描写长江的诗歌范文第1篇

关键词:诗歌鉴赏;答题策略

诗歌鉴赏答题技巧一:写景部分的答题策略

景物描写是古代诗歌中的一个重要组成部分，古人有“凡景语皆情语”的说法，所以诗歌的各种题材中，无论是抒发感慨的抒怀诗，还是依依惜别的送别诗，甚至是咏史诗都少不了景物描写，那么诗歌鉴赏中关于写景部分的题型有哪些?又将如何解答呢?下面试做简单探讨:

对于诗歌中写景部分的考查总体上有如下三种:

一、直接考查意象类

意象就是熔铸了作者感情的物象，也就是构成画面的景物。

1.提问方式:这首诗写了哪些景物?

2.答题思路:景物特点+主要意象

例如:

《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

唐·李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

问题:诗的最后两句写了哪些景物?

明确:写了无边无际的碧空、渐远渐逝的孤帆、奔流天际的长江。

二、考查意境类

意境就是整个画面的氛围、基调。如:孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。

1.提问方式:

(1)这首诗为我们展现了一幅怎样的画面?或营造了一个怎样的意境氛围?

2.答题思路:

(1)抓主要意象，运用联想和想象，描绘图景画面。

(2)用简练的词语概括这些景物营造的氛围特点。

(3)根据意境氛围的特点来分析作者的感情。

例如:《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

唐·李白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

问题:这首诗的最后两句营造了怎样的意境氛围?

参考答案:

这首诗的最后两句写了一片孤帆在碧空之下逐渐远去直到消失在天边，眼前只有一望无际的长江向天边奔流而去的情形(抓意象，绘画面)展现了一幅壮阔孤寂(概括氛围特点)的画面，表现了作者目送友人远去的惜别之情(感情)。

注:这类题的答法也适合景情关系的题

三、写景技巧型

写景技巧也就是在景物的选取上、景物的安排上、写景的手法上等方面的特点。具体可包括:视角层次(远近高低等)、感官(视觉、嗅觉、听觉等)、色彩(鲜明、暗淡等)、动静结合、工笔细描与粗笔勾勒结合、虚实结合等

1.提问方式:

(1)在写景上有什么特点?或是怎样写景的?

2.答题思路:

(1)明确特点

(2)特点的表现

(3)概括氛围特点

(4)表现的内容感情

例如:

《田园乐》

王维

桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。

花落家童未扫，莺啼山客犹眠。

问题:这首诗在写景上有什么特点?

参考答案:

这首诗既写了桃红、柳绿、落花等静景，又写了莺啼的动景，动静结合，红绿色彩鲜明(特点和表现)，描绘了一幅幽静优美的春景图(氛围)，表现了山客闲适恬静的心情(感情)。

以上只介绍了一些常见的题型，希望能够做到抛砖引玉，对同学们的做题有所帮助。

诗歌鉴赏答题技巧二:“描写景物的特点”或“描写的景物特点”问法的细微差别

审题向来是做题的关键，而同学们往往在考试或做题的过程中急于做题而忽视了对题干的审查，殊不知，有时一字之差，答题的方向却是截然不同的。每一届的学生在诗歌鉴赏时做到类似于:请简要谈谈本诗“描写景物的特点”或“描写的景物特点”时，都会混淆，认为这两种问法是一样的，为避免出现错误。下面，我们就简要谈谈这两种不同问法的答题方向与方法。

“描写景物的特点”意即描写景物时用到的方法和技巧，主要包括正面描写和侧面描写、粗笔勾勒和工笔细描、白描、动静结合、虚实结合，感官方面的视觉、嗅觉、听觉等，色彩方面的鲜明、绚丽、灰暗等，观察角度方面的仰视、俯视、远看、近观等。

“描写的景物特点”则主要就所描写的景物营造的情景的氛围特点而言，或孤寂冷清，或恬静优美，或雄浑壮阔，或优美宁静，或萧瑟凄凉，应抓住诗歌中的主要景物在忠于原诗的基础上进行联想和想象，从而概括得出。

