《江亭》原文翻译及赏析1

　　原文：

　　江亭夜月送别二首

　　[唐代]王勃

　　江送巴南水，山横塞北云。

　　津亭秋月夜，谁见泣离群？

　　乱烟笼碧砌，飞月向南端。

　　寂寞离亭掩，江山此夜寒。

　　译文及注释：

　　译文

　　长江远远地送走了从巴南来的流水，大山横亘，仿佛嵌入了塞北的云层。

　　秋天明月夜，在这渡口亭子里，谁见过在离别时哭哭啼啼的呢？

　　乱糟糟的烟雾笼罩着青绿的台阶，高高的月亮照耀着江亭的南门。

　　离亭的门关闭着，周围寂静无声；今夜里大江与高山都显得那么凄凉。

　　注释

　　巴南：地名，在今重庆市。

　　横：横亘。

　　塞北：指长城以北。亦泛指我国北边地区。

　　津亭：古在渡口建亭，供旅客休息。津，渡口。

　　泣：哭泣。

　　离群：离开同伴。

　　乱烟：凌乱的烟雾。

　　笼：笼罩。

　　碧砌：青石台阶。

　　飞月：悬在高空的月亮。

　　掩：掩盖，掩映。

　　江山：江水和高山。

　　赏析：

　　在王勃的《王子安文集》中，可以与上面这首诗参证的江边送别诗，有《别人四首》、《秋江送别二首》等，都是他旅居巴蜀期间所写的客中送客之作。

　　两诗合看，大致可知写诗的背景，即送客之地是巴南，话别之所是津亭，启行之时是秋夜，分手之处是江边，而行人所去之地则可能是塞北，此一去将有巴南、塞北之隔。

　　沈德潜在《唐诗别裁》中选录了两首中的第一首，但就两诗比较而言，其实以第二首为胜。第一首诗最后用“谁见泣离群”一句来表达离情，写得比较*实浅露，缺乏含蓄深婉、一唱三叹的韵味，沈德潜也不得不指出其用意“未深”；而在写景方面，“山横塞北云”一句写的是千里外的虚拟景，没有做到与上下两句所写的当前实景水**融，形成一个完美**的特定境界，因而也不能与诗篇所要表达的离情互为表里，收到景与情会的艺术效果。而在艺术上达到了这一要求的，应当推第二首。在这诗中，诗人的离情不是用“泣离群”之类的话来直接表达的，而是通过对景物的描绘来间接表达。诗人在江边送走行人后，环顾离亭，仰望明月，远眺江山，感怀此夜，就身边眼前的景色描绘出一幅画面优美、富有情味的江边月夜图。通首诗看来都是写景，而诗人送别后的留连顾望之状、凄凉寂寞之情，自然浮现纸上，是一首寓情于景、景中见情的佳作，兼有耐人寻味的深度和美感。

　　黄叔灿在《唐诗笺注》中还称赞这首诗末句中的“寒”字之妙，指出：“一片离情，俱从此字托出。”这个“寒”字的确是一个画龙点睛的字，正如王国维在《人间词话》中所说，着此一字而“境界全出”。但诗中的任何一个字，都不可能离开句和篇而孤立地起作用。这个“寒”字在句内还因“此夜”两字而注入离情，说明这不是通常因夜深感觉到的肤体寒冷，而是在这个特定的离别之夜独有的内心感受。而且，这首诗中可以拈出的透露离情的字眼，还不止一个“寒”字。第二首首句写烟而曰“乱”烟，既是形容夜烟弥漫，也表达了诗人心情的迷乱。次句写月而曰“飞”月，既是说明时间的推移，也暗示诗人伫立凝望时产生的聚散匆匆之感。第三句写离亭掩而加了“寂寞”二字，既是写外界的景象，也是写内心的情怀。从整首诗看，诗人就是运用这样一些字眼把画面点活，把送别后的孤寂怅惘之情融化入景色的描写之中。而这首诗的妙处更在于这融化的手法运用得浑然无迹；从而使诗篇见空灵蕴藉之美。

《江亭》原文翻译及赏析2

　　《秋杪江亭有作》作品介绍

　　《秋杪江亭有作》的作者是刘长卿，被选入《全唐诗》的第147卷第88首。

　　《秋杪江亭有作》原文

　　秋杪江亭有作（一作秋杪干越亭）

　　作者：唐·刘长卿

　　寂寞江亭下，江枫秋气斑。

　　世情何处澹，湘水向人闲。

　　寒渚一孤雁，夕阳千万山。

　　扁舟如落叶，此去未知还。

　　《秋杪江亭有作》注释

　　①诗题全诗校:“一作秋杪干越亭。”

　　②斑:斑烂。谓枫叶的颜色深浅相间。斑烂可爱。又首二句全诗校:“一作日暮更愁远，天涯殊未还。”

　　③此去未知还:此句全诗校:“一作俱在洞庭间。”

　　《秋杪江亭有作》作者介绍

　　刘长卿 (709~786），字文房，唐代诗人。宣城（今属安徽）人。以五言律诗擅长，唐玄宗天宝年间（公元742年1月~756年7月）进士。唐肃宗至德年间（公元756年7月~758年2月）任监察御史、长洲县尉，贬岭南巴尉，后返，旅居江浙。后来唐代宗任命他为转运使判官，知淮西、鄂岳转运留后，被诬再贬睦州司马。他生*坎坷，有一部分感伤身世之作，但也反映了安史乱后中原一带荒凉凋敝的景象。

　　刘长卿是由盛唐向中唐过渡时期的一位杰出诗人。关于刘长卿的生*一直没有确考，《旧唐书》和《新唐书》都没有他的传记。刘长卿诗以五七言近体为主，尤工五言，自诩为“五言长城”（权德舆《秦征君校书与刘随州唱和集序》）。《新唐书·艺文志》著录他的集子10卷，《郡斋读书志》、《直斋书录解题》同。据丁丙《善本书室藏书志》，著录有《唐刘随州诗集》11卷，为明翻宋本，诗10卷，文1卷。现在通行的如《畿辅丛书》本的《刘随州集》，《四部丛刊》本的《刘随州文集》，都为这种11卷本。《全唐诗》编录其诗为5卷。事迹见《唐诗纪事》、《唐才子传》。

　　《秋杪江亭有作》繁体对照

　　卷147_88秋杪江亭有作（壹作秋杪幹越亭）劉長卿

　　寂寞江亭下，江楓秋氣斑。

　　世情何處澹，湘水向人閑。

　　寒諸壹孤雁，夕陽千萬山。

　　扁舟如落葉，此去未知還。

《江亭》原文翻译及赏析3

　　江亭

　　朝代：唐代

　　作者：李绅

　　原文：

　　瘴江昏雾连天合，欲作家书更断肠。

　　今日病身悲状候，岂能埋骨向炎荒。

　　译文

　　舒服仰卧在暖暖的江亭里，吟诵着《野望》这首诗。

　　江水缓缓流动，和我的心一样不去与世间竞争。云在天上飘动，和我的意识一样悠闲自在。

　　寂静孤单的春天将进入晚春，然而我却悲伤忧愁，万物兴盛，显出万物的自私。

　　江东依旧在进行艰苦的战争，我每一次回首都因为对国家的忧愁而皱眉。

　　注释

　　⑴坦腹：舒身仰卧，坦露胸腹。《晋书·王羲之传》：“时太尉郗鉴使门生求女婿于（王）导，导令就东厢遍观子弟。门生归，谓鉴曰：‘王氏诸少并佳，然闻信至，咸自矜持。惟一人在东床坦腹食，独若不闻。’鉴曰：‘此正佳婿也！’访之，乃羲之也，遂以女妻之。”

　　⑵野望：指作者于上元二年（761）写的一首七言律诗。

　　⑶寂寂：犹悄悄，谓春将悄然归去。

　　⑷欣欣：繁盛貌。

　　⑸“江东”二句：一作“故林归未得，排闷强裁诗”。

　　2、张忠纲．杜甫诗选：**书局，20xx：163-164．

　　参考资料:

