到在附近有一个城堡，那里有很多奇妙的事情发生。有人说那里藏着宝藏;也有人说那里有最好的食物;还有人说，尽管城堡中没有人居住，但是那里有一个可怕的**，据说很多人进了城堡以后就再也没能出来。

　　这三个音乐家回到客栈，不由的就在一起商量着刚才听到关于城堡的事情。最后，他们一致决定到那个城堡里一探究竟。如果运气好的话，他们还可以真的把宝藏弄回来。不过，他们三人决定分头行动，每次去一个人。年龄大的人先去，每人用一整天的时间进行他的冒险。

　　第二天，小提琴手第一个出发了。他满怀着信心，勇气十足。当他来到城堡门口的时候，看见大门敞开着，好像有人知道他的到来。但是，当他走进了这所大门，门就“砰”的一声关**，一把很大的铁锁自动地把门给锁**，就好像有个人在看守一样。小提琴手环顾了四周，一个人也没有，这时，一阵恐惧感向他**，但想再回头已经是来不及了。他想自己也不能就这么傻站着呀？想到可能找到金子或是其他什么的，他又提起了精神，继续往前走着。他想到楼上和楼下看看，于是，穿过了高大的客厅，走过了富丽堂皇的房间，还走进了装饰的小巧可爱的卧室。

　　所有的房间都布置得那么井然有序。可是，这里却是死一般的寂静，没有一样活的东西，甚至连一只苍蝇都没有。尽管如此，小提琴手现在的感觉已经没有刚进来的时候那么害怕了。当小提琴手来到楼下厨房的时候，他看到这里摆满了各种各样诱人的美味食物，地窖里也是摆满了各种各样的美酒，储藏室里塞满了各种各样装着果酱的瓶子。厨房里的火烧得很热，好像有个人在烤肉，而其他的蔬菜和美味食物、还有盘子都是自己在空中，好像被一双手操纵着。小提琴手还没有来得及仔细考虑这是怎么回事情，突然，他就感觉到有一双手把他抓到了一个小房间里。在他的面前展开了一张餐桌，上面放满了在厨房里做的各式各样的食物。

　　这时候，小提琴手拿起了他的小提琴，演奏了一支动人的乐曲，空无一人的大厅里回荡着小提琴优美的旋律。一首曲子拉完了，他放下了小提琴，开始吃那桌子上丰盛的晚餐。

　　没想到这时候房间的门突然打开了，走进来一个矮小的男人，他的身高还不到三英尺，身上穿的是睡衣，满脸都是皱纹，他那花白胡子一直拖到了脚上的银扣子上。这个男人也坐在小提琴手的旁边与他一起吃了起来。到了传菜的时候，小提琴手递给那个小矮人一把刀叉，让他先切自己的那一份，小矮人点了点头，可是他切肉的时候很费力，最后还把那不容易切下来的肉给弄到地下去了。好心的小提琴手便弯腰去捡肉，可是，小矮人这时候却跳到了他的背上，开始打他，一直把他打得全身上下青一片紫一片。小提琴手真的无力反抗，最后他奄奄一息地躺在地上。那个小矮人把小提琴手拖出了门外，便扬长而去了。

　　小提琴手刚刚进去没有多久，他就被打成这种样子。外面的新鲜空气又使他清醒了一点，他带着伤痛挣扎着向客栈走去。在那里，同伴们正在等着他的回音。

　　当他回到旅社的时候，天色已经很晚，他的同伴已经睡着了。第二天，当他们醒来的时候，看到躺在床上的小提琴手都大吃一惊。他们很关心地问小提琴手到底发生了什么事情，可是小提琴手却转过身，只是简单地回答：“你们自己去看看就知道了，说是说不清的。我只能说这不是一个容易办到的事情。”

　　第二个音乐家是一个小号手。那天他也是一个人去了城堡，在那里，他也遇到了与小提琴手同样的事情。他先是被款待了，然后就是被痛打了一顿。第二天也是同样地躺在床上不能动，并且也是警告他的同伴，到那个城堡不是一件容易的事情。

　　第三个音乐家是个风笛手，尽管如此，他仍然决定去试试自己的运气。他信心百倍，下定决心要发现那里的宝藏。他勇敢地到了城堡，走过了空荡荡的房间，看到了这里的摆设，还看到了一个堆满了食物的储藏室和一个酒窖。他想，要是能住在这里该多好呀。这时候，他的面前也摆开了一张餐桌。他也用风笛吹了几首曲子。然后也像他的同伴一样，坐了下来。在准备享用这些美食的时候，那个小矮人也来到了他的身旁。风笛手对他的到来并不吃惊，还和他像一个熟人一样聊起天来。但是，小矮人的话并不多。同样，到了传菜的时候，小矮人还是把肉弄到了地上。风笛手同样好心为他捡起来。但是，那个小矮人正准备跳上他脊背的时候，风笛手一个转身，一把拉住了小矮人的胡子，他不停地摇着拉着，把小矮人的胡子给拽了下来。小矮人摔倒在地痛得大叫起来。

　　风笛手拿到了胡子，他感到自己顿时拥有了神奇的力量。他好像对城堡的一切都了如指掌，甚至连那些没有去过的地方，自己也一样很清楚。相反，那个小矮人的魔力却丢失许多，他哀求风笛手：“我求求你，请你把我的胡子还给我吧，我会将城堡里所有奇妙的东西展示给你看。并且我还可以帮你把宝藏运出去。这些宝藏，你一辈子也享用不尽。”

　　那个小矮人很不愿意这样做，他只是想要回自己的胡子。如果风笛手不给他胡子，他便没有更多的魔法，所以只好先实现他的诺言。

　　风笛手跟着小矮人走过一条阴森森的通道，然后又穿过一个地下室，经过灰色的岩洞，来到一片空地。这里的风景很美丽，简直就是一个世外桃源！他们走到一条潺潺溪流边，小矮人挥了挥他手中的魔杖，水流立刻停住了。他们从水流分开的通道里走过，一点也没有弄湿自己。而到了河对岸，那里又是一片新的景象。树林中有绿色的小道，草地上开满了鲜花，有金色和银色羽毛的小鸟在树上歌唱。到处都是五彩缤纷的花蝴蝶和萤火虫，他们在草地上飞来飞去。小动物们在灌木从中跑来跑去的。风笛手抬头看了看天，天空不是蓝色的，而是闪着金灿灿的光芒，那里的星星比*时看到的大好几倍，而且比*时更加璀璨夺目。

　　小矮人把他带进了一个更大更豪华的城堡，那时候，风笛手吃惊极了，这里一片寂静。他们在城堡里走了好一会儿才走进了一间房间。房间**有一张床，周围布满着厚厚的帷幔。床上方悬挂着一个鸟笼。笼子里的金丝雀低低地唱着凄凉的歌。小矮人把帷幔撩了起来，示意让风笛手走过来。他看见用金子镶嵌的丝绸床垫上，一个长相甜美的少女正在熟睡。金色的卷发搭在她肩上，额上戴着的钻石皇冠正在闪烁着光芒。啊！她真的很美丽，她太美了，风笛手从心里赞叹着少女的美丽。可是她好像是中了魔咒，没有任何声音可以叫醒她。这是为什么呢？

　　小矮人对正在发呆的风笛手说：“看到了吧，她就是我们伟大的公主。城堡里的一切都是她的，但是她已经在这里沉睡一百年了。并且，从她开始沉睡的那一天开始，就再也没有人能到这里来。我一直监护着她。我每天到城堡里吃饭，并且把那些企图寻找宝贝的贪婪之人打跑。这些年来，我一直小心地看护着公主，所以没有人能够伤害她。但是我所有的魔力都是来自于我的胡子，现在你把它拿走了，我就没有办法再保护我们美丽的公主了。我现在只好把关于宝藏的秘密告诉你，你要抓到笼子里的鸟，鸟儿唱歌是为了保证公主一直处于沉睡的状态，歌曲是不能停的。如果你抓住它，把它的心取出来拈成粉，放在公主的嘴唇上，她就会立刻醒来。那时候，她的财富与她在城堡里面的人民都将会是属于你的。”

　　小矮人说完话就马上离开了。风笛手立刻按照他的话去做了，他捉住了小鸟，然后，小心地取出鸟的心脏，把它拈成粉，放在公主的嘴唇上。那粉末刚刚放上去，公主的眼睛就睁开了。公主看见了风笛手，这时候风笛手的心里高兴极了。公主吻了吻风笛手，她感谢风笛手将自己从沉睡中救了出来，并且表示要做他的妻子。

　　这时候，整个城堡里突然雷声大作，似乎每个房间的角落都能听到。那是一群仆人，他们有男有女，都拥进了房间，共同祝福公主和她未来的新郎。最后，他们还向新郎介绍了自己在城堡中的职务。

　　小矮人走了过来，他要求拿回自己的胡子。这个家伙想拿到自己的胡子后，马上就可以做自己想做的事情了，他要破坏这对即将结婚的新人。但是风笛手识破了他的诡计。风笛手说：“好吧，你别紧张，你会拿到你的胡子的，那是在我们离开以后。现在，你得带着我和我的新娘一起回到城堡。”小矮人没有办法，只好答应了。

　　于是他们一起走过了树林和草地，最后来到了那条绕着公主城堡的河边。河上没有任何桥梁和船只，它将公主的城堡与外界隔离，即使是最好的水手也不能游过这条水流湍急的河流。风笛手对小矮人说：“把你的魔杖给我，我来将水分开。”小矮人被迫交出了魔杖，因为胡子还在风笛手的手中。小矮人冷笑着，心里想：“这个愚蠢的家伙。等过了河把胡子还给我以后，我就又有魔力了，到那个时候，我一定要用魔杖阻止婚礼。”

　　然而，小矮人的阴谋并没有得逞。风笛手用魔杖把水流分在了两边，小矮人走在风笛手前面，先过了河流。但是他刚刚过去的时候，河流就在他身后合**，而风笛手和公主却安全地站在对岸。他们把胡子扔给了小矮人，但是留下了小矮人的魔杖。这样小矮人就永远不能回来了。

　　这对快乐的年轻人又重新回到了属于他们的城堡，从此过着愉快、富裕的生活。

　　另外两位音乐家一直没有等到他们的同伴回来。他们想：“哦！他一定是去演奏风笛去了。”于是就成了一句俗语，如果一个人出去执行任务却没有回来的话，人们就会说：“他去演奏风笛去了。”

音乐故事3篇扩展阅读

音乐故事3篇（扩展1）

——《音乐中的故事》教案3篇

《音乐中的故事》教案1

　　第一课时

　　教学内容：《听妈妈讲那过去的事情》

　　教学目标：学生体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自己的语言表达歌曲的理解。

　　教学重、难点：唱好变音唱好变音,注意音的准确性

　　教学过程：

　　一、导入：

　　请同学们踊跃发言说说妈妈给自己讲故事时，有什么感受？下面，我们来听听这首歌曲中的小朋友在听妈妈讲故事的情景，他有什么感受？同学们听了以后又有什么感受？

　　二、欣赏：完整的欣赏全曲，学生体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自己的语言表达歌曲的理解。请同学们说说听了以后有什么感受？

　　介绍歌曲：歌曲分成三部分。第一部分叙述了小主人公在美丽的、恬静的夜晚，听妈妈在场院里给他们讲故事的幸福场景。第二部分叙述了妈妈在旧社会的痛苦生活，控诉了旧社会的不公。第三部分是第一部分的重复。所以，歌曲是带再现的三部曲式结构。

　　歌曲：

　　教师弹奏乐段的歌词和旋律，让学生随琴轻声的哼唱，体会歌曲的感情。

　　第二乐段进行欣赏，与第一段进行比较，在情感上有什么不同。

　　演唱形式的听辨，每一乐段的演唱形式不同，为什么，不同的演唱形式可以表现不同的情绪，表达不同的情感。这是与歌曲所表达的情绪紧密联系的。要及时对学生进行思想教育

　　三、复听全曲，要求学生说出全曲中有那些重复的旋律，或者乐段。

　　全体演唱，老师和学生一起演唱

　　完整复听全曲。说说歌曲中哪是重复出现的？完成听听想想。

　　四、小结：每个人将今天的感受写下来，最好能写成日记。

　　教学反思：学生有表现力的演唱歌曲。

　　第二课时

　　教学内容：欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　教学目标：

　　1、欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　2、展开想象，根据音乐讲述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

　　教学过程：

　　（一）复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》，引人新课。

　　1、复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、引入新课。法国作曲家拉威尔创作了管弦乐作品《鹅妈妈组曲》，用音乐叙述了鹅妈妈讲的5个故事，今天一起来听听其中的两个故事。鹅妈妈讲了两个什么样的故事？请同学们听音乐之后回答。

　　3、这两首乐《小拇指的'故事》和《瓷偶女皇》。请学生回答哪一首是《小拇指的故事》,哪一首是《瓷偶女皇》？为什么？教师可根据情况再次播放音乐。

　　（二）欣赏管弦乐《小拇指的故事》

　　1、有谁知道童话《小拇指的故事》请给同学们讲一讲。拉威尔创作的乐曲《小拇指的故事》讲了些什么？听音乐，进一步感受乐曲，并说—说乐曲中的《小拇指的故事》。

　　2、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题。请学生说说主题的音乐形象。

　　3、学生在乐曲的伴奏下讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

　　（三）欣赏管弦乐《瓷偶女皇》

　　1、教师讲述童话剧《瓷偶女皇》、拉威尔创作的乐曲《瓷偶女皇》是不是对这个童话故事的完整的叙述？听音乐，正确地回答。

　　2、这一步感受乐曲，并说一说乐曲是什么风格的音乐，作曲家为什么要采取这样风格的音乐。

　　3、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题，请举生说说主题的音乐形象。辨别乐曲中演奏主题的主奏乐器，并说出这种乐器属于管弦乐中哪个乐器组。

　　4、学生在乐曲的伴奏下，讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

　　（四）教师结合上堂课内容总结本课。

　　1、齐唱或独唱，或两种表演形式结合的方式演唱《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、结合本堂课欣赏的管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，说说作为叙事性音乐，上堂课演唱的《听妈好讲那过去的事情》与这堂课欣赏的乐曲，在音乐风格、表现形式等方面有何差别。

