李煜诗词《相见欢》原文赏析1

　　李煜

　　无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

　　译文：

　　默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

　　那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是**之苦。那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

　　注释：

　　1、锁清秋：深深被秋色所笼罩。

　　2、离愁：指去国之愁。

　　3、别是一般：也作“别是一番”，另有一种意味。

　　4、西楼：指***楼。

　　5、般：一种

　　赏析：

　　首句“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写，揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。

　　“……月如钩，寂寞梧桐深院，锁清秋”，寥寥12个字，形象地描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。“如钩”不仅写出月形，表明时令，而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间无数的悲欢离合，如今又勾起了词人的离愁别恨。俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩，词人不禁“寂寞”情生。然而，“寂寞”的`不只是梧桐，即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中。而“锁”住的也不只是这满院秋色，落魄的人，孤寂的心，思乡的情，**的恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情，用一个愁字是说不完的。

　　缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一种凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，同时也为下片的抒情做好铺垫。作为一个**之君，一个苟延残喘的囚徒，他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

　　“剪不断，理还乱，是离愁。”用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪，是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，是悔失“四十年来家国，三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山。然而，时过境迁，如今的李煜已是**奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。作者尝尽了愁的滋味，而这滋味，是难以言喻、难以说完的。

　　末句“别是一番滋味在心头”，紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清，常人更是体会不到。若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是**之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。

　　沈际飞在《草堂诗余续集》中评价说：“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深。‘别是一般滋味在心头’句妙。”唐圭璋在《唐宋词简释》中说：“此词写别愁，凄惋已极。‘无言独上西楼’一句，叙事直起，画出后主愁容。其下两句，画出后主所处之愁境。举头见新月如钩，低头见桐阴深锁俯仰之间，万感萦怀矣。此片写景亦妙，惟其桐阴深黑，新月乃愈显明媚也。下片，因景抒情。换头三句，深刻无匹，使有千丝万缕之离愁，亦未必不可剪，不可理，此言‘剪不断，理还乱’，则离愁之纷繁可知。所谓‘别是一般滋味’，是无人尝过之滋味，唯有自家领略也。后主以南朝天子，而为北地幽囚；其所受之痛苦，所尝之滋味，自与常人不同，心头所交集者，不知是悔是恨，欲说则无从说起，且亦无人可说，故但云‘别是一般滋味’。”

　　李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情。此外，运用声韵变化，做到声情合一。下片押两个仄声韵（“断”、“乱”），插在*韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。

　　创作背景：

　　975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过起了囚徒生活。李煜的词以被俘为界，分为前后两期，后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有**性的一篇。

　　作者简介：

　　李煜（937—978年），五代时期南唐后主。字重光，号钟隐。继位的时候，宋太祖赵匡胤已经**三年，宋朝已先后灭掉后蜀、南汉，南唐形势岌岌可危。继位十年后，自贬国号为江南，改称国主（世称李后主），派遣使臣朝宋。李煜好声色，迷信佛教，只希望通过每年向宋朝进贡来苟延求存。宋太祖开宝七年（974年），宋朝派遣曹彬率师南伐，次年攻占金陵，将李煜俘获到汴京。宋太宗太*兴国三年（978年）被毒死。

　　李煜善于写词，词作内容大部分都是描写宫廷的腐化生活，风格浮靡。进入汴京以后，他的词作多寓身世感慨，情致凄婉。后人将他的词作与其父李璟（南唐中主）的词作合刻为《南唐二主词》，《宋史》、《五代史》有传。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人·春花秋月何时了》、《乌夜啼·昨夜风兼雨》等词。被称为“千古词帝”。

李煜诗词《相见欢》原文赏析扩展阅读

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展1）

——李煜《相见欢》优质教案

李煜《相见欢》优质教案1

　　教学目标

　　1、学习通过知人论诗法、意象助读法、画面描述法、比较赏读法来把握词境。

　　2、体会作者的愁苦情绪。

　　教学重点和难点

　　1、意象助读法、比较赏读法2、体会词作中将抽象的情感写得具体、生动、形象的方法。

　　教学时间

　　1课时

　　课前准备

　　印发资料和制作多**课件

　　教学过程

　　1、背诗导课。

　　下面我们来一次背词比赛，请放开声音读这首词。(检查背诵情况：齐背1次，抽背1人。)

　　背完词，有一个人从词里走出来，你看到的是一个怎样的人?(板书：愁)

　　2、读出情感。[知人论世法]

　　①师：从词中我们读出一个充满愁绪的李煜，谁能讲讲历史中的李煜?

　　明确：李煜(937—978)，公元961年即位，五代南唐国主，世称李后主。他25岁登位之时，宋已代周建国，南唐形势风雨飘摇。他在对宋委曲求全中过了十几年苟安生活。975年南唐为宋灭之后，39岁的他被俘到汴京，过了两年多的囚徒生活。(幻示)

　　②朗读指导，要用慢速、低沉、哀痛的语气来读词。

　　师：联系作者生*，走近词人理解词意，这叫知人论世法(板书)。我们该用怎样的语速、语气、语调来读这首词呢?

　　明确：这是深重的**之痛，而非轻烟似的闲愁。该用哀痛低沉的语气来读。慢些，再慢些。

　　③配乐(《二泉映月》读。(荐读1人，齐读1次。)

　　3、个性化品读，借助经典意象来理解词意。【意象助读法]

　　过渡语：国学大师王国维曾经说过，一切景语皆情语(幻示)，那么李煜他选择哪些景(板书)向我们传达出他的愁?请选择最有能触动你的一个景，说出它与词人的“愁”如何对上号?(板书→)

　　明确：西楼、残月、梧桐、深院(板书)。

　　品读方向：

　　(1)西楼——表达一种离别之愁。(幻示)

　　①以下3个诗句均写到“西楼”，你认为西楼是一个怎样的地方?总是和人什么样的情联在一起?

　　第一句云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。(『宋』李清照《一剪梅》)

　　第二句从此无心爱良夜，任他明月下西楼。(『唐』李益《写情》)

　　第三句日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。(『唐』许浑《谢停送别》)

　　明确：第一句是“遥望爱人的伤心地”，第二、三句都是“排遣忧伤的伤心地”。那么李煜的西楼呢，他为什么要上“西楼”?(“遥望故国的伤心地”)。

　　师补充：以上诗句均含有“西楼”，它已是古人登高抒发悲怀的“楼”，一处伤心地，一处排遣忧伤或遥望故国、故乡、爱人、友人的伤心地，并非“位于西面的楼”。就像我们在《望江南》中的“肠断白蘋洲”，白蘋洲专指情人离别之地。西楼又会使人联想到飒飒西风、夕阳西下，这些景象都是人产生悲情愁绪。

　　②如果你是李煜，你会怎样独上西楼?想象李煜登楼时的步履和神情。

　　(2)残月——表达人事的缺憾。略

　　①明月也是惹人愁思之物，请举例说明。(生分说，点到即可)

　　1、举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》)

　　2、春风又绿江南岸，明月何时照我还。(王安石《泊船瓜洲》)

　　3、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。(苏轼《水调歌头明月几时有》)

　　4、秦时明月汉时关，万里长征人未还。(王昌龄《出塞》)

　　②这里是残月。换成“月如盘”，行吗?

　　明确：残月就是他自己，亡了国家，也没有家人团聚，孤零零地呆在那里，心中十分空虚、痛苦。就像那月亮，一个人孤零零地挂在天上。而满月是**团圆的，不符合这里的意境。

　　(3)梧桐——隐含家国之悲。详

　　①梧桐”一词在古典诗词中，从来也是一个表现愁情的物象。齐读(幻示例句)。

　　第一句“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”(温庭筠《更漏子》)

　　第二句“依约相思碎语，夜凉桐叶声声。”(陆甫之《清*乐》)

　　第三句“只有一枝梧叶，不知多少秋声。”(张炎《清*乐》)

　　第四句“高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。”(晏殊《踏莎行》)

　　②换成“杨柳”，怎么样?(伤春悲秋，杨柳常与春天有关，有诗句：“二月春风似剪刀，不知细叶谁裁出”。用在此处，显然与诗境不吻合。梧桐与悲秋常连在一起，一叶知秋。)

　　③李煜今晚在清秋之夜，登上西楼，见到的梧桐树该是什么模样?(指生描述)

　　(4)深院——体现寂寞、孤单之身世。

　　这该是怎样的庭院?它会建在什么地方?它的围墙有多高?