　　葛晓音．杜甫诗选评：上海古籍出版社，20xx：110-112．@张忠纲．杜甫诗选：**书局，20xx：163-164．

　　创作背景

　　这首诗写于上元二年（761）。唐肃宗上元**（760）夏天，诗人杜甫在朋友的资助下，在四川成都郊外的浣花溪畔盖了一间草堂，在饱经战乱之苦后，生活暂时得到了安宁，妻子儿**聚一处，重新获得了天伦之乐。杜甫逃避战乱，隐居在成都草堂，生活暂时比较*静安定。但是，安史之乱还没有*定，唐朝的其它国土还在进行着艰苦的战争。诗人杜甫在悠闲的隐居生活中，还是忘不了国家的安危，陷入忧国忧民的愁绪中。此诗即是一次游临江之亭有感而作。2、葛晓音．杜甫诗选评：上海古籍出版社，20xx：110-112．

　　参考资料:

　　萧涤非等．唐诗鉴赏辞典：上海辞书出版社，1983．@葛晓音．杜甫诗选评：上海古籍出版社，20xx：110-112．

《江亭》原文翻译及赏析3篇扩展阅读

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展1）

——《江宿》原文及翻译赏析3篇

《江宿》原文及翻译赏析1

　　江宿

　　朝代：明代

　　作者：汤显祖

　　寂历秋江渔火稀，起看残月映林微。

　　波光水鸟惊犹宿，露冷流萤湿不飞。

　　创作背景

　　秋江寂寂，渔船上灯火点点。诗人夜宿江船一觉醒来，一尘不染、安静祥和的夜景便呈现在眼前，诗人想起自身屡遭贬谪，官场黑暗的现状，心绪十分复杂，便写下了这首诗。

　　译文

　　深夜，寂寞的秋江上渔火疏稀，起来看到半轮残月的光辉，映照树林上也很暗微。

　　水面闪动的波光，把水鸟惊醒后，它们又睡宿，冰凉的露水沾湿了萤火虫的翅膀，它们也不起飞。

　　注释

　　江宿：宿于江上舟中。

　　寂历：寂寞、冷落。

　　渔火：夜间渔船上的灯火。

　　残月：这里指下弦月。

　　微：隐约，微弱，这里指残月的清淡光芒。

　　犹：仍然。

　　流萤：飞动的萤火虫。

　　湿：浸湿。

　　赏析

　　这首诗的构思围绕着一个“光”字。全诗四句，每句都烘托出一种光。

　　第一句写清秋之夜，江上的点点渔火，给人以清冷宁静的感觉。第二句写一弯残月的迷蒙之光映衬着岸边的树村。是一幅宁静安详的水墨画；第三句写江中波光流动，时时惊醒宿鸟。这句是以动写静，江水流淌，宿鸟被闪闪烁烁的波光惊醒，不时发出鸣叫声，其中动的因素更增加了静的感觉。最后一句是以静写动，萤火虫的翅膀被露水打湿而停止飞翔。这种艺术想象仍是以夜空中流萤飞动，留点点光亮为基础的，现在虽然没有流萤，但夜空下流萤闪动着朵朵光亮的印象深深保留在诗人的记忆中。这句话虽事实上反映的是没有流萤，却收到了流萤飞动的效果。渔火、残月、波光、流萤在夜幕里交相辉映，错落有致，形成静夜下的一支夜光曲。

　　诗人用笔灵巧工细到了极点，先引读者进入秋之深夜的江上环境，接着带领读者去体验水鸟、流萤的感觉。在对鸟和虫的感觉中，诗人写出了环境的气温和湿度，写到了宿鸟和流萤，以及残秋的风露。鸟和虫不但起了烘托环境气氛的作用，而且它们已经和全诗的意境合成了一个有机的整体，开阔而深沉，浑厚而尖新，表现着诗人安详、*和、幽深的情感。

　　这首诗写法纯用白描，妙在挥洒而工细，将明晰（后二句）和模糊（前二句）结合在了一起。形象上**了月下秋江的大和水乌流萤的小，也**了鸟和虫的动和静、惊扰和安宁。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展2）

——江亭原文翻译及赏析 (菁选3篇)

江亭原文翻译及赏析1

　　原文：

　　江亭夜月送别二首

　　[唐代]王勃

　　江送巴南水，山横塞北云。

　　津亭秋月夜，谁见泣离群？

　　乱烟笼碧砌，飞月向南端。

　　寂寞离亭掩，江山此夜寒。

　　译文及注释：

　　译文

　　长江远远地送走了从巴南来的流水，大山横亘，仿佛嵌入了塞北的云层。

　　秋天明月夜，在这渡口亭子里，谁见过在离别时哭哭啼啼的呢？

　　乱糟糟的烟雾笼罩着青绿的台阶，高高的月亮照耀着江亭的南门。

　　离亭的门关闭着，周围寂静无声；今夜里大江与高山都显得那么凄凉。

　　注释

　　巴南：地名，在今重庆市。

　　横：横亘。

　　塞北：指长城以北。亦泛指我国北边地区。

　　津亭：古在渡口建亭，供旅客休息。津，渡口。

　　泣：哭泣。

江亭意思

　　离群：离开同伴。

　　乱烟：凌乱的烟雾。

　　笼：笼罩。

　　碧砌：青石台阶。

　　飞月：悬在高空的月亮。

　　掩：掩盖，掩映。

　　江山：江水和高山。

　　赏析：

　　在王勃的《王子安文集》中，可以与上面这首诗参证的江边送别诗，有《别人四首》、《秋江送别二首》等，都是他旅居巴蜀期间所写的客中送客之作。

　　两诗合看，大致可知写诗的背景，即送客之地是巴南，话别之所是津亭，启行之时是秋夜，分手之处是江边，而行人所去之地则可能是塞北，此一去将有巴南、塞北之隔。

　　沈德潜在《唐诗别裁》中选录了两首中的第一首，但就两诗比较而言，其实以第二首为胜。第一首诗最后用“谁见泣离群”一句来表达离情，写得比较*实浅露，缺乏含蓄深婉、一唱三叹的韵味，沈德潜也不得不指出其用意“未深”；而在写景方面，“山横塞北云”一句写的是千里外的虚拟景，没有做到与上下两句所写的当前实景水**融，形成一个完美**的特定境界，因而也不能与诗篇所要表达的离情互为表里，收到景与情会的艺术效果。而在艺术上达到了这一要求的，应当推第二首。在这诗中，诗人的离情不是用“泣离群”之类的话来直接表达的，而是通过对景物的描绘来间接表达。诗人在江边送走行人后，环顾离亭，仰望明月，远眺江山，感怀此夜，就身边眼前的景色描绘出一幅画面优美、富有情味的江边月夜图。通首诗看来都是写景，而诗人送别后的留连顾望之状、凄凉寂寞之情，自然浮现纸上，是一首寓情于景、景中见情的佳作，兼有耐人寻味的深度和美感。

　　黄叔灿在《唐诗笺注》中还称赞这首诗末句中的“寒”字之妙，指出：“一片离情，俱从此字托出。”这个“寒”字的确是一个画龙点睛的字，正如王国维在《人间词话》中所说，着此一字而“境界全出”。但诗中的任何一个字，都不可能离开句和篇而孤立地起作用。这个“寒”字在句内还因“此夜”两字而注入离情，说明这不是通常因夜深感觉到的肤体寒冷，而是在这个特定的离别之夜独有的内心感受。而且，这首诗中可以拈出的透露离情的字眼，还不止一个“寒”字。第二首首句写烟而曰“乱”烟，既是形容夜烟弥漫，也表达了诗人心情的迷乱。次句写月而曰“飞”月，既是说明时间的推移，也暗示诗人伫立凝望时产生的聚散匆匆之感。第三句写离亭掩而加了“寂寞”二字，既是写外界的景象，也是写内心的情怀。从整首诗看，诗人就是运用这样一些字眼把画面点活，把送别后的.孤寂怅惘之情融化入景色的描写之中。而这首诗的妙处更在于这融化的手法运用得浑然无迹；从而使诗篇见空灵蕴藉之美。

