《赠从弟·其二》原文及翻译赏析1

　　赠从弟·其二

　　亭亭山上松，瑟瑟谷中风。

　　风声一何盛，松枝一何劲。

　　冰霜正惨凄，终岁常端正。

　　岂不罹凝寒，松柏有本性。

　　赏析

　　刘桢的诗刚劲挺拔，卓荦不凡。曹丕称“其五言诗之善者，妙绝时人”。《赠从弟》共三首，为其**作，本诗是第二首。

　　这首诗看似咏物，实为言志，借青松之刚劲，明志向之坚贞。全诗由表及里，由此及彼，寓意高远，气壮脱俗。

　　起首二句，即以松的高洁之态动人情思，风的肃杀之声逼人警觉。用“亭亭”标示松的傲岸姿态，用“瑟瑟”摹拟刺骨的风声。绘影绘声，简洁生动。又以“谷中”映衬“山上”，更突出了位居全诗中心的青松的傲骨。

　　三四两句则加强了抒情的氛围。而且在似乎不相关的松和风之间冲突顿起，令听者心惊，观者颜开。两个“一何”强调诗人感受的强烈，一“盛”一“劲”表现冲突的激烈和诗人的感情倾向。第三句诗顺接第二句，第四句呼应首句，章法绵密，展开有序。

　　五六两句，由风势猛烈而发展到酷寒的冰霜，由松枝的刚劲而拓宽为一年四季常端正，越发显出环境的严酷和青松岁寒不凋的特性。诗的意境格外高远，格调更显得悲壮崇高。松树和环境的对比也更分明，而松树品性的价值也更加突现出来。

　　最后两句变换句式，以有力的一问一答作结。诗人由外而内，由表层到深层，把读者眼光从“亭亭”“端正”的外貌透视到松树内在的本性，以此表明松树之所以不畏狂风严寒，是因为有坚贞不屈的高风亮节。

　　全诗以松树为中心，写得集中紧凑。反复咏歌，却不*板单调。用词朴素无华，风骨雄健，气势有力。不重在工笔细描，而以层层深入事物的内核见长。

　　这首诗名为“赠从弟”，但无一语道及兄弟情谊。我们读来却颇觉情深谊长，而且能同诗人心心相印。这是因为诗人运用了象征手法，用松树象征自己的志趣、情操和希望。自然之物原本自生自灭，与人无关。但一旦诗人用多情的目光注入山水树木、风霜雷电，与自然界中某些同人类相通的`特征一撞击，便会爆发出动人的火花。这种象征手法的运用，刘桢之前有屈原的桔颂，刘桢之后，则更是屡见不鲜，且形成*古典诗歌的传统特征之一。

　　刘桢如果直接抒写内心情感，很易直露，便借松树的高洁来暗示情怀，以此自勉，也借以勉励从弟。全诗关于兄弟情谊虽“不着一字”，但味外之旨却更耐人品尝。

　　译文及注释

　　译文

　　高山上松树挺拔耸立，山谷间狂风瑟瑟呼啸。

　　风声是多么的猛烈，松枝又是多么的刚劲！

　　任它满天冰霜惨惨凄凄，松树的腰杆终年端端正正。

　　难道是松树没有遭到严寒的侵凌吗？不，是松柏天生有着耐寒的本性！

　　注释

　　亭亭：高耸的样子。

　　瑟瑟：形容寒风的声音。

　　一何：多么。

　　惨凄：凛冽、严酷。

　　罹（lí）凝寒：遭受严寒。罹，遭受。

　　从弟：堂弟。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇扩展阅读

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展1）

——《赠从弟》刘桢原文注释翻译赏析3篇

《赠从弟》刘桢原文注释翻译赏析1

　　作品简介：陈柞明评论刘桢的诗，用了“翠峰插空，高云曳壁”的精妙比喻（《采菽堂古诗选》）。《赠从弟三首》确实当得起这样的赞美。作为咏物诗，这三首对苹藻、松柏、凤凰虽然着笔不多，却都是画龙点睛，使它们个个风骨棱然。这正是诗人自身高洁之性、坚贞之节、远大怀抱的写照。倘若他自身没有这种“挺挺自持”的气骨，就不能将这类无情之物铸造得如此“高风跨俗”、富有生气。

　　诗人运笔也摇曳多姿、富于变化：咏苹藻，则映衬抑扬、着色清淡，正适宜表现它的淡泊高洁之性；赞松柏，则辞气壮盛、笔力遒劲，正可与它的抗风傲霜之节并驱；歌凤凰，则笔势宕跌，飘逸多姿，正显现了凤凰奋翅高举的远大志向和潇洒身影。

　　仅从咏物这一点看，它们继承了屈原《橘颂》的创作经验，又表现了张戒所说“咏物之工，卓然天成”（《岁寒堂诗话》）的妙处。

　　作品原文

　　赠从弟魏晋

　　刘桢

　　其一

　　泛泛东流水，磷磷水中石。

　　苹藻生其涯，华叶纷扰溺。

　　采之荐宗庙，可以羞嘉客。

　　岂无园中葵，懿此出深泽。

　　其二

　　亭亭山上松，瑟瑟谷中风。

　　风声一何盛，松枝一何劲！

　　冰霜正惨凄，终岁常端正。

　　岂不罹凝寒，松柏有本性！

　　其三

　　凤凰集南岳，徘徊孤竹根。

　　于心有不厌，奋翅凌紫氛。

　　岂不常勤苦，羞与黄雀群。

　　何时当来仪，将须圣明君。

　　作品注释

　　其一

　　⑴选自《先秦汉魏晋南北朝诗·魏诗》（**书局1983年版）卷二。刘桢(?--217)，汉末诗人，建安七子之一，以五言诗著称。《赠从弟》共三首，这是第二首。

　　⑵从(cóng)弟，堂弟。

　　其二

　　⑴亭亭：耸立的样子。

　　⑵瑟瑟：形容风声。

　　⑶一何：多么。

　　⑷惨凄：凛冽、严酷。

　　⑸"岂不罹（lí）凝寒？松柏有本性”二句是说，难道松柏没有遭到严寒的侵凌吗？（但是它依然青翠如故，)这是它的本性决定的。

　　⑹本性：固有的性质或个性。

　　⑺选自《先秦汉魏晋南北朝诗·魏诗》卷二。刘桢(186--217),汉末诗人,建安七子之一,以五言诗著称。有《赠从弟》诗三首，都用比兴。这是第二首。作者以松柏为喻，赞颂松柏能够挺立风中而不倒，经严寒而不凋。勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力**而改变本性。

　　作品译文

　　其一

　　山涧里溪水顺畅地向东流去，溪水清澈，水中的石头清晰可见。

　　苹藻这些水草在水边默默地生长，十分茂盛，随着微波轻轻荡漾。

　　采集它们可以用作宗庙祭祀，可以进献给尊贵的宾客。

　　难道没有菜园中的冬葵这种珍贵的蔬菜可以用来进献吗？这是因为苹藻来自幽远的水泽，更加美好、可贵。

　　其二

　　高山上挺拔耸立的松树，顶着山谷间瑟瑟呼啸的狂风。

　　风声是如此的猛烈，而松枝是如此的刚劲！

　　任它满天冰霜惨惨凄凄，松树的腰杆终年端端正正。

　　难道是松树没有遭遇凝重的寒意？不，是松柏天生有着耐寒的本性！

　　名句研读

　　1、风声一何盛，松枝一何劲。

　　——这两句继承了孔子的“岁寒然后知松柏之后凋也”的这种思想，勉励他的弟弟要学习松柏，越是风声凄惨，那么越是要挺立风中。 说明人要有坚韧不拔的美好品质。

　　2、岂不罹凝寒，松柏有本性。

　　——这里用 “松柏有本性”，实际上是一种“比德”之说。所谓“比德”就是用自然界的事物来比喻人的道德境界，从而进一步唤起人们的人格境界的自我提升。*古代的士大夫喜欢用松、竹、梅、菊来比喻人格。在这里，刘桢以松柏为喻，勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力**而改变本性，号召人们处于乱世的时候要有一种坚定的人格追求。

　　作品鉴赏

　　读刘桢的诗，须先了解他的为人。在建安时代，刘桢是一位很有骨气并有正气的文士。据《典略》记载，一次曹丕宴请诸文学，席间命夫人甄氏出拜，“坐中众人皆伏”，唯独刘桢“*视”，不肯折节。曹操恨他“不敬”，差点砍了他的脑袋。以这样的气骨作诗，其诗自能“挺挺自持”、“高风跨俗”。

　　《赠从弟三首》，就带有这样的气骨。诗中运用比兴之法，分咏苹藻、松柏、凤凰三物，以其高洁、坚贞的品性、远大的胸怀、抱负，激励堂弟，亦以自勉。在古人赠答之作中，堪称创格。下面一起读读，那一字一句都带着正义的诗吧！

　　先看第一首，咏的是“苹藻”。苹藻生于幽涧，“托身于清波”，历来被视为洁物，用于祭、享。此诗咏苹藻，开笔先叙其托身之处的非同凡俗：“泛泛东流水，磷磷水中石。”“泛泛”叙涧水畅流之状，“磷磷”写水中见石之貌。读者眼前，顿时出现了一派幽凉、清澈的涧流。然后才是苹藻的“出场”:“苹藻生其涯，华叶纷扰溺”——在幽涧清流之上，苹藻出落得花叶缤纷，随着微波轻轻荡漾，显得何其清逸、美好！“采之荐宗庙，可以羞（进）嘉客。”这就是人们用作祭享、进献贵宾的佳品呵！这两句写苹藻的美好风姿，用的是映衬笔法。读者可以感觉到，其间正有一股喜悦、赞美之情在汩汩流淌。接着，诗人忽然拄笔而问：“岂无园中葵？”意谓：难道园中的冬葵就不能用吗？回答是深切的赞叹：“懿（美）此出深泽！”但苹藻来自深远的水泽，是更可贵、更能令人赞美的。这两句，用的又是先抑后扬的笔法：前句举“百菜之主”园葵之珍以压苹藻，是为抑；后句赞苹藻之洁更胜园葵，是为扬。于问答、抑扬之中，愈加显得苹藻生于幽泽而高洁脱俗的可贵。以此收束全诗，令人读来余韵袅袅。

　　再看第二首咏“松柏”。松柏自古以来为人们所称颂，成为秉性坚贞，不向恶**屈服的象征。孔子当年就曾满怀敬意地赞美它:“岁寒然后知松柏之后凋也。”这一首写法，与咏苹藻又稍有不同，不是先写背景，后写主体，而是开笔便让山上亭亭之松拔耸而起，展现出一种“突兀撑青穹”的雄伟气象。然后再用“瑟瑟”谷风加以烘托，写得极有声势。后面两句为表现松柏的苍劲，进一步渲染谷风之凛烈:“风声一何盛，松技一何劲!”前“一何”慨叹谷风之盛，简直就要横扫万木；后“一何”叙写松枝之劲，更显出松柏那“其奈我何”的刚挺难摧。诗人也许觉得，与谷风相抗，还不足以表现松柏的志节，所以接着又加以“冰霜”的进袭：“冰霜正惨凄，终岁常端正。”前一个“正”字告诉人们，此刻正是滴水成冰、万木凋零的凄寒严冬；后一个“正”字又告诉人们，再看松柏，它却依旧端然挺立、正气凛然，不减春日青苍之色。《礼记》说:“其在人也，如松柏之有心也，故贯四时不改柯易叶。”正可拿来作“端正”的注脚。这两句描摹冰霜，辞色峻冷；展示松柏，意态从容。松柏的坚贞志节，正显现于这一鲜明的对照之中。此诗结尾也是冷然一问：“岂不罹凝寒？”意谓：难道它不怕遭受酷寒的侵逼？然后归结到诗人主意之所在:“松柏有本性。”吐语沉着，戛然收笔。读者于涵咏之际，恍可见到，那雄伟苍劲的松柏，还久久矗立在眼前。

　　第三首咏的是“凤凰”。凤凰是传说中的“神鸟”（《说文》），生长在南方“丹穴山”中。《大戴礼记》说它是“羽虫”之“长”，所以栖、食也与凡鸟不同：“非梧桐不栖，非练实不食”（《诗经·大雅·卷阿》郑玄笺）。这就是此诗开头所说的“凤凰集南岳，徘徊孤竹根”之意。诗人之歌咏凤凰，不仅因为它有此神奇的习性，更瞩意于它那绝世高蹈的怀抱:“于心有不厌(足)，奋翅凌紫氛。”——它根本鄙弃“鸟为食亡”之俗，不满足于“竹实”之食，而要奋展巨翼，掠过九霄的紫霞，高远地飞翔！后一句以凤凰凌空“奋翅”的动态形象，表现它绝世超俗的高远之志，运笔劲健，富于阳刚之美。读过庄子《***》和宋玉《对楚王问》的人都记得，当鹍鹏、凤凰“抟扶摇而上者九万里”之际，“学鸠”、鷃鸟之辈曾以其井蛙之见，对它们加以无知的嘲问。宋玉因此有“凤**击九千里，绝云霓、负苍天，翱翔乎杳冥之上。夫蕃篱之鷃，岂能与之料天地之高哉”之语，将这类斗筲之辈一笔骂倒。诗**约正有感于此，所以接着两句便借凤凰之口，对无知之辈的嘲问，作出了声震云天的回答：“岂不常勤苦，羞与黄雀群！”意谓：正是为了不与世俗之辈同流合污，我才不避勤苦、投入搏击风云的**生涯的呵！诗人仰望云空、激动不已，不禁又悠然神往地追问一句：“那么，你究竟什么时候才能归来？”凤凰的回答干脆利落：“将须圣明君”。意谓：到了明君临世的时候，我就将万里来归！这四句抒写凤凰之志，诗人将其置于“奋翅凌紫氛”之后，便造出了一种高天传音的雄奇境界。绝世高蹈的凤鸟，正凌空远去，万里云天却还隆隆地回荡着它那高傲的鸣叫，这壮怀是书写在高天白云之上的呵！

　　诗歌评价

　　但从诗人之本意来说，作此三诗，“本不期于咏物”，而在于“赠”人。赠人之作，自汉末蔚然成风，但大多抒写朋友往还之事、夫妇离聚之情。刘桢之赠从弟，其勖勉、赞美之思，全借“咏物”发之，实在是破了常格。一诗一咏，诗面上看似处处咏物，其**射处，却在在都与从弟相关：从弟出身寒门，诗人即以苹藻之出于幽涧为喻，赞其不坠高洁之性；从弟身罹乱世，诗人即以松柏之抗凝寒为喻，勉其常怀坚贞之节；从弟无意于仕进，诗人又以凤鸟之高翥为喻，赞美他不与世俗同流之志。三首咏物诗，正是这样，在“赠从弟”这总题目下融汇成一片，寄托了诗人对从弟的深情勉励和殷殷期望。“其情真，其味长，其气胜”，在建安诗人众多赠人之作中，真可卓然**、难与并能了。

　　作者简介

　　刘桢（186～217）汉魏间文学家。“建安七子”之一。字公干。东*（今属山东）人。父刘梁，以文学见贵。建安中，刘桢被曹操召为丞相掾属。与曹丕兄弟颇相亲爱。后因在曹丕席上*视丕妻甄氏，以不敬之罪服劳役，后又免罪署为小吏。与陈琳、徐干、应玚等同染疾疫而亡。文学成就主要表现 在诗歌、特别是五言诗创作方面。曹丕就曾说他“其五言诗之善者，妙绝时人”《又与吴质书》。其作品气势激宕，意境峭拔，不假雕琢而格调颇高。他与王粲合称“刘王”。与孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚合称建安七子，他以诗歌见长，其五言诗颇负盛，后人将他与曹植并称“曹刘”，为“建安七子”中的佼佼者。

　　建安二十二年（217年），刘桢去世。他的著述包括《毛诗义词》十卷，文集四卷。后人集有《刘公干集》传世。刘桢的文学成就，主要表现在诗歌、特别是五言诗创作方面。曹丕就曾说他"其五言诗之善者,妙绝时人"（《又与吴质书》）。其作品气势激宕，意境峭拔，不假雕琢而格调颇高。他与王粲合称"刘王"。他与王粲各有一篇《大暑赋》，在文采上的'差异是很明显的。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展2）