下面就举例来具体看一下这两种题的答题方向与区别:

例一:阅读下面这两首唐诗，回答问题

苏轼以“诗中有画，画中有诗”来评价王维的诗，其实，杜诗中也有不少“以诗为画”之作，这两首绝句就是如此，请简要赏析这两首诗在写景上各有什么特点。

绝句二首(其一)

杜甫

迟日江山丽，

春风花草香。

泥融飞燕子，

沙暖睡鸳鸯。

绝句二首(其二)

杜甫

江碧鸟逾白，

山青花欲燃。

今春看又过，

何日是归年?

分析:这道题属于“描写景物的特点”型。第一首中前两句作者从整体上写了春日温暖大地、春风吹拂、花草飘香的景象，三四句具体写了春暖泥融、飞燕衔泥搭巢，沙滩变暖、鸳鸯在上酣睡的情景，粗笔勾勒与工笔细描相结合。其中“迟日江山丽”与“沙暖睡鸳鸯”是静景，“泥融飞燕子”整体上是动景，做到了动静结合。第二首写景上的特点主要体现在色彩上，绿、白、红色彩对比鲜明。

例二:阅读下面一首宋诗，回答问题。

柳枝词

郑文宝

亭亭画舸系春潭，直待行人酒半酣。

不管烟波与风雨，载将离恨过江南。

诗歌首句描写的景物有何特点?

描写长江的诗歌范文第2篇

【关键词】白居易；巴渝诗歌；内容；艺术特色

巴渝地区是一个有着悠久历史和深厚文化积淀的地区，有着独具特色的地域文化。巴，乃古巴国所在地，治所在江州（今重庆）；渝，乃指渝水，为嘉陵江古称。据《华阳国志·巴志》所记：“其地东至鱼复，西至僰道，北接汉中，南极黔涪”。[1]P1忠州处于三峡腹地， 虽然荒僻， 但面对气势雄伟的长江， 背靠崇山俊岭，不仅有三峡胜景，还有许多历史遗迹， 更是天然的动植物王国，还有充满异域情调的民情风俗。忠州文化在巴渝文化中占据着很重要的位置。历代名人学士如李白、杜甫、苏轼、黄庭坚、陆游等在其地均有翰墨传世，白居易也是其中之一。白居易在忠州任职将近一年多，他前前后后写下了将近120首优秀的诗篇。这些诗歌题材广泛，内容丰富，感情充沛真挚，具有较高的思想价值和认识价值。以下将主要从两个大方面简单论述：

一、白居易的忠州诗的主要内容

（一）借助巴渝地区的自然景观抒发自己感情

白居易赴任忠州刺史之时恰好是阳春三月，此时的长江两岸，峰峦耸峙，草长莺飞。优美的三峡风光，使白居易惊喜不已。他沿途赋诗，描山绘景，触景生情，表达了自己对巴渝地区自然景观的认识，抒发了自己身处逆境的苦闷情怀。留下了几首动人的诗篇。例如《入峡次巴东》、《初入峡有感》、《夜入瞿塘峡》、《题峡中石上》、《滪滟堆》等就是具有代表性的作品。

例如《初入峡有感》：“上有万仞山，下有千丈水。苍苍两崖间，阔狭容一苇。……自古飘沉人，岂尽非君子？况吾时与命，蹇舛不足恃。长恐不才身，复作无名死。” [2]P138这首诗是白居易平生第一次目睹了三峡的雄奇壮观写下的，并且将三峡的山高、崖险、水深、滩急、浪翻的雄奇之势，描绘得惟妙惟肖，令人如同身临其境。当诗人观赏到三峡的奇景之后，又联系自己的身世，不免触景生情，发出了“一跌无完舟，吾生系于此”，“常恐不才身，复作无名死”的慨叹。抵达巫山后，白居易下船拜观神女峰，写下了《题峡中石上》：“巫女庙花红似粉，昭君村柳翠于眉。诚知老去风情少，见此争无一句诗。”了诗人对巫山神女峰景观的赞美之情。接着进入瞿塘峡，正逢晚上坐船，惊涛拍岸，令人惊心动魄，作《夜入瞿塘》。白居易当描绘完峡谷的奇险：“岸似一双屏洽，天如匹练开”之后，接着便发出了“欲识愁多少，高于沌濒堆”的感慨，抒发了自己遭贬谪之后一直积压着的愁苦情怀。

