七步诗原文、翻译及赏析1

　　煮豆持作羹，漉菽以为汁。

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急？

　　翻译：

　　锅里煮着豆子，豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢？

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹。

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！

　　赏析：

　　此诗纯以比兴的手法出之，语言浅显，是寓意明畅，无庸多加阐释，只须于个别词句略加疏通，其意自明。诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。“本是同根生，相煎何太急”二语，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、****的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。

　　通过燃萁煮豆这一日常现象，抒发了曹植内心的悲愤。

　　真实度

　　七步诗的真假向来为人所争议。其中郭沫若说的比较有理。他认为曹植的《七步诗》：“过细考察起来，恐怕附会的成分要占多数。多因后人同情曹植而不满意曹丕，故造为这种小说。其实曹丕如果要杀曹植，何必以逼他作诗为借口？子建才捷，他又不是不知道。而且果真要杀他的话，诗作成了依然可以杀，何至于仅仅受了点讥刺而便‘深惭’？所以此诗的真实性实在比较少。然而就因为写了这首诗，曹植却维系了千载的同情，而曹丕也就膺受了千载的厌弃。这真是所谓‘身后是非谁管得’了。”但是他的说法也有**疑，有人说，当初曹丕让曹植七步成诗只是作为一个借口，想杀他，他认为曹植肯定不能成功，但他没料到，曹植才华如此出众，当时，就连曹丕本人也被感动了些许，并且为了保住名声，以安天下，他才放过了曹植。

七步诗原文、翻译及赏析2

　　七步诗

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急？（版本一）

　　煮豆持作羹，漉菽以为汁。

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急？（版本二）

　　翻译

　　锅里煮着豆子，豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢？

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹。

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！

　　注释

　　持：用来。

　　羹：用肉或菜做成的糊状食物。

　　漉：过滤。菽（豉）：豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁作羹。

　　燃：燃烧。

　　萁：豆类植物脱粒后剩下的茎。

　　釜：锅。

　　泣：小声哭。

　　本：原本，本来。

　　煎：煎熬，这里指**。

　　何：何必。

　　创作背景

　　黄初**（220年）曹丕**，**为魏文帝。由于争封**这段经历让曹丕无法释怀，在他**后，他仍对曹植耿耿于怀，就想着法子要除掉他。曹植知道哥哥存心陷害自己，可自己无法开脱，只好在极度悲愤中七步之内应声成诗。

　　赏析

　　这首诗用同根而生的萁和豆来比喻同父共母的兄弟，用萁煎其豆来比喻同胞骨肉的哥哥曹丕残害弟弟，表达了对曹丕的强烈不满，生动形象、深入浅出地反映了封建**集团内部的残酷**和诗人自身处境艰难，沉郁愤激的思想感情。

　　前四句描述了燃萁煮豆这一日常生活现象，曹植以“豆”自喻，一个“泣”字充分表达了受害者的悲伤与痛苦。第二句中的“漉豉”是指过滤煮熟后发酵过的豆子，用以制成调味的汁液。“萁”是指豆茎，晒干后用来作为柴火烧，萁燃烧而煮熟的正是与自己同根而生的豆子，比喻兄弟逼迫太紧，自相残害，实有违天理，为常情所不容。诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。后两句笔锋一转，抒发了曹植内心的悲愤，这显然是在质问曹丕：我与你本是同胞兄弟。为什么要如此苦苦相逼？“本是同根生，相煎何太急”，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、****的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。

　　全诗以箕豆相煎为比喻控诉了曹丕对自己和其他众兄弟的残酷**，口吻委婉深沉，讥讽中有提醒和规劝，这一放面反映了曹植的聪明才智，另一方面也反映了曹丕**手足的.残忍。当然此诗的风格与曹植其它诗作不一致，因为是急就而成，所以谈不上语言的锤炼和意象的精巧，只是以其贴切而生动的比喻，明白而深刻的寓意赢得了千百年来读者的欣赏。

七步诗原文、翻译及赏析3

　　七步诗

　　曹植（三国·魏）

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急？

　　[注释]

　　1、釜（fǔ）：古代的一种锅。

　　2、煎：煎熬，隐喻**。

　　[简析]

　　据《世说新语文学》记载：曹植的哥哥曹丕做了**后，要想**曹植，于是命令曹植在走七步路的短时间内做一首诗，做不成就杀头。结果曹植应声咏出这首《七步诗》。诗人以箕豆相煎为比喻，控诉了曹丕对自己和其他兄弟的残酷**。

　　前两句“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣”，一“燃”一“泣”写出“萁”“豆”的尖锐矛盾，及豆萁对豆子的残酷**。最后两句“本是同根生，相煎何太急！”画龙点睛提示诗歌主题。“同根”一语双关，表面上指“萁”和“豆”是在同一根上面生长起来的，实际上是说自己与曹丕是同一父母所生，责问曹丕为什么要对同胞兄弟逼迫得这样急。

　　这首诗的比喻十分贴切，浅显生动。虽然诗歌本身是否真为曹植所作，还难以确定，但这首诗反映曹魏**集团的内部矛盾倒是十分形象真切的，确实是一首好诗。

　　《七步诗》，是三国时期魏国著名文人曹植的名篇。这首诗用同根而生的萁和豆来比喻同父共母的兄弟，用萁煎其豆来比喻同胞骨肉的哥哥残害弟弟，生动形象、深入浅出地反映了封建**集团内部的残酷**和诗人自身处境艰难，沉郁愤激的感情。

七步诗原文、翻译及赏析3篇扩展阅读

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展1）

——《七步诗》与《反七步诗》诗句赏析3篇

《七步诗》与《反七步诗》诗句赏析1

　　建安七子对被誉为“**之大业，不朽之盛事”的文学（尤其是诗、赋、散文）创作贡献极大。雄健深沉、慷慨悲凉的建安风骨为后人景仰。七子中三曹（即曹操、曹丕、曹植）最为有名。两兄弟骨肉相残的故事最为后人熟记。

　　一、曹植的七步诗

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急！

　　后人根据曹植的原诗凝缩为通俗易懂的四句话。

　　《七步诗》用同根而生的萁和豆来比喻同父共母的兄弟，用萁煎其豆来比喻同胞骨肉的哥哥残害弟弟，这是诗人对兄弟相逼、骨肉相残之事的悲愤与斥责。千百年来，人们对曹植抱有深切同情，而对曹丕多怀厌弃，并一定程度影响到对曹植、曹丕的文学评价。

　　二、郭沫若的反七步诗

　　煮豆燃豆萁，豆熟萁成灰。

　　熟者席上珍，灰作田中肥。

　　不为同根生，缘何甘自毁？

　　锅里煮着豆子，豆茎在锅下燃烧，豆熟之时，豆萁早已化为灰烬。熟豆变成席上的佳肴，化成灰烬的豆萁则成了田中肥。如果不是同一条根长出来的，怎么会愿意**自己为兄弟奉献呢？

　　1943年7月7日，针对当时“厚古薄今，尊崇先人”的文风，郭沫若逆流而上，树起“以事求是，古为今用”大旗，冒着巴蜀盛暑，饱满激情地一气呵成创作了万言史论宏文《论曹植》。这首《反七步诗》即附在此文之末。他对“抑丕扬植”提出反对，并愤愤不*地写道：“站在豆的一方面说，固然可以感觉到萁的煎迫未免过火；但如果站在萁的一方面说，不又是富于**精神的吗？”

　　文帝以位尊减才，子建以势窘益价。南朝梁·刘勰的评价是较为公允的。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展2）

——七步诗原文翻译及赏析3篇

七步诗原文翻译及赏析1

　　原文

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急？

　　煮豆持作羹，漉菽以为汁。

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急？

　　翻译

　　译文

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹；

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣；

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！

　　前两句描述了燃萁煮豆这一日常生活现象，后一句话锋一转，集中抒发了曹植内心的悲愤，他显然是在质问曹丕：我与你本是同胞兄弟，为什么要如此苦苦相逼？

　　注释

　　1、漉豉以为汁：豉，豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁做羹。

　　2、本：原本，本来。

　　3、煎：煎熬，这里指**

　　赏析

　　三国时期，魏国诗一首，任凭你处置！”曹植胸有成竹地说。“你既言如此，吾们一言为定！”

　　曹丕说完，曹植便迈出了第一步，突然，他闻到了从远处飘来的阵阵煮豆的香味，灵感阵来，借物抒情，在刚走到第六步时就作下了这首脍炙人口的诗：“煮豆持作羹，漉菽以为汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣。本自同根生，相煎何太急？”[1]此诗作完，曹植对曹丕说：“我们虽有君臣之分，但毕竟是骨肉相连，何必苦苦相逼？手足相残？我无意与你**相争，无论谁为君主，我都会忠贞不二地跟随，毫无怨言！明枪易挡，暗箭难防。若你要灭我，轻而易举，何必大费周章，先父在九泉之下也难以瞑目啊！”曹丕听之，被驳得无话可说。

七步诗原文翻译及赏析2

　　七步诗

　　两汉：曹植

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急？（版本一）

　　煮豆持作羹，漉菽以为汁。(菽 一作：豉)

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急？（版本二）

　　译文及注释

　　煮豆持作羹(gēng)，漉(lù)菽(shū)以为汁。(菽 一作：豉)

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹。

　　持：用来。羹：用肉或菜做成的糊状食物。漉：过滤。菽（豉）：豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁作羹。

　　萁在釜(fǔ)下燃，豆在釜中泣。

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　燃：燃烧。萁：豆类植物脱粒后剩下的茎。釜：锅。泣：小声哭。

　　本自同根生，相煎何太急？

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！

　　本：原本，本来。煎：煎熬，这里指**。何：何必。

　　译文及注释

　　译文

　　锅里煮着豆子，豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢？（版本一）

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤过后，留下豆汁来做成羹。

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢！ ！（版本二）

　　注释

　　持：用来。

　　羹：用肉或菜做成的糊状食物。

　　漉：过滤。

　　菽（豉）：豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁作羹。

　　萁：豆类植物脱粒后剩下的茎。

　　釜：锅。

　　燃：燃烧

　　泣：小声哭

　　本：原本，本来。

　　煎：煎熬，这里指**。

　　何：何必。

　　创作背景

　　黄初**（220年）曹丕**，**为魏文帝。由于争封**这段经历让曹丕无法释怀，在他**后，他仍对曹植耿耿于怀，就想方设法要除掉他。曹植知道哥哥存心陷害自己，可自己无法开脱，只好在极度悲愤中七步之内应声成诗。

