有效的唱歌技巧和发声方法1

　　1

　　每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息**的方法(即横隔膜的呼吸方法)， 因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确 呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

　　2

　　打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关 键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位 置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

　　3

　　要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经 过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分 不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等**，把声音振响在鼻咽 腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，**声区，使高、中、低三个 声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

　　4

　　正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活 运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

　　5

　　在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等 全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现**，增强歌曲演唱能力。

　　6

　　在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

　　7

　　在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的 歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

　　8

　　从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌 肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活 力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我 们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互 促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

有效的唱歌技巧和发声方法扩展阅读

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展1）

——唱歌技巧和发声方法3篇

唱歌技巧和发声方法1

　　第一当然是声音。

　　这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。

　　第二是情感。

　　这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的***才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

　　第三是感受。

　　这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人!歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很*淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

　　第四是节奏感和音准。

　　你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗?你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗?你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗?这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

　　第五是素质。

　　这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗?你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗?你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗?其实当你**的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。

　　理解歌词

　　在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的?又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境?一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方(词作者或曲作者)要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭着自己的感觉唱，我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好(而且我也喜欢这样)，但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如**。

　　在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个激情的长音会拖得很饱满.

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展2）

——唱歌技巧和发声方法诀窍3篇

唱歌技巧和发声方法诀窍1

　　第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。

　　第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的***才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

　　第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很*淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的.长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

　　第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

　　第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗？其实当你**的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词

唱歌技巧和发声方法诀窍2

　　第一当然是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。

　　第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的***才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

　　第三是感受。这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很*淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

　　第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

　　第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的`一次正式演唱吗？其实当你**的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展3）

——学习唱歌技巧和发声方法3篇

学习唱歌技巧和发声方法1

　　首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净;

　　然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的丹田，用力使丹田鼓起，手要反作用在丹田上，要用力，在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来，从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间，然后到最强的时候，持续五秒钟;

　　最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间，整个过程，注意不要呼吸。

　　这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间，你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来，这些都是《唱歌速成视频教程》声乐老师的真功夫，你真的有毅力的话，试试吧，相信我，希望你会成功。

　　下面还有一种方*好音乐跟大家介绍：其实唱歌到达一定阶段，可以说，逐渐的少用嗓子。有些人唱歌时，用手压着嗓子，不让嗓子向上，其实是有原因的。但这并不是正确的唱歌方法，因为嗓子如果压低，不向上去的话，就不会唱到开叉，但是若是用手去压，就对嗓子造成一定的影响，并且也起不到实质的效果，而并非是你真正的会唱歌。但并非所有歌都要一定压住嗓子唱，如：同一首歌，女声细调版，就要将嗓子提起才会唱的那么细。

　　会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱，而如何用气就是唱歌好坏的关键。而气又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发，而提气上冲，嗓子只是过声，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少。而从嗓子过气后，冲入脑门，脑门与后脑，以及鼻发生共振，从而达到真正的唱歌。鼻音的大小可自我调整。但脑门的共振却是非常大的，若达到一定阶段，唱久后，脑门就会痛。而吸气却并不需要十分急促，就象闻花香一样，轻轻的切均匀的吸气。 而丹田气，实际上有很多的的锻炼方法，如练武功，每天不停的唱也可以，天天象疯子一样大喊也可以。但我这里是一种大家都没听过的`练气方法，用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上，躺下练声，唱歌等。大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气。

　　下面也是一个比较重要常识，就是唱歌前一定要开腔。所谓开腔就是，如大喊，或是象学声乐那种(diao)嗓子，也就是从低音到高音。升降调。只有开腔后，嗓子才能达到比较好的状态，否则有时会有种唱不开的感觉。

　　所谓少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子。嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的声音，就想吴克群那种，不过说实话，也许现场版就没那么特象，因为每个人的嗓子斗会有多少限制，并不能达到完全和别人一样的音调。很多地方的那种歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象。但实际上这样并不好，每个人都要有自己的风格。并且模仿别人的同时会伤害自己的风格，所以要坚持自己的风格。

学习唱歌技巧和发声方法2

　　第一当然是声音。

　　这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。以后的文章中，我会把我知道的尽可能的与大家交流。

　　第二是情感。

　　这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的***才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

　　第三是感受。

　　这里再次强调，音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人!歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很*淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

　　第四是节奏感和音准。

　　你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗?你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗?你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗?这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

　　第五是素质。

　　这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗?你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗?你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗?其实当你**的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。

　　理解歌词

　　在学一首新歌之前，有几次你是先把词从头到尾在心里读一遍的?又有几次揣摩过撰词者的心思和他表达的意境?一首歌曲，无论是先有词还是先有曲，双方作者都是认真揣摩对方(词作者或曲作者)要表达的意境和思想，如果到了你这里，你居然完全不理会他们的用心良苦，就这么凭着自己的感觉唱，我觉得不妥。有些个性歌手喜欢按照自己的理解这样表达自我，这种方式不是不好(而且我也喜欢这样)，但我会先把作者的意图先搞明白再发挥。再说不是每首歌曲都适合你任意发挥的，有些词曲你找不到更合适的表达，比如**。

　　在你深刻理解歌曲以后，你的情感处理方面一定会好很多，如果你的感悟能力强，你会情不自禁的把某个音唱重，某一个音轻轻带过，一个激情的长音会拖得很饱满.

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展4）

——演讲的技巧和方法10篇

演讲的技巧和方法1

　　优秀演讲的三大表达技巧。

　　第一，考虑你，不要考虑我。

　　大家念念不忘的事情时，我要说什么?我的手应该摆在哪里?我很紧张，我要放慢速度等等，这些想法都有一个共同点，那就是我该怎么做。换一种说法就是，他们都在看着我，我是焦点，我千万不要搞砸了。请注意一下，就这几句话当中，有几个“我?”

　　这种想法只会加剧你们对演讲的恐惧，这种只关注自己的做法，应该立刻停止，并做出彻底改变，你应该将关注的焦点从自己的身上转移到听众身上，这一转变不仅能够舒缓演讲者紧张情绪，还可以提升演讲的效果。

　　在演讲时请考虑你自己之外的东西，不要考虑你的身体，不要管你的手放在哪里，也不要管你的演讲内容和PPT，跳出自己的思维，你只需要考虑听众，而且是从更为细致的层面来考虑，你要把***放在每一位听众身上，就像个人对个人的交谈。

　　第二，考虑形象因素。

　　形象因素在演讲中占的比例非常重，高达55%。

　　一个好的形象，影响是从哪里开始的呢?从目光接触开始，目光接触这个词太模棱两可，他指的是疯狂的扫视整个房间吗?当然不是，他是只偷偷的，一个人一个人能看过去吗?也不是，他是指跟一名群众建立眼神交流。

　　演讲时你每次选择一名听众进行眼神交流，看着这名听众，至少等他回看你之后，你再开始选择另外一名听众，一个演讲的场合当中，估计左中右三个方位的三个听众交替的进行目光交流就可以了，这样很容易建立起真诚的联系。

　　至于站的姿势嘛，只要不是东倒西歪，两脚跨立，保持一个稳定的三角形就可以了。

　　第三，你的声音。

　　演讲中的抑扬顿挫，相当于音乐中的节奏，音乐需要节拍，演讲也需要节拍，你应该当你的演讲充满节奏感，节奏就是你口头表达进度的度量，而落实到具体，度量就是短语。

　　短语有灵活的形式，也可以有很多的字组成，也可以用少量的字组成，甚至一个字也可以，无论包含几个字，每个短语都有一个共同特征，它都是一个完整的整体，每个短语都有开始和结尾，短语将内容分解成完整的韵律。说白了就是把**的语言变成口头语。

　　演讲表达技巧。

　　撰稿与练习：如果有时间，可以写下你的演讲稿并反复练习。提前预演可以让你了解到你忽略的地方，这些地方往往是我们在撰写稿子的时候所忽略的。你还需要设想演讲过程可能出现的**，这些**是针对你演讲中出现的疏忽或者漏洞，所以，有些高明的演讲者会故意留下一些明显的漏洞，一旦有人问起这个问题，他就拿出已经准备很久的答案。

　　如果你没有时间准备，比如三分钟即兴演讲，你的准备时间只够列一个提纲，那么，确保你的演讲内容是你熟悉的，你的例子是反复列举过的。避免过度的追求新颖，而是要尽量展现*实的自己。

　　演讲中穿插幽默：三分钟演讲如果还有幽默效果，这莫过于锦上添花。一个出色的演讲者深知幽默的运行规则，弗洛伊德曾经研究过幽默，他认为幽默多与性有关，可以给观众一种发泄**的合理途径。不过，如果你并不想在严肃场合中穿插黄色故事，你可以尝试这样一种思路——讲一个故事，设置一种非常规的结尾。考虑一下这个冷幽默——两个孕妇在聊天：如果我们的孩子都是男孩我们就让他们搞基，如果都是女孩就百合，如果是一男一女就结成兄妹。(这个故事的前后逻辑出现偏差，造成幽默效果)