江亭原文翻译及赏析2

　　坦腹江亭暖，长吟野望时。

　　水流心不竞，云在意俱迟。

　　寂寂春将晚，欣欣物自私。

　　江东犹苦战，回首一颦眉。

　　译文

　　天气变暖，舒服仰卧在江边的亭子里，吟诵着《野望》这首诗。

　　江水缓缓流动，我却心情*静无意与世间竞争。云在天上舒缓飘动，和我的意识一样悠闲自在。

　　春天即将悄悄过去，然而我却悲伤忧愁，万物兴盛，显出万物的自私。

　　江东依旧在进行艰苦的战争，我每一次回首都因为对国家的忧愁而皱眉。

　　注释

　　坦腹：舒身仰卧，坦露胸腹。《晋书·王羲之传》：“时太尉郗鉴使门生求女婿于（王）导，导令就东厢遍观子弟。门生归，谓鉴曰：‘王氏诸少并佳，然闻信至，咸自矜持。惟一人在东床坦腹食，独若不闻。’鉴曰：‘此正佳婿也！’访之，乃羲之也，遂以女妻之。”

　　野望：指作者于上元二年（761）写的一首七言律诗。

　　寂寂：犹悄悄，谓春将悄然归去。

　　欣欣：繁盛貌。

　　“江东”二句：一作“故林归未得，排闷强裁诗”。

　　赏析

　　诗中描写在江边小亭独坐时的感受。前四句从表面上看，诗人坦腹江亭，心情*静，无意与流水相竞；心情闲适，与白云一样舒缓悠闲，其心境并非那样悠闲自在。五六句移情入景，心头的寂寞，众荣独瘁的悲凉，通过嗔怪春物自私表露无遗。末二句直抒胸臆，家国之忧难排难遣。此诗表面上悠闲恬适，实际则是一片焦灼苦闷。情理兼容，意趣盎然。

　　首句描写表面看上去和那些山林隐士的感情没有很大的不同；然而一读三、四两句，区别却是明显的。晚春的季节，天气已经变暖，诗人杜甫离开成都草堂，来到郊外，舒服仰卧在江边的亭子，吟诵着《野望》这首诗。《野望》和《江亭》是同一时期的作品。

　　从表面看，“水流心不竞”是说江水如此滔滔，好像为了什么事情，争着向前奔跑；而诗人却心情*静，无意与流水相争。“云在意俱迟”，是说白云在天上移动，那种舒缓悠闲，与诗人的闲适心情完全没有两样。仇兆鳌说它“有淡然物外、优游观化意”（《杜诗详注》）是从这方面理解的，但这只是一种表面的看法。

　　“水流心不竞”，本来心里是“竞”的，看了流水之后，才忽然觉得*日如此栖栖遑遑，毕竟没有意义，心中陡然冒出“何须去竞”的一种念头来。“云在意俱迟”也一样，本来满腔抱负，要有所作为，而客观情势却处处和诗人为难。在*时，原是极不愿意“迟迟”的，诗人看见白云悠悠，于是也突然觉得一向的做法未免是自讨苦吃，应该同白云“俱迟”才对了。

　　王维的诗“流水如有意”，“有意”显出诗人的“无意”；杜甫的诗“水流心不竞”，“不竞”泄露了诗人*日的“竞”。“正言若反”，在作者却是不自觉的。

　　“寂寂春将晚”，带出心头的寂寞：“欣欣物自私”，透露了万物兴盛而诗人独自忧伤的悲凉。这是一种融景入情的手法。晚春本来并不寂寞，诗人处境闲寂，移情入景，自然觉得景色也是寂寞无聊的了；眼前百草千花争奇斗艳，欣欣向荣，然而都与诗人无关，引不起诗人心情的欣悦，所以他就嗔怪春物的“自私”了。当然，这当中也不尽是他个人遭逢上的感慨，但正好说明诗人的心境并非是那样悠闲自在的。写到这里，结合上联的“水流”“云在”，诗人的思想感情就已经表露无遗了。

　　杜甫写此诗时，安史之乱未*。作者虽然避乱在四川，暂时得以“坦腹江亭”，到底还是忘不了国家安危的，因此诗的最后，就不能不归结到“江东犹苦战，回首一颦眉”，又陷入满腹忧国忧民的愁绪中去了。杜甫这首诗表面上悠闲恬适，骨子里仍是一片焦灼苦闷。这正是杜甫不同于一般山水诗人的地方。

　　创作背景

　　这首诗写于公元761年（上元二年）。公元760年（唐肃宗上元**）夏天，杜甫逃避战乱，隐居在成都草堂，生活暂时比较*静安定。在悠闲的隐居生活中，还是忘不了国家的安危，陷入忧国忧民的愁绪中。此诗即是一次游临江之亭有感而作。

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实**诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别**，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在*古典诗歌中备受推崇，影响深远。759-766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

江亭原文翻译及赏析3

　　原文：

　　江亭夜月送别二首

　　[唐代]王勃

　　江送巴南水，山横塞北云。

　　津亭秋月夜，谁见泣离群？

　　乱烟笼碧砌，飞月向南端。

　　寂寞离亭掩，江山此夜寒。

　　译文及注释：

　　译文

　　长江远远地送走了从巴南来的流水，大山横亘，仿佛嵌入了塞北的云层。

　　秋天明月夜，在这渡口亭子里，谁见过在离别时哭哭啼啼的呢？

　　乱糟糟的烟雾笼罩着青绿的台阶，高高的月亮照耀着江亭的南门。

　　离亭的门关闭着，周围寂静无声；今夜里大江与高山都显得那么凄凉。

　　注释

　　巴南：地名，在今重庆市。

　　横：横亘。

　　塞北：指长城以北。亦泛指我国北边地区。

　　津亭：古在渡口建亭，供旅客休息。津，渡口。

　　泣：哭泣。

　　离群：离开同伴。

　　乱烟：凌乱的烟雾。

　　笼：笼罩。

　　碧砌：青石台阶。

　　飞月：悬在高空的月亮。

　　掩：掩盖，掩映。

　　江山：江水和高山。

　　赏析：

　　在王勃的《王子安文集》中，可以与上面这首诗参证的江边送别诗，有《别人四首》、《秋江送别二首》等，都是他旅居巴蜀期间所写的客中送客之作。

　　两诗合看，大致可知写诗的背景，即送客之地是巴南，话别之所是津亭，启行之时是秋夜，分手之处是江边，而行人所去之地则可能是塞北，此一去将有巴南、塞北之隔。

　　沈德潜在《唐诗别裁》中选录了两首中的第一首，但就两诗比较而言，其实以第二首为胜。第一首诗最后用“谁见泣离群”一句来表达离情，写得比较*实浅露，缺乏含蓄深婉、一唱三叹的韵味，沈德潜也不得不指出其用意“未深”；而在写景方面，“山横塞北云”一句写的是千里外的虚拟景，没有做到与上下两句所写的当前实景水**融，形成一个完美**的特定境界，因而也不能与诗篇所要表达的.离情互为表里，收到景与情会的艺术效果。而在艺术上达到了这一要求的，应当推第二首。在这诗中，诗人的离情不是用“泣离群”之类的话来直接表达的，而是通过对景物的描绘来间接表达。诗人在江边送走行人后，环顾离亭，仰望明月，远眺江山，感怀此夜，就身边眼前的景色描绘出一幅画面优美、富有情味的江边月夜图。通首诗看来都是写景，而诗人送别后的留连顾望之状、凄凉寂寞之情，自然浮现纸上，是一首寓情于景、景中见情的佳作，兼有耐人寻味的深度和美感。