（二）描述了忠州城面貌以及当地人民的生活环境和生活习惯

白居易在听到要从江州调到忠州这个消息后应该是很高兴的，因为他在《除忠州寄谢崔相公》一诗中写道：“忠州好恶何须问，鸟得辞笼不择林。”他认江州为“鸟笼”，可见在那里的生活是多么郁闷。在他看来，将要去的忠州对他来说应该是一个解脱烦闷的地方。但是当白居易真正到了忠州，面对如此荒凉之境，不得不让他心里有所落差，更多的是失落之感。所以，在他刚上任时期，他写下了很多关于忠州城面貌的诗歌，并且还反映出当地人民所生活的环境和一些生活习惯，当然，这些诗歌中也夹杂着白居易复杂的情感在里面，但更多的一种厌恶之情。这类诗歌的代表作有《初到忠州赠李六》、《初到忠州登东楼寄万州杨八使君》、《西楼夜》和《东楼晓》等。

（三）反映当地风俗民情的诗歌

唐代的忠州是以巴民族为主的少数民族积聚区，巴人的风俗文化带有鲜明的地方特色，他们都喜欢歌舞。《太平寰宇记》载：巴渠居民“其民俗聚会，则击鼓踏木牙，唱竹枝为乐”。竹枝歌古称竹枝、竹枝曲、竹枝歌、竹歌，是一种具有乡土气息的带有地方特色的民歌，因“《竹枝》本处于巴渝”，故又称之为“巴渝曲”，“巴渝辞”，“巴渝歌”。白居易在忠州从政之余还开始对竹枝歌舞这一风俗感兴趣，并且还注意收集民间歌谣，创作了《竹枝词四首》，对后世文人创作产生了深厚的影响。如《竹枝词》其二：“竹枝苦怨怨何人，夜静山空歇又闻。蛮儿巴女齐声唱，愁杀江楼病使君。”和《听竹枝赠李侍御》：“巴童巫女竹枝歌，懊恼何人怨咽多。暂听遣君犹怅望，长闻教我复如何。”这两首诗歌的内容都明显带有巴渝地区文化的特色，既写出了巴人善唱竹枝歌的风俗，同时诗人也将自己作为其中的角色之一，从而表达出一种哀伤的情调。

二、白居易巴渝诗歌的艺术特色

白居易的诗歌向来以“诗风俗众，老妪能解，儿童能歌”的俗白而著称，其诗歌语言平易通俗，流畅自然。他还善于将写景和抒情结合起来，显得自然得体。他在忠州期间，善于学习民歌，使诗歌的特点更加清新自然，贴近生活。从整体上来说，白居易在巴渝地区的诗歌的艺术特色主要表现在以下几个方面：

（一）善于运用比拟手法，语言有含蓄美

白居易在忠州的不少诗歌很善于运用比拟手法，从而更好地借物抒情。如他写的《鹦鹉》：“竟日语还默， 中宵栖复惊。身囚缘彩翠，心苦为分明。暮起归巢思， 春多忆侣声。谁能坼笼破？从放快飞鸣。”诗人以鹦鹉来比喻自己，表达出一种对自由自在生活的向往和憧憬，寓意深刻，耐人寻味。

同时，白居易的语言一向被认为比较浅显易懂，缺乏意境，但是他写的忠州诗的语言风格中却带有含蓄之美。比如他的《题郡中荔枝诗十八韵兼寄万州杨八使君》，就对荔枝作了生动形象的描写：“夕讶条悬火，朝惊树点妆。深于红踯躅，大校白槟榔。星缀连心朵，珠排耀眼房。紫罗裁衬壳，白玉裹填瓤。”诗中还以“面白似潘郎”比喻杨使君，暗示自己与杨使君均有荔枝一样的禀赋，而却被贬在遥远的南方，远离京都。全诗描写形象生动、语言含蓄隽永、寓意深远。

