服装设计绘画技巧

　　无论是画欣赏性的服装画，还是画实用的服装效果图，都必须具有扎实的美术基本功：严格的素描、速写和默写训练，以及各种技法的掌握，这些都是获得基本功的必要手段，下面是应届毕业生小编收集的光与服装设计手绘的入门技巧，一个前辈的经验，有兴趣的可以看看。

　　1.很多优秀服装设计师不是专业服装设计出生。阿玛尼原来学医学的，从未专门学过设计。后来进了服装公司做橱窗陈列，才逐步做了服装。

　　2.服装设计有自己的特点最重要。有的擅长面料设计，就专注于新型面料开发，把它做成自己的设计特点;有的擅长做裁剪结构;你擅长平面设计，可以重点做图案设计。上官喆就是做平面设计转服装的。第一桶金来自给别人最tee图案设计。现在国内小有名气。这不是说其他技术不重要。而是利用所长将其发挥极致，做出自己的特点。

　　3.多看服装类、时尚类书籍。什么事情，只要坚持学习，总会掌握。

　　4.报班学习。有条件，报个技术类培训班会上手很快。

　　5.多动手练习，什么都不如自己动手练习和做重要。

　　6.切记，设计最高的境界，不是技术，是思维!

　　所以，既要学习技术，又不能拘泥于技术而已。这是平庸设计和优秀设计的区别。要做到这点，一定要博览群书，多看，多思考。

　　设计究竟是为了什么?

　　什么才是”好”的设计。

　　学服装设计有很多内容，我按照北服本科生的情况，做个推荐，简单说一下基础内容，仅供参考。

　　1.服装效果图：推荐你一本最经典的书，《美国时装画技法》，你是美术生的话，手绘这方面默认是有功底的，按照书上来画就可以了，重点是先掌握人体比例和动态，然后上色。

　　2.立体剪裁：这是重点，有很多书都可以看，个人推荐：

　　3、平面裁剪(就是打版)：推荐一套《服装造型学》，有好几本，从基础篇开始看，然后是技术篇I、II、III…

　　不过呢，如果是自学，看打版书会很痛苦，建议找培训班学吧。花点钱，但是省很多时间。

　　4、服装设计：这个没有什么书可以教，不过确实是有方法的。建议多看时尚网站、杂志，积累多了才能更好的做设计。

　　设计师在公司的主要内容就是画图，但是也要会做衣服，因为设计的过程中要考虑穿着性，不能只会画图。

　　如果只是学着玩儿，画画图，看看书，再自己动手做做衣服，自娱自乐就ok了。如果以后要做专职的设计师，自学真的不够，还是要进修的。

　　1、日本文化女子学院出了很好的几本书，都是关于打版的 以前在北服上课就是用那个做的教材。自己学加短期班、杠杠的搞定没问题。

　　这三本，基础扎扎实实的，特别好用, 技术篇还有第三本，但个人觉得用处不大，是讲关于工厂制版时的放版缩版的(买前最好确认一下，我忘了是技术篇2还是技术篇3，反正就买打版的和缝纫的那两本技术篇，基础理论篇也是很有用的不要忽略)

　　2、老外出了一个系列，这个系列真是亲民又通俗易懂，最适合初学者，有《调研与设计》《面料与设计》还有打版立裁与设计(名字记不清了)时装画与设计 等等。谁用谁知道。虽然很浅显，但是很入门。这书我知道的有两个版本，但内容都差不多一样，个人推荐第二版本，因为更新一些吧(其实都差不多)

　　第一个问题：是将来想从事服装业，对这个行业抱有疑问对自己能力抱有疑问。

　　第二个问题：是零基础如何开始一步步学习服装设计，需要哪些书籍帮助。

　　零基础如何学习服装设计呢?

　　我把服装设计大概需要具备的能力分为，硬性能力就是你会不会画图呀，会不会打板呀，懂不懂工艺呀。软性能力就是你的审美能力还有你对市场的敏感度等等这些。

　　1.首先你可以从画图开始。

　　(我默认题主不具有美术基础，如果你具有美术基础，请直接浏览下一步)而画图你可以从画人体开始。

　　掌握人体比例动态。人体比例也就是专业里常说的人架子，很多新手在刚开始学就急着画服装，服装画的稀巴烂不说，人画一个个和萝卜一样，不是肩宽就是身长腿短。画龙画虎难画骨，服装就是皮，人体才是骨头。

　　你人体都没画好怎么在上面加衣服?

