美术课《设计生活标志》教学设计

美术课《设计生活标志》教学设计1

  一、教材分析:

  本课是“设计”“应用”类的课程,目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志。并用在自己的校园内,用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力。

  二、教学目标:

  (一)知识与技能

  认识标志,了解标志在生活中的作用,并根据场所和主题设计简洁、醒目、美观的标志。

  (二)过程与方法

  学生在观察、分析、交流、实践的过程中,利用绘画、剪贴等方法表现有主题的标志设计,完成自己的设计创想。

  (三)情感、态度与价值观

  养成关注身边事物的习惯,知道设计是要以人为本,为人服务。

  教学重、难点:

  重点:识别标志,了解标志在生活中的作用,学习标志的`创作设计方法。

  难点:标志的设计符合主题、简洁、美观、醒目。

  三、教学活动的方式与方法:

  (一)谈话引入:

  今天,老师给你们带来了一幅非常美丽的画,想看吗?请看大屏幕(出示课件一)这是我们常见的几种特定的生活标志。这节课,我们就来学习设计生活标志。(板书课题)9.设计生活标志

  (二)新授:

  1.带领学生欣赏书中的作品

  总结特点并板书:颜色鲜艳,造型美观

  师讲:设计生活标志,可以剪对称形、圆点或绘画等方法设计。这节我们来采用绘画的形式设计标志。

  2.现在我们来欣赏几种生活标志

  (出示课件)请看大屏幕。它们有什么作用?你能跟据自己的理解将这些标志分类吗?

  3.展示标志和绘画作品

  对比分析:标志与绘画有何不同?我们在设计标志时应注意什么?(分析生活中的标志,都在传递着各种信息,)

  4.看书20页,你能看懂这些标志吗?

  它们是由哪几个部分组成的?介绍小知识:标志一般由图形、文字、色彩、编排四个元素组成。

  5.寻找生活中需要设置标志的地方(小组讨论,班内汇报)

  6.同桌讨论设计:为学校的活动或场所设计一款适合的标志。

  提出要求:(思考并组内交流后班内汇报)

  你准备设计什么标志?

  怎样把你的样品装饰的美观。

  (三)展示作品

  展示学生的作品。师生共评,及时评价。

  思考讨论

  在我们的生活中为什么要设计这么多的标志,没有,行吗?为什么?(板书:作用:识别指示、引导)

  (四)小结:

  今天我们学习了设计生活中的标志,当你看到标志时,你知道应该怎么样做了吗?其实标志的知识很多,你可以用老师教你的方法分析标志,争取设计出更好、更漂亮的标志。

  板书设计:

  9.设计生活标志

  特点:颜色鲜艳、造型美观

  作用:识别指示、引导


美术课《设计生活标志》教学设计扩展阅读


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展1)

——美术课教学设计5篇

美术课教学设计1

  教学目标:

  使学生了解光在美术作品中的作用。

  通过动手实验和观察,能够制作出中手工作品,借助光的色彩和角度充分发挥光的渲染和表现作用。

  教学重点难点:

  重点:了解光与美术的关系,光对美术产生的影响。

  难点:能够制作出中手工作品,借助光的色彩和角度充分发挥光的渲染和表现作用。

  教学过程:

  1、**教学、导入新课(准备用时2分钟)

  稳定情绪,检查用具、准备上课

  师:同学们,今天先听老师讲一个故事:在美丽的光之岛上,有一棵光的生命树,里面有一颗光明珠,那里还住着很多可爱的光之精灵。可是有一天一只恐怖的黑暗之子抢走了光明珠,光之岛再也没有了光亮。精灵们说只有我们完成一件能展示光的魅力的作品就会归还光的种子。你愿意帮助精灵们吗?

  设计意图:利用故事导入,引领学生进入一个童话般的世界,这使他们很快进入课堂角色当中,希望快点完成任务,这就很好的激发了他们的学习兴趣。

  2、讲授新知(准备用时20分钟)

  师:谢谢大家的善良,相信凭借我们丰富的想象力和强大的创造力一定能使光之岛恢复光明。

  首先,我们要分析几个问题:A你都见过哪些光? 自然光(拉开窗帘)

  人造光(打开灯光)

  B光有什么作用?

  师:光是人类不可缺少的能量资源,它点缀着我们的生活。你瞧下面这几张图片:

  奥运烟火和不同情境下的建筑。(分析光的色彩冷暖感受)

  师:接下来,老师在布景后面做手指形象(分析光的角度影射感受)

  师,我们请一位同学**(分析色彩和角度相结合的变化)

  师:同学们明白了光的色彩,光的角度能带给我们不同的感受,这都是它的渲染作用。

  C解救“光之精灵”

  师:同学们,今天就有一位光之精灵来到我们的教室(拿出手工精灵),很可惜现在还没有光芒,同学们谁来帮助它重燃光芒呢?(同学们**燃起蜡烛,打起灯光)

  师引导:什么角度什么色彩更适合精灵?

  生:内部散发光芒,暖色影射

  3、明确主题,完成任务(准备用时15分钟)

  师:今天我们学到了这么多,你能利用今日所学,完成任务吗?

  小组先来讨论一下,你们组的主题是什么?同时介绍一下你的材料搭配。

  生开始动手制作,师巡视辅导

  4、作业展评与小结:(准备用时8分钟)

  学生们的作品展评将通过自我评价、互相评价和教师评价三方面相结合来完成。

  自评:介绍名字和理念、材料搭配、结构形成、投射效果。

  互评:学生们互相提出意见和建议,达到相互学**同进步。

  教师:则需及时对学生作品指出优点和缺点,使他们得以提高,同时不忘表扬和鼓励。

  5、小结

美术课教学设计2

  活动目标:

  1、在说说、剪剪、玩玩中了解春的基本特征。

  2、在活动中能大胆想象,乐意用语言表达对春的感受。

  3、体验欣赏活动的愉悦情趣。

  活动准备:

  1、展板两块,上有剪纸“春”。

  2、录音机,VCD轻音乐。

  3、各种颜色、不同形状的手工纸 ,剪刀 、铅笔。

  活动过程:

  1、春天来了,你们喜欢春天吗?为什么?

  2、(出示展板)知道是什么字吗?你怎么会认识的?你看到的“春”主要是什么颜色的?这种颜色给你什么感觉?在什么场合看到过这种颜色?

  3、“春”是什么形状的?你还发现我们生活中哪些东西也是对称的?给你什么感觉?

  4、欣赏了这么多的“春”,老师想起了一句谚语:“一日之际在于晨,一年之际在于春”,你想到了什么?知道有关春的成语吗?

  5、两块展板上的“春”有什么不一样?这样装饰后你有什么想法?你最喜欢那个春?为什么?

  6、老师结合春的字型,朗诵散文诗“春”(钢琴曲伴奏)。

  7、小结:剪纸是我国人民喜爱的民间艺术之一,反映了人们吉祥、喜庆的心愿。教师间“春”送给小朋友,祝愿小朋友学习棒!身体壮!

  8、幼儿设计、剪“春”。

  9、展示作品。附:散文诗“春”:春天来了,树枝上长出了新的树叶,一片树叶长出来了,两片树叶长出来了,三片树叶长出来了,一阵春风吹过来,又一阵春风吹过去,吹向一间紧闭门窗的小屋,春风敲打着门窗:“呼呼呼,春天来了!”小阁楼上的窗子打开了,楼下的窗子打开了,小屋的大门也打开了。孩子们跑出来欢呼着:“春天来了!春天来了!”他们笑着,跑着,在树林中游戏,在草地上打滚,春天像活泼的小姑娘,向我们走来了。

美术课教学设计3

  教学目的:

  1.通过欣赏冷暖色对比,使学生感受到冷暖色同时运用所带给人们艳丽,热烈的美感,感受到它们使画面产生的特别艺术效果。

  2.培养学生观察和感受意识,提高他们画色彩画的兴趣;同时,培养学生大胆地表达自己对色彩感觉的能力。

  教学重点:了解冷暖色,认识和感知冷暖色对比带给人们的特有的美感。

  教学难点:冷暖色在创作中的运用。

  教学用具:课件,图片,色相环。

  学生用具:图片,油画棒,(或水彩笔,水粉),图画纸等。

  教学过程:

  一.**教学:

  教师用亲切的语气向同学问好:Good morning.classes!

  学生向教师问好:Good morning teacher!

  二.导入新课:

  师:今天在上课前,我们来做个游戏,我说数字,你们来说出数字所对应的属相,看看谁的反应最快?

  生:(准备做游戏)

  师:3

  生:虎

  师:10

  生:鸡

  师:太棒了,同学没的反映能力都很棒,那么老师送给大家一份礼物。

  师:出示两幅学生作品(课件展示)

  师**:这样的作品分别给人什么样的感觉?

  生1:以橙色为主的作品使人感觉温暖。

  生2:以蓝色为主的作品给人感觉寒冷。

  师:同学们真棒,如果我们将冷暖色同时放在一个画面里,又会产生什么样的效果呢?所以,今天我们就来一起研究冷暖色,并且用冷暖色对比的方法画一画艳丽的大公鸡。

  师出示板书:《艳丽的大公鸡》

  三.教授新课

  师:现在老师问一个小问题:颜色为什么会有冷暖?

  生:冷暖色是把温度的感觉同色彩的感觉联系在一起,是视觉和心理相互体验,相互关连的一种感受。

  师:现在我将出示一个色相环,我们以小组讨论的形式来研究2个问题。

  1.哪些颜色是冷色?哪些颜色是暖色?

  2.冷暖色在色相环上的分布有什么规律。

  生1:红,橙,黄使人温暖为暖色。蓝,蓝绿,蓝紫使人寒冷为冷色。

  生2:暖色和冷色在变化上由深至浅,或由浅至深。

  师:我想找一名同学把大家的服饰分为冷暖两部分。

  生进行分类

  师出示作品(课件展示)

  师:老师出示了几幅艳丽的大公鸡的图片,请同学仔细观察,作品中哪些颜色为暖,哪些颜色为冷?哪些颜色用的有规律?

  生回答问题:鸡关子为暖,羽毛为冷暖搭配。

  四.提出质疑

  师:如果你来创作一幅艳丽的大公鸡的画,你认为最大的困难是什么?(以小组讨论的形式)

  生:怎样构图,色彩的搭配,冷暖色衔接等问题师:我们来共同解决吧!

  生:学生作业

  师:通过以上的学习,我们就运用冷暖色对比的方法画一只艳丽的大公鸡。

  生作业,师指导。

  六.展示交流:

  教师**学生展示,交流,讲评。

  生之间就如何运用冷暖色使画面更好看进行相互交流,拓展思路。

  师:我们最后来欣赏大师凡高的**作《向日葵》等,我希望学生课后能够继续探索学习色彩知识。

  课后反思:

  教师之所以被称作是“人类灵魂的工程师”是因为它的性质决定的,教师上课是教学的中心环节,讲授,传道……所以教研活动是促进教师成长,发展的过程。

  近日,全市都在进行教研活动,组内老师要求我是一节以色彩冷暖色为主的教研课,思前想后,本书中第十四课《艳丽的大公鸡》正是以冷暖色相结合为主的课程,通过这节教研课使自己更加认识到上课的重要性和上好课的必要性。我现在就对本节课的教学活动作如下总结:

  一.游戏导入,激发学生情趣。

  “爱好出勤奋,勤奋出天才”。学生的兴趣是学习的最好的催化剂,所以在课堂上教师都会想尽一切方法来激起学生学习的兴趣,如,讲故事,猜谜语等。我则运用了考验学生反应能力的小游戏,使得课堂气氛很热烈。学生在抢答的兴奋中了解本课的内容。本节课的第二个催化剂是多**教学,课件是教师的得力助手,它即直观,生动,又能将知识展示给所有人,本节课我创作了生情并茂的大公鸡形象,以及大公鸡活动的动画,使学生更加关注本课的主人公,这也是本节课最让听者赞叹之处。

  二.循序渐进,增强学生对色彩知识的记忆。

  教师在讲课时很想一下子把学生应会的知识及时传授,学生及时消化,这就使得有些学生当堂听完,下课就忘到九霄云外了,本节课,我设置了几道题。如:色彩为什么会有冷暖,什么颜色为暖,什么颜色为冷,冷、暖在搭配上有什么规律等。循序渐进的问题就使得学生像剥洋葱皮一样,一层层的顺利关系,从而把知识记得更加牢固。

  三.因地置宜,让每一个学生都能创作出好的作品。

  世界上没有相同的两片树叶,更没有各方面都相同的两个学生。遗传,环境,主观能动性等方面的差异,使得学生的理解能力有所不同。所以,在本节课我们以小组讨论的形式把能力不同的学生分成小组,来进行学习。结果就是,能力差的学生本课的知识点以掌握,并且能**完成作品;能力强的学生在掌握本课重点的基础上,突破难点,发挥超长,作品更上一层楼。

  在看到优点的同时,也反思自己的不足:

  1.作为新老师,在教学中对课堂的掌控还有待提高;教态还不够亲切,还是有一种以教师的身份讲课,而不是以相互学习的身份授课。

  2.学生在评价作品时,还存在只说自己好,不说别人优的情况,应该提醒学生做到正确的进行评价。

  学生的每一张笑脸,每一份作品都深深的牵动着我的心,没有高素质,高水*的老师不能教出优秀的学生,作为一名教育工作者,在教改的促动下,我决心勤思考,勤动手,把教育事业发展的更好,使学生在人生中给出一幅幅优秀的作品。

美术课教学设计4

  一、 设计思路

  (1)本课从选择学生熟悉的板报为切入口,把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合起来,激发学生对设计艺术的兴趣与探究,培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力,以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。

  教材第14 页介绍《钱江晚报》,通过观察它的作用、结构、比例、编排方式、色彩,可以了解*面设计,认识设计中体现的形式和规律。第15-16页介绍了四种常见的字体、书写方法、各种不同的变形美术字体。第16-17页介绍了刊头设计的范例、六种标题编排的方法。第17-18页介绍了两种不同的版面编排方法。第19页介绍了编排设计在板报中的重要性以及提供四种编排的样式给学生作业时参考。

  (2)本单元分三课时:第一课时,学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫;第二课时,完成版面编排,以及铅笔底稿;第三课时,完成色彩稿。

  注重直观性教学,注重与学生的实际经验相结合,通过学生的设计练习,提高学生**思考、创造性地处理综合信息的能力,大胆、**地把所想所感的事物表达出来,体验设计制作活动的乐趣。

  二、 教材分析

  本单元位于浙教版初中一年级美术13册第三单元的内容,它是学生第一次学习设计课,了解字体的书写方法、标题编排、版面编排以及其重要性。也为第五单元《迎接新的一年》的设计与编排打下必要的基础。“有人的地方就有生活,有生活的地方就有美”,“艺术源于生活”。因此,本单元主要使学生通过体验生活的细节,了解板报的特点与设计方法。通过学习本单元的内容

  三、 学情分析

  学生之间的差异是客观存在的,教师只有全面地了解学生的情况,才可能结合实际,有的方矢。本次教学设计针对的是某农村初中一年级的学生,由于地处偏僻,因此他们的学习基础较弱,对报纸与板报的设计了解甚少,但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学习过程中,他们没有学习过类似的设计课,对于本节课存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主,抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺,需要教师的引导。

  四、教学目标

  【知识与技能目标】

  了解板报设计的基础知识,初步掌握字体设计、版面编排的基础方法

  【过程与方法目标】

  通过本单元的学习,提高学生处理信息资源、**思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。

  【情感态度与价值观目标】

  培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。

  五、教学重难点

  教学重点:掌握字体的设计与版面编排的基本方法

  教学难点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅有创意、有美感、有思想板报。

  六、教学方法 情景导入法、探究研讨法、多**辅助法

  七、教学过程

  (一) 创设情景,表达感受

  教师:展示一张常见的报纸,**:报纸设计包含哪些内容?你认为在编排中应注意什么?