　　赏析

　　这首诗用同根而生的萁和豆来比喻同父共母的兄弟，用萁煎其豆来比喻同胞骨肉的哥哥曹丕残害弟弟，表达了对曹丕的强烈不满，生动形象、深入浅出地反映了封建**集团内部的`残酷**和诗人自身处境艰难，沉郁愤激的思想感情。

　　前四句描述了燃萁煮豆这一日常生活现象，曹植以“豆”自喻，一个“泣”字充分表达了受害者的悲伤与痛苦。第二句中的“漉豉”是指过滤煮熟后发酵过的豆子，用以制成调味的汁液。“萁”是指豆茎，晒干后用来作为柴火烧，萁燃烧而煮熟的正是与自己同根而生的豆子，比喻兄弟逼迫太紧，自相残害，实有违天理，为常情所不容。诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。后两句笔锋一转，抒发了曹植内心的悲愤，这显然是在质问曹丕：我与你本是同胞兄弟。为什么要如此苦苦相逼？“本是同根生，相煎何太急”，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、****的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。

　　全诗以箕豆相煎为比喻控诉了曹丕对自己和其他众兄弟的残酷**，口吻委婉深沉，讥讽中有提醒和规劝，这一方面反映了曹植的聪明才智，另一方面也反映了曹丕**手足的残忍。当然此诗的风格与曹植其它诗作不一致，因为是急就而成，所以谈不上语言的锤炼和意象的精巧，只是以其贴切而生动的比喻，明白而深刻的寓意赢得了千百年来读者的欣赏。

　　词典释义

　　（释义为系统自动检索，难免有误，仅供参考。）煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？煮豆持作羹，漉菽以为汁。萁在釜下燃，豆在釜中泣。本自同根生，相煎何太急？

七步诗原文翻译及赏析3

　　原文：

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急？（版本一）煮豆持作羹，漉菽以为汁。

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急？（版本二）

　　注释：

　　1、漉豉以为汁：豉，豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁做羹。

　　2、本：原本，本来。

　　3、煎：煎熬，这里指**

　　翻译：

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹；

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣；

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢!

　　前两句描述了燃萁煮豆这一日常生活现象，后一句话锋一转，集中抒发了曹植内心的悲愤，他显然是在质问曹丕：我与你本是同胞兄弟，为什么要如此苦苦相逼?

　　赏析：

　　此诗纯以比兴的手法出之，语言浅显，是寓意明畅，无庸多加阐释，只须于个别词句略加疏通，其意自明。诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。“本是同根生，相煎何太急”二语，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、****的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。

　　通过燃萁煮豆这一日常现象，抒发了曹植内心的悲愤。

　　真实度

　　七步诗的真假向来为人所争议。其中郭沫若说的比较有理。他认为曹植的《七步诗》：“过细考察起来，恐怕附会的成分要占多数。多因后人同情曹植而不满意曹丕，故造为这种小说。其实曹丕如果要杀曹植，何必以逼他作诗为借口?子建才捷，他又不是不知道。而且果真要杀他的话，诗作成了依然可以杀，何至于仅仅受了点讥刺而便‘深惭’?所以此诗的真实性实在比较少。然而就因为写了这首诗，曹植却维系了千载的同情，而曹丕也就膺受了千载的厌弃。这真是所谓‘身后是非谁管得’了。”但是他的说法也有**疑，有人说，当初曹丕让曹植七步成诗只是作为一个借口，想杀他，他认为曹植肯定不能成功，但他没料到，曹植才华如此出众，当时，就连曹丕本人也被感动了些许，并且为了保住名声，以安天下，他才放过了曹植。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展3）

——七步诗的赏析3篇

七步诗的赏析1

　　两汉：曹植

　　煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。

　　本是同根生，相煎何太急?(版本一)

　　煮豆持作羹，漉菽以为汁。(菽 一作：豉)

　　萁在釜下燃，豆在釜中泣。

　　本自同根生，相煎何太急?(版本二)

七步诗的赏析2

　　佚名

　　译文

　　锅里煮着豆子，豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢?(版本一)

　　锅里煮着豆子，是想把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁来作羹。

　　豆秸在锅底下燃烧，豆子在锅里面哭泣。

　　豆子和豆秸本来是同一条根上生长出来的，豆秸怎能这样急迫地煎熬豆子呢! !(版本二)

　　注释

　　⑴持：用来。

　　⑵羹：用肉或菜做成的糊状食物。

　　⑶漉：过滤。

　　⑷菽(豉)：豆。这句的意思是说把豆子的残渣过滤出去，留下豆汁作羹。

　　⑸萁：豆类植物脱粒后剩下的茎。

　　⑹釜：锅。

　　⑺燃：燃烧

　　⑻泣：小声哭

　　⑼本：原本，本来。

　　⑽煎：煎熬，这里指**。

　　⑾何：何必。

七步诗的赏析3

　　此诗纯以比兴的手法出之，语言浅显，是寓意明畅，无庸多加阐释，只须于个别词句略加疏通，其意自明。诗人取譬之妙，用语之巧，而且在刹那间脱口而出，实在令人叹为观止。“本是同根生，相煎何太急”二语，千百年来已成为人们劝戒避免兄弟阋墙、****的普遍用语，说明此诗在人民中流传极广。

　　通过燃萁煮豆这一日常现象，抒发了曹植内心的`悲愤。

　　真实度

　　七步诗的真假向来为人所争议。其中郭沫若说的比较有理。他认为曹植的《七步诗》：“过细考察起来，恐怕附会的成分要占多数。多因后人同情曹植而不满意曹丕，故造为这种小说。其实曹丕如果要杀曹植，何必以逼他作诗为借口?子建才捷，他又不是不知道。而且果真要杀他的话，诗作成了依然可以杀，何至于仅仅受了点讥刺而便‘深惭’?所以此诗的真实性实在比较少。然而就因为写了这首诗，曹植却维系了千载的同情，而曹丕也就膺受了千载的厌弃。这真是所谓‘身后是非谁管得’了。”但是他的说法也有**疑，有人说，当初曹丕让曹植七步成诗只是作为一个借口，想杀他，他认为曹植肯定不能成功，但他没料到，曹植才华如此出众，当时，就连曹丕本人也被感动了些许，并且为了保住名声，以安天下，他才放过了曹植。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展4）

——《杂诗》原文及翻译赏析10篇

《杂诗》原文及翻译赏析1

　　原文：

　　杂诗

　　近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。

　　等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。

　　译文：

　　注解

　　1、著：吹入。

　　2、等是：为何。

　　3、杜鹃：鸟名，即子规。

　　韵译

　　时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；

　　春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。

　　这是为什么呵，我却有家归去不得？

　　杜鹃呵，不要在我耳边不停地悲啼。

　　注释：

　　注解

　　1、著：吹入。

　　2、等是：为何。

　　3、杜鹃：鸟名，即子规。

　　韵译

　　时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；

　　春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。

　　这是为什么呵，我却有家归去不得？

　　杜鹃呵，不要在我耳边不停地悲啼。

　　赏析：

　　这是歌咏游客居外不得返乡的游子思乡之情的诗；意思是在说寒食、清明将到，客居不能返乡，却听得杜鹃悲泣，更为伤感，大有“每逢佳节倍思亲”之慨；诗的节奏独特，首两句节拍为“一、二、三”，然而却谐绝句*仄韵，这是绝句中少见的；句写六朝往事如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑；触景生情，借景寄慨，暗寓伤今；语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。

《杂诗》原文及翻译赏析2

　　原文：

　　杂诗七首·其一

　　宋代：黄庭坚

　　此身天地一蘧庐，世事消磨绿鬓疏。

　　毕竟几人真得鹿，不知终日梦为鱼。

　　译文：

　　此身天地一蘧庐，世事消磨绿鬓疏。

　　天地犹如一间屋子身在其中，世间万事把我们乌黑亮丽的头发都消磨疏了。

　　毕竟几人真得鹿，不知终日梦为鱼。

　　世上有几个人能真正得到权势富贵呢？人们只是不知道自己终日活得像幻想中的自己罢了。

　　注释：

　　此身天地一蘧(qú)庐，世事消磨绿鬓(bìn)疏。

　　蘧庐：古代驿传中供人休息的房子。犹今言旅馆。绿鬓：乌黑而有光泽的鬓发。

　　毕竟几人真得鹿，不知终日梦为鱼。

　　赏析：

　　“毕竟几人真得鹿”中“鹿”喻指人世间虚幻的富贵。富贵不坚牢，让人魂牵梦绕，始终不知自己是活在现实还是梦中，不知道梦醒后自己是否真正拥有。“不知终日梦为鱼”你在梦里认为自己是鸟，所以飞；你在梦里认为自己是鱼，所以游。你认为中的自己，真的就是你吗？

　　一世到头，皆是虚空，不必太过计较成败与得失。其实我们所处的时代也仅仅是历史长河中的某个瞬间而已，顺着自己的心意去生活，就是最好的生活。

《杂诗》原文及翻译赏析3

　　原文：

　　秦州杂诗二十首·其七

　　唐代：杜甫

　　莽莽万重山，孤城山谷间。

　　无风云出塞，不夜月临关。

　　属国归何晚，楼兰斩未还。

　　烟尘独长望，衰飒正摧颜。

　　译文：

　　莽莽万重山，孤城山谷间。

　　浑浑莽莽万山重叠，孤独的秦州城处于石谷之间。

　　无风云出塞，不夜月临关。

　　地面无风，天云却飘出塞外，尚未入夜，月亮即已照临关隘。

　　属国归何晚，楼兰斩未还。

　　外出的使臣迟迟未能归来，效法傅介子之壮举可能是遇到了障碍。

　　烟尘独长望，衰飒正摧颜。

　　久久地望着烟尘弥漫的天边，衰飒的秋景正在摧残我的容颜。

　　注释：

　　莽(mǎng)莽万重山，孤城山谷间。

　　无风云出塞，不夜月临关。

　　属(shǔ)国归何晚，楼兰斩未还。

　　属国：即典属国，秦汉时官名，掌****事务。此处指赴吐蕃之使臣。楼兰：汉时西域国名。汉昭帝时，楼兰与匈奴和好，不亲汉朝。傅介子至楼兰，斩其王首。此以楼兰代指与唐为敌的吐蕃。

　　烟尘独长望，衰飒(sà)正摧颜。

　　赏析：

　　这首诗是组诗中的第七首。《秦州杂诗二十首》是杜甫到秦州（今甘肃天水）后所作的大型组诗。唐肃宗乾元二年（公元759年）秋天，杜甫抛弃华州司功参军的职务，开始了“因人作远游”的艰苦历程。他从长安出发，首先到了秦州。在秦州期间，他先后用五律形式写了二十首歌咏当地山川风物，抒写伤时感乱之情和个人身世遭遇之悲的诗篇，统题为“秦州杂诗”。据末首末二语，可知这组诗是以诗歌来代替书札的，大概是寄给朝廷旧日同僚。