　　黄叔灿在《唐诗笺注》中还称赞这首诗末句中的“寒”字之妙，指出：“一片离情，俱从此字托出。”这个“寒”字的确是一个画龙点睛的字，正如王国维在《人间词话》中所说，着此一字而“境界全出”。但诗中的任何一个字，都不可能离开句和篇而孤立地起作用。这个“寒”字在句内还因“此夜”两字而注入离情，说明这不是通常因夜深感觉到的肤体寒冷，而是在这个特定的离别之夜独有的内心感受。而且，这首诗中可以拈出的透露离情的字眼，还不止一个“寒”字。第二首首句写烟而曰“乱”烟，既是形容夜烟弥漫，也表达了诗人心情的迷乱。次句写月而曰“飞”月，既是说明时间的推移，也暗示诗人伫立凝望时产生的聚散匆匆之感。第三句写离亭掩而加了“寂寞”二字，既是写外界的景象，也是写内心的情怀。从整首诗看，诗人就是运用这样一些字眼把画面点活，把送别后的孤寂怅惘之情融化入景色的描写之中。而这首诗的妙处更在于这融化的手法运用得浑然无迹；从而使诗篇见空灵蕴藉之美。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展3）

——池州翠微亭原文翻译及赏析

池州翠微亭原文翻译及赏析1

　　池州翠微亭

　　朝代：宋代

　　作者：岳飞

　　原文：

　　经年尘土满征衣，特特寻芳上翠微。

　　好水好山看不足，马蹄催趁月明归。

　　译文及注释：

　　作者：佚名

　　译文

　　多年的尘土布满了军装，骑着马到翠微亭寻找美景。

　　好水好山还没有欣赏够，马蹄声就已经催我速归了。

　　注释

　　①选自《宋诗选》。岳飞（1103-1142），字鹏举，宋朝爱国将领。这首诗表达了作者热爱祖国锦绣河山的深厚感情，体现了马背赋诗的特点。池州，今安徽贵池。翠微亭，在贵池南齐山顶上。

　　②经年：常年。

　　③征衣：离家远行的人的衣服。这里指从军的衣服。

　　④特特：特地、专门。亦可解作马蹄声，二义皆通。

　　⑤寻芳：游春看花。

　　⑥翠微：指翠微亭。

　　⑦看不足：看不够。

　　⑧这句诗是说，在马蹄声的催促里，我踏着月色归去了。

　　赏析：

　　绍兴五年（1135年）春 ，岳飞率兵驻防池州，游城东南齐山翠微亭，作此诗。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展4）

——《刻舟求剑楚人涉江》原文、翻译及赏析3篇

《刻舟求剑楚人涉江》原文、翻译及赏析1

　　原文：

　　刻舟求剑/楚人涉江

　　先秦：佚名

　　楚人有涉江者，其剑自舟中坠于水。遽契其舟，曰：“是吾剑之所从坠。”舟止，从其所契者入水求之。舟已行矣，而剑不行，求剑若此，不亦惑乎！

　　译文：

　　楚人有涉江者，其剑自舟中坠于水。遽契其舟，曰：“是吾剑之所从坠。”舟止，从其所契者入水求之。舟已行矣，而剑不行，求剑若此，不亦惑乎！

　　楚国有个乘船渡江的人，他的剑从船上掉进了水里。他急忙用刀在船边做了记号，说：“这是我的剑掉下去的地方。”船到目的地后停了下来，这个人顺着船沿上刻的记号下水去找剑。船已经走了很远，而剑还在原来的地方，用这样的`方法来寻找剑，不是很糊涂吗？

　　注释：

　　楚人有涉江者，其剑自舟中坠于水。遽(jù)契(qiè)其舟，曰：“是吾剑之所从坠。”舟止，从其所契者入水求之。舟已行矣，而剑不行，求剑若此，不亦惑乎！

　　涉：过，渡。者：……的人，定语后置的标志。其：他的，代词。自：从。坠：落。于：在，到。遽：急忙，立刻。契：通“锲”，用刀雕刻，刻。是：指示代词，这，这个，这儿，这样。吾：我的。之：主谓之间取消句子**性。所从坠：从剑落下的地方。坠：落下其：他，代词。求：找，寻找。之：剑，代词。矣：了。而：然而，表转折。若：像。此：这样。不亦惑乎：不是很糊涂吗？惑，愚蠢，糊涂。“不亦......乎”是一种委婉的反问句式。止：停止，指船停了下来。

　　赏析：

　　“刻舟求剑”和“守株待兔”；都含有“拘泥不知变通；做根本做不到的事”的意思。但“刻舟求剑”重于“刻”和“求”；强调虽然主观上努力；但不注意变化了的客观情况；不能相应地采取适当的措施；“守株待兔”重在“守”和“待”；强调主观上不努力；仅想坐守等待。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展5）

——如梦令·常记溪亭日暮原文、翻译及赏析3篇

如梦令·常记溪亭日暮原文、翻译及赏析1

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

　　兴尽晚回舟，误入藕花深处。

　　争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

　　——宋代·李清照《如梦令·常记溪亭日暮》

　　译文

　　时常记起溪边亭中游玩至日色已暮，沉迷在优美的景色中忘记了回家的路。

　　尽了酒宴兴致才乘舟返回，不小心进入藕花深处。

　　奋力把船划出去呀！奋力把船划出去！划船声惊起了一群鸥鹭。

　　译文二

　　经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，被美景陶醉而流连忘返。

　　游兴满足了，天黑往回划船，不小心划进了荷花池深处。

　　划呀，划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

　　译文三

　　曾记得一次溪亭饮酒到日暮，喝得大醉回家找不着了道路。

　　兴尽之后很晚才往回划船，却不小心进入了荷花深处。

江亭的意思

　　怎么渡，怎么渡？（最终）惊起水边满滩鸥鹭。

　　注释

　　常记：时常记起。“难忘”的意思。

　　溪亭：临水的亭台。

　　日暮：黄昏时候。

　　沉醉：比喻沉浸在某事物或某境界中。

　　兴尽：尽了兴致。

　　晚：比合适的时间靠后，这里意思是天黑路暗了。

　　回舟：乘船而回。

　　误入：不小心进入。

　　藕花：荷花。

　　争渡：奋力把船划出去。

　　惊：惊动。

　　起：飞起来。

　　一滩：一群。

　　鸥鹭：这里泛指水鸟。

　　赏析

　　此词是记游赏之作，写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔*淡，自然**，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

　　接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的`荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。

　　一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。

　　这首**用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

如梦令·常记溪亭日暮原文、翻译及赏析2

　　常记溪亭日暮，沉醉不知归路。

　　兴尽晚回舟，误入藕花深处。

　　争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

　　——宋代·李清照《如梦令·常记溪亭日暮》

　　译文

　　时常记起溪边亭中游玩至日色已暮，沉迷在优美的景色中忘记了回家的路。

　　尽了酒宴兴致才乘舟返回，不小心进入藕花深处。

　　奋力把船划出去呀！奋力把船划出去！划船声惊起了一群鸥鹭。

　　译文二

　　经常记起在溪边的亭子游玩直到太阳落山的时候，被美景陶醉而流连忘返。

　　游兴满足了，天黑往回划船，不小心划进了荷花池深处。

　　划呀，划呀，惊动满滩的水鸟，都飞起来了。

　　译文三

　　曾记得一次溪亭饮酒到日暮，喝得大醉回家找不着了道路。

　　兴尽之后很晚才往回划船，却不小心进入了荷花深处。

　　怎么渡，怎么渡？（最终）惊起水边满滩鸥鹭。

　　注释

　　常记：时常记起。“难忘”的意思。

　　溪亭：临水的亭台。

　　日暮：黄昏时候。

　　沉醉：比喻沉浸在某事物或某境界中。

　　兴尽：尽了兴致。

　　晚：比合适的'时间靠后，这里意思是天黑路暗了。

　　回舟：乘船而回。

　　误入：不小心进入。

　　藕花：荷花。

　　争渡：奋力把船划出去。

　　惊：惊动。

　　起：飞起来。

　　一滩：一群。

　　鸥鹭：这里泛指水鸟。

　　赏析

　　此词是记游赏之作，写了酒醉、花美，清新别致。“常记”两句起笔*淡，自然**，把读者自然而然地引到了她所创造的词境。“常记”明确表示追述，地点在“溪亭”，时间是“日暮”，作者饮宴以后，已经醉得连回去的路径都辨识不出了。“沉醉”二字却露了作者心底的欢愉，“不知归路”也曲折传出作者流连忘返的情致，看起来，这是一次给作者留下了深刻印象的十分愉快的游赏。