  学生:**发言??

  教师总结板报设计包含的内容:字体、刊头和标题的设计、编排等。

  板书:板书设计

  (二) 传授方法,激发创意

  (1)教师**:写美术字时应注意什么?如何进行刊头设计?标题编排怎样才能做得漂亮?结合课本的范

  例,学生讨论。

  (2)教师总结:隶书体:*整美观,活泼大方,蚕头燕尾。楷体:从字势看,隶书是向外扩散的,而楷书则是向内集中的。宋体:与楷书笔形相似,结构方正匀称,后来人们把它刻成书版印成书籍,成为一种规范的印刷体,横细竖粗。黑体:粗壮醒目、简洁明快。总体看,黑体所有笔画粗细均等。

  (3)教师在黑板上示范各种字体的书写方法。

  学生练习

  (4)刊头设计与标题编排。

  ①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。

  学生思考:如果标题的位置、字体、大小、形状、方向改变,会产生怎样的变化?

  ②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。

  ③出示多种图片,开拓学生视野。

  (三) 布置作业,尝试设计

  (1)提出作业的主题:以“我最喜爱的卡通形象”为内容,设计一个板报刊头,要求具有个性、活泼、色彩明快、简洁。

  (2)提供创作的建议:注重与自己的实际经验相结合,**思考,结合板报刊头设计的知识,大胆、**地把所想所感的事物表达出来,尽量做到与众不同。

  (1)小组内展示作业,互评作业。

  (2)选出典型作业,全班欣赏评述,教师小结。

  提供评价建议:

  ①作品是否大胆、**地表现出自己的感受;

  ②作品是否有创意,与众不同;

  ③作品的造型与色彩的表现是否****等。

美术课教学设计5

  教学目标:

  1.感受画框对绘画作品及其他*面艺术作品的装饰美感。

  2.学习应用纸质材料设计、制作自己喜欢的小画框。

  3.通过对小画框的设计制作,拓展学生的美术视野,提高学生的美术应用能力,培养学生美化生活的情感。

  教学重难点:

  重点:学会画框的基本设计制作方法。

  难点:能设计、制作富有创意的小画框。

  设计意图:

  《小画框》是一堂贴近学生生活、培养学生美术应用能力及立体造型能力的手工课。教材的编写意图是让学生充分感受和欣赏画框对绘画及其他*面作品的装饰美感。因此我在课依始便运用画框小故事配以制作画框的录象激发学生对画框兴趣,接着让学生画自己以前印象中的画框,再出示用手工制作的独特的小画框,是学生发现两者的不同之处,进行改造创新,而同龄人的作品也无疑给学生更多的设计灵感和自信。最后通过多元化的评价方式,发挥学生的语言表达能力及鉴赏能力。

  新美术教育理念让我们认识到,小学美术教学的终极目标不是为了培养美术专业人才,会欣赏美,能应用美术知识去美化生活及创造力的培养比能完成一幅严谨的素描、色彩作品更为重要。

  课前准备:

  (学生):剪刀、胶水、彩色卡纸(或质地较厚的挂历纸、彩色纸等)、自己的绘画作品(或照片)一幅

  (教师):课件、自制小画框范作

  教学过程:

  一.初步感知,趣味导入

  [结合生活,利用故事与片段的欣赏,激发学习兴趣]

  1.教师边向学生讲述画框的小故事,同时并配以播放制作画框的全过程。

  2.引出课题:小画框。

  二.欣赏练习,实践提高

  [感触体验,引导学生进一步了解画框的样式和特点]

  1.请学生谈谈你生活中见过的画框样式极其特点。

  2.教师出示各种画框的实物。

  3.让学生把见过的最喜欢的画框简单地画出来。

  4.学生介绍自己的初稿作品

  三.赏析探究,学习制作

  [学以致用,学生思维得到反馈与拓展开发]

  ----出示自制的精美小画框。

  师:老师这也有个独特的画框,你能猜出是商店里买的还是自己动手做的呢?

  生:学生回答

  师:看的出是什么材料制作的,和*时见过的画框有什么不一样?

  生:形状不一样,颜色不一样……

  小结:说的真好,我们在设计一个独特的新画框时就可以通过改变外框和内框的形状和颜色等等。

  1.新画框的外框设计改造

  ----展示各种同龄人的独特的外框设计,学生欣赏

  ----启发学生谈谈还能用什么形状制作外框

  2.新画框的内框和颜色设计改造

  ----同桌讨论:你将要制作怎样与众不同的画框?

  ——学生反馈想法

  四.学生设计,应用创新

  1.学生用自备卡纸等设计一个独一无二的小画框。

  2.教师巡视指导。

  五.展评添趣,总结延伸

  1.学生将制作的画框挂于黑板,自己觉得很棒的学生介绍自己的画框。

  [让自己认为很棒的学生**介绍自己的作品,可以培养学生的自信心,并可通过学生的介绍,在普通的作品中,挖掘出学生的闪光点,如情感、态度等,提高自评能力。]

  2.欣赏、评价他人的作品,学生说说你最喜欢谁的作品,评出各个设计奖项。

  [让学生参观并互相建议,也充分发挥学生的自主性。教学过程中,教师的过程性评价、质性评价贯穿课堂始终,促进了学生各方面潜能的发展。]

  3.游戏:出示不同风格的作品,请学生用展示台上的画框进行搭配。

  [进一步了解画框的作用,并能通过搭配感受画框对*面作品的装饰美感。挖掘学生的审美体验。]

  4.课堂延伸:

  (1)欣赏各种其他材质(铁丝/橡皮泥/剪纸/线团等)制作的小画框,鼓

  励学生回家后动手试一试。

  (2)用设计的画框搭配自己的作品装饰自己的家或房间,美化生活。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展2)

——《设计生活标志》教学设计3篇

《设计生活标志》教学设计1

  教学目标:

  1、认识生活中常用的标志,了解标志的名称、作用、组成、含义。

  2、通过搜集资料、小组讨论、合作探究等方法来认识并设计标志。

  3、培养学生的研究、动手能力,激发他们探究、创造的欲望。

  教学重点:

  认识生活中常用的标志,培养学生**研究的能力,小组合作设计标志。

  教学难点:

  了解标志的含义,小组合作设计一个标志。

  一、情景导入:

  放暑假了,亮亮想要去青岛旅游,让我们看看发生了哪些事情?(PPT)亮亮之所以能顺利坐上火车得益于什么呀?(标志)恩,多亏了这些标致。谁说一说,你还在哪里见过标志?是的,标志在我们的生活中无处不在。今天我们就一起来学习生活中的标志(板书)

  二、探究标志:

  (一)认识生活中常见的标志

  1、小组内交流:(生活中常见的标志有哪些?有什么作用?)

  同学们,前天我们见面时老师布置大家**了关于标志的问题(PPT:生活中的标志**表):生活中常用的标志以及它们有什么作用。

  现在请把你的**表在小组内互相说一说。说完之后请坐直坐正。

  2、小组**汇报:

  刚才同学们讨论的非常热烈。哪个小组**愿意给大家汇报一下,听清要求:拿着你的标志上来,把它的名称、作用及**的途径完整清晰的给大家汇报,谁敢于挑战?

  第(1)个同学:**交通标志的同学简单汇报:(这个同学很认真,做的标致也很不错,掌声送给他。)这些标志能给我们指路,给我们以指示,(板书)方便多了。

  第(2)个同学:(商标的)**的和他不一样?尽量选择不同类型、不同途径**的标志进行展示。(评价:根据这些标志我们可以区分、识别(板书)不同的商品)

  第(3)个同学:(公共等)我看还有和这两个同学不一样的?(这样的标志能引导(板书)着我们找到正确的地方)

  预设:公益的:引导大家要奉献自己的爱心,做公益事情。

  徽标的:它**了,有了它便于我们区分识别。

  安全的:它时刻提醒、指示着人们注意什么,

  小结:刚才大家通过参观访问、上网、查阅书籍等搜集到了许多标志,这是我们**研究常用的方法。通过**我们还知道了,标志在我们的生活中起到了指示、识别、引导的作用,规范行为、带来方便。

  3、教师展示标志:(做以适时的补充)(

  展示了大家搜集到的标志,李老师在课下也搜集了几个,想不想认识一下?(教师进行适当的补充)谁能给大家完整的介绍一下?(名称、在哪里见过、有什么作用)。

  你们真棒,即使看到一个不认识或是没见过的标志,通过观察、思考、猜测,也能明白它要表达的意思。

  (二)对标志进行分类:

  1、同学们,其实除了我们搜集到的这些,生活中还有很很多的标志,比如PPT……等等)即使把黑板贴满都不足以完全呈现,生活中这么多的标志,我们该怎样整理呢?其实就是对这些标致进行分类。

  2、小组合作分类:

  ①老师为大家准备了各种各样的标志。咱看哪些同学能听清老师的要求,喊“开始”再行动。(PPT)小组合作将标志进行分类,并试着给每类标志起个名称小组长将信封中的标志倒出来进行分类,分完之后坐直坐正。现在开始!(PPT)

  ②我们请×组同学上来给大家汇报,其他同学把你们的标志放进小筐坐好。你们是怎样分类的',请一边说一边分(教师一定要大胆放手,只适时引导)教师根据学生的回答,适时板书各类标志的名称。————————放。

  根据标志的功能,通常把这些标志分为三大类:公共标志、徽标、商标。在公共标志中又可以分为交通标志、安全标志、公益标志、公共设施标志。这样一分类,看起来一目了然。

  3、分类的应用:

  黑板左边的这些标志都属于××类呢?同学们真棒,能够很快的把每个标志找到各自的类别

  (三)体会标志的重要性:

  刚才我们研究了这么多标志,对他们也进行了分类,那你们有没有想过:假如我们的生活中没有了这些标志,会出现什么情况?比如,没有交通标志将会出现交通堵塞等。没有了洗手间的标志,会出现什么情况?(A、分不清男女,会闹笑话B、随地大小便,造成环境污染C、找不着厕所很着急)

  没有了标志人们的生活将一片混乱,可见标志在我们的生活中多么重要啊,人们时时处处都离不开它!

  三、设计标志

  (一)标志设计的标准:

  既然标志在我们的生活中这么重要,看来我们还真得好好的研究研究,看看小小的标志还蕴藏着哪些奥秘?

  1、标志的组成:

  比如这几个标志(PPT:减速慢行、直行、十字路口、停车场、禁止吸烟)

  大家仔细观察,他们有什么不同?

  预设:颜色不同(你看这些颜色多醒目啊,搭配的那么合理,)

  形状不同、组成不同(有的是文字、有的是图案、还有的是字母)一般标志都由文字、字母、图案、色彩组成。

  2、尽管这些标志呈现的方式不同,有的用文字,有的用图案,还有的用字母,甚至它们的形状、颜色也有所不同,那大家仔细观察,它们又有什么共同的特点呢?

  (1)(预设:①黄底色上配以醒目的黑体“慢”字、有一个具体形象的十字②禁止、警告、指示三种标志)

  比如它的颜色搭配上——直观醒目,再比如它的图案设计上有一根烟一条斜线就把禁止吸烟的意思表述清楚了——一看就懂、简洁明了、形象。

  (2)哦?还有这样的特点?看来我们还真不能小看一个小小的标志,它里面还有哪些学问呢!比如关于这两个标志:(国家节水、校徽),你都知道什么?

  一个小小的标志竟然还有这么明确的含义啊,一看就知道有它节水这样一个主题。哦,原来每个标志都**了一定的含义。

  你们太了不起了,自己总结出了标志所具有的特点,(PPT)直观醒目、简洁明了,易识易记、主题明确、富于美感。其实设计者们在设计标志时就根据他们的特点进行设计的,这些也就是我们设计标志的标准(PPT)

  (二)设计的步骤:

  你们想不想做一名伟大的设计者?你想设计什么?你知道设计标志要先干什么再干什么吗?(设计步骤)第一步要干什么?(设计什么——选题)必须要有主题?(主题明确)第二步干什么?(怎么画?——构思)第三步干什么?(动手画——构图)第四步给标志涂色——着色。

  (三)学生设计标志,教师巡视指导。

  (四)展示作品:说说你的想法。

  同学们真是创意无限啊,自己动手设计出了各种标志,让我们为自己精彩的作品鼓鼓掌吧!关于标志还有很多值得研究的问题,比如标志的来历等,希望同学们,带着这种探究的精神,动脑思考勤于动手,课下继续去研究。

  四、板书设计:生活中的标志

  学生搜集的标志图片标志的分类分类的标志图片

《设计生活标志》教学设计2

  教材分析:

  本课是“设计”“应用”类的课程,目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志。并用在自己的校园内,用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力。

  目的要求:

  1、识别生活中的标志,了解有关标志的文化,初步学习标志的构思,设计要领。

  2、用剪对称形或用圆美造型的方法设计学校需要的标志。(也可用绘画等方法)

  教学重、难点:

  重点:识别标志,了解标志在生活中的作用,学习标志的创作设计方法。

  难点:设计的标志易识别、简洁、美观。

  教学活动的方式与方法:

  一、谈话引入:

  今天,老师给你们带来了一幅非常美丽的画,想看吗?请看大屏幕(出示课件一)这是我们常见的几种特定的生活标志。这节,我们就来学习设计生活标志。(板书课题)

  二、新授:

  1、出示图片并板书:

  特点

  图一颜色鲜艳

  造型美观

  师讲:看了这几幅图,我们知道了设计生活标志有两个特点:板书“颜色鲜艳、造型美观。以后,我们设计生活

  标志就按这二个特点来设计。

  师讲:设计生活标志,可以剪对称形、圆点或绘画等方法设计。这节我们来采用绘画的形式来设计。

  2、现在我们来欣赏几种生活标志。(出示课件)请看大屏幕。

  3、进行快速抢答,看下面几幅图表示什么?(出示课件)

  4、分四人一组设计“禁止吸烟”、“节约用水”的标志。

  5、同桌讨论设计:

  在我们校园可以设计哪些标志?