　　教学反思：说出是否喜欢乐曲，并说出理由。

　　第三课时

　　教学内容：学唱并表演歌曲《老鼠和大象》。

　　教学目标：

　　1、学唱歌曲《老鼠和大象》并能有表情地演唱。

　　2、完成老鼠和大级节奏游戏。

　　3、能在演唱中表演《老鼠和大象》。

　　教学过程：

　　（一）简短地回顾上两堂课的内容，引人新课。

　　1、上两堂课同学们听了妈妈讲的故事听了鹅妈妈讲的《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。这堂课我们听一听《老鼠和大象》的故事。

　　2、放录音《老鼠和大象》。

　　3、教师板书老鼠和大象的节奏游戏，请学生分组练习，力求将这两种不同动物的形象表现出来，然后组合在一起。

　　4、请学生朗读歌曲第二段“一只很小很小的老鼠……”注意朗读的音量和语气。然后在朗读中加入老鼠和大象的二声部节奏背景。

　　（二）教师范唱《老鼠和大象》

　　1、教师范唱歌曲。教师演唱之前，要求学生先表演老鼠和大象的节奏游戏作为歌曲的前奏，教师演唱当中，要求学生朗读和表演带节奏背景的第二段歌词。师生合作共同完成《老鼠和大象》的歌唱。

　　2、教师与学生跟琴学唱歌曲，鼓励学生积极学唱，尽快做到用歌声讲述《老鼠和大象》的故事。

　　3、教师分析歌曲中紧凑与舒展的劳动形象，引导学生思考如何对比处理歌曲的演唱。尤其是歌曲二声部合唱部分，是多么舒展开阔。然后在学生的演唱中，教师加入二声部合唱的低音声部。

　　（三）教师带领学生学唱二声部合唱

　　1、在高声部轻声哼唱中，哼唱低声部的音高，可以先放慢速度学唱。

　　2、当两个产部各自都能听到对方的声部，战到声部融合的感觉时，稍微调整一下音量，达到两个声部音量的*衡。

　　（四）合成表演，结束本课

　　教学反思：

　　学生有表现力的歌唱与表演《老鼠和大象》。能**的演唱歌曲中的合唱部分。

　　第四课时

　　教学内容：欣赏钢琴独奏曲《洋娃娃的梦》。

　　教学目标：

　　1、欣赏钢琴曲《洋娃娃的梦》。

　　2、根播音乐创编洋娃娃的故事，并随音乐表演。

　　教学过程：

　　（一）复**堂课内容导入新课。

　　1、演唱或表演《老鼠和大象》。

　　2、告诉学生本堂课欣赏的乐曲与洋娃娃有关，认真聆听，洋洋娃娃在做什么？

　　（二）欣赏音乐《洋娃娃的梦》。

　　1、听录音，教师自己弹奏或请学生弹奏《洋娃娃的梦》。

　　2、启发学生思考，乐曲表现了洋娃娃几种不同的情绪，或洋洋娃娃身边发生了哪些故事情节。

　　3、请学生随着音乐讲述自己联想到的内容。

　　（三）听音乐，创编洋娃娃的故事。

　　（四）在《洋娃娃的梦》的音乐背景下表演。

　　（五）分组表演整个单元的四项内容（五个故事），结束全课。

　　教学反思：欣赏乐曲是富有想象力，学生愿意参与到表演活动中。

《音乐中的故事》教案2

　　教学内容：《听妈妈讲那过去的事情》

　　教学目标：同学体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自身的语言表达歌曲的理解。

　　教学重、难点：唱好变音唱好变音,注意音的准确性

　　教学过程：

　　一、导入：

　　请同学们踊跃发言说说妈妈给自身讲故事时，有什么感受？下面，我们来听听这首歌曲中的小朋友在听妈妈讲故事的情景，他有什么感受？同学们听了以后又有什么感受？

　　二、欣赏：完整的欣赏全曲，同学体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自身的语言表达歌曲的理解。请同学们说说听了以后有什么感受？

　　介绍歌曲：歌曲分成三局部。第一局部叙述了小主人公在美丽的、恬静的夜晚，听妈妈在场院里给他们讲故事的幸福场景。第二局部叙述了妈妈在旧社会的痛苦生活，控诉了旧社会的不公。第三局部是第一局部的重复。所以，歌曲是带再现的三部曲式结构。

　　1、歌曲：

　　教师弹奏乐段的歌词和旋律，让同学随琴轻声的哼唱，体会歌曲的感情。

　　第二乐段进行欣赏，与第一段进行比较，在情感上有什么不同。

　　演唱形式的听辨，每一乐段的演唱形式不同，为什么，不同的演唱形式可以表示不同的情绪，表达不同的情感。这是与歌曲所表达的情绪紧密联系的。要和时对同学进行思想教育

　　四、复听全曲，要求同学说出全曲中有那些重复的旋律，或者乐段。

　　全体演唱，老师和同学一起演唱

　　完整复听全曲。说说歌曲中哪是重复出现的？完成听听想想。

　　五、小结：每个人将今天的感受写下来，最好能写成日记。

　　教学反思：同学有表示力的演唱歌曲。

　　第二课时

　　教学内容：欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　教学目标：

　　1、欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　2、展开想象，根据音乐讲述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

　　教学过程：

　　（一）复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》，引人新课。

　　1、复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、引入新课。法国作曲家拉威尔创作了管弦乐作品《鹅妈妈组曲》，用音乐叙述了鹅妈妈讲的5个故事，今天一起来听听其中的两个故事。鹅妈妈讲了两个什么样的故事？请同学们听音乐之后回答。

　　3、这两首乐《小拇指的故事》和《瓷偶女皇》。请同学回答哪一首是《小拇指的故事》,哪一首是《瓷偶女皇》？为什么？教师可根据情况再次播放音乐。

　　（二）欣赏管弦乐《小拇指的故事》

　　1、有谁知道童话《小拇指的故事》请给同学们讲一讲。拉威尔创作的乐曲《小拇指的故事》讲了些什么？听音乐，进一步感受乐曲，并说—说乐曲中的《小拇指的故事》。

　　2、教师带领同学随音乐哼唱乐曲中的主题。请同学说说主题的音乐形象。

　　3、同学在乐曲的伴奏下讲述自身根据音乐所想象的故事情节。

　　（三）欣赏管弦乐《瓷偶女皇》

　　1、教师讲述童话剧《瓷偶女皇》、拉威尔创作的乐曲《瓷偶女皇》是不是对这个童话故事的完整的叙述？听音乐，正确地回答。

　　2、这一步感受乐曲，并说一说乐曲是什么风格的音乐，作曲家为什么要采取这样风格的音乐。

　　3、教师带领同学随音乐哼唱乐曲中的主题，请举生说说主题的音乐形象。区分乐曲中演奏主题的主奏乐器，并说出这种乐器属于管弦乐中哪个乐器组。

　　4、同学在乐曲的伴奏下，讲述自身根据音乐所想象的故事情节。

　　（四）教师结合上堂课内容总结本课。

　　1、齐唱或独唱，或两种扮演形式结合的方式演唱《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、结合本堂课欣赏的管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，说说作为叙事性音乐，上堂课演唱的《听妈好讲那过去的事情》与这堂课欣赏的乐曲，在音乐风格、表示形式等方面有何差异。

　　教学反思：说出是否喜欢乐曲，并说出理由。

音乐故事100字

　　第三课时

　　教学内容：学唱并扮演歌曲《老鼠和大象》。

　　教学目标：

　　1、学唱歌曲《老鼠和大象》并能有表情地演唱。

　　2、完成老鼠和大级节奏游戏。

　　3、能在演唱中扮演《老鼠和大象》。

　　教学过程：

　　（一）简短地回顾上两堂课的内容，引人新课。

　　1、上两堂课同学们听了妈妈讲的故事听了鹅妈妈讲的《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。这堂课我们听一听《老鼠和大象》的故事。

　　2、放录音《老鼠和大象》。

　　3、教师板书老鼠和大象的节奏游戏，请同学分组练习，力求将这两种不同动物的形象表示出来，然后组合在一起。

　　4、请同学朗读歌曲第二段“一只很小很小的老鼠……”注意朗读的音量和语气。然后在朗读中加入老鼠和大象的二声部节奏背景。

　　（二）教师范唱《老鼠和大象》

　　1、教师范唱歌曲。教师演唱之前，要求同学先扮演老鼠和大象的节奏游戏作为歌曲的前奏，教师演唱当中，要求同学朗读和扮演带节奏背景的第二段歌词。师生合作一起完成《老鼠和大象》的歌唱。

　　2、教师与同学跟琴学唱歌曲，鼓励同学积极学唱，尽快做到用歌声讲述《老鼠和大象》的故事。

　　3、教师分析歌曲中紧凑与舒展的劳动形象，引导同学考虑如何对比处置歌曲的演唱。尤其是歌曲二声部合唱局部，是多么舒展开阔。然后在同学的演唱中，教师加入二声部合唱的低音声部。

　　（三）教师带领同学学唱二声部合唱

　　1、在高声部轻声哼唱中，哼唱低声部的音高，可以先放慢速度学唱。

　　2、当两个产部各自都能听到对方的声部，战到声部融合的感觉时，稍微调整一下音量，达到两个声部音量的*衡。

　　（四）合成扮演，结束本课

　　教学反思：

　　同学有表示力的歌唱与扮演《老鼠和大象》。能**的演唱歌曲中的合唱局部。

　　第四课时

　　教学内容：欣赏钢琴独奏曲《洋娃娃的梦》。

　　教学目标：

　　1、欣赏钢琴曲《洋娃娃的梦》。

　　2、根播音乐创编洋娃娃的故事，并随音乐扮演。

　　教学过程：

　　（一）复**堂课内容导入新课。

　　1、演唱或扮演《老鼠和大象》。

　　2、告诉同学本堂课欣赏的乐曲与洋娃娃有关，认真聆听，洋洋娃娃在做什么？

　　（二）欣赏音乐《洋娃娃的梦》。

　　1、听录音，教师自身弹奏或请同学弹奏《洋娃娃的梦》。

　　2、启发同学考虑，乐曲表示了洋娃娃几种不同的情绪，或洋洋娃娃身边发生了哪些故事情节。

　　3、请同学随着音乐讲述自身联想到的内容。

　　（三）听音乐，创编洋娃娃的故事。

　　（四）在《洋娃娃的梦》的音乐背景下扮演。

　　（五）分组扮演整个单元的四项内容（五个故事），结束全课。

　　教学反思：欣赏乐曲是富有想象力，同学愿意参与到扮演活动中。

《音乐中的故事》教案3

　　第一课时

　　教学内容：《听妈妈讲那过去的事情》

　　教学目标：学生体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自己的语言表达歌曲的理解。

　　教学重、难点：唱好变音唱好变音,注意音的准确性

　　教学过程：

　　一、导入：

　　请同学们踊跃发言说说妈妈给自己讲故事时，有什么感受？下面，我们来听听这首歌曲中的小朋友在听妈妈讲故事的情景，他有什么感受？同学们听了以后又有什么感受？

　　二、欣赏：完整的欣赏全曲，学生体验歌曲的意境和基本情绪，然后用自己的语言表达歌曲的理解。请同学们说说听了以后有什么感受？

　　介绍歌曲：歌曲分成三部分。第一部分叙述了小主人公在美丽的、恬静的夜晚，听妈妈在场院里给他们讲故事的幸福场景。第二部分叙述了妈妈在旧社会的痛苦生活，控诉了旧社会的不公。第三部分是第一部分的重复。所以，歌曲是带再现的三部曲式结构。

　　歌曲：

　　教师弹奏乐段的歌词和旋律，让学生随琴轻声的哼唱，体会歌曲的感情。

　　第二乐段进行欣赏，与第一段进行比较，在情感上有什么不同。

　　演唱形式的听辨，每一乐段的演唱形式不同，为什么，不同的演唱形式可以表现不同的情绪，表达不同的情感。这是与歌曲所表达的情绪紧密联系的。要及时对学生进行思想教育

　　三、复听全曲，要求学生说出全曲中有那些重复的旋律，或者乐段。

　　全体演唱，老师和学生一起演唱

　　完整复听全曲。说说歌曲中哪是重复出现的？完成听听想想。

　　四、小结：每个人将今天的感受写下来，最好能写成日记。

　　教学反思：学生有表现力的演唱歌曲。

　　第二课时

　　教学内容：欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　教学目标：

　　1、欣赏管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　2、展开想象，根据音乐讲述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

　　教学过程：

　　（一）复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》，引人新课。

　　1、复习歌曲《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、引入新课。法国作曲家拉威尔创作了管弦乐作品《鹅妈妈组曲》，用音乐叙述了鹅妈妈讲的5个故事，今天一起来听听其中的两个故事。鹅妈妈讲了两个什么样的故事？请同学们听音乐之后回答。

　　3、这两首乐《小拇指的故事》和《瓷偶女皇》。请学生回答哪一首是《小拇指的故事》,哪一首是《瓷偶女皇》？为什么？教师可根据情况再次播放音乐。

　　（二）欣赏管弦乐《小拇指的故事》

　　1、有谁知道童话《小拇指的故事》请给同学们讲一讲。拉威尔创作的乐曲《小拇指的故事》讲了些什么？听音乐，进一步感受乐曲，并说—说乐曲中的《小拇指的故事》。

　　2、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题。请学生说说主题的音乐形象。

　　3、学生在乐曲的伴奏下讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

　　（三）欣赏管弦乐《瓷偶女皇》

　　1、教师讲述童话剧《瓷偶女皇》、拉威尔创作的乐曲《瓷偶女皇》是不是对这个童话故事的完整的叙述？听音乐，正确地回答。

　　2、这一步感受乐曲，并说一说乐曲是什么风格的音乐，作曲家为什么要采取这样风格的音乐。

　　3、教师带领学生随音乐哼唱乐曲中的主题，请举生说说主题的音乐形象。辨别乐曲中演奏主题的主奏乐器，并说出这种乐器属于管弦乐中哪个乐器组。

　　4、学生在乐曲的伴奏下，讲述自己根据音乐所想象的故事情节。

　　（四）教师结合上堂课内容总结本课。

　　1、齐唱或独唱，或两种表演形式结合的方式演唱《听妈妈讲那过去的事情》。

　　2、结合本堂课欣赏的管弦乐《鹅妈妈组曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，说说作为叙事性音乐，上堂课演唱的《听妈好讲那过去的事情》与这堂课欣赏的乐曲，在音乐风格、表现形式等方面有何差别。