　　此时是“安史之乱”的第五年，李唐**虽已收复，但河之南北仍在安史叛军的铁蹄下**，中原战火正炽，西北边境烽烟迭起，关辅又饥，确实是国不堪国民不聊生。在此时，仅以左拾遗身份任过京官的杜甫，离职携眷西行，流寓秦州，留下了许多脍炙人口的佳作，《秦州杂诗二十首》就是其中的优秀篇章。

《杂诗》原文及翻译赏析4

　　原文：

　　丈夫志四海，我愿不知老。

　　亲戚共一处，子孙还相保。

　　觞弦肆朝日，樽中酒不燥。

　　缓带尽欢娱，起晚眠常早。

　　孰若当世时，冰炭满怀抱。

　　百年归丘垄，用此空名道！

　　译文

　　大丈夫有志在四方，我愿不知老之将至。

　　和睦亲戚相共处，子孙相互爱护，相互依靠。

　　面前饮酒、奏乐终日列，杯中美酒从不干。

　　无拘无束尽情娱乐欢，常常早睡晚起床。

　　哪像当今世上人，满怀**若冰炭。

　　身亡同样归坟墓，用此空名导向前！

　　注释

　　志四海：志在四方，谓志向远大。

　　不知老：不知老之将至。语本《论语·述而》：“其为人也，发愤忘忧，不知老之将至云尔。”

　　相保：相互爱护，相互依靠。

　　觞弦：代指饮酒与奏乐歌唱。肆：陈列，谓摆在面前。

　　朝日：当作“朝夕”，指终日。樽：酒杯。燥：干燥。

　　缓带：放松束带，谓无拘无束。《晋书·隐逸传》：陶渊明为彭泽令，时“郡遣督邮至县，吏白应束带见之”，而渊明辞归，所以以缓带为愿。

　　孰若：哪像。

　　冰炭：比喻贪和求名两种相互矛盾的思想。《淮南子·齐俗训》：“贪禄者见利不顾身，而好名者非义不苟得，此相为论，譬若冰炭钩绳也，何时而合？”

　　丘垄：指坟墓。道：同“导”，引导。

　　赏析：

　　本首诗是组诗中的第四首。这组诗共十二首，前八首“辞气一贯”，当作于同一年内，约作于陶渊明54岁时，即为晋安帝义熙十四年（公元418年），后四首约作于晋安帝隆安五年（公元401年），陶渊明37岁时。

　　由于人生失意，“有志不获骋”，诗人也只得退而求自乐，这首诗便写隐居安处的自得之乐，同时对那些贪利求名的“当世士”表示鄙视。

　　诗中“丈夫志四海，我愿不知老。亲戚共一处，子孙还相保。觞弦肆朝日，樽中酒不燥”几句所表现出来的美好生活正和《诗经》“妻子好合，如鼓琴瑟。兄弟既翕，和乐且湛。宜尔室家，乐尔妻孥”的理想人生态度与**家庭生活如出一辙。而“缓带尽欢娱，起晚眠常早”的安逸闲适与那些“汲汲于富贵”的“当世士”的战战兢兢形成了鲜明的对比，表达诗人对眼前闲居之乐的满足。

《杂诗》原文及翻译赏析5

　　西湖杂咏·夏

　　晴云轻漾，熏风无浪，开樽避暑争相向。

　　映湖光，逞新妆。 笙歌鼎沸南湖荡，今夜且休回画舫。

　　风，满座凉；莲，入梦香。

　　翻译

　　西湖的夏日天空白云万里，微风轻轻的吹拂，是人们喝酒避暑争着去的好地方。

　　倒映在水里的都是漂亮的新妆 ，在欢乐地歌舞声下西湖的水都在振动。今晚这么高兴就留在这里不要把船摇回去了。

　　在这里到处吹的都是带着莲花香味的凉风，不如就在这儿枕着莲花的香味入梦。

　　注释

　　晴云轻漾：晴空白云轻轻飘荡，

　　熏风无浪：带着香气的微风不起风浪。

　　笙歌鼎沸南湖荡：各种乐器声和歌声把湖水振得就像锅里在沸腾的水一样，喻西湖夏夜十分热闹。

　　入梦香：指闻着莲花的香气入睡。

　　赏析

　　写出夏日西湖云散风轻，是避暑的好地方，歌女的华丽衣服，倒映水中，湖面歌舞飘荡，凉风满座，莲香入梦，让人陶醉其中，乐而忘返。

《杂诗》原文及翻译赏析6

　　杂诗

　　劝君莫惜金缕衣，劝君须惜少年时。

　　有花堪折直须折，莫待无花空折枝。

　　青天无云月如烛，露泣梨花白如玉。

　　子规一夜啼到明，美人独在空房宿。

　　空赐罗衣不赐恩，一薰香后一销魂。

　　虽然舞袖何曾舞，常对春风裛泪痕。

　　不洗残妆凭绣床，也同女伴绣鸳鸯。

　　回针刺到双飞处，忆著征夫泪数行。

　　眼想心思梦里惊，无人知我此时情。

　　不如池上鸳鸯鸟，双宿双飞过一生。

　　一去辽阳系梦魂，忽传征骑到中门。

　　纱窗不肯施红粉，徒遣萧郎问泪痕。

　　莺啼露冷酒初醒，罨画楼西晓角鸣。

　　翠羽帐中人梦觉，宝钗斜坠枕函声。

　　行人南北分征路，流水东西接御沟。

　　终日坡前怨离别，谩名长乐是长愁。

　　偏倚绣床愁不起，双垂玉箸翠鬟低。

　　卷帘相待无消息，夜合花前日又西。

　　悔将泪眼向东开，特地愁从望里来。

　　三十六峰犹不见，况伊如燕这身材。

　　满目笙歌一段空，万般离恨总随风。

　　多情为谢残阳意，与展晴霞片片红。

　　两心不语暗知情，灯下裁缝月下行。

　　行到阶前知未睡，夜深闻放剪刀声。

　　近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。

　　早是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。

　　水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。

　　从此无心爱良夜，任他明月下西楼。

　　数日相随两不忘，郎心如妾妾如郎。

　　出门便是东西路，把取红笺各断肠。

　　无定河边暮角声，赫连台畔旅人情。

　　函关归路千馀里，一夕秋风白发生。

　　花落长川草色青，暮山重叠两冥冥。

　　逢春便觉飘蓬苦，今日分飞一涕零。

　　洛阳才子邻箫恨，湘水佳人锦瑟愁。

　　今昔两成惆怅事，临邛春尽暮江流。

　　浙江轻浪去悠悠，望海楼吹望海愁。

　　莫怪乡心随魄断，十年为客在他州。

　　翻译

　　我劝你不要顾惜华贵的金缕衣，我劝你一定要珍惜青春少年时。

　　花开宜折的时候就要抓紧去折，不要等到花谢时只折了个空枝。

　　时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。

　　这是为什么啊，此前我有家却归去不得。杜鹃啊，不要在我耳边不停地悲啼。

　　注释

　　金缕衣：缀有金线的衣服，比喻荣华富贵。

　　堪：可以，能够。

　　直须：不必犹豫。

　　直：直接，爽快。

　　莫待：不要等到。

　　著：吹入。

　　早是：此前。

　　杜鹃：鸟名，即子规。

　　休：不要。

　　其十九赏析

　　这首诗是题在杭州望海楼的柱子上的。作者名姓已不可考，但我们可从中体会到一种复杂的情感。这不是一般的思乡之情，而是作者常年羁旅在外而产生的一种落寞之感。

　　首句以景起笔，“浙江轻浪去悠悠”，诗人在杭州钱塘江边的望海楼上向远处眺望，看到了这一场景。在这里，这个叠字“悠悠”下得好，钱塘江的水面悠长而空寂，而诗人的心事又何尝不是如此呢？无论是“悠悠”的水波，还是“悠悠”的往事，它们都“去”了，一去不复返，只停留在诗人的记忆里。但是诗人又是如此怀念它们，所以就产生了第二句中所说的“愁”。“望海楼吹望海愁”，有人曾就此句对此诗的作者提出猜想，认为这首诗系郑谷所作，因为第二句中所用的反复手法正是郑诗中常见的。而据笔者考查，这种说法是不确切的，因为郑守愚是宜春（今属江西）人，其一生中并未有在余杭（杭州）的经历。但是，这一句所用的手法却是与郑的反复惊人地相似。望海楼上吹来的当然是海风，但在诗人笔下，望海楼上随海风而来的，似有淡淡的忧愁。这个“望海愁”，不仅与“望海楼”谐音，给人以音律反复回环之感，而且“望海”之愁，意蕴深远，含蓄蕴藉。望海时到底引发了什么愁绪？这里诗人没有说，但后二句中却有很明显的答案。

　　第三句笔锋陡然一转，“莫怪乡心随魄断”，“乡心”即思乡之心，“乡心”断即谓诗人已不再思乡，这是为什么？这又是一个问题，而这一问题又在第四句中给出了答案。“十年为客在他州”，原来诗人已在杭州作客十年，十年不得回乡，对故乡早已淡忘，因此是“乡心随魄断”。故乡在诗人心中早已成为远方天际的浮云了啊。

　　那么诗人为什么要“愁”呢？答案就在三四两句中。这其实是诗人“说话的艺术”。“乡心随魄断”是真的已断乡心了吗？很明显不是的，若是则诗人也不必生愁。但诗人偏说：我的乡心早已断结了，因为我远在异乡时间已经太长了。看似豁达，实则倍加思乡！其字字皆从千百回转后得来，方能令人回肠荡气，长吟击节！由此看来，诗人不是“乡心断”，而是“乡心甚深”，以致随魄皆断。这里注意这个“随魄”。如若诗人果真已将故乡忘却，那么他为什么要“断魄”呢？为什么要生愁呢？所以说这是曲笔言愁，而余味悠长。如果诗人一味说“我如何如何思乡啊！”，非但不能感人，而且根本不成艺术了。

　　这首诗的艺术特色显然在于情感的表达，其情感并不直接用语言叙述出，而是让大家在读完全诗中体味出。第二句中“望海楼”“望海愁”交错复沓，声音婉转，而意在突出“望海”，进而引出诗人所表达的“愁”。晚唐的诗风自李义山已渐趋朦胧，而这首诗在朦胧中又有明确的情感，让人回味无穷，无疑是一首上品的佳作。