  注意:⑴你准备设计什么标志?

  ⑵怎样把你的样品装饰的美观。

  6、展示学生的作品。

  7、思考讨论

  在我们的生活中为什么要设计这么多的标志,没有,行吗?为什么?(板书:作用:识别指示、引导)

  三、小结:

  今天我们学习了设计生活中的标志,当你看到标志时,你知道应该怎么样做了吗?其实标志的知识很多,你可以用老师教你的方法分析标志,争取设计出更好、更漂亮的标志。

《设计生活标志》教学设计3

  教材分析:

  本课是“设计”“应用”类的课程,目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志。并用在自己的校园内,用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力。

  目的要求:

  1、识别生活中的标志,了解有关标志的文化,初步学习标志的构思,设计要领。

  2、用剪对称形或用圆美造型的方法设计学校需要的标志。(也可用绘画等方法)

  教学重、难点:

  重点:识别标志,了解标志在生活中的作用,学习标志的创作设计方法。

  难点:设计的标志易识别、简洁、美观。

  教学活动的方式与方法:

  一、谈话引入:

  今天,老师给你们带来了一幅非常美丽的画,想看吗?请看大屏幕(出示课件一)这是我们常见的几种特定的生活标志。这节,我们就来学习设计生活标志。(板书课题)

  二、新授:

  1、出示图片并板书:

  特点

  图一颜色鲜艳

  造型美观

  师讲:看了这几幅图,我们知道了设计生活标志有两个特点:板书“颜色鲜艳、造型美观。以后,我们设计生活

  标志就按这二个特点来设计。

  师讲:设计生活标志,可以剪对称形、圆点或绘画等方法设计。这节我们来采用绘画的.形式来设计。

  2、现在我们来欣赏几种生活标志。(出示课件)请看大屏幕。

  3、进行快速抢答,看下面几幅图表示什么?(出示课件)

  4、分四人一组设计“禁止吸烟”、“节约用水”的标志。

  5、同桌讨论设计:

  在我们校园可以设计哪些标志?

  注意:⑴你准备设计什么标志?

  ⑵怎样把你的样品装饰的美观。

  6、展示学生的作品。

  7、思考讨论

  在我们的生活中为什么要设计这么多的标志,没有,行吗?为什么?(板书:作用:识别指示、引导)

  三、小结:

  今天我们学习了设计生活中的标志,当你看到标志时,你知道应该怎么样做了吗?其实标志的知识很多,你可以用老师教你的方法分析标志,争取设计出更好、更漂亮的标志。

  四、练习:设计一幅生活标志。

  板书设计:

  设计生活标志

  特点作用

  颜色鲜艳识别指示

  造型美观引导


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展3)

——设计生活标志说课稿

设计生活标志说课稿1

各位专家、评委:

  大家好!

  今天我说课的内容是:《设计生活标志》是人美版第8册第4课的教学内容,是以生活标志为载体,让学生搜集生活中的常见标志,进而设计标志并能应用到生活中去的一节“设计。应用”课,在学生已具备了初步造型,设计,制作的能力上进行本节课的教学,有一定的知识技能准备,如画、撕、剪贴一些基本形,并会拼摆设色等。通过这一课的学习,不仅能激发学生主动设计生活标志的热情,设计、制作身边的标志,同时学生的联想概括能力,自主探究和合作学习的能力都会得到培养。

  根据对教学内容的理解和对学生实际情况了解,我确定了如下的教学目标。

  知识与技能:

  1、认知目标:识别生活中的标志,初步认识标志的作用,特点及分类;

  2、技能目标:初步尝试运用联想与概括的方法设计标志;

  过程与方法:

  1、学会在探究的过程中发现问题,解决问题;

  2、学生通过合作学习和自主探究的方法,提高设计应用能力。

  情感与价值观:

  通过对标志的识别、欣赏、研究,启发学生设计、创作生活中需要的标志,培养学生的实践能力和健康向上的情感,加深对生活的热爱。

  《义务教育课程标准实验教科书美术》以促进人格全面发展为出发点,以公民必备的美术知识与技能为基础,注意贴近同学们的学校生活、社会生活,力图做到富有情趣和启发性。同学们应自主、主动,合作探究、主动活泼地学习,自觉地培养创新精神和美术实践能力,通过学习美术提高生活质量。本节课,我对教材进行了二次开发,设计了“设计校园标志”这一活动,来提高学生学习的激情。始终以“设计校园标志”为主线,引导学生在发现问题——提出问题——探究问题——解决问题四个环节中达成教学目标。

  本着对发展学生个性和创造精神有利的原则我设计如下教学流程。

  一、创设情境,激发兴趣。

  开始上课时,我演示PPT中:武穴知名的商店、学校大门(注:已被遮挡了标志和名称的图片)让学生猜一猜是什么地方?学生都在努力猜想,可是想猜对很困难,接着向学生**:为什么这么难猜?有的学生说:这些地方有点像蒙面人。有的学生说没有名字等。在老师揭开神秘面纱时,很多学生都猜出来了。我提出疑问:“大家是根据什么能准确地猜出来的?”大部份学生回答:“认识到标志”。由此引出课题“设计生活标志”

  二、提出问题、探究新知

  环节一:设置任务

  同学们,你们还见到哪些标志?请你把课前搜集到的标志在小组里展示出来,进行比较,每组挑选两件粘在黑板上展示,同时,我也把搜集到的“武穴校园标志集锦”用PPT展示出来。让学生自主选择,在比较中发现问题。

  环节二:提出问题

  1、我们刚才看到的这些标志有什么作用?怎么分类?有的学生说:有识别作用,有的说:有指示作用,有的则说:有引导作用等等。

  2、“标志还有哪些特点?”有的学生说:醒目。有的学生说:简洁等等。

  环节三、探究问题

  我把学生分成六个小组,学生进行探究性学习,教师进行指导,寻求解决问题的办法。

  环节四、解决问题

  各小组组长汇报本组的总结,解决四个问题:

  1、标志的作用:警示、识别、引导、提示。

  2、标志的分类:商标、徽标、公共标志。

  3、标志特点:简洁、醒目、易懂、美观。

  4、设计方法:构思主意——铅笔起稿——修改整理——填充色彩——整理完成。

  三、合作学习,张扬个性

  在同学们的努力下,我们终于找到了标志的设计方法,我很高兴,现在我们以小组为单位开展活动。

  活动主题:“设计校园标志”展示交流会。

  活动要求:

  1、利用今天所学的设计知识,设计校园标志草图。

  2、学会修改、整理设计草图,要求简洁、醒目、易懂、美观。

  各小组进行标志设计、制作,教师巡回辅导学生出现的个别问题。

  以上环节的安排,意在让学生掌握标志设计方法的基础上,进行合作设计,以小组为单位制作校园某一处标志,在设计制作的过程中小组成员充分发挥各自的特点,为本组的校园标志设计的造型、色彩进一步体现标志的特点。培养了团队合作精神和思维的创造性,以及通过自己的艺术实践活动获得成功的心理感受,同时也张扬了他们的个性。

  四、作品展示、欣赏评价

  “设计校园标志”展示交流会现在正式开始:每个小组带着自己设计的作品与大家分享,学生一边展示一边介绍自己小组的设计意图和设计方法,用什么材料让作品进一步完美?分享作品后小组之间互相评价,并填写作品评价表。

  自评表:学生对自己的学习情况进行自我评价。

  课堂互评表:小组成员之间根据课堂表现互相评价。

  作品评价表:各小组对展示的作品进行相互评价。

  根据评价课后各小组继续完善自己的作品。

  我高兴地说:你们的作品简介、醒目、易懂,太美了!让大家看到我们的校园又增添了新的标志。今天“设计校园标志”展示交流会圆满成功,你们为我们的学校树立了新形象,我们全体师生感谢你!

  这就是本节课学生的作品,学生不仅掌握了标志的设计方法,还能运用标志的分类及特点,初步设计制作校园标志。

  “作品展示,欣赏评价”这一环节为学生提供了展示交流的*台,让他们在展示评价中互相取长补短,共同提高,从而做到更好。既培养了学生的审美情趣,同时又加深了学校的热爱。

  刚才给大家呈现的是我第四次课堂上的主要环节。第一次、第二次试讲中没有对教材进行整合,学生在学习中感觉各类标志太多,并且好多还不熟悉,因此,设计内容泛泛无边,设计处于盲目状态。第三次试讲中采用了“设计身边的标志”这一活动为主线进行教学,对学生搜集标志的范围进行缩小,搜集的标志也是大家耳熟能详的,**提高了学生学习的兴奋点。但又出现了新的问题,设计的标志还不完全适合标志特点。而在第四次课堂上很巧妙的避开了这些不足之处,很好的体现了以下三个优势:

  一、学生自主探究学习,体现了课堂学习的开放性。“学生所真正需要的并不在知识本身,而是自己寻找学习方法”,课堂里始终以“设计校园标志”为主线,在发现问题——提出问题——探究问题——解决问题四个环节中让学生自主探究、小组合作学习,教师引导,从而完成知识的学习。很好地体现了学生的主体地位,充分发挥了教师的主导作用。

  二、学习的目标更明确,更贴近学生生活,更能激发学生兴趣,很好的落实了“设计。应用”课程的要求。

  三、学生在活动中学习,实现了课堂的实效性。“一个苹果跟一个苹果交换,得到是一个;一个思想跟一个思想交换,得到的是两个,甚至更多。”“设计校园标志”展示交流会,使学生之间能相互合作,充分发挥自身及其同伴的学习优势。作品交流后及时互相评价,让学生能充分认识到自己的不足和迅速吸取别人的长处,促进后进生向优生学习,提高课堂效率。

  通过这一系列的设计把教师的角色由传统的“知识传授者”转变成“设计者、知道这、**者、帮助者”,让学生在学习中最终掌握运用标志设计知识解决生活中的标志设计。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展4)

——小学美术课的教案设计5篇

小学美术课的教案设计1

  教学目标:

  1.引导学生认识各种美术工具和材料。

  2.引导学生用不同的美术工具和材料,大胆、**的表达自己的各种想法。 3.引导学生在认识美术工具和材料中对美术课产生兴趣

  教材简析:本课是引导学生初识美术工具和材料,可让学生尝试使用一下,或看一看、摸一摸各种绘画的效果。教师要准备好各种形式的美术作品供学生欣赏。 教学重、难点:通过活动引导学生对美术创造产生浓厚的兴趣。

  课前准备:

  (1)教师准备蜡笔、水笔、钢笔、毛笔、油画笔、水彩颜料、橡皮泥、、陶土、剪刀、图画纸、宣纸等美术工具和颜料。

  (2)教师准备一些可用来绘画、雕刻、拓印、拼贴、编织的自然材料和人造材料。

  (3)教师搜集由各种工具和材料制作的美术作品(*画、水彩画、版画、雕塑、剪纸、素描等)

  教学活动设计:

  (1)引导阶段:

  教师在课前利用旧衣服自制一挎包,放入各种美术材料和工具。上课时让学生上来抽奖:抽出一样来让其他人说说这是什么东西?是干什么用的?引起学生好奇心,激发他们的学习兴趣。

  都掏出来后,教师选几样常用材料当场操作、示范。并出示不同材料所作的美术作品,让学生看一看、摸一摸、比一比、了解不同材料的性能及特点和不同的表现效果。

  (2)发展阶段

  鼓励学生学用自己感兴趣的工具和材料进行创作,以体会工具和材料的性能。

  在进行创作的过程中,尽量鼓励学生大胆、**的表现,使学生对美术课产生兴趣。

  (3)收拾与整理;

  作业完成后,应督促学生收拾工具和材料,整理桌面,保持教室环境的卫生、整洁。 课后拓展:

  寻找自己家中或周围可用来绘画、粘贴、拓印、拼贴编织的各种自然材料和人造材料进行尝试性的美术创作。

  教学评价:

  (1)是否认识一些主要的美术工具材料。

  (2)能否大胆运用美术工具材料,**表达自己的想法。

  (3)是否对美术课产生兴趣。

  札记:

  在展示每一种美术工具材料后,我都出示一张用此工具材料做的画让学生看看、摸摸,加深他们对这种工具材料的了解,学生看得很投入,在练习中能够大胆的画出第一笔。

小学美术课的教案设计2

  教学目标:

  1、引导学生运用不同的点与线,**表达自己想象中的画面,体验绘画与创造的乐趣。

  2、引导学生把生活中常见的建筑、人物、字母及各种自然物体,用点、线、面概括成的形态进行重新组合,绘制成非具象的画面效果,产生丰富的想象空间。

  教材简析:

  本课是让学生初步感受点、线、面的关系,但不要讲定义,只引导学生具有用点线面造型的意识,边画边说,引导学生感受点和线能组合成不同的图形。

  教学重、难点:如何引导学生在实践中运用点线面作画。

  教学准备:

  (1)师生课上要使用的:蜡笔、水笔、色彩纸。

  (2)供学生欣赏的相关计算机图像、*画资料。《康定斯基作品选》。

  教学活动过程;

  (1)引导阶段:

  1、欣赏《康定斯基作品选》、计算机图像资料和*画资料中各种由点、线组成的画面。引导学生打破常规的具象描写思维模式,用点线**表现自己对事物的感受、从中感受到绘画与创作的乐趣。