　　教学反思：说出是否喜欢乐曲，并说出理由。

　　第三课时

　　教学内容：学唱并表演歌曲《老鼠和大象》。

　　教学目标：

　　1、学唱歌曲《老鼠和大象》并能有表情地演唱。

　　2、完成老鼠和大级节奏游戏。

　　3、能在演唱中表演《老鼠和大象》。

　　教学过程：

　　（一）简短地回顾上两堂课的内容，引人新课。

　　1、上两堂课同学们听了妈妈讲的故事听了鹅妈妈讲的《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。这堂课我们听一听《老鼠和大象》的故事。

　　2、放录音《老鼠和大象》。

　　3、教师板书老鼠和大象的节奏游戏，请学生分组练习，力求将这两种不同动物的形象表现出来，然后组合在一起。

　　4、请学生朗读歌曲第二段“一只很小很小的老鼠……”注意朗读的音量和语气。然后在朗读中加入老鼠和大象的二声部节奏背景。

　　（二）教师范唱《老鼠和大象》

　　1、教师范唱歌曲。教师演唱之前，要求学生先表演老鼠和大象的节奏游戏作为歌曲的前奏，教师演唱当中，要求学生朗读和表演带节奏背景的第二段歌词。师生合作共同完成《老鼠和大象》的歌唱。

　　2、教师与学生跟琴学唱歌曲，鼓励学生积极学唱，尽快做到用歌声讲述《老鼠和大象》的故事。

　　3、教师分析歌曲中紧凑与舒展的劳动形象，引导学生思考如何对比处理歌曲的演唱。尤其是歌曲二声部合唱部分，是多么舒展开阔。然后在学生的演唱中，教师加入二声部合唱的低音声部。

　　（三）教师带领学生学唱二声部合唱

　　1、在高声部轻声哼唱中，哼唱低声部的音高，可以先放慢速度学唱。

　　2、当两个产部各自都能听到对方的声部，战到声部融合的感觉时，稍微调整一下音量，达到两个声部音量的*衡。

　　（四）合成表演，结束本课

　　教学反思：

　　学生有表现力的歌唱与表演《老鼠和大象》。能**的演唱歌曲中的合唱部分。

　　第四课时

　　教学内容：欣赏钢琴独奏曲《洋娃娃的梦》。

　　教学目标：

　　1、欣赏钢琴曲《洋娃娃的梦》。

　　2、根播音乐创编洋娃娃的故事，并随音乐表演。

　　教学过程：

　　（一）复**堂课内容导入新课。

　　1、演唱或表演《老鼠和大象》。

　　2、告诉学生本堂课欣赏的乐曲与洋娃娃有关，认真聆听，洋洋娃娃在做什么？

　　（二）欣赏音乐《洋娃娃的梦》。

　　1、听录音，教师自己弹奏或请学生弹奏《洋娃娃的梦》。

　　2、启发学生思考，乐曲表现了洋娃娃几种不同的`情绪，或洋洋娃娃身边发生了哪些故事情节。

　　3、请学生随着音乐讲述自己联想到的内容。

　　（三）听音乐，创编洋娃娃的故事。

　　（四）在《洋娃娃的梦》的音乐背景下表演。

　　（五）分组表演整个单元的四项内容（五个故事），结束全课。

　　教学反思：欣赏乐曲是富有想象力，学生愿意参与到表演活动中。

音乐故事3篇（扩展2）

——与音乐的成语故事3篇

与音乐的成语故事1

　　1.高山流水

　　传说先秦的琴师伯牙一次在荒山野地弹琴，樵夫锺子期竟能领会这是描绘「巍巍乎志在高山」和「洋洋乎志在流水」。伯牙惊道∶「善哉，子之心而与吾心同。」子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有高山流水之曲。

　　“高山流水”最先出自《列子。汤问》，传说俞伯牙善鼓琴，钟子期善听音。俞伯牙所念，钟子期必得之。俞伯牙鼓琴而志在高山，钟子期曰：“善哉乎鼓琴，魏魏乎泰山”少选之间，而志在流水，钟子期又曰：“善哉乎鼓琴，汤汤乎流水”钟子期死，俞伯牙破琴绝弦，终生不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。后用“高山流水”比喻知音或知己。

　　2.余音绕梁

　　传说春秋战国时代，韩国有个名叫韩娥的歌唱能手，闻名全国。有一年，韩国突然发起狂风暴雨，洪水决堤，巨浪冲天，把田园、房屋都冲毁了，百姓纷纷跑命。韩娥在乡亲帮助下幸免于难，投奔齐国。途中盘缠用尽，唯有卖唱为生。她一路走一路唱，歌声的美妙动人，可谓登峰造极。她人走了，大家还是觉得她仍在自己身旁，歌声仍旧回旋在屋梁之间，久久不散。“余音绕梁，三日不绝”的成语，就原于此。

　　韩娥来到齐国雍门的地方，天已黑了，饥饿和疲劳折磨着她，遂向客店走去，准备投宿。谁知一踏进店门就被掌柜连骂带推赶出门外。这时候，韩娥深切地感受到父老乡亲的苦难和眼前所受的屈辱，把心中的激情化作了一曲人间最哀怨凄楚的歌声。歌声向雍门四面八方飘去，一时间山风停啸，河水停流，行者止步，泣天动地。以致韩娥走后，雍门男女老少仍然沉入愁海之中，昼不能吃，夜不能眠，天天如此。于是百姓选派一青年作**，催马扬鞭追上韩娥，恳请她返回雍门。途中，百姓夹道相迎，盛情款待。韩娥感受到百姓亲如家人的深情，化悲为喜，唱起了欢乐的歌，歌声又立即传遍千家万户。于是大家愁云消散，高歌欢舞，把雍门变成了欢乐的海洋。

　　3.阳关三叠

　　《阳关三叠》是唐代蓍名琴歌，以王维诗《送元二使安西》为词：“渭城朝雨浥轻尘，客舍轻轻柳色新；劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”。因诗中有“阳关”、“谓城”两地名，故又称为《阳关曲》、《渭城曲》，“阳关”也成为送友酬唱的代名词。三叠指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复三次。

　　《阳关三叠》传至后代，有多种曲谱和唱法，仅宋时就有三种，苏轼曾说他本人就听过两种。现存《阳关三叠》琴歌谱共30多种，它们在曲式结构上有些差别，曲调则大同小异。全曲曲调纯朴而富有激情，略带淡淡的愁绪，以同音反复作为结束音，强化了离情别意及对远行友人的关怀，与诗的主题十分吻合。

　　4.滥竽充数

　　古时候，齐国的国君齐宣王爱好音乐，尤其喜欢听吹竽，手下有300个善于吹竽的乐师。齐宣王喜欢热闹，爱摆排场，总想在人前显示做国君的威严，所以每次听吹竽的时候，总是叫这300个人在一起合奏给他听。

　　有个南郭先生听说了齐宣王的这个癖好，觉得有机可乘，是个赚钱的好机会，就跑到齐宣王那里去，吹嘘自己说：“大王啊，我是个有名的乐师，听过我吹竽的人没有不被感动的，就是鸟兽听了也会翩翩起舞，花草听了也会合着节拍颤动，我愿把我的绝技献给大王。”齐宣王听得高兴，不加考察，很痛快地收下了他，把他也编进那支300人的吹竽队中。

　　这以后，南郭先生就随那300人一块儿合奏给齐宣王听，和大家一样享受着优厚的待遇，心里得意极了。

　　其实南郭先生撒了个****，他压根儿就不会吹竽。每逢演奏的时候，南郭先生就捧着竽混在队伍中，人家摇晃身体他也摇晃身体，人家摆头他也摆头，脸上装出一副动情忘我的样子，看上去和别人一样吹奏得挺投入，还真瞧不出什么破绽来。南郭先生就这样靠着蒙骗混过了一天又一天，不劳而获地白拿薪水。

　　可是好景不长，过了几年，爱听竽合奏的齐宣王死了，他的儿子齐闵（min）王继承了王位。齐闵王也爱听吹竽，可是他和齐宣王不一样，认为300人一块儿吹实在太吵，不如独奏来得悠扬逍遥。于是齐闵王发布了一道命令，要这300个人好好练习，作好准备，他将让它300人轮流来一个个地吹竽给他欣赏。乐师们知道命令后都积极练习，想一展身手，只有那个滥竽充数的南郭先生急得像热锅上的**，惶惶不可终日。他想来想去，觉得这次再也混不过去了，只好连夜收拾行李逃走了。

　　像南郭先生这样不学无术靠蒙骗混饭吃的人，骗得了一时，骗不了一世。假的就是假的，最终逃不过实践的检验而被揭穿伪装。我们想要成功，唯一的办法就是勤奋学习，只有练就一身过硬的真本领，才能经受得住一切考验。

　　5.阳春白雪

　　阳春白雪的典故来自《楚辞》中的《宋玉答楚王问》一文。楚襄王问宋玉，先生有什么隐藏的德行么？为何士民众庶不怎么称誉你啊？宋玉说，有歌者客于楚国郢中，起初吟唱"下里巴人"，国中和者有数千人。当歌者唱"阳阿薤露"时，国中和者只有数百人。当歌者唱"阳春白雪"时，国中和者不过数十人。当歌曲再增加一些高难度的技巧，即"引商刻羽，杂以流徵"的时候，国中和者不过三数人而已。宋玉的结论是，"是其曲弥高，其和弥寡。""阳春白雪"等歌曲越高雅、越复杂，能唱和的人自然越来越少，即曲高和寡。

　　6.下里巴人

　　战国时代流传于巴、楚交汇之地的《下里巴人》，应该是周武王伐纣时巴人乐歌的历史延续与自然演进。关于《下里巴人》的记载始见于宋玉的《对楚王问》：“客有歌于郢中者，其始曰《下里》《巴人》，国中属而和者数千人，其为《阳阿》、《薤露》，国中属而和者数百人；其为《阳春》、《白雪》，国中属而和者不过数十人。”

　　*流传的“下里巴人”的成语故事，讲的就是2000多年前战国时，有客人在楚国郢都唱巴人歌曲，一曲“下里巴人”，“国中属而和之者数千人”。这可以说是有史记载的世界上最早最有名的“流行歌曲”了。巴部族以白虎为图腾，以部落首领廪君（传说是白虎的.化身）为祖，勇猛且善歌舞。公元前1000多年前，武王伐纣，联合八百诸侯，其中“巴师勇锐，歌舞以凌殷人”。

　　**民族的优秀文化遗产，一部分保留在古籍中，一部分埋藏在地下，一部分流传在民间。民间文艺之所以千古流传而不绝于世，在于它通过人民大众世代口头传承的形式，既可以免遭“焚书”之劫，又可避“*”之难。战国时期流传于巴、楚民间的《下里巴人》，便是由古代人传承下来的原始乐歌，巴人是一个历史十分悠久的民族，其历史可上溯至夏禹时代。

　　宋玉将当时（楚王即楚襄王，其年代在公元前3世纪）楚地传唱的歌曲分作三类：一类之《下里巴人》相当于现代的通俗歌曲;二类之《阳阿》、《薤露》比较通俗；三类之《阳春》、《白雪》为高雅歌曲。

　　后来泛指通俗文艺，如：

　　谭、娄纯正儒者，那得动意于下里巴人。——清·李绿园《歧路灯》

　　7.对牛弹琴

　　战国时代，有一个叫公明仪的音乐家，他能作曲也能演奏，七弦琴弹得非常好，弹的曲子优美动听，很多人都喜欢听他弹琴，人们很敬重他。

　　公明仪不但在室内弹琴，遇上好天气，还喜欢带琴到郊外弹奏。有一天，他来到郊外，春风徐徐地吹着，垂柳轻轻地动着，一头黄牛正在草地上低头吃草。公明仪一时兴致来了，摆上琴，拨动琴弦，就给这头牛弹起了最高雅乐曲——"清角之操"来。老黄牛在那里却无动于衷，仍然低头一个劲地吃草。

　　公明仪想，这支曲子可能太高雅了，该换个曲调，弹弹小曲。老黄牛仍然毫无反应，继续悠闲地吃草。

　　公明仪拿出自己的全部本领，弹奏最拿手的曲子。这回呢，老黄牛偶尔甩甩尾巴，赶着牛虻，仍然低头闷不吱声地吃草。

　　最后，老黄牛慢悠悠地走了。换个地方去吃草了。

　　公明仪见老黄牛始终无动于衷，很是失望。人们对他说："你不要生气了！不是你弹的曲子不好听，是你弹的曲子不对牛的耳朵啊！"最后，公明仪也只好叹口气，抱琴回去了。真是自找没趣。

　　8.钟鸣鼎食

　　司马迁论人能出类拔萃，富甲一方，实有非凡之毅力。盖人精打细算，勤奋节俭，乃生财致富之正途，故致富者必出奇制胜也。耕田务农乃繁重之业，而秦杨以之为一州首富。掘坟盗墓本为作奸犯科，而田叔以之起家兴旺。赌技博戏本为不良之行，而桓发以之而富甲一方。沿街叫卖为男人贱业，而雍乐成以之殷实富饶。贩脂卖膏为耻辱之业，而雍伯以之获利千金。卖水鬻浆本为小本经营，而张氏以之赚钱千万。磨刀砺剑本为雕虫小技，而郅氏以之列鼎而食。售羊胃肉脯乃微不足道之事，而浊氏以之车马成行。为马治病乃低浅医术，而张里以之击钟佐食。彼等皆由于专心笃志而致富也。“钟鸣鼎食”之成语，即由此典故演变而来。

　　古代豪门贵族吃饭时要奏乐击钟，用鼎盛着各种珍贵食品（敲着钟，列鼎而食）。故用“钟鸣鼎食”形容**的豪奢排场，旧时还形容富贵人家生活奢侈豪华。汉张衡《**赋》：“击钟鼎食，连骑相过。”唐王勃《滕王阁序》：“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家。”

音乐故事怎么写

　　9.焚琴煮鹤

　　释义把琴当柴烧，把鹤煮了吃。比喻糟蹋美好的事物。来源宋·胡仔《苕溪渔隐丛篆集》引《西清诗话》：“义山《杂纂》，品目数十，盖以文滑稽者。其一曰杀风景，谓清泉濯足，花下晒晖，背山起楼，烧琴煮鹤。”