　　(5)把自己想成李煜，用散文化的语言描述上阕四种景物所构成的意境，爱画画的可以简笔勾勒。

　　①在纸上写和画，荐生在黑板上画。(限字50-100字)[画面描述法]

　　生：深秋的晚上，我一个人孤零零地走到后院的小楼上，天空中那钩残月冷冷地散着清辉，把我的影子拉得很长很长。院中梧桐的叶子早就掉尽了，和我一样被锁在这小楼深院里。我想说说话，没有人，想回到从前，又不可能。苦啊--)

　　师：你的描述再现了诗中情景，表达了层层推进的愁苦。漂亮!是呀，远山似黛，残月如钩，秋虫呢喃。深深庭院里，落叶满地，高大的梧桐树上，摇曳着最后一片颤栗的黄叶，西楼上，那位寂寞憔悴的**君王步履蹒跚，神情凝重，东望故园，心中充满着离乡去国的锥心怆痛。

　　②齐读上片。

　　4、用比较赏读法来进入词人的心境[比较赏读法]

　　(1)师：齐读下片，比较与上片写愁的最大不同?

　　明确：上片是借助意象来写愁，下片是直接写愁。

　　(2)比较下片直接写愁有两句，你觉得哪一句写得更好?并说出理由。

　　(3)赏析“剪不断，理还乱，是离愁。”

　　①离愁本是虚的，看不见，摸不着，怎么理解“剪”和“理“呢?

　　明确：以丝喻愁，新颖别致，前人以“丝”谐音“思”，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”(《无题》)就是大家熟悉的名句。丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。用“剪”和“理”两字来让大家体会“离愁”的特点，那就是多且乱，繁且杂。

　　②这样的诗句还有很多，比较与李煜写愁的异和同。看：

　　白发三千丈，缘愁似个长。(李白《秋浦歌》)愁有了长度。

　　只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。(李清照《武陵春》)愁有了重量。

　　此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(李清照《一剪梅》)愁可以游走。

　　试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(贺铸《青玉案》)愁多而可视。(幻示)

　　师：他们的愁是个人壮志难酬之愁，是感叹身世悲凉的哀愁，也有思念丈夫的春愁，或是薄如轻烟，绵绵不绝的闲愁。比起他们来，李煜的愁要浓得多，深得多，重得多……

　　③那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢?他的离愁，不是一般的男女离别之愁，而是失掉故国的深愁长恨。

　　这离愁，饱含的是对“三千里山河”，“雕栏玉砌”的怀念;

　　这离愁，饱含的是对国破家亡的悔恨;

　　这离愁，饱含的是对昔日春光熔融，莺歌燕舞的追忆;

　　这离愁，饱含的是对自己命运的无奈与彷徨……(幻示齐读)

　　(4)赏析“别是一番滋味在心头。”

　　①“一番”是什么意思?为什么说“别是一番滋味”?换成“**之痛在心头”好不好?

　　明确：不好。他没人可以说。他也不能说，他不敢说。他无话可说。

　　②如果可以让他说，他会说什么?

　　明确：昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢?若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。

　　师：欲哭无泪，欲言又止，大悲无言，当你某一种情绪到达极点时，你会发觉语言是多么的苍白无力，无语也许最好的表达。他是**之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。这种难以说破、又无法说破的情感正说明了作者愁情之深。

　　无怪乎明代人沈际飞说道：“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深，‘别是’一句妙绝。”(幻示)

　　5、拓展阅读

　　师：李煜无法说，语言太苍白了，李煜无法说，说了会惹祸上身。这留白艺术的处理非常到位。引导我们去思索那36个字背后所隐藏着无限的悲怆。可后来，他还是忍不住说了，说在词作《虞美人》中。

　　(幻示诗《虞美人》和赐死资料)

　　虞美人〔南唐〕李煜

　　春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

　　雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

　　此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思(哪一句?划线处。)，相传七夕之夜中命歌伎唱此词，宋太宗知道这件事后，赐酒将他毒死。时年42岁。一首《虞美人》的春花秋月葬送了一代伟大的词人，但与此同时也造就了这个悲剧词帝的**流传。

　　6、欣赏歌曲《相见欢》

　　师：诗歌，诗歌，是诗就可以歌唱，让我们一起聆听一位现代歌手演绎的`一曲《相见欢》，再次感受后主那份浓重的离愁。

　　李煜其人可以说是个失败的***，但这并不妨碍他在词这片天地中挥洒他的才情、绽放他的光芒。也许正因为他**上的**，令他**囹圄，从而激发他深藏的呐喊与情感;也许后主词所取得的成就是他也未预料到的。在他的后半生，词可能只是他排遣寂寞、悲苦的唯一**，而就他这不经意间，让他得以在漫长历史中留下了浓厚的一笔。也感染了一代又一代的人!

　　“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，唯李后主降宋后诸作……”(王国维语)，历经千年的风霜雨雪，他的忧，他的伤，他的恨与无奈，仍历久弥新，依旧是那么清晰，而且，这些饱含他血泪的忧，伤，恨与无奈将会到达更为遥远的前方!(幻示结课语)

　　7、作业：默写《相见欢》

　　板书

　　相见欢

　　李煜

　　西楼知人论世

　　残月丝(思)意象助读

　　梧桐景→愁滋味画面描述

　　深院比较赏读

　　(意象)(比喻)

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展2）

——李煜《相见欢》的评课稿

李煜《相见欢》的评课稿1

　　王国维的《人间词话》中对于李煜评价甚高：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词”，世人更是称其为千古词帝。

　　李莉莉老师在今天挺着大肚子为我们演绎李后主的《相见欢》，这种精神让人感动。李后主的《相见欢》，词牌名为《相见欢》，咏的却是离别愁，离乡去国的锥心怆痛。寥寥三十六字便将这种剪不断理还乱的离愁写得淋漓尽致，别是一般的滋味让人愁肠百转。

　　怎么来演绎这首千古传诵的名词，如何让我们走进一千年前李后主的内心?这不能不说是一个难题?因为诗词总是有很多只可意会不可言传的滋味。

　　今天李莉莉老师在导入的时候先让学生说说自己对词的了解，很*常的导入，不过却是基于词这种特殊文体的导入，说明李莉莉老师有自觉的文体意识，同时也是基于学情的导入。随之而来的音乐导入，很巧妙，有唱也有朗诵，非常符合词在古代的流行传播状态。本堂课到此为止，感觉课堂的节奏和文本的节奏基本还是一致的。

　　在本堂课的搭构上，李莉莉老师主要是抓住了“别是一般滋味在心头”这一句词，设计了“萦绕在作者心头的，都有哪些滋味?”这样一个主问题，着重体会这种“别是一般的滋味”。我以为这样一个主问题就像这堂课的主心骨，很好的地撑起了这堂课。

　　因此，在这堂课里关于这种“别是一般滋味”的品味，便是关键了。看你能品出哪些滋味?这些滋味能品到什么程度?这应该是这堂课的重点也是难点了。

　　不过，李莉莉老师在这个问题上节奏很快的过渡到的.““愁绪”体现在哪里? ”这个问题了，而这个问题感觉有点和“萦绕在作者心头的，都有哪些滋味?”这个主问题重合了?品滋味中当然也有愁绪的，合并成一个主问题，应该会让课堂的节奏慢一点，也能更加从容一点，这样也能更好地和文本的节奏相符合。

　　同时李莉莉老师在和学生的问答中也感觉很多时候追问挖掘不够，浅尝则止，导致课堂节奏不断加快，远远地超过了文本的内在节奏。

　　诚如余怀在其《玉琴斋词序》中所语：“南唐李重光之词一字一珠。”所以抓住词中的关键字词，细细品其中滋味，确实是打开李后主的内心的钥匙。李莉莉老师很好的抓住了“独”、“钩”、“锁清秋”等字词，但是除了“锁”品尝的较细外，其他的字词的品析感觉是为了追求教学设计，完成课堂步骤，导致节奏飞快，更重的是字词的品析离开了意象，脱离了意境，所以更加是脱离了文本的内在节奏。