　　接写的“兴尽”两句，就把这种意兴递进了一层，兴尽方才回舟，那么，兴未尽呢？恰恰表明兴致之高，不想回舟。而“误入”一句，行文流畅自然，毫无斧凿痕迹，同前面的“不知归路”相呼应，显示了主人公的忘情心态。盛放的荷花丛中正有一叶扁舟摇荡。舟上是游兴未尽的少年才女，这样的美景，一下子跃然纸上，呼之欲出。

　　一连两个“争渡”，表达了主人公急于从迷途中找寻出路的焦灼心情。正是由于“争渡”，所以又“惊起一滩鸥鹭”，把停栖在洲渚上的水鸟都吓飞了。至此，词戛然而止，言尽而意未尽，耐人寻味。

　　这首**用词简练，只选取了几个片断，把移动着的风景和作者怡然的心情融合在一起，写出了作者青春年少时的好心情，让人不由想随她一道荷丛荡舟，沉醉不归。正所谓“少年情怀自是得”，这首诗不事雕琢，富有一种自然之美。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展6）

——江雪原文翻译及赏析 (菁选3篇)

江雪原文翻译及赏析1

　　原文：

　　江雪

　　朝代：唐代

　　作者：柳宗元

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　译文:

　　基本：四周的山上没有了飞鸟的踪影，小路上连一丝人的踪迹也没有，只有在江上的一只小船里有个披着蓑衣、戴着斗笠的老翁,在寒冷的江上独自垂钓。 升华：四周的山连绵起伏，空旷的，没有了飞鸟的鸣叫和踪影，所有穿梭在山内外的小路上没有了人的行踪，只有在那宽广*静的江上，一个披着蓑衣戴着斗笠的老渔翁，一个人坐在孤零零的船上独自垂钓。

　　注释:

　　1．这是柳宗元被贬到永州之后写的诗，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。表达了作者高尚的道德。2．绝：无，没有。人踪：人的踪迹。灭：消失，没有了。3．千山鸟飞绝：千山万岭不见飞鸟的踪影。4．万径：虚指，指千万条路。5．人踪灭：没有人的踪影。6．孤：孤零零。7. 舟：小船。8. 蓑笠(suō lì)：（蓑衣和斗笠 “蓑” 的意思是古代用来防雨的衣服；“笠” 的意思是古代用来防雨的帽子。）9.独：独自。10。钓：钓鱼。

　　赏析：

　　这是一首押仄韵的五言绝句，是柳宗元的**作之一。大约作于他谪居永州（今湖南**）期间。

　　柳宗元被贬到永州之后，精神上受到很大刺激和压抑，于是，他就借描写山水景物，借歌咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己清高而孤傲的情感，抒发自己在**上失意的郁闷苦恼。因此，柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这显然同他一生的遭遇和他整个的思想感情的发展变化是分不开的。

　　这首《江雪》正是这样。诗人只用了二十个字，就把我们带到一个幽静寒冷的境地。呈现在读者眼前的，是这样一幅图画：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就*淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极*常的事，也是最一般化的形象。可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不*常的景象。因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，诗人却恰好不这样处理。这好象拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。

　　在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪、山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。

　　用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地**在一首诗里，是这首山水小诗独有的艺术特色。

江雪原文翻译及赏析2

　　原文：

　　题寒江钓雪图

　　近现代：释敬安

　　垂钓板桥东，雪压蓑衣冷。

　　江寒水不流，鱼嚼梅花影。

　　译文：

　　垂钓板桥东，雪压蓑衣冷。

　　渔翁在板桥以东垂钓，纷飞的大雪堆积在蓑衣上，感觉格外严寒。

　　江寒水不流，鱼嚼梅花影。

　　江面水已结冰不再流动，水面下的鱼儿藏在梅花的倒影中，好像在嚼着梅花玩儿。

　　注释：

　　垂钓板桥东，雪压蓑衣冷。

　　江寒水不流，鱼嚼（jiáo）梅花影。

　　嚼：咀嚼。

　　赏析：

　　《题寒江钓雪图》是近代爱国诗僧释敬安的.一首五绝，题写在《寒江钓雪图》上。

　　垂钓板桥东，雪压蓑衣冷”，直接交代渔翁垂钓的地点及外界的环境。“板桥”是柳诗中没有出现的意象，它容易令人联想到温庭筠的“人迹板桥霜”，为画面增加了几分寒意。次句“雪压蓑衣冷”是渔翁形象的勾画，他身着冰冷的蓑衣，不知何时，蓑衣上已积了厚厚的雪。

　　第三句承“冷”字再递进一层，“水不流”说明“江寒”已达结冰地步，所咏垂钓为冰钓无疑。这三句均未正面写到钓者，而钓者冒雪垂钓的执着神态，却已从各个侧面烘托出来，气氛显然不像柳诗“千山鸟飞绝，万径人踪灭”那样孤寂压抑。结句“鱼嚼梅花影”是全诗的点睛之笔。着此一笔，全诗皆活，于严寒中透出生机、冷峻中透出禅味，神韵顿出，妙趣横生。此句从查慎行《题王文选浣花溪钓图小照》诗中“忽动绿玻璃，游鱼嚼花影”点化而来，与前三句接隼无痕，使寒江、飞雪、蓑衣、游鱼、梅影等种种形象浑然一体，把“钓雪”的意境升华到人与自然**相处的全新境界，给人以回味无穷的感受。

江雪原文翻译及赏析3

　　江雪

　　千山鸟飞绝，万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。

　　古诗简介

　　《江雪》是唐代诗人柳宗元的一首五言山水诗，描述了一幅冰天雪地寒江，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。这是一幅江乡雪景图。山山是雪，路路皆白。飞鸟绝迹，人踪湮没。遐景苍茫，迩景孤冷。意境幽僻，情调凄寂。渔翁形象，精雕细琢，清晰明朗，完整突出。诗采用入声韵，韵促味永，刚劲有力。历代诗人无不交口称绝。千古丹青妙手，也争相以此为题，绘出不少动人的江天雪景图。被誉为唐人五言绝句最佳者。这是柳宗元被贬到永州之后写的诗，借寒江独钓的渔翁，抒发自己孤独郁闷的心情。表达了作者高尚的情操。

　　翻译/译文

　　所有的山，飞鸟全都断绝；所有的路，不见人影踪迹。

　　江上孤舟，渔翁披蓑戴笠；独自垂钓，不怕冰雪侵袭。

　　注释

　　绝：无，没有。人踪：人的踪迹。灭：消失，没有了。

　　千山鸟飞绝：千山万岭不见飞鸟的踪影。

　　万径：虚指，指千万条路。

　　人踪灭：没有人的踪影。

　　孤：孤零零。

　　舟：小船。

　　蓑笠：蓑衣和斗笠“蓑”的意思是古代用来防雨的衣服；“笠”的意思是古代用来防雨的帽子。

　　独：独自。

　　钓：钓鱼。

　　赏析/鉴赏

　　这是一首押仄韵的五言绝句，是柳宗元的**作之一。大约作于他谪居永州（今湖南**）期间。

　　柳宗元被贬到永州之后，精神上受到很大刺激和压抑，于是，他就借描写山水景物，借歌咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己清高而孤傲的情感，抒发自己在**上失意的郁闷苦恼。因此，柳宗元笔下的山水诗有个显著的特点，那就是把客观境界写得比较幽僻，而诗人的主观的心情则显得比较寂寞，甚至有时不免过于孤独，过于冷清，不带一点人间烟火气。这显然同他一生的遭遇和他整个的思想感情的发展变化是分不开的。