　　这个成语是说是说古代某***，以风雅人士自居，又是吟诗又是自费出书，据说曾留学车迟之国镀过金。见了当老师或写文章的家伙，都亲切握手，热烈交谈。很是一番高级境界。一位朋友送他古琴一张，白鹤一对。过了两天去拜访，那大号之官早当成烂木头和鹭鸶炖靓汤喝啦。

　　10.四面楚歌

　　项羽和刘邦原来约定以鸿沟（在今河南荣县境贾鲁河）东西边作为界限，互不侵犯。后来刘邦听从张良和陈*的规劝，觉得应该趁项羽衰弱的时候消灭他，就又和韩信、彭越、刘贾会合兵力追击正在向东开往彭城（即今江苏徐州）的项羽部队。终于布置了几层兵力，把项羽紧紧围在垓下（在今安徽灵璧县东南）。这时，项羽手下的兵士已经很少，粮食又没有了。夜里听见四面围住他的**都唱起楚地的民歌，不禁非常吃惊地说：“刘邦已经得到了楚地了吗？为什么他的部队里面楚人这么多呢？”说着，心里已丧失了斗志，便从床上爬起来，在营帐里面喝酒，并和他最宠爱的妃子虞姬一同唱歌。唱完，直掉眼泪，在一旁的人也非常难过，都觉得抬不起头来。虞姬自刎于项羽的马前，项羽英雄末路，带了仅剩兵卒至乌江，最终自刎于江边。

　　因为这个故事里面有项羽听见四周唱起楚歌，感觉吃惊，接看又失败**的情节，所以以后的人就用“四面楚歌”这句话，形容人们遭受各方面攻击或逼迫的人事环境，而致陷于孤立窘迫的境地。

　　郑卫之音：郑卫，指春秋时的郑国和卫国。音：指春秋战国时郑、卫等国的民间音乐。

　　11.郑卫之音

　　典出于《礼记·乐记》：“魏文侯问于子夏曰：‘吾端冕而听古乐，则惟恐卧；听郑卫之音，则不知倦。敢问古乐之如彼，何也？新乐之如此，何也？’”

　　魏文侯问子夏说：“我听古代音乐，既高雅又**，往往担心自己会睡着，因为听起来很疲倦；而听郑国（国都在今新郑）和卫国的音乐时则不知疲倦，虽然郑、卫之音乐被认为是*、糜之音。这到底是为什么呢？难道古代音乐和现代音乐、传统音乐和通俗音乐的差别就是如此吗？”

　　后来在对礼乐的观点上就形成了两种不同的观点，孔子提倡雅乐，故而郑卫之音便一直受到排斥，但生命力极强地受到大部分人的喜爱，被称为俗乐。糜丽的文风也称为“郑卫之音”。

音乐故事3篇（扩展3）

——贝多芬音乐励志故事

贝多芬音乐励志故事1

　　著名法国作家罗曼·罗兰曾经用这样一段话来形容一个人：“物质生活的窘迫毫无改观。他贫病交加，孤立无援，——但他却是个战胜者：——人类*庸的战胜者，他自己命运的战胜者，他的痛苦的战胜者。”是的，作家口中的“他”就是指伟大的音乐家——贝多芬。这段话出自于世界名著《名人传》。

　　《名人传》讲述的是贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰三位名人的一生，其中我最崇敬的伟人是贝多芬。

　　贝多芬于1770年 12月 16日诞生于德国波恩，家里贫困交加，展现出音乐才华的他被父亲视为“摇钱树”，父亲不惜打骂，使贝多芬有个不幸的童年。贝多芬长大后更是痛苦万分，可一次又一次的挫败都没能使他屈服，双耳失聪的他同样在生命的57年间完成了100多件作品。

　　“人生是艰苦的。在不甘于*庸凡俗的人，那是一场无日无止的**，往往是悲惨的，没有光华的，没有幸福的，在孤独与静寂中展开的**。”我想，即使没有人看到、听到贝多芬的努力雨艰辛，但是只要有付出，就会有收获。正如晚年多获好评，至少受人尊敬的贝多芬成功了。

　　贝多芬的父亲常把孩子拽到键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。这就是贝多芬的童年。今天的我们就像是温室里的花朵，有是为什么要假装造作地在一旁“痛苦**”呢?贝多芬的毅力、顽强不惜的斗志、宁死不屈的精神我们永远都无法体会……

　　就让贝多芬的精神继续在无数文章与音乐史中流传、发扬光大，把他深深烙印在心中。

　　“用痛苦带来欢乐。”没错!这个人就是音乐巨人——贝多芬!

音乐故事3篇（扩展4）

——我和音乐的故事作文10篇

我和音乐的故事作文1

　　我爱音乐，正如蝶儿眷着花朵那般；我离不开音乐，正如白云离不开蓝天那般；我忘不了音乐，正如痴情的绿叶儿忘不了根对它的情意那般。

　　我爱如诗般的古典音乐，那古筝弹奏出跳跃的音符，那指尖优雅地拨弄着如丝的琴弦。一曲《高山流水》道尽了那人世间知音难觅的苦闷。一首《二泉映月》诉说着孤寂的明月，凄凉的人生，不由得勾起了心中的一丝惆怅。

　　我爱那激情的重金属音乐，那有力的鼓点敲击着人们的心房，那一波波的声浪向你**，冲击着你的耳膜，直达心灵的最深处。在摇滚音乐的世界里，你会感到无限的活力和最原始的激情，那会让你忘了城市的喧嚣，红尘的烦恼。

　　我爱那高雅的钢琴曲，一双纤细而有力的手，在黑白交错的琴键上敲击着，舞出了最美一道弧线，如天边那短暂却又璀璨的烟火那样精彩。一曲《秋日私语》仿佛在讲述着一个缠绵而又温暖的故事：那么美的一个黄昏，在火红的枫叶林中有一对热恋中的情侣，他们坐在道边的长椅上，诉说着对彼此的爱恋……

　　我爱那悠悠上口的流行音乐，无论是繁华的大街上，还是热闹的广场或者又是美丽的校园里，似乎都有它们的足迹，好听的旋律化作了一只只无形却又绚丽的蝶儿，透过我们的耳朵，抵达了我们的心脏。又如同在心之泉上，飞来了一只美丽的蜻蜓，在泉水上点了一下，仅仅是点了那么一小下，却在泉上泛起了阵阵涟漪。我喜欢杨千嬅的《花好月圆夜》，那缠绵的月光下，对镜梳妆的美人儿，想起了那位英俊的少年郎，脸上浮出的一丝女儿家独有的娇羞。我欣赏那《梁山伯与祝英台》，流传千年的爱恋，至死不渝的誓言，让人们心里为之震撼。可悲凉凄惨的结局，却又让人黯然神伤，忍不住的叹惋……

　　我和音乐如同一对深爱的恋人，我坚信，我会在音乐的陪伴下，谱写出更如诗如画的美好篇章！

我和音乐的故事作文2

　　每个人都有自己最喜欢的一首歌曲，有的喜欢高昂激越的《义勇军进行曲》；有的喜欢舒缓清悠的《月光曲》；有的喜欢热情奔放的《High歌》;但是我最喜欢的一首歌曲是《月光下的凤尾竹》

　　这首曲子虽不是大家耳熟能详的世界名曲，也不是催人奋进的**，但它是我生命中的第一首歌曲。在妈**肚子里时，妈妈就经常放给我听，这注定我和它会有不解之缘。

　　今天，我再一次打开播放器，聆听这首我熟悉又久违的歌曲，还是那样优美的旋律。置身于悠扬的曲调中，我仿佛进入了一片***，月光下的凤尾竹林映入眼帘，清澈的溪水从我身旁缓缓地流过，潺潺流水，让我感到心情愉悦，欢快舒畅！有一种在妈妈怀里的感觉。

　　音乐带给我快乐，轻松的感觉，它仿佛是我的一个小伙伴，我们的故事温馨而快乐！

我和音乐的故事作文3

　　啪，啪，啪……一群少年在阳光下挥洒着汗水，篮筐将一缕阳光折射，金属的光泽有一种照片的美感。

　　头顶明亮的灯光，静谧的空间里弥漫着书的油墨香气，偶尔传来的翻页声，就像老电影里最美的胶卷。

　　啪嗒，啪嗒，啪嗒……激烈的敲键盘声中萦绕着一股硝烟的气息，每张电脑桌前的脸都是溢满专注与郑重，眼中闪出异样炫目的光芒。

　　一个单薄的身影静静地走着，身后几片脱落的黄叶在风中打转，好久才落到地上，为这幅画面更添了几分萧瑟，就像那身影，孤独。没有什么东西能够填满她心中的那块空白，她就是我。我也想要一种东西，一种能让我为之兴奋，为之努力，为之疯狂的东西，让我的情感有所寄托的东西。

　　路过一块块私人领域，他们脸上的光芒像针般刺入我的眼中，几乎剜着我的心。路上同有一缕缕孤魂似的飘荡，无所依托，无根无实体，虚无缥缈，都是些与我同病相怜的。

　　一种厌烦的情绪不知何时滋生，即将来临的体育测试更是让人提不起劲。播放音乐，戴上耳机，微合眼睑，冬日暖暖的阳光下觉得非常惬意。突然，耳机里轻柔舒缓的曲调一改，出来一曲陌生的歌，无意间注意到歌词，**淡淡，却给予我一下重击。

　　我们都是小人物，我们该认清自己，但是作为一个小人物，我们也该有我们自己的努力，哪怕你的梦想依旧遥不可及，你的努力只能感动你自己。何必在人群里找寻存在的痕迹，别去做别人眼中的自己，伟大的梦不用谁来肯定，做你该做的努力。

　　长跑，很累，双腿酸得让我不想要，放弃的选择自然而然。脑海里的旋律、歌词告诉我，哪怕没有人在意你，没有人看得起你的努力，但是，再小的蝼蚁也有它的骄傲。可以不用别人看得起，却不能让自己看不起。

　　终于到了终点，*躺在***塑胶跑道上，感受到炽热的渗入，闭上眼，橙红的世界，音符回荡。嘴角上扬，这就是我和音乐的故事，当它注入，我的眼中也将迸出快乐的光芒。

我和音乐的故事作文4

　　冼星海曾经说过：音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生活中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。是的，从小到大，音乐就和我息息相关。我和音乐的不解之缘，从还没出生就开始了。

　　妈妈对我说过，我在她肚子里时，她就特别爱听古典音乐。我刚出生的时候，特别闹，老爱哭。但妈妈也有治我的绝招——音乐。只要一放音乐，我就立刻不哭了，乖乖地进入梦乡。当然，这可能不是千真万确的，但这也许就为我以后的音乐学习做了基奠。

　　我五岁的时候，有一次听到钢琴那美妙的旋律，就情不自禁地要学。于是，我的学琴之路就这样开始了。我学得很努力，也很认真。但在去年，我马上就要考6级的时候，学琴之路遭到了晴天霹雳——我的胳膊骨折了。

　　这次骨折很严重，光打石膏就打了一个月。拆了石膏，在恢复期里，我的手臂无法转动，还吃不上力，当然也就不能弹琴了。但我想起那些残疾人钢琴家，不管是少胳膊少腿，还是或聋或哑，不也都能靠自己的毅力弹钢琴吗？和他们相比，骨折算什么？过了半年，我的胳膊完全恢复了，我又开始弹琴了。

　　虽然我的音乐之路坎坎坷坷，但也无限光明。在音乐上，我会越学越好的！

我和音乐的故事作文5

　　小时候，看到那些音乐家们在电视上演奏时，我心里产生了一种敬佩。4岁时，爸爸从广州出差便给我买了一台“卡西欧”电子琴，自此，我便爱**音乐。

　　刚买回琴时，我自己胡编乱造出一些小曲，爸爸看到我那么爱音乐，狠下心，给我请了一位钢琴教师，让我好好拜师学艺。老师教我学习“指法”和"座姿”，我不解地问：“为什么要学习这些无聊的动作呢？”

　　老师严肃地说；"音乐是一种最基本的艺术，想要学好它，不能光靠乐谱，要先有着好仪表，培养气质。”听了老师的话，我更爱音乐了。

　　经过老师的一翻苦心和我的努力之下，我终于学会了指法。开始学习演奏了，也许是记性不好的原因，一首简单的小调，我也要花上几周的时间。我甚至想要放弃，老师给我讲了一个故事，死我打消了这个念头，我学琴更加下功夫了。

　　八岁时，我已经学会了许多高难度的曲子了。当看到，同龄人在快乐的玩耍时，我真想也加到他们的行列去，但是，父母为了我花费了大量的金钱与精力，老师为了我付出了汗水和时间，我怎能如此自私呢？我只好重新坐回琴椅上。

　　为了能学好音乐，我付出了许多，也从中收获了不少。学琴这条路，也许不那么好走，当只要有恒心，有毅力，即使多么困难的事也能成功。

　　音乐如一炉火，练就了我的恒心与毅力，愿这团火永远在我心中燃烧吧！

我和音乐的故事作文6

　　我从幼儿园就跟着姥姥一起去颐和园唱歌，因为姥姥参加了“**之声”老年合唱团，每周日上午我们都会风雨无阻地来到颐和园唱歌。

　　每当快到唱歌的时间，我都会看到很多老年人拄着拐棍，相互搀扶着，颤颤巍巍地走来。有的年过半百，满脸皱纹；有的年近花甲，腿脚不便；有的年逾古稀，满头银发。但当他们听到伴奏师的.音乐响起，有的扔掉了拐杖；有的脱下厚厚的棉衣；有的拿起厚达百页的歌本；有的竟然干裂的嘴唇发出美妙的声音。在那一时，我竟然不敢相信自己的眼睛，刚才那些步履蹒跚的风一吹就会倒的老年人，现在宛如一群整装待发的“战士们”。

　　他们唱的歌，大部分是歌唱祖国的，有《祖国啊我永远热爱你》，有《我和我的祖国》，有《今天是你的生日我的*》。有意思的是，他们也唱流行歌曲，有《月亮**我的心》，有《乡间的小路》，有《垄上行》。但我最喜欢《让我们荡起双桨》，因为我歌词熟，而且我也能体会到他们在回忆自己的金色童年。这时，我想到了苏轼《江城子》：“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍“的诗句。

　　我爱音乐，音乐不仅旋律优美**，令人振奋；更能涤荡心灵，使人愉悦。但是我从这群老年人身上看到的不仅仅是音乐带给他们的快乐，更有他们对青春年华的追忆和对祖国美好明天的热切期盼！

我和音乐的故事作文7

　　音乐令人愉悦，音乐令人陶醉。说到音乐，我一定会第一个想到一首非常著名的歌曲“Moonlight”。

　　那时，我在书店里挑选了要买的书。采摘，我不知道何时会听到一首歌。我停下来听，觉得这首歌很轻柔，感觉很奇怪，很熟悉。

　　看着周围的人，他们忍不住将书放到手中，哼着音乐的旋律。他们的眼睛略微闭合，他们的脸上显示出赞赏的表情。

　　甚至书店的老板也陶醉。根据歌曲的旋律，老板的手被拍打在腿上。

　　我也被这种音乐迷住了，闭**眼睛，音乐也摇了摇头。这时，我脑海中浮现出一幕景象。我正坐在漂浮在海上的船上，看着越来越明亮的月亮升起，在波光粼粼的微波海面上，银色的光散布在整个房间，海浪不断起伏，仿佛又在窃窃私语...