　　其一赏析

　　此诗含意很单纯，可以用“莫负好时光”一言以蔽之。这原是一种人所共有的思想感情。可是，它使得读者感到其情感虽单纯却强烈，能长久在人心中缭绕，有一种不可思议的魅力。它每个诗句似乎都在重复那单一的意思“莫负好时光！”而每句又都寓有微妙变化，重复而不单调，回环而有缓急，形成优美的旋律，反复咏叹强调爱惜时光，莫要错过青春年华。从字面看，是对青春和爱情的大胆歌唱，是热情奔放的坦诚流露。然而字面背后，仍然是“爱惜时光”的主旨。因此，若作“行乐及时”的宗旨看似乎低了，作“珍惜时光”看，便摇曳多姿，耐人寻味。

　　一、二句式相同，都以“劝君”开始，“惜”字也两次出现，这是二句重复的因素。但第一句说的是“劝君莫惜”，二句说的是“劝君须惜”，“莫”与“须”意正相反，又形成重复中的变化。这两句诗意又是贯通的。“金缕衣”是华丽贵重之物，却“劝君莫惜”，可见还有远比它更为珍贵的东西，这就是“劝君须惜”的“少年时”了。至于其原因，诗句未直说，那本是不言而喻的：“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，贵如黄金也有再得的时候，“千金散尽还复来”；然而青春对任何人也只有一次，它一旦逝去是永不复返的。可是，世人多惑于此，爱金如命、虚掷光阴的真不少呢。一再“劝君”，用对白语气，致意殷勤，有很浓的歌味，和娓娓动人的风韵。两句一否定，一肯定，否定前者乃是为肯定后者，似分实合，构成诗中第一次反复和咏叹，其旋律节奏是纡回徐缓的。

　　三、四句则构成第二次反复和咏叹，单就诗意看，与一、二句差不多，还是“莫负好时光”那个意思。这样，除了句与句之间的反复，又有上联与下联之间的较大的回旋反复。但两联表现手法就不一样，上联直抒胸臆，是赋法；下联却用了譬喻方式，是比义。于是重复中仍有变化。三、四没有一、二那样整饬的句式，但意义上彼此是对称得铢两悉称的。上句说“有花”应怎样，下句说“无花”会怎样；上句说“须”怎样，下句说“莫”怎样，也有肯定否定的对立。二句意义又紧紧关联：“有花堪折直须折”是从正面说“行乐须及春”意，“莫待无花空折枝”是从反面说“行乐须及春”意，似分实合，反复倾诉同一情愫，是“劝君”的继续，但语调节奏由徐缓变得峻急、热烈。“堪折——直须折”这句中节奏短促，力度极强，“直须”比前面的“须”更加强调。这是对青春与欢爱的放胆歌唱。这里的热情奔放，不但真率、大胆，而且形象、优美。“花”字两见，“折”字竟三见；“须——莫”云云与上联“莫——须”云云，又自然构成回文式的复叠美。这一系列天然工妙的字与字的反复、句与句的反复、联与联的反复，使诗句琅琅上口，语语可歌。除了形式美，其情绪由徐缓的回环到热烈的动荡，又构成此诗内在的韵律，诵读起来就更使人感到回肠荡气了。

　　有一种歌词，简单到一句两话，经高明作曲家配上优美的旋律，反复重唱，尚可获得动人的风韵；而《金缕衣》，起诗意单纯而不单调，有往复，有变化，一中有多，多中有一，作为**的诗篇一摇曳多姿，更何况它在唐代是配乐演唱，因此而被广泛流唱了。

　　此诗另一显著特色在于修辞上的别致新颖。一般情况下 ，旧诗中比兴手法往往合一，用在诗的发端； 而绝句往往先景语后情语。此诗一反惯例，它赋中有兴，先赋后比 ，先情语后景语，殊属别致。“劝君莫惜金缕衣”一句是赋 ，而以物起情，又有兴的作用。 诗的下联是比喻，也是对上句“须惜少年时”诗意的继续生发 。不用“人生几何 ”式直截的感慨，用花来比少年好时光，用折花来比莫负大好青春，既形象又优美，创造出一个意象世界。

　　这就是艺术的表现，形象思维。错过青春便会导致无穷悔恨，这种意思，此诗本来可以用但却没有用“老大徒伤悲”一类成语来表达，而紧紧朝着折花的比喻向前走，继而造出“无花空折枝”这样闻所未闻的奇语。没有沾一个悔字恨字，而“空折枝”三字却耐人寻味，富有艺术感染力。

　　其十三简析

　　这是歌咏游客居外不得返乡之情的诗。意思是在说寒食、清明将到，客居不能返乡，却听得杜鹃悲泣，更为伤感，大有 “每逢佳节倍思亲”之慨。诗的节奏独特，首两句节拍为“一、三、三”，然而却谐绝句*仄韵，这是绝句中少见的。句写六朝往事如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑。触景生情，借景寄慨，暗寓伤今。语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。

　　节令转换，季节新来，但自己仍羁旅漂零，听杜鹃啼血，令人心惊。

《杂诗》原文及翻译赏析7

　　原文：

　　鼓角缘边郡，川原欲夜时。

　　秋听殷地发，风散入云悲。

　　抱叶寒蝉静，归来独鸟迟。

　　万方声一概，吾道竟何之。

　　译文

　　秦州四面都是鼓角声，川原的夜晚即将到来。

　　深秋季节听此声感到大地都在震动，风把它散入云层何等悲凉！

　　寒蝉悲戚地静抱着树叶，孤鸟迟迟未能飞回山间。

　　普天之下到处都是鼓角声震，我究竟该去何处安身？

　　注释

　　缘：此句谓四面都是鼓角声，故曰缘，有回环的意思，作动词用。

　　边郡：指秦州。

　　殷（yǐn）：震动。

　　一概：齐同。

　　赏析：

　　这首诗是组诗中的第四首。《秦州杂诗二十首》是杜甫到秦州（今甘肃天水）后所作的大型组诗。唐肃宗乾元二年（公元759年）秋天，杜甫抛弃华州司功参军的职务，开始了“因人作远游”的艰苦历程。他从长安出发，首先到了秦州。在秦州期间，他先后用五律形式写了二十首歌咏当地山川风物，抒写伤时感乱之情和个人身世遭遇之悲的诗篇，统题为“秦州杂诗”。据末首末二语，可知这组诗是以诗歌来代替书札的，大概是寄给朝廷旧日同僚。

　　此时是“安史之乱”的第五年，李唐**虽已收复，但河之南北仍在安史叛军的铁蹄下**，中原战火正炽，西北边境烽烟迭起，关辅又饥，确实是国不堪国民不聊生。在此时，仅以左拾遗身份任过京官的杜甫，离职携眷西行，流寓秦州，留下了许多脍炙人口的佳作，《秦州杂诗二十首》就是其中的优秀篇章。

《杂诗》原文及翻译赏析8

　　杂诗

　　唐代佚名

　　近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。

　　等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。

　　译文

　　时令将近寒食，春雨绵绵春草萋萋；春风过处苗麦摇摆，堤上杨柳依依。

　　这是为什么呵，我却有家归去不得？杜鹃呵，不要在我耳边不停地悲啼。

　　注释

　　著：吹入。

　　等是：为何。

　　杜鹃：鸟名，即子规。

　　评析

　　这是歌咏游客居外不得返乡的游子思乡之情的诗；意思是在说寒食、清明将到，客居不能返乡，却听得杜鹃悲泣，更为伤感，大有“每逢佳节倍思亲”之慨；诗的节奏独特，首两句节拍为“一、二、三”，然而却谐绝句*仄韵，这是绝句中少见的；句写六朝往事如梦，台城早已破败；三、四句写风景依旧，人世沧桑；触景生情，借景寄慨，暗寓伤今；语言含蓄蕴藉，情绪无限感伤。

《杂诗》原文及翻译赏析9

　　原文：

　　荣华难久居，盛衰不可量。

　　昔为三春蕖，今作秋莲房。

　　严霜结野草，枯悴未遽央。

　　日月还复周，我去不再阳。

　　眷眷往昔时，忆此断人肠。

　　译文

　　荣华难以长久停留，盛与衰也难以预量。

　　原是春天艳丽的荷花，今成秋天结子的莲房。

　　寒霜打蔫了野草，形容枯萎尚未凋丧。

　　日月周而复始野草又会复生，我则一旦死去就不能重生世上。

　　眷恋着先前种种，想到这些真让人断肠。

　　注释

　　秋莲：荷花。

　　遽央：终尽；完毕。

　　有环周：一作“还复周”。

　　眷眷：依恋反顾貌。

　　赏析：

　　本文是组诗中的第三首。这组诗共十二首，前八首“辞气一贯”，当作于同一年内，约作于陶渊明54岁时，即为晋安帝义熙十四年（公元418年），后四首约作于晋安帝隆安五年（公元401年），陶渊明37岁时。

《杂诗》原文及翻译赏析10

　　原文：

　　山中杂诗

　　朝代：南北朝

　　作者：吴均

　　山际见来烟，竹中窥落日。

　　鸟向檐上飞，云从窗里出。

　　译文及注释：

　　译文

　　山与天相接的地方缭绕着阵阵岚气云烟，

　　从竹林的缝隙里看洒落下余晖的夕阳。

　　鸟儿欢快地在房檐上飞来飞去，

　　洁白的云儿竟然从窗户里飘了出来。

　　注释

　　⑴山际：山与天相接的地方。

　　⑵烟：此指烟霭。

　　⑶窥（kuī）：从缝隙中看。

　　⑷檐（yán）：房檐。

　　赏析：

　　诗作主题

　　本诗是一首写景诗，作者借幽居时看到的景象，暗示出山居之乐，表达了作者恬淡超然的闲适心境。

　　赏析

　　这首小诗经单纯白描的手法，展出了一片山村的景象，俨然是一幅绝妙的写生画。用以形成一种特殊的环境，给人以新鲜的感觉，用的就是这种格调。

　　诗歌描写的是诗人住在山中的'有趣生活：山峰环绕，竹木茂盛，鸟在人家的房檐上飞，云彩从窗里飘出来。作者的幽居荡尽了人间的尘滓，随意而传神地表达了诗人惬意闲适的心情。全诗不过短短四句，一句一景，然句句不离“山中”的主题。烟岚弥漫着山谷，在山峰间飘来荡去，这正是幽静深邃的山中所常见的现象。落日西沉，只能在竹林的间隙中窥见其脉脉的斜晖，由此可见竹林的茂密青葱，山间的幽趣在首两句中已曲曲传出。屋檐上的飞鸟来来往往，白云穿窗而过，都说明诗人所居之处地势非常高，而且在茂林修竹之中。