（二）抒情和写景紧密结合，情景交融

白居易三峡及忠州诗中有很对诗歌都是在描写外界美丽的自然景色的时候， 他往往情不自禁地将自己的感情融入其中，使情与景结合在一起，让人感觉到“一切景语皆情语”。例如《夜入瞿塘峡》：“瞿唐天下险，夜上信难哉。岸似双屏合，天如匹帛开。逆风惊浪起，拔（竹念）暗船来。欲识愁多少，高于滟滪堆。”诗中“岸似双屏合，天如匹练开”句十分形象地揭示出了瞿塘峡的奇险。由这样的艰难险境诗人不禁联想到了命运的多见多难，因此，由景生情，最后一句，出了“欲识愁多少，高于滟滪堆”的感慨。同时本诗还能以屏风、匹练喻山峡之险狭，已颇警拔，而诗人更即景设譬，以滟滪堆之高，喻自己愁绪之多，真可谓妙手天成。前人喻愁，多用水。如李煜：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”白居易却能匠心独运，跳出窠臼，创造出喻愁的崭新意象，这样使得抒情效果更佳贴切。

总之，白居易在巴渝期间写下的诗歌不但内容丰富，而且诗歌艺术具有特色，值得深一步地探究。

【参考文献】

[1]熊宪光，王广福，宁登国.巴渝诗词歌赋[M].重庆：重庆出版社，2004.

[2]（唐）白居易著，丁如明、聂世美校点.白居易全集[M].上海：上海古籍出版社，1999.

[3]（宋）郭茂倩.乐府诗集[M].北京：中华书局，1998.

[4]（宋）乐史撰，王文楚校点.太平寰宇记[M].北京：中华书局，2007.

描写长江的诗歌范文第3篇

考场读诗，因为时间和精力有限，要快速抓住诗歌的情感，可以从以下三个方面入手。

一、题材

诗歌抒发的情感往往跟诗歌题材有密切的联系，熟悉诗歌题材，也可以快速把握诗人所表达的情感。

如2023年考查了唐代诗人周朴的《春日秦国怀古》：“荒郊一望欲消魂，泾水萦纡傍远村。牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。”从诗歌题材看这是一首咏古怀史诗。这类题材的诗歌通过对古人古事的描写，或歌颂古人，表达自己的情怀抱负；或表达昔盛今衰的感慨，借古讽今，警告当朝统治者；或感叹自己年华逝去，却壮志难酬。这首诗歌考查的难度就在于很多考生不熟悉诗人，也不了解具体的写作背景，虽然在注解里有给出作者的生卒年限，但是对于一部分不熟悉历史的同学来说，难度不小。但是如果考生熟悉掌握了咏古怀史诗这类诗歌，也可以帮助考生快速把握这首诗歌的情感。诗歌题目“春日秦国怀古”就已经明示了这首诗歌的题材，诗后第一句“荒郊一望欲消魂”明确了诗歌的感情基调是及其哀愁的。结合诗中描写的萧瑟的意象，以及最后一句“不堪回首思秦原”也能得出压派私裰情。把握了整首诗歌的情感，再来分析诗歌的情景关系就要容易得多。

又如2023年考查了宋代词人晏几道的《思远人》，这是一首怀人诗。这类题材的诗歌多抒发对亲人朋友的思念之情，又因为思念之人远在他乡，这样的思念大多是哀愁的。所以第8题第一个问题“这首词表达了什么样的感情？”难度就变小了，而紧着着第二问“‘红叶黄花秋意晚’一句对表达这种感情有什么作用？”也会相应降低难度。根据这首诗歌的题目“思远人”和诗句“千里念行客”可以明确答出诗歌的情感是对远方行人的思念之情。而首句“红叶黄花秋意晚”这样浓烈的秋景是描绘出了深秋的特殊色调，渲染了悲凉气氛，增添对远方行人绵绵不尽的思念情怀。当然，诗歌题材还有边塞诗、山水田园诗、离别诗等等，在复习备考阶段应当熟悉掌握不同题材诗歌的情感，做好知识储备。