　　这首歌让我着迷。突然，响起的声音吓到我了。哦，原来要关闭了，所以我很不情愿地离开了书店。从那时起，我想起了这首美妙的歌曲-“月光之歌”。

　　同学们，也听吧，你也会陶醉！

我和音乐的故事作文8

　　每个人都有自己最喜欢的一首歌曲，有的喜欢高昂激越的《义勇军进行曲》；有的喜欢舒缓清悠的《月光曲》；有的喜欢热情奔放的《High歌》;但是我最喜欢的一首歌曲是《月光下的凤尾竹》

　　这首曲子虽不是大家耳熟能详的世界名曲，也不是催人奋进的**，但它是我生命中的第一首歌曲。在妈**肚子里时，妈妈就经常放给我听，这注定我和它会有不解之缘。

　　今天，我再一次打开播放器，聆听这首我熟悉又久违的歌曲，还是那样优美的旋律。置身于悠扬的曲调中，我仿佛进入了一片***，月光下的凤尾竹林映入眼帘，清澈的溪水从我身旁缓缓地流过，潺潺流水，让我感到心情愉悦，欢快舒畅！有一种在妈妈怀里的感觉。

　　音乐带给我快乐，轻松的感觉，它仿佛是我的一个小伙伴，我们的故事温馨而快乐！

我和音乐的故事作文9

　　“让我们荡起双桨，小船儿轻轻推开波浪，海面上倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙……”这首歌优美的旋律、诗意的歌词一直回荡在我的脑海里，挥之不去。

　　那是一个阳光明媚的下午，老师说：“明天就是六一儿童节了，首先要祝各位同学节日快乐；其次，我们学校要举办一个庆六一的活动。我们参加一个合唱节目，想一想我们班唱什么歌？”经过我们的讨论后，大家一致决定要唱《让我们荡起双桨》。老师同意了。

　　接下来的几节课，老师让我们练习合唱。老师伴随着旋律把歌词抄在黑板上，有会唱的同学都跟着轻轻哼了起来。抄完老师领着一句一句唱，听着那优美的歌声，我心想：老师唱的真好听，我一定也要向老师一样！唱得标准。这样一遍又一遍的练习，一次比一次有力量，一次比一次更完整。最后我的嗓子哑的说不出话了，但是我觉得这样都是值得的！

　　到了六一儿童节的这天，欢乐的氛围充满了学校。老师为我们加油打气，鼓励我们不要紧张，正常发挥就行。到我们上场了，只见我们班同学一个个身着**的校服，围着鲜艳的红领巾，昂首挺胸的走上舞台，迅速在台前站出造型。当音乐响起的时候，我们跟着旋律异口同声的唱起来，我仿佛看到了在微波粼粼的湖面上，一艘小船轻轻飘荡；清澈的湖水像镜子一样，倒映着周围的白塔和红墙；吱吱呀呀的船桨拂过水面，荡起一圈圈波纹，水里的红墙倒影晃啊晃；船上少先队员们悠扬的歌声和我们的歌声一起在我们的校园中回荡。当音乐停止，我们完美的表演，赢得了老师欣慰的笑容，获得了大家震耳欲聋的掌声。

　　音乐的美是无与伦比的，陶醉音乐的旋律里，常常不经意间会是满怀的惊喜和感动。参加合唱真是一件很幸福的事，那动听的曲调扣人心扉，娓娓动情又撩人心弦，总能让人心潮澎湃，时时打动着我的心。

我和音乐的故事作文10

　　天，逐渐转凉了，入秋了。风，吹在身上，微凉。然，我却像木偶一般，没有感到丝毫寒冷，麻木地朝着家的方向走去。

　　冷不丁，刮起了一阵大风，以至于把我手中的纸给吹走了。我只好弯下腰，捡起那张纸，准确地说，那不是一张普通的纸，而是一张考卷。

　　若是以往，我定会笑靥如花。但，今日，我低下头看了看考卷上的大红叉叉，眼泪止不住地落下。

　　我在我们班级成绩可谓是名列前茅，故而沾沾自喜。兴许是上天看不惯吧，给我使了个脚绊子，让我摔在了最为基础的题目上。

　　到了家里，我机械地将考卷递给母亲。母亲看了，非但没有斥责我，反而还柔声安慰我。可我心高气傲，再加上心情不佳，不但没有理解母亲，反而还误会母亲是来讽刺我的。

　　烦，烦，烦！真烦！我把自己独自反锁在房间里，带着耳机听起音乐。

　　“不经历风雨，怎么见彩虹，没有人随随便便成功。把握生命里的每一次感动，和心爱的朋友热情相拥……”当我听到这首歌时，我顿时豁然开朗。

　　我虽然考砸了，但，这只是一个小小的失误，没什么大不了的，摔倒了，再***。母亲是真心待我，而我却……

　　想到这儿，我冲出房门，抱住了母亲，对她耳语道：“母亲，谢谢您！”……

　　想到这儿，我冲出房门，抱住了母亲，对她耳语道：“谢谢！”

音乐故事3篇（扩展5）

——我和音乐的故事作文10篇

我和音乐的故事作文1

　　每个人都有自己最喜欢的一首歌曲，有的喜欢高昂激越的《义勇军进行曲》；有的喜欢舒缓清悠的《月光曲》；有的喜欢热情奔放的《High歌》;但是我最喜欢的一首歌曲是《月光下的凤尾竹》

　　这首曲子虽不是大家耳熟能详的世界名曲，也不是催人奋进的**，但它是我生命中的第一首歌曲。在妈**肚子里时，妈妈就经常放给我听，这注定我和它会有不解之缘。

　　今天，我再一次打开播放器，聆听这首我熟悉又久违的`歌曲，还是那样优美的旋律。置身于悠扬的曲调中，我仿佛进入了一片***，月光下的凤尾竹林映入眼帘，清澈的溪水从我身旁缓缓地流过，潺潺流水，让我感到心情愉悦，欢快舒畅！有一种在妈妈怀里的感觉。

　　音乐带给我快乐，轻松的感觉，它仿佛是我的一个小伙伴，我们的故事温馨而快乐！

我和音乐的故事作文2

　　我爱音乐，正如蝶儿眷着花朵那般;我离不开音乐，正如白云离不开蓝天那般;我忘不了音乐，正如痴情的绿叶儿忘不了根对它的情意那般。

　　我爱如诗般的古典音乐，那古筝弹奏出跳跃的音符，那指尖优雅地拨弄着如丝的琴弦。一曲《高山流水》道尽了那人世间知音难觅的苦闷。一首《二泉映月》诉说着孤寂的明月，凄凉的人生，不由得勾起了心中的一丝惆怅。

　　我爱那激情的重金属音乐，那有力的鼓点敲击着人们的心房，那一波波的声浪向你**，冲击着你的耳膜，直达心灵的最深处。在摇滚音乐的世界里，你会感到无限的活力和最原始的激情，那会让你忘了城市的喧嚣，红尘的烦恼。

　　我爱那高雅的钢琴曲，一双纤细而有力的手，在黑白交错的琴键上敲击着，舞出了最美一道弧线，如天边那短暂却又璀璨的烟火那样精彩。一曲《秋日私语》仿佛在讲述着一个缠绵而又温暖的故事：那么美的一个黄昏，在火红的枫叶林中有一对热恋中的情侣，他们坐在道边的长椅上，诉说着对彼此的爱恋……

　　我爱那悠悠上口的流行音乐，无论是繁华的大街上，还是热闹的广场或者又是美丽的校园里，似乎都有它们的足迹，好听的旋律化作了一只只无形却又绚丽的蝶儿，透过我们的耳朵，抵达了我们的心脏。又如同在心之泉上，飞来了一只美丽的蜻蜓，在泉水上点了一下，仅仅是点了那么一小下，却在泉上泛起了阵阵涟漪。我喜欢杨千嬅的《花好月圆夜》，那缠绵的月光下，对镜梳妆的美人儿，想起了那位英俊的`少年郎，脸上浮出的一丝女儿家独有的娇羞。我欣赏那《梁山伯与祝英台》，流传千年的爱恋，至死不渝的誓言，让人们心里为之震撼。可悲凉凄惨的结局，却又让人黯然神伤，忍不住的叹惋……

　　我和音乐如同一对深爱的恋人，我坚信，我会在音乐的陪伴下，谱写出更如诗如画的美好篇章!

我和音乐的故事作文3

　　“让我们荡起双桨，小船儿轻轻推开波浪，海面上倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙……”这首歌优美的旋律、诗意的歌词一直回荡在我的脑海里，挥之不去。

　　那是一个阳光明媚的下午，老师说：“明天就是六一儿童节了，首先要祝各位同学节日快乐；其次，我们学校要举办一个庆六一的活动。我们参加一个合唱节目，想一想我们班唱什么歌？”经过我们的讨论后，大家一致决定要唱《让我们荡起双桨》。老师同意了。

　　接下来的几节课，老师让我们练习合唱。老师伴随着旋律把歌词抄在黑板上，有会唱的同学都跟着轻轻哼了起来。抄完老师领着一句一句唱，听着那优美的歌声，我心想：老师唱的真好听，我一定也要向老师一样！唱得标准。这样一遍又一遍的练习，一次比一次有力量，一次比一次更完整。最后我的嗓子哑的说不出话了，但是我觉得这样都是值得的！

　　到了六一儿童节的这天，欢乐的氛围充满了学校。老师为我们加油打气，鼓励我们不要紧张，正常发挥就行。到我们上场了，只见我们班同学一个个身着**的校服，围着鲜艳的红领巾，昂首挺胸的走上舞台，迅速在台前站出造型。当音乐响起的时候，我们跟着旋律异口同声的唱起来，我仿佛看到了在微波粼粼的湖面上，一艘小船轻轻飘荡；清澈的湖水像镜子一样，倒映着周围的白塔和红墙；吱吱呀呀的船桨拂过水面，荡起一圈圈波纹，水里的红墙倒影晃啊晃；船上少先队员们悠扬的歌声和我们的歌声一起在我们的校园中回荡。当音乐停止，我们完美的'表演，赢得了老师欣慰的笑容，获得了大家震耳欲聋的掌声。

　　音乐的美是无与伦比的，陶醉音乐的旋律里，常常不经意间会是满怀的惊喜和感动。参加合唱真是一件很幸福的事，那动听的曲调扣人心扉，娓娓动情又撩人心弦，总能让人心潮澎湃，时时打动着我的心。

我和音乐的故事作文4

　　我爸爸是一个音乐老师，从小我就听他弹吉他，弹电子琴，吹笛子。因此，我从小就与吉他结下了不解之缘。

　　小时候，我们家有一台电子琴，一把吉他，一支笛子，我看其他两样我都拿不到，便支起电子琴乱弹一气。爸爸妈妈在一旁捂住耳朵，被我的琴声折磨得生不如死，可是还是任我大胆弹奏。

　　一曲弹完，我看着爸爸妈妈，并问：“我弹得好听吗？”他们看着我纯洁的眼睛，无奈的点头“称赞”道：“好听。”

　　我小时候淘气吧！

　　渐渐地，我长大了，音乐也成了我每天要接触的东西。我已经学会了电子琴和古筝。

　　如今，我已经不是弹琴弹得爸妈头昏眼花的小姑娘了，而是能顺利弹完一曲的小音乐家了。

　　有一次，吧吧交给我一个任务，就是叫一个高中大姐姐弹琴，我兴高采烈的接受了任务。哈哈，我也要当老师了。

　　要知道，当老师可不容易。我先教会了她一些电子琴的知识，并告诉她弹琴的要领，选了许久，才选了一首《圣诞欢乐颂》来教她。

　　也不知道哪来的耐力和认真劲儿，一向淘气的我竟然变成了一个小老师。自此，每天下午的.家庭作业中又多了一分任务。

　　后来我才知道，那位姐姐跟我学电子琴是为了过关上大学，经过我的辛苦教导，她过关了。

　　因为我爱音乐，才会从小弹琴，因为我爱音乐才会在教导姐姐时那么认真。我爱音乐，音乐是我生命中的一部分，成为歌手的种子正在我的心中发芽。作文

我和音乐的故事作文5

　　我爱音乐，正如蝶儿眷着花朵那般；我离不开音乐，正如白云离不开蓝天那般；我忘不了音乐，正如痴情的绿叶儿忘不了根对它的情意那般。

　　我爱如诗般的古典音乐，那古筝弹奏出跳跃的音符，那指尖优雅地拨弄着如丝的琴弦。一曲《高山流水》道尽了那人世间知音难觅的苦闷。一首《二泉映月》诉说着孤寂的明月，凄凉的人生，不由得勾起了心中的一丝惆怅。我爱那激情的重金属音乐，那有力的鼓点敲击着人们的心房，那一波波的声浪向你**，冲击着你的耳膜，直达心灵的最深处。在摇滚音乐的世界里，你会感到无限的活力和最原始的激情，那会让你忘了城市的喧嚣，红尘的烦恼。我爱那高雅的钢琴曲，一双纤细而有力的手，在黑白交错的琴键上敲击着，舞出了最美一道弧线，如天边那短暂却又璀璨的烟火那样精彩。一曲《秋日私语》仿佛在讲述着一个缠绵而又温暖的故事：那么美的一个黄昏，在火红的枫叶林中有一对热恋中的情侣，他们坐在道边的长椅上，诉说着对彼此的爱恋……