　　这四句中虽句句是景，却时时有人在其中，如前两句中的“见”和“窥”，都说明在景的背后分明有人，所写之景只是人所见之景，并不是纯客观的描绘。至于三四句中的“檐上”和“窗里”就更明白地透出人的存在。而且在写景中已暗示了诗人的山居之乐，他的恬淡超然的心境也于此可见。

　　“鸟向檐上飞”一句，生动地描绘了人鸟**相处的情景。

　　“云从窗里出”一句，写出了诗人居住的地势之高峻，连云都从窗户里出来了。

　　全诗体现了山居的清静超脱，远离尘嚣。表达了诗人安贫乐道的思想，也表达了诗人对大自然的热爱之情。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展5）

——春日原文、翻译及全诗赏析3篇

春日原文、翻译及全诗赏析1

　　春日闻杜宇

　　杜鹃日日劝人归，一片归心谁得知。

　　望帝有神如可问，谓予何日是归期。

　　翻译

　　杜鹃鸣声凄厉，每天都在劝我归去。我的一片思乡之情这样深、这样痛。

　　如果有谁知道望帝有灵，那么可以问问他，希望他告诉我究竟何日是归期。

　　注释

　　杜宇：传说中的古蜀国国王。

　　杜鹃：鸟名，又叫杜宇、子规、布谷鸟。相传是古时蜀王望帝（名杜宇）的魂魄所化。

　　其啼声有两个特点：一是连鸣不断，似泣似诉凄厉悲凉，民间有“杜鹃啼呜，泣血方止”的传说；二是叫声恰似在说“不如归去”，因而人们又称之为“催归鸟”。

　　望帝：即远古蜀王杜宇。

　　神：神灵。

　　谓：告诉。

　　予：我。

　　创作背景

　　谢枋得曾于德祐**以江东提刑、江西招谕使知信州。不久，元军破城，诗人亲故先后遇害，唯有老母因年老免于一死。谢枋得饱尝家破人亡之苦，在长期奔波逃亡的过程中，抚今伤昔，将国破家亡的沉重之感凝结于这首思乡之作之中。

　　赏析

　　谢枋得此诗，抓住了杜鹃鸟啼声的这些特点来抒写自己的感情。其最成功之处在于用望帝的传说来抒发自己彻骨的思归之情，并把这种情绪描绘得缠绵往复，回肠荡气。

　　作者在二十八字的短短篇幅里，高度地集中题材。全诗紧紧围着一个人（作者自己）、一种物（杜鹃）、一件事（归）展开。仅从字面上来看，四句中有两句出现了作者自己，两句出现了杜鹃鸟，三句出现了“归”字。进一步研读，还发现其实四句都没有离开这人、物、事三者。这种反复吟唱的写法，类似民歌中的复沓，仿佛仍有“杜鹃催人归，我归，我归，我归……”的旋律不断萦绕耳际，律感强烈，引起共鸣。

　　全诗的结构也十分巧妙。诗的开篇先用杜鹃催归起兴，并连用“日日”二字，足见此鸟之殷勤多情，好像在说物有情而人无意。但接下来次句却说，我的归心如此急切，可惜无人知道，当然，杜鹃也是不理解我的。这样一来便使起兴鹃鸣反倒成了铺垫，从而把作者思归的情绪推向了**。三、四句在前两句的基础上进一步深化，使人与杜鹃之间形成直接联系，用人向物发问的方式表达作者对归期的盼望和对可能出现的永无归期的忧虑。

　　通观全诗，这种由物（劝归）到人（思归），再由人（问归）到物（预示归期），最后仍然归结到人（归期何时）的结构方式，在人、物、事三者之间构成循环不断的关系，极符合作者所要表达的缠绵不绝、难解难断的思想感情。

春日原文、翻译及全诗赏析2

　　春日偶作

　　西园一曲艳阳歌，扰扰车尘负薜萝。

　　自欲放怀犹未得，不知经世竟如何？

　　夜闻猛雨判花尽，寒恋重衾觉梦多。

　　钓渚别来应更好，春风还为起微波。

　　翻译

　　在西园听一曲艳阳之歌，京城扰扰车尘让人深负隐逸之志。

　　虽然想要放宽心怀但难以遂愿，而经世的愿望也不知究竟能否实现。

　　听到夜雨强劲而势猛，预示且判定着花残落尽，春夜寒冷夜晚更长，贪恋重衾觉得梦多。

　　想别后钓渚春色应该比以前更好，春风在水面吹起微波。

　　注释

　　西园：泛指，未必与曹植兄弟及邺中诸子同游之“西园”。

　　艳阳歌：犹《阳春》曲。一说泛指春之歌。

　　薜萝：薜荔和女萝，喻指隐士之服。负薜萝，即怀有隐逸之志。

　　放怀：开怀，放宽心怀。

　　经世：治理国事。

　　判：判断，断定。俗作“拚”。

　　衾：被子。一作“裘”。

　　钓渚：当指作者鄠杜郊居旁的垂钓处。

　　创作背景

　　此诗为作者于春日艳阳之候，有感于自己仕隐两失而抒写苦闷之作。其具体创作年份难以考证。

　　赏析

　　诗人于三春时节，闻西园艳阳之歌，深感春光烂漫，当尽情享受，奈己则困居长安，目睹车尘扰扰，深有负于夙昔隐遁山林之志。虽自欲放宽心怀，不计**得失，然犹未能；而经世之志愿固不知究竟能否实现。三四句一纵一收，一宕一抑，极有笔意、情致。五六句写春夜闻猛雨，判定花已凋尽，春寒夜长，恋重衾而梦多，系写困居长安之苦闷无聊意绪。尾联“钓渚”应首联“薜萝”，暗用东汉初期隐士严子陵隐居垂钓于浙江省富春山七里濑事。钓渚春好，风起微波，固不如归隐鄠郊旧墅（温庭筠故宅）也。语淡荡而有致。此诗纯用白描，转折如意，风格类似义山之《即日》（一岁林花即日休），见温诗不仅有秾艳一格。

　　有人认为“西园一曲艳阳歌”于此诗中未必是歌颂阳春时节之美好。“艳阳”一词诚有歌颂明媚春天之意，然而细味此处之“艳阳”，似给人一种燥热烦愁之感。于高照的艳阳之下，一般**概都是一副眯眼皱眉的表情，其实也是一种苦态。而与下句“扰扰车尘”连看，则正符合温庭筠此时烦躁又无奈的情绪。再观末句，俨然一幅云淡水清、宁静致远的画卷，大概这才是温庭筠所向往的隐逸之境，而西园艳阳春景恐未必是。

春日原文、翻译及全诗赏析3

　　春日

　　一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。

　　有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。

　　翻译

　　轻雷响过，春雨淅沥而下。雨后初晴，阳光投射在刚刚被雨洗过的苍翠碧瓦上。

　　经历春雨的芍药花上饱含雨露，仿佛含泪的少女情意脉脉。蔷薇横卧，好似无力低垂，惹人怜爱。

　　注释

　　丝：喻雨。

　　浮瓦：晴光照在瓦上。

　　霁光：雨天之后明媚的阳光。

　　霁：雨后放晴。

　　参差：高低错落的样子。

　　芍药：一种草本植物，这里指芍药花。

　　春泪：雨点。

　　赏析

　　这首诗写雨后春景。瞧，雨**院，晨雾薄笼，碧瓦晶莹，春光明媚；芍药带雨含泪，脉脉含情，蔷薇静卧枝蔓，娇艳妩媚。这里有近景有远景，有动有静，有情有姿，随意点染，参差错落。全诗运思绵密，描摹传神，自具一种清新、婉丽的韵味，十分惹人喜爱诗人捕捉到春雨“万丝”的特征，把镜头的焦点对准了庭院一角，摄下了一幅雷雨后晴春晓日的精巧画面。

　　通过对偶形式，拟人手法，衬托庭院的华丽，描绘了芍药和蔷薇百媚千娇的情态。芍药亭亭玉立、蔷薇攀枝蔓延，故各有“含春泪”之态、“无力卧”之状。因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，展示了诗人对自然界景物、现象敏锐的观察力、感受力和摄取力、表现力。在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折体现了诗人由于宦途艰险而形成的多愁善感的性格。

　　“一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。”雷是“轻”的，雨如“丝”般，春雨的特色诗人只用两个字就揭示出来了。那碧绿的琉璃瓦，被一夜春雨洗得干干净净，晶莹剔透，犹如翡翠，瓦上还沾有水珠，在晨曦的辉映下，浮光闪闪，鲜艳夺目，令人心旷神怡——这是第二句所写的美

　　最“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。”这两句诗人采用以美人喻花的手法，又加上对仗，确实是美不胜收。李白笔下“一枝红艳露凝香”，白居易笔下刚出浴的“侍儿扶起娇无力”的杨妃，和第三句有着惊人的相似之处。雨后的牡丹，犹如多情的少女，泪光闪闪，含情脉脉。最后一句令人想起《红楼梦·史湘云醉眠芍药铟》那段描写：湘云“业经香梦沈酣，四面芍药花飞了一身，满头脸衣襟上皆是红香散乱。”这醉卧中浑身洒满落花的史湘云，情思绵绵，百媚千娇，多像“无力蔷薇卧晓枝”。

　　《春日》因其体物入微，情致蕴藉，通篇自具一种清新婉丽的韵味，在意境上以“春愁”统摄全篇，虽不露一“愁”字，但可从芍药、蔷薇的情态中领悟，又曲折隐晦的反映了诗人由于对宦途命运艰险的恐惧，而形成的多愁善感的心理。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展6）

——《捣衣诗》原文、翻译及赏析3篇

《捣衣诗》原文、翻译及赏析1

　　诗词作者：

　　温子升（南北朝）

　　原文：

　　长安城中秋夜长，佳人锦石捣流黄。

　　香杵纹砧知远近，传声递响何凄凉。

　　七夕长河烂，中秋明月光。

　　蠮螉塞边逢候雁，鸳鸯楼上望天狼。

　　《捣衣》是北朝文学家、诗人温子升创作的一首乐府诗。该诗用情景交融的表现手法，生动地描绘了一位捣衣女子对出征边塞的丈夫深切思念之情，盼望战争早日结束、丈夫早日归来团聚的急迫心情。