　　身体姿势的运用：身体姿势的运用是一个大学问，如果没有长期的有意识的练习，切不可听从某个砖家而随意地运用某些姿势，这会让你在演讲中显得机械做作。身体姿势的运用的总的原则就是：自然地展现原来的.自己，配合演讲主题稍作修饰。

　　演讲技巧和方法。

　　1、有趣的演讲。

　　演讲要讲求寓教于乐。我不是指做演讲时要像猴子一样又蹦又跳，但是同文章或杂志相比，人们期望在演讲中感受到你的激情，而不是枯燥无味的背诵。

　　2、放慢速度。

　　紧张或没经验的演讲者更容易在演讲时像打机枪一样说个不停，试着放慢你的语速，并且通过增加一些停顿来达到强调的效果。

　　3、眼神交流。

　　与所有听众进行眼神交流，销售人员都知道，你不能把所有的***都盯在做决定的人身上，因为秘书和助理也在一定程度上影响老板做决定(总是将注意集中在一人身上，会让对方感到不舒服)。

　　4、用15个词做总结。

　　你能把你的想法用15个词总出来吗?如果不能，那就再总结，演讲对信息的传递并非理想中的那么强有力，所以在演讲中不断重复这15个词的总结可以达到强调和加深记忆的效果。

　　5、演讲就像讲故事。

　　如果你的演讲比较长，那比较好加入一些小帮事，双关语和奇闻轶事等来串联整个演讲，同时也帮助阐述观点。出色的演讲者都知道怎样将小故事和要阐述观点联系起来，从而达到吸引观从的目的。

　　6、提高音量。

　　演讲最忌讳听众无法听到演讲者在讲什么，虽现在都有麦克风和扩音器了，但是你扔然要确保使所有听众都能听到你，提高音量不是说你要喊，正确的做法就是挺直身体，从肺部而不是从喉咙里发出更为清晰的声音。

演讲的技巧和方法2

　　技巧1:讲话前的准备

　　1.克服紧张情绪。对讲话少的人来说，讲话前紧张是自然的，应该正视这种紧张作，全当是丢一次丑，再紧也得讲。那么，如何消除紧张情绪，有几种物理方法大家可以试一下：

　　深深呼吸—眼睛微闭，全身放松，心里默默的数数，这样可以使血液循环减慢，心神就会安定下来，全身有一种轻松感。

　　临场活动—由于紧张会使体内产生大量的热能，如果在讲话前稍加活动，双手握紧然后放松，让肌肉缩紧再放松，就会促使热量散发。

　　闭目养神—闭目用舌尖顶上腭，用鼻吸气，可以达到安定神绪，独自幽静，怡然自得的目的。

　　凝视物体—确定某一物体，专注凝视，并去分析它的形状，观察其颜色与远近。

　　摄入饮料—讲话前准备一杯开水，这样可以增加唾液，保证喉部湿润，也可以稳定情绪。

　　情绪转移—情绪转移也可以缓解紧张症状。英国有个企业家叫詹姆斯，因讲话屡次失败，怕在众人面前丢丑，每次讲话时那种紧张的场面就浮现在眼前。有次讲话前他狠狠地拧了自己大腿一把，突然感到出奇的*静，结果讲得非常成功。

　　2.认真构思腹稿。在稳定情绪的同时要理清讲话思路，做到胸有成竹。构思腹稿要防止下列话题：对于不知道的事情不要冒充内行;不要在公共场所谈论别人的缺陷;不要谈容易引起争论的话题;不要到处诉苦发牢骚。

　　3.了解掌握听众。每到一处讲话，即是三五成群的聊天，也要分个场合，可谓“逢场作戏”。了解听众主要有以下几个方面：文化、职业、年龄、性别等。

　　技巧2:讲话时的技巧

　　1.开头的技巧。即兴讲话是一种随行就市，临场发挥的行为。所以把开头不要看得过分重要，也不要规定得过于死板，这样会限制讲话的临场发挥。

　　开头的方式有(1)直入式。(2)引用式。(3)**式。

　　开头的方式很多，还有故事式、悬念式、自我介绍式等，希望大家以后在实践中慢慢体会。

　　2.讲话中的技巧。讲话中，如同文章的正文、主体。

　　3.结尾的技巧。讲话的结束语用好了能起到预想不到的效果。结尾的方式有：总结式、升华式、启发式、号召式等。接下来是三分钟演讲的方法：

　　三分钟演讲的方法

　　找读者之类的语言优美又又哲理的文章，演讲要注意语调，如果加入动作老师可以加分。这是我们老师讲的

　　首先是对大家的问候，然后做一个自我介绍。就可以直入话题了。最主要是**好说话的速度

　　应该有一种坚韧的毅力和不达目的的不罢休的顽强信念。然后应该掌握以下几方面的技巧：

　　讲法 演讲是练习普通话的好机会，特别要注意“字正腔圆”，断句、断词要准确，还要注意整篇讲来有抑有扬，不要像和尚念经那样低声絮语，也不要像机关枪扫射般咄咄逼人，要有快有慢，有张有弛。

　　表情 这里指的是面部表情，即眼、眉、嘴以及头等配合讲词的协同动作。这些动作要完全服从于讲词的需要，是“自然而然”的，从生活中来的。台上的表情可以比生活中稍为夸张，但不宜过分，给人以做作之感。尤其不能因“演”而“讲”，因“演”而“讲”则会显得“虚假”，进而引起哄笑。

　　在表情中尤为重要的是眼神。首先，演讲者的眼神要能“拢”住全体观众，不可瞪天看地，或盯住台下一隅，而要自然地*直向前，达到最后一排观众为止;其次，要照顾到台下两边的观众，以加强演讲者和观众的感情交流。

　　站位 演讲比朗诵更自然，更**，可以随着讲稿的内容而变化站位。一般说来，最好不要在演讲人前边安放讲桌，顶多安一个话筒，以增加音量和效果。这样，演讲者一**，就站在台前正中的话筒前。脚跟应靠近，腿站直，显得精神。虽然不必如体育课“立正”般僵直，但是切忌双脚分立，那样显得粗俗松垮。站好以后和演讲中，又切忌脚尖点地，脚跟颠颤，这是小同学常犯的毛病，有人把这种动作叫“踩电门”。在演讲过程中，有时候可以稍为向左、右、前、后做些动作。

　　手势 人在演讲中使用最多、动作最大的要算手势了。它可以随着内容的需要向上、下、左、右、前、侧各个方向挥动。就是在同一个方向还可以有手心向上、向下、向内、向外之别。还可以用拳。手势可单手，可双手。这些都没有机械的规定。在使用手势时要注意三点：胳膊不要伸得过直，以免僵板;手指不宜弯曲，以免拙笨;手势运用要和它所配合的那句话同始同终，以免**。为帮助大家更好地把三分钟演讲做好，以下是在短时间内准备好一篇较高质量的三分钟演讲稿的方法：

演讲的技巧和方法3

　　每次你演讲的时候是不是都想要得到一个***奖。即使一个故事你已经讲过500遍了，你在讲的时候好像仍是刚刚想到的一样。很多成功的演讲者都运用表演技巧来提升他们的台前技巧。毕竟，演讲者的工作和演员的工作相类似——吸引观众。演员必须日复一日、年复一年重复同一个角色。如何使之保持新鲜呢?这就是演讲者能从演艺圈中学到的。

　　在戏剧学院学习表演的那段时期，使我能有很多机会与文艺界的一些杰出的老师一起学习，尤其是我的表演导师安振吉。这种表演的培训对我作为一个专业演讲者的职业生涯的价值是不可估量的。这里是从表演技巧中总结出来的十个实用的秘诀，它们会帮助你在台上赢得***奖。

　　诀窍之一：即兴创作

　　即兴创作意味着在你要行动的时候准备。它表示放弃一成不变，而是尝试新的和激动人心的东西。演员们用即兴创作**他们的创造力，再借着剧本找到他们的最佳状态。

　　你能够通过尝试不同的方式来架构你的演讲来进行即兴创作。在一次激励演讲中，我根据演讲的基调即兴创作，提出一个有趣的故事，就是我在为母亲花一分钟买电灯泡和花一小时为女友买50公斤大米的事情上所表现出来的不同态度，以此来说明你对梦想和目标的欲望程度决定了你的行动的论点。很明显非常成功地用热情与幽默把意思表达了出去。

　　在说明不要不相信奇迹及自身的力量的结尾时，我变了一个魔术。将矿泉水瓶的瓶盖在瓶底拍打一下后，进入到了瓶内。结果你可以想象，所有的人目瞪口呆，如睹神物，对于前面论点的记忆我相信终身亦没齿难忘，结果不言而喻。

　　试着用即兴的词汇来表达你已有的故事——你会发现感觉最好的用词和表达方式。你不用去管时间，重复地用中速表达或乱讲一气。

　　这个观点是为了让你**和开放。即兴创作给你空间使你有创意和显得自然。

　　诀窍之二：个性化你的故事

　　讲故事的关键不是记忆词汇，而是记忆那种体验。演员使用一个称之为“个性化”的技巧来达到这个目的。这意味着从你的生活中提炼出一种经验，然后把这种经验中的情感的影响力应用于表演的场景和故事当中。个性化是演员演得真实的秘诀。