　　我爱那悠悠上口的流行音乐，无论是繁华的大街上，还是热闹的广场或者又是美丽的校园里，似乎都有它们的足迹，好听的旋律化作了一只只无形却又绚丽的蝶儿，透过我们的耳朵，抵达了我们的心脏。又如同在心之泉上，飞来了一只美丽的蜻蜓，在泉水上点了一下，仅仅是点了那么一小下，却在泉上泛起了阵阵涟漪。我喜欢杨千嬅的《花好月圆夜》，那缠绵的月光下，对镜梳妆的美人儿，想起了那位英俊的少年郎，脸上浮出的一丝女儿家独有的娇羞。我欣赏那《梁山伯与祝英台》，流传千年的爱恋，至死不渝的誓言，让人们心里为之震撼。可悲凉凄惨的结局，却又让人黯然神伤，忍不住的叹惋……

　　我和音乐如同一对深爱的恋人，我坚信，我会在音乐的陪伴下，谱写出更如诗如画的美好篇章！

我和音乐的故事作文6

　　“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙……”每当我们班的同学听到这首《让我们荡起双桨》的时候，都会激动起来。这还得从我上三年级的那件事说起……

　　记得那是一年一度的六一儿童节，天气晴朗，空气清新。校长通知我们下午举行大合唱的活动，来欢庆六一。我们的老师告诉我们唱的是《让我们荡起双桨》，我们听后一蹦三尺高，恨不得现在就一展歌喉。老师说：“排练是需要时间的，今天上午用来排练，时间紧迫，有信心练好吗？”我们异口同声的回答：“有！”

　　排练开始了，老师先教我们歌词，见我们学的这么认真，老师也露出了欣慰的笑容。老师教我们歌词后，告诉我们唱的时候要曲调悠扬，不能干枯无味。于是我们按照老师的要求，练了几遍。老师让我给大家做示范，老师听完后说：“还不错，就是小船儿推开波浪，你唱成了小船儿轻轻推开波浪。多加了一个轻轻。”我又把轻轻去掉唱给老师听，老师一个劲地夸我唱的好。为了下午的更好表现，我中午回家吃完饭就争分夺秒的练习了，最后嗓子都哑了。

　　到了下午，我们排好队，等五年级唱完，我们就上场了。看着同学们有的激动，有的`紧张。老师鼓励我们：“别紧张，把下面的同学当空气，按照排练的时候那种悠扬的曲调来唱。”当音乐开始的时候，我们随着音乐唱了起来。唱着唱着，我仿佛看到了少先队员在微波粼粼的湖面上划着船只，镜子一样的湖面上映照着美丽的白塔，湖面旁的根深叶茂的绿树像一个个卫兵一样，高大美丽的红墙像堡垒一样。少先队员们的歌声在空中荡漾……表演完了，同学们都沉醉在刚刚的音乐中，等他们清醒过来，霎时间台下掌声雷动。

　　我喜爱音乐，音乐既可以放松心情，也可以梳理自己烦乱的思绪。那跳动的音符任思绪在其中穿梭沉醉，沉醉……

我和音乐的故事作文7

　　音乐令人愉悦，音乐令人陶醉。说到音乐，我一定会第一个想到一首非常著名的歌曲“Moonlight”。

　　那时，我在书店里挑选了要买的书。采摘，我不知道何时会听到一首歌。我停下来听，觉得这首歌很轻柔，感觉很奇怪，很熟悉。

　　看着周围的人，他们忍不住将书放到手中，哼着音乐的旋律。他们的眼睛略微闭合，他们的脸上显示出赞赏的表情。

　　甚至书店的老板也陶醉。根据歌曲的旋律，老板的手被拍打在腿上。

　　我也被这种音乐迷住了，闭**眼睛，音乐也摇了摇头。这时，我脑海中浮现出一幕景象。我正坐在漂浮在海上的船上，看着越来越明亮的月亮升起，在波光粼粼的微波海面上，银色的光散布在整个房间，海浪不断起伏，仿佛又在窃窃私语...

　　这首歌让我着迷。突然，响起的声音吓到我了。哦，原来要关闭了，所以我很不情愿地离开了书店。从那时起，我想起了这首美妙的歌曲-“月光之歌”。

　　同学们，也听吧，你也会陶醉！

我和音乐的故事作文8

　　“让我们荡起双桨，小船儿轻轻推开波浪，海面上倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙……”这首歌优美的旋律、诗意的歌词一直回荡在我的脑海里，挥之不去。

　　那是一个阳光明媚的下午，老师说：“明天就是六一儿童节了，首先要祝各位同学节日快乐；其次，我们学校要举办一个庆六一的活动。我们参加一个合唱节目，想一想我们班唱什么歌？”经过我们的讨论后，大家一致决定要唱《让我们荡起双桨》。老师同意了。

　　接下来的几节课，老师让我们练习合唱。老师伴随着旋律把歌词抄在黑板上，有会唱的同学都跟着轻轻哼了起来。抄完老师领着一句一句唱，听着那优美的歌声，我心想：老师唱的真好听，我一定也要向老师一样！唱得标准。这样一遍又一遍的练习，一次比一次有力量，一次比一次更完整。最后我的嗓子哑的说不出话了，但是我觉得这样都是值得的！

　　到了六一儿童节的这天，欢乐的氛围充满了学校。老师为我们加油打气，鼓励我们不要紧张，正常发挥就行。到我们上场了，只见我们班同学一个个身着**的校服，围着鲜艳的红领巾，昂首挺胸的走上舞台，迅速在台前站出造型。当音乐响起的时候，我们跟着旋律异口同声的唱起来，我仿佛看到了在微波粼粼的湖面上，一艘小船轻轻飘荡；清澈的湖水像镜子一样，倒映着周围的白塔和红墙；吱吱呀呀的船桨拂过水面，荡起一圈圈波纹，水里的红墙倒影晃啊晃；船上少先队员们悠扬的歌声和我们的歌声一起在我们的校园中回荡。当音乐停止，我们完美的表演，赢得了老师欣慰的笑容，获得了大家震耳欲聋的掌声。

　　音乐的美是无与伦比的，陶醉音乐的旋律里，常常不经意间会是满怀的惊喜和感动。参加合唱真是一件很幸福的事，那动听的曲调扣人心扉，娓娓动情又撩人心弦，总能让人心潮澎湃，时时打动着我的心。

我和音乐的故事作文9

　　天，逐渐转凉了，入秋了。风，吹在身上，微凉。然，我却像木偶一般，没有感到丝毫寒冷，麻木地朝着家的方向走去。

　　冷不丁，刮起了一阵大风，以至于把我手中的纸给吹走了。我只好弯下腰，捡起那张纸，准确地说，那不是一张普通的纸，而是一张考卷。

　　若是以往，我定会笑靥如花。但，今日，我低下头看了看考卷上的大红叉叉，眼泪止不住地落下。

　　我在我们班级成绩可谓是名列前茅，故而沾沾自喜。兴许是上天看不惯吧，给我使了个脚绊子，让我摔在了最为基础的题目上。

　　到了家里，我机械地将考卷递给母亲。母亲看了，非但没有斥责我，反而还柔声安慰我。可我心高气傲，再加上心情不佳，不但没有理解母亲，反而还误会母亲是来讽刺我的。

　　烦，烦，烦！真烦！我把自己独自反锁在房间里，带着耳机听起音乐。

　　“不经历风雨，怎么见彩虹，没有人随随便便成功。把握生命里的每一次感动，和心爱的朋友热情相拥……”当我听到这首歌时，我顿时豁然开朗。

　　我虽然考砸了，但，这只是一个小小的失误，没什么大不了的，摔倒了，再***。母亲是真心待我，而我却……

　　想到这儿，我冲出房门，抱住了母亲，对她耳语道：“母亲，谢谢您！”……

　　想到这儿，我冲出房门，抱住了母亲，对她耳语道：“谢谢！”

我和音乐的故事作文10

　　“啪，啪，啪……”一群少年在阳光下挥洒着汗水，篮筐将一缕阳光折射，金属的光泽有一种照片的美感。

　　头顶明亮的灯光，静谧的空间里弥漫着书的油墨香气，偶尔传来的翻页声，就像老电影里最美的胶卷。

　　“啪嗒，啪嗒，啪嗒……”激烈的敲键盘声中萦绕着一股硝烟的气息，每张电脑桌前的脸都是溢满专注与郑重，眼中闪出异样炫目的光芒。

　　一个单薄的身影静静地走着，身后几片脱落的黄叶在风中打转，好久才落到地上，为这幅画面更添了几分萧瑟，就像那身影，孤独。没有什么东西能够填满她心中的那块空白，她就是我。我也想要一种东西，一种能让我为之兴奋，为之努力，为之疯狂的东西，让我的情感有所寄托的东西。

　　路过一块块私人领域，他们脸上的光芒像针般刺入我的眼中，几乎剜着我的心。路上同有一缕缕孤魂似的飘荡，无所依托，无根无实体，虚无缥缈，都是些与我同病相怜的。

　　一种厌烦的情绪不知何时滋生，即将来临的体育测试更是让人提不起劲。播放音乐，戴上耳机，微合眼睑，冬日暖暖的阳光下觉得非常惬意。突然，耳机里轻柔舒缓的曲调一改，出来一曲陌生的歌，无意间注意到歌词，**淡淡，却给予我一下重击。

　　“我们都是小人物，我们该认清自己，但是作为一个小人物，我们也该有我们自己的努力，哪怕你的梦想依旧遥不可及，你的努力只能感动你自己。何必在人群里找寻存在的痕迹，别去做别人眼中的自己，伟大的梦不用谁来肯定，做你该做的努力。”

　　长跑，很累，双腿酸得让我不想要，放弃的选择自然而然。脑海里的旋律、歌词告诉我，哪怕没有人在意你，没有人看得起你的努力，但是，再小的蝼蚁也有它的骄傲。可以不用别人看得起，却不能让自己看不起。

　　终于到了终点，*躺在***塑胶跑道上，感受到炽热的渗入，闭上眼，橙红的世界，音符回荡。嘴角上扬，这就是我和音乐的故事，当它注入，我的眼中也将迸出快乐的光芒。

音乐故事3篇（扩展6）

——音乐之父海顿的故事 (菁选3篇)

音乐之父海顿的故事1

　　曾有美誉之称“音乐之父”的音乐家—海顿，有一段时间一直担任着斯合哈奇公爵府邸乐队的队长，管理着30名乐手。

　　海顿一直**这30名乐手，一起演奏过很多令人动容的歌曲，但是突然有一天，公爵说要解散他们。没有说什么理由，乐手们都很慌张，这一解散就意味着他们将走上失业的岗位，以后该怎么过，乐手们一时之间没有了方向，开始不知所措。

　　海顿心想：公爵决定过的事情一般是很难更改的，无论怎样央求，都无济于事。想来想去，突然灵机一动，彻夜提笔谱出了一首《告别曲》，准备作为一次独特的告别演出。

　　这是最后一次为公爵演出，因为决定已经宣布，乐手们已经万念俱灰，但看在*时和公爵在一起的情谊上，还是十分卖力地演奏起来。

简短音乐故事

　　乐曲开始时欢快、优美、轻松怡然，将乐手与公爵的美好友谊表达得淋漓尽致，公爵不由得感动起来，渐渐地，乐曲由明快转为*缓，又由*缓转为黯淡。悲怆的情绪起来了，像秋天的浓雾一般在大厅里弥漫**。

　　这时，一名乐手停了下来，吹灭了乐谱架上的蜡烛，站起身来向公爵深深地鞠了一躬，然后悄悄地离开。

　　接着，又一名乐手以同样的方式离开……乐手们一个又一个地相继离开了。最后，空荡荡的大厅里只剩下了海顿一个人，旁边一支蜡烛在黑暗中静静地闪烁着。

　　海顿停止了指挥，默默地朝公爵深深鞠了一躬，慢慢地转过身去也要离开。

　　这时，公爵的情绪已达到了顶点，再也忍不住了，大叫起来：“海顿，这是怎么回事？”

　　海顿*静而又诚挚地回答：“尊敬的公爵大人，这是乐队的全体同仁在向您作最后的告别啊！”

　　公爵突然醒悟过来，几乎流出眼泪说：“啊！不！请让我再考虑一下。”

　　就这样，海顿通过智慧拯救了这30名乐手。

音乐之父海顿的故事2

　　交响曲，如今已成为最重要的音乐体裁之一，它的奠基人海顿却曾是一位奴仆身份的作曲家。

　　弗朗茨·约瑟夫·海顿1732年4月1日出生在奥地利南部的罗劳。父亲是制造车轮的工人，很喜欢音乐，不用看谱就能弹竖琴，还会唱歌。母亲是一个虔诚的教徒，辛辛苦苦操持家务，与音乐全然无缘。

　　海顿的家庭虽然穷苦，但充满着亲爱和温暖，每天晚上家里都要举行音乐会。在这样的环境中，海顿从小就爱**音乐。一位亲戚发现了海顿的音乐天赋，就领他入汉堡神校唱歌学琴。这所学校教学非常严格，为海顿日后的发展奠定了坚实牢靠的基础。

　　由于海顿天生一副好歌喉，8岁时被维也纳的圣司蒂芬大教堂唱诗班选中。在唱诗班里，他还学会了演奏管风琴和小提琴。17岁时，海顿因变声不能再唱歌，教堂想辞退他，一时找不到合适的借口。一天，他无意中剪掉了前座同学的头发，正好授人以柄，被校方革除。

　　出了校门，海顿孤苦伶仃，无以为生，只好流浪街头，靠卖艺糊口。后来，他开始从波波拉学习作曲，并为波波拉的学生弹伴奏。为了一日三餐，穷苦的海顿还必须为老师做奴仆。

　　1752年，海顿的作品得到了冯贝格男爵的赏识，男爵录用了这位年轻的作曲家，让海顿来宫中为自己写作。

　　1760年11月，海顿结婚了。妻子玛丽亚性格乖戾，不喜欢音乐，也不尊重丈夫的工作，常常把海顿的乐谱当废纸来包东西。海顿因此十分苦恼，却也无计可施。

　　海顿29岁那年来到匈牙利艾斯塔哈基公爵的宫邸任乐长。那时，被雇用的音乐家和主人之间订有详细而苛刻的合同：上班时必须穿号衣戴假发；必须按主人的命令写作；乐曲必须投主人所好；必须按时完成交稿，等等。繁重的差遣，令海顿忙得岌岌乎不可终日，每天上午作曲，中午听公爵训话，下午指挥排练，晚上演出。他还要像监工一样负责乐队考勤，一旦出错，就会遭到痛骂。他要负责管理每件乐器、每张乐谱，要负责给新学员上，整天像钟表一样运转。名曰乐长，其实形同仆役。在这样的环境中，海顿无可奈何地工作了30多年，主人也前后换了四代。