——晚春·其二原文翻译及赏析

晚春·其二原文翻译及赏析1

　　谁收春色将归去，慢绿妖红半不存。

　　榆荚只能随柳絮，等闲撩乱走空园。

　　译文

　　是谁将要把这春景收回去，红红**的花草已是半开放半凋谢了。

　　一阵风过，树梢的榆荚只能随着那柳絮在空中到处飘荡游走。

　　注释

　　慢绿妖红：指红红**绝丽的花草。

　　榆荚：也叫榆钱儿，是榆树的种子，因为它酷似古代串起来的麻钱儿，故名榆钱儿。

　　柳絮：即柳树的种子，上面有白色绒毛，随风飞散如飘絮，所以称柳絮。

　　等闲：寻常，随便。

　　走：疾趋曰走。此处是说被风吹跑。

　　韩愈

　　韩愈（768年－824年12月25日），字退之，河南河阳（今河南省孟州市）人，自称“祖籍昌黎郡”，世称“韩昌黎”、“昌黎先生”。唐代中期大臣，文学家、思想家、***，秘书郎韩仲卿之子。元和十二年（817年），出任**裴度行军司马，从*“淮西之乱”。直言谏迎佛骨，贬为潮州刺史。宦海沉浮，累迁吏部侍郎，人称“韩吏部”。长庆四年（824年），韩愈病逝，年五十七，追赠礼部尚书，谥号为“文”，故称“韩文公”。元丰**（1078年），追封昌黎郡伯，并从祀孔庙。韩愈作为唐代古文运动的倡导者，名列“唐宋八大家”之首，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。与柳宗元并称“韩柳”，与柳宗元、欧阳修和苏轼并称“千古文章四大家”。倡导“文道合一”、“气盛言宜”、“务去陈言”、“文从字顺”等写作理论，对后人具有指导意义。著有《韩昌黎集》等。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展3）

——赠从弟原文翻译注释及赏析

赠从弟原文翻译注释及赏析1

　　原文

　　亭亭山上松，瑟瑟谷中风。

　　风声一何盛，松枝一何劲。

　　冰霜正惨凄，终岁常端正。

　　岂不罹凝寒，松柏有本性。

　　翻译

　　高山上挺拔耸立的松树，顶着山谷间瑟瑟呼啸的狂风。

　　风声是如此的猛烈，而松枝是如此的刚劲！

　　任它满天冰霜惨惨凄凄，松树的腰杆终年端端正正。

　　难道是松树没有遭遇凝重的寒意？不，是松柏天生有着耐寒的本性！

　　注释

　　①亭亭：高耸的样子。

　　②瑟瑟：形容寒风的声音。

　　③一何：多么。

　　④惨凄：凛冽、严酷。

　　⑤罹（lí）凝寒：遭受严寒。罹，遭受。

　　⑥"岂不罹凝寒？松柏有本性”二句是说，难道松柏没有遭到严寒的侵凌吗？（但是它依然青翠如故，)这是它的本性决定的。

　　本文选自《先秦汉魏晋南北朝诗·魏诗》卷三。刘桢(？--217),东汉末诗人,建安七子之一,以五言诗著称。有《赠从弟》诗三首，都用比兴的修辞手法。这是第二首。作者以松柏为喻，赞颂松柏能够挺立风中而不倒，经严寒而不凋。勉励他的堂弟坚贞自守，不因外力**而改变本性。

　　从弟：堂弟。

　　赏析

　　诗刚劲挺拔，卓荦不凡。曹丕称“其五言诗之善者，妙绝时人”。《赠从弟》共三首，为其**作，尤以第二首著称于世。

　　《赠从弟》（其二）貌似咏物，实为言志，借青松之刚劲，明志向之坚贞。全诗由表及里，由此及彼，寓意高远，气壮脱俗。

　　起首二句，即以松的高洁之态动人情思，风的肃杀之声逼人警觉。用“亭亭”标示松的傲岸姿态，用“瑟瑟”摹拟刺骨的风声。绘影绘声，简洁生动。又以“谷中”映衬“山上”，更突出了位居全诗中心的青松的傲骨。

　　起首二句以客观描写为主，三四两句则加强了抒情的氛围。而且在似乎不相关的松和风之间冲突顿起，令听者心惊，观者颜开。两个“一何”强调诗人感受的强烈，一“盛”一“劲”表现冲突的激烈和诗人的感情倾向。第三句诗顺接第二句，第四句呼应首句，章法绵密，展开有序。

　　五六两句，由风势猛烈而发展到酷寒的冰霜，由松枝的刚劲而拓宽为一年四季常端正，越发显出环境的严酷和青松岁寒不凋的特性。诗的意境格外高远，格调更显得悲壮崇高。松树和环境的对比也更分明，而松树品性的价值也更加突现出来。

　　最后两句变换句式，以有力的一问一答作结。诗人由外而内，由表层到深层，把读者眼光从“亭亭”“端正”的外貌透视到松树内在的本性，以此表明松树之所以不畏狂风严寒，是因为有坚贞不屈的高风亮节。

　　全诗以松树为中心，写得集中紧凑。反复咏歌，却不*板单调。用词朴素无华，风骨雄健，气势有力。不重在工笔细描，而以层层深入事物的内核见长。

　　这首诗名为“赠从弟”，但无一语道及兄弟情谊。我们读来却颇觉情深谊长，而且能同诗人心心相印。这是因为诗人运用了象征手法，用松树象征自己的志趣、情操和希望。自然之物原本自生自灭，与人无关。但一旦诗人用多情的目光注入山水树木、风霜雷电，与自然界中某些同人类相通的特征一撞击，便会爆发出动人的火花。这种象征手法的运用，刘桢之前有屈原的桔颂，刘桢之后，则更是屡见不鲜，且形成*古典诗歌的传统特征之一。

　　刘桢如果直接抒写内心情感，很易直露，便借松树的`高洁来暗示情怀，以此自勉，也借以勉励从弟。全诗关于兄弟情谊虽“不着一字”，但味外之旨却更耐人品尝。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展4）

——赠李白原文翻译及赏析10篇

赠李白原文翻译及赏析1

　　赠柳圆

　　唐代 李白

　　竹实满秋浦，凤来何苦饥。

　　还同月下鹊，三绕未安枝。

　　夫子即琼树，倾柯拂羽仪。

　　怀君恋明德，归去日相思。

　　译文

　　秋浦满是竹实，凤凰来到这里怎么还会饥饿？

　　还同月下的喜鹊，绕了三圈都没有找到可以安然栖息的枝条。

　　夫子你就是琼树，倾斜下垂的枝条庇护。

　　敬仰你的高尚品德，别后会日夜把你思念。

　　注释

　　陆机《诗疏》：凤凰，非梧桐不栖，非梧桐不食，非醴泉不饮。

　　曹操《短歌行》：月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依。

　　琼树：即琼枝。以谬琳琅轩为食，凤凰食之。

　　谢灵运诗：倾柯引弱枝，攀条摘蕙草。

　　创作背景

　　此诗作于李白游秋浦（今安徽贵池）期间，或谓作于天宝十三载（754）。李白另有《赠秋浦柳少府》诗，疑柳圆即柳少府（秋浦县尉）。

　　赏析

　　诗的开头用凤雏依梧桐而栖和啄食竹实的典故，说明秋浦地**绩得人心，自己对此地很留恋，接着又用曹操诗强化这种感想，然后把话题转向柳圆，表达自己的心愿。巧妙用典和就典故发议论切入现实，是这首诗的特点。晚年的李白飘泊在江南，也许是为了自己的生活环境，曾有不少夸赞地方长官的诗，常常会将古人的德、言、行随手拈来用入诗中，却并不是累赘繁琐，不妨碍思想的流畅表达，其中既有诗人艺术技巧高超熟练之处，也有暂为人下的无奈。

赠李白原文翻译及赏析2

　　七绝·赠李白

　　秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。

　　痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄？

　　古诗简介

　　《赠李白》是唐代伟大诗人杜甫写给伟大诗人李白的两首赠别诗。其一为五言古诗，在这首诗中作者表达了对都市生活的厌恶和对隐居山林的羡慕之情；其二为七言绝句，在这首诗中作者自叹失意漫游，怜惜李白兴致豪迈却怀才不遇。

　　杜甫与李白相互敬重，交谊深厚，七绝《赠李白》，就是杜甫以心灵的笔触所刻划的一幅李白肖像。它仅仅用了二十八个字，就构成一幅生动的艺术形象，李白的风采、气度、品格，就栩栩如生，跃然纸上。

　　翻译/译文

　　秋天离别时两相顾盼，像飞蓬一样到处飘荡。没有去求仙，真愧对**那位炼丹的葛洪。每天痛快地饮酒狂歌白白消磨日子。像您这样意气豪迈的人，如此逞雄究竟是为了谁？

　　注释

　　飘蓬，草本植物，叶如柳叶，开白色小花，秋枯根拔，随风飘荡。故常用来比喻人的行踪飘忽不定。时李白杜甫二人在仕途上都失意，相偕漫游，无所归宿，故以飘蓬为喻。

　　未就，没有成功。丹砂，即朱砂。道教认为炼砂成药，服之可以延年益寿。葛洪，东晋道士，自号抱朴子，入罗浮山炼丹。李白好神仙，曾自炼丹药，并在齐州从道士高如贵受“道箓”（一种入教仪式）。杜甫也渡黄河登王屋山访道士华盖君，因华盖君已死，惆怅而归。两人在学道方面都无所成就，所以说“愧葛洪”。

　　飞扬跋扈，不守常规，狂放不羁。此处作褒义词用。

　　赏析/鉴赏

　　此诗作于公元745年秋，此时李白遭奸佞排斥、远离京都、漫游齐鲁，与杜甫相会。李白也在这年秋写下了《鲁郡东石门送杜二甫》诗。诗云：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”从中流露出诗人依依惜别的深情。这与杜诗中的“秋来相顾尚飘蓬”句，可以参照。李白被赐金放还，与杜甫幸会于山东之时，由于有相同的坎坷遭遇，因而情志相投。

　　此诗表面看来，似乎杜甫在规劝李白：要像道家葛洪那样潜心于炼丹求仙，不要痛饮狂歌、虚度时日，何必飞扬跋扈、人前称雄，实际上，杜诗有言外之意：李白藐视**，拂袖而去，沦落飘泊，虽尽日痛饮狂歌，然终不为**者赏识；虽心雄万夫，而何以称雄？虽有济世之才，然焉能施展？杜甫在赞叹之余，感慨万千，扼腕之情，油然而生。遂将自己的愤懑之情，诉之笔端，乃至于运用反诘的语气，发出似在埋怨、实则不*的询问。他的感慨既是为李白而发，也是为自己而发的。

　　此诗突现了一个狂字，显示出一个傲字。傲骨嶙峋，狂荡不羁，这就是杜甫对于李白的写照。在七绝《赠李白》中，正突现出狂与傲的风采、骨力、气度，显示出李白安能摧眉折腰事**的精神，这正是此诗的诗眼和精髓。它不仅同杜甫歌咏李白的其他诗篇是一脉相承的，而且也形象地揭示了李白的性格和气质特征。

　　这首七绝，沉郁有致，抑扬顿挫，跌宕起伏。末句用反诘口吻，把全诗推向了最**。清初钱谦益在评注此诗时，独注“飞扬跋扈”句，其余一概略而不论，可谓独具慧眼，也表明它在全诗中的重要价值：“按太白性倜傥，好纵横术。少任侠，手刃数人，故公以飞扬跋扈目之。犹云*生飞动意也。旧注俱大谬。”（《钱注杜诗》卷九）是说从新的角度和侧面颂扬了李白的豪侠精神，并突出“飞扬跋扈”的飞动性。仇兆鳌注云：“飞扬，浮动之貌。跋扈，强梁之意。考《说文》：扈，尾也。跋扈，犹大鱼之跳跋其尾也。”（《杜诗详注》卷之一）此虽就字注字，就词注词，但在《赠李白》中，却是用来象征李白豪放不羁的精神。

　　此诗言简意赅，韵味无穷。为了强化全诗流转的节奏、气势，则以“痛饮”对“狂歌”，“飞扬”对“跋扈”；且“痛饮狂歌”与“飞扬跋扈”，“空度日”与“为谁雄”又两两相对。这就形成了一个飞动的氛围，进一步突现了李白的`傲岸与狂放。

赠李白原文翻译及赏析3

　　原文

　　二年客东都，所历厌机巧。野人对膻腥，蔬食常不饱。

　　岂无青精饭，使我颜色好。苦乏大药资，山林迹如扫。

　　李侯金闺彦，脱身事幽讨。亦有梁宋游，方期拾瑶草。

　　译文

　　旅居东都的两年中，我所经历的那些机智灵巧的事情，最使人讨厌。我是个居住在郊野民间的人，但对于发了臭的牛羊肉，也是不吃的，即使常常连粗食都吃不饱。难道我就不能吃青精饭，使脸色长得好一些吗？我感到最困难的是缺乏炼金丹的药物（原材料），在这深山老林之中，好像用扫帚扫过了一样，连药物的痕迹都没有了。您这个朝廷里才德杰出的人，脱身金马门，独去寻讨幽隐。我也要离开东都，到梁宋去游览，到时我一定去访问您。

　　注释

　　客，旅居他乡。历，经过。厌，厌恶。机巧，机智灵巧。习俗难居也。东都，隋置，公元621年（唐武德四年）废。公元628年（唐贞观二年），号洛阳宫，公元657年（唐显庆二年），诏改东都。

　　腥羶，则臭味弗投。草食曰羶，牛羊之属。水族曰腥，鱼鳖之属。对，对头，敌手。

　　岂，难道。无，没有。青精饭，《陶隐居登真隐诀》：“太极真人青精乾食（饣迅）饭法。采用南烛草带有露水的叶及茎皮，煮取汁，浸米蒸之，令饭作青碧色，高格曝乾，当三蒸曝，每蒸辄以叶汁溲令浥浥。日可服二升，勿服血食，填胃补髓，消灭三虫。久服可延寿益颜。”饣迅（xùn音迅），鸟饭。

　　苦，因某种情况而感到困难。大药，道家的金丹。青精不如大药，叹避世引年之无术也。

　　金闺，金马门的别称，亦指封建朝廷。彦，旧时士的美称。《孔安国传》：“美士曰彦。”幽讨，谓寻讨幽隐。

　　瑶草，仙草，也泛指珍异之草。汉东方朔《与友人书》：“不可使尘网名砭兴�，怡然长笑，脱去十洲三岛，相期拾瑶草，吞日月之精华，共轻擧耳。”

　　赏析

　　这首五言古诗《赠李白》为杜甫公元744年（唐天宝三载）所作。此诗共分两段，前八句为一段，后四句为一段。第一段八句自叙，表达厌都市而羡山林之情。第二段四句方及李白，赠李，表明欲遂偕隐之志。公元744年，李白受诏供奉翰林，旋被高力士谮言，帝赐金放还。李白讬鹦鹉以赋曰：“落羽辞金殿，是脱身也。”是年，李白从高天师授箓，同时事华盖君，隐王屋山艮岑。因此说“脱身事幽讨”。

赠李白原文翻译及赏析4

　　赠清漳明府侄聿

　　唐代李白

　　我李百万叶，柯条布中州。

　　天开青云器，日为苍生忧。

　　小邑且割鸡，大刀伫烹牛。

　　雷声动四境，惠与清漳流。

　　弦歌咏唐尧，脱落隐簪组。

　　心和得天真，风俗由太古。

　　牛羊散阡陌，夜寝不扃户。

　　问此何以然，贤人宰吾土。

　　举邑树桃李，垂阴亦流芬。

　　河堤绕绿水，桑柘连青云。

　　赵女不冶容，提笼昼成群。

　　缲丝鸣机杼，百里声相闻。

　　讼息鸟下阶，高卧披道帙。

　　蒲鞭挂檐枝，示耻无扑抶。

　　琴清月当户，人寂风入室。

　　长啸一无言，陶然上皇逸。

　　白玉壶冰水，壶中见底清。

　　清光洞毫发，皎洁照群情。

　　赵北美佳政，燕南播高名。

　　过客览行谣，因之颂德声。

　　译文

　　我们**如同一棵大李树，枝叶百万遍布中州。

　　老侄为天生的青云之器，天天为百姓操心。

　　治理小县如同“割鸡”，将来还会大刀宰牛，将有大用。

　　你的官声如雷贯月惊动四邻，你的惠政将与清漳同流。

　　县境内一片太*盛世的景象，老侄无为而治，官帽也不戴，形同吏隐。

　　百姓为德政所化心*气和，有天真的赤子之心，风俗像太古一样纯朴。

　　牛羊散于阡陌之中，百姓们家家夜不闭户。

　　问为什么能这样，他们回答说，是县令贤明。

　　县中种植桃李树，到处散发出桃李花的芬芳。

　　河中流的是清清的河水，*桑柘茂密如云。

　　赵地的女子不爱梳洗打份，成群地在田野里提笼采桑。

　　家家都在忙着缲丝和纺织，百里之间，机杼之声相闻。

　　由于无人告状，县衙前门可罗雀，县令高卧无事，在闲读道书。

　　檐前挂着蒲鞭，对有过失的百姓只是象征性的惩罚。

　　政闲时明月当头，琴声清越；庭中寂然，清风入室。

　　老侄但长啸无言，陶然如上皇之逸人。

　　政清德高，洁如玉壶之冰，壶中透明见底。

　　清光一片，可鉴毫发，从中可映出百姓们的身影。

　　清漳县令的高名和佳政，在赵北燕南一带到处传颂。

　　我这位过客听了百姓们赞颂县令美政的民谣，因此写出了这篇颂诗。

　　注释

　　清漳：在今河北肥乡县。唐时清漳属洛州管辖。明府：唐人称县令为明府。聿：李聿，《全唐文》卷四五三有小传：聿，玄宗朝官，清漳令，迁尚书郎。

　　叶：喻宗族支派。

　　中州：即*。

　　青云器：能飞黄腾达的大器。

　　“小邑”二句：《论语·阳货》中说，孔子到了武城，听见一片弦歌之声，莞尔而笑曰：“割鸡焉用牛刀？”后以“割鸡”为治理县政之代称。烹牛，喻施展大本领。

　　清漳：水名，源出于山西阳泉南。经山西和县、河北涉县，南流入清漳。

　　“弦歌”句：歌颂唐尧的无为而治。

　　簪组：冠簪和冠带。此指官服。簪，插戴官帽用的簪子。组，系帽的带子。隐簪组：指有隐士风度。

　　扃（jiōng）户：闭户。

　　宰：此处用作动词，任县令。

　　垂阴：树木枝叶覆盖形成阴影。

　　冶容：女子修饰得很妖媚。

　　缲（sāo）丝：煮茧抽丝。李白《荆州歌》：“荆州麦熟茧成蛾，缲丝忆君头绪多。”