  2、通过欣赏引导学生用比一比、说一说等方法了解线的粗细、点的大小、色彩的变化、画面的节奏以及其协调性。

  3、出示各种常见的线材料,请学生说一说他们的名字、比一比他们的相同点和不同点(相同点:形状细长。不同点:材料不同、有的直、有的弯、有粗有细、颜色不同。)

  4、线材料变成点材料:教师把纸条揉成团、把纸条、绒线和绳子剪成小段或碎片。引导学生观察他们的形状都发生了什么变化。引申:再将点材料拼摆成线材料。

  (2)发展阶段:

  1、体验用不同的笔画成不同的点和线;

  2、采用单线、涂色及剪贴等形式来表现自己对事物的感受。

  3、鼓励学生选择各种点线面组成新的画面。利用手中的各种工具试着绘制一至两张与众不同的画面。

  课后拓展:尝试在同一内容中用单线、涂色及剪贴各种不同形式表现物体形象、体会不同的画面效果。

  教学评价:

  1、能否用点线大胆组合成一张完整的画面。

  2、能否用其中一种形式**表现自己的所见所闻。

  3、能否与同学交流自己画面所表达的意图。

  札记:本课在演示点和线的关系时我利用了一个简单的教具:在一张蓝色KT板上并排扎上三个彩色长头图钉,问学生:“这是什么?”“三个点”然后我在这三个图钉之间又扎**许多图钉,“呀,变成一条线了。”接着我在板上随意的扎上一些图钉,请学生用毛线把它们连接起来,“哇,三角形!”“太阳!”“五星!”??孩子们再在欢快的游戏中了解到了“点多了可以连成线”。我又鼓励学生用图钉扎出各种图形,他们在摆的过程中,由于材料的限制自然的考虑到了有疏有密,我趁机鼓励他们在画画时也要表现出疏密关系。利用了这间小小的教具,让我少费了许多口舌,也使课堂上师生的互动性学习气氛更加活跃。

小学美术课的教案设计3

  教学目标:

  1、用一组较有方向性的线条来表现雨滴。

  2、回忆雨中人、事物的特征,并将他们表现出来。

  教材简析:本课其实是在上一

  节基础上进一步表现线条,(不规则的点线练习)采用什么材料均可。

  教学重难点:感受并用不同工具材料表现淅沥的小雨。

  课前准备:

  (1)教师要提前布置任务,让学生观察雨中人物、景物、动物的特征。

  (2)教师、学生共同准备一些雨具展示在教室中。

  (3)教师搜集一些有关雨景的照片、录像。

  教学活动过程:

  (1)引导阶段:

  教师引导学生回忆、讨论并交流雨中实物与*时不一样的地方:在雨中,人们是什么样子的,小动物怎么样了,树木、花草有没有变化,汽车开过积水的路面会出现怎样的景象?

  用喷壶向打开的雨伞上洒水,引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子;向装有水的水盆里洒水,引导学生看雨滴在水里的样子;向花盆里洒水,看泥土淋雨后颜色的变化。

  鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。教师在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。

  (2)发展阶段:

  建议学生将向要表现的主体画在画面的显著位置,而且要画的大一些,然后再添加与主体有关的背景。添加背景时,教师出示范作并示范如何“被遮掉一部分”的方法表现物体的前后关系。如:雨伞将人头遮住一部分。

  鼓励学生将画面自认为最满意的部分或自认为最重要的部分涂色,鼓励有能力的学生用彩纸剪贴、色纸画等形式表现画面。

  课后拓展:

  鼓励学生回家尝试在深色的纸上用银色中性笔画出雨滴的样子,或用珠子串成串,拴在伞边上,转动伞,感受下雨的情景。

  教学评价:

  1、是否表现出了下雨的主题。

  2、是否从与众不同的角度来表现雨景。

  3、能否说自己的创作意图。

  札记:在引导学生回忆下雨时人们的反应时,我请一位学生上来学学下雨刮风时的各种声音,另一位学生拿着雨伞配合着声音表演风雨中行走的困难。学生们表演得非常逼真,其他学生通过观看,发现了在雨中走路的样子与*时的不同之处,在绘画时自觉地将之表现了出来。回忆以往教学时教师反复强调,学生却不能准确表现人物动态的情况,我深切体会到了教学方式、方法**带来的好处。

小学美术课的教案设计4

  一、教学目标设计:

  1、引导学生观察叶子的形态、颜色与纹样,从而感受它们的美,并且用简单的话表达自己的感受。

  2、引导常常操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

  3、引导学生小组合作画画,完成一幅画。

  二、教学对象分析

  学生已经掌握了上网浏览的能力,一定的文字处理能力。互联网丰富的信息资源以及超文本结构特别适合于学生,为学生创设一个优美的学习环境,能有效地激发学生的学习动机和创造性。

  三、教学策略及教法设计

  1、教学策略:通过视频、文字、图片等,创设情境,渲染气氛,使学生感受到叶子的美。

  2、赏识成功:通过学生与教师,学生与计算机,学生与学生之间多向交互,让学生自主学习成果,激励学生的创造欲望,促进了学生自信心、自我意识的形成。

  四、教学过程与分析

  一、导入

  1、看视频,图片引入新课秋叶。

  2、教师**:你了解叶子吗,叶子的颜色,形态,结构如何?

  二、新授

  1、教师让学生网页,自己解决以上的总是,并形成自己的观点。

  2、在网页上发表自己的意见和见解。

  3、教师在网上回答学生的问题。

  4、叶子形状的分类小测验,前五名奖励。

  5、依据学习的内容,绘画叶画

  (1) 教师让学生欣赏网页上的叶画。

  (2) 教师演示一遍自己绘制。

  (3) 对教师作品点评。

  (4) 学生自己绘制。

  6、同学间互相欣赏各自绘画的叶画

  (1) 学生分小组合作绘画

  (2) 学生点评

  三、教师总结

  1、你有哪些感受?

  2、课后继续完善叶画图。

  儿童的思维来自对世界的好奇人。网络的视频播放形象逼真,生动直观,新颖鲜活,为学生提供多样化的外部刺激,具有丰富的感觉性,激起学生情感反应,使学生入情入境,感受到叶子的美和神奇。

  学生是学习的主体,计算机是学生进行自主探究的工具。运用网络,学生获取大量有关叶子的知识,加工和组合,初步构建新的认知结构。让学生感受大自然的神奇,叶子形状的多种多样。

  展示是最好的学习,为了展示,学生会以自己最大的负责的精神完成自己的作品。同时发布自己的学习成果,使自己的成果得到大家的承认,可以及时享受学***的快乐,从而激发人的创造力。任何一个学生都可以在网上找到发布自己成果的一片天地,这为学生的个性特长和创造力的养成提供了广阔的天地。

小学美术课的教案设计5

  教学目标

  1、对*面手形变化的想像。

  2、在*面的基础上对于立体手形的再创造。

  3、通过学习美化再造小手,使学生们认识和创作生活之美,艺术之美,培养艺术想象力,鉴赏力和创新思维。

  重点、难点

  学习设计、美化小手,使学生们认识和创作生活之美,艺术之美。形象设计、情趣构思以及对绘制的理解和掌握。

  课前准备

  学生作品若干件、磁带一盒、彩笔。

  教 学 过 程 (内容、方法、**)

  一、**教学:

  检查学生用具,师生行礼、上课。

  通过对自然常识的**,情景绘画作品的展现与讲解激发学生对本课的兴趣(播放与新课内容有关的儿童音乐)。

  进行手影游戏

  在游戏的基础上,进行*面手形的造型想像。

  作为表现和造型课,可有部分学生利用立体手的造型直接在手上用树叶或笔绘。

  猜猜它们是谁?

  你知道它们是用什么做的吗?

  在作品完成后可以进行有趣的手偶表演。

  也可直接采用手印再添画

  二、通过图例启发学生,使同学们融入一种轻松、**的艺术情景中,深入浅出地了解设计方法和一些简单的思维步骤。

  通过讲一步欣赏优秀作品,调动学生的艺术想象力,培养他伞兵 构思,启发他们设计绘制出形式多样的小手。

  表现形式①色块;②单一形象化;③有趣的情景。

  画、剪手形将自己的左手放在事先选好的纸片上用笔从手腕外侧顺着手的外缘画出手形,稍加修整。

  设计、绘制:启发学生进行艺术想象,选择一种设计方法(绘画或剪贴)来进行。内容不拘一格,如自己喜欢的花草、人物、动物、数学等各种图案。

  三、作业要求

  (1)设计出自己所喜欢的,不同于课本和范画的美丽的图形。

  (2)精心绘制,注意形象的设置和颜色的选择搭配。

  四、学生绘制、教师辅导。(播放情景音乐)

  五、课堂小结

  请部分学生展示自己的作品,选出优秀的作品贴在教学图上,师 生一起评价,从而培养学生的艺术鉴赏力。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展5)

——美术课堂教学设计5篇

美术课堂教学设计1

  教学目标:

  1、引导学生了解光与美术的关系。

  2、指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品,并利用光的照射,进行展示。

  3、通过活动,让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。

  教学重、难点:

  欣赏、了解光与美术的关系。

  用纸或其他材料制作作品。

  用不同颜色的人造光照射作品,进行展示。

  教学准备:

  请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。

  教学过程:

  一、感受光的魅力:

  请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。

  让一个学生用一些卡通形象编讲故事,几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片,或者简单构出画面,另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。

  引导学生进入到了学习状态,认真地听故事,然后对构图不够合理的大胆提出建议。

  教师引导:象不像舞台上表演卡通片?比单纯的画面效果好多了是吧?

  请学生提出自己的建议,如:“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光,更符合故事情节的气氛。”“光从卡通形象的下面往上照,才能有恐怖的效果。”

  在热烈的讨论中,使学生真正感受到光的魅力,兴趣被调动起来。

  二、了解光的魅力:

  教师再趁热打铁,引导学生欣赏大师的作品,学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。

  教师可先让学生欣赏、了解不同光照射下,美术作品会产生不同的效果。如,白天太阳光下的建筑,晚上在灯光照射下的建筑;雕塑作品在不同光线下的不同效果。甚至也可以利用画室里的石膏像,在不同光线照射下的不同效果,让学生了解美术作品与光的密切关系。除此之外,还可以列举电影、幻灯、投影片、皮影等艺术,来说明艺术与光之间的相互关系,以此激发学生对光的兴趣。

  三、探究光的魅力:

  在制作作品前,先让学生通过分组实验总结出:表面光滑的物体与粗糙的物体,不同材质的物体,在光的照射下,也会产生不同的效果。

  四、布置下一次需要的材料。

  布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品,下次利用光的照射,进行展示。

美术课堂教学设计2

  一、设计思路

  (1)本课从选择学生熟悉的板报为切入口,把板报的设计、制作、欣赏、评说等知识元素和能力培养综合起来,激发学生对设计艺术的兴趣与探究,培养学生的审美情趣、设计能力、创新能力,以此形成在设计艺术方面基本的美术素养。

  教材第14页介绍《钱江晚报》,通过观察它的作用、结构、比例、编排方式、色彩,可以了解*面设计,认识设计中体现的形式和规律。第15—16页介绍了四种常见的字体、书写方法、各种不同的变形美术字体。第16—17页介绍了刊头设计的范例、六种标题编排的方法。第17—18页介绍了两种不同的版面编排方法。第19页介绍了编排设计在板报中的重要性以及提供四种编排的样式给学生作业时参考。

  (2)本单元分三课时:第一课时,学习美术字以及刊头设计和标题编排,为第二、三课时的练习铺垫;第二课时,完成版面编排,以及铅笔底稿;第三课时,完成色彩稿。

  注重直观性教学,注重与学生的实际经验相结合,通过学生的设计练习,提高学生**思考、创造性地处理综合信息的能力,大胆、**地把所想所感的事物表达出来,体验设计制作活动的乐趣。

  二、教材分析

  本单元位于浙教版初中一年级美术13册第三单元的内容,它是学生第一次学习设计课,了解字体的书写方法、标题编排、版面编排以及其重要性。也为第五单元《迎接新的一年》的设计与编排打下必要的基础。“有人的地方就有生活,有生活的地方就有美”,“艺术源于生活”。因此,本单元主要使学生通过体验生活的细节,了解板报的特点与设计方法。

  三、学情分析

  学生之间的差异是客观存在的,教师只有全面地了解学生的情况,才可能结合实际,有的方矢。本次教学设计针对的是某农村初中一年级的学生,由于地处偏僻,因此他们的学习基础较弱,对报纸与板报的设计了解甚少,但是他们的学习兴趣浓厚且求知欲强。在以往的学习过程中,他们没有学习过类似的设计课,对于本节课存在陌生感。并且处于青春期的他们仍以感性思维为主,抽象思维和逻辑推理能力都还比较欠缺,需要教师的引导。

  四、教学目标

  【知识与技能目标】

  了解板报设计的基础知识,初步掌握字体设计、版面编排的基础方法。

  【过程与方法目标】

  通过本单元的学习,提高学生处理信息资源、**思考、抓住关键、创造性表达的能力,学以致用。

  【情感态度与价值观目标】

  培养学生热爱美术、热爱生活的美好情感。

  五、教学重难点

  教学重点:掌握字体的设计与版面编排的基本方法。

  教学难点:选择一种版面编排的形式,确立主题,收集相关素材,设计一幅有创意、有美感、有思想板报。

  六、教学方法

  情景导入法、探究研讨法、多**辅助法。

  七、教学过程

  (一)创设情景,表达感受

  教师:展示一张常见的报纸,**:报纸设计包含哪些内容?你认为在编排中应注意什么?

  学生:**发言。

  教师总结板报设计包含的内容:字体、刊头和标题的设计、编排等。

  板书:板书设计

  (二)传授方法,激发创意

  (1)教师**:写美术字时应注意什么?如何进行刊头设计?标题编排怎样才能做得漂亮?结合课本的范例,学生讨论。

  (2)教师总结:隶书体:*整美观,活泼大方,蚕头燕尾。楷体:从字势看,隶书是向外扩散的,而楷书则是向内集中的。宋体:与楷书笔形相似,结构方正匀称,后来人们把它刻成书版印成书籍,成为一种规范的印刷体,横细竖粗。黑体:粗壮醒目、简洁明快。总体看,黑体所有笔画粗细均等。

  (3)教师在黑板上示范各种字体的书写方法。学生练习。

  (4)刊头设计与标题编排。

  ①刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。标题的位置、字体、大小、形状、方向的处理,直接关系到整个版面的视觉效果。

  学生思考:如果标题的位置、字体、大小、形状、方向改变,会产生怎样的变化?