　　1772年夏天，继位已10年的第二代公爵出外避暑，乐队当然要奉陪。公爵乐不思蜀，早已忘了归期。乐队队员们思念家人，归心似箭。大家求计于海顿。海顿虽身为乐长，却也无法左右公爵，想来想去，终于有了办法。几天后的一个晚上，一部新写好的交响曲开始了。第一乐章，第二乐章，第三乐章都过去了。“不是说要奏一部不寻常的作品吗？它不是和*常一样吗？”公爵很失望。说话间音乐已进入第四乐章。在一片沉郁的音乐声中，大家忽然看见有两位乐手合上乐谱，吹熄谱台前照明的蜡烛，抱着乐器，从容地从舞台上退下去了。台下**惊，不知发生了什么事，再看其他的乐手，都依旧安详地演奏。接着，又有一名乐手下去了。陆陆续续地下去了好多位，最**上只剩下两个人。他们轻轻奏完最后的曲调后，也吹熄了自己的蜡烛。台上漆黑一片。听众都为之瞠然，连鼓掌都忘了。

　　公爵还不至于太愚钝，他终于明白了海顿的用意：大家想走。第二天，便起程返回了。后来，人们给这首乐曲起了个名称，叫作《告别》。1790年，***新公爵继任。他无心欣赏音乐，解散了乐队，念海顿已是三朝**，便保留了海顿的薪金，让他挂职赋闲。海顿终于有机会到外面的世界透透气了，于是，往返于维也纳和伦敦之间。第二年，他到伦敦在查洛蒙主办的音乐会上发表新作，而后又回到维也纳，写了12首交响曲，其中包括著名的《伦敦》、《时钟》和《惊愕》。

　　关于《惊愕》交响曲，有一段脍炙人口的故事。听说海顿有一部新作要演奏，伦敦的达官显贵们趋之若鹜，争先恐后地来到剧场。演奏开始了，优雅的第一乐章使听众们飘飘然，宁静的第二乐章又使人们昏昏欲睡。就在这时，忽然间鼓声大作弦管齐鸣，第三乐章惊醒了在座所有人，有不少打盹的听众被这突如其来的晴天霹雳惊得跳了起来，有些贵妇人甚至被吓得差点背过气去。

　　1791年，英国牛津大学授予海顿音乐博士学位，按规定他要提交一部作品，这部作品便叫作《牛津交响曲》。英国之行，使海顿**双收，从此他的状况有了很大改善。

　　1798年，66岁的海顿应新继位的第四代公爵召请，再度回到艾斯塔哈基，完成了清唱剧《创世纪》及《四季》两部巨作。

　　海顿在英国逗留期间，曾听过亨德尔的《弥赛亚》，他决心自己也要创作一部清唱剧。

　　《创世纪》的脚本本来是为亨德尔写的，亨德尔没有使用。海顿根据英译本写成了这部作品。1799年3月4日《创世纪》公演后，获得了空前的成功。当海顿在音乐会座席中听到“光芒初现”那一段充满戏剧性的歌曲时，情绪激动，不能自已，突然***，指着天空，大喊：“光芒从那儿射过来了！”

　　1804年，海顿被选为维也纳荣誉市民。1809年5月，拿破仑进攻维也纳，居民们个个惶恐不安。海顿泰然自若地对人们说：“不必惊慌，只要有我在，便不会有事。”说完，便坐在钢琴边，一遍又一遍地演奏由他作曲的奥地利**。其时，海顿年事已高，相当衰弱，几天后，即1809年5月31日，77岁高龄的海顿在为人们留下1000多部作品之后，安详地离开了人世。时值战争，无法举行隆重葬礼，送葬者仅寥寥十几人。

　　这位善良的老人一生中忍受着令人窒息的屈辱，以乐观顽强为唯一的武器，战胜重重困难，为人类的音乐发展做出了重大贡献。身后的荣耀何以能够消补生前的恨憾于万一呢？

音乐之父海顿的故事3

　　1791年的一个晚上，在维也纳的一座贵族府邸里，一曲《Ｇ大调第94交响曲》正在演出。在快速、激昂的第一乐章结束后，按照交响曲的一般格式，徐缓宁静的第二乐章开始响起。那些对音乐并不真正理解的贵妇人们，于是像往常一样昏昏欲睡，漫不经心。然而正在这时，乐队突然爆发出了巨雷般的强奏，使得那些女士们吓了一跳，一下子睡意全无，又专注于台上的演奏了。

　　这首曲子的作者就是海顿，**古典音乐的**人物之一，被誉为交响乐之父。《Ｇ大调第94交响曲》是海顿的新作，据说，他这样做的目的是要教训一下那些在演奏中打瞌睡、不尊重艺术家的贵妇人们。由于这首乐曲的慢板乐章具有如此与众不同的特点，被人们称它为《惊愕交响曲》。

　　1732年，海顿出生于奥地利的一个车匠家庭。因为嗓音甜美，8岁时被维也纳圣斯蒂大教堂接纳为唱诗班歌童。从1761年开始，海顿在埃斯特哈齐公爵家里当乐长，工作极繁重，地位却很低下。但他在艰苦的环境中创作了大量作品，至90年代初，成为当时首屈一指的音乐家。1791至1795年间，海顿两次去了英国伦敦，写了12部《伦敦交响乐》，是他一生中最优秀的作品，这使他从此名震全欧。在英国，他的音乐备受欢迎。他出席了威斯敏斯特的亨德尔音乐节，成为牛津大学名誉音乐博士。

　　海顿的一生中有几十年的时间在匈牙利公爵埃斯特哈齐的宫廷中担任乐队长。有一年，公爵突然宣布要解散宫廷乐队，这意味着几十位乐师将失去生计。出于对乐师们的同情，同时也为了自己不被解雇，海顿写了一首交响曲，由他自己指挥在乐队解散前的最后一次音乐会上演奏。这首交响曲的最后一个乐章不像通常的交响曲那样一起结束演奏，根据总谱上的指示，乐队的各种乐器声部都是按照先后顺序依次结束的，乐师们在演奏完自己的声部后熄灭自己面前谱架上用以照明的蜡烛，默默地离开乐队，先是圆号，然后是双簧管、大管、低音提琴。到最后，只剩下两位小提琴师在仅有两支蜡烛照明的昏暗的舞台上演奏着纤细哀婉的旋律。

　　终于，他们也结束了演奏，吹灭蜡烛离去……这种充满伤感的结尾使埃斯特哈齐公爵大为感动，但他不知道是怎么回事，当他明白了蕴含在其中的乐师们惜别的.凄凉之情时，当即做出决定，不再解散宫廷乐队。这部乐曲最后被定名为《告别交响曲》。

　　又有一次，海顿的新作《第96交响曲》举行首演，大厅里坐满了听众。正当演出进行时，突然，一盏大吊灯从屋顶上落下来，摔得粉碎，然而竟未砸伤一人。听众们纷纷情不自禁地感叹：奇迹！奇迹！于是，这首交响曲就被后人称为《奇迹交响曲》。

　　海顿还是德国**的作者。海顿受英国**《神佑我王》的启发，很想写一首奥地利**，以表达他对王室和祖国的忠心。1796年奥地利对法作战，更激发了他写作**的豪情。海顿的朋友斯维吞把他的想法告诉了当时的奥地利首相沙劳，沙劳命诗人豪什卡写了上帝保佑法兰茨**的歌词。海顿在1797年1月把它谱成了四部合唱的歌曲，其旋律是以一首克罗地亚民歌为基础的。1797年2月12日是奥地利国王法兰茨的生日，这首**在维也纳国家剧院和各地的大剧院同时演唱。

　　海顿在这一年晚些时候所作的《C大调弦乐四重奏》中，又把这首**的曲调，用作第二乐章变奏曲的主题，这部作品因此被称为《**四重奏》。海顿在他的垂暮之年，特别是在法***炮轰维也纳城的日子里，常常满怀深情地在钢琴上演奏这首歌曲，从中得到安慰，可见他对这首**的挚爱。如今，这首庄严的**已不再属于奥地利了，而成为德国的**。

音乐故事3篇（扩展7）

——音乐课春天的故事优秀教学设计 (菁选3篇)

音乐课春天的故事优秀教学设计1

　　目的：

　　（1）能根据自己的想象讲述简单的角色和情节。

　　（2）培养幼儿的想象力，创造性讲述的能力。

　　准备：

　　图片一张、黑板架及磁性板、磁铁、小动物指偶。

　　过程：

　　1、出示图片，提出问题

　　（1）这是美丽的春天图，图上有什么？（太阳、云、树、草地）

　　（2）看着这张图可以讲一个非常精彩的故事，先讲图上有的东西，然后再讲图上没有的和自己想象出来的东西。

　　（3）教师示范讲述。

　　2、幼儿想象编故事

　　（1）边看

　　图边思考（提示幼儿：想象屋子里、树下或草地上有一些什么动物，正在干什么？）

　　（2）请一幼儿讲述，可以和老师说的不同，但要有次序地说清楚。

　　（3）评价幼儿的讲述，启发幼儿大胆地展开想象。

　　（4）两人一组互相讲故事，教师巡回指导。

　　（5）请几名讲得较好的幼儿用小动物指偶边演边讲给大家听。

　　3、教师表扬敢于大胆想象进行讲述的幼儿，鼓励幼儿创造性的讲述。

　　4、活动延伸

　　（1）讲画贴在教室一角，幼儿可在游戏时间内**地进行讲述。

　　（2）每位幼儿都可画一幅背景画，根据所讲的故事情节添画上动物与人物，带回家讲给父母听，并共同修改故事，把故事编得更好。

音乐课春天的故事优秀教学设计2

　　教材分析：

　　这是一首描绘春天大自然中万物复苏、生机勃勃的景象，通过描写春天有许多美妙的声音，来吟唱大自然美妙的声音。这些声音是悠扬的、是激越的、是振奋的。我们用双耳倾听，春天的声音是微妙的、是含蓄的。所以我们要用心感受。

　　教材设计理念：

　　课前先让学生寻找春天的足迹，或拍照片、或收集图片、或寻找描写春天的古诗、散文、儿歌，让学生对春天有初步感知，体现资源共享。课上放有关春天声音的录音，引发学生学习欲望，在课中用自主合作方法练习读文，在读中感受春天的美丽。本节课重在培养学生的创新思维、创造想象的能力。

　　教学目标：

　　1、采用多种方法，激发学生读课文的兴趣，将课文读流利，读熟。

　　2、激发学生想象，春天里还有哪些美妙的声音？拓展学生的知识，培养其审美情趣。

　　3、感受春天的美好，升华对春天的热爱之情。

　　教学难点：

　　有感情地朗读课文，感悟课文内容。

　　教具准备：

　　录音（流水声、鸟叫声……）词语卡片、课文制作的多**课件、钢琴曲。

　　课时：

　　一课时

　　教学流程：

　　一、先谈话后听录音引入课题。

　　“同学们：老师让你们回家收集有关春天的图片、古诗、散文、儿歌，你们找到了吗？”“好！一会我们就一快欣赏。今天老师又给你们带来了新朋友。”拿出录音机放录音“你们听这是什么声音”（流水声、鸟叫声、虫子叫声）“听到这些声音，你们想到了什么？”是啊！春姑娘已悄悄来到了我们身边，她给大地带来了生机。这些奇妙的声音奏响了美丽春天的交响乐，这些声音就是“春天的声音”。（板书课题）

　　二、看看读读

　　1、播放课文插图制作的多**课件。

　　2、小朋友，图中都画了什么呢？（生说图意）“这是一副多么漂亮的春景图呀！你们知道吗，图上小动物发出的声音更好听，不信你听！”

　　3、打开书读课文

　　三、读中识字

　　1、请同学们自己试着读书，圈出不认识的生字。

　　2、自己解决不认识的字，可以自己看音节拼、问同桌、小组合作研究、还可以问老师。

　　3、出示词语卡片，学生试读。（会读的***读）

　　四、指导朗读

　　1、选择自己喜欢的方式再读一读，可以自己读、默读、大声读、同桌互读。

　　2、画己喜欢的词或句，说说喜欢那一句话，为什么喜欢，然后再读一读，要求读出喜爱之情。其他同学认真听、大胆评议。

　　如果有学生觉得自己会读的更好，就再读一遍，让大家评议，进行一次擂台赛。

　　3、最后全班同学采用配乐朗诵方法齐读课文。

　　五、延伸拓展

　　春天多么美好呀！把你们画片、儿歌、古诗拿出来和我们大家一同分享吧！小组交流选出**，到前面展示。（渗透环保教育）

　　六、实践活动

　　说一说，你还听到过哪些春天的声音。

　　画一画，将你眼中的春天画下来，并给她取个好听的名字。

　　找一找，春天在哪里。

　　结语：春光明媚、鸟语花香，春天给人们带来了新的希望，难怪古人说：“一年之计在于春”希望小朋友珍惜春天美好的时光，好好学习将来为我们的祖国增光添彩。

音乐课春天的故事优秀教学设计3

　　内容：

　　1、小佳佳的信

　　2、春天的故事

　　3、森林里的动物

　　说明：幼儿进入大班下期，语言讲述能力迅速提高，想象创造也达到新的高度。他们学会了自己编故事，并根据画面想象情节的发展，也能根据故事里的情节画出美丽的画面。开展下列活动是为了更好促进幼儿创造思维的发展和创造能力的提高。