　　我觉得李莉莉老师这堂课为我们如何自觉注意词这种特殊文体，教学词这种特殊文本，如何入注意词教学中的课堂节奏和文本节奏的相**，提供了一些很好的启发：在教学设计上应该抓住词的意象和和意境，重视词的音韵，注意词的节奏，设计合理的教学流程，让课堂节奏和文本节奏相**;此外，教师在教学中要重视学情，注意追问，深入挖掘文本意象，同时应该联系意境，细细品味，不能为了追求课堂流程而不注意文本节奏。

　　如果在教学中能注意课堂节奏和文本节奏相**，一定能更好地进入词的文本，走进词人的内心。

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展3）

——相见欢·无言独上西楼原文、翻译及赏析

相见欢·无言独上西楼原文、翻译及赏析1

　　原文

　　无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

　　翻译

　　译文

　　默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。

　　抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。

　　低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

　　那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是**之苦。

　　那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

　　注释

　　锁清秋：深深被秋色所笼罩。

　　离愁：指去国之愁。

　　别是一般：也作“别是一番”，另有一种意味。

　　西楼：指***楼。

　　般：一种

　　赏析

　　975年（开宝八年），宋朝灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，被囚禁待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因李煜曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜在忍屈负辱地过了三年的囚徒生活后，被宋太宗赵炅赐酒毒死。李煜不是一个好**，却是一位才华横溢的艺术家和词人。李煜的词以被俘为界，分为前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉；后期词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中很有**性的一篇。

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展4）

——古诗词原文赏析5篇

古诗词原文赏析1

　　望庐山瀑布

　　李白

　　日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

　　飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

　　注释

　　1.庐山：在江西省九江市南，是我国著名的风景区。

　　2.香炉：即香炉峰，在庐山西北，因形似香炉且山上经常笼罩着云烟而得名。

　　3.挂前川：挂在前面的水面上。

　　4.九天：古代传说天有九重，九天是天的最高层。

　　古诗简析

　　这是诗人李白五十岁左右隐居庐山时写的一首风景诗。这首诗形象地描绘了庐山瀑布雄奇壮丽的景色，反映了诗人对祖国大好河山的无限热爱。

　　首句“日照香炉生紫烟”。“香炉”是指庐山的香炉峰。此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在丽日照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起了团团紫烟。一个“生”字把烟云冉冉上升的景象写活了。此句为瀑布设置了雄奇的背景，也为下文直接描写瀑布渲染了气氛。

　　次句“遥看瀑布挂前川”。“遥看瀑布”四字照应了题目《望庐山瀑布》。“挂前川”是说瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。“挂”字化动为静，维纱维肖地写出遥望中的瀑布。

　　诗的前两句从大处着笔，概写望中全景：山顶紫烟缭绕，山间白练悬挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。

　　第三句“飞流直下三千尺”是从近处细致地描写瀑布。“飞流”表现瀑布凌空而出，喷涌飞泻。“直下”既写出岩壁的陡峭，又写出水流之急。“三千尺”极力夸张，写山的高峻。

　　这样写诗人觉得还没把瀑布的雄奇气势表现得淋漓尽致，于是接着又写上一句“疑是银河落九天”。说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是银河从九天倾泻下来。一个“疑”，用得空灵活泼，若真若幻，引人遐想，增添了瀑布的神奇色彩。

　　这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象，构思奇特，语言生动形象、洗炼明快。苏东坡十分赞赏这首诗，说“帝遣银河一脉垂，古来唯有谪仙词”。“谪仙”就是李白。《望庐山瀑布》的确是状物写景和抒情的范例

古诗词原文赏析2

　　题葡萄图

　　徐渭

　　半生落魄已成翁，**书斋啸晚风。

　　笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。

　　作品译文

　　半生落魄已然成了半旬老翁，**在书斋中听着呼啸的晚风。笔底有明珠却没有地方可以卖，只能闲置在慌乱的野藤中。

　　创作背景

　　明朝嘉靖年间，官居别驾的雷鸣阳在净众寺后的南山上，由下至顶建造了三座十分精致的山亭。史称鸣阳三亭。亭子建好后，还没有为亭子题名立匾。想请一位博学多才的名士，依山景转换之状，题写三座亭名，雷鸣阳想到了会稽山阴才子徐渭。

　　徐渭不负厚望，上山观景拟名，劳累一天，为鸣阳三亭题写了“滴翠亭”、“怡心亭”、“观潮亭”三块匾额，见晚霞吐彩，日色已晚，就借宿在净众寺中。闲来无事，徐渭想与方丈对奕一局。刚踏进方丈室，迎面墙上挂着的一幅《墨葡萄图》吸引他。他仔细观赏，精心揣摸，觉得此图神形皆备，物似现今、栩栩如生，非高手难以绘就，只是如此精美之图，为何没有题字落款！徐渭感到十分纳闷就向方丈请教。方丈解释道：这是先朝敝寺祖师智渊大师遗作。因他一生喜爱自己栽种的野藤葡萄，又擅长绘画，留下此图，成为本寺历代传世之宝。至于没有题字落款，先祖师曾有遗言，凡能看得中此画的人，必是饱学之士，务请题字落款，*庸之辇，不可与之涂鸦，免得污了此图。因此多少年来，无人敢为此图题字落款。“噢，原来如此！”徐渭释然道。方丈又道：施主乃大明才子，贫僧早有耳闻。今日有缘光临敝寺，实在是三生有幸，恳请施主为先祖师遗图增色，题诗既为敝寺增光，亦为先祖师遗图，请施主幸勿推却。徐渭见方丈一片至诚，难以推诿，只得从命。

　　作品赏析

　　徐渭满腹文才，却似明珠复土无人识得，只落得怀才不遇，仕途失意，一生坎坷，如今年已五旬，还颠沛流离。想到这里，不由悲从中来。这悲凉凄切的诗句，徐渭从心底里发出了世道不公，壮志难酬的时代感叹！“明珠”就是指葡萄，作者借葡萄画无处卖，抒发了自己无人赏识，壮志未酬的无限感慨和年老力衰，孤苦伶仃的凄凉之情。

　　作者简介

　　徐渭，初字文清，改字文长，号天池山人、青藤居士，或署田水月，山阴（今浙江省绍兴）人。天资聪颖，二十岁考取山阴秀才，然而后来连应八次乡试都名落孙山，终身不得志于功名，“不得志与有司”。青年时还充满积极用世的进取精神，“自负才略，好奇计，谈兵多中”，孜孜于***天下的理想追求之中，并一度被兵部右侍郎兼佥都御史胡宗宪看中，于嘉靖37年（1558年）招至任浙、闽总督幕僚军师，徐渭对当时军事、**和经济事务多有筹划，并参预过东南沿海的抗倭**。他在诗文中热情地歌颂了抗倭爱国的英雄，曾为胡宗宪草《献白鹿表》，得到明世宗的极大赏识。本以为能施展抱负，但后来胡宗宪被**为严嵩同*，被逮**，徐渭深受刺激，一度发狂，精神失常，蓄意**，竟然先后九次**，**方式听之令人毛骨悚然，用利斧击破头颅，“血流被面，头骨皆折，揉之有声”，又曾“以利锥锥入两耳，深入寸许，竟不得死”。还怀疑其继室张氏不贞，居然杀死张氏，因之下狱，度过七年牢狱生活。后为好友张元忭（明翰林修撰）营救出狱。出狱后已53岁，这时他才真正抛开仕途，四处游历，开始著书立说，写诗作画。晚年更是潦倒不堪，穷困交加。常“忍饥月下独徘徊”，杜门谢客，其中只在张元汴去世时，去张家吊唁以外，几乎闭门不出，最后在“几间东倒西歪屋，一个南腔北调人”的境遇中结束了一生。死前身边唯有一狗与之相伴，床上连一铺席子都没有，凄凄惨惨。命运的困蹇更激发了他的抑郁之气，加上天生不羁的艺术秉性，“放浪曲蘖，恣情山水”，一泄自己内心的情感，悲剧的一生造就了艺术的奇人。

　　徐渭*素生活狂放，对权势不妩媚。当官的来求画，连一个字也难以得到。在当世凡前来求画者，须值徐渭经济匮乏时，这时若有上门求画者投以金帛，顷刻即能得之。若赶在他囊中未缺钱，那么你就是给的再多，也难得一画。实在是一位性情中人。

　　绘画

　　徐渭的写意花卉惊世骇俗，用笔狂放，笔墨淋漓，不拘形似，自成一家，创水墨写意画新风，与陈道复并称“青藤、白阳”，对后世的影响很大，历来被世人称道。当然他的才气还表现在戏曲的创作之中。他的杂剧《四声猿》曾得到汤显祖等人的称赞，在戏曲史上也占有一席之地。他的诗文书画处处弥漫着一股郁勃的不*之气和苍茫之感。