　　举例来说，当安东尼·霍普金斯在影片《沉默的羔羊》中扮演***汉尼拔·莱克特时，他根据他曾经发狂地想去**的经历，再造了情绪的感染力。我们在荧幕上看到的霍普金斯是一个精神错乱的***。实际上，演员霍普金斯只是从他替代性的经历中演出真实的情绪。

　　作为一个演讲者，个性化意味着把你自己带进演讲。“就讲故事而言，如果你不能领会他，那观众也不能。”通过体验的再现把观众带进演讲。你得到的回报是，每一次你再造这个体验，它都会是新鲜的。

　　即使有时你在描述发生在别人身上的事情，也要把这个素材当作你自己的。“我所有的故事都是我自己的故事，”我的表演老师上戏教授安振吉曾经说道，“如果我听到我喜欢的故事，我会把它重新塑造。我会用不同于他人的方式来讲述它。”

　　诀窍之三：强烈的意愿

　　一个在演员在每个场景中都有一个意愿(或是目的)，一个意愿对剧本来说是一条主线。意愿激励着每个角色。哈姆雷特的意愿是杀死他的叔叔克劳蒂斯。哈姆雷特一路上有很多障碍，但是他没有这个意愿的话，这部戏就演不下去了。

　　作为一个演讲者，你的意愿是任何你向观众所宣扬的--------你的观点。我的意愿是说服观众，双赢的谈判比单赢的更有效益。演讲者helen说，“我的意愿是让观众们说，‘哦。我从没有这样想过。’是帮助他们建立新的观点。”而周可的意愿是，“不仅是提出观点，而是如何执行观点。”

　　没有意愿，你仅仅是一本会走路的百科全书。勇敢地站出来，并加以表达!

　　诀窍之四：戏剧化

　　演员总是要在台上尽量显得真实。但是舞台上的真实----实际上只是我对我们真实经历的强化。真实却没有戏剧性是非常了无生趣的!即时是最**的电影表演都会有戏剧性的成分。

　　我的表演导师说，戏剧化是“你需要变成你自己，但是要‘比生活夸大，’”她还说道，“要做你自己……但不是刻意的。”在以幽默结束他的关于科技的演讲时，***得奖主对他的观众说起有关他和他的妻子在购物时看到小活塞的展示。他说道，“这次演讲最终以此来结束，就是我把活塞放在我头上，再把一个秃头的小伙子拉**，把另一个活塞放在他的头上，然后两个人扔来扔去。”

　　记住好的表演是即使只是阅读电话号码簿，也会使观众得到享受。当你在和一大帮观众交流时，会有很多“电流”划过。使用这些“电流”，使演讲辉煌起来。

　　诀窍之五：精彩地开始

　　第一印象很重要。演员们知道他们必须尽快抓住观众。所以他们“精彩地开始”——他们的精神一开始就很高昂。作为演讲者，你的充沛的精力能够激发和鼓舞他们，你必须开始就这样。

　　很多演讲者建议，“强有力地开场。”这并不意味着你开始时要尖叫或在台上跳来跳去。适应观众的精神状态，开场是比他们稍高一点，如果他们精神实在低靡，不要显得过于兴奋，这样会把他们吓跑的。

　　我通常以一个故事开场，快速地尽可能多地吸引观众，这样一来他们就会抓住故事进行中的场景、气味、热情和感觉等等。当然我也曾见过演讲者用半小时来热身，我的观点是——你会失去观众，如果你花过多时间来热身。

　　诀窍之六：保持敏锐

　　伟大的演员都是敏锐的反应者。他们一秒钟都不停。这意味着他们保持神经高度敏锐及紧张，不会去期望由另一个演员会去处理。杰克·尼克尔森的表演尤为激动人心，是因为他对其他演员的反应是很自然的，而不是事先计划的。

演讲的技巧和方法4

　　演讲是一门语言艺术，它的主要形式是“讲”，即运用有声语言并追求言辞的表现力和声音的感染力;同时还要辅之以“演”，即运用面部表情、手势动作、身体姿态乃至一切可以理解的体态语言，使讲话“艺术化”，从而产生一种特殊的艺术魅力。演讲表达的主要特点是“讲”，对演讲者来说，写好了演讲词，不一定就讲得好，正如作曲家不一定是演唱家一样。有文才，能写出好的演讲稿的人，不一定有口才，不一定能讲得娓娓动听。真正的演讲家，既要善写，还要会讲，既要有文才，又要有口才。从某种意义上说，口才比文才更重要。如果演讲者语无伦次、拖泥带水，那么即使有超凡脱俗的智慧，也无济于事。

　　一、演讲的姿势

　　1、演将的姿势是成败的关键。要让身体放松，不能过度紧张。太紧张不但影响发挥，而且对语言的表达也会背道而驰。决窍之一是张开双脚与肩同宽，挺稳整个身躯;决窍之二是想办法扩散并环节紧张情绪。例如将一只手稍微插入口袋中，或者手触桌边、或者手握麦克风等等。

　　二、演讲的视线

　　在大众面前说话必须忍受众目睽睽的注视。当然，并非每位听众都会对你报以善意的眼光。尽管如此，你还是不能漠视听众的眼光。尤其当你站在大庭广众面前的一瞬间，来自听众的视线有时甚至会让你觉得紧张。克服这股视线压力的秘决，就是一面进行演讲;一面从听众当中找寻对于自己投以善意而温柔眼光的人。并且无视于那些冷淡的眼光。此外，把自己的视线投向和善的人群，对巩固信心来说帮助很大。

　　三、演讲时的面部表情

　　1、演讲时的面部表情如何会给听众留下极其深刻的印象。紧张、喜悦、焦虑等情绪会毫无保留地表露在脸上，这是很难由本人的意愿来**的。演讲的内容即使再精彩，如果表情缺乏自信，演讲就失去了应有的风采。 2、演讲不能低头，人一旦“低头”就会显得没有自信，倘若视线不能与听众接触，就难以吸引听众的注意。采取“缓慢讲话”的方式会使情绪稳定，脸部表情也得以放松,全身上下也能泰然自若起来。

　　四、演讲时的服饰和发型

　　服装也会带给听众留下深刻印象。尤其是东方男性总是喜欢穿灰色或蓝色服饰，难免给人过于刻板无趣的印象。轻松的场合不妨穿着稍微花俏一点的服装来参加。不过如果是正式的场合，一般来说仍以深色西服为主。其次，发型也可以带来意想不到的效果。总之，整体形象对演讲的本身也会起到推波助澜的功效。

　　五、演讲的声音和腔调

　　1、演讲的语言必须做到发音准确、清晰、优美，词句流利、流畅、传神，语调贴切、自然、动情。

　　2、演讲对语音的要求很高，既要能准确地表达出丰富多彩的思想感情，又要悦耳动听。所以，演讲者必须认真对语音进行揣摩，努力使自己的声音达到最佳效果。

　　3、语言流利、准确、易懂。恰到好处的表达，恰如其分的表述，给人一种听觉盛宴的享受，演讲效果自然不言而喻。

　　4、语调贴切、自然、动情。语调是口语表达的重要**，它能很好地辅助语言表情达意。同样一句话，由于语调轻重、高低长短、急缓等的不同变化，在不同的语境里可以表达出种种不同的思想感情。一般来讲，表达坚定、果敢、豪迈、愤怒的思想感情，语气急速，声音较重;表达幸福、温暖、体贴、欣慰的思想感情，语气舒缓，声音较轻;表示优雅、庄重、满足，语调前后弱、中间强。只有这样，才能绘声绘色，声情并茂。语调的选择和运用，必须切合演讲内容，符合语言环境，考虑现场效果。语调贴切、自然正是演讲者思想感情在语言上的自然流露。所以，演讲者恰当地运用语调，事先必须准确地掌握演讲内容和感情。

　　六、演讲的速度和发音

　　为了营造沉着的气氛，讲话稍微慢点是很重要。科学的发音取决于科学的运气，有些演讲者时间稍长就出现底气不足，感觉口干舌燥、声音走调。这些都影响演讲效果的发挥。气息是声音的原动力，科学地运用运气发音方法可以使声音更加甜美、清亮、持久、有力。要达到这个目的，*时要加强训练，掌握胸腹联合呼吸法。其要领是：双目*视、全身放松，无论是站立还是坐姿，胸部稍向前倾，腹部自然内收。吸气方法是：扩展两肋，向上向外提起，感到感到腰带渐紧，后腰有撑开感。横隔膜下压腹部扩大胸腔体积，小腹内收，气贯“丹田”。用鼻吸气，做到快、缓、稳。呼气方法是：**两肋，使腹部有一种压力，将气均匀地往外吐，呼气时用嘴，做到巧妙协调。锲而不舍金可镂，水滴石穿贵有恒!只要坚持不懈，人人都能把握演讲的要领，只要持之以恒，个个都能成为出色的演讲家。