二、意象

明代大学者胡应麟说：“作诗不过情、景二端。”诗歌是形象的艺术。中国诗人作诗往往较少直白地表露情感，我们的传统审美习惯是含蓄，含蓄常常就表现为通过意象来表达情感。理解了诗歌意象，也就理解了作者的情感。从2023年到2023年间考查的即事抒情诗和即景抒情诗较多。如2023年新课标Ⅰ卷陆游的《鹊桥仙》，2023年新课标Ⅲ卷曹翰的《内宴奉诏作》等即事抒情诗和2023年新课标Ⅰ卷的《阮郎归》和2023年新课标Ⅰ卷的《金陵望汉江》等即景抒情诗。对于这样的抒情诗歌，要理解诗歌表达的情感，就必须理解意象的内涵。

首先，要熟练掌握古代诗歌中常见的意象以及意象的内涵。通过复习，考生可以对某一类意象所代表的某一类情感进行归纳整理。比如，表达离愁别绪意象的有杨柳、长亭、夕阳、酒、秋、南浦等；表达凄凉悲伤之情的意象有梧桐、芭蕉、流水、猿猴、杜鹃等。熟悉掌握常见意象的内容，有助于快速把握诗歌情感。如2023年新课标Ⅱ卷韦庄的《含山店梦觉作》：“曾为流离惯别家，等闲挥袂客天涯。灯前一觉江南梦，惆怅起来山月斜。”孤灯一盏，透露出的是漂泊异乡的诗人的孤独与无奈，而“斜月”也已经不单单是天空中那一轮弯月。作为意象，它是作者多年漂泊，午夜梦醒后那份无尽的漂泊流浪之苦和去国怀乡之痛的唯一寄托。

其次，要注意多个意象所营造的意境内在的协调性。这种协调既是意象创设的意境的协调，也是意象与情感的协调。

一方面，景和情的协调性体现在景情的顺向关系上，即以哀景抒哀情，或以乐景抒乐情。如2023年新课标Ⅰ卷的《阮郎归》：“春风吹雨绕残枝，落花无可飞。小池寒渌欲生漪，雨晴还日西。帘半卷，燕双归。讳愁无奈眉。翻身整顿着残棋，沉吟应劫迟。”词的上阙一开始就为我们描绘了一幅春风吹雨，落花残枝的衰败图景，再加上小池的“寒”水，即使雨过天晴，红日却已西沉。这些意象的组合叠加，营造出了一种哀婉凄凉的意境，在这样哀婉凄凉的暮春景色中，抒发的自然也是一种“悲哀”的感情。再如2023年唐代诗人周朴的《春日秦国怀古》，诗中通过描写泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等一系列荒凉破败的意象，发出了对唐王朝国势日衰的悲叹。因此在分析意象时，还要注意描写意象的修饰性词语，借助想象和联想，设身处地，感受意境。

另一方面，景和情的协调性还体现在景情的逆向关系上，即以乐景衬哀情。如杜甫的《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”诗歌的前两句写碧绿的江水，雪白的水鸟，青翠的山峰，花朵正怒放，简直就象燃烧着一团火，多么灿烂！后两句诗人笔锋陡转，可惜岁月流逝，归期遥遥，眼前的美妙春光非但不能引发诗人游玩的兴致，却反而勾起了他漂泊异乡不知何时归的感伤。诗人以乐景来衬哀情，这份漂泊的感伤让人读来更觉深刻。鉴赏诗歌，理解意象的内涵可以帮助考生快速把握诗歌的情感。