　　书法

　　徐渭的书法与沉闷的明代前期书坛对比显得格外突出。徐渭处于祝允明之后，他和祝允明一样学书的路子毫无例外是属于二王一脉，他倾慕王羲之的人品书艺，作为同乡人，他对王羲之的法帖心摹手追，但给他的影响最大的是宋人，其中取法最多的米芾。他在《书米南宫墨迹》一跋中激动地说：“阅米南宫书多矣，潇散爽逸，无过此帖，辟之朔漠万马，骅骝独见。”没有广泛的研习，是不会作出“潇散爽逸”的恰切评述，可见他对米芾的深悟透解。徐渭最擅长气势磅礴的狂草，但很难为常人能接受，笔墨恣肆，满纸狼藉，他对自己的书法极为自负，他自己认为“吾书第一，诗二，文三，画四”。又曾在《题自书一枝堂帖》中说：“高书不入俗眼，入俗眼者非高书。然此言亦可与知者道，难与俗人言也。”这也难怪，“知者”又有几许？

　　影响

　　徐渭死后二十年，“*派”**人物袁宏道偶于友人陶望龄家翻到一本徐渭的诗文稿，“恶楮毛书，烟煤败黑，微有字形”。但在灯下读了几篇，不禁拍案叫绝，惊问此人是今人？还是古人？竟拉起陶望龄一起彻夜阅之，“读复叫，叫复读”，以致把童仆惊醒。而后袁宏道不遗余力地搜罗徐渭的文稿，研究徐渭，大力宣扬徐渭，认为徐渭诗文“一扫近代芜秽之气”，认为徐渭书法“笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出，在王雅宜、文征明之上”；又云“不论书法论书神，诚八法之散圣，字林之侠客也”（《书林藻鉴》）。袁宏道还写下*古代文学史上著名的人物小传——《徐文长传》。可以说他是徐渭第一个知音者，而后来追随者不计其数，***八大山人朱耷、甘当“青藤门下牛马走”的郑板桥等，近代艺术大师齐白石在提到徐渭时曾说：“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。”这足以说明徐渭对后人影响之深。

古诗词原文赏析3

　　作品原文

　　新凉①

　　徐玑

　　水满田畴②稻叶齐，日光穿树晓烟低。

　　黄莺也爱新凉好，飞过青山影里啼。

　　作品注释

　　①新凉：指初秋凉爽的天气。唐韩愈《符读书城南》诗：“时秋积雨霁，新凉入郊墟。”

　　②田畴：耕熟的田地。泛指田地。

　　作品译文

　　一望无际的稻田里，水波微漾，整齐的稻子如刀削一般。清晨的阳光穿过树叶，投影在地上，晨雾在树间缭绕。黄莺也喜欢早晨的清凉时光，在青山的影子里欢快的啼鸣。

　　作品鉴赏

　　这首诗前两句全用白描手法。诗题是新凉，写的是初秋时分，水灌满了稻田，稻正当秀穗的时候，叶子挺拔似箭，整整齐齐；清晨，大地笼罩着霭霭轻烟，日光穿透了林木。这一幅初秋清晨的风景图，使人仿佛置身其中，呼吸着浓重的乡村气息。《红楼梦》第四十八回写香菱学诗，有香菱说的一段话：“诗的好处，有口里说不出来的意思，想去却是逼真的；又似乎是无理的，想去竟是有情有理的。”又说：“‘渡头余落日，墟里上孤烟’，这‘余’字合‘上’字，难为他怎么想来！我们那年上京来，那日下晚便挽住船，岸上又没有人，只有几棵树，远远的几家人家做晚饭，那个烟竟是青碧连云。谁知我昨儿晚上看了这两句，倒像我又到了那个地方去了。”确实，好诗就有那么股勾魂摄魄的能力，见诗能引起你对往事的回忆；同样，如果你亲临诗中所述的境界，又会不由自主地想起那首诗来。徐玑这两句诗，就具有这等魅力，每个有农村生活经历的人读了都会浮现自己所见过的这一场景。前两句写新凉，通联没有正面说天气怎么凉，而是通过景色，让你感受到新凉。三、四句仍不直接写，而是忽然从翩飞的黄莺上发出奇想：那黄莺是不是因为新凉而高兴，所以飞到了青山影里，欢快地啼鸣。诗把自己对新凉的感受移到黄莺身上，使新凉的境地更加深化，融合进一切生物中去，诗便由景而生情，透出了无边的灵气来。“凉”是一种“心境”，很不好表现，所以，必须采用以“物境”来表达“心境”的手法，通俗一点说，就是化无形为有形，构成诗中的“图画”，以渲染气氛。诗人用白描的手法勾勒出三幅小画面，第一幅是稻田，从它灌满了水和长得绿油油、齐整整的稻叶中透出凉意。第二幅是树丛，“晓”字自含凉意，低压的雾气也自含凉意，“日”本有热意，因其初升，故也“沧沧凉凉”，何况其穿树而来。第三幅是飞莺，黄莺儿越过田野，飞向晨雾迷蒙的山阴，纳凉去了，诗人的心中仿佛也顿生凉意。把这三幅小画面合起来，便构成了一幅清新、明快的田园山水大图画。由此，“新凉”这一心境，也就从这大图画中的每一个组成部分里渗透出来。而那黄莺的啼鸣，又为这幅大图画添上画外音，呼唤诗人投身其中，共纳新凉。诗人悠然自得的心情，一吟即出。写景诗贵在景中含情，纤巧与浑融相结合，这首诗前两句工笔绘景，后两句寄情于景，所以很有感染力。诗中虽然没有人，但读后觉得人无所不在。

　　作者简介

　　徐玑（1162—1214），字致中，又字文渊，号灵渊，晋江（今属福建）人。父徐定，娶永嘉（今浙江温州）鲍氏，遂定居永嘉。历官建安主簿、永州司理、龙溪丞、武当令，改长泰令，未至官即去世。徐玑与赵师秀、翁卷、徐照并称“永嘉四灵”，其诗题材狭窄，标榜野逸清瘦的诗风。有《泉山集》，已佚，今传《二薇亭诗》一卷。

古诗词原文赏析4

　　作品原文

　　苏秀道中①

　　苏秀道中，自七月二十五日夜大雨三日，秋苗以苏，喜而有作②。

　　一夕骄阳转作霖③，梦回凉冷润衣襟。

　　不愁屋漏床床湿④，且喜溪流岸岸深⑤。

　　千里稻花应秀色，五更桐叶最佳音⑥。

　　无田似我犹欣舞，何况田间望岁心⑦。

　　作品注释

　　①此题为编者所加。

　　②苏：今江苏苏州。秀：秀州，今浙江嘉兴。作者曾几曾任浙西提刑，这首诗可能作于浙西任上。

　　③霖：一连数日的大雨。

　　④此句语出杜甫《茅屋为秋风所破歌》：“床头屋漏无干处。”

　　⑤此句语出杜甫《春日江村五首》：“春流岸岸深。”

　　⑥最佳音：这里指雨打梧桐的声音。

　　⑦岁：指一年的农事收成。望岁：盼望丰收年成。

　　作品译文

　　一夜之间，炎炎烈日的晴空，忽然降下了渴望已久的甘霖；我在睡梦中惊醒，只觉得浑身舒适，凉气沁人。我不愁屋子会漏雨，淋湿我的床；只是欣喜溪流中涨满了雨水，不用再为干旱担心。我想，那千里*野上，喝够了水的稻子一定是葱绿一片；于是觉得，这五更天雨水敲打着梧桐，是那么的动听。像我这没有田地的人尚且欢欣鼓舞，更何况田间的农夫，祈望着丰年，该是多么的高兴。

　　作品赏析

　　这是一首充满轻快旋律和酣畅情致的喜雨诗。这年夏秋间，久晴不雨，秋禾枯焦。至七月二十五日夜间止，大雨三日，庄稼得救。久旱遇雨，欣喜若狂，连衣服、床铺湿了也顾不得，表达了诗人的喜雨之情和对民生的关注。诗人欢欣鼓舞，写了这首七律。时为浙西提刑任上。首联从夜感霖雨突降写起，人们盼望久已的甘霖突然降下，仿佛将诗人的心田也滋润得复苏了。颔联正面写一个“喜”字，表现出一种体恤民艰的崇高感情。颈联承“且喜”句。末联突出了广大农民对这场甘霖的狂喜之情，进一步表现诗人与农民同喜悦之心。