  ②刊头和标题的内容要和板报的主题思想一致,可以采用纯文字或文字与装饰纹样相结合构成的形式。③出示多种图片,开拓学生视野。

  (三)布置作业,尝试设计

  (1)提出作业的主题:以“我最喜爱的卡通形象”为内容,设计一个板报刊头,要求具有个性、活泼、色彩明快、简洁。

  (2)提供创作的建议:注重与自己的实际经验相结合,**思考,结合板报刊头设计的知识,大胆、**地把所想所感的事物表达出来,尽量做到与众不同。

  (1)小组内展示作业,互评作业。

  (2)选出典型作业,全班欣赏评述,教师小结。

  提供评价建议:①作品是否大胆、**地表现出自己的感受;②作品是否有创意,与众不同;③作品的造型与色彩的表现是否****等。

美术课堂教学设计3

  教学目标:

  1、用一组较有方向性的线条来表现雨滴。

  2、回忆雨中人、事物的特征,并将他们表现出来。

  教材简析:

  本课其实是在上一节基础上进一步表现线条,(不规则的点线练习)采用什么材料均可。

  教学难点:

  感受并用不同工具材料表现淅沥的小雨。

  课前准备:

  (1)教师要提前布置任务,让学生观察雨中人物、景物、动物的特征。

  (2)教师、学生共同准备一些雨具展示在教室中。

  (3)教师搜集一些有关雨景的照片、录像。

  教学活动过程:

  (1)教师引导学生回忆、讨论并交流雨中实物与*时不一样的地方:在雨中,人们是什么样子的,小动物怎么样了,树木、花草有没有变化,汽车开过积水的路面会出现怎样的景象?

  用喷壶向打开的雨伞上洒水,引导学生听雨声、观察雨水顺着伞流下的样子;向装有水的水盆里洒水,引导学生看雨滴在水里的样子;向花盆里洒水,看泥土淋雨后颜色的变化。鼓励学生说出自己观察到的与众不同的雨景特征。教师在适当时机出示相应图片、录像对学生进行启发。

  (2)建议学生将向要表现的主体画在画面的显著位置,而且要画的大一些,然后再添加与主体有关的背景。添加背景时,教师出示范作并示范如何“被遮掉一部分”的方法表现物体的前后关系。如:雨伞将人头遮住一部分。鼓励学生将画面自认为最满意的部分或自认为最重要的部分涂色,鼓励有能力的学生用彩纸剪贴、色纸画等形式表现画面。

美术课堂教学设计4

  教学目标:

  1、 培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。

  2、 培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。

  3、 利用学习过的绘画表现形式,去表现有人和动物的风景。

  教材分析:

  本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境,爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式,来表现有人和动物的风景。

  教学准备:

  绘画工具和材料。

  教学过程:

  一、**教学

  检查学习用品,师生问好。

  二、导入新课

  同学们,今天咱们和大家一起学习第***课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢,我们在生活中要爱护大自然,更要保护我们身边的动物。

  三、讲授新课

  首先和大家复习一下前节课学习的内容:

  同学们以前都学习过写生吧?那么什么叫写生?哪位学生说一说?(写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。)回答的很好, 有的同学又要问了画什么呢?画风景写生。

  城市和乡村都有美丽的景色。一块草地,一片树林,一道河湾,一条小径都可以吸引**的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。

  在画画的时候,分一分疏密,分一分主次,分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物,提炼概括成一个整体,在有限的空间里,渲染出情调和气氛。

  1、 欣赏书中的例图,体会怎样从*凡景物中去发现美。

  2、 学习建议:可以用水粉颜料画一幅风景写生,注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒,彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。

  3、 教师讲解写生风景的步骤及方法。

  (一)带领学生观察风景。

  (二)用铅笔勾形,注意透视和比例关系。

  (三)进行图色,注意色彩的搭配。

  (四)学生进行创作,教师巡回指导。

  四、作业展评。

  将学生的作业进行展示,评出优秀作业。

  五、总结谈话。

美术课堂教学设计5

  活动目标:

  1、 学习用油画棒与水粉相结合的作画方法表现小**。

  2、 增加对绘画活动的兴趣。

  活动准备:

  1、 范画一张(上面有用白色油画棒画的**)。

  2、 油画棒,各色水粉颜料,水粉笔,白纸,废旧报纸。

  3、 自制魔术棒一支(在水粉笔的另一头贴上一颗星星)

  活动过程:

  (一)以变魔术的形式引题激趣。

  教师手持魔术棒说:你们好!我是魔术师,今天我要给你们变一个好玩的魔术。

  出示范画:看,这是一张白纸上面什么也没有,对不对?现在,我要马上把它变成一幅漂亮的图画,你们相不相信?你们想让我变出什么画呢?(请个别幼儿猜一猜。)

  我到底能变出什么呢?好,魔术马上开始。将范画贴在黑板上说:变变变!(迅速将颜料刷到范画上,“变”出**)你们说,我变出什么呀?(**)你们想不想也来当魔术师变出可爱的小**呀?我们一起来学吧。

  (二)教师请幼儿仔细观察小**,并示范画**。

  观察小**:小**长什么样?它由哪几部分组成?(幼儿回答)

  师幼共同小结:小**由头、胸、腹组成,头上长着一对触角,一双眼睛和嘴巴,身体上长着六条腿。下面我们就来“变”小**。

  我们选一支白色的油画棒,在纸上画小**。

  交代作画步骤:园园的头——园园的身体比头小一点——水滴形的尾巴——画上触角、眼睛、嘴和六条腿——再添画景物——刷颜料(方法:横着刷或竖着刷)

  (三)幼儿练习,教师指导。

  1、 鼓励幼儿大胆作画。

  2、 鼓励幼儿添画喜欢的景物,使画面更加丰富。

  3、 鼓励幼儿挑选自己喜欢的背景色刷上去,注意方法。

  4、 鼓励画得快的小朋友说说小**的故事。

  (四)幼儿相互欣赏,评价。

  结束语:我们回去把这个魔术教给其他小朋友玩好吗?


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展6)

——美术《欣赏》课教学设计3篇

美术《欣赏》课教学设计1

  一、设计意图

  色彩是美术作品的基本要素之一,在幼儿美术中占有重要位置。中班的孩子虽然已认识并能辨别颜色,但他们在美术活动中常并不理会颜色,作品的色彩大都单调,换色较少。中班的孩子自我意识还较强,在绘画过程中会表现出特别偏爱的颜色,时常使作品色彩杂乱和不协调,因此根据本班幼儿的实际情况,把色彩作为本次美术活动的内容,选择了美术欣赏活动《奇妙的冷暖色》,以幼儿生活中熟悉常见的太阳为切入点,试图帮助幼儿更好的感受、理解认识冷暖色,从而充分激发幼儿的对色彩的兴趣。

  二、活动目标:

  1、了解冷暖色系的特点,体验冷暖色带给人的不同感受。

  2、尝试以暖色为主想象创作一幅画。

  3、提高运用色彩的能力,体验色彩创作的乐趣

  三、活动重点:

  认识冷暖色, 感知色彩的冷暖,体验冷暖色带给人的不同感受。。

  四、活动难点:

  尝试以暖色为主想象创作一幅画。

  五、活动准备:

  暖**卡、冷**卡若干、课件图片、蜡笔、图画纸若干、冷暖色的家(纸箱两个:上贴太阳和雪花各一)

  六、活动过程:

  一)出示课件,引导幼儿观察课件:

  1、今天老师带来了一幅画,大家看看画得是什么?太阳是什么颜色的?太阳照在我们的身上有什么感觉?引导幼儿用动作或词语表达。

  师小结:这幅画用红、橙、黄色来表现太阳,看了以后让我们觉得很温暖。

  2 、现在请小朋友看看这幅画(冬天的景象):画的是什么时候?图上有什么颜色?看了这幅画后你觉得怎样?

  师小结:这幅画用白、蓝、绿色来表现冬天,看了以后让我们觉得比较冷、比较安静。

  二)出示图形课件:

  1、出示暖**形,这些图形是什么颜色?看了这些颜色后你感觉怎么样?

  师小结:这些红色、黄色、橙色如同太阳给我们的感觉一样是温暖的,给我们带来新的温暖、希望,它们属于暖色。

  2、出示冷**形,这些图形是什么颜色?看了这些颜色后你感觉怎么样?

  师小结:蓝色、绿色、紫色好像冬天给我们的感觉一样比较冷、比较安静,它们都属于冷色。

  三)引导幼儿对比图案相同、颜色不同的两幅画(课件):

  我们画画时经常用到冷色和暖色,用的颜色不同给人们的感觉也会不同,接下来我们一起来看看着两幅图:这两幅画一样吗?有什么不同?看了后感觉怎么样?

  师小结:这幅画以蓝色为主,蓝色属于冷色,所以给我们的感觉比较冷,另一幅画以橙色为主,橙色属于暖色,所以给我们的感觉比较温暖。

  四)引导幼儿欣赏名画:

  1、引导幼儿欣赏暖色调的名画:这些画用了那些颜色?看了后感觉怎样?

  (这些画主要以红色、黄色、橙色为主,这些颜色都属于暖色,我们也说它们属于暖色调的画,所以我们看了这些画觉得很温暖。

  2、引导幼儿欣赏冷色调的名画:这些画用了那些颜色?看了后感觉怎样?

  (这些画主要以蓝色、绿色、紫色为主,这些颜色都属于冷色,我们也说它们属于冷色调的画,所以我们看了这些画觉得比较冷。

  五)游戏《找家》

  要求:将颜色分别放到自己的家中。(分冷、暖色)

  刚才我们认识了暖色和冷色,现在我们来玩一个游戏,小朋友的篮子了有一些卡片,大家看看它们是什么颜色,然后帮它们找家,把属于暖色的卡片送到贴了太阳的房子里,把属于冷色的卡片送到贴了雪花的房子里,看看谁送的又快又对。

  游戏后集中幼儿,教师小结:我们来看看小朋友送对了吗?这是什么颜色?它属于暖色还是冷色?

  六)活动延伸:画太阳

  1、今天我们认识了暖色和冷色,也看了很多暖色调的画,我们一起来学习用这些暖色画一幅温暖的太阳,小朋友要想一想用什么颜色才能让太阳更温暖。

  要求:

  1)用暖色来涂颜色

  2)太阳可以是变化的,光芒可用直线、曲线、光环火焰等

  2、幼儿作画,教师巡回辅导

  3、展示幼儿作品:谁来介绍一下你的作品,你用了哪些颜色?你画的太阳给人什么样的感觉?

  七、活动反思:

  为了更好的解决幼儿色彩运用上的习惯,我设计了本活动,在活动中,我主要通过五个环节来引导幼儿感知、欣赏。首先是引导幼儿欣赏两幅作品,让幼儿对两幅画中的主色调有较清楚地认识,接着引导幼儿认识冷暖色。为了解决本活动的重难点,我引导幼儿对图案相同、颜色不同的两幅画进行欣赏,在两种截然不同的色彩对比中,孩子们感受到了冷暖色对画面的作用。绘画作品的欣赏分析是很重要的,所以课件中选用了大量凡高、莫奈的画作供幼儿欣赏。在欣赏了大量不同色调的作品后,我根据幼儿喜爱游戏的特点,创设了游戏“颜色宝宝找家”,在游戏中,孩子们很快就能区分颜色所属的色调。最后,我引导幼儿用暖色来画一幅《温暖的太阳》,引导幼儿学以致用。通过层层深入的环节,孩子们对冷暖色有了初步的认识。在作品中,孩子们能用暖色调表现太阳,通过此次活动,孩子们进一步提高了色彩运用的技能,学会了在作品中用色彩表达各种不同情感的方法。

  当然,色彩的运用并不是一次活动就可以教会的,在今后的美术活动中,我们应不断渗透于日常的教学中,只有这样,才能引导幼儿绘画出更加丰富的作品。(幼教教研室谢琳责编)

美术《欣赏》课教学设计2

  活动目标:

  1、欣赏图片,观察星星、月亮的形状和色彩的变化,感受色彩强烈对比的美

  2、学习选择鲜艳的色彩表现星空的灿烂,感受色彩涂抹带来的快乐

  3、尝试与同伴共同使用绘画材料,共享操作空间

  活动准备:

  1、图片"星空"

  2、画纸每组一张,蜡笔每组一盒

  活动过程:

  一、引导幼儿观察、欣赏图片问题导入,师:"小朋友们,你们观察过晚上的天空吗?晚上的天空上有什么呢?"

  1、师:"有个叫梵高的老爷爷喜欢看晚上的天空,还很喜欢画晚上的天空,我们一起来看看梵高老爷爷的画吧!""美吗?你觉得它美在哪儿?你看到了什么?"

  2、师:"那画上什么最亮呢?

  二、引导幼儿从颜色、线条上欣赏作品

  1、从颜色上观察作品师:"这幅画上有哪些颜色呢?什么颜色用的最多?你看到这些颜色有什么感觉?

  梵高老爷爷用了深蓝色、蓝色、黄色等,色彩很美,对比也很强烈,给人很不安、害怕的感觉。

  2、从线条上观察作品师:"这幅画里有哪些线条呢?哪儿用了波浪线呢?还有一圈一圈的像什么?"

  三、引导幼儿整体感受作品师:"你看了这幅画,有什么感觉?"小结:星星和月亮好像被旋涡围住了,大树像火苗一样向上旋转着上升,表达了自己紧张、忧郁、难过的感情。

  四、 合作完成作品,创作星空。

  师:"刚才我们欣赏了梵高老爷爷画的星空,接下来我也请小朋友们来画画你想象中的星空

  1、小组合作的方法师:"老师今天给每组小朋友准备了一张画纸,这么多小朋友怎么在一张纸上画画呢?人多怎么办呢?