演讲的技巧和方法5

　　1、何谓善用空间的演讲

　　所谓空间就是指进行演说的场所范围、演讲者所在之处以及与听众间的距离等等。演说者所在之处以位居听众***容易汇集的地方最为理想。例如开会的时候、*多半位居会议桌的上方、因为该处正是最容易汇集出席者***的地方。

　　反之，如果*位居会议桌之正**，则会议的进行情况会变如何呢？恐怕会使出席者***散漫了，且有会议冗长不休的感觉？因此，让自己位居听众***容易汇集之处，不但能够提升听众对于演讲的关注，甚至具有增强演说者信赖度权威感的效果。

　　2、演讲时的姿势如何

　　演说时的姿势（posture）也会带给听众某种印象，例如堂堂正正的印象或者畏畏缩缩的印象。虽然个人的性格与*日的习惯对此影响颇巨，不过一般而言仍有方便演讲的姿势，即所谓“轻松的姿势”。要让身体放松，反过来说就是不要过度紧张。过度的紧张不但会表现出笨拙僵硬的姿势，而且对于舌头的动作也会造成不良的影响。

　　决窍之一是张开双脚与肩同宽，挺稳整个身躯。另一个决窍是想办法扩散并减轻施加在身体上的紧张情绪。例如将一只手稍微插入口袋中，或者手触桌边、或者手握麦克风等等。

　　3、演讲时的视线

　　在大众面前说话，亦即表示必须忍受众目睽睽的注视。当然，并非每位听众都会对你报以善意的眼光。尽管如此，你还是不可以漠视听众的眼光，避开听众的视线来说话。尤其当你走到麦克风旁边站立在大众面前的那一瞬间，来自听众的视线有时甚至会让你觉得刺痛。

　　克服这股视线压力的秘决，就是一面进行演讲；一面从听众当中找寻对于自己投以善意而温柔眼光的人。并且无视于那些冷淡的眼光。此外，把自己的视线投向强烈“点头”以示首肯的人，对巩固信心来进行演说也具有效果。

　　4、演讲时的脸部表情

　　演讲时的脸部表情无论好坏都会带给听众极其深刻的印象。紧张、疲劳、喜悦、焦虑、等情绪无不清楚地表露在脸上，这是很难藉由本人的意志来加以**的。演讲的内容即使再精彩，如果表情总觉缺乏自信，老是畏畏缩缩，演讲就很容易变得欠缺说服力。

　　**脸部的方法，首先“不可垂头”。人一旦“垂头”就会予人“丧气”之感，而且若视线不能与听众接触，就难以吸引听众的注意。另一个方法是“缓慢说话”。说话速度一旦缓慢，情绪即可稳定，脸部表情也得以放松,再者，全身上下也能够为之泰然自若起来。

　　5、有关服饰和发型

　　服装也会带给观众各种印象。尤其是东方男性总是喜欢穿着灰色或者蓝色系列的服装，难免给人过于刻板无趣印象。轻松的场合不妨穿着稍微花俏一点的服装来参加。不过如果是正式的`场合，一般来说仍以深色西服、男士无尾晚宴服（tuxedo)、以及燕尾服为宜。其次，发型也可塑造出各种形象来。长发和光头各自蕴含其强烈的形象，而鬓角的长短也被认为是个人喜好的表征。站出来演讲之际，你的服装、究竟带给对方何种印象？希望各位好好地思量一番。

演讲的技巧和方法6

　　一、充分汲取各种不同的知识以锻炼思维能力

　　在人们讲话时，思维起着至关重要的作用，而锻炼思维最好的方法是*时要多读书，多思考，多学习。尽可能了解不同的知识，取其精华，并且尽可能地将书中的观点不断转变成为自己的观点，这样的话当他再当众演讲时就会变得底气十足进而风趣幽默。

　　二、积累一些专用的词汇

　　当众演讲不像*时和朋友们侃侃而谈时那样，想说什么就说什么。当众演讲是一件严肃的事情，有时候即使你的表达是正确的，但是如果由于你的用词不准确，或者是不规范，还是会闹出一些笑话来的。

　　三、锻炼你的语言表达

　　能给你当众演讲的机会便是给了你一次向大家展示你自己的机会。首先要熟悉语法，*时大家讲话可能不太注意语法，但到了正式场合，虽然你语法错误大家可能也会听得懂，但是你给人的影响已经不好了，尤其是外企，他们是相当注重员工的逻辑思维能力的。他们会认为你是一个思维混乱的家伙。

　　说话前要在心中反复多揣摩几遍，这样的话在这种场合到底和不合适讲，这一点是相当要紧的。这也是为了增强语言的准确性和演讲性。俗话说的好，祸从口出。由于你的准备不充分，或者是一时的粗心疏忽，很可能已经埋下了祸根，即使你能当众道歉，也会对你的今后造成潜移默化的影响。

　　四、培养丰富的想象力

　　这是为了以防万一，试想，人不是十全十美的。难免会犯错，即使是再熟练，再谨慎的人。尤其是当众演讲的时候就更加容易出错，那么出了错怎么办?如果你出的错不是原则性的，那么是完全可以补救的。

　　这时候便要通过你的想象力，尽可能的诱导你的听众不再纠结或者忘记你的错误被你吸引到另一个地方。这也是考验你的随机应变能力，这一点只能在实战中慢慢积累把握。

　　当众演讲是一门艺术，它需要日积月累，不可能有捷径。如果想要提高当众演讲的能力，就必须要克服紧张以及自己的胆怯心理，增强自己的勇气。因为，站在河边是永远学不会游泳的，实践才能出真知。

演讲的技巧和方法7

　　1、联系：让别人产生信任

　　进行眼神交流，主动大笑，表达幽默。与听众进行交流，可以改变他们的拘束感和陌生感。

　　2、叙述：赋予故事力量

　　**原住民有句谚语：会讲故事的人**世界。这就是为什么****在竞选公职时，经常会讲一些感染人们的故事。

　　善于运用寓言，是使叙事从*凡走向有力量的途径。在**战争时期，徐悲鸿凭借《愚公移山》这则寓言故事，表达了**民族战胜**侵略者的不屈意志。因此，我们有必要使用寓言故事，使故事更有力量。

　　3、说明：使要点更容易理解

　　在工作汇报演讲中，通常直接展示工作成果，虽然成果显著，但**甚至不会给你加薪。这是因为我们没有说明在工作过程中遇到的障碍和解决办法，所以不能直观地展示我们在工作中付出的努力。

　　让一个观点更容易理解的一种具体方法是，同时进行陈述和反向论证。需要对表达的内容进行解释，使观点更容易理解。

　　4、说服：逐步说服听众

　　语言具有神奇的力量，我们可以用说话技巧来说服别人。最有效的**是运用隐喻和逻辑推理来说服听众，让他一步步信服。

　　5、演示：过程具象化

　　具象化是将无形的、难以理解的事物以视觉的、可触摸的、可理解的方式展示出来，并结合语言加以表达。

　　具象化展示实际上是一种思维方式。**在《****》的精彩演讲，融合了公共表达、现场演示、视频演示和网络传播四种**。这不仅是深刻地分析了问题的本质，也直观地展示了过程。

　　我们可以巧妙地使用图片、音频和视频来具象化分析问题的过程，并将其与生动有力的语言结合起来，以提高我们的演讲技巧。

演讲的技巧和方法8

　　一、备：运筹帷幄—演讲准备

　　1、听众分析（给谁讲）

　　2、主题分析（讲什么）

　　3、环境分析（哪里讲）

　　二、形：形神兼备—职业形象

　　1、职业形象：女性、男性形象（服装、仪容仪表）

　　2、形神兼备：身法、手法、步法、眼法（肢体语言的魅力）

　　3、台风气场：自信、专业、尊重

　　三、心：运筹帷幄—克服紧张

　　1、怯场和恐惧的原因：5大恐惧原因

　　2、克服紧张的5大方法

　　5、**演讲4大心态：勇敢、包容、放下、分享

　　四、言：妙语连珠—魅力表达

　　1、语言的内核力：言简意赅、直击要害

　　2、语言的感染力：清晰度、流利度、节奏感、情感性

　　3、语言的逻辑力：概述、条理、归纳

　　4、语言的生动力：口语化、戏剧化、细节化

　　五、智：水银泻地—高效呈现

　　1、先声夺人的开场3I技术：自我介绍、破冰导入、激发兴趣

　　2、承上启下的过渡技术：总、问、启

　　3、情理并茂的呈现技术：观点、逻辑、数据、案例、故事

　　4、余音绕梁的结尾技术：感性结尾、理性结尾

　　六、控：游刃有余—互动控场

　　1、**：穿针引线

　　2、应答：专业巧妙

　　3、控场：掌控自如

　　如何提升公众演讲与表达技巧

　　Q1：发音不准，讲话不流利怎么办？

　　一个好的演讲或者表达，离不开标准的普通话、清晰的吐字与发音，但是毕竟我们中的很多人不是播音员，在这几方面或多或少存在问题。

　　其实，只要我们日常稍加练习就可以大幅度提升我们表达的流畅度，其实讲话的流利度与清晰度跟舌头的灵敏度有很大的关系，因此你只要每个星期坚持3次朗读，每次朗读15分钟+，并且在朗读的过程中嘴里含一块糖，大概一个星期左右，你的表达流畅度就会有所改善。