　　翻译：

　　在漫长的秋夜里，长安城中的妇女在精美的捣衣石上捣捶着衣料。

　　从香杵、锦石上发出的捣衣声，能知道距离的远近，传递过来的声音十分凄凉。

　　七月初七，银河分外灿烂；八月十五，月光分外明亮。

　　丈夫在边关，音信已经断绝，思妇夜里难寐，在鸳鸯楼上寂寞地望着天上的天狼星。

　　赏析：

　　全诗可以分为两层：

　　前四句为第一层， 主要是运用客观描述的方法，来反映妇女们给丈夫缝制衣裳时轻捣布帛的凄凉忧伤情景。

　　诗一开始，通过交代捣衣的地点、时间、人物，把读者引入一种特有的凄凉境界。故事发生的地点是在长安城中，时间是秋天的夜晚，人物是美丽的女子，她们正在精美的捣衣石上用木棒轻捣黄色的布帛，使之柔软，准备为离家远戍边塞的丈夫缝制御寒的衣裳。首句的“秋夜长”，一个“长”字写出了女子的无限惆怅，她们的日子是多么难熬，有着度日如年的感受。第二句用了许多修饰词，“佳人”写出了女子的年轻美貌， “锦石”写捣衣石的精美， “流黄”是借代词，指黄色的布帛鲜艳漂亮。男耕女织本是*劳动家庭的合理分工，秋夜里美貌的女子在精美的捣衣石上轻捣丝帛，这本来是一幅意、境俱美的织妇画， 富有强烈的审美意义，然而长夜难熬，却使这美好的生活带**凄苦悲凉、孤独寂寞的气氛和色彩。作者运用这种笔法来突出妇女为远戍边塞的丈夫捣衣时所引起的思念之情，音调凄婉，颇有情韵。

　　接下去的两句 “香杵纹砧知近远，传声递响何凄凉”写捣衣声：妇女们捣衣的声响有远有近， 次第传来，十分凄凉。如果说前两句是叙写一位美貌女子捣衣时的凄苦和寂寥，用词还比较含蓄的话，那么这两句则推而广之，写众多的妇女都在为丈夫赶制御寒的戍衣，秋季的到来，预兆着天气马上就要变冷了，妇女们一边捣布，一边深切地思念着自己的亲人。从这远近传来、次第错落的捣衣声中，不仅可以听到她们的哀怨， 而且可以听到她们的泣诉！也许她们正是用响亮的捣衣声来掩盖自己的悲苦泣诉！这彼起此伏的捣衣声互相响应着，表现出她们对战争的愤怒*。

　　后四句为第二层，主要是抒情，表现妇女们对远戍边塞的丈夫的深切思念之情。

　　“七夕长河烂， 中秋明月光”，这一联是五言诗句。 银河星系是人们肉眼看见的星座最多、光彩灿烂的星系，所以这里说“长河烂”；中秋节的时候明月满弦， 月光明亮， 古代习俗常常以中秋为家人团圆的日子， 古诗中亦常用中秋明月寄托相思之情。所以这两句诗即是以牛郎织女相会的故事和中秋家人团圆的习俗，来反衬出捣衣妇女的独居凄凉及相思之苦。

　　最后两句“蠮螉塞边绝候雁，鸳鸯楼上望天狼”，寓意更加明确。前面一句蕴含着两层意思： 一层指天气渐渐冷了， 一年又将过去， 寓意着丈夫的戍役遥无期限； 一层是说守戍边地的亲人绝断了音信，死活不得而知，妇女们想念得更加焦虑凄苦。后面一句的意思是说，妇女们在居处的楼上观察天狼星的动向， 盼望着边塞的战争已经停息，侵略者已被击退，丈夫能够早日回家来团圆。

　　这两层意思之间，密切联系，浑然一体，天衣无缝。

《捣衣诗》原文、翻译及赏析2

　　诗词作者：

　　温子升（南北朝）

　　原文：

　　长安城中秋夜长，佳人锦石捣流黄。

　　香杵纹砧知远近，传声递响何凄凉。

　　七夕长河烂，中秋明月光。

　　蠮螉塞边逢候雁，鸳鸯楼上望天狼。

　　《捣衣》是北朝文学家、诗人温子升创作的一首乐府诗。该诗用情景交融的表现手法，生动地描绘了一位捣衣女子对出征边塞的丈夫深切思念之情，盼望战争早日结束、丈夫早日归来团聚的急迫心情。

　　翻译：

　　在漫长的秋夜里，长安城中的妇女在精美的捣衣石上捣捶着衣料。

　　从香杵、锦石上发出的捣衣声，能知道距离的远近，传递过来的声音十分凄凉。

　　七月初七，银河分外灿烂；八月十五，月光分外明亮。

　　丈夫在边关，音信已经断绝，思妇夜里难寐，在鸳鸯楼上寂寞地望着天上的天狼星。

　　赏析：

　　全诗可以分为两层：

　　前四句为第一层， 主要是运用客观描述的方法，来反映妇女们给丈夫缝制衣裳时轻捣布帛的凄凉忧伤情景。

　　诗一开始，通过交代捣衣的地点、时间、人物，把读者引入一种特有的凄凉境界。故事发生的地点是在长安城中，时间是秋天的夜晚，人物是美丽的女子，她们正在精美的捣衣石上用木棒轻捣黄色的布帛，使之柔软，准备为离家远戍边塞的丈夫缝制御寒的衣裳。首句的“秋夜长”，一个“长”字写出了女子的无限惆怅，她们的日子是多么难熬，有着度日如年的感受。第二句用了许多修饰词，“佳人”写出了女子的年轻美貌， “锦石”写捣衣石的精美， “流黄”是借代词，指黄色的布帛鲜艳漂亮。男耕女织本是*劳动家庭的合理分工，秋夜里美貌的女子在精美的捣衣石上轻捣丝帛，这本来是一幅意、境俱美的织妇画， 富有强烈的审美意义，然而长夜难熬，却使这美好的生活带**凄苦悲凉、孤独寂寞的气氛和色彩。作者运用这种笔法来突出妇女为远戍边塞的丈夫捣衣时所引起的思念之情，音调凄婉，颇有情韵。

　　接下去的两句 “香杵纹砧知近远，传声递响何凄凉”写捣衣声：妇女们捣衣的声响有远有近， 次第传来，十分凄凉。如果说前两句是叙写一位美貌女子捣衣时的凄苦和寂寥，用词还比较含蓄的话，那么这两句则推而广之，写众多的妇女都在为丈夫赶制御寒的戍衣，秋季的到来，预兆着天气马上就要变冷了，妇女们一边捣布，一边深切地思念着自己的亲人。从这远近传来、次第错落的捣衣声中，不仅可以听到她们的哀怨， 而且可以听到她们的泣诉！也许她们正是用响亮的捣衣声来掩盖自己的悲苦泣诉！这彼起此伏的捣衣声互相响应着，表现出她们对战争的愤怒*。

　　后四句为第二层，主要是抒情，表现妇女们对远戍边塞的丈夫的深切思念之情。

　　“七夕长河烂， 中秋明月光”，这一联是五言诗句。 银河星系是人们肉眼看见的星座最多、光彩灿烂的星系，所以这里说“长河烂”；中秋节的时候明月满弦， 月光明亮， 古代习俗常常以中秋为家人团圆的日子， 古诗中亦常用中秋明月寄托相思之情。所以这两句诗即是以牛郎织女相会的故事和中秋家人团圆的习俗，来反衬出捣衣妇女的独居凄凉及相思之苦。

　　最后两句“蠮螉塞边绝候雁，鸳鸯楼上望天狼”，寓意更加明确。前面一句蕴含着两层意思： 一层指天气渐渐冷了， 一年又将过去， 寓意着丈夫的戍役遥无期限； 一层是说守戍边地的亲人绝断了音信，死活不得而知，妇女们想念得更加焦虑凄苦。后面一句的意思是说，妇女们在居处的楼上观察天狼星的动向， 盼望着边塞的战争已经停息，侵略者已被击退，丈夫能够早日回家来团圆。

　　这两层意思之间，密切联系，浑然一体，天衣无缝。

《捣衣诗》原文、翻译及赏析3

　　捣衣诗

　　孤衾引思绪，独枕怆忧端。深庭秋草绿，高门白露寒。

　　思君起清夜，促柱奏幽兰。不怨飞蓬苦，徒伤蕙草残。

　　行役滞风波，游人淹不归。亭皋木叶下，陇首秋云飞。

　　寒园夕鸟集，思牖草虫悲。嗟矣当春服，安见御冬衣。

　　鹤鸣劳永欢，采菉伤时暮。念君方远游，望妾理纨素。

　　秋风吹绿潭，明月悬高树。佳人饰净容，招携从所务。

　　步栏杳不极，离堂肃已扃。轩高夕杵散，气爽夜碪鸣。

　　瑶华随步响，幽兰逐袂生。踟蹰理金翠，容与纳宵清。

　　泛艳回烟彩，渊旋龟鹤文。凄凄合欢袖，冉冉兰麝芬。

　　不怨杼轴苦，所悲千里分。垂泣送行李，倾首迟归云。

　　赏析/鉴赏

　　柳恽以《江南曲》“汀洲采白苹，日落江南春”之句闻名后世。他的这首同赋闺怨的少年成名作《捣衣诗》中“亭皋木叶下，陇首秋云飞”一联，也是不可多得的佳句。古人在裁制寒衣前，要将纨素一类衣料放在砧石上，用木杵捶捣，使其*整柔软。捣衣的劳动，最易触发思妇怀远的感情，因此捣衣诗往往就是闺怨诗的异名。六朝这类诗甚多，谢惠连的《捣衣诗》就曾受到钟嵘的称赞，***句云：“檐高砧响发，楹长杵声哀。微芳起两袖，轻汗染双题（额）。”可见古代捣衣的具体情景。

　　捣衣往往为了裁缝寄远。因此诗一开头便从感叹行人淹留不归写起：“行役滞风波，游人淹不归。”古代交通不便，南方水网地区，风波之险常是游子滞留不归的一个重要原因。女主人公想象丈夫久久不归的原因是由于风波之阻，正反映出特定的地域色彩。两句中一“滞”一“淹”，透出游子外出时间之久与思妇长期盼归之切，而前者重在表现客观条件所造成的阻碍，后者重在表达思妇内心的感受，在相似中有不同的侧重点。

　　三四两句写深秋景色。上句是思妇捣衣时眼中所见之景。亭皋，水边*地，暗切思妇所在的江南。“木叶下”化用《楚辞·九歌·湘夫人》“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”意境，暗透思妇在秋风起而木叶下的季节盼望游人归来而“目眇眇兮愁予”的情景。下句是思妇心中所想之景。陇首，即陇头，系游人滞留之地。陇首或陇头的意象，在南北朝诗赋中常与游子的飘荡相联系，此处即泛指北方边塞之地。思妇由眼前“亭皋木叶下”的深秋景象，联想起丈夫所在的陇首一带，此刻也是秋云飘飞的时节了，想象中含有无限思念与体贴。“秋云飞”的意象，不但明点秋令，而且象征着游子的飘荡不定（浮云常被用作游子的象喻）。这一片飘荡无依的“秋云”，什么时候才能回到自己的故乡呢？两句一南一北，一女方一男方广，一实景一悬想，不但对仗工整，形象鲜明，而且由于意象富于蕴涵，能引发多方面的联想。表面上看，似单纯写景，而思妇悲秋叹逝、怀念远人的感情即寓其中，意绪虽略带悲凉，而意境疏朗阔远。《粱书》本传说：“恽少工篇什，为诗云：‘亭皋木叶下，陇首秋云飞’，王元长（融）见而嗟赏。”可见它在当时就被视为警语佳句。