　　所以，自学零基础的，在你初学时期请不要直接上时装画，你还驾驭不了呢， 先从画人体开始吧。推荐书籍《伯里曼人体结构绘画》

　　你在学习人体比例的同时，可以去浏览一些素描和色彩的书籍。因为都是零基础，没有素描和色彩的功底，所以这块必须补上去。因为如果是画它肯定会涉及到素描关系和色彩关系，而且今后还要在画的服装上上色。你不懂素描和色彩肯定是不行的。推荐书籍《设计素描》《设计色彩》。

　　到了后期，熟练掌握架子之后，可以去看看一些大师的画作，推荐伯里曼徒弟安德鲁的《人体素描法》，康博夫的一些画稿等等。

　　2.学习绘制时装画，效果图，款式图。

　　这三个家伙基本上很多新手都会把他们混为一谈，其实他们完全是不一样的东西。时装画就是画，它强调的是艺术性，而不是设计性。效果图是拿给你将来公司老板和万恶的甲方(我是有多恨甲方啊╭(╯^╰)╮)，让他们看的服装的“预览”图。款式图就是拿给你的版师和样衣师看的服装的制作图。

　　推荐书籍《美国经典时装画技法》。这本书大大滴良心，里面都是铅笔稿，你们拿碳笔、铅笔、碳荆条画都可以。而且服装内容都是一些大师的高定高成!纯干货!还不够学的吗? (PS：初期不推荐临摹一些创意时装画，里面人体都有所拉长和改变，不适合初学者学习)

　　市面上有好多都叫美国时装画技法的，请瞅准黑本的!

　　在临摹时装画的期间可以去看看三大构成的书籍(平面构成、色彩构成和立体构成，这是设计的基础为以后自己创作积累)。

　　很多业余人士都想当然的认为设计师你会画图就行，你图画得越好，你肯定设计的越厉害。然后这里我想说的是，你会画图不代表你会设计，手绘画图只是你表达设计的一种形式(工具)，你图画得好烂和你将来设计的好烂没有半毛钱关系!我不会手绘难道就不能用AI啊，PS啊，CorelDRAW啊等等来做图吗?

　　设计靠的是你的审美能力，而不是你的手绘能力。之后肯定会扯进来一个绘画对你审美能力提高有没有帮助的问题，这里也请你们不要把审美能力和绘画能力混为一谈，你的审美不是因为你画得多而提高，是应为你看得多了吸收的东西多了才提高的好吗，你去看画展你去博览会你去浏览建筑等等不能培养你的审美吗?

　　3.制版

　　制版就是打版，所谓打版就是用铅笔在纸片上画衣片的平面长开图的方式制出“版”，再把这个版放在面料上裁剪下来。一提制版我也很头疼，这中都属于经验积累的东西，一些 关键点的松量之类的。推荐书籍刘瑞璞出的《服装纸样设计原理》，纸样版里用的是日本文化式原型(国内除了纸样版还有一种就是张文斌出的东华版，不过东华版和纸样版越改越一样了，都是抄的'文化式的。日本除了文化式还有登丽美式、伊东式等等，欧美的有纽约式、洛杉矶式、伦敦式等等)，不过国内制版书籍教材能叫得上就他们两位了。

　　4.立裁

　　所谓立裁就是拿块白坯布，在人台上用大头针和剪刀一边进行服装的造型，一边裁剪，得到自己想要的“版”。

　　有人会认为立裁是比平裁(打版)更高级的一种裁剪 方法，其实不然，对于没有经验的人来说，在平裁里玩玩处理不好，哪里要增加几厘米哪里减去几厘米，袖山弧线袖窿弧线多弧等等，而在立裁中这些问题都会迎刃 而解。这个意义上说立裁也不需要高深的技巧。小池千枝说过：把衣服裁得合体对于立裁来说是最容易的，并非什么了不起的技巧，立裁是要在衣服与人体之间创造 好一个理想的空间，只有这个空间才与衣服的机能和造型相关，才是流行真谛，因此也才是最难的。推荐书籍日本文化服装学院的《立体裁剪基础》，恩对，没有图别找了。

　　5.工艺

　　工艺就是要你懂得，一件衣服是如何缝制的。首先你要有一架缝纫机(高速平缝车)。然后呢你就可以拿白坯布不停的练习。不过如果是自学缺少老师的教授，很多缝型和技巧都没途径获取。所以推荐这本书《成衣工艺学》。可以好好的看看这本书里面提供了各种缝型的方法。(这步对自学来说简直就是硬伤，可以去外面找裁缝跟着学)

　　6.面料

　　你要做衣服，肯定需要布。所以你选一款面料来做衣服，你就要知道有什么面料，是针织还是机织?机织里卡其、哔叽等等棉织物、各种毛呢。要这块面料 的特点，是适合做服装还是拿来做家纺的等等，做服装是做夏装?冬装?裙子?裤子?，最最最起码你也要会看面料的正反和经纬。推荐书籍《服装材料学》也是高 校的教材，淘宝一下也会有很多。

　　软性能力

　　这些就是靠自身的审美能力的提高，可以多少浏览一些杂志、时装网站等等。我自己个人推荐几本杂志《1626》《青年视觉》《时装设计师》《vogue》等等，《瑞丽》和《时装之苑》就算了吧。网站的话大家可以去穿针引线(专业论坛，高手、大神很多)、style、视觉中国等等。手机App的话力推style。平时也可以多去看看展览，不只是有关服装的，像摄影，建筑等等都可以去看看。别看我这段字少，但是真的很重要!!!!