　　道帙（zhì）：道书的书衣，此指道书。

　　蒲鞭”二句：《后汉书·刘宽传》说，刘宽为太士时，对人宽厚仁恕，人有过失，“但用蒲鞭罚之。示辱而已，终不加苦”。蒲鞭，用蒲草做成的鞭子，用来做象征性的惩罚。扑抶（chì）：鞭打。

　　上皇：即羲皇，伏羲。

　　白玉壶冰：喻品德冰清玉洁。姚崇《冰壶赋》：冰壶者，清洁之至也。君子对之不忘乎。

　　赵北、燕南：指河北中部她区。

　　创作背景

　　李白于天宝十一载（752）春，曾北游广*、邯郸、清漳等地。与清漳县令侄辈李聿相会，别时写了这首赠诗。

　　赏析

　　这首诗四十句，每八句用一韵，为一层诗意，共五层诗意。声韵随情而变。*仄互换。诗中描绘清漳政通民和，风俗淳古，礼乐之乡，歌颂贤吏李聿。全唐诗有李聿小传，曾作清漳令，后为尚书郎。从全诗中反映了李白的无为而治的**理想，并形象地描绘出理想的社会蓝图。充满着自信和豪情。

　　诗从开端到“惠与清漳流”为第一段，紧扣诗题，概略介绍李聿的才识、气质、治邑的惠政，预示其是前途远大，无可限量的'青云人物。开端两句概述****，传宗百万代（夸张说法），宗干支脉，遍布中州大地。这种介绍法，因始祖为道圣李耳，当今又是李氏天下，颇引以为自豪和荣耀。用以衬托下面对李聿的介绍。李聿是天赋与的才识和美德，作为县令，日日为苍生忧患。这四句以树木的繁盛比喻李氏繁衍百代，而遍布全国。又以天开青云比况其才能德性，正因如此，李聿才日日替百姓着想。为百姓生活能幸福安居，日夜思虑谋画。这是李白理想中的贤吏形象，对于现实的李聿，可能更富于理想化了。接着又用四句诗，概括其政绩。前两句化用孔子的话。孔子观子游治武城，闻弦歌声，曾感慨地说：“割鸡焉用牛刀。”李白用此典故是说李聿是**的大才，治理清漳小邑，如同用宰牛刀割鸡，将来前途如大刀宰牛，必有大用。因其大德大才治邑，德政如雷声响遍四境之内，其给与百姓的好处，又如清漳水流滋润着全县百姓。这就使“青云器”、“苍生忧”形象而具体化了，开花结果了。李聿不愧为李氏的后代，为李氏又争了光。

　　接着诗人又用八句诗写李聿以礼乐治邑，邑清民安，路不拾遗、夜不闭户，不让太古之风。前两句写李聿如同孔子弟子子游治理武城邑，以礼制教化百姓，以歌声感化百姓，音乐之声，唐尧之曲，深入人心。而县令李聿却是不拘礼法，脱略官服而不顾，颇似隐士。县令风度惠及百姓，民心和而得天真之性，民风淳朴如上古三皇之世。白日牛羊散在田间南北通行的道路上，而入夜，家家不闭户，不担心被盗。中间这四句描绘出一个理想社会图景，人性天真疏放，淳朴自然，礼让谦和，不争不贪，无贫无富之分。正因如此、诗人以惊异之情，询问百姓，探竟其原因，得到了“贤人宰吾土”的满意回答，点逗出诗眼。吏治非常重要，德教也是非常重要。这就具体点明李聿治政思想和个性。

　　接着诗人再用八句诗，写百姓安居乐业，发展生产，民无游闲好逸之徒，吏无苛政繁扰。县人遍植桃李树，树树垂荫，散发芳香。河堤绕着渌水，桑柘树连排，远及青云。美女不打扮妖冶之容，白天成群结队，提笼采桑。夜间缲丝织布，机杼和鸣，百里之内，声息相闻。八句诗状出百姓，男耕女织，各安其业，社会繁荣，发达兴旺，民富可知。这正是礼乐弦歌教化的结果。从百姓这个侧面颂扬李聿德**绩。照应“为苍生忧”句。再次证明治政美过于安民，感化人心。唯此才能“我无为而民自化”，李聿正是这样的官吏。惠及百姓后，而心自安无忧。

　　接着诗人用八句诗，写邑内**安定，民无诉讼，贤吏逸豫。诗人形象地描写官衙内无讼事，群鸟落在官衙台阶上，而县令却依然高卧北窗下，翻阅着道家书籍。官衙檐边挂着用蒲草编的鞭子，用来对**人行刑，表示羞辱之意罢了。在皓月当空，月光入户之时，琴声清悠。人息静寂，风吹入室，此时县令李聿长啸抒心，无言高卧，如上古的伏羲**，和乐安详。“讼息”一句化用谢灵运的“虚馆绝诤讼，空庭来鸟雀”之意，以示政通民和，民绝诉讼。“高卧”句又用陶渊明为彭泽令，高卧北窗下，翻阅书籍，自称是羲**人，抚无弦之琴以自乐。“蒲鞭”二句，又用东汉南阳太守刘宽的典故，人有过失，但用蒲鞭捶打，而不用苦刑，表示羞辱之意，令其知耻而改过。李白在这八句诗中频用典故，赞美李聿如陶潜、刘宽治邑以德，而不唯刑。民知礼而耻过，**清明。这是百姓乐业在**上的必然反映，是诗意的深化。

　　诗中结尾八句，集中笔墨赞美李聿为官**，洞察民情，明辨是非，公**私。诗的前四句，化用鲍照“清如玉壶冰”的诗意，进而比较李聿官清如水，玉壶冰水，清澈见底。清光可见毫发，白亮透明可照群人之情。这四句诗喻人至美，本质圣洁，光采照人，是一位内外一致彻底透明的人物，为官自然清如水，明如镜，为民造福。这就是诗人所称赞的“贤人”。接着诗人再用四句赞美李聿的佳政：燕赵百姓，同颂其嘉政，共传其美名，而我李白这位过客，观赏行人歌谣，因为这个缘故，歌诵你的德政与美好声誉。这八句诗采取比较与间接写法，刻画李聿的形神美，超出清漳，越及燕赵，传名当世，流芳百世。总结全诗，照应开端。收结有力，余音绕梁，回味无尽。

　　李白所颂扬的清漳县令李聿，体现出他的贤能**理想。同时对现实中信谗任佞，**鱼肉人民，是一个否定。他更希望李氏子弟不辱李氏宗祖，不辱李氏**，无愧于百姓的父母官，如李聿一样，治理好地方，惠及百姓。这就是李白以饱满的热情歌颂李聿的原因，也是李白所追求的作人价值。然而李白为社会开出这一良方，没有被当时**集团所接受。同前贤一样，只能存在古代所谓圣贤的头脑里、口头上、文字中，只是空想而已。李白也不例外，这是由封建**阶级利益所决定的。

　　李白这首五言古诗写得高古淡远，纵横变化，开唐代五古格高意远，神情横逸，变化神奇的正风，是唐人五古中的佳作。

赠李白原文翻译及赏析5

　　二年客东都，所历厌机巧。野人对腥羶，蔬食常不饱。

　　岂无青精饭，使我颜色好。苦乏大药资，山林迹如扫。

　　李侯金闺彦，脱身事幽讨。亦有梁宋游，方期拾瑶草。

　　古诗简介

　　《赠李白》是唐代伟大诗人杜甫写给伟大诗人李白的两首赠别诗。其一为五言古诗，在这首诗中作者表达了对都市生活的厌恶和对隐居山林的羡慕之情；其二为七言绝句，在这首诗中作者自叹失意漫游，怜惜李白兴致豪迈却怀才不遇。

　　杜甫与李白相互敬重，交谊深厚，七绝《赠李白》，就是杜甫以心灵的笔触所刻划的一幅李白肖像。它仅仅用了二十八个字，就构成一幅生动的艺术形象，李白的风采、气度、品格，就栩栩如生，跃然纸上。

　　翻译/译文

　　旅居东都的两年中，我所经历的那些机智灵巧的事情，最使人讨厌。我是个居住在郊野民间的人，但对于发了臭的牛羊肉，也是不吃的，即使常常连粗食都吃不饱。难道我就不能吃青精饭，使脸色长得好一些吗？我感到最困难的是缺乏炼金丹的药物（原材料），在这深山老林之中，好像用扫帚扫过了一样，连药物的痕迹都没有了。您这个朝廷里才德杰出的人，脱身金马门，独去寻讨幽隐。我也要离开东都，到梁宋去游览，到时我一定去访问您。

　　注释

　　客，旅居他乡。历，经过。厌，厌恶。机巧，机智灵巧。习俗难居也。东都，隋置，公元621年（唐武德四年）废。公元628年（唐贞观二年），号洛阳宫，公元657年（唐显庆二年），诏改东都。

　　腥羶，则臭味弗投。草食曰羶，牛羊之属。水族曰腥，鱼鳖之属。对，对头，敌手。

　　岂，难道。无，没有。青精饭，《陶隐居登真隐诀》：“太极真人青精乾食（饣迅）饭法。采用南烛草带有露水的'叶及茎皮，煮取汁，浸米蒸之，令饭作青碧色，高格曝乾，当三蒸曝，每蒸辄以叶汁溲令浥浥。日可服二升，勿服血食，填胃补髓，消灭三虫。久服可延寿益颜。”饣迅（xùn音迅），鸟饭。

　　苦，因某种情况而感到困难。大药，道家的金丹。青精不如大药，叹避世引年之无术也。

　　金闺，金马门的别称，亦指封建朝廷。彦，旧时士的美称。《孔安国传》：“美士曰彦。”幽讨，谓寻讨幽隐。

　　瑶草，仙草，也泛指珍异之草。汉东方朔《与友人书》：“不可使尘网名砭兴�，怡然长笑，脱去十洲三岛，相期拾瑶草，吞日月之精华，共轻擧耳。”

　　赏析/鉴赏

　　这首五言古诗《赠李白》为杜甫公元744年（唐天宝三载）所作。此诗共分两段，前八句为一段，后四句为一段。第一段八句自叙，表达厌都市而羡山林之情。第二段四句方及李白，赠李，表明欲遂偕隐之志。公元744年，李白受诏供奉翰林，旋被高力士谮言，帝赐金放还。李白讬鹦鹉以赋曰：“落羽辞金殿，是脱身也。”是年，李白从高天师授箓，同时事华盖君，隐王屋山艮岑。因此说“脱身事幽讨”。

赠李白原文翻译及赏析6

　　原文：

　　赠汪伦

　　李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

　　译文：

　　李白坐上小船刚刚要离开，忽然听到岸上传来告别的歌声。

　　即使桃花潭水有一千尺那么深，也不及汪伦送别我的一片情深。

　　注释：

　　①踏歌：民间的一种唱歌形式，一边唱歌，一边用脚踏地打拍子，可以边走边唱。

　　②桃花潭：在今安徽泾县西南一百里。《一统志》谓其深不可测。

　　③深千尺：诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）写深情厚谊，十分动人。

　　④不及：不如。

　　⑤汪伦：李白的朋友。李白游泾（jīng）县（在今安徽省）桃花潭时，附近贾村的汪伦经常用自己酿的美酒款待李白，两人便由此结下深厚的友谊。历代出版的《李白集》、《唐诗三百首》、《全唐诗》注解，都认定汪伦是李白游历泾县时遇到的一个普通村民，这个观点一直延续至今，今人安徽学者汪光泽和李子龙先后研读了泾县《汪氏宗谱》、《汪渐公谱》、《汪氏续修支谱》，确知“汪伦又名凤林，为唐时知名士”，与李白、王维等人关系很好，经常以诗文往来赠答。开元天宝年间，汪伦为泾县令，李白“往候之，款洽不忍别”（详见《李白学刊》第二辑李子龙《关于汪伦其人》）。按此诗或为汪伦已闲居桃花潭时，李白来访所作。李白于公元754年（天宝十三载）自广陵、金陵至宣城，则此诗当不早于此前。

　　赏析：

　　*诗的传统主张含蓄蕴藉。宋代诗论家严羽提出作诗四忌：“语忌直，意忌浅。脉忌露，味忌短。”清人施补华也说诗“忌直贵曲”。然而，李白《赠汪伦》的表现特点是：坦率，直露，绝少含蓄。其“语直”，其“脉露”，而“意”不浅，味更浓。古人写诗，一般忌讳在诗中直呼姓名，以为无味。而《赠汪伦》从诗人直呼自己的姓名开始，又以称呼对方的名字作结，反而显得真率，亲切而洒脱，很有情味。

　　诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。起句“乘舟”表明是循水道。“将欲行”表明是在轻舟待发之时。这句使读者仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。

　　“忽闻岸上踏歌声”，接下来就写送行者。次句却不像首句那样直叙，而用了曲笔，只说听见歌声。一群村人踏地为节拍，边走边唱前来送行了。这似出乎李白的意料，所以说“忽闻”而不用“遥闻”。这句诗虽说得比较含蓄，只闻其声，不见其人，但人已呼之欲出。汪伦的到来，确实是不期而至的。人未到而声先闻。这样的送别，侧面表现出李白和汪伦这两位朋友同是不拘俗礼、快乐**的人。

　　诗的后半是抒情。第三句遥接起句，进一步说明放船地点在桃花潭。“深千尺”既描绘了潭的特点，又为结句预伏一笔。桃花潭水是那样地深湛，更触动了离人的情怀，难忘汪伦的深情厚意，水深情深自然地联系起来。结句迸出“不及汪伦送我情”，以比物手法形象性地表达了真挚纯洁的深情。潭水已“深千尺”，那么汪伦送李白的情谊必定更深，此句耐人寻味。这里妙就妙在“不及”二字，好就好在不用比喻而采用比物手法，变无形的情谊为生动的形象，空灵而有余味，自然而又情真。诗人很感动，所以用“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两行诗来极力赞美汪伦对诗人的敬佩和喜爱，也表达了李白对汪伦的深厚情谊。

赠李白原文翻译及赏析7

　　原文：

　　赠郭将军

　　将军少年出武威，入掌银台护紫微。

　　*明拂剑朝天去，薄暮垂鞭醉酒归。

　　爱子临风吹玉笛，美人向月舞罗衣。

　　畴昔雄豪如梦里，相逢且欲醉春晖。

　　译文：

　　将军少年时即从军边塞，在武威镇守边疆，现在银台门守卫皇宫。

　　天明时佩着长剑上朝去朝见天子，到了晚上便骑马垂鞭醉酒而归。

　　在家中看着爱子临风吹笛，看着美人在月下翩翩起舞。

　　昔日疆场的雄姿豪气，都宛如梦中。且与君趁这大好春光卉醉饮一场。

　　注释：

　　⑴郭将军：名不详。或以为郭千里。郭千里曾为左武卫将军、左卫将军、金吾卫大将军。

　　⑵武威：唐时的凉州，亦名武威郡，治所在今甘肃武威县。

　　⑶入：一作“昔”。银台：宫门名，宫中有左银台门，右银台门。唐时的翰林院、 学士院均在右银台门内。紫微：紫微星又叫北极星，古人认为北极星是帝星，此处用于比喻**。《大明官图》：天子所居之宫也。天有紫微官，王者象之，故亦谓之紫微。“入掌”句意为，掌管银台门，护卫着皇宫。