三、知人论世

了解诗人的生平遭遇和所处朝代的国势、朝政，也能帮助我们把握诗歌情感。如2023年新课标Ⅰ卷李白的《金陵望汉江》：“汉江回万里，派作九龙盘。横溃豁中国，崔嵬飞迅湍。六帝沦亡后，三吴不足观。我君混区宇，垂拱众流安。今日任公子，沧浪罢钓竿。”诗歌前四句描写出了长江奔腾万里，横溃中原，水势浩荡的雄壮气象。这不仅是李白豪放飘逸诗风的体现，更是蕴含着只在盛世才有的豪情。“我君混区宇，垂拱众流安”是直接对盛世的热情歌颂。结尾两句化用任公子的典故，流露出盛世才子无用武之地的落寞惆怅。我们知道李白是盛唐诗人，在他的很多诗歌里，都洋溢着浓烈的盛唐气象，但是他一身才华，也只做得个御用文人，皇帝需要的只是用他的才华来粉饰自己奢华的生活。他郁郁不得志，被玄宗赐金放还，开始他的游历生活。因此他的作品也常常流露出怀才不遇的惆怅。熟悉掌握了李白的身世遭遇和时代背景后，也不难把握这首诗歌的情感。

描写长江的诗歌范文第4篇

通过写景状物来抒发内心的情感是诗歌永恒的主题。高中语文课本中编排了大量的诗歌，是学生学习写景状物抒情的绝佳素材。文章围绕四个方面阐述写景状物对抒情的铺垫作用，旨在通过引导，提高学生的鉴赏能力。

【关键词】

高中语文 诗歌 写景 状物 抒情

《中学语文课程标准》中指出：“中学语文教学要培养学生鉴赏诗歌的能力，从写景状物中能感受形象、品味语言、领悟诗歌表达的思想感情。”从历年高考试卷中可以看出，诗歌鉴赏是必考的试题内容。诗歌总是借景抒情、或触景生情，或寓情于景。因此，读懂诗歌必须从读懂写景状物来握诗人思想感情。只有在此基础上才能进行形象、语言、意境、风格等方面进行赏析。

一、学习古人写景状物，通过描写景物抒情

一直以来，诗歌在情感表达方式上总是通过一定的载体进行，这个载体就是景物。因此，古人就把思想感情通过对自然景物的描写来获得生命的共感。诗人通过观赏山水等景物，在描写过程中探索自然界的变化，并从中获得人生的启示。这样，就借山水来拂去世俗的尘埃，消除心中的烦恼。感情的寄托总是与自然界一草一木息息相关，从与山水的感情交流中不仅领略了山水风景丰富多彩的美，而且也激发诗人对人世沧桑变迁的感慨。所以，诗歌这种文学作品最常用的艺术手法就是通过写景状物来抒发自己的思想感情。高中语文课本中无论是《诗经》还是《楚辞》或者唐诗到宋词等，在名家辈出的年代，涌现出一大批璀璨夺目的写景抒情的诗歌。因此，在高中语文教学中要引导学生通过写景抒情类诗词的学习，让学生学会对自然景物的表写来抒情。从写景状物中学会抒发自己内心的情感，学会关心国家大事，学会关心人民的疾苦。这样，在借助诗歌养分的同时把民族的根深深地扎在心里，从而在走遍天涯海角之时，也深深地打上中国人的烙印。

二、通过工整句式表达，使音律显得抑扬顿挫

我们知道，诗歌讲究严格的对仗句式。对仗就是我们所说的对偶，对偶能表达的意思更有气势、更充分，更节奏鲜明。从句式结构上来看对偶分为严对和宽对两种。严对就是上下句字数相等，词性一致，平仄相对，不重复用字。例如：杜甫在《登高》中有“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”一句。这两句集中的表现了秋天的景色，诗人在登高的同时仰望那茫无边际的天空，此时正值深秋，那萧萧而下的树叶，衬托诗人悲凉的心情。再俯视看看那奔流不息滚滚而来的长江水，一股愁绪涌上了心头。其中对仗的是“天”与“风”、“高”与“急”、“沙”对“渚”、“白”与“清”，朗读起来有节奏感。达到了奇妙难名的艺术境界。诗人在写景的同时，便深沉地抒发了自己内心的情怀。诗人写景还用了“无边”、“不尽”，让下文的“萧萧”与“滚滚”更加生动形象化。这样的描写既让人联想到落木的声音，以及长江之水汹涌之状，在无形中透露出韶光易逝与壮志难酬的感怆。这也是杜甫沉郁风格的集中体现。