　　五六句由第四句的驰神远想收归眼前近景：“寒园夕鸟集，思牖草虫悲。”在呈现出深秋萧瑟凄寒景象的园圃中，晚归的鸟儿聚集栖宿；思妇的窗户下，唧唧的秋虫在断续悲鸣。“寒”点秋令，也传出思妇凄寒的心态；夕鸟之集，反衬游人不归；草虫悲，正透出思妇内心的悲伤。所见所闻，无不触绪增悲。

　　最后两句是思妇的内心独白：眼下已是木叶纷飞的深秋，等到裁就寒衣，寄到远在千里之外的陇首塞北，那里已是春回大地，应当穿上春装了，哪里能及时见到我寄去的御寒的'冬衣呢？这一设想，不仅显示了南北两地的遥隔，而且透露出思妇对远人的体贴与关切，将捣衣的行动所包含的深情蜜意进一步表现出来了。

　　诗题为“捣衣”，但跟前面所引的谢惠连的《捣衣诗》具体描绘捣衣劳动的写法不同，除结尾处略点寄衣之事外，其它六句几乎不涉捣衣本题，表面上看似有些离题。实则首联揭出游人之淹滞远方，为捣衣之由，中间两联写景，为捣衣时所见所想，仍处处关合题目。只是此篇旨在抒写捣衣的女子对远人的思念、体贴，对捣衣劳动本身则不作正面描写。这种构思，使诗的意境更为空灵，也更富抒**彩。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展7）

——《送别诗》原文、翻译及赏析3篇

《送别诗》原文、翻译及赏析1

　　于易水送人 / 于易水送别

　　此地别燕丹，壮士发冲冠。

　　昔时人已没，今日水犹寒。

　　翻译

　　在这个地方荆轲告别燕**丹，壮士悲歌壮气，怒发冲冠。

　　那时的人已经都不在了，今天的易水还是那样的寒冷。

　　注释

　　此地：原意为这里，这个地方。这里指易水岸边。

　　别燕丹：指的是荆轲作别燕**丹。

　　壮士：意气豪壮而勇敢的人；勇士。这里指荆轲，战国卫人，刺客。

　　发冲冠：形容人极端愤怒，因而头发直立，把帽子都冲起来了。

　　冠：帽子。

　　昔时：往日；从前。

　　人：一种说法为单指荆轲，另一种说法为当时在场的人。

　　没：死，即“殁”字。

　　水：指易水之水。

　　犹：仍然。

　　赏析

　　唐高宗仪凤三年(678)，骆宾王以侍御史职多次上疏讽谏，触忤武后，不久便被诬下狱。仪凤四年(679)六月，改元调露(即调露**)，秋天，骆宾王遇赦出狱。是年冬，他即奔赴幽燕一带，侧身于军幕之中，决心报效国家。《易水送别》一诗，大约写于这一时期。

　　从诗题上看。这是一首送别诗。从诗的内容上看，这又是一首咏史诗。诗人在送别友人之际，发思古之幽情，表达了对古代英雄的无限仰慕，从而寄托他对现实的深刻感慨，倾吐了自己满腔热血无处可洒的极大苦闷。

　　“此地别燕丹，壮士发冲冠”，这两句通过咏怀古事，写出了诗人送别友人的地点。此地指易水，易水源自河北易县，是战国时燕国的南界。壮士指荆轲，战国卫人，刺客。《史记·刺客列传》载，荆轲为燕**丹复仇，奉命入秦刺杀秦王，**丹和众宾客送他到易水岸边。临别时，荆轲怒发冲冠，慷慨激昂地唱《易水歌》：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还!”然后义无反顾，勇敢地启程．这位轻生重义、不畏的社会下层英雄人物，千百年来一直活在人们的心中，受到普遍的尊敬和爱戴。诗人骆宾王长期怀才不遇，侘傺失志，亲身遭受武氏*的**，爱国之志无从施展，因而在易水送友之际，自然地联想起古代君臣际会的悲壮故事，借咏史以喻今，为下面抒写怀抱创造了环境和气氛。

　　“昔时人已没，今日水犹寒”两句，是怀古伤今之辞，抒发了诗人的感慨。昔时人即指荆轲。没，**。荆轲至秦庭，以匕首击秦王未中，被杀。这两句诗是用对句的形式，一古一今。一轻一重，一缓一急，既是咏史又是抒怀，充分肯定了古代英雄荆轲的人生价值，同时也倾诉了诗人的抱负和苦闷，表达了对友人的希望。陶渊明曾有《咏荆轲》诗说：“惜哉剑术疏，奇功遂不成。其人虽已没，千载有余情。”表达了对荆轲的崇敬与惋惜之情。宾王此诗，同陶诗交相辉映，但在意境的创造上更为含蓄有味。“今日水犹寒”中的“寒”字，寓意丰富，深刻表达了诗人对历史和现实的感受。首先，“寒”是客观的写景。此诗作于冬天，冬天北方的河水自然是寒冷的。其次，“寒”是对历史的反思。荆轲这样的古代英雄，虽然奇功不就，但也令人肃然起敬，诗人是怀着深切缅怀之情的。荆轲其人虽然早就不复存在了。可这位英雄疾恶如仇、视死如归的英风义概还在，作为历史见证的易水河还在。诗人面对着易水寒波，仿佛古代英雄所唱的悲凉激越的告别歌声还萦绕在耳边，使人凛然而产生一种奋发之情。复次，“寒”也是对现实的概括。诗人于易水岸边送别友人，不仅感到水冷气寒，而且更加觉得意冷心寒。“宝剑思存楚，金椎许报韩”(咏怀)的骆宾王，有着远大志向，他愿洒满腔热血，干一番惊天动地的事业。然而现实是“天子不见知，群公讵相识”(《夏曰游德州赠高四》)，生不逢时，沉沦寂寞，诗人心中充满孤愤不*之气，如易水河一样，悠悠不尽。诗人在“前不见古人，后不见来者”的伟大孤独中，只好向知心好友倾诉难酬的抱负和无尽的愤懑。诗人感怀荆轲之事，既是对自己的一种慰藉，也是将别时对友人的一种激励。

　　这首诗的中心在第四句，尤其是诗尾的“寒”字，更是画龙点睛之笔。“寒”字，寓情于景，以景结情，因意构象，用象显意。景和象。是对客观事物的具体描绘，情和意，是诗人对客观对象在审美上的认识和感受。正如古人所说：“象者，出意者也。”诗人在自然对象当中，读者在艺术对象当中。发现了美的客观存在，发现了生命和人格的伟大表现，从而把这种主观的情和意，转移到客观的景和象上，给自然和艺术以生命，给客观事物赋予主观的灵魂，这就是诗歌创作和欣赏当中的“移情作用”。“今日水犹寒”中的“寒”字，正是这种移情作用的物质符号，这是此诗创作最为成功之处。这首诗题为送别，可又没有交待所别之人和所别之事，全诗纯为咏史抒怀之作。但吟诵全诗，那种“慷慨倚长剑，高歌一送君”的壮别场景如在目前。这是为什么呢?因为所咏的历史本身就是壮别，这同诗人送友在事件上是相同的。而古今送别均为易水河岸，在地点上也是相同的。易水跨越古今，诗歌超越了时空，全诗融为一体。一古一今，一明一暗，两条线索，同时交待，最后**在“今日水犹寒”的“寒”字上，诗的构思是极为巧妙的。

　　这首诗以强烈深沉的感情，含蓄精炼的手法，摆脱了初唐委靡纤弱的.诗风影响，标志着唐代五言绝句的成熟，为唐诗的健康发展开拓了道路。

　　鉴赏二

　　该诗描述作者在易水送别友人时的感受，并借咏史以喻今。整首诗寓意深远，笔调苍凉。

　　第一联“此地别燕丹，壮士发冲冠”，道出诗人送别友人的地点。“壮士发冲冠”用来概括那个悲壮的送别场面和人物激昂慷慨的心情，表达了诗人对荆轲的深深崇敬之意。此时在易水边送别友人，想起了荆轲的故事，这是很自然的。但是，诗的这种写法却又给人一种突兀之感，它舍弃了那些朋友交往、别情依依、别后思念等等一般送别诗的常见的内容，而是芟夷枝蔓，直入史事。这种破空而来的笔法，反映了诗人心中蕴蓄着一股难以遏止的愤激之情，借怀古以慨今，把昔日之易水壮别和此刻之易水送人融为一体。从而为下面的抒情准备了条件，酝酿了气氛。

　　第二联“昔时人已没，今日水犹寒”，是怀古伤今之辞，抒发了诗人的感慨。这首诗的中心在第四句，尤其是诗尾的“寒”字，更是画龙点睛之笔，寓意丰富，深刻表达了诗人对历史和现实的感受。“寒”字，寓情于景，以景结情，因意构象，用象显意。景和象，是对客观事物的具体描绘；情和意，是诗人对客观对象在审美上的认识和感受。诗人在自然对象当中，读者在艺术对象当中，发现了美的客观存在，发现了生命和人格的伟大表现，从而把这种主观的情和意，转移到客观的景和象上，给自然和艺术以生命，给客观事物赋予主观的灵魂，这就是诗歌创作和欣赏当中的“移情作用”。“寒”字正是这种移情作用的物质符号，这是此诗创作最为成功之处。诗人于易水岸边送别友人，不仅感到水冷气寒，而且更加觉得意冷心寒。诗人在“前不见古人，后不见来者”的伟大孤独中，只好向知心好友倾诉难酬的抱负和无尽的愤懑。诗人感怀荆轲之事，既是对自己的一种慰藉，也是将别时对友人的一种激励。这首诗题为送别，可又没有交待所别之人和所别之事，但“慷慨倚长剑，高歌一送君”的壮别场景如在眼前。所咏的历史本身就是壮别，这同诗人送友在事件上是相同的。而古今送别均为易水河岸，在地点上也是相同的。这两句诗是用对句的形式，一古一今，一轻一重，一缓一急，一明一暗，两条线索，同时交待，易水跨越古今，诗歌超越了时空，最后**在“今日水犹寒”的“寒”字上，全诗融为一体。既是咏史又是抒怀，充分肯定了古代英雄荆轲的人生价值，同时也倾诉了诗人的抱负和苦闷，表达了对友人的希望。诗的构思是极为巧妙的。