　　⑷*明：天大亮时，唐朝卢纶诗《塞下曲》：“*明寻白羽，没在石棱中。”拂剑朝天：佩带着宝剑去朝见天子。拂，意为揩，拭。此为挂、佩意。

　　⑸薄暮：太阳将落山为薄暮。垂鞭：垂吊着马鞭。

　　⑹形容人像玉树一样风度潇洒，秀美多姿。出自《世说新语·容止》，常用玉树临风形容男士帅气。

　　⑺向：一作“腾”，一作“娇”。罗衣：轻软丝织品制成的衣服。

　　⑻畴昔：以前，过去，日前。《礼记·檀弓》：于畴昔之夜，梦坐奠于两楹之间。《左传·宣公二年》：将战，华元杀羊食士，其御羊斟不与。及战，曰：畴昔之羊，子为政，今日之事，我为政。雄豪：英雄豪俊之士。

　　⑼春晖：春日的阳光。李白在《惜余春赋》中曾写道：“见游丝之横路，网春晖以留人。”

　　赏析：

　　首联说郭将军从武威发迹，又晋升到银台门担任起护卫**的重任。这两句主要是赞美郭将军不仅功勋卓著而且位高权重，深受**的信任和宠爱。武威武威郡即凉州（今甘肃一带），是唐朝**与突厥、回鹘、吐蕃、吐谷浑等****作战的主战场之一。有人说此诗的郭将军是郭子仪。考郭子仪系华州郑县（今陕西华县）人，入京供职前，曾历任左卫长史、单于副都护、振远军节度使、九原太守等，均与武威其地不相属。可见，诗中之“郭将军”显系另一人，并非郭子仪。这里提到银台。据唐人韩偓诗《雨后月中玉堂闲坐》：“银台直北金銮外”，可见银台门内为翰林学士供职之所。李白曾奉诏翰林，此诗虽以去职，但还是忘不了那里的一段生活。

　　颔联两句说郭将军早上擦拭宝剑去上朝，晚上喝醉酒垂着马鞭回家，主要是赞美郭将军不仅工作顺利而且生活惬意。从这里可以联想到李白奉诏翰林时对自己受到唐玄宗礼遇的那种满足与自得：“一朝君王垂拂拭，剖心输丹雪胸臆。忽蒙白日回景光，直上青云生羽翼。幸陪鸾驾出鸿都，身骑青龙天马驹。王公大人借颜色，金章紫绶来相趋。”（《驾**泉后赠杨山人》）这里对郭将军**生活的描述也是对自己人生得意之时的回忆。

　　颈联两句写将军心爱的儿子玉树临风潇洒地吹着玉制的笛子，姬妾对着月亮翩翩起舞，主要是赞美郭将军不仅儿子很帅而且姬妾更美。这两句是写郭将军家庭生活的美满。这一切其实与前二句是密切相关，在朝廷上的得意才会有家庭生活的惬意。到此为止，前六句都在颂扬郭将军，塑造了一位功高得宠、生活惬意、潇洒豪放的将军形象。

　　尾联笔锋一转，从得意直落到失意，过去的`豪雄事迹如同在梦中一般，如今失去**和职务，成为一个失意之人。以前面的得意反衬如今的失意，失意的悲哀更深，其怀才不遇的失落感就表现得更为突出。这是李白的惯用手法，诗的关键就在最后两句，前六句都是铺垫，都是为最后的落差作准备。因最后的失意，过去的辉煌都成了云烟。李白自己也是这样，从奉诏翰林到赐金放还，也是一个从高峰跌落的过程。“今日相逢俱失路”，深有“同是天涯沦落人”的意味，值得同情。

　　此诗格律为*起首句入韵式，但出律甚为严重，说明李白诗歌不为格律所约束的特点。从内容和形式上，此诗都充分表现了李白豪迈、直爽的性格以及其诗歌中一贯蕴含的浪漫**色彩。

赠李白原文翻译及赏析8

　　赠徐安宜

　　唐代李白

　　白田见楚老，歌咏徐安宜。

　　制锦不择地，操刀良在兹。

　　清风动百里，惠化闻京师。

　　浮人若云归，耕种满郊岐。

　　川光净麦陇，日色明桑枝。

　　讼息但长啸，宾来或解颐。

　　青橙拂户牖，白水流园池。

　　游子滞安邑，怀恩未忍辞。

　　翳君树桃李，岁晚托深期。

　　译文

　　我在白田渡见到不少老人，他们都在歌颂你的事迹。

　　说你治理政务游刃有余，不挑三检四。

　　全县都风闻你的**，朝廷也都知道你的治理业绩。

　　外乡的人都来你县安居，到处开垦耕种。

　　小麦田垄绿油油的犹如水浪，桑树在太阳的照耀下生机昂然。

　　有人来打官司，你就大声吼叫制止；有宾客临门，你就欢笑个不停。

　　你自己在庭院种橘橙，门窗外摇曳，引来的清水浇灌园田。

　　游荡在外的我，暂居在安邑，蒙受着你的关怀与恩爱，真不忍心跟你辞别。

　　托您的荫蔽，希望你向朝廷推荐推荐。

赠李白原文翻译及赏析9

　　秋来相顾尚飘蓬，未就丹砂愧葛洪。

　　痛饮狂歌空度日，飞扬跋扈为谁雄。

　　译文

　　秋天离别时两相顾盼，像飞蓬一样到处飘荡。丹砂没有炼成仙药，不禁感到愧对葛洪。

　　痛快地饮酒狂放的歌唱，白白地虚度时光，像您这样意气豪迈的人，到底是为谁这般逞强？

　　注释

　　飘蓬：常用来比喻人的行踪飘忽不定。

　　未就：没有成功。

　　丹砂：即朱砂。道教认为炼砂成药，服之可以延年益寿。

　　飞扬跋扈：不守常规，狂放不羁。此处作褒义词用。

　　赏析

　　杜甫作七绝《赠李白》的当年秋天，李白也写下了《鲁郡东石门送杜二甫》诗。诗云：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”从中流露出诗人依依惜别的深情。这与杜诗中的“秋来相顾尚飘蓬”句，可以参照。李白被赐金放还，与杜甫幸会于山东之时，由于有相同的坎坷遭遇，因而情志相投。

　　诗歌首先写道：“秋来相顾尚飘蓬。”“相顾”即彼此相见。“尚”即还，仍然。意思是说，李白和杜甫在秋天相会，但都如蓬草一样，漂浮不定。这一句就是写了李白被赐金放还，与杜甫在山东相会。“尚飘蓬”形象地暗示了他们都遭受仕途的坎坷，有志难展的苦闷。这里，诗人运用了比喻修辞手法，以“蓬”为喻体。“蓬”一种植物。在*古代诗歌中，“飘蓬”或“飞蓬”都是比喻行踪飘泊不定。如，李白《鲁郡东石门送杜二甫》诗：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”其中的“飞蓬”就是用来比喻漂泊不定行踪。这样，不但形象生动，而且含蓄蕴藉。可以说，这一句暗示了他们的生活处境，仕途的坎坷，心情的苦闷。

　　接着写道：“未就丹砂愧葛洪。”“未就”即没有成功。“丹砂”即朱砂。道教认为吃丹砂可以延年益寿。“葛洪”是东晋道士，自号抱朴子，入罗浮山炼丹。李白好神仙，曾炼丹药。杜甫曾经渡黄河，也登王屋山去访道士华盖华盖君，因华盖君已死，惆怅而归。“愧”即低于。因为李白和杜甫都喜欢道教而无成，所以杜甫说“愧葛洪”。这一句表面看来，似乎杜甫在规劝李白要像道家葛洪那样潜心于炼丹求仙，实则暗示李白不要为自己处境伤感。

　　所以，杜甫在第三句写道：“痛饮狂歌空度日。”“狂”即狂放，任性豪放。“痛饮狂歌”即痛快淋漓的饮酒，并写出豪放不羁的诗歌。意思就是（李白）不要痛饮狂歌、虚度时日。言外之意就是，你李白虽然每天痛饮而狂歌，但终不为**者赏识。这首先是对李白才华的赏识与赞美，同时也暗示了李白虽有才华，可是得不到施展的机会和*台。其中的“空度日”就是杜甫对李白放荡不羁的诗酒生涯的感慨。当然，在诗歌中，杜甫这种感慨，既是为李白而发，也是为自己而发的。

　　最后写道：“飞扬跋扈为谁雄。”“飞扬跋扈”原指意态狂豪，不爱约束。现多形容骄横放肆，目中无人。古今词义差别很大的。诗人杜甫用这个词语，不但揭示了李白傲骨嶙峋，狂荡不羁的性格，而且也是李白与众不同的人格的写照。其中，“为谁雄”就是说又有谁来欣赏你的勃勃雄心。这一结句，诗人通过反诘句，强调了这位绝世天才“英雄无用武之地”的寂寞，也增强了对李白的同情与爱怜之情。

　　此诗突现了一个狂字，显示出一个傲字。傲骨嶙峋，狂荡不羁，这就是杜甫对于李白的写照。在这首《赠李白》中，正突现出狂与傲的风采、骨力、气度，显示出李白安能摧眉折腰事**的精神，这正是此诗的诗眼和精髓。它不仅同杜甫歌咏李白的其他诗篇是一脉相承的，而且也形象地揭示了李白的性格和气质特征。

　　这首七绝，沉郁有致，抑扬顿挫，跌宕起伏。末句用反诘口吻，把全诗推向了最**。清初钱谦益在评注此诗时，独注“飞扬跋扈”句，其余一概略而不论，可谓独具慧眼，也表明它在全诗中的重要价值：“按太白性倜傥，好纵横术。少任侠，手刃数人，故公以飞扬跋扈目之。犹云*生飞动意也。旧注俱大谬。”（《钱注杜诗》卷九）是说从新的角度和侧面颂扬了李白的豪侠精神，并突出“飞扬跋扈”的飞动性。仇兆鳌注云：“飞扬，浮动之貌。跋扈，强梁之意。考《说文》：扈，尾也。跋扈，犹大鱼之跳跋其尾也。”（《杜诗详注》卷之一）此虽就字注字，就词注词，但在《赠李白》中，却是用来象征李白豪放不羁的精神。

　　此诗言简意赅，韵味无穷。为了强化全诗流转的节奏、气势，则以“痛饮”对“狂歌”，“飞扬”对“跋扈”；且“痛饮狂歌”与“飞扬跋扈”，“空度日”与“为谁雄”又两两相对。这就形成了一个飞动的氛围，进一步突现了李白的傲岸与狂放。

　　创作背景

　　此诗作于公元745年（天宝四载）秋。公元744年（天宝三载）初夏，杜甫与刚被唐玄宗赐金放还的李白在洛阳相识，遂相约同游梁宋（今河南省开封市、商丘市一带）。这年秋天，杜甫与李白在鲁郡（今山东兖州）相别，杜甫写了这首赠诗。这是现存杜诗中最早的一首绝句。

　　杜甫

　　杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，世称“杜工部”、“杜少陵”等，汉族，河南府巩县（今河南省巩义市）人，唐代伟大的现实**诗人，杜甫被世人尊为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。杜甫与李白合称“李杜”，为了跟另外两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别**，杜甫与李白又合称“大李杜”。他忧国忧民，人格高尚，他的约1400余首诗被保留了下来，诗艺精湛，在*古典诗歌中备受推崇，影响深远。759—766年间曾居成都，后世有杜甫草堂纪念。

赠李白原文翻译及赏析10

　　二年客东都，所历厌机巧。野人对腥羶，蔬食常不饱。

　　岂无青精饭，使我颜色好。苦乏大药资，山林迹如扫。

　　李侯金闺彦，脱身事幽讨。亦有梁宋游，方期拾瑶草。

　　古诗简介

　　《赠李白》是唐代伟大诗人杜甫写给伟大诗人李白的两首赠别诗。其一为五言古诗，在这首诗中作者表达了对都市生活的厌恶和对隐居山林的羡慕之情；其二为七言绝句，在这首诗中作者自叹失意漫游，怜惜李白兴致豪迈却怀才不遇。

　　杜甫与李白相互敬重，交谊深厚，七绝《赠李白》，就是杜甫以心灵的笔触所刻划的一幅李白肖像。它仅仅用了二十八个字，就构成一幅生动的艺术形象，李白的风采、气度、品格，就栩栩如生，跃然纸上。

　　翻译/译文

　　旅居东都的两年中，我所经历的那些机智灵巧的事情，最使人讨厌。我是个居住在郊野民间的人，但对于发了臭的牛羊肉，也是不吃的，即使常常连粗食都吃不饱。难道我就不能吃青精饭，使脸色长得好一些吗？我感到最困难的是缺乏炼金丹的药物（原材料），在这深山老林之中，好像用扫帚扫过了一样，连药物的痕迹都没有了。您这个朝廷里才德杰出的人，脱身金马门，独去寻讨幽隐。我也要离开东都，到梁宋去游览，到时我一定去访问您。

　　注释

　　客，旅居他乡。历，经过。厌，厌恶。机巧，机智灵巧。习俗难居也。东都，隋置，公元621年（唐武德四年）废。公元628年（唐贞观二年），号洛阳宫，公元657年（唐显庆二年），诏改东都。

　　腥羶，则臭味弗投。草食曰羶，牛羊之属。水族曰腥，鱼鳖之属。对，对头，敌手。

　　岂，难道。无，没有。青精饭，《陶隐居登真隐诀》：“太极真人青精乾食（饣迅）饭法。采用南烛草带有露水的叶及茎皮，煮取汁，浸米蒸之，令饭作青碧色，高格曝乾，当三蒸曝，每蒸辄以叶汁溲令浥浥。日可服二升，勿服血食，填胃补髓，消灭三虫。久服可延寿益颜。”饣迅（xùn音迅），鸟饭。

　　苦，因某种情况而感到困难。大药，道家的金丹。青精不如大药，叹避世引年之无术也。

　　金闺，金马门的别称，亦指封建朝廷。彦，旧时士的美称。《孔安国传》：“美士曰彦。”幽讨，谓寻讨幽隐。

　　瑶草，仙草，也泛指珍异之草。汉东方朔《与友人书》：“不可使尘网名砭兴�，怡然长笑，脱去十洲三岛，相期拾瑶草，吞日月之精华，共轻擧耳。”

　　赏析/鉴赏

　　这首五言古诗《赠李白》为杜甫公元744年（唐天宝三载）所作。此诗共分两段，前八句为一段，后四句为一段。第一段八句自叙，表达厌都市而羡山林之情。第二段四句方及李白，赠李，表明欲遂偕隐之志。公元744年，李白受诏供奉翰林，旋被高力士谮言，帝赐金放还。李白讬鹦鹉以赋曰：“落羽辞金殿，是脱身也。”是年，李白从高天师授箓，同时事华盖君，隐王屋山艮岑。因此说“脱身事幽讨”。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展5）

——赠孟浩然原文翻译及赏析5篇

赠孟浩然原文翻译及赏析1

　　原文：

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　译文

　　我敬重孟先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。

　　少年时屏弃当官不走仕途，一生闲云野鹤年老时仍在山间云中逍遥自在。

　　明月夜常常把酒临风，饮清酒而醉，他不事君王沉醉于自然美景。

　　高山似的品格怎么能仰望着他？只有在此向您清高的人品致敬了！

　　注释

　　孟夫子：指孟浩然。夫子，一般的尊称。

　　风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。”

　　红颜句：意谓从青年时代起就对轩冕荣华（仕宦）不感兴趣。

　　白首：白头，指老年。

　　醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。曹魏时徐邈喜欢喝酒，称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。

　　迷花：迷恋花草，此指陶醉于自然美景。事君：侍奉**。

　　高山：言孟品格高尚，令人敬仰。

　　徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。

　　赏析：

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。李白与孟浩然的友谊是诗坛上的一段佳话。二人彼此结识，固然不乏饮酒唱和、携手邀游的乐趣，但是至为重要的，则是在追求情感的**一致，寻求灵性飘逸的同伴和知音。史载孟浩然曾隐鹿门山，年四十余客游京师，终以“当路无人”，还归故园。而李白竟亦有类似的经历。他少隐岷山，又隐徂徕山.后被玄宗召至京师，供奉翰林。终因小人谗毁，被赐金放还。的确，笑傲王侯，宏放飘然，邈然有超世之心，这便是两位著名诗人成为知交的根本原因。这首诗就是二人友谊的见证。