　　关于第一个问题，我只能说说我所认知到的。

　　有很多对服装设计师这个职业感兴趣的朋友，都会来问我“你看看我适不适合做设计呀”“服装设计师不是会画图就行了吗”等等.

　　请你明白做一名合格的服装设计师远不止你画一张图那么简单.

　　你要有眼光，你要有想法，你要懂市场，你要会画图，你要懂打板，你要会做样衣，你要懂工艺，最重要的是你要明白什么才是设计，你要明白设计师不是艺术家，往大了说你设计的东西要表达大众的价值观，往小了说你的设计要符合客户要求，往细了说你起码得符合人体工学呀!

　　学习服装设计必须系统的学习。

　　像那些工业缝纫机工业熨斗必须要专业学校才能提供。这些都是次要的。

　　主要是不系统的学习设计与制版的话很难学好。必须找专业学校学习。很累，没有那么光鲜，学好了出来干什么有想过吗?

　　现在服装设计师一抓一大把，低从中专大专，高到留洋海归，什么层次都有，你没错，服装设计这个专业都是心里揣着梦想踏进的大门，不然谁会去学这个抽象的专业，但是是否符合你的预期等你进到门里后就知道了……

　　首先，服装设计需要以下几个方面的基本功：

　　设计草图、画款式图、制版和工艺、单款设计和针对品牌进行系列化开发和针对个人进行定制设计，传统意义上的服装设计以为只要会画设计草图和款式图(即有美术基础)就行了，其实更重要的是服装是立体的而不是平面的。无论是国内优秀的服装设计还是国外的服装大师，对服装结构设计(即制版)都是很精通的。

　　因此一个没有任何基础的学生想快速进入服装行业，应该是先学习制版(当然如果你打算用三五年的时间来学习服装设计可以先花一年的时间从美术基本功开始，这样更完整更系统，但一般的人如果不是进入正规大学院校学习的话，都不想学那么长时间，都想自学或通过培训班等渠道来学习)

　　通过学习制版和工艺对服装结构和服装美感有一定认识后再锻炼自己的优秀的手头表达能力(即人体素描、设计草图、款式图、色彩运用等等)并加强艺术熏陶和对美感的认知，这些都是需要经过长时间的训练、持续的交流和欣赏过程中才能达到的。

　　其次，对于择校的问题

　　我觉得最重要的一点就是看师资，医院好不好看的是有没有好医生，学校好不好看的是有没有好老师，有时学校看起来规模还比较大，但经营者本人都不太懂服装，教师都是从一些高校外聘的，现在的高校教育本身就存在很大的问题，高校老师本身就没有进入服装行业工作过，大本毕业后直接考研留校，一些高龄教师确实有一些有实际经验的但有的已退休或是这么多年了知识和经验没有跟上时代。

　　服装行业是一个时尚行业，变化更新特别快，无论是流行趋势还是板型方面，你想高校学生在校学习四年时间毕业后动手能力都很差，有的培训班聘请的是高校老师，学期是三五个月，这样的话能学到什么东西?能就业吗?

　　反而一些有经验的设计师自立门户办的培训班可能会真的学到实实在在的东西，因为他们有可能是亲力亲为，亲自带徒，

　　另外，如果真正是一个好的设计师出身，她们必须是具备追求完美的性格，也会对学生负责并且注重口碑。上次一个亲戚也想学这个，就带她在北京周边看了一圈，看了好几家，个人觉得家里经济后盾很强大的话可以考虑去北服里面的莱佛士学院，它是学期三年，学费24万，不包括生活费，莱佛士有很多外教和有过留学经历的设计师，看它的课程设置应该比较系统，但一般的家庭肯定是有困难的，其他省市的学校离自己家近的你也可以多看看，是这个行业的人一看就知道，没有服装行业经验可能有时候比较不好判断，但可以跟那里的学生打听一下，选择一个好的学校很重要，但如果学一期下来没有学到东西，可能你对服装满腔的热情就没有了，可能永远和这个职业无缘了。

　　另外，如果想做这个行业的话，完全通过自学应该还是比较困难的，服装设计真正学的东西应该说还是需要系统的，学的东西也很多，而且很多东西是需要你边做边有人示范和指导的。

　　还有就是进入这个行业后的前一段时间的工作经历对一个服装设计师的成长特别重要，进入一个什么样的品牌，上司是一个什么样的设计总监，一个好的设计总监会让你学到很多的知识，包括工作的流程、服装品牌开发方法、品牌开发进程控制、设计开发室人员管理控制等等，只有掌握了这些你才能作为一个真正的服装设计师来掌控一个品牌，要不服装设计师工作是很不具体的，一天下来忽忽悠悠，找找图片，配一下面辅料，看看服装杂志，工作一个季度或一年下来没有一个整体规划，这样的服装设计师到处都是，这就是为什么有人说服装设计师工作不好找的原因了，一个不能为公司创造价值的设计师怎么会有市场。很多的服装设计知识(应该说经验)主要是在工作中去学的，比如说怎么去驾驭面料，什么的面料属性适合什么款式等等。