  师:"对了,找空的地方画,一组的小朋友一起来完成这幅画,看看哪一组的星空最美。"

  五、作品展示、交流分享师带领幼儿展示每组小朋友的作品并请个别幼儿说说画中有什么。

美术《欣赏》课教学设计3

  教材分析

  《星夜》是梵高的一幅**作,画家用了夸张的手法,通过色彩的对比、流动的线条(波浪线、螺旋线)生动地描绘了星夜蓝色的夜幕下,星月灿烂,彩云翻滚,大树卷曲旋转着向上升,让人感到生命的运动,宇宙的不停运转。整个画面倾泻着画家渴望生活的满腔热血,洋溢着画家激荡而顽强的生命力,是梵高强烈的思想感情的自然流露,同时也带有某种非理性的成分。

  活动目标

  1、欣赏作品,感知画面中笔触、色彩、形象所传达出来的感情和思想,并能用语言进行表述

  2、创作“有星星的夜晚”,尝试在绘画中表达自己的情感

  活动准备

  1、图片“星夜”、梵高的自画像

  2、幼儿人手一张画纸和笔

  活动实录

  1、直接导入

  小朋友,今天老师带来了一幅画,我们一起来欣赏一下吧!

  2、欣赏作品

  (1)引导幼儿观察、描述画面

  老师:小朋友,请仔细看一看,画面上画了什么?

  幼儿1:我看到了龙卷风、房子、星星、月亮、火、树、大海……

  幼儿2:我看到了洪水涌过来了……

  幼儿3:我觉得天空在翻滚了……

  (2)引导幼儿从颜色上欣赏、讨论

  老师:这幅画用了哪些颜色?

  幼儿:有黑的、灰的、黄的、蓝的……

  老师:什么颜色用得多些?(黑的、深蓝的、紫的)这些是灰暗色还是明亮色?(灰暗色)

  老师:它们在一起对比强烈吗?你有什么感觉?

  幼儿:对比强烈,心里有点不开心……

  教师小结:画家用了深蓝色、紫色和黄色,色彩鲜明,对比非常强烈,给人一种不安的感觉。

  (3)引导幼儿从线条上欣赏、讨论

  老师:这幅作品中画家用了哪些线条?

  幼儿:用了波浪线、螺旋线……

  老师:哪些地方用了波浪线?给你什么感觉?

  幼儿:树用了波浪线,好像向上长一样。(请幼儿学一学)

  幼儿:天空用了波浪线,我觉得云在滚动……

  老师:画家在什么地方用了螺旋线?

  幼儿:星星和月亮周围用了螺旋线……

  老师:你有什么感觉?(好像包住了)星星和月亮被紧紧地包住了,那是什么感觉?(肯定很难受)

  请小朋友相互紧紧地抱住,感受难过。

  (4)引导幼儿整体感受。

  老师:你看了这幅作品,有什么感觉?

  幼儿:很难过、恐惧……

  教师小结:星星和月亮好像被旋涡围住了,大树像火苗一样向上旋转着上升,蓝颜色、紫颜色和黄颜色对比强烈,画家用这些颜色和形象表达了自己紧张、忧郁、难过的感情。

  (5)请幼儿为这幅画起个名字。

  老师:谁来为这幅画起个名字?

  幼儿:星星和月亮、害怕的夜晚、恐怖的天空……

  3、欣赏梵高自画像,了解凡高的生*

  4、讨论

  老师:我们看到的有星星和月亮的夜空是什么样的?心情怎样?

  5、创作“有星星的夜晚”

  活动反思

  本节活动中,幼儿参与性很强,互动**。具有以下两大主要特点。

  1、宽松的互动环境

  美术欣赏活动是幼儿对艺术作品**表达的活动过程,在这个过程中,宽松愉悦的环境对幼儿的表达非常重要。本节活动中,教师与幼儿的*等互动,让幼儿思维活跃,畅所欲言。

  2、有效的问题引领

  这是一幅抽象的作品,但个性明显。本节活动中,教师预设了几个大问题,孩子们在问题的引领下充分感受了作品所表现的内涵和意思,体会了作者的内心世界。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展7)

——太阳美术课教学设计3篇

太阳美术课教学设计1

  活动目标:

  1、学习用点、线以及点线的组合,绘画表现太阳的光芒。

  2、通过欣赏教师的范画、迁移已有的点线经验,丰富点、线的多样性。

  3、感受**创作的快乐。

  活动准备:

  1、幼儿有画圆的经验,会画点和简单的线条;有水粉笔绘画的经验。

  2、范画:三幅彩色太阳的图片。

  3、水粉笔人手一支,黑色卡纸人手一张,颜料(红、黄、蓝、绿、橘黄),每组一个分类盒(装好颜料)、两块抹布、两个洗笔罐。

  活动过程

  1、出示三幅太阳的图片,引导幼儿欣赏。

  (1)以《小兔子找太阳》的故事导入。

  ①教师:你们还记得《小兔子找太阳》的故事吗?小兔子找到的太阳是什么样子的? (红红的、圆圆的、亮亮的、暖暖的)

  ②教师:今天,老师找到了三种不同的太阳。请你看看,这些和小兔子找的太阳一样吗?

  (2)教师出示三幅图片,引导幼儿观察。

  ①教师:这三个太阳什么地方不一样?

  ②教师:它们的光芒是什么样子的?像什么呢?

  ③教师:还有什么线也可以来和太阳做朋友,变成它的光芒呢?

  (3)教师小结:太阳的光芒各种各样,可以用点画,也可以用线画,真漂亮!

  2、教师交代作画要求。

  (1)用语言激发幼儿作画的兴趣。

  教师:小兔子找到太阳了,你们想不想也找一个属于自己的太阳?

  (2)引导幼儿思考。

  ①教师:今天我们都要来设计一个太阳。画太阳时先画什么?再画什么?

  ②教师:你想邀请点点、线线还是点线一起来做太阳的光芒呢?

  ③教师:你想用什么样的点点(线线)呢?

  教师在引导幼儿思考的时候,可以通过追问的方式,如“你想用什么样的点(线)”调动幼儿已有的点、线经验,为后期的创作打下基础。

  3、幼儿绘画,教师指导。

  (1)教师用情境性的语言引导幼儿用不同的线条和点表现太阳的光芒。

  (2)关注个别需要帮助的幼儿。

  4、幼儿**欣赏同伴的作品。

  教师:你喜欢哪个太阳?这个小朋友找谁来做太阳光芒的呀?

  活动建议

  ☆区角活动 :

  ①美术区:提供不同颜色的油泥,让幼儿制作太阳。

  ②游戏区:和幼儿一起玩“太阳伞”的游戏。

  ☆环境创设 :

  将两个幼儿的.作品背对背粘贴,在画纸的中间填入棉花或其他填充物,做成立体的太阳悬挂在活动室。

  ☆家园共育 :

  ①家长可以向幼儿讲解、介绍有关太阳的小知识。

  ②家长可以和幼儿收集生活中的废旧材料,例如一次性纸盘、筷子、吸管等,共同手工制作太阳。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展8)

——美术课教学反思

美术课教学反思

  身为一名人民教师,我们要有一流的课堂教学能力,通过教学反思可以有效提升自己的课堂经验,来参考自己需要的教学反思吧!以下是小编为大家收集的美术课教学反思,仅供参考,大家一起来看看吧。

美术课教学反思1

  本课的教学目标是学习用对称等不同方法来表现简单的图案,学会用折叠的方法撕窗花;继续练习撕纸,通过活动学习概括、夸张的表现手法,提高学生感知、观察、思考及探索能力;欣赏窗花,感受窗花这种民间艺术的美感,懂得美可以通过创造来获得。引导学生参与祖国优秀文化的传承。通过养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发学生学习美术的兴趣,培养团体协作的精神。

  窗花是剪纸的常见式。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛,而且也为人们带来美的享受,集装饰性、欣赏性和实用性于一体,是博大精深的**民族文化艺术之花。按课文范例剪窗花,我让小朋友先看课文是怎么做的,然后**:第一个窗花第一步是怎么做的?生答:做成一张正方形的纸。以下几步又是怎么做的呢?对折,再对折,然后用笔画好,再撕或剪。下面请小朋友跟着老师一起做,结果剪出来的东西大约有近半数的小朋友跟书上的窗花不一样,中间是断开的,错了。我请小朋友跟老师再做一次,特别是做错的小朋友更要看得牢,我每做一步都显示在黑板上,结果又有好多小朋友做错了。这到底错在哪里呢?课后,我找到了问题所在,错在画图案的时候没有把握好纸张中心的那个角。第2个班撕剪的时候,我让小朋友重点把握好中心角,让他们都能享受到成功的喜悦。在此基础上,我让学生动手动脑,让学生自己撕剪,把好的作品展示在黑板上,小朋友的兴趣非常浓厚,充分展示了小朋友的聪明才智。

美术课教学反思2

  《地球的新生》一课是人教版小学美术五年级上册第六课,属于造型表现、设计应用学习领域。在本节课的教学过程中,我结合课件和学生共同学习,共同讨论,认识破坏环境的行为,提高环境保护意识,规范自己的行为,争取人人都是环保小卫士,为了地球的美好明天不懈努力。

  在课件的开始我选择了学校里的鲜花,第一幅是海棠花,一边看图,我一边说“春天来了,心园的小桥旁、流水边海棠花开放了,火红的的花朵一团一团的,金色的花蕊吸引了小蜜蜂围着她不停跳舞……”结合图片,同学们陶醉在春天的美好回忆里,接着我们有看到了白玉兰、金盏菊,我还展示了木瓜的花,山楂的花,让同学们一下子联想到现在秋天累累的果实,然后我们又观看了大画家创作的有关大自然的作品,和他们所表现的植物照片,同学们看得非常认真,而且发出了对这些的作品的赞美。紧接着,我打开了一幅土地荒漠化的照片,这时候,整个教室里发出一片低呼,“太难看了!”孩子们纷纷说,我问他们,你们知道为什么会发生这样的事情么?砍伐树木、过度放牧……他们回答的头头是道,我继续问你知道哪些是保护环境的行为么?他们纷纷举手回答,比如垃圾分类、随手关灯、关闭水龙头、骑自行车,乘公共汽车出行……然后我根据学生的回答让他们进行进一步的思考,例如我们校园的分类垃圾箱,垃圾都分为什么种类?分类后的垃圾将会如何处理,这对我们的环境产生了怎样的影响?汽车排出的温室气体,对地球生态环境造成了什么样的影响?让学生认识到保护环境是我们人人都可以做到的,而且我们不但自己要自觉爱护环境,还要注意宣传让更多的人参与到保护环境的活动当中。作业可以分为两种形式,保护环境的,引导人们的行为;破环环境的,发人深省,从而停止这样的行为。

  学生的作业反映了他们的所见所思,相信他们在今后的生活当中会有意识的作个环境保护的小使者。

美术课教学反思3

  “普通高中美术课程标准”明确表述:美术是人类文化最早和最重载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为,因此,普通中小学美术学习绝不仅只是一种单纯的技能技巧的训练,而应被视为一种文化学习,通过美术学习,使学生认识人的情感态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征,美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。

  “高中艺术教学内容以欣赏为主线,强调学生的“心到”、“眼到”,艺术教师在钻研教材、备课,设计教学模式,寻求教学方法时可能花了不少功夫,到了课堂上,有的学生对这部分内容感兴趣,有的对那部分感兴趣,如:*古代绘画,欧洲文艺复兴时期绘画和外国近代绘画,学生对这些内容喜好不同,在精力分配上悬殊很大,而**学喜欢服装的多一些,到教学“现代服饰艺术”这部分内容时可能比较专注,“心”到是学生学习的内部驱动力,“心”到与不到,全由教师**调度;整齐与否,决定最终的教学效果。

  在美术欣赏教学中,多种美术教学方式和**的合理运用是很重要的适当设置并提出一些能引学生思考和探究兴趣的问题最不可少,激励学生的想象,激活学生的各种感官,这样就可以让学生尽可能地在美术学习活动中获得愉快和积极的体验。

  课堂教学中,学生的参与十分重要。

  教师还要特别注意引导学生积极主动参与教学过程,勇于提出问题,掌握分析问题和解决问题的方法,注重自主,探究,合作式学习,让他们在学习中学会主动发展,教师还应让学生认识到不论是绘画还是工艺,不论是具体还是抽象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受,按照自己和时代审美理想创造出来的,同时,美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外,往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的最高价值所在,也是时代、社会、民族精神的写照,如青铜器和秦俑所体现**民族精神,古希腊艺术所体现崇高理想与科学的精神,文艺复兴时期艺术品中的人文**理想,*山水画中的意境和神宗意识等,使学生对作品产生深刻理解,达到审美情感的升华。

  艺术课原本是最让人心动的.艺术课尤其是美术,单一的欣赏内容,教师力求“活”而有趣,但千变万化始终是一个欣赏,过分的知识化、理性化,学生的热情不会坚持很久,久而久之,部分学生“心”不到位了,“眼神”也走了,对于艺术课他们也就开始走过场,或者浮躁,再不然就是:你们上课,我行我素。

  于是,一堂艺术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。

  高中教学不同于小学和初中,又说又表演的教学方式不太适合,“表演”课自然是不会出现的,偶尔的“故事会”也不能多用,“快乐的大本营”到了超级大班,拥挤的空间会让你窒闷得喘不过气来。

  到了这个时候,学生不用意志来**自己,艺术课决不可能达到预期的教学效果。

  由此可见,艺术课同样需要学生的意志介入和意志投入。

  从现阶段来看,高中艺术课,尤其是美术教材缺少让学生“手动”的教学内容,实地考察参观应当另论。

  但在欣赏内容的基础上,多一部分实际操作的练习,教学内容活而丰富,更能满足多数同学的学习需求,极大地增强他们的学习兴趣。

  小学、初中有了动手实践的内容,大学里也有相关部分知识,而在高中阶段却出现“断层”现象。

  实际技能训练不是少部分参加艺术高考学生的专利。

  教育普及既然是面向全体学生,这部分内容就不能空缺。

  因为真正的知识,它的本身内涵是丰富的,也是全面的。

  大纲鼓励教师灵活机动,但这当中还得有一个“约定”尺度和纲要,否则又容易走形成“专业”课了。

  当前,艺术课正走在“必修”的普及路上,不过它仍然是“调味”课,缺少不行,又不能将它提升到一定高度,教师在很多时候充当的是类似“变脸”一样的角色。

  许多教师认为,反正学校也不重视,评职最后,待遇最低,上艺术课没人会看得起,所以,在这样的环境下,教师创新意识不强。

  前几年,地理、生物课也非应试科目,教学景况和艺术课相差无几,但自从加盟理科综合考试科目起,成绩上去了,地理、生物教师一下也摇身变成升学考试举足轻重的显赫人物了。

  艺术课呢,还是那样……更多时候只能服从教学需要,为主课让路,在主课与主课的磨合中客串“润滑剂”、点缀物。

  最终主课丰收了,艺术课也未能实现“丛中笑”的初衷。

  显而易见,艺术教师在这当中的“色调”关系非常微妙。

美术课教学反思4

  美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领,发挥学生的创意和才华。美术课堂就好比一个乐园,能让学生身心放松在美的世界里徜徉,在轻松快乐的气氛里感受美、学会知识。