　　Q2：肢体语言缺乏感染力，怎么办？

　　对着镜子练习，主要是训练自己的肢体语言，包括：站姿、手势、眼神及面部表情，实际上有挺多的新人在演讲与培训的时候会有很多小动作，一面镜子基本上可以解决你的这个问题。

　　Q3：演讲*铺直叙，缺乏吸引力，怎么办？

　　比镜子法更高级的方法，就是给自己的演讲录像，然后通过回放视频，发现各种小毛病，这是一种非常不错的自我教练的模式。

　　Q4：重要演讲及培训会紧张，怎么破？

　　实战是学习技能最好的方法，**最大的好处是得到一次练习的机会，同时又能得到别人的反馈，这是训练自己演讲与口才最快捷的方法。同样，你可以找到一个空旷的场所，利用没有人的时间段，在舞台练习的效果比在家里自己练习的效果会好很多！

演讲的技巧和方法9

　　1、演讲作为人类一种社会实践活动，它必须具备以下四个条件：

　　演讲者、听众、沟通二者的媒介以及时间、环境。离开其中任何一个条件都构成不了演讲。

　　演讲的传达**包括：有声语言、态势语言和主体形象。

　　⑴ 有声语言是演讲活动最主要的表达**。它由语言和声音两种要素构成，以流动的声音运载思想和情感，直接诉诸听众的听觉器官。它要求吐字清楚、准确、声音清亮、圆润、甜美，语气、语调、声音、节奏富于变化。

　　⑵ 态势语言就是演讲者的姿态、动作、手势和表情，是流动着的形体动作辅助有声语言运载着思想和感情，直接诉诸听众的视觉器官。它要求准确、鲜明、自然，协调。

　　⑶ 主体形象是指演讲者的体形、容貌、衣冠、发型、举止神态等。主体形象的美丑，好与差，直接影响着演讲者思想感情的表达。它要求演讲者在符合演讲思想感情的前提下，注重装饰朴素、得体，举止，神态、风度的潇洒、忧雅、大方，给听众一个美的外部形象。

　　必须指出，演讲如果只有“讲”没有“演”，只作用于听众的听觉器官而不作用于听众的视觉器官，就会缺少动人的主体形象和表演活动;如果只有“演”而没有“讲”，只作用于听众的器官而不作用于听众的听觉器官。所以，二者缺一不可，相辅相成。但是，“演”与“讲”的**必须是以“讲”为主，以“演”为辅，“演”必须建立在“讲”的基础上，否则便失去了演讲的意义。

　　现在，可以给演讲的本质下一个定义了：演讲者在特定的环境中，借助有声语言和态势语言的艺术**，针对社会的现实和未来，面对广大听众发表意见，抒**感，从而达到感召听众并促使其行动的一种现实的信息交流活动。

　　2、那么，演讲都有哪些特征呢?

　　⑴ 首先是它的现实性：

　　这是因为演讲属于现实活动范畴。不属于艺术活动范畴，它是演讲家通过对社会现实的判断和评价，直接向广大听众公开陈述自己主张和看法的现实活动。

　　⑵ 其次是它的艺术性：

　　这里的艺术性是现实活动的艺术。它的艺术性是现实活动的艺术。它的艺术性在于它具有**的整体感和协调感，即演讲中的各种因素(语言、声音、表演、形象、时间、环境)形成一种相互依存、相互协调的美感。同时，演讲不单纯是现实活动，它还具备着戏剧、曲艺、舞蹈、雕塑等艺术门类的某些特点，并将其与演讲融为一体，形成具有**特征的演讲活动。

　　⑶ 第三是它的鼓动性：

　　没有鼓动性，就不成为演讲，**演讲也好，学术演讲也好，都必须具备强烈的鼓动性.这是因为：一、一切正直的人们都有追求*的渴望，演讲者传播了*，自然会引起共鸣，激励和鼓舞听众。二、演讲者以自己炽烈的感情去引发听众的感情之火，容易达到影响听众的目的。三、演讲者的形象、语言、情感、态势以及演讲辞的结构、节奏、情节等均能抓住听众。四、演讲的直观性使其与听众直接交流，极易感染和打动听众。可以说，鼓动性是演讲成功与否的一个标志。

　　⑷ 第四是它的工具性：

　　演讲是一门科学，更是一个工具，是人们交流思想的工具。任何思想、任何学识、任何发明和创造，都可以借助演讲这个工具来传播.可以说，演讲是最经济，最实用、最方便的传播工具，任何人都可以利用它。

　　以上，我们谈了演讲的本质和特征。在现实的演讲活动中，有以下两种倾向很值得注意。一是有的演讲者只“讲”不“演”，只注重演讲的实用性而忽略了演讲的艺术性，使演讲不伦不类，干巴枯燥，因而削弱了演讲的效果。二是有的演讲者一味过分地“演”，追求相声、评书、朗诵、故事等其他艺术表演技巧，冲淡了演讲的现实性、实用性和严肃性，显得滑稽、夹生，起不到演讲应有的作用。这两种倾向都是必须认真加以克服的。

　　二、演讲的类型

　　1、第一，从功能上划分，可分为五种。

　　⑴ “使人知”演讲：

　　这是一种以传达信息、阐明事理为主要功能的演讲。它的目的在于使人知道，明白。如美学家朱光潜的演讲《谈作文》，讲了作文前的准备、文章体裁、构思、选材等，使听众明白了作文的基本知识。它的特点是知识性强，语言准确。

　　⑵ “使人信”演讲：

　　这种演讲的主要目的是使人信赖、相信。它从“使人知”演讲发展而来。如恽代英的演讲《怎样才是好人》，不仅告知人们哪些人不是好人，也提出了三条衡量好人的标准，通过一系列的道理论述，改变了人们以往的旧观念。它的特点是观点独到、正确，论据翔实、确凿，论证合理、严密。

　　⑶ “使人激”演讲：

　　这种演讲意在使听众激动起来，在思想感情上与你产生共鸣，从而欢呼、雀跃。如**黑人运动**马丁**金的《在林肯纪念堂前的演说》，用他的几个“梦想”激发广大的黑人听众的自尊感、自强感，激励他们为“生而*等”而奋斗。

　　⑷ “使人动”演讲：

　　这比“使人激”演讲进了一步，它可使听众产生一种欲与演讲者一起行动的想法。法国前总统戴高乐在二战期间的英国伦敦作的演讲《告法国人民书》，号召法国人民行动起来，投身反*的行列。它的特点是鼓动性强，多以号召、呼吁式的语言结尾。

　　⑸ “使人乐”演讲：

　　这是一种以活跃气氛、调节情绪，使人快乐为主要功能的演讲，多以幽默、笑话或调侃为材料。一般常出现在喜庆的场合。这种演讲的事例很多，人们大都能听到。它的特点是材料幽默，语言诙谐。

　　2、第二，从表达形式上划分，可分为三种类型。

　　⑴ 命题演讲，即由别人拟定题目或演讲范围，并经过准备后所做的演讲：

　　它包含两种形式：全命题演讲和半命题演讲。全命题演讲的题目一般是由演讲**部门来确定的。某单位搞“让雷锋精神在岗位上闪光”主题演讲，为了让演讲员各有侧重，分别拟了《把爱送到每个顾客的心坎上》、《练好本领，为民服务》、《从一点一滴做起》三个题目，给了三个演讲者，要求以此**材料，准备演讲。半命题演讲指演讲者根据演讲活动**单位限定的范围，自己拟定题目进行的演讲。1986年，**电视台和《演讲与口才》杂志社联合举办的“十城市青少年演讲邀请赛”命题演讲即是以“四有教育”为范围，具体题目自拟。命题演讲的特点是：主题鲜明、针对性强、内容稳定、结构完整。

　　⑵ 即兴演讲，即演讲者在事先无准备的情况下就眼前场面、情境、事物、人物临时起兴发表的演讲：

　　如婚礼祝辞、欢迎致辞、丧事悼念、聚会演讲等。它的特点是：有感而发，时境感强、篇幅短小。它要求演讲者要紧扣主题，抓住由头，迅速组合，言简意赅。

　　⑶ 论辩演讲，即指由两方或两方以上的人们因对某个问题产生不同意见而展开的面对面的语言交锋：

　　其目的是坚持真理、批驳谬误，明辨是非。比如，我们生活中常见的法庭论辩、外交论辩、赛场论辩，以及每个人都曾经历过的生活论辩等。它的特点是：针锋相对，短兵相接。论辩演讲较之命题演讲、即兴演讲更难些，要求演讲者必须具备：正确的思想、高尚的品质、严密的逻辑性，较强的应变性。