　　三四化用杜句，十分自然。秋雨梧桐，一般都觉得愁人，作者却说是最美妙的声音，这也表明了他对人民的关切心情。一反雨打梧桐添惆怅的俗套，写大雨后庄稼复苏的生机，突出了“喜”字，体现了诗人的劳动人民感情。

　　这首诗咏物的技巧和起承转合暂且不说，我们只来说一说这里面表现出的作者的心态，我觉得“喜”字是全诗的中心，发觉凉冷是一喜，看到溪流涨水是二喜，设想稻花秀色、桐叶佳音是三喜，百姓收成有了保证是四喜，这一“喜”字贯穿了始终。最难得的还有作者全诗都化用了老杜《茅屋为秋风所破歌》的诗意，表现出了关心国计民生，与百姓同甘苦共患难的可贵精神。

　　这首诗语言简明洗练，轻巧明快，没有任何难懂的'地方，体现了诗人对农民辛勤劳作的关心，把农民兄弟的快乐当成自己的快乐，与他们同喜同悲。一位不事农桑的文人士大夫能拥有这样的情怀，不仅在封建社会，即使是在今天都是难能可贵的。这也从一个侧面解释了，为什么吉甫敢于为民*，排击煊赫一时的秦桧。

　　作者简介

　　曾几（1085——1166）*南宋诗人。字吉甫，自号茶山居士。其先赣州（今江西赣县）人，徙居河南府（今河南洛阳）。历任江西、浙西提刑、秘书少监、礼部侍郎。曾几学识渊博，勤于政事。他的学生陆游替他作《墓志铭》，称他“治经学道之余，发于文章，雅正纯粹，而诗尤工。”后人将其列入江西诗派。其诗多属抒情遣兴、唱酬题赠之作，闲雅清淡。五、七言律诗讲究对仗自然，气韵疏畅。古体如《赠空上人》，近体诗如《南山除夜》等，均见功力。所著《易释象》及文集已佚。《四库全书》有《茶山集》8卷，辑自《永乐大典》。

古诗词原文赏析5

　　原文：

　　有怅寒潮，无情残照，正是萧萧南浦。更吹起，霜条孤影，还记得，旧时飞絮。况晚来，烟浪斜阳，见行客，特地瘦腰如舞。总一种凄凉，十分憔悴，尚有燕台佳句。

　　春日酿成秋日雨。念畴昔风流，暗伤如许。纵饶有，绕堤画舸，冷落尽，水云犹故。忆从前，一点东风，几隔着重帘，眉儿愁苦。待约个梅魂，黄昏月淡，与伊深怜低语。

　　译文及注释：

　　作者：佚名

　　译文

　　挟来阵阵寒意的水浪，也有些心事重重；只有**的阳光，投下惨淡的影子，渐渐地消失；南面的水岸是我送别的地方，你走了，一阵阵萧索的风，带来易水上的苍凉。那风呵，又吹起来了，吹起河岸上的柳。受尽霜冻的柳枝啊，落下最后一片黄叶，影子是这样的孤单。还记得吗，还得那飞絮如雪的时候？我久久瞭望你远去的帆影，直到夜幕降临，浪花飘起来了，是茫茫的烟雾，迷糊了最后一抹夕阳。只有那孤苦柳树，迎来匆忙的过客，扭动着瘦弱的`腰身，好象要轻轻地舞动。

　　春天里，我们彼此相爱，却在这寒冷的秋季，催生出无数相思的落泪。回忆起携手并肩时的亲密，那份感伤，就象无数的细绳把我的心捆扎。笙歌劲舞的画舫，依然绕着河岸缓缓地移动，可是我的心里却是这样的冷落，水在流，云还是那样地飘，只不知道心上的人儿，你在何处。想着那些相恋的日子，如同一阵吹来的东风，可是那是多么微弱风呵，吹不进重叠的窗帘，只是让这一份相思深深地刻在我的眉间。我只能等待那个梅花的精灵，在夜阑人静的时候，在月淡星稀的时候，我对她说出自己心中的苦闷，让她传达我对你深深的思念。

　　注释

　　⑴金明池：词牌名，秦观创调，词咏汴京金明池，故取以为名。

　　⑵怅：失意，懊恼。

　　⑶萧萧：风声，草木经风摇落之声。

　　⑷霜条：经霜的树枝条。

　　⑸旧时飞絮：化用刘禹锡《杨柳枝词》九首之九：“春尽絮飞留不得，随风好去落谁家”。

　　⑹晚来：夜晚来临之际。

　　⑺行客：来往的行旅客人。

　　⑻燕台佳句：燕台，又指燕昭王延揽天下贤士的黄金台。柳氏此处喻指几社文人雅集赋诗的地方。

　　⑼春日酿成秋日雨：指当年几社名流与柳氏交游，曾为她作春闺风雨的艳词，竞成为今日飘零秋雨的预兆。

　　⑽畴昔：过去，以前。

　　⑾如许：如此，此为概指之辞。

　　⑿绕堤画舸：化用汤显祖《紫钗记》中“河桥路，见了些无情画舸，有恨香车”句意。

　　⒀忆从前：“忆”，回忆。此为回忆从前那些相恋的时光。

　　⒁眉儿愁苦：陆游《钗头凤》：“一杯愁绪，几年离索”，表现词人怀念恋人，柔肠寸断的心绪。

　　⒂梅魂：化用苏轼《复出东门诗》：“长与东风约今日，暗香先返玉梅魂。”

　　⒃伊：彼，他或她。

　　赏析：

　　作者：佚名

　　《金明池·咏寒柳》中的柳具有**自主的**心性与主体意识，不依附于某个实体，虽慨叹凄凉的境遇，却没有失去自我的主体意识，期望与梅魂*等地对话。这一改柳往日柔弱不堪攀折的形象，为柳重塑了刚毅的品格，而这种刚性气质则是来自于诗人主体的**人格意识与**心性。

　　上阕明写柳而暗写人生的遭际。“有恨寒潮，无情残照，正是萧萧南浦”，“南浦”一词缘于江淹的《别赋》，“送君南浦，伤如之何?”*人喜聚不喜散，对于送别总是很**的，分别总会令人为之愁肠百转，泪湿衫袖。此词开头便把地点定在这样一个令人的情绪易较为之伤感的环境中，在这样一个送别的地点，又是一个这样的秋日的黄昏，残阳西挂，满目凄凉，伴随着泠泠的寒风。

　　“更吹起，霜条孤影。”一个“孤”字，更为这凄凉的环境*添一丝的无助、孤独。起语全用冷色调的词，刻画了一个凄凉暗淡之境，写尽了柳如是人生的孤独、无奈的心境。“还记得，旧时飞絮”一句，把时间由现在推向过去，现今的生活是孤独、无助的，那以前的生活呢?“旧时飞絮”便是最好的回答了。词人在这里用了“柳絮”这一意象，“柳絮”无根无蒂任风吹落，随意飘荡，多令人产生怜悯之情，因咏《燕台诗》而痴恋其人。又燕台曾是当年燕昭王招揽贤士的黄金台。此处的用典，言约而意丰，它既暗含了词人与陈子龙通过诗词唱和结为知音，又同松江名士诗酒*度过了人生的一段美好的时光，是其不幸人生的一点亮色。

　　词人在上阕的最后用“尚有燕台佳句”结尾，是因为这段生活曾给她人生不少的慰藉，致使她多年后回忆起这段生活，仍不禁泪流涔涔。词的下阕主要是借回忆过去来写对爱情的固贞执守。换头处，词人用“春日酿成秋日雨”一句，既承接了上阕的结句，又为下面的忆旧展开了铺垫。与陈子龙的短暂的相识、相恋给诗人暗淡的生活带来些许的慰藉，是其不幸人生的一点亮色，但这短暂的欢娱却为以后埋下了如此的苦楚。一句“秋日雨”写尽了人生的变故。