　　首先看其章法结构。首联即点题，揭出“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。“孟夫子”，点出所爱之人，扣紧题目。孟浩然比李白长十二岁，年岁既长，襟怀磊落，生性潇洒，诗才又特出，自然令李白仰慕钦敬，所以才以“夫子”相称。“夫子”非章句腐儒，那是作者鄙夷不耻的。这是对孟浩然倜傥旷放生涯的赞誉，果然，下面使补充道：“风流天下闻”。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。

　　中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。作者集中笔墨刻画这位儒雅悠闲的“孟夫子”形象：“红颜弃轩冕，白首卧松云”。“红颜”对“白首”，当是概括了孟浩然漫长的人生旅程，“轩冕”对“松云”，则象征着仕途与隐遁,象征着富贵与淡泊.前者是多少人梦寐以求的。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生*，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础**抒情加深加浓，推向**，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。

　　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似*常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。谢榛《四溟诗话》曾谓，“红颜”句与“迷花”句，“两联意颇相似”，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以像行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

赠孟浩然原文翻译及赏析2

　　【作品简介】

　　《赠孟浩然》由李白创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（727——736），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚友谊。诗的风格自然飘逸，描绘了孟浩然风流儒雅的形象，同时也抒发了李白与他思想感情上的共鸣。全诗推崇孟浩然风雅潇洒的品格。首联点题，抒发了对孟浩然的钦慕之情；二、三两联描绘了孟浩然摒弃官职，白首归隐，醉月中酒，迷花不仕的高雅形象；尾联直接抒情，把孟氏的高雅比为高山巍峨峻拔，令人抑止。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　【原文】

　　《赠孟浩然》

　　作者：李白

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　【注解】

　　1.孟夫子：指孟浩然。夫子，一般的尊称。此诗约作于开元***年（735）孟浩然离开长安回到襄阳隐居之后。

　　2.风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。”

　　3.红颜句：意谓从青年时代起就对轩冕荣华（仕宦）不感兴趣。

　　4.白首：白头，指老年。

　　5.醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。曹魏时徐邈喜欢喝酒，称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。释源：《三国志·魏志·徐邈传》：“徐邈字景山，燕国蓟人也。……魏国初建，为尚书郎，时科禁酒，而邈私饮至于沈醉。校事赵达问以曹事，邈曰：‘中圣人。’达白之太祖，太祖甚怒。度辽将军鲜于辅进曰：‘*日醉客谓酒清者为圣人，浊者为贤人，邈性修慎，偶醉言耳。’竟坐得免刑。”说解：曹操严禁饮酒。徐邈身为尚书郎，私自饮酒，违犯禁令。当**问询官署事务时，他竟说“中圣人”，意思是自己饮中了酒。因当时人讳说酒字，把清酒叫圣人，浊酒叫贤人。关于“酒”与“圣人”之关系，最早的记载出现于《春秋左传·襄公二十二年》： 【传】二十二年春，臧武仲如晋，雨，过御叔。御叔在其邑，将饮酒，曰：“焉用圣人！我将饮酒而己，雨行，何以圣为？”穆叔闻之曰：“不可使也，而傲使人，国之蠹也。”令倍其赋。后世遂以“中圣人”或“中圣”指饮酒而醉。

　　6.迷花：迷恋花草，此指陶醉于自然美景。事君：侍奉**。

　　7.高山：言孟品格高尚，令人敬仰。《诗经·小雅·车舝》：“高山仰止，景行行止”。

　　8.徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。李白出蜀后，游江陵、潇湘、庐山、金陵、扬州、姑苏等地，然后回头又到了江夏。他专程去襄阳拜访孟浩然，不巧孟已外游，李白不无遗憾地写了这首诗，表达敬仰和遗憾之情。“高山安可仰，徒此揖清芬”二句，即透出仰慕而未能一见之意。

　　【韵译】

　　我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。

　　少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。

　　明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。

　　高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华！

　　【评析】

　　李白比孟浩然小十二岁，但两人常相往来，友谊深厚。他钦佩孟浩然清高的品行和自然飘逸的诗风。本诗集中表现了他对孟浩然的崇敬和两人思想感情上的共鸣。这首诗，结构严谨，语言古朴自然 ，用的典故全无斧凿痕迹。

　　这首诗采用抒情──描写──抒情的方式，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。前人称“太白于律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”（《李诗纬》）该诗就有这样的特色。

　　首先看其章法结构。首联即点题，开门见山，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。 中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生*，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础**抒情加深加浓，推向**，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的'唐诗三百首栏目。

　　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似*常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。如由“红颜”写至“白首”，象流水淌泻，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

　　【赏析】

　　李白与孟浩然的友谊是诗坛上的一段佳话。二人彼此结识，固然不乏饮酒唱和、携手邀游的乐趣，但是至为重要的，则是在追求情感的**一致，寻求灵性飘逸的同伴和知音。史载孟浩然曾隐鹿门山，年四十余客游京师，终以“当路无人”，还归故园。而李白竟亦有类似的经历。他少隐岷山，又隐徂徕山。后被玄宗召至京师，供奉翰林。终因小人谗毀，被赐金放还。的确，笑傲王侯，宏放飘然，邈然有超世之心，这便是两位著名诗人成为知交的根本原因。这首诗就是二人友谊的见证。

　　首联即揭出“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇。“孟夫子”，点出所爱之人，扣紧题目。孟浩然比李白长十二岁。年岁既长，襟怀磊落，生性潇洒，诗才又特出，自然令李白仰慕钦敬，所以才以“夫子”相称。“夫子”非章句腐儒，那是作者鄙夷不耻的。这是对孟浩然倜傥旷放生涯的赞誉。果然，下面使补充道：“风流天下闻”。

　　接下来二联，作者集中笔墨刻画这位儒雅悠闲的“孟夫子”形象：“红颜弃轩冕，白首卧松云”。“红颜”对“白首”，当是概括了孟浩然漫长的人生旅程，“轩冕”对“松云”，则象征着仕途与隐遁，象征着富贵与淡泊。前者是多少人梦寐以求的。后者虽有人表示倾慕，但未见有几人能守本持一。孟浩然不同。他拋弃了功名富贵，便安心林下，终日与劲松白云为伍。自少至老，心志如一。这里，一“弃”，一“卧”，准确生动地描绘出孟浩然对人生所作出的抉择。其欲摆脱世俗羁绊的高风亮节，其迷恋山水的自得之貌，呼之欲出，形神毕现。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　“醉月频中圣，迷花不事君”。这一联写孟浩然闲居无事，日以饮酒赏花为乐。前一联作纵向勾勒，此一联则作横向铺染，纵横反复，详尽描绘了孟浩然的隐士风流。谢榛《四溟诗话》曾谓，“红颜”句与“迷花”句，“两联意颇相似”。其实，李白的描写是各有侧重的。醉酒迷花，亦是李白乐为之事。写此，意在突出孟浩然的洒脱不拘。同时，也愈益显出二人的灵犀相通。

　　尾联在赞誉对方时发出由衷的喟叹：“高山安可仰，徒此揖清芬”。以“高山”喻对方，流露无限慕敬之情，又与首句呼应；“安可仰”，翻进一层，以己之惭愧不如进行反衬。这就自然逼出结句——对孟夫子，自己只能徒然向他清幽芬芳的人品拜揖。这是礼赞，这是天性率真的诗人向自己爱慕的人坦露出的赤诚。

　　【点评】

　　李白之大名人尽皆知。他的才华与品德也被后世人所欣赏赞颂。孟浩然也是大名鼎鼎，无人不晓。如果这两个人见了面会如何呢？最近我就读到了这首李白写给孟浩然的诗。

　　吾爱孟夫子，风流天下传。

　　红颜弃轩冕，白首卧孤松。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，途此揖清芬。

　　真是一首好诗，充分表达出了李对孟的热爱！押韵的字，对仗的诗句，再加上诗人富有创意的语言，使这首诗的风格十分独特。全诗的内容，无疑是在赞扬孟浩然。我爱孟夫子，他的风采天下流传。少时不爱香车冕冠，老年独卧孤松之下。有月之夜，饮酒作乐，一生爱花草，不事**。他就像那高山般不可仰望，只能到此处揖取他的芬芳。

　　李白的语言永远都是那么浪漫洒脱，短短的几行字，竟把孟浩然的性情、才华表述得如此淋漓尽致。而最后的两句“高山安可仰，途此揖清芬”更是将自己对孟浩然的热爱抒发到了极点。李白还懂得运用比喻，他吧孟贴切地比作高不可仰望的山。一位浪漫**大诗人，其名远胜于孟浩然，竟用高山来比喻他人，这既是李白的谦虚。李白与孟浩然还真是同一类人，有着对自然的热爱，把这种自然融入诗中，就使整首诗超脱世俗，十分清新雅致。

　　如果一首诗只能让人在消遣中获得快乐，那么这并不是一首好诗。对于李白的诗，很多人只是认为它的感情强烈，但是我想补充一句，它也有一定的思想深度。在这首诗中，有一种思想十分值得珍惜，那就是一颗不慕**，清幽淡泊的心。现在，“向上爬”的心理已经让人累得喘不上气来，而这首诗却能让人在劳累中获得内心深处的放松。万物由自然而生，李白也恰巧以此为出发点，让人了解自身的本性，个人的价值。从这一点来讲，这首诗也是人们在劳累时的一剂心灵良药。

　　李白的诗，不只是游戏人间，也是对人生的思考；李白的诗，不仅仅送给孟浩然，他也是在用自己的光芒，普度着后世之人。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　【作者介绍】

　　李白（701年2月28日－762），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫**诗人。汉族，出生于剑南道之绵州（巴西郡）昌隆县（712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡），一说生于西域碎**（今吉尔吉斯斯坦托克马克），祖籍陇西郡成纪县（今甘肃*凉市静宁县南）。其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（*阳）。存世诗文千余篇，**作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

　　李白（lǐ bái），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，*唐代伟大的浪漫**诗人，李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫**精神。被贺知章称为“诗仙”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。他与杜甫并称为“李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

　　李白于武后长安**（701年）出生在剑南道之绵州（巴西郡）所属昌隆县（712年更名为昌明县，今四川省绵阳市所属江油市青莲乡）。另一种说法是其父从中原被贬至西域的碎**（今吉尔吉斯斯坦的托克马克市）所生，4岁再迁回剑南道绵州昌隆县（今四川省江油市）。其父李客，生*事迹不详。

　　李白出生于盛唐时期，他的一生，绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个*。

　　二十岁时只身出蜀，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆市）、应山（今湖北省广水市）。

　　他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现**理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安（今陕西省西安市），东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东省济宁市）。

　　这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。他曾给当朝名士韩荆州写过一篇《与韩荆州书》，以此自荐，但未得回复。

　　直到天宝**（742年），因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下 。李白初因才气为唐玄宗所赏识，后因不能见容于**，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。

　　安史之乱发生的第二年（756年），他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的**，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦写下《早发白帝城》。晚年漂泊东南一带，投奔族叔当涂县令李阳冰，不久即病逝。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　历代文人对李白的诗歌成就作出了很高的评价。李白生前就有诗名。贺知章一见就称他“谪仙人”。杜甫对其诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（《寄李十二白二十韵》）之评，赞其“白也诗无敌，飘然思不群；清新庾开府，俊逸鲍参军”。魏颢在《李翰林集序》中说：“白与古人争长，三字九言，鬼出神入。”许多文人都对李白有着很高的评价。韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”（《调张籍》）。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。 到元白时期，开始扬杜抑李。白居易说："又诗之豪者，世称李杜之作。才矣奇矣，人不逮矣" 杜甫曾对李白有过这样的评价“李白一斗诗百篇， 长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。

赠孟浩然原文翻译及赏析3

　　原文

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　译文

　　我敬重孟先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。

　　少年时屏弃当官不走仕途，一生闲云野鹤年老时仍在山间云中逍遥自在。

　　明月夜常常把酒临风，饮清酒而醉，他不事君王沉醉于自然美景。

　　高山似的品格怎么能仰望着他？只有在此向您清高的人品致敬了！

　　注释

　　孟夫子：指孟浩然。夫子，一般的尊称。

　　风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。”

　　红颜句：意谓从青年时代起就对轩冕荣华（仕宦）不感兴趣。

　　白首：白头，指老年。

　　醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。曹魏时徐邈喜欢喝酒，称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。

　　迷花：迷恋花草，此指陶醉于自然美景。事君：侍奉**。

　　高山：言孟品格高尚，令人敬仰。

　　徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。

　　赏析

　　本诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（727—736），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚的友谊。诗的风格自然飘逸，描绘了孟浩然风流儒雅的形象，同时也抒发了李白与他思想感情上的共鸣。

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。前人称“太白于律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”（《李诗纬》）《赠孟浩然》这首诗就有这样的特色。

　　“吾爱孟夫子，风流天下闻。”首联是说，我敬重孟先生，他为人高尚风流倜傥闻名天下。首联即点题，开门见山，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。一个“爱”字是贯穿全诗的抒情主线。“风流”指孟夫子潇洒的风度人品和超然的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间两联的笔墨了。

　　“红颜弃轩冕，白首卧松云。”颔联是说，少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。

　　“醉月频中圣，迷花不事君。”颈联是说，明月夜常常因酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。诗中用典，融化自然。“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒的意思，与“事君”构成巧妙的对偶。

　　中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而去隐遁。通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。如果说颔联是从总的方面写他的生*，那么颈联则只是从横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉。有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取；颈联则自正及反，由隐居写到不事君：纵横正反，笔姿灵活。这二联是在形象描写中蕴含敬爱之情。

　　“高山安可仰？徒此揖清芬！”尾联是说，高山似的品格怎么能够仰望着他？只在此拜揖他芬芳的道德光华！尾联又回到直接抒情，感情进一步升华。孟浩然不慕荣利，自甘淡泊的品格已经写得如此充分，在此基础**抒情加深加浓，推向**，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般的写仰望又翻进一层，是更高意义上的崇拜，诗就在这样的赞语中结束。

　　这首诗在语言上有自然古朴的特色。首联看似*常，它以一种舒展的唱叹语来表达诗人的敬慕之情，自有一种格调高古，飘逸之致的风神，尾联也具有同样的风调。颔联由“红颜”写到“白首，像流水淌泻，”其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。

　　整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然过渡到描写，揭示出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。以感情的自然流淌结撰成篇，所以像行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

　　创作背景

　　此诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（公元727年～公元736年），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚友谊。郁贤皓认为，此诗当为公元739年（开元二十七年）李白过襄阳重晤孟浩然时所作，其时孟浩然已届暮年。

　　李白

　　李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，唐代伟大的浪漫**诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。据《新唐书》记载，李白为兴圣**（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，**作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《明堂赋》《早发白帝城》等多首。

赠孟浩然原文翻译及赏析4

　　【作品简介】

　　《赠孟浩然》由李白创作，被选入《唐诗三百首》。这首诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（727——736），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚友谊。诗的风格自然飘逸，描绘了孟浩然风流儒雅的形象，同时也抒发了李白与他思想感情上的共鸣。全诗推崇孟浩然风雅潇洒的品格。首联点题，抒发了对孟浩然的钦慕之情；二、三两联描绘了孟浩然摒弃官职，白首归隐，醉月中酒，迷花不仕的高雅形象；尾联直接抒情，把孟氏的高雅比为高山巍峨峻拔，令人抑止。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　【原文】

　　《赠孟浩然》

　　作者：李白

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　【注解】

　　1.孟夫子：指孟浩然。夫子，一般的尊称。此诗约作于开元***年（735）孟浩然离开长安回到襄阳隐居之后。

　　2.风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。”

　　3.红颜句：意谓从青年时代起就对轩冕荣华（仕宦）不感兴趣。

　　4.白首：白头，指老年。

　　5.醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。曹魏时徐邈喜欢喝酒，称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。释源：《三国志·魏志·徐邈传》：“徐邈字景山，燕国蓟人也。……魏国初建，为尚书郎，时科禁酒，而邈私饮至于沈醉。校事赵达问以曹事，邈曰：‘中圣人。’达白之太祖，太祖甚怒。度辽将军鲜于辅进曰：‘*日醉客谓酒清者为圣人，浊者为贤人，邈性修慎，偶醉言耳。’竟坐得免刑。”说解：曹操严禁饮酒。徐邈身为尚书郎，私自饮酒，违犯禁令。当**问询官署事务时，他竟说“中圣人”，意思是自己饮中了酒。因当时人讳说酒字，把清酒叫圣人，浊酒叫贤人。关于“酒”与“圣人”之关系，最早的记载出现于《春秋左传·襄公二十二年》： 【传】二十二年春，臧武仲如晋，雨，过御叔。御叔在其邑，将饮酒，曰：“焉用圣人！我将饮酒而己，雨行，何以圣为？”穆叔闻之曰：“不可使也，而傲使人，国之蠹也。”令倍其赋。后世遂以“中圣人”或“中圣”指饮酒而醉。