　　3、第三，从内容上划分，大致可分为五种类型。

　　⑴ **演讲：

　　凡是为了一定的**目的，出于某种**动机，就某个**问题以及与**有关的问题而发表的演讲均属此类。它包括外交演讲、军事演讲、*工作报告、**宣传等。

　　⑵ 生活演讲：

　　指演讲者就社会生活中存在的各种问题、风俗、现象而作的演讲，它表达了演讲者对这些问题的看法、见解和观点。这种演讲涵盖的内容更加广泛，如：亲情友谊、吊贺、迎送、答谢等均属此类。

　　⑶ 学术演讲：

　　指演讲者就某些系统、专门的知识和学问而发表的演讲。一般指学校和其他场合的专题讲座、学术报告、学术发言、学术评论。它必须具有内容的科学性、论证的严密性和语言的准确性三大要素。这是与其他类型演讲的一大区别。

　　⑷ 法庭演讲：

　　即指**人、辩护**人在法庭上所作的演讲、律师的辩护演讲。法庭演讲有自己的突出特征：公正性和针对性。

　　⑸ 宗教演讲：

　　指的是一切与宗教仪式、宗教宣传有关的演讲。它主要包括布道演讲和一些宗教会议演讲。这种演讲在我国的影响不大，听演讲和作演讲的人都不多。

　　三、演讲时应注意以下几个方面

　　1、认清对象，确立主旨;

　　2、思维清晰，节奏明快;

　　3、感情充沛，例证动人;

　　4、语言准确，形象生动。

演讲的技巧和方法10

　　技巧1:讲话前的准备

　　1.克服紧张情绪。对讲话少的人来说，讲话前紧张是自然的，应该正视这种紧张作，全当是丢一次丑，再紧也得讲。那么，如何消除紧张情绪，有几种物理方法大家可以试一下：

　　深深呼吸—眼睛微闭，全身放松，心里默默的数数，这样可以使血液循环减慢，心神就会安定下来，全身有一种轻松感。

　　临场活动—由于紧张会使体内产生大量的热能，如果在讲话前稍加活动，双手握紧然后放松，让肌肉缩紧再放松，就会促使热量散发。

　　闭目养神—闭目用舌尖顶上腭，用鼻吸气，可以达到安定神绪，独自幽静，怡然自得的目的。

　　凝视物体—确定某一物体，专注凝视，并去分析它的形状，观察其颜色与远近。

　　摄入饮料—讲话前准备一杯开水，这样可以增加唾液，保证喉部湿润，也可以稳定情绪。

　　情绪转移—情绪转移也可以缓解紧张症状。英国有个企业家叫詹姆斯，因讲话屡次失败，怕在众人面前丢丑，每次讲话时那种紧张的场面就浮现在眼前。有次讲话前他狠狠地拧了自己大腿一把，突然感到出奇的*静，结果讲得非常成功。

　　2.认真构思腹稿。在稳定情绪的同时要理清讲话思路，做到胸有成竹。构思腹稿要防止下列话题：对于不知道的事情不要冒充内行;不要在公共场所谈论别人的缺陷;不要谈容易引起争论的话题;不要到处诉苦发牢骚。

　　3.了解掌握听众。每到一处讲话，即是三五成群的聊天，也要分个场合，可谓“逢场作戏”。了解听众主要有以下几个方面：文化、职业、年龄、性别等。

　　技巧2:讲话时的技巧

　　1.开头的技巧。即兴讲话是一种随行就市，临场发挥的行为。所以把开头不要看得过分重要，也不要规定得过于死板，这样会限制讲话的临场发挥。

　　开头的方式有(1)直入式。(2)引用式。(3)**式。

　　开头的方式很多，还有故事式、悬念式、自我介绍式等，希望大家以后在实践中慢慢体会。

　　2.讲话中的技巧。讲话中，如同文章的正文、主体。

　　3.结尾的技巧。讲话的结束语用好了能起到预想不到的效果。结尾的方式有：总结式、升华式、启发式、号召式等。接下来是三分钟演讲的方法：

　　三分钟演讲的方法

　　找读者之类的语言优美又又哲理的文章，演讲要注意语调，如果加入动作老师可以加分。这是我们老师讲的

　　首先是对大家的问候，然后做一个自我介绍。就可以直入话题了。最主要是**好说话的速度

　　应该有一种坚韧的毅力和不达目的的不罢休的顽强信念。然后应该掌握以下几方面的技巧：

　　讲法 演讲是练习普通话的好机会，特别要注意“字正腔圆”，断句、断词要准确，还要注意整篇讲来有抑有扬，不要像和尚念经那样低声絮语，也不要像机关枪扫射般咄咄逼人，要有快有慢，有张有弛。

　　表情 这里指的是面部表情，即眼、眉、嘴以及头等配合讲词的协同动作。这些动作要完全服从于讲词的需要，是“自然而然”的，从生活中来的。台上的表情可以比生活中稍为夸张，但不宜过分，给人以做作之感。尤其不能因“演”而“讲”，因“演”而“讲”则会显得“虚假”，进而引起哄笑。

　　在表情中尤为重要的是眼神。首先，演讲者的眼神要能“拢”住全体观众，不可瞪天看地，或盯住台下一隅，而要自然地*直向前，达到最后一排观众为止;其次，要照顾到台下两边的观众，以加强演讲者和观众的感情交流。

　　站位 演讲比朗诵更自然，更**，可以随着讲稿的内容而变化站位。一般说来，最好不要在演讲人前边安放讲桌，顶多安一个话筒，以增加音量和效果。这样，演讲者一**，就站在台前正中的话筒前。脚跟应靠近，腿站直，显得精神。虽然不必如体育课“立正”般僵直，但是切忌双脚分立，那样显得粗俗松垮。站好以后和演讲中，又切忌脚尖点地，脚跟颠颤，这是小同学常犯的毛病，有人把这种动作叫“踩电门”。在演讲过程中，有时候可以稍为向左、右、前、后做些动作。

　　手势 人在演讲中使用最多、动作最大的要算手势了。它可以随着内容的需要向上、下、左、右、前、侧各个方向挥动。就是在同一个方向还可以有手心向上、向下、向内、向外之别。还可以用拳。手势可单手，可双手。这些都没有机械的规定。在使用手势时要注意三点：胳膊不要伸得过直，以免僵板;手指不宜弯曲，以免拙笨;手势运用要和它所配合的那句话同始同终，以免**。为帮助大家更好地把三分钟演讲做好，以下是在短时间内准备好一篇较高质量的三分钟演讲稿的方法：

　　短时间准备好三分钟演讲稿的方法

　　方法一：三分钟演讲稿框架——三段式

　　我认为，即兴演讲的内容是可以按照一定的框架模式来准备的，如此，在拟定三分钟演讲稿时，就会从容不迫。我把即兴演讲的框架模式总结为三段式，即三大部分：

　　第一部分：揭题。简单地对演讲题目内涵作出解释，或对其意义作用进行阐述。揭题要简洁明了，旗帜鲜明地亮出演讲的主题和观点。

　　第二部分：案例+观点。根据演讲的时间要求，用典型事例论证自己的主题和观点。

　　第三部分：呼应。即演讲的结尾，或发出倡议，或表示决心，或展望未来，再次呼应第一部分的主题。

　　此三段式，虽然僵化了一些，但在赛场上却是非常实用的。

　　按照三段式格式，写即兴三分钟演讲稿就象做填空题一样简单，可减少演讲者谋篇布局方面的时间。即兴演讲的准备过程中，分分秒秒都十分宝贵，将节约出来的时间用于实质内容的思考，语言的**与推敲，就比别人多了一筹胜算。

　　方法二：写作顺序——先两头，再中间

　　由于即兴演讲的准备时间一般都比较短暂,不可能写出完整的三分钟演讲稿，因而只能拟定一个简要的提纲，

　　拟写提纲的顺序应当是先两头后中间。

　　首先完成第一部分和第三部分，即想好开头和结尾。这两部分非常重要。好的开头，会给评委留下好的第一印象，会让评委先从心理上接纳和喜悦，带着欣赏的心情来听后面的演讲;如果开头砸了锅，评委恐怕就会用挑剔的眼光看你后面的演讲了。因此，后面的演讲即使很好，也会被打折扣。结尾也是相当重要的，因为评委打分就是在你演讲结束之时。这时的评委也许已经有些疲劳了，对你前面的演讲可能印象已不是很深了。一般情况下，比赛都是现场亮分，评委也不可能有更多的时间来推敲你的演讲，他依靠的主要是一种感觉，一种印象。因此，结尾部分将直接影响评委下笔打分的心情和对整个演讲的评判印象。此时如果用一段精彩的语言再次呼应主题，让评委再次兴奋起来，评委的给分极有可能会上扬。因此，我认为，即兴演讲的选手拿到演讲题之后，首先写好开头和结尾，力争这两部分的语言一定要生动，有感染力，开头能吸引评委，结尾能打动评委。如此，你的演讲就成功了一大半。