　　“念畴昔风流，暗伤如许。忆从前，一点东风，几隔着重帘，眉儿愁苦”，词人想过去，痛惜今日，写尽相思之苦，“纵饶有，绕堤画舸，冷落尽，水云犹故”，画舸本是欢情之物，但即使拥有了它，自己依旧是先前的那个自己，或许更多了一点孤独、寂寞，这一切都是因为没有了情人的陪伴。“一点东风”这里暗指陈子龙，没有了他，致使词人一生“眉儿愁苦”，“虽知己而必别”，互为知己的爱人却注定无法终生厮守在一起，这又是何等的令人怅惘之事。

　　下阕词人以“待约个梅魂，黄昏月淡。与伊深怜低语”结句，这里是借用了汤显祖的《紫钗记》的故事来向情人表明自己的心迹，也同时向迫使二人分手的**进行的坚强的反抗，但同时也对未来带有些许的幻想与渴望。《紫钗记》中，霍小玉在微月半遮寒梅怒放下爱**诗人李益，两位有情人几经困难落幕前终于在长时别离后团圆，此时的他们赠诗唱和，句中最让人难忘的还是“淡月梅花”景，柳如是引用“梅魂”分别是把自己和情人设想为剧中人，希望有朝一日也能够团圆，到那时“与伊深怜低语”。通过词的下阕，可以看出，柳如是对爱情是忠贞的、执着的，她对陈子龙是有着刻骨铭心之情的。

　　柳如是的词“浓纤婉丽，极哀艳之情”，她以一个女子的细腻的感触来写自己的情感经历，故而真切感人，她让人洞察了她的不幸的人生遭际，以及在困境中她对爱情的固贞、执守和对命运的不屈从。

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展5）

——李煜古诗词 (菁选3篇)

李煜古诗词1

　　《蝶恋花》

　　遥夜亭皋闲信步，乍过清明，渐觉伤春暮；

　　数点雨声风约住，朦胧澹月云来去。桃李依依春暗度，

　　谁在秋千，笑里轻轻语。一片芳心千万绪，人间没个安排处。

　　《浪淘沙》

　　帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。

　　独自莫凭阑！无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

　　《相见欢》

　　林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

　　胭脂泪，相留醉，几时重？自是人生长恨水长东！

　　《相见欢》

　　无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐，深院锁清秋。

　　剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。

　　《虞美人》

　　春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

　　雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

李煜古诗词2

　　《子夜歌》

　　人生愁恨何能免？销魂独我情何限！故**重归，觉来双泪垂。

　　高楼谁与上？长记秋晴望。往事已成空，还如一梦中。

　　《长相思》

　　一重山，两重山，山远天高烟水寒，相思枫叶丹。

　　鞠花开，鞠花残，塞雁高飞人未还，一帘风月闲。

　　《乌夜啼》

　　昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频倚枕。起坐不能*。

　　世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。

　　《破阵子》

　　四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。

　　几曾识干戈。一旦归为臣虏，沉腰潘鬓消磨。

　　最是仓皇辞庙日，教坊犹奏离别歌。垂泪对宫娥。

　　《浪淘沙》

　　往事只堪哀，对景难排。秋风庭院藓侵阶。

　　一任珠帘闲不卷，终日谁来？金剑已沉埋，壮气蒿莱。

　　晚凉天净月华开。想得玉楼瑶殿影，空照秦淮！

李煜古诗词3

　　《清*乐》

　　别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

　　雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

　　《浣溪纱》

　　转烛飘蓬一梦归，欲寻陈迹怅人非，天教心愿与身违。

　　待月池台空逝水，荫花楼阁谩斜晖，登临不惜更沾衣。

　　《谢新恩庭》

　　空客散人归后，画堂半掩珠帘。林风淅淅夜厌厌。小楼新月，回首自纤纤。

　　春光镇在人空老，新愁往恨何穷？金窗力困起还慵。一声羌笛，惊起醉怡容。

　　《呈郑王十二弟》

　　东风吹水日衔山，春来长是闲。落花狼籍酒阑珊，笙歌醉梦间。

　　佩声悄，晚妆残，凭谁整翠鬟？留连光景惜朱颜，黄昏独倚阑。

　　《虞美人》

　　风回小院庭芜绿，柳眼春相续。凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

　　笙歌未散尊前在，池面冰初解。烛明香暗画楼深，满鬓清霜残雪思难任。

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展6）

——苏教版九年级上册《相见欢》教案 (菁选2篇)

苏教版九年级上册《相见欢》教案1

　　[教学假想]

　　《相见欢》是九年级上册第五单元诵读欣赏的选文。这是一首写景悲秋永别词。作者李煜，已沦为阶下囚，面对寂寞的秋景，内心百感交集，心潮起伏写下了**之痛。借景抒环，借悲秋而抒发了深深的寂寞，无法排遣的离愁，情绪哀伤深挚。

　　古代诗词是我国文化和文学宝库中最重要的组成部分之一，它有思想、有意境、有韵律，尤其是教材所选的词更是我国文学宝库中的瑰宝。

　　新的课程标准明确指出：教读古典诗词，应有意识地在积聚、感悟和运用中提高学生的欣赏品位和审美情趣。这就要求教师在教读古典诗歌时，必须**学生在咀嚼、体会、感悟和创新上下工夫，撒手让学生自主诵读，从整体上去感知词的音乐美，让他们自然而然田地入读的意境，最终获得思想的启迪，达到积聚祖国语言，提高审美情趣的目的。

　　初中三年级学生对诗词有所接触，阅读剖析鉴赏能力初步具备。加上这首词写情极其自然，整首词就像脱口说出一般，语言朴素得简直如日常口语。

　　为此，课堂上通过学生重复诵读，感受诗歌协调动人声调，引导学生体会诗歌凝炼集中而形象的语言，借助想像，体会词的意境，从而培育学生对蕴含在词中的思想情绪的鉴赏能力，进而增强学生的民族自信念和自满感。

　　[教学实录]

　　一、导入新课

　　师：一首好词，就如一杯美酒，一杯咖啡，其中滋味品尝不尽。唐宋词坛，

　　风流才子，领一代风骚。读晚唐李煜的词，你会认为如读作者的心语，你也将在浓郁悲伤的气氛里享受到珠玉之词带给你的愉悦。这节课，我们一起学习《相见欢》这首词。

　　二、重复朗读，了解背景体会情绪

　　师：好的诗词要多读多背，请同窗们放开声音，读读这首词。

　　[学生**朗读]

　　师：现在请一名同窗读词，其余同窗听读，改正读音。

　　[全班齐读]

　　师：这首词表达了作者什么样的情绪?

　　生：表达了作者的悲伤。

　　生：表达了作者的哀思。

　　师：很好，这首词表达了作者的**哀思。

　　师：这首词中的哪一个字能概括这种情绪呢?

　　生：愁。

　　师：对，怎样朗读，才干读出作者的愁情?

　　生：语调消沉。

　　生：速度稍慢。

　　生：要读出那种伤感。

　　师：说得很好，大家齐读，要做到速度稍慢，语调消沉，读出作者的**哀思。

　　[学生朗读]

　　师：作者为什么如此忧愁呢?

　　生：词作者成了**之奴。

　　生：李煜被幽居在汴京。

　　……

　　师：对，宋太祖开宝八年(975)，金陵城陷，李煜由袒出降，被封为违命侯。从此，幽居在汴京的一座深院小楼，过着的以眼泪洗面的凄凉寂寞的日子。这首《相见欢》就是写这种幽囚生活的愁苦滋味。

　　三、品味语言、理解意境

　　过渡语：总观全词，只有一个“愁”字，作者用哪些词语、句子表达内心

　　的无限愁绪。

　　师：为什么会“无言”?

　　生：当时作者被囚禁起来了。

　　生：这种苦楚不愿意说出来。

　　生：认为说出来也不起作用。

　　……

　　师：是的，作者被囚禁在深院中，他的苦楚无人与说，也不愿与人说，说了何用，又有谁能理解他呢?

　　师：“独上”写出怎样的步履和神色?

　　生：“步履”是呆滞的、沉重的。

　　生：“神色”是萎靡不振的，黯然神伤的……

　　师：“西楼”是怎样的一座楼?请接洽李后全的身世变化。

　　生：空荡荡的楼。

　　生：孤独冷清的楼。

　　生;不见昔日的嫔妃、宫女。

　　师：同窗们说得很好。“月如钩”点明了时间是在什么时候?月本是惹人愁思之物，你能想到与月有关的诗句吗?