  幼儿美术课的教学反思

  1、兴趣是活动顺利进行的前提条件

  我认为教师要根据时令和季节的变化,因地制宜,因时制宜,在教学过程中,要善于引导孩子们去观察、认识、体会生活中各种美好的东西,开阔他们的视野,以提高他们对绘画的兴趣以及认识美和表现美的能力。教师还要善于发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿多看,养成善于观察的习惯,不仅能观察单一的物体,还要引导其观察物体的各个部分及其相互关系。如在画《活动中的小朋友》时,幼儿以某一处小朋友玩的情况为主要创作对象,但在丰富画面时还要再画一些其他小朋友的活动,使布局得以更加合理有序,内容更加丰富。

  2、创造愉悦、宽松的心理环境

  什么是对、什么是错,这些想法在幼儿头脑中原本就没有。如果**不横加干涉,我想他们会自己创作,自动调节自己的行为,从而得到最大限度的发展。所以我们教师要正确面对儿童画中的“出格”“错位”的现象。儿童作画时经常会出现一些有趣的现象:小孩的耳朵画成小动物的耳朵,鸭子长成尖嘴巴;兔子尾巴细又长;白天时画出个月亮……出现这种情况时,**往往无法理解,有人甚至急于纠正,但我觉得我们教师不应打断幼儿的绘画活动,急于纠正其绘画内容,应该在事后引导他去观察、了解相关事物的特征,让他们在生活中通过观察、学习积累起丰富的科学知识。所以,面对儿童画中的“出格”,我认为教师要多加鼓励。

  3、幼儿绘画活动中的说是非常重要的

  在美术活动中,把握好幼儿的“说”,对培养幼儿的绘画兴趣,提高幼儿的绘画水*,发展幼儿的口语表达能力,促进幼儿思维的发展,有着不可低估的作用。教师在运用多种**、**给孩子许多感性认识的基础上,让孩子进行**的想像,说说自己的想法。这时要给孩子有充分说的**,教师千万不能说“不可能”、“这是不对的”等话语来否定孩子的想法,对具有创造性的、离奇古怪的想法,要给予肯定、鼓励和赞赏。让孩子感觉到这样的异想天开是对的,从而使孩子养成发散性思维的习惯。为了让每一个孩子都有说的机会,我想可以采用自己说,和旁边小朋友说、小组说、以大家说的形式让孩子发挥自己的想像力,同时也吸取别人的想像力。

  4、以开放的形式**能激发幼儿的学习兴趣

  在教学中,教师应设计一些丰富多彩的开放性问题,激发幼儿联想、创造,从不同角度、不同途径探索问题的不同答案。如在画《手指造型想象画》时,教师用手摆出几种造型,然后让幼儿发挥想象力,想像什么,幼儿则可以根据自己生活经验的积累,得出不同的答案。新颖有趣的**,可使幼儿感到新鲜,促使他有兴趣去探究,极大的调动他们投入教学活动的积极性。

  5、教师不能忽略的一种绘画形式——意愿画

  意愿画教学既能满足幼儿表达的愿望,又不受任何形式的束缚,有利于发展幼儿的想象能力和创造才能,教师应把握好每一个教育的契机,从幼儿感兴趣的事物入手,达到培养幼儿创新能力的目的。比如,在讲过《龟兔赛跑》的故事以后,***一个小朋友问我:“老师,小兔子真有这么笨吗?他不会到终点时再睡觉吗?”当时,我不知怎么解释才好。后来我根据幼儿的这个**,设计了一个意愿画题目《龟兔的第二次赛跑》,让幼儿展开想象,把龟兔第二次赛跑的过程和结果用绘画的形式表现出来。结果,在这次的绘画活动中,幼儿充分想象,不仅画了出来,同时还编成故事讲了出来,收到了意想不到的效果。

  6、认真欣赏孩子的每一幅作品,并恰当地加以评价

  教师应用欣赏的眼光来看待孩子的每一幅作品,即使发现幼儿表现中的错误,**也不必大惊小怪、否定幼儿的作品,而应该在充分观察和欣赏画面后仔细询问幼儿的画法并作出具体的评价。事后,我们可以引导他去观察、认知相关事物的特征。**过多的关心与干涉只能使幼儿失去创作的源动力,扼杀了幼儿的艺术创作潜能。

  在美术教学中,我深深体会到幼儿园美术教育并不是教幼儿什么惊人之作,而是使他们能够发现自己的潜能,建立大胆创造的信心,养成坚韧不拔的毅力,为将来无限的发展创造可能。

美术课教学反思5

  “命题画”创作是美术教学的一种方法,主要是紧紧围绕主题进行拓展和想象构筑一副崭新的画面。“放风筝”是一种有着悠久历史的民间体育活力,这是一节学科的综合课,以美术学科为主,结合体育科学的课程内容进行学习。驾驶必须强调激发学生参与综合性学习活动的热情,注重营造轻松的学习气氛,促进学生的体验与感悟,《风筝》一课是整个飞行单元教学基础课,又风筝的原理引申出飞机的产生。因此这节课虽然是记忆绘画课,但是必须让学生在自身感受放飞的体验,了解风筝的结构特征以及风筝的技巧,才能为后面的教学作好铺垫。每个学生的想象力和表现能力是不同的,对同一个题材的表现也是不同的,因此在课后要**讨论互评互仪,取他取他之长补自己之短,达到主动探索共同提高的目的。

美术课教学反思6

  在第二周的学习中,绘画技法是主要的练习科目。在具体教学中结合课程设置分阶段地向学生讲解素描中的一些概念和要求。根据我的教学经验和其他著名画家的理论,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

  (一)线条

  在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。通过指导欣赏一些用线造型的作品和透明物体的写生去感受它。

  (二)形体

  形体就是物体的轮廓线。掌握形与形的比例、体块与转折细节等。掌握形的比例的几种基本校正法:A、垂直线与水*线的校正法。B、斜线校正法。C、点的校正法。D、对比校正法等。把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。

  (三)结构

  结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水*线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析**来表现出物体的结构关系。

  (四)明暗

  物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的观察方法和表现技法等。要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。

  (五)空间

  静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间,注意物体边缘线的处理,物体投影的处理,注意从明到暗或从暗到明的转折处,此处是关键点,起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法:前实后虚,主实次虚,互相衬托。

  (六)质感

  即是物体的质感。不同的物体质感不一样,有的光滑,有的粗糙,有的坚硬,有的松软,利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如:石膏坚硬、光、亮、白,受光面和背光面对比大。

  学生在素描能力上得到了一定的提高,为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大,我的教学经验不是很丰富,还存在着一定的不足,期望各位能给予指正。

美术课教学反思7

  这堂课的教学内容是在“可爱的班集体”主体统领下,回忆师生一起欢乐的情景,学习纸版画儿童头像的制作方法,增添学生学习纸版画的情趣性,发展同学、师生之间的深厚情谊。因此,学生的学习活动采取纸版画制作集体像的活动方式,使学生从中领悟班集体可爱的深刻含义。

  从教学过程的整体来说,第一,在**教学方面还很欠缺,上课的时候没有注意语速的轻重变化,关键的地方没有停顿,如果能把这些做好,我的课程将会更生动,也更能吸引学生的***;第二,由于纸版画的制作过程比较复杂,用的时间比较多,所以我把讲课的时间**在十分钟,显得有些急促。从教学过程的细节方面来说,也还有很多不足之处:第一,导入过程是采用的工具直接导入,由于纸版画不同于我们*时的常规画法,所以学生在上课时积极性都很高,其实我觉得再加上几张班集体的合照,可能更能激起学生们的回忆,气氛会更好;第二,**的时候也很少让学生***单独回答,多是用的集体回答的方式,显得有些仓促;第三,由于有点急,做好的PPT也没有很好的跟上所讲的内容,比如说我在黑板上示范五官的时候,应该把不同画法的五官让学生们欣赏一下,后来最关键的耳朵居然都忘记讲了,确实是很大的失误;第四,作业要求和重难点比较模糊,特别是这堂课的重点要特别强调,总结制作步骤时要清楚,关键是怎么印时,要特别强调方法,是用力的反复摸,印出来的效果才会更好。

  总体来说,要想上好一节课,还得需要更多的努力,不仅仅要有扎实的专业,还得掌握更多的教学方法和教学**,才能把知识更好的传授给学生。在今后的教学中我要不断提高驾驭课堂的能力,向有经验的老师们学习,在不停的实践和不断的反思中锻炼自己,快速成长!

美术课教学反思8

  今天一节《春天来了》让我和孩子们像朋友一样享受着春天带给我们的无限快乐 ,我们把自己装扮成一群可爱的小燕子,从南方飞回来了,途中我们看到了嫩嫩的小草在摇摆,听到了融化的小河在歌唱,闻到了美丽的迎春花淡淡的清香,我们在生机勃勃的春天尽情游戏,春天带给我们无限的想像,我们用手中多彩的画笔共同描绘了美丽春天的图画。我们一边看一边听,一边玩一边学,孩子们脸上灿烂的笑容让我也无比快乐。

  曾经我为了能上好一堂课千方百计地运用各种各样的“**”,也会采取各种各样的“行为”,可问题是我绞尽脑汁想出的这些“**”“行为”却没有达到我预想的效果,没有能够直接或间接为实现目标服务。一堂课下来我把自己累的够呛,孩子们只是被动接受了很少的知识。这让我想起一位***的话:每一位教师不仅是教书者,而且是教育者。由于教师和学生集体在精神上的一致性,教学过程不是单单归结为传授知识,而且表现为多方面的关系。我要把教育看作是永远**,永远感动,永远不可知,永远是生命崭新而神秘的呈现。就像我们看到的学校——如果一个学校,在这里我们不能看到美丽的面孔,又怎么可以称之为学校呢?

  孩子们在我的课堂上尽情地笑了,他们接受我了,我还要求什么呢。我想,这该就是我的追求。我的努力没有白费,这就够了。

美术课教学反思9

  通过教学实践,我深刻地感受到:新理念提倡“过程更重于结果”,美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展,得到自主发展的空间,从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。这一个月中,我终始以“激发兴趣、自主参与”教学策略来进行教学。

  一、激励学生的学习动机

  在美术教学中,作为教师常常感到,要激发学生的学习兴趣不太难,但要使学生的学习兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品,一次精到的示范,一个精心设计的课堂教学导入,一句鼓励的话,都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学习激情,而要使学生的学习兴趣长久保持却不是一朝一夕的事,需要我们从符合学生年龄特征和认知习惯对教学内容重新**,加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。

  二、满足学生的表现欲望

  在教学中,有的学生因轻松的教学气氛而感到愉快,有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快,还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地,为自己完成了美妙的创作而感到陶醉。我认为,前者是一种基本的情绪状态,而后者是对学习活动本省的真正热爱并孜孜不倦追求得高级愉快之感。所以,本着这个思路,在美术教学中我改变了以前教学常用的“模仿——表现”教法,**成“发现——表现”,在教学中为学生创造发现、表现提供机会。如《你我他》一课,单纯的教学,学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了先分组进行情境表演,再进行卡通画描绘。这样学生在快乐的氛围中忙碌起来。整堂课,将以教师为中心的教学方法改变为注重激发学生学习主动性为目的的教学方法,充分满足学生的表现欲望,充分激发了学生的学习潜力。

  三、多样评价,树立成功信心

  新课程背景下实施美术教育课堂评价,应当把着眼点放在学生学习的整个过程,多维度地对学生的学习进行评价,树立学生的学习自信心,激发学生主动交往的动力,真正体现评价的激励功能。注重评价对象的全员化、评价内容的多元

  化(按教学环节、按活动方式划分)、评价方式的多样化(口头表扬、体态语言、奖励**、共同参与)。

  教师有目的地实施了自我评价、小组评价、学生间的相互评价和全班交流评价。通过多样的评价方式可以及时反馈教学效果,激发了学生交往的欲望,增强了竞争意识与自我表现意识。学生为了完成这样的一组有趣的学习任务,会更主动地投入到师生之间、生生之间的交往活动中来。通过这样的活动,久而久之他们就能克服被动接受的学习心理,以饱满的信心,自觉地按照学习目标去努力。

  比尔.盖茨说过;“兴趣是成功的动力”,在美术教学中进行“激发兴趣、自主参与”的运用研究,可以有效地优化教学情景、优化师生关系、优化教学形式、优化课程评价,让学生以更加积极主动的姿态介入到学习活动中来,促进学生的充分互动,真正发挥群体的内聚力,用

美术课教学反思10

  这课的亮点就在于眼睛里所看到的东西。通过**、启发,孩子知道,我们能看到的东西都能装进眼睛里。通过课件展示数张眼睛里看到的东西的图片,一下就引起的孩子的兴趣。再**,孩子能说出更多的想看到的东西。不足之处在于,没能充分调动每一个孩子,所以有些孩子画出来的内容跟老师的范画类似。

  在二(4)班**一次给王老师听,王老师出示范画的时候不用特意强调眼珠颜色要涂黑色,因为眼睛有各种颜色,所以可以再多说说眼睛可以涂哪些颜色。在二(2)班上课的时候,我就改进了这一环节,跟学生交流了眼珠除了东方人的黑色,还可以涂什么颜色。孩子们的答案各不相同,有说蓝色的,有说绿色的,有说***,有说紫色的…比上一个班大部分都是蓝色和黑色要丰富了许多。

  点评学生发言和作品的时候,校长建议可以多些激励性的语言。后面上课的时候我注意了这方面,发现孩子们比以往更积极了。

  在后面的课堂上,我会更加注意这些不足之处。希望能跟孩子们共同进步。

美术课教学反思11

  总体上看,这堂课的实际效果基本上体现出了预先设计的意图:整堂课课堂气氛活跃,学生活动不错,回答问题积极,思想活跃,精力集中。通过本课的学习,培养了学生的观察力和造型能力,并进行了情感教育,效果不错。

  我对以下几点还是比较满意的:

  1、教材的整体化处理效果比较理想。

  2、倡导了自主参与、思考创造的学习方式。

  3、课堂气氛活跃,和学生配合默契。

  人的潜能是无限的。小孩子们身上更是蕴含了许多**想象不到的能力,只是*时我们**包办、代替的太多,不要小看任何一个学生,很多时候不是他们真的"不行",而是我们"不认为"他们行。让孩子们从传统的束缚中解脱出来,为他们更广阔、更**的空间,让他们尽情地舒展自己的枝叶,展开想象、创造的翅膀,这样他们才能快乐地成长。

美术课教学反思12

学生合作、探究、交流的时间和要在一节课有限的时间里完成学习任务之间的矛盾如何解决?一节课只有40分钟,在新课程理念下,学生完成学习任务,是需要不断合作、探究、交流的,而这个过程往往是一个循序渐进,由浅入深的过程,这个时间如何调控和把握?在观摩课上,高手老师们似乎完全没有这个难题,但对我们这些*民老师来说,确是一个难题。我想,这就要求我们引导者应该懂得调控艺术,做到收放自如,开阖有度,在能够引发学生思维处一定要放,让学生充分合作、探究、交流,尽情地享受驰骋思维的乐趣;但当学生的已完成了这个思维过程后,就要及时收,像上面的讨论,当学生的描述处于不断重复时,就要及时进行下一个环节,用新的信息再次激发学生新的思维。这样开阖有度,才能既完成了一节课的学习任务,又注重了学生合作、探究、交流的体验过程。

美术课教学反思13

  我就如何改善课堂教学评价、让学生在阳光下得到全面发展做了一些尝试。

  一、透过教学评价,帮忙学生树立自信心

  传统的美术教学,过分重视学生对美术知识和技能的掌握,忽视学生个体对美术的体验。致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣,从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我个性注意帮忙学生树立起自信心。

  课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学**没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会透过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

  上《我们的社区》一课时,孩子们都动手了,只有一个孩子看看别人再看看自己的彩笔,却不动手。从他的眼中能够看出他很想动手却又不敢动手。我到他身边问他为什么,他说“我生活在农村是刚转来,我不明白怎样画社区,怕画不好同学们会看不起我,我也不想画不是我家乡的东西”原先是怕表现不好,看来这孩子很没有自信。于是我请他说说他的家乡,他说到了老家的房子,一座座独家小院像别墅一样排列,农闲时村里**唱大戏,人们聚在一齐,有说有笑,听着孩子的表述我用赞许的目光看着他。“你把你的老家说得像画一样美老师相信你也能画得很美,你期望老家变成什么样都能够画,相信你必须能把它表现的很好。”这时我看到孩子满眼的激动。他最后画出了一片瓦房,房子前头装**健身器,老人们在健身,虽然不是很美,但他敢于动手表现就是很大的进步。当画好的同学**展示自己的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。

  孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现潜力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不适宜严厉的让孩子纠正,那么将很大的`伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正能够使自己的作品更优秀。

  正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

  另外在美术作业评价中我打破了原先的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计十分独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。

  二、重视构成性评价,提高学生的美术潜力

  课改以前,美术教学中只注重对作业的评价,是一种对教学结果的评价。而教学结果与教学过程之间存在必须的联系,但是教学结果并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要透过作业评价学生美术学习的结果,更要透过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习潜力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术潜力与水*只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,个性适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究潜力、认知水*以及交流表达的潜力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就能够更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术潜力起到了更好的作用。

  三、关注个体差异,评价注重引导学生的发展

  心理学证明:人的个体差异是客观存在的,教师在教学中务必正确对待个体差异、因材施教。在美术评价中不能以固定僵化的标准来衡量学生的作业,枯燥冰冷的分数会浇灭学生创造的火花,折断学生想象的翅膀。因为美术不同于一般学科,学生作业是一种饱含情感的创造性活动产品,具有鲜明生动的个性差异。每个人的喜好不同,对美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和**发展创造宽松的时空环境。

  记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,十分漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他资料兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。之后就把他介绍给全班同学,应对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多资料等着你去学习,老师相信你必须能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢**美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。

  教学实践证明:在教学中,充分尊重学生的个人体验,肯定每个学生的表达方式,使每个学生对自己充满了信心。对学习有困难的学生降低评价标准,对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。同时引导学生从纵向来比较自己的变化,发现自己的优点,透过评价能够更好的促进学生的发展。

  四、加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体

  《美术课程标准》评价推荐的第一条就是“重视学生的自我评价”,从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,用心引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。透过自评,促使学生对自己的学习进行反思,了解自己的长处、存在的问题,从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全班的作业展示出来,之后给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业**,为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生用心性十分高,在简单氛围中透过互评,能正视自己、尊重他人,同时提高了他们的鉴别潜力、分析和表达潜力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛**了,师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的职责感、群众荣誉感,学会了宽容,理解,增强了学习美术的信心和兴趣。

  给学生一点阳光,他们会很灿烂!**评价方式,透过评价促进学生的发展,成了摆在每一个美术教育工作者面前的一个重要课题。采用形式多样的评价方式架起师生、生生之间的友谊桥梁,充分发挥评价促进学生发展的功能。透过教师的评价帮忙学生树立自信心,用心开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。

美术课教学反思14

  本课主要难在学生如何把鸟的形象去转变为图案,并要进行装饰添加。我是在黑板上示范了一只孔雀的图案,请学生把孔雀照片和绘画结合我的图案来对比,找不同。效果不是非常好,学生没有体会到要去“变”,一部分学生就抄黑板上的图案或者临摹书上的,可见他们心中无底,不敢下笔。我想加上一个从写生到图案的变化过程图示,把区别与联系直观的反应在学生面前,更加能够说明问题。

  学生在设计图案的时候,有了外形的基础,又遇到了困难,就是身体内部的图案设计没有根据外形来安排,图形松散,没有组合、变化、**,对以前学过的对称等知识运用的人数比较少。针对这个问题,观察到一些画的比较好的学生在添加图案的时候不是一下子画好全部,而是从一处出发,以一种图案为起始,边画边看,慢慢补充,慢慢扩张,去贴合外形、贴合鸟的特征来添加。

美术课教学反思15

  对于这一课我有很多感触和心得。首先我以电风扇的风为导入,以风的不同类型为主要线索,贯穿这节课。学生在课堂上反映积极。特别是“画一画”的游戏,学生很兴奋,开始学生不敢上来,经过鼓励,学生变得很踊跃。在今后,我会多安排这样的教学环节,来提高学生学习美术的兴趣。

  一、感受、探究“风”

  创设情景:我走进教室,把电风扇开到最大,让学生安静下来,说说他们感受到了什么?电风扇的风给周围带来什么变化?让学生感受身边的变化,从而引出课题----《风儿吹过》

  二、聆听、表现“风”

  在学生说出凉快的感受后,引出第一种风-----微风,让人舒服。接着让学生说说微风吹过学校,马路等地方,会带来什么变化?让学生回忆生活,并发挥学生丰富的想象力(假如自己是一棵小草、一朵小花、一颗小树……),请同学们用肢体语言表现出在风中的形态,也可以选择最能表达自己心情的颜色,运用简单的线条画出所听到的风。紧接着,让学生说说瑞安暑假有什么自然灾害。因为瑞安是台风多发地带,学生**风极为熟悉,这时候让学生说说台风吹过的变化,学生联想到房子倒塌,树木吹弯了,如果走在街上,雨伞吹飞等等情景,从而引出---强风。接着我让学生用肢体语言表现出在台风中的状态,说说你觉得会是什么颜色。在锻炼学生记忆、想象能力的基础上,尊重学生的个性,鼓励他们多形式地来表达自己的感受。

  三、寻找、欣赏“风”

  风与我们的生活息息相关,不同“风儿图片“的欣赏,拓展学生思维,培养观察、探究能力。通过引导学生“寻找”风,进一步了解风的知识,强化感受自然界中不同风儿吹过,物象所呈现出的不同形态。所以接着我让学生欣赏书上的画家作品《阵风》,让学生说感受。我再简单的介绍这幅画:该画通过向左侧强烈倾斜的树木,明确地表现出阵风吹过的情景,摇摇欲坠的树木好象要被连根拔起,灰色的天空乌云密布,地面上吹起的灰尘随风飘荡,似乎听到阵风在呼呼作响,向我们展示大自然严峻。

  接着,让学生欣赏书上学生的范作。第一幅把风想象成像狮子一样的怪兽的头,强劲卷曲的线条突出了狂风的凶悍,油画棒加淡彩的技法,蓝紫的色调渲染出狂风会毁坏我们家园的凄惨景象。第二幅是直接用具象的线条非常直白地划出了风,大风**,人在飞沙走石的**环境中步履艰难。在自然面前,人是那么的渺小。

  四、想象、创作“风”

  这时我设计了一个“画一画”的小游戏,让学生上黑板为《阵风》加上风的形象,让学生与画家一起完成这幅画。这样主要培养学生的兴趣的胆子。

  五、展示、评价“风”

  让学生积极参与到评价中,培养学生自信心,体验成功的喜悦。我主要鼓励学生,肯定学生的努力。

  六、**创作“风”。让学生以“风儿吹过我身边”为主题,创作作品。

  “风”,一般来说人们总以为既看不见也摸不着。本课一开始我就让学生用本子扇,来感受风,再放出各种风的音效,学生的好奇心一下被激发,再让学生说说各种风及知识,特别是本地的台风,学生的热情空前高涨。学生七嘴八舌,场面甚至失控,然后我及时收回,让学生感受有风场景的变化。一是通过照片,利用照片中迎风招展的红旗和乘风破浪的帆船来启发学生还见过哪些风吹过时自然景物的变化。二是画家作品,用国画、雕塑、油画等不同的表现手法来刻画风。老师可以引导学生仔细观察画面,画家是从什么角度来刻画风的。画家并没有直接画风,而是通过对竹叶、大树被大风吹拂的动态来刻画风的。第三是学生作品。第一幅把风想象成像狮子一样的怪兽的头,强劲卷曲的线条突出了狂风的凶悍,油画棒加淡彩的技法,蓝紫的色调渲染出狂风会毁坏我们家园的凄惨景象。第二幅是直接用具象的线条非常直白地划出了风,大风**,人在飞沙走石的**环境中步履艰难。在自然面前,人是那么的渺小。这样学生畏画的情绪一下就消除了。通过一系列的听风、体验感觉风、画风、说风的活动,让学生比较全面地了解风。使孩子们更亲近大自然,主动观察、探索风起时自然现象的变化,初步了解风与人们生活的关系。


美术课《设计生活标志》教学设计(扩展9)

——美术课《蒙娜丽莎之约》教学设计与反思

美术课《蒙娜丽莎之约》教学设计与反思1

  教学目标

  1、知识目标

  学会本课生字。

  2、能力目标

  培养学生欣赏绘画的能力。

  3、情感目标

  培养欣赏名画的情感。

  教学重难点

  培养学生欣赏绘画的能力。

  教学**

  多**课件

  教学时间

  1课时.

  活动设计

  1、查阅资料,了解有关“蒙娜丽莎”的相关资料。

  2、通读全文,了解大意,并在文中划出疑难语句。

  教学过程

  一、导入

  前两节课中,我们欣赏了中外名家所演奏曲子。今天我们就来欣赏一幅世界名画《蒙娜丽莎》。

  二、介绍达·芬奇

  达·芬奇是意大利文艺复兴时期最伟大最著名的巨匠,他不仅是一位天才的画家,并且是大数学家。科学家。力学家和工程师,是一位多才多艺。全面发展的人。他有着多方面的才能,对人类作出过多方面的贡献。他不仅会画画,雕塑,建筑房屋,还会发明武器,设计过世界上第一个飞行机。他又是一个医学家。音乐家和戏剧家,而且在物理学。地理学和植物学等其它科学的研究上也很有成就。他道德高尚,举止温雅,且体格健壮,力量过人,据说他一只手就能轻易地折断马蹄铁。他左右手都会写字。作画,他用左手写的字是反向的,人们只有在镜子里才能看懂。

  达·芬奇出生于佛罗伦萨附近的芬奇镇,这是一个景色秀丽,风景如画的地方,展现出一派田园风光:山坡上有葡萄园,山谷里耸立着四季常绿的树木,潺潺的溪水和叽叽喳喳的鸟叫声构成了一曲欢快悦耳的音乐。在这样美丽的自然环境的熏陶下,达芬奇的观察力和感受力都逐渐敏锐和丰富起来。

  三、阅读课文,初步感知

  1、看课文中的插图,让学生自己说说有什么感受?

  (1)笑得有时觉得舒畅温柔

  (2)有时又觉得严肃。安详

  (3)有时略含哀伤

  (4)有时甚至显出讥嘲和揶揄

  2、阅读课文,看看作者的分析。(读课文时要注意字词的读音。)

  四、深入分析课文

  1、作者从哪几个角度来说明《蒙娜丽莎》的?(由远及近。由上到下。由局部到整体)

  2、阅读课文后,你觉得蒙娜丽莎美在哪里?说说你的理由。

  3、蒙娜丽莎的微笑让你感到了什么?说说你的理由。

  4、如果单是一幅蒙娜丽莎的肖像画而没有身后的背景作为陪衬,那《蒙娜丽莎》还会有多少神秘感?

  在“蒙娜丽莎”之前,肖像画一般是没有背景的,在这里画家打破了一般肖像画的局限性,使人物处在了远山。丛林。闪光的水池等背景之中,这一背景朦胧。安静,充满诗意,与蒙娜丽莎的精神生活**一致,更好地衬托了人物的内在气质。更为有趣的是,当我们集中看左边时,觉得远景下降而人物上升,集中看右边时,又觉得远景上升而人物下降,富有变化。

  五、拓展延伸。

  1、14—16世纪,欧洲文艺复兴中心意大利,当时宣扬“提倡**。反对神权,提倡个性**。反对人身依附”的人文**思想。

  2、作者达·芬奇,意大利人。整个文艺复兴时期最卓越的**人物之一。他的天才不限于艺术,在数学。机械工程。医学。地质学。建筑学等方面都有杰出的贡献。

  3、《蒙》是达·芬奇最负盛名的肖像杰作。成功地塑造了资本**上升时期有产阶级的妇女形象,以一个年轻女性温雅的微笑,揭开人性觉醒的旗帜,赞美生命的可爱。集中而又充分地表达了他的人文**思想,热情地讴歌美与人生。

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