　　6.迷花：迷恋花草，此指陶醉于自然美景。事君：侍奉**。

　　7.高山：言孟品格高尚，令人敬仰。《诗经·小雅·车舝》：“高山仰止，景行行止”。

　　8.徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。李白出蜀后，游江陵、潇湘、庐山、金陵、扬州、姑苏等地，然后回头又到了江夏。他专程去襄阳拜访孟浩然，不巧孟已外游，李白不无遗憾地写了这首诗，表达敬仰和遗憾之情。“高山安可仰，徒此揖清芬”二句，即透出仰慕而未能一见之意。

　　【韵译】

　　我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。

　　少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。

　　明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。

　　高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华！

　　【评析】

　　李白比孟浩然小十二岁，但两人常相往来，友谊深厚。他钦佩孟浩然清高的品行和自然飘逸的诗风。本诗集中表现了他对孟浩然的崇敬和两人思想感情上的共鸣。这首诗，结构严谨，语言古朴自然 ，用的典故全无斧凿痕迹。

　　这首诗采用抒情──描写──抒情的方式，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。前人称“太白于律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”（《李诗纬》）该诗就有这样的特色。

　　首先看其章法结构。首联即点题，开门见山，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。 中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生*，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础**抒情加深加浓，推向**，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似*常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。如由“红颜”写至“白首”，象流水淌泻，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

　　【赏析】

　　李白与孟浩然的友谊是诗坛上的一段佳话。二人彼此结识，固然不乏饮酒唱和、携手邀游的乐趣，但是至为重要的，则是在追求情感的**一致，寻求灵性飘逸的.同伴和知音。史载孟浩然曾隐鹿门山，年四十余客游京师，终以“当路无人”，还归故园。而李白竟亦有类似的经历。他少隐岷山，又隐徂徕山。后被玄宗召至京师，供奉翰林。终因小人谗毀，被赐金放还。的确，笑傲王侯，宏放飘然，邈然有超世之心，这便是两位著名诗人成为知交的根本原因。这首诗就是二人友谊的见证。

　　首联即揭出“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇。“孟夫子”，点出所爱之人，扣紧题目。孟浩然比李白长十二岁。年岁既长，襟怀磊落，生性潇洒，诗才又特出，自然令李白仰慕钦敬，所以才以“夫子”相称。“夫子”非章句腐儒，那是作者鄙夷不耻的。这是对孟浩然倜傥旷放生涯的赞誉。果然，下面使补充道：“风流天下闻”。

　　接下来二联，作者集中笔墨刻画这位儒雅悠闲的“孟夫子”形象：“红颜弃轩冕，白首卧松云”。“红颜”对“白首”，当是概括了孟浩然漫长的人生旅程，“轩冕”对“松云”，则象征着仕途与隐遁，象征着富贵与淡泊。前者是多少人梦寐以求的。后者虽有人表示倾慕，但未见有几人能守本持一。孟浩然不同。他拋弃了功名富贵，便安心林下，终日与劲松白云为伍。自少至老，心志如一。这里，一“弃”，一“卧”，准确生动地描绘出孟浩然对人生所作出的抉择。其欲摆脱世俗羁绊的高风亮节，其迷恋山水的自得之貌，呼之欲出，形神毕现。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　“醉月频中圣，迷花不事君”。这一联写孟浩然闲居无事，日以饮酒赏花为乐。前一联作纵向勾勒，此一联则作横向铺染，纵横反复，详尽描绘了孟浩然的隐士风流。谢榛《四溟诗话》曾谓，“红颜”句与“迷花”句，“两联意颇相似”。其实，李白的描写是各有侧重的。醉酒迷花，亦是李白乐为之事。写此，意在突出孟浩然的洒脱不拘。同时，也愈益显出二人的灵犀相通。

　　尾联在赞誉对方时发出由衷的喟叹：“高山安可仰，徒此揖清芬”。以“高山”喻对方，流露无限慕敬之情，又与首句呼应；“安可仰”，翻进一层，以己之惭愧不如进行反衬。这就自然逼出结句——对孟夫子，自己只能徒然向他清幽芬芳的人品拜揖。这是礼赞，这是天性率真的诗人向自己爱慕的人坦露出的赤诚。

　　【点评】

　　李白之大名人尽皆知。他的才华与品德也被后世人所欣赏赞颂。孟浩然也是大名鼎鼎，无人不晓。如果这两个人见了面会如何呢？最近我就读到了这首李白写给孟浩然的诗。

　　吾爱孟夫子，风流天下传。

　　红颜弃轩冕，白首卧孤松。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，途此揖清芬。

　　真是一首好诗，充分表达出了李对孟的热爱！押韵的字，对仗的诗句，再加上诗人富有创意的语言，使这首诗的风格十分独特。全诗的内容，无疑是在赞扬孟浩然。我爱孟夫子，他的风采天下流传。少时不爱香车冕冠，老年独卧孤松之下。有月之夜，饮酒作乐，一生爱花草，不事**。他就像那高山般不可仰望，只能到此处揖取他的芬芳。

　　李白的语言永远都是那么浪漫洒脱，短短的几行字，竟把孟浩然的性情、才华表述得如此淋漓尽致。而最后的两句“高山安可仰，途此揖清芬”更是将自己对孟浩然的热爱抒发到了极点。李白还懂得运用比喻，他吧孟贴切地比作高不可仰望的山。一位浪漫**大诗人，其名远胜于孟浩然，竟用高山来比喻他人，这既是李白的谦虚。李白与孟浩然还真是同一类人，有着对自然的热爱，把这种自然融入诗中，就使整首诗超脱世俗，十分清新雅致。

　　如果一首诗只能让人在消遣中获得快乐，那么这并不是一首好诗。对于李白的诗，很多人只是认为它的感情强烈，但是我想补充一句，它也有一定的思想深度。在这首诗中，有一种思想十分值得珍惜，那就是一颗不慕**，清幽淡泊的心。现在，“向上爬”的心理已经让人累得喘不上气来，而这首诗却能让人在劳累中获得内心深处的放松。万物由自然而生，李白也恰巧以此为出发点，让人了解自身的本性，个人的价值。从这一点来讲，这首诗也是人们在劳累时的一剂心灵良药。

　　李白的诗，不只是游戏人间，也是对人生的思考；李白的诗，不仅仅送给孟浩然，他也是在用自己的光芒，普度着后世之人。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　【作者介绍】

　　李白（701年2月28日－762），字太白，号青莲居士，唐朝诗人，有“诗仙”之称，最伟大的浪漫**诗人。汉族，出生于剑南道之绵州（巴西郡）昌隆县（712年更名为昌明县，今四川绵阳江油市青莲乡），一说生于西域碎**（今吉尔吉斯斯坦托克马克），祖籍陇西郡成纪县（今甘肃*凉市静宁县南）。其父李客，育二子（伯禽、天然）一女（*阳）。存世诗文千余篇，**作有《蜀道难》、《行路难》、《梦游天姥吟留别》、《将进酒》等诗篇，有《李太白集》传世。762年病逝于安徽当涂，享年61岁。其墓在安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

　　李白（lǐ bái），字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，*唐代伟大的浪漫**诗人，李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，想象丰富，激昂奔放，富有浪漫**精神。被贺知章称为“诗仙”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。诗风雄奇豪放。他与杜甫并称为“李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。

　　李白于武后长安**（701年）出生在剑南道之绵州（巴西郡）所属昌隆县（712年更名为昌明县，今四川省绵阳市所属江油市青莲乡）。另一种说法是其父从中原被贬至西域的碎**（今吉尔吉斯斯坦的托克马克市）所生，4岁再迁回剑南道绵州昌隆县（今四川省江油市）。其父李客，生*事迹不详。

　　李白出生于盛唐时期，他的一生，绝大部分都在漫游中度过，游历了大半个*。

　　二十岁时只身出蜀，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆市）、应山（今湖北省广水市）。

　　他到处游历，希望结交朋友，拜谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现**理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安（今陕西省西安市），东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东省济宁市）。

　　这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇。李白不愿应试做官，希望依靠自身才华，通过他人举荐走向仕途，但一直未得人赏识。他曾给当朝名士韩荆州写过一篇《与韩荆州书》，以此自荐，但未得回复。

　　直到天宝**（742年），因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，文章风采，名震天下 。李白初因才气为唐玄宗所赏识，后因不能见容于**，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。

　　安史之乱发生的第二年（756年），他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的**，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦写下《早发白帝城》。晚年漂泊东南一带，投奔族叔当涂县令李阳冰，不久即病逝。更多唐诗欣赏敬请关注“站”的唐诗三百首栏目。

　　历代文人对李白的诗歌成就作出了很高的评价。李白生前就有诗名。贺知章一见就称他“谪仙人”。杜甫对其诗歌有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”（《寄李十二白二十韵》）之评，赞其“白也诗无敌，飘然思不群；清新庾开府，俊逸鲍参军”。魏颢在《李翰林集序》中说：“白与古人争长，三字九言，鬼出神入。”许多文人都对李白有着很高的评价。韩愈云：“李杜文章在，光焰万丈长。”（《调张籍》）。唐朝文宗御封李白的诗歌、裴旻的剑舞、张旭的草书为“三绝”。 到元白时期，开始扬杜抑李。白居易说："又诗之豪者，世称李杜之作。才矣奇矣，人不逮矣" 杜甫曾对李白有过这样的评价“李白一斗诗百篇， 长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”。

赠孟浩然原文翻译及赏析5

　　赠孟浩然

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜弃轩冕，白首卧松云。

　　醉月频中圣，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬。

　　古诗简介

　　《赠孟浩然》是唐代诗人李白在湖北所作的一首五言律诗，全诗推崇孟浩然风雅潇洒的品格，全诗采用抒情、描写、抒情的方式，以一种舒展唱叹的语调，表达诗人的敬慕之情。

　　首联点题，抒发了对孟浩然的钦慕之情。二、三两联描绘了孟浩然摒弃官职，白首归隐，醉月中酒，迷花不仕的高雅形象。尾联直接抒情，把孟氏的高雅比为高山巍峨峻拔，令人抑止。

　　翻译/译文

　　我敬重孟先生的庄重潇洒，

　　为人高尚风流倜傥闻名天下。

　　少年时鄙视功名不爱官冕车马，

　　高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。

　　明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，

　　他不事君王迷恋花草胸怀豁达。

　　高山似的品格怎么能仰望着他？

　　只在此揖敬他芬芳的道德光华！

　　注释

　　1.孟夫子：指孟浩然。夫子，一般的尊称。

　　2.风流：古人以风流赞美文人，主要是指有文采，善词章，风度潇洒，不钻营苟且等。王士源《孟浩然集序》说孟“骨貌淑清，风神散朗，救患释纷，以立义表。灌蔬艺竹，以全高尚。”

　　3.红颜：指孟浩然少壮时期。

　　4.白首：白头，指孟浩然晚年的时候。

　　卧松云：隐居。

　　5.醉月句：月下醉饮。中圣：“中圣人”的简称，即醉酒。曹魏时徐邈喜欢喝酒，称酒清者为圣人，酒浊者为贤人。中：读去声，动词，“中暑”、“中毒”之“中”，此为饮清酒而醉，故曰中圣。

　　6.迷花：迷恋花草，此指陶醉于自然美景。

　　7.事君：侍奉**。

　　8.高山：言孟品格高尚，令人敬仰。《诗经·小雅·车舝》：“高山仰止，景行行止”。

　　9.徒此揖清芬：只有在此向您清高的人品致敬了。李白出蜀后，游江陵、潇湘、庐山、金陵、扬州、姑苏等地，然后回头又到了江夏。他专程去襄阳拜访孟浩然，不巧孟已外游，李白不无遗憾地写了这首诗，表达敬仰和遗憾之情。“高山安可仰，徒此揖清芬”二句，即透出仰慕而未能一见之意。

　　赏析/鉴赏

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气，李白与孟浩然的友谊是诗坛上的一段佳话。二人彼此结识，固然不乏饮酒唱和、携手邀游的乐趣,但是至为重要的,则是在追求情感的**一致，寻求灵性飘逸的同伴和知音.史载孟浩然曾隐鹿门山，年四十余客游京师,终以“当路无人”，还归故园。而李白竟亦有类似的经历.他少隐岷山,又隐徂徕山.后被玄宗召至京师,供奉翰林.终因小人谗毁,被赐金放还.的确,笑傲王侯,宏放飘然,邈然有超世之心,这便是两位著名诗人成为知交的根本原因.这首诗就是二人友谊的见证。

　　首先看其章法结构。首联即点题，揭出“吾爱”二字，亲切挚恳，言由心出，一片真情掩蔽全篇，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。“孟夫子”，点出所爱之人，扣紧题目。孟浩然比李白长十二岁，年岁既长，襟怀磊落，生性潇洒，诗才又特出，自然令李白仰慕钦敬，所以才以“夫子”相称。“夫子”非章句腐儒，那是作者鄙夷不耻的。这是对孟浩然倜傥旷放生涯的赞誉，果然，下面使补充道：“风流天下闻”。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。

　　中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。作者集中笔墨刻画这位儒雅悠闲的“孟夫子”形象：“红颜弃轩冕，白首卧松云”。“红颜”对“白首”，当是概括了孟浩然漫长的人生旅程，“轩冕”对“松云”，则象征着仕途与隐遁,象征着富贵与淡泊.前者是多少人梦寐以求的。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生*，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础**抒情加深加浓，推向**，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。

　　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似*常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。谢榛《四溟诗话》曾谓，“红颜”句与“迷花”句，“两联意颇相似”，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情——描写——抒情的.方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展6）

——《塞下曲 其二》原文及翻译赏析3篇

《塞下曲 其二》原文及翻译赏析1

　　塞下曲·其二

　　饮马渡秋水，水寒风似刀。

　　*沙日未没，黯黯见临洮。

　　昔日长城战，咸言意气高。

　　黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。

　　古诗简介

　　《塞下曲·其二》作于盛唐时期，作者为王昌龄。这首乐府曲以长城为背景，着重表现军旅生活的艰辛及战争的残酷，描绘了战争的悲惨残酷，体现了诗人对不惜民力，穷兵黩武的反对情绪。

　　翻译/译文

　　牵马饮水渡过了那大河，水寒刺骨秋风如剑如刀。

　　沙场广袤夕阳尚未下落，昏暗中看见遥远的临洮。

　　当年长城曾经一次鏖战，都说戍边战士的意气高。

　　自古以来这里黄尘迷漫，遍地白骨零乱夹着野草。

　　赏析/鉴赏

　　此诗在构思上的特点，是用侧面描写来表现主题。诗中并没具体描写战争，而是通过对塞外景物和昔日战争遗迹的描绘，来表达诗人对战争的看法。开头四句是从军士饮马渡河的所见所感，描绘了塞外枯旷苦寒景象。诗人把描写的时间选在深秋的黄昏，这样更有利于表现所写的内容。写苦寒，只选择了水和风这两种最能表现环境特征的景物，笔墨简洁，又能收到很好的艺术效果。首句的“饮马”者就是军士。诗中的“水”指洮水，临洮城就在洮水畔。“饮马”须牵马入水，所以感觉“水寒”，看似不经意，实则工于匠心。中原或中原以南地区，秋风只使人感到凉爽，但塞外的`秋风，却已然“似刀”。足见其风不但猛烈，而且寒冷，仅用十字，就把地域的特点形象地描绘了出来。三四两句写远望临洮的景象。“*沙”谓沙漠之地。临洮，古县名，因县城临洮水而得名。即今甘肃东部的岷县，是长城的起点，唐代为陇右道岷州的治所，这里常常发生战争。暮色苍茫，广袤的沙漠望不到边，天边挂着一轮金黄的落日，临洮城远远地隐现在暮色中。境界阔大，气势恢宏。

　　临洮一带是历代经常征战的战场。据新旧《唐书·王晙列传》和《吐蕃传》等书载：公元714年（开元二年）旧历十月，吐蕃以精兵十万寇临洮，朔方军总管王晙与摄右羽林将军薛讷等合兵拒之，先后在大来谷口、武阶、长子等处大败吐蕃，前后杀获数万，获马羊二十万，吐蕃死者枕藉，洮水为之不流。诗中所说的“长城战”，指的就是这次战争。“昔日长城战，咸言意气高”，这是众人的说法。对此，诗人不是直接从正面进行辩驳或加以评论，而是以这里的景物和战争遗迹来作回答：“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。”“足”是充满的意思。“白骨”是战死者的**。“今古”贯通两句，上下句都包括在内；不仅指从古到今，还包括一年四季，每月每天。意思是说，临洮这一带沙漠地区，一年四季，黄尘弥漫，战死者的白骨，杂乱地弃在蓬蒿间，从古到今，都是如此。这里的“白骨”，包含开元二年这次“长城战”战死的战士，及这以前战死的战士。这里没有一个议论字眼，却将战争的残酷极其深刻地揭示出来。这里是议论，是说理，但这种议论、说理，却完全是以生动的形象来表现，因而更具有震撼人心的力量，手法极其高妙。