　　活动目的：

　　1、培养幼儿的想象力，创造性讲述的言语能力。

　　2、培养幼儿感受美、表现美的能力。

　　3、引导幼儿根据画面想象合理的故事情节。

　　4、引导幼儿展开想象和创造，培养其将**单一的画面组合成一个美丽故事的能力。

　　小佳佳的信

　　目的：

　　⑴欣赏散文诗，能根据诗里的内容布置出简单的情节画。

　　⑵教给幼儿能运用各种材料布置简单情节画的方法。

　　⑶培养幼儿感受美、创造美的能力。

　　准备：

　　大墙面一块、蜡笔、各种纸张、浆糊、抹布等若干，录音机、音乐磁带。

　　过程：

　　1、欣赏散文诗

　　⑴老师配乐诗朗诵第一遍，**：这首诗美不美？哪些地方很美？

　　⑵再次欣赏后**：你最喜欢这首散文诗里的哪一句？（集体学讲优美诗句）

　　⑶提议：这么美的诗，我们可以用语言朗诵出来，还能不能用画画表现出来呢？怎么表示呢？

　　⑷幼儿讨论如何用画面表现诗，然后采纳大家都同意的表现方法。

　　2、引导幼儿运用各种材料布置简单的情节画

　　⑴讨论与学习制作树叶的几种方法。

　　⑵选择自己感兴趣的内容分工合作，动手制作、布置。

　　⑶教师观察幼儿的.分工与选择情况，帮助有困难的幼儿解决问题。在整个活动中重复播放配乐散文诗，帮助幼儿回味与理解。

音乐故事3篇（扩展8）

——音乐名人的励志故事 (菁选2篇)

音乐名人的励志故事1

　　一、闻音识人

　　1707年，亨德尔在不被人知的情况下游历威尼斯。到达后不久，他应私人朋友之邀参加一个蒙面舞会。但亨德尔不擅跳舞，便坐下弹钢琴。正值意大利着名作曲家斯卡拉蒂也在场，当时两人并不相识，但他听过亨德尔非凡的演奏。此时，他忽然听到美妙的琴声传来，斯卡拉蒂一下子惊呆了，他指着戴着假面具坐在钢琴旁的**声喊叫：“啊，**！**！那个弹琴的如果不是**，便一定是亨德尔！”斯卡拉蒂说完就冲过去掀掉弹琴人的面罩，果然是亨德尔。从此两人成了极好的朋友。

　　二、最穷的作曲家

　　斯蒂芬·福斯特是19世纪**一位自学成才，具有国际声誉的音乐家。福斯特的歌曲优美抒情，朴素真挚，在艺术上有着一定的成就。其中如《哦，苏珊娜！》《家园故老》《老黑奴》等，在**家喻户晓，而且在我国也广为流传。他为后人留下了一笔可观的艺术财富，可是当他离开人世时，他的全部经济遗产只有皮夹子里的3角8分钱。

　　三、意外的成功

　　**作曲家乔治·格什温的第一部交响乐作品是《蓝色狂想曲》，它的诞生是富于戏剧性的。当时**最著名的斯坎德爵士乐团指挥请他写一部“庄重的作品”，但格什温认为自己对交响乐一窍不通，始终不从命。指挥先生无奈之中想出了一条妙计，他在报上抢先刊登了一则广告，说三周后在音乐厅上演格什温的交响乐新作。格什温看了骑虎难下，只好硬着头皮埋头苦干了两个星期才完成任务。谁知首场演出竟大获成功，并以此奠定了他音乐家的地位。

　　四、恕不会客

　　德国钢琴家、指挥家封·彪罗（1830—1894）生性孤僻，不好交友，尤其对不速之客随便上门打扰极为讨厌。为了能专心工作，他想出了一个绝妙的办法——房门上经常挂着免见牌，上面写着：“午饭前恕不会客，午饭后我不在家”。

　　五、“**”成名

　　肖邦初到巴黎时不被人知，誉满全城的是匈牙利钢琴家李斯特。一个晚上，李斯特举行公演。大厅里挤满了慕名而来的听众，按照当时音乐会的习惯，演奏过程中灯火全熄，让听众在黑暗中全神贯注地欣赏音乐家的演奏。这天的钢琴演奏使听众如醉如痴，认为李斯特的演奏又进入了一个新的境界。演奏结束，灯火重明，在听众的狂呼喝彩声中，立在钢琴旁答谢的却是一位陌生的青年——原来是李斯特在灯火熄灭之际，悄悄地把肖邦换了上来。他用这样的方式，把肖邦介绍给了巴黎听众，使肖邦一鸣惊人，被誉为“钢琴家中的第一人”。

　　六、贝多芬的故事

　　贝多芬是**古典音乐中的恺撒。可有谁知道，贝多芬25岁时患耳疾，45岁时失聪。贝多芬的音乐给后人带来了无尽的享受，可他却不能在生前享受到自己创作的作品。

　　请注意这个天生的音乐家

　　1770年12月6日，贝多芬诞生在波恩市的一个音乐世家。他4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁起就登台演出，并获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最著名的音乐***聂费。12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手，这是贝多芬“音乐仆役”生涯的开始。

　　17岁时，贝多芬去拜访音乐大师莫扎特，受到热情接待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后兴奋地说：“各位，请注意这位年轻人，不久的将来他就会博得世人的称赞！”莫扎特还答应给贝多芬上课。可惜此后两个月，贝多芬母亲突然去世。对此，贝多芬父亲意志消沉，终日酗酒，贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担，再次回到原来的歌剧院当钢琴师。

　　19岁那年，法国大路程爆发，贝多芬满怀激情地写了《谁是**人》的合唱曲来表达他对**与**的渴望。后来，贝多芬通过人介绍，认识了**诺夫斯基公爵。他很欣赏贝多芬的才华，收他为音乐仆役。贝多芬也很快以自己的即兴钢琴奏迷住了维也纳人，其音乐旋律时而如细水潺流，时而如惊涛骇浪，时而如鸟语鸡鸣，时而如暴风骤雨。有人曾评论贝多芬的即兴曲“充满了生命和美妙”。

　　我要扼住命运的咽喉

　　30岁时，贝多芬爱**一个伯爵**朱丽叶。琪查尔迪，但她父亲嫌贝多芬出身低贱，硬是把女儿许配给一个伯爵。这给了贝多芬极大的精神刺激，据说他的名曲《致爱丽丝》就是在这段时间内创作的。

　　失恋固然令他伤心，但更令他伤心的是他的耳朵开始发聋。他在给朋友的一封信中写到：“我过着一种悲惨的生活……要是干别的职业，也许还可以；但在我的行当里，这是***的遭遇！”贝多芬曾竭力治疗，却无济于事，他搬到维也那乡下去疗养了两年。结果病情不但没有好转，反而更加恶化了，就连窗口对面的教堂钟声都听不到了。

　　绝望中，贝多芬多次想到了死，但他不甘心就这样离开人世，他坚信只有音乐才能拯救他。他在给朋友的一封信中写到：“我要扼住命运的咽喉，不容它毁掉我！”贝多芬立志要在余生中从事音乐创作。从此，维也那的官廷乐会少了一位出色的钢琴弹奏家，但世界乐坛却诞生了一位不朽的作曲家。

　　贝多芬从32岁起开始音乐创作，在近两年的彷徨与探索后，他终于创作出第一部具有自己鲜明特点的作品——《第三交响曲》（《英雄交响曲》），其最突出的特点是音调跌宕起伏，时而沉静凝思，时而愤慨咆哮，令人情绪激愤。贝多芬创作《英雄交响曲》，本来是想献给拿破仑的，但他听到拿破仑在巴黎圣母院加冕**的消息时，怒不可遏，愤而涂去原来的献词，而是把它改成：《英雄交响曲》——为纪念一位伟大的人物而作。

　　贝多芬只有一

　　1809年10月，法军占领维也那，趋炎附势的奥地利贵族们争向占领者们献媚，其中也包括**诺夫斯基公爵，他强迫贝多芬为法军军官弹奏钢琴听，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只凳子向公爵扔去，并在当晚离开了伯爵家。行前留下一张纸条，**：“公爵，您所以成为一个公爵，只是由于偶然的出身所造成；而我之所以成为贝多芬，却是由于我自己。公爵现在有的是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！”

　　另一次，当贝多芬与歌德一同散步时，迎面撞见了皇后，**和一群贵族们。面对他们，歌德立刻让路，而贝多芬则坦然地说：“让路的应是他们，而不是我们！”但歌德还是摘下礼帽，躬身立在路旁，而贝多芬则背着双手，阔步向前。结果**认出是贝多芬，连忙脱下礼帽向他致意，其侍从们也毕恭毕敬地分列两边，目送贝多芬挺胸而过。那次，贝多芬真正感到了做人的尊严。

　　贝多芬54岁时，创造出《第九交响曲》（《欢乐颂》）。他前后用了六年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬****演奏，他既不看眼前的乐谱，也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂，不时爆发出热烈的喝采声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员出场也不过鼓掌三次。

　　贝多芬自励人格的心理分析

　　从心理学上讲，贝多芬之所以会在极度困苦的状况下，一再创作出辉煌无比的音乐篇章，这与他的自励人格有极大关系。自励人格的突出特点是能很快将生活中的压力转化为自我励志的动力，并在不断的奋斗中获得精神上的满足。自励人格的人还很善于升华个人的精神痛苦，他们会把每一次生活挫折都当成个人成长的契机，从而磨练个人的意志。

　　贝多芬的可贵在于他每每生活失意时，都会在音乐创作中寻求内心的*衡。例如，贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》，因向往**而谱写出《第三交响曲》（《英雄交响曲》），因失聪而谱写出《第九交响曲》（《欢乐颂》），他的音乐创作都饱含对人生的.深刻感受，又充满了激情。他最大的名言是“我要扼住命运的咽喉。”他用一生的努力去向世人证明他有这个能力！

　　贝多芬的可贵还在于他永远傲视达官显贵，不因自己出身卑贱就去刻意巴结他们。他在音乐创作当中也突出体现出他的傲骨，他谱写的旋律可比惊涛骇浪，可如气壮山河，充满了个性特征。

　　一个失聪之人，却能写出人类最动听，最振奋的音乐篇章，这是贝多芬自励人格的不朽传奇。

音乐名人的励志故事2

　　在我生命的最初历程中，音乐占有了我。它是我最初的爱，也可能是我最后的爱。我像女人爱孩子那样爱它，在我懂得一个女人的爱情之前。

　　但是，学习音乐无师可求。在外省我生长的那个小城市里没有老师。最好的老师是我母亲，但她自己并不承认。她只是把着我的指头在钢琴的键盘上按，而她总是和我一起倾注感情。她死的那年，经常彻夜不眠，在隔壁房间倾听我弹奏吟咏伊菲日尼之歌时，我耳闻她发出幸福的鸣咽，每忆及此，不禁心酸。

　　当我们一起来到巴黎时（当时我14岁），她看出了我的天赋。她想帮助我发挥所长，但她不敢公开表示，因为这种天赋有可能贻误我的学业，并且会影响我进入一个有名望的学校，而这对市民的子弟来说，是天经地义的日标。此外，她也没有办法为我找到实践的场所，在巴黎，她没有任何可以依靠的“关系”。我的父亲更没有这方面的关系。他只知道为他办公室里那些讨厌的事务疲于奔命，虽然他并不喜欢他的工作，但他能做得很好，懂得如何令人满意。我的家庭永远不懂，也不想懂得“向上爬”的方法。只相信老老实实地完成日常工作，或者靠碰运气，却从不去创造机会！如果说机会曾经帮助过我，我得庆幸自己的运气。不过，它也差点儿（两次或三次）使我迷失方向！我的双亲和我，我都不认识路！在音乐的道路上，我曾经迷过路。

　　在巴黎，只要有一个有经验的音乐家，就像我后来认识的许多那样的音乐家，就能为一个具有音乐素质、颇有才能、充满灵感的像我这样的男孩子提供一条笔直的路。但后来，创作生活虽然丰富多彩，而音乐才华并没有得到充分发挥，我只好把它带到坟墓里去了。（对于我的全部创作，我并不感到安慰！）我已说过，我们在巴黎举目无亲。我的母亲想起一个出色的钢琴家，当母亲还是一个少女时，曾经从她那里得到过一些教益；她就是约瑟芬·马丹。在第二帝国时期，她名震一时，是专门为皇后弹钢琴的。她是罗西尼的朋友，还认得肖邦。她有一手令人赞美的钢琴技法，演奏自如，指法科学、细致、迷人而柔和，我掌握起来并不困难。不过她的风格是过去那个时代的风格，钢琴上的一种“BelCanto”风格还相当浓厚！我从她那里学到过不少东西，她教我弹沙尔倍的幻想曲，她以静静的微笑不容辩驳地对舒曼、柏辽兹，尤其是对瓦格纳进行定，这些我都容忍了。后来为了汲取他们的长处，我就不需要她了。

　　她关于弹钢琴的指点，对我来说是很宝贵的，尤其是在演奏莫扎特的作品时，没有一个演奏家像她那样向我泄露过奥秘，这种奥秘可能是从肖邦那里摹仿来的。在我少年时期，她的这些指点成为我在音乐方面获得的唯一的技巧教导。

　　幸运的是我还受到了音乐会的教育。音乐会是我的老师。我的双亲是慷慨的，他们精打细算，省吃俭用，而每个星期日从不吝啬给我两三个法郎去买一张在夏特莱堡、在冬天的马戏场举行的音乐会的普通票子（我胆战心惊地找到一个边座，所有的座位事先都预订出去了），听巴德鲁、科洛纳的演奏，后来听拉穆勒的演奏。这是令人陶醉而神怡的三个小时，使我忘却了巴黎并超越了时间。这也是全神贯注学习的三个小时，因为深思永远不会阻止我去看，去听和去判断。我沉醉在莫扎特、贝多芬、舒曼的艺术里，沉醉在若阿香、伊萨依、萨*蒂奇妙的琴弦里，我被安东·兽宾斯坦的狮子般的利爪和普格诺的温和的手法或是迪埃梅的水晶般的表演深深打动了。我在柏辽兹和瓦格纳精神激起的铜管和木管的海洋里尽情畅游。这些音乐当时在巴黎是崭新的。马拉美和维利埃也参加了拉穆勒的音乐会，会上巴黎首次接受了《德里斯坦》前两幕的错综复杂的启示。我和克洛岱尔一起在科洛纳演奏会上为了《战争女神的侵袭》而战斗。克洛岱尔、苏亚雷斯和我，我们重新沉浸在贝多芬的D调弥撤曲神圣的气氛中。在圣一欧斯塔西被神化的气氛中，我们看到年迈的李斯特那长长的白发。我还去叩过塞扎尔·弗兰克家的门。

　　晚上8点到10点之间，在家里的火炉边，我重温音乐会上那些动人心弦的时刻，回味着演奏的情景，同时对那些我感到神秘的主题进行了分析。我尽量从中搜索秘密的思想和内在的逻辑，年轻的我在探索天才创作家的心灵。日复一日，我逐渐接近了莫扎特、格鲁克和贝多芬。