　　这首《江雪》正是这样。诗人只用了二十个字，就把我们带到一个幽静寒冷的境地。呈现在读者眼前的，是这样一幅图画：在下着大雪的江面上，一叶小舟，一个老渔翁，独自在寒冷的江心垂钓。诗人向读者展示的，是这样一些内容：天地之间是如此纯洁而寂静，一尘不染，万籁无声；渔翁的生活是如此清高，渔翁的性格是如此孤傲。其实，这正是柳宗元由于憎恨当时那个一天天在走下坡路的唐代社会而创造出来的一个幻想境界，比起陶渊明《桃花源记》里的人物，恐怕还要显得虚无缥缈，远离尘世。诗人所要具体描写的本极简单，不过是一条小船，一个穿蓑衣戴笠帽的老渔翁，在大雪的江面上钓鱼，如此而已。可是，为了突出主要的描写对象，诗人不惜用一半篇幅去描写它的背景，而且使这个背景尽量广大寥廓，几乎到了浩瀚无边的程度。背景越广大，主要的描写对象就越显得突出。首先，诗人用“千山”、“万径”这两个词，目的是为了给下面两句的“孤舟”和“独钓”的画面作陪衬。没有“千”、“万”两字，下面的“孤”、“独”两字也就*淡无奇，没有什么感染力了。其次，山上的鸟飞，路上的人踪，这本来是极*常的事，也是最一般化的形象。可是，诗人却把它们放在“千山”、“万径”的下面，再加上一个“绝”和一个“灭”字，这就把最常见的、最一般化的动态，一下子给变成极端的寂静、绝对的沉默，形成一种不*常的景象。因此，下面两句原来是属于静态的描写，由于摆在这种绝对幽静、绝对沉寂的背景之下，倒反而显得玲珑剔透，有了生气，在画面上浮动起来、活跃起来了。也可以这样说，前两句本来是陪衬的远景，照一般理解，只要勾勒个轮廓也就可以了，不必费很大气力去精雕细刻。可是，诗人却恰好不这样处理。这好象拍电影，用放大了多少倍的特写镜头，把属于背景范围的每一个角落都交代得、反映得一清二楚。写得越具体细致，就越显得概括夸张。而后面的两句，本来是诗人有心要突出描写的对象，结果却使用了远距离的镜头，反而把它缩小了多少倍，给读者一种空灵剔透、可见而不可即的感觉。只有这样写，才能表达作者所迫切希望展示给读者的那种摆脱世俗、超然物外的清高孤傲的思想感情。至于这种远距离感觉的形成，主要是作者把一个“雪”字放在全诗的最末尾，并且同“江”字连起来所产生的效果。

　　在这首诗里，笼罩一切、包罗一切的东西是雪、山上是雪，路上也是雪，而且“千山”、“万径”都是雪，才使得“鸟飞绝”、“人踪灭”。就连船篷上，渔翁的蓑笠上，当然也都是雪。可是作者并没有把这些景物同“雪”明显地联系在一起。相反，在这个画面里，只有江，只有江心。江，当然不会存雪，不会被雪盖住，而且即使雪下到江里，也立刻会变成水。然而作者却偏偏用了“寒江雪”三个字，把“江”和“雪”这两个关系最远的形象联系到一起，这就给人以一种比较空蒙、比较遥远、比较缩小了的感觉，这就形成了远距离的镜头。这就使得诗中主要描写的对象更集中、更灵巧、更突出。因为连江里都仿佛下满了雪，连不存雪的地方都充满了雪，这就把雪下得又大又密、又浓又厚的情形完全写出来了，把水天不分、上下苍茫一片的气氛也完全烘托出来了。至于上面再用一个“寒”字，固然是为了点明气候；但诗人的主观意图却是在想不动声色地写出渔翁的精神世界。试想，在这样一个寒冷寂静的环境里，那个老渔翁竟然不怕天冷，不怕雪大，忘掉了一切，专心地钓鱼，形体虽然孤独，性格却显得清高孤傲，甚至有点凛然不可侵犯似的。这个被幻化了的、美化了的渔翁形象，实际正是柳宗元本人的思想感情的寄托和写照。由此可见，这“寒江雪”三字正是“画龙点睛”之笔，它把全诗前后两部分有机地联系起来，不但形成了一幅凝炼概括的图景，也塑造了渔翁完整突出的形象。

　　用具体而细致的手法来摹写背景，用远距离画面来描写主要形象；精雕细琢和极度的夸张概括，错综地**在一首诗里，是这首山水小诗独有的`艺术特色。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展7）

——暮江吟原文翻译及赏析 (菁选3篇)

暮江吟原文翻译及赏析1

　　原文

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

　　译文

江亭夕望原文以及翻译

　　一道残阳倒影在江面上，阳光照射下，波光粼粼，一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒真的珠子，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

　　表达了诗人热爱自然、热爱祖国江河的感情。

　　注释

　　①暮江吟：黄昏时分在江边所作的诗。吟，古代诗歌的一种形式。

　　②残阳：快落山的太阳的光。也指晚霞。

　　③瑟瑟：原意为碧色珍宝，此处指碧绿色。

　　④可怜：可爱。

　　⑤九月初三：农历九月初三的时候。

　　⑥真珠：即珍珠。

　　⑦月似弓：峨眉月，其弯如弓。

　　赏析

　　《暮江吟》是诗”中的一首。全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境，诗人又在诗句中妥帖地加入比喻的写法，使景色倍显生动。由于这首诗渗透了诗人自愿远离朝廷后轻松愉悦的**情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

　　前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地*线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得委婉、*缓，写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把他自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

　　后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，很像是镶嵌在上面的粒粒珍珠。用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。诗人再抬头一看，一弯新月初升，如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弯弓。诗人把这天上地下的两种美妙景象，压缩在一句诗里——“露似真珠月似弓”。作者从像弓一样的一弯新月，想起当时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向**，给诗歌造成了波澜。

　　诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出**、宁静的意境，用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，给读者展现了一幅绝妙的画卷。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜爱、热爱之情。明代杨慎《升庵诗话》评：“诗有丰韵。言残阳铺水，半江之碧，如瑟瑟之色；半江红，日所映也。可谓工微入画。”《唐宋诗醇》评：“写景奇丽，是一幅着色秋江图。”清代王士祯《唐人万首绝句选》评：“丽绝韵绝，令人神往。”

　　另外，值得读者注意的是这首诗中的时间问题。

暮江吟原文翻译及赏析2

　　暮江吟原文

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

　　——唐代·白居易《暮江吟》

　　译文及注释

　　译文

　　快要落山的夕阳，霞光柔和的铺在江水上，江水一半碧绿，一半艳红。

　　最可爱的是那九月初三之夜，露珠似颗颗珍珠，朗朗新月形如弯弓。

　　注释

　　暮江吟：黄昏时分在江边所作的诗。吟，古代诗歌的一种形式。

　　残阳：快落山的太阳的光。也指晚霞。

　　瑟瑟：原意为碧色珍宝，此处指碧绿色 。

　　可怜：可爱。

　　九月初三：农历九月初三的时候。

　　真珠：即珍珠。

　　月似弓：农历九月初三，上弦月，其弯如弓。

　　句解

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红：

　　诗人抓住了傍晚夕阳斜射下的江面上呈现出的两种不同的颜色，表现出江面微波粼粼、光色瞬息变化的绚烂景象。

　　这句诗的意思是：傍晚时分，快要落山的夕阳，柔和地铺在江水之上。晚霞斜映下的江水看上去好似鲜***，而绿波却又在红色上面滚动。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓：

　　诗人在这里把天上地上的两种景象压缩在诗里，通过对“露”和“月”的视觉形象的描写，创造出秋夜一派**宁静的意境。

　　这句诗的意思是：九月初三这个夜晚多么可爱啊，岸边草茎树叶上的露珠像稀少的珍珠一样，而升起的一弯新月像一张精巧的弯弓。

　　赏析

　　白居易纯粹写景的作品很少，这是一首颇为人称道的小诗。全诗构思妙绝之处，在于摄取了两幅幽美的自然界的画面，加以组接。一幅是夕阳西沉、晚霞映江的绚丽景象，一幅是弯月初升，露珠晶莹的朦胧夜色。两者分开看各具佳景，合起来读更显妙境，诗人又在诗句中妥帖地加入比喻的写法，使景色倍显生动。由于这首诗渗透了诗人自愿远离朝廷后轻松愉悦的**情绪和个性色彩，因而又使全诗成了诗人特定境遇下审美心理功能的艺术载体。