　　这首诗着重表现军旅生活的艰辛及战争的残酷，其中蕴含了诗人对黩武战争的反对情绪。

　　评析

　　这首乐府曲是以长城为背景，描绘战争的悲惨残酷。诗的前四句写塞外晚秋时节，*沙日落的荒凉景象；后四句写长城一带，历来是战场，白骨成丘，景象荒凉。全诗写得触目惊心，表达了非战思想。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展7）

——《赠项斯》原文翻译及赏析3篇

《赠项斯》原文翻译及赏析1

　　赠项斯

　　朝代：唐代

　　作者：佚名

　　原文：

　　几度见诗诗总好，及观标格过于诗。

　　*生不解*善，到处逢人说项斯。

　　译文

　　每当看到项斯的诗都会有赏心悦目的感觉，他的诗总是写得那么好。项斯令人赞颂不仅仅是由于他的诗写得好，更主要的是在于他美好的品行和气节。

　　我这个人*生不愿意隐瞒别人的优点，不管在哪里，总喜欢和人谈论项斯，称赞他的美好品德及其脍炙人口的诗文。

　　注释

　　⑴项斯：《唐诗纪事》载：“斯，字子迁，江东人。始，未为闻人。……谒杨敬之，杨苦爱之，赠诗云云。未几，诗达长安，明年擢上第。”《全唐诗》收项斯诗一卷。

　　⑵度：次。

　　⑶标格：风采，指一个人的言语、行动和气度等几方面的综合表现。

　　⑷不解：不会。善：优点，这里指品质、言行、文学方面。

　　鉴赏

　　杨敬之的诗，《全唐诗》仅存二首，其中这一首极为后世传诵，并且因为众口争传，逐渐形**们常用的“说项”这个典故。

　　关于项斯，《唐诗纪事》载：“斯，字子迁，江东人。始，未为闻人。……谒杨敬之，杨苦爱之，赠诗云云。未几，诗达长安，明年擢上第。”《全唐诗》收项斯诗一卷，此外也未见有何突出成就，只是因为杨敬之的这首诗，他才为后人所知。

　　杨敬之在当时是一个有地位的人，而这首诗却真心实意地推荐了一个“未为闻人”的才识之士。他虚怀若谷，善于发掘人才；得知之后，既“不*善”，且又“到处”“逢人”为之揄扬，完满地表现出了一种高尚的品德。

　　首句“几度见诗诗总好”，是衬垫之笔，也点出作者之知道项斯，是从得见其诗开始的；赏识项斯，又是从觉得其诗之好开始的。次句进一步写见到了本人以后，惊叹他“标格过于诗”，心中更为悦服。对项斯标格之好，诗不直写，却先提一句“诗好”，然后说“标格过于诗”，则其标格之好自不待言。“标格”包括外美与内美，即仪容气度、才能品德的**。品评人应重在才德，古今皆然。下文便写到诗人对于项斯的美好标格，由内心的诚意赞赏发展到行动上的乐意揄扬。

　　“*生不解*善”，这句话很占身分。世间自有见人之善而不以为善的，也有见人之善而匿之于心，缄口不言，唯恐己名为其所掩的；诗人于此则都“不解”，即不会那样做，其胸襟度量之超出常人可见。他不只“不解”，而且是“*生不解”，直以高屋建瓴之势，震动世间一切持枉道、怀忌心的小人。诗人对于“扬人之善”，只是怎么想便怎么做，不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“互相标榜”；怎么做便又怎么说，也不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“自我标榜”。其古道热肠，令人钦敬。做了好事，由他自己说出，更见得直率可爱。本来奖掖后进，揄扬人善，一向传为美谈，诗人自为之而自道之，也有自作表率、劝导世人之意。

　　此诗语言朴实无华，所表现的感情高尚美好。正因为这种难得的、可贵的诗情，它才能广泛流传，成为赠友诗中的上品。

　　参考资料：

　　萧涤非等．唐诗鉴赏辞典．上海：上海辞书出版社，1983年12月版：第960页．

《赠项斯》原文翻译及赏析2

　　赠项斯

　　几度见诗诗总好，及观标格过于诗。

　　*生不解*善，到处逢人说项斯。

　　古诗简介

　　《赠项斯》是唐代诗人杨敬之创作的一首七言绝句。此诗先写作者赏识项斯之诗，更惊叹项斯“标格过于诗”。接着写诗人对于项斯的美好标格，由内心的诚意赞赏发展到行动上的乐意揄扬，反映了诗人“不*善”“奖掖后进”的宽广胸怀和美好品性。全诗语言朴实无华，所表现的感情高尚美好，难得的、可贵的诗情，使之广泛流传，成为赠友诗中的上品。

　　翻译/译文

　　多次读到了你的诗总是觉得很好，看见你后觉得气度品格更高于诗。

　　我一生也不愿意藏匿人家的长处，无论到哪里见人就会推荐你项斯。

　　注释

　　⑴项斯：字子迁，晚唐诗人，台州府乐安县（今浙江仙居）人。

　　⑵度：次。

　　⑶标格：风采，指一个人的言语、行动和气度等几方面的综合表现。晋葛洪《抱朴子·重言》：“吾特收远名于万代，求知己于将来，岂能竞见知于今日，标格于一时乎？”

　　⑷不解：不会。善：这里指品质、言行、文学方面的优点。

　　创作背景

　　这是一首诗人之间的赠答诗，当作于唐武宗会昌四年（844）项斯进士及第之前。据《唐诗纪事》载，项斯曾筑草庐于朝阳峰前，枕石饮泉，读书吟诗，长达三十年。项斯听说杨敬之最喜提携后辈，便带着自己的诗作前去拜谒这位前辈。杨敬之读了他的诗后大加赞赏，写下了这首诗。《全唐诗》收项斯诗一卷，此外也未见有何突出成就，只是因为杨敬之的这首诗，他才为后人所知。

　　赏析/鉴赏

　　文学赏析

　　杨敬之的诗，《全唐诗》仅存二首，其中这一首极为后世传诵，并且因为众口争传，逐渐形**们常用的“逢人说项”这个典故。杨敬之在当时是一个有地位的人，而这首诗却真心实意地推荐了一个“未为闻人”的'才识之士。他虚怀若谷，善于发掘人才；得知之后，既“不*善”，且又“到处”“逢人”为之揄扬，完满地表现出了一种高尚的品德。

　　首句“几度见诗诗总好”，是衬垫之笔，也点出作者之知道项斯，是从得见其诗开始的；赏识项斯，又是从觉得其诗之好开始的。次句进一步写见到了本人以后，惊叹他“标格过于诗”，心中更为悦服。对项斯标格之好，诗不直写，却先提一句“诗好”，然后说“标格过于诗”，则其标格之好自不待言。“标格”包括外美与内美，即仪容气度、才能品德的**。品评人应重在才德，古今皆然。下文便写到诗人对于项斯的美好标格，由内心的诚意赞赏发展到行动上的乐意揄扬。

　　“*生不解*善”，这句话很占身分。世间自有见人之善而不以为善的，也有见人之善而匿之于心，缄口不言，唯恐己名为其所掩的；诗人于此则都“不解”，即不会那样做，其胸襟度量之超出常人可见。他不只“不解”，而且是“*生不解”，直以高屋建瓴之势，震动世间一切持枉道、怀忌心的小人。诗人对于“扬人之善”，只是怎么想便怎么做，不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“互相标榜”；怎么做便又怎么说，也不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“自我标榜”。其古道热肠，令人钦敬。做了好事，由他自己说出，更见得直率可爱。本来奖掖后进，揄扬人善，一向传为美谈，诗人自为之而自道之，也有自作表率、劝导世人之意。

　　此诗语言朴实无华，所表现的感情高尚美好。正因为这种难得的、可贵的诗情，它才能广泛流传，成为赠友诗中的上品。

　　名家点评

　　宋·葛立方《韵语阳秋》：刘禹锡《嘉话录》载杨祭酒《赠项斯》诗，······斯集中绝少佳句。如《晚春花》云：“疏与香风会，细将泉影移。”《别张籍》云：“子城西并宅，御水北同渠。”拙恶有余，宜祭酒公谓“标格胜于诗”也。祭酒乃敬之也。其赠斯诗鄙俗如此，与斯亦奚远哉！

《赠项斯》原文翻译及赏析3

　　赠项斯

　　几度见诗诗总好，及观标格过于诗。

　　*生不解*善，到处逢人说项斯。

　　古诗简介

　　《赠项斯》是唐代诗人杨敬之创作的一首七言绝句。此诗先写作者赏识项斯之诗，更惊叹项斯“标格过于诗”。接着写诗人对于项斯的美好标格，由内心的诚意赞赏发展到行动上的乐意揄扬，反映了诗人“不*善”“奖掖后进”的宽广胸怀和美好品性。全诗语言朴实无华，所表现的感情高尚美好，难得的、可贵的诗情，使之广泛流传，成为赠友诗中的上品。

　　翻译/译文

　　多次读到了你的诗总是觉得很好，看见你后觉得气度品格更高于诗。

　　我一生也不愿意藏匿人家的长处，无论到哪里见人就会推荐你项斯。

　　注释

　　⑴项斯：字子迁，晚唐诗人，台州府乐安县（今浙江仙居）人。

　　⑵度：次。

　　⑶标格：风采，指一个人的言语、行动和气度等几方面的综合表现。晋葛洪《抱朴子·重言》：“吾特收远名于万代，求知己于将来，岂能竞见知于今日，标格于一时乎？”

　　⑷不解：不会。善：这里指品质、言行、文学方面的优点。

　　创作背景

　　这是一首诗人之间的`赠答诗，当作于唐武宗会昌四年（844）项斯进士及第之前。据《唐诗纪事》载，项斯曾筑草庐于朝阳峰前，枕石饮泉，读书吟诗，长达三十年。项斯听说杨敬之最喜提携后辈，便带着自己的诗作前去拜谒这位前辈。杨敬之读了他的诗后大加赞赏，写下了这首诗。《全唐诗》收项斯诗一卷，此外也未见有何突出成就，只是因为杨敬之的这首诗，他才为后人所知。

　　赏析/鉴赏

　　文学赏析

　　杨敬之的诗，《全唐诗》仅存二首，其中这一首极为后世传诵，并且因为众口争传，逐渐形**们常用的“逢人说项”这个典故。杨敬之在当时是一个有地位的人，而这首诗却真心实意地推荐了一个“未为闻人”的才识之士。他虚怀若谷，善于发掘人才；得知之后，既“不*善”，且又“到处”“逢人”为之揄扬，完满地表现出了一种高尚的品德。

　　首句“几度见诗诗总好”，是衬垫之笔，也点出作者之知道项斯，是从得见其诗开始的；赏识项斯，又是从觉得其诗之好开始的。次句进一步写见到了本人以后，惊叹他“标格过于诗”，心中更为悦服。对项斯标格之好，诗不直写，却先提一句“诗好”，然后说“标格过于诗”，则其标格之好自不待言。“标格”包括外美与内美，即仪容气度、才能品德的**。品评人应重在才德，古今皆然。下文便写到诗人对于项斯的美好标格，由内心的诚意赞赏发展到行动上的乐意揄扬。

　　“*生不解*善”，这句话很占身分。世间自有见人之善而不以为善的，也有见人之善而匿之于心，缄口不言，唯恐己名为其所掩的；诗人于此则都“不解”，即不会那样做，其胸襟度量之超出常人可见。他不只“不解”，而且是“*生不解”，直以高屋建瓴之势，震动世间一切持枉道、怀忌心的小人。诗人对于“扬人之善”，只是怎么想便怎么做，不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“互相标榜”；怎么做便又怎么说，也不曾丝毫顾虑到因此会被人讥为“自我标榜”。其古道热肠，令人钦敬。做了好事，由他自己说出，更见得直率可爱。本来奖掖后进，揄扬人善，一向传为美谈，诗人自为之而自道之，也有自作表率、劝导世人之意。

　　此诗语言朴实无华，所表现的感情高尚美好。正因为这种难得的、可贵的诗情，它才能广泛流传，成为赠友诗中的上品。

　　名家点评

　　宋·葛立方《韵语阳秋》：刘禹锡《嘉话录》载杨祭酒《赠项斯》诗，······斯集中绝少佳句。如《晚春花》云：“疏与香风会，细将泉影移。”《别张籍》云：“子城西并宅，御水北同渠。”拙恶有余，宜祭酒公谓“标格胜于诗”也。祭酒乃敬之也。其赠斯诗鄙俗如此，与斯亦奚远哉！

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展8）

——归园田居·其二原文翻译及赏析 (菁选2篇)

归园田居·其二原文翻译及赏析1

　　原文：

　　[魏晋]陶渊明

　　野外罕人事，穷巷寡轮鞅。

　　白日掩荆扉，虚室绝尘想。

　　时复墟曲中，披草共来往。(墟曲中一作：墟曲人)

　　相见无杂言，但道桑麻长。

　　桑麻日已长，我土日已广。

　　常恐霜霰至，零落同草莽。

　　译文

　　住在郊野很少与人结交往来，偏僻的里巷少有车马来往。

　　白天柴门紧闭，在幽静的屋子里屏绝一切尘俗的观不。

　　耕作之余不时到田里，把草拨开，和农民随意交往。

　　见面之后不谈世俗之事，只说田园桑麻生长。

　　田里的桑麻已经渐渐长高，我垦种的土地面积也日渐增广。

　　经常担心霜雪突降，庄稼凋零如同草莽。

　　注释

　　野外：郊野。罕：少。人事：指和俗人结交往来的事。陶渊明诗里的“人事”、“人境”都有贬义，“人事”即“俗事”，“人境”即“尘世”。这句是说住在田野很少和世俗交往。

　　穷巷：偏僻的里巷。鞅（yāng）：马驾车时套在颈上的皮带。轮鞅：指车马。这句是说处于陋巷，车马稀少。

　　白日：白天。荆扉：柴门。尘想：世俗的观不。这两句是说白天柴门紧闭，在幽静的屋子里屏绝一切尘俗的观不。

　　时复：有时又。曲：隐僻的地方。墟曲：乡野。披：拨开。

　　杂言：尘杂之言，指仕宦求禄等**。但道：只说。

　　这两句是说桑麻一天天在生长，我开垦的土地一天天广大。

　　霰（xiàn现）：小雪粒。莽：草。

　　赏析：

　　陶渊明“性本爱丘山”，这不仅是因为他长期生活在田园之中，炊烟缭绕的村落，幽深的小巷中传来的鸡鸣狗吠，都会唤起他无限亲切的感情；更重要的是，在他的心目中，恬美宁静的乡村是与趋膻逐臭的官场相对立的一个理想天地，这里没有暴力、虚假，有的只是淳朴天真、**自然。因此，他总是借田园之景寄托胸中之“意”，挖掘田园生活内在的本质的美。《归园田居》组诗是诗人在归隐初期的作品，第一首《归园田居·少无适俗韵》着重表现他“久在樊笼里，复得返自然”的欣喜心情，这一首则着意写出乡居生活的宁静。

　　开头四句从正面写“静”。

　　“野外罕人事，穷巷寡轮鞅。”诗人“久在樊笼”之后，终于回归田园，他摆脱了“怀役不遑寐，中宵尚孤征”的仕官生活，就极少有世俗的交际应酬，也极少有车马贵客——官场中人造访的情景，他总算又获得了属于自己的宁静。诗句的字里行间，透露出一片自得之意，那正是摆脱了官场的机巧，**了尘俗的应酬“复得返自然”之后的深切感受。

　　“白日掩荆扉，虚室绝尘想。”在“白日”大好的时光，可以**地掩起柴门，把自己关在虚空安静的居室里，让那些往昔曾萦绕于心间令人烦恼的尘俗杂念，彻底断绝。那道虚掩的柴门，那间幽静的居室，已经把尘世的一切喧嚣，一切俗念都远远地摒弃了。