三、通过写景借题发挥，推敲作者思想情感

鉴赏诗歌不仅看诗人如何写景状物，还要认真推敲诗人所要表达的思想感情。诗人有不同的人生观与表达技巧，所以往往从不同角度来表达。主要通过这样的表达技巧：首先，是诗人对人生的理性思考，通过写景状物来借题发挥。例如：杜牧在《题乌江亭》时，他为项羽的自刎而深深惋惜，于是有“江东子弟多才俊，卷土重来未可知”的感慨。但是，王安石却认为项羽的失败是必然的，于是有了“江东子弟今虽在，肯为君王卷土来”这样的感慨。其次，诗人能把历史与现实结合到一起，进而发出对个人遭遇的感慨。例如：《赤壁怀古》中把周瑜与诸葛亮的建功立业与自己的遭遇结合到一起。而辛弃疾在《京口北固亭怀古》同样把历史人物与自己的遭遇结合到一起进行对比。最后，诗人抓住历史史实来借题发挥，从而抒发自己的情感。例如：李商隐在《贾生》中的感情抒发。同样对昭君出塞的史实，杜甫有“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”的同情之情。而宋代的王安石却有“人生失意无南北”的感慨。因此，写景状物只是借题发挥，我们必须从中来推敲诗人的思想感情。

四、抓住特征进行描写，领会鉴赏诗词意境

国学大师王国维说：“一切景语皆情语。”写景是为了抒情，在抒情过程中营造优美的诗歌意境。诗歌具有优美的意境，而意境总是通过意象产生的。我们在鉴赏诗歌写景抒情的时候通常把是否到达“情景交融”的地步作为衡量标准。因此，探寻诗歌的意境是鉴赏写景抒情诗不可缺少的环节。写景、状物是为了后面的抒情，而抒情又必须要借助景与物。例如：现实主义作品《诗经》中《采薇》是以一个戍边士兵口吻在写景状物的：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”这句诗历来被认为是写景抒情最好的诗句，其中的“雨雪”写出了征人返回乡途中的艰辛。此时，与来时的“杨柳依依”景色形成了鲜明的对比，从而抒发了“物是人非”的情感。但是，我们知道写景、状物与抒情在很多时候可以有所侧重。有时候以写景状物为主，有时候以抒情为主。但都是对具体景物的内心感受。因此，诗人不仅尊重景物特征来描写。同时，在写景状物过程中带上诗人的主观感受。

总之，鉴赏诗歌必须从写景状物开始，通过景物来推敲诗人的思想情感。因此，在鉴赏诗歌时首先要看诗中如何描写景，景物的特点是什么；其次，看诗人运用怎样的技巧写景状物，取得的效果如何；最后，看诗人如何借助景物抒发思想感情。这样，诗歌鉴赏能力就会逐步的提高。

【参考文献】

【1】高武.寻找诗性的回归――诗歌教学探微【J】.散文百家，2023（07）

描写长江的诗歌范文第5篇

一、要掌握诗歌类别及特点

诗歌按表达方式可分为叙事诗（《木兰诗》）、抒情诗（《春夜喜雨》）和哲理诗（《断章》）；按格律可分为古体诗（《从军行》）与近体诗（《春望》）；按语言可分为四言（《君子于役》）、五言（《送杜少府之任蜀川》）、七言（《无题》）与杂言（《茅屋为秋风所破歌》）等；按题材可分为写景诗（《望庐山瀑布》）与咏物诗（《鹧》）、边塞诗（《出塞》）、咏怀诗（《游子吟》）等；词按风格可分为豪放派（苏轼、辛弃疾等）与婉约派（柳永、李清照等）。