　　第二部分是演讲的主体。一方面，演讲不能空洞无物，只喊**，你的观点必须要用论据来论证。因此，演讲必须要有事实论据来支撑。另一方面，即使允许只喊**，在短暂的时间内，要想出占满演讲时间的**式语言，也是相当困难的。此时最好的选择就是讲故事(案例)。讲故事符合演讲的要求，使内容有血有肉;讲故事不必刻意推敲语言，只在心里想一下故事梗概，在纸上写几个关键词，不必将故事全部写出来，上场后临时发挥就行了。这就又可以节约出更多的时间来构思整个演讲，及对重点部分进行语言润色。

　　方法三：以抒情为写作重点

　　如果我们做到了怀揣案例，且对怀中的案例已十分熟悉，那么在进行即兴演讲的准备时，重点就不是对案例的叙述，而是抒情了。抒情的重点是开头、结尾和案例之后的感想三部分。准备时，只要案例一选定，所有的时间就应当放在这三部分。应当将尽可能将这三部分的语言较详细地写下来，并尽可能地熟悉，能够熟悉成诵就更好了。这样，上场之后就可少看或不看稿子，演讲起来就十分流利。内容的熟悉，语言的流利，就更有利于情感的抒发和展现。注意，这里说的重点是指现场准备时，详细写作的重点，而不是演讲内容的重点。前提是，事前已有熟悉的、能应对演讲主题的案例。

　　当然，技巧只能是技巧，它必须以深厚的知识内涵为基础。所谓台上一分钟，台下十年功，没有深厚的知识、情感的积淀，技巧再熟练、再高超，也只能是空架子。因此，技巧只能是开路，真正的较量则是演讲者内涵的较量。技巧之五：案例来源——怀揣案例，巧应主题。很多选手在即兴演讲中的案例生动感人，以为这些案例真是选手临时想来的。其实不然，多数人还是有备而来的。即兴演讲比赛虽然是现场抽题，但大的主题、大的方向一般而言是规定了的，这就给我们一个可乘之机。我们完全可以事前准备几个与演讲主题方向相关的、比较典型的案例，揣着案例上场，用不变的案例来应对变化的演讲题。一个案例可以多角度解剖，提炼出多种主题，得出多种观点。从中找出能对应演讲主题的观点，这个案例就成为演讲的论据了。如教师的演讲比赛不管什么主题，都与教师的职业相关，与教师的职业特点、职业道德相关，围绕这些准备几个案例，并对这些案例从多种角度予以分析解剖，进行发散性主题观点的提炼，就可以从容应对即兴演讲。

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展5）

——「最新」唱歌技巧和发声方法3篇

「最新」唱歌技巧和发声方法1

唱歌技巧

第一是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。

第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的***才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。

第三是感受。音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人!歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很*淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。

第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗?你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗?你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗?这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。

第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗?你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗?你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗?其实当你**的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。

发声方法

歌唱的发声：

喉头和声带

喉头和声带，是歌唱的发声器官，是歌唱的核心部位，是通向整体歌唱的要塞，是打开歌唱艺术宝库的金钥匙。因此，了解和搞清喉头与声带在歌唱时应处的位置和状态是非常必要 的。一般来说，歌唱时喉头位置应该比*时说话时偏低一些(就像我们深吸气时的喉头感觉， 因为吸气时的喉位，比静止时的喉位略低一点)有很多人把喉头处于吸气时的位置称为“水 *位”。在歌唱时字与字、句与句的转换中，喉头要始终处于这一位置，而不应做离开水*位 的向上、向下，或向左、向右的移动，当然喉头位置的稳定是在运动中的相对稳定，而不是僵 死不动的稳定。就像浮在水面上的皮球永远稳定在水面上的道理样，若把皮球比做喉头， 皮球浮在水面的状态就好像喉头稳定在吸气位的状态一样。所以歌唱时的喉头位置应始终 处于低而自如的稳定位置和喉头壁打开的状态。

打开喉咙：

在歌唱训练中“打开喉咙”是十分重要的中心环节，它直接影响到声音的好坏。“打开喉 咙”也就是将喉头稳定在正确的位置上，口盖积极向上收缩成拱形，舌根放松，*放在下牙齿 后，牙关打开，下巴放松自然放下而稍后拉，这时候的喉咙是打开的。那么如何能帮助初学者“打开喉咙”呢?

(l)“打哈欠”的状态“打哈欠”状态可以让口腔打开自然，放松，口盖抬起，口腔内空问 增长增大。所以在唱歌时，咽喉不要闭塞，要使咽喉张开，让气息自如地送出来，“哈欠”状态 确实是打开喉咙的好办法，也使歌唱者保证了一个很好的演唱状态。在*时练习时，还可以用闭嘴的“打哈欠”，闭口打哈欠的时候，里边的状态也是开的、抬的，如果我们在唱歌的时候 都能保持这个状态的话，那你的声音就不会是“白”的、“扁”的了，你的声音就会是“坚的”。 “圆的”了。

(2)用“微笑”状态来打开喉咙，我们讲的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起来。 “笑肌”抬起是要鼻、咽腔打开，大牙关打开，面部两边的笑肌(颧骨)呈微笑状，这样的微笑状 态可以使你的喉咙打开，可以使你获得高位置的声音。“歌唱状态就是里边的哈欠，外头的微 笑”，这话很精辟。

良好的中声区：

中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，就谈不到其他的一切。我们应当重视中声区 的`练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。练习时，我们先从中声区以中、小音量练 习开始，经过相当一段时问的巩固以后，再慢慢向较高一点或较低一点的音域发展，初学者 一定要遵循由易而难的循序渐进的原则，否则一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高 音，反而会毁坏声带。中声区应该靠前明亮，轻松流畅，不费力，这样才能往上发展，为演唱高音打开通路。中声区的声音不要强求音量，而是要自然自如，要求音色优美和声音的灵活性。 每个声部的重要音区都是中声区。中声区要做到吸气深，呼吸力求自然，有弹性，积极向上， 有**点，喉头稳定松驰，不沦唱高、低不同的音，喉头的感觉都在一个位置上，声音要往外 送，但又要使声音从头到尾保持在同一音型和位置上。我们常比喻说“声音要像穿珍珠一样， 把每个音穿在一条线上”等等，就是说声音要连贯、**、圆润。

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展6）

——*民族声乐的发声方法及技巧3篇

*民族声乐的发声方法及技巧1

　　我国古代诸多论述中都提到“善歌者必先调其气”，由此看来，呼吸对于唱歌来说是至关重要的。大家都知道，良好的呼吸**是歌唱基础。唱歌必须以横膈膜呼吸法为基础，也就是我们常说的胸腹式联合呼吸法。现在就将笔者在声乐教学过程中常用的练习呼吸的方法介绍如下：

　　（一）闻花香。如何吸气在歌唱中是一个很关键的问题，声乐学习的方法是将抽象思维转化为形象思维，所以为了让学生更好地掌握吸气，笔者上课时经常让学生模拟闻花，让学生体会声乐演唱中的吸气，受益匪浅。这种方法会使气息吸得深而不僵。

　　（二）吹灰尘。在日常生活中，我们要吹掉桌上的灰尘时的吸气状态恰好是声乐演唱中的吸气状态，通过这种练习学生能够形象的体会到正确的吸气状态。

　　（三）吹小纸片。练习的方法是：准备一张约十公分的方纸片，把纸片放在墙上，用口吹气，使之不落在地上，吹气时要轻、要匀，要对气息有所**，十秒为合格，时间越长越好。

　　（四）练习的时间。练习时间的长短，很多声乐***各持不同意见，有的说半小时左右，有的则说十几分钟为宜。笔者的经验则是不宜过久，太久具有危险性，有时会导致大脑缺氧，出现眩晕的感觉。尤其饭后的练习要避免。时间不宜过长，但次数可以多些。

*民族声乐的发声方法及技巧2

　　歌唱是用语言来打动人。有了优美的声音远远不够，还要有清晰精准的语言，才能够较好的表现歌曲作品的思想。如果语言表达不清，听众不明真意得不到共鸣，就失去了歌唱语言所特有的艺术风采与魅力。

　　在民族声乐艺术演唱的语言中，必须要了解掌握我国汉语的声母、韵母、声调三方面要素。

　　要表达好*民族声乐的语言首先是字头要咬准且要适度用力。歌唱发声的字头就是我们常说的声母，在*时教学的过程中注意到，有些学生虽然声音很漂亮，但他表意不清。原因就是对声母的发音部位咬的不够准确。歌唱的咬字与说话的咬字还是有一定区别的。在歌唱中声母发音要清晰、准确、且适当用力，歌唱A咬字应加强声母准确部位的着力点，要比说话用力更集中、更夸张一些。