　　“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。”写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地*线，几乎是贴着地面照射过来，确像“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得委婉、*缓，写出了秋天夕阳独特的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。

　　“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把他自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

　　“可怜九月初三夜”，是个过渡。可怜，可爱。九月初三，是农历，指进入深秋。意思说：深秋的夜晚多么可爱啊!前两句描写日落时景象，这一句很自然地把时间从日落过渡到夜晚。看似随意写来，实际很重要，让读者明确感到时间在推移，继续观赏后面的画面。

　　最后一句“露似珍珠月似弓”。意思说：露水像珍珠一样晶莹光亮，弯弯的月亮像弓一样。秋天的江边夜色降临，空气湿润，草木上都凝结起露珠，“露似珍珠”，写出秋叶特点。九月初三，月亮刚出现，还是月牙儿，弯弯的，所以说像一张弓。“月似弓”，进一步点出月初的秋夜。这句重点写了秋夜露珠和新月，连用两个新颖贴切的比喻，描绘出深秋月夜的迷人景象。

　　诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出**、宁静的意境，用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，给读者展现了一幅绝妙的画卷。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜爱、热爱之情。

　　另外，值得读者注意的是这首诗中的时间问题。《暮江吟》写了三个不同的“时间”。通过以上分析，《暮江吟》前两句写的时间是日落前（一小段时间）或日落时；后两句主要写日落后（一小段时间），即黄昏；由后两句还引伸出夜里一段时间。这完全符合作者的观赏顺序，即作者先于日落前看到了“残阳铺照”，又于日落后看到了“月似弓”，再于夜间看到了“露似真珠”。大多数资料都认为，“月似弓”与“露似珍珠”是作者于夜间同一时刻看到的，前写天上，后写地下。其实这是因为缺少天文、气象常识，忽视了两种自然现象之间的“时间差”问题。如前所述，作者看到“九月初三”、“月似弓”之时，只能是在日落后不久。此时，由于太阳刚刚落山不久，地面散失的热量还不多，凉露尚未形成；而等到夜里“露似真珠”之时，似弓之月却又早已沉入**地*线以下了。

暮江吟原文翻译及赏析3

　　暮江吟

　　白居易

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。

　　【诗文解释】

　　一道残阳铺在江面上，阳光照射下，波光粼粼，一半呈现出深深的碧色，一半呈现出红色。更让人怜爱的是九月凉露下降的初月夜，滴滴清露就像粒粒真的珠子，一弯新月仿佛是一张精巧的弓。

　　表达情感

　　表达了诗人热爱自然、热爱祖国江河的情趣。

　　【词语解释】

　　铺：指太阳光斜照在水面上。

　　瑟瑟：碧绿色宝石。这里形容背阴处的江水颜色。

　　可怜：可爱。

　　真珠：珍珠。

　　句解

　　一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红：

　　诗人抓住了傍晚夕阳斜射下的江面上呈现出的两种不同的颜色，表现出江面微波粼粼、光色瞬息变化的绚烂景象。

　　这句诗的意思是：傍晚时分，快要落山的夕阳，柔和地铺在江水之上。晚霞斜映下的江水看上去好似鲜***，而绿波却又在红色上面滚动。

　　可怜九月初三夜，露似真珠月似弓：

　　诗人在这里把天上地上的两种景象压缩在诗里，通过对“露”和“月”的视觉形象的描写，创造出秋夜一派**宁静的意境。

　　这句诗的意思是：九月初三这个夜晚多么可爱啊，岸边草茎树叶上的露珠像稀少的珍珠一样，而升起的一弯新月像一张精巧的弯弓。

　　【诗文简析】

　　这首诗大约是长庆二年白居易在赴杭州任刺史的途中写的。当时朝廷**昏暗，牛李**激烈，诗人品尽了朝官的滋味，自求外任。这首诗从侧面反映出了作者离开朝廷后轻松畅快的心情。诗人在这首诗中运用了新颖巧妙的比喻，创造出**、宁静的意境，通过吟咏表现出内心深处的情思，对大自然的热爱。

　　作者：

　　白居易（772—846）字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的**功能，并力求通俗，所作《新乐府》、《秦中吟》共六十首，确实做到了“唯歌生民病”、“句句必尽规”，与杜甫的“三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《瑟瑟行》则**他艺术上的最高成就。中年在官场中受了挫折，“宦途自此心长别，世事从今口不开”，但仍写了许多好诗，为百姓做过许多好事，杭州西湖至今留着纪念他的白堤。晚年寄情山水，也写过一些小词。赠刘禹锡诗云： “古歌旧曲君休听，听取新词《杨柳枝》”，可见他曾自度一些新词。其中《花非花》一首，颇具朦胧之美，后世词人如欧阳修、张先、杨慎，都极为赞赏。

　　赏析一

　　白居易纯粹写景的作品很少，这是一首颇为人称道的小诗。

　　诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写。

　　夕阳临江，美景绚烂，半江碧绿如瑟瑟之色，半江为红日所映。“残阳”紧扣标题“暮江”二字。 “铺”字用得贴切精当，显示出阳光是斜照而非直射。“瑟瑟”本是宝石名，《迩雅》：“瑟瑟有三种．宝石如珠，真者透碧。”这里用来形容残阳照不到的半边江水的颜色，与阳光照到的呈***一面交相辉映，加之天边缓缓下沉的红日，构成一幅色彩绚丽的残阳铺水图。前人见此，纷纷以“工致入画” (杨慎《升庵诗话》)；“写景奇丽，是一幅暮色秋江图”(《唐宋诗醇》卷***)誉之，可见摹写之妙，非同凡响。

　　白居易的诗擅长铺叙，而这首小诗则一反常态，跳宕腾挪，富于变化。前面还是江面晚景，马上给人们展现的却又是夜晚景色，看似突兀，实则自然。 “露似真珠月似弓”一句，不仅比喻恰当贴切，同时也隐藏着深厚的意蕴。因为只有傍晚到初夜这一段，才有露水,也只有初三的月亮才会如一弯弓，并且于这时分悬在遥远的天空中。与首二句残阳碧波的描写联系起来看，时间上是由傍晚到初夜，可见诗人流连忘返，长时间陶醉于眼前美景之中。诗人惜墨如金，仅用二十八字就描绘出残阳碧波的交辉与月牙初悬的静夜两幕胜境。本来是*常的景致，一经诗人生动准确的描绘与组合，便显得那么迷人!凡读此诗者，也会不由得与诗人一起，陶醉于这奇妙的境界中。

　　赏析二

　　《暮江吟》是白居易“杂律诗”中的一首。这些诗的'特点是通过一时一物的吟咏，在一笑一吟中能够真率自然地表现内心深处的情思。

　　诗人选取了红日西沉到新月东升这一段时间里的两组景物进行描写。前两句写夕阳落照中的江水。“一道残阳铺水中”，残阳照射在江面上，不说“照”，却说“铺”，这是因为“残阳”已经接近地*线，几乎是贴着地面照射过来，确象“铺”在江上，很形象；这个“铺”字也显得*缓，写出了秋天夕阳的柔和，给人以亲切、安闲的感觉。“半江瑟瑟半江红”，天气晴朗无风，江水缓缓流动，江面皱起细小的波纹。受光多的部分，呈现一片“红”色；受光少的地方，呈现出深深的碧色。诗人抓住江面上呈现出的两种颜色，却表现出残阳照射下，暮江细波粼粼、光色瞬息变化的景象。诗人沉醉了，把自己的喜悦之情寄寓在景物描写之中了。