　　生：李白的“床前明月光，疑是地上霜”。

　　生：王安石的“春风又绿江南岩，明月何时照我还”。

　　……

　　师：对，更何况此时抬头仰望，看的不是圆月，而是残缺之月，真使人愁上添愁呀。

　　师：欣赏诗词的方法有很多种，其中的哪两种常用到?

　　生：一种是“吟诵”

　　生：一种是“想像”

　　师：好，请大家边吟诵边想像“寂寞梧桐深院锁清秋”。

　　[学生闭上眼睛吟诵着]

　　师：请你用诗一般的语言描写你脑海中涌现的画面。

　　生：他再向深院望去，冷月的清光照着梧桐的疏影，寂寞庭院，重门深锁，多么清冷的环境呀!

　　师：这是一段欲哭无泪、欲说无言的内心独白。一个失去**的**之君，满怀心事、孤独愁闷地登**深院中的小楼。举头望明月，明月如钩;低头思故乡，故国渺茫。眼前，一株株寂寞的梧桐树，笼罩在清冷的秋光里。

　　过渡语：面对如此寂寞凄清之景，词人的情绪是怎样呢?学习下阕。

　　师：“离愁”是人们内心一种抽象的情绪，作者把“离愁”比作是什么?为什么这样比喻?

　　生：把“离愁”比作是“丝”

　　生：因为“丝”与“思”谐音

　　师：说得对，以“丝”比喻相思、愁思在古诗中常见。作者用“丝”来作喻体，而且更进一步，因为丝还可以用快刀斩断，而离愁却用再快的刀也是剪不断的，那么就索性去想个透吧，可是越想越烦，越理越乱了。

　　师：这个比喻句有什么利益?

　　生：能把抽象的情绪写得很具体，很形象。

　　师：结尾一句写离愁的什么?

　　生：“离愁”的滋味。

　　生：说不出是什么一种滋味，只可意会，不可言传。

　　师：(填补)实际上这正是真正经历离愁之苦的人最为真切的体验。

　　四、总结

　　师：这首词紧扣一个“愁”字。上阕所写，全是后主眼中之景，眼前的一

　　切都着上冷落凄清的颜色;下阕，词人直抒胸臆，写情极其自然，使用白描，不作雕饰，然而却哀婉凄凉，千百年来打动了千百万人的心。

　　五、拓展延伸

　　师：词中的语句“剪不断，理还乱”，现在人们常用它来形容什么?

　　生：形容人内心的烦乱。

　　生：形象人内心的苦恼。

　　师：同时形容某些事难以处置。

　　师：现在人们常说“别有滋味”“别有一番滋味”，是由词中的哪一句引出来的?

　　生：(齐声)别是一般滋味在心头。

　　师：现在人们常用这句话来形容什么感受的?

　　生：形容只有自己内心知晓的那种难以言说的感受。

　　师：好，让我们再次朗读，朗读时注意语速、语调、情绪的把握，进一步

　　体会词中哀婉凄凉的意境。

苏教版九年级上册《相见欢》教案2

　　教学目标

　　1、学习通过知人论诗法、意象助读法、画面描述法、比较赏读法来把握词境。

　　2、体会作者的愁苦情绪。

　　教学重点和难点

　　1、意象助读法、比较赏读法2、体会词作中将抽象的情感写得具体、生动、形象的方法。

　　教学时间

　　1课时

　　课前准备

　　印发资料和制作多**课件

　　教学过程

　　1、背诗导课。

　　下面我们来一次背词比赛，请放开声音读这首词。(检查背诵情况：齐背1次，抽背1人。)

　　背完词，有一个人从词里走出来，你看到的是一个怎样的人?(板书：愁)

　　2、读出情感。[知人论世法]

　　①师：从词中我们读出一个充满愁绪的李煜，谁能讲讲历史中的李煜?

　　明确：李煜(937—978)，公元961年即位，五代南唐国主，世称李后主。他25岁登位之时，宋已代周建国，南唐形势风雨飘摇。他在对宋委曲求全中过了十几年苟安生活。975年南唐为宋灭之后，39岁的他被俘到汴京，过了两年多的囚徒生活。(幻示)

　　②朗读指导，要用慢速、低沉、哀痛的语气来读词。

　　师：联系作者生*，走近词人理解词意，这叫知人论世法(板书)。我们该用怎样的语速、语气、语调来读这首词呢?

　　明确：这是深重的**之痛，而非轻烟似的闲愁。该用哀痛低沉的语气来读。慢些，再慢些。

　　③配乐(《二泉映月》读。(荐读1人，齐读1次。)

　　3、个性化品读，借助经典意象来理解词意。【意象助读法]

　　过渡语：国学大师王国维曾经说过，一切景语皆情语(幻示)，那么李煜他选择哪些景(板书)向我们传达出他的愁?请选择最有能触动你的一个景，说出它与词人的“愁”如何对上号?(板书→)

　　明确：西楼、残月、梧桐、深院(板书)。

　　品读方向：

　　(1)西楼——表达一种离别之愁。(幻示)

　　①以下3个诗句均写到“西楼”，你认为西楼是一个怎样的地方?总是和人什么样的情联在一起?

　　第一句云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。(『宋』李清照《一剪梅》)

　　第二句从此无心爱良夜，任他明月下西楼。(『唐』李益《写情》)

　　第三句日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。(『唐』许浑《谢停送别》)

　　明确：第一句是“遥望爱人的伤心地”，第二、三句都是“排遣忧伤的伤心地”。那么李煜的西楼呢，他为什么要上“西楼”?(“遥望故国的伤心地”)。

　　师补充：以上诗句均含有“西楼”，它已是古人登高抒发悲怀的“楼”，一处伤心地，一处排遣忧伤或遥望故国、故乡、爱人、友人的伤心地，并非“位于西面的楼”。就像我们在《望江南》中的“肠断白蘋洲”，白蘋洲专指情人离别之地。西楼又会使人联想到飒飒西风、夕阳西下，这些景象都是人产生悲情愁绪。

　　②如果你是李煜，你会怎样独上西楼?想象李煜登楼时的步履和神情。

　　(2)残月——表达人事的缺憾。略

　　①明月也是惹人愁思之物，请举例说明。(生分说，点到即可)

　　1、举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》)

　　2、春风又绿江南岸，明月何时照我还。(王安石《泊船瓜洲》)

　　3、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。(苏轼《水调歌头明月几时有》)

　　4、秦时明月汉时关，万里长征人未还。(王昌龄《出塞》)

　　②这里是残月。换成“月如盘”，行吗?

　　明确：残月就是他自己，亡了国家，也没有家人团聚，孤零零地呆在那里，心中十分空虚、痛苦。就像那月亮，一个人孤零零地挂在天上。而满月是**团圆的，不符合这里的意境。

　　(3)梧桐——隐含家国之悲。详

　　①梧桐”一词在古典诗词中，从来也是一个表现愁情的物象。齐读(幻示例句)。

　　第一句“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。”(温庭筠《更漏子》)

　　第二句“依约相思碎语，夜凉桐叶声声。”(陆甫之《清*乐》)

　　第三句“只有一枝梧叶，不知多少秋声。”(张炎《清*乐》)

　　第四句“高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。”(晏殊《踏莎行》)

　　②换成“杨柳”，怎么样?(伤春悲秋，杨柳常与春天有关，有诗句：“二月春风似剪刀，不知细叶谁裁出”。用在此处，显然与诗境不吻合。梧桐与悲秋常连在一起，一叶知秋。)

　　③李煜今晚在清秋之夜，登上西楼，见到的梧桐树该是什么模样?(指生描述)

　　(4)深院——体现寂寞、孤单之身世。

　　这该是怎样的庭院?它会建在什么地方?它的围墙有多高?

　　(5)把自己想成李煜，用散文化的语言描述上阕四种景物所构成的意境，爱画画的可以简笔勾勒。

　　①在纸上写和画，荐生在黑板上画。(限字50-100字)[画面描述法]

　　生：深秋的晚上，我一个人孤零零地走到后院的小楼上，天空中那钩残月冷冷地散着清辉，把我的影子拉得很长很长。院中梧桐的叶子早就掉尽了，和我一样被锁在这小楼深院里。我想说说话，没有人，想回到从前，又不可能。苦啊--)

　　师：你的描述再现了诗中情景，表达了层层推进的愁苦。漂亮!是呀，远山似黛，残月如钩，秋虫呢喃。深深庭院里，落叶满地，高大的梧桐树上，摇曳着最后一片颤栗的黄叶，西楼上，那位寂寞憔悴的**君王步履蹒跚，神情凝重，东望故园，心中充满着离乡去国的锥心怆痛。

　　②齐读上片。

　　4、用比较赏读法来进入词人的心境[比较赏读法]

　　(1)师：齐读下片，比较与上片写愁的最大不同?