　　清朝徐大椿在《乐府传声》中说：“欲正五音，而不于喉舌齿牙唇处着力，则其因音必不真”，明确的说明了咬字一定要有准确的着力点，才有清晰真实的字音。总的来说，在发声用力的同时，根据所表情绪的不同、作品风格的不同，咬字的力度应有变化，抒情性强的作品咬字应舒缓一些;热情奔放的欢歌，咬字应铿锵有力，要富有弹性。另外，不同的一首歌曲中，根据所表达的内容与情绪变化，咬字的力度也应有变化。

　　要表达好*民族声乐的语言，其次是如何在歌唱的过程中归韵。归韵就是把每个字音的韵母唱准确，收音时确保韵母的准确性，不能唱成另外的韵母。如果归韵不准，同样让听众感觉到达意不清。

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展7）

——唱歌的技巧3篇

唱歌的技巧1

1、高音靠共鸣

刚从声带发出的声音是微弱而单纯的，既不能打远，也不能变化音色。从声门出来的声波辐射到口鼻之外，所以能有那么大的音量和那么复杂的音色，是因为经过了喉腔、咽腔、口腔和鼻腔以及这些腔体的调节。这就好比提琴的弦、音箱和弓子的关系一样，弦离开提琴的本体，光用弓子去拉或用手去弹两根弦，虽然经过空气传播，但声音仍然没有多大。要是把弦放在提琴上，用同样的力量去拉或弹，声音就响得多了，这是因为提琴的音箱和弓子有共鸣作用的缘故。不过提琴的音箱、弓子的形状和质量都是固定的，因此音色的变化不很明显，听起来总离不开提琴的色彩。照物理学上讲，凡是充满空气的地方都可以发生共鸣。生活语言发音的主要共鸣器官有喉腔、咽腔、口腔和鼻腔。把喉头以上各共鸣腔**起来，叫做"口咽喇叭"。

除了这几部分主要共鸣腔以外，胸腔和头腔等部分也可以发生共鸣。可是，要想引起胸腔和头腔的共鸣作用，喉、咽、口、鼻这几个共鸣腔必须首先造成强有力声响把声音扩大到一定的程度，然后才能达到胸腔或头腔的共鸣，使声音更加加强和扩大。因此我们要想利用胸腔或头腔的共鸣，必须在加强锻炼咽、口、鼻腔共鸣的基础上来实现。

一般称软腭以上为"上部共鸣"，这部分共鸣腔的形体不变，窦是固定的。称软腭以下为"下部共鸣"，其共鸣腔的形体是可以改变的。变化口腔状态的主要机制是舌头、嘴唇、下颏和软腭的动作。舌头可以有前伸、后缩、提高、降低、*伸、翘卷等活动，嘴唇可圆可扁，下颏可开可闭，软腭后部可以上升或下垂。这些动作的互相配合，就形成不同形状的共鸣腔，也就产生不同的声音。

2、高音靠气息配合

前面已说过，声音的高低是由声带的松紧造成的。然而声带在发声时，气流从两声带之间冲过，不是声带的全体同时发生*均的振动，而只是两声带相靠最紧的部分发生比较强烈的振动。这个振动的产生，一方面由于声带的紧张程度，另一方面由于气流压力的强弱。如果声带的紧张状态保持相同，而气流压力的强弱有了改变，发出的声音就不一样。也就是说，发高音时不仅声带拉紧，声带的状态有改变，气流压力强弱也有不同。

为了说明这一点，我们有必要再熟悉一下喉肌在发声上的作用：环甲肌有增加声带紧张度的作用，可使声带拉紧拉长;环杓侧肌有旋转杓状软骨的作用，使肌突向内旋转，促使声门后部变窄;甲杓肌有松弛声带和调节声带紧张度的作用，可使声带缩短;杓肌有使两杓状软骨彼此接近的作用，因而增加声带的张力，使两声带靠拢。

当声带处于闭合状态时，环甲肌有拉紧声带的功能，这一拉紧的动作，对高音区的高音和"关闭"机能起着头等重要的作用。当闭合这两个动作完成后，声带才处于发声状态。

环甲肌是由喉上神经**的，其它各肌肉是由喉下神经**的，而声门的闭合是靠喉返神经来实现的。也就是说，喉返神经的冲动频率，决定喉头的发声频率。

在生活语言发声中，常是靠环甲肌和环杓侧肌拉紧声带，再加上较弱的冲击来完成的。

环杓侧肌有促使声门后部变窄的功能，因而声带也就相互靠拢。由于*常说话的声音都不是很高的，单靠环甲肌拉紧声带的力量也可维持。歌唱发高音时，单靠拉紧声带就不能满足需要了，必须改变声带的自然状态才行。杓肌和环杓侧肌都有使两声带缩短并增加声带张力的作用。它们相互协作，就可以发出高音来。

为什么声带缩短并增加张力就能发出高音来呢?我们可做一个小实验，拿着一根小皮筋，一头用牙齿紧紧咬住，一头用右手把它抻直。再用左手的手指来弹皮筋。皮筋抻得越紧，弹出的声音越高;皮筋越短，弹出的声音也越高。声带由于喉肌的收缩而被缩短能发出高音，道理也就在这里，增加声带的`张力也是发出高音的关键。

不只是缩短声带的张力发高音，还必须有稳定的气流压力紧密配合，才能发出美妙的声音来。

唱一般中声区的声音，声带被气流冲击而作上下的振动。但当音调提到一定的高度的时候，除去声带发音部分缩短之外，它的边缘相应地变薄，改用左右振动而发声。

气流是声音的载体。没有气流托着，发声器官就发不出来声音。当唱高音或强音的时候，需要强有力的气流才能实现，因而气流的排出量也要相应增加，内部的压力也要增强。气压的强弱和声带的张力是相辅相成的，气压越强，声带靠拢得越紧，声带挡气的力量也就越大。要是单靠声带的张力紧闭声门，而不加强气压的力量，则声音很难达到想要达到的高度，就是勉强喊出一定的高音，这种音高也只能使听者感到尖叫而乏味。所以只有在声带的张力和气息的压力互相配合的情况下，才能发出理想的高音。发高音时喉肌和声带的操练后脖梗缩紧的同时，嘴巴向上打开。喉结有呕吐感。所有共鸣腔打开。

声带缩短，用力闭合，边缘局部振动。后咽壁用力。发生时字腹从上牙两大牙根啃出。

声音的亮点在口、鼻咽腔共振。横膈膜撑祝呼气时保持吸气的感觉，两臀部夹紧。后背感觉向后推。唱高音弱音的技巧唱高音弱音的技巧和唱高音强音的技巧一样，只不过是气流压力更要加强，是一种强**下的美妙的弱音，极具穿透力。

唱高音强音和唱高音弱音相比较，前者是一种放松，后者是一种享受。有人认为声音响度小，气流也就不需要很多了。这是一种错误的想法。我们在练好呼吸的前提下，锻炼高音弱音时还必须注意声带节制气流的作用。同样强弱的气流，由于声带靠拢的松紧程度不同，所发的音就有不同的效果。

歌唱是靠神经支配的微妙的艺术。掌握了高音的歌唱技巧，你就可以随便演唱各种音域较宽广的艺术歌曲了。

有效的唱歌技巧和发声方法（扩展8）

——走秀的技巧和方法

走秀的技巧和方法1

　　1、站立的标准姿势和站立时间：头、颈、躯干在一直线上，与地面垂直，紧靠着墙或镜子保持15-20分钟不动。

　　2、走的练习：先不要穿鞋子，赤脚踮着脚走，然后再穿上高跟鞋走，同时头上可顶一本书(杂志之类)来配合练习稳定性。

　　3、走的速度和时间：练习以中速度快速走为适合，再进一步为慢速度走，一般持续走60-120分钟，可练习中、快、慢速走，也可以变换走台路线练直线走、环线走、折线走等。

　　4、走的要领：用胯部带动双腿迈出步子，上身保持不动，双肩自然下垂，抬头、挺胸、收腹、提臀，眼睛正视前方(水*向下十五度角走台时手的位置：手要自然摆动，定格造型时根据自己的造型风格不同而变换，做造型时不要太正对观众，更不可背对着观众，应稍微侧一些，这样能更好地展现自己的曲线。

　　5、切忌摆的POSE：尽量避免走台时手叉腰，特别是双手叉腰。有道具时摆的POSE：提包在转身时可以将包从左手转到右手(或右手转到左手)，背包可从肩转移到手里，如果有外套可以将外套脱掉，脱衣的动作和转身造型的动作要**，转完身衣服也要同时脱完，一般最好在造型前完成。

　　6、转身的步骤：原地跨步转身，右脚向左前方上步转身(常规)或左脚向右前方上步转身，可双腿重心左右变换一下原地转身(适合有一定基础者)，男模可退半步或一步转身。

　　7、眼神和头部的`转动：在转身时特别是上部转动时，先转身体，再转肩部、头部，这就是留头、留肩，留头时通过眼神与观众形成交流，给观众留下深刻印象。

　　8、练习走台技巧(穿8-12CM高跟鞋练习)，注意鞋跟一定要细这样更能保持走台的稳定性。