　　从诗题上看这是一首送别诗，从诗的内容上看这又是一首咏史诗。这首诗题目虽为“送人”，但它并没有叙述一点朋友别离的情景，也没有告诉读者送的是何许人。然而那所送之人，定是肝胆相照的至友。因为只有这样，诗人才愿意、才能够在分别之时不可抑制地一吐心中的块垒，而略去一切送别的常言套语。骆宾王长期怀才不遇，佗傺失志，身受**，爱国之志无从施展。他在送别友人之际，通过咏怀古事，表达对古代英雄的仰慕，也寄托自己对现实的深刻感慨，倾吐了自己满腔热血无处可洒的极大苦闷。全诗以强烈深沉的感情，含蓄精炼的手法，摆脱了初唐委靡纤弱的诗风影响，标志着唐代五言绝句的成熟，为唐诗的健康发展开拓了道路。

　　创作背景

　　唐高宗仪凤三年（678），骆宾王以侍御史职多次上疏讽谏，触忤武后，不久便被诬下狱。第二年（679年）秋遇赦出狱。冬，奔赴幽燕一带，侧身于军幕之中，决心报效国家，此诗大约写于这一时期。

《送别诗》原文、翻译及赏析2

　　送别诗

　　朝代：隋代

　　作者：佚名

　　原文：

　　杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。

　　柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？

　　翻译

　　杨柳枝青青的垂到地面，杨花漫天飞舞。

　　柳条折尽了杨花也已飞尽，借问一声远行的人什么时候回来呢？

　　赏析

　　这首出自隋朝的《送别》，其作者已无法考证，然而诗中借柳抒发的那份恋恋不舍的心境，却流传至今。据说，折柳送别的风俗始于汉代。古人赠柳，寓意有二：一是柳树速长，角它送友意味着无论漂泊何方都能枝繁叶茂，而纤柔细软的柳丝则象征着情意绵绵；二是柳与“留”谐音，折柳相赠有“挽留”之意。而我们今天从诗歌中所看到的用“柳”来表现离情别绪的诗句，要早于这种“习俗”。

　　柳条折尽了杨花也已飞尽,借问一声远行的人什么时候回来呢

　　注:古人常折杨柳枝表送别

　　也有一种说法认为此时表面是送别诗实际表达的是对隋朝**的诅咒,因为***姓杨。

　　这又另一种解释：

　　末两句写春已归去而人未归来。折柳，本意在赠别；今柳条折尽，则意味着离别已久，睹旧物而怀远人。飞花，本意指春暮；今杨花飞尽，则意味着春归已久，觉行人反不如春之知情。末句直扣题旨，问夫归否；说明她已忧思满怀，情渴似火，故似火山熔岩迸涌而出。其气度韵味，自不寻常。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展8）

——七步诗的来历作文3篇

七步诗的来历作文1

　　曹操的儿子曹植文武双全，是个不可多得的人才，深得曹操的喜爱。而曹操的另一个儿子曹丕却野心勃勃，在曹操去世后，顺理成章地继了位。他十分嫉恨曹植的才华。

　　有一天，曹丕正在御花园里悠闲地散步时，忽然听见前面的仆人们正挤在一堆窃窃私语些什么，他听见其中一位仆人说：“**的弟弟可真是文武双全啊……”“是啊是啊！其他仆人也附和着说。这下可不得了了！曹丕心中那无名之火燃烧了起来，他越想越气，大吼了一声：“来人啊！”一位**连滚带爬地跑到曹丕身前，小心地问：“**，叫……叫**来作什么？”曹丕指着刚才讲话的仆人，说：“把这个胡言乱语的**给我拖出去斩了！”**一见曹丕如此生气，什么话也不敢多讲，就吩咐下人把仆人拖出去了，走到老远还听见那仆人在求饶：“**，饶命啊……”“哼！”曹丕一甩袖子，理也不理，就回宫了，然而，曹丕还不解气，他吩咐官吏立刻把曹植叫来。不一会儿，曹植就赶来了，曹丕三分像笑七分像发狠地说：“弟弟，素闻你很有才华，这样吧，我命令你在七步之内作出一首诗来，要是作不出来，嘿嘿！那么我只能把你就地处死了！”曹植知道哥哥一心想陷害他，想到多年的兄弟情分居然僵持到了这个局面，他长叹了一声，想了想，一首诗就脱口而出了：“煮豆持作羹，漉豉以为汁。萁在釜下然，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？”诗句中曹植把自己比喻成锅子里的豆子，把曹丕比喻成锅子下面的豆秸，豆子和豆秸本是同根一体，现在豆秸却在锅下面燃烧，煎熬锅子里的豆子。曹植用这个比喻，指责曹丕对自己骨肉相残，表达了内心的无限悲愤，也希望同一血缘的兄弟不是互相残杀，而是相亲相爱。曹丕自然也明白诗中的含义，他静下心来想了想：“是啊，兄弟就好像手心手背，始终是骨肉相连，谁也离不开谁呀，可是，我……我居然想杀害自己的同胞兄弟。”他知道自己犯了

　　严重的'错误，就放走了曹植，从此不再找他的麻烦了。

　　这就是七步诗的来历。

七步诗原文、翻译及赏析3篇（扩展9）

——送别原文、翻译及全诗赏析

送别原文、翻译及全诗赏析1

　　原文

　　下马饮君酒，问君何所之？

　　君言不得意，归卧南山陲。

　　但去莫复问，白云无尽时。

　　翻译

　　请你下马来喝一杯美酒，想问问朋友你要去往哪里？

　　你说因为生活不得意，要回乡隐居在终南山旁。

　　只管去吧我不会再追问，那里正有正有绵延不尽的白云，在天空中飘荡。

　　注释

　　饮君酒：劝君饮酒。饮，使……喝。

　　何所之：去哪里。之，往。

　　归卧：隐居。

　　南山：终南山，即秦岭，在今陕西省西安市西南。

　　陲：边缘。

　　但：只。

　　讲解

　　这首诗写送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味）王维笔下是一个隐士，有自己的影子，至于为什么不得意，放在老杜等人那里一定有许多牢骚，可在这里只是一语带过，更见人物的飘逸性情，对俗世的厌弃以及对隐居生活的向往。这首诗写送友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。

　　“下马饮君酒，问君何所之？”第一句叙事。“饮”是使动用法，“使……饮”的意思。一开始就写饮酒饯别，是点题。第二句设句，问君到哪里去。由此引出下面的答话，过渡到写归隐。这一质朴无华的问语，表露了作者对友人关切爱护的深厚情意。送别者的感情起始就渗透在字里行间。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

　　“君言不得意，归卧南山陲。”“不得意”三字，显然是有深意的。不仅交待友人归隐的原因，表现他失意不满的情绪；同时也从侧面表达诗人自己对现实愤懑不*的心情。这三字是理解这首诗题旨的的一把钥匙。诗人在得知友人“不得意”的心情后，劝慰道：“但去莫复问，白云无尽时。”你只管去吧，我不再苦苦寻问了。其实你何必以失意为念呢？那尘世的功**禄总是有尽头的，只有山中的白云才没有穷尽之时，足以供你娱乐排遣了。这两句表现了作者很复杂的思想感情：既有对友人的安慰，又有自己对隐居的欣羡；既有对人世荣华富贵的否定，又似乎带有一种无可奈何的情绪。联系前面“不得意”三字看来，在这两句诗中，更主要的则是对朋友的同情之心，并蕴含着诗人自己对现实的愤激之情，这正是此诗的着意之处和题旨所在。从写法上看，前面四句，写得比较*淡，似乎无甚意味，至此两句作结，诗意顿浓，韵味骤增，含不尽之意见于言外。当然，这两句也不是*空而起的，而是由前面看似乎*淡的四句发展而来的，如果没有前四句作铺垫，这两句结尾也就不会给人这样强的“清音有余”（谢榛语）的感觉。

　　赏析

　　这首诗写友人归隐，看似语句*淡无奇，细细读来，却是词浅情深，含着悠然不尽的意味。

　　“下马饮君酒，问君何所之？”饮：这里是使动用法，“使......饮”的意思。一、二句是说，请你下马来喝一杯酒，敢问朋友你要去何方？第一句叙事，五个字就叙写出骑马并辔送了友人一段路程，然后才下马设酒，饯别友人。下马之地也就是饯饮之地，大概在进入终南山的山口。第二句设问，问友人到哪里去，由此引出下面的答话，过渡到写归隐。这一质朴无华的问话，表露了作者对友人的关切、爱护的深情厚意。送别者的感情一开始就渗透在字里行间。

　　“君言不得意，归卧南山陲。”三、四句是说，你说因为生活不得意，回乡隐居在终南山旁。“不得意”三字，显然是有深意的。指出了友人归隐的原因，道出了友人心中郁积不*。至于友人不得意的内容，当然主要是指**上、功业上的怀才不遇，诗人没有明确写出，也不必写出，留以想象空间。这三个字是理解这首诗题旨的一把钥匙。

　　“但去莫复闻，白云无尽时。”结尾两句是说，只管去吧我何须再问，看那白云**边飘荡。诗人在得知友人“不得意”的心情后，劝慰道：“但去莫复问，白云无尽时。”你只管去吧，我不再苦苦寻问了，其实你何必以失意为念呢？那尘世的功**禄总是有尽头的，只有山中的白云才没有穷尽之时，足以供你娱乐排遣了。这两句表现了作者很复杂的思想感情：既有对友人的安慰，又有自己对隐居的欣羡；既有自己对人世荣华富贵的否定，又似乎带有一种无可奈何的情绪。联系前面“不得意”三个字看来，在这两句诗中，更主要的是对朋友的同情之心，并蕴含着自己对现实的愤激之情，这正是此诗的着意之处和题旨所在。

　　王维这首《送别》用了禅法入诗，富于禅家的机锋。禅宗师弟子问斗机锋，常常不说话，而做出一些奇怪的动作，以求“心心相印”。即使要传达禅意，也往往是妙喻取譬，将深邃意蕴藏在自然物象之中，让弟子自己去参悟。王维在这首诗歌创作中吸取了这种通过直觉、暗示、比喻、象征来寄寓深层意蕴的方法。他在这首诗中，就将自己复杂的内心世界感受凝缩在“白云无尽时”这一幅自然画面之中，从而达到“拈花一笑，不言而喻”，寻味无穷的艺术效果。