　　后两句写新月初升的夜景。诗人流连忘返，直到初月升起，凉露下降的时候，眼前呈现出一片更为美好的境界。诗人俯身一看：呵呵，江边的草地上挂满了晶莹的露珠。这绿草上的滴滴清露，多么象镶嵌在上面的粒粒珍珠！用“真珠”作比喻，不仅写出了露珠的圆润，而且写出了在新月的清辉下，露珠闪烁的光泽。再抬头一看：一弯新月初升，这真如同在碧蓝的天幕上，悬挂了一张精巧的弓！诗人把这天上地下的两种景象，压缩在一句诗里──“露似真珠月似弓”。作者从弓也似的一弯新月，想起此时正是“九月初三夜”，不禁脱口赞美它的可爱，直接抒情，把感情推向**，给诗歌造成了波澜。

　　诗人通过“露”、“月”视觉形象的描写，创造出多么**、宁静的意境！用这样新颖巧妙的比喻来精心为大自然敷彩着色，描容绘形，令人叹绝。由描绘暮江，到赞美月露，这中间似少了一个时间上的衔接，而“九月初三夜”的“夜”无形中把时间连接起来，它上与“暮”接，下与“露”、“月”相连，这就意味着诗人从黄昏时起，一直玩赏到月上露下，蕴含着诗人对大自然的喜悦、热爱之情。

　　这首诗大约是长庆二年（822）白居易写于赴杭州任刺史途中。当时朝政昏暗，牛李**激烈，诗人谙尽了朝官的滋味，自求外任。这首诗从侧面反映出诗人离开朝廷后的轻松愉快的心情。途次所见，随口吟成，格调清新，自然可喜，读后给人以美的享受。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展8）

——江宿原文翻译及赏析 (荟萃2篇)

江宿原文翻译及赏析1

　　《宿桐庐江寄广陵旧游》

　　.[唐].孟浩然.

　　山暝听猿愁，沧江急夜流。

　　风鸣*叶，月照一孤舟。

　　建德非吾土，维扬忆旧游。

　　还将两行泪，遥寄海西头。

　　【注释】

　　①桐庐江：即桐江，是钱塘江中游自严州至桐庐一段的别称。广陵：扬州的 别称。②沧江：泛称江水。江水呈青苍色，故称。南朝梁任昉《赠郭桐庐》：“沧江路穷 此，湍险方自兹。”③建德：县名，属浙江省，唐时与桐庐县相邻。④维扬：今江苏扬州市。 《尚书·禹贡》有“淮海惟扬州”之句，后人摘取“维扬”作为扬州的别称。⑤海西头：大 海之西头，指扬州。

　　【题解】

　　桐庐江又称桐江，为富春江的一段，流程主要在桐庐县境内。江中水色清碧，*山高石峻，是浙江著名风景区之一。作者40岁时去长安应试失败，为排遣苦闷而到南方游历，“山水寻吴越，风尘厌洛京”(《自洛之越》)，这种漫游就不免罩上一种悒悒不欢的情绪。所以作者笔下的环境就被写得那样孤寂清峻。作者欲传达给广陵友人的也就不仅仅是怀友思乡之愁了。广陵，指扬州。

　　这首诗是作者在长安求仕不得之后，漫游吴越时所作。反映出诗人当时孤独的情绪。

　　【翻译】

　　山暝听猿愁，黄昏听到山中猿声的哀愁，

　　沧江急夜流。夜晚船在青碧的水中奔流。

　　风鸣*叶，风吹*的木叶索索作响，

　　月照一孤舟。月光照耀江中的一叶孤舟。

　　建德非吾土，建德虽好却不是我的故土，

　　维扬忆旧游。怀念扬州与旧友一同漫游。

　　还将两行泪，思念不已哟且将两行清泪，

　　遥寄海西头。远远地寄往那大海的西头。

　　【鉴赏】

　　这是一首停宿桐庐江、怀念广陵友人的诗。此诗能抓住意象的特点，描山 写水，意境清峭寂寥，颇增孤独之感。首联诗人抓住暮日、深山、啼猿、江流等景物，描 绘了一幅清寥、空阔、黯淡的画面;一个“愁”字，一个“急”字，使景物带**忧愁和激荡 的感情。次联写风鸣木叶、月照孤舟之情景，构成一个空远、清峭、寂寥的背景，能不使 人感到孤寂? 由孤寂之景，必生思乡怀友之情。故后二联诗人从内心迸发出深深的感 慨：桐庐虽山川美丽，但非我故土，维扬故友，岂不令人思念? 面对空远、清峭、寂寥之 景，心生孤寂怀人之情，能不凄恻而潸然泪下? 故诗人在尾联中说，沧江啊，沧江! 请 你将我的两行凄清孤寂之泪，带向大海西头的广陵朋友吧! 理解此诗，不应简单地认 为，诗人的凄恻之情，全为维扬友人而生，恐怕更多的是为自己长安落第，漂流他乡，难 以归去而悲哀吧! 此诗写景清远寂寥，颇有韵致，后二联虽用笔清淡，却浑成自然，更 显得怀人之情，真诚深远，韵味悠长。

江宿原文翻译及赏析2

　　宿建**

　　原文：

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月近人。

　　翻译

　　我把船停泊在暮烟笼罩的小洲，

　　茫茫暮色给游子新添几分乡愁。

　　旷野无垠远处天空比树木还低，

　　江水清澈更觉月与人意合情投……

　　赏析

　　这首诗不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出一个“愁”字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。可见它在选材和表现上都是很有特色的。诗的起句“移舟泊烟渚”，“移舟”，就是移舟近岸的意思；“泊”，这里有停船宿夜的含意。行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边，这一面是点题，另一面也就为下文的写景抒情作了准备。

　　第二句“日暮客愁新”,中的“日暮”显然和上句的“泊”、“烟”有联系，因为日暮，船需要停宿；也因为里的一段：“君子于役，不知其期，曷至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来，君子于役，如之何勿思？”（《诗经·王风·君子于役》）这里写一位妇女，每当到夕阳西下、鸡进笼舍、牛羊归栏的时刻，她就更加思念在外服役的丈夫。

　　远处的天空显得比近处的树木还要低，“低”和“旷”是相互依存、相互映衬的。第四句写夜已降临，高挂在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映衬的。“野旷天低树，江清月近人”。这种极富特色的景物，只有人在舟中才能领略得到的。诗的第二句就点出“客愁新”，这三四句好似诗人怀着愁心，在这广袤而宁静的宇宙之中，经过一番上下求索，终于发现了还有一轮孤月此刻和他是那么亲近。寂寞的愁心似乎寻得了慰藉，诗也就戛然而止了。

　　然而，言虽止，意未尽。“皇皇三十载，书剑两无成。山水寻吴越，风尘厌洛京”（《自洛之越》）。诗人曾带着多年的准备、多年的希望奔入长安，而今却只能怀着一腔被弃置的忧愤南寻吴越。此刻，他孑然一身，面对着这四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷来沓至，涌上心头。“江清月近人”，这画面展示的是清澈*静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人；可那画面背后却是诗人的愁心已经随着江水流入**翻腾的海洋。“人禀七情，应物斯感；感物吟志，莫非自然”（刘勰《文心雕龙·明诗》）。孟浩然的这首小诗正是在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。

　　此诗先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的'意境。诗中虽只有一个愁字，却把诗人内心的忧愁写得淋漓尽致，然野旷江清，秋色历历在目。

　　作者介绍

　　孟浩然（689-740），男，汉族，唐代诗人。本名不详（一说名浩），字浩然，襄州襄阳（今湖北襄阳）人，世称“孟襄阳”。浩然，少好节义，喜济人患难，工于诗。年四十游京师，唐玄宗诏咏其诗，至“不才明主弃”之语，玄宗谓：“卿自不求仕，朕未尝弃卿，奈何诬我？”因放还未仕，后隐居鹿门山，著诗二百余首。孟浩然与另一位山水田园诗人王维合称为“王孟”。

《江亭》原文翻译及赏析3篇（扩展9）

——横江词原文及赏析

横江词原文及赏析1

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝浪漫**诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪(待考)，出生于西域碎**，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。