　　明确：上片是借助意象来写愁，下片是直接写愁。

　　(2)比较下片直接写愁有两句，你觉得哪一句写得更好?并说出理由。

　　(3)赏析“剪不断，理还乱，是离愁。”

　　①离愁本是虚的，看不见，摸不着，怎么理解“剪”和“理“呢?

　　明确：以丝喻愁，新颖别致，前人以“丝”谐音“思”，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”(《无题》)就是大家熟悉的名句。丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。用“剪”和“理”两字来让大家体会“离愁”的特点，那就是多且乱，繁且杂。

　　②这样的诗句还有很多，比较与李煜写愁的异和同。看：

　　白发三千丈，缘愁似个长。(李白《秋浦歌》)愁有了长度。

　　只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。(李清照《武陵春》)愁有了重量。

　　此情无计可消除，才下眉头，却上心头。(李清照《一剪梅》)愁可以游走。

　　试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(贺铸《青玉案》)愁多而可视。(幻示)

　　师：他们的愁是个人壮志难酬之愁，是感叹身世悲凉的哀愁，也有思念丈夫的春愁，或是薄如轻烟，绵绵不绝的闲愁。比起他们来，李煜的愁要浓得多，深得多，重得多……

　　③那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢?他的离愁，不是一般的男女离别之愁，而是失掉故国的深愁长恨。

　　这离愁，饱含的是对“三千里山河”，“雕栏玉砌”的`怀念;

　　这离愁，饱含的是对国破家亡的悔恨;

　　这离愁，饱含的是对昔日春光熔融，莺歌燕舞的追忆;

　　这离愁，饱含的是对自己命运的无奈与彷徨……(幻示齐读)

　　(4)赏析“别是一番滋味在心头。”

　　①“一番”是什么意思?为什么说“别是一番滋味”?换成“**之痛在心头”好不好?

　　明确：不好。他没人可以说。他也不能说，他不敢说。他无话可说。

　　②如果可以让他说，他会说什么?

　　明确：昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢?若是常人，倒可以嚎啕倾诉，而李煜不能。

　　师：欲哭无泪，欲言又止，大悲无言，当你某一种情绪到达极点时，你会发觉语言是多么的苍白无力，无语也许最好的表达。他是**之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。这种难以说破、又无法说破的情感正说明了作者愁情之深。

　　无怪乎明代人沈际飞说道：“七情所至，浅尝者说破，深尝者说不破。破之浅，不破之深，‘别是’一句妙绝。”

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展7）

——形容相见恨晚的诗词

形容相见恨晚的诗词1

　　1、地有高斋要名士。相逢恨晚，老矣酒兵诗帅。岁寒同一笑、千年事。——元·程文海《感皇恩次韵姚牧庵题岁寒亭此首下原附牧庵》

　　2、贱妾留空房，相见常日稀。

　　3、相逢情便深，恨不相逢早。——宋·施酒监《卜算子》

　　4、化蝶去寻花，夜夜栖芳草。——唐·无名氏

　　5、行役在战场，相见未有期。

　　6、追攀更觉相逢晚，谈笑难忘欲别前。——宋·王安石《别葛使君》

　　7、恣雅态、明眸回美盼。同心绾。算国艳仙材，翻恨相逢晚。——宋·柳永《洞仙歌》

　　8、渔人相见不相问，长笛一声归岛门。

　　9、数见如同初相见，到老终无怨恨心。

　　10、当时相见恨晚，彼此萦心目。别后空忆仙姿，路隔吹箫玉。何处栏干十二，缥缈阳台曲。——宋·方千里《六幺令》

　　11、移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

　　12、儿童相见不相识，笑问客从***。

　　13、他乡各异县，辗转不相见。

　　14、当初相见，君恨相逢晚。一曲秦筝弹未遍，无奈昭阳人怨。——宋·朱敦儒《清*乐》

　　15、*的世界，无远弗届。吾与诸君本无距离。诸君与吾相见恨晚。

　　16、相逢恨晚，人谁道、早有轻离轻折。不是无情，都只为、离合因缘难测。

　　17、忆昔花间相见后，只凭纤手，暗抛红豆。人前不解。

　　18、我见青山多妩媚，料青山见我应如是！

　　19、相见时难别亦难，东风无力百花残。

　　20、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。——唐·张籍《节妇吟》

　　21、君生我未生，我生君已老。

　　22、相见岭头相见少，北风吹却南翁倒。

　　23、相逢情便深，恨不相逢早。

　　24、一朝当路有知者，相见恨晚毋归田。

　　25、还卿一钵无情泪，恨不相逢未剃时。

　　26、君生我未生，我生君已老。

李煜诗词《相见欢》原文赏析（扩展8）

——殿前欢·畅幽哉原文翻译及赏析

殿前欢·畅幽哉原文翻译及赏析1

　　殿前欢·畅幽哉

　　畅幽哉，春风无处不楼台。一时怀抱俱无奈，总对天开。

　　就渊明归去来，怕鹤怨山禽怪，问甚功名在？酸斋是我，我是酸斋。

　　创作背景

　　元仁宗时，贯云石官拜任命为翰林侍读学士、中奉大夫、知制诰同修国史。早先，他积极进谏，直陈政事。当时元朝的科举**尚未恢复，他拟定了一系列恢复科举的条令，然而未能引起仁宗的兴趣，他递交的万言书也石沉大海，反而激起了一些**的怨恨。贯云石一下子清醒过来，毅然出世归隐之后便写下了这首曲子。

　　译文及注释

　　译文

　　心情非常舒畅安闲，楼台无处不刮着春风。自己的抱负却无法施展，真是无奈，总是对着天慨叹。

　　跟着陶渊明归隐吧，若归隐田园再眷恋着世俗**，恐怕会招致野鹤山禽的埋怨，管他什么功**禄？我就是酸斋，酸斋就是我。

　　注释

　　畅：极甚之词。真、好之意。幽：安闲。

　　春风无处不楼台：句式倒装，即楼台无处不春风。

　　怀抱：喻指抱负、志向。无奈：无可奈何。

　　总：总然、终然。

　　对天开：向苍天表白。开，陈述表白。

　　就：趋就，遵循。归去来：晋陶渊明所作的辞赋名。

　　酸斋：贯云石的别号。

　　赏析

　　“畅幽哉，春风无处不楼台”写作者在春天登高远望，春风拂面，满目苍翠的春景让人赏心悦目。“畅幽哉”短短三字将作者发自肺腑的畅快和愉悦表达出来。“畅幽哉”三字语气壮阔悠长，仿佛大声吟诵出来，这种酣畅淋漓的痛快不仅是因为春季的和暖让人畅爽，更有一种鸟别樊笼，鱼归故渊的欢呼雀跃。

　　“一时怀抱俱无奈”表明作者也曾因无法施展才智而心生疲惫，“无奈”二字凝结了空有凌云之志却乏回天之力的复杂情感，让人意志低沉。而“总对天开”四字则一洗无可奈何之态，代之以心无城府的豁达。四时运行，季节轮转，周而复始，不随人意而转移，不如处之泰然，放宽心脉。

　　“就渊明归去来”意即跟从陶渊明隐居的.步伐而来，但因早有归隐之心却迟至今日才下定决心而“怕鹤怨山禽怪”。可见作者早就有心遁入山林与鹤为友，与山禽为伍，因自己淹留宦海若干年未能早日隐居而心生惭愧和遗憾。“问甚功名在？”表层意思是说半纸功名何需问，里层则是说不如归去林泉游。

　　“酸斋是我，我是酸斋”这两句轻松的**让一个**自在游历于江湖的贯云石跃然纸上，他大声放言道：那个辞官不做、退隐江南的酸斋就是我，这个我就是那个辞官不做、退隐江南的酸斋！这种回环往复的自我表白既表明了贯云石的洒脱不羁，也体现出他退隐之后的心足意满。

　　这首**由欢畅转为沉抑继而又变得愉悦和轻松，短短九句中就现情感波澜，但整体基调高昂，适合登高远眺，迎风把酒时吟咏，抒情意味浓厚。