　　诗人的身心俱静。在这四句中，诗人反复用“野外”、“穷巷”、“柴扉”、“虚室”来反复强调乡居的清贫，暗示出自己抱贫守志的高洁之心。

　　“时复墟曲中，披草共来往。”墟曲中：一作墟里人。墟曲，墟里、乡野。曲：乡僻。披：拨开。这两句是说，经常涉足偏僻村落，拨开草丛相互来往。

　　“相见无杂言，但话桑麻长。”这两句是说，相见不谈世俗之事，只说田园桑麻生长。

　　虚掩的柴门也有敞开之时，诗人时常沿着野草丛生的田间小路，和乡邻们来来往往；诗人也并非总是独坐“虚室”之中，他时常和乡邻们共话麻桑，可见他在劳动中同农民也有了共同语言。在诗人看来，与淳朴的农人来往，绝不同于官场应酬，不是他所厌恶的“杂言”。与充满权诈虚伪的官场相比，这里人与人的`关系是清澄明净的。这是以外在的“动”来写出乡居生活内在的“静”。

　　“桑麻日已长，我土日已广。”土:指被开垦的土地。这两句是说，我田桑麻日渐长高，我垦土地日渐增广。

　　“常恐霜霰至，零落同草莽。”霰：小冰粒。草莽：野草。莽：密生的草。这两句是说，经常担心霜雪降临，庄稼凋零如同草莽。

　　当然乡村生活也有他的喜惧。庄稼一天一天生长，开垦的荒地越来越多，令人喜悦；同时又生怕自己的辛勤劳动，遭到自然灾害，毁于一旦，心怀恐惧。这里的一喜一惧，反映着经过乡居劳动的洗礼，诗人的心灵变得明澈了，感情变得纯朴了。这是以心之“动”来进一步展示心之“静”。

　　诗人用质朴无华的语言、悠然自在的语调，叙述乡居生活的日常片断，让读者在其中去领略乡村的幽静以及心境的恬静。全诗流荡着一种古朴淳厚的情味。元好问曾说:“此翁岂作诗，直写胸中天。”诗人在这里描绘的正是一个宁静谐美的理想天地。

归园田居·其二原文翻译及赏析2

　　原文：

　　[魏晋]陶渊明

　　野外罕人事，穷巷寡轮鞅。

　　白日掩荆扉，虚室绝尘想。

　　时复墟曲中，披草共来往。(墟曲中一作：墟曲人)

　　相见无杂言，但道桑麻长。

　　桑麻日已长，我土日已广。

　　常恐霜霰至，零落同草莽。

　　译文

　　住在郊野很少与人结交往来，偏僻的里巷少有车马来往。

　　白天柴门紧闭，在幽静的屋子里屏绝一切尘俗的观不。

　　耕作之余不时到田里，把草拨开，和农民随意交往。

　　见面之后不谈世俗之事，只说田园桑麻生长。

　　田里的桑麻已经渐渐长高，我垦种的土地面积也日渐增广。

　　经常担心霜雪突降，庄稼凋零如同草莽。

　　注释

　　野外：郊野。罕：少。人事：指和俗人结交往来的事。陶渊明诗里的“人事”、“人境”都有贬义，“人事”即“俗事”，“人境”即“尘世”。这句是说住在田野很少和世俗交往。

　　穷巷：偏僻的里巷。鞅（yāng）：马驾车时套在颈上的皮带。轮鞅：指车马。这句是说处于陋巷，车马稀少。

　　白日：白天。荆扉：柴门。尘想：世俗的观不。这两句是说白天柴门紧闭，在幽静的屋子里屏绝一切尘俗的观不。

　　时复：有时又。曲：隐僻的地方。墟曲：乡野。披：拨开。

　　杂言：尘杂之言，指仕宦求禄等**。但道：只说。

　　这两句是说桑麻一天天在生长，我开垦的土地一天天广大。

　　霰（xiàn现）：小雪粒。莽：草。

　　赏析：

　　陶渊明“性本爱丘山”，这不仅是因为他长期生活在田园之中，炊烟缭绕的村落，幽深的小巷中传来的鸡鸣狗吠，都会唤起他无限亲切的感情；更重要的是，在他的心目中，恬美宁静的乡村是与趋膻逐臭的官场相对立的一个理想天地，这里没有暴力、虚假，有的只是淳朴天真、**自然。因此，他总是借田园之景寄托胸中之“意”，挖掘田园生活内在的本质的美。《归园田居》组诗是诗人在归隐初期的作品，第一首《归园田居·少无适俗韵》着重表现他“久在樊笼里，复得返自然”的欣喜心情，这一首则着意写出乡居生活的宁静。

　　开头四句从正面写“静”。

　　“野外罕人事，穷巷寡轮鞅。”诗人“久在樊笼”之后，终于回归田园，他摆脱了“怀役不遑寐，中宵尚孤征”的仕官生活，就极少有世俗的交际应酬，也极少有车马贵客——官场中人造访的情景，他总算又获得了属于自己的宁静。诗句的字里行间，透露出一片自得之意，那正是摆脱了官场的机巧，**了尘俗的应酬“复得返自然”之后的深切感受。

　　“白日掩荆扉，虚室绝尘想。”在“白日”大好的时光，可以**地掩起柴门，把自己关在虚空安静的居室里，让那些往昔曾萦绕于心间令人烦恼的尘俗杂念，彻底断绝。那道虚掩的柴门，那间幽静的居室，已经把尘世的一切喧嚣，一切俗念都远远地摒弃了。

　　诗人的身心俱静。在这四句中，诗人反复用“野外”、“穷巷”、“柴扉”、“虚室”来反复强调乡居的清贫，暗示出自己抱贫守志的高洁之心。

　　“时复墟曲中，披草共来往。”墟曲中：一作墟里人。墟曲，墟里、乡野。曲：乡僻。披：拨开。这两句是说，经常涉足偏僻村落，拨开草丛相互来往。

　　“相见无杂言，但话桑麻长。”这两句是说，相见不谈世俗之事，只说田园桑麻生长。

　　虚掩的柴门也有敞开之时，诗人时常沿着野草丛生的田间小路，和乡邻们来来往往；诗人也并非总是独坐“虚室”之中，他时常和乡邻们共话麻桑，可见他在劳动中同农民也有了共同语言。在诗人看来，与淳朴的农人来往，绝不同于官场应酬，不是他所厌恶的“杂言”。与充满权诈虚伪的官场相比，这里人与人的关系是清澄明净的。这是以外在的.“动”来写出乡居生活内在的“静”。

　　“桑麻日已长，我土日已广。”土:指被开垦的土地。这两句是说，我田桑麻日渐长高，我垦土地日渐增广。

　　“常恐霜霰至，零落同草莽。”霰：小冰粒。草莽：野草。莽：密生的草。这两句是说，经常担心霜雪降临，庄稼凋零如同草莽。

　　当然乡村生活也有他的喜惧。庄稼一天一天生长，开垦的荒地越来越多，令人喜悦；同时又生怕自己的辛勤劳动，遭到自然灾害，毁于一旦，心怀恐惧。这里的一喜一惧，反映着经过乡居劳动的洗礼，诗人的心灵变得明澈了，感情变得纯朴了。这是以心之“动”来进一步展示心之“静”。

　　诗人用质朴无华的语言、悠然自在的语调，叙述乡居生活的日常片断，让读者在其中去领略乡村的幽静以及心境的恬静。全诗流荡着一种古朴淳厚的情味。元好问曾说:“此翁岂作诗，直写胸中天。”诗人在这里描绘的正是一个宁静谐美的理想天地。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展9）

——绝句·其二原文翻译及赏析 (菁选2篇)

绝句·其二原文翻译及赏析1

　　原文：

　　江碧鸟逾白，山青花欲燃。

　　今春看又过，何日是归年？

　　译文

　　碧绿的江水把鸟儿的羽毛映衬得更加洁白，山色青翠欲滴，红艳的野花似乎将要燃烧起来。

　　今年春天眼看着又要过去了，什么时候才是我返回故乡的日期呢？

　　注释

　　①逾（yú）：就是愈，更加的意思。

　　②欲燃：将要烧起来，这里是形容鲜红的颜色。欲：好像。

　　③何日：什么时候。

　　④归年：回去的时候。

　　鉴赏

　　“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，描写出了暮春时的美丽景色，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，一派怡人的风光。满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像燃烧着一团旺火，十分旖旎，十分灿烂。

　　以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。

　　可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之。

　　“今春看又过，何日是归年？”句中“看又过”三字直点写诗时节。

　　春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。它并没有让思归的'感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。

绝句·其二原文翻译及赏析2

　　绝句二首·其二

　　江碧鸟逾白，山青花欲燃。

　　今春看又过，何日是归年？

　　翻译

　　碧绿的江水把鸟儿的羽毛映衬得更加洁白，山色青翠欲滴，红艳的野花似乎将要燃烧起来。

　　今年春天眼看着又要过去了，我返回故乡的日期到底是何年何月呢？

　　注释

　　逾：就是愈，更加的意思。

　　欲燃：将要烧起来，这里是形容鲜红的颜色。

　　欲：好像。

　　何日：什么时候。

　　归年：回去的时候。

　　鉴赏

　　“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，描写出了暮春时的美丽景色，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，一派怡人的风光。满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就像燃烧着一团旺火，十分旖旎，十分灿烂。

　　以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的`碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。

　　可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之。

　　“今春看又过，何日是归年？”句中“看又过”三字直点写诗时节。

　　春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。

　　创作背景

　　这是《绝句二首》中的第二首，是诗人漂泊西南的早期作品，作于公元764年（广德二年）暮春，当时杜甫在成都的草堂。

　　鉴赏二

　　这是杜甫客居四川时写的一首抒情小诗，诗人为我们描绘了一幅色彩明丽的春光图，同时也表达了诗人心中沉重的乡思。

　　前两句写景，第一小句写江水和水鸟，江水碧绿，衬托出乌的羽毛更白，一个“逾”字，借衬托而显露其颜色。第二小句写山和花，一个“欲”字，由拟人更突出其姿态把“江”、“鸟”、“山”、“花”四种实物涂上一层碧绿、青翠、莹白、绯红的油彩。景色清新，沁人心脾，充满动感。

　　后两句笔意一转，抒发感情，第三小句写春景物虽好，但已匆匆飞逝，触景生情。并着力地勾出了第四句“何日是归年”。春归人未归，沉沉的伤感，缕缕的分愁，一笔涌出，发自心灵深处。言已尽而意无穷，使人置念不已。

　　本诗的艺术成就，首先是情景交融。其中第一、二句写景，三、四句抒情，以景寓情，情深意长。其次是以叙景寄乡思。在春光融融的一片暖色中，本可因物而喜，却透露出诗人的怀乡愁思。言婉意深，独具风致。

《赠从弟·其二》原文及翻译赏析3篇（扩展10）

——梦李白·其二原文及赏析

梦李白·其二原文及赏析1

　　梦李白二首·其二

　　唐代：杜甫

　　浮云终日行，游子久不至。

　　三夜频梦君，情亲见君意。

　　告归常局促，苦道来不易。

　　江湖多风波，舟楫恐失坠。

　　出门搔白首，若负*生志。

　　冠盖满京华，斯人独憔悴。

　　孰云网恢恢，将老身反累。

　　千秋**名，寂寞身后事。

　　赏析：

　　这两首记梦诗，分别按梦前、梦中、梦后叙写，依清人仇兆鳌说，两篇都以四、六、六行分层，所谓“一头两脚体”。（见《杜少陵集详注》卷七）上篇写初次梦见李白时的心理，表现对故人吉凶生死的关切；下篇写梦中所见李白的形象，抒写对故人悲惨遭遇的同情。

　　“死别已吞声，生别常恻恻。”诗要写梦，先言别；未言别，先说死，以死别衬托生别，极写李白流放绝域、久无音讯在诗人心中造成的苦痛。开头便如阴风骤起，吹来一片弥漫全诗的悲怆气氛。

　　“故人入我梦，明我长相忆。”不说梦见故人，而说故人入梦；而故人所以入梦，又是有感于诗人的长久思念，写出李白幻影在梦中倏忽而现的情景，也表现了诗人乍见故人的喜悦和欣慰。但这欣喜只不过一刹那，转念之间便觉不对了：“君今在罗网，何以有羽翼？”你既累系于江南瘴疠之乡，怎么就能插翅飞出罗网，千里迢迢来到我身边呢？联想世间关于李白下落的种种不祥的传闻，诗人不禁暗暗思忖：莫非他真的死了？眼前的他是生魂还是死魂？路远难测啊！乍见而喜，转念而疑，继而生出深深的忧虑和恐惧，诗人对自己梦幻心理的刻画，是十分细腻逼真的。

　　“魂来枫林青，魂返关塞黑。”梦归魂去，诗人依然思量不已：故人魂魄，星夜从江南而来，又星夜自秦州而返，来时要飞**方青郁郁的千里枫林，归去要渡过秦陇黑沉沉的万丈关塞，多么遥远，多么艰辛，而且是孤零零的一个。“落月满屋梁，犹疑照颜色。”在满屋明晃晃的月光里面，诗人忽又觉得李白那憔悴的容颜依稀尚在，凝神细辨，才知是一种朦胧的错觉。相到故人魂魄一路归去，夜又深，路又远，江湖之间，风涛险恶，诗人内心祝告着、叮咛着：“水深波浪阔，无使蛟龙得。”这惊骇可怖的景象，正好是李白险恶处境的象征，这惴惴不安的祈祷，体现着诗人对故人命运的殷忧。这里，用了两处有关屈原的典故。“魂来枫林青”，出自《楚辞·招魂》：“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心，魂兮归来哀江南！”旧说系宋玉为招屈原之魂而作。“蛟龙”一语见于梁吴均《续齐谐记》：东汉初年，有人在长沙见到一个自称屈原的人，听他说：“吾尝见祭甚盛，然为蛟龙所苦。”通过用典将李白与屈原联系起来，不但突出了李白命运的悲剧色彩，而且表示着杜甫对李白的称许和崇敬。

　　上篇所写是诗人初次梦见李白的情景，此后数夜，又连续出现类似的梦境，于是诗人又有下篇的咏叹。

　　“浮云终日行，游子久不至。”见浮云而念游子，是诗家比兴常例，李白也有“浮云游子意，落日故人情”（《送友人》）的诗句。天上浮云终日飘去飘来，天涯故人却久望不至；所幸李白一往情深，魂魄频频前来探访，使诗人得以聊释愁怀。“三夜频梦君，情亲见君意”，与上篇“故人入我梦，明我长相忆”互相照应，体现着两人形离神合、肝胆相照的情谊。其实，我见君意也好，君明我忆也好，都是诗人推己及人，抒写自己对故人的.一片衷情。

　　“告归”以下六句选取梦中魂返前的片刻，描述李白的幻影：每当分手的时候，李白总是匆促不安地苦苦诉说：“来一趟好不容易啊，江湖上风波迭起，我真怕会沉船呢！”看他走出门去用手搔着头上白发的背影，分明是在为自己壮志不遂而怅恨。“告归常局促，苦道来不易”写神态；“江湖多风波，舟楫恐失坠”是独白；“出门搔白首，若负*生志”，通过动作、外貌揭示心理。寥寥三十字，从各个侧面刻画李白形象，其形可见，其声可闻，其情可感，枯槁惨淡之状，如在目前。“江湖”二句，意同上篇“水深波浪阔，无使蛟龙得”，双关着李白魂魄来去的艰险和他现实处境的**；“出门”二句则抒发了诗人“惺惺惜惺惺”的感慨。

　　梦中李白的幻影，给诗人的触动太强太深了，每次醒来，总是愈思愈愤懑，愈想愈不*，终于发为如下的浩叹：“冠盖满京华，斯人独憔悴！孰云网恢恢？将老身反累！”高冠华盖的**充斥长安，唯独这样一个了不起的人物，献身无路，困顿不堪，临近晚年更被囚系放逐，连**也失掉了，还有什么“天网恢恢”之可言！生前遭遇如此，纵使身后名垂**，人已寂寞无知，夫复何用！“千秋**名，寂寞身后事。”在这沉重的嗟叹之中，寄托着对李白的崇高评价和深厚同情，也包含着诗人自己的无限心事。

　　《梦李白二首》，上篇以“死别”发端，下篇以“身后”作结，形成一个首尾完整的结构；两篇之间，又处处关联呼应，“逐客无消息”与“游子久不至”，“明我长相忆”与“情亲见君意”，“君今在罗网”与“孰云网恢恢”，“水深波浪阔，无使蛟龙得”与“江湖多风波，舟楫恐失坠”等等，都是维系其间的纽带。但两首诗的内容和意境却颇不相同：从写“梦”来说，上篇初梦，下篇频梦；上篇写疑幻疑真的心理，下篇写清晰真切的形象。从李白来说，上篇写对他当前处境的关注，下篇写对他生*遭际的同情；上篇的忧惧之情专为李白而发，下篇的不*之气兼含着诗人自身的感慨。总之，两首记梦诗是分工而又合作，相关而不雷同，全为至诚至真之文字。