二、要了解作者及其风格

白居易云：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”任何一个时代的文人必然带有该时代的烙印，其经历、其思想感情无不留下深刻的时代印痕，而每一个诗人又有各自独特的思想性格，因而结合作者赏析古典诗歌，有助于考生把握作品的风格和内涵。陶渊明的朴素自然，李白的清新飘逸，杜甫的沉郁顿挫，白居易的雅俗共赏，王维的诗画一体，李商隐的朦胧隐晦，范仲淹的苍凉悲壮，苏轼的雄健豪放，李清照的婉约凄切，陆游的雄浑奔放，等等，都能让品味到不同时代对诗人的影响。我们可以从作者的经历、写作背景和文风等方面把握作者要表达的情感。

三、提取意象，体会意境，理解主旨

意象就是渗透着诗人情意的具体形象。理解诗歌中的意象，体味诗歌中创设的意境，是诗歌赏析的重要内容。赏析重点在于把握诗中的意象，进行领悟诗歌的意境。意境就是诗人强烈的感情与生动的生活图景融合而成的一种艺术境界。诗人创造意境，常用“寓情于景”和“即景生情”的方式，读者领悟诗歌意境也应从景、情两方面去探寻与体会。诗人把抽象的情绪寄托在具体可感的事物之中，这个事物即诗歌中作者所塑造的形象――“意象”。如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面。诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

四、要了解诗歌的表达技巧

1.诗歌中常用的表达方式有叙述、描写、议论和抒情，其中描写、抒情是重点；描写方式有细节描写、动静结合、虚实结合等；抒情方式有直接抒情和间接抒情等。

2.诗歌中常用的表现手法有借景抒情（大漠孤烟直，长河落日圆）、情景交融（山回路转不见君，雪上空留马行处）、托物言志（垂饮清露，流响出疏桐）、运用典故（商女不知亡国恨，隔江犹唱《花》）、比兴（关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑）、烘托（鸟宿池边树，僧敲月下门）、以小见大、联想想象（但愿人长久，千里共婵娟）及欲扬先抑等。

3.诗歌中常用的修辞手法有比喻、借代、夸张、互文、通感、对比、双关、反语等。

五、要揣摩诗歌中字词的妙用

王安石称诗歌的语言为“诗家语”，是指诗的用语和其他文体用语不同，尤其讲究炼字，经典的例子就是“僧敲月下门”，作者“推”“敲”难定，韩退之曰“敲”字为佳。周振甫先生在《诗词例话》中认为：“就这首诗看，敲的应该是李凝幽居的门，这个僧可能是作者自指，因作家出家为僧，法名无本。那他在晚上去找李凝，应该敲门，才和幽居相应。从音节上说，敲字也较响亮。”还有“春风又绿江南岸”的“绿”字用得好。第一，“绿”字比其他的字色彩鲜明。读到此，能在我们面前唤起一片江南春色。其他各字都比较抽象，没有这种作用。第二，用“又绿”唤起我们联想，让我们想到春草绿时容易引起思归的念头，这就跟下文“明月何时照我还”密切呼应。所以，在赏析诗歌时，要特别注意关键字词的作用。

六、要结合标题、注释和题干分析

诗词的标题，如同文章的标题一样，具有“眼睛”的功能，是“心灵的窗户”。透过“眼睛”去分析理解其所告诉我们的有关信息，基本上可以把握古诗词的主旨。如李白《送孟浩然之广陵》交代了写作的目的，崔颢的《黄鹤楼》指出了吟咏的主要对象，孟浩然的《过古人庄》揭示了诗的主要内容。

在古诗词赏析题中，命题人会给一些注释。这些注释或交作背景，或提示作者生平，或介绍相关人物、地名，或解释有关事物，等等，都是帮助考生分析理解诗词主旨的组成部分，应该认真阅读，对照试题